David Gilmore Libanon megosztott ország. A legendás Pink Floyd vezetője
Nincs különösebb igény. Ez már legenda. Nevéhez fűződik öt zenész, akik harminc év alatt sikeresen megalkották saját különleges, egyedi hangzásukat. Egyikük szólógitáros, énekes és a zenekar összes dalának jó felének szerzője volt. David Gilmour, akinek szólókarrierje a brit progresszív zene rajongóit is érdekli.
A 65 éve, a híres Cambridge-ben született leendő gitáros csak 2009-ben kapta meg a helyi egyetem tiszteletbeli bölcsészdoktorát zenei szolgálataiért. És milyen oktatásról lehet szó, amikor 22 évesen az akkor még ismeretlen, de mégis Pink Floyd tagja leszel. Gilmore szülei tanárok voltak, és természetesen csak jót kívántak gyermeküknek ebben a formában jó oktatásés az azt követő ígéretes munka, de a brit progi színtér leendő sztárja más utat járt be.
Gilmour óriási hozzájárulása a Pink Floydhoz. Még örök ellenfele a csoportban, Roger Waters is azt mondta egy nemrégiben adott interjúban, hogy David nagyszerű gitáros. Ezeket a szavakat a Rolling Stone és a Classic Rock magazinok is megerősítették, köztük volt tag A Pink Floyd „minden idők legjobb gitárosai” szimbolikus listáira. És valóban az. Stratocaster-je mindig felismerhető, legyen szó Floydról vagy szólólemezekről, amelyekből Gilmournak nem sok van.
Floyd Animals című albumának 1977-es megjelenése után, amikor a banda gyeplői simán Roger Waters kezébe kerültek, David úgy döntött, hogy eljött az idő, hogy teljes értékű vezetőként bizonyítson, és saját lemezt készítsen. ő és csak ő irányítaná a felvonulást. 1978-ban jelent meg első szólóalbuma. A munka elég meggyőzőre sikeredett, bár a Pink Floyd albumok előtt még növekednie és növekednie kellett. Gilmour zeneszerzőként és gitárosként volt a legjobb, de ezt az albumot hallgatva az a benyomásunk támad, hogy egyértelműen hiányzik a legendás Pink Floyd többi tagja.
Visszatérve a csoporthoz, Gilmour rájött, hogy Waters dominanciája nem ismer határokat, és ez, mint egy rákos daganat, növekszik és fejlődik. A „The Wall” és a „The Final Cut” albumok, bár teljesítményükben és zeneszerzői képességeikben kifogástalanok - nyilvánvaló ahhoz megerősítés. 1984-ben, a Pink válság csúcsán Floyd David kiadja második szólóalbumát, az About Face-t (1984).
Ezen a meglehetősen erős albumon két dalt a The Who-tól Pete Townshend írt, néhány billentyűs részt pedig Steve Winwood a Traffic-től. Bár ezt a művet nagyon dicsérték a kritikusok, egyértelműen hiányzik belőle a 70-es évek szelleme, amely a klasszikus progresszív rock egyedi hangzását teremtette meg. Az album 80-as évek közepén megszólaló pop hatások némelyike nagyon megrázó, és ha nem David Gilmour neve és kiváló gitárjátéka lett volna, ez a lemez talán észrevétlen maradna.
2005. július 2-án a „Live 8” jótékonysági koncert keretében a Pink Floyd koncertezett klasszikus felállásával. Akár azt is mondhatnánk, hogy ez az esemény David Gilmour és Roger Waters hivatalos kibéküléséhez vezetett, de ennek ellenére a legendás csapat soha nem fog összejönni a stúdióban. Egy ilyen grandiózus esemény után nemcsak a rockzenében, hanem magának David életében is, a zenész felveszi talán legjobb albumát, az „On an Island” címet.
Az album 2006-ban jelent meg. Sok nagyszerű zenész – David barátai – vettek részt a munkában: a Pink Floyd billentyűse Richard Wright, a Roxy Music gitárosa, Phil Manzanera, Robert Wyatt a The Soft Machine-ből, Graham Nash és David Crosby. Az album zenekari feldolgozásait a híres lengyel zeneszerző, Krzysztof Kieślowski és Zbigniew Preisner filmjeinek filmzenéinek szerzője adta elő.
Az "On an Island" elérte az első helyet a brit slágerlistákon, és bekerült a legjobb tíz közé a világ számos országában. Remekműve megjelenése után David Gilmour turnéra indult, amely igazi ünneppé vált mind a zenész, mind a Pink Floyd csoport rajongói számára. A lengyelországi gdanski koncertelőadást olyan jól és hibátlanul adták elő, hogy 2008-ban „Live in Gdańsk” című külön albumként adták ki.
Gilmour a legendás Pink Floyd progrock együttes hosszú ideje tagja. 1968-ban gitárosként és egyik énekesként csatlakozott a bandához, leváltva a Pink Floyd egyik alapítóját, az enyhén szólva is oda nem illően viselkedő Syd Barrettet.
David John Gilmour 1946. március 6-án született Cambridge-ben. Szülei segítettek a zene iránti érdeklődésének kibontakoztatásában, és David elkezdett gitározni tanítani Pete Seeger könyve és felvételei alapján.
11 éves korától Gilmore a perzsa iskolában tanult, amit „nem szeretett”. Ebben az időszakban találkozott Syd Barrett-tel és Roger Waters-szel, a Pink Floyd jövőbeli tagjaival.
1962-től Gilmour modern nyelveket tanult a Cambridge Technical College-ban. Folyékonyan beszélt franciául, de soha nem fejezte be a tanfolyamokat. Ugyanebben az évben David csatlakozott a Jokers Wild blues-rock együtteshez, amely mindössze 50 példányt adott ki egyoldalú albumukból és kislemezükből.
1965 augusztusában Gilmour, Barrett és több barátjuk Spanyolországba és Franciaországba utazott, ahol egy repertoárt adtak elő. A bogarak, egyszer letartóztatták őket, és alig tudtak megélni. Az alultápláltság miatt David még a kórházban is kötött ki a kimerültség miatt.
1967 közepén, egy másik franciaországi útja során a zenész a Flowers trió tagjaként lépett fel, amely kereskedelmileg nem volt sikeres, és rablók áldozata lett, akik elvették a csoport zenei felszerelését. Gilmour visszatért Londonba, ahol megnézte a Pink Floyd „See Emily Play” című felvételét, és megdöbbenve vette észre, hogy Barrett (aki kábítószerre volt ragadtatva) nem ismerte fel.
1967 végén Nick Mason, a Pink Floyd dobosa felkérte Davidet, hogy legyen a csapat ötödik tagja. Kezdetben azt tervezték, hogy elhagyják Sidet, akinek nem kellett volna fellépnie a színpadra, és kizárólag a dalok létrehozására összpontosított. 1968 márciusáig senki sem akart tovább dolgozni Barrett-tel. „A barátunk volt, de mindig meg akartuk fojtani” – ismerte el később Waters.
Miután elhagyta a Pink Floydot, Barrett egy kis időt töltött a Middle Earth klubban, ahol a csoport játszott frissített kompozíció, az első sorokban állt, és Gilmore-ra meredt. Davidnek hosszú időbe telt, hogy valóban úgy érezze, a Pink Floyd tagja.
Ezt követően a csoport nemzetközi sikereit olyan koncepcióalbumokkal osztotta meg, mint pl. Sötétség Side of the Moon", "Wish You Were Here", "Animals" és "The Wall". Az 1980-as évek elejére a Pink Floyd a populáris zene történetének egyik legelismertebb és legkelendőbb projektjévé vált. Waters után elhagyta a csoportot, Gilmore lett a vezetője.
A Pink Floyddal végzett munkája mellett David számos más előadóval dolgozott együtt, köztük a The Dream Academy-vel, és népszerűsítette szólókarrier, melynek során négyet elengedett stúdióalbumok: "David Gilmour", "About Face", "On an Island" és "Rattle That Lock".
A Pink Floyd tagjaként Gilmourt 1996-ban beválasztották az Egyesült Államok Rock and Roll Hírességek Csarnokába, 2005-ben pedig a UK Music Hall of Fame-be. Zenei szolgálataiért Dávidot 2005-ben a Brit Birodalom Rendjének parancsnokává nevezték ki, és megkapta. rangos díj"Q Awards" 2008-ban.
A "Classic Rock" brit magazin szerint 2009-ben felkerült a "világ legnagyszerűbb gitárosainak" listájára. Egy másik listán, a Rolling Stone magazin "Minden idők 100 legnagyobb gitárosa" listáján Gilmour a 14. helyre emelkedett 2011-ben.
David első felesége 1975. július 7-én Ginger Gilmour modell és művész volt. A párnak négy gyermeke van. A házasság 1990-ben felbomlott. Négy évvel később a zenész feleségül vette Polly Samson regényírót, szövegírót és újságírót. Gilmour legjobb embere az esküvőn Storm Thorgerson tervező és fotós volt, aki a Pink Floyd albumborítóin dolgozott.
A második házasságból három gyermek született, emellett David felnevelte Polly fiát, Charlie-t, akinek apja Heathcote Williams volt.
Gilmour Naomi Watts színésznő keresztapja, akinek édesapja, Peter Watts a Pink Floyd technikai menedzsere volt az 1970-es években. David és családja a sussexi Wisborough Green közelében lévő farmon él, és van egy házuk Hove-ban is. A zenész rendszeresen lóg a stúdiójában – az Astoria lakóhajón, Hampton Court közelében.
Gilmore tapasztalt pilóta, az Intrepid Aviation Museum alapítója, amely történelmi repülőgépek komoly gyűjteményének ad otthont. Eladta múzeumát, amikor úgy érezte, hobbija üzletté válik.
Egy interjúban David kijelentette, hogy nem hisz a túlvilágban, és ateistának tartja magát. Ami a politikát illeti, kiderült, hogy Gilmore a „baloldalinak” tartja magát, és véleményét szüleinek köszönheti. 2014 augusztusában a 200 közé került közéleti szereplők, aki az erről szóló szeptemberi népszavazás előtt aláírta a The Guardian újságban megjelent felhívást a skót függetlenség ellen.
2017 májusában David támogatta a Munkáspárt vezetőjét, Jeremy Corbynt a brit parlamenti választásokon. A zenész a Twitteren ezt írta: "A Munkáspártra szavazok, mert hiszek a társadalmi egyenlőségben."
Gilmour számos jótékonysági szervezetben vesz részt. 2003 májusában eladta a londoni kis területen lévő házát Charles Spencernek, és mintegy 3,6 millió fontot adományozott a Crisis hajléktalan jótékonysági szervezetnek. A zenészt a „Válság” alelnökévé nevezték ki.
A Sunday Times Rich List 2016 szerint, amely az Egyesült Királyságban élő 1000 leggazdagabb egyént vagy családot rangsorolja, Gilmour nettó vagyona 100 millió font.
1946
1965
BAN BEN 1964
Közepe felé 1967 1967
1968
1970
↓David John Gilmour március 6-án született 1946 év Cambridge-ben. David apja, Dr. Douglas Gilmore zoológiából tartott előadást a Cambridge-i Egyetemen, édesanyja, Sylvia pedig tanárként, majd filmvágóként dolgozott. Gyermekként David a Hills Road-i Pearse High Schoolba járt. Ugyanezen a Hills Roadon volt egy másik iskola is, amelybe olyan emberek jártak, akiknek több játékot kellett játszaniuk fontos szerepéletében - nevezetesen a leendő alapítók híres csoport"Pink Floyd" Roger Syd Barrett és Roger Waters, valamint Storm Torgesson, később a híres Hypnosis tervezőcég vezetője, aki számos előadó, köztük maguk Pink Floyd és Gilmour albumait tervezte.
David ismeretsége Barrett-tel és Torgessonnal, ami még ben kezdődött iskolai évek, belenő erős barátság Az iskola elvégzése után a Cambridge-i Művészeti és Technológiai Főiskolára léptek - a modern nyelvek tanszékén tanult, és Barrett, akit mindig is érdekelt a modern művészet, a művészet választotta. A barátokat összefogó hobbik között a zene volt az első, és sok időt töltöttek a gitár gyakorlásával. Többször játszottak együtt a helyi klubokban és 1965 évben Franciaországba mentünk, ahol stoppoltunk és utcazenészként léptünk fel, szórakoztatva a járókelőket.
David tinédzserként kezdett érdeklődni a zene iránt – első hobbija a rock and roll volt, az első lemez, amit tíz évesen vásárolt, Bill Haley híres slágere, a „Rock Around The Clock” volt. Később elbűvölte Woody Guthrie és Bob Dylan amerikai folkénekesek, valamint honfitársai, a The Beatles dalai, és sok akkori brit tinédzserhez hasonlóan olyan fekete bluesemberek felvételeit hallgatta, mint Leadbelly és Howlin' Wolf. Tizennégy évesen egy szomszédtól kapott gitáron kezdett el játszani. akusztikus gitár nylon húrokkal, és mire elkezdődtek a közös próbák Barrettel, már egészen magabiztosan játszott a hangszeren, és segített barátjának fülből kiválasztani néhány gitárszólamot. Együtt elsajátították a bluesmenektől kölcsönzött gitározási stílust az úgynevezett szűk keresztmetszet segítségével - egy hosszúkás tárgy, amelyet a bal kéz ujjaival a húrokhoz nyomnak, lehetővé téve a hosszú elnyújtott hangok kiemelését és a hangmagasság zökkenőmentes megváltoztatását. hangot, ráadásul már a visszhang-effektussal is kísérleteztek.
BAN BEN 1964 Barrett Londonba ment, hogy továbbtanuljon, ahol hamarosan csatlakozott egy csoporthoz, amelyben Roger Waters, Rick Wright és Nick Mason politechnikumi hallgatók voltak, ezzel kezdetét vette a Pink Floyd történetének, David pedig szülőhazájában, Cambridge-ben maradt, és folytatta a játékot. helyi amatőr csoportokban. Gilmour főként csak zenével foglalkozott, és időről időre véletlenszerű részmunkaidős munkákat vállalt, többek között modellként is dolgozott egy ideig. Azok a csoportok közül, amelyekben akkoriban játszott, a "Jokers Wild" volt a legjelentősebb, amely főleg mások slágereinek előadására specializálódott. A szemtanúk visszaemlékezései szerint a "Jokers Wild" meglehetősen technikás és jól játszó zenészek voltak. Megnyitóként játszottak a vendégsztárok, "The Animals" és a Zoot Money csoport előtt, sőt néhányszor felléptek az akkor feltörekvő Pink Floyddal is. Népszerűségük azonban nem terjedt túl Cambridge-en, sőt a Decca Records-szal szoros kapcsolatban álló Jonathan King producerrel való ismeretségük sem hozta meg a kívánt felvételi szerződést.
Közepe felé 1967 A nevét "Flowers"-re változtató együttes feloszlott, és Gilmour két további taggal - Rick Wills basszusgitárossal és Willie Wilson dobossal - a "Bullitt" trióként folytatta a fellépést. Eközben Barrett mentális egészsége, amelyet a hallucinogének folyamatos használata aláásott, folyamatosan romlott, ami személyisége széteséséhez, ennek következtében pedig képtelenné vált aktívan részt venni a koncert- és stúdiómunkában. A zsákutcába került Pink Floyd zenészei kénytelenek voltak teljes értékű pótlást keresni neki, és választásuk szinte azonnal Davidre esett. David év végén kapta meg első ajánlatát Nick Mason dobostól 1967 évben, karácsony környékén, a Pink Floyd koncertje után a Royal College of Art-ban, a következő év januárjában pedig hivatalosan is bemutatták a csoportnak. Eredetileg Gilmourt Barrett helyére tervezték az élő fellépések során. Még játszottak is néhány fellépést ötfősként, de hamar kiderült, hogy Barrett állapota nem hagyott más választást, mint egyedül, nélküle dolgozni.
Gilmour eleinte meglehetősen sikeresen reprodukálta Barrett játékstílusát, de gyorsan bebizonyította, hogy nem csak a barátja utánzója, aki elhagyta a csoportot. Előadói tapasztalata és hangszertudása jelentősen meghaladta a csoport többi tagjának zenei színvonalát, ráadásul a benne rejlő muzikalitását elhozta a Pink Floydba, ami jelentősen kibővítette a csoport kreatív lehetőségeit. Idővel érzelmes, áthatóan lírai gitározási stílusa, amely egyértelműen erős blues hatást mutatott, valamint Stratocasterének jellegzetes, mintha a levegőben lebegő hangzása lett. szerves része a Pink Floyd hangja. Az azonos nevű albumon debütált Sacerful Of Secrets című dal egyik társszerzőjeként 1968 Ezt követően Gilmour a csoport egyik fő zeneszerzőjévé vált, aki a zenekar többi tagjával (elsősorban Roger Watersszel, a Pink Floyd kétségtelen vezetőjével a hetvenes évek közepe óta) és önállóan is komponált. Az egyik kedvenc dal, amelyet közvetlenül David írt a hűséges rajongóknak hosszú évek Maradt az „Atom Heart Mother” albumról a „Fat Old Sun” halk és lelkes ballada, amelyet Ray Davies legjobb hagyományai szerint adnak elő a „The Kinks” csoportból.
Miután újra elkezdett énekelni a "Jokers Wild"-ban, ahol a polifóniát gyakorolták, Barrett távozása után Gilmour Roger Waters-szel közösen énekelt, így ő lett a második énekes. Éneke olyan dalokban hallható, mint a "Nile Song", "Breath", "Welcome to the Machine", "Goodbye Blue Sky", valamint a híres "Another Brick in the Wall" második része. Azonban, zenei tevékenység David nem korlátozódott a „Pink Floyd”-ra – zenészként és producerként aktívan részt vett Syd Barrett „The Madcap Laughs” és „Barrett” albumainak munkálataiban (mindkettő 1970 ), meglehetősen szorosan együttműködött az "Unicorn" progresszív rockegyüttessel, és ő volt az, aki a hetvenes évek közepén felfedezett egy olyan rendkívüli előadót, mint Kate Bush.
Miután egy kazettát kapott otthoni felvételeiről egy barátjától, aki közelről ismerte a Bush családot, Gilmour segített a tizenöt éves énekesnőnek professzionális demófelvételt készíteni otthoni stúdiójában, és bemutatta őt az EMI lemeztársaságnak. Később, amikor Kate megkezdte nagyszerű karrierjét, Gilmore időnként segített egykori kórtermének stúdiómunkában. Különböző időkben olyan elismert mesterekkel készített felvételeket, mint Paul McCartney, Pete Townshend, Bryan Ferry, Alan Parsons, Elton John, a Supertramp csoport, a Pink Floyd régi barátja - Roy Harper folk rock énekes, valamint sokakkal. más előadók, köztük a meglehetősen érdekes brit "Dream Academy" együttes.
A következő Pink Floyd album, az "Animals" megjelenését követően ( 1977 ), melynek anyagát szinte egymaga Roger Waters írta, Gilmour a kreatív önmegvalósítás szükségességének éles tudatában elkezdte első szólóalbumának rögzítését. A Franciaországban rögzített Rick Wills és Willie Wilson közreműködésével, akik Daviddel együtt játszottak a Jokers Wild nevű cambridge-i zenekarban, az album zeneileg nagyon emlékeztetett a Pink Floydra, ugyanakkor a hangulat sokkal inkább kiderült. lírai és békés, egyáltalán nem ambiciózus, és mentes a korszakalkotó igényektől. Egyszerűen "David Gilmour" néven májusban jelent meg 1978 évben, és hamarosan felkerült a slágerlistákra, az Egyesült Királyságban a tizenhetedik, az Egyesült Államokban pedig a huszonegyedik helyet érte el. Eközben a dolgok rosszabbra fordultak a "The Wall" albumon ( 1979 ) a csoport felett egyre inkább teljes kontrollra törekvő Roger Waters és a többi Pink Floyd zenész között a nyolcvanas évek közepére szinte nyílt konfrontációvá fejlődött a kapcsolat. A "Final Cut" album után ( 1983 ), ami lényegében Waters személyes projektje volt, David szerepe gyakorlatilag a vendégzenész szintjére süllyedt, és komolyan belevágott szólókarrierbe.
Ennek eredményeként ismét Franciaországba ment, ahol a Pathé Marconi stúdióban kezdett dolgozni második albumán. Ezúttal sokkal lenyűgözőbbnek tűnt a meghívott zenészek listája: Michael Kamen amerikai zenész és zeneszerző, aki a kompozíciók hangszereléséért felelt, Steve Winwood és Roy Harper, Jon Lord a legendás Deep Purple-ból, a Toto dobosa Jeff Porcaro, a producer és zenész Bob. Ezrin, aki az Alice Cooperrel és a "Kiss" csoporttal végzett munkájáról ismert, a kísérleti csoport tagja elektronikus csoport"Art Of Noise" Anne Dudleytől, aki később készítette ragyogó karrier filmzenék zeneszerzőjeként, valamint Pino Palladino tehetséges basszusgitárosként.
Szintén az albumon a híres csoport vezetője David társszerzőjeként jelent meg két szerzeményben brit csoport"The Who" Pete Townshend, aki a "Love on the Air" és az "All Lovers Are Deranged" dalok szövegét írta. David debütáló albumától eltérően, amely nagyon nyugodt és hangulatos volt, az új, "About Faces" című album anyaga, annak minden dallamával, helyenként sokkal keményebb, már-már kemény rock hangzású volt. Annak ellenére, hogy elég erős, profin elkészített alkotásról volt szó, amelyben David maradéktalanul meg tudta valósítani kreatív ambícióit, az album nagyon szerény sikert aratott, és csak semleges és lekezelő kritikákat kapott a zenei sajtóban. A következő évben ő volt az egyetlen Pink Floyd-tag, aki részt vett a gigantikus Live Aid jótékonysági koncerten, a Wembley Stadion színpadán Bryan Ferry zenekarának tagjaként.
Miután Waters véglegesen távozott a csoportból és a Pink Floyd feloszlott, 1985 egy évvel később Gilmour Nick Masonnal együtt sajtóközleményt tett közzé, amelyben kijelentette, hogy továbbra is ugyanazon a néven kívánnak fellépni és rögzíteni. Az új Pink Floyd albumon kezdetben David nemrég vásárolt Astoria lakóhajóján zajlott a Temzén, amelyet átalakított hangstúdió később pedig Los Angelesben folytatta.
Magára hagyva Gilmour és Mason kénytelenek voltak vendégzenészek segítségét igénybe venni, köztük ugyanaz a Bob Ezrin, a King Crimson basszusgitárosa, Tony Levin, a híres session dobosok, Jim Keltner és Carmine Appice, a szaxofonos, aki egykor a Supertramp csoporttal dolgozott. Scott Page, valamint sokan mások, és csak később csatlakozott hozzájuk a Pink Floyd másik tagja, Richard Wright. David egyik társszerzője Anthony Moore volt a "Slapp Happy" avantgárd csoportból, aki segített neki megírni az album három dalának szövegét. Az „A Momentary Lapse of Reason” névre keresztelt új album komoly próbatétel lett Gilmour számára – amikor a csoport vezetőjének és főszerzőjének szerepében találta magát, ismét bizonyítania kellett nemcsak kreatív életképességét, hanem az egészet. a projekt egésze, számos szkeptikus ellenére, akik azzal érveltek, hogy a Pink Floyd nem létezhet Roger Waters nélkül.
Megjelent szeptemberben 1987 Az "A Momentary Lapse of Reason" azonnal eloszlatott minden kétséget, szinte azonnal komoly kereskedelmi sikereket ért el, végül hatalmas példányszámban kelt el szerte a világon. Az album számai közül a "Learning to Fly" és az "On the Turning Away" keltette fel a legtöbb rajongó figyelmét. A Waters benne rejlő drámaiságtól és társadalmi pátosztól mentes album maga sokkal lágyabban szólt, mint a Pink Floyd legújabb alkotásai, és nem meglepő módon elsősorban David saját szólóműveire emlékeztetett. A csoport két évig sikeresen bejárta a világot, de aztán hosszú szünet következett a történelmükben, ami egészen a következő évtized közepéig tartott.
BAN BEN 1990 David elvált első feleségétől, Virginia "Ginger" Hassenbein művésztől, akitől négy gyermeke született, majd négy évvel később feleségül vette Polly Samson újságírót. Aztán be 1994 évben, sok év várakozás után megjelent új album"Pink Floyd" - "The Division Bell" (a nevet Gilmour barátja, a híres brit tudományos-fantasztikus író, Douglas Adams javasolta). Gondosan átgondolva és ellenőrizve összességében az előző albumon megkezdett vonalat folytatta. Ezúttal Gilmour felesége, Polly segített megírni a dalok szövegét, és négy kompozíciót is ő komponált Richard Wrighttal együtt.
A kritikusok hideg fogadtatása ellenére, akik azzal vádolták a csoportot, hogy zenéjüket klisékre redukálták, az album igazi bestseller lett, és az Egyesült Királyságban, az Egyesült Államokban és sok más országban az első helyet foglalta el a listákon. Európai országokÓ. A "The Division Bell" megjelenésének napján a csoport világkörüli turnéra indult, melynek eredményeként a következő évben megjelent a "P.U.L.S.E." élő album. és az azonos című filmet David Mallett rendezte. Miután a turné végén a zenekar ismét megszűnt, Gilmour vendégzenészként részt vett Paul McCartney, Ringo Starr és Alan Parsons albumainak felvételén. 2002 évben félakusztikus koncertet adott a Meltdown fesztivál keretében, aktívan részt vett jótékonysági tevékenységben, együttműködve különböző állami szervezetek, és júniusban 2003 A zenéhez való hozzájárulásáért megkapta a Brit Birodalom parancsnoka címet. július 2 2005 2008-ban a Pink Floyd klasszikus felállásával Roger Watersszel együtt lépett fel a Live 8 nagyszabású jótékonysági koncerten, de a rajongók milliói által annyira várt újraegyesülésre nem került sor, és a későbbi interjúkban Gilmour minden lehetőséget elutasított. egy Pink Floyd ébredéséről".
David új albuma "On an Island" március 17-én jelent meg 2006 az év ... ja. Nagyon sima, csendes, álmodozó romantikával átitatott békés atmoszférát teremtett, Dave régi barátai – Richard Wright, a Roxy Music gitárosa, Phil Manzanera, Robert Wyatt a Soft Machine-től – a Pink Floyd barátja a régi, underground időkből – segítségével hozták létre. , és sok más zenész, köztük Georgie Fame orgonista, Andy Newmark dobos, valamint az amerikaiak, Graham Nash és David Crosby háttérénekesként. David társszerzője ezúttal is felesége, Polly Samson volt, a zenekari feldolgozásokat pedig a híres lengyel zeneszerző, Zbigniew Preisner adta elő. Az album első helyezést ért el az Egyesült Királyságban és számos más európai országban, és a legtöbb régi Pink Floyd-rajongó szerint Gilmour legjobb szólómunkája lett. Ugyanebben az évben a turné során egy koncertet rögzítettek a lengyelországi Gdansk városában, ahol Gilmour és zenekara a Zbigniew Preisner vezényletével a Balti Filharmonikusok kíséretében lépett fel.
BAN BEN 2008 évben jelent meg ez az anyag formában élő album A „Live in Gdansk”, amely sajnos az utolsó publikált életre szóló felvétele lett a Pink Floyd orgonistájának, Richard Wrightnak, aki néhány nappal az album megjelenése előtt meghalt. Ugyanabban a 2008 David Gilmour elnyerte a tekintélyes Ivor Novelo életműdíját és a kiemelkedő zenei hozzájárulás díját. zenei magazin A "Q"-t barátja, Richard Wright emlékének szentelte, és a híres Fender gitárcég kiadta a David Gilmour Signature Black Strat névre keresztelt új modellt.
Közzététel dátuma: 2012. március 22
Kifejlet
Elvileg igen, persze, Pinktől nem volt idegen - először nézte magát a tükörben, és Cleve Metcalfe tükröződött benne, aztán Barrett, aztán Waters... Hogy ne szülessen újra. ?..
De még mindig öreg – Waters távozásakor Pink húsz felett volt. Ami egy kicsit sok annak a tinédzsernek, aki mindig is volt.
És most már csak Gilmour és Waters, Mason és Wright. Az első kettő egymásnak köpködött a sajtóban, az utolsó kettőt valahol nagyon hátrébb taszította ez a harc - és végül egyiküknek sem maradt ereje Pink újraélesztésére.
A Pink Floyd mint márka azonban ekkorra már rendkívül sikeres és népszerűsített volt – és ezért Gilmour, Mason és Wright folytatta a fellépést, hárman Waters nélkül, miután kiálltak pár kísérletet, hogy beperelje a használati jogot. ez a név...
A kilencvenes évek közepére még a következő albumon, a "Momentary Lapse of Reason"-on is elkezdtek dolgozni – Gilmour ekkorra már egy csodálatos házat szerzett a Temze partján, amit hamarosan az Astoria hangstúdiójává alakított át, ahol felvették. a legtöbb album.
A "Momentary Lapse of Reason" 1987 szeptemberében jelent meg.
Az osztag nem vette észre a katona elvesztését - és az album harmadik helyezést ért el az Egyesült Királyságban és az Egyesült Államokban.
Kívülről úgy tűnt, hogy a Pink Floyd még él és virul – de valójában ez csak Gilmour második szólóprojektje lett. Elmondása szerint "Nick játszott néhány tom-tomot az egyik számban, a többihez pedig más dobosokat kellett felbérelnem. Rick játszott néhány töredéken. Leginkább billentyűs hangszereken játszottam, úgy tettem, mintha ő lenne az."
Nem csoda, hogy az új album hangzása nélkülözi a Watersben oly rejlő drámaiságot és társadalmi pátoszt, és zenei kísérletek Barrett-korszak, nos, majdnem teljesen megegyezett Gilmour szólóalbumainak hangzásával?...
Gilmore 1990-ben elvált. És egy évvel később újra férjhez ment angol íróés a harminckét éves újságírónő, Polly Samson. A pár hamarosan örökbe fogadott egy gyermeket, Charlie-t, majd még három gyermeket szült – plusz egyet Pollynak és négyet Gilmore-nak – Joe-t, Gabrielt és Romanit.
1994-ben adták ki a Pink Floyd utolsó albumát – Douglas Adams, a The Hitchhiker's Guide to the Galaxy szerzője javaslatára Division Bell néven. A tizenegy számot tartalmazó album a brit slágerlisták élére került, az USA-ban pedig háromszoros platinalemez lett - bár nem kapott különösebben meleg elismerést zenekritikusok. A félreértés és a rossz kommunikáció témája végigvonul az albumon, amit Steve O'Rourke, a banda menedzsere és Gilmour fogadott fia, Charles közötti rövid telefonbeszélgetés jelképez a záró "High Hopes" szám végén.
Névutó
A "Division Bell" lett a csoport utolsó albuma. Igen, megjelentek az élő albumok és a bootleg-ek is, a zenészek még összejöttek, régi slágereket játszottak és egymás szólólemezein is részt vettek – de a Pink Floyd a múltban maradt.
2006. március 6-án Gilmour - akkoriban nagycsaládos apa, tiszteletbeli bölcsészdoktor, a Brit Birodalom rendjének parancsnoka és számos zenei díj nyertese - hatvan éves lett - ez a kor tiszteletet keltő.
„60 éves vagyok” – mondta 2006-ban a La Repubblicának. „Már nincs kedvem annyit dolgozni.”
Hatvanadik születésnapján mutatta be az "On an Island" című albumot – ami nagyon különbözik minden eddigitől, és még inkább a klasszikus pink floyd hangzástól. Összehasonlításképpen, ha a banda első albuma Barrett feneketlen LSD-szemeit ábrázolta, ha a „The Wall” egy nagyon emberi lélek Vizek és társadalmi dráma társadalom, akkor az "On an Island" általában lemondott az emberi összetevőről - ebben az albumban a tenger, az ég, a föld, a folyók, az összes elem és természetes jelenség- egyfajta „emberek nélküli világ”. Csak ezzel a bájos képpel érte el az album az első helyet a slágerlistákon az Egyesült Királyságban és számos más európai országban.
Létrehozásában, ahogy az a Gilmourra jellemző, igen impozáns emberek sora vett részt: a Roxy Music gitárosa, Phil Manzaner, Rob Wyatt a Soft Machine-től, Georgie Fame orgonista, Andy Newmark dobos, az amerikaiak Graham Nash és David Crosby a háttérvokálokon. és Zbigniew Preisner zeneszerző - aki később a Lengyel Szimfonikus Zenekart vezényelte, és együtt játszott a csoporttal egy koncerten a lengyelországi Gdanskban -, amelyből a "Live in Gdansk" című album készült.
A koncert és az arra épülő album a csoport egyik legjobb alkotása lett – és az utolsó felvétel Richard Wright számára, aki néhány nappal az album megjelenése előtt hunyt el rákban.
Epilógus
Ideje van a köveket szétszórni, és ideje összegyűjteni őket. Az "On an Island" album pedig ennek egyértelmű bizonyítéka. David egyszer azt mondta, hogy egy rocksztár harminc évesen abbahagyja az egységet. Az "On an Island" felvételekor hatvan éves volt.
És annak ellenére, hogy Gilmour egyelőre nem tervezi feladni a kreativitást (tavaly például egy teljesen konceptuális albumot vett fel a csoport által Orb), világossá válik, hogy mindent elmondott - és nagyon klassz, ha valahol a lelkében meghallja saját „Je ne regrette rien” *-jét.
És ha ülsz, ne adj ki hangot
Emelje fel a lábát a földről
És ha hallod, ahogy leszáll a meleg éjszaka
Az ezüst hang egy olyan furcsa időkből származik
- ahogy egyik kedvenc dalában, a „Fat Old Sun“ balladában énekli... Mindennek csendbe kell esnie.
___
* Nem bánok meg semmit (francia)
Gilmour hang
"David Gilmour sok effektust használ, például a Big Muffot és a késleltetést, de ami igazán számít, az az ujjai, a vibrációja, a hangjegyek kiválasztása és az effektusok beállítása. Furcsának találom, amikor az emberek a szettjei másolásával próbálják elérni a hangját. Nem. számít, nem számít, milyen jól csinálod, az a fontos, hogy ne másold a személyiségét" - Phil Taylor, a Pink Floyd technikusa [és egyébként Gilmour barátja].
Sok éven át zenei karrier David Gilmour bizonyos szempontból a gitár abszolút alakja lett – a gitárszólók minőségét pedig, úgy gondolom, már Gilmoursban is lehet mérni.
Ezen a hosszú és nehéz úton több mint száz gitárt halmozott fel – nem beszélve az erősítőkről, pedálokról, konzolokról, márkás szettekről és hangmérnökökről...
Valószínűleg nincs értelme az egész százat figyelembe venni, de ezek közül háromra szeretnék összpontosítani:
A DG-20 készlet 310 dollárba kerül. 2007-es információ - most az inflációt figyelembe véve 350 dollárról van szó... Bár olcsóbban is meg lehet venni, szóval mosolyogjon a szerencse azokon, akik keresik.
Saját tapasztalataim alapján azonban elmondhatom, hogy a hangszedők jellegzetes gilmourish hangját nem elsősorban a hangszedő határozza meg - a hangreceptet pedig nagyon is a következő paraméterek határozzák meg:
Effektus pedálok:
Digitech WH-1 Whammy,
Dunlop Wah Wah
Demeter Compulator,
Pete Cornish G-2,
Pete Cornish P-1,
T-Rex replika késleltetés,
Electro Harmonix Big Muff
Erősítők:
Hiwatt DR103 All Purpose 100 W fejek,
WEM Super Starfinder 200 szekrények,
Fender 1956 iker 40w-os kombó.
Általában üdvözöljük a gilmourish.com oldalon. Vagy, amíg zárva van, az angol Wikipédia szokatlanul tájékozott.
P.S. Gilmour azonban több száz gitár mellett basszusgitáron, billentyűs hangszereken, bendzsón, szájharmonikán és dobon is játszik (például Barrett „Dominoes” című művében). Mostanában, és általában a szaxofonon...
Mögött Utóbbi időben Számos esemény történt, amelyek igazi ünnepekké váltak a Pink Floyd csoport rajongói számára. Tavaly a London Orion Orchestra felvette a Wish you were here című album dalait szimfonikus feldolgozásban. Alice Cooper énekhangja több számban ezen a lemezen az egyik vitathatatlan előnye. Idén pedig megjelent Roger Waters régóta várt új albuma.
Vissza Olaszországba
Mostanában zenei világÚjabb elképesztő hír izgatott. David Gilmour új koncert CD-t adott ki Live in Pompeii címmel. Már a bemutató helyszíne is jelentős a művész számára, hiszen a hatvanas évek végén a Pink Floyd csoport tagjaként lépett fel ott. Azt a koncertet is rögzítették és lemezen is kiadták. Az új bemutatóra 45 évvel a történelmi fellépés után került sor. Ez idő alatt sok minden megváltozott.
David Gilmour egy feltörekvő rockzenekar zenészéből világsztár lett, és maga a csapat is megszerezte a műfaj történetének egyik legnagyobb együttesének kultikus státuszát. A gitáros és énekes ezen a koncerten nemcsak a Pink Floyd repertoárjának szerzeményeit ad elő, hanem szólóműveket is, főként a legújabb albumról. Ez a körülmény kiváló alkalom a csoporton kívüli zenész munkásságának megismerésére.
Az album megkülönböztető jegyei
A felvétel elképesztő hangminőségű. David Gilmour gitárját hangmérnökök hozták ki előtér. Így a hallgatók teljes mértékben élvezhetik a hangszer jellegzetes hangzását és a híres rocker játékstílusát. Ez az, ami néha hiányzik a Pink Floyd stúdió- és koncertfelvételeinek hallgatásakor.
A zenekar lemezein a szólógitár hangzása bele van temetve a teljes mixbe. No, és persze a billentyűk és dobok mindig olyan fényesen szólnak, hogy néha megnehezítik David Gilmour virtuóz játékára koncentrálni.
A tehetség másik oldala
Nos, az új felvétel lehetővé teszi a rajongók számára, hogy teljes mértékben felfedezzék Dave játékstílusát. A dalrepertoár sokszínűsége lehetővé teszi a hallgatók számára, hogy a híres brit gitár hangját különféle zenei kontextusban mutassák be. zenei stílusok. A programon pszichedelikus szerzemények és szólóalbumokról szóló könnyedebb dalok egyaránt szerepeltek.
Bizonyára sok rajongó meg fog lepődni a korong első dalait hallgatva: milyen zenét játszik szeretett és mélyen tisztelt Dávidunk? Valójában a koncert nem úgy kezdődik, ahogy a híres angol rajongói közül sokan várták. A nyitó szám egy dal Gilmour egyik szólólemezéről. Ezért érdemes néhány szót ejteni a zenész szülőcsoportján kívüli munkásságáról.
Egyedi kreativitás
David Gilmour első albuma a hetvenes évek végén jelent meg. Aztán az akkor új korongot támogató koncertturné után a tagjai közötti kreatív nézeteltérések és a nehéz anyagi helyzet miatt válságba került. Ekkoriban döntött úgy a Pink Floyd két tagja, Rick Wright billentyűs és David Gilmour gitáros, hogy Franciaországba utaznak szólóprojekteket rögzíteni. Ebben az időben sok brit rockzenész dolgozott ebben az országban. Ott a bandatársak elkezdték egymással párhuzamosan saját zenei albumaikat rögzíteni.
Első album
Gilmour szólóalkotásait nem különbözteti meg az a pompa és monumentalitás, amely minden Pink Floyd kompozícióban rejlik. A zenésznek azonban saját szavai szerint nem állt szándékában a zenekar zenéjéhez túlságosan hasonlót rögzíteni. Csupán néhány hasonló gondolkodású srácot akart találni, hogy saját örömére könnyed, nem feltűnő dalokat játszhasson velük a Pink Floydban nem használt anyagokból.
Ebben az időben egy másik bandatársa a következő albumhoz, a „The Wall”-hoz írt anyagot, amely néhány évvel később bombarobbanás hatását váltotta ki, és újabb hullámot okozott a csapat népszerűségében. David valami egészen mást vett fel. Természetesen ebben az albumban néhány benne rejlő funkció zenei kreativitás"Pink Floyd" David Gilmour azonban ebben a művében a nagyobb zenei szabadságra törekszik.
Élet a „falon” kívül
Szólói inkább improvizatív jellegűek. Nem hangzanak szokatlanul, és nem különböznek a kiszámított idealitásban, ami a csoport számos szerzeményének velejárója. Azt lehet mondani, hogy ben szólóalbumok egy másik Gilmore jelenik meg a hallgatók előtt, korábban nem ismerős, inkább „otthon”. Ezeknek a daloknak a szövege alig foglalkozik társadalmi kérdésekkel. A modern társadalom gonoszságai elleni küzdelem, amelyet a Pink Floyd csoport vívott a „The Far Side of the Moon” albummal kezdődően, és a „The Wall”-ban érte el csúcspontját, David Gilmour szólóalbumain átadja a helyét a szeretettémáknak.
Gitár a reflektorfényben
A zenész valamennyi lemezét áthatja hasonló hangulat. Természetesen minden alkalommal teljesen egyedi zeneművekről van szó, egy-egy kiváló gitáros és énekes eredeti dalciklusairól, de mindegyikben van néhány közös vonás.
Például ezekben a kompozíciókban mindig csak egy szólista van hangszer, amely állandó fókuszban David Gilmour gitárja. Más részek tisztán kísérő szerepet töltenek be. Ez a körülmény közelebb hozza Gilmour munkásságát a reneszánsz zenéjéhez. Ugyanolyan kristálytiszta a zenei anyag és a textúra egyszerűsége.
A munka ezeken az albumokon általában a zenekar koncertkörútjai és a stúdióban végzett munka közötti szünetekben zajlott. Ezért ezek a művek a csapat kreativitására adott reakciók, vagyis annak teljes ellentéte. Az egyetlen kivétel az About Face című album volt, amelyet a „The Wall” megjelenése után rögzítettek, és sok tekintetben annak folytatása volt.
Ami David Gilmour új Pompeji élő felvételét illeti, meg kell jegyezni, hogy sok rajongó elvárásainak megfelelt, mert a gitáros és csapata játszik klasszikus művek a "Pink Floyd" csoport bizonyos pontossággal a zenei témák kivitelezésében, ragaszkodva e dalok klasszikus interpretációjához.
Ezért egy másik Párizsban felvett koncertalbummal ellentétben, ahol néhány kompozíciót a felismerhetetlenségig megváltoztattak, David Gilmour pompeji koncertje nemcsak műveinek ismerői számára lesz érdekes, hanem azok számára is, akik először hallják ezt a zenét. Másrészt a koncerten van némi improvizáció olyan hangszerek szólószólamában, mint a gitár és a szaxofon. A koncert egyik legsikeresebb száma a Pink Floyd klasszikus „The great gig in the sky” című száma volt. Az énekszólamok új elrendezése jelentősen felfrissítette a csapat minden rajongójában a régóta szeretett kompozíció felfogását.