Báseň „Zovrel mi ruky pod tmavým závojom...“ od A.A. Achmatova

Každý verš Anny Andreevny Achmatovovej sa dotýka najjemnejších strún ľudskej duše, hoci autorka nepoužíva veľa výrazových prostriedkov a figúr reči. „Zovreté ruky pod tmavým závojom“ dokazuje, že poetka vedela rozprávať o zložitých veciach pomerne jednoduchými slovami, prístupnými každému. Úprimne verila, že čím jednoduchší je jazykový materiál, tým sú jej básne zmyselnejšie, živšie, emocionálnejšie a životnejšie. Veď posúďte sami...

Vlastnosti textov Akhmatovovej. Tematické skupiny

A. A. Akhmatova sa hrdo nazývala básnikom, nepáčilo sa jej, keď sa jej hovorilo „básnikka“, zdalo sa jej, že toto slovo znevažuje jej dôstojnosť. A skutočne, jej diela sú na rovnakej úrovni ako diela takých grandióznych autorov ako Puškin, Lermontov, Tyutchev, Blok. A. A. Akhmatova ako akmeistická poetka venovala veľkú pozornosť slovu a obrazu. Jej poézia mala málo symbolov, málo obrazných prostriedkov. Ide len o to, že každé sloveso a každá definícia boli vybrané s osobitnou starostlivosťou. Aj keď, samozrejme, Anna Akhmatova venovala veľkú pozornosť ženským problémom, to znamená témam ako láska, manželstvo, bolo veľa básní venovaných jej kolegom básnikom a téme tvorivosti. Achmatova vytvorila aj niekoľko básní o vojne. Ale, samozrejme, väčšina jej básní je o láske.

Akhmatovej básne o láske: črty interpretácie pocitov

Takmer v žiadnej básni Anny Andreevny nebola láska opísaná ako šťastný pocit. Áno, je vždy silná, bystrá, ale smrteľná. Tragický výsledok udalostí môže byť navyše diktovaný rôznymi dôvodmi: nedôslednosť, žiarlivosť, zrada, ľahostajnosť partnera. Akhmatova hovorila o láske jednoducho, ale zároveň slávnostne, bez toho, aby znížila význam tohto pocitu pre kohokoľvek. Jej básne sú často bohaté na udalosti, v ktorých je možné rozlíšiť unikátnu analýzu básne „Zovreté ruky pod tmavým závojom“, ktorá túto myšlienku potvrdzuje.

Majstrovské dielo s názvom „Šedooký kráľ“ možno zaradiť aj do ľúbostnej poézie. Tu Anna Andreevna hovorí o cudzoložstve. Šedooký kráľ – milenec lyrickej hrdinky – nešťastnou náhodou zahynie pri love. Básnička však mierne naznačuje, že manžel tejto hrdinky mal podiel na tejto smrti. A tak krásne znie záver básne, v ktorej sa žena pozerá do očí svojej dcéry, farby... Zdalo by sa, že Anne Achmatovovej sa podarilo povýšiť banálnu zradu na hlboký poetický cit.

Klasický prípad nezhody zobrazuje Achmatov v básni „Si môj list, drahá, nemrv sa“. Hrdinom tohto diela nie je dovolené byť spolu. Veď ona pre neho vždy musí byť ničím, len cudzincom.

„Zovreté ruky pod tmavým závojom“: téma a myšlienka básne

V širšom zmysle je témou básne láska. Ale aby som bol konkrétnejší, hovoríme o rozchode. Myšlienkou básne je, že milenci často robia veci unáhlene a bez premýšľania a potom to ľutujú. Akhmatova tiež hovorí, že milovaní niekedy prejavujú zjavnú ľahostajnosť, zatiaľ čo v ich dušiach je skutočná búrka.

Lyrická zápletka

Poetka zobrazuje moment rozchodu. Hrdinka, ktorá kričala zbytočné a urážlivé slová na svojho milenca, sa ponáhľa po schodoch za ním, ale keď ho dobehla, už ho nemôže zastaviť.

Charakteristika lyrických hrdinov

Bez charakterizácie lyrického hrdinu nie je možné vykonať úplnú analýzu básne. „Zovreté ruky pod tmavým závojom“ je dielo, v ktorom vystupujú dve postavy: muž a žena. Povedala hlúpe veci v zápale momentu a dala mu „štipľavý smútok“. On - s viditeľnou ľahostajnosťou - jej hovorí: "Nestojte vo vetre." Akhmatova nedáva svojim hrdinom žiadne iné vlastnosti. Ich činy a gestá to robia za ňu. Toto je charakteristická črta celej poézie Akhmatovovej: nehovoriť o pocitoch priamo, ale používať asociácie. Ako sa hrdinka správa? Spína ruky pod rúškom, beží tak, aby sa nedotkla zábradlia, čo naznačuje najväčšie napätie duševných síl. Nehovorí, kričí a lapá po dychu. A zdá sa, že na jeho tvári nie sú žiadne emócie, ale ústa má „bolestne skrútené“, čo naznačuje, že lyrickému hrdinovi záleží, jeho ľahostajnosť a pokoj sú okázalé. Stačí pripomenúť verš „Pieseň posledného stretnutia“, ktorý tiež nehovorí nič o pocitoch, ale zdanlivo obyčajné gesto prezrádza vnútorné vzrušenie, najhlbší zážitok: hrdinka si na pravú ruku nasadí rukavicu.

Analýza básne „Zovreté ruky pod tmavým závojom“ ukazuje, že Achmatova stavia svoje básne o láske ako lyrický monológ v prvej osobe. Mnohí si preto hrdinku začnú mylne stotožňovať so samotnou poetkou. Toto sa neoplatí robiť. Vďaka rozprávaniu v prvej osobe sa básne stávajú emotívnejšími, spovednejšími a vierohodnejšími. Anna Akhmatova navyše často používa priamu reč ako prostriedok na charakterizáciu svojich postáv, čo tiež dodáva jej básňam živosť.

Zovrela ruky pod tmavý závoj...
"Prečo si dnes bledý?"
- Pretože som veľmi smutný
Opil ho.

Ako môžem zabudnúť? Vyšiel ohromený
Ústa sa bolestivo skrútili...
Utiekol som bez toho, aby som sa dotkol zábradlia,
Bežal som za ním k bráne.

Lapal som po dychu a zakričal som: „To je vtip.
Všetko, čo bolo. Ak odídeš, zomriem."
Pokojne a strašidelne sa usmieval
A on mi povedal: "Nestoj vo vetre."

Analýza básne „Zovreté ruky pod tmavým závojom“ od Akhmatovej

Ruská poézia poskytla obrovské množstvo skvelých príkladov mužských milostných textov. O to cennejšie sú ľúbostné básne písané ženami. Jedným z nich bolo dielo A. Akhmatovej „Zovreté ruky pod tmavým závojom...“, napísané v roku 1911.

Báseň sa objavila, keď už bola poetka vydatá. Tá však nebola venovaná jej manželovi. Akhmatova priznala, že ho nikdy skutočne nemilovala a vydala sa len z ľútosti nad jeho utrpením. Zároveň si nábožensky zachovala manželskú vernosť a nemala žiadne aféry. Dielo sa tak stalo vyjadrením vnútornej ľúbostnej túžby poetky, ktorá v skutočnom živote nenašla svoje vyjadrenie.

Dej je založený na banálnej hádke medzi milencami. Dôvod hádky nie je uvedený, známe sú len jej trpké následky. Hrdinka je taká šokovaná tým, čo sa stalo, že jej bledosť je pre ostatných viditeľná. Akhmatova zdôrazňuje túto nezdravú bledosť v kombinácii s „čiernym závojom“.

Muž nie je v dobrej pozícii. Hrdinka nepriamo naznačuje, že bola príčinou hádky: „opila ho“. Podobu svojho milovaného nedokáže vytesniť z pamäti. Neočakávala taký silný prejav pocitov od muža („ústa sa bolestivo skrútili“). V návale ľútosti bola pripravená priznať si všetky svoje chyby a dosiahnuť zmierenie. Prvý krok k tomu urobí samotná hrdinka. Dobehne svojho milovaného a snaží sa ho presvedčiť, aby jej slová považoval za vtip. Vo výkriku "Zomriem!" chýba pátos ani premyslená póza. Je to vyjadrenie úprimných citov hrdinky, ktorá ľutuje svoje činy.

Muž sa však už dal dokopy a rozhodol sa. Napriek tomu, že v jeho duši zúri oheň, pokojne sa usmeje a vysloví chladnú, ľahostajnú frázu: „Nestoj vo vetre. Tento ľadový pokoj je hroznejší ako hrubosť a vyhrážky. Nenecháva ani najmenšiu nádej na zmierenie.

V diele „Zovreté ruky pod čiernym závojom“ Akhmatova ukazuje krehkosť lásky, ktorú možno zlomiť jedným neopatrným slovom. Zobrazuje aj slabosť ženy a jej vrtkavú povahu. Muži sú v mysli poetky veľmi zraniteľní, no ich vôľa je oveľa silnejšia ako vôľa žien. Rozhodnutie muža sa už nedá zmeniť.

Anna Akhmatova je nielen geniálna poetka, ale aj výskumníčka vzťahov medzi mužmi a ženami. Postavy v jej básňach majú vnútornú silu, rovnako ako samotná poetka. Predmetná báseň sa študuje v 11. ročníku. Pozývame vás, aby ste sa oboznámili s krátkou analýzou „Zovreté ruky pod tmavým závojom“ podľa plánu.

Stručná analýza

História stvorenia- bola napísaná v roku 1911 (v ranom období tvorivosti), keď sa poetka zosobášila s N. Gumilyovom.

Téma básne- rozpad vzťahov medzi zamilovanými ľuďmi.

Zloženie– Dielo možno rozdeliť zhruba na 2 časti: ženský príbeh o tom, ako sa cítila, keď sledovala odchod svojho milovaného, ​​a lakonická reprodukcia posledných minút rozchodu. Formálne sa báseň skladá z troch štvorverší, ktoré postupne odkrývajú tému.

Žáner- elégia.

Poetická veľkosť– trojstopový anapest, krížový rým ABAB.

Metafory – "Opil som ho štipľavým smútkom," "bolestne sa mu pokrútili ústa,"

Epitetá – „tmavý závoj“, „dnes si bledý“.

História stvorenia

Napriek tomu, že v čase vzniku básne bola Anna Akhmatova už rok vydatá za Nikolaja Gumileva, vedci sa domnievajú, že história jej vzniku s týmto vzťahom nesúvisela. Verš odhaľuje problém odlúčenia a pár spolu žil takmer desať rokov. Dielo bolo napísané v roku 1911, patrí teda do raného obdobia tvorivosti.

Manželstvo Gumilyova a Achmatovovej nemožno nazvať šťastným, no poetka svojho manžela nikdy nepodviedla, takže nemožno predpokladať, že by sa za čiarami skrýval konkrétny muž. Táto báseň a jej hrdina sú s najväčšou pravdepodobnosťou výplodom fantázie básnika. Zdá sa, že vysypaním svojich zážitkov na papier sa pripravovala na rozchod, aby bola hrdá a silná.

Predmet

V centre básne stojí problém rozpadu vzťahu, tradičný pre ľúbostnú literatúru. Akhmatova ju reprodukuje z pohľadu opustenej ženy, ktorá je lyrickou hrdinkou. Na odhalenie témy uvádza poetka len niekoľko scén z hádky zaľúbencov. Jej pozornosť sa sústreďuje na detaily: gestá, mimiku postáv.

V prvej línii autor hovorí o rukách zaťatých pod tmavým závojom. Gesto je na prvý pohľad lakonické, ale v skutočnosti veľa hovorí. Len päť slov naznačuje, že žena trpí, cíti emocionálny stres a má bolesti. Svoje city však prezradiť nechce, a tak schová ruky pod závoj. V druhej línii sa objaví neznámy partner, ktorý sa čuduje, prečo hrdinka zbledla. Bledá, mimochodom, tiež naznačuje, že žena zažila niečo zlé. Nasledujúce riadky sú príbehom lyrickej hrdinky o jej nešťastí. Sú písané v prvej osobe.

Žena priznáva, že za to, čo sa stalo, môže ona: „Opila ho štipľavým smútkom.“ Medzi milencami sa zrejme strhla hádka, ktorá muža značne zranila. Svedčí o tom jeho chôdza a ústa skrútené v agónii. Hrdinka na chvíľu zabudla na svoju hrdosť a rýchlo utekala k bráne.

Scéna pri bráne ju teraz bolela. Žena sa snažila svoju chybu napraviť, pričom to označila za vtip, no svojho milého nepresvedčila. Nezastavil ho ani večný argument: „Ak odídeš, zomriem“. Vyvolený z lyrickej hrdinky bol zjavne rovnako silný ako ona, pretože sa dokázal ovládať, keď vnútri zúrila búrka. Jeho odpoveď pôsobí nezvyčajne pokojne a chladne. Jediná vec, ktorá naznačuje jeho skutočné pocity, je znepokojenie v jeho posledných slovách.

Analyzovaná práca implementuje myšlienku, že sa musíte starať o svoje pocity, pretože každé neopatrné slovo alebo hlúpy čin môže zničiť to, čo bolo vybudované v priebehu rokov.

Zloženie

Dielo A. Akhmatovej je zmysluplne rozdelené do dvoch častí: opis „naháňačky“ za milovanou osobou po hádke a reprodukcia posledného rozhovoru pred jeho odchodom. Verš sa začína krátkym úvodom, ktorý čitateľa uvádza do ďalšieho diania. Priama reč sa používa na vyjadrenie všetkých detailov v texte. Poetka uvádza aj sekundárny obraz neviditeľného partnera.

Žáner

Žáner diela možno definovať ako elégiu, keďže jasne vyjadruje smutnú náladu. Vo verši sú aj znaky dejovej lyriky: možno v ňom identifikovať všetky prvky deja. Básnickým metrom je jambický trimeter. A. Akhmatova použila krížovú riekanku ABAB, mužské a ženské riekanky.

Výrazové prostriedky

Vnútorný stav lyrickej hrdinky je sprostredkovaný umeleckými prostriedkami. Slúžia aj na rozvinutie zápletky, predstavenie originálneho námetu a sprostredkovanie myšlienky čitateľovi. V texte je ich viacero metafory: "Opilo ho to štipľavým smútkom", "bolestne sa mu skrútili ústa." Bežnej hádke dodajú umelecký vzhľad. Obrázok je dokončený epitetá: „tmavý závoj“, „pokojne a strašidelne sa usmial.“ Poetka nepoužíva prirovnania.

Psychologický stav sa prenáša aj intonáciou. Achmatova používa opytovacie vety, vrátane rétorických, a visiace syntaktické konštrukcie. Aliterácia pridáva dôraz na niektoré riadky. Napríklad v prvom verši autor skladá slová so spoluhláskami „zh“, „z“, „s“, „sh“, „ch“: „Ako môžem zabudnúť? Vyšiel zavrávorený, ústa sa mu bolestivo skrútili...“

Dejiny ruskej poézie si nemožno predstaviť bez mena Anny Andreevny Achmatovovej. Svoju tvorivú cestu začala vstupom do „Workshop of Poets“ a potom sa stala „Acmeistkou“.

Mnohí kritici si možno okamžite všimli hlavnú črtu jej práce. Prvé zbierky tohto básnika sú takmer výlučne ľúbostné texty. Zdalo by sa, že čo nové sa dá priniesť do tejto dlho zaužívanej témy? Napriek tomu sa to Achmatovovej podarilo odhaliť tak, ako sa to ešte nikomu nepodarilo. Iba ona sa dokázala stať ženským hlasom svojej doby, ženskou poetkou univerzálneho významu. Bola to Achmatova, ktorá po prvýkrát v ruskej literatúre ukázala vo svojom diele univerzálny lyrický charakter ženy.

Aj milostné texty Akhmatovej sa vyznačujú hlbokým psychologizmom. Jej básne boli často prirovnávané k ruskej psychologickej próze. Vedela si neskutočne rafinovane všímať stav svojich lyrických hrdinov a vyjadrovať to umne vybranými vonkajšími detailmi.

Jedným z najznámejších diel súvisiacich s ľúbostnými textami je báseň „Zovrel mi ruky pod temným závojom...“. Je zahrnutá v zbierke „Večer“ (prvá zbierka Akhmatovej) a bola napísaná v roku 1911. Tu je milostná dráma dvoch ľudí:

Zovrela ruky pod tmavý závoj...

"Prečo si dnes bledý?"

Pretože som strašne smutný

Opil ho.

Obraz „temného závoja“ už navádza čitateľa na tragédiu, najmä v kombinácii s protikladom „bledý“. S najväčšou pravdepodobnosťou je to symbol smrti, ale nie smrť nejakej osoby. Vďaka ďalšiemu textu pochopíte, že ide o smrť vzťahu, smrť lásky.

Ale koho je to chyba, že sú city zlomené? Hrdinka priznáva, že to bola ona, kto „otrávil“ svojho milenca „štipľavým smútkom“. Je veľmi zaujímavé, že hrdinka pije smútok ako víno (pôvodná metafora je „opitý smútkom“, prívlastok „tart smútok“). A hrdina sa ňou opije horkosťou a bolesťou. „Opiť sa“ v kontexte tejto básne znamená spôsobiť veľa utrpenia. Čitateľ samozrejme chápe, že za to, čo sa stalo, môže práve lyrická hrdinka.

Nasledujúce riadky zobrazujú utrpenie hrdinu, prenesené prostredníctvom vnímania samotnej lyrickej hrdinky:

Ako môžem zabudnúť? Vyšiel ohromený

Ústa sa bolestivo skrútili...

Bežal som za ním k bráne.

Lyrická hrdinka poznamenáva, že nikdy nebude môcť zabudnúť, ako v tom momente vyzeral jej milenec. Vo fráze „Vyšiel von ohromený“ motív vína opäť odráža motív utrpenia.

Dôležité je všímať si, ako sa hrdina správa. Ženu, ktorá ho zradila, neuráža, nekričí na ňu. Jeho správanie vyjadruje silnú bolesť, od ktorej sa mu „bolestne skrútili ústa“. Hrdina ticho odchádza z miestnosti. A lyrická hrdinka už stihla oľutovať, čo urobila, a ponáhľala sa za svojím milencom.
Akhmatova vyjadruje svoju rýchlosť a impulz len jedným detailom. Zbehla po schodoch „bez toho, aby sa dotkla zábradlia“. A chápeme, že táto žena sa snaží dobehnúť svoju odchádzajúcu lásku, o ktorú sama prišla. Hrdinka ľutuje svoj čin a chce vrátiť svojho milovaného:

Pokojne a strašidelne sa usmieval

Samozrejme, za jej krikom sa skrýva silná emocionálna bolesť. A samotná hrdinka to potvrdzuje slovami „ak odídeš, zomriem“. Myslím, že nemá na mysli fyzickú smrť, ale skôr psychickú a emocionálnu smrť. Toto je výkrik z duše, posledný pokus zastaviť to, čo už prešlo. Ako na to zareaguje hrdina? Jeho poznámka „Nestojte vo vetre“ v kombinácii s „pokojným a strašidelným“ úsmevom naznačuje, že nemôžete získať svojho milenca späť. Všetko je stratené. Hrdinova ľahostajná fráza hovorí, že city sú navždy stratené. Hrdinami už nie sú rodina, ale náhodní známi. To dáva básni skutočnú tragédiu.

Táto báseň je dejová a zároveň lyrická: je plná akcie, fyzickej aj duševnej. Rýchle činy hrdinky pomáhajú sprostredkovať nával pocitov v jej duši a v duši hrdinu: vyšiel ohromujúci; ústa skrútené; utiekol bez toho, aby sa dotkol zábradlia; bežal k bráne; lapala po dychu, kričala; usmial sa pokojne a strašidelne.
Báseň uvádza priamu reč postáv. Stalo sa tak s cieľom viditeľnejšie sprostredkovať tragédiu dvoch ľudí, ktorí stratili lásku, priblížiť postavy čitateľovi a tiež posilniť konfesionálny charakter básne a jej úprimnosť.

Zručne použité prostriedky umeleckého vyjadrenia Akhmatovej jej pomáhajú sprostredkovať všetku intenzitu pocitov, všetky emocionálne bolesti a zážitky. Báseň je plná psychologických, emocionálnych epitet (štipľavý smútok, bolestivo skrútený, pokojne a strašne sa usmieval); metafory (smútok ma opil). V diele sú protiklady: tmavá - bledá, lapala po dychu, kričala - sa pokojne a plazivo usmievala.

Báseň má tradičný krížový rým, aj tradičné strofické členenie – na tri štvorveršia.

Zovrela ruky pod tmavý závoj...
„Prečo si dnes bledý? “

Opil ho.
Ako môžem zabudnúť? Vyšiel ohromený.
Ústa sa bolestivo skrútili...
Utiekol som bez toho, aby som sa dotkol zábradlia,
Bežal som za ním k bráne.
Lapal som po dychu a zakričal som: „To je vtip.
Všetko, čo bolo. Ak odídeš, zomriem."
Pokojne a strašidelne sa usmieval
A on mi povedal: "Nestoj vo vetre."
8. januára 1911 Kyjev.

Táto báseň, ktorá je skutočne majstrovským dielom Achmatovovej, vo mne vyvoláva komplexnú škálu pocitov a chcem ju čítať znova a znova. Samozrejme, všetky jej básne sú krásne, ale táto je moja najobľúbenejšia.
V umeleckom systéme Anny Andreevny je zručne vybraný detail, znak vonkajšieho prostredia, vždy plný veľkého psychologického obsahu. Akhmatova prostredníctvom vonkajšieho správania človeka a jeho gesta odhaľuje duševný stav svojho hrdinu.
Jedným z najjasnejších príkladov je táto krátka báseň. Písal sa rok 1911 v Kyjeve.
Tu hovoríme o hádke medzi milencami. Báseň je rozdelená na dve nerovnaké časti. Prvá časť (prvá strofa) je dramatický začiatok, uvedenie do deja (otázka: „Prečo si dnes bledý?“). Všetko, čo nasleduje, je odpoveďou vo forme vášnivého, stále sa zrýchľujúceho príbehu, ktorý po dosiahnutí najvyššieho bodu („Ak odídeš, zomriem“) je náhle prerušený zámerne každodennou, urážlivo prozaickou poznámkou. : "Nestojte vo vetre."
Zmätený stav hrdinov tejto malej drámy nevyjadruje zdĺhavé vysvetľovanie, ale expresívne detaily ich správania: „vyšiel, potácajúc sa“, „vykrútené ústa“, „utiekol bez toho, aby sa dotkol zábradlia“ (vyjadruje rýchlosť zúfalého behu), „kričal, lapal po dychu“, „usmial sa“ atď.
Dráma situácií je výstižne a presne vyjadrená v kontraste so zapáleným impulzom duše zámerne každodennej, urážlivo pokojnej odpovede.
Vykresliť toto všetko v próze by zabralo asi celú stranu. A básnik si vystačil iba s dvanástimi riadkami, v ktorých sprostredkoval celú hĺbku skúseností postáv.
Len tak mimochodom poznamenajme: sila poézie je stručnosť, najväčšia hospodárnosť výrazových prostriedkov. Povedať veľa o malom je jedným z testamentov skutočného umenia. A Achmatovová sa to naučila od našich klasikov, predovšetkým od Puškina, Baratynského, Tyutcheva, ako aj od svojho súčasníka Innokentyho Annenského, veľkého majstra informácií o prirodzenej reči a aforistického verša.
Keď sa vrátime k prečítanej básni, môžeme si všimnúť jej ďalšiu črtu. Je plná pohybu, v ktorom udalosti kontinuálne na seba nadväzujú. Týchto dvanásť krátkych riadkov sa môže ľahko zmeniť aj na filmový scenár, ak ich rozdelíte na snímky. Išlo by to nejako takto. Úvod: otázka a krátka odpoveď. Časť 1 On. 1. Vyšiel ohromujúci. 2. Jeho trpký úsmev (zblízka). Časť 2. Ona. 1. Beží po schodoch „bez toho, aby sa dotkol zábradlia“. 2. Dobieha ho v bráne. 3. Jej zúfalstvo. 4. Jej posledný plač. Časť 3. On. 1. Usmievajte sa (pokojne). 2. Ostrá a urážlivá odpoveď.
Výsledkom je expresívna psychologická filmová štúdia, v ktorej je vnútorná dráma sprostredkovaná prostredníctvom čisto vizuálnych obrazov.
Táto vynikajúca báseň si zaslúži od čitateľa najvyššie ocenenie.
Analýza a interpretácia básne A. Akhmatovej „Zovreté ruky pod tmavým závojom...“
- Aké emócie vo vás vyvolalo čítanie básne? Akými pocitmi a náladou je presiaknutá?
- Aké otázky ste mali pri čítaní básne, ktorá zostala nejasná?
Poznámka: V triede oboznámenej s týmto typom činnosti študenti spravidla identifikujú celý rad problémov súvisiacich s analýzou a interpretáciou diela.
Nasleduje vzorový diagram otázok, ktoré môžu študenti identifikovať.
- Prečo hrdinka beží len k bráne, aké črty umeleckého priestoru možno identifikovať?
- Ako súvisí minulý a prítomný čas v básni? O akom čase sa vôbec bavíme?
-Od koho báseň hovorí? Aký je tento dialóg medzi lyrickou hrdinkou a lyrickým hrdinom alebo monológ hrdinky?
- Čo je témou tejto básne?
- Čo je hlavnou udalosťou verša.

"Zovrela ruky pod tmavým závojom..." Anna Akhmatova

poézia Zopnuté ruky pod tmavým závojom...
"Prečo si dnes bledý?"
- Pretože mám štipľavý smútok
Opil ho.

Ako môžem zabudnúť? Vyšiel ohromený
Ústa sa bolestivo skrútili...
Utiekol som bez toho, aby som sa dotkol zábradlia,
Bežal som za ním k bráne.

Lapal som po dychu a zakričal som: „To je vtip.
Všetko, čo bolo. Ak odídeš, zomriem."
Pokojne a strašidelne sa usmieval
A on mi povedal: "Nestoj vo vetre."

Analýza básne Akhmatovej „Zovrel ruky pod tmavým závojom...“

Anna Achmatovová je jednou z mála predstaviteľiek ruskej literatúry, ktorá dala svetu taký koncept, akým sú ženské ľúbostné texty, čím dokazuje, že predstaviteľky nežného pohlavia dokážu silné city nielen prežívať, ale aj obrazne prejaviť na papieri.

Báseň „Zovrel ruky pod tmavým závojom...“, napísaná v roku 1911, pochádza z raného obdobia tvorby poetky. Ide o veľkolepý príklad intímnej ženskej poézie, ktorá stále zostáva pre literárnych vedcov záhadou. Ide o to, že táto práca sa objavila rok po svadbe Anny Akhmatovej a Nikolaja Gumileva, ale nie je to venovanie jej manželovi. Meno tajomného cudzinca, ktorému poetka venovala množstvo básní naplnených smútkom, láskou až zúfalstvom, však ostalo záhadou. Ľudia okolo Anny Achmatovovej tvrdili, že Nikolaja Gumiljova nikdy nemilovala a vydala sa za neho len zo súcitu v obave, že skôr či neskôr svoju hrozbu splní a spácha samovraždu. Medzitým počas ich krátkeho a nešťastného manželstva zostala Akhmatova vernou a oddanou manželkou, nemala aféry a bola veľmi rezervovaná voči obdivovateľom svojej práce. Kto je teda ten záhadný cudzinec, ktorému bola adresovaná báseň „Zovrel ruky pod tmavým závojom...“? S najväčšou pravdepodobnosťou v prírode jednoducho neexistoval. Bohatá fantázia, nevyčerpaný cit lásky a nepochybný poetický dar sa stali hnacím motorom, ktorý Annu Achmatovovú prinútil vymyslieť si pre seba tajomného cudzinca, obdarovať ho istými črtami a urobiť z neho hrdinu svojich diel.

Báseň „Zovrel ruky pod tmavým závojom...“ je venovaná hádke zaľúbencov. Okrem toho Anna Akhmatova, ktorá ostro nenávidela všetky každodenné aspekty ľudských vzťahov, zámerne vynechala svoj dôvod, ktorý by mohol byť najbanálnejším vzhľadom na jasný temperament poetky. Obraz, ktorý Anna Akhmatova vo svojej básni vykresľuje, hovorí o posledných chvíľach hádky, keď už boli vznesené všetky obvinenia, a odpor napĺňa dvoch blízkych ľudí až po okraj. Prvý riadok básne naznačuje, že jej hrdinka veľmi akútne a bolestne prežíva to, čo sa stalo, je bledá a zovretá rukami pod závojom. Na otázku, čo sa stalo, žena odpovedá, že ho „opila štipľavým smútkom“. To znamená, že priznáva, že sa mýlila a ľutuje slová, ktoré jej milencovi spôsobili toľko smútku a bolesti. Keď to však pochopí, uvedomí si aj to, že konať inak znamená zradiť samú seba a umožniť niekomu inému ovládať jej myšlienky, túžby a činy.

Táto hádka rovnako bolestivo zapôsobila na hlavnú postavu básne, ktorá „vystúpila ohromená, ústa sa mu bolestivo skrútili“. Dá sa len hádať, aké pocity prežíva, od r Anna Akhmatova sa jednoznačne drží pravidla, že píše o ženách a pre ženy. Preto riadky adresované opačnému pohlaviu pomocou neopatrných ťahov znovu vytvárajú portrét hrdinu a ukazujú jeho duševný nepokoj. Koniec básne je tragický a plný horkosti. Hrdinka sa snaží zastaviť svojho milenca, ale ako odpoveď počuje nezmyselnú a dosť banálnu frázu: "Nestojte vo vetre." V akejkoľvek inej situácii by to mohlo byť interpretované ako prejav znepokojenia. Po hádke to však znamená jediné – nechuť vidieť toho, kto je schopný spôsobiť takú bolesť.

Anna Achmatovová sa zámerne vyhýba rečiam o tom, či je v takejto situácii vôbec možné zmierenie. Prerušuje svoje rozprávanie a dáva čitateľom príležitosť prísť na to, ako sa udalosti ďalej vyvíjali. A táto technika podhodnotenia robí vnímanie básne akútnejším, čo nás núti vracať sa znova a znova k osudu dvoch hrdinov, ktorí sa rozišli kvôli absurdnej hádke.

Báseň od A.A. Achmatova „Zovrela ruky pod tmavým závojom...“(vnímanie, interpretácia, hodnotenie)

Analýza básne

1. História vzniku diela.

2. Charakteristika diela lyrického žánru (druh textu, umelecký spôsob, žáner).

3. Rozbor obsahu diela (rozbor deja, charakteristika lyrického hrdinu, motívy a tonalita).

4. Vlastnosti kompozície diela.

5. Rozbor prostriedkov výtvarného prejavu a veršovania (prítomnosť trópov a slohových figúr, rytmus, meter, rým, strofa).

6. Význam básne pre celé dielo básnika.

Báseň „Zovrel mi ruky pod tmavým závojom...“ odkazuje na ranú tvorbu A.A. Achmatova. Písal sa rok 1911 a bol zaradený do zbierky „Večer“. Dielo sa týka intímnych textov. Jeho hlavnou témou je láska, pocity, ktoré prežíva hrdinka pri rozlúčke s osobou, ktorá jej je drahá.

Báseň sa otvára charakteristickým detailom, istým gestom lyrickej hrdinky: „Zovrela ruky pod tmavým závojom.“ Tento obraz „tmavého závoja“ udáva tón celej básni. Dej Akhmatovej je daný len v zárodku, je neúplný, nepoznáme históriu vzťahov medzi postavami, dôvod ich hádky, rozchodu. Hrdinka o tom hovorí v polonáznakoch, metaforicky. Celý tento milostný príbeh je pred čitateľom skrytý, rovnako ako je hrdinka skrytá pod „temným závojom“. Zároveň jej charakteristické gesto („Zovrela ruky...“) vyjadruje hĺbku jej skúseností a závažnosť jej pocitov. Aj tu si môžeme všimnúť zvláštny psychologizmus Akhmatovej: jej pocity sa odhaľujú gestami, správaním a výrazmi tváre. V prvej strofe zohráva veľkú úlohu dialóg. Toto je rozhovor s neviditeľným partnerom, ako poznamenávajú vedci, pravdepodobne s vlastným svedomím hrdinky. Odpoveď na otázku „Prečo si dnes bledá“ je príbeh o poslednom rande hrdinky s jej milovaným. Achmatova tu používa romantickú metaforu: „Opila som ho štipľavým smútkom.“ Dialóg tu zvyšuje psychické napätie.

Vo všeobecnosti sa motív lásky ako smrteľného jedu nachádza u mnohých básnikov. V básni „Pohár“ od V. Bryusova teda čítame:

Opäť ten istý pohár s čiernou vlhkosťou
Ešte raz pohár ohňovej vlhkosti!
Láska, neporaziteľný nepriateľ,
Poznám tvoj čierny pohár
A meč zdvihnutý nado mnou.
Och, nechaj ma padnúť s perami na okraj
Poháre smrteľného vína!

N. Gumilyov má báseň „Otrávený“. Motív otravy sa tam však rozvinie doslova v zápletke: hrdina dostal jed od svojej milovanej. Výskumníci zaznamenali textové prekrývanie medzi básňami Gumilyova a Achmatovovej. Takže od Gumilyova čítame:

Si úplne, si úplne zasnežený,
Aký si zvláštne a strašne bledý!
Prečo sa trasieš, keď podávaš?
Mám si dať pohár zlatého vína?

Situácia je tu vykreslená romantickým spôsobom: Gumilyovov hrdina je ušľachtilý, tvárou v tvár smrti odpúšťa svojej milovanej, povznáša sa nad dej a život samotný:

Pôjdem ďaleko, ďaleko,
Nebudem smutná a nahnevaná.
Pre mňa z neba, chladné nebo
Biele odlesky dňa sú viditeľné...
A je mi milé - neplač, drahá, -
Vedieť, že si ma otrávil.

Aj báseň Achmatovovej končí slovami hrdinu, ale situácia je tu realistická, pocity sú intenzívnejšie a dramatickejšie, napriek tomu, že otrava je tu metafora.

Druhá strofa vyjadruje pocity hrdinu. Sú naznačené aj správaním, pohybmi, mimikou: „Vyšiel ako potácajúci sa, ústa sa mu bolestivo skrútili...“. Zároveň pocity v duši hrdinky nadobúdajú osobitnú intenzitu:

Utiekol som bez toho, aby som sa dotkol zábradlia,
Bežal som za ním k bráne.

Toto opakovanie slovesa („utiekol“, „utiekol“) vyjadruje úprimné a hlboké utrpenie hrdinky, jej zúfalstvo. Láska je jej jediným zmyslom života, no zároveň je to tragédia plná neriešiteľných rozporov. „Bez dotyku zábradlia“ - tento výraz zdôrazňuje rýchlosť, bezohľadnosť, impulzívnosť a nedostatok opatrnosti. Akhmatova hrdinka v tejto chvíli nemyslí na seba; je zachvátená akútnym súcitom s tým, koho nevedomky prinútila trpieť.

Tretia strofa je akýmsi vrcholom. Zdá sa, že hrdinka chápe, čo môže stratiť. Úprimne verí tomu, čo hovorí. Tu je opäť zdôraznená rýchlosť jej behu a intenzita jej pocitov. Téma lásky sa tu spája s motívom smrti:

Lapal som po dychu a zakričal som: „To je vtip.
Všetko, čo bolo. Ak odídeš, zomriem."

Koniec básne je nečakaný. Hrdina už svojej milovanej neverí, nevráti sa k nej. Snaží sa zachovať vonkajší pokoj, no zároveň ju stále miluje, je mu stále drahá:

Pokojne a strašidelne sa usmieval
A on mi povedal: "Nestoj vo vetre."

Achmatova tu používa oxymoron: "Usmial sa pokojne a strašidelne." Pocity sa opäť prenášajú cez mimiku.

Skladba je založená na princípe postupného rozvíjania témy, zápletky, s vyvrcholením a rozuzlením v treťom štvorverší. Každá sloha je zároveň postavená na určitom protiklade: dvaja milujúci ľudia nemôžu nájsť šťastie, požadovanú harmóniu vzťahov. Báseň je napísaná v trojstopovom anapete, štvorveršiach a vzor rýmu je krížový. Achmatovová používa skromné ​​prostriedky umeleckého vyjadrenia: metaforu a prívlastok („Opila som ho kyslým smútkom“), aliteráciu („Ústa sa mi bolestivo skrútili... bez dotyku som utiekla od zábradlia, utekala som za ním k bráne“ ), asonancia („Zalapal po dychu, zakričal som: „Vtip To je všetko. Ak odídeš, zomriem.“

Báseň teda odráža charakteristické črty ranej tvorby Akhmatovovej. Hlavnou myšlienkou básne je tragická, osudová nejednota blízkych, nemožnosť získať porozumenie a sympatie.

Štýlový rozbor básne A. Achmatovovej

"Zovrel som ruky pod tmavým závojom..."

Anna Akhmatova je subtílna textárka, schopná preniknúť až do samotného srdca, dotknúť sa najvnútornejších kútov duše, vyvolať emócie – známe, bolestivé, trhajúce na kusy.

Jej ľúbostné texty vyvolávajú celý rad zložitých pocitov, pretože sprostredkúvajú tie najsilnejšie pocity v osudových chvíľach života. Pozoruhodným príkladom takéhoto zážitku je báseň „Zovrel som ruky pod tmavým závojom...“. Toto dielo je o bolestivej hádke dvoch milencov a súdiac podľa intenzity vášní možno o rozchode...

A.A. Akhmatova sa zaujíma o najdramatickejšie momenty vo vývoji vzťahov jej postáv. Báseň neopisuje samotnú hádku, ale jej následky. Keď svojou mysľou začnete chápať všetku absurdnosť toho, čo ste urobili, všetku hlúposť slov vyslovených v zápale okamihu. A potom so všetkými bunkami svojho tela cítite prázdnotu a rastúce zúfalstvo.

Báseň možno rozdeliť zhruba na dve nerovnaké časti. Prvá časť nás akoby uvádzala do deja otázkou: "Prečo si dnes bledý?" Všetko, čo nasleduje, je odpoveďou vo forme rýchleho, stále sa zrýchľujúceho príbehu, ktorý po dosiahnutí najvyššieho bodu („Ak odídeš, zomriem“) náhle preruší veta odchádzajúceho milenca: „ Nestoj vo vetre."

Nálada básne je obsiahnutá vo výraze „ koláč smútok." Je to, ako keby naša hrdinka opitá pila svojho milovaného „koláčovým“ vínom drsných fráz.

V prvom riadku môžete vidieť prvé gesto zúfalstvo („zaťala ruky“). Zatínala ruky, teda snahu upokojiť sa, „zhromaždiť všetku silu v päsť“, zadržať emócie, zároveň je to gesto neznesiteľnej bolesti, ktorú sa snaží upokojiť, ale márne. „Tmavý závoj“ - ako symbol smútku. „Závoj“ je ako niečo ženské a ľahké. To znamená, že tento detail okamžite pripomína smútok, ktorý sa stal skôr. Zdá sa, že obraz „temného závoja“ vrhá tieň tajomstva na celý nasledujúci dej. Prvá sloha je postavená na dialógu. Záhadou zostáva aj to, s kým sa lyrická hrdinka frankuje.

Druhá strofa pokračuje v línii „gest zúfalstva“. Hrdina, opojený „štipľavým smútkom“, „išiel von , ohromujúci" Samotné sloveso „potácať sa“ nesie význam akéhosi druhu dezorientácie, straty rovnováhy, straty seba samého. Je zrejmé, že je tak ohromený tým, čo sa stalo (nevieme úplne, čo mu jeho milovaná povedala), že dokonca „ uškrnul sa bolestivoústa“. Toto je grimasa hrôzy, neznesiteľná bolesť... trhanie, rezanie, ničenie bolesti. (tretie „gesto zúfalstva“).

Riadky 7 a 8 v básni sú najrýchlejšie, je v nich cítiť pohyb. Akhmatova vyjadruje rýchlosť zúfalého behu vetou „Utiekol som bez toho, aby som sa dotkol zábradlia“. A anafora tento stav akoby zosilňuje a umocňuje. Vyjadruje uponáhľanosť a šialené vzrušenie z reči, zmätok.

V poslednej strofe je odhalený hlavný motív milostných textov Akhmatovovej „láska alebo smrť“. Láska je celým zmyslom pozemskej existencie, bez nej je len smrť („Odídeš. Zomriem“). Odchod jej milenca uvrhne hrdinku do zúfalstva. A nie je jasné, či sa zadúša behaním, alebo nemožnosťou žiť bez svojho milovaného. Duševná choroba prináša postavám fyzické utrpenie a nesie so sebou skutočnú bolesť. Už samotná štruktúra básne to organicky vyjadruje. Pri čítaní slov hrdinky v strede vety nevyhnutne nastáva pauza, akoby jej vyrážal dych zo smútku a zúfalstva, z neschopnosti Ho zadržať.

Oxymoron v hrdinovom úsmeve („pokojný a strašidelný“) nám hovorí o zmätku a rozporuplnej povahe jeho pocitov, ktoré sa majú roztrhnúť. Pokoj v takejto situácii je skutočne desivý. Dokážete pochopiť slzy, hysteriku, krik. Pokoj tu s najväčšou pravdepodobnosťou vyjadruje akési tupé zúfalstvo, ktoré hrdinu zasiahlo. Nie, neuvedomuje si, čo sa stalo, stále úplne nechápe, že stratil svoju milovanú. Dôkazom toho je jeho fráza, ktorá pôsobí opatrne, nežne a ustráchane: "Nestojte vo vetre!" Podľa mňa táto veta znie ako rozlúčka: „Odchádzam a ty sa o seba staraj...“

Pátos básne je tragický. Odvíja tragédiu veľkej lásky, zničenej každodennou hádkou, no stále horiacej. Plameň pocitov akoby pálil postavy zvnútra, čo spôsobuje pekelné bolesti. Nie je to dráma? Nie je to tragédia?

Rytmicko-melodická analýza:

1. _ _ ? / _ _ ? / _ _ ? / _ A

2. _ _ ? / _ _? / _ _ ?/ b

3. _ _ ? / _ _ ? / _ _ ? /_a

4. _ _ ? / _ _ ? / _ _ ? /b

3-stopový anapest

5. _ _ ? / _ _ ? / _ _ ? /_a

6. _ _ ? / _ _? / _ _ ?/ b

7. _ _ ? / _ _ ? / _ _ ? /_a

8. _ _ ? / _ _ ? / _ _ ? /b

Krížový rým

9. _ _ ? / _ _ ? / _ _ ? /_a

10. _ _ ? / _ _? / _ _ ?/ b

11. _ _ ? / _ _ ? / _ _ ? /_a

Báseň je výrazným príkladom kreativity veľkej ruskej poetky. Anna Akhmatova tu, ako vždy, farebne sprostredkovala vnútorný stav protagonistu v niekoľkých riadkoch, pričom každému z nich dala jedinečný súbor vlastností. Báseň odráža zložitosť vzťahu dvoch hrdých a možno impulzívnych jedincov a odhaľuje aj skutočné slabosti ľudskej povahy, ktoré skrýva pod rúškom pomyselnej nezávislosti.

Hlavnou postavou básne je hrdá a nezávislá žena, ktorá sa rozhodla ukončiť vzťah so svojím milencom. Po tom, čo mu povedala o rozchode, bez mihnutia oka zmení názor a snaží sa nájsť východisko zo situácie, pričom sa správa chladne a sebestačne, ako sa na ženu, ktorá pozná svoju hodnotu, patrí. Napriek tomu, že rozlúčka s milencom je pre ňu veľmi ťažká, navonok neprejavuje žiadne známky ľútosti nad stratou, ale iba „spína ruky pod tmavý závoj“, čím nechce prejaviť vonkajšiu slabosť a smútiť nad stratou. stratu. Milenec tiež nie je nižší ako hlavná postava v hrdosti a sebestačnosti. Svoje sklamanie dáva najavo len činmi a krátkymi poznámkami. Medzi dvoma milujúcimi sa srdcami je teda postavená obrovská stena, ktorú je možné prekonať len vzájomným podvolením sa.

Z tohto diela sa môžeme naučiť, že dvaja hrdí ľudia nemôžu byť spolu pre najrôznejšie vnútorné bariéry, ako je pýcha, sebestačnosť a nezávislosť, ktoré sú v protiklade k jednoduchému pocitu lásky. Autor dáva najavo, že láska je postavená na úplnom odovzdaní sa sŕdc milencov jeden druhému so všetkými ich slabosťami a nedostatkami a nepotrpí si na hrdý a mierne arogantný postoj.

Analýza 2

Ako viete, Akhmatova a Gumilyov žili ako manželia asi osem rokov a dokonca mali syna, ale poetka nikdy Gumilyova obzvlášť nemilovala. Dokonca aj samotná Akhmatova nazvala tento vzťah dôsledkom súcitu. Preto nie je vôbec prekvapujúce, že vrstva ľúbostných textov je venovaná istému neznámemu, neznámemu človeku, ku ktorému mala Achmatova zrejme veľmi nežné city.

Až doteraz životopisci nemôžu poskytnúť presné údaje o tom, kto bola táto osoba a aký bol vzťah medzi touto osobou a Achmatovou, a v skutočnosti tieto podrobnosti nie sú také významné, keď vidíme báseň ako Zovreté ruky. Neuveriteľné milostné texty v mene ženy nám umožňuje pochopiť pocit akejsi záhuby a beznádeje, ženskej zmyselnosti.

Samozrejme, ak sa povrchne pozriete na obsah tejto práce, potom sa nakreslí úplne zrozumiteľný diagram, ktorý vyzerá takto: žena testuje charakter muža na hranici možností, dovedie situáciu do absurdity a nervov a potom robí pokánie. Ďalej žena chce vrátiť situáciu do normálu, chápe, aký drahý je muž, ale on reaguje chladne. Vo všeobecnosti je situácia viac ako typická, stále existuje veľké množstvo takýchto oddelení a vyskytujú sa tak medzi najjednoduchšími ľuďmi, ako aj medzi predstaviteľmi vysokej spoločnosti.

V skutočnosti je to do istej miery záhada ženskej duše a zvláštnosť vzťahu medzi dvoma pohlaviami. V tejto básni však vidíme jasnú reflexiu a presné pochopenie situácie, ktorú samotná Achmatovová vykresľuje dosť odosobnene.

Čitateľom teda poetka vykresľuje určitú univerzálnu schému. V takom detaile, ako sú ruky zovreté pod závojom, sa objaví neskutočne presný obraz. Je ľahké si všimnúť ozveny s takými význammi, ako je „stiahnuť sa k sebe“, zatiaľ čo závoj naznačuje niečo skryté a skryté.

Do určitej miery v tomto detaile vidíme zobrazenie vnútorného sveta ženy, ktorý sa žena sama snaží ovládať, čo nie je pre ostatných viditeľné. Vonkajšie znaky to však nemožno pochopiť, Achmatova bola iba „nakŕmená kyslým smútkom“ a potom sama nerozumie, čo má robiť, ako sa správať k sebe a svojmu milovanému. Záverom je hlboký smútok nad strateným vzťahom, ktorý je definovaný frázou (typicky mužskou, logickou a racionálnou, ktorá je akýmsi protikladom k ženskej zmyselnosti), ktorú vyslovil Achmatovovej vyvolená.

Rozbor básne Zovrel mi ruky pod tmavým závojom... podľa plánu

Mohlo by vás to zaujímať

• Rozbor básne Letný večer je tichý a jasný Feta

  Afanasy Afanasyevich Fet je slávny ruský básnik 19. storočia. Jeho diela pozná každý zo školy. Slávna klasika v nich dokázala rovnako jasne a živo sprostredkovať pocit lásky aj krásu prírody.

• Analýza básne Odvaha od Achmatovovej 6., 7., 10. ročník

  Báseň, ktorá sa stala symbolom poézie Anny Andreevny Akhmatovej, bola napísaná v roku 1942, po začiatku vojny. Akhmatova bola vždy blízko k ľuďom, bola ich myšlienkami, dušou a hlasom

• Rozbor básne Matka Nekrasová

  Básnikovo detstvo prežilo v podmienkach, ktoré neboli pre dieťa najlepšie. Tyrania zo strany jeho otca spôsobila jeho matke veľa smútku, keď malý Nikolaj videl toto všetko, cítil veľkú mrzutosť a rozpaky, že nemohol ovplyvniť atmosféru v rodine a ochrániť svoju matku.

• Rozbor básne Pieseň o Gippiovi

  Báseň Pieseň má v tejto veľkosti pomerne zaujímavú štruktúru, každá strofa má opakovanú párnu líniu; Každý druhý riadok odráža dokončenie predchádzajúceho a teda znie ako ozvena alebo druh ozveny.

• Analýza Polonského básne Blahoslavený je zatrpknutý básnik

  Táto báseň oslavuje básnika, ako aj jeho zatrpknutosť ako vlastnosť, ktorá je vlastná nielen jemu, ale všetkým jeho súčasníkom. Autor už od prvých riadkov vyhlasuje, že básnik, aj keď je zlý, je blahoslavený, teda takmer svätý.