Irodalmi és költői eszközök. Alapvető művészi technikák

Miért van szükség művészi technikákra? Mindenekelőtt azért, hogy a mű megfeleljen egy bizonyos stílusnak, bizonyos képzetet, kifejezőkészséget és szépséget sugallva. Az író ráadásul asszociációs mestere, a szavak művésze és nagyszerű szemlélődő. A költészetben és a prózában a művészi technikák mélyebbé teszik a szöveget. Ebből következően a prózaíró és a költő sem elégszik meg csak a nyelvi réteggel, nem korlátozódik a szó felszínes, alapvető jelentésének használatára. Ahhoz, hogy be tudjunk hatolni a gondolat mélységébe, a kép lényegébe, különféle művészi eszközök alkalmazása szükséges.

Ráadásul az olvasót csábítani és vonzani kell. Ehhez különféle technikákat alkalmaznak, amelyek különös érdeklődést keltenek a narratívában és néhány rejtélyt, amelyet meg kell oldani. A művészi médiát trópusoknak is nevezik. Ezek nemcsak a világ összképének szerves elemei, hanem a szerző értékelése, a mű háttere és általános hangvétele, valamint sok más olyan dolog, amelyre néha nem is gondolunk egy másik alkotás olvasásakor.

A fő művészi technikák a metafora, jelző és összehasonlítás. Bár a jelzőt gyakran egyfajta metaforának tekintik, nem megyünk bele az „irodalomkritika” tudományának dzsungelébe, hanem hagyományosan külön eszközként emeljük ki.

Jelző

A jelző a leírás királya. Egyetlen tájkép, portré, enteriőr sem nélkülözheti. Néha egyetlen helyesen megválasztott jelző sokkal fontosabb, mint egy teljes bekezdés, amelyet kifejezetten a tisztázás érdekében hoztak létre. Leggyakrabban, amikor erről beszélünk, olyan résznevekre vagy melléknevekre gondolunk, amelyek ezt vagy azt a művészi képet további tulajdonságokkal és jellemzőkkel ruházzák fel. A jelzőt nem szabad összetéveszteni egy egyszerű meghatározással.

Így például a szemek leírására a következő szavak javasolhatók: élénk, barna, feneketlen, nagy, festett, ravasz. Próbáljuk meg ezeket a jelzőket két csoportra osztani, nevezetesen: objektív (természetes) tulajdonságokra és szubjektív (további) jellemzőkre. Látni fogjuk, hogy az olyan szavak, mint a „nagy”, „barna” és „festett”, csak azt adják meg jelentésükben, amit bárki láthat, mivel az a felszínen fekszik. Ahhoz, hogy elképzeljük egy adott hős megjelenését, az ilyen meghatározások nagyon fontosak. Belső lényegéről és jelleméről azonban leginkább a „feneketlen”, „élő”, „ravasz” szemek árulkodnak. Kezdjük sejteni, hogy egy szokatlan, különféle találmányokra hajlamos, élő, mozgó lélekkel rendelkező személy áll előttünk. Pontosan ez az epiteták fő tulajdonsága: jelezni azokat a jellemzőket, amelyek a kezdeti vizsgálat során el vannak rejtve előlünk.

Metafora

Térjünk át egy másik, ugyanolyan fontos trópusra - a metaforára. főnévvel kifejezett összehasonlítás. A szerző feladata itt a jelenségek és tárgyak összehasonlítása, de nagyon óvatosan és tapintatosan, hogy az olvasó ne sejthesse, hogy ezt a tárgyat kényszerítjük rá. Pontosan így kell minden művészi technikát bevetni és természetesen alkalmazni. „harmatkönnyek”, „hajnal tüze” stb. Itt a harmatot a könnyekkel, a hajnalt a tűzzel hasonlítják össze.

Összehasonlítás

Az utolsó legfontosabb művészi eszköz az összehasonlítás, amelyet közvetlenül a „mintha”, „mintha”, „mintha”, „pontosan”, „mintha” kötőszók használnak. Példák a következőkre: a szemek szeretik az életet; harmat, mint a könny; fa, mint egy öregember. Mindazonáltal meg kell jegyezni, hogy egy jelzőt, metaforát vagy összehasonlítást nem csak a hívószó kedvéért szabad használni. A szövegben nem lehet káosz, a kecsesség és a harmónia felé kell vonzódnia, ezért mielőtt ezt vagy azt a trópust használná, világosan meg kell értenie, hogy milyen célra használják, mit akarunk vele mondani.

További, összetettebb és kevésbé elterjedt irodalmi eszközök a hiperbola (túlzás), az antitézis (kontraszt) és az inverzió (szórend megfordítása).

Ellentét

Az antitézishez hasonló trópusoknak két változata van: lehet szűk (egy bekezdésen vagy mondaton belül) és kiterjedt (több fejezetre vagy oldalra elhelyezve). Ezt a technikát gyakran használják az orosz klasszikusok alkotásaiban, amikor két hőst kell összehasonlítani. Például Alekszandr Szergejevics Puskin „A kapitány lánya” című történetében Pugacsovot és Grinyevet hasonlítja össze, kicsit később Nyikolaj Vasziljevics Gogol pedig portrékat készít a híres testvérekről, Andrijról és Osztapról, szintén az ellentét alapján. Az "Oblomov" regény művészi technikái is tartalmazzák ezt a trópust.

Hiperbola

A hiperbola olyan irodalmi műfajok kedvelt eszköze, mint az eposzok, a mesék és a balladák. De nem csak bennük található meg. Például a „meg tudott enni egy vaddisznót” hiperbola bármely regényben, novellában vagy a realista hagyomány más művében használható.

Inverzió

Folytassuk a művészi technikák ismertetését a művekben. Az inverzió, ahogy sejthető, további érzelmességet ad a műnek. Leggyakrabban a költészetben figyelhető meg, de a prózában gyakran használják ezt a trópust. Mondhatod: "Ez a lány szebb volt, mint mások." Vagy kiálthatod: "Ez a lány szebb volt, mint a többi!" Azonnal feltámad a lelkesedés, a kifejezésmód és még sok minden más, ami a két állítás összehasonlításakor észrevehető.

Irónia

A következő trópust, az iróniát vagy a rejtett szerzői gúnyt is elég gyakran használják a szépirodalomban. Persze egy komoly műnek komolynak kell lennie, de az iróniába bújtatott szubtext olykor nemcsak az író szellemességét demonstrálja, hanem egy kis levegővételre is készteti az olvasót, és felkészülni a következő, intenzívebb jelenetre. Egy humoros alkotásban az irónia nélkülözhetetlen. Ennek nagy mesterei Zoscsenko és Csehov, akik ezt a trópust használják történeteikben.

Gúny

Egy másik is szorosan kapcsolódik ehhez a technikához - ez már nem csak egy jó nevetés, hanem feltárja a hiányosságokat és visszásságokat, néha eltúlozza a színeket, míg az irónia általában élénk hangulatot teremt. Ennek az ösvénynek a teljesebb megértése érdekében Saltykov-Shchedrin több meséjét is elolvashatja.

Megszemélyesítés

A következő technika a megszemélyesítés. Lehetővé teszi számunkra, hogy bemutassuk a minket körülvevő világ életét. Olyan képek jelennek meg, mint a morgó tél, a táncoló hó, az éneklő víz. Más szóval, a megszemélyesítés az élő tárgyak tulajdonságainak élettelen tárgyakra való átadása. Tehát mindannyian tudjuk, hogy csak emberek és állatok tudnak ásítani. De az irodalomban gyakran találkozunk olyan művészi képekkel, mint a ásító égbolt vagy egy ásító ajtó. Ezek közül az első segíthet bizonyos hangulatot teremteni az olvasóban, és előkészítheti felfogását. A második az, hogy hangsúlyozzuk az álmos légkört ebben a házban, talán a magányt és az unalmat.

Ellentmondásos

Az Oxymoron egy másik érdekes technika, amely összeférhetetlen dolgok kombinációja. Ez egyszerre igaz hazugság és ortodox ördög. Az ilyen, teljesen váratlanul választott szavakat a sci-fi írók és a filozófiai értekezések szerelmesei egyaránt használhatják. Néha egyetlen oximoron is elég egy egész mű felépítéséhez, amelynek létének dualizmusa, feloldhatatlan konfliktusa és finom ironikus alszövege van.

Egyéb művészi technikák

Érdekes, hogy az előző mondatban használt „és, és, és” is a poliunionnak nevezett művészi eszközök egyike. Miért van rá szükség? Mindenekelőtt bővíteni a narratív tartományt, és megmutatni például, hogy az embernek van szépsége, intelligenciája, bátorsága és bája... És a hős tud horgászni, úszni, könyveket írni, házat építeni. ..

Leggyakrabban ezt a trópust egy másikkal együtt használják, az úgynevezett Ez az a helyzet, amikor nehéz elképzelni az egyiket a másik nélkül.

Ez azonban nem minden művészi technika és eszköz. Figyeljünk a szónoki kérdésekre is. Nem kívánnak választ, de mégis elgondolkodtatják az olvasókat. Talán mindenki ismeri közülük a leghíresebbet: „Ki a hibás?” és "Mit csináljak?"

Ezek csak alapvető művészi technikák. Rajtuk kívül megkülönböztethetünk parcellációt (mondatfelosztás), szinekdochét (amikor az egyes számot használjuk a többes szám helyett), anaphorát (hasonló mondatkezdet), epiphorát (végződéseik ismétlődése), litotét (aláírás) és hiperbola (ellenkezőleg, túlzás), perifrázis (amikor néhány szót annak rövid leírása helyettesít. Mindezek az eszközök a költészetben és a prózában egyaránt használhatók. A versben és például a történetben a művészi technikák alapvetően nem különböző.

Miben különbözik a szépirodalom a többi szövegtípustól? Ha úgy gondolja, hogy ez egy cselekmény, akkor téved, mert a líra az irodalom alapvetően „telek nélküli” területe, és a próza gyakran cselekmény nélküli (például egy prózavers). A kezdeti „szórakoztatás” szintén nem kritérium, hiszen a különböző korszakokban a szépirodalom olyan funkciókat töltött be, amelyek nagyon távol álltak a szórakoztatástól (sőt annak ellenkezője).

„Talán az irodalomban a művészi technikák a fő attribútumok, amelyek a szépirodalmat jellemzik.”

Miért van szükség művészi technikákra?

Az irodalmi technikák célja a szöveg megadása

• különféle kifejező tulajdonságok,
• eredetiség,
• azonosítani a szerző hozzáállását a leírtakhoz,
• valamint néhány rejtett jelentés és összefüggés közvetítése a szövegrészek között.

Ugyanakkor kifelé úgy tűnik, hogy nem kerül be új információ a szövegbe, mert a főszerepet a szavak és a mondatrészek különféle kombinációi játsszák.

Az irodalomban a művészi technikákat általában két kategóriába sorolják:

• pályák,
• figurák.

A trópus egy szó allegorikus, átvitt értelemben történő használata. A leggyakoribb pályák:

• metafora,
• metonímia,
• szinekdoché.

Az ábrák a mondatok szintaktikai rendszerezésének módjai, amelyek eltérnek a szavak szokásos elrendezésétől, és a szövegnek egy vagy másik jelentést adnak. Az ábrák példái közé tartozik

• antitézis (ellenzék),
• belső rím,
• isocolon (a szövegrészek ritmikai és szintaktikai hasonlósága).

De nincs egyértelmű határ az alakok és az utak között. Olyan technikák, mint pl

• összehasonlítás,
• hiperbola,
• litotes stb.

Irodalmi eszközök és az irodalom megjelenése

A legtöbb művészi technika általában a primitívtől származik

• vallási eszmék,
• elfogadja
• babonák

Ugyanez mondható el az irodalmi eszközökről is. És itt új értelmet nyer a trópusok és a figurák megkülönböztetése.

Az ösvények közvetlenül kapcsolódnak az ősi mágikus hiedelmekhez és rituálékhoz. Először is ez egy tabu kivetése

• a tétel neve,
• állat,
• egy személy nevének kiejtése.

Azt hitték, hogy amikor a medvét a közvetlen nevével jelölik meg, rá lehet vinni arra, aki ezt a szót kiejti. Így jelentek meg

• metonímia,
• szinekdoché

(medve – „barna”, „pofa”, farkas – „szürke” stb.). Ezek eufemizmusok (egy obszcén fogalom „tisztességes” helyettesítése) és diszfémizmusok (egy semleges fogalom „obszcén” megjelölése). Az első bizonyos fogalmakra vonatkozó taburendszerhez is kapcsolódik (például a nemi szervek megjelölése), a második prototípusait pedig eredetileg a gonosz szem elkerülésére (a régiek elképzelései szerint) vagy etikettezésre használták. megalázza a megnevezett tárgyat (például egy istenség vagy egy magasabb osztály képviselője előtt). Idővel a vallási és társadalmi eszmék „lelepleződnek”, és egyfajta profanációnak (vagyis a szakrális státusz megszüntetésének) vetették alá, az utak pedig kizárólag esztétikai szerepet kezdtek játszani.

Úgy tűnik, hogy a figurák „hétköznapibb” eredetűek. Komplex beszédképletek memorizálását szolgálhatják:

• szabályokat
• törvények,
• tudományos definíciók.

Hasonló technikákat ma is alkalmaznak a gyermekeknek szóló oktatási irodalomban, valamint a reklámokban. Legfontosabb funkciójuk pedig a retorikai: a szigorú beszédnormák szándékos „megszegésével” felhívni a közvélemény fokozott figyelmét a szöveg tartalmára. Ezek

• szónoki kérdéseket
• szónoki felkiáltások
• retorikai felhívások.

"A szépirodalom prototípusa a szó modern értelmében az imák és varázslatok, a rituális énekek, valamint az ókori szónokok beszédei voltak."

Sok évszázad telt el, a „mágikus” formulák elvesztették erejüket, de tudatalatti és érzelmi szinten továbbra is befolyásolják az embert, felhasználva a harmónia és a rendezettség belső megértését.

Videó: Vizuális és kifejező eszközök az irodalomban

Mindenki jól tudja, hogy a művészet az egyén önkifejezése, az irodalom tehát az író személyiségének önkifejezése. Az író „poggyásza” szókincsből, beszédtechnikákból és e technikák használatának készségeiből áll. Minél gazdagabb a művész palettája, annál nagyobb lehetőségei vannak a vászon készítésekor. Így van ez egy íróval is: minél kifejezőbb a beszéde, minél fényesebbek a képei, minél mélyebbek és érdekesebbek a kijelentései, annál erősebb érzelmi hatást gyakorolhatnak művei az olvasóra.

A verbális kifejezőkészség, gyakrabban „művészi eszköznek” (vagy másképpen figurának, trópusnak) nevezett eszközei között az irodalmi kreativitásban a metafora áll az első helyen a használat gyakoriságát tekintve.

A metaforát akkor használjuk, ha egy szót vagy kifejezést átvitt értelemben használunk. Ezt az átvitelt egy jelenség vagy tárgy egyedi jellemzőinek hasonlósága hajtja végre. Leggyakrabban a metafora hoz létre művészi képet.

A metaforáknak jó néhány fajtája létezik, köztük:

metonímia - olyan trópus, amely a jelentéseket szomszédossággal keveri, néha azt sugallja, hogy egy jelentést rákényszerítenek a másikra

(példák: „Hadd egyek még egy tányért!”; „Van Gogh a harmadik emeleten lóg”);

(példák: „kedves srác”; „szánalmas kis ember”; „keserű kenyér”);

Az összehasonlítás egy olyan beszéd, amely egy tárgyat úgy jellemez, hogy egy dolgot összehasonlít a másikkal

(példák: „mint a gyermek húsa friss, mint a pipa csípése”);

megszemélyesítés - az élettelen természetű tárgyak vagy jelenségek „újjáélesztése”.

(példák: „baljóslatú sötétség”; „sírt az ősz”; „üvöltött a hóvihar”);

hiperbola és litotes - a leírt objektum túlzása vagy alulértékelésének jelentése

(példák: „mindig vitatkozik”; „könnytenger”; „egy csepp mákharmat sem volt a szájában”);

szarkazmus - gonosz, maró gúny, néha nyílt szóbeli gúny (például a közelmúltban elterjedt rapcsatákban);

irónia - gúnyos kijelentés, amikor a beszélő valami egészen mást jelent (például I. Ilf és E. Petrov művei);

a humor vidám és leggyakrabban jópofa hangulatot kifejező trópus (például I. A. Krylov meséi ebben a szellemben íródnak);

a groteszk olyan beszédfigura, amely szándékosan sérti a tárgyak és jelenségek arányait és valódi méreteit (a mesékben gyakran használják, másik példa J. Swift „Gulliver utazásai”, N. V. Gogol munkája);

szójáték - szándékos többértelműség, játék a szavakkal, amelyek poliszémiájukon alapulnak

(példákat találhatunk a viccekben, valamint V. Majakovszkij, O. Hajjám, K. Prutkov stb. műveiben);

oximoron - az össze nem illő, két egymásnak ellentmondó fogalom egy kifejezésének kombinációja

(példák: „rettentően jóképű”, „eredeti példány”, „elvtársi csomag”).

A verbális kifejezőkészség azonban nem korlátozódik a stilisztikai figurákra. Különösen megemlíthetjük a hangfestést is, amely egy olyan művészi technika, amely bizonyos sorrendet feltételez a hangok, szótagok, szavak felépítésében, hogy valamilyen képet vagy hangulatot alkossanak, a való világ hangjait utánozva. Hangírással gyakran találkozik az olvasó költői művekben, de ez a technika a prózában is megtalálható.

Ha felnézel az égre, látni fogod a napot. Nap nélkül lehetetlen az élet a Földön. A nap évezredek óta vonzza az emberek figyelmét. Az ókorban imádták őt és áldozatokat hoztak.

• Vörös farkas - üzenet egy ritka állatról

  A faunavilágban ismert állatfajok közül azokat különböztetik meg, amelyek olyan tulajdonságokkal rendelkeznek, amelyek miatt ritkaságnak minősíthetők. Lehet szokatlan megjelenés, meleg bőr vagy egy állat tápláló húsa.

• Szappan – üzenet a kémiáról 10. osztály

  Bármely önmagát tisztelő ember nem tud szappan nélkül élni. A tisztaságot és a személyes higiéniát szimbolizálja. Tudományos szempontból a szappan szilárd vagy folyékony anyag.

• Hammurapi törvényei – jelentésüzenet

  Hammurapi törvénykönyve az írott törvények legrégebbi emléke. Babilon egyik uralkodója, a Hammurabi-dinasztia alkotta. A törvények szövegét bazalttáblákra faragták. Ezt követően, a XX

• Hogyan tanítsuk meg a gyereket dolgozni és dolgozni?

  Manapság a fiatalabb generáció gyakran ahelyett, hogy házimunkát végezne vagy más tevékenységi területen segítene a rokonoknak, egyszerűen úgy dönt, hogy sétál az utcán vagy számítógépes játékokat játszik.

A kérdésre: Mik a szerző irodalmi technikái? a szerző adta Yovetlana a legjobb válasz az


ALLEGÓRIA

3. ANALÓGIA

4. ANOMÁZIA
Egy személy nevének helyettesítése egy objektummal.
5. ANTITÉZIS

6. ALKALMAZÁS

7. HIPERBÓL
Túlzás.
8. LITOTA

9. METAFORA

10. METONÍMIA

11. TÚLDUKCIÓ

12. OXIMORON
Illesztés kontraszttal
13. A TAGADÁS MEGTAGADÁSA
Bizonyíték az ellenkezőjére.
14. REFRAIN

15. SYNEGDOHA

16. CHIASM

17. ELIPSIS

18. EFEMIZMUS
A durva lecserélése a kecsesre.
MINDEN művészi technika egyformán működik bármely műfajban, és nem függ az anyagtól. Kiválasztásukat és felhasználásuk célszerűségét a szerző stílusa, ízlése és az egyes tételek sajátos fejlesztési módja határozza meg.
Forrás: Lásd a példákat itt: http://biblioteka.teatr-obraz.ru/node/4596

Válasz tőle százrózsa[guru]
Az irodalmi eszközök nagyon eltérő léptékű jelenségek: különböző irodalomkötetekre vonatkoznak – egy verssortól egy egész irodalmi tételig.
A Wikipédián felsorolt ​​irodalmi eszközök:
Allegória‎ Metaforák‎ Retorikai figurák‎ Idézet‎ Eufemizmusok‎ Autoepigráf Alliteráció Allúzió Anagramma Anakronizmus Antifrázis A verselrendezés grafikája
Hangfelvétel tátongó allegória Szennyeződés Lírai kitérő Irodalmi maszk Logogrifa Makaronizmus Mínusz eszköz Paronímia Tudatfolyam Emlékezés
Figurált versek Fekete humor Ezópiai nyelv Epigráf.

Válasz tőle ótemplomi szláv[újonc]
megszemélyesítés

Válasz tőle Emerev Mihail[újonc]
A 2013-2014-es iskolások összoroszországi olimpiájának iskolai szakaszának olimpiai feladatai.
Irodalom 8. osztály
Feladatok.












Mond egy szót – énekel a csalogány;
Rózsás orcája ég,
Mint a hajnal Isten egén.



Félig mosoly, félig sírás,
A szeme olyan, mint két csalás,
A kudarcokat a sötétség borítja.
Két rejtély kombinációja
Félig öröm, félig félelem,
Az őrült gyengédség rohama,
Halálos fájdalom előrejelzése.
7, 5 pont (0,5 pont a mű helyes megnevezéséért, 0,5 pont a mű szerzőjének, 0,5 pont a szereplő helyes megnevezéséért)
3. Milyen helyekhez kötődik a költők, írók életútja, alkotóútja? Találj egyezéseket.
1.V. A. Zsukovszkij. 1. Tarkhany.
2.A. S. Puskin. 2. Szpasszkoje – Lutovinovo.
3.N. A. Nekrasov. 3. Yasnaya Polyana.
4.A. A. Blok. 4. Taganrog.
5.N. V. Gogol. 5. Konstantinovo.
6.M. E. Saltykov-Shchedrin. 6. Belev.
7.M. Yu. Lermontov. 7. Mihajlovszkoje.
8.I. S. Turgenyev. 8. Greshnevo.
9.L. N. Tolsztoj. 9. Shakhmatovo.
10.A. P. Csehov. 10. Vasziljevka.
11.S. A. Jeszenyin. 11. Gyógyfürdők – Szög.
5,5 pont (0,5 pont minden helyes válaszért)
4. Nevezze meg a megadott műtöredékek szerzőit!
4.1. Ó, a szív emléke! Te erősebb vagy
Az elme emlékezete szomorú
És gyakran az édességével
Elbűvöl engem egy távoli országban.
4.2. És a varjak?...
Gyerünk, Istenhez!
A saját erdőmben vagyok, nem valaki más erdejében.
Hadd kiabáljanak, riasszanak...
Nem fogok belehalni a károgásba.
4.3 Hallom a pacsirta énekét,
Hallom a csalogány trilláját...
Ez az orosz oldal,
Ez az én hazám!
4.4. Helló, Oroszország a hazám!
Milyen boldog vagyok lombjaid alatt!
És nincs hab

Válasz tőle I-sugár[újonc]
Az irodalmi eszköz magában foglalja mindazokat az eszközöket és mozdulatokat, amelyeket a költő művének „elrendezésében” (kompozíciójában) alkalmaz.
Az anyag kibontakoztatására és képalkotásra az emberiség az évszázadok során kifejlesztett bizonyos általánosított, pszichológiai törvényeken alapuló módszereket és technikákat. Az ókori görög retorikusok fedezték fel, és azóta minden művészetben sikeresen alkalmazzák őket. Ezeket a technikákat TRAILS-nek nevezik (a görög Tropos szóból – fordulás, irány).
Az utak nem receptek, hanem asszisztensek, amelyeket évszázadok óta fejlesztettek és teszteltek. Itt vannak:
ALLEGÓRIA
Allegória, elvont, elvont fogalom kifejezése konkrétumokon keresztül.
3. ANALÓGIA
Párosítás hasonlóság alapján, megfeleltetések megállapítása.
4. ANOMÁZIA
Egy személy nevének helyettesítése egy objektummal.
5. ANTITÉZIS
Az ellentétek kontrasztos összehasonlítása.
6. ALKALMAZÁS
Felsorolás és halmozás (homogén részletek, definíciók stb.).
7. HIPERBÓL
Túlzás.
8. LITOTA
Alulértékelés (a hiperbola fordítottja)
9. METAFORA
Egyik jelenség feltárása a másikon keresztül.
10. METONÍMIA
Összefüggések létesítése kontiguitással, azaz hasonló tulajdonságokon alapuló asszociációval.
11. TÚLDUKCIÓ
Közvetlen és átvitt jelentések egy jelenségben.
12. OXIMORON
Illesztés kontraszttal
13. A TAGADÁS MEGTAGADÁSA
Bizonyíték az ellenkezőjére.
14. REFRAIN
Ismétlés, amely fokozza a hangsúlyt vagy a hatást.
15. SYNEGDOHA
Több helyett kevesebb és kevesebb helyett több.
16. CHIASM
Az egyikben normál, a másikban fordított sorrendben (gag).
17. ELIPSIS
Művészileg kifejező kihagyás (egy esemény, mozgás stb. valamely részének vagy szakaszának).
18. EFEMIZMUS
A durva lecserélése a kecsesre.
MINDEN művészi technika egyformán működik bármely műfajban, és nem függ az anyagtól. Kiválasztásukat és felhasználásuk célszerűségét a szerző stílusa, ízlése és az egyes tételek sajátos fejlesztési módja határozza meg. A 2013-2014-es iskolások összoroszországi olimpiájának iskolai szakaszának olimpiai feladatai.
Irodalom 8. osztály
Feladatok.
1. Sok mese tartalmaz olyan kifejezéseket, amelyek közmondásokká és mondásokká váltak. Adja meg I. A. Krylov meséinek nevét a megadott sorok szerint.
1.1. „A hátsó lábamon járok.”
1.2. „A kakukk azért dicséri a kakast, mert dicséri a kakukkot.”
1.3. „Amikor nincs egyetértés az elvtársak között, nem megy jól a dolguk.”
1.4 „Istenem, ments meg minket az ilyen bíráktól.”
1.5. „A nagy ember csak a tetteiben hangos.”
5 pont (1 pont minden helyes válaszért)
2. Azonosítsa a műveket és szerzőiket a megadott portréjellemzők alapján! Jelölje meg, kinek a portréja.
2.1.A szent Ruszban, anyánk,
Nem találsz, nem találsz ilyen szépséget:
Simán jár - mint egy hattyú;
Édesen néz ki – mint egy kedves;
Mond egy szót – énekel a csalogány;
Rózsás orcája ég,
Mint a hajnal Isten egén.
2.2. „...a tisztviselő nem mondható túl figyelemreméltónak, alacsony termetű, kissé foltos, kissé vöröses, kissé vak megjelenésű, a homlokán egy kis kopasz folttal, az orcák két oldalán ráncokkal és olyan arcbőrrel, aranyérnek hívják..."
2.3. (Ő) „a legvidámabb, legszelídebb kedélyű ember volt, állandóan halk hangon énekelt, minden irányba gondtalanul nézett, enyhén beszélt az orrán, mosolyogva, hunyorogva világoskék szemét, és gyakran fogta vékony, éket. formázott szakállt a kezével.”
2.4. „Tetőtől talpig benőtte a szőr, mint az ősi Ézsau, és a körmei olyanok lettek, mint a vas. Már régen abbahagyta az orrfújást,
egyre többet járt négykézláb, és még azon is meglepődött, hogy korábban mennyire nem vette észre, hogy ez a járás a legtisztességesebb és legkényelmesebb.
2.5. A szeme olyan, mint két köd,
Félig mosoly, félig sírás,
A szeme olyan, mint két csalás,
A kudarcokat a sötétség borítja.
Két rejtély kombinációja
Félig öröm, félig félelem,
Az őrült gyengédség rohama,
Halálos fájdalom előrejelzése.

Válasz tőle Daniil Babkin[újonc]
Nemcsak az irodalomban, hanem a szóbeli és a beszédben is különféle művészi kifejezési technikákat alkalmazunk, hogy érzelmességet, képszerűséget és meggyőzőerőt adjunk neki. Ezt különösen megkönnyíti a metaforák használata - a szavak átvitt értelmű használata (csónak orra, tűszem, halálmarkolat, szerelem tüze).
Az epitet a metaforához hasonló technika, de az egyetlen különbség az, hogy a jelző nem a művészi megjelenítés tárgyát nevezi meg, hanem ennek a tárgynak a jelét (jó ember, világos a nap, vagy ó, keserű bánat, unalmas, halandó unalom!).
Összehasonlítás - amikor egy tárgyat a másikkal való összehasonlítás jellemez, általában bizonyos szavakkal fejezik ki: „pontosan”, „mintha”, „hasonló”, „mintha”. (a nap olyan, mint a tűzgolyó, az eső, mint a vödör).
A megszemélyesítés az irodalomban is művészi eszköz. Ez egyfajta metafora, amely az élőlények tulajdonságait rendeli hozzá az élettelen tárgyakhoz. A megszemélyesítés az emberi tulajdonságok állatokra való átadása is (ravaszság, mint a róka).
A hiperbola (túlzás) a beszéd egyik kifejező eszköze; jelentést képvisel, túlzásba vitte a tárgyalt dolgokat (sok pénz, évszázadok óta nem láttuk egymást).
És fordítva, a hiperbola ellentéte a litotes (egyszerűség) – a tárgyalt dolgok túlzott alábecsülése (egy ujjnyi méretű fiú, körömnyi férfi).
A lista kiegészíthető szarkazmussal, iróniával és humorral.
A szarkazmus (a görög fordításban „hússzakadás”) rosszindulatú irónia, maró megjegyzés vagy maró gúny.
Az irónia is gúny, de lágyabb, amikor egyet mondanak szavakkal, de valami egészen mást, az ellenkezőjét értik.
A humor az egyik kifejezési eszköz, jelentése „hangulat”, „kedv”. Amikor a történetet komikusan, allegorikusan mondják el.

Beszédfigurák a Wikipédián
Tekintse meg a beszédfigurákról szóló Wikipédia-cikket

Az irodalom műfajai (típusai).

Ballada

Lírai-epikai költői mű, világosan kifejezett történeti vagy hétköznapi jellegű cselekményével.

Komédia

A drámai munka típusa. Megmutat mindent, ami csúnya és abszurd, vicces és abszurd, nevetségessé teszi a társadalom bűneit.

Lírai költemény

A fikció olyan fajtája, amely érzelmileg és költőileg fejezi ki a szerző érzéseit.

Sajátosságok: költői forma, ritmus, cselekmény hiánya, kis méret.

Melodráma

A dráma olyan típusa, amelyben a karakterek élesen fel vannak osztva pozitív és negatív csoportokra.

Novella

Elbeszélő prózai műfaj, amelyet rövidség, éles cselekmény, semleges előadásmód, pszichologizmus hiánya és váratlan befejezés jellemez. Néha a történet szinonimájaként használják, néha történettípusnak nevezik.

Ünnepélyesség és magasztosság jellemezte költői vagy zenei-poétikai alkotás. Híres ódák:

Lomonoszov: "Óda Khotin elfoglalásáról, "Óda Erzsébet Petrovna őfelsége császárné összoroszországi trónjára való csatlakozásának napjáról."

Derzhavin: „Felitsa”, „Az uralkodóknak és a bíráknak”, „Nemes”, „Isten”, „Murza látomása”, „Meshchersky herceg haláláról”, „Vízesés”.

Kiemelt cikk

Az elbeszélés leghitelesebb típusa, az epikus irodalom, valóságos tényeket ábrázol.

Dal vagy ének

A líra legősibb típusa. Több versből és kórusból álló vers. A dalokat népi, hősi, történelmi, lírai stb.

Mese

Epikus műfaj a novella és a regény között, amely számos epizódot mutat be a hős (hősök) életéből. A történet kiterjedtebb, mint egy novella, és a valóságot tágabban ábrázolja, epizódok láncolatát ábrázolja, amelyek a főszereplő életének egy bizonyos időszakát alkotják. Több eseményt és szereplőt tartalmaz, mint egy novella. De ellentétben a regénnyel, a történetnek általában egy története van.

Vers

A lírai epikai műfaj, költői cselekményelbeszélés.

Játék

A drámai művek általános neve (tragédia, vígjáték, dráma, vaudeville). A szerző színpadi előadásra írta.

Sztori

Kisepikus műfaj: kis volumenű prózai mű, amely általában a hős életének egy vagy több eseményét ábrázolja. A történet szereplőinek köre korlátozott, a leírt cselekmény időben rövid. Néha egy ilyen műfajú alkotásnak van narrátora. A történet mesterei A. P. Csehov, V. V. Nabokov, A. P. Platonov, K. G. Paustovszkij, O. P. Kazakov, V. M. Shukshin voltak.

Regény

Nagy epikus alkotás, amely átfogóan ábrázolja az emberek életét egy bizonyos időszak vagy egy egész emberi élet során.

A regény jellemző tulajdonságai:

A cselekmény multilinearitása, amely számos szereplő sorsát fedi le;

Egyenértékű karakterrendszer jelenléte;

Az életjelenségek széles körét lefedő, társadalmilag jelentős problémákat felmutató;

Jelentős hatástartam.

Példák a regényekre: F. M. Dosztojevszkij „Az idióta”, I. S. Turgenyev „Apák és fiai”.

Tragédia

Drámai műfaj, amely a főszereplő, gyakran halálra ítélt szerencsétlen sorsáról mesél.

Epikus

Az epikus irodalom legnagyobb műfaja, kiterjedt verses vagy prózai narratíva kiemelkedő nemzeti történelmi eseményekről.

Vannak:

1. különböző népek ősi folklóreposzai - mitológiai vagy történelmi témájú művek, amelyek a nép hősies harcáról mesélnek a természet erőivel, idegen betolakodókkal, boszorkányerőkkel stb.

2. egy nagy történelmi korszakot, vagy egy nemzet életének jelentős, sorsdöntő eseményét (háború, forradalom stb.) ábrázoló regény (vagy regénysorozat).

Az eposzt a következők jellemzik:
- széles földrajzi lefedettség,
- tükrözi a társadalom minden rétegének életét és mindennapjait,
- a tartalom nemzetisége.

Példák eposzokra: L. N. Tolsztoj „Háború és béke”, M. A. Sholokhov „Csendes Don”, K. M. Szimonov „Élők és holtak”, B. L. Paszternak „Doktor Zsivago”.

Irodalmi irányzatok Klasszicizmus Művészi stílus és mozgás az európai irodalomban és művészetben a 17. - 19. század elején. A név a latin "classicus" - példaértékű - szóból származik. Jellemzők: 1. Vonzás az ókori irodalom és művészet képeihez és formáihoz, mint ideális esztétikai mércéhez. 2. Racionalizmus. Egy műalkotást a klasszicizmus szempontjából szigorú kánonok alapján kell felépíteni, feltárva ezzel magának az univerzumnak a harmóniáját és logikáját. 3. A klasszicizmust csak az örök, a megváltoztathatatlan érdekli. Elveti az egyéni jellemzőket és vonásokat. 4. A klasszicizmus esztétikája nagy jelentőséget tulajdonít a művészet társadalmi és nevelő funkciójának. 5. Szigorú műfaji hierarchiát alakítottak ki, amelyek „magasra” és „alacsonyra” oszlanak (vígjáték, szatíra, mese). Minden műfajnak szigorú határai és világos formai jellemzői vannak. A vezető műfaj a tragédia. 6. A klasszikus dramaturgia elfogadta az úgynevezett „hely, idő és cselekvés egysége” elvét, ami azt jelentette: a darab cselekménye egy helyen történjen, a cselekmény időtartama az előadás időtartamára korlátozódjon. , a darabnak egyetlen központi cselszövést kell tükröznie, amelyet nem szakítanak meg mellékes akciók. A klasszicizmus Franciaországban keletkezett és kapta nevét (P. Corneille, J. Racine, J. Lafontaine stb.). A Nagy Francia Forradalom után, a racionalista eszmék összeomlásával a klasszicizmus hanyatlásnak indult, és a romantika vált az európai művészet meghatározó stílusává. Romantika A 18. század végének – a 19. század első felének európai és amerikai irodalmának egyik legnagyobb mozgalma. A 18. században romantikusnak neveztek mindent, ami tényszerű, szokatlan, furcsa, csak a könyvekben található meg, a valóságban nem. Főbb jellemzők: 1. A romantika a polgári élet hitványsága, rutinszerűsége és prózaisága elleni tiltakozás legszembetűnőbb formája. A társadalmi és ideológiai előfeltétel a nagy francia forradalom eredményeiben és általában a civilizáció gyümölcseiben való csalódás. 2. Általános pesszimista orientáció - a „kozmikus pesszimizmus”, a „világbánat” elképzelései. 3. A személyes elv abszolutizálása, az individualizmus filozófiája. Egy romantikus mű középpontjában mindig egy erős, kivételes személyiség áll, aki szembeszáll a társadalommal, annak törvényeivel és erkölcsi normáival. 4. „Kettős világ”, vagyis a világ felosztása valósra és ideálisra, amelyek egymással szemben állnak. A romantikus hős spirituális betekintésnek és inspirációnak van kitéve, aminek köszönhetően behatol ebbe az ideális világba. 5. "Helyi szín." A társadalommal szembehelyezkedő személy lelki közelséget érez a természettel, annak elemeivel. Ez az oka annak, hogy a romantikusok olyan gyakran egzotikus országokat és azok természetét használják helyszínként. Szentimentalizmus A 18. század második felének – a 19. század elejének európai és amerikai irodalom és művészet mozgalma. A felvilágosult racionalizmusra alapozva kijelentette, hogy az „emberi természet” dominánsa nem az értelem, hanem az érzés. Az ideális-normatív személyiséghez vezető utat a „természetes” érzések felszabadításában és javításában kereste. Innen ered a szentimentalizmus nagy demokráciája és a hétköznapi emberek gazdag lelki világának felfedezése. Közel a preromantikához. Főbb jellemzők: 1. Hű a normatív személyiség ideáljához. 2. A klasszicizmussal szemben a maga nevelési pátosszal az érzést, nem pedig az értelmet nyilvánította az emberi természetben főnek. 3. Az ideális személyiség kialakulásának feltételének nem a „világ ésszerű átszervezését”, hanem a „természetes érzések” felszabadítását és javítását tekintették. 4. A szentimentalizmus megnyitotta a köznép gazdag lelki világát. Ez az egyik hódítása. 5. A romantikától eltérően az „irracionális” idegen a szentimentalizmustól: a hangulatok következetlenségét, a mentális impulzusok impulzivitását a racionalista értelmezés számára hozzáférhetőnek érzékelte. Az orosz szentimentalizmus jellemző vonásai: a) A racionalista irányzatok meglehetősen világosan kifejeződnek; b) Erős moralizáló attitűd; c) Oktatási trendek; d) Az orosz szentimentalisták az irodalmi nyelv fejlesztésével a köznyelvi normák felé fordultak, és bevezették a népnyelvet. A szentimentalisták kedvenc műfaja az elégia, a levél, a levélregény (betűs regény), az útijegyzetek, a naplók és más prózafajták, amelyekben a vallomásos motívumok dominálnak. Naturalizmus Irodalmi mozgalom, amely a 19. század utolsó harmadában alakult ki Európában és az USA-ban. Jellemzői: 1. Törekvés a valóság és az emberi jellem tárgyilagos, pontos és szenvtelen ábrázolására. A természettudósok fő feladata az volt, hogy a társadalmat ugyanolyan teljességgel tanulmányozzák, mint a tudósok a természetet. A művészi tudást a tudományos tudáshoz hasonlították. 2. A műalkotást „emberi dokumentumnak” tekintették, és a fő esztétikai kritérium a benne végrehajtott megismerési aktus teljessége volt. 3. A természettudósok megtagadták a moralizálást, mert úgy vélték, hogy a tudományos pártatlansággal ábrázolt valóság önmagában is elég kifejező. Úgy gondolták, hogy nincs alkalmatlan téma vagy méltatlan téma egy író számára. Ezért a természettudósok munkáiban gyakran felmerült a cselekménytelenség és a társadalmi közömbösség. Realizmus A valóság valósághű ábrázolása. Egy irodalmi mozgalom, amely a 19. század elején alakult ki Európában, és továbbra is a modern világirodalom egyik fő irányzata. A realizmus főbb jellemzői: 1. A művész az életet olyan képeken ábrázolja, amelyek megfelelnek magának az életjelenségeknek a lényegének. 2. Az irodalom a realizmusban eszköze annak, hogy az ember megismerje önmagát és az őt körülvevő világot. 3. A valóság megismerése a valóság tényeinek begépelésével keletkezett képek segítségével történik. A karaktertipizálás a realizmusban a szereplők sajátos létfeltételeinek „részletek valósághűségén” keresztül valósul meg. 4. A realista művészet életigenlő művészet, még a konfliktus tragikus megoldásával is. A romantikától eltérően a realizmus filozófiai alapja a gnoszticizmus, a környező világ megismerhetőségébe vetett hit. 5. A realista művészetet az a vágy jellemzi, hogy a fejlődés során figyelembe vegyék a valóságot. Képes új társadalmi jelenségek és kapcsolatok, új pszichológiai és szociális típusok megjelenésének és fejlődésének észlelésére és megragadására. Szimbolizmus A 19. század végének - 20. század elejének irodalmi és művészeti mozgalma. A szimbolizmus esztétikájának alapjai a 70-es évek végén alakultak ki. gg. századi francia költők, P. Verlaine, A. Rimbaud, S. Mallarmé és mások műveiben A szimbolizmus a korszakok találkozásánál keletkezett a nyugati típusú civilizáció általános válságának kifejeződéseként. Nagy hatással volt az irodalom és művészet minden későbbi fejlődésére. Főbb jellemzők: 1. Folytonosság a romantikával. A szimbolizmus elméleti gyökerei A. Schopenhauer és E. Hartmann filozófiájáig, R. Wagner munkásságáig és F. Nietzsche néhány gondolatáig nyúlnak vissza. 2. A szimbolizmus elsősorban az „önmagukban lévő dolgok” és az érzékszervi felfogáson túlmutató eszmék művészi szimbolizálására irányult. A költői szimbólumot hatékonyabb művészi eszköznek tartották, mint a képet. A szimbolisták a világegység intuitív megértését hirdették a szimbólumokon, valamint a megfelelések és analógiák szimbolikus felfedezésén keresztül. 3. A zenei elemet a szimbolisták az élet és a művészet alapjának nyilvánították. Innen ered a lírai-poétikai elv dominanciája, a költői beszéd szuprareális vagy irracionális-mágikus erejébe vetett hit. 4. A szimbolisták az ókori és középkori művészet felé fordulnak genealógiai kapcsolatokat keresve. Akmeizmus A 20. századi orosz költészet egyik mozgalma, amely a szimbolizmus ellentéteként jött létre. Az akmeisták a szimbolizmus „megismerhetetlen” felé irányuló misztikus törekvéseit szembeállították a „természet elemével”, deklarálták az „anyagi világ” konkrét érzékszervi felfogását, és visszaadták a szó eredeti, nem szimbolikus jelentését. Ez az irodalmi mozgalom N. S. Gumiljov, S. M. Gorodetsky, O. E. Mandelstam, A. A. Akhmatova, M. A. Zenkevics, G. V. Ivanov és más írók és költők elméleti munkáiban és művészeti gyakorlatában jött létre. Mindannyian a "Költők Műhelye" csoportba egyesültek (1911-1914 között működött, 1920-22-ben újraindult). 1912-13-ban megjelentette a "Hyperborea" magazint (szerkesztő M.L. Lozinsky). Futurizmus (a latin futurum - jövő szóból származik). A 20. század elejének európai művészetének egyik fő avantgárd mozgalma. A legnagyobb fejlődés Olaszországban és Oroszországban ment végbe. A mozgalom általános alapja a „régi dolgok összeomlásának elkerülhetetlenségének” (Majakovszkij) spontán érzése, valamint az a vágy, hogy a művészeten keresztül előre jelezzük és megvalósítsuk a közelgő „világforradalom” és az „új emberiség” születését. Főbb jellemzők: 1. Szakítás a hagyományos kultúrával, a modern városi civilizáció esztétikájának megerősítése dinamikájával, személytelenségével és erkölcstelenségével. 2. Az a vágy, hogy a „tömeg emberének” tudata által rögzített, technicizált „intenzív élet” kaotikus pulzusát, az események és élmények pillanatnyi változását közvetítsék. 3. Az olasz futuristákra nemcsak az esztétikai agresszió és a sokkoló konzervatív ízlés volt jellemző, hanem az általános hatalmi kultusz, a háború „világhigiéniájaként” való bocsánatkérése is, amely később néhányukat Mussolini táborába vezette. Az orosz futurizmus az olasztól függetlenül keletkezett, és mint eredeti művészi jelenség, kevés köze volt hozzá. Az orosz futurizmus története négy fő csoport összetett interakciójából és küzdelméből állt: a) „Gilea” (kubo-futuristák) - V. V. Khlebnikov, D.D. és N. D. Burlyuki, V. V. Kamenszkij, V. V. Majakovszkij, B. K. Lifshits; b) „Ego-futuristák szövetsége” - I. Szeverjanin, I. V. Ignatiev, K. K. Olimpov, V. I. Gnedov és mások; c) „A költészet mezzanine” - Khrisanf, V. G. Shershenevics, R. Ivnev és mások; d) „Centrifuga” – S. P. Bobrov, B. L. Pasternak, N. N. Aseev, K. A. Bolshakov és mások Imagizmus A 20. századi orosz költészet irodalmi mozgalma, amelynek képviselői kijelentették, hogy a kreativitás célja az imázs létrehozása. Az imagisták fő kifejezőeszköze a metafora, gyakran metaforikus láncok, amelyek két – közvetlen és figuratív – kép különböző elemeit hasonlítják össze. Az imagisták alkotói gyakorlatát sokkoló és anarchikus motívumok jellemzik. Az imagizmus stílusát és általános viselkedését az orosz futurizmus befolyásolta. Az imagizmus mint költői mozgalom 1918-ban alakult ki, amikor Moszkvában megalapították az „Imagisták Rendjét”. A „Rend” megalkotói a Penzából érkezett Anatolij Mariengof, Vadim Sersenyevics egykori futurista és Szergej Jeszenyin, aki korábban az új parasztköltők csoportjába tartozott. Az imagizmus 1925-ben gyakorlatilag összeomlott. 1924-ben Szergej Jeszenyin és Ivan Gruzinov bejelentette a „Rend” feloszlatását; más imagisták kénytelenek voltak eltávolodni a költészettől, és a próza, a dráma és a mozi felé fordultak, nagyrészt a pénzszerzés érdekében. A szovjet sajtó bírálta az imagizmust. Yesenin az általánosan elfogadott változat szerint öngyilkos lett, Nikolai Erdmant elnyomták

Irodalmi és költői eszközök

Allegória

Az allegória absztrakt fogalmak kifejezése konkrét művészi képeken keresztül.

Példák az allegóriákra:

A hülyéket és a makacsokat gyakran szamárnak, a gyávát Nyúlnak, a ravaszokat Rókának hívják.

Alliteráció (hangírás)

Az alliteráció (hangírás) azonos vagy homogén mássalhangzók megismétlése egy versben, különleges hangkifejezőséget adva (versifikációban). Ebben az esetben nagy jelentősége van ezen hangok magas frekvenciájának egy viszonylag kis beszédterületen.

Ha azonban egész szavak vagy szóalakok ismétlődnek, akkor általában nem alliterációról beszélünk. Az alliterációt a hangok szabálytalan ismétlődése jellemzi, és éppen ez a fő jellemzője ennek az irodalmi eszköznek.

Az alliteráció elsősorban abban különbözik a rímtől, hogy az ismétlődő hangok nem a sor elejére és végére koncentrálódnak, hanem abszolút származékosak, igaz, magas frekvenciával. A második különbség az a tény, hogy a mássalhangzó hangok általában alliteráltak. Az alliteráció irodalmi eszközének fő funkciói közé tartozik az onomatopoeia és a szavak szemantikájának alárendelése az emberben hangokat kiváltó asszociációknak.

Példák az alliterációra:

"Ahol a liget szomszédos, ott a fegyverek."

"Körülbelül száz éve
nő
nincs szükségünk öregségre.
Évről évre
nő
lendületünk.
Dicséret,
kalapács és vers,
az ifjúság földje."

(V.V. Majakovszkij)

Anafora

Szavak, kifejezések vagy hangkombinációk ismétlése egy mondat, sor vagy bekezdés elején.

Például:

« Nem szándékosan fújtak a szelek,

Nem szándékosan zivatar volt"

(S. Yesenin).

Fekete bámulja a lányt

Fekete sörényes ló!

(M. Lermontov)

Az anafora, mint irodalmi eszköz, gyakran szimbiózist alkot egy olyan irodalmi eszközzel, mint a fokozatosság, vagyis a szavak érzelmi karakterének növelése a szövegben.

Például:

"A szarvasmarha meghal, a barát meghal, az ember meghal."

Antitézis (ellenzék)

Az antitézis (vagy oppozíció) olyan szavak vagy kifejezések összehasonlítása, amelyek jelentésükben élesen eltérőek vagy ellentétesek.

Az antitézis lehetővé teszi, hogy különösen erős benyomást keltsen az olvasóban, közvetítse számára a szerző erős izgalmát a vers szövegében használt, ellentétes jelentésű fogalmak gyors változása miatt. A szerző vagy hősének ellentétes érzelmei, érzései és élményei is használhatók az ellenkezés tárgyaként.

Példák az ellentétekre:

esküszöm első a teremtés napján esküszöm rá utolsó délután (M. Lermontov).

Ki volt semmi, lesz belőle mindenki.

Antonomasia

Az Antonomazia kifejező eszköz, használatakor a szerző tulajdonnevet használ a köznév helyett, hogy képletesen felfedje a karakter karakterét.

Példák az antonomáziára:

Ő Othello (a "Nagyon féltékeny" helyett)

A fukar embert gyakran Pluskinnak hívják, üres álmodozónak - Manilovnak, túlzott ambíciókkal rendelkező embernek - Napóleonnak stb.

Aposztróf, cím

Összehangzás

Az Assonance egy speciális irodalmi eszköz, amely magánhangzók ismétlődéséből áll egy adott kijelentésben. Ez a fő különbség az asszonancia és az alliteráció között, ahol a mássalhangzó hangok ismétlődnek. Az asszonanciának két, kissé eltérő felhasználása van.

1) Az asszonanciát eredeti eszközként használják, amely különleges ízt ad egy művészi szövegnek, különösen a költői szövegnek. Például:

A fülünk a fejünk tetején van,
Egy kis reggel kigyulladtak a fegyverek
És az erdők kék tetejűek -
A franciák ott vannak.

(M. Yu. Lermontov)

2) Az asszonanciát széles körben használják pontatlan rím létrehozására. Például „kalapácsváros”, „összehasonlíthatatlan hercegnő”.

A rím és az asszonancia egy négysoros használatának egyik tankönyvi példája egy részlet V. Majakovszkij költői művéből:

Nem Tolsztoj leszek, hanem kövér ember -
Eszem, írok, bolond vagyok a melegtől.
Ki ne filozofált volna a tenger felett?
Víz.

Felkiáltás

A felkiáltás bárhol előfordulhat egy versben, de a szerzők általában arra használják, hogy intonációsan kiemeljék a vers különösen érzelmes pillanatait. A szerző ugyanakkor arra a pillanatra irányítja az olvasó figyelmét, amely különösen izgatta, elmondja neki élményeit és érzéseit.

Hiperbola

A hiperbola egy figuratív kifejezés, amely egy tárgy vagy jelenség méretének, erejének vagy jelentőségének túlzott eltúlzását tartalmazza.

Példa hiperbolára:

Egyes házak olyan hosszúak, mint a csillagok, mások olyan hosszúak, mint a hold; baobabok az egekbe (Majakovszkij).

Inverzió

A lat. inversio - permutáció.

A szavak hagyományos sorrendjének megváltoztatása a mondatban, hogy kifejezőbb árnyalatot adjon a kifejezésnek, a szó intonációjának kiemelése.

Példák az inverzióra:

A magányos vitorla fehér
A kék tengeri ködben... (M. Yu. Lermontov)

A hagyományos rend más szerkezetet kíván: A magányos vitorla fehér a tenger kék ködében. De ez már nem lesz Lermontov vagy az ő nagy alkotása.

Egy másik nagy orosz költő, Puskin az inverziót tartotta a költői beszéd egyik fő alakjának, és gyakran a költő nemcsak érintkezést, hanem távoli inverziót is alkalmazott, amikor a szavak átrendezésekor más szavak ékelődnek közéjük: „Az öreg engedelmes. egyedül Perunnak...”.

Az inverzió a költői szövegekben hangsúlyos vagy szemantikai funkciót, ritmusképző funkciót tölt be a költői szöveg felépítéséhez, valamint verbális-figuratív kép létrehozásának funkcióját. A prózai művekben az inverzió a logikai hangsúlyok elhelyezésére, a szerző szereplőihez való viszonyának kifejezésére, érzelmi állapotuk közvetítésére szolgál.

Irónia

Az irónia egy erőteljes kifejezési eszköz, amelyben van egy csipetnyi gúny, néha enyhe gúny. Az irónia használatakor a szerző ellentétes jelentésű szavakat használ, hogy az olvasó maga találgassa ki a leírt tárgy, tárgy vagy cselekvés valódi tulajdonságait.

Szójáték

Játék a szavakkal. Szellemes kifejezés vagy vicc, amely hasonló hangzású, de eltérő jelentésű vagy egy szó eltérő jelentésű szavak használatán alapul.

Példák szójátékokra az irodalomban:

Egy év három kattintásért neked a homlokon,
Adj egy kis főtt ételt tönköly.
(A.S. Puskin)

És korábban engem szolgált vers,
Elszakadt húr, vers.
(D.D. Minaev)

A tavasz bárkit megőrjít. Jég – és az útnak indult.
(E. Meek)

Litotész

A hiperbola ellentéte, egy figuratív kifejezés, amely túlzottan alábecsüli bármely tárgy vagy jelenség méretét, erejét vagy jelentőségét.

Példa a litotusokra:

A lovat egy nagy csizmás, rövid báránybőrkabátos, nagy ujjatlan paraszt vezeti a kantárnál... és ő maga körömvirágból! (Nekrasov)

Metafora

A metafora a szavak és kifejezések átvitt értelemben vett használata, amely valamilyen analógián, hasonlóságon, összehasonlításon alapul. A metafora a hasonlóságon vagy a hasonlóságon alapul.

Egy tárgy vagy jelenség tulajdonságainak átvitele egy másikra a hasonlóság alapján.

Példák a metaforákra:

Tenger problémákat.

Szemek égnek.

Forró vágy.

Dél égett.

Metonímia

Példák a metonímiára:

Minden zászlókat meglátogat majd minket.

(itt a zászlók helyettesítik az országokat).

Három vagyok edények evett.

(itt a tányér helyettesíti az ételt).

Cím, aposztróf

Ellentmondásos

Ellentmondó fogalmak szándékos kombinációja.

Nézd, ő jó mulatság szomorúnak lenni

Ilyen elegánsan meztelenül

(A. Akhmatova)

Megszemélyesítés

A megszemélyesítés az emberi érzések, gondolatok és beszéd átvitele élettelen tárgyakra és jelenségekre, valamint állatokra.

Ezeket a jeleket ugyanazon elv szerint választjuk ki, mint a metafora használatakor. Végső soron az olvasó sajátosan érzékeli a leírt tárgyat, amelyben az élettelen tárgy egy bizonyos élőlény képe van, vagy az élőlényekben rejlő tulajdonságokkal van felruházva.

Példák a megszemélyesítésre:

Micsoda sűrű erdő,

Elgondolkodtatott,
Szomorúság sötét
Ködös?

(A.V. Kolcov)

Legyen óvatos a széllel
A kapuból kijött,

Kopogtatott az ablakon keresztül,
Futott a tetőn...

(M. V. Isakovsky)

Parcellázás

A parcellázás olyan szintaktikai technika, amelyben egy mondat intonációja szerint önálló szegmensekre van osztva, és írásban önálló mondatként kiemelve.

Példa a parcellázásra:

„Ő is elment. Az üzletbe. Vegyél cigarettát” (Shukshin).

Perifrázis

A parafrázis olyan kifejezés, amely egy másik kifejezés vagy szó jelentését közvetíti leíró formában.

Példák parafrázisra:

A vadállatok királya(ahelyett egy oroszlán)
Az orosz folyók anyja(ahelyett Volga)

Szóhalmozás

Bőbeszédűség, logikailag felesleges szavak használata.

Példák a pleonasmusra a mindennapi életben:

Májusban hónap(elég annyit mondani: májusban).

Helyiőslakos (elég annyit mondani: őslakos).

fehér albínó (elég csak annyit mondani: albínó).

ott voltam Személyesen(elég annyit mondani: ott voltam).

Az irodalomban a pleonizmust gyakran használják stilisztikai eszközként, kifejezési eszközként.

Például:

Szomorúság és melankólia.

Tengeri óceán.

Pszichológia

A hős lelki és érzelmi élményeinek mélyreható ábrázolása.

Refrén

Ismételt versszak vagy verscsoport egy dalvers végén. Ha egy refrén egy teljes strófára terjed ki, általában kórusnak nevezik.

Egy költői kérdés

Kérdés formájú mondat, amelyre nem várunk választ.

Példa:

Vagy újdonság számunkra, hogy Európával vitázunk?

Vagy az orosz nem szokott a győzelmekhez?

(A.S. Puskin)

Retorikai fellebbezés

Felhívás egy elvont fogalomhoz, egy élettelen tárgyhoz, egy távollévő személyhez. Módszer a beszéd kifejezőképességének fokozására, egy adott személyhez vagy tárgyhoz való hozzáállás kifejezésére.

Példa:

Rus! hová mész?

(N.V. Gogol)

Összehasonlítások

Az összehasonlítás a kifejező technikák egyike, amikor egy tárgyra vagy folyamatra leginkább jellemző tulajdonságok egy másik tárgy vagy folyamat hasonló tulajdonságain keresztül tárulnak fel. Ebben az esetben egy olyan analógiát vonunk le, hogy az az objektum, amelynek tulajdonságait összehasonlítjuk, jobban ismert, mint a szerző által leírt objektum. Ezenkívül az élettelen tárgyakat általában az élőkkel, az absztraktot vagy a spirituálist pedig az anyagiakkal hasonlítják össze.

Összehasonlítási példa:

akkor az életem énekelt - üvöltött -

Zümmögve - mint az őszi szörf –

És elsírta magát.

(M. Cvetaeva)

Szimbólum

Szimbólum- egy tárgy vagy szó, amely konvencionálisan kifejezi egy jelenség lényegét.

A szimbólum átvitt jelentést tartalmaz, és így közel áll a metaforához. Ez a közelség azonban relatív. Szimbólum tartalmaz egy bizonyos titkot, egy utalást, amely lehetővé teszi, hogy az ember csak sejteni tudja, mire gondol, mit akart mondani a költő. Egy szimbólum értelmezése nem annyira az értelem, mint inkább az intuíció és az érzés által lehetséges. A szimbolista írók által alkotott képeknek megvannak a maguk jellegzetességei, kétdimenziós szerkezetük van. Az előtérben egy bizonyos jelenség és valós részletek, a második (rejtett) síkban a lírai hős belső világa, látomásai, emlékei, képzeletéből született képei.

Példák szimbólumokra:

hajnal, reggel - a fiatalság szimbólumai, az élet kezdete;

az éjszaka a halál, az élet végének szimbóluma;

a hó a hideg, a hideg érzés, az elidegenedés szimbóluma.

Szinekdoché

Egy objektum vagy jelenség nevének lecserélése az objektum vagy jelenség egy részének nevére. Röviden: egy egész nevének lecserélése az egész egy részének nevére.

Példák a szinekdochére:

Anyanyelvi kandalló (az „otthon” helyett).

Úszók vitorla (a „vitorlás vitorlázik” helyett).

„...és hajnalig hallatszott,
hogy örült francia..." (Lermontov)

(itt „francia” helyett „francia katonák”).

Tautológia

Más szóval a már elmondottak ismétlése, ami azt jelenti, hogy nem tartalmaz új információt.

Példák:

Az autógumik egy autó gumiabroncsai.

Egységként egyesültünk.

Trópus

A trópus a szerző által átvitt, allegorikus értelemben használt kifejezés vagy szó. A szerző a trópusok használatának köszönhetően a leírt tárgynak vagy folyamatnak olyan élénk jellemzőt ad, amely bizonyos asszociációkat vált ki az olvasóban, és ennek következtében élesebb érzelmi reakciót vált ki.

A pályák típusai:

metafora, allegória, megszemélyesítés, metonímia, szinekdoké, hiperbola, irónia.

Alapértelmezett

A csend egy stilisztikai eszköz, amelyben a gondolat kifejezése befejezetlen marad, utalásra korlátozódik, és a megkezdett beszédet megszakítják az olvasó találgatására várva; úgy tűnik, hogy az előadó bejelenti, hogy nem fog olyan dolgokról beszélni, amelyek nem igényelnek részletes vagy további magyarázatot. A hallgatás stilisztikai hatása gyakran az, hogy a váratlanul megszakított beszédet kifejező gesztus egészíti ki.

Alapértelmezett példák:

Ezt a mesét még jobban meg lehetne magyarázni...

Igen, hogy ne ingerelje a libákat...

Nyereség (gradáció)

A fokozatosság (vagy felerősítés) olyan homogén szavak vagy kifejezések (képek, összehasonlítások, metaforák stb.) sorozata, amelyek következetesen erősítik, növelik, vagy éppen ellenkezőleg, csökkentik a közvetített érzések, kifejezett gondolatok vagy leírt események szemantikai vagy érzelmi jelentőségét.

Példa a növekvő fokozatra:

Nem sajnálom Nemén hívom Nem Sírok...

(S. Yesenin)

Édesen ködös gondozásban

Egy órát sem, egy nap sem, nem egy év elhagyja.

(E. Baratynsky)

Példa a csökkenő fokozatra:

Megígéri neki a fél világot, és Franciaországot csak magának.

Eufemizmus

Semleges szó vagy kifejezés, amelyet a beszélgetés során használnak az adott esetben illetlennek vagy nem megfelelő kifejezések helyettesítésére.

Példák:

Megyek púderezni az orrom (WC helyett).

Megkérték, hogy hagyja el az éttermet (ehelyett kirúgták).

Jelző

Egy tárgy, cselekvés, folyamat, esemény átvitt meghatározása. A jelző egy összehasonlítás. Nyelvtanilag a jelző leggyakrabban melléknév. Azonban más beszédrészek is használhatók, például számnevek, főnevek vagy igék.

Példák az epitetákra:

bársony Bőr, kristály csengetés

Epiphora

Ugyanannak a szónak a megismétlése a szomszédos beszédszegmensek végén. Az anafora ellentéte, amelyben a szavak egy mondat, sor vagy bekezdés elején ismétlődnek.

Példa:

„Fésűkagyló, minden fésűkagyló: egy köpeny tőle fésűkagyló, az ujjakon fésűkagyló, Epaulettes from fésűkagyló..." (N.V.Gogol).

Költőmérő A költői mérő egy bizonyos sorrend, amelyben a hangsúlyos és hangsúlytalan szótagok a lábban helyezkednek el. A láb a vershossz mértékegysége; hangsúlyos és hangsúlytalan szótagok ismételt kombinációja; szótagcsoport, amelyek közül az egyik hangsúlyos. Példa: Vihar borítja be az eget sötétséggel 1) Itt egy hangsúlyos szótag után egy hangsúlytalan szótag következik - összesen két szótag. Vagyis két szótagos mérő. A hangsúlyos szótagot két hangsúlytalan szótag követheti - akkor ez egy három szótagos mérő. 2) A sorban négy hangsúlyos-hangsúlyozatlan szótagcsoport található. Vagyis négy lába van. EGYSZEMÉRETŰ MÉRET A Brachycolon egyszikű poétikus mérő. Más szóval, csak hangsúlyos szótagokból álló vers. Példa a brachycolonra: Homlok – Kréta. Bel koporsó. Pop énekelt. Nyílszál – Szent nap! Crypt Blind. Árnyék – a pokolba! (V. Khodasevich) KÖLTŐSZAK MÉRTÉKEK Trochaic Két szótagos költői láb, hangsúlyos az első szótagon. Azaz az első, harmadik, ötödik stb. szótagok egy sorban hangsúlyosak. Fő méretek: - 4 láb - 6 láb - 5 láb Példa egy tetraméteres trochera: Vihar borítja be az eget sötétséggel ∩́ __ / ∩́ __ /∩́ __ / ∩́ __ Kavargó hóörvények; ∩́ __ / ∩́ __ / ∩ __ / ∩́ (A.S. Puskin) Jambikus Két szótagos költői láb, a második szótagon hangsúlyos. Vagyis a második, negyedik, hatodik stb. szótagok egy sorban hangsúlyosak. A hangsúlyos szótag helyettesíthető pszeudohangsúlyosra (a szóban másodlagos hangsúllyal). Ekkor a hangsúlyos szótagokat nem egy, hanem három hangsúlytalan szótag választja el. Fő méretek: - 4 láb (szöveg, eposz), - 6 láb (18. századi versek és drámák), - 5 láb (19-20. századi dalszövegek és drámák), - ingyenes több lábos (mese) századi 18-19. századi, vígjáték 19. század) Példa a jambikus tetraméterre: A nagybátyámnak a legőszintébb szabályai vannak, __ ∩́ / __ ∩́ / __ ∩́ / __ ∩́ / __ Ha súlyos beteg, __ ∩́ / __ ∩́ / __ ∩ / __ ∩́ / tiszteltem magam __ ∩ / __ ∩́ / __ ∩́ / __ ∩́ / __ És ennél jobbat nem is tudtam elképzelni. __ ∩́ / __ ∩́ / __ ∩ / __ ∩́ / (A.S. Puskin) Példa a jambikus pentaméterre (álhangsúlyos szótagokkal, nagybetűkkel vannak kiemelve): Mi a Gorod állapotának interferenciájának az eredménye, __ ∩ / __ ∩ / __ __ __ __ __ __ __ __ De a vetésnél meg kell néznünk ... __ __ ∩ / __ ∩ / __ __ __ __ / __ ∩́ (A.S. Puskin) HÁROMSZÓGÚ MÉTERES Daktil Három szótagos költőláb, hangsúlyos az első szótagon. Fő méretek: - 2 láb (18. században) - 4 láb (XIX. századtól) - 3 láb (XIX. századtól) Példa: Mennyei felhők, örök vándorok! ∩́ __ __ /∩́ __ __ / ∩́ __ __ / ∩́ __ __ / Az azúrkék sztyeppe, a gyöngylánc... ∩́ __ __ /∩́ __ __ / ∩ /__́ __ (M.Yu .Lermontov) Amphibrachium Három szótagos költői láb, a második szótagon hangsúlyos. Fő méretek: - 4 láb (19. század eleje) - 3 láb (19. század közepétől) Példa: Nem a szél tombol az erdő felett, __ ∩́ __ / __ ∩́ __ / __ ∩́ __ / Nem a patakok futnak a hegyekből ́ / Frost-vajda járőrben __ ∩́__ / __ ∩́ __ / __ ∩́ __ / Körbejárja a birtokát. __ ∩́ __ / __ ∩́ __ / __ ∩́ / (N. A. Nekrasov) Anapest Három szótagos költői láb, az utolsó szótagon hangsúlyos. Fő méretek: - 4 láb (19. század közepétől) - 3 láb (19. század közepétől) Példa egy 3 láb magas anapestre:Ó, tavasz vég nélkül és él nélkül - __ __ ∩́ / __ __ ∩́ / __ __ ∩́ / __ Vég nélkül és él nélkül álom! __ __ ∩́ / __ __ ∩́ / __ __ ∩́ / Felismerlek, élet! Elfogadom! __ __ ∩́ / __ __ ∩́ / __ __ ∩́ / __ És a pajzs csengésével köszöntelek! __ __ ∩́ / __ __ ∩́ / __ __ ∩́ / (A. Blok) Hogyan emlékezzünk a két- és három szótagos mérőeszközök jellemzőire? Emlékezhet erre a kifejezésre: Dombai sétál! Hölgyem, estére zárja be a kaput! (Dombay nem csak egy hegy; néhány kaukázusi nyelvről lefordítva „oroszlánt” jelent). Most térjünk át a három szótagos lábakra. A LADY szó a három szótagos lábak nevének kezdőbetűiből áll: D– daktil AM– amphibrachium A– anapest És ugyanabban a sorrendben a mondat következő szavai tartoznak ezekhez a betűkhöz: Ezt így is el tudod képzelni:

Cselekmény. Telek elemek

Cselekmény Az irodalmi mű a szereplők cselekvéseinek logikus sorozata.

A telek elemei:

expozíció, kezdet, csúcspont, felbontás.

Kiállítás- a cselekmény bevezető, kezdő, cselekményt megelőző része. A cselekménytől eltérően nem befolyásolja a mű későbbi eseményeinek menetét, hanem felvázolja a kiinduló helyzetet (a cselekvés ideje és helye, kompozíció, a szereplők kapcsolatai), és előkészíti az olvasó észlelését.

A kezdet- az esemény, amelytől kezdve a cselekvés fejlődése a műben kezdődik. Leggyakrabban a konfliktus az elején körvonalazódik.

Climax- a cselekmény cselekményének legmagasabb feszültségének pillanata, amikor a konfliktus eléri fejlődésének kritikus pontját. A csúcspont lehet a hősök sorsdöntő összecsapása, sorsuk fordulópontja, vagy olyan helyzet, amely a lehető legteljesebben feltárja karaktereiket, és különösen világosan feltárja a konfliktushelyzetet.

Kifejlet– utolsó jelenet; a szereplők helyzete, amely az alkotásban az abban ábrázolt események alakulása nyomán kialakult.

A dráma elemei

Remarque

A szerző egy drámai műben adott magyarázata, amely leírja, hogyan képzeli el a szereplők megjelenését, korát, viselkedését, érzéseit, gesztusait, intonációit és a színpadi helyzetet. Az útmutatás az előadóknak és a darabot színpadra állító rendezőnek, magyarázat az olvasóknak.

Másolat

A megnyilatkozás egy olyan kifejezés, amelyet egy karakter egy másik szereplő szavaira mond.

Párbeszéd

Kommunikáció, beszélgetés, két vagy több szereplő kijelentései, akiknek megjegyzései sorra következnek, és cselekvési jelentéssel bírnak.

Monológ

A színész beszéde önmagának vagy másoknak szól, de a párbeszédtől eltérően nem függ megjegyzéseiktől. Egy módja annak, hogy feltárjuk a karakter lelkiállapotát, megmutassuk karakterét, és megismertessük a nézővel a cselekmény olyan körülményeit, amelyek nem testesültek meg a színpadon.

Kapcsolódó információ.