Metodika vedenia hodiny klavíra. Lekcia na hudobnej škole

Už zaznamenané?

Nástroj sme si mohli vybrať až po vypočutí.
Na samotný konkurz rodičia nemohli prísť. slovami dieťaťa:
spieval pieseň (miešal sneh lyžičkou), požiadal o zopakovanie rytmu (ťukanie) a odvrátil sa a povedal, koľko kláves na klavíri bolo stlačených (1 alebo dva)

Na hudobnej škole ju dôrazne vyzývajú, aby sa zapísala. S manželom nie sme šťastní. Ďakujem všetkým za rady a názory. Počúval som výlučne všetkých. Vstupujeme do hudobnej školy. Podľa programu tzv „prípravné oddelenie“.

Diskusia

Môj príbeh: -pred dvadsiatimi rokmi. Keď som dokončil hudbu. škole (bez úmyslu stať sa hudobníkom), mne, rovnako ako vašej dcére, ponúkli, aby som vstúpil do hudobnej školy. Pretože Musel som sa zapísať až po 1 roku, potom sa so mnou v tom roku dobrovoľne prihlásil učiteľ zo školy. Koncom mája sme všetko prediskutovali, vybrali program, d.z. na leto.... Cez leto som skoro vôbec nesadol za nástroj atď. Na jeseň sa problém vyriešil sám.
Možno by ste si mali dať aj trochu pauzu od tejto témy. Ak vaša dcéra cíti nutkanie, môže si na jeseň určiť priority, a ak si hudbu ani nepamätá, možno to nie je jej povolanie.

Áno, váš nástroj je, samozrejme, veľmi bežný, v tomto kontexte by bolo lepšie mať niečo vzácnejšie, napríklad šéfova najstaršia dcéra, ktorá tento rok maturuje na Gnesinke. Študovala na veľmi pompéznej strednej škole, odišla som do Gnessin School, už si nepamätám, do ktorej triedy, potom som nastúpila na Gnessin Higher School Takže bývalí spolužiaci, ktorí sa na ňu pozerali zhora a všetci maturovali druhy MGIMO a HSE, teraz si všimnite, nie bez hnevu, že sú v živote oveľa menej úspešní ako ona Dievča študuje, ale už vážne pracuje a zarába veľmi dobré peniaze, ale vystačia si s kancelárskym planktónom, kde sú ich otcovia dostal prácu, takže sú možné všetky druhy možností :)).

Vstupujeme do hudobnej školy. Dcéra nečakane prejavila túžbu venovať sa hudbe. Pýtam sa na hudobnú výchovu. Hudobná škola – zborový odbor. Vstupujete do špecializovanej školy, ako je Stredná hudobná škola, veľmi ľahkomyseľne. klarinet...

Diskusia

Školský internát je určený pre nerezidentov. Moskovčania žijú všetci doma. Áno, a doma bývajú aj nerezidenti, ktorí prišli s rodičmi a prenajímajú si byty. Stravovanie nie je podmienkou, ale jednoducho východiskom pre tých, ktorí nemajú kde bývať:))))

Myslím Strednú hudobnú školu. V Moskve je pomenovaná stredná škola. Gnessinovci sú tiež desaťročná škola, na rovnakom princípe ako Stredná hudobná škola, ale žiadne internáty.

Ale vo všeobecnosti treba ísť ku konkrétnemu učiteľovi a nie na konkrétnu školu. Môže sa ukázať, že skutočný učiteľ pre vaše dieťa nefunguje na Strednej hudobnej škole ani na Gnesinke....

Myslite aj na tento aspekt.

Vstupujete do špecializovanej školy, ako je Stredná hudobná škola, veľmi ľahkomyseľne. Vo veku 9 rokov, bez intenzívneho tréningu v solfeggio a nástroji, je nereálne sa zapísať. Vo veku 4-5 rokov, ak má dieťa absolútnu inteligenciu a je veľmi inteligentné, môžete zapísať čokoľvek, čo si vyžaduje veľmi vážnu prípravu. Choďte na konzultácie k učiteľom, ak sa niekomu dieťa páči, môžete sa pripraviť na skúšky. Skúšky na Strednej hudobnej škole sú počas celého júna veľmi vážne; Všetky tieto snahy je možné vynaložiť len vtedy, ak dieťa nevidí inú životnú cestu ako hudbu a vy pochopíte, že presne takýto vzdelávací systém potrebuje. Dychové prehrávače majú veľmi vysoké nároky na kvalitu zvuku. Minulý rok sa môj syn nezapísal práve preto, že zvuk nebol dostatočne jasný (priečna flauta, 8 rokov). Na zvuku sme celý rok pracovali, pripravovali sa, hoci dáta sú veľmi dobré, úspech si vôbec nie sme istí.
Priečna flauta je z hľadiska vstupu najbežnejším nástrojom, je lepšie zvoliť niečo menej populárne. Vo všeobecnosti je lepšie hľadať učiteľa, ktorý sa bude páčiť vám aj vášmu dieťaťu.

Hudobná škola - zborový odbor. Vzdelávanie, rozvoj. Dieťa od 7 do 10 rokov. Hudobná škola. Sekcia: Vzdelávanie, rozvoj (aplikácia na hudobnú školu, keď dieťa robí chyby rodičov na detských hudobných školách: výber školy, učiteľa, hudobného nástroja...

Diskusia

Môj syn nastúpil do zborového oddelenia Haydn ako 6,5-ročný, ale vzhľadom na vek ho neprijali. A počas roka, keď som chodil na prípravku, som sa rozhodol študovať raz týždenne nástroj + zbor. Teraz končí 2. triedu.
Zborový odbor je veľmi silný, a ako sa hovorí, je tu najprísnejšia disciplína, je ťažké niekedy aj vynechať vyučovanie. Potom začnú chlapčenské hlasy mutovať okolo 12. roku života.
Preto som za tento nástroj, najmä preto, že existuje veľký výber. Veľmi dobrý učiteľ dychovky v starej budove. Chlapci hrajú úžasne na saxofóne.
Odporúčam ísť na konzultáciu s dieťaťom. Okrem toho, že uvidí triedu, kde sa budú konať prijímacie skúšky, učitelia rozoberú príklady úloh: vytlieskať rytmus, zopakovať tón zahraný hlasom.
Nech sa vám darí!

Shk. ich. Haydn je veľmi dobrá škola. V Moskve je dobre známa a má dobré postavenie.

Baňa študuje na hudobnej škole neďaleko školy. Haydn, 3 autobusové zastávky, tiež v Novokosine, a navštevovali sme túto školu. Je tam silná strunová sekcia. O zbore neviem.

Ale v skutočnosti, neďaleko od vás, na Vykhine, sa zdá, je pomenovaná detská umelecká škola. Balakireva. Je tam úžasné zborové oddelenie, študuje tam chlapec, o ktorom vieme, že sú veľmi spokojní so školou, s atmosférou a so zborom samotným. Ak je pre vás výhodné tam cestovať, je lepšie vyskúšať Balakirevku.

Výchova dieťaťa od 7 do 10 rokov: škola, vzťahy so spolužiakmi, rodičmi a naozaj chcem počuť názory na to, či mám dať najmladšiu dcéru do hudobnej školy vo veku 4-5 rokov, ak má dieťa perfektnú výšku a je veľmi šikovný, môžeš sa prihlásiť, čokoľvek...

Diskusia

hudba škola je veľmi veľká záťaž, ak ste si úplne istí, že nechcete zo svojej dcéry urobiť hudobnú hviezdu, nestojí to za to
predtým, ako začnete hodiny hudby. skola ma skoro rok, mozno skus najskor zamestnat sukromnu ucitelku, nech sa zatial uci doma podla zjednoduseného programu a moja dcera sa rozhodne ci sa jej to paci alebo nie, ak sa jej to paci, tak od buduceho roku. venovať sa hudbe na plný úväzok. školy

Klavírna súťaž?! U nás tam berú každého :-) toto je IMHO najjednoduchší nástroj, chodia tam aj tí, ktorí si chcú len rozvíjať chýbajúci sluch.
Konkurzy do hudobných škôl koncom apríla - mája. Neviem, čo robili s dieťaťom na konkurze, zobrali ich a po 2 hodinách pustili rodičom :-) dcéra povedala, že ich požiadali, aby zaspievali pesničku, vyťukali daný rytmus, zopakovali notu hrali na klavíri, potom kombináciu nôt, skúmali ruky.
Ak sa nechystáte na Strednú detskú hudobnú školu, tak vstúpite bez prípravy, ak by len dieťa malo údaje.
Do dotazníka som napísal naše želania k nástroju, ale na základe výsledkov počúvania vám samotní učitelia dajú odporúčania.
Dieťa bez špecifických túžob zahrá na akýkoľvek nástroj, ak je učiteľ dobrý :-) Tak sa pozri na učiteľov.

Dôležitý je učiteľ (dlho som ich vyberal a presviedčal, aby to zobrali). Zázemie máme, no ja sám som túto školu vyštudoval. Moja dcéra začala o piatej, čo je trochu skoro (teraz to už chápem), ale komunikovať s dobrým človekom dvakrát do týždňa nie je len hudobná „nálož“. NAŠA kamarátka neznášala klavír, teraz nadšene „fúka do fajky“ (zobcovej flauty, začínajú s ňou). Pozrite sa na školu sami, učitelia, akí sú pre vás zaujímaví, sú tam veľmi kreatívne osobnosti, ktoré sa nechajú unášať žiakmi a tí, čo majú hodiny neskôr, musia na svoju hodinu dlho čakať... aj toto je dôležité. Zbytočné, zabúdanie varovať, ak ochorejú, a matka utiekla z práce, priniesla dieťa... a márne. Všetky aspekty sú dôležité.
Klavír je univerzálny nástroj, ale aj ich teoretické disciplíny sú v porovnaní s populistami-inštrumentalistami-zborovými spevákmi solídnejšie. Prvá trieda na dvoch miestach - mmm... Zvládnete to? Budete musieť jazdiť a cvičiť.
S radosťou!

Vysvetlite mi, prečo dieťa potrebuje hudobnú školu? nechapem. Môj manžel si to nevie vysvetliť. dieťa má len 6 rokov, škola, prvá Prečo dieťa potrebuje komplexnú školu? No ak chceš naozaj študovať, nájdi svojmu dieťaťu učiteľov, nech prídu párkrát...

Diskusia

No a som tu ja, čo som sa učil 5 rokov doma s učiteľmi, a tu je môj kamarát, ktorý študoval 4 roky na hudobnej škole... nebo a zem... Som gramofón, ale po rokoch môžem len beat a siskin-fawn , aj keď keď si vezmem noty, viem na to, samozrejme, prísť... a ona hrá spamäti veľa skladieb a ľahko vyberá melódiu a akordy...

takže je to predsa len efektívnejšie v hudobnej škole, kde je solfeggio aj zbor...učenie hudby bez solfeggia je podľa mňa vo všeobecnosti samoľúbostné...
Ale doma sa dá cvičiť len na rozvoj sluchu a motoriky...

Tých, ktorí sa chceli naučiť čínsky (MGIMO), sa najprv pýtali, kto vyštudoval hudbu. škole a môj brat bol popredným tanečníkom v amatérskom súbore ruských ľudí. tanec, povedal, že pomohla hudobná výchova.

OBECNÁ ROZPOČTOVÁ VZDELÁVACIA INŠTITÚCIA PRE DETSKÉ VZDELÁVANIE „DETSKEJ HUDOBNEJ ŠKOLA č.

SMOLENSK"

Hodina ako hlavná forma práce so žiakmi v detských hudobných školách.

učiteľ

Smolensk

1.Úvod.

2. Hodina je hlavnou formou organizovania tried.

4. domáca úloha študenta.

5. Rozvoj zručností samostatnej práce žiakov.

6. Typy vyučovacích hodín.

7. Záver.

8. Zoznam použitých odkazov.

Pedagogická práca je zložitý proces a v oblasti kultúry a umenia ešte viac ako v iných oblastiach. Spektrum úloh, ktorým tu učiteľ čelí, je obzvlášť široké.

Úlohy učiteľa sú veľmi hlboké a mimoriadne rozmanité. Ide o výchovu žiakov, rozvoj ich hudobných schopností, komplexnosť hudobnej prípravy.

Vyučovanie nemožno nikdy oddeliť od vzdelávania žiakov. Učiteľ musí v dieťati vštepovať lásku k hudbe, naučiť ho vnímať hudobné diela v celej ich rozmanitosti, hĺbke a kráse.

Hodina v špecializácii je hlavnou formou práce so študentmi. Učiteľ počas vyučovacej hodiny dáva žiakovi potrebné vedomosti a zručnosti, usmerňuje jeho rozvoj a vzdelávanie. Každá lekcia je akýmsi článkom v reťazci tried. Všeobecný účel hodiny možno definovať ako kontrola stavu práce študenta v súčasnosti a zabezpečenie jej úspechu v budúcnosti. Na hodinách sa ako keby zhrnuli domáce úlohy za predchádzajúce krátke obdobie a dal sa podnet na ďalšiu prácu.

Rozvoj žiaka postupuje postupne a učiteľ si musí uvedomovať dôležitosť každej hodiny. Učiteľ dbá na kvalitu, systematickosť hodín a na to, aby boli pre študenta zaujímavé. Práca v triede vyžaduje od učiteľa veľkú vnútornú vyrovnanosť, za ktorou sa skrýva cieľavedomosť jeho myšlienok. Cítiť činy, jeho vôľu a aktivitu, ktoré povzbudzujú študenta k premýšľaniu a práci správnym smerom. Skutočný záujem učiteľa o hodiny sa odráža v povahe hodiny a jej tóne.

Pri výučbe hry na hudobnom nástroji učiteľ nevypracúva presný plán hodiny s témou každej hodiny. Individuálny plán vyučovacej hodiny stačí na to, aby sa na jeho základe postavilo učenie. Príprava na hodinu pozostáva z prezerania hudobnej literatúry, rôznych vydaní konkrétneho diela. Celý repertoár študenta by mal byť „v prstoch“ učiteľa. Učiteľ si potrebuje uvedomiť vznikajúcu literatúru a potrebuje sa zoznámiť s novými dielami. To všetko núti učiteľa tvrdo pracovať, aby boli hodiny úspešné.

Forma hodiny by mala byť postavená v súlade s charakterom, schopnosťami a individuálnymi charakteristikami psychiky študenta. Treba uvítať aj túžbu rodičov navštevovať hodiny (najmä tie prvé). Ich aktívna účasť na procese učenia detí je nevyhnutnou podmienkou pre vytvorenie pohodlných podmienok v triede a organizovanie plodných aktivít doma. Sú to rodičia, ktorí musia podnecovať záujem detí o učenie, čítanie kníh a navštevovanie koncertov.

Práca na učených dielach je hlavnou náplňou samostatného štúdia študenta a zároveň hlavným materiálom vyučovacej hodiny.

V mojej triede sú deti s rôznymi hudobnými schopnosťami. Na dosiahnutie pozitívneho výsledku učenia vo vyučovaní je potrebné ovládať techniku ​​vyučovania:

· vedieť správne pristupovať ku každému žiakovi s prihliadnutím na jeho individuálne vlastnosti a nájsť správne riešenie v najrôznejších situáciách;

· vedieť účelne využiť obmedzený čas vyučovacej hodiny tak, aby mal čas skontrolovať výsledky domácich úloh študenta, dať mu jasné, zapamätateľné pokyny a mal čas poskytnúť potrebnú pomoc počas samotnej hodiny.

Na vyučovacej hodine je potrebné žiakovi nielen odovzdať potrebné vedomosti, zručnosti a schopnosti, ale aj usmerniť jeho rozvoj a vzdelávanie. Výchovná a výchovná práca sú od seba neoddeliteľné a musia v žiakoch neustále pestovať vedomie, vytrvalosť a vynaliezavosť v práci, silnú disciplínu spojenú s iniciatívou.

Rozvoj herných zručností je neoddeliteľný od rozvoja charakteru študenta ako celku: študent, ktorý neopatrne analyzuje text, zvyčajne prejavuje neopatrnosť v mnohých aspektoch svojho správania, ktoré ovplyvňujem, keď sa naskytne príležitosť. Rytmus v hre študenta najviac súvisí s hlavnými črtami jeho charakteru: absencia jasného rytmu metra vždy naznačuje určitú laxnosť charakteru; naopak, jasnosť rytmu zodpovedá schopnosti jasných vôľových akcií a rytmická zdržanlivosť úzko súvisí so zdržanlivosťou v správaní a reči. Bledosť a emocionálna letargia hry študenta sa často zhodujú s takými vlastnosťami jeho postavy, ako je izolácia a nespoločenskosť, ktoré sú tiež v oblasti možného vplyvu.

Rozvoj žiaka postupuje postupne a učiteľ si uvedomuje dôležitosť každej hodiny. To určuje neustálu povinnú starostlivosť o kvalitu, systematickosť hodín a samozrejme, aby boli pre dieťa zaujímavé. Akákoľvek práca na hodine si vyžaduje veľkú vnútornú vyrovnanosť, cieľavedomosť myšlienok, činov, citov, vôle, aktivity, podnecovanie žiaka k správnemu mysleniu a celkovo k práci.

Odmietaním autoritatívneho vzdelávacieho procesu je potrebné vytvoriť uvoľnenú atmosféru a vzájomnú spoluprácu v triede, rovnocennú komunikáciu so študentom, prejaviť mu dôveru, lásku a vieru v jeho schopnosti. Deti sú väčšinou jednoduché, úprimné a milé. Pri komunikácii s dieťaťom sa od neho učím, viem, ako každý žiak v triede žije, jeho záľuby, situáciu v rodine a na strednej škole, jeho postavenie v kolektíve. To pomáha pochopiť veľa v charaktere a správaní žiakov a má to pozitívny vplyv na rozvoj osobnosti každého dieťaťa.

Charakter hodiny závisí samozrejme od individuálnych vlastností študenta. Sú študenti, ktorí sú naklonení tvorivej práci, a tí, ktorí sú naklonení iba svedomitej pozornosti: to však neznamená, že by sa v nich nemala postupne prebúdzať tvorivá iniciatíva.

Vo väčšine prípadov musíte na začiatku hodiny pokojne a pokojne počúvať materiál - niektoré hry v celom rozsahu, iné - v úryvkoch. Až po skontrolovaní materiálu sú zaznamenané niektoré pozitívne aspekty, posuny v porovnaní s predchádzajúcou lekciou a spolu s tým aj zlyhania a neopravené chyby - až potom sa ukáže, na čom sa oplatí pracovať ako prvé. Tieto krátke minúty vám umožňujú identifikovať to hlavné, čo je dnes bezpodmienečne potrebné dosiahnuť, načrtnúť, na čom by ste chceli pracovať, ak máte dostatok času, a akú časť učiva možno odložiť na ďalšiu hodinu. Konkurz sa končí hodnotením domácej úlohy študenta vyjadrenou tónom, ktorý mu najlepšie vyhovuje.

Samozrejme, toto nie je štandardný začiatok hodiny. Napríklad, ak okamžite pochopíte, že študent doma nepracoval dobre, nemusíte ho počúvať, ako predvedie celú skladbu až do konca; v každom diele počúvajte iba pasáž, na ktorej sa pracovalo naposledy; skontrolovať metódy, ktoré študent použil doma.

Kontrola domácej úlohy študenta vám teda umožňuje načrtnúť obsah nadchádzajúcej hodiny, postupnosť úloh a preferované formy práce. Práca na preberaných skladbách a v súvislosti s tým na získavaní a rozvíjaní klavírnych zručností je hlavnou náplňou samostatného štúdia študenta a zároveň hlavným materiálom hodiny.

Po vypočutí učiva je dobré začať pracovať s relatívne jednoduchou úlohou, ktorá zmobilizuje pozornosť študenta. (Napríklad z rozboru jednoduchého textu, zdokonaľovania niektorého prvku techniky alebo úryvku z hry, ktorá sa žiakovi obzvlášť páčila). Nasleduje starostlivá a zdĺhavá práca na najdôležitejšej a pre študenta najťažšej eseji. Ďalším momentom je „polosamostatná“ práca študenta na jednej z hier a testovanie učebných metód, ktoré používal doma. A nakoniec, keď už pozornosť študenta vyschla, začala hrať nejaká forma hudby. Okrem toho lekcia zahŕňa čítanie poznámok z listu a hranie rôznych cvičení. Počas hodiny plnej intenzívnej práce je potrebné poskytnúť študentovi trochu relaxácie: zahrajte mu skladbu, porozprávajte sa o jeho najnovších hudobných dojmoch, zahrajte si s ním štyri ruky. Potom sa môžete znova vrátiť k trvalej práci.

Toto je len jeden z mnohých príkladov účelnej konštrukcie vyučovacej hodiny, ktorá ukazuje, že nielen jej obsah, ale aj vnútorná dynamika, postupnosť rôznych úloh a foriem práce určuje mieru jej účinnosti a vplyvu na domácu úlohu študenta.

Hodinu s deťmi však nemožno zredukovať len na hru – nevyhnutne musí zahŕňať chvíle intenzívnej práce, ktoré si od študenta vyžadujú značné úsilie. Je samozrejmé, že čím je žiak starší, tým väčšia časť hodiny by mala byť venovaná práci. Je dôležité okamžite si všimnúť známky únavy študenta, stratu záujmu a poskytnúť mu včas úľavu alebo dokonca dokončiť lekciu.

Deti potrebujú časté povzbudzovanie a hodnotenie vykonanej práce (lepšie verbálnou formou ako skóre). Emocionálny svet tínedžera si vyžaduje osobitnú pozornosť. Prechodný vek je niekedy charakterizovaný izoláciou a plachosťou, ktoré skrývajú pochybnosti, zmeny nálad a zvýšenú zraniteľnosť. Preukázaním taktu a jemnosti voči tomuto druhu zážitku, bez toho, aby ste museli vnucovať svoju účasť, si môžete získať dôveru tínedžera a potichu vyprovokovať odhalenie. Podporovať túžbu študenta ukázať svoj vkus pri výbere repertoáru a pri interpretácii študovanej hudby.

Vo svojej práci využívam rôzne typy hodín, napríklad holistické „tematické“ hodiny, sústredené okolo jedného jadra. Tu je niekoľko príkladov tematických lekcií:

1. Analýza hudobného textu. Učím deti metódu rozboru, porozumenie autorovým inštrukciám, pokrývanie hudobných komplexov melodických štruktúr, akordov a pod.). Počas hodiny pravidelne prepínam pozornosť študenta od starostlivej práce k realizácii. Keď je v programe skladba, ktorú už viac-menej ovláda, dávam mu príslušný pokyn: „Teraz zahrajte túto skladbu, aby sme počuli, aká je to úžasná hudba, a obaja si ju užijeme.“ Je veľmi dobré, ak sú prítomní aspoň priatelia študenta. Tu treba prejaviť zdržanlivosť a nezasahovať do výkonu, aj keď nie je úplne uspokojivý. Je veľmi dôležité pestovať si schopnosť dokončiť výkon bez korekcií a zaváhaní. Neprimeraná „svedomitosť“ niekedy vedie k tomu, že aj pri prejave na verejnosti sa študent zastaví, aby okamžite napravil prípadné zlyhanie. V mysli študenta to musí byť jasne ohraničené štúdium prechádza pod neustálou kontrolou „náročného sluchu“, kedy si treba všimnúť akúkoľvek nepresnosť a okamžite ju opraviť, a exekúcie, kedy musí byť hra dokončená a až potom pokračuje práca na detailoch. Čím častejšie na hodinách vytvoríme a udržiavame atmosféru zodpovedného vystupovania, tým viac žiak dosiahne pri získavaní rôznorodej pohody. Žiaľ, dôkladne pripravenú divadelnú hru si žiaci držia v pamäti a rukách len krátko. Obyčajne, akonáhle sa na párty alebo skúške zahrá skladba, okamžite sa na ňu zabudne.

2. Melódia ako téma hodiny. Odhalenie melodickej podstaty rôznych diel a sprievodných línií. Vo vzťahu k jednej skladbe (najzrozumiteľnejšej a najprístupnejšej pre študenta) sa obmedzujem na to, že na nástroji ukážem, čo a ako by mal študent dosiahnuť, pričom ukážku ukončím približne týmito slovami: „Samozrejme, môžete dosiahnite to sami." Takáto dôvera zaväzuje študenta a zvyšuje jeho ochotu vynaložiť všetko úsilie na dosiahnutie úspechu. Túto formu ovplyvňovania zvyčajne využívam u starších, šikovných, najmä vnímavých študentov. So začínajúcimi študentmi používam takéto techniky v jednoduchých hrách. Je možné, že spočiatku budú deti môcť samé dosiahnuť len málo, no ak budete túto formu ovplyvňovania neustále využívať, skôr či neskôr sa vám to vyplatí. Potom sa uvoľní čas na dlhú prácu na náročných úlohách a pri jednoduchších sa môžete spoľahnúť na samostatnú prácu študenta.

Úspešný koniec hodiny má veľký vplyv na domácu úlohu študenta: zhrnutie hodiny, zdôraznenie najdôležitejšej úlohy a nakoniec zápis do denníka. Konečným cieľom každej lekcie v špeciálnej triede sú nasledujúce body:

1. Študent musí obohatiť svoje herecké vedomosti;

2. Musí si vziať so sebou jasnú predstavu o obsahu a forme svojej budúcej práce;

3. Jeho obrazová pamäť by mala byť obohatená o benígne herné obrazy a jeho motorická pamäť o stopy presných a harmonických herných pohybov;

4. Do ďalšej práce musí dostať „emocionálny náboj“.

Jednou z najväčších ťažkostí individuálnych lekcií je schopnosť rýchlo a flexibilne prechádzať z jednej lekcie na druhú. Neodpustiteľné je, ak napríklad ozveny podráždenia spôsobeného predchádzajúcim žiakom prejdú na ďalšieho. Verným a stálym pomocníkom je sám žiak: jeho záujem. Aktivita, nadšenie - to všetko sú spoľahlivé ukazovatele úspešne vedenej lekcie.

Spôsoby a prostriedky rozvoja samostatnosti študenta sú zamerané na prehĺbenie jeho schopnosti myslieť, študovať, stimulovať jeho iniciatívu a sú determinované celým komplexom jeho individuálnych údajov a podmienok štúdia. Úspešnosť štúdia študenta závisí od toho, ako plodná je práca v tomto smere. Dosiahnutie čo i len vysokej miery samostatnosti zároveň nemôže dovoliť, aby učiteľ oslabil vedenie celej práce. Vždy zostane učiteľom, ktorý vedie triedy určitým, premysleným smerom.

Zoznam použitej literatúry.

1. „Metódy výučby hry na klavíri“ - M.: 1978. 2. Timakin klavirista. Metodická príručka. 2. vydanie. M.: Sovietsky skladateľ. 1989.

3. Shchapovova hodina na hudobnej škole a vysokej škole - M.: Classics-XXI 2004.

4. Lyubomudrova N. „Metódy výučby klavírnej hry“ - M., „Hudba“, 1982.

Mestská rozpočtová vzdelávacia inštitúcia doplnkového vzdelávania pre deti "Detská hudobná škola Kamsko-Ustinsk" Mestská časť Kamsko-Ustinsky Tatarskej republiky

Metodologický vývoj

Téma: Špeciálna hodina na hudobnej škole

Učiteľka klavíra a teoretických disciplín

prvej kvalifikačnej kategórii

mestskej osade Kuibyshevsky Zaton

2014

Vysvetľujúca poznámka

Hodina je hlavnou formou organizovania výchovno-vzdelávacej práce. Špeciálna hodina v hudobnej škole je špeciálnym typom činnosti, ktorá nie je podobná hodinám vo všeobecnej škole, pretože Ide o individuálnu hodinu medzi učiteľom a žiakom, ktorej cieľom je osvojiť si hru na hudobnom nástroji, vzbudiť lásku k hudbe, odhaliť tvorivé schopnosti, rozšíriť obzory a napr.

dôsledkom je zvýšená inteligencia. Tieto ciele sú podriadené úlohám a vyučovacím metódam, o ktorých bude reč v tejto práci.

Cieľom práce je predstaviť typy vyučovacích hodín a spôsoby ich vedenia.

Ciele lekcie

Vyučovacia hodina je časovo obmedzený (30 - 40 minút), organizovaný systém výučby a edukačnej interakcie

učiteľov a žiakov, vďaka čomu deti získavajú vedomosti, rozvíjajú zručnosti a schopnosti, rozvíjajú svoje schopnosti a zlepšujú skúsenosti učiteľa.

Špeciálna hodina na hudobnej škole pozostáva z:

analýza,

úprava,

Osvojenie si nových zručností (herných techník) a vedomostí,

Práca cez zložité časti študovaného materiálu,

Zvládnutie integrity študovaného materiálu alebo jeho časti,

Domáce úlohy.

Lekcia v špecializácii sa na jednej strane zdá byť jednoduchšia ako skupinové hodiny, napríklad v solfeggio alebo zbore alebo na všeobecnej škole. Ale je tu jeden veľmi dôležitý rozlišovací bod – ten je ten, že študenta treba naučiť hrať na nástroj, aj veľmi jednoduché veci, ale správne a kompetentne. Každý pohyb preštudovaný na odborných hodinách je totiž „stavebným kameňom“ obrovských vedomostí, zručností a návykov, ktoré študent následne využije každý deň pri štúdiu nových diel. A preto tu, v závislosti od individuálnych schopností každého študenta, nemožno proces učenia striktne plánovať.

Čo je to cieľ a aké ciele si učiteľ stanovil na vyučovacej hodine? Všeobecne sa uznáva, že cieľ je očakávaný, vopred naplánovaný výsledok činnosti na transformáciu objektu. V pedagogickej činnosti je predmetom transformácie činnosť žiaka a výsledkom je úroveň vedomostí a zručností, rozvoj a vzdelanie žiaka. Ciele vyučovacej hodiny sú preto stanovené v súlade s cieľmi výcviku a vzdelávania a nemožno ich zredukovať len na odovzdávanie hotových záverov žiakom.

Každá špeciálna lekcia má svoje vlastné ciele, ktoré vedú k dosiahnutiu jedného, ​​globálnejšieho - naučiť sa hrať samostatne, hrať správne a zmysluplne sprostredkovať charakter toho, čo sa hrá. Naplnenie cieľov každej vyučovacej hodiny individuálne závisí od mnohých faktorov: duševných a fyzických daností žiaka, emočného rozpoloženia na vyučovacej hodine, pripravenosti žiaka na vyučovaciu hodinu a pod., vrátane správneho výberu druhu a typu vyučovacej hodiny. lekciu.

Typy lekcií

Vo všeobecnovzdelávacích a hudobných školách sa využívajú tieto typy vyučovacích hodín: teoretická hodina, praktická hodina, samostatná práca, prednáška, konverzácia, seminár, exkurzia, koncert, filmová hodina, konferencia, kolektívna analýza, kontrolná hodina. Čím viac možností z tejto odrody učiteľ-hudobník použije na špeciálnych hodinách, tým dlhšie sa zachová záujem študenta o nástroj.

Typy lekcií

Každá lekcia by mala byť venovaná dokončeniu úlohy. Na základe nastavenia týchto úloh možno hodiny rozdeliť do nasledujúcich typov:

Lekcia venovaná učeniu sa nového materiálu,

Lekcia - oprava chýb,

Lekcia - upevnenie toho, čo sa naučil,

Kombinovaná lekcia.

Posledný typ je najvhodnejší pre hudobnú školu.

Na strednej škole, najmä počas maturity alebo pri príprave na súťaž, môže prehranie celého programu zabrať pomerne veľa času. A v tomto prípade nezostáva čas na diskusiu, opravu chýb, upevnenie vedomostí a zručností. Preto sa odporúča robiť lekcie vo dvojiciach, aby bolo možné splniť potrebné úlohy.

Štruktúra lekcie

Štruktúra vyučovacej hodiny (organizácia vzdelávacej práce) má zásadný význam, pretože do značnej miery určuje efektívnosť školenia a jeho účinnosť.

Plánovanie hodiny učiteľom - postupnosť aktivít na hodine robí hodinu účelnou, zhromaždenou a umožňuje šetriť čas. Na to musí učiteľ jasne pochopiť, v akom poradí bude na materiáli pracovať, aké pedagogické techniky použije a čo chce so študentom dosiahnuť nielen na tejto hodine, ale aj predstaviť si konečný výsledok. všetku prácu.

Plán lekcie sa môže počas cesty meniť. Môže to byť spôsobené nepripravenosťou študenta na štúdium (nepracovný stav), nepripravenosťou študenta na hodinu, slabým pochopením toho, čo sa od neho vyžaduje, ťažkosťami osvojenia si určitých techník výkonu atď.

Typická štruktúra lekcie:

Kontrola domácich úloh (identifikácia nedostatkov, zhrnutie predchádzajúcej práce),

Pokračovanie v práci (odstránenie nedostatkov pomocou už známych alebo nových techník alebo prístupov),

Zvládnutie nového materiálu (ak je to potrebné),

Zhrnutie práce (hodnotenie pripravenosti študenta na hodinu a jeho aktivity na hodine),

Nahrávanie domácich úloh.

Vyučovacie metódy

Metodika lekcie. Metodika vedenia vyučovacej hodiny by mala byť výlučne zameraná na splnenie cieľov a cieľov vyučovacej hodiny a hlavných úloh vzdelávania študenta, čo znamená, že je neoddeliteľne spojená s typmi, typmi a štruktúrou vyučovacích hodín. Od toho či onoho typu a druhu a ich kombinácií (kombinácií) budú závisieť aj vyučovacie metódy.

Pre úspešnejšiu vzdelávaciu prácu sú potrebné najefektívnejšie spôsoby prenosu vedomostí:

Metóda počúvania žiaka a korigovania jeho výkonu,

Metóda ústneho vysvetlenia

Spôsob počúvania, prezerania audio, video nahrávok,

Odpovede na otázky (učiteľ žiakovi a naopak).

Pri práci na novom materiáli sa zvyčajne používajú tieto metódy:

poučenie (ústne vysvetlenie),

Demonštračná metóda (vykonáva ju sám učiteľ),

Školenie (práce cez najťažšie oblasti, a to aj s pomocou abstraktných cvičení).

Monotónnosť a jednotvárnosť výchovno-vzdelávacieho procesu je deštruktívna v ktorejkoľvek fáze výchovy, najmä tej počiatočnej. Ak sa z hodiny na hodinu ozývajú rovnaké takty a frázy diela a sú im predložené rovnaké požiadavky, odporúčania, slová a intonácie, s ktorými sa hovorilo, študentovo vnímanie toho, čo učiteľ hovorí, sa výrazne zníži. Ak študent dlhší čas nedokáže dokončiť zadanie učiteľa, potom je potrebné na tento problém buď na chvíľu „zabudnúť“, alebo sa k nemu postaviť z iného uhla. Nie je potrebné prísne plánovať a viesť lekciu. S plánom toho, čo sa má urobiť, musí byť učiteľ vždy pripravený improvizovať svoje činy v závislosti od reakcie, konania a pozornosti svojho študenta. Živosť a spontánnosť komunikácie medzi učiteľom a žiakom pomôže vytvoriť tvorivú atmosféru v triede.

Špecifická regulácia toho, čo má študent robiť, musí byť spojená s poskytovaním možnosti pre vlastnú kreativitu. Akúkoľvek prácu, ktorú môže študent vykonávať samostatne, musí vykonať sám:

Kresba, príbeh k študovanej práci,

Hľadajte alternatívne možnosti prstokladu, techniky hrania,

Dokončenie melódie

Variácie melódie,

Interpretácia hudby atď.

Pri tejto metóde práce sa vytvárajú predpoklady na realizáciu tvorivého potenciálu študenta, rozvíja sa myslenie, asociačné väzby, predstavivosť, fantázia, formuje sa vynaliezavosť, vynaliezavosť a vynaliezavosť.

Dôležité je, aby žiak nielen splnil úlohu, ale rozobral aj kvalitu výkonu, t.j. zhodnotil svoju hru. Užitočnosť sebahodnotenia je zrejmá – žiak sleduje svoje činy, zvyšuje sluchovú kontrolu, a preto sa aktívne zapája do vyučovacej hodiny.

Zložitú prácu, ktorá si od malého študenta vyžaduje veľa úsilia (zvyčajne zvládnutie nového materiálu, technicky náročné miesta), by mala byť popretkávaná prácou, ktorá je mu známa a s ktorou si ľahko poradí (opakovanie predtým naučených skladieb, predvádzanie ľahké cvičenia). Toto striedanie zložitého a jednoduchého pomôže vyhnúť sa rýchlej únave dieťaťa a zachovať jeho záujem o triedy.

Metodika vedenia prvých lekcií

Hneď na prvých lekciách je hlavnou úlohou zaujať, podať látku tak, aby nepôsobila komplikovane, prejsť od najjednoduchších herných techník k zložitým veľmi postupne a nevnucovať udalosti. Rôznorodosť v lekcii je tiež potrebná:

sluch,

teória,

rytmus,

pristátie,

Odklon k iným témam

Úvod do hudobnej knihy, nahrávka,

Používanie hudobných hier (rozvíja analytické schopnosti, rytmus, pozornosť),

Striedavá práca s náradím a bez neho.

Snažte sa venovať menej teórie, uprednostňujte viac demonštrácií a pre deti je potrebná aj tvorivá práca (spev, čítanie poézie, hry, fantázia).

Metodika vedenia lekcií s malými deťmi

Učitelia pracujúci s deťmi v predškolskom veku a so žiakmi prvého stupňa základných škôl veľmi dobre vedia, aké ťažké je vzhľadom na vekovo podmienené psychofyziologické vlastnosti dieťaťa sústrediť jeho pozornosť na danú úlohu. Ak sa vám to nejaký čas darí, nastáva ďalší problém – ako udržať pozornosť počas celej hodiny. Ak chcete sústrediť pozornosť dieťaťa a dosiahnuť ciele lekcie, mali by ste striedať rôzne typy a formy práce:

sólová a súborná hra na nástroj,

Pohyb k hudbe

spev,

príbeh,

predstavivosť,

Hranie (nie na nástroji),

Počúvanie hudby atď.

Záujem o prácu je prítomný vždy, keď sa pred študentom otvorí príležitosť na sebavyjadrenie. Vyjadrovaním sa hrou sa dieťa nechá tak strhnúť prácou, že sa jeho pozornosť stáva cieľavedomou a mimovoľnou.

Ďalšie možnosti lekcie

Skupinové lekcie podľa špecializácie

Skúsenosti mnohých učiteľov pracujúcich so začiatočníkmi naznačujú, že „vstup“ študenta do hudby a sebavyjadrenie v nej je vždy efektívnejšie v skupine. Keď vidí reakciu svojich spolužiakov, dieťa sa aktívnejšie „zapája“ do práce, vníma hudbu pozornejšie a hlbšie ako osamote s učiteľom. Ak je študentov viacero, potom môže mať akýkoľvek spôsob práce formu hry. Napríklad použitie metódy súťaženia medzi žiakmi pri riešení toho istého problému vždy oživí vyučovaciu hodinu, zvýši ich pracovný tón a prispeje k úspešnejšiemu zvládnutiu látky.

Je potrebné cvičiť aj spoločné predvádzanie stupníc, cvikov a figúrok, čím sa rozvíja schopnosť počuť partnera a počúvať seba. Takáto hra starej hudby v súbore sa využíva pomerne zriedkavo, ale prax ukazuje, že súborová forma práce je veľmi atraktívna (najmä pre malé deti), a teda aj efektívnejšia. Často sa učia ansámblové party rýchlejšie a lepšie ako ich sólové skladby. Keďže v prípade práce s viacerými žiakmi bude značná časť vyučovacieho času venovaná individuálnej práci s každým z nich, je veľmi dôležité nájsť optimálny pomer kolektívnej a individuálnej hry.

Mimoškolské hodiny

Pravidelná zdieľaná komunikácia je možná v triede aj mimo nej.

Formy takejto komunikácie môžu byť veľmi rôznorodé:

Počúvanie nahrávok

Návšteva koncertov, múzeí, divadiel,

Striedavé hranie programu všetkými študentmi, po ktorom nasleduje diskusia o každom predstavení,

Tematické koncerty,

triedne koncerty v iných hudobných školách,

Vonkajšie koncerty.

Všetky tieto podujatia vytvárajú priaznivé tvorivé prostredie, ktoré pomáha orientovať študentov k skutočným duchovným hodnotám a stimuluje ich hudobné štúdium.

Formy kontroly

Technické testy (s hodnotením a analýzou vývoja);

Testovacie hodiny;

Triedne testy (testovanie prevedenia stupníc, čítania zrakom, výber podľa sluchu, hra v súbore, znalosť notového zápisu);

Tematické hudobné večery;

Školské súťaže, koncerty;

Kreatívne večery;

Vystúpenia pred rodičmi, v stredných školách, škôlkach, kultúrnych domoch;

Účasť na súťažiach a seminároch, kvízoch, olympiádach a pod.

Čo prispieva k plodným lekciám?

Bohužiaľ, v praxi moderného života je možné viesť kvalitné a plodné hodiny iba so zriedkavými študentmi. Je na to veľa dôvodov. Efektivita hodín však závisí aj od profesionality a pripravenosti samotných učiteľov.

Bez toho, aby som zachádzal do podrobností o vyššie uvedených problémoch, by som rád pripomenul niekoľko najúčinnejších metód na výchovu študentského hudobníka.

Individuálny prístup ku každému študentovi - základný princíp hudobnej pedagogiky. Objem a zložitosť preberanej látky, postupnosť a rýchlosť jej dokončenia, charakter jej prezentácie učiteľom atď. musí byť pre každého študenta individuálne.

Nemali by ste často zdôrazňovať nedostatky študenta, kritizovať ho za lenivosť alebo slabú prípravu; Je lepšie v tom nájsť niečo pozitívne. Svoje poznámky začína asi takto: „Táto veta neznela zle. Poďte, skúste to zahrať zaujímavejšie, výraznejšie,“ vytvára učiteľ dôverujúcu atmosféru a podmienky pre plodnú prácu, a preto zabezpečuje úspešnú hodinu.

Aby teda hodiny neboli stratou času, ale aby boli prínosné, musí byť učiteľ na hodinu pripravený a s využitím všetkej rozmanitosti hodín a metód na ich vedenie dokáže nájsť individuálny prístup ku každému študent. Treba mať na pamäti, že v duchovnej a morálnej výchove mladého hudobníka, jeho profesionalite a svetonázore má učiteľ vo svojej špecializácii oveľa viac príležitostí ako iní učitelia, a to sa musí využiť na to, aby odolal „nadvláde masovej kultúry“.

Literatúra:

1. Artobolevskaya A.D. Prvé stretnutie s hudbou. – M., sovietsky skladateľ, 1978.

2. Kryukova V.V. Hudobná pedagogika. – Rostov N/A: „Phoenix“, 2002.

3. Nadyrová D.S. Hudobný rozvoj počas učenia klavíra.

4. Nikolaev A. Spôsoby, ako spojiť úlohy odbornej a všeobecnej hudobnej výchovy. Metodické poznámky k hudobnej výchove. – M., 1966

5. Teplov B.M. Psychológia hudobných schopností. – M., 1985. – T.1.

6. Tsypin G.M. Naučiť sa hrať na klavíri. – M.: Školstvo, 1984.

7.Internet.