Niccolo Paganini. Kvízová hra založená na najznámejších dielach

Existuje iný taký umelec, ktorého život a sláva by žiarili takou jasnou slnečnou žiarou, umelec, ktorého by celý svet vo svojom nadšenom uctievaní uznal za kráľa všetkých umelcov?
F. Liszt

V Taliansku, v obci Janov, sa uchovávajú husle geniálneho Paganiniho, ktoré odkázal svojmu rodnému mestu. Raz ročne na ňom podľa zavedenej tradície hrajú najznámejší huslisti sveta. Paganini nazval husle „moje delo“ - tak hudobník vyjadril svoju účasť na národnom hnutí za oslobodenie Talianska, ktoré sa rozvinulo v prvej tretine 19. Zbesilé, rebelské umenie huslistu pozdvihlo vlastenecké cítenie Talianov a vyzvalo ich k boju proti sociálnemu bezpráviu. Pre svoje sympatie s hnutím Carbonari a antiklerikálne vyhlásenia bol Paganini prezývaný „janovský jakobín“ a prenasledovaný katolíckym duchovenstvom. Jeho koncerty často zakazovala polícia, pod dohľadom ktorej bol.

Paganini sa narodil v rodine malého obchodníka. Od štyroch rokov sa mandolína, husle a gitara stali hudobníkovými životnými spoločníkmi. Učiteľmi budúceho skladateľa boli najskôr jeho otec, veľký milovník hudby a potom G. Costa, huslista katedrály San Lorenzo. Paganiniho prvý koncert odohral, ​​keď mal 11 rokov. Medzi predvedenými skladbami zazneli vlastné variácie mladého hudobníka na tému francúzskej revolučnej piesne „Carmagnola“.

Veľmi skoro sa meno Paganini stalo všeobecne známym. Koncertoval po celom severnom Taliansku a v rokoch 1801 až 1804 žil v Toskánsku. Z tohto obdobia sa datuje vznik slávnych caprices pre sólové husle. Na vrchole svojej interpretačnej slávy Paganini na niekoľko rokov zmenil svoju koncertnú činnosť na dvornú službu v Lucce (1805-08), po ktorej sa opäť a konečne vrátil ku koncertovaniu. Postupne sa sláva Paganiniho rozšírila aj za hranice Talianska. Svoje sily si s ním prišlo zmerať mnoho európskych huslistov, no nikto z nich sa nemohol stať jeho dôstojným konkurentom.

Paganiniho virtuozita bola fantastická, jej vplyv na poslucháčov je neuveriteľný a nevysvetliteľný. Pre svojich súčasníkov sa zdal záhadou, fenoménom. Niektorí ho považovali za génia, iní za šarlatána; Už za jeho života začalo jeho meno získavať rôzne fantastické legendy. To však výrazne uľahčila jedinečnosť jeho „démonického“ vzhľadu a romantické epizódy jeho biografie spojené s menami mnohých šľachtických žien.

Vo veku 46 rokov, na vrchole slávy, Paganini prvýkrát cestuje mimo Talianska. Jeho koncerty v Európe vyvolali nadšené chvály popredných umelcov. F. Schubert a G. Heine, I. V. Goethe a O. Balzac, E. Delacroix a T. A. Hoffmann, R. Schumann, F. Chopin, G. Berlioz, G. Rossini, J. Meyerbeer a mnohí ďalší boli pod hypnotickým vplyvom Paganiniho husle . Jeho zvuky predznamenali novú éru v divadelnom umení. Fenomén Paganini mal silný vplyv na tvorbu F. Liszta, ktorý hru talianskeho maestra nazval „nadprirodzeným zázrakom“.

Paganiniho európske turné trvalo 10 rokov. Do vlasti sa vrátil ako ťažko chorý človek. Po Paganiniho smrti pápežská kúria dlho nedala povolenie na jeho pochovanie v Taliansku. Až o mnoho rokov neskôr bol hudobníkov popol prevezený do Parmy a tam pochovaný.

Najjasnejší predstaviteľ romantizmu v hudbe Paganini bol zároveň hlboko národným umelcom. Jeho tvorba vo veľkej miere vychádza z umeleckých tradícií talianskeho ľudového a profesionálneho hudobného umenia.

Skladateľove diela znie na koncertných pódiách ešte aj dnes a neprestáva uchvacovať poslucháčov nekonečnou kantilénou, virtuóznou živelnosťou, vášňou a bezhraničnou fantáziou pri odhaľovaní inštrumentálnych schopností huslí. Medzi najčastejšie uvádzané Paganiniho diela patria Campanella (Zvon), rondo z Druhého husľového koncertu a Prvý husľový koncert.

Slávnych „24 Capricci“ pre sólové husle sa dodnes považuje za korunu virtuóznych schopností huslistov. Niektoré z Paganiniho variácií zostali aj v repertoári interpretov – na témy opier „Popoluška“, „Tancred“, „Mojžiš“ G. Rossiniho, na tému baletu „Svadba z Beneventa“ F. Süssmayera. (skladateľ nazval toto dielo „Čarodejnice“), ako aj virtuózne eseje „Benátsky karneval“ a „Perpetual Motion“.

Paganini bol vynikajúcim majstrom nielen na husliach, ale aj na gitare. Mnohé z jeho diel napísaných pre husle a gitaru sú dodnes zaradené do repertoáru interpretov.

Paganiniho hudba inšpirovala mnohých skladateľov. Niektoré z jeho diel pre klavír upravili Liszt, Schumann a K. Riemannowski. Melódie „Campanella“ a Dvadsiateho štvrtého rozmaru tvorili základ pre úpravy a variácie skladateľov rôznych generácií a škôl: Liszt, Chopin, J. Brahms, S. Rachmaninoff, V. Lutoslawski. Veľmi romantický obraz hudobníka zachytil G. Heine vo svojom príbehu „Florentínske noci“.

Narodil sa v rodine malého obchodníka a milovníka hudby. V ranom detstve sa od svojho otca naučil hrať na mandolínu, potom na husle. Istý čas študoval u G. Costu, prvého huslistu katedrály San Lorenzo. Vo veku 11 rokov absolvoval samostatný koncert v Janove (medzi predstavenými dielami boli jeho vlastné variácie na francúzsku revolučnú pieseň „Carmagnola“). V rokoch 1797-98 koncertoval v severnom Taliansku. V rokoch 1801-04 žil v Toskánsku, v rokoch 1804-05 - v Janove. Počas týchto rokov napísal „24 Capricci“ pre sólové husle, sonáty pre husle so sprievodom gitary a sláčikové kvartetá (s gitarou). Po pôsobení na dvore v Lucce (1805-08) sa Paganini venoval výlučne koncertnej činnosti. Počas koncertov v Miláne (1815) sa konala súťaž medzi Paganinim a francúzskym huslistom C. Lafonom, ktorý sa priznal ako porazený. Bol výrazom zápasu, ktorý prebiehal medzi starou klasickou školou a romantickým hnutím (následne sa v Paríži uskutočnila podobná súťaž na poli klaviristického umenia medzi F. Lisztom a Z. Thalbergom). Paganiniho vystúpenia (od roku 1828) v Rakúsku, Čechách, Nemecku, Francúzsku, Anglicku a iných krajinách vyvolali nadšené chvály popredných umelcov (Liszt, R. Schumann, G. Heine atď.) a vybudovali jeho slávu neprekonateľného virtuóza. Paganiniho osobnosť bola obklopená fantastickými legendami, čo uľahčila originalita jeho „démonického“ vzhľadu a romantické epizódy jeho biografie. Katolícki duchovní prenasledovali Paganiniho za antiklerikálne výroky a sympatie k hnutiu karbonárov. Po Paganiniho smrti pápežská kúria nedala povolenie na jeho pochovanie v Taliansku. Len o mnoho rokov neskôr bol Paganiniho popol prevezený do Parmy. Podobu Paganiniho zachytil G. Heine v príbehu „Florentínske noci“ (1836).

Pokrokové novátorské dielo Paganiniho je jedným z najjasnejších prejavov hudobného romantizmu, ktorý sa pod vplyvom hnutia národného oslobodenia rozšíril v talianskom umení (aj vo vlasteneckých operách G. Rossiniho a V. Belliniho). pohyby 10-30 rokov. 19. storočia Paganiniho umenie v mnohom súviselo s dielom Francúzov. romantici: komp. G. Berlioza (ktorého Paganini ako prvý vysoko ocenil a aktívne podporoval), maliara E. Delacroixa, básnika V. Huga. Paganini zaujal poslucháčov pátosom svojho vystúpenia, jasom obrazov, úletmi fantázie a drámy. kontrasty, mimoriadny virtuózny rozsah hry. V jeho obleku tzv. voľná predstavivosť odhalila vlastnosti taliančiny. adv. improvizácia štýl. Paganini bol prvým huslistom, ktorý predviedol konc. programy naspamäť. Odvážne zavádzanie nových herných techník, obohatenie farebnej schémy. schopnosti nástroja, Paganini rozšíril sféru vplyvu skr. umenie, položili základy moderných dejín. techniky hry na husle. Široko využíval celý rozsah nástroja, využíval naťahovanie prstov, skoky, rôzne techniky dvojnôt, harmonické, pizzicato, perkusívne údery a hru na jednu strunu. Niektoré produkty Paganiniho kúsky sú také ťažké, že po jeho smrti boli dlho považované za nehrateľné (prvý ich hral J. Kubelik).

Paganini je vynikajúci skladateľ. Jeho op. Vyznačujú sa plasticitou a melodickosťou svojich melódií a odvážnosťou ich modulácií. Vo svojej tvorivej práci. dedičstvo vyniká „24 capricci“ pre sólové husle op. 1 (v niektorých napr. v 21. capricciu sa uplatňujú nové princípy melodického rozvoja, anticipujúce techniky Liszta a R. Wagnera), 1. a 2. koncert pre husle a orchester (D dur, 1811; h- moll, 1826, uzatvára časť toho druhého - slávnu „Campanella“). Variácie pre operu, balet a ľudové piesne zaujímali v Paganiniho tvorbe veľké miesto. témy, komorné nástroje prod. atď. Vynikajúci virtuóz na gitare, Paganini tiež napísal cca. 200 kusov pre tento nástroj.

Vo svojej skladateľskej tvorbe vystupuje Paganini ako hlboko nacionalista. umelec založený na rozprávaní talianske tradície hudba súdny spor Diela, ktoré vytvoril, vyznačujúce sa samostatnosťou štýlu, odvážnosťou textúry a inováciami, slúžili ako východisko pre celý ďalší vývoj skr. súdny spor Spojená s menami Liszt, F. Chopin, Schumann a Berlioz, revolúcia vo filozofii. performance a umenie inštrumentácie, ktoré začalo v 30. rokoch. 19. storočia, bol v prostriedkoch. najmenej spôsobené vplyvom Paganiniho žaloby. To ovplyvnilo aj formovanie nového melodického štýlu. jazyk charakteristický pre romantiku. hudba. Paganiniho vplyv možno nepriamo vysledovať v 20. storočí. (1. koncert pre husle a orchester Prokofieva; diela ako „Mýty“ od Szymanowského, záverečná fantasy „Cigán“ od Ravela). Nejaké tajomstvá prod. Paganini spracovaný pre FP. Liszt, Schumann, J. Brahms, S. V. Rachmaninov.

Od roku 1954 sa v Janove každoročne koná Paganiniho medzinárodná husľová súťaž.

Eseje:

pre husle sólo- 24 capricci op. 1 (1801-07; vyd. Mil., 1820), úvod a variácie Ako srdce preskakuje (Nel cor pish non mi sento, na námet z opery „Krásna Millerova žena“ od Paisiella, 1820 alebo 1821) ; pre husle a orchester- 5 koncertov (D-dur, op. 6, 1811 alebo 1817-18; h-moll, op. 7, 1826, vyd. P., 1851; E-dur, bez op., 1826; d-moll, bez op., 1830, ed., 1954, začaté 1830), 8 sonát (1807-28, vrátane Napoleona, 1807, na jednej strune; Spring, Primavera, 1838 alebo 1839), Perpetual Motion (Il. moto perpetuo, op. 11, po 1830), Variácie (Čarodejnica, La streghe, na námet z baletu „Svadba z Beneventa“ od Süssmayra, op. 8, 1813; Modlitba, Preghiera, na námet z opery. „Mojžiš“ od Rossiniho, na jednej strune, 1818 alebo 1819 už mi nie je smutno, Non piu mesta accanto al fuoco, na námet z Rossiniho opery „Cenerentola“, op. Tancred" od Rossiniho, op. 13, pravdepodobne 1819); pre violu a orchester- sonáta pre veľkú violu (pravdepodobne 1834); pre husle a gitaru- 6 sonát, op. 2 (1801-06), 6 sonát, op. 3 (1801-06), Cantabile (d-moll, vydanie v písme pre písmo a ph., W., 1922); pre gitaru a husle- sonáta (1804, vyd. Fr./M., 1955/56), Veľká sonáta (vyd. Lpz. - W., 1922); komorné inštrumentálne súbory- Koncertné trio pre violu, vys. a gitary (španiel. 1833, vydanie 1955-56), 3 kvartetá, op. 4 (1802-05, vyd. Mil., 1820), 3 kvartetá, op. 5 (1802-05, vyd. Mil., 1820) a 15 kvartet (1818-20; vyd. kvarteto č. 7, Fr./M., 1955/56) pre violu, violu, gitaru a vulchu, 3 kvartetá pre 2. sc., viola a vlch. (1800, ed. kvarteto E-dur, Lpz., 1840); vokálno-inštrumentálny, vokálne skladby atď.

Literatúra:

Yampolsky I., Paganini - gitarista, “SM”, 1960, č. 9; on, Niccolo Paganini. Život a tvorivosť, M., 1961, 1968 (notografia a chronograf); jeho, Capricci N. Paganini, M., 1962 (koncertný poslucháč B-ka); Ralmin A. G., Niccolo Paganini. 1782-1840. Stručný životopisný náčrt. Kniha pre mládež, Leningrad, 1961.

I. M. Yampolsky

Predstavujeme vám najlepšie diela N. Paganiniho.

Niccolò Paganini (tal. Niccolò Paganini; 27. október 1782 Janov – 27. máj 1840 Nice) – taliansky huslista a virtuózny gitarista, skladateľ.
Jedna z najvýraznejších osobností hudobných dejín 18.–19. Uznávaný génius svetového hudobného umenia.
Narodil sa 27. októbra 1782 v Janove. Ako jedenásťročný chlapec Paganini prvýkrát verejne vystúpil v Janove a v roku 1797 po krátkom štúdiu v Parme u A. Rollu absolvoval prvé koncertné turné. Originalita jeho štýlu hry a neporovnateľná ľahkosť ovládania nástroja mu čoskoro priniesli slávu po celom Taliansku. Od roku 1828 do roku 1834 absolvoval stovky koncertov vo veľkých európskych mestách a etabloval sa ako najúžasnejší virtuóz celej éry. Paganiniho tvorivá cesta bola náhle prerušená v roku 1834 – dôvodom bolo hudobníkovo podlomené zdravie a množstvo verejných škandálov, ktoré sa okolo jeho postavy vyrojili. Paganini zomrel v Nice 27. mája 1840.
Paganiniho hra odhalila také široké možnosti huslí, že jeho súčasníci mali podozrenie, že má nejaké tajomstvo skryté pred ostatnými; niektorí dokonca verili, že huslista predal svoju dušu diablovi. Celé husľové umenie nasledujúcich období sa rozvíjalo pod vplyvom Paganiniho štýlu - jeho techník používania harmonických, pizzicato, dvojitých nôt a rôznych sprievodných figurácií. Jeho vlastné diela sú plné veľmi náročných pasáží, z ktorých možno usúdiť bohatstvo Paganiniho technických techník. Niektoré z týchto skladieb sú len historicky zaujímavé, ale iné – ako Prvý koncert D dur, Druhý koncert B mol a 24 rozmarov – zaujímajú čestné miesto v repertoári moderných interpretov.

Žáner: Klasická hudba
Trvanie: 01:15:54
Formát: MP3
Prenosová rýchlosť zvuku: 128 kbit

Paganini - Cantabile.mp3
Paganini - Caprices 2.mp3
Paganini - Caprices 24.mp3
Paganini - Caprices 7.mp3
Paganini - Koncert 2.mp3
Paganini - Koncert N 1.mp3
Paganini - Divertimenti Carnevaleschi 2.mp3
Paganini - Divertimenti Carnevaleschi.mp3
Paganini - Duety pre husle a gitaru.mp3

Niccolò Paganini (tal. Niccolò Paganini; 27. október 1782, Janov – 27. máj 1840 Nice) – taliansky virtuózny huslista a skladateľ.

Jedna z najvýraznejších osobností hudobných dejín 18.-19.

Na jednej šnúrke

Existuje legenda, že kedysi závistliví ľudia prerezali všetky struny v Paganiniho husliach, ale jeden náhodou prežil. Virtuóz nebol bezradný a koncert odohral len na jednej strune.

Predal svoju dušu

Paganini ovládal hru na husliach natoľko, že jeho súčasníci zo začiatku 19. storočia o ňom vytvorili rôzne mýty. Napríklad je to, ako keby Paganini predal svoju dušu diablovi výmenou za husľové umenie.

Hra s ohňom

V roku 1989 skupina "Aria" použila fragment "Caprice č. 24" na úvod piesne "Playing with Fire" a text piesne hrá na mýtus.

"Hej! Som pre nich darebák."
Poznateľ tajomstva
Základné vášne
Žobráci a králi
Bol som huslista
Môj talent je môj hriech
So životom a lukom
Hral som sa s ohňom
Na mojej duši nie je žiadna stopa
Okrem Pána som nepoznal žiadnych kráľov
Ale majster mi vypálil na husle tajný znak
A had spustil čiernu fámu
Že duch pekla ovláda môj luk
A môj najlepší priateľ je génius temnoty, samotný Satan!"
M. Puškin. "Hra s ohňom"

Niccolo Paganini. Hlavné diela (3)

Prezentované sú najznámejšie diela. Ak v zozname nenájdete známu skladbu, uveďte ju prosím do komentára, aby sme mohli dielo pridať do zoznamu.

Diela sú zoradené podľa obľúbenosti (uznania) – od najobľúbenejších po najmenej obľúbené. Pre účely oboznámenia sa ponúka najznámejší fragment každej melódie.

Paganiniho neprekonateľný úspech nespočíval len v hlbokom hudobnom talente tohto umelca, ale aj v jeho mimoriadnej technike, v bezchybnej čistote, s akou predvádzal tie najťažšie pasáže, a v nových horizontoch husľovej techniky, ktoré otvoril. Usilovne pracoval na dielach Corelliho, Vivaldiho, Tartiniho, Viottiho a uvedomoval si, že bohaté prostriedky huslí títo autori ešte úplne nepochopili. Dielo slávneho Locatelliho „L’Arte di nuova modulazione“ dalo Paganinimu nápad využiť rôzne nové efekty v husľovej technike. Pestrosť farieb, široké využitie prirodzených a umelých harmonických, rýchle striedanie pizzicata s arcom, úžasne zručné a pestré využitie staccata, široké využitie dvojitých nôt a akordov, pozoruhodná rozmanitosť využitia sláčika, skladby na prevedenie na G strune , venovaný princeznej Elise Baciocchi “Love Scene” na strunách A a E - to všetko prekvapilo publikum, ktoré sa zoznamovalo s doposiaľ neslýchanými husľovými efektmi. Paganini bol skutočným virtuózom s vysoko individuálnou osobnosťou, pričom svoju hru zakladal na originálnych technikách, ktoré predvádzal s neomylnou čistotou a sebavedomím. Paganini mal vzácnu zbierku huslí Stradivarius, Guarneri, Amati, z ktorých odkázal svoje úžasné a najobľúbenejšie a najznámejšie husle od Guarneriho svojmu rodnému mestu Janov, keďže nechcel, aby na nich hral iný umelec.

funguje

• 24 kaprík pre sólové husle, op.1, 1802-1817.
  • č. 1, E mol
  • č. 2, b moll
  • č. 3, E mol
  • č. 4, c mol
  • č. 5, maloletý
  • č. 6, g mol
  • č. 7, maloletý
  • č.8, E-dur
  • č.9, E dur
  • č. 10, g mol
  • č.11, C dur
  • č.12, A-dur
  • č.13, B s dur
  • č.14, E-dur
  • č. 15, E mol
  • č. 16, g mol
  • č.17, E-dur
  • č.18, C dur
  • č.19 Es dur
  • č.20, D dur
  • č. 21, A dur
  • č.22, F dur
  • č.23, E-dur
  • č. 24, maloletý
• Šesť sonát pre husle a gitaru, op. 2
  • č. 1, A major
  • č.2, C dur
  • č. 3, d moll
  • č. 4, A dur
  • č.5, D dur
  • č. 6, maloletý
• Šesť sonát pre husle a gitaru op. 3
  • č. 1, A major
  • č.2, G dur
  • č.3, D dur
  • č. 4, maloletý
  • č. 5, A dur
  • č. 6, E mol
• 15 kvartet pre husle, gitaru, violu a violončelo, op. 4
  • č. 1, maloletý
  • č.2, C dur
  • č. 3, A dur
  • č.4, D dur
  • č.5, C dur
  • č.6, D dur
  • č.7, E dur
  • č. 8, A dur
  • č.9, D dur
  • č. 10, A dur
  • č.11, B dur
  • č. 12, maloletý
  • č. 13, f moll
  • č. 14, A dur
  • č. 15, maloletý
• Husľový koncert č. 1 Es dur (husľový part je napísaný D dur, ale jeho sláčiky sú naladené o poltón vyššie), op.6 (1817)
• Husľový koncert č. 2, h mol, „La campanella“, op.7 (1826)
• Husľový koncert č. 3, E dur (1830)
• Husľový koncert č. 4, d mol (1830)
• Husľový koncert č. 5, A dur (1830)
• Koncert pre husle a orchester č. 6 e mol (1815?), nedokončený, autorstvo poslednej časti neznáme
• Le Streghe (Variácie na tému z baletu „Svadba z Beneventa“ F. Süssmayera), op. 8
• Úvod a variácie na „Boh ochraňuj kráľa“, op.9
• Benátsky karneval (variácie), op. 10
• Koncertantné Allegro Moto Perpetuo, G dur, op. 11
• Variácie na tému Non pi? Mesta, op.12
• Variácie na tému Di tanti Palpiti, op.13
• 60 variácií vo všetkých stupniciach na janovskú ľudovú pieseň Barucaba, op. 14 (1835)
• Cantabile, D dur, op. 17
• Moto Perpetuo (Perpetual Motion) C dur.
• Cantabile a valčík, op. 19 (1824)
• Sonáta pre veľkú violu (pravdepodobne 1834)

Hudobné diela založené na dielach Paganiniho

• J. Brahms, Variácie na Paganiniho tému.
• Rapsódia S. V. Rachmaninova na Paganiniho tému.
• 6 etúd F. Liszta, vrátane slávnej 3. etudy Campanella napísanej na tému finále Paganiniho Druhého husľového koncertu.
• Pas de deux z baletu C. Pugniho „Satanilla, or Love and Hell“ využíva tému Paganiniho variácií Benátsky karneval.

Plán
Úvod
1 Životopis
2 Hudba
3 diela
4 Hudobné diela založené na dielach Paganiniho
5 Paganini v umeleckých dielach
6 Paganiniho husle
Referencie

Úvod

Niccolò Paganini (tal. Niccolò Paganini; 27. október 1782 Janov – 27. máj 1840 Nice) – taliansky huslista a virtuózny gitarista, skladateľ.

Jedna z najvýraznejších osobností hudobných dejín 18.-19. Uznávaný génius svetového hudobného umenia.

1. Životopis

Niccolò Paganini bol tretím dieťaťom v rodine Antonia Paganiniho a Teresy Boccignardovej, ktorí mali šesť detí. Jeho otec bol neúspešný maklér a bol nútený zarábať si hrou na mandolíne. V piatich rokoch začal otec učiť svojho syna hudbu a od šiestich rokov hral Paganini na husle a vo veku osem a pol rokov vystúpil v Janove s koncertom, ktorý mal obrovský úspech (Corelli, Najkomplexnejšia sonáta Vivaldiho, Tartiniho, Kreutzera a Pleyela). Ako chlapec napísal niekoľko diel pre husle, ktoré boli také ťažké, že ich nemohol hrať nikto okrem neho. Začiatkom roku 1797 Paganini a jeho otec Antonio Paganini (1757-1817) podnikli prvé koncertné turné po Lombardii. Jeho sláva vynikajúceho huslistu mimoriadne vzrástla. Čoskoro sa zbavil prísnej vlády svojho otca a ponechaný sám na seba viedol búrlivý a aktívny život, neustále cestoval, čo ovplyvnilo jeho zdravie aj jeho povesť „lakomára“. Mimoriadny talent tohto huslistu však všade vzbudzoval závistlivcov, ktorí nezanedbávali žiadne prostriedky, ktoré by mohli Paganiniho úspech akokoľvek poškodiť. Jeho sláva ešte vzrástla po precestovaní Nemecka, Francúzska a Anglicka. V Nemecku si kúpil barónsky titul, ktorý sa zdedil. Vo Viedni nebol žiaden umelec taký populárny ako Paganini. Hoci výška poplatku na začiatku 19. storočia bola oveľa nižšia ako dnes, Paganini po sebe napriek tomu zanechal niekoľko miliónov frankov.

Koncom decembra 1836 vystúpil Paganini v Nice s tromi koncertmi. V tom čase bol neustále chorý, jeho zdravie bolo podlomené. Napriek tomu, že sa huslista uchýlil k pomoci mnohých významných lekárov, žiadnemu z nich sa nepodarilo zbaviť ho mnohých chorôb.

V októbri 1839 prišiel Paganini v mimoriadne nervóznom stave a v hroznej chorobe poslednýkrát do rodného Janova, aby navštívil svoju rodinu.

V posledných mesiacoch života Paganiniho neustále boleli nohy a mnohé choroby sa už nedali liečiť. Bol taký vyčerpaný, že nemohol zdvihnúť sláčik, husle ležali nablízku a prstami brnkal na struny.

Meno Paganini bolo obklopené istou záhadou, ku ktorej sám prispel rozprávaním o niektorých mimoriadnych tajomstvách svojho hrania, ktoré by zverejnil až na konci svojej kariéry. Za Paganiniho života vyšlo len veľmi málo jeho diel, čo jeho súčasníci vysvetľovali autorovým strachom z odhalenia mnohých tajomstiev svojej virtuozity. Tajomstvo a nezvyčajná povaha Paganiniho osobnosti podnietili špekulácie o jeho poverčivosti a ateizme a biskup z Nice, kde Paganini zomrel, odmietol zádušnú omšu. Iba zásah pápeža toto rozhodnutie zničil a popol veľkého huslistu konečne našiel mier až koncom 19. storočia.

Paganiniho neprekonateľný úspech nespočíval len v hlbokom hudobnom talente tohto umelca, ale aj v jeho mimoriadnej technike, v bezchybnej čistote, s akou predvádzal tie najťažšie pasáže, a v nových horizontoch husľovej techniky, ktoré otvoril. Usilovne pracoval na dielach Corelliho, Vivaldiho, Tartiniho, Viottiho a uvedomoval si, že bohaté prostriedky huslí títo autori ešte úplne nepochopili. Dielo slávneho Locatelliho „L’Arte di nuova modulazione“ dalo Paganinimu nápad využiť rôzne nové efekty v husľovej technike. Pestrosť farieb, široké využitie prírodných a umelých harmonických, rýchle striedanie pizzicata s arco, úžasne zručné a pestré využitie staccata, široké využitie dvojitých a trojitých strún, pozoruhodná rozmanitosť použitia sláčika, funguje pre výkon na štvrtej strune , venovaný princeznej Elise Baciocchi „Love Scene“ na prvej a druhej strune – to všetko prekvapilo publikum, ktoré sa zoznamovalo s doposiaľ neslýchanými husľovými efektmi. Paganini bol skutočným virtuózom s vysoko individuálnou osobnosťou, pričom svoju hru zakladal na originálnych technikách, ktoré predvádzal s neomylnou čistotou a sebavedomím. Paganini mal vzácnu zbierku huslí Stradivarius, Guarneri, Amati, z ktorých odkázal svoje úžasné a najobľúbenejšie a najznámejšie husle od Guarneriho svojmu rodnému mestu Janov, keďže nechcel, aby na nich hral iný umelec.

3. Funguje

· č. 1, E mol

· č. 2, b mol

· č. 3, E mol

· č. 4, c mol

· č. 5, maloletý

· č. 6, g mol

· č. 7, maloletý

· č.8, E-dur

· č.9, E dur

· č. 10, g mol

· č.11, C dur

· č.12, A-dur

· č.13, B-dur

· č.14, E-dur

· č. 15, E mol

· č. 16, g mol

· č.17, E-dur

· č.18, C dur

· č.19, E-dur

· č.20, D dur

· č.21, A dur

· č.22, F dur

· č.23, E-dur

· č. 24, maloletý

· Šesť sonát pre husle a gitaru op. 2

· č. 1, A dur

· č.2, C dur

· č. 3, d mol

· č. 4, A dur

· č.5, D dur

· č. 6, maloletý

· Šesť sonát pre husle a gitaru op. 3

· č. 1, A dur

· č.2, G dur

· č.3, D dur

· č. 4, maloletý

· č. 5, A dur

· č. 6, e mol

· 15 kvartet pre husle, gitaru, violu a violončelo op. 4

· č. 1, maloletý

· č.2, C dur

· č. 3, A dur

· č.4, D dur

· č.5, C dur

· č.6, D dur

· č.7, E dur

· č. 8, A dur

· č.9, D dur

· č.10, A dur

· č.11, B dur

· č. 12, maloletý

· č. 13, f mol

· č.14, A dur

· č. 15, maloletý

· Koncert pre husle a orchester č. 1 Es dur (husľový part je napísaný D dur, ale jeho sláčiky sú naladené o poltón vyššie), op.6 (1817)

· Koncert pre husle a orchester č. 2, h mol, "La campanella", op.7 (1826)

· Koncert pre husle a orchester č. 3, E dur (1830)

· Koncert pre husle a orchester č. 4, d mol (1830)

· Koncert pre husle a orchester č. 5, A dur (1830)

· Koncert pre husle a orchester č. 6 e mol (1815?), nedokončený, autorstvo poslednej časti neznáme

· Le Streghe(Variácie na tému S. Mayra), op. 8

· Úvod a variácie na „Boh zachraňuje kráľa“, op.9

· Benátsky karneval(variácie), op. 10

Koncertné allegro Moto Perpetuo, G dur, op. 11

· Variácie na tému Non-più Miesto 12

· Variácie na tému Di tanti Palpiti 13

· 60 variácií vo všetkých mierkach pre janovskú ľudovú pieseň Barucaba, op. 14 (1835)

· Cantabile, D dur, op. 17

· Moto Perpetuo(Perpetual Motion) C dur.

· Cantabile a valčík, op. 19 (1824)

4. Hudobné diela podľa diel Paganiniho

· J. Brahms, Variácie na Paganiniho tému

· Rapsódia S. V. Rachmaninova na Paganiniho tému

· 6 štúdií F. Liszta, vrátane slávnej 3. štúdie Campanella, napísaný na tému finále Paganiniho Druhého husľového koncertu

· Pas de deux z baletu C. Pugniho „Satanilla, or Love and Hell“ využíva tému Paganiniho variácií Benátsky karneval

· R. Schumann, Štúdie o rozmaroch od Paganiniho, op.3

· zloženie skupiny Aria „Playing with Fire“

· zloženie skupiny Grand Courage „Paganiniho husle“

· Witold Lutoslawski „Variácie na Paganiniho tému“, pre 2 klavíry (téma – Caprice N. Paganini č. 24)

5. Paganini v umeleckých dielach

· Kniha od A.K. Vinogradov „Odsúdenie Paganiniho“, 1936

· Štvordielny televízny film Niccola Paganiniho, ZSSR-Bulharsko, 1982.

· Film „Paganini“, vyrobený v Taliansku-Francúzsku, 1989.

6. Paganiniho husle

1. novembra 2005 kúpil na aukcii Sotheby's v Londýne husle od majstra Carla Bergonziho, ktoré patrili Niccolovi Paganinimu, za 1,1 milióna dolárov (vyvolávacia cena bola 500 tisíc dolárov) predseda správnej rady Violin Art Foundation. , Maxim Viktorov. Predseda správnej rady Nadácie husľového umenia ubezpečil, že tento nástroj definitívne zaznie 1. decembra 2005 vo Veľkej sále Moskovského konzervatória na záver Moskovskej medzinárodnej Paganiniho súťaže.

Tieto husle sú jedným z päťdesiatich nástrojov vyrobených Carlom Bergonzim, ktoré prežili do 21. storočia.

Pri písaní tohto článku bol použitý materiál z Encyklopedického slovníka Brockhausa a Efrona (1890-1907).

Referencie:

1. Rus kúpil husle Paganini za 1,1 milióna dolárov