Jegyek Igor Moiseev együttesébe. Igor Moiseev nevű Állami Akadémiai Néptáncegyüttes Moisejevről elnevezett Együttes
Igor Alekszandrovics Moisejev. A Moisejevről elnevezett GAANT a világ első professzionális koreográfiai csoportja, amely a világ népeinek táncfolklórjának művészi értelmezésével és népszerűsítésével foglalkozik, beleértve a zsidó, mexikói, görög táncokat, valamint a FÁK népek táncait.
Enciklopédiai YouTube1 / 5
✪ "Hopak" ukrán tánc. Igor Moiseev balett
✪ "Alma". Igor Moiseev balett.
✪ Igor Moiseevről elnevezett GAANT. Egyfelvonásos balett „Éjszaka a kopasz hegyen”.
✪ „Sirtaki” görög táncok szvitje. Igor Moiseev balett.
✪ „Futball” koreográfiai kép. A GAANT Igor Moiseev nevéhez fűződik
FeliratokAz Igor Moiseev Állami Akadémiai Színházat 1937. február 10-én alapították, azon a napon, amikor egy 30 fős társulat első próbájára került sor a koreográfus moszkvai házában, a Leontyevsky Lane 4. szám alatt. Moiseev feladatként a fiatal művészek elé állította a Szovjetunió akkori folklórmintáinak kreatív feldolgozását és színpadi bemutatását. Ennek érdekében az együttes tagjai folklórexpedíciókon indultak országszerte, ahol eltűnő táncokat, dalokat, szertartásokat találtak, tanulmányoztak és rögzítettek. Ennek eredményeként a tánccsoport első programjai a „Szovjetunió népeinek táncai” (1937-1938) és a „Balti népek táncai” (1939) voltak. 1940 óta az együttesnek lehetősége nyílt a Csajkovszkij-terem színpadán próbálni és fellépni, és ez a színház vált évekig az együttes otthonává.
A táncelőadás maximális kifejezőképessége érdekében Igor Moiseev a színpadi kultúra minden eszközét felhasználta: minden típusú és típusú táncot, szimfonikus zenét, drámát, szcenográfiát és színészetet. Ezenkívül Moiseev a kezdetektől az együttes művészeinek egyenlőségének elvét vette alapul, a csoportnak nem voltak szólistái, vezető táncosai vagy balettjai - bármelyik résztvevő játszhatta a produkció fő és másodlagos szerepét.
A csoport kreatív fejlődésének fontos állomása volt az európai folklór fejlesztése és aktualizált értelmezése. A „Szláv népek táncai” (1945) című programot egyedülálló körülmények között hozták létre: mivel nem utazhatott külföldre, Igor Moiseev zenészekkel, folkloristákkal, történészekkel és zenetudósokkal konzultálva újraalkotta a táncos kreativitás példáit. Az 1946-os turnén Lengyelországban, Magyarországon, Romániában, Csehszlovákiában, Bulgáriában, Jugoszláviában a közönséget lenyűgözte a produkciók pontossága és az együttes színpadi munkáinak valódi művészi értelme. Híres koreográfusok és folklórszakértők jelentős részvételével Rabai Miklós (Magyarország), Lubusha Ginkova (Csehszlovákia), Ahn Song Hee (Korea), akiket Igor Moiseev bevont munkájukba, létrejött a „Béke és barátság” (1953) program. ahol először gyűjtöttek mintákat az európai és ázsiai táncfolklórból tizenegy országból.
A Nagy Honvédő Háború kezdete óta a Moisejev vezette Néptáncegyüttes bejárta Szibériát, Transbajkáliát, a Távol-Keletet és Mongóliát.
1955-ben az együttes volt az első szovjet csoport, amely külföldi turnékra indult Franciaországba és Nagy-Britanniába. 1958-ban az együttes a szovjet csoportok közül elsőként indult az USA-ba.
A Moiseev GAANT alkotói útjának kvintesszenciája az „Út a tánchoz” (1965) osztálykoncert volt, amely egyértelműen bemutatja a csapat fejlődési útját az egyes elemek elsajátításától a teljes körű színpadi vásznakig. 1967-ben az „Út a tánchoz” programban a GAANT volt az első néptáncegyüttes, amely akadémiai címet kapott, Igor Moisejev pedig Lenin-díjat kapott.
Annak ellenére, hogy 2007-ben az együttes elvesztette vezetőjét és ideológiai inspirálóját, a Moiseev GAANT továbbra is fellépett és turnézott világszerte. Több mint 70 éve tartó koncerttevékenységéért az együttes a Népek Barátsága Renddel tüntette ki. A GAANT az egyetlen ilyen együttes, amely fellépett az Opera Garnier-ben (Párizs) és a La Scalában (Milánó). A turnék számát tekintve több mint 60 országban megfordult együttesként szerepel az orosz Guinness Rekordok Könyvében. .
A 2011-es év legjobb teljesítményéért az együttest az Anita Bucchi Koreográfiai Díj Grand Prix-jével jutalmazták (Olaszország), a 2011. december 20-i premier programon pedig a diadalmas párizsi turné részeként az UNESCO az együttest Öt kontinens.
ZenekarAz együttes fennállásának első éveiben a koncerteket egy népi hangszercsoport és egy nemzeti hangszercsoport kísérte E. Avksentyev vezényletével. Az 1940-es évek végétől az együttes repertoárjának bővülése és a „Világ népeinek táncai” ciklus benne való megjelenése kapcsán nemzeti hangszercsoport bevonásával egy kis szimfonikus zenekar jött létre. Létrehozásának fő elismerése Samson Halperin karmesteré.
Az együttes koncertjeit ma egy kis, 35 fős szimfonikus zenekar kíséri. Az évek során a népi dallamok eredeti feldolgozásait Jevgenyij Avksentyev, Samson Galperin, Nyikolaj Nekrasov, Anatolij Gus és Vlagyimir Zsmihov zenész készítette.
Az együttes produkcióiban a zenekar művészei is részt vesznek. Például a „Hora” és „Chiokirlie” moldovai táncok szvitjében egy népviseletes hegedűművész játszik a színpadon. A „Kalmyk Dance”-t szaratov szájharmonika hangja kíséri, a zenekari művész szmokingba öltözött. Az „Éjszaka a kopasz hegyen” című egyfelvonásos balett egy színpadi zenekar megjelenésével kezdődik ukrán nemzeti viseletben.
StúdióiskolaAz „Állami Akadémiai Néptáncegyüttes Stúdióiskolája Igor Moisejev vezényletével” 1943 szeptemberében alakult meg az együttes mellett, mint kiképzőcsoport. Művészeket képez, és a társulat pótlásának fő forrása. A képzési programban speciális szakok szerepelnek: klasszikus tánc, népi színpadi tánc, duett tánc, jazz tánc, gimnasztika, akrobatika, színjátszás, zongorázás és népi hangszerek, zenetörténet, színháztörténet, baletttörténet, festészettörténet, történelem együttes.
1988-ban az iskola középfokú szakoktatási intézmény státuszt kapott.
RepertoárAz együttes repertoárja mintegy 300 koreográfiai műből áll, amelyeket Igor Moiseev készített 1937 óta. Műfajilag minden tánc koreográfiai miniatűrökre, táncfestményekre, táncszvitekre és egyfelvonásos balettekre oszlik. Tematikailag a táncok „A múlt képei”, „Szovjet képek” és „A világ országaiban” ciklusokba kapcsolódnak. A listán a leggyakrabban előadott koreográfiai számok láthatók.
Koreográfiai miniatúrák- Két gyerek harcol
- Észt „Polka a lábon keresztül”
- Polka-labirintus
- Labdarúgás (A. Tsfasman zenéje)
- Partizánok
- Dohány
- Szkomorokhok (zene: N. Rimszkij-Korszakov)
- Polovcsi táncok (A. Borodin zenéje)
- A korcsolyapályán (I. Strauss zenéje)
- Éjszaka a Kopasz hegyen (zene: M. Muszorgszkij)
- Spanyol ballada (zene: Pablo di Luna)
- Este a kocsmában
- Lányok jönnek ki
- Doboz
- Fű
- Férfi tánc
- Általános döntő
Már nemcsak Oroszországban, hanem az egész világon bekerült a koreográfiai művészet kulturális örökségébe. Ez a csoport az elsők között foglalkozott a különböző nemzetek néptáncának népszerűsítésével és művészi stilizálásával.
Az együttes 1937. február 10-én jött létre. 30 táncost választottak ki, és megtartották első próbájukat a koreográfus irányításával a Leontyevsky Lane-i koreográfus házában, a 4. épületben.
Kezdetben a rendező azt javasolta, hogy professzionálisan, kreatív megközelítéssel dolgozzák fel a Szovjetunió népeinek akkoriban létező képviselői táncainak folklór standardjait.
De ehhez alaposan át kellett tanulmányozni a rendelkezésre álló koreográfiai anyagot. Az együttes tagjai országszerte expedíciókra indultak, felkutatták és megismerkedtek a táncok, dalok, rituálék történelmi eredetével, gyűjtötték a számukra értékes műalkotásokat.
A Moiseev csapata által összegyűjtött egyedi, fényes, eredeti táncok már 1937-1938-ban lehetővé tették a „Szovjetunió népeinek táncai” első műsorának előadását, és 1939-ben a közönség láthatta „A balti népek táncai” című előadásukat. A koncertek nagy sikert arattak, és 1940-ben az együttes a Csajkovszkij-terem színpadát kapta, és a színház sokáig otthont adott az országban már jól ismert együttes tagjainak.
Ami az együttes tagjainak kreatív fejlesztését és fejlesztését illeti, a korrepetálási folyamat a színpadi kultúra szinte minden fajtáját magába foglalta: sokféle táncot, szimfonikus zenét, drámát, szcenográfiát és színészetet. Emiatt produkcióik egyre élénkebbek, kifejezőképességükkel emlékezetesebbek, egymástól eltérőek lettek.
Az együttes alkotói potenciáljának fejlesztésének egyik jelentős oldala az 1945-ben bemutatott „Szláv népek táncai” című műsor. Ezt megelőzte az európai népek folklórjának tanulmányozása, elsajátítása és értelmezése. Egy ilyen program elkészítésének felvállalása akkoriban kreatív bravúr volt. A történelmi események miatt nem volt közvetlen hozzáférés a szükséges anyaghoz. Ezért önzetlenül kereste az európai táncművészet példáinak újrateremtésének módjait, történészekhez, folklórkutatókhoz, zenetudósokhoz és zenészekhez fordult segítségért. 1946-ban lehetőség nyílt a külföldi utazásra, és az együttes európai országos körútra indult. Lengyelországban, Magyarországon, Romániában, Csehszlovákiában, Bulgáriában, Jugoszláviában tapssal tapsolt a közönség az előadóknak. A koreográfiai művészet kedvelőit elragadta és lenyűgözte az európai népek táncörökségének szokatlanul kreatívan hű továbbadása.
Az 1953-ban bemutatott Béke és barátság program tehetséges, a folklórt mélyen ismerő koreográfusokkal szoros együttműködésben jött létre. Rabai Miklóst (Magyarország), Lubushe Ginkovát (Csehszlovákia) és Ahn Song Hee-t (Korea) vonzotta ötletével. Ez a program tizenegy ország európai és ázsiai néptáncának példáit gyűjtötte össze.
1955-ben az együttes a szovjet csoportok közül elsőként indult külföldi turnéra Franciaországba és Nagy-Britanniába, 1958-ban pedig az USA-ba.
Az „Út a tánchoz” (1965) osztálykoncert a nagyszabású színpadi produkciók létrehozása terén elért eredményeit mutatta be. 1967-ben pedig az „Út a tánchoz” programban a GAANT a néptáncegyüttesek közül elsőként kapott akadémiai címet, és Lenin-díjas címet kapott.
2007-ben meghalt, de a csapat továbbra is az ő neve alatt hódítja meg a világot. Az együttes még mindig az egyetlen folk együttes a világon, amely fellépett az Opera Garnier-ben (Párizs) és a La Scalában (Milánó). A csoport felkerült az orosz Guinness Rekordok Könyvébe, mint rekorder azon országok számában (több mint 60), ahol turnézott.
Az együttes elnyerte a 2011-es év legjobb előadásáért járó Anita Bucchi koreográfiai díj Grand Prix-jét (Olaszország). A 2011. december 20-i premier programon az UNESCO öt kontinens éremmel tüntette ki az együttest.
Grandiózus eseményre kerül sor a főváros kulturális életében - az „Igor Moiseev Dance Ensemble” moszkvai koncertje. A táncművészet csodálói élvezhetik az illusztris együttes által készített pompás műsort. Még 1937-ben megszületett egy legendás együttes, amelynek még mindig nincs analógja az egész világon. Egy tehetséges koreográfus és táncos szó szerint „a semmiből” a táncművészet teljesen új műfaját hozta létre és emelte magas szakmai szintre. Az együttes határtalan repertoárja: orosz, ukrán, finn, görög, koreai, spanyol, kínai és mexikói táncok, valamint számos színes folklór vázlat.
Mindez látható, ha jegyet vásárol az Igor Moiseev Táncegyüttesbe, amely szó szerint azonnal elfogy. A koreográfiai előadások szépsége, a táncosok mozdulatainak precizitása és koherenciája a táncosok előadásának első perceitől kezdve magával ragadja a közönséget. Az együttes koncertprogramjában különleges helyet foglalnak el az egyfelvonásos balettek, koreográfiai
Miniatűrök és táncfestmények híres zeneszerzők zenéjére.
Az „Igor Moiseev Dance Ensemble” koncertjének minden száma egyedi, és a kritikusok a koreográfiai művészet remekműveként értékelik. Alkotói pályafutása során a Moiseev's Ballet elsöprő sikert aratott a közönség körében. Sokat turnéznak Oroszországban és külföldön, és mindenhol a művészek várva várt vendégek. És ez nem véletlen, hiszen megőrizték és tevékenységükkel gazdagították a különböző népek táncfolklór örökségét. Bármely előadásuk eredeti, egyedi és a magas művészet diadala. Az igazi néphagyományok balettel való szimbiózisa különleges fényt és színt ad a táncoknak. Aki meg akarja érinteni a Föld népeinek kulturális örökségét és látni szeretné a legendás koreográfus együttes egyedi előadásait, vásároljon jegyet az „Igor Moiseev Dance Ensemble” moszkvai koncertjére. Ne hagyja ki a lehetőséget, hogy eltöltsön egy kellemes estét, és élvezze a „Moiseevskaya School of Dance”-t.
) 2019. május 17. 19:00 2019. június 14. 19:00 2019. június 16. 19:00 2019. június 26. 19:00 2019. július 1. 19:00 2019. július 2. 19:00 július 9 19:00 201 2019. július 4. 19:00 Zárás Moszkvában az Állami Akadémiai Néptáncegyüttes műsora lesz. Igor Moiseev.
A táncfolklór lángoló, időtlen jelenség. A különböző országokból származó népek táncai egyaránt érdekesek. Mert páratlan eredetiségük van. Az egyes országok folklórjának kialakulása nagyon hosszú ideig tartott, és tükrözte az adott nemzet képviselőire jellemző teljes világnézetet. És nagyon örvendetes, hogy létezik egy Igor Moisejevről elnevezett néptáncegyüttes, amelyre már most is lehet jegyet vásárolni. Célja éppen az, hogy fenntartsa a világ népei táncainak dicsőséges színét.
A tehetséges csoport sikeresen ad elő orosz néptáncot, valamint zsidó, görög, mexikói és sok mást. Az együttes fellépéseit rendszeresen megszervezik, és a tüzes táncok minden ínyencejének lehetősége nyílik meglátni tehetségének, színes előadásának erejét. Általában egy turné során a művészek egymás után több koncertet adnak egy helyen, hogy minden kíváncsi néző előtt felléphessenek. Hosszú turnét rendeznek a Csajkovszkij Hangversenyterem színpadán. Ne hagyja ki a lehetőséget, hogy megnézze ezt az egyedülálló előadást.
Az együttes művészei tudják, hogyan adjanak a hallgatóknak felejthetetlen élményt. Az Igor Moisejevről elnevezett néptáncegyüttes koncertjére pedig már most érdemes jegyet venni. Lehetővé teszik egy nagyon temperamentumos előadás megtekintését, amely közel áll az eredetihez.
Ez az együttes a maga nemében az első. 1937 óta létezik. Működik pedig tehetséges zenetudósok, zenészek és történészek hatására.
Közös alkotói erőfeszítésekkel sikerül nagyon szépen színpadra állítani az előadást.
A nemzetek lelke táncbanEnnek köszönhetően az Igor Moiseev koncertre szóló jegyek soha nem hagyják csalódottan a nézőt. Éppen ellenkezőleg, mindenki érzi a legerősebb érzelmek megjelenését. A művészeknek sikerül a legkülönfélébb nemzeti kultúrák temperamentumát közvetíteni. Ráadásul a hasonlóság mindenütt jelen van, és nemcsak a táncokban és a jelmezekben rejlik, hanem a zenében is.
Az együttes nagyszabású oktatási tevékenységet folytat. Különböző városok nézői megcsodálták előadásait. Az pedig kétségtelen, hogy az Igor Moisejevről elnevezett néptáncegyüttes moszkvai koncertje kivételesen tehetséges és érzelmes lesz.
Az együttes repertoárján mintegy háromszáz mű szerepel. Mindegyiküket kreativitásuk és logikai teljességük jellemzi. Ezt ellenőrizheti, ha jegyet rendel az Igor Moiseev GANT-ra. A művészek a legmagasabb szintű teljesítményt tartják fenn. És őrzik a dicső múlt által lefektetett művészi elv alapjait.
Az Igor Moisejevről elnevezett néptáncegyüttes koncertjére szóló jegyek mindig lehetőséget adnak egy erőteljes látvány megtekintésére.
Jegyet vásárolhat a weboldalon található megrendelőlap segítségével, vagy telefonon. elnevezésű Állami Akadémiai Néptáncegyüttes jegyek átadása. Igor Moiseev díjmentesen történik a moszkvai körgyűrűn belül.
A csapat a P.I.-ről elnevezett Koncertteremben található. Csajkovszkij.
Az együttes alapítója, Igor Moisejev (1906-2007) fő feladata a Szovjetunióban akkoriban érvényes folklórminták kreatív feldolgozása volt. Ennek érdekében a csoport művészei folklórexpedíciókra indultak szerte az országban. Ennek eredményeként megjelentek az együttes első műsorai - "A Szovjetunió népeinek táncai" (1937-1938), "A balti népek táncai" (1939).
Az együttes repertoárjában a folklórminták új színpadi életet kaptak, és a nézők több generációja számára őrizték meg őket szerte a világon. Erre a célra Igor Moiseev a színpadi kultúra szinte minden eszközét felhasználta: különféle típusú és típusú táncokat, szimfonikus zenét, drámát, szcenográfiát, színészetet.
Fontos állomás volt az európai folklór fejlődése és kreatív értelmezése. A "Szláv népek táncai" (1945) programot olyan körülmények között hozták létre, amikor Moiseevnek nem volt lehetősége külföldre utazni. A koreográfus zenészekkel, folkloristákkal, történészekkel és zenetudósokkal konzultálva újraalkotta a táncos kreativitás példáit.
A híres koreográfusok, Rabai Miklós (Magyarország), Lubusha Ginkova (Csehszlovákia), Ahn Sun Hee (Korea) közvetlen közreműködésével Igor Moiseev létrehozta a „Béke és barátság” című programot (1953), amely először gyűjtött példákat az európai és Ázsiai táncfolklór 11 országból.
1938 óta az együttes Oroszországban és külföldön is jelen van. Rekordszámú turné miatt az együttes bekerült az orosz Guinness Rekordok Könyvébe. Igor Moiseev együttese első külföldi turnéja óta (Finnország, 1945) a béke nem hivatalos orosz nagykövete.
1958-ban az együttes a szovjet csoportok közül elsőként indult az USA-ba, ami a Szovjetunió és az USA közötti kulturális kapcsolatok kezdetét jelentette.
1967-ben az első hivatásos néptáncegyüttes akadémikusi címet kapott. 1987-ben az együttest a Népek Barátsága Érdemrenddel tüntették ki.
A csoportot a „Partizánok” számok, a „Jablocsko” haditengerészeti szvit, a régi városi téri tánc, a moldvai zhok, az ukrán hopak, az orosz „Nyár” tánc és a gyújtó tarantella jellemezték. Az együttes egyfelvonásos előadásai, amelyeket Igor Moiseev a világ népi és színházi kultúrájának eszközeivel és technikáival állított színpadra, nagy sikert arattak az együttessel - "Vesnyanki", "Tsam", "Sanchakou", "Polovtsian Dances" a zenére. Alekszandr Borodin, „A korcsolyapályán” Johann Strauss zenéjére, „Éjszaka a kopasz hegyen” Modest Muszorgszkij zenéjére, „Spanyol ballada” Pablo di Luna zenéjére, „Este a kocsmában” zenére argentin zeneszerzők stb.
Igor Moiseev művészeti vezető 2007-es halála után az együttes az ő nevét viselte.
Ma a Néptáncegyüttes repertoárjában, Moiseev színpadra állításával. Ezek táncok, miniatúrák, koreográfiai festmények és szvitek, egyfelvonásos balettek Alekszandr Borodin, Mihail Glinka, Nyikolaj Rimszkij-Korszakov, Modeszt Muszorgszkij orosz zeneszerzők és szimfonikusok zenéjére.
Az együttesben egy nagy csoport balett-táncos és egy szimfonikus zenekar található.
A művészeti vezető - a csoport igazgatója Elena Shcherbakova, Oroszország népi művésze.
A néptáncegyüttes mellett 1943-tól műteremiskola működik. A speciális szakágak - klasszikus, népi színpadi, historikus, duett tánc - mellett az edzésprogramban szerepel a jazz tánc, torna, akrobatika, színjátszás, zongorázás és népi hangszerezés, zene- és színháztörténet.
Az anyag a RIA Novosti és nyílt források információi alapján készült