รูปแบบการจัดแสงแนวตั้งแบบคลาสสิกอันดับหนึ่ง แสงแรมแบรนดท์

ในรูปแบบที่ได้รับความนิยมนี้ ไฟหลักจะอยู่ที่ด้านหน้าของโมเดล ห่างออกไปด้านข้าง เหนือศีรษะ ข้างหน้าเท่าไรครับ? จนเกิดเป็นไฮไลท์ในดวงตา ยิ่งคุณไปสูง เงาบนคางก็จะยิ่งคมชัด ใบหน้าจะโดดเด่นจากเงาในกรอบภาพมากขึ้น และกลายเป็นสามมิติมากขึ้น หากเงาที่คางแรงเกินไป สามารถใช้รีเฟล็กเตอร์เพื่อทำให้เงาดูอ่อนลงได้ ลืมมุม 45° จากด้านข้างและกฎอื่นๆ ในการตั้งค่าแฟลชไปได้เลย: ใช้การสัมผัสเพื่อพัฒนาความรู้สึกของแสง ขยับแสงช้าๆ และดูว่าแสงตกกระทบกับโมเดลอย่างไร บอกเธอให้หยุดหมุนไปรอบๆ ในที่สุด

ตัวเลือกที่คลาสสิกที่สุดคือแสงสามเหลี่ยมยาวใต้ตาที่ด้านที่เป็นเงาของใบหน้า เงาจากจมูกตกลงมาอย่างสวยงามแตะริมฝีปาก เงาแนวนอนของจมูกไม่สวย - ให้เพิ่มแสงให้สูงขึ้นเพื่อแก้ไข เมื่อวางตำแหน่งอย่างถูกต้อง แสงจะสะท้อนจากแก้มและสร้างไฮไลท์ในดวงตา นี่คือวิธีที่ Rembrandt ส่องสว่างโมเดลของเขาโดยใช้เทียนหรือหน้าต่างเหนือศีรษะ

คุณต้องถามว่าจะถ่ายภาพนางแบบจากด้านไหน: ย้อนแสงหรือมืด? ตัวเลือกมาตรฐานคือการจัดแสงระยะสั้น โดยถ่ายจากด้านที่มีเงา มันดูดราม่ากว่าและทำให้หน้าแคบลง การจัดแสงที่รัดกุมเหมาะอย่างยิ่งสำหรับภาพระยะใกล้และอารมณ์ ด้วยการขยับแสงหลักในช่วงประมาณ 45-80° จากระนาบของใบหน้าของนางแบบ (จาก "เกือบไปด้านข้างของนางแบบ" ถึง "ระหว่างนางแบบกับช่างภาพ") คุณจะได้รูปทรงและความหนาแน่นของแสงที่แตกต่างกัน เงาบนส่วนที่ถ่ายภาพของใบหน้า ซึ่งจะทำให้อารมณ์ของภาพเพิ่มขึ้นหรือลดลง การถ่ายภาพจากด้านที่มีแสงสว่าง - แสงกว้าง - เหมาะสำหรับผู้ที่ไม่มีประสบการณ์และอารมณ์รวมถึงการถ่ายภาพวัยรุ่น ดราม่าไม่สามารถสร้างได้ตั้งแต่เริ่มต้น

ที่นี่คุณอาจไม่พอใจ: ท้ายที่สุดแล้ว Rembrandt เองก็ใช้แสงที่กว้างในการถ่ายภาพบุคคลของเขาโดยหันด้านที่สว่างของใบหน้าของเขาไปให้ผู้ชม ความแตกต่างก็คือศิลปินมีเทคนิคมากมายสำหรับเขาในการสร้างเอฟเฟกต์ที่น่าทึ่ง นี่คือเส้นคมของจมูกที่ทอดไปสู่ดวงตาควบคู่ไปกับเส้นของโหนกแก้มที่นุ่มนวลและไม่ดึงดูดความสนใจ และรายละเอียดที่ดีที่สุดของคอนทราสต์ เฉดสี และความหนาของลายเส้น แรมแบรนดท์มักจะเป็นอิสระจากข้อกำหนดของการเสริมกัน เขาถ่ายทอดอารมณ์ ไม่ใช่ความงาม เขายังไม่มีข้อกำหนดสำหรับใบหน้าที่แคบซึ่งเป็นอุดมคติแห่งความงามตามแบบฉบับของภาพลักษณ์สมัยใหม่ ช่างภาพขาดเครื่องมือเหล่านี้และมีภาระกับความรับผิดชอบเหล่านี้ การจัดแสงที่กว้างในการถ่ายภาพชวนให้นึกถึงภาพบุคคลแบบคลาสสิกมากกว่า แต่แทบไม่มีดราม่าเลย เป็นลักษณะเฉพาะที่ในการถ่ายภาพตนเอง Rembrandt มีแนวโน้มที่จะมีแสงที่แคบ

การจัดแสงแบบกว้างไม่เหมาะสำหรับคอนทราสต์สูง การแรเงาที่น่าทึ่ง และเงาที่หนาแน่น มันให้ภาพลักษณ์ที่น่าดึงดูด แต่นุ่มนวลและเรียบง่าย

ส่วนที่กว้างของใบหน้าจะดูสว่างกว่าส่วนที่แคบเสมอ เนื่องจากมีพื้นผิวสะท้อนแสงมากกว่า เมื่อถ่ายภาพในสภาพแสงที่กว้าง อย่าทำให้ด้านกว้างสว่างเกินไป สว่างน้อยกว่าที่คุณต้องการ

ในโครงการของ Rembrandt สามารถถ่ายภาพนางแบบจากด้านหน้าได้เช่นกัน โดยทั่วไปแล้ว โมเดลจะหันเข้าหาแสงเล็กน้อยในรูปแบบการจัดแสงที่แคบ และหันหน้าหนีจากแสงในรูปแบบการจัดแสงที่กว้าง

เมื่อใช้แหล่งกำเนิดแสงแหล่งเดียว เงาจะหนาแน่นมาก ซึ่งเป็นเรื่องปกติสำหรับภาพที่ดูดราม่า แต่อาจเกินความจำเป็นสำหรับภาพบุคคลที่เป็นกลางมากกว่า เราก็เลยเติมแสงเข้าไป เราวางโมเดลไว้เกือบตรงหน้าโมเดล โดยขยับโมเดลไปไว้ฝั่งตรงข้ามกับไฟไฮไลต์เล็กน้อย ไฟเสริมและไฟกุญแจควรตัดกันที่ประมาณ 90-120° เราตั้งค่าไฟเสริมให้อ่อนกว่าไฟหลัก ความอ่อนแอจะมากน้อยเพียงใดนั้นขึ้นอยู่กับความปรารถนาของช่างภาพที่ต้องการความหนาแน่นของเงา แต่โดยทั่วไปแล้วจะอ่อนแอมาก บ่อยครั้งที่กำลังแฟลชมีมากเกินไป ไม่ว่าแสงจะอยู่ห่างจากตัวแบบแค่ไหนก็ตาม และแทนที่จะใช้แสง คุณต้องใช้รีเฟล็กเตอร์ เมื่อถ่ายภาพในสภาพแสงที่กว้าง แสงเสริมอาจสว่างกว่าแสงหลัก โดยแสงเสริมจะส่องสว่างใบหน้าอย่างนุ่มนวลซึ่งอยู่เกือบด้านหน้าโดยไม่สร้างเงา และเหลือเพียงเงาจางๆ จากแสงหลักเท่านั้น ภาพนี้ไร้ซึ่งดราม่าของแรมแบรนดท์ แต่ก็ดูน่ามองและยังเหมาะกับการดูเย้ายวนใจด้วยซ้ำ

โดยทั่วไปแล้ว ใบหน้ายังคงเป็นส่วนที่สว่างที่สุดของภาพบุคคล ประเด็นไม่ได้อยู่ที่ว่าสามารถมองเห็นใบหน้าได้หรือไม่ แต่อยู่ที่ว่าดวงตาถูกดึงดูดไปยังส่วนที่สว่างที่สุดของภาพ และควรถูกดึงดูดไปที่ใบหน้าด้วย อย่างไรก็ตาม ให้ลองวางไว้บนหน้าอกหรือมือของคุณ คุณจะเข้าใจว่าเหตุใดทิเชียนจึงทำเช่นนี้ แต่คุณไม่ควรทำเช่นนี้ เป็นการดีที่จะเน้นที่มือเมื่อพวกเขาแสดงออกมากกว่าใบหน้า แต่ถ้าคุณเรียนรู้ที่จะวางแปรงเหมือนที่ Titian ทำ ให้ใช้แสงเสริมเพื่อทำให้ใบหน้าสว่างขึ้น ข้อยกเว้น: รูปคนชราและคนงาน มือของพวกเขาแสดงออกถึงอารมณ์แม้จะไม่ได้วางมือก็ตาม

มักแนะนำให้ใช้แฟลชแยกสำหรับผมที่อยู่ด้านบนและสำหรับแบ็คไลท์ให้กับนางแบบ การจัดแสงดังกล่าวไม่ดีต่อการถ่ายภาพบุคคลเชิงศิลปะ ทำให้สูญเสียความเป็นธรรมชาติของแสงที่มีแรงจูงใจ ควรแยกแบบจำลองออกจากพื้นหลังด้วยแสงที่ส่องไปที่พื้นหลังแล้วสะท้อนออกมา ผมจะได้รับแสงสว่างเพียงพอด้วยแสงไฮไลท์เมื่อจัดตำแหน่งอย่างถูกต้องที่ด้านบนของนางแบบ

คอนทราสต์เพิ่มน้ำหนักการมองเห็น นางแบบในชุดสีเข้มจะดูมีน้ำหนักมากเมื่อเทียบกับพื้นหลังสีอ่อน สถานการณ์ตรงกันข้ามเป็นเรื่องปกติ: โมเดลที่สว่างและมีแสงสว่างตัดกับพื้นหลังสตูดิโอสีเข้ม ในการวาดภาพคลาสสิก นี่ไม่ใช่ปัญหา เนื่องจากความบางยังไม่กลายเป็นมาตรฐานของความงาม แสงสว่างที่ท้องของนางแบบเมื่อต้องอยู่บนพื้นหลังสีเข้มจะช่วยเพิ่มน้ำหนักให้เธอหลายกิโลกรัม ในด้านบวก โมเดลที่สว่างตัดกับพื้นหลังสีเข้มจะดูมีชีวิตชีวาและก้าวไปข้างหน้า

ในการถ่ายภาพบุคคลแบบคลาสสิก มีบางสิ่งที่คุณต้องจำไว้และคิดถึงวิธีสร้างภาพบุคคลที่ดูสวยงามที่สุดให้กับนางแบบของคุณ และแสดงให้เธอเห็นถึงส่วนที่ดีที่สุดของเธอ สิ่งเหล่านี้คืออัตราส่วนของความสว่าง รูปแบบแสงและเงา ประเภทของใบหน้าและมุมรับภาพ ฉันขอแนะนำให้คุณทำความคุ้นเคยกับแนวคิดพื้นฐานเหล่านี้ เพราะคุณต้องรู้แนวคิดเหล่านี้เพื่อแหกกฎเกณฑ์ อย่างไรก็ตาม หากคุณศึกษาให้ดีและนำความรู้นี้ไปปฏิบัติจริง มันจะช่วยให้คุณถ่ายภาพบุคคลได้ดีขึ้นมาก บทความนี้เกี่ยวกับรูปแบบของแสง: คืออะไร และเหตุใดจึงควรทราบและใช้งาน บางทีในอนาคต ในบทความอื่นๆ ถ้าคุณชอบ ฉันจะพูดถึงองค์ประกอบอื่นๆ ของการถ่ายภาพบุคคลที่ดี

ฉันนิยามการวาดภาพขาวดำว่าเป็นการเล่นแสงและเงาบนใบหน้า ทำให้เกิดรูปทรงต่างๆ พูดง่ายๆ ก็คือ รูปร่างของเงาบนใบหน้า การจัดแสงหลักสำหรับการถ่ายภาพบุคคลมีสี่รูปแบบ:

• ไฟส่องสว่างด้านข้าง
• แสงแบบวนรอบหรือรูปแบบ "แบบวนซ้ำ"
• แผนภาพแสงของแรมแบรนดท์
• ลายผีเสื้อ

นอกจากนี้ยังมีแนวคิดเรื่องแสงกว้างและแสงสั้น นี่เป็นรูปแบบการจัดแสงมากกว่าและสามารถใช้ร่วมกับรูปแบบส่วนใหญ่ข้างต้นได้ ลองดูแต่ละโครงการแยกกัน

1.ไฟด้านข้าง

ไฟด้านข้างแบ่งใบหน้าออกเป็นสองส่วนเท่าๆ กัน โดยส่วนหนึ่งจะส่องสว่างและอีกส่วนอยู่ในเงามืด มักใช้เพื่อสร้างภาพบุคคลที่น่าทึ่ง เช่น ภาพนักดนตรีหรือศิลปิน แสงนี้เหมาะสำหรับการถ่ายภาพบุคคลชายมากกว่า และตามกฎแล้ว ไม่ค่อยได้ใช้กับภาพผู้หญิง อย่างไรก็ตาม โปรดจำไว้ว่าไม่มีกฎตายตัวที่ยากและรวดเร็วในการถ่ายภาพ ดังนั้น ฉันขอแนะนำให้คุณใช้ข้อมูลที่ได้เรียนรู้มาเป็นจุดเริ่มต้นหรือแนวทาง จนกว่าคุณจะมั่นใจในความรู้ของคุณ คุณควรปฏิบัติตามคำแนะนำแบบคลาสสิกจะดีกว่า

เพื่อให้ได้เอฟเฟ็กต์แสงข้างเคียง คุณเพียงแค่วางแหล่งกำเนิดแสงในมุม 90 องศาไปทางซ้ายหรือขวาของนางแบบ บางครั้งก็อยู่ด้านหลังศีรษะเล็กน้อยด้วยซ้ำ ตำแหน่งและตำแหน่งของแหล่งกำเนิดแสงจะขึ้นอยู่กับใบหน้าของบุคคลนั้น ดูว่าแสงตกกระทบใบหน้าคุณอย่างไรและย้ายแหล่งที่มา หากไฟด้านข้างอยู่ในตำแหน่งที่ถูกต้อง ควรมีไฮไลท์ที่ดวงตา ทางด้านเงาของใบหน้า หากไม่สามารถกำจัดแสงที่ตกกระทบแก้มได้ ใบหน้าประเภทนี้ไม่เหมาะกับแสงด้านข้าง

หมายเหตุ: รูปแบบการจัดแสงใดๆ ก็ตามสามารถใช้กับการหมุนศีรษะใดก็ได้ (ทั้งใบหน้า เมื่อมองเห็นหูทั้งสองข้าง 3/4 ใบหน้า หรือแม้แต่โปรไฟล์) เพียงจำไว้ว่าตำแหน่งของแหล่งกำเนิดแสงจะต้องเปลี่ยนตามการหมุนของส่วนหัวเพื่อรักษารูปแบบการตัดออกที่ต้องการ

"กะพริบตา" คืออะไร?

โปรดสังเกตว่าในภาพด้านบนมีการสะท้อนของแหล่งกำเนิดแสงในดวงตาของเด็ก พวกมันปรากฏเป็นจุดสีขาวเล็กๆ แต่ถ้าเรามองเข้าไปใกล้มากขึ้น เราจะเห็นรูปร่างของแหล่งที่ผมเคยถ่ายภาพพอร์ตเทรตนี้

ดูสิ จุดสว่างนี้จริงๆ แล้วเป็นรูปหกเหลี่ยมที่มีจุดศูนย์กลางมืดใช่ไหม นี่คือซอฟต์บ็อกซ์หกเหลี่ยมเล็กๆ บนแฟลช Canon ที่ฉันใช้ในการถ่ายภาพ

นี่คือ "เปลวไฟ" หากไม่มีแสงจ้า ดวงตาจะดูมืดมนและไม่มีชีวิตชีวา คุณต้องตรวจสอบให้แน่ใจว่ามีไฮไลท์อยู่ในดวงตาของนางแบบอย่างน้อยข้างหนึ่งเพื่อทำให้ภาพถ่ายดูมีชีวิตชีวา โปรดทราบว่าไฮไลต์ยังทำให้ม่านตาสว่างขึ้นและทำให้ดวงตาโดยรวมดูสว่างขึ้น สิ่งนี้ช่วยเพิ่มความรู้สึกของชีวิตและให้ความเงางาม

2. แสงสว่างแบบวนรอบ

การจัดแสงแบบวนซ้ำจะสร้างเงาเล็กน้อยจากจมูกไปยังแก้ม เพื่อให้ได้แสงดังกล่าว คุณต้องวางแหล่งกำเนิดแสงไว้เหนือระดับสายตาเล็กน้อยและทำมุม 30-45 องศาจากกล้อง (ขึ้นอยู่กับใบหน้าของบุคคล เพื่อตั้งค่ารูปแบบใดๆ ที่จำเป็นในการเรียนรู้การอ่านใบหน้าของบุคคลอย่างถูกต้อง)

ดูภาพนี้เพื่อดูว่าเงาตกกระทบอย่างไร และทางด้านซ้าย คุณจะเห็นเงาเล็กๆ จากจมูกด้วย ในรูปแบบวนซ้ำ เงาจากจมูกไม่ควรทอดยาวไปถึงแก้มมากเกินไป และให้เหลื่อมกับเงาจากแก้มน้อยกว่ามาก พยายามทำให้เงามีขนาดเล็กและชี้ลงเล็กน้อย แต่โปรดจำไว้ว่าหากแหล่งที่มาสูงเกินไป เงาอาจดูแปลกและไฮไลท์ในดวงตาอาจหายไป การออกแบบห่วงดูเหมือนจะได้รับความนิยมมากที่สุดเนื่องจากสร้างได้ง่ายและเหมาะกับคนส่วนใหญ่

ในแผนภาพนี้ พื้นหลังสีดำแสดงถึงพื้นหลังที่มีต้นไม้ แสงแดดส่องมาจากด้านหลังต้นไม้ แต่อยู่ในร่มเงาสนิท รีเฟลกเตอร์สีขาวที่อยู่ทางด้านซ้ายของกล้องจะสะท้อนแสงกลับเข้าสู่ใบหน้าของตัวแบบ โดยการเลือกตำแหน่งของรีเฟลกเตอร์ คุณสามารถเปลี่ยนความสว่างของใบหน้าผู้คนได้ การจัดแสงแบบวนซ้ำทำได้โดยการวางตำแหน่งให้ห่างจากกล้องประมาณ 30-45 องศา ตัวสะท้อนแสงควรอยู่ในตำแหน่งที่อยู่เหนือระดับสายตาเพื่อให้เงาของจมูกตกลงไปทางมุมปากเล็กน้อย หนึ่งในข้อผิดพลาดทั่วไปที่มือใหม่ทำคือตำแหน่งที่ต่ำของตัวสะท้อนแสงและความลาดเอียง ส่งผลให้ใบหน้าและจมูกสว่างจากด้านล่างซึ่งดูไม่น่าดู

3. แสงแรมแบรนดท์

การออกแบบนี้เรียกว่าแรมแบรนดท์เพราะแสงประเภทนี้มักพบในภาพวาดของแรมแบรนดท์ ดังที่เห็นได้จากภาพเหมือนตนเองด้านบน แสงแรมแบรนดท์ถูกกำหนดโดยการมีแสงรูปสามเหลี่ยมบนแก้ม ต่างจากแสงแบบวนซ้ำซึ่งเงาจากจมูกและแก้มไม่ชิดกัน แต่ที่นี่จะผสานเข้าด้วยกัน ซึ่งทำให้เกิดรูปสามเหลี่ยมแสงบนแก้มใต้ตาด้านเงา ในการสร้างรูปแบบที่ถูกต้องคุณควรตรวจสอบให้แน่ใจว่ามีไฮไลท์จากแหล่งกำเนิดแสงในดวงตาด้านเงาไม่เช่นนั้นดวงตาจะ "ตาย" โดยไม่มีแสงแวววาวที่น่าพึงพอใจ การจัดแสงของแรมแบรนดท์นั้นดูน่าทึ่งมากขึ้น เนื่องจากรูปแบบ Chiaroscuro จะสร้างอารมณ์ที่ไม่สงบให้กับภาพบุคคลมากขึ้น ใช้มันตามนั้น

ในการสร้างแสง Rembrandt โมเดลจะต้องอยู่ห่างจากแสงเล็กน้อย แหล่งที่มาควรอยู่เหนือด้านบนของศีรษะเพื่อให้เงาของจมูกตกกระทบแก้ม ไม่ใช่ทุกคนที่เหมาะกับโครงการนี้ หากมีโหนกแก้มสูงหรือโดดเด่น การออกแบบอาจใช้ได้ผล หากนางแบบมีจมูกเล็กหรือดั้งแบน แสงนี้อาจทำได้ยาก ขอย้ำอีกครั้งว่าคุณไม่จำเป็นต้องทำวงจรนี้กับโมเดลนี้ เลือกสิ่งที่จะเน้นถึงข้อดีของโมเดลและนำเสนอในลักษณะที่ได้เปรียบที่สุด จากนั้นแสงสว่างก็จะทำงานตามที่ควร หากคุณใช้หน้าต่างเป็นแหล่งกำเนิดแสงและแสงจากหน้าต่างตกลงบนพื้น คุณอาจต้องปิดด้านล่างของหน้าต่างด้วยโกโบหรือแผงเพื่อให้ได้แสงประเภทนี้

4.ลายผีเสื้อ

รูปแบบนี้มีชื่อเหมาะเจาะว่า "ผีเสื้อ" ตามรูปทรงของเงาจมูกที่มันสร้างขึ้น หากวางแหล่งกำเนิดแสงไว้ด้านบนและด้านหลังกล้องโดยตรง โดยพื้นฐานแล้ว ด้วยการตั้งค่านี้ ช่างภาพจะอยู่ภายใต้แหล่งกำเนิดแสง ลายผีเสื้อมักใช้ในการถ่ายภาพให้ดูมีเสน่ห์ โดยเน้นที่โหนกแก้มของนางแบบ นอกจากนี้ยังเหมาะสำหรับการถ่ายภาพผู้สูงอายุ เนื่องจากจะเน้นริ้วรอยให้น้อยลงไม่เหมือนกับรูปแบบอื่นๆ

รูปแบบผีเสื้อสร้างขึ้นจากแหล่งกำเนิดแสงที่อยู่ด้านหลังกล้องโดยตรงและอยู่เหนือดวงตาหรือศีรษะเล็กน้อย ขึ้นอยู่กับประเภทของใบหน้า บางครั้งโครงร่างจะเสริมด้วยตัวสะท้อนแสงตรงใต้คาง โครงร่างนี้เหมาะกับนางแบบที่มีโหนกแก้มสวยงามและหน้าแคบ ใบหน้ากลมหรือกว้างจะดูดีขึ้นเมื่อมีรูปแบบเป็นวงหรือแม้กระทั่งไฟด้านข้าง รูปแบบนี้สร้างได้ยากกว่าโดยใช้แสงจากหน้าต่างหรือตัวสะท้อนแสง บ่อยครั้ง เพื่อให้เงาเด่นชัดยิ่งขึ้น จำเป็นต้องใช้แหล่งกำเนิดแสงที่ทรงพลังและมีทิศทางมากขึ้น เช่น ดวงอาทิตย์หรือแสงแฟลช

5. ไฟส่องสว่างกว้าง

การจัดแสงในวงกว้างไม่ใช่รูปแบบหรือลวดลายมากนัก แต่เป็นสไตล์หรือความหลากหลาย รูปแบบใดๆ ต่อไปนี้สามารถทำได้โดยใช้ไฟแบบกว้างหรือแบบสั้น: วงแหวน, แรมแบรนดท์, ไฟด้านข้าง

การให้แสงในวงกว้างคือการหันหน้าบุคคลเล็กน้อยและให้แสงสว่างด้านข้างของใบหน้าที่อยู่ใกล้กับกล้องมากขึ้น ด้านที่ส่องสว่างจะมีพื้นที่ใหญ่กว่าด้านเงา บางครั้งการใช้แสงแบบกว้างสำหรับการถ่ายภาพบุคคลที่มีคีย์สูง การจัดแสงประเภทนี้ทำให้ใบหน้าของบุคคลดูกว้างขึ้น (จึงเป็นที่มาของชื่อ) และสามารถใช้กับรุ่นที่มีหน้าแคบเพื่อให้ดูกว้างขึ้นได้ อย่างไรก็ตาม คนส่วนใหญ่ต้องการดูเพรียวบางขึ้น ไม่กว้างขึ้น ดังนั้นแสงนี้จึงไม่ควรใช้กับใบหน้าที่กว้างหรือกลม

หากต้องการสร้างแสงสว่างในวงกว้าง ต้องหันใบหน้าออกจากแหล่งกำเนิดแสง โปรดสังเกตว่าด้านข้างของใบหน้าที่อยู่ใกล้กล้องที่สุดจะสว่างขึ้น ในขณะที่เงาตกไปที่ด้านไกล พูดง่ายๆ ก็คือ แสงที่กว้างจะส่องสว่างใบหน้าส่วนใหญ่ที่เราเห็น

6. แสงไฟสั้น

การให้แสงระยะสั้นเป็นสิ่งที่ตรงกันข้ามกับความกว้าง ดังที่คุณเห็นในภาพด้านบน ในสภาพแสงสั้นๆ ด้านข้างของใบหน้าที่หันหน้าเข้าหากล้อง (กว้าง) จะอยู่ในเงามืด ในขณะที่ด้านที่อยู่ห่างจากกล้อง (แคบ) จะได้รับแสงสว่าง การจัดแสงประเภทนี้มักใช้สำหรับการถ่ายภาพบุคคลที่มีแสงน้อยหรือมืด ทำให้ใบหน้าดูมีมิติมากขึ้น ดูมีมิติ และใบหน้ากว้างดูแคบลง ซึ่งคนส่วนใหญ่ชอบ

สำหรับการออกแบบนี้ ใบหน้าควรหันไปทางแหล่งกำเนิดแสง โปรดทราบว่าการดำเนินการนี้จะส่องสว่างที่ด้านข้างของใบหน้าโดยหันหน้าออกจากกล้อง ในขณะที่เงาตกที่ด้านข้างที่หันหน้าเข้าหากล้อง พูดง่ายๆ ก็คือ ในแสงสั้นๆ ใบหน้าส่วนใหญ่ที่เราเห็นจะอยู่ในร่มเงา

นำมารวมกันทั้งหมด

เมื่อคุณเรียนรู้ที่จะจดจำและสร้างรูปแบบแสงแต่ละรูปแบบแล้ว ให้เรียนรู้ที่จะนำไปใช้ในสถานการณ์ต่างๆ จากการศึกษาใบหน้าของผู้คน คุณจะได้เรียนรู้ว่ารูปแบบการจัดแสงแบบใดจะทำงานได้ดีที่สุดสำหรับบุคคลนั้น เพื่อสร้างอารมณ์ในภาพบุคคลและแสดงบุคคลนั้นในวิธีที่ดีที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้ หากบุคคลมีใบหน้ากลมและต้องการให้ดูเรียวขึ้น ก็ควรมีแสงสว่างแตกต่างจากบุคคลที่ต้องการถ่ายภาพอันน่าทึ่ง เมื่อคุณรู้รูปแบบทั้งหมด รู้วิธีควบคุมคุณภาพของแสง ทิศทางและอัตราส่วนของแสง คุณจะสามารถรับมือกับงานถ่ายภาพใดๆ ก็ได้

แน่นอนว่าการเปลี่ยนแสงโดยการย้ายแหล่งที่มาทำได้ง่ายกว่ามาก อย่างไรก็ตาม หากแหล่งกำเนิดคือดวงอาทิตย์หรือหน้าต่าง คุณจะไม่ต้องขยับพวกมันมากนัก ที่นี่ แทนที่จะย้ายแหล่งกำเนิด คุณต้องเปลี่ยนตำแหน่งของแบบจำลองหรือวัตถุ และหมุนให้สัมพันธ์กับแสง หรือเปลี่ยนตำแหน่งกล้อง ดังนั้น หากคุณไม่สามารถย้ายแหล่งกำเนิดแสงได้ คุณจะต้องขยับตัวเองและย้ายวัตถุ

แบบฝึกหัดภาคปฏิบัติ

เลือกวัตถุของคุณ (ควรเป็นคน ไม่ใช่สุนัขของคุณ) และฝึกสร้างรูปแบบการจัดแสงแต่ละแบบ ซึ่งเราวิเคราะห์:

1. ผีเสื้อ
2. วนซ้ำ
3. แรมแบรนดท์
4. ไฟด้านข้าง

โปรดจำไว้ว่ายังมีการจัดแสงที่กว้างและสั้น และนำไปใช้กับใบหน้าของนางแบบประเภทต่างๆ ตามที่จำเป็น อย่ากังวลกับด้านอื่นๆ (อัตราส่วนแสง/เงา การเติมแสง ฯลฯ) สำหรับตอนนี้ ให้มุ่งความสนใจไปที่การวาดภาพให้ออกมาดี ใช้แสงจากหน้าต่าง โคมไฟตั้งพื้นที่ไม่มีโป๊ะโคม หรือใช้แสงอาทิตย์ ซึ่งเป็นแหล่งกำเนิดที่คุณสามารถมองเห็นได้ว่าแสงและเงาตกกระทบบนใบหน้าของคุณอย่างไร ฉันขอแนะนำให้คุณอย่าใช้แฟลชในตอนแรก เนื่องจากคุณยังมีประสบการณ์ไม่เพียงพอที่จะเห็นภาพผลลัพธ์ก่อนถ่ายภาพ นี่อาจเป็นอุปสรรคต่อการเรียนรู้ของคุณ

วิธีที่ดีที่สุดคือเริ่มต้นโดยหันหน้าเข้าหากล้องโดยตรง โดยไม่ต้องหันหน้า (นอกเหนือจากการฝึกให้แสงกว้างและสั้น)

แสดงผลลัพธ์ของคุณและเขียนเกี่ยวกับปัญหาที่คุณพบ ฉันจะพยายามช่วยคุณแก้ไขเพื่อที่คุณและคนอื่นๆ จะไม่ทำผิดพลาดที่คล้ายกันในครั้งต่อไป

ในการสร้างภาพพอร์ตเทรตคลาสสิกในสไตล์และตัวละครที่แตกต่างกัน ช่างภาพจำเป็นต้องรู้รูปแบบการจัดแสงพื้นฐาน เมื่อถ่ายภาพบุคคลแบบคลาสสิก จะใช้โครงร่างหลักสี่ประการ:
— แยกแสง;
- แสงของแรมแบรนดท์;
— ไฟ "วนรอบ";
— แสง “ผีเสื้อ”

นอกจากนี้ ยังมีการใช้เทคนิคการจัดแสงสองแบบกับโครงร่างการจัดแสง: แสงและเงาแบบครึ่งวงกลม

มาดูรายละเอียดแต่ละรูปแบบการจัดแสงและเทคนิค:

1.แยกไฟ.แสงนี้แบ่งใบหน้าของบุคคลออกเป็นสองซีก: ข้างหนึ่งจะได้รับแสงสว่างเพียงพอ ส่วนอีกข้างจะอยู่ในเงามืด รูปแบบการจัดแสงนี้ใช้สำหรับการถ่ายภาพบุคคลชายเป็นหลัก เนื่องจากเป็นการเน้น "ลักษณะเฉพาะ" ของภาพบุคคล

รูปแบบแสงแยกถูกสร้างขึ้นในลักษณะต่อไปนี้: ทางด้านขวาหรือซ้ายของใบหน้าคุณต้องวางแหล่งกำเนิดแสงที่จะอยู่ห่างจากกล้อง 90 องศา แสงควรตกจากด้านข้าง และในส่วนของใบหน้าที่อยู่ในเงา แสงสะท้อนจะอยู่ในรูม่านตาเท่านั้น

2. แสง โดย Rembrandtวงจรนี้ตั้งชื่อตามศิลปินชื่อดัง Rembrandt ซึ่งใช้การจัดแสงนี้ในงานศิลปะของเขา ในการจัดแสงนี้ เงาจากแก้มและจมูกมาบรรจบกัน และก่อให้เกิดแสงสะท้อนสามเหลี่ยมเล็กๆ บนแก้ม การจัดแสงนี้ใช้เพื่อแสดงอารมณ์ในการถ่ายภาพบุคคลได้ชัดเจนยิ่งขึ้น รูปแบบนี้จะทำอย่างถูกต้องหากมีการสะท้อนของแสงในดวงตาทั้งสองข้างของบุคคลที่ถูกถ่ายภาพ

เพื่อให้แรมแบรนดท์ส่องสว่าง คุณต้องวางแหล่งกำเนิดแสงไว้เหนือศีรษะ และเงา (ตกจากจมูก) ควรอยู่บนแก้ม แสงนี้เหมาะสำหรับการถ่ายภาพบุคคลที่มีโหนกแก้มที่แสดงอารมณ์ออกมาเท่านั้น

3. ไฟวงแหวน- ด้วยแสงนี้ เงาเล็กๆ จากจมูกจะปรากฏบนแก้มข้างหนึ่ง ซึ่งมุ่งลงด้านล่างและไม่แตะเงาจากแก้ม “Loop” เป็นหนึ่งในแผนการที่ได้รับความนิยมมากที่สุดเพราะว่า วางตำแหน่งได้ง่ายและเหมาะสำหรับการถ่ายภาพบุคคลประเภทต่างๆ หากต้องการกำหนดรูปแบบดังกล่าว คุณต้องวางแสงไว้ที่ 30-45 องศาเมื่อเทียบกับกล้องและยกให้สูงกว่าระดับสายตา

4.ไฟผีเสื้อ.โครงการได้รับชื่อนี้เนื่องจากมีเงาคล้ายผีเสื้อก่อตัวขึ้นใต้บุคคลที่ถูกถ่ายภาพระหว่างการถ่ายภาพ ลวดลายผีเสื้อมักใช้ในการถ่ายภาพให้ดูมีเสน่ห์และสร้างเงาใต้คางและโหนกแก้ม ใช้สำหรับรุ่นในวัยกลางคนและวัยสูงอายุเนื่องจากแสงทำให้ริ้วรอยมองเห็นได้น้อยลง

รูปแบบแสง “ผีเสื้อ” ถูกสร้างขึ้นดังนี้: ต้องวางแสงไว้ด้านหลังกล้องและยกให้สูงกว่าระดับสายตา หากต้องการปรับปรุงเอฟเฟกต์เพิ่มเติม คุณสามารถใช้รีเฟลกเตอร์ (ดิสก์แสง)

5. ส่องสว่างครึ่งทางนี่ไม่ใช่โครงร่างอีกต่อไป แต่เป็นประเภทของแสงซึ่งใช้ร่วมกับเงาที่หมุนได้ครึ่งทาง ถูกใช้เพื่อสร้างแบบจำลองโครงร่างที่กล่าวถึงข้างต้น

การเปิดรับแสงเพียงครึ่งเดียวช่วยให้คุณสามารถส่องสว่างใบหน้าส่วนใหญ่ได้ และส่วนเล็ก ๆ นั้นจะอยู่ในเงามืด เนื่องจาก ส่งผลให้ใบหน้าหันหน้าออกจากกล้องเล็กน้อย แสงนี้ทำให้ใบหน้าดูกว้างขึ้น ดังนั้นแสงประเภทนี้จึงมักใช้ในการถ่ายภาพบุคคลที่มีใบหน้าเรียวเล็ก ใช้สำหรับการถ่ายภาพบุคคลที่มีคีย์สูง

6. เงาครึ่งรอบ- นี่คือการจัดแสงประเภทหนึ่งที่ทำให้ใบหน้าของนางแบบหันหน้าเข้าหากล้องโดยส่วนใหญ่อยู่ในเงามืด และถึงแม้จะเป็นเช่นนี้ แต่ภาพถ่ายก็ยังคงดูเป็นสามมิติ การจัดแสงประเภทนี้มักใช้ในการถ่ายภาพแบบโลว์คีย์

เมื่อถ่ายภาพบุคคลแบบคลาสสิก มีรายละเอียดสำคัญบางประการที่คุณต้องจำไว้และควบคุมได้: ความเข้มของแสงโดยรวมของภาพบุคคล การจัดแสง การแสดงสีหน้า มุมการถ่ายภาพ ในความเห็นของเรา ช่างภาพทุกคนควรรู้วิธีการถ่ายภาพพอร์ตเทรตแบบคลาสสิก เมื่อรู้กฎง่ายๆ เหล่านี้แล้ว ไม่มีใครสามารถหยุดคุณไม่ให้แหกกฎ บรรลุเป้าหมายที่สร้างสรรค์และลงมือทำอย่างมีสติ

ในบทความนี้ เราจะมาดูรูปแบบการจัดแสงแบบคลาสสิกที่ใช้ในการถ่ายภาพพอร์ตเทรต

ความหมายของวลี “แผนแสง” สามารถอธิบายได้ดังนี้ รูปแบบของแสงและเงา ทำให้ภาพบุคคลมีรูปทรงต่างๆ ความลึก ความคมชัด เป็นต้น
มีรูปแบบการจัดแสงหลัก 4 แบบสำหรับภาพบุคคลแบบคลาสสิก:
แยกแสง
แสงสว่างแบบวนรอบ
แสงแรมแบรนดท์
แสงผีเสื้อ
มีรูปแบบการจัดแสงอีกสองรูปแบบ: "การจัดแสงแบบกว้าง" และ "การจัดแสงแบบแคบ" ("การจัดแสงแบบสั้น") ซึ่งมีรูปแบบที่เป็นเอกลักษณ์และสามารถใช้ร่วมกับรูปแบบการจัดแสงแบบคลาสสิกที่ระบุไว้ข้างต้น

ลองพิจารณาทั้ง 6 รูปแบบตามลำดับ

1. แยกแสง

การแบ่งแสงตามชื่อ คือแบ่งใบหน้าของนางแบบออกเป็นสองซีกเท่าๆ กัน โดยด้านหนึ่งสว่างและอีกด้านอยู่ในเงามืด รูปแบบนี้มักใช้เพื่อสร้างภาพเหมือนของนักดนตรีและศิลปิน รูปแบบการจัดแสงแบบแบ่งกลุ่มเหมาะสำหรับการถ่ายภาพบุคคลชายมากกว่า แต่ไม่มีใครห้ามไม่ให้คุณใช้รูปแบบนี้กับการถ่ายภาพบุคคลหญิง ไม่มีกฎตายตัว มีเพียงคำแนะนำเท่านั้น

หากต้องการสร้างรูปแบบนี้ขึ้นมาใหม่ เพียงวางแหล่งกำเนิดแสงไว้ที่มุม 90 องศาไปทางซ้ายหรือขวาของนางแบบ และอาจอยู่ด้านหลังศีรษะของเธอเล็กน้อยด้วยซ้ำ ระดับตำแหน่งของแหล่งกำเนิดแสงที่แน่นอนจะขึ้นอยู่กับรูปร่างของศีรษะของนางแบบ ดังนั้นให้ทดลองโดยสังเกตรูปแบบของเงาบนใบหน้า โปรดทราบว่าในการออกแบบแสงแยกแบบคลาสสิก แสงจะตกกระทบดวงตาของเป้าหมายเท่าๆ กัน แต่ไม่ส่งผลกระทบต่อส่วนอื่นๆ ของด้านมืดของใบหน้า เมื่อคุณส่องดวงตาทั้งสองข้างของนางแบบ แสงก็ตกเช่นกัน เช่น บนแก้มของนางแบบ (ซึ่งควรจะคงอยู่ในเงามืด) ก็เป็นไปได้ทีเดียวที่รูปร่างของใบหน้าของนางแบบจะไม่เหมาะกับ แผนผังการแบ่งแสง

คุณสามารถใช้โครงร่างนี้ไม่เพียงแต่สำหรับมุมมองด้านหน้าเท่านั้น แต่ยังรวมถึงโปรไฟล์ ∆ เป็นต้น เพียงจำไว้ว่าให้แหล่งกำเนิดแสงอยู่ในมุมเดียวกันกับใบหน้าของนางแบบ หากนางแบบหันศีรษะและแหล่งกำเนิดแสงยังคงอยู่ คุณจะพบกับรูปแบบการจัดแสงที่แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง

จำแสงจ้าในดวงตาของคุณ

ดูภาพด้านบน แหล่งกำเนิดแสงที่ใช้ในภาพถ่ายสามารถมองเห็นได้ชัดเจนในดวงตาของเด็ก ขั้นแรก คุณสามารถสร้างรูปแบบแสงที่ใช้สำหรับตัวคุณเองขึ้นมาใหม่ได้โดยการมองเข้าไปในดวงตาของเขา และประการที่สอง หากไม่มีแสงจ้า ดวงตาก็จะยังคงเป็นสีดำ หม่นหมอง ไร้ชีวิตชีวา ดังนั้น อย่าลืมแสงจ้าหรือประกายแวววาวในดวงตาของนางแบบด้วย

2. แสงสว่างแบบวนรอบ

การจัดแสงที่เชื่อมโยงกันสร้างขึ้นโดยการสร้างเงาเล็กน้อยจากจมูกบนแก้มของนางแบบ หากต้องการสร้างรูปแบบการจัดแสงนี้ขึ้นมาใหม่ คุณต้องวางแหล่งกำเนิดแสงเหนือระดับสายตาของนางแบบเล็กน้อย และอยู่ห่างจากกล้อง 30-45 องศา (องศาขึ้นอยู่กับรูปร่างของใบหน้า)

ดูภาพด้านบนเพื่อดูว่าแสงมาจากไหน จะเห็นว่ามีเงาเล็กน้อยจากจมูกทางด้านซ้ายของใบหน้า แผนภาพนี้ถือว่ามีเงาอยู่ ดังนั้นอย่าลบมันด้วยแหล่งกำเนิดแสงอื่น! โปรดทราบว่าเงาจากจมูกและเงาบนแก้มไม่ได้เชื่อมต่อกัน นี่เป็นสิ่งสำคัญ ระวังอย่าวางแหล่งกำเนิดแสงไว้สูงเกินไป เช่น จะส่งผลให้เงามีรูปร่างไม่สม่ำเสมอยาวขึ้นจนดูไม่ดี รูปแบบการจัดแสงแบบเชื่อมต่อกันอาจพบได้บ่อยที่สุดในการถ่ายภาพพอร์ตเทรต เนื่องจาก... มันง่ายมากที่จะสร้างใหม่และผลลัพธ์ก็เหมาะกับทุกคนอย่างแน่นอน

แผนภาพด้านบนแสดงการจัดแสงที่ใช้สำหรับการถ่ายภาพคู่บ่าวสาว พื้นหลังสีดำในแผนภาพคือต้นไม้และหญ้าในพื้นหลัง พระอาทิตย์โผล่ออกมาจากด้านหลังต้นไม้ แต่คู่หนุ่มสาวกลับอยู่ใต้ร่มเงาโดยสิ้นเชิง มีการติดตั้งรีเฟลกเตอร์สีขาวไว้ทางด้านซ้ายของกล้องเพื่อให้แสงส่องไปที่ใบหน้าได้อย่างเหมาะสม ในเวลาเดียวกันตัวสะท้อนแสงสามารถติดตั้งได้ทั้งกลางแดดและในที่ร่มคุณยังคงสามารถจับแสงที่จำเป็นได้ แค่เล่นกับมุมเอียง แต่อย่าเปลี่ยนตำแหน่งของตัวสะท้อนแสงให้สัมพันธ์กับรุ่นและกล้องเพราะว่า นี่จะเปลี่ยนรูปแบบแสง ที่นี่ตัวสะท้อนแสงจะอยู่ห่างจากกล้องประมาณ 30-45 องศา และอยู่เหนือระดับสายตาของคู่รักหนุ่มสาวเล็กน้อย ข้อผิดพลาดทั่วไปที่ช่างภาพมือใหม่ทำคือการวางรีเฟล็กเตอร์ไว้ต่ำกว่าระดับสายตาของนางแบบ และปรับทิศทางแสงราวกับว่าจากล่างขึ้นบน

3. แสงแรมแบรนดท์

แสงของ Rembrandt ตั้งชื่อตามภาพวาดของศิลปินชื่อเดียวกัน ซึ่งใช้รูปแบบการจัดแสงเฉพาะในภาพบุคคลของเขา เช่นเดียวกับในภาพวาดด้านบน รูปแบบนี้สามารถจดจำได้ง่ายด้วยสามเหลี่ยมแสงบนแก้มข้างหนึ่ง ต่างจากรูปแบบแสงร่วมซึ่งเงาของจมูกและเงาบนแก้มไม่ได้เชื่อมต่อกัน (นี่คือคุณลักษณะที่สำคัญของรูปแบบแสงร่วม) ที่นี่ทั้งสองผสานเข้าด้วยกัน ซึ่งสร้างแสงรูปสามเหลี่ยมบนแก้ม
หากต้องการสร้างโครงร่างนี้ ตรวจสอบให้แน่ใจว่าดวงตาของนางแบบซึ่งอยู่ในเงายังคงจับแสงและแสงจ้าจากแหล่งกำเนิดได้ มิฉะนั้น ดวงตาข้างหนึ่งของแบบจำลองจะสว่างขึ้น ในขณะที่อีกข้างหนึ่งจะยังคงไร้ชีวิตชีวาโดยไม่มีประกายแวววาวอยู่
โครงร่างของแรมแบรนดท์ค่อนข้างดราม่า สร้างตัวละครของภาพบุคคล ซึ่งให้ความรู้สึกที่ค่อนข้างมืดมน ต้องใช้แผนนี้ตามนั้น

หากต้องการสร้างไดอะแกรมนี้ คุณจะต้องหันโมเดลออกห่างจากแสงเล็กน้อย แสงควรตกบนนางแบบจากด้านบน เพื่อให้เงาของจมูกตกกระทบแก้ม ใบหน้าบางหน้าไม่เหมาะกับแผนของแรมแบรนดท์ มันจะได้ผลถ้านางแบบมีโหนกแก้มสูงและเด่นชัด แต่ตัวอย่างเช่น หากจมูกของนางแบบมีขนาดเล็กหรือดั้งจมูกแบน รูปแบบนี้ก็ไม่น่าจะได้ผล

4. แสงผีเสื้อ

รูปแบบผีเสื้อได้ชื่อนี้เนื่องจากสร้างเงารูปผีเสื้อไว้ใต้จมูกของนางแบบ โดยเป็นผลมาจากการวางแหล่งกำเนิดแสงไว้ด้านบน (ด้านหลังกล้องเล็กน้อย) ตรงด้านหน้าของนางแบบ ช่างภาพมักจะถ่ายภาพภายใต้แหล่งกำเนิดแสง รูปแบบนี้มักใช้สำหรับการถ่ายภาพพอร์ตเทรตที่มีเสน่ห์ และสร้างเงาใต้แก้มและคาง (เน้นรูปร่างของใบหน้า) โครงการนี้ยังมีประโยชน์มากสำหรับการถ่ายภาพบุคคลผู้สูงอายุ เพราะ... เน้นริ้วรอยที่เป็นเอกลักษณ์ได้ดีกว่าแผนอื่นๆ ทั้งหมด

ดังที่แสดงในแผนภาพ แหล่งกำเนิดแสงจะอยู่เหนือกล้องด้านหลัง ในระดับที่จะอยู่เหนือระดับสายตาของนางแบบเล็กน้อย หรือเหนือศีรษะของเธอเล็กน้อย (ขึ้นอยู่กับใบหน้าของนางแบบ) บางครั้งรูปแบบนี้จะเสริมด้วยตัวสะท้อนแสงซึ่งอยู่ใต้คางของนางแบบ ซึ่งมักจะยึดโดยตัวแบบเอง โครงนี้เหมาะสำหรับผู้ที่มีโหนกแก้มชัดเจนและหน้าเรียว คนที่มีรูปหน้ากลมหรือหน้ากว้างจะดูดีขึ้นในรูปแบบ Connecting Light หรือ Splitting Light (เพื่อให้ใบหน้าแคบลง)

5. แสงสว่างในวงกว้าง
การจัดแสงแบบกว้างไม่ใช่รูปแบบคลาสสิกมากนัก เนื่องจากเป็นเพียงรูปแบบการจัดแสงเท่านั้น สามารถใช้ไฟส่องสว่างทั้งแบบกว้างและแคบโดยแยกและเชื่อมต่อแบบแผนไฟ รวมถึงแบบ Rembrandt

การจัดแสงแบบกว้าง: เมื่อใบหน้าของนางแบบหันออกจากกึ่งกลางเล็กน้อย ในขณะที่ส่วนของใบหน้าที่อยู่ใกล้กับกล้องมากขึ้น (เช่นเดิมคือกว้างกว่า) จะอยู่ในแสง เอฟเฟกต์นี้ทำให้ส่วนที่สว่างขึ้นของใบหน้าดูกว้างขึ้น และส่วนที่ไม่ได้รับแสงสว่างจะแคบลง การจัดแสงแบบกว้างมักใช้สำหรับการถ่ายภาพบุคคลที่มีคีย์สูง โปรนี้มีประโยชน์มากสำหรับคนที่หน้ายาวและเรียว เพราะ... ช่วยให้คุณทำให้มองเห็นได้กว้างขึ้น ดังนั้นจึงไม่ควรใช้รูปแบบนี้กับคนที่มีรูปหน้ากลม

หากต้องการสร้างรูปแบบการจัดแสงที่กว้าง ใบหน้าของนางแบบควรหันหน้าออกจากแหล่งกำเนิดแสง ดูว่าส่วนของใบหน้าที่อยู่ใกล้กล้องที่สุดจะได้รับแสงมากที่สุดอย่างไร

6. แสงสว่างระยะสั้น

ตรงกันข้ามกับรูปแบบการจัดแสงแบบกว้าง รูปแบบการจัดแสงแบบแคบ ดังที่คุณเห็นในตัวอย่างด้านบน จะทำให้ด้านหันหน้าเข้าหากล้องอยู่ในเงามืด รูปแบบนี้มักใช้สำหรับการถ่ายภาพบุคคลแบบโลว์คีย์หรือเฉพาะการถ่ายภาพบุคคลที่มีสีเข้ม โดยพื้นฐานแล้ว ใบหน้าส่วนใหญ่อยู่ในเงามืด แต่สิ่งนี้ทำให้ภาพพอร์ตเทรตดูมีมิติ ทำให้ดูมีมิติเหมือนงานประติมากรรม ทำให้ใบหน้าดูแคบลง และดึงดูดใจคนส่วนใหญ่

สำหรับรูปแบบการจัดแสงที่แคบ ให้หันหน้าของนางแบบไปทางแหล่งกำเนิดแสง ตรวจสอบให้แน่ใจว่าใบหน้าของคุณส่วนหนึ่งที่หันออกจากกล้องได้รับแสงมากที่สุด เงาตกบนส่วนของใบหน้าที่หันเข้าหากล้อง

ข้อสรุป
เมื่อคุณเรียนรู้ที่จะจดจำและสร้างรูปแบบแสงคลาสสิกสำหรับการถ่ายภาพบุคคลขึ้นมาใหม่ คุณจะมีความคิดที่ดีขึ้นมากว่าเมื่อใดควรใช้รูปแบบใด ศึกษาใบหน้าของนางแบบ คิดว่ารูปแบบไหนที่เหมาะกับเธอที่สุด อย่าลืมเกี่ยวกับอารมณ์ที่คุณต้องการได้รับในภาพพอร์ตเทรตด้วย ขอให้โชคดี!

สวัสดีผู้อ่าน! ในตอนนี้ ฉันอยากจะพูดถึงรูปแบบการจัดแสงที่ฉันมักใช้ในการถ่ายภาพ
โครงการนี้เรียกว่า "แสงแรมแบรนดท์" เราสามารถหาคำอธิบายของ "Rembrandt's Light" ได้บนอินเทอร์เน็ต ฉันต้องการพูดคุยเกี่ยวกับโครงการนี้จากมุมมองของฉัน แสดงข้อดีและข้อเสีย และวาดแนวระหว่างการวาดภาพและการถ่ายภาพ

ประวัติเล็กน้อย. อย่างที่เราทราบ Rembrandt van Rijn (1606–1669) เป็นปรมาจารย์ด้านการวาดภาพด้วยแสงที่ยิ่งใหญ่และไม่มีใครเทียบได้ เขาเป็นลูกศิษย์ของคาราวัจโจ มิเกลันเจโล (ค.ศ. 1573–1610) คาราวัจโจวาดภาพผืนผ้าใบของเขาในห้องใต้หลังคาซึ่งมีหน้าต่างทรงกลมเล็กๆ บานเดียวอยู่ใต้หลังคาซึ่งเป็นจุดที่แสงอาทิตย์ส่องเข้ามา หน้าต่างนี้เรียกว่า Bull's Eye คาราวัจโจวางแบบจำลองของเขาไว้ภายใต้กระแสแสงนี้พอดี โดยพื้นฐานแล้ว ตาวัวคือต้นแบบของแหล่งกำเนิดแสงแข็ง
ภาพประกอบ:
1. คาราวัจโจ. เดวิดและโกลิอัท
2. คาราวัจโจ. มาดอนน่ากับงู
3. แรมแบรนดท์. ฟลอรา
4. แรมแบรนดท์. ดาเน่.

แต่เหตุใด Rembrandt จึงเป็นปรมาจารย์ด้านการวาดภาพด้วยแสง? จากการศึกษาภาพประกอบและภาพวาด คุณจะเห็นว่าด้านเงาในผลงานของ Rembrandt มีความโปร่งใสและอ่านง่ายมากขึ้น สามารถจดจำรายละเอียดและพื้นผิวได้ นี่คือทักษะของเขา - การวาดรายละเอียดทั้งแสงและเงา
เงาของคาราวัจโจลึกลงไป และบางครั้งก็กลายเป็นสีดำ

ดังนั้นแสงหลักจะตกลงไปที่วัตถุที่มุม 45 องศา กล้องก็ทำมุม 45 องศาเมื่อเทียบกับแหล่งกำเนิดแสงด้วย (ฉันไม่เชื่อว่ามุมนี้จะต้องยึดอย่างเคร่งครัด ใบหน้าและภาพจะมีความแตกต่างกัน รูปร่าง จึงยอมรับการเบี่ยงเบนเล็กน้อยได้)

แผ่นสะท้อนแสง". ด้วยการจัดเรียงแหล่งที่มาของการวาดภาพนี้เองที่วัตถุจะบอกได้มากที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้เกี่ยวกับรูปร่างและปริมาตรของมัน สิ่งนี้จะเกิดขึ้นเพราะเราจะสามารถ "ตาม" ไคอาสคูโรได้อย่าง "เฉียบแหลม" ตัวอย่างจะแสดงบนวัตถุที่ง่ายที่สุด นั่นคือลูกบอล

แต่เพียงใช้แสงหลักเพียงดวงเดียว เราก็อาจสูญเสียพื้นผิวในเงามืดได้! เพื่อป้องกันไม่ให้สิ่งนี้เกิดขึ้น (เพื่อที่จะเข้าใกล้แสงของแรมแบรนดท์มากขึ้น) จำเป็นต้องใช้แสงเสริมโดยเน้นด้านเงา ในการทำเช่นนี้ เราใช้กล่องซอฟต์บ็อกซ์หรือแผ่นสะท้อนแสงซึ่ง
เรากำหนดทิศทางมันไปที่ด้านเงาของวัตถุ

หากคุณใส่แสงโทนนวลแทนรีเฟลกเตอร์ การเปลี่ยนจากแสงเป็นเงาจะกระจายมากขึ้น
ตามรูปแบบ "Rembrandt Light" คุณสามารถสร้างภาพถ่ายศิลปะที่น่าสนใจได้ เปลี่ยนตำแหน่งของแหล่งที่มา เพิ่มแบ็คไลท์ - ศึกษาภาพที่ได้
เป็นการดีมากที่จะเริ่มเรียนรู้วิธีจัดแสงด้วยแผนภาพนี้ ในแง่หนึ่งนั้นเรียบง่ายและเข้าใจได้ ในทางกลับกัน จำเป็นต้องได้รับการดูแลในการตั้งค่าและพารามิเตอร์ของแสง นางแบบที่โพสท่าภายใต้แสงนี้จะต้องเข้าใจงานที่ช่างภาพกำหนดไว้ให้เธอ