Ako sa naučiť kresliť akvarelové kresby sami. Ako maľovať vodovými farbami

Kurzy kreslenia vám pomôžu uvoľniť sa, upokojiť sa a uniknúť od každodenných každodenných problémov do sveta snov a fantázií. Môžete začať kresliť čokoľvek: ceruzky, kvaš, drevené uhlie, olejové farby, vodové farby. Ale iba škatuľka akvarelových farieb známych z detstva môže poskytnúť vstupenku do detstva, sveta fantázie a dobrodružstva. Čo sa dá maľovať vodovými farbami?

Kde začať

Ľahko vám pomôžu vytvárať rôzne obrázky, krajiny, zátišia, všetko, po čom vaše srdce túži.

Na začiatok by ste sa mali vyzbrojiť túžbou, trpezlivosťou, rôznymi štetcami, farbami, paletou a nádobami na vodu. Niekedy je užitočné mať po ruke špongie, papierové obrúsky, ako aj jednoduché ceruzky a špongie. Takže, čo môžete maľovať vodovými farbami? Ako robiť kresby najvyššej kvality a profesionálne?

Akvarely - pre boj

Akvarelom radi maľujú skúsení umelci aj začiatočníci, vrátane tých najmenších. Obsahuje prírodné, nezávadné pigmenty. Lepidlá v týchto farbách sú tiež vytvorené prírodou. Používajú sa hlavne arabská guma, kazeín, med, dextrín a fenol. Kefa sa navlhčí čistou vodou, potom sa nakreslí farba a potom sa na povrchu papiera začnú objavovať zamýšľané obrázky.

Čo sa dá maľovať vodovými farbami? Vďaka priehľadnosti pigmentov dokážu sprostredkovať beztiaže, ľahkosť a sviežosť. Napríklad, ak chcete maľovať niečo ľahké, bez tiaže olejovými farbami, musíte naniesť niekoľko nepriehľadných odtieňov jeden na druhý, kým sa nedosiahne požadovaný efekt. Akvarel je univerzálne médium, pretože vďaka jedinečnej štruktúre farieb je možné reprodukovať všetky žánre, jedinečné a nepredvídateľné efekty. Pigmenty na papieri sa akoby roztápajú a ich zmesi môžu vytvárať rôzne kombinácie farieb a odtieňov. Čo môžete maľovať vodovými farbami pre začiatočníkov? Čokoľvek si želá duša umelca.

Vynára sa otázka: čo s gvašom? Ako sa líšia od gvaše? Priehľadnosť je to, čo odlišuje akvarel od gvaše, kde sú pigmenty zmiešané s bielou.

Existuje mnoho zaujímavých spôsobov, ako maľovať touto farbou. Hlavné sú popísané nižšie.

Maľovanie plochým štetcom

Čo sa dá krásne namaľovať vodovými farbami? Poďme na to. Vodovými farbami sa dá krásne namaľovať čokoľvek. Existujú však aj neobvyklé spôsoby, ako to urobiť. Zaujímavá je metóda maľovania, vykonávaná plochým štetcom, vyvinutá pre farby na najrôznejších základoch, vodných aj olejových, akrylových. Jeho princíp je nasledovný: na okraje plochého štetca sa nanesú dve rôzne farby farby.

Práca sa vykonáva na suchom hárku papiera. Najprv sa nakreslí obrys štvorca alebo trojuholníka, aby sa určil začiatok a koniec vrstvy. Ďalej sa vyberú farby a čiara sa nakreslí z ľavého horného rohu do pravého rohu (ľaváci začnú kresliť sprava doľava). Pomocou tejto techniky môžete vytvoriť majstrovské diela! Rastliny sa teda často kreslia:

• kvety;
• okvetné lístky;
• kvetinové ozdoby;
• zasnežené smreky.

Diferencované (v určitých oblastiach obrazu) rozmazanie

Táto metóda je hlavná pre profesionálnych umelcov. Vykonáva sa nasledovne:

Čo sa dá takto maľovať vodovými farbami? Túto metódu využívajú umelci na zobrazenie neba, veľkých lúk, čistiniek, vody a rôznych povrchov, kde je potrebné sprostredkovať priehľadnosť, ľahkosť a nesmiernosť. Na obrázku je možné sprostredkovať všetky odtiene prírodnej krásy a prirodzených odtieňov. Diferenciálne rozostrenie pomáha odhaliť bohatstvo a kúzlo prírodných krás.

Zasklenie

Čo môžete maľovať vodovými farbami krok za krokom? Metóda podobná rozmazaniu, ale v tomto prípade by sa pigment mal aplikovať na suchý list papiera. Zasklenie vám umožňuje upraviť farbu a tón obrazu a jasne vypracovať prechody odtieňov. Pri práci s glazúrou sušte každú farbu samostatne po etapách. Takto sa vytvorí pozadie kresby, ak si to umelec želá, obloha, more alebo akékoľvek rozsiahle plochy.

"Mokré do mokrého"

Čo sa dá ľahko namaľovať vodovými farbami? Existuje metóda vyvinutá európskymi umelcami, ktorá vám umožňuje zázračne maľovať krajinu a prírodné javy. Tajomstvom metódy je, že farba sa nanáša na mokrý plech. Celé plátno je rovnomerne navlhčené čistou vodou. Najjednoduchšie to urobíte špongiou, ale poslúži aj veľká mäkká kefka. Ďalej sa štetcom nanesú potrebné ťahy, čím sa v diele vytvoria jedinečné tvary, odtiene a farebné prechody.

"Suchý štetec"

Táto metóda si vyžaduje určité zručnosti a zručnosť umelca. Tu sa používa takmer suchá tvrdá kefa. Papier musí tiež zostať suchý. Na štetec sa nanesie veľké množstvo farby a začína sa vypracovávanie obrázkov. Na hrudkovitých povrchoch je možné vytvárať jasne definované značky a vytvárať efekty podobné kresbám ceruzkou.

Takto vznikajú jednak samostatné diela, jednak sa vypracovávajú jednotlivé prvky, ktoré sa strácajú v matnom pozadí. Aké kresby je možné maľovať vodovými farbami suchým štetcom? Veľmi často sa táto metóda používa na vytváranie portrétov, krajiniek a zátiší. Jedným slovom - všade tam, kde je potrebné detailné spracovanie obrázkov. „Suchý štetec“ dokáže vniesť do kresby presnosť a jasnosť, podobne ako ceruzka – ukázať potrebné línie a krivky, dalo by sa povedať – napísať celé dielo o tom, čo umelec nakreslil.

Umývanie

Čo sa dá maľovať vodovými farbami? Existuje ďalší neobvyklý spôsob použitia akvarelových farieb, ktoré používajú profesionálni umelci. V tomto prípade je potrebné pigment po úplnom vyschnutí zmyť. Časť práce, ktorá vyžaduje korekciu, je navlhčená vodou. Potom túto oblasť utrite mäkkou absorpčnou handričkou. Prebytočná farba spolu s vodou zostane na látke. Táto technika vytvára nezvyčajné tvary, krivky, línie, dodáva postavám objem a hĺbku farieb.

Maľovanie vodou

Na list papiera sa nanesie vrstva akvarelu. Keď farba zaschne, vezmite si čistý štetec, navlhčite ho vodou a kvapky vody nakvapkajte na požadované miesta. To vám umožní vytvárať vrstvenie, objem a ilúziu praskajúcich zaoblených tvarov.

Glazúra

Svetlé akvarelové farby sa nanášajú jedna na druhú v určitom poradí: svetlejšie odtiene sú nižšie, tmavšie odtiene vyššie. Pigment sa na hárok papiera prenesie najjemnejšími ťahmi štetca až po zaschnutí predchádzajúcej vrstvy.

V dôsledku toho sa objavia trojrozmerné postavy, v ktorých sa všetky farby budú navzájom dopĺňať bez miešania, čo vám umožní vidieť hranice nanášania viacvrstvovej farby.

škrabanie

Metóda, ktorá umožňuje odstrániť jednotlivé plochy farby na suchom povrchu. V niektorých prípadoch sa týmto spôsobom v rámci jedného tónu uskutoční jeho osvietenie.

Maskovanie

Čo sa dá ľahko namaľovať vodovými farbami pre deti? V zásade - čokoľvek, ale v tejto metóde je prvok tajomstva a hádanky, ktorý môže upútať pozornosť každého dieťaťa. Na list papiera pred nanesením vrstvy akvarelu použite vosk alebo parafín na zakrytie oblastí, ktoré by mali zostať nenatreté. Ďalej sa práca vykonáva farbami. Hneď ako všetka farba zaschne, vosk je možné prevalcovať rukami, štetcom alebo nechať na plátne.

Doplnenie

Do vlhkých oblastí budúceho diela sa pridáva iná farba, čo jedinečným spôsobom vytvára ilúzie a fantazijné odtiene. Pomocou tejto metódy môžete vytvárať rôzne farebné schémy, ktoré nie sú možné pri bežnom miešaní farieb na palete.

Trochu histórie o maľbe akvarelom

Dokonca aj primitívni ľudia objavili a začali používať prírodné akvarelové pigmenty. Miešali ich s vodou, nanášali na skaly prstami, ale aj jednoduchými nástrojmi (palicami, kosťami).

V starovekom Egypte sa vo vode rozpustné farbivá používali na vytváranie úžasných, originálnych obrazov na stenách faraónskych palácov, hrobiek a náboženských budov počas vykopávok, boli nájdené zložité akvarelové kresby zobrazené na papyrusoch.

Akvarelové farby poznali majstri z Japonska a Číny.

Práce boli vykonávané na hodvábe, aj na ručne vyrobenom ryžovom papieri. Umelci z Ďalekého východu maľovali kontemplatívne krajiny v tradíciách svojich škôl a napĺňali obrazy literárnymi narážkami a kaligrafiou.

V 18. a 19. storočí bola v Anglicku vyvinutá klasická technika, ktorá zahŕňala všetky najdôležitejšie a najzaujímavejšie veci, čo umožnilo dosiahnuť úžasné výsledky pomocou akvarelových farieb. V technike wash boli použité akvarelové pigmenty, ktoré umožnili preniesť odrazy svetla z povrchu papiera na plátno.

Po stáročia si umelci pripravovali vlastné vodou riediteľné farby, pričom svoje jedinečné receptúry uchovávali v tajnosti. Pri akvarelovej maľbe zohráva veľkú úlohu aj povrch, na ktorom umelec pracuje. Textúra plátna je tiež samozrejmým a dôležitým faktorom v práci skutočných profesionálov. Povrchová štruktúra papiera sa mení pod vrstvami farby, klzkou hladkosťou pastelov a pod prekrytím koláží. Všetky tieto zmeny je potrebné cítiť, vnímať, akoby boli pokračovaním samotného umelca a smerovať ich správnym smerom.

S akrylovými farbami sa pomerne ľahko pracuje a rýchlo schnú, aby vytvorili vodeodolnú povrchovú úpravu. Akrylové farby sú veľmi všestranné a dajú sa použiť na vytvorenie mnohých rôznych vizuálnych textúr a efektov. Ale skôr, ako začnete kresliť, musíte pripraviť všetky potrebné materiály, vytvoriť obrysový náčrt obrázka a až potom prejsť na kreslenie jemnejších detailov. Keď sa naučíte základy práce s akrylovými farbami, môžete prejsť na pokročilejšie techniky maľovania, ako je vrstvenie farieb a tupovanie.

Kroky

Nákup základne a štetcov na akrylové maľovanie

Pre jednoduchú základnú možnosť vyberte plátno so základným náterom na nosidlách. Ak ste začínajúci umelec, plátno bude pre vás optimálnym materiálom ako podklad. Plátno môže byť vyrobené z bavlny alebo ľanu a predáva sa v rôznych formách, napríklad s nosidlami alebo bez nich. Plátno na nosidlách je pevne upevnené na drevenom ráme určitej veľkosti. Plátno bez nosidla sa zvyčajne nepredáva na kusy v konfekčných veľkostiach, ale na metre z rolky (ako bežná látka).

• Základné plátno je potiahnuté špeciálnym základným náterom, ktorý zlepšuje priľnavosť farby k tkanine. Ak si nechcete kupovať vopred vyrobené plátno so základným náterom, môžete si kúpiť plátno bez základného náteru a tubu základného náteru Gesso. Predtým, ako začnete maľovať, natrite plátno vrstvou základného náteru a nechajte uschnúť.
• V umeleckých a remeselných predajniach nájdete hotové plátna rôznych veľkostí na nosidlách aj bez nich. Pozorne si prezrite svoj výber a nájdite tvar a veľkosť plátna, ktoré najlepšie zodpovedajú tomu, čo chcete maľovať.

1. Ak plánujete maľovať akrylovými farbami zriedenými vo vode, rozhodnite sa pre hrubý akvarelový papier. Ak máte radi efekt maľovania vodovými farbami, ale radi používate aj akrylové farby, skúste použiť hrubý akvarelový papier, ktorý je vhodný na maľovanie riedenými akrylovými farbami. Akvarelový papier bude stáť menej ako plátna na nosidlách, najmä ak nevylúčite možnosť, že vaše prvé diela nebudú veľmi úspešné a pôjdu rovno do koša.

   • Hrubý akvarelový papier nájdete v obchodoch s kancelárskymi potrebami a remeselnými výrobkami.
   • Majte na pamäti, že tenký papier sa môže vlniť a deformovať akrylovými farbami zriedenými vodou.

2. Vyberte si 8-10 farieb umeleckých akrylových farieb. Na rozdiel od študentských akrylových farieb, umelecké akrylové farby obsahujú bohatšie pigmenty a sú k dispozícii v širokej škále farieb. Ak s maľovaním ešte len začínate, bude stačiť 8-10 farieb. Vyberte si jednu tubu farby v základných farbách (modrá, žltá a červená) a 5-7 ďalších farieb, ktorými chcete maľovať. Môžete si napríklad vziať nasledujúce farby:

   • čierna;
   • fialová alebo ružová;
   • hnedá;
   • zelená;
   • biely.

3. Kúpte si 5-8 umeleckých štetcov na maľovanie v rôznych štýloch. Ak maľujete iba jedným štetcom, bude ťažké dosiahnuť celú škálu vizuálnych efektov, ktoré je možné vytvoriť akrylovými farbami. Kúpte si preto niekoľko štetcov rôznych štýlov naraz. Nižšie je uvedený zoznam najbežnejších typov akrylových štetcov:

   • okrúhle kefy (na kreslenie čiar a detailov);
   • ploché štetce (na vytváranie veľkých odvážnych ťahov a maľovanie veľkých plôch);
   • vejárové kefy (na miešanie farieb a rozmazanie hraníc);
   • ploché skrátené kefy (na úzku prácu s plátnom a vytváranie jasných, hustých ťahov);
   • ploché skosené štetce (na maľovanie rohov a kreslenie malých detailov).

   Základy práce s akrylovými farbami

   Na paletu naraz vytlačte len malé množstvo akrylovej farby. Dokonca aj malé množstvo farby je veľmi dlhá cesta, takže na začiatok vytlačte z tuby prúžok farby len asi 5 mm dlhý. Pripravte si takto 4-6 farieb lakov, s ktorými budete pracovať. Rozmiestnite ich v určitej vzdialenosti od seba pozdĺž obvodu palety.

   • To vám umožní nechať priestor na neskoršie miešanie farieb a testovanie farebných kombinácií v strede palety.

4. Najprv pomocou veľkých štetcov nakreslite obrysy objektov, ktoré chcete zobraziť. Keď začínate maľovať akrylovými farbami, použite veľké ploché štetce na kreslenie obrysov veľkých predmetov na plátno. Napríklad, ak maľujete horskú krajinu, začnite tým, že nakreslíte jasné obrysy horských štítov.

   • Možno bude pre vás vhodnejšie použiť matné, nepriehľadné farby na vytvorenie obrysov. Potom, keď nakreslíte detaily, môžete pracovať s transparentnejšími farbami.

5. Na maľovanie detailov použite malé štetce. Po dokončení práce na všeobecných obrysoch výkresu zoberte menšie kefy. Použite ich na pridanie detailov k obrázku. Skúste pracovať s rôznymi špicatými štetcami a vytvorte na plátne rôzne šírky čiar a vizuálne efekty.

   • Napríklad po vytvorení obrysov veľkých horských štítov použite malý špicatý štetec na vyplnenie dizajnu detailmi, ako sú izolované stromy, jazero a turisti na jeho brehu.

6. Počas práce postriekajte paletu vodou každých 10-15 minút. Akrylové farby rýchlo schnú a je s nimi ťažšie pracovať. Aby ste udržali farby v optimálnom stave, rozprašujte ich vodou z rozprašovača, aby ste zabránili ich vysychaniu a predčasnému stvrdnutiu na palete alebo plátne. Uvedomte si, že po zaschnutí sa akrylová farba nedá z povrchu odstrániť.

   • Majte po ruke malú fľaštičku s vodou s rozprašovačom.

7. Pred prechodom na novú farbu opláchnite štetec starej farby. Ak chcete odstrániť farbu zo štetca, podržte štetiny pod tečúcou vodou z vodovodu. Alebo jednoducho opláchnite kefu v pohári vody. Predídete tak zbytočnému miešaniu rôznych farieb na samotnom štetci. Po opláchnutí štetca vo vode ho osušte čistým obrúskom, aby ste zabránili kvapkaniu pri ďalšom maľovaní.

   • Ak z rukoväte kefy neodstránite prebytočnú vodu, kvapky môžu náhodne spadnúť na plátno a zanechať za sebou škvrny nasiaknutej farby.

8. Pred vyhodením nechajte zvyšky farby zaschnúť. Paletu neumývajte, pretože akrylová farba môže upchať odtok. Ako paletu je lepšie použiť jednorazovú plastovú dosku a po práci počkajte, kým zvyšná farba na nej zaschne. Potom môžete vrstvu úplne suchej farby z platne jednoducho opatrne odstrániť.

   • Prípadne zaschnutú farbu nemôžete vyhodiť a nabudúce naneste čerstvú mokrú farbu priamo na starú.

Rôzne techniky kreslenia

Zmiešajte rôzne farby pomocou paletového noža a vytvorte nové farebné kombinácie. Umelci zriedka používajú akrylové farby v ich pôvodnej podobe priamo z tuby. Ak chcete získať požadovanú farbu farby, umiestnite dve kvapky farby rôznych farieb do stredu palety a premiešajte ich pomocou paletového noža alebo štetca. To vám umožní získať nové sýte odtiene farieb, aby váš obraz získal jedinečný vzhľad.

• Na miešanie farieb počas práce je dobré použiť farebné koliesko. Napríklad zmiešaním červenej a žltej farby získate jasne oranžovú farbu. Ak tam potom pridáte tmavozelenú farbu, získate bohatú hnedú farbu.

Zosvetlenie farby pridaním vody. Ak použijete akrylovú farbu priamo z tuby, bude hustá a nepriehľadná. Aby bola farba transparentnejšia, položte kvapku farby na paletu a pridajte trochu vody. Čím viac vody pridáte, tým bude farba transparentnejšia. Na vytvorenie efektu akvarelu alebo airbrush použite priehľadné tóny.

• Pri miešaní akrylovej farby z tuby s vodou pridajte maximálne 20% vody (z objemu samotnej farby). Ak použijete viac ako 20% vody, spojivá farby, ktoré ju spôsobujú priľnavosť k povrchu, sa môžu rozpadnúť a farba sa po zaschnutí z plátna odlepí.

Zmiešajte akrylové farby s lakom alebo textúrovými pastami, aby ste zmenili ich štruktúru. Ak použijete akrylové farby výlučne v tubách, váš obraz bude mať mäkkú, jednotnú štruktúru. Miešanie akrylových farieb s rôznymi prísadami umožňuje zmeniť ich vzhľad na plátne. Skúste preto do farby pri rozpúšťaní pridať materiály ako lak alebo textúrovú pastu. Všeobecne platí, že riedenie farby s inými látkami jej môže po zaschnutí dodať transparentnejší, vodnatý vzhľad. V obchode s umeleckými potrebami hľadajte rôzne laky a textúrové pasty.

Navrstvite 2 alebo 3 vrstvy farby rôznych farieb na seba, aby ste vytvorili dodatočnú textúru. Namiesto miešania farieb na palete ich navrstvite priamo na plátno pre jedinečný efekt vrstvenia. Naneste toľko vrstiev farby, koľko chcete, nezabudnite, že tmavšie farby prekryjú svetlejšie odtiene. Skúste napríklad namaľovať kvet vrstvením červenej, ružovej a modrej farby, aby ste vytvorili okvetné lístky.

• Pred nanesením ďalšej vrstvy nechajte každej vrstve farby dostatok času na zaschnutie. Tenké vrstvy zaschnú za 30 minút, ale pri hrubých vrstvách môže schnutie trvať aj hodinu.

Ak chcete vytvoriť bublinkový efekt, naneste farbu rohom špongie. Namočte roh špongie do akrylovej farby podľa vášho výberu. Potom tento roh jemne pritlačte na plátno. Skúste tiež rozotrieť farbu na plátno špongiou pre ďalšie vizuálne efekty. Vrstva farby nanesená okrajom špongie bude obsahovať veľa otvorov, vďaka ktorým bude presvitať farba inej farby alebo samotného plátna.

• Môžete napríklad nanášať farbu špongiou pri zobrazovaní vodných plôch, aby ste získali realistickejšiu štruktúru.
• Skombinujte túto techniku ​​s vrstvením farby, aby ste efektívne spojili niekoľko tónov naraz.
• Ak si chcete vyskúšať maľovanie rôznymi špongiami, v obchodoch s umeleckými potrebami nájdete špongie v rôznych textúrach.

V tomto článku nájdete veľa zaujímavých nápadov, ako si s dieťaťom spestriť maliarske aktivity a urobiť ich zaujímavými a poučnými.

Ekologické farby pre deti

Existujú 3 typy bezpečných farieb pre deti, ktoré rodičia uprednostňujú:

• v tvare prsta
• kvaš
• akvarel

Je lepšie začať s prstovými farbami, sú vhodné pre mladšie deti. Viac sa o nich dozviete z článku. Gvaš a akvarel pre staršie deti.

Dieťa má záujem objavovať niečo nové, no časom ho monotónna procedúra farbenia plechu farbou omrzí. Aby sa tomu zabránilo, rodičia musia dieťaťu ukázať, ako kresliť.

Existuje mnoho spôsobov, ako maľovať vyššie uvedenými farbami. Rôzne techniky nenechajú vaše dieťa nudiť a ukážu mu veľa nového a zaujímavého, čo ešte nevidelo.

Maľovanie prstami pre deti

Toto je najzaujímavejšia aktivita pre najmenších, pretože najprv musíte ohmatať farbu, kým sa s ňou naučíte maľovať. Namočte ukazovák do farby a urobte s ním škvrny na papieri, pomocou ktorého nakreslite kvet alebo húsenicu. Nakreslite čiary prstom, vytvorte lúče slnka. Ukážte svojmu dieťaťu, že viete aj takto kresliť a nechajte ho tvoriť samo, nech si kreslí, čo chce.

Maľovanie štetcom pre deti

Keď už dieťa vie držať štetec v rukách, ukážte mu, ako sa s ním maľuje. Vysvetlite svojmu dieťaťu, že predtým, ako vezmete novú farbu, je potrebné ju umyť. Naberte farbu štetcom a naneste ju na kúsok papiera. Skúste maľovať štetcami rôznych veľkostí a tvarov, uvidíte, akú kresbu získate.

Štetcom môžete maľovať nasledujúcimi spôsobmi:

Bodkované maľovanie pre deti

Ukážte, ako môžete kresliť bodkami, na to môžete použiť štetec, prst alebo vatový tampón. Ponorte svoj nástroj do farby a rýchlo sa ním dotknite papiera. Pomocou tejto techniky môžete vyfarbiť jednoduché obrázky, ktoré sa deťom veľmi páčia a je tiež veľmi užitočná na rozvoj jemných motorických zručností.

Kreslenie pečiatkami pre deti

Naneste farbu na pečiatku a naneste ju na papier, stlačte. Na papieri zostane odtlačok obrázka. Ukážte svojmu dieťaťu, ako s ním pracovať. Pečiatky môžu byť maľované v rôznych farbách, namiesto hotových pečiatok môžete použiť domáce. Napríklad na výrobu kruhov so slamkami môžete použiť figúrky z triedičov, diely zo stavebníc a dokonca aj nakrájať zeleninu a ovocie.

Veľmi zaujímavá textúra sa získa, ak namiesto pečiatky použijete bežnú obrúsku s pupienkami. Ponorte ho do farby a akoby ste ho nasali, prechádzajte ním po hárku papiera.

Kreslenie penovou gumou

Odrežte kúsok peny a namočte ho do farby, potom ho pritlačte na papier a odstráňte. Niektoré tvary môžete kresliť a maľovať. Ukážte svojmu dieťaťu, ako kresliť. Vaše dieťa bude tiež zaujímať, ak z penovej gumy vytvoríte rôzne geometrické tvary. Môžete ich pripevniť na ceruzku alebo tyčinku a použiť ako pečiatky. Takto sa hrou môžete naučiť nielen farby, ale aj tvary. Potom si úlohu skomplikujte, skúste nakresliť ornamenty, najskôr z dvoch tvarov, potom použite viac tvarov.

Kreslenie na mokrý papier

Navlhčite kus papiera na kreslenie vodou. Teraz naň natrite farbou. Obrysy čiar sa rozmazávajú, rozmazávajú, plynulé prechody a závoj sú vynikajúce. Len to nepreháňajte vodou, bude lepšie, ak ju utriete navlhčeným vatovým tampónom. Táto technika je vhodná pre maľby s dažďom, obrazy hmly, kvety za závesom.

Blotografia

Naučte svoje dieťa robiť škvrny, pretože potom je také zaujímavé uhádnuť, ako vyzerajú.

Vezmite list papiera, zložte ho na polovicu, rozložte a na záhyb položte niekoľko škvŕn, môžete ich vyrobiť v rovnakej farbe alebo v inej farbe. Zložte list pozdĺž línie ohybu a prejdite prstami od stredu vzoru k jeho okraju. Môžete povedať niečo ako „sim-salabim“.

Rozložte list a ukážte dieťaťu, na čo ste prišli. Keď dieťa trochu povyrastie, môžete sa ho opýtať, čo na kresbe vidí, čo mu pripomína. Keď je kresba suchá, môžete pridať malé detaily pomocou fixky alebo obkresliť obrys. To veľmi dobre rozvíja predstavivosť a abstraktné myslenie.

nitkografia

Na to budete potrebovať list hrubého papiera a vlnenú niť. Ohnite list na polovicu a rozložte ho, spustite niť do nádoby s farbou, potom ju položte na papier a zložte. Presuňte niť a stlačte list dlaňou. Rozviňte sa a uvidíte, čo sa stane. Uvidíte chaotické ťahy farby, pozriete si ich s dieťaťom, možno v nich uvidíte nejaké známe predmety, zakrúžkujete ich a dokreslíte detaily, poviete, ako sa volajú. Kombinácia kreativity, mentálnej a rečovej práce pomôže vášmu dieťaťu intelektuálne sa rozvíjať.

Maľovanie voskom

Toto je veľmi bežná a zaujímavá technika. Nakreslite obrázok na hárok papiera voskovou pastelkou alebo kúskom voskovej sviečky a potom spolu s dieťaťom namaľte tento hárok papiera farbou. Keďže je vosk mastný, farba ho neprekryje a uvidíte svoju kresbu. Táto metóda sa dá použiť aj na vytváranie tajných poznámok alebo písanie gratulácií.

Voskovanie a technika voskovania

Položte niečo pod list papiera, napríklad mincu alebo iný reliéfny predmet, potrite list voskom, natrite na vrch a získate obrázok predmetu.

Kresby so soľou

Hotový výkres posypte soľou. Keď farba zaschne, soľ zostane na plechu a dodá dizajnu zaujímavú textúru. Týmto spôsobom môžete urobiť trojrozmerný výkres, napríklad zvýraznenie kameňov alebo cesty na obrázku. Na modrej farbe bude soľ vyzerať ako snehové vločky, ak posypete zelené listy soľou, stanú sa ako živé, priesvitné.

Kresby s maskovacou páskou

Molárna páska sa dobre lepí a odlepuje od papiera, takže sa dá použiť pri kreslení a získať zaujímavé efekty. Môžete si napríklad vytvoriť brezový les: z pásky vystrihnite kmene stromov, zo zvyškov nalepte vetvičky a konáre a pásku nalepte na list papiera. Všetko na vrchu natrieme farbou, keď zaschne, pásku odstránime, zostanú pod ňou biele pásiky. Stačí pridať detaily a les je pripravený!

Môžete vystrihnúť niečo zložitejšie, ako sú domy a nakresliť celé mesto. Dobrá vec na lepiacej páske je, že sa dá použiť namiesto šablóny, ale je nepravdepodobné, že by sa pod ňu dostali kvapky farby a nie je potrebné ju dodatočne opravovať.

Pásku môžete použiť aj ako rám na obraz, po odstránení budú okraje obrazu jasné a bude čistý.

Kreslenie obrázkov pomocou lepiacej fólie

Áno, áno, zaujímavé kresby môžete robiť aj pomocou lepiacej fólie. Položte ho na list papiera pokrytý mokrou farbou a trochu ním pohybujte. Keď ho odstránite, uvidíte zaujímavé abstrakcie, ktoré pripomínajú kryštály.

Fúkanie farby cez rúrky

Farbu zrieďte vodou, aby bola redšia. Vezmite jednu alebo dve farby. Nakvapkajte farbu na list a fúknite do trubice, pričom ju nasmerujte na farbu rôznymi smermi. To, čo nakreslíte, bude pripomínať prelínanie konárov stromov, alebo môžete pridať tvár a budú to vlasy - nechajte dieťa snívať.

Farbenie výkresov

Nakreslite nejaké zvieratko na papier a požiadajte dieťa, aby ho skrylo, len najprv ukážte ako: namaľujte ho úplne cez neho. Môžete si napríklad povedať rozprávku, že tam bola myš, išla si po výborný syr a čakala na ňu mačka, ktorá chcela myš zjesť. A opýtajte sa svojho dieťaťa, ako môžete pomôcť myši? Samozrejme, musí byť skrytý. A požiadajte ho, aby to urobil.

Kresba listov

Veľmi zaujímavý spôsob kreslenia. Na to budete potrebovať listy zo stromov. Naneste farbu na listy, môžete ich natrieť rôznymi farbami, pripevnite list farbou na papier a stlačte ho, potom ho opatrne odstráňte. Môžete si vytvoriť taký krásny les.

Ak zapnete trochu fantázie, prídete na množstvo nových nápadov, s ktorými bude kreslenie nielen zábavnou činnosťou, ale aj náučnou, náučnou a užitočnou.

Okrem farieb existujú aj iné nástroje na kreslenie. Vaše dieťatko si určite zamiluje voskové ceruzky, fixky a pastelky. Viac podrobností o výtvarnom umení a iných typoch kreativity je popísaných v článku

VIDEO: Poďme maľovať! Hry na kreslenie

Vodovými farbami môžete maľovať čokoľvek – od realistického portrétu až po imaginárne cudzie svety. Mnoho ľudí si myslí, že akvarel je zložitý umelecký nástroj. Ale všetko, čo sa naozaj potrebujete naučiť maľovať vodovými farbami, je len začať. Vybrali sme pre vás 11 tipov, vďaka ktorým sa o 11 krokov priblížite k pochopeniu umenia akvarelovej kresby.

1. Nebojte sa zašpiniť si ruky!

Ak ste ešte nikdy nekreslili, je čas začať. Otvorte album, vytvorte zaujímavé textúry a škvrny pomocou vodových farieb, aby ste nezamrzli pred bielym listom papiera. Začnite od nich pri hľadaní pozemku. Farebné stránky môžu byť svetlé a vzrušujúce alebo môžu vytvárať pokojnú, melancholickú náladu. Farba alebo textúra môžu naznačovať ďalší krok – alebo vás možno svrbí maľovať bez nich.

Ilustrácia z knihy „Svet akvarelov“.

2. Nájdite svoj akvarelový papier

Výsledok práce do značnej miery závisí od kvality akvarelového papiera. Choďte do kníhkupectva a vyberte si 5-10 rôznych listov akvarelového papiera na vyskúšanie. Na každý hárok si nezabudnite urobiť poznámky (typ, hmotnosť papiera a výsledky práce s ním). Vhodná gramáž papiera pre začiatočníkov je 300 g/m2, niektorí profesionáli preferujú 600 g/m2. Existujú aj iné typy akvarelového papiera, ako napríklad papier NOT a papier s drsnou textúrou alebo papier lisovaný za studena.

@miftvorchestvo

3. Používajte profesionálne farby

Dokonca aj začínajúci umelci by si mali kúpiť profesionálne akvarelové farby. Na rozdiel od lacných analógov, umelecké farby krásne ležia a šíria sa na papieri.

"Uprednostňujem rúrky pred panvicami: po prvé, nemusíte čakať, kým farba zmäkne a stane sa spracovateľnou, a po druhé, s farbou na rúrky je jednoduchšie vytvárať bohaté, tmavé zmesi."Billy Showell

Je pravda, že umelecké farby sú drahšie, ale aj dlhšie vydržia. Lepšie sa riedia, a preto sa tak rýchlo nespotrebujú.

Poradenstvo. Skúšajte nové farby a iné umelecké materiály tak často, ako je to možné. Experimentujte. Nestaňte sa rukojemníkom jedného zvyku

4. Pozorujte a zvážte predtým, ako zoberiete kefu

Pred kreslením si preštudujte štruktúru objektu. Pozerajte sa na to, akoby ste to videli prvýkrát, pozorne sa pozerajte, robte si poznámky, náčrty, zoznámte sa s textúrami a detailmi, ktorým ste nikdy nevenovali pozornosť. Napríklad pozorujte špirálovité usporiadanie listov alebo praslenov pozdĺž žiliek stonky.

Kreslením rastlín získate dvojnásobný úžitok – najprv budete meditovať pri pohľade naň a potom získate skutočný pôžitok z kreslenia. Nie je to úžasné? @miftvorchestvo

Pokúste sa mentálne rozložiť to, čo vidíte, na jeho zložky. Vyberte hlavné tvary. Pozrite sa, ako sa navzájom prekrývajú. Predstavte si krajinu ako scénu. Venujte pozornosť tomu, čo je najbližšie a čo je ďalej.

5. Naučte sa miešať farby

Skúste miešať farby, aby ste získali predstavu o tom, aké odtiene môžete dosiahnuť pomocou vašej sady farieb. Najprv zmiešajte dve farby a potom k nim pridajte tretiu. Experimentujte!

Vytváranie takýchto krásnych farieb a variácií odtieňov a tónov si zamilujete, ich množstvo je takmer nevyčerpateľné.

Sústreďte sa na seba. Môžete robiť buď veľmi realistické kresby, alebo veľmi netriviálne. Vašou úlohou je zbierať farby, ktorých vlastnosti poznáte, čo vám umožní vytvárať požadované odtiene so zaručene dobrým výsledkom.

Zmiešaním čistých pigmentov môžete vytvoriť chladné, teplé alebo sivasté variácie rovnakej farby. Ilustrácia z knihy „Pieseň farieb“

6. Začnite so šetrným výrazom

Ak robíte náčrty alebo náčrty ceruzkou, môžete svoje kresby diverzifikovať vodovými farbami a robiť akcenty. Nemusíte vyfarbovať celú stranu; niekedy niekoľko dobre umiestnených ťahov štetcom vytvorí najsilnejší efekt.

Neopatrné bodkované akvarelové ťahy v náčrtoch sú typickým štýlom Felixa Scheinbergera. Ilustrácia z knihy „Akvarelové skicovanie“

7. Na vodové farby použite tekutý základný náter

Tekutý základný náter pre vodové farby sa nanáša na papier pred začatím práce a umožňuje v prípade potreby ľahko odstrániť zaschnutú farbu. Toto je obzvlášť dôležité pri práci s intenzívnymi alebo perzistentnými pigmentmi: nemusíte sa obávať „zafarbenia“ papiera v oblasti svetiel. Pred použitím sa precvičte v skicári, pretože povrch na kreslenie bude dosť klzký.

Ak chcete odstrániť farbu z tých oblastí, kde to nebolo potrebné (náhodou ste prekročili okraje alebo potrebujete vytvoriť melír), jednoducho zmyte farbu čistou navlhčenou kefou alebo špongiou.

8. Naučte sa umeniu glazúry

Umelci nazývajú zasklenie technikou na získanie hlbokých dúhových farieb nanesením priesvitných farieb na hlavnú. Technika zasklenia je vynikajúci spôsob, ako sprostredkovať najjemnejšiu farebnú škálu. Farby sa nanášajú veľmi jemne, vrstva po vrstve a po zaschnutí sa dopracujú detaily poslednej vrstvy.

Ilustrácia z knihy „Pieseň farieb“

9. Technika suchého štetca

Táto technika môže byť použitá na kreslenie zvieracej srsti alebo malých chĺpkov na ovocie, ako je kiwi.

Naneste farbu na štetec a odstráňte prebytok pomocou obrúska. Narovnajte chĺpky kefy. Naneste farbu na suchý povrch, ktorý bol predtým natretý farbou pozadia. Pracujte malými ťahmi v jednom smere a napodobňujte chĺpky na povrchu.

Kiwi technikou suchého štetca. Ilustrácia z knihy

Prvou a najzrejmejšou vlastnosťou akvarelu je, že je priehľadný. Nanáša sa na čistý biely papier. To znamená, že sa musíte od začiatku rozhodnúť, kde budú biele oblasti vo vašej maľbe, a naplánovať si, aby tieto oblasti zostali nedotknuté.

Tajomstvom úspešnej maľby akvarelom je vyhnúť sa miestam, ktoré musia zostať biele, a najprv naniesť svetlé vrstvy farby, postupne pridávať tmavšie vrstvy. Pokúste sa pokryť veľké plochy pomerne ľahko v počiatočných fázach maľovania a ku koncu pridajte ťažšie detaily. Tu je niekoľko bodov na zapamätanie...

Malé náčrty vám umožňujú rozmiestniť objekty a upraviť kompozíciu skôr, ako začnete maľovať. Ak máte pracovný plán, bude pre vás oveľa jednoduchšie vyhnúť sa problémom, ktoré sa primárne týkajú tónu (svetlého a tmavého) a kontrastu. Rozdeľte svoju skicu na približne 4 tónové oblasti a vytieňujte ich. To vám umožní ovládať tieň a svetlo tak, aby bol maximálny kontrast v mieste, kde sa nachádza hlavný objekt v kompozícii.

Zo všetkých tipov na maľovanie vodovými farbami je zachovanie farebnej harmónie jedným z najdôležitejších. Existuje niekoľko jednoduchých techník na udržanie harmónie farieb v celom obraze.

Obmedzte svoju paletu

Práca s dvadsiatimi rôznymi farbami zmiešanými vo vašej palete znie lákavo, ale zvyčajne vedie k nekoordinovanému, chaotickému výsledku. Obmedzte svoje farby len na dve alebo tri, najmä v počiatočných fázach vašej práce. Váš subjekt určí, ktoré z nich si vyberiete. Budovy a krajiny začínam maľovať riešeniami Surová Sienna a Spálená Sienna, s pridaním malého množstva Ultramarín a Indigo, podľa toho, akú atmosféru chcem sprostredkovať, to dáva harmonickú atmosféru pre ďalšiu prácu. V prípade potreby je možné neskôr pridať jasnejšie farby.

Projekt River Landscape používa iba 5 farieb (z toho štyri modré), aby vytvoril jednoduchú, nenápadnú farebnú harmóniu.

Obrázok nižšie ukazuje, že obmedzená paleta má oveľa silnejší účinok ako celé farebné spektrum. Na rozdiel od šedej, bielej, čiernej uhlie, ftalovej a ultramarínovej modrej tvoria väčšinu obrazu. Malé kvapôčky Permanent Rose dodávajú teplo hlavným oblastiam maľby.

Ako často sa pozeráte na obraz a vidíte, že v jednej oblasti nie je farba správna? Zopár stromov v nezvyčajnej zelenej farbe, rozporuplná modrá rieka či fialový kvet, ktorý akoby praskal z kytice. Riešením tohto problému je jednoducho pridať viac konfliktných farieb do zvyšku maľby.

Umožnenie, aby sa trvalá ruža na obrázku vyššie rozstrekla po povrchu, spája farbu s maľbou. Ak by táto farba bola len na hlavných predmetoch, vyzeralo by to zbytočne.

Niekoľko tenkých kaligrafických čiar v harmonizujúcej farbe pomôže spojiť rôzne farby v kompozícii.
Použite jemný štetec č. 1 alebo č. 2 alebo atramentové pero. Na tieto linky je dôležité použiť len jednu farbu, inak sa vám môže stať, že budete mať neporiadok. Ak používate atrament, nastriekanie vody na dizajn ihneď po jeho nanesení pomôže zjemniť línie a vytvorí zaujímavý efekt tieňovania.

Táto maľba zobrazuje sprejový efekt s čiarami nakreslenými atramentom Burnt Sienna, ktoré spájajú kus dohromady.

Vyhnite sa neutrálnym tmavým tónom - obraz bude mať viac života a charakteru, ak bude mať teplé a studené tmavé tóny. Ak chcete vytvoriť sýtu, tmavú farbu, nepridávajte matnú žltú. Ideálne sú Windsor & Newton's Quinacridone Gold alebo Rowney's Indian Yellow. Väčšina ostatných žltých vytvára špinavé tmavé tóny. Rovnako ako pri čírej žltej budete potrebovať veľa pigmentu a veľmi málo vody. Môže byť užitočné ponoriť štetec do jednej farby ihneď po druhej, bez oplachovania. Oplachovanie štetcom riedi roztok a desaturuje tmavú farbu.

Hlavným zameraním alebo hlavným objektom je oblasť, v ktorej váš obraz upúta a udrží pozornosť diváka predtým, ako ho otočíte na zvyšok obrazu. Rovnako ako zaujímavé časti objektu, aj hlavné ohnisko by malo obsahovať maximálny kontrast tónov a najsýtejšie farby.

Aby bol obraz zaujímavý, hlavný dôraz musí byť jasný a dobre umiestnený. Neumiestňujte hlavné objekty do stredu obrázka (horizontálne aj vertikálne), pokiaľ nechcete, aby bola kompozícia statická a symetrická.

Nastavte hlavné zaostrenie na inú vzdialenosť od každého okraja, aby ste objekt umiestnili správne. Oddelenie horizontálnej a vertikálnej osi v pomere 1:2 tiež pomôže určiť hlavné zameranie.

Obraz plný precízne detailných detailov od jedného okraja k druhému môže byť ťažko vnímateľný. Ak radi pracujete s jemnými detailmi, skúste do obrazu zakomponovať vyvýšené miesta.

V tomto obraze môže divák rozoznať detaily a textúry v hlavnej ohniskovej oblasti a rovinaté oblasti terénu spôsobené riekou v popredí.

Aby boli obrazy zaujímavé, je dôležité použiť náčrty ceruzkou.

Bez ohľadu na to, čo kreslíte, musíte najprv určiť miesto na stránke, kde sa bude objekt nachádzať. Ak si pred začatím kreslenia urobíte niekoľko náčrtov ceruzkou, pomôže vám to vytvoriť dobrú kompozíciu.

Začnite kresliť mentálnym rozdelením objektu na niekoľko malých tvarov. Nakreslite ich zľahka a úhľadne a potom ich ďalej rozdeľujte na ešte menšie tvary. Nie je potrebné začať od jedného rohu objektu a pohybovať sa smerom k opačnému.

Vaša skica bude vyzerať lepšie, ak sa najzaujímavejšie časti (hlavné objekty alebo hlavné zameranie) nenachádzajú v stredových čiarach stránky. Najsilnejší tónový kontrast (svetlý/tmavý) by sa mal nachádzať v oblasti hlavného zaostrenia.

Nech sú niektoré oblasti náčrtu menej podrobné ako iné. Skúste umiestniť viac detailov do hlavnej ohniskovej oblasti.

Ak chcete mať väčšiu istotu, nacvičte si kreslenie na veľké listy lacného papiera mäkkou ceruzkou (5B alebo 6B), uhlíkom alebo pastelovou ceruzkou. Pracujte na zvislom povrchu v stoji (alebo na povrchu v správnom uhle pre vaše zorné pole) a presuňte ruku z ramena. Práca od veľkých a reliéfnych až po malé detaily. Iba posledné úpravy by sa mali robiť presnými, krátkymi pohybmi rúk.

Cvičenie - Bez ohľadu na to, čo kreslíte, musíte cvičiť, aby ste mohli na prvý pohľad určiť proporcie a preniesť to na papier. Tu nie sú ľahké cesty;

Zoznam tipov pre začiatočníkov na maľovanie vodovými farbami by bol neúplný bez popisu potrebných nástrojov a materiálov.

Jednou z dobrých vecí na maľovaní akvarelom je, že ak práve začínate, potrebujete len veľmi málo zásob. Pár farieb, štyri alebo päť štetcov, nejaký papier na kreslenie a je to! Ako paleta poslúži starý biely tanier alebo si môžete kúpiť lacnú plastovú paletu. Najlepšia rada, ktorú tu môžem dať, je kúpiť si farby profesionálnej kvality a dobrý papier. Tu je môj nákupný zoznam pre začiatočníkov.

Farby

• Ultramarínová modrá (francúzština je lepšia, ale aj drahšia)
• Dlhotrvajúci Alizarin Crimson
• indická žltá alebo chinakridónové zlato

Štetce

• Dlhá plochá kefa
• Vložka č. 1 alebo č. 2
• Štetinová kefa (dlhé štetiny)

Papier

Trochu stredného papiera na experimentovanie a hárok papiera Arches alebo Saunders 300 g (140 lb) strednej textúry. List rozrežte na 4 časti.

Skladacia plastová paleta

Na začiatok to stačí. Neskôr k tomu môžete pridať nástroje, ale neponáhľajte sa s nákupom 20 rôznych farieb a tuctu štetcov – neurobí to z vás lepšieho umelca, len viac zmäteného.

Keď ste pomocou týchto nástrojov namaľovali niekoľko obrázkov, možno k nim budete chcieť pridať ďalšie farby a štetce. Používam veľmi málo nástrojov.

Toto farebné koliesko zobrazuje iba farby uvedené vyššie. Má pomerne bohatú škálu farieb, ktoré sa dajú miešať, ale nie viac ako dve hlavné.

Zmiešaním základných farieb môžete získať kompozitné odtiene (hnedá, kaki, šedá), ktoré často používame v maľbách.

Transparentný Quinacridone Gold zabraňuje znečisteniu farieb. Prečítajte si viac o materiáloch v časti Maľovanie na mieste.

V neposlednom rade

Užite si to, čo robíte!

Dajte svojej práci matný povrch, sadnite si s pohárom vína alebo hrnčekom kávy a pozrite sa na všetko dobré, čo ste dosiahli. Dôležité je mať z práce radosť. Spomienky na chyby a problémy sú frustrujúce a sťažujú pohyb ďalej. Stále vidím obraz bez akýchkoľvek pozitívnych aspektov. Zameranie sa na pozitívne aspekty vašej práce vám dodá sebavedomie a nadšenie a prinesie vám úspech.

• Papier nechajte od začiatku biely.
• Pred začatím vypracujte kompozíciu pomocou náčrtu.
• Obmedzte svoju paletu, aby ste vytvorili farebnú harmóniu.
• Nedovoľte, aby nemiestne farby vytvárali neporiadok – spojte ich so zvyškom obrazu.
• Skúste použiť súdržnú farbu, aby ste obraz spojili.
• Urobte svoje tmavé tóny teplými alebo studenými, aby ste sa vyhli neutrálnym oblastiam.
• Urobte zo svojho predmetu alebo hlavného ohniska hlavný.
• Neprepracujte - nechajte oblasti na jednoduchú úľavu.
• Cvičte si skicovanie – to je základná zručnosť, na ktorej budú postavené všetky vaše obrazy.
• Pri výbere nástrojov na kreslenie buďte konzervatívni – skutočne toho nepotrebujete veľa.
• Užite si svoj úspech!