Gogolova biografia, krátka, najzaujímavejšia. Životopis N.V.
Gogoľove detstvo a mladosť
Nikolaj Vasilievič Gogoľ - veľký ruský spisovateľ, jeden z tvorcov ruského umeleckého realizmu, sa narodil 20. marca 1809 v meste Sorochincy (provincia Poltava, okres Mirgorod) v rodine miestnych chudobných maloruských šľachticov, ktorí vlastnili obec. z Vasilyevky, Vasilij Afanasjevič a Mária Ivanovna Gogoľ-Janovskij.
Príslušnosť Nikolaja Vasilieviča Gogoľa k maloruskej národnosti a čas jeho narodenia od detstva výrazne ovplyvnili jeho svetonázor a spisovateľskú činnosť. Psychologická charakteristika maloruského ľudu v ňom nachádzala, hoci svoje diela písal vo veľkom ruskom jazyku, živý výraz, najmä v ranom období svojej činnosti; odrážali sa v obsahu jeho raných diel prvého obdobia a v jedinečnom umeleckom štýle jeho prejavu. Doba formovania Gogoľovho svetonázoru a tvorivých techník – jeho detstvo a mladosť – spadá do významnej éry obrodenia maloruskej literatúry a národnosti (doba krátko po r. I. P. Kotlyarevskij). Situácia vytvorená týmto prebudením mala na Gogola dosť silný vplyv, a to v jeho raných dielach aj neskôr.
Vasilij Afanasjevič Gogoľ-Janovskij, otec Nikolaja Vasilieviča Gogoľa
Výchova mladého Gogoľa prebieha na juhu Ruska pod krížovým vplyvom domáceho prostredia a maloruského prostredia na jednej strane a celoruskej literatúry, známej aj v odľahlých provinciách vzdialených od centier, na tzv. iné. Oživujúca maloruská literatúra nesie zreteľne prejavený národnostný záujem, pestuje živý ľudový jazyk, uvádza do literárneho obehu ľudový život, ľudovo-básnickú antiku v podobe povestí, piesní, myšlienok, opisov ľudových obradov a pod.
V druhej a tretej dekáde 19. storočia táto literatúra (ešte sa vedome a tendenčne neoddeľujúca od celoruskej literatúry) vytvárala lokálne centrá, kde dosiahla osobitné oživenie. Jednou z jeho prominentných osobností bol D.P. Troščinskij, bývalý minister spravodlivosti, vo svojich názoroch typický malorus. V jeho dedine Kibintsy bola obrovská knižnica, ktorá obsahovala takmer všetko, čo vyšlo v 18. storočí a na začiatku 19. storočia v ruštine a maloruštine; V tomto okruhu V. A. Gogoľ-Janovskij, otec mladého spisovateľa, sám spisovateľ v oblasti maloruskej ľudovej drámy („Prosťáček“ a „Psík Vivca“, okolo 1825), majstrovský rozprávač scén z r. ľudového života, herec v dramatických ľudových -Maloruských hrách (Trosčinskij mal samostatnú divadelnú budovu v Kibinci) a blízky príbuzný Troščinského. Syn Gogol, študujúci v Nezhine, neustále využíva toto spojenie v mladosti a dostáva knihy a novú literatúru z bohatej knižnice Kibinets.
V detstve, pred začiatkom školy, žije Nikolaj Gogol so svojimi rodičmi vidiecky ľudový život stredne veľkého vlastníka pôdy, ktorý sa vo všeobecnosti len málo líši od roľníckeho života. Aj hovorový jazyk v rodine zostáva maloruský; Preto sa Gogol v detstve a mladosti (a dokonca aj neskôr) musel naučiť veľký ruský jazyk a rozvíjať ho. Gogolove rané listy jasne ukazujú tento proces postupnej rusifikácie Gogoľovho jazyka, ktorý bol vtedy ešte veľmi nesprávny.
Desaťročný mladý Nikolaj Gogol nejaký čas študoval v Poltave na povetskej škole, kde bol vedúcim sám I.P. Kotlyarevskij, a v máji 1821 vstúpil do novootvoreného Gymnázia vyšších vied v Nezhine. Bezbradý. Toto gymnázium (predstavujúce kombináciu strednej a čiastočne vysokej školy) bolo otvorené podľa vzoru tých nových vzdelávacích inštitúcií, ktoré vznikli v „dňoch Alexandrovho šťastného začiatku“ (medzi ne patrilo Alexandrovské (Puškinovo) lýceum, Demidovské lýceum atď.). ). Ale napriek tým istým programom bolo nižynské gymnázium nižšie ako stoličné tak zložením učiteľov, ako aj výchovno-vzdelávacou prácou, takže mladý Gogoľ, ktorý tam zostal až do júna 1828, veľa nevydržal v zmysle všeobecného rozvoja a vedeckého rozvoja (v ktorom sa sám priznal). O to silnejšie pôsobia na nadaného mladého muža vplyvy prostredia a trendy, aj keď oneskorene, prichádzajúce z kultúrnych centier Ruska. Tieto trendy a vplyvy z prostredia a rodiny objasňujú jednotlivé črty spisovateľskej činnosti a duchovného výzoru budúceho veľkého spisovateľa, ktoré sa potom odrážajú v spisovateľových dielach, v jednotlivých momentoch jeho nálady v dospelosti. Gogoľa sa v mladosti vyznačoval veľkým pozorovaním, záujmom o ľudový život a dejiny Malého Ruska(aj keď nie prísne vedecké, ale skôr poeticko-etnografické), literárne sklony (objavené už v Nižyne), dramatický talent a záujem o javisko (výrazná účasť na školských hrách), sklony každodenného satirika (hra zo školských čias, sa k nám nedostalo: „Niečo o Nezhinovi, alebo zákon nie je napísaný pre bláznov“), ako aj úprimná religiozita, pripútanosť k rodine a túžba po maľovaní (aj v škole bol Nikolaj Gogoľ, súdiac podľa dochovaných kresieb, nie bez úspechu pri kreslení).
Dôkladné štúdium Gogoľovej biografie z detstva a mladosti, hovoriace len o začiatkoch Gogolovej budúcnosti, však nedáva jasnú predstavu ani náznak o veľkosti a vznešenosti spisovateľovho talentu, celistvosti jeho svetonázoru a vnútornej boj, ktorý následne zažil. Životopisných informácií tejto doby, ktoré pochádzajú od súčasníkov a kamarátov mladého Gogoľa, je však dosť málo. Výsledkom školského obdobia, ktoré sa skončilo v roku 1828, bola slabá vedecká zásoba vedomostí, nedostatočný literárny rozvoj, no zároveň už bohatá zásoba postrehov, túžba po literatúre a národnosti, nejasné vedomie svojich silných stránok a svojho cieľa (cieľom života Gogola bolo v tejto dobe prospieť vlasti, dôvera, že musí urobiť niečo neobvyklé, nezvyčajné; ale v konkrétnej podobe je to byrokratická „služba“), popri pozorovaní, pocite života - tendencia asimilovať romantické trendy (mládežnícka báseň „Hans Küchelgarten“ 1827), aj keď a čiastočne vyvážená vplyvom realistickejšieho smerovania literatúry (Žukovskij, Yazykov, Puškin - predmet čítania a záľuba mladého Gogoľa v škole).
Začiatok Gogoľovej tvorby
S takouto nejasnou náladou končí Nikolaj Vasilievič Gogoľ v Petrohrade, kde sa snaží „naplniť svoj zámer“ (koniec roku 1828), a to predovšetkým službou, na ktorú je pre svoje čisto tvorivé sklony najmenej schopný.
Gogoľove „Petrohradské“ obdobie (december 1828 – jún 1836) je obdobím hľadania a nachádzania svojho cieľa (ku koncu obdobia), ale zároveň obdobím jeho sebavzdelávania a ďalšieho rozvoja. tvorivé sklony mladosti, obdobie veľkých (a nejasných) nenaplnených a nerealizovateľných nádejí a trpkých sklamaní zo života; no zároveň je to obdobie vstupu na skutočnú dráhu spisovateľa s veľkým spoločenským významom. Hľadanie „životnej úlohy“, ktorá je stále zobrazovaná vo forme služby, boj s hmotnou núdzou sa prelína, prelína so širokými literárnymi plánmi, realizovanými teraz či neskôr, s posilňovaním pozície spisovateľa v spoločnosti a literárnych kruhoch. , s pokračovaním sebavzdelávania. Gogoľ sa neúspešne pokúša získať prácu umelca v divadle, je menovaný úradníkom na oddelenie, ale aj neúspešne, čoskoro sa presviedča, že „služba“ na rozdiel od kreativity mu neprináša uspokojenie ani istotu. . Svoje literárne skúsenosti sa snaží využiť nezhinským smerom; ale báseň „Hans Küchelgarten“, prvé tlačené dielo Nikolaja Vasilieviča Gogoľa (1829), musí byť zničená ako úplne zastaraná pre modernú literatúru. V tom čase sa Gogol pokúsil využiť zásoby vedomostí získaných v Nižyne: pokúsil sa vstúpiť na Akadémiu umení, navštevoval kurzy kreslenia. Neúspešná profesúra v Petrohrade (1835) napokon prinútila Gogoľa uznať za neúspešné všetky pokusy definovať sa inak, ako mu naznačoval jeho literárny talent. Všetko, čo bolo vlastné samotnej povahe Gogolu, ho nekontrolovateľne tlačí na pravú cestu - cestu začiatku literárnej tvorivosti. V tomto smere Gogol napreduje rýchlo a vytrvalo. Začiatok literárnej tvorivosti, zatiaľ výlučne za účelom materiálnej podpory, možno u Gogoľa vidieť už v roku 1829, krátko po jeho príchode do Petrohradu. Motivujúc, že „všetko tu maloruské zaberá každého“, Gogol usilovne žiada maloruskú domácnosť a poetické ľudové materiály od svojej matky a príbuzných. Už žije v poetických myšlienkach, ktoré sa odrážajú v jeho „Večeroch“, ktoré sa čoskoro objavia: na „Večery“ potreboval tento materiál. Nikolaj Vasilievič Gogoľ sa na začiatku svojej tvorby obracia k národnosti, umeleckému a realistickému obrazu svojej rodnej krajiny, osvetľujúc to všetko jasným lúčom svojho humoru a romantizmu, už nie snového, ale zdravého, ľudového.
Známosti, ktoré Gogol získal súčasne s literárnymi kruhmi Petrohradu, zavŕšili jeho nástup na novú cestu. Citlivý Puškin uhádne príčinu počiatočných neúspechov a účel Gogola, čo ho núti správne rozvíjať svoje literárne vzdelanie prostredníctvom čítania, ktoré sám vedie. Žukovského, Pletnev ho nielen podporujú svojimi konexiami, zabezpečujú mu príjem, ale Gogolu uvádzajú na vrchol vtedajšieho literárneho hnutia (napr. do okruhu A. O. Rosseta, neskôr Smirnovej, ktorá bola predurčená hrať napr. významnú úlohu v Gogoľovom živote). Aj tu Gogoľ, stále viac zaťahovaný do literárnej vedy, nahrádza svoje nedostatky v provinčnej škole a provinčnej literárnej výchove.
Dôsledky týchto vplyvov sa prejavia rýchlo: Gogoľov talent sa dostal do rozporuplnej duše svojho nositeľa: roky 1829 – 1830 boli roky jeho živej domácej literárnej tvorby, pre cudzincov a spoločnosť stále málo nápadné. Tvrdá práca na sebavzdelávaní, vrúcna láska k umeniu sa pre Gogoľa stala vysokou a prísnou morálnou povinnosťou, ktorú chce plniť posvätne, s úctou, pomaly privádzať svoje výtvory k „perle“, neustále prerábať materiál a prvé náčrty. jeho diela - črta charakteristická pre Gogoľov tvorivý spôsob a všetky ostatné časy.
Po niekoľkých úryvkoch a vydaniach príbehov v „Poznámkach vlasti“ (Svinin), v „Literárnych novinách“ (Delviga) vydáva Nikolaj Vasilyevič Gogol svoje „Večery na farme pri Dikanke“ (1831 - 1832). „Večery“, ktoré sa stali skutočným začiatkom Gogolovho písania, jasne definovali jeho budúci účel pre seba. Gogoľova úloha sa pre spoločnosť stala ešte jasnejšou (porov. recenziu Puškinových „Večerov“), ale nebola pochopená zo strany, z ktorej sa Gogola čoskoro zviditeľnil. Vo „Večeroch“ sme videli doteraz nevídané obrázky maloruského života, sršiace nacionalizmom, veselosťou, jemným humorom, poetickou náladou – a nič viac. Po „Večeroch“ nasledujú „Arabesky“ (1835, ktoré zahŕňajú články publikované v rokoch 1830 - 1834 a napísané v tomto období). Odvtedy bola Gogoľova spisovateľská sláva pevne stanovená: spoločnosť v ňom vycítila veľkú silu, ktorá bola predurčená na otvorenie novej éry našej literatúry.
Gogol je teraz očividne presvedčený o tom, aké by malo byť to „jeho veľké pole“, o ktorom neprestal snívať od čias Nizhyn. Dá sa to usudzovať zo skutočnosti, že už v roku 1832 Gogol začal vo svojej duši nový krok vpred. Neuspokojí sa s „Večermi“, nepovažuje ich za skutočný výraz svojej nálady a už plánuje (1832) „Vladimír 3. stupňa“ (z ktorého neskôr vzišli: „Súdny spor“, „Lackey“, „Ráno obchodník"), "Ženich" (1833, neskôr - "Manželstvo"), "Generálny inšpektor" (1834). Vedľa nich sú jeho takzvané „Petrohradské“ príbehy („Vlastníci pôdy zo starého sveta“ (1832), „Nevsky Prospect“ (1834), „Taras Bulba“ (1. vydanie - 1834), „Notes of a Madman“ (. 1834), začínajúce „Zvrchníky“, „Nos“, ako aj príbehy zahrnuté v Mirgorode, publikované v roku 1835). V tom istom roku 1835 sa začalo s názvom „Dead Souls“, boli napísané „The Stroller“ a „Portrait“ (1. vydanie). Počiatočné obdobie Gogoľovej tvorby sa skončilo v apríli 1836 vydaním a produkciou Generálneho inšpektora. „Generálny inšpektor“ konečne otvoril oči spoločnosti Gogolovi a jemu samému a stal sa aspektom jeho práce a života.
Z vonkajších udalostí života, ktoré ovplyvnili ďalší vývoj Gogoľovej nálady, treba spomenúť Gogolovu záhadnú cestu na mesiac v roku 1829 do zahraničia (do Lübecku), pravdepodobne výsledkom nepokojného hľadania „skutočného“ obchodu na začiatku sv. Petrohradskom období, výlet v roku 1832. do nimi tak milovanej a poeticky zvečnenej vo „Večeroch“. Avšak tentoraz, spolu so svetlými spomienkami na detstvo, s pohodlím domáceho rodinného kruhu, vlasť odmenila spisovateľa ťažkými sklamaniami: domáce záležitosti išli zle, romantické nadšenie Gogola mladého muža vymazal sv. Petrohradský život, za pohladením čarom prírody a maloruským každodenným prostredím, už Gogoľ pociťoval smútok, melanchóliu až tragédiu. Nie nadarmo sa po návrate do Petrohradu začal dištancovať od „večerov“ a od toho, ako mu v spoločnosti určovali náladu. Gogol dozrel a vstúpil do zrelého obdobia života a tvorivosti. Táto cesta mala aj iný význam: cesta do Vasilievky viedla cez Moskvu, kde Nikolaj Vasilievič Gogoľ prvýkrát vstúpil do kruhu moskovskej inteligencie, nadviazal vzťahy so svojimi krajanmi, ktorí žili v Moskve (M. A. Maksimovič, M. S. Ščepkin), a s ľuďmi, ktorí sa čoskoro stali jeho celoživotnými priateľmi. Títo moskovskí priatelia nezostali bez vplyvu na Gogoľa v poslednom období jeho života, pretože medzi náladou spisovateľa a nimi existovali styčné body na základe náboženských, vlasteneckých a etických myšlienok (Pogodin, Aksakovs, možno Shevyrev).
Gogol v zahraničí
V lete 1836 sa Nikolaj Vasilievič Gogoľ vydal na svoju prvú dlhú cestu do zahraničia, kde zostal až do októbra 1841. Dôvodom cesty bol bolestivý stav spisovateľa, ktorý bol prirodzene slabý (správy o jeho chorobe sa neustále šíria odkedy vstúpil do nižinského gymnázia), ktorý navyše veľmi otriasol jeho nervami v každodennom a duchovnom boji, ktorý ho priviedol na skutočnú cestu. Do zahraničia ho ťahala aj potreba podať správu o svojich silných stránkach, o dojme, ktorý na spoločnosť vyvolal „Generálny inšpektor“, čo vyvolalo búrku rozhorčenia a vyburcovalo celé byrokratické a oficiálne Rusko proti spisovateľovi, ale čo na druhej strane dalo Gogoľovi nový okruh obdivovateľov vo vyspelej časti ruskej spoločnosti. Nakoniec bola nevyhnutná cesta do zahraničia, aby sa pokračovalo v „životnom diele“, ktoré sa začalo v Petrohrade, ale vyžadovalo si – slovami samotného Gogoľa – pohľad na ruský život zvonku – „z krásnej diaľky“: pokračovať „Mŕtve duše“ a nové, ďalšie prepracovania toho, čo sa začalo, zodpovedali nálade spisovateľa obnovenej v duchu. Gogol si na jednej strane predstavoval, že je úplne zdrvený dojmom, ktorý ukončil vystúpenie generálneho inšpektora. Obviňoval sa z osudovej chyby, že sa chopil satiry. Na druhej strane Gogol energicky pokračuje v rozvíjaní svojich myšlienok o veľkom význame divadla a umeleckej pravdy, pokračuje v prepracovaní „Generálneho inšpektora“, píše „Theatrical Travel“ a tvrdo pracuje na „Dead Souls“, tlačí niektoré zo svojich predchádzajúcich skice (Ráno obchodníka, 1836), prerábky „Portrét“ (1837 – 1838), „Taras Bulba“ (1838 – 1839), dotvára „Kabát“ (1841).
N.V. Gogoľ. Portrét F. Mullera, 1841
Počas svojej prvej zahraničnej cesty žije Nikolaj Vasilievič Gogoľ v Nemecku, Švajčiarsku a Paríži (so svojím spolužiakom a kamarátom A. Danilevským), kde sa čiastočne lieči a čiastočne trávi čas v ruských kruhoch. V marci 1837 končí v Ríme, ku ktorému je úprimne pripútaný, očarený talianskou prírodou a umeleckými pamiatkami. Gogol tu zostáva dlho a zároveň intenzívne pracuje, hlavne na „Mŕtve duše“, dokončuje „Plášť“, píše príbeh „Annunziata“ (neskôr „Rím“). Na jeseň 1839 prišiel do Ruska za rodinným podnikaním, no čoskoro sa vrátil do Ríma, kde v lete 1841 dokončil prvý diel Mŕtve duše. Na jeseň ju Gogoľ poslal zo zahraničia do tlače do Ruska: kniha po viacerých ťažkostiach (neprepustila ju moskovská cenzúra, petrohradská cenzúra veľmi váhala, ale vďaka asistencii vplyvných osôb kniha bol konečne povolený), vyšiel v Moskve v roku 1842. Okolo „Mŕtve duše“ vznikol literárny hluk kritiky „pre“ a „proti“, ako pri objavení sa „Generálneho inšpektora“, ale Gogoľ už reagoval inak. tento hluk. V čase, keď dokončil Mŕtve duše, urobil ďalší krok v smere eticko-náboženského myslenia; už dostal druhú časť, ktorá mala vyjadrovať iné chápanie spisovateľovho života a úloh.
V júni 1842 bol Gogoľ opäť v zahraničí, kde zrejme už začal „zvrat“ v jeho duchovnom rozpoložení, ktorý znamenal koniec jeho života. Žijúc buď v Ríme, alebo v Nemecku či Francúzsku, pohyboval sa medzi ľuďmi, ktorí sa mu viac-menej približovali svojim konzervatívnym naladením (Žukovskij, A. O. Smirnova, Vielgorskij, Tolstoj). Neustále fyzicky trpiaci Gogoľ sa čoraz viac vyvíja smerom k pietizmu, ktorého začiatky mal už v detstve a mladosti. Jeho myšlienky o umení a morálke sú čoraz viac podfarbené kresťansko-pravoslávnou religiozitou. „Mŕtve duše“ sa stávajú posledným Gogolovým umeleckým dielom v rovnakom smere. V tom čase pripravoval zbierku svojich diel (vydanú v roku 1842) a pokračoval v prepracovaní, zavádzajúc do nich nové črty nálady tej doby, svoje predchádzajúce diela: „Taras Bulba“, „Manželstvo“, „Hráči “ atď., píše „Theatrical Travel“, známe „Predbežné oznámenie“ pre „Generálneho inšpektora“, kde sa snaží podať interpretáciu svojej komédie, ktorú naznačovala jeho nová nálada. Na druhom diele Mŕtve duše pracuje aj Nikolaj Vasilievič Gogoľ.
Gogoľov nový pohľad na úlohy spisovateľa
Otázky tvorivosti, talentu a úloh spisovateľa ho naďalej zamestnávajú, ale teraz sú vyriešené inak: vysoká myšlienka talentu ako Božieho daru, najmä jeho vlastného talentu, ukladá Gogolovi veľkú zodpovednosť, sú mu zobrazené v nejakom prozreteľnom zmysle. Aby mohol napraviť ľudské zlozvyky ich odhalením (čo Gogoľ teraz považuje za svoju povinnosť ako spisovateľa obdarovaného Bohom, čo je význam jeho „posolstva“), musí sa sám spisovateľ snažiť o vnútornú dokonalosť. Tá je podľa Gogoľa prístupná jedine myslením o Bohu, prehĺbením do náboženského chápania života, kresťanstva a seba samého. Náboženské povýšenie ho navštevuje čoraz častejšie. Gogoľ sa stáva vo vlastných očiach povolaným učiteľom života, v očiach svojich súčasníkov a obdivovateľov - jedným z najväčších svetových etikov. Nové nápady ho čoraz viac odkláňajú od jeho predchádzajúcej cesty. Táto nová nálada núti Gogola zmeniť hodnotenie svojej predchádzajúcej spisovateľskej činnosti. Teraz je pripravený odmietnuť akýkoľvek význam všetkého, čo predtým napísal, a verí, že tieto diela nevedú k vysokému cieľu zlepšiť seba a ľudí, k poznaniu Boha – a nie sú hodné jeho „posolstva“. Zrejme už teraz vydaný prvý diel „Mŕtve duše“, ak nie omyl, tak len prah k „skutočnému“, hodnotnému dielu – druhému dielu, ktorý by mal autora ospravedlniť, odčiniť jeho hriech, považuje za postoj. voči blížnemu, čo sa nezhoduje s duchom kresťana v podobe satiry, dať človeku pozitívny návod, ukázať mu priamu cestu k dokonalosti.
N.V. Gogoľ. Umelec F. Muller, 1840
Takáto úloha sa však ukazuje ako veľmi náročná. Emocionálna dráma, komplikovaná bolestivou nervovou chorobou, postupne a rýchlo nasmerovala spisovateľa k rozuzleniu: Gogolova literárna produktivita slabne; zvláda pracovať len v intervaloch medzi psychickým a fyzickým trápením. Gogoľove listy tohto obdobia sú kázaním, učením, sebabičovaním so vzácnymi zábleskami niekdajšej humornej nálady.
Posledné roky Gogoľovho života
Toto obdobie končí dvoma veľkými katastrofami: v júni 1845 Nikolaj Vasilievič Gogoľ spálil druhý zväzok Mŕtve duše. „Priniesol, spálil svoje dielo, obetu Bohu“ v nádeji, že dá novú knihu „Mŕtve duše“ s obsahom, ktorý bude osvietený a očistený od všetkých hriešnych vecí. Podľa Gogola mala „nasmerovať celú spoločnosť ku kráse“ priamym a správnym spôsobom. Gogoľ v posledných rokoch života horí túžbou rýchlo dať spoločnosti to, čo sa mu zdá pre život najdôležitejšie; a túto dôležitú vec vyjadril podľa jeho názoru nie umeleckými dielami, ale vtedajšími listami priateľom, známym a príbuzným.
Rozhodnutie zhromaždiť a systematizovať svoje myšlienky z listov ho (1846) priviedlo k publikácii „Vybrané pasáže z korešpondencie s priateľmi“. Bola to druhá katastrofa v histórii vzťahu spisovateľa k liberálno-západnej spoločnosti. Kniha „Selected Places“, publikovaná v roku 1847, vyvolala píšťalky a húkanie zanietených liberálov. V. Belinskij vybuchol slávnym listom v reakcii na citlivý list od Gogoľa, ktorého urazila Belinského negatívna recenzia na knihu (Sovremennik, 1847, č. 2). Ľavicoví radikáli tvrdili, že táto Gogoľova kniha je naplnená tónom proroctva, autoritatívneho učenia a kázania vonkajšej pokory, čo je v skutočnosti „viac ako pýcha“. Nepáčil sa im negatívny postoj spisovateľa k určitým črtám jeho predchádzajúcej „kriticko-satirickej“ činnosti vyjadrenej v ňom. Západniari hlasno kričali, že Gogol vo „Vybraných miestach“ údajne opustil svoj predchádzajúci pohľad na úlohy spisovateľa ako občana.
Gogol, ktorý úprimne nerozumel dôvodom takého ostrého pokarhania od „liberálov“, sa pokúsil ospravedlniť svoj čin, keď povedal, že mu nerozumie atď., Ale neodchýlil sa od názorov, ktoré vyjadril vo svojej poslednej knihe. Jeho náboženská a etická nálada zostala rovnaká počas posledných rokov jeho života, ale bola namaľovaná v bolestivých tónoch. Váhania spôsobené liberálnym prenasledovaním zvýšili Gogoľovu potrebu zachovať a podporovať svoju vieru, ktorá sa mu po utrpení, ktoré pretrpel, nezdala dostatočne hlboká.
Fyzicky aj psychicky vyčerpaný Gogoľove obnovené práce na druhom diele Mŕtve duše sú na tom ešte horšie. Usiluje sa upokojiť svoju dušu v náboženských činoch av roku 1848 cestuje z Neapola do Jeruzalema v nádeji, že tam, pri zdroji kresťanstva, načerpá novú zásobu viery a sily. Cez Odesu sa Nikolaj Vasilievič vracia do Ruska, aby v ňom opäť do konca života nechýbal. Od jesene 1851 sa usadil v Moskve s A.P. Tolstým, jeho priateľ, ktorý zdieľal jeho nábožensko-konzervatívne názory, sa opäť pokúsil pracovať na druhom diele Mŕtve duše, dokonca čítal úryvky od svojich priateľov (napríklad Aksakovcov) . Bolestné pochybnosti však Gogola neopúšťajú: neustále túto knihu prerába a nenachádza uspokojenie. Náboženské myslenie, ešte viac posilnené vplyvom otca Matveja Konstantinovského, prísneho, priamočiareho, asketického kňaza Rževa, ešte viac kolíše. Stav mysle spisovateľa dosahuje bod patológie. Počas jedného zo svojich záchvatov duševnej úzkosti Gogoľ v noci spáli svoje papiere. Na druhý deň ráno sa spamätá a tento čin si vysvetľuje ako triky zlého ducha, ktorých sa nedokáže zbaviť ani intenzívnymi náboženskými kúskami. Bolo to začiatkom januára 1852 a 21. februára Nikolaj Vasilievič Gogoľ už nežil.
Talyzinov dom (Nikitsky Boulevard, Moskva). N.V. Gogol tu žil a zomrel vo svojich posledných rokoch a tu spálil druhý diel „Mŕtve duše“
Význam Gogoľovho diela
Pozorné štúdium aktivít a života Nikolaja Vasilieviča Gogoľa, vyjadrené v rozsiahlej literatúre venovanej spisovateľovi, ukázalo veľký význam tejto činnosti pre ruskú literatúru a spoločnosť. Vplyv Gogoľa a trendy v ruskom literárnom a sociálnom myslení, ktoré vytvoril, dodnes neprestali. Ruská literatúra po Gogoľovi definitívne prerušuje spojenie s „napodobňovaním“ západných vzorov, končí svoje „výchovné“ obdobie, nastáva čas jeho plného rozkvetu, jeho plnej nezávislosti, sociálneho a národného sebauvedomenia; nadobúda medzinárodný, celosvetový význam. Za to všetko vďačí moderná literatúra základom svojho rozvoja, ktoré sa rozvinuli do polovice 19. storočia; sú to: národné sebauvedomenie, umelecký realizmus a vedomie jeho nerozlučnej spätosti so životom spoločnosti. Rozvoj týchto základov vo vedomí spoločnosti a literatúry sa dosiahol prostredníctvom diel a talentov spisovateľov prvej polovice storočia - Puškina, Griboedova, Lermontova. A Gogoľ je medzi týmito spisovateľmi nanajvýš dôležitý. Aj radikál Černyševskij nazval celé obdobie ruskej literatúry polovice 19. storočia gogolovským. Nasledujúca éra, poznačená menami Turgeneva, Gončarova, Leva Tolstého a Dostojevského, je úzko spätá s úlohami, ktoré pre literatúru kladie Gogoľ. Všetci uvedení spisovatelia sú buď jeho bezprostrednými nasledovníkmi (napríklad Dostojevskij v „Chudobní ľudia“), alebo ideologickými pokračovateľmi Nikolaja Vasilieviča Gogoľa (napríklad Turgenev v „Zápiskoch lovca“).
Umelecký realizmus, etické ašpirácie, pohľad na spisovateľa ako verejnú osobnosť, potreba národnosti, psychologická analýza životných javov, šírka tejto analýzy - všetko, čo je silné v ruskej literatúre nasledujúcich čias, to všetko bolo silne rozvinuté Gogolom, ním načrtnutý tak rozhodne, že jeho nástupcovia mohli ísť ďalej len do šírky a hĺbky. Gogol je najväčším predstaviteľom realizmus: presne a rafinovane pozoroval život, zachytával jeho typické črty, vtelil ich do umeleckých obrazov, hlboko psychologických, pravdivých; aj vo svojom hyperbolizme je bezchybne pravdivý. Obrazy, ktoré vytvoril Gogol, udivujú svojou mimoriadnou premyslenosťou, originalitou intuície a hĺbkou kontemplácie: to sú črty brilantného spisovateľa. Gogolova duchovná hĺbka sa prejavila vo vlastnostiach jeho talentu: sú to „slzy neviditeľné svetu prostredníctvom smiechu, ktorý je pre neho viditeľný“ - v satire a humore.
Národné charakteristiky Nikolaja Vasiljeviča Gogoľa (jeho spojenie s maloruskou históriou a kultúrou), ktoré zaviedol do ruskej literatúry, mu poskytli obrovskú službu, urýchlili a upevnili národné sebauvedomenie, ktoré sa začalo prebúdzať v ruskej literatúre. Začiatok tohto prebúdzania, veľmi váhavého, sa datuje do druhej polovice 18. storočia. Je to viditeľné v aktivitách ruskej satirickej literatúry 18. storočia, v aktivitách N. I. Novikova a iných. Silný impulz našla v udalostiach zo začiatku 19. storočia (Vlastenecká vojna v roku 1812) a ďalej sa rozvíjala v činnosti Puškina a jeho školy; ale toto prebudenie vyvrcholilo až u Gogola, ktorý úzko spojil myšlienku umeleckého realizmu a myšlienku národnosti. Veľký význam Gogoľovej tvorby v spoločenskom zmysle spočíva v tom, že svoju brilantnú kreativitu nezameral na abstraktné témy umenia, ale na priamu každodennú realitu a do svojej tvorby vložil všetku vášeň pre hľadanie pravdy, lásku k človeku. , chrániac jeho práva a dôstojnosť, odsudzovanie všetkého morálneho zla. Stal sa básnikom reality, ktorého diela okamžite získali vysoký spoločenský význam. Nikolaj Vasilievič Gogoľ ako moralistický spisovateľ je priamym predchodcom Leva Tolstého. Záujem o zobrazovanie vnútorných pohybov osobného života a o zobrazovanie spoločenských javov práve z uhla odsudzovania spoločenských neprávd, hľadania mravného ideálu - to dal našej nasledujúcej literatúre Gogoľ a vracia sa k nemu. Následná verejná satira (napríklad Saltykov-Shchedrin), „obviňujúca literatúra“ z rokov 1860 – 1870. bez Gogola by to bolo nemysliteľné. To všetko svedčí o veľkom morálnom význame Gogoľovho diela pre ruskú literatúru a o jeho veľkej občianskej službe spoločnosti. Tento význam Gogola jasne pociťovali jeho najbližší súčasníci.
Nikolaj Vasilievič Gogoľ zaujal významné miesto aj pri vytváraní svetového postavenia ruskej literatúry: od neho (pred Turgenevom) začala západná literatúra rusky poznať, vážne sa o ňu zaujímať a brať ju do úvahy. Bol to Gogoľ, kto „objavil“ ruskú literatúru na Západ.
Literatúra o Nikolajovi Vasilievičovi Gogolovi
kuliš,"Poznámky o živote Gogola."
Shenrok,„Materiály pre biografiu Gogola“ (M. 1897, 3 zv.).
Skabičevskij, "Diela" roč.
Životopisný náčrt Gogola, vyd. Pavlenková.
Stručná biografia Nikolaja Gogola
Nikolaj Vasilievič Gogoľ (Janovskij) je vynikajúci ruský spisovateľ, dramatik a prozaik. Uznávaný klasik ruskej literatúry. Narodil sa 1. apríla 1809 v Sorochintsy (dnes Poltavská oblasť, Ukrajina) v šľachtickej rodine. Vyrastal a bol vychovaný v atmosfére ukrajinskej identity, ktorá sa následne premietla aj do spisovateľových diel. Nikolai získal základné vzdelanie doma a potom 2 roky študoval na okresnej škole Poltava. Keď sa v Nezhine otvorilo gymnázium vyšších vied podobné lýceu Carskoye Selo, prestúpil tam. Po skončení strednej školy sa koncom roku 1828 v nádeji na svetlú budúcnosť presťahoval do Petrohradu.
Tam bol trochu sklamaný, keďže nebolo dosť peňazí na prežitie, neprijali ho ako herca a nedarilo sa mu ani literárnej činnosti. V roku 1829 pod pseudonymom V. Alov napísal romantické dielo Hanz Küchelgarten. Po tvrdej kritike knihy sám zničil jej náklad. Gogolov prvý príbeh „Basavryuk“ sa objavil v roku 1830 v časopise „Otechestvennye zapiski“. Postupne sa začal zoznamovať s petrohradským literárnym kruhom. Komunikoval so Somovom, barónom Delvigom, Pletnevom, Puškinom a Žukovským. So zvláštnym znepokojením zaobchádzal s Pushkinovými sociálnymi názormi a tvorivosťou. Verí sa, že to bol on, kto dal mladému spisovateľovi nápad napísať také diela ako „Mŕtve duše“ a „Generálny inšpektor“.
Postupne sa v tlači objavili nové diela Gogola. Medzi nimi sú „Večer v predvečer Ivana Kupaly“, „Sorochinskaya Fair“, „Májová noc“. V almanachu „Northern Flowers“ bola uverejnená kapitola historického románu „Hetman“. Jeho prvým veľkým literárnym úspechom však boli „Večery na farme u Dikanky“. V týchto príbehoch autor neskutočne živo vykreslil ukrajinský život s použitím zábavného a jemného humoru. V roku 1833 sa spisovateľ rozhodol venovať pedagogickej činnosti a o rok neskôr bol vymenovaný za asistenta na katedre histórie Petrohradskej univerzity. Počas tohto obdobia sa naplno venoval štúdiu histórie Ukrajiny, ktorá neskôr vytvorila základ pre plán „Taras Bulba“ (1835).
Keďže Gogola vždy lákalo divadlo, chcel vyskúšať činohru. V roku 1835 vyšla komédia „Generálny inšpektor“. O rok neskôr bol uvedený v moskovskom divadle. Čoskoro potom spisovateľ odišiel do zahraničia, kde zostal niekoľko rokov. V zahraničí dokončil svoje dielo „Dead Souls“. Tam ho zastihla šokujúca správa o Puškinovej smrti. V roku 1841, keď sa vrátil do Ruska, s pomocou Belinského zabezpečil vydanie prvého zväzku Mŕtve duše. Druhý zväzok odrážal duchovnú krízu, ktorá dovtedy spisovateľa zastihla. Čoskoro sa Gogoľov duševný stav zhoršil. Spálil druhý diel knihy, prestal jesť a ponoril sa do temných myšlienok. To všetko viedlo k tomu, že 4. marca 1852 vo veku 42 rokov zomrel na vyčerpanie a stratu síl. Pochovali ho na cintoríne kláštora Danilov v Moskve, ale 31. mája 1931 boli telesné pozostatky prevezené na cintorín Novodevichy.
Video krátkej biografie Nikolaja Gogola
Gogoľ Nikolaj Vasilievič - slávny ruský spisovateľ, brilantný satirik, sa narodil 20. marca 1809 v obci Sorochincy, na hranici okresov Poltava a Mirgorod, na rodinnom panstve, v obci Vasilyevka. Gogolov otec Vasilij Afanasjevič bol synom plukovného úradníka a pochádzal zo starej maloruskej rodiny, ktorej predok bol považovaný za spoločníka Bogdana Chmelnického, hajtmana Ostapa Gogola, a jeho matka Marya Ivanovna bola dcérou. súdneho radcu Kosyarovského. Gogoľov otec, tvorivý, duchaplný človek, veľa videl a svojsky sa vzdelával, na svojom panstve rád zhromažďoval susedov, ktorých zabával historkami plnými nevyčerpateľného humoru, bol veľkým milovníkom divadla, inscenácií v dome bohatého suseda a nielenže sa na nich zúčastňoval, ale dokonca skladal vlastné komédie z maloruského života a Gogolova matka, domáca a pohostinná žena v domácnosti, sa vyznačovala zvláštnymi náboženskými sklonmi.
Vrodené vlastnosti Gogolovho talentu a charakteru a sklonov, ktoré sa sčasti naučil od svojich rodičov, sa u neho zreteľne prejavili už v školských rokoch, keď bol umiestnený na lýceum Nezhin. Rád chodieval so svojimi blízkymi priateľmi do tienistej záhrady lýcea a tam kreslil svoje prvé literárne pokusy, skladal žieravé epigramy pre učiteľov a súdruhov a vymýšľal vtipné prezývky a charakteristiky, ktoré jasne poznačovali jeho mimoriadne pozorovacie a charakteristické schopnosti. humor. Vyučovanie vied na lýceu bolo veľmi nezávideniahodné a najnadanejší mládenci si museli svoje vedomosti dopĺňať sebavzdelávaním a tak či onak uspokojovať svoje potreby duchovnej tvorivosti. Zhromažďovali predplatné časopisov a almanachov, diela Žukovského a Puškina, inscenovali predstavenia, na ktorých sa veľmi úzko podieľal Gogoľ v komických úlohách; vydávali svoj vlastnoručne písaný časopis, ktorého redaktorom bol aj Gogoľ.
Portrét N. V. Gogola. Umelec F. Muller, 1840
Gogol však svojim prvým tvorivým cvičeniam neprikladal veľký význam. Na konci kurzu sníval o odchode do verejnej služby v Petrohrade, kde, ako sa mu zdalo, našiel len široké pole pre činnosť a možnosť využívať skutočné výhody vedy a umenia. Ale Petrohrad, kam sa Gogoľ presťahoval po absolvovaní kurzu v roku 1828, nesplnil jeho očakávania, najmä spočiatku. Namiesto rozsiahlej činnosti „v oblasti štátnej pomoci“ bol požiadaný, aby sa obmedzil na skromné štúdium v úradoch, a jeho literárne pokusy boli také neúspešné, že prvé dielo, ktoré vydal, báseň „Hans Küchelgarten“, bolo odniesol z kníhkupectiev samotný Gogoľ a spálil po nepriaznivej kritickej recenzii na ňu Pole.
Nezvyčajné životné podmienky v severnom hlavnom meste, materiálne nedostatky a morálne sklamania - to všetko uvrhlo Gogoľa do skľúčenosti a jeho fantázia a myšlienky sa čoraz častejšie obracali na rodnú Ukrajinu, kde v detstve žil tak slobodne, odkiaľ sa množili poetické spomienky. boli zachované. Vliali sa do jeho duše v širokej vlne a po prvý raz sa vyliali na priame, poetické stránky jeho „Večery na statku u Dikanky“, vydaného v roku 1831 v dvoch zväzkoch. „Večery“ veľmi srdečne privítali Žukovskij a Pletnev a potom aj Puškin, a tak konečne upevnili Gogolovu literárnu povesť a zaviedli ho do okruhu osobností ruskej poézie.
Od tohto času sa v Gogoľovom životopise začalo obdobie najintenzívnejšej literárnej tvorivosti. Blízkosť Žukovského a Puškina, ktorých si vážil, ho inšpirovala a dodávala mu energiu a energiu. Aby sa stal hodný ich pozornosti, začal čoraz viac vnímať umenie ako vážnu vec, a nie len ako hru inteligencie a talentu. Objavenie sa jedného po druhom takých nápadne originálnych diel Gogola ako „Portrét“, „Nevsky prospekt“ a „Poznámky šialenca“ a potom „Nos“, „Vlastníci starého sveta“, „Taras Bulba“ (v prvé vydanie), „Viy“ a „Príbeh o tom, ako sa Ivan Ivanovič hádal s Ivanom Nikiforovičom“, urobili v literárnom svete silný dojem. Každému bolo zrejmé, že v osobe Gogola sa zrodil veľký, jedinečný talent, ktorý bol predurčený dávať vysoké príklady skutočne skutočných diel, a tak nakoniec v ruskej literatúre posilniť skutočný tvorivý smer, ktorého prvé základy už boli položené. od génia Puškina. Navyše, v Gogoľových príbehoch sa takmer po prvý raz (hoci stále povrchne) dotýka psychológie más, tých tisícov a miliónov „malých ľudí“, ktorých sa literatúra doteraz dotýkala len okrajovo a príležitostne. Boli to prvé kroky k demokratizácii samotného umenia. V tomto zmysle mladá literárna generácia, ktorú zastupoval Belinsky, nadšene privítala objavenie sa prvých Gogolových príbehov.
Ale bez ohľadu na to, aký silný a originálny bol spisovateľov talent v týchto prvých dielach, presiaknutých buď sviežim, očarujúcim vzduchom poetickej Ukrajiny, alebo veselým, veselým, skutočne ľudovým humorom, alebo hlbokou ľudskosťou a ohromujúcou tragikou „The Kabát“ a „Notes of a Madman“ – nie však v Vyjadrili základnú podstatu Gogoľovej tvorby, čo z neho urobilo tvorcu „Generálneho inšpektora“ a „Mŕtve duše“, dvoch diel, ktoré tvorili éru ruskej literatúry. . Odkedy Gogol začal vytvárať Generálneho inšpektora, jeho život bol úplne pohltený výlučne literárnou tvorivosťou.
Portrét N. V. Gogola. Umelec A. Ivanov, 1841
Akokoľvek sú vonkajšie fakty jeho životopisu jednoduché a nemenné, vnútorný duchovný proces, ktorý v tomto období prežíval, je rovnako hlboko tragický a poučný. Bez ohľadu na to, aký veľký úspech mali prvé Gogoľove diela, stále nebol spokojný so svojou literárnou činnosťou v podobe jednoduchého umeleckého rozjímania a reprodukcie života, v ktorom sa podľa prevládajúcich estetických názorov objavoval doteraz. Neuspokojilo ho, že jeho morálna osobnosť zostala v tejto forme tvorivosti akoby na okraji úplne pasívna. Gogoľ tajne túžil byť nielen jednoduchým kontemplátorom životných javov, ale aj ich sudcom; túžil po priamom vplyve na život k dobru, túžil po občianskom poslaní. Keďže Gogoľ vo svojej úradníckej kariére nezvládol toto poslanie, najprv ako úradník a učiteľ a potom s hodnosťou profesora histórie na univerzite v Petrohrade, na ktorú bol slabo pripravený, s ešte väčšou vášňou sa obracia k literatúre, ale teraz je jeho pohľad na umenie stále prísnejší, stále náročnejší; z pasívneho umelca-kontemplátora sa snaží premeniť na aktívneho, uvedomelého tvorcu, ktorý bude javy života nielen reprodukovať, osvetľovať ich len náhodnými a roztrúsenými dojmami, ale prevedie ich „téglikom svojho ducha“ a „ priviesť ich k očiam ľudí“ ako osvietenú, hlbokú, oduševnenú syntézu.
Pod vplyvom tejto nálady, ktorá sa v ňom čoraz vytrvalejšie rozvíjala, Gogol v roku 1836 dokončil a uviedol na javisko „Generálny inšpektor“ - nezvyčajne jasnú a žieravú satiru, ktorá nielenže odhalila vredy modernej administratívy. systém, ale ukázal aj to, do akej miery sa vulgarizácia Pod vplyvom tohto systému znížila najduchovnejšia dispozícia dobromyseľného ruského človeka. Dojem, ktorý urobil generálny inšpektor, bol nezvyčajne silný. Napriek obrovskému úspechu však komédia spôsobila Gogolovi veľa problémov a smútku, a to tak z cenzúrnych ťažkostí pri výrobe a tlači, ako aj zo strany väčšiny spoločnosti, ktorej sa hra dotkla a obviňovala autor písania ohovárania o svojej vlasti.
N.V. Gogoľ. Portrét F. Mullera, 1841
Gogol, rozrušený tým všetkým, odchádza do zahraničia, aby tam, v „krásnej diaľke“, ďaleko od zhonu a maličkostí, začal pracovať na „mŕtvych dušiach“. Relatívne pokojný život v Ríme medzi majestátnymi umeleckými pamiatkami mal spočiatku na Gogoľovu prácu priaznivý vplyv. O rok neskôr bol pripravený a vydaný prvý diel Mŕtveho duší. V tejto mimoriadne originálnej a svojráznej „básni“ v próze Gogoľ rozvíja široký obraz poddanského spôsobu života, najmä zboku, ako sa odzrkadlil na vyššej, polokultúrnej poddanskej vrstve. V tomto významnom diele hlavné vlastnosti Gogoľovho talentu – humor a mimoriadna schopnosť zachytiť a zhmotniť negatívne stránky života do „perly stvorenia“ – dosiahli vrchol svojho rozvoja. Napriek pomerne obmedzenému rozsahu fenoménov ruského života, ktorých sa dotkol, mnohé typy, ktoré vytvoril v hĺbke psychologického prieniku, môžu konkurovať klasickým výtvorom európskej satiry.
Dojem, ktorý urobili „Mŕtve duše“, bol ešte ohromujúci ako zo všetkých ostatných diel Gogola, ale slúžil aj ako začiatok tých fatálnych nedorozumení medzi Gogolom a čitateľskou verejnosťou, ktoré viedli k veľmi smutným dôsledkom. Každému bolo zrejmé, že Gogoľ týmto dielom zasadil celému poddanskému spôsobu života neodvolateľnú, krutú ranu; no kým mladá literárna generácia o tom urobila najradikálnejšie závery, konzervatívna časť spoločnosti sa nad Gogoľom rozhorčila a obvinila ho z ohovárania vlasti. Zdá sa, že samotného Gogola vystrašila vášeň a jasná jednostrannosť, s ktorou sa snažil sústrediť všetku ľudskú vulgárnosť vo svojej práci, aby odhalil „všetko bahno maličkostí, ktoré zamotávajú ľudský život“. Aby sa ospravedlnil a vyjadril svoje skutočné názory na ruský život a jeho diela, vydal knihu „Vybrané pasáže z korešpondencie s priateľmi“. Konzervatívne myšlienky tam vyjadrené sa mimoriadne nepáčili ruským západným radikálom a ich vodcovi Belinskému. Samotný Belinsky krátko predtým diametrálne zmenil svoje spoločensko-politické presvedčenie z horlivého ochranárstva na nihilistickú kritiku všetkého a všetkých. Teraz však začal obviňovať Gogola zo „zrady“ svojich bývalých ideálov.
Ľavé kruhy útočili na Gogolu vášnivými útokmi, ktoré časom zosilneli. Nečakal to od svojich nedávnych priateľov, bol šokovaný a odradený. Gogoľ začal hľadať duchovnú podporu a uistenie v náboženskom rozpoložení, aby s novým duchovným elánom mohol začať dokončovať svoje dielo – koniec Mŕtveho duší – ktorý mal podľa jeho názoru konečne rozptýliť všetky nedorozumenia. V tomto druhom zväzku Gogoľ, na rozdiel od želania „západniarov“, zamýšľal ukázať, že Rusko pozostáva z oveľa viac než len mentálnych a morálnych príšer, ktoré myslel na zobrazenie typov ideálnej krásy ruskej duše. Stvorením týchto pozitívnych typov chcel Gogol zavŕšiť ako záverečný akord svoj výtvor „Mŕtve duše“, ktorý podľa jeho plánu ani zďaleka nevyčerpal prvý, satirický zväzok. Ale fyzická sila spisovateľa už bola vážne podkopaná. Príliš dlhý život v ústraní, ďaleko od svojej vlasti, tvrdý asketický režim, ktorý si na seba uvalil, jeho zdravie podkopané nervovým vypätím - to všetko zbavilo Gogolovo dielo úzkeho spojenia s plnosťou životných dojmov. Gogoľ, deprimovaný nerovným, beznádejným bojom, vo chvíli hlbokej nespokojnosti a melanchólie spálil návrh rukopisu druhého zväzku Mŕtvych duší a čoskoro zomrel na nervovú horúčku v Moskve, 21. februára 1852.
Talyzinov dom (Nikitsky Boulevard, Moskva). N.V. Gogol tu žil a zomrel vo svojich posledných rokoch a tu spálil druhý diel „Mŕtve duše“
Gogoľov vplyv na tvorbu literárnej generácie, ktorá ho bezprostredne nasledovala, bol veľký a rôznorodý a bol akoby nevyhnutným doplnkom k tým veľkým testamentom, ktoré predčasná Puškinova smrť zanechala ďaleko nedokončené. Po brilantnom dokončení veľkého národného diela pevne stanoveného Puškinom, práce na rozvoji literárneho jazyka a umeleckých foriem, Gogol navyše zaviedol do samotného obsahu literatúry dva hlboko originálne prúdy - humor a poéziu maloruského ľudu - a jasný sociálny prvok, ktorý od tej chvíle dostal fikciu, má nepopierateľný význam. Tento význam posilnil príkladom vlastného ideálne vysokého postoja k umeleckej činnosti.
Gogoľ pozdvihol význam umeleckej činnosti na vrchol občianskej povinnosti, do akej sa pred ním ešte nikdy nedostala do takej živej miery. Smutná epizóda autorovho obetovania svojho milovaného výtvoru uprostred divokého občianskeho prenasledovania, ktoré sa okolo neho rozpútalo, zostane navždy hlboko dojímavá a poučná.
Literatúra o biografii a diele Gogola
kuliš,"Poznámky o živote Gogola."
Shenrok,„Materiály pre biografiu Gogola“ (M. 1897, 3 zv.).
Skabičevskij, "Diela" roč.
Životopisný náčrt Gogola, vyd. Pavlenková.
Nikolaj Vasiljevič sa narodil vo veľkej rodine, Vasilij a Maria, Gogolovi rodičia, mali 12 detí, Gogolov otec videl svoju ženu vo sne, pričom tento sen považoval za proroctvo, jeho otec hľadal tú, ktorú videl vo sne to veľmi blízko, od detstva nežne a s úctou dvoril susedovej dievčine Márii Bola to práve jeho matka, ktorá vštepila malému Nikolajovi Gogolovi-Janovskému lásku k literatúre a mysticizmu. prastarý otec Ostap bol hejtmanom Ukrajiny na pravom brehu.
Nikolaj sa slabo učil, len dobre kreslil a ovládal ruskú gramatiku, ale jeho učiteľ popieral dôležitosť diel Puškina a Žukovského, vítal zahraničnú literatúru, čím sa Gogoľa zaujímal o romantizmus a klasiku, vzbudzoval obdiv k Puškinovi a Žukovskému. z gymnázia,
Gogol sa presťahuje do Petrohradu, mesta svojich snov, Gogol sa neocitne v štátnej službe a po vydaní prvej básne „Hanz Küchelgarten“ pod pseudonymom Alov bol Gogol kritizovaný vydanie, spálil a odišiel do zahraničia, o mesiac sa však vrátil. , Gogol je rozpoznateľný vo svojom pseudonyme, Belinsky v tlači žiada autora, aby ukázal svoju tvár, neskrýval sa za maskami, Gogol začína tvoriť pod vlastným menom, svetové majstrovské diela pochádzajú z pera spisovateľa: „Generálny inšpektor“, „. Manželstvo, „Petrohradské príbehy“, „Plášť“, „Poznámky šialenca“ Gogol má komplexy kvôli svojmu vzhľadu a píše „Nos“ a láska „Viya“, „Ivan Kupala“ rodí zázraky a mystiku.
Gogol je slávny a uznávaný, je súčasťou okruhu Puškina, Belinského, Pletneva, Žukovského. Obraz Petrohradu je symbolom nového života v spisovateľovej tvorbe. Gogoľ neopúšťa svoju historickú vlasť, je patriot a vášnivo miluje svoj ľud, venuje jej veľa diel, „Taras Bulba“ je najmonumentálnejšia Požiada svoju matku, aby mu poslala všetky správy, ľudové piesne a rozprávky, kostýmy z Ukrajiny Mirgorod bol názov jeho zemskej klasiky.
Jeho osobný život nevyšiel, rodičia jeho nevesty Gogola odmietli, ale zrodilo sa skvelé dielo „Manželstvo“ a sám spisovateľ sa vzdal pokusu o usporiadanie svojho osobného života.
Jedinečnosť písania, osobitý spôsob, pravdivosť – to všetko robí z Gogolovho kritického realizmu jedinečný fenomén tej doby, náklonnosť k mystike, viera v tradície a rozprávky tajomná práca a život a jeho biografia - časté duševné poruchy viedli spisovateľa k depresii a odchodom do zahraničia na druhom diele „Mŕtve duše“, ale duševná kríza mu bráni dokončiť toto dielo Autor spáli druhý diel a o 10 dní neskôr spisovateľ zomrel.
Gogolov životopis vyvoláva viac kontroverzií, než osvetľuje fakty O živote tajomného génia, o jeho diele a potomkoch Gogol žiadal, aby mu na hrob nepostavili pomník a nepochovali ho hneď po smrti trpel záchvatmi letargického spánku, ale bol porušený, bol pochovaný na cintoríne v kláštore sv. Daniela, na hrobe bol postavený pomník na cintorín Novodevichy, ale lebka spisovateľa zmizla z rakvy Mysticizmus, vandalizmus, fanúšikovia - história zostáva tichá. rakva, odrezaná električkou na patriarchových rybníkoch Gogoľ aj po svojej smrti vzrušoval fantáziu spisovateľov a poskytoval jedlo pre ich kreativitu.
Nikolaj Vasilievič Gogoľ sa narodil 1. apríla (20. marca starým štýlom) 1809 v obci Sorochintsy, okres Mirgorod, provincia Poltava Ruskej ríše (dnes obec Velikie Sorochintsy, rada obce Velikosorochinsky, okres Mirgorod, oblasť Poltava na Ukrajine). ). Zomrel v Moskve v roku 1852 4. marca (21. februára starým štýlom).
Otec - Vasily Afanasyevich Gogol-Yanovsky (1777-1825). Písal hry pre domáce divadlo a bol vynikajúcim rozprávačom.
Matka - Maria Ivanovna Gogol-Yanovskaya (rodné meno Kosyarovskaya) (1791-1868). Vydala sa ako štrnásťročná. Podľa súčasníkov bola mimoriadne pekná.
Nikolaj Vasilievič sa narodil v starej šľachtickej rodine Gogol-Janovských. Pomenovali ho na počesť svätého Mikuláša. Pri narodení dostal priezvisko Yanovsky. Rodina povedala, že pochádzali zo starej kozáckej rodiny.
Do desiatich rokov žil s rodičmi. Vo veku desiatich rokov v roku 1819 ho rodičia Nikolaja vzali do Poltavy, aby sa pripravil na gymnázium.
V rokoch 1821 až 1828 študoval na Gymnáziu vyšších vied kniežaťa Bezborodka v Nižyne (dnes Nižynské právnické lýceum).
V decembri 1828 sa presťahoval do Petrohradu, kde sa neúspešne pokúšal stať sa hercom a funkcionárom.
V roku 1829 došlo k prvému neúspešnému pokusu o literatúru. Pod pseudonymom V. Alov publikoval báseň „Ganz Küchelgarten“, ale po jej vydaní zničil celý náklad pre slabé recenzie kritikov.
V roku 1829 odišiel na mesiac do zahraničia do Lubecku, ale už v septembri toho istého roku sa vrátil do Petrohradu.
Vďaka záštite Thaddeusa Bulgarina sa zamestnal v oddelení III. (politická polícia v Ruskej ríši), kde krátko pôsobil a od roku 1830 pracuje v oddelení apanáže (štátna agentúra, ktorá riadi majetok).
V roku 1831 s pomocou Žukovského dostal odporúčanie na miesto učiteľa v Ženskom vlasteneckom inštitúte.
V rokoch 1831-1832 vydal svoje prvé veľké dielo „Večery na farme u Dikanky“, ktoré bolo začiatkom jeho slávy, vydané pod pseudonymom Rudy Panko.
V roku 1834 bol vymenovaný do funkcie adjunkt na katedre histórie na Petrohradskej univerzite.
V roku 1836 vyšlo tlačené vydanie komédie „Generálny inšpektor“ a divadelná inscenácia vďaka dovoleniu cisára Mikuláša. Téma Generálneho inšpektora bola na ruskej scéne nová, čo spôsobilo rozkol vo verejnej mienke. Pre konzervatívcov to bol demarš, pre voľnomyšlienkárov manifest.
Od júna 1836 sa presťahoval do zahraničia. Rím, ktorý sa stal ako druhá vlasť pre Gogola, Francúzsko, Nemecko, Švajčiarsko. V súčasnosti vážne pracuje na „Dead Souls“. V roku 1839 prišiel do Ruska, kde čítal dokončené kapitoly priateľom. V lete 1841 bol pripravený prvý zväzok a Nikolaj Vasilievič odišiel do Ruska vytlačiť báseň. Tu čelí veľkým prekážkam cenzúry, ale vďaka konexiám a podpore vplyvných priateľov bolo dielo až na výnimky povolené vydať a v roku 1842 vyšlo pod názvom „Dobrodružstvá Čičikova alebo mŕtvych duší“. V roku 1845 kvôli duševnej kríze spálil rukopis druhého zväzku „Mŕtve duše“ a plánoval ísť do kláštora.
Začiatkom roku 1848 odišiel z Neapola do Palestíny, aby si uctil Boží hrob. A odtiaľ sa cez Konštantínopol a Odesu vracia do Ruska.
V posledných rokoch svojho života sa Nikolaj Vasilievič Gogoľ stal veľmi náboženským. V roku 1852, týždeň pred pôstom, takmer prestal jesť a prestal vychádzať z domu. 18. februára (starý štýl) úplne prestáva jesť a 20. februára sa lekárske konzílium rozhodne násilne liečiť Gogoľa, no 21. februára (4. marca, nový štýl) Nikolaj Vasilievič Gogoľ umiera.
Pochovali ho 24. februára (7. marca, nový štýl) na cintoríne Danilovského kláštora v Moskve. 31. mája 1931 bol znovu pochovaný na Novodevičom cintoríne v Moskve.