Lazar Lisitsky. El Lissitzky

Odoslanie vašej dobrej práce do databázy znalostí je jednoduché. Použite nižšie uvedený formulár

Študenti, postgraduálni študenti, mladí vedci, ktorí využívajú vedomostnú základňu pri štúdiu a práci, vám budú veľmi vďační.

Podobné dokumenty

Životná cesta sibírskeho maliara G. Gurkina. Témy života Altaja v tvorbe umelca, rysy náčrtov, náčrtov a náčrtov. Umelcovo porevolučné dielo, rozkvet jeho zručnosti v kreslení ceruzkou a nové úspechy v maľbe.

abstrakt, pridaný 19.03.2011

Edouard Manet - „otec impresionizmu“: tvorivá cesta umelca. „Obed v tráve“ je majstrovské dielo, ktoré šokovalo umelecký svet. Boris Kustodiev je „veľký ruský umelec so širokou dušou“. Rodina je najnežnejšia a najsrdečnejšia téma kreativity.

kurzová práca, pridané 12.03.2010

Kreatívna cesta slávneho umelca Ivana Konstantinoviča Aivazovského. Umelcovo detstvo v starovekom krymskom meste Feodosia. Roky Aivazovského štúdií v Petrohrade, cestovanie, rodinný život. Krymské pohľady na stojane. Slávne maľby umelca.

abstrakt, pridaný 31.01.2010

Miesto a význam K. Bryullova vo vývoji ruského výtvarného umenia. Cesta rozvoja K. Bryullova ako umelca, osobnosti a intelektuála. História tvorby hlavného plátna umelca "Posledný deň Pompejí". Analýza umelcovho portrétu.

abstrakt, pridaný 29.08.2011

Umenie montmartského umelca Henriho Toulouse-Lautreca je umením improvizácie, ktoré dokonale vyjadruje umelcovu víziu a pocity. Životný príbeh a obdobia umelcovej tvorby. Galéria ženských a mužských portrétov od umelca.

abstrakt, pridaný 11.06.2013

Prekonávanie patriarchálnych základov rodiny a cesty mladého umelca medzi múrmi Moskovskej maliarskej školy. Mokritského kánon a Shishkinova romanca. Analýza majstrových tvorivých štýlov a odraz jeho života v jeho obrazoch. Farby umelcovho obdobia Peredvizhniki.

abstrakt, pridaný 01.05.2009

Analýza diela veľkého ruského umelca V.L. Borovikovský, jeho hlavné etapy. Šírenie sentimentalistického konceptu prirodzeného života v tomto období, jeho odraz v obrazoch Borovikovského. "Sentimentálne" portréty umelca.

kurzová práca, pridané 30.01.2013

Umelecká tvorivosť ako tvorba nepredvídateľnej umeleckej reality, povaha a špecifickosť umenia. Problém autorstva v umení. Identifikácia všeobecných a špeciálnych v činnostiach a podstate vystavovateľa (výstavného dizajnéra) a umelca.

kurzová práca, pridané 11.09.2012

Lissitzkého možno rovnako považovať za umelca sovietskej avantgardy 20. rokov, jedného zo zakladateľov židovskej moderny v rokoch 1916–1919 a klasického predstaviteľa medzinárodnej európskej avantgardy 20. rokov.

Študoval na 1. mestskej škole v Smolensku. V roku 1909 po neúspešnom pokuse o vstup na Petrohradskú akadémiu umení odišiel do Nemecka, kde študoval na Fakulte architektúry Vyššieho polytechnického inštitútu v Darmstadte (1909–1914), jednom z popredných centier nemeckého jazyka. secesia. Počas letných prázdnin prichádza do Smolenska a Vitebska, kde žili jeho rodičia, a stretáva sa s Y.M.

L. M. Lisitsky. Proun #4. 1923. 60,1×43,5. Tretiakovská galéria

L. M. Lisitsky. Proun #2. 1923. 60,4×44. Tretiakovská galéria

L. M. Lisitsky. Tyrana. List z priečinka „Postavy z opery „Víťazstvo nad slnkom“ od A.E. Kruchenykha. 1920–1921. Papier, gvaš, atrament, grafit a farebné ceruzky. 49,4 x 37,9. Tretiakovská galéria

L. M. Lisitsky. Obálka brožúry „Výbor pre boj proti nezamestnanosti“. Vitebsk. 1919. Farebná litografia

V roku 1911 navštívil jednu z najstarších synagóg v Európe vo Wormse. V roku 1912 sa v Paríži stretol s O.A. Prvýkrát predvádza svoje diela na výstave umeleckého spolku v Petrohrade. V roku 1913 sa túlal po Taliansku. Ústav ukončil v roku 1914 a v súvislosti s vypuknutím 1. svetovej vojny odišiel cez Švajčiarsko, Taliansko a Balkán do Ruska.

Keďže práca v Rusku si vyžadovala diplom z ruského inštitútu, v roku 1915 vstúpil na architektonickú fakultu Polytechnického inštitútu v Rige, ktorý bol počas týchto rokov evakuovaný do Moskvy. Pracuje ako asistent v architektonickej kancelárii B.M. Velikovského a u R.I. Kleina, pomáha pri architektonickom návrhu Múzea výtvarných umení v Moskve.

Lissitzky rýchlo vstupuje do umeleckého života: zúčastňuje sa rôznych výstav a podujatí, ako je vytvorenie Kruhu židovskej národnej estetiky; je jedným z aktivistov Židovskej spoločnosti na podporu umelcov, tajomníkom organizačného výboru výstavy obrazov a sôch židovských umelcov v Moskve v marci až apríli 1917 v galérii Lemercier. Bol pozvaný, aby ukázal svoje diela na výstave umeleckej spoločnosti „Jack of Diamonds“, kde prvýkrát koexistoval s K.S. Malevichom, na výstavách „World of Art“ v roku 1916 (Moskva) a v roku 1917 (Petrograd, Moskva).

Ale možno hlavnou vecou sú knihy - úplne nový fenomén v židovskej grafike týchto rokov, na dizajn ktorých Lissitzky majstrovsky využíva tradície židovských populárnych výtlačkov, starovekých miniatúr a kaligrafie. Na jar roku 1917 bibliofili nadšene privítali vydanie „Pražskej legendy“ („Sihat Hulin“) od M. M. Broderzona, dvadsať zo stodesiatich exemplárov namaľoval sám umelec a umiestnili ich ako staré zvitky do drevených debničiek. Po „Pražskej legende“ nasledovala „Koza“ („Had Gadya“) od Moshe Kulbaka (1919) a „Neposlušný chlapec“ („Ingle-Tsingl-Hwat“) od Mani Leiba (1919). V roku 1916 navrhol v duchu kubofuturizmu K. A. Bolshakov „Slnko na vyblednutí“. Okrem kníh Lissitzky ilustruje rôzne periodiká.

Osobitnou kapitolou v umelcovej biografii je výlet do synagóg západného regiónu (robí náčrty z obrazov mogilevskej synagógy). Vo februári 1919 s I. B. Rybakom v Pushcha-Voditsa pri Kyjeve diskutoval Lisitsky o pripravovanej prvej výstave Ligy kultúry. Zdalo sa, že jeho umelecký program bol predurčený na roky. Ale v máji 1919 dostal pozvanie od M. Z. Chagalla, aby prišiel do Vitebska a učil na umeleckej škole. Chagall dúfa, že Lissitzky bude pokračovať v rozvíjaní základov židovského modernizmu v múroch VNKhU. Lissitzkého však už zaujímajú iné problémy. V architektonickej dielni, ktorú viedol, začali pracovať v zmysle suprematizmu. Lisitsky s I.G. Chashnikom v Moskve presvedčia Maleviča, aby prišiel do Vitebska. 8. novembra na 1. štátnej výstave obrazov Moskvy a miestnych umelcov obyvatelia Vitebska prvýkrát videli suprematistický obraz od Maleviča.

Počas týchto mesiacov Lissitzky aktívne pracoval na abstraktných kompozíciách, ktoré čoskoro nazval zámená. Obálka brožúry „Výbor na boj proti nezamestnanosti“ reprodukuje jedno z majstrových prvých slov. V decembri Lissitzky, Malevich a jeho študenti urobili oponu v mestskom divadle, vyzdobili pódium a tri budovy. V januári 1920 Lissitzky a Malevich vytvorili skupinu „Posnovis“ („Nasledovníci nového umenia“), ktorá sa od 14. februára stane Unovisom. Lissitzky zároveň neprerušuje väzby s Kultur-League. Vo februári až marci predviedol v Kyjeve židovskú grafiku z rokov 1917-1919 a stal sa jedným z organizátorov mnohostrannej tvorby Unovisu. Pod vplyvom Lissitzkého vznikol v Unovis vážny záujem o architektonické projekty (N.M. Suetin, Chashnik, L.M. Khidekel). Jedným z najneobvyklejších projektov tohto obdobia je litografický plagát „Beat the Whites with a Red Wedge“ (1920).

Lissitzky vytvoril obálku a úpravu almanachu „Unovis č. 1“ (1920). V tom čase si pre svoje diela vybral pseudonym „El“. V júni 1920 boli prouny vystavené v Moskve na výstave pre prvú celoruskú konferenciu učiteľov a študentov. V lete cestuje s Malevichom do Orenburgu, kde sa stretávajú s I.A.

V roku 1921 pokračovali práce na litografiách Prouna. Lissitzky dokončuje prvú zložku jedenástich litografií (päťdesiat kópií). Na jar 1921 mal prednášku na tému „Architektúra a monumentálna maľba“ vo Vkhutemas, prouny boli predvedené na jednodňovej výstave Unovis vo Vitebsku (28. marca), v júni - na výstave pre III. kongres Kominterna v hoteli Continental v Moskve.

23. septembra má Lissitzky prednášku „Prouns“ v Inkhuk av decembri ich vystavuje na druhej výstave Unovis v Inkhuk. V roku 1922 boli „Prouns“ zahrnuté na výstave Prvej ruskej umeleckej výstavy v Galérii Van Diemen v Berlíne (v roku 1923 - na SMA).

V roku 1922 bol Lissitzky v Berlíne. Spolu s I.G Erenburgom rediguje časopis „Thing“. Vychádza Suprematistická rozprávka o dvoch štvorcoch, koncipovaná vo Vitebsku. Navrhuje rôzne publikácie v nemeckých a ruských vydavateľstvách. Podporuje snahy o vytvorenie medzinárodného štýlu 20. rokov 20. storočia. Zúčastňuje sa medzinárodného kongresu avantgardných umelcov v Düsseldorfe. 13. septembra vo Weimare sa zúčastňuje kongresu konštruktivistov a dadaistov.

V roku 1923 sa stretol v Berlíne s V. V. Mayakovským a navrhol jeho kolekciu „For the Voice“. Táto publikácia sa stane klasickým príkladom modernej tlače. Druhá zložka Prounových litografií „1st Kästnermappe“ vychádza v Hannoveri. Na základe náčrtov z rokov 1920–1921 bola vydaná figúrka „Víťazstvo nad slnkom“.

Veľká berlínska výstava umenia vystavuje „Proun Space“, možno prvú inštaláciu v umení 20. storočia.

Vo februári 1924 bol pre chorobu (pľúcna tuberkulóza) nútený odísť do Švajčiarska. Napriek chorobe naďalej aktívne pracuje - píše články a spolu s Hansom Arpom pripravuje antológiu moderného umenia „Kunstisms“ (1925). Robí jedno z najoriginálnejších fotografických diel „Autoportrét. Konštruktér“ (1924). Začína rozvíjať myšlienku horizontálneho mrakodrapu pre Moskvu. Udržiava kontakty s ASNOVA.

13.6.1925 pláva loďou do Leningradu, kde sa stretáva s Malevičom, Suetinom, Chashnikom.

Na Západe sú Lissitzkého diela vystavené na mnohých výstavách v rôznych krajinách. V roku 1926 sa v Galérii Goltz v Mníchove konala výstava „Lissitzky – Mondrian – Man Ray“. V roku 1926 bol vystavovateľom na výstave „4 Arts“ v Moskve (od 31. októbra), kde vystavoval „Tribúna pre námestie“ (1920), projekt Kabinetu abstraktného umenia pre Múzeum v Hannoveri a fotografický portrét Hansa Arpa.

V januári 1927 prišiel do ZSSR S.H. Küppers, s ktorým sa Lissitzky oženil. Navrhuje Mayakovského báseň „Dobrá“. Jeden z organizátorov All-Union Printing Exhibition, kde navrhuje nové princípy výstavného priestoru. Toto dielo malo veľký ohlas. Učí na Vkhutemas. V roku 1928 riadil návrh sovietskeho pavilónu na Medzinárodnej tlačovej výstave v Kolíne nad Rýnom.

Pokračuje v tvorbe kníh (I.L. Selvinsky. „Notes of a Poet.“ M., 1928) a výstavách („Film and Photo.“ Stuttgart, 1929; na práci sa podieľala Küppers-Lisitskaya). Počas krátkeho pobytu v Rakúsku vytvoril projekt pre knižný film „Štyri aritmetické operácie“ (1928).

V Moskve sa pripája k skupine „Október“. V.E. Meyerhold pozýva Lissitzkyho na predstavenie založené na hre S. M. Treťjakova „Chcem dieťa“. Jedným z nezvyčajných projektov je plagát k ruskej výstave v Zürichu v Múzeu úžitkového umenia (1929). Vo Vkhutemas pracuje so študentmi na projektoch nábytku a interiérov.

Začiatkom 30. rokov 20. storočia pokračoval v návrhoch rôznych výstav (International Hygiene Exhibition. 1930. Dresden). V tridsiatych rokoch 20. storočia vytvoril fotoalbumy a navrhol množstvo čísel časopisu „ZSSR vo výstavbe“.

Lissitzkého diela sú uložené v mnohých múzeách po celom svete a Rusku - v Štátnej Treťjakovskej galérii, Štátnom ruskom múzeu, RGALI, MoMA, Guggenheimovom múzeu a ďalších.

Literatúra:
El Lissitzky. Maler, Architekt, Typograf, Fotograf. Errinerungen, Briefe, Schriften. Übergeben von Sophie Lissitzky-Küppers. Drážďany, 1967;
El Lissitzky. Köln, Galerie Gmurzynska, 1976;
El Lissitzky. Proun und Wolkenbügel. Schriften, Briefe, Documente. Sophie Lissitzky-Küppers a Jen Lissitzky (Hg.). Drážďany, 1977;
Kai-Uwe Hernken. El Lissitzky. Revolúcia a avantgarda. Köln, 1990;
El Lissitzky. Jenseits der Abstraction. Ausst-Kat. Hg. M. Tupytsin. Hannover, 1999;
Lazar Markovič Lisitsky. 1890–1941. Výstava venovaná stému výročiu jeho narodenia. M.-Eindhoven, 1990. [Katalóg] Eindhoven, 1990;
El Lissitzky. 1890–1941. Na výstavu v sálach Štátnej Treťjakovskej galérie. Moskva. 1991. [Katalóg] M., 1991;

Lazar Markovič (Mordukhovich) Lisitsky (grafika knihy v jidiš podpísaná menom Leizer (Eliezer) Lisitsky - אליעזר ליסיצקי‎, tiež všeobecne známa ako El Lisitsky a El Lisitsky provincia; 10. november - Posokchinniy, SRN) 30, 1941, Moskva ) - sovietsky umelec a architekt.

El Lissitzky je jedným z vynikajúcich predstaviteľov ruskej a židovskej avantgardy. Prispel k vzniku suprematizmu v architektúre.

Lazar Mordukhovich Lisitsky sa narodil v rodine remeselníka-podnikateľa prideleného k dolnovským mešťanom Mordukh Zalmanovich (Mark Solomonovich) Lisitsky (1863-1948) a domáca pani Sara Leibovna Lisitskaya. Keď sa rodina presťahovala do Vitebska, kde si jeho otec otvoril obchod s porcelánom, navštevoval súkromnú školu kreslenia Yudel Pan.

Absolvoval Alexandrovu reálku v Smolensku (1909). Študoval na Fakulte architektúry Vyššej polytechnickej školy v Darmstadte, počas štúdia pracoval ako murár. V rokoch 1911-1912 veľa cestoval po Francúzsku a Taliansku. V roku 1914 obhájil diplom s vyznamenaním v Darmstadte, no vypuknutím 1. svetovej vojny bol nútený urýchlene sa vrátiť do vlasti (cez Švajčiarsko, Taliansko a Balkán).

Aby sa mohol venovať profesionálnej činnosti v Rusku, v roku 1915 vstúpil ako externý študent na Polytechnický inštitút v Rige, ktorý bol počas vojny evakuovaný do Moskvy. V Moskve v tomto období býval na Boľšaja Molčanovka 28, byt 18, a na Starokonyushenny Lane 41, byt 32. Inštitút absolvoval 14. apríla 1918 s titulom inžinier-architekt. Diplom vydaný Lissitzkymu 30. mája toho istého roku je stále uložený v Štátnom archíve Ruska.

V rokoch 1916-1917 pracoval ako asistent v architektonickej kancelárii Velikovského, potom u Romana Kleina. Od roku 1916 sa podieľal na práci Židovskej spoločnosti na podporu umenia, vrátane kolektívnych výstav spoločnosti v rokoch 1917 a 1918 v Moskve a v roku 1920 v Kyjeve. V roku 1917 zároveň začal ilustrovať knihy vydané v jidiš, vrátane moderných židovských autorov a diel pre deti. Pomocou tradičných židovských ľudových symbolov vytvoril známku pre kyjevské vydavateľstvo „Yidisher Folks-Farlag“ (Židovské ľudové vydavateľstvo), s ktorým 22. apríla 1919 podpísal zmluvu na ilustrovanie 11 kníh pre deti.

V tom istom období (1916) sa Lissitzky zúčastnil etnografických ciest do viacerých miest a obcí v bieloruskom Dnepri a Litve s cieľom identifikovať a zaznamenať pamiatky židovského staroveku; Výsledkom tejto cesty boli reprodukcie obrazov synagógy Mogilev na Shkolishche publikovanej v Berlíne v roku 1923 a sprievodný článok v jidiš „װעגן דע דע מאָלעװע שול: זכונות“ (spomienky na Mogilev Synagogue, Milgr Magazine Oyym “) jediná umelecká teoretická práca venovaná židovskému dekoratívnemu umeniu.

V roku 1918 sa v Kyjeve stal Lissitzky jedným zo zakladateľov Kultúrnej ligy (jidiš: Liga kultúry), avantgardného umeleckého a literárneho združenia, ktorého cieľom bolo vytvoriť nové židovské národné umenie. V roku 1919 sa na pozvanie Marca Chagalla presťahoval do Vitebska, kde vyučoval na Ľudovej škole umenia (1919-1920).

V rokoch 1917-1919 sa El Lissitzky venoval ilustrovaniu diel modernej židovskej literatúry a najmä detskej poézie v jidiš, čím sa stal jedným zo zakladateľov avantgardného štýlu v židovskej knižnej ilustrácii. Na rozdiel od Chagalla, ktorý inklinoval k tradičnému židovskému umeniu, sa Lissitzky od roku 1920 pod vplyvom Malevicha priklonil k suprematizmu. V tomto duchu vznikli neskoršie knižné ilustrácie zo začiatku 20. rokov 20. storočia, napríklad pre knihy z obdobia Proun „אַרבעה תישים“
(pozri fotografiu, 1922), „Chiefs Card“ (1922, pozri fotografiu), „ייִנגל-צינגל-כװאַט“ (básne Mani Leib, 1918-1922), Rabbi (1922) a ďalšie. Práve do Lissitzkého berlínskeho obdobia sa datuje jeho posledná aktívna práca v židovskej knižnej grafike (1922-1923). Po návrate do Sovietskeho zväzu sa Lissitzky už nevenoval knižnej grafike, vrátane židovskej.

Toto je časť článku na Wikipédii používaného pod licenciou CC-BY-SA. Celé znenie článku tu →

El Lisitsky (tiež El, pseudonym: iniciála jeho skutočného mena je Lazar; 1890, stanica Pochinok, teraz v regióne Smolensk - 1941, Moskva) - sovietsky výtvarník-dizajnér, grafik, architekt, majster výstavného súboru.

Životopis El Lissitzkého

Vyrastal v náboženskej rodine svojho starého otca (z otcovej strany), dedičného výrobcu klobúkov. Počas štúdia na smolenskej reálnej škole (absolvoval v roku 1908) sa začal zaujímať o kresbu a moderné umenie.

Lissitzky, ktorý nebol prijatý na Akadémiu umení v Petrohrade pre porušenie akademických kánonov na skúšobnom výkrese, odišiel v roku 1909 do Darmstadtu, kde v roku 1914 s vyznamenaním promoval na Fakulte architektúry Vyššej technickej školy.

V roku 1912 navštívil Paríž, v roku 1913 išiel pešo do Talianska, čo v ňom prebudilo túžbu po primitívnych formách archaického, ľudového a moderného umenia a tiež vštepilo do života kult profesionálnej zručnosti.

V roku 1914 sa Lissitzky usadil v Moskve, v rokoch 1915–16. navštívil Polytechnický inštitút v Rige, ktorý tam bol evakuovaný (pre získanie ruského diplomu v architektonickom inžinierstve), venoval sa najmä grafike, podieľal sa na práci Židovskej spoločnosti na podporu umenia (výstavy v rokoch 1917 a 1918, Moskva, v r. 1920, Kyjev) a výstavy združenia Svet umenia (1916 a 1917). Lazar Lissitsky bol „umelcom veľkých sociálnych emócií“ (N. Khardzhiev), s vysokou tvorivou intenzitou, ktorý mal veľký zmysel pre modernosť.

Lissitzkého práca

Tvorivá cesta L. Lisitského (jeho aktívna tvorba trvala od roku 1917 do roku 1933) sa nezaobíde bez zložitých rozporov, nedokončených rešerší, možno aj paradoxov, no samotná doba bola mimoriadne zložitá - doba nemilosrdného boja triednych ideí a ideológií v kultúre. a umenie, keď došlo k rozhodujúcemu zlomu v spoločenských vzťahoch odmietnutých dejinami.

Lazar Lissitsky bol „umelcom veľkých sociálnych emócií“ (N. Khardzhiev), s vysokou tvorivou intenzitou, ktorý mal veľký zmysel pre modernosť.

Povaha jeho talentu nedovoľovala Lissitzkymu venovať sa abstraktnej, dôslednej lingvistickej abstrakcii. Preto sa neskôr zblížil s výrobnými robotníkmi a konštruktivistami, v roku 1925 vstúpil do Asociácie nových architektov (ASNOVA) a začal vyučovať disciplínu „Nábytkový dizajn“ vo Vkhutemas; jeho dizajnérsky talent sa prejaví v dizajne sovietskych pavilónov na medzinárodných výstavách („Press“ v Kolíne nad Rýnom, 1924; „Film and Photo“ v Stuttgarte, 1929; výstava hygieny v Drážďanoch a výstava kožušín v Lipsku, 1930).

Stane sa tak až po tom, čo umelec zažil svoje najaktívnejšie obdobie: v roku 1921 bol poslaný do Berlína, až do roku 1925 prakticky hral úlohu vyslanca nového sovietskeho umenia v Európe.

Lissitzky presadzoval sovietsku avantgardu v štýlovej jednote jej základných konceptov (suprematizmus, konštruktivizmus, racionalizmus) a integroval ju do západného kontextu. Spolu s I. G. Ehrenburgom založil časopis „Thing“ (1922), s M. Stamom a G. Schmidtom časopis „ABC“ (1925), s G. Arpom vydal knižnú montáž „Kunstism“ (Zürich, 1925 ), nadviazal spojenie s Le Corbusierovým časopisom Esprit nouveau.

Stal sa členom holandského architektonického združenia „Style“ a zúčastňoval sa súťaží a výstav. Zároveň sa naďalej veľa venoval reklame a knižnej grafike (pravdepodobne jeho najlepšia kniha „Za hlas“ od V. V. Majakovského vyšla v Berlíne v roku 1923), fotografii a plagátu.

Umelcove diela

Zloženie. OK. 1920. Gvaš, tuš, ceruzka
"Vyšľahajte bielky červeným klinom." plagát. 1920. Farebná litografia

Titulná strana albumu „Víťazstvo nad slnkom“. 1923
Štyri (aritmetické) operácie. 1928. Farebná litografia
Ilustrácia k židovskej ľudovej rozprávke „Koza“. 1919

Lazar Markovich Lissitsky (El Lissitsky) je slávny sovietsky umelec a avantgardný umelec. Známy ako jeden z hlavných umelcov, ktorí ovplyvnili vývoj ruskej avantgardy, nefiguratívneho umenia a Suprematizmus, najmä.

El Lissitzky, ktorý sa tiež podpisoval ako Leizer Lissitzky a Eliezer Lissitzky, sa narodil v roku 1890 v obci Pochinok (región Smolensk). Študoval na Vyššej polytechnickej škole a na Polytechnickom inštitúte v Rige na fakultách architektúry. Bol členom avantgardnej umeleckej komunity Kultur-League. Poznal a aj na jeho pozvanie sa na istý čas presťahoval do Vitebska, kde celý rok učil na Ľudovej škole umenia. Okrem toho bol učiteľom na Moskovskom Vkhutemas (Vyššie umelecké a technické dielne) a Vkhutein (Vyšší umelecký a technický inštitút). Nejaký čas žil mimo Ruska – v Nemecku a Švajčiarsku. Spolupracoval aj s rozvojom základov a jemností suprematizmu.

Okrem svojich obrazov vyrobených v štýle ruskej avantgardy a suprematizmu je El Lissitzky známy svojim architektonickým vývojom. Takže séria jeho obrazov "Prouns"(nové umelecké projekty) sa následne stali základom pre návrhy nábytku, dispozície, inštalácie a pod. Za zmienku tiež stojí, že tlačiareň časopisu Ogonyok bola postavená podľa návrhu tohto konkrétneho umelca a architekta. Okrem toho navrhoval nábytok, maľoval propagandistické plagáty, zaujímal sa o profesionálnu fotografiu a fotomontáž. Jeden z najznámejších avantgardných umelcov Sovietskeho zväzu zomrel v roku 1941. Bol pochovaný v Moskve na cintoríne Donskoye.

Obrazy umelca El Lissitzkého

Tu sú dva štvorce

Všetko pre front! Všetko pre víťazstvo! (Poďme mať viac tankov)

Ilustrácia ku knihe V. Majakovského

Do bielkov udrieme červeným klinčekom

Nový človek

Obálka časopisu Thing

Projekt horizontálnych mrakodrapov pre Moskvu