ภาพสีน้ำทีละขั้นตอน การวาดภาพโดยละเอียด

สีน้ำ - ภาพของผู้หญิงคนหนึ่ง

ก่อนที่ฉันจะเริ่มวาดภาพเหมือน ฉัน... การแก้ไขอย่างรวดเร็วร่าง ภาพวาดดินสอไอเดียการจัดองค์ประกอบแล้วเลือกมากที่สุด ตัวเลือกที่ดีที่สุดร่างท่าทางและสร้างภาพร่างสีน้ำโดยใช้ภาพถ่ายเป็นฐาน

งานเตรียมการ

ศิลปินจะต้องมีความสามารถในการสร้างความประทับใจทางอารมณ์ที่แข็งแกร่งของวัตถุ จากนั้นจึงรักษาความประทับใจแรกเริ่มนั้นไว้ตลอด กระบวนการสร้างสรรค์- การนำเสนอความประทับใจทางอารมณ์นี้จะแข็งแกร่งขึ้นเรื่อยๆ ในแต่ละขั้นตอน และ “เปล่งประกาย” ผ่านงานขั้นสุดท้าย ก่อนที่ฉันจะเริ่มวาดภาพ ฉันสร้างภาพผลลัพธ์สุดท้ายในใจโดยอิงตามความรู้สึกที่เกิดขึ้นระหว่างสื่อสารกับลูกค้า

การวาดภาพ

การร่างแบบทีละขั้นตอนมักเป็นขั้นตอนแรกในกระบวนการ โดยปกติแล้วการวาดเป็นสิ่งที่จำเป็นเมื่อต้องการความคล้ายคลึงกันสูงสุด ใช้ดินสอ 2H เพื่อเน้นองค์ประกอบที่สำคัญ โดยทิ้งรอยดินสอไว้ในบริเวณที่ร่างภาพเสร็จแล้วเป็นส่วนหนึ่งของงานโดยรวม

ทันทีที่คุณยอมรับภาพวาดได้ ให้ใช้สีน้ำสีแรก เริ่มวาดภาพจากศีรษะโดยใช้สีของเหลว ฉันมักจะใช้ชุดสีที่จำกัดมาก: Winsor Red, Prussian Blue, Winsor Yellow บวกกับ Burnt Umber และบางครั้งก็ Burnt Sienna ฉันมักจะหันไปใช้สีหลักโดยทาลงบนกระดาษทันที ส่วนใหญ่ฉันใช้แปรงเดียว ฉันใช้แปรงขนแพะขนยาวแบบจีนเพราะว่า... เธอมีความยืดหยุ่นมาก จะใช้เวลาพอสมควรในการทำความคุ้นเคยกับแปรงนี้จนกว่าคุณจะรู้สึกว่าสามารถควบคุมได้เต็มที่

การทำงานกับพื้นหลัง

เมื่อบริเวณศีรษะแห้งแล้ว ให้ผสม Prussian Blue และ Burnt Umber ด้วยน้ำเล็กน้อย (ลองดูชุดสีของฉัน)

จากนั้นใช้ส่วนผสมของคุณเป็นพื้นหลังบริเวณศีรษะและไหล่ ฉันทำงานบนขาตั้งซึ่งติดตั้งในแนวตั้งที่มุม 30 องศา จะเห็นว่าน้ำจะเริ่มข้นกระดาษแต่อย่ากังวลและทำงานต่อไปตามแผนที่วางไว้

ความต่อเนื่องของชั้นแรก

คำนึงถึงความประทับใจแรกเริ่มของคุณตลอดกระบวนการทั้งหมด เพราะ... มันมีพลังมากที่สุดและอย่าถูกรบกวนโดย ชิ้นส่วนขนาดเล็ก- ลงสีน้ำชั้นแรกต่อ โดยเริ่มจากขอบด้านซ้ายไปทาง ด้านขวาเก้าอี้นวม มุ่งเน้นไปที่พื้นที่ขนาดใหญ่ เมื่อฉันต้องการดูงานโดยไม่สังเกตรายละเอียด ฉันหรี่ตาจึงมองเห็นการเปลี่ยนสีและความสมดุลของสีทั้งหมด เป็นการใช้สีครั้งแรกที่มีอิทธิพลต่ออารมณ์หลักของการวาดภาพ

มาเริ่มกำหนดรายละเอียดกันดีกว่า

ตอนนี้กลับไปที่หัวอีกครั้งแล้วเริ่มชั้นที่สอง ถึงเวลามุ่งเน้นไปที่การกำหนดเงาและเริ่มสร้าง การเปลี่ยนสีใบหน้า

ทำงานไปจนถึงเสื้อผ้า

เมื่อคุณเพิ่มเงาพื้นฐานบนใบหน้าและศีรษะแล้ว ให้ไล่ลงมาจนถึงคอและเพิ่มรายละเอียดให้กับเสื้อผ้า ผสมสีแดงกับสีน้ำเงินปรัสเซียน แล้วใช้สีน้ำชั้นถัดไปบนเสื้อผ้า โดยเคลื่อนไปทางไหล่
โปรดจำไว้ว่า เรากำลังสร้างความประทับใจเชิงนามธรรมเบื้องต้นเกี่ยวกับวัตถุที่ก่อตัวขึ้นในจิตใจของเราระหว่างการสื่อสาร
เราเก็บความรักต่อวัตถุไว้ในใจ (ในกรณีของเรา ลินดา) เราพยายามพรรณนาถึงวัตถุนี้และแสดงออกถึงความเป็นตัวตนของเธอในภาพ และแต่ละขั้นตอนที่เราดำเนินการจะทำให้เราเข้าใกล้แก่นแท้มากขึ้น ซึ่งเป็นความเข้าใจดั้งเดิมของการวาดภาพ เมื่อเราสัมผัสกับมัน

กำลังเตรียมรายละเอียด

ตอนนี้กลับไปที่หัวแล้วเริ่มทาสีชั้นถัดไป ใช้แปรงแบบกึ่งแห้งและเพิ่มความโดดเด่นและรูปทรงให้กับเส้นผมของคุณ แม้ว่าผมจะเป็นสีเทา แต่อย่าใช้สีย้อมสีขาวไม่ว่าในกรณีใด ๆ ควรข้ามบริเวณเหล่านี้โดยไม่ต้องสัมผัสกับสีย้อม ปล่อยให้บริเวณเหล่านี้สะอาดเนื่องจาก สีขาวกระดาษ. จากนั้นเติมเฉดสีให้กับผิวหน้ารวมถึงรายละเอียดที่จมูกและริมฝีปาก ค่อยๆ ออกกำลังกายต่อไปจนถึงคอ แขน เคลื่อนไปทางด้านหลัง ตอนนี้ให้ทาสีชั้นแรกบนกรอบหน้าต่างไม้ ขั้นตอนนี้เป็นการเตรียมการ ขั้นตอนสุดท้ายวาดภาพของเราตลอดจนโอกาสสุดท้ายในการปรับความสมดุลของสีและการเปลี่ยนสีในภาพ

รายละเอียด

โดยปกติจะเป็นส่วนที่สนุกที่สุดของงาน เพิ่มโทนสีให้กับเปลือกตา แต่งจมูก ริมฝีปาก หูและมือ และเพิ่มชั้นตกแต่งให้กับกรอบหน้าต่างไม้
ฉันดีใจที่ความประทับใจแรกเริ่มที่มีต่อลินดาถูกถ่ายทอดลงบนกระดาษ มันเป็นมากกว่ารูปถ่าย เพราะ... ถ่ายทอดทุกสิ่งที่ฉันรู้เกี่ยวกับเธอ

รูปเวอร์ชั่นสุดท้ายครับ

ศิลปินทุกคนมีสีโปรดของพวกเขา และฉันก็ไม่มีข้อยกเว้น แม้ว่าชุดสีน้ำของฉันจะมี 24 สี แต่ประมาณครึ่งหนึ่งของสีเหล่านี้ไม่ค่อยได้ใช้ (และตัวอย่างเช่น สีดำไม่ได้ใช้เลย)

แน่นอนว่าสีทั้งหมดเป็นสิ่งจำเป็นในการทำงาน แต่ไม่จำเป็นต้องใช้ทุกอย่างในคราวเดียว นอกจากนี้สีน้ำในส่วนผสมยังกลายเป็นโคลนได้ง่ายมากและเพื่อให้พอดีกับแผ่นเดียว สีต่างๆคุณต้องเป็นมืออาชีพระดับสูง ซึ่งแน่นอนว่าฉันไม่ถือว่าตัวเองเป็นเช่นนั้น ดังนั้นฉันจึงชอบที่จะปฏิบัติตามกฎ "น้อยดีกว่า")

จากงานนี้เป็นตัวอย่าง ฉันต้องการแสดงให้เห็นว่าเมื่อสร้างภาพบุคคลด้วยสีน้ำ คุณสามารถใช้จานสีที่ค่อนข้างน้อยได้อย่างไร

ฉันจะวาดภาพเหมือนจากภาพถ่าย ต้องบอกว่าภาพถ่ายต้นฉบับไม่ใช่พื้นฐานที่ดีที่สุดสำหรับการสร้างภาพบุคคล... ฉันควรทำอย่างไรดี ฉันมีปัญหาเหมือนกับนางแบบของฉัน - ฉันไม่ค่อยถ่ายรูป และโดยทั่วไปจะเลือกไม่ได้ ในรูปถ่ายของฉันมีรูปถ่ายที่เหมาะสมสำหรับการถ่ายภาพบุคคล

แต่ภาพนี้มีสิ่งสำคัญ: แสงและอารมณ์ และนั่นคือสิ่งที่ฉันจะพยายามรักษาไว้

ฉันจะทำงานโดยใช้เทคนิค "เปียก" ในชั้นเดียว

ฉันขอขอบคุณผู้เข้าแข่งขันทุกคนที่ให้โอกาสได้อ่านข้อความที่ฉันชื่นชอบอีกครั้งและค้นพบผู้เขียนที่ไม่คุ้นเคยกับฉัน!

แต่ถ้าคุณทำถูกต้อง การวาดภาพบุคคลด้วยสีน้ำสามารถให้ผลลัพธ์ที่น่าทึ่งได้ และที่สำคัญที่สุดคือมีความสุขอย่างแท้จริง! ต่อไปนี้เป็นเคล็ดลับและคำแนะนำสำหรับคุณในการเริ่มต้น

การเริ่มต้นวาดภาพด้วยสีน้ำต้องใช้การวางแผนและความอดทนเพียงเล็กน้อย ไม่ว่าคุณจะวาดภาพจากภาพถ่ายหรือจากชีวิตจริง คุณต้องจัดองค์ประกอบภาพก่อน การรู้ว่าคุณจะวาดส่วนไหนของวิชาจะทำให้งานของคุณง่ายขึ้นมาก ฉันครอบตัดรูปภาพนี้จาก "ทิวทัศน์" โดยรวม เพื่อให้ภาพบุคคลนั้นรวมเฉพาะส่วนหัวและไหล่ของตัวแบบของฉันเท่านั้น และตรงกับขนาดภาพวาดของฉัน

หากคุณกำลังวาดภาพจากภาพถ่าย การถ่ายโอนภาพโดยใช้ตารางพิกัดจะเป็นประโยชน์

ขั้นตอนที่ 1

วาดเรื่องได้อย่างง่ายดาย ดินสอแข็งเช่น 4H. ให้ความสนใจเป็นพิเศษกับรูปร่างที่มืดและสว่างของศีรษะและใบหน้าก่อน จากนั้นค่อยไปที่รายละเอียดเล็กๆ น้อยๆ งานของคุณจะคืบหน้าจากทั่วไปไปสู่งานเฉพาะ และเราจะพูดถึงรายละเอียดในภายหลัง ดังนั้นให้ใช้แปรงกลมหรือแบนขนาดใหญ่แทนการใช้ไลเนอร์ขนาดเล็กสำหรับชั้นเหล่านี้

ขั้นตอนที่ 2

บ่งบอกความเป็นที่สุด สีเข้มโดยใช้สีเข้ม หลีกเลี่ยงสีดำ แต่ให้ผสมสี Burnt Umber กับสีน้ำเงินเข้มเพื่อให้ได้สีที่เข้มสุดๆ ลองเหล่ตาเมื่อมองไปที่ตัวแบบเพื่อดึงโทนสีเข้มออกมา อย่ากังวลว่าเฉดสีเหล่านี้จะไม่เข้มเท่าที่ควร เพราะคุณจะมีโอกาสทำให้สีเข้มขึ้นได้ในภายหลัง

เคล็ดลับ: สิ่งสำคัญคือต้องปล่อยให้สีแต่ละชั้นแห้งสนิทก่อนที่จะทาชั้นถัดไป ซึ่งอาจไปสัมผัสกับชั้นก่อนหน้าได้ นี่เป็นสิ่งสำคัญอย่างยิ่งเมื่อใช้สีอ่อน เนื่องจากอาจผสมกับสีเข้มและทำให้เลอะเทอะได้

ขั้นตอนที่ 3

ใช้มากขึ้น สีอ่อน, เน้นโทนสีอ่อนบนใบหน้าโดยไม่ให้แตะต้องบริเวณที่สว่างที่สุด หลีกเลี่ยงสีที่มีความอิ่มตัวมากเกินไปโดยใช้น้ำปริมาณมากในสารละลาย และลดโทนสีโทนร้อนลงโดยเติมเม็ดสีเย็นลงไปเล็กน้อย เช่น สีน้ำเงินกรมท่าเพื่อไม่ให้เข้มเกินไป

เคล็ดลับ: คุณสามารถทำให้บริเวณที่มืดเกินไปสว่างขึ้นได้โดยใช้แปรงที่สะอาดและหมาด แตะแปรงไปที่บริเวณสีเข้มเมื่อแห้งเพื่อดึงเม็ดสีส่วนเกินหรือเกลี่ย สีใหม่จากอันที่แล้วไม่ทิ้งเส้นหรือ “รอยด่าง”

ขั้นตอนที่ 4

หลังจากที่คุณได้สมัครเพิ่มเติมแล้ว เฉดสีอ่อนจะง่ายกว่าที่จะเห็นว่าชั้นแรกของคุณเข้มขึ้นตรงไหน ใช้อัตราส่วนเม็ดสีต่อน้ำที่สูงกว่า กลับไปที่บริเวณที่มืด และทำให้มันเข้มขึ้น ในกรณีนี้คือผมและแว่นตา สำหรับผม ให้ใส่ใจกับตำแหน่งของไฮไลท์ คุณสามารถแสดงได้โดยเพียงแค่ปล่อยเลเยอร์แสงก่อนหน้าไว้พร้อมกับไฮไลต์บริเวณที่มืด คุณไม่จำเป็นต้องวาดทุกเส้น ความแตกต่างระหว่างโทนสีจะทำให้ผู้ดูเห็นว่าเส้นผมเงางาม ลงรายละเอียดใบหน้าด้วยแปรงกลมขนาดเล็ก

ขั้นตอนที่ 5

เตรียมสีสำหรับพื้นหลัง ในภาพนี้ฉันเลือกสีเหลืองเขียวที่ไม่ออกเสียงเพื่อให้เข้ากันกับโทนสีอบอุ่นบนใบหน้า พื้นหลังยังช่วยไฮไลท์ไฮไลท์บนใบหน้าได้อีกด้วย ในกรณีนี้ล่างขวา ซึ่งตอนแรกแก้มแยกออกจากพื้นหลังสีขาวได้ยาก

ด้วยธรรมชาติของสีน้ำ จึงเป็นการดีกว่าถ้าปล่อยให้ทุกอย่างยังสร้างไม่เสร็จเล็กน้อย แทนที่จะทำงานหนักเกินไป ปล่อยให้สีน้ำทำในสิ่งที่ต้องการ แล้วคุณก็สามารถวาดภาพบุคคลด้วยสีน้ำได้อย่างมืออาชีพ! ในความเห็นของคุณ อะไรคือสิ่งที่ยากที่สุดในการวาดภาพบุคคลด้วยสีน้ำ

หากคุณใฝ่ฝันที่จะเรียนรู้วิธีการวาดภาพบุคคลด้วยสีน้ำ แต่กลัวว่าจะไม่สำเร็จ ขั้นแรกให้ละทิ้งความกลัวและเริ่มอ่านบทความนี้ คำแนะนำง่ายๆ และชัดเจนต่อไปนี้จะช่วยให้คุณหยิบแปรงและสีแล้วเริ่มสร้างสรรค์ได้

คุณต้องการวัสดุอะไร?

ก่อนที่คุณจะเริ่มวาดภาพบุคคลด้วยสีน้ำ คุณจะต้องเตรียมวัสดุที่จำเป็นสำหรับสิ่งนี้:

งานเบื้องต้น

2. ตอนนี้เราเริ่มวาดภาพบุคคลด้วยสีน้ำ และสิ่งแรกที่คุณต้องทำคือวางลงบนกระดาษ สีง่าย, การทาสีด้านล่างแบบโปร่งใส สำหรับผิวหน้า ให้เจือจางแคดเมียมส้มหรือดินเหลืองใช้ทำสีด้วยน้ำ (สีควรมีน้ำมากและสีซีด) เราวาดภาพบนใบหน้าด้วยลายเส้นกว้าง ๆ แทนที่ไฮไลท์ กระดาษไม่ควรถูกแตะต้อง จากนั้นเราเลือกสีอื่นและปัดผมและเสื้อผ้าโดยไม่แตะต้องบริเวณที่สว่างที่สุด

3. ตอนนี้คุณต้องทำตาและริมฝีปาก นางแบบของคุณมีตาสีอะไร? หยิบ สีที่ถูกต้องเจือจางด้วยน้ำจนสีซีดแล้วทาสีให้ทั่วม่านตาในแนวตั้ง ทำเช่นเดียวกันกับการวาดริมฝีปาก

4. ทาอายแชโดว์ให้ทั่วใบหน้า ในการทำเช่นนี้ ให้เติมเซียนนาที่ถูกเผาเล็กน้อยลงในแคดเมียมสีซีดหรือดินเหลืองใช้ทำสีเจือจางของเรา เงาในขั้นตอนนี้ควรใช้อย่างเบามือมาก ไม่ใช่ใน เต็มกำลัง- ในความเป็นจริงควรมีความแตกต่างจากสีชั้นแรกเพียงเล็กน้อยเท่านั้น โปรดทราบว่าคุณจึงต้องใส่ใจกับเฉดสีที่สะท้อนบนผิวหน้าของนางแบบ เอาเป็นว่าด้านหนึ่งอาจตกใส่หน้าได้ แสงที่อบอุ่นจากผ้าม่านสีแดง แสงสะท้อนจากเสื้อผ้าในโทนสีเย็นจะสะท้อนไปที่คาง ฯลฯ สิ่งนี้จะต้องนำมาพิจารณาและลองแสดงในภาพบุคคลโดยใช้สีเพิ่มเติม

5. ต่อไปเราเริ่มเข้าใจเงาให้ละเอียดยิ่งขึ้น เรามองหาสถานที่ที่มืดที่สุดบนโหนกแก้ม, บนริมฝีปาก, ด้านข้างและปีกจมูก, ใกล้ผม ฯลฯ การสร้างแบบจำลองใบหน้าและให้ปริมาตรนั้นใช้เงา หลักการสำคัญเมื่อทำงานกับสีน้ำ: ย้ายจากโทนสีอ่อนไปเป็นสีเข้มเสมอ

6. เรากำลังมองหาโทนสีกลางที่เบาที่สุดระหว่างเงาและแสง บนใบหน้าที่มีแสงตกกระทบก็มีบริเวณที่มืดและสว่างกว่าเช่นกัน เราติดตามการเล่นของแสงและพยายามทำซ้ำบนกระดาษ

7. เราทำงานกับเส้นผมและเสื้อผ้าตามหลักการเดียวกันกับใบหน้า

8. เปิด ขั้นตอนสุดท้ายเมื่อถ่ายภาพพอร์ตเทรต คุณจะต้องใช้แปรงที่บางที่สุดและใช้มันเพื่อตกแต่งรายละเอียดและเส้นเล็กๆ น้อยๆ เช่น ผมแต่ละเส้น ขนตา เส้นริมฝีปาก โปรดจำไว้เสมอว่าเมื่อทำงานกับสีน้ำ แม้ในบริเวณที่มืดที่สุด สีก็ควรมีความโปร่งใส

9. ทางที่ดีควรทำงานบนพื้นหลังควบคู่ไปกับภาพบุคคลทั้งหมด แต่คุณสามารถทิ้งไว้เพื่อใช้ในภายหลังได้ สิ่งสำคัญคือไม่ควรเน้นพื้นหลังมากกว่าใบหน้า แต่ความประมาทเลินเล่อก็ไม่เหมาะสมเช่นกัน

บทสรุป

เราหวังว่าคุณจะเข้า โครงร่างทั่วไปเรียนรู้วิธีการวาดภาพบุคคลด้วยสีน้ำ ตอนนี้มันเป็นเรื่องของการฝึกฝน เพราะการทำงานโดยตรงเท่านั้นที่จะทำให้คุณมั่นใจในตนเอง รวมถึงประสบการณ์และทักษะที่จำเป็น ความสำเร็จที่สร้างสรรค์ถึงคุณ!