Najznámejšie diela klasickej hudby. Najslávnejší skladatelia na svete: zoznam mien, stručný prehľad diel Skladateľ uznávaný ako klasik počas svojho života

20. storočie sa považuje za obdobie veľkých vynálezov, ktoré ľuďom výrazne skvalitnili a v niektorých ohľadoch uľahčili život. Existuje však názor, že v hudobnom svete vtedy nevzniklo nič nové, ale využívali sa iba diela predchádzajúcich generácií. Tento zoznam má vyvrátiť takýto nespravodlivý záver a oceniť množstvo hudobných diel vytvorených po roku 1900, ako aj ich autorov.

Edgar Varèse - Ionizácia (1933)

Varèse je francúzsky skladateľ elektronickej hudby, ktorý vo svojej tvorbe využíval nové zvuky vytvorené na základe popularizácie elektriny. Skúmal farby, rytmy a dynamiku, pričom často používal dosť drsné perkusívne zvuky. Žiadna skladba nedokáže tak úplne vytvoriť predstavu o Varèseovej práci ako „Ionizácia“ vytvorená pre 13 perkusie. K nástrojom patria obvyklé orchestrálne basové bubny, malé bubny a v tejto skladbe počuť aj rev leva a zavýjanie sirény.

Karlheinz Stockhausen - Zyklus (1959)

Stockhausen, podobne ako Varèse, niekedy vytvoril extrémne diela. Napríklad Zyklus je skladba napísaná pre bicie. V preklade to znamená „Kruh“. Táto kompozícia dostala tento názov nie náhodou. Dá sa čítať odkiaľkoľvek v akomkoľvek smere a dokonca aj hore nohami.

George Gershwin – Rhapsody in Blue (1924)

George Gershwin je skutočne americký skladateľ. Vo svojich skladbách často používa bluesové a jazzové stupnice, a nie diatonické stupnice, ktoré zvyčajne používa väčšina hudobníkov v západnej klasickej tradícii. Gershwinovo dielo „Rhapsody“ v štýle blues, jeho najväčšie dielo, pre ktoré si ho určite navždy zapamätáte. Často slúži ako pripomienka 20. rokov 20. storočia, doby jazzu, doby bohatstva a luxusného bývania. Toto je túžba po prežitom nádhernom čase.

Philip Glass – Einstein na pláži (1976)

Philip Glass je súčasný skladateľ, ktorý aj dnes pokračuje v hojnej tvorbe. Skladateľov štýl je považovaný za minimalizmus, v jeho hudbe sa postupne rozvíja ostináto.
Glassova najznámejšia opera Einstein on the Beach trvala 5 hodín bez prestávky. Trvalo to tak dlho, že diváci prichádzali a odchádzali, ako chceli. Je zaujímavý, pretože nemá absolútne žiadny dej, ale zobrazuje iba rôzne scény opisujúce Einsteinove teórie a vo všeobecnosti jeho život.

Krzysztof Penderecki - Poľské rekviem (1984)

Penderecki je skladateľ, ktorý bol nadšený rozširovaním techník a jedinečných štýlov hry na konvenčné nástroje. Známejší je snáď vďaka svojmu ďalšiemu dielu „Nárek za obete Hirošimy“, ale tento zoznam obsahuje jeho najväčšie „Poľské rekviem“, ktoré spája jednu z najstarších foriem hudobného diela (autorom úplne prvého Requiem bol Ockeghem, ktorý žil v období renesancie) a nekonvenčný štýl vystúpenia. Penderecki tu využíva výkriky, krátke ostré výkriky zboru a hlasu a pridanie poľského textu na záver dotvára obraz skutočne jedinečného hudobného umenia.

Alban Berg - Wozzeck (1922)

Berg je skladateľ, ktorý priniesol serializmus do populárnej kultúry. Jeho opera Wozzeck, postavená na prekvapivo nehrdinskom sprisahaní, sa stala prvou operou v charakteristicky odvážnom štýle 20. storočia a znamenala tak začiatok rozvoja avantgardy na opernej scéne.

Aaron Copland - Fanfára pre obyčajného človeka (1942)

Copland komponoval hudbu v inom štýle ako jeho americký kolega George Gershwin. Zatiaľ čo mnohé Gershwinove diela sú vhodné do miest a klubov, Copland využíva vidiecke motívy, vrátane skutočne amerických tém, ako je kovbojská téma.
Najznámejším Coplandovým dielom je Fanfára pre obyčajného človeka. Na otázku, komu presne bola venovaná, Aaron odpovedal, že ide o obyčajného človeka, keďže práve obyčajní ľudia výrazne ovplyvnili víťazstvo Spojených štátov v 2. svetovej vojne.

John Cage – 4'33″ (1952)

Cage bol revolucionár – bol priekopníkom v používaní netradičných nástrojov v hudbe, ako sú kľúče a papier. Jeho najvýraznejšou inováciou bola úprava klavíra vložením podložiek a klincov do nástroja, výsledkom čoho boli suché perkusívne zvuky.
4'33″ sú v podstate 4 minúty a 33 sekúnd hudby. Hudbu, ktorú počujete, však interpret nehrá. V koncertnej sále počujete náhodné zvuky, vonku hluk klimatizácie či hučanie áut. To, čo sa považovalo za ticho, nie je ticho – to je to, čo učí zenová škola, ktorá sa stala Cageovým zdrojom inšpirácie.

Witold Lutoslawski - Koncert pre orchester (1954)

Lutoslawski je jedným z najväčších poľských skladateľov, ktorý sa špecializuje na aleatorickú hudbu. Stal sa prvým hudobníkom, ktorý získal najvyššie poľské štátne vyznamenanie – Rád bieleho orla.
„Koncert pre orchester“ je výsledkom skladateľovej inšpirácie dielom Bela Bartóka „Koncert pre orchester“. Jeho súčasťou je imitácia barokového žánru Concerto Grosso, prepletená poľskými melódiami. Najmarkantnejšie je, že toto dielo je atonálne, nezodpovedá durovej ani molovej tónine.

Igor Stravinskij - Svätenie jari (1913)

Stravinskij je jedným z najväčších skladateľov, ktorí kedy žili. Zdá sa, že si niečo málo zobral z veľkého množstva skladateľov. Komponoval v štýloch serializmus, neoklasicizmus a neobarok.
Najznámejšou Stravinského skladbou je Svätenie jari, ktoré malo škandalózny úspech. Na premiére hneď v úvode vybehol zo sály Camille Saint-Saëns, ktorý podľa neho nadával na príliš vysoký register fagotu, nástroj bol použitý nesprávne; Publikum vypískalo vystúpenie, rozhorčené nad primitívnymi rytmami a vulgárnymi kostýmami. Dav doslova zaútočil na účinkujúcich. Je pravda, že balet čoskoro získal popularitu a získal lásku publika a stal sa jedným z najvplyvnejších diel veľkého skladateľa.

1. “Symfónia č. 5”, Ludwig van Beethoven

Podľa legendy Beethoven (1770-1827) dlho nevedel prísť na úvod k Symfónii č. 5. Keď si však ľahol, aby si zdriemol, začul klopanie na dvere a rytmus tohto klop sa stal úvodom k tomuto dielu. Je zaujímavé, že prvé tóny symfónie zodpovedajú číslu 5 alebo V v Morseovej abecede.

2. Fortuna, Carl Orff

Skladateľ Carl Orff (1895-1982) je známy najmä touto kantátou s dramatickými vokálmi. Je založený na básni z 13. storočia „Carmina Burana“. Je to jedna z najčastejšie uvádzaných klasických skladieb po celom svete.

3. Hallelujah Chorus, George Frideric Handel

George Frideric Händel (1685-1759) napísal oratórium Mesiáš za 24 dní. Mnohé melódie, vrátane "Hallelujah", boli neskôr vypožičané z tohto diela a začali sa hrať ako nezávislé diela. Podľa legendy si Händel nechal v hlave púšťať hudbu od anjelov. Text oratória vychádza z biblických príbehov, ktoré odrážali život, smrť a zmŕtvychvstanie Krista.

4. „Jazda valkýr“, Richard Wagner

Táto skladba je prevzatá z opery „Die Walküre“, ktorá je súčasťou operného cyklu „Prsteň Nibelungov“ od Richarda Wagnera (1813-1883). Opera „Valkýra“ je venovaná dcére boha Odina. Wagner komponovaním tejto opery strávil 26 rokov a je to len druhá časť veľkolepého majstrovského diela štyroch opier.

5. „Toccata a fúga d mol“, ​​Johann Sebastian Bach

Toto je pravdepodobne najznámejšie dielo Bacha (1685-1750) a často sa používa vo filmoch počas dramatických scén.

6. „Malá nočná serenáda“, Wolfgang Amadeus Mozart

O každom z nich možno s istotou povedať, že ide o najväčšieho skladateľa, aký kedy žil, hoci porovnávať hudbu napísanú počas niekoľkých storočí je v skutočnosti nemožné, ba priam nemožné. Všetci títo skladatelia však medzi svojimi súčasníkmi vynikajú ako skladatelia, ktorí skladali hudbu najvyššieho kalibru a snažili sa posunúť hranice klasickej hudby k novým hraniciam. Zoznam neobsahuje žiadne poradie, ako je dôležitosť alebo osobné preferencie. Len 10 skvelých skladateľov, ktorých by ste mali poznať.

1. Ludwig van Beethoven (1770-1827) Najvýznamnejšia osobnosť svetovej klasickej hudby. Jeden z najuznávanejších a najuznávanejších skladateľov na svete. Tvoril vo všetkých žánroch, ktoré v jeho dobe existovali, vrátane opery, baletu, hudby k dramatickým predstaveniam a zborových diel. Za najvýznamnejšie z jeho dedičstva sa považujú inštrumentálne diela: klavírne, husľové a violončelové sonáty, koncerty pre klavír, husle, kvartetá, predohry, symfónie. Zakladateľ romantického obdobia v klasickej hudbe.

Zaujímavosť: Beethoven chcel svoju tretiu symfóniu (1804) najskôr venovať Napoleonovi Skladateľa uchvátil tento muž, ktorý sa mnohým na začiatku svojej vlády javil ako skutočný hrdina. Keď sa však Napoleon vyhlásil za cisára, Beethoven preškrtol na titulnej strane svoje venovanie Napoleonovi a napísal len jedno slovo – „Hrdinský“.

Beethovenova Sonáta mesačného svitu:

2. Johann Sebastian Bach (1685-1750) Nemecký skladateľ a organista, predstaviteľ barokovej éry. Jeden z najväčších skladateľov v dejinách hudby. Počas svojho života napísal Bach viac ako 1000 diel. Jeho tvorba reprezentuje všetky významné žánre tej doby okrem opery; zhrnul výdobytky hudobného umenia obdobia baroka. Zakladateľ najslávnejšej hudobnej dynastie.

Zaujímavosť: Bach bol počas svojho života natoľko podceňovaný, že jeho diel vyšiel necelý tucet.

Toccata a fúga d mol od J. S. Bacha:

3. Wolfgang Amadeus Mozart (1756-1791) Veľký rakúsky skladateľ, inštrumentalista a dirigent, predstaviteľ viedenskej klasickej školy, virtuózny huslista, čembalista, organista, dirigent mal fenomenálny sluch pre hudbu, pamäť a schopnosť improvizovať. Ako skladateľ, ktorý vynikal v akomkoľvek žánri, je právom považovaný za jedného z najväčších skladateľov v dejinách klasickej hudby.

Zaujímavosť: Mozart si ešte ako dieťa zapamätal a nahral Miserere (katolícky chorál na text 50. Dávidovho žalmu) od Taliana Gregoria Allegriho, pričom si ho vypočul iba raz.

Mozartova malá nočná serenáda:

4. Richard Wagner (1813-1883) Nemecký skladateľ, dirigent, dramatik, filozof. Mal výrazný vplyv na európsku kultúru na prelome 19. a 20. storočia, najmä na modernu. Wagnerove opery sú ohromujúce svojou grandióznou mierkou a večnými ľudskými hodnotami.

Zaujímavosť: Wagner sa zúčastnil neúspešnej revolúcie v rokoch 1848-1849 v Nemecku a bol prinútený vyhnúť sa zatknutiu Franzom Lisztom.

"Ride of the Valkyries" z Wagnerovej opery "Die Walküre":

5. Piotr Iľjič Čajkovskij (1840-1893) Ruský skladateľ, jeden z najlepších melodistov, dirigent, pedagóg, hudobný kritik. Jeho diela boli neoceniteľným prínosom pre svetovú hudobnú kultúru. Jeden z najpopulárnejších skladateľov medzi milovníkmi klasickej hudby, Čajkovského jedinečný štýl úspešne spája západné symfonické dedičstvo Beethovena a Schumanna s ruskými tradíciami zdedenými po Michailovi Glinkovi.

Zaujímavosť: Čajkovskij mal od mladosti neodolateľnú túžbu po vedomostiach v rôznych oblastiach. Ako jeden z prvých medzi svojimi súčasníkmi sa teda zoznámil s novým vynálezom 19. storočia, ktorému bola predurčená veľká budúcnosť. Bol to Edisonov fonograf, ktorý odštartoval éru nahrávania zvuku.

"Kvetový valčík" z Čajkovského baletu "Luskáčik":

6. Giuseppe Verdi (1813-1901) Taliansky skladateľ, ústredná postava talianskej opernej školy. Verdi mal zmysel pre javisko, temperament a dokonalú zručnosť. Operné tradície (na rozdiel od Wagnera) nepopieral, ale naopak rozvíjal (tradície talianskej opery), pretváral taliansku operu, napĺňal ju realizmom a dal jej jednotu celku.

Zaujímavosť: Verdi bol taliansky nacionalista a bol zvolený do prvého talianskeho parlamentu v roku 1860 po vyhlásení nezávislosti Talianska od Rakúska.

Predohra k Verdiho opere La Traviata:

7. Igor Fedorovič Stravinskij (1882-1971) Ruský (americký - po emigrácii) hudobný skladateľ, dirigent, klavirista. Jeden z najvýznamnejších skladateľov dvadsiateho storočia. Stravinského tvorba je konzistentná počas celej jeho kariéry, aj keď v rôznych obdobiach bol štýl jeho diel odlišný, no jadro a ruské korene zostali, ktoré boli evidentné vo všetkých jeho dielach, je považovaný za jedného z popredných inovátorov 20. storočia. Jeho inovatívne využitie rytmu a harmónie inšpirovalo a stále inšpiruje mnohých hudobníkov, nielen v klasickej hudbe.

Zaujímavosť: Počas 1. svetovej vojny rímski colníci zhabali Stravinského portrét Pabla Picassa, keď skladateľ odchádzal z Talianska. Portrét bol namaľovaný futuristickým spôsobom a colníci si tieto kruhy a čiary pomýlili s nejakým druhom zašifrovaných tajných materiálov.

Suita zo Stravinského baletu "Firebird":

8. Johann Strauss (1825-1899) Rakúsky skladateľ ľahkej hudby, dirigent a huslista. „Kráľ valčíkov“ - vytvoril v žánri tanečnej hudby a operiet. Jeho hudobné dedičstvo zahŕňa viac ako 500 valčíkov, poliek, štvorhier a iných druhov tanečnej hudby, ako aj niekoľko operiet a baletov. Vďaka nemu sa valčík stal v 19. storočí vo Viedni mimoriadne populárny.

Zaujímavosť: Otec Johanna Straussa je tiež Johann a tiež známy hudobník, a preto je „kráľ valčíkov“ nazývaný najmladším alebo synom, jeho bratia Joseph a Eduard boli tiež slávnymi skladateľmi.

Straussov valčík „Na krásnom modrom Dunaji“:

9. Sergej Vasilievič Rachmaninov (1873-1943) Ruský skladateľ, klavirista a dirigent, najväčší predstavitelia ruskej a svetovej hudobnej kultúry konca 19. - prvej polovice 20. storočia. Rachmaninov štýl, ktorý vyrástol z neskorého romantizmu, ďaleko presahuje postromantickú tradíciu a zároveň nepatrí do žiadneho zo štýlových smerov hudobnej avantgardy 20. storočia. Rachmaninovova tvorba vyniká vo svetovej hudbe 20. storočia, jeho štýl zostal jedinečne individuálny a originálny, ktorý nemá vo svetovom umení obdoby.

Zaujímavosť: Premiéra Rachmaninoffovej Prvej symfónie sa skončila úplným neúspechom, jednak kvôli nekvalitnému prevedeniu, ako aj novátorskému charakteru hudby, ktorá ďaleko predbehla svoju dobu. Táto udalosť spôsobila vážne nervové ochorenie.

Rachmaninovov klavírny koncert 4 – 1. časť:

10. Franz Peter Schubert (1797-1828) Rakúsky skladateľ, jeden z významných predstaviteľov viedenskej klasickej hudobnej školy a jeden zo zakladateľov romantizmu v hudbe. Počas svojho krátkeho života Schubert významne prispel k orchestrálnej, komornej a klavírnej hudbe, ktorá ovplyvnila celú generáciu skladateľov. Jeho najvýraznejší príspevok bol však k rozvoju nemeckých romancí, ktorých vytvoril viac ako 600.

Zaujímavosť: Schubertovi priatelia a kolegovia hudobníci sa stretli a predviedli Schubertovu hudbu. Tieto stretnutia sa nazývali „Schubertiády“. Nejaký prvý fanklub!

Ave Maria Schubert:

Ludwig van Beethoven

Ludwig van Beethoven- Najväčší skladateľ začiatku 19. storočia. Requiem a Moonlight Sonata sú pre každého okamžite rozpoznateľné. Skladateľove nesmrteľné diela vždy boli a budú obľúbené pre Beethovenov jedinečný štýl.

- nemecký hudobný skladateľ 18. storočia. Bezpochyby zakladateľ modernej hudby. Jeho diela boli založené na všestrannosti harmónií rôznych nástrojov. Vytvoril rytmus hudby, a preto sa jeho diela ľahko prepožičiavajú modernému inštrumentálnemu spracovaniu.

- Najpopulárnejší a najzrozumiteľnejší rakúsky skladateľ konca 18. storočia. Všetky jeho diela sú jednoduché a dômyselné. Sú veľmi melodické a príjemné. Malá serenáda, búrka a mnoho ďalších rockovo aranžovaných skladieb bude mať vo vašej zbierke špeciálne miesto.

- rakúsky hudobný skladateľ konca 18., začiatku 19. storočia. Skutočne klasický skladateľ. Husle mali pre Haydna špeciálne miesto. Je sólistkou takmer všetkých skladateľových diel. Veľmi krásna a očarujúca hudba.

- taliansky skladateľ 1. polovice 18. storočia č.1. Národný temperament a nový prístup k aranžmánu doslova vyhodili Európu do povetria v polovici 18. storočia. Symfónie „Seasons“ sú vizitkou skladateľa.

- poľský hudobný skladateľ 19. storočia. Podľa niektorých informácií je zakladateľom kombinovaného žánru koncertnej a ľudovej hudby. Jeho polonézy a mazurky hladko splývajú s orchestrálnou hudbou. Za jedinú nevýhodu skladateľovej tvorby považoval príliš mäkký štýl (nedostatok silných a ohnivých motívov).

- nemecký hudobný skladateľ konca 19. storočia. Hovorilo sa o ňom ako o veľkom romantikovi svojej doby a jeho „Nemecké Requiem“ zatienilo vo svojej popularite ostatné diela jeho súčasníkov. Štýl v Brahmsovej hudbe je kvalitatívne odlišný od štýlov iných klasikov.

- rakúsky hudobný skladateľ začiatku 19. storočia. Jeden z najväčších skladateľov, ktorých počas svojho života neuznali. Veľmi skorá smrť vo veku 31 rokov zabránila Schubertovi plne rozvinúť jeho potenciál. Piesne, ktoré napísal, boli hlavným zdrojom príjmov, keď najväčšie symfónie zbierali prach na policiach. Až po skladateľovej smrti boli diela vysoko ocenené kritikmi.

- rakúsky hudobný skladateľ konca 19. storočia. Zakladateľ valčíkov a pochodov. Hovoríme Strauss - myslíme valčík, hovoríme valčík - myslíme Strauss. Johann mladší vyrastal v rodine svojho otca skladateľa. Strauss starší sa k dielam svojho syna správal pohŕdavo. Veril, že jeho syn robí nezmysly, a preto ho ponižoval všetkými možnými spôsobmi na svete. Ale Johann mladší tvrdohlavo pokračoval v tom, čo miloval, a revolúcia a pochod, ktorý na jej počesť napísal Strauss, preukázali genialitu jeho syna v očiach európskej vysokej spoločnosti.

- Jeden z najväčších skladateľov 19. storočia. Majster opery. Verdiho Aida a Othello sú dnes mimoriadne populárne vďaka skutočnému talentu talianskeho skladateľa. Tragická strata rodiny vo veku 27 rokov skladateľa ochromila, no nevzdal sa a ponoril sa do kreativity, pričom v krátkom čase napísal niekoľko opier naraz. Vysoká spoločnosť vysoko ocenila Verdiho talent a jeho opery sa uvádzali v najprestížnejších divadlách v Európe.

- Už vo veku 18 rokov napísal tento talentovaný taliansky skladateľ niekoľko opier, ktoré sa stali veľmi populárnymi. Vrcholným úspechom jeho tvorby bola prepracovaná hra „Holič zo Sevilly“. Po jej predstavení verejnosti Gioachina doslova nosila na rukách. Úspech bol opojný. Potom sa Rossini stal vítaným hosťom vo vysokej spoločnosti a získal si dobrú povesť.

- nemecký hudobný skladateľ začiatku 18. storočia. Jeden zo zakladateľov opery a inštrumentálnej hudby. Okrem písania opier písal Händel aj hudbu pre „ľud“, ktorá bola v tých časoch veľmi populárna. Stovky piesní a tanečných melódií skladateľa hrmeli na uliciach a námestiach v tých vzdialených časoch.

- Poľský princ a skladateľ je samouk. Bez akéhokoľvek hudobného vzdelania sa stal slávnym skladateľom. Jeho slávnu polonézu pozná celý svet. Počas skladateľových čias prebiehala v Poľsku revolúcia a pochody, ktoré napísal, sa stali hymnami rebelov.

- židovský skladateľ narodený v Nemecku. Jeho svadobný pochod a „Sen noci svätojánskej“ sú populárne už stovky rokov. Symfónie a skladby, ktoré napísal, sú úspešne prijímané po celom svete.

- nemecký hudobný skladateľ 19. storočia. Jeho mysticky antisemitská myšlienka nadradenosti árijskej rasy nad ostatnými rasami bola prijatá fašistami. Wagnerova hudba je veľmi odlišná od hudby jeho predchodcov. Je zameraný predovšetkým na prepojenie človeka a prírody s prímesou mystiky. Jeho najznámejšie opery „Prsteň Nibelungov“ a „Tristan a Izolda“ potvrdzujú revolučného ducha skladateľa.

- francúzsky hudobný skladateľ polovice 19. storočia. Tvorca "Carmen". Od narodenia bol geniálnym dieťaťom a ako 10-ročný už nastúpil na konzervatórium. Počas svojho krátkeho života (zomrel pred dovŕšením 37 rokov) napísal desiatky opier a operiet, rôznych orchestrálnych diel a ód symfónií.

- nórsky skladateľ a textár. Jeho diela sú jednoducho plné melódie. Počas svojho života napísal veľké množstvo piesní, romancí, suít a etúd. Jeho skladba „Cave of the Mountain King“ sa veľmi často používa v kine a modernej populárnej hudbe.

- Americký skladateľ zo začiatku 20. storočia - autor knihy „Rhapsody in Blue“, ktorá je dodnes obzvlášť populárna. Vo veku 26 rokov už bol prvým skladateľom na Broadwayi. Gershwinova popularita sa rýchlo rozšírila po celej Amerike vďaka mnohým piesňam a populárnym šou.

- ruský skladateľ. Jeho opera „Boris Godunov“ je charakteristickým znakom mnohých divadiel po celom svete. Skladateľ sa pri tvorbe opieral o folklór, ľudovú hudbu považoval za hudbu duše. „Noc na Lysej hore“ od Modesta Petroviča patrí medzi desať najpopulárnejších symfonických skečov na svete.

Najpopulárnejším a najväčším skladateľom Ruska je samozrejme. „Labutie jazero“ a „Šípková Ruženka“, „Slovanský pochod“ a „Luskáčik“, „Eugene Onegin“ a „Piková dáma“. Tieto a mnohé ďalšie majstrovské diela hudobného umenia vytvoril náš ruský skladateľ. Čajkovskij je pýchou Ruska. Na celom svete poznajú „Balalajku“, „Matriošku“, „Čajkovského“...

- sovietsky skladateľ. Stalinov obľúbenec. Michail Zadornov dôrazne odporučil vypočuť si operu „Príbeh skutočného muža“. Ale väčšinou je práca Sergeja Sergeicha vážna a hlboká. „Vojna a mier“, „Popoluška“, „Rómeo a Júlia“, množstvo skvelých symfónií a diel pre orchester.

- ruský skladateľ, ktorý si v hudbe vytvoril vlastný nenapodobiteľný štýl. Bol hlboko veriacim človekom a osobitné miesto v jeho práci malo písanie náboženskej hudby. Rachmaninov tiež napísal veľa koncertnej hudby a niekoľko symfónií. Jeho posledné dielo „Symfonické tance“ je uznávané ako najväčšie dielo skladateľa.

Aký by bol náš život bez hudby? Túto otázku si ľudia kládli dlhé roky a dospeli k záveru, že bez krásnych zvukov hudby by bol svet úplne iným miestom. Hudba nám pomáha plnšie cítiť radosť, nájsť svoje vnútro a vyrovnať sa s ťažkosťami. Skladatelia, ktorí pracovali na svojich dielach, boli inšpirovaní rôznymi vecami: láskou, prírodou, vojnou, šťastím, smútkom a mnohými ďalšími. Niektoré hudobné skladby, ktoré vytvorili, zostanú navždy v srdciach a spomienkach ľudí. Tu je zoznam desiatich najväčších a najtalentovanejších skladateľov všetkých čias. Pod každým skladateľom nájdete odkaz na jedno z jeho najznámejších diel.

10 FOTOGRAFIÍ (VIDEO)

Franz Peter Schubert bol rakúsky skladateľ, ktorý sa dožil iba 32 rokov, no jeho hudba bude žiť ešte veľmi dlho. Schubert napísal deväť symfónií, asi 600 vokálnych skladieb a veľké množstvo komornej a sólovej klavírnej hudby.

"Večerná serenáda"

Nemecký skladateľ a klavirista, autor dvoch serenád, štyroch symfónií, ako aj koncertov pre husle, klavír a violončelo. Na koncertoch vystupoval od desiatich rokov, prvý sólový koncert mal vo veku 14 rokov. Počas svojho života si získal popularitu predovšetkým vďaka písaným valčíkom a maďarským tancom.

"Maďarský tanec č. 5".

George Frideric Handel bol nemecký a anglický skladateľ barokovej éry, napísal asi 40 opier, mnoho organových koncertov a komornú hudbu. Händelova hudba sa hrá na korunováciách anglických kráľov od roku 973, znie aj na kráľovských svadobných obradoch a dokonca sa používa ako hymna Ligy majstrov UEFA (s malým aranžmánom).

"Hudba na vode"

Joseph Haydn je slávny a plodný rakúsky skladateľ klasickej éry, je označovaný za otca symfónie, keďže významne prispel k rozvoju tohto hudobného žánru. Joseph Haydn je autorom 104 symfónií, 50 klavírnych sonát, 24 opier a 36 koncertov.

"Symfónia č. 45".

Piotr Iľjič Čajkovskij je najznámejší ruský skladateľ, autor viac ako 80 diel vrátane 10 opier, 3 baletov a 7 symfónií. Už počas svojho života bol veľmi populárny a známy ako skladateľ a ako dirigent vystupoval v Rusku aj v zahraničí.

"Kvetový valčík" z baletu "Luskáčik".

Frédéric François Chopin je poľský skladateľ, ktorý je tiež považovaný za jedného z najlepších klaviristov všetkých čias. Napísal veľa skladieb pre klavír, vrátane 3 sonát a 17 valčíkov.

"Valčík dažďa"

Benátsky skladateľ a virtuózny huslista Antonio Lucio Vivaldi je autorom viac ako 500 koncertov a 90 opier. Mal obrovský vplyv na rozvoj talianskeho a svetového husľového umenia.

"elfská pieseň"

Wolfgang Amadeus Mozart je rakúsky skladateľ, ktorý už od útleho detstva udivoval svet svojím talentom. Mozart už ako päťročný komponoval krátke hry. Celkovo napísal 626 diel, z toho 50 symfónií a 55 koncertov. 9.Beethoven 10.Bach

Johann Sebastian Bach bol nemecký skladateľ a organista barokovej éry, známy ako majster polyfónie. Je autorom viac ako 1000 diel, ktoré zahŕňajú takmer všetky významné žánre tej doby.

"Hudobný vtip"