Mihail Ivanovics Glinka. Fost Jurij Nyikolajevics

Mihail Glinka 1804-ben született apja birtokán, a Szmolenszk tartománybeli Novospasskoye faluban. Fia születése után az anya úgy döntött, hogy már eleget tett, és átadta a kis Misát, hogy a nagymamája, Fjokla Alekszandrovna nevelje fel. A nagymama elkényezteti az unokáját, „üvegházi körülményeket” adott neki, amelyekben „mimózaként” nőtt fel - ideges és elkényeztetett gyerekként. A nagymama halála után felnőtt fia nevelésének minden terhe az anyára hárult, aki becsületére legyen mondva, újult erővel rohant Mikhail átnevelésére.

A fiú hegedülni és zongorázni kezdett édesanyjának köszönhetően, aki tehetséget látott a fiában. Glinkát eleinte egy nevelőnő tanította zenére, később szülei egy pétervári bentlakásos iskolába küldték. Ott találkozott Puskinnal - meglátogatta öccsét, Mihail osztálytársát.

1822-ben a fiatalember befejezte tanulmányait a bentlakásos iskolában, de nem állt szándékában felhagyni zenei tanulmányaival. Nemesi szalonokban muzsikál, néha nagybátyja zenekarát vezeti. Glinka műfajokkal kísérletezik és sokat ír. Számos ma ismert dalt és románcot alkot. Például: „Ne kísérts feleslegesen”, „Ne énekelj, szépségem, előttem”.

Emellett találkozik más zeneszerzőkkel, és folyamatosan fejleszti stílusát. 1830 tavaszán a fiatalember Olaszországba ment, és egy kicsit Németországban tartózkodott. Kipróbálja magát az olasz opera műfajában, kompozíciói egyre érettebbek. 1833-ban Berlinben elkapta apja halálhíre.

Oroszországba visszatérve Glinka egy orosz opera létrehozásán gondolkodik, és a nagy Ivan Susanin legendáját veszi alapul. Három évvel később befejezi első monumentális zeneművének munkáját. De sokkal nehezebbnek bizonyult a színpadra állítás – ellenezte a birodalmi színházak igazgatója. Úgy vélte, hogy Glinka túl fiatal az operákhoz. Ezt próbálta bizonyítani, a rendező megmutatta az operát Caterino Cavosnak, de a várakozásokkal ellentétben ő hagyta a leghízelgőbb kritikát Mihail Ivanovics művéről.

Az operát örömmel fogadták, és Glinka ezt írta édesanyjának:

"Tegnap este végre teljesültek a vágyaim, és hosszú munkámat a legragyogóbb siker koronázta. A közönség rendkívüli lelkesedéssel fogadta az operámat, a színészek buzgón vadultak... a császár... megköszönte és beszélgetett velem. hosszú ideje"...

E siker után a zeneszerzőt az Udvari Énekkápolna karnagyává nevezték ki.

Pontosan hat évvel „Ivan Susanin” után Glinka bemutatta a „Ruslan és Ljudmilát” a nyilvánosságnak. Puskin életében kezdett el dolgozni, de több kevéssé ismert költő segítségével kellett befejeznie.
Az új operát kemény kritika érte, és Glinka keményen fogadta. Hosszú Európát körbejárta, megállt Franciaországban és Spanyolországban. Jelenleg a zeneszerző szimfóniákon dolgozik. Élete végéig utazik, egy-két évig egy helyen tartózkodik. 1856-ban Berlinbe utazik, ahol meghal.

Az "Esti Moszkva" a nagy orosz zeneszerző legjelentősebb műveit idézi.

Ivan Susanin (1836)

Mihail Ivanovics Glinka operája 4 felvonásban, epilógussal. Az opera az 1612-es eseményeket meséli el, amelyek a lengyel dzsentri Moszkva elleni hadjáratához kapcsolódnak. Ivan Susanin paraszt bravúrjának szentelték, aki egy ellenséges különítményt egy áthatolhatatlan bozótba vezetett, és ott halt meg. Ismeretes, hogy a lengyelek Kosztromába mentek, hogy megöljék a 16 éves Mihail Romanovot, aki még nem tudta, hogy király lesz. Ivan Susanin önként jelentkezett, hogy utat mutasson nekik. Az 1812-es honvédő háború felkeltette az emberek érdeklődését történelmük iránt, és egyre népszerűbbek az orosz történelmi témájú történetek. Glinka húsz évvel Katerino Cavos operája után komponálta operáját ugyanebben a témában. Valamikor a népszerű cselekmény mindkét változatát egyszerre mutatták be a Bolsoj Színház színpadán. És néhány előadó részt vett mindkét operában.

Ruszlan és Ljudmila (1843)

MIHAIL GLINKA OROSZ MAESTRO

Az orosz nemzeti opera megalapítójaként lépett be a világzene történetébe. Zeneszerzői tehetségét nem mindig hagyták jóvá, időnként kritizálták és kigúnyolták, de a zeneszerző becsülettel kiállt minden próbán, és megérdemelt helyet foglalt el a nagyszerű zenészek galaxisában.

lengyel nemes

Haza Mihail Glinka ott volt a Szmolenszk tartomány, ahol családja Novoszpasszkoje faluban élt dédnagyapja, a cárnak esküdt lengyel nemes, aki Oroszországban folytatta katonai szolgálatát.

Mikhail szülei egymás másodunokatestvérei voltak. Ezért Glinka apjának, Ivan Nikolajevicsnek meg kellett szereznie a püspök engedélyét, hogy feleségül vegye másodunokatestvérét. A fiatal pár összeházasodott, és hosszú évekig élt boldogságban és harmóniában, kilenc gyermeket nevelve.

Örökös lengyel nemes Mihail Ivanovics Glinka szülei birtokán született 1804-ben. Édesapám, aki nyugdíjas kapitány volt, nem kímélte a faluja rendbetételét, amiért a parasztok nagyon szerették. A település több év alatt szó szerint átalakult, megjelentek az utcák hidakkal, egy angol stílusú park, a parasztházakat krétával meszelték, maga a kastély pedig kétszintes volt, 27 fényűzően berendezett szobával.

A ház gazdag díszítése azonban nem akadályozta meg Mikhailt abban, hogy érezze magát egyszerű vidéki életet, egyenlő feltételek mellett kommunikálni a parasztokkal, megérteni problémáikat, tisztelni a hagyományokat és vonzódni az egyszerű népművészet felé. Az akkori kritikusok szerint a faluban eltöltött gyermekévek benyomásai tükröződtek a legjobb művekben Mihail Glinka. A zeneszerző önéletrajzi jegyzeteket vezetett, amelyben ő maga is megerősítette, hogy a gyermekkorában hallott dalok váltak az orosz zene iránti mély szeretetének okaivá. Gyerekkora óta tanult hegedülni és zongorázni, már akkor is próbált zenét komponálni, csodálatosan énekelni és rajzolni is.

Nem sokkal az 1812-es honvédő háború után Mihailt szülei Szentpétervárra küldték tanulni. A fővárosban az a megtiszteltetés érte a fiatalembert, hogy kora híres embereivel találkozhatott. Először is Jevgenyij Baratynszkij, Alekszandr Puskin és Vaszilij Zsukovszkij voltak. Az intézetben pedig Glinka kurzusának kurátora Puskin líceumi barátja, Wilhelm Kuchelbecker volt. Mihail Glinka és Vlagyimir Odojevszkij író és zeneszerző között erős barátság kezdődött.

Zene kísértés

Azokban az években rájöttem, hogy a zene iránti vágy nem egyszerű hobbi. Magánórákat kezdett venni annak az időszaknak a híres tanáraitól - John Fieldtől és Karl Zeinertől. Glinka európai klasszikus zenét tanult, híres szalonokban muzsikált, és elkezdte kipróbálni magát a zeneszerzésben. Erőfeszítéseit hamarosan siker koronázta, és különféle műfajú műveket készített. Már akkor ismert volt a Baratyinszkij „Ne kísérts feleslegesen” és Puskin „Ne énekelj, szépség, előttem” szavaira írt románcai a zenei körökben. De maga a zeneszerző is elégedetlen volt azzal, amit csinál.

1823-ban Mihail Ivanovics a Kaukázusba ment, megismerkedett a különböző népek zenéjével, majd több évig a kommunikációs osztályon dolgozott, és 26 évesen úgy döntött, hogy végre a kreativitásnak szenteli magát, és a zene bölcsőjébe ment. kultúra - Milánó.

Az első opera

Az olasz szellemiséggel átitatott zeneszerző híres operák alapján komponál színdarabokat, és ír zenét hangszeres együtteseknek. 1833-ban Németországba költözött, ahol Siegfried Dehn vezetésével a számára ismeretlen zeneelméleti oldalakat kezdett tanulmányozni. Németországban elkapta apja halálhíre, és Glinka sürgősen hazájába távozott, és már nemzeti opera létrehozását tervezte.

Amikor megosztotta gondolatait és ötletét Vaszilij Zsukovszkijjal, azt javasolta, hogy vegye alapul az Ivan Susaninról szóló történetet. Ezzel egy időben megkérte a 17 éves Marya Ivanovát (akinek az „Éppen felismertelek” című romantikát ajánlotta), 1835 áprilisában összeházasodtak, és a zeneszerző szülőfalujába mentek, ahol elkezdte írni a jövőjét. opera „Egy élet a cárnak”.

Egy évvel később már készen is volt a mű, de a színpadra helyezés nagyon nehéz feladatnak bizonyult. A császári színházak igazgatója, Alekszandr Gedeonov ezt megakadályozta. A partitúrát Kavos karmesternek nyújtotta be, akinek saját operája volt hasonló témájú. De nemesen viselkedett, hízelgő recenziót írt Glinka munkásságáról, és levette operáját a repertoárról. De Gedeonov nem volt hajlandó díjat fizetni Mihail Ivanovicsnak az operájáért.

Mihail Glinka nemzeti eposza

A premier 1836 novemberében nagy sikert aratott. Glinka Nem hittem a szerencsémnek. Maga a császár is hosszú ideig hálát adott neki, a kritikusok pedig nemzeti hősi és hazafias eposznak nevezték az „Életet a cárnak” című művét.

Volt néhány intrika az opera premierjén. Az egyik néző hangosan kiabálta, hogy ez a munka csak kocsisokhoz méltó. Glinka önéletrajzi feljegyzéseiben erre válaszolva megjegyezte, hogy egyetért ezzel az értékeléssel, mivel a kocsis hatékonyabb volt sok úriembernél.

A kreatív siker hátterében Mikhail családi kapcsolata Maryával megromlott. Rájött, hogy beleszeretett egy kitalált, idealizált imázsba, és gyorsan kiábrándult feleségéből, akit jobban érdekeltek a bálok és a ruhák, mint a férje kreatív tervei. A hivatalos válás hat évig elhúzódott. Ez idő alatt Maryának sikerült viszonyt folytatnia egy bizonyos kornettel, és Glinka szívét Ekaterina Kern, Puskin múzsájának, Anna Kernnek a lánya gyógyította be érzelmi sebeiből.

Puskin ihlette

Az Élet a cárnak című sikeres produkciónak köszönhetően az udvarban zenekarmester lett, majd két évvel később Ukrajnába ment, hogy kiválassza a legtehetségesebbeket. kórusok a kápolnának. Azok között, akik visszatértek a zeneszerzőhöz, volt Szemjon Gulak-Artemovszkij, aki később a híres zeneszerző és az első ukrán opera „Kozák a Dunán túl” szerzője lett.

Mihail Ivanovics új operát fogant ki Puskin „Ruslan és Ljudmila” című művének cselekménye alapján. Arról álmodott, hogy együtt dolgozhat a nagy költővel, de Puskin hirtelen halála mindent tönkretett. Glinka hat évig dolgozott a „Ruslan és Ljudmila” operán, folyamatosan próbált a művészekkel, tökéletesítette alkotását, majd 1842 novemberében nyilvánosságra hozta. A kritikusok és az elit teljesen kedvezőtlenül fogadta a munkát Mihail Glinka, és Mihail Pavlovics herceg még azt is elmondta, hogy büntetésből sértő katonákat küldött Glinka operájának meghallgatására.

Mikhail Glinka európai elismerése

Vlagyimir Odojevszkij felállt barátja védelmében, és az operát fényűző virágnak nevezte az orosz zene talaján. Mihail Ivanovicsnak is segített a díszlet megalkotásában, különösen a csernomori színpad számára. Glinka sokáig gondolkodott azon, hogy mi legyen egy tündérkertben, mígnem Odojevszkij elhozta neki egy német természettudós könyvét, amelyben a mikroorganizmusokat erősen felnagyított formában ábrázolták. Ez az ötlet lenyűgözte a zeneszerzőt, és a közönség el volt ragadtatva a látott díszlettől.

nővérrel

1843-ban Szentpéterváron turnézott, és elment a színházba egy operára Glinka„Ruslan és Ljudmila” különleges látogatást tett a magyar virtuóz zongoraművész és zeneszerző. Régóta élénk érdeklődést mutatott az orosz zene iránt, ezért eljött, hogy behatoljon és még mélyebben megértse. Lisztet annyira lenyűgözte a látottak és hallottak, hogy zongorára hangszerelte a „Chernomor’s March”-t, és zseniálisan előadta az egyik előadásán. Az európai zeneszerző ilyen elismerése jelentős szerepet játszott pályafutásában Mihail Glinka. Hamarosan a zeneszerzők személyesen találkoztak, és gyakran találkoztak zenei körökben. Ferenc gyakran kérte Mihail Ivanovicsot románcok éneklésére, ő maga kísérte vagy játszotta műveit.

Glinka nővére engedélyt kért Liszttől, hogy bátyja műveinek kiadásakor dedikációt írhasson neki, amire Ferenc őszinte köszönettel reagált.

Elhalványult csodálatos pillanat

Glinka életét nemcsak kreativitás, hanem személyes tragédiák és élmények is tele voltak. Amíg a válási eljárás zajlott, kapcsolatot épített ki Catherine Kernnel. A Puskin versei alapján készült „Emlékszem egy csodálatos pillanatra” című romantikát, amelyet édesanyjának írt, neki szentelték. A lány arra várt, hogy családot alapítsanak. 1841-ben Catherine teherbe esett, a válást még mindig nem jegyezték be, a lány szenvedett és követelte Glinka határozott fellépés. Aztán a zeneszerző nem engedhette meg, hogy törvénytelen gyermeket szüljön, és sok pénzt adott egy abortuszra, amit később nagyon megbánt. Annak elkerülése érdekében, hogy az egész helyzet nyilvánosságra kerüljön, a lány csaknem egy évre elhagyta a Poltava tartománybeli Lubny városát. Ez idő alatt a zeneszerző Catherine iránti lelkes érzelme elhalványult, és soha nem tudták megújítani kapcsolatukat, bár Kern élete végéig megőrizte szerelmét Glinka iránt.

Orosz klasszikus

Mihail Ivanovics kétségbeesésbe esett. A „Ruslan és Ljudmila” opera majdnem megbukott, a Kernnel való kapcsolat kudarcot vallott, nem érkezett megrendelés új művekre, úgy tűnt hogy a haza egyszerűen hátat fordított zeneszerzőjének. Aztán úgy döntött, hogy ismét Európába indul. Franciaországon és Spanyolországon keresztül megírta az aragóniai Jotát és az Egy éjszaka Madridban című nyitányt. Ezzel egy időben született meg a híres „Kamarinszkaja” zenekari fantázia, amely Pjotr Csajkovszkij találó kifejezése szerint az egész orosz szimfonikus iskolát magában foglalta.

1857 februárjában sikerrel mutatták be Berlinben „Egy élet a cárnak” című operáját. A premierből kilépve a hideg téli szélbe, Mihail Ivanovics megfázott és tüdőgyulladást kapott. Fájdalmasan meghalt, és otthon senki sem tudott róla. A zeneszerző 1857-ben halt meg. Csak három hónappal később értesültek a haláláról Oroszországban, és a hamvait a szentpétervári Alekszandr Nyevszkij Lavrába szállították.

És csak a zeneszerző halála után szerzett egyetemes elismerést. Két operáját a birodalom minden színpadán elkezdték színpadra állítani, és Mihail Ivanovics Glinkát az orosz zene klasszikusaként ismerték el. Először jelent meg az Olympus világzenei című orosz szerző, aki hazája zeneszerzési iskoláját alkotta, és az európai kultúra nagy hírnevévé vált.

ADAT

A „Ruslan és Ljudmila” próbáin Goriszlava szerepének előadója, Emilia Lileeva képtelen volt felkiáltani. "RÓL RŐL!" az „én Ratmirom” kifejezés előtt. Egy nap Mihail Ivanovics halkan odaosont az énekesnőhöz, és a megfelelő pillanatban erősen megszorította a kezét, amiből a lány teljesen őszinte „Ó!” Glinka megkérte, hogy a jövőben is így énekeljen.

Egyszer „titokban” elkísérte Nikolaev fiatal énekest. Csak azután tudta meg, hogy maga a maestro áll előtte, miután szinte minden románcát előadta. Miután megtudta, hogy ő maga énekel a szerzőnek, zavarba jött, de csodálatos tanácsot hallott a zeneszerzőtől: soha ne énekelj amatőrök társaságában, mert dicsérettel kényeztethetnek, és haszontalan kritikával bombázhatnak, de az igazi zenészek csak hasznos utasításokat adjon.

Frissítve: 2019. április 8-án: Elena

Az operát örömmel fogadták, és Glinka ezt írta édesanyjának:

E siker után a zeneszerzőt az Udvari Énekkápolna karnagyává nevezték ki.

Az "Esti Moszkva" a nagy orosz zeneszerző legjelentősebb műveit idézi.

Ivan Susanin (1836)

Ruszlan és Ljudmila (1843)

Esszé

a témán

Glinka M.I. - Zeneszerző

8. osztályos tanulók B

középiskola 1293. sz

elmélyült tanulmányozással

angolul

Chaplanova Kristina

Moszkva 2004

1. Bemutatkozás

2. Glinka gyerekkora

3. Az önálló élet kezdete

4. Első külföldi út (1830-1834)

5. Új vándorlások (1844-1847)

6. Az elmúlt évtized

8. Glinka főbb művei

9. Irodalomjegyzék

10. Függelék (illusztrációk)

Bevezetés

A 19. század eleje a kulturális és szellemi fellendülés időszaka volt Oroszországban. Az 1812-es honvédő háború felgyorsította az orosz nép nemzeti öntudatának növekedését és megszilárdulását. Ebben az időszakban az emberek nemzeti öntudatának növekedése óriási hatással volt az irodalom, a képzőművészet, a színház és a zene fejlődésére.

Mihail Ivanovics Glinka orosz zeneszerző, az orosz klasszikus zene megalapítója. Az „Élet a cárnak” („Ivan Susanin”, 1836) és a „Ruslan és Ljudmila” (1842) című operák az orosz opera két irányának kezdetét jelentették: a népzenés dráma és a meseopera, az epikus opera. A szimfonikus művek, köztük a „Kamarinszkaja” (1848), a „Spanyol nyitányok” („Aragóniai Jota”, 1845 és „Éjszaka Madridban”, 1851), lefektették az orosz szimfonizmus alapjait. Az orosz romantika klasszikusa. Glinka "Hazafias dala" lett az Orosz Föderáció nemzeti himnuszának zenei alapja.

Glinka gyerekkora

Mihail Ivanovics Glinka 1804. május 20-án született Novospasskoye faluban, amely apja, Ivan Nikolaevich Glinka nyugalmazott kapitányé volt. Ez a birtok 20 vertnyira volt Jelnya városától, Szmolenszk tartományban.

Az anya története szerint az újszülött első kiáltása után, közvetlenül a hálószobája ablaka alatt, egy sűrű fában, egy csalogány csengő hangja hallatszott. Később, amikor apja elégedetlen volt azzal, hogy Mihail otthagyta a szolgálatot, és zenét tanult, gyakran mondta: „Nem véletlenül énekelt a csalogány az ablakban, amikor megszületett, így jött ki a búb.” Nem sokkal születése után édesanyja, Evgenia Andreevna, szül. Glinka, átadta fia nevelését Fekla Alexandrovnának, apja anyjának. Körülbelül három-négy évet töltött vele, és nagyon ritkán látta a szüleit. A nagymama rajongott az unokájáért, és hihetetlenül elkényeztette. Az ilyen kezdeti nevelés következményei az egész életen át kihatnak. Glinka egészségi állapota rossz volt, egyáltalán nem bírta a hideget, állandóan megfázott, ezért félt mindenféle betegségtől, és bármilyen okból könnyen elvesztette az önuralmát. Felnőttként gyakran „érintősnek”, „mimózának” nevezte magát. Alapfokú oktatását otthon szerezte. A jobbágyok énekét és a helyi templom harangzúgását hallgatva már korán a zene iránti vágy mutatkozott benne. Nagybátyja, Afanasy Andreevich Glinka birtokán kezdte el játszani a jobbágyzenészek zenekarát. A hegedű- és zongoraórák meglehetősen későn (1815-1616) kezdődtek, és amatőr jellegűek voltak. 20 évesen kezdett tenor énekelni.

A zenei képességeket ebben az időben a harangozás iránti „szenvedély” fejezte ki. Az ifjú Glinka lelkesen hallgatta ezeket az éles hangokat, és tudta, hogyan kell ügyesen utánozni a harangozókat két rézmedencén. Glinka született, első éveit töltötte és első tanulmányait nem a fővárosban, hanem a faluban kapta, így természete magába szívta a zenei nemzetiség mindazokat az elemeit, amelyek városainkban nem léteztek, de csak Oroszország szívében őrizték meg. ...

Egyszer, Napóleon szmolenszki inváziója után a Kruzel-négyes klarinétozott, és Misha fiú egész nap lázas állapotban volt. A rajztanár kérdésére figyelmetlenségének okáról Glinka így válaszolt: „Mit tehetek! A zene a lelkem! Ekkor megjelent a házban egy nevelőnő, Varvara Fedorovna Klyammer. Nála Glinka földrajzot, oroszt, franciát és németet tanult, valamint zongorázott.

Az önálló élet kezdete

1817 elején szülei úgy döntöttek, hogy a nemesi internátusba küldik. A Főpedagógiai Intézetben 1817. szeptember 1-jén megnyílt internátus a nemesek gyermekeinek kiemelt oktatási intézménye volt. A diploma megszerzése után a fiatal férfi folytathatta tanulmányait egyik vagy másik szakon, vagy közszolgálatba állhatott. A Nemesi bentlakásos iskola megnyitásának évében Lev Puskin, a költő öccse lépett be oda. egy évvel fiatalabb volt Glinkánál, találkoztak és összebarátkoztak. Glinka ugyanakkor találkozott magával a költővel is, aki „meglátogatta bátyját a panziónkban”. Glinka tanára orosz irodalmat tanított a bentlakásos iskolában. Tanulmányaival párhuzamosan Glinka zongoraleckéket vett Omántól, Zeinertől és S. Mayrtől, egy meglehetősen híres zenésztől.

1822 nyarának elején Glinkát kiengedték a nemesi bentlakásos iskolából, második diák lett. Az érettségi napján nagy sikerrel játszotta Hummel zongoraversenyét a nyilvánosság előtt. Ezután Glinka a Vasúti Minisztérium szolgálatába lépett. De mivel a lány elvitte a zenei tanulmányaitól, hamarosan nyugdíjba vonult. Az internátusban tanult, már kiváló zenész volt, elragadóan zongorázott, improvizációi elbűvölőek voltak. 1823 márciusának elején Glinka a Kaukázusba ment, hogy az ottani ásványvizeket felhasználja, de ez a kezelés nem javított egészségén. Szeptember elején visszatért Novospasskoye faluba, és új buzgalommal foglalkozott a zenével. Sokat tanult zenét, 1823 szeptemberétől 1824 áprilisáig a faluban tartózkodott; áprilisában Szentpétervárra indult. 1824 nyarán Faliev házába költözött Kolomnába; Körülbelül ugyanebben az időben találkozott az olasz énekessel, Belollival, és elkezdett tőle olaszul tanulni.

Az első sikertelen szöveges komponálási kísérlet 1825-re datálható. Később Zsukovszkij szavaira írta a „Ne kísérts feleslegesen” elégiát és a „Szegény énekes” című romantikát. A zene egyre jobban megragadta Glinka gondolatait és idejét. Bővült a baráti kör, tehetségének tisztelői. Szentpéterváron és Moszkvában egyaránt kiváló előadóművészként és íróként ismerték. Barátai ösztönzésére Glinka egyre többet komponált. És sok ilyen korai alkotás klasszikussá vált. Köztük a románcok: „Ne kísérts feleslegesen”, „Szegény énekesnő”, „Szív emlékezete”, „Mondd meg, miért”, „Ne énekelj, szépség, előttem”, „Jaj! te, drágám, egy gyönyörű leányzó vagy, "Micsoda fiatal szépség." 1829 nyarának elején megjelent a „Lírai album”, amelyet Glinka és N. Pavliscsev adott ki. Ebben az albumban jelentek meg először az általa komponált románcok és táncok, a cotillion és a mazurka.

Első külföldi út (1830-1834)

1830 áprilisában Glinka útlevelet kapott, hogy három évre külföldre utazhasson, és hosszú külföldi útra indult, amelynek célja egyrészt a kezelés (Németország vizein és Olaszország meleg éghajlatán), másrészt a Nyugat megismerése volt. európai művészet. Több hónap Aachenben és Frankfurtban eltöltött után Milánóba érkezett, ahol zeneszerzést és éneket tanult, színházakat látogatott, és más olasz városokba is kirándult. Azt is feltételezték, hogy Olaszország meleg éghajlata javítani fogja rossz egészségi állapotát. Miután körülbelül 4 évig Olaszországban élt, Glinka Németországba ment. Ott találkozott a tehetséges német teoretikussal, Siegfried Dehnnel, és hónapokig tanult tőle. Maga Glinka szerint Den bevitte zeneelméleti tudását és képességeit a rendszerbe. Külföldön Glinka több fényes románcot írt: „Velencei éjszaka”, „Győztes”, „Patetikus trió” zongorára, klarinétra, fagottra. Ekkor fogant meg egy nemzeti orosz opera létrehozásának ötlete.

1835-ben Glinka feleségül vette M. P. Ivanovát. Ez a házasság rendkívül sikertelennek bizonyult, és sok évre elsötétítette a zeneszerző életét.

Oroszországba visszatérve Glinka lelkesen kezdett operát komponálni Ivan Susanin hazafias hőstettéről. Ez a cselekmény késztette arra, hogy librettót írjon. Glinkának Rosen báró szolgálataihoz kellett fordulnia. Ez a librettó az autokráciát dicsőítette, ezért a zeneszerző akaratával ellentétben az opera az „Élet a cárnak” címet kapta.

Az „Életet a cárért” című mű 1836. január 27-i premierje a színházvezetés felszólítására az orosz hősi-hazafias opera születésnapja lett. Az előadás nagy sikert aratott, jelen volt a királyi család, Puskin pedig Glinka sok barátja között volt a közönség soraiban. Nem sokkal a premier után Glinkát kinevezték az Udvari Énekkápolna élére. A premier után a zeneszerzőt érdekelte az ötlet, hogy Puskin „Ruslan és Ljudmila” című versének cselekménye alapján operát hozzon létre.

1837-ben Glinka beszélgetett Puskinnal a „Ruslan és Ljudmila” cselekménye alapján készült opera létrehozásáról. 1838-ban megkezdődött a munka az esszén,

A zeneszerző arról álmodozott, hogy Puskin maga ír majd librettót, de a költő korai halála ezt megakadályozta. A librettó Glinka terve alapján készült. Glinka második operája nemcsak mesebeli cselekményében, hanem fejlődési vonásaiban is különbözik az „Ivan Susanin” népi-hősoperától. Az operán végzett munka több mint öt évig tartott. 1839 novemberében, a házi gondokban és az udvari kápolnában való unalmas szolgálatban kimerülten Glinka benyújtotta lemondását az igazgatónak; ugyanazon év decemberében Glinkát elbocsátották. Ezzel egy időben zenét komponáltak a „Kholmszkij herceg”, „Éjszakai kilátás” című tragédiához Zsukovszkij szavaira, „Emlékszem egy csodálatos pillanatra” és „Éjszakai Zefir” Puskin szavaira: „Kétségek”, „Larka”. ”. A zongorára komponált "Waltz-Fantasy" zenekari volt, és 1856-ban alakították át kiterjedt zenekari darabká.

1838-ban Glinka találkozott Jekaterina Kernnel, Puskin híres költeményének hősnőjének lányával, és neki ajánlotta leginkább ihletett műveit: „Keringő-fantázia” (1839) és egy csodálatos románc Puskin „Emlékszem egy csodálatos pillanatra” című versei alapján. (1840).

Új vándorlások (1844-1847)

1844-ben Glinka ismét külföldre ment, ezúttal Franciaországba és Spanyolországba. Párizsban találkozik Hector Berlioz francia zeneszerzővel. Glinka műveiből nagy sikerrel rendeztek koncertet Párizsban. 1845. május 13-án Glinka elhagyta Párizst Spanyolországba. Ott ismerkedett meg spanyol népzenészekkel, énekesekkel és gitárosokkal, néptáncfelvételeket használva, Glinka 1845-ben írta meg a „Brilliant Capriccio on the Aragonese Jota” című spanyol nyitányt, amelyet később az 1. spanyol nyitány „Aragóniai Jota” névre kereszteltek. A nyitány zenei alapja a spanyol „jota” tánc dallama volt, amelyet Glinka még Valladolidban vett fel egy népzenésztől. Spanyolország-szerte ismerték és szerették. Oroszországba visszatérve Glinka újabb nyitányt írt, „Éjszaka Madridban” címmel, és ezzel egy időben a „Kamarinskaya” szimfonikus fantasy két orosz dal témájára készült: egy esküvői dalszöveg („A hegyek miatt magas hegyek”). és egy élénk táncdal.

Élete utolsó éveiben Glinka Szentpéterváron, Varsóban, Párizsban és Berlinben élt. Tele volt kreatív tervekkel.

1848-ban Glinka jelentősebb műveket kezdett komponálni „Ilja Muromets” témában. Nem tudni, hogy akkor operát vagy szimfóniát fogant.

1852-ben a zeneszerző szimfóniát kezdett komponálni Gogol „Taras Bulba” című története alapján.

1855-ben a „The Bigamist” című operán dolgozott.

Az elmúlt évtizedben

Glinka 1851-52 telet Szentpéterváron töltötte, ahol közel került egy fiatal kulturális személyiségcsoporthoz, majd 1855-ben megismerkedett a Glinka által lefektetett hagyományokat kreatívan fejlesztő „Új Orosz Iskola” vezetőjével. 1852-ben a zeneszerző ismét Párizsba ment több hónapra, 1856-tól pedig Berlinben élt.

1857 januárjában, a királyi palotában adott koncert után, ahol az Élet a cárnak trióját adták elő, Glinka súlyosan megbetegedett. Közvetlenül halála előtt Glinka diktálta V. N. Kashpirovnak a fúga témáját, sőt a „Jegyzetek” befejezését kérte. 1857. február 3-án halt meg Berlinben, az evangélikus temetőben temették el. Ugyanezen év májusában hamvait Szentpétervárra szállították, és az Alekszandr Nyevszkij Lavra temetőjében temették el.

Glinka munkásságának jelentősége

„Glinkának sok tekintetben ugyanolyan jelentősége van az orosz zenében, mint Puskinnak az orosz költészetben. Mindketten nagy tehetségek, mindketten az új orosz művészi kreativitás megalapítói, ... mindketten létrehozták az új orosz nyelvet, egyik a költészetben, a másik a zenében” – írta a híres kritikus.

Glinka munkásságában az orosz opera két legfontosabb irányát határozták meg: a népzenei drámát és a meseoperát; lerakta az orosz szimfonizmus alapjait, és az orosz romantika első klasszikusa lett. Az orosz zenészek minden későbbi generációja tanárának tartotta, és sokak számára a zenei pályaválasztás ösztönzője a nagy mester műveinek megismerése volt, mélyen erkölcsi tartalom, amely tökéletes formával párosul.

Glinka fő művei

Operák:

"Ivan Susanin" (1836)

"Ruslan és Ljudmila" (1837-1842)

Szimfonikus darabok:

1. spanyol nyitány "Aragóniai Jota" (1845)

"Kamarinskaya" (1848)

2. spanyol nyitány "Éjszaka Madridban" (1851)

"Waltz Fantasy" (1839, 1856)

Románcok és dalok:

„Velencei éjszaka” (1832), „Itt vagyok, Inesilla” (1834), „Éjszakai kilátás” (1836), „Kétség” (1838), „Éjszakai Zephyr” (1838), „A vágy tüze ég a vér” (1839), esküvői dal „A csodálatos torony áll” (1839), „Egy múló dal” (1840), „Vallomás” (1840), „Hallom a hangodat” (1848), „A boldog csésze ” (1848), „Margarita dala” Goethe „Faust” tragédiájából (1848), „Mária” (1849), „Adél” (1849), „Finn-öböl” (1850), „Ima” („Nehéz helyzetben” élet pillanata") (1855), "Ne mondd, hogy fáj a szívem" (1856).

Bibliográfia

1. Vasina-Grossman V. Mihail Ivanovics Glinka. M., 1979.

2. TSB. M. 1980

3. Zenei irodalom. M., Zene, 1975.

4. Orosz zene a 19. század közepéig, „ROSMAN” 2003.

5. Internet.

Függelék (illusztrációk)

Mihail Ivanovics Glinka

Gyermekkor és serdülőkor

Alkotó évek

Főbb munkák

Az Orosz Föderáció himnusza

Címek Szentpéterváron

(1804. május 20. (június 1.) - 1857. február 3. (15.) - zeneszerző, hagyományosan az orosz klasszikus zene egyik alapítója. Glinka művei erős hatást gyakoroltak a következő zeneszerzőgenerációkra, köztük az Új Orosz Iskola tagjaira, akik zenéjükben fejlesztették ki gondolatait.

Életrajz

Gyermekkor és serdülőkor

Mihail Glinka 1804. május 20-án (Új Art. június 1.) született a szmolenszki Novoszpasszkoje faluban, apja, Ivan Nikolaevich Glinka nyugalmazott kapitány birtokán. Hat éves koráig apai nagyanyja, Fjokla Alekszandrovna nevelte, aki teljesen eltávolította Mihail anyját fia nevelésétől. Mikhail ideges, gyanakvó és beteg úriemberként nőtt fel - Glinka saját leírása szerint „mimózaként”. Fjokla Alekszandrovna halála után Mihail ismét anyja teljes irányítása alá került, aki mindent megtett, hogy eltüntesse korábbi nevelésének nyomait. Tíz éves korában Mikhail elkezdett zongorázni és hegedülni. Glinka első tanára Varvara Fedorovna Klammer nevelőnő volt, akit Szentpétervárról hívtak meg.

1817-ben Mihailt szülei Szentpétervárra hozták, és a Fő Pedagógiai Intézet nemesi bentlakásos iskolájába helyezték (1819-ben a Szentpétervári Egyetem Nemesi panziójává nevezték át), ahol nevelője a költő, V. K. Kuchelbecker dekabrista volt. Szentpéterváron Glinka nagy zenészektől vesz leckéket, köztük John Field ír zongoraművésztől és zeneszerzőtől. A panzióban Glinka találkozik A. S. Puskinnal, aki meglátogatta öccsét, Levet, Mihail osztálytársát. Találkozásaik 1828 nyarán folytatódtak és a költő haláláig tartottak.

Alkotó évek

1822-1835

Mihail Glinka, miután 1822-ben elvégezte a bentlakásos iskolát, intenzíven tanult zenét: nyugat-európai zenei klasszikusokat tanult, részt vett nemesi szalonokban házi zenélésben, és néha nagybátyja zenekarát is vezette. Ezzel egy időben Glinka zeneszerzőként is kipróbálta magát, variációkat komponált hárfára vagy zongorára Joseph Weigl osztrák zeneszerző „A svájci család” című operájának témájára. Ettől a pillanattól kezdve Glinka egyre nagyobb figyelmet szentelt a zeneszerzésnek, és hamarosan hatalmas mennyiségben komponált, különféle műfajokban próbálta ki magát. Ebben az időszakban írt ma is jól ismert románcokat és dalokat: „Ne kísérts feleslegesen” E. A. Baratynsky szavaira, „Ne énekelj, szépség, előttem” A. S. Puskin szavaira: „ Őszi éjszaka, drága éjszaka” A. Ya. Rimsky-Korszakov és mások szavaira. A munkájával azonban sokáig elégedetlen. Glinka kitartóan keresi a módokat, hogy túllépjen a mindennapi zene formáin és műfajain. 1823-ban egy vonószepetten, adagio-rondón és két zenekari nyitányon dolgozott. Ugyanebben az évben Mihail Ivanovics ismeretségi köre kibővült. Találkozik Vaszilij Zsukovszkijjal, Alekszandr Griboedovval, Adam Mitskevicssel, Anton Delviggel, Vlagyimir Odojevszkijvel, aki később a barátja lett.

1823 nyarán Glinka a Kaukázusba utazott, meglátogatva Pjatigorszkot és Kislovodszkot. 1824 és 1828 között Mikhail a Vasúti Főigazgatóság titkárhelyetteseként dolgozott. 1829-ben M. Glinka és N. Pavliscsev kiadta a „Lírai albumot”, ahol különböző szerzők művei között Glinka darabjai is szerepeltek.

1830. április végén a zeneszerző Olaszországba ment, útközben megállt Drezdában, és hosszú utazást tett Németországon keresztül, amely végighúzódott a nyári hónapokon. Kora ősszel Olaszországba érkezve Glinka Milánóban telepedett le, amely akkoriban a zenei kultúra jelentős központja volt. Olaszországban megismerkedett V. Bellini és G. Donizetti kiváló zeneszerzőkkel, tanulmányozta a bel canto (olasz. bel canto) és ő maga is sokat komponál „olasz szellemben”. Műveiben, amelyeknek jelentős része népszerű operák témáira készült színdarabok, nem marad semmi hallgatóság, minden kompozíció mesterien van kidolgozva. Glinka kiemelt figyelmet fordít a hangszeres együttesekre, két eredeti művet ír: Szextett zongorára, két hegedűre, brácsára, csellóra és nagybőgőre, valamint Pathetique Triót zongorára, klarinétra és fagottra. Ezekben a művekben különösen egyértelműen Glinka zeneszerzői stílusjegyei mutatkoztak meg.

1833 júliusában Glinka Berlinbe ment, és útközben egy ideig Bécsben is megállt. Glinka Berlinben a német teoretikus, Siegfried Dehn irányítása alatt a zeneszerzés, a többszólamúság és a hangszerelés területén dolgozott. Miután 1834-ben hírt kapott apja haláláról, Glinka úgy döntött, hogy azonnal visszatér Oroszországba.

Glinka kiterjedt tervekkel tért vissza egy orosz nemzeti opera létrehozására. Az opera cselekményének hosszas keresése után Glinka V. Zsukovszkij tanácsára rátelepedett Ivan Susanin legendájára. 1835 áprilisának végén Glinka feleségül vette Marya Petrovna Ivanovát, távoli rokonát. Nem sokkal ezután az ifjú házasok Novospasskoye-ba mentek, ahol Glinka nagy buzgalommal kezdett operát írni.

1836-1844

1836-ban elkészült az „Egy élet a cárnak” című opera, de Mihail Glinkának nagy nehezen sikerült elfogadtatnia a szentpétervári Bolsoj Színház színpadán. Ezt a birodalmi színházak igazgatója, A. M. Gedeonov nagy szívóssággal akadályozta, és tárgyalásra átadta a „zenei igazgatónak”, Katerino Kavos karmesternek. Kavos Glinka munkáját adta a leghízelgőbb értékelésnek. Az operát elfogadták.

Az „Élet a cárnak” bemutatójára 1836. november 27-én (december 9-én) került sor. A siker óriási volt, az operát a társadalom vezető része lelkesen fogadta. Másnap Glinka ezt írta anyjának:

December 13-án A. V. Vsevolzsszkij M. I. Glinka ünnepségét tartotta, amelyen Mihail Vielgorszkij, Pjotr Vjazemszkij, Vaszilij Zsukovszkij és Alekszandr Puskin üdvözlő „Kánont M. I. Glinka tiszteletére” komponált. A zene Vlagyimir Odojevszkijé volt.

Nem sokkal az Élet a cárnak című produkció után Glinkát kinevezték az Udvari Énekkápolna karmesterévé, amelyet két évig vezetett. Glinka 1838 tavaszát és nyarán Ukrajnában töltötte. Ott kiválasztott énekeseket a kápolnába. Az újoncok között volt Szemjon Gulak-Artemovszkij, aki később nemcsak híres énekes, hanem zeneszerző is lett.

1837-ben Mihail Glinka, akinek még nem volt kész librettója, új operán kezdett dolgozni A. S. Puskin „Ruslan és Ljudmila” című versének cselekménye alapján. Az opera ötlete még a költő életében merült fel a zeneszerzőben. Remélte, hogy az ő utasításai szerint elkészíti a tervet, de Puskin halála arra kényszerítette Glinkát, hogy barátai és ismerősei közül kisebb költőkhöz és amatőrökhöz forduljon. A „Ruslan és Ljudmila” első előadására 1842. november 27-én (december 9-én) került sor, pontosan hat évvel az „Ivan Susanin” bemutatója után. M. Glinka új operája „Ivan Susaninhoz” képest erősebb kritikát váltott ki. A zeneszerző legvehemensebb kritikusa F. Bulgarin volt, aki akkoriban még igen befolyásos újságíró volt.

1844-1857

Mihail Ivanovics 1844 közepén új operája kritikáját alig tapasztalva új hosszú külföldi útra indult. Ezúttal Franciaországba, majd Spanyolországba indul. Párizsban Glinka találkozott Hector Berlioz francia zeneszerzővel, aki tehetségének nagy csodálója lett. 1845 tavaszán Berlioz Glinka műveit adta elő koncertjén: egy Lezginkát a „Ruslan és Ljudmila”-ból és Antonida áriáját az „Ivan Susanin”-ból. E művek sikere adta Glinkának az ötletet, hogy jótékonysági koncertet adjon kompozícióiból Párizsban. 1845. április 10-én Párizsban, a Győzelem utcai Hertz koncertteremben sikeresen megtartották az orosz zeneszerző nagy koncertjét.

1845. május 13-án Glinka Spanyolországba ment. Mihail Ivanovics ott tanulmányozza a spanyol nép kultúráját, szokásait és nyelvét, rögzíti a spanyol népdallamokat, figyeli a népi ünnepeket és hagyományokat. Az utazás kreatív eredménye két, spanyol népi témákra írt szimfonikus nyitány volt. 1845 őszén megalkotta az „Aragóniai Jota” nyitányt, majd 1848-ban, miután visszatért Oroszországba, az „Éjszaka Madridban” c.

1847 nyarán Glinka visszaútra indult ősi falujába, Novopasszkojeba. Glinka szülőhelyén való tartózkodása rövid ideig tartott. Mihail Ivanovics ismét Szentpétervárra ment, de meggondolta magát, és úgy döntött, hogy Szmolenszkben tölti a telet. A zeneszerzőt szinte naponta kísértő bálok és estélyek meghívásai azonban kétségbeesésbe és arra a döntésre késztették, hogy ismét elhagyja Oroszországot, és utazóvá válik. Glinkától azonban megtagadták a külföldi útlevelet, így 1848-ban Varsóba érve megállt ebben a városban. Itt a zeneszerző egy szimfonikus „Kamarinskaya” fantáziát írt két orosz dal témáira: a „Hegyek miatt, magas hegyek” esküvői dalszöveg és egy élénk táncdal. Ebben a művében Glinka új típusú szimfonikus zenét hozott létre, és megalapozta továbbfejlesztését, ügyesen alkotva meg a különböző ritmusok, karakterek és hangulatok szokatlanul merész kombinációját. Pjotr Iljics Csajkovszkij Mihail Glinka munkásságáról beszélt:

1851-ben Glinka visszatért Szentpétervárra. Új barátokat szerez, főleg fiatalokat. Mihail Ivanovics énekleckéket adott, operarészeket és kamararepertoárt készített olyan énekesekkel, mint N. K. Ivanov, O. A. Petrov, A. Ya. Petrova-Vorobjova, A. P. Lodij, D. M. Leonova és mások. Az orosz énekiskola Glinka közvetlen hatására alakult ki. Meglátogatta M. I. Glinkát és A. N. Szerovot, akik 1852-ben lejegyezték a „Megjegyzések a hangszerelésről” című (1856-ban megjelent) művét. A. S. Dargomyzhsky gyakran jött.

1852-ben Glinka ismét útra kelt. Azt tervezte, hogy Spanyolországba megy, de belefáradt a postakocsival és a vasúton való utazásba, megállt Párizsban, ahol alig több mint két évig élt. Párizsban Glinka megkezdte a Taras Bulba szimfóniájának a munkáját, amely soha nem fejeződött be. A krími háború kezdete, amelyben Franciaország szembeszállt Oroszországgal, végleg eldöntötte Glinka hazájába való távozásának kérdését. Oroszország felé vezető úton Glinka két hetet töltött Berlinben.

1854 májusában Glinka megérkezett Oroszországba. A nyarat Carskoe Selo-ban töltötte a dachában, majd augusztusban ismét Szentpétervárra költözött. Ugyanebben 1854-ben Mihail Ivanovics emlékiratokat kezdett írni, amelyeket „Jegyzetek”-nek nevezett (megjelent 1870-ben).

1856-ban Mihail Ivanovics Glinka Berlinbe utazott. Ott kezdett el tanulmányozni az ősi orosz egyházi énekeket, régi mesterek műveit, valamint az olasz Palestrina és Johann Sebastian Bach kórusműveit. Glinka volt az első világi zeneszerző, aki egyházi dallamokat komponált és hangszerelt orosz stílusban. Egy váratlan betegség megszakította ezeket a tevékenységeket.

Mihail Ivanovics Glinka 1857. február 16-án halt meg Berlinben, és az evangélikus temetőben temették el. Ugyanezen év májusában M. I. Glinka húga, Ljudmila Ivanovna Sesztakova kérésére a zeneszerző hamvait Szentpétervárra szállították, és újra eltemették a Tikhvin temetőben. A sírnál egy emlékmű található, amelyet A. M. Gornosztajev építész készített. Jelenleg Glinka berlini sírjának táblája elveszett. A sír helyén 1947-ben a berlini szovjet szektor katonai parancsnoksága emlékművet állított a zeneszerzőnek.

memória

1982. május végén a zeneszerző szülőföldjén, Novospasskoye-ban megnyílt az M. I. Glinka Házmúzeum.

M. I. Glinka emlékművei:

Szmolenszkben, előfizetéssel gyűjtött közpénzekből hozták létre, 1885-ben nyitották meg a Blonie Garden keleti oldalán; A. R. von Bock szobrász. 1887-ben kompozíciósan elkészült az emlékmű egy áttört öntött kerítés beépítésével, melynek tervét zenei vonalak alkották - részletek a zeneszerző 24 művéből.
Szentpéterváron a Városi Duma kezdeményezésére épült, 1899-ben nyílt meg az Sándor-kertben, az Admiralitás előtti szökőkút közelében; szobrász V. M. Pashchenko, építész A. S. Lytkin
Velikij Novgorodban, az „Oroszország 1000. évfordulója” emlékművön, az orosz történelem 129 legkiválóbb személyisége között (1862-ben) ott van M. I. Glinka alakja.

Szentpéterváron a Császári Orosz Zenei Társaság kezdeményezésére épült, 1906. február 3-án nyílt meg a Konzervatórium melletti parkban (Teatralnaja tér); R. R. Bach szobrász, A. R. Bach építész. Szövetségi jelentőségű monumentális művészet emlékműve.
1910. december 21-én nyitották meg Kijevben ( Fő cikk: M. I. Glinka emlékműve Kijevben)

Filmek M. I. Glinkáról:

1946-ban a Moszfilm elkészített egy életrajzi játékfilmet, a „Glinka” Mihail Ivanovics életét és munkásságát (Borisz Csirkov alakítja).
1952-ben a Mosfilm kiadta a „Glinka zeneszerző” című nagyjáték-életrajzi filmet (Borisz Szmirnov alakítja).
2004-ben, születésének 200. évfordulójára dokumentumfilm készült a zeneszerző életéről és munkásságáról „Mihail Glinka. Kétségek és szenvedélyek..."

Mihail Glinka a filatéliában és a numizmatikában:

M. I. Glinka tiszteletére a következőket nevezték el:

Szentpétervári Állami Akadémiai Kápolna (1954-ben).
Moszkvai Zenei Kulturális Múzeum (1954-ben).
Novoszibirszki Állami Konzervatórium (Akadémia) (1956-ban).
Nyizsnyij Novgorod Állami Konzervatórium (1957-ben).
Magnyitogorszki Állami Konzervatórium.
Minszki Zenei Főiskola
Cseljabinszki Akadémiai Opera- és Balettszínház.
Szentpétervári Kórusiskola (1954-ben).
Dnyipropetrovszki Zenei Konzervatórium névadója. Glinka (Ukrajna).
Zaporozhye koncertterem.
Állami Vonósnégyes.
Utcák számos oroszországi város, valamint Ukrajna és Fehéroroszország városaiban. Utca Berlinben.
1973-ban Ljudmila Chernykh csillagász a zeneszerző tiszteletére elnevezte az általa felfedezett kisebb bolygót - 2205 Glinka.
Kráter a Merkúron.

Főbb munkák

Operák

"Élet a cárnak" (1836)
"Ruslan és Ljudmila" (1837-1842)

Szimfonikus művek

Szimfónia két orosz témáról (1834, befejezte és hangszerelte: Vissarion Shebalin)
Zene N. V. Kukolnik „Kholmszkij herceg” (1842) tragédiájához
1. spanyol nyitány „Brilliant capriccio az aragóniai jota témájában” (1845)
"Kamarinskaya", fantasy két orosz témában (1848)
2. spanyol nyitány "Emlékek egy nyári éjszakáról Madridban" (1851)
„Waltz-Fantasy” (1839 - zongorára, 1856 - bővített kiadás szimfonikus zenekarra)

Kamarahangszeres kompozíciók

Szonáta brácsára és zongorára (befejezetlen; 1828, átdolgozta Vadim Boriszovszkij 1932-ben)
Zseniális divertiszet Bellini La Sonnambula című operájának témáiról zongora kvintettre és nagybőgőre
Es-dúr nagyszextett zongorára és vonósötösre (1832)
„Trio Pathétique” d-mollban klarinétra, fagottra és zongorára (1832)

Románcok és dalok

"Velencei éjszaka" (1832)
"Itt vagyok, Inesilla" (1834)
"Éjszakai kilátás" (1836)
"Kétség" (1838)
"Éjszakai zephyr" (1838)
„A vágy tüze a vérben ég” (1839)
esküvői dal: „A csodálatos torony áll” (1839)
énekciklus "Búcsú Pétervártól" (1840)
"A Passing Song" (1840)
"Vallomás" (1840)
"Hallom-e a hangodat" (1848)
„Az egészséges kupa” (1848)
„Margarita dala” Goethe „Faust” című tragédiájából (1848)
"Mária" (1849)
"Adele" (1849)
"Finn-öböl" (1850)
„Prayer” („Az élet nehéz pillanatában”) (1855)
"Ne mondd, hogy fáj a szíved" (1856)

Az Orosz Föderáció himnusza

Mihail Glinka hazafias dala 1991 és 2000 között az Orosz Föderáció hivatalos himnusza volt.

Címek Szentpéterváron

1818. február 2. - 1820. június vége - Nemesi internátus a Főpedagógiai Intézetben - Fontanka folyó töltése, 164;
1820. augusztus - 1822. július 3. - Nemesi panzió a Szentpétervári Egyetemen - Ivanovskaya utca 7.;
1824 nyara - 1825 nyár vége - Faleev háza - Kanonerskaya utca 2;
1828. május 12. - 1829. szeptember - Barbazan háza - Nyevszkij Prospekt, 49.;
tél vége 1836 - tavasz 1837 - Mertz háza - Glukhoy lane, 8, apt. 1;
1837. tavasz - 1839. november 6. - Capella ház - Moika folyó töltése, 20;
1839. november 6. - 1839. december vége - az Életőrző Izmailovszkij-ezred tiszti laktanya - a Fontanka folyó töltése, 120;
1840. szeptember 16. – 1841. február – Mertz háza – Glukhoy Lane, 8., apt. 1;
1841. június 1. - 1842. február - Schuppe ház - Bolshaya Meshchanskaya utca 16.;
1848. november közepe - 1849. május 9. - a siketnémák iskolájának háza - a Moika folyó töltése, 54;
1851. október - november - Melikhov bérház - Mokhovaya utca 26.;
1851. december 1. - 1852. május 23. - Zsukov háza - Nyevszkij Prospekt, 49.;
1854. augusztus 25. - 1856. április 27. - E. Tomilova bérháza - Ertelev Lane 7.