História stvorenia kobaltovej siete. Dekor „Cobalt mesh“ – ochranná známka IFZ

Blokáda pletiva
Imperial (Leningrad; Lomonosov) porcelánka

Spomedzi množstva porcelánových dekorov a rôznych vzorov je jedným z najznámejších a najznámejších na celom svete leningradská „kobaltová sieť“.

Tiež, vrát. O
Tento obraz, ktorý prvýkrát zdobil porcelán v roku 1945, sa už stal klasikou dekoratívneho umenia a charakteristickým znakom porcelánky Lomonosov. Prvý porcelánový riad so vzorom „kobaltovej siete“ sa objavil krátko po zrušení blokády v roku 1944. Slávny vzor vynašiel umelec z porcelánky Lomonosov Anna Adamovna Yatskevich. Pravda, spočiatku to nebol kobalt, ale zlato. LFZ začala vyrábať súpravy s týmto vzorom hneď po vojne, v roku 1945. O rok neskôr Yatskevich interpretoval jej vzor a vytvoril slávnu kobaltovú sieť zo zlatého pletiva. Prvýkrát ho použila na maľovanie čajovej súpravy v tvare „Tulip“ od Serafimy Yakovlevovej.

V roku 1958 Cobalt Mesh, jednoduchý a elegantný vzor, vzal svet útokom. Tento rok sa Svetová výstava konala v Bruseli, kde Lomonosov porcelánka predstavila svoje najlepšie výtvory, vrátane predmetov zdobených týmto obrazom. Služba s „kobaltovým pletivom“ nebola špeciálne pripravená na výstavu, bola jednoducho súčasťou sortimentu závodu a zrazu, nečakane pre všetkých, získala zlatú medailu výstavy.

Ako vznikol nápad na vzor „Cobalt Mesh“? Sú dve verzie.

Prvá verzia tvrdí, že slávny vzor Yatskevich bol inšpirovaný službou „Own“, ktorú pre cisárovnú Alžbetu Petrovnu vytvoril Dmitrij Vinogradov, tvorca porcelánu v Rusku, v polovici 18.

Ale pre mnohých, najmä pre obyvateľov, ktorí prežili obliehanie, to nebol len geometrický ornament. Druhá verzia - obliehanie hovorí, že Anna Yatskevich namaľovala službu sochárky Serafimy Yakovlevovej sieťkou na pamiatku okien domov prelepených krížom a krížovým svetlom reflektorov, ktoré osvetľovali oblohu obliehaného Leningradu.

Myslím si, že s najväčšou pravdepodobnosťou majú obe verzie za sebou kus pravdy, pretože v diele skutočného umelca vzniká konečná myšlienka diela spravidla ako výsledok kombinácie vedomostí a skúseností, resp. obrazy, ktoré autor zachytáva v každodennom živote. A obrazy strašných dní obliehania boli pravdepodobne impulzom pre prácu, ktorú Anna Adamovna vykonala.

Anna Adamovna Yatskevich (1904-1952), absolventka Leningradskej umelecko-priemyselnej školy (1930). Na LFZ pôsobila v rokoch 1932 až 1952. Pracoval som v závode počas celého obliehania. Sláva jej prišla ako tvorke slávnej „kobaltovej mriežky“, žiaľ, až po jej smrti. Po chorobách, ktoré boli dôsledkom obliehania a nezištnej práce, Anna Adamovna zomrela vo veku 48 rokov. O triumfe svojho obrazu v Bruseli sa nikdy nedozvedela.

Mimochodom, Anna Yatskevich tiež významne prispela k rozvoju porcelánky - je autorkou slávneho loga LFZ (1936), ktoré je zobrazené na všetkých výrobkoch podniku.
Náhodou som nazrel do predajne Imperial Porcelain Factory

10.

11.

12.

13.

14.

15.

17.

18.

Anna Adamovna Yatskevich (31. júla 1904-1952), absolventka Leningradskej umelecko-priemyselnej školy (1930). Okrem toho na tej istej technickej škole absolvovala trojročný kurz umenia knihy a plagátu. Po skončení vysokej školy 10. júla 1930 bola poslaná na stáž do Červenej porcelánky v meste Volchov. 15. januára 1932 bola vyslaná trustom Rosfarfor, aby pracovala v Štátnom federálnom závode Lomonosov ako umelkyňa v umeleckom laboratóriu organizovanom v závode, kde pracovala 20 rokov - až do svojej smrti 13. mája 1952. V predvojnových rokoch pracovala A. A. Yatskevich veľa a plodne - vytvorila vázy, vrátane portrétov Stalina a iných politických osobností, súpravy „Komsod“, „Moskovské metro“ a iné, rôzne šálky a tanieriky, nožičky na výročie, fľaše. a iné produkty. V roku 1936 vytvoril A. A. Yatskevich logo „LFZ“, ktoré sa odvtedy stalo značkou závodu a až do roku 2006 sa aplikovalo na spodnú časť všetkých výrobkov vyrobených v závode. A. A. Yatskevich sa neustále zúčastňoval na výstavách umelcov mesta a krajiny. Bola ocenená odznakom „Výbornosť v socialistickej súťaži Ľudového komisariátu priemyslu a stavebníctva“ a peňažnými cenami od vedenia závodu a Ľudového komisariátu.

Umelec A. A. Yatskevich, Štátna filharmónia Lomonosov, maľuje vázu pre XVIII. zjazd Komunistickej strany celej únie (bolševikov). Foto P. Mashkovtsev 3. marca 1939. S vypuknutím Veľkej vlasteneckej vojny bol závod, zbierka múzea a niektorí zamestnanci evakuovaní z Leningradu do vzdialeného Irbitu. Niektorí továrenskí umelci zostali v obliehanom meste. T. N. Bespalova-Mikhaleva napísala: „A. A. Yatskevich zostal v kasárňach v prázdnej porcelánke, kde bol v tom čase riaditeľom bývalý účtovník továrne A. M. Bogdanov. Jedného dňa na konci jesene 1941 sme sa s výtvarníkom L.K. Blakom rozhodli navštíviť našu továreň. Vietor sa prehnal dielňami umeleckého laboratória a rozhádzal listy starodávnych knižničných kníh, ktoré boli rozhádzané podľa vôle osudu. Anna Adamovna nám prezradila, že lode prilepené na Nevskajskom nábreží v blízkosti závodu maskuje zásobou farieb na porcelán. Bolo chladno, pusto, smutno...“ Osobnou zásluhou A. A. Jatskeviča je záchrana unikátnej knižnice závodu. Raz si všimla, že vojaci vojenskej jednotky umiestnenej vedľa závodu si medzi sebou prezerajú rôzne obrázky, jasne vytrhnuté z nejakých kníh. Keď sa pozorne pozrela, s úžasom spoznala na týchto obrázkoch ilustrácie z kníh v závodnej knižnici. Začal som to skúmať a zistil som, že zbierka porcelánu a skla z továrenského múzea bola spolu so zariadením a pracovníkmi továrne prevezená po železnici do mesta Irbit. Vagón, v ktorom boli knihy z továrenskej knižnice, však z nejakého dôvodu nestihol poslať a zostal stáť a skončil v slepej stanici. Z toho vojaci vytiahli knihy z továrenskej knižnice a vytrhali krásne obrázky. A. A. Yatskevich sa rozhodne knihy zachrániť a celú zvyšnú knižnicu postupne prevezie na saniach do továrne. A. A. Yatskevich vo svojej autobiografii píše, že „matka Anastasia Jakovlevna a sestra Sofia zomreli počas ťažkých dní obliehania Leningradu v roku 1942“. 27. júla 1943 získal A. A. Yatskevich medailu „Za obranu Leningradu“. Na jeseň 1943 pod vedením N. M. Suetina začalo umelecké laboratórium závodu postupne obnovovať svoju prácu. V lete 1944 sa plánovala oslava 200. výročia založenia závodu a N. M. Suetin oslovil umelcov, aby vytvorili diela pre túto významnú udalosť. Dňa 26. júna 1944 bol dekrétom Prezídia Najvyššieho sovietu ZSSR Štátnej porcelánke Lomonosov udelený Rád Červeného praporu práce, 64 zamestnancom boli udelené rády a medaily ZSSR. Anna Adamovna Yatskevich bola ocenená Rádom Červenej hviezdy. V novembri 1944 A. A. Yatskevich dokončil prácu na službe „Cobalt Mesh“ na „tulipánovej“ podobe sochára S. E. Yakovleva. Pod vedením N. M. Suetina pracoval A. A. Jatskevič spolu s umelcami A. A. Skvortsovom, L. V. Protopopovou a L. I. Lebedinskou v rokoch 1945-1946 na vytvorení monumentálnej vázy „Víťazstvo“ k prvému výročiu víťazstva ZSSR vo Veľkej vlasteneckej vojne. . 18. marca 1946 bol A. A. Yatskevich vyznamenaný medailou „Za statočnú prácu vo Veľkej vlasteneckej vojne v rokoch 1941-1945“.

Anna Adamovna Yatskevich (1904-1952), umelkyňa Štátnej filharmónie Lomonosov (v strede), ktorá vytvorila vázu „Leningrad - kolíska Veľkej októbrovej socialistickej revolúcie“. Fotografia z roku 1947. V povojnových rokoch vytvoril A. A. Yatskevich rôzne vázy „Ornamental“, „Lux“, „Cobalt“ a ďalšie, súpravy pre sériovú výrobu „Dekoratívne“, „Leto“, „Moskva“, „Žlté pozadie“, „Slávnostné“ a množstvo ďalších, rôzne šálky a podšálky. Anna Adamovna vytvorila obraz veľkej vázy od sochára E. M. Krimmera s portrétom K. E. Vorošilova a s obrazom „Prvá kavaléria“, namaľovala Veľký Nevský pohár, namaľovala „Ozdobnú“ bohoslužbu na formu „Lotos“, kde ukázal vysokú triedu zručností zlatých citátov a odvážnu kombináciu modrých tónov s červeným selénom. Zručnosť Anny Adamovny sa vyznačuje jemnosťou, šperkovosťou a precíznosťou kompozičných štruktúr. Bola vychovaná v najlepších tradíciách najstaršej porcelánky v krajine.“

V marci 1947 bola prijatá za členku Zväzu výtvarníkov ZSSR. Ako to už v živote býva, autor sa zaslúženého uznania svojej nádhernej tvorby nedožil. V októbri 1951 odišiel A. A. Yatskevich na ďalšiu dovolenku, odišiel na Kaukaz, potom ochorel a zomrel 13. mája 1952 vo veku 48 rokov. Pochovali ju na Bogoslovskom cintoríne v Leningrade. Roky plynuli... V roku 1958 sa v Bruseli po prvý raz po vojne konala Svetová výstava EXPO "58. Zúčastnil sa jej ZSSR, ktorý obsadil celý pavilón. Jedným z podnikov krajiny zastúpených na výstave bol Leningradský rád Červenej zástavy pracovnej porcelánky pomenovanej po Lomonosovovi, ktorého výrobky vzbudili veľký záujem a na výstave boli ocenené vysokými oceneniami Za harmonickú kombináciu formy a maľby, jednoduché a nápadité riešenie bola služba „Cobalt Mesh“. udelená „Zlatá medaila“ (autor A. A. Yatskevich, posmrtne).

Služba „kobaltové pletivo“. Autor a performer A. A. Yatskevich, november 1944. Porcelán, maľba podglazúrou kobaltom, maľba nadglazúrou zlato, zinok. Štátny federálny rezervný systém pomenovaný po Lomonosovovi, 1944. stretnutie GE. Reprodukcia autorovej faksimile na dne čajníka.

Šálka s podšálkou zo služby „Zlatá sieťka“. Autorom obrazu je A. A. Yatskevich, 1948. Tvar „Tulip“, autor S. E. Yakovleva. Porcelán, glazúrou polychrómovaná maľba, zlátenie, zinok. Štátny federálny rezervný systém pomenovaný po Lomonosovovi, 50. roky 20. storočia.

Vzor Cobalt Mesh je známy a rozpoznateľný po celom svete. Táto vynikajúca kombinácia sýtej modrej a snehovo bielej sa používa na služby a jedálenské súpravy. Jedlá zdobené kobaltovým pletivom sú vhodné na prestieranie stolov pri tých najvýnimočnejších udalostiach.

Stelesnenie jednoduchosti, elegancie a akejsi nevtieravej, no bezpodmienečnej slávnosti sú hlavnými poznávacími znakmi ornamentu. Vyzerá naozaj štýlovo a draho.

Príbeh

Tento obraz sa prvýkrát objavil na porceláne v roku 1945. Dnes je to ochranná známka majstrov, ktorých bol vynájdený a vytvorený. Autorkou vzoru „Cobalt Mesh“ je umelkyňa Anna Yatskevich. Sady s takýmito maľbami začal LFZ vyrábať hneď po víťazstve vo vojne. Prvá vzorka bola v inej farbe, ale o rok neskôr sa Yatskevich pohral so svojím vzorom novým spôsobom a vytvoril rovnaký kobaltový obraz. Čajová súprava „Tulipán“ bola prvou zo série. Odborníci sú dnes presvedčení, že kobaltovo-biely ornament a rafinovaný tvar tulipánu tvoria spojenie nápadnej krásy.

Umelec sa inšpiroval riadom cisárskeho dvora maľovaným nádherným kobaltovým písmom. Hoci existujú dôkazy, že jej neskoršia slávna služba bola pôvodne zlatá. Svoju úlohu zohrala služba „Vlastná“, ktorú v polovici 18. storočia pre cisárovnú Alžbetu Petrovnu urobil majster Dmitrij Vinogradov, zakladateľ ruskej porcelánovej školy.

Kobaltová ceruzka

Jedného dňa boli do LFZ privezené nezvyčajné ceruzky vyrábané továrňou Sacco a Vanzetti. Jadro ceruzky bola farba na maľovanie porcelánu.

Umelci továrne to skúšali, no nový produkt neocenili. A nová ceruzka sa páčila iba Anne Yatskevich. Rozhodla sa zvládnuť túto technológiu a namaľovala ňou svoju prvú službu „Cobalt Mesh“. Dnes nie všetci výskumníci veria v túto verziu, ale táto kópia služby je stále vystavená v Ruskom múzeu.

Prestížne víťazstvo

V roku 1958 získala „Cobalt Grid“ vysoké ocenenie. Na Svetovej výstave v Bruseli bola predstavená čajová súprava. Je pozoruhodné, že nebol vyrobený špeciálne pre medzinárodnú prezentáciu, ale bol súčasťou vtedajšieho sortimentu závodu, ktorý ho neklasifikoval ako exkluzívny tovar, ale ako spotrebný tovar. O to cennejšie je však jeho víťazstvo – zlatá medaila. V tom čase už Anna Yatskevich nežila. Nikdy sa nedozvedela o triumfe svojho stvorenia.

Vzor kobaltovej siete v súčasnom umení

Ornament dnes nestráca svoj význam. Výhradné práva naň má závod LFZ. Dnes je vzor „kobaltovej siete“ stelesnením vynikajúceho ruského porcelánu. Jedlá na čajové večierky a formálne večere, vázy a suveníry, šálky s nádhernými maľbami sú známe po celom svete.

Dekor "Kobaltová sieťka"

Medzi mnohými porcelánovými dekormi a rôznymi vzormi je jedným z najznámejších a najznámejších „kobaltová sieť“. Tento obraz, ktorý prvýkrát zdobil porcelán v roku 1945, sa už stal klasikou dekoratívneho umenia a charakteristickým znakom Lomonosovskej porcelánky (Imperial Porcelain Factory), ktorej majstrom bol vytvorený. Slávny vzor vynašla umelkyňa Anna Yatskevich. Pravda, spočiatku to nebol kobalt, ale zlato. LFZ začala vyrábať súpravy s týmto vzorom hneď po vojne, v roku 1945. O rok neskôr Yatskevich interpretoval jej vzor a vytvoril slávnu kobaltovú sieť zo zlatého pletiva. Prvýkrát ho použila na maľovanie čajovej súpravy v tvare „Tulip“ od Serafimy Yakovlevovej. V roku 1958 Cobalt Mesh, jednoduchý a elegantný vzor, vzal svet útokom. Tento rok sa Svetová výstava konala v Bruseli, kde Lomonosov porcelánka predstavila svoje najlepšie výtvory, vrátane predmetov zdobených týmto obrazom. Služba s „Cobalt Mesh“ nebola špeciálne pripravená na výstavu, bola jednoducho súčasťou sortimentu závodu a ocenenie bolo pre LFZ o to neočakávanejšie - služba získala zlatú medailu za svoj vzor a tvar.

Anna Adamovna Yatskevich (1904-1952), absolventka Leningradskej umelecko-priemyselnej školy (1930). Na LFZ pôsobila v rokoch 1932 až 1952. Umelec maľovaný na porcelán. Sláva jej prišla ako tvorcovi slávnej „kobaltovej mriežky“ až po jej smrti. O triumfe svojho obrazu v Bruseli sa nikdy nedozvedela.

Ako vznikol vzor „kobaltovej siete“?
Existuje verzia, že slávny vzor Yatskevich bol inšpirovaný službou „Vlastná“, ktorú pre cisárovnú Alžbetu Petrovnu vytvoril Dmitrij Vinogradov, tvorca porcelánu v Rusku, v polovici 18. Jednou zo slávnostných služieb IFZ, ktorá dodávala porcelán na cisársky dvor Mikuláša I., bola aj „Kobaltová služba“. Táto služba bola opakovaním svojho slávnejšieho predchodcu s rovnakým názvom. Kedysi ho vyrobili vo viedenskej manufaktúre na špeciálnu objednávku rakúskeho cisára Jozefa II. Panovník sa rozhodol darovať takýto dar ruskému cisárovi Pavlovi Petrovičovi a jeho manželke veľkovojvodkyni Márii Feodorovne, ktorí ho navštívili.

Aby si získal následníka ruského trónu, rozhodol sa Jozef II. darovať luxusnú porcelánovú súpravu. Model, z ktorého vznikla „Kobaltová služba“ vo viedenskej manufaktúre, bola ďalšia služba – produkt manufaktúry Sèvres, ktorú v roku 1768 predstavil Ľudovít XV. dánskemu kráľovi Kristiánovi VII. Viedenskú bohoslužbu zdobila zlatá prelamovaná maľba „cailloute“ (francúzsky - vydláždiť dlažobnými kockami) na kobaltovom pozadí, kytice polychrómovaných kvetov v rezervách, orámované zlatými rokajmi.
Pavol I. si cenil luxusný dar Jozefa II., o čom svedčí aj fakt, že keď išiel do vojny so Švédskom, odkázal ho svojej svokre. Cisár sa však vrátil z vojny v dobrom zdraví a naďalej vlastnil „kobaltovú službu“. V štyridsiatych rokoch 19. storočia sa „kobaltová služba“ nachádzala v Gatchine v Priorskom paláci a práve vtedy bola v IFZ doplnená.
V roku 1890 bola do Zimného paláca zaslaná celá „Cobolt Service“ so značkou viedenskej manufaktúry. Časť služby zostala v paláci Gatchina, tej, ktorá bola vykonaná na IFZ. Zo slávneho servisu vyrobeného vo Viedni sa dodnes zachovalo 73 predmetov.
Pri porovnaní „Cobalt Mesh“ od Yatskevicha a maľby „Own“ služby odborníci považujú podobnosti za veľmi vzdialené - umelcova sieť je zložitejšia, vyrobená z kobaltu pod glazúrou. Na priesečníkoch modrých čiar je mriežka zdobená hviezdami z 22-karátového zlata, čo dodáva maľbe ešte väčšiu noblesu a eleganciu. Služba „Vlastná“ má v uzloch zlatého pletiva malé ružové kvety.

V histórii tvorby tohto dekoru je ešte jeden zaujímavý moment, ktorý súvisí s ceruzkou, ktorou umelkyňa Anna Yatskevich aplikovala svoj slávny vzor na porcelán. V tých dňoch LFZ prišiel s myšlienkou použiť takzvanú kobaltovú ceruzku. Ceruzka bola samozrejme obyčajná, vyrobená v továrni Sacco a Vanzetti, ale jej jadrom bola porcelánová farba. Umelcom továrne sa ceruzka nepáčila, iba Anna Yatskevich sa rozhodla vyskúšať nový produkt a namaľovala pre nich prvú kópiu služby „Cobalt Mesh“. Či už je to pravda alebo nie, táto kópia služby je teraz vystavená v Ruskom múzeu.
„Kobaltová sieť“ podľa odborníkov vyzerala na službe v tvare „tulipánu“ veľmi výhodná, úspešne ju hrala a dodávala jej vážnosť. Následne tento obraz začal zdobiť LFZ (IFZ) a ďalšie produkty: kávové a stolové súpravy, šálky, vázy a suveníry. Mimochodom, Anna Yatskevich tiež prispela k rozvoju porcelánky - je autorkou slávneho loga LFZ (1936), ktoré je zobrazené na všetkých výrobkoch podniku.

Dekor "Kobaltová sieťka"