Laserová harfa Jean Michel Jarre. Laserová harfová show „Novaya“ (jedinečná laserová show)

Aká je prvá asociácia, keď sa povie slovo harfa? Drevený rám, struny, jeho zvuk. Čo ak si predstavíte tmavú miestnosť, dym, laser a elektronickú hudbu? Všetko sa zdá byť nepochopiteľné a zaujímavé.

Teraz je okolo rámu omotaných niekoľko laserových lúčov. Ale ak prekročíte túto myšlienku, môžete si predstaviť harfu bez rámu a vyrobenú iba jedným laserovým lúčom.

Čo je ilúzia?

Tento nápad bol inšpirovaný svetelnou šou francúzskeho skladateľa Jeana-Michela Jarreho. Toto predstavenie ma inšpirovalo natoľko, že som si ho chcel zopakovať aj doma.

Laserová harfa bola prvýkrát použitá na koncerte v Číne. Prototyp laserovej harfy vyvinul Francúz Bernard Scheiner v roku 1979. V roku 1981, keď bol nástroj prvýkrát predstavený verejnosti, bol stále vo vývoji. Odvtedy prešla harfa mnohými zmenami.

Francúzsky inžinier Philippe Guerre urobil radikálne zmeny v nástroji a jeho softvéri. Jeho laserová harfa bola skonštruovaná z lasera a rotujúceho zrkadla, ktoré odrážalo lúče v rôznych smeroch. Fotoelektrické senzory presne určili, kde sa v dráhe laserového lúča nachádza prekážka.

Laserovú harfu podobného dizajnu použil aj Jarre. Inteligentnou časťou prístroja je mikropočítač, ktorý využíva softvér Laserharp vyvinutý spoločnosťou Guerre. Každý lúč môže hrať inú notu, keď sa Jarre dotkne „svetlých“ strún. Ako pohybuje rukami hore a dole, mení sa tón noty. Hneď ako Jarre stiahne ruku z lúča, nota prestane hrať.

Momentálne sa nápad dostal dokonca až k farebnej harfe, ktorá, priznajme si, vyzerá pôsobivo. Chlapci, ak sa chcete pozrieť na oveľa zaujímavejšie veci, odporúčam vám vygoogliť si Greiga Stewarta. Ten chlap robí naozaj zaujímavé veci.

Zdôvodnenie prvkov obvodu

Ako je zrejmé z názvu článku, projekt využíva Arduino Uno. Potrebné tiež:
– snímač na čítanie intenzity odrazenej struny. Bežný fotorezistor môže urobiť trik, čo iné by mohol urobiť?
– prvok pre nastavenie systému (pohodlné nastavenie svetelného prahu). Prvá vec, ktorá vás napadne, je potenciometer;
– motor so zrkadlom na paralelizáciu strún. No, tu musíte o tom premýšľať a pristupovať k problému inteligentne, pretože od tejto voľby bude veľa závisieť;
– laser, ktorý zabezpečí potrebnú funkčnosť strún harfy;
– MIDI signálový procesor, ktorý prijíma strunové frekvencie.

Ak hovoríme o poslednom bode, potom sú dve možnosti: buď všetko realizovať fyzicky alebo virtuálne. Rozhodla som sa pre druhú možnosť.

Na prevod signálov bola zvolená aplikácia Hairless-midiserial a na vytvorenie virtuálneho MIDI portu bola zvolená slučka MIDI. Ďalej sa signál prenesie do FL Studio, ktoré prijíma signál pre vybraný hudobný nástroj.

Teraz k motoru. Ak nemáte najmenšiu predstavu, kam ísť v tejto téme, ako ja, v zásade skôr a chcete sa rýchlo ponoriť do tejto témy, potom je tu vynikajúci článok od Leonida Ivanoviča Ridika „Krokové motory“. Toto je to najlepšie, čo sa dá na internete nájsť.

Vzhľadom na tento konkrétny problém som bol v pokušení použiť v projekte motor Nema 17, kto by sa s tým nechcel hrať? Verte, že nepripravenému divákovi môže trvať viac ako jeden večer, kým pochopí, ako takéto „baby“ fungujú. Aspoň u mňa to tak bolo. Bol však vybraný unipolárny motor PM55L-048 plus ovládač ULN2003. Ľahko zistíte, ako to prepojiť, ako táto kombinácia funguje, takže nebudem všetko opakovať desaťkrát. Ale! Nepokúšajte sa spustiť tento dizajn na motore 28BYJ-48. Nikdy to nedostanete do tempa. A problém nebude vo vašich rukách, ale v tom, že na tento účel jednoducho nie je vhodný.

Dovoľte mi povedať, aby som plne porozumel všetkému uvedenému, že na doske to všetko vyzeralo takto:

Možno si niekto všimol, že v schémach je tranzistor, ktorý nebol uvedený. No bolo to zavedené z dôvodu zapínania a vypínania lasera.

Montáž

Ak vezmeme do úvahy princíp fungovania v spomalenom zábere, všetko vyzerá takto:

Krokový motorček sa otočí na zodpovedajúcu hodnotu uhla, v tomto momente sa na zlomok sekundy zapne laser a fotorezistor je vyzvaný. Ak je hodnota z fotorezistora väčšia ako prah odozvy reťazca, potom môžeme predpokladať, že reťazec je prerušený a podľa polohy motora vieme, ktorý reťazec. Zostáva už len poslať signál do virtuálneho midi portu na spracovanie zvuku. Ak hodnota fotorezistora neprekračuje prahovú hodnotu, existujú dve možnosti: buď nebol reťazec prerušený, alebo je prahová hodnota príliš vysoká. Ak chcete zmeniť prah, môžete otočiť gombík potenciometra a pri ďalšom dotazovaní fotorezistora sa jeho hodnota už porovná s inou prahovou hodnotou.

Potom sa laser vypne a motor sa opäť pohne o jeden krok. Laser sa opäť zapne, uskutoční sa prieskum, rozhodnutie, laser sa vypne a motor sa roztočí. Keď motor urobí o jeden krok menej, než je programovo nastaviteľný počet strún, kroky začnú v opačnom smere obrovskou rýchlosťou bez zapnutia lasera. Vizuálne si to nevšimneme a stále sa nám zdá, že vidíme niekoľko strún súčasne.

Ach áno, laser. Naši čínski priatelia sú skvelí v marketingu. Je vhodné písať nie samotný výkon lasera, ale niečo ako maximálny výstupný výkon nepresahuje také a také číslo. V dôsledku toho predajcovia, bez toho, aby si túto skutočnosť skutočne prečítali, s istotou tvrdia, že budete mať vynikajúci a výkonný laser. Je smiešne to sledovať.

Keďže sa nepodarilo nájsť nič viac alebo menej výkonné, to, čo sme mali, sa spotrebovalo. Ale v skutočnosti je niekde okolo 5 mW, čo nedokáže zapáliť ani zápalku. Nakoniec výsledok nie je taký, aký som chcel. Akosi sa mi však nechcelo brať nastavenie na niekoľko wattov, ak by sa to, samozrejme, dalo kúpiť. Krásne, no akosi nebezpečné.

Áno, áno, pri pohľade na fotografiu vyššie by ste mohli premýšľať o leptaní dosky. Vyzerá to už na druhý projekt. No, poviem, že som o tom premýšľal, ale ešte som sa nerozhodol pre tento výkon.

Ďalej môžete vidieť, do akej krásnej zavinovačky bolo všetko zabalené. Aby ste sa netrápili tým, kam umiestniť jeden malý fotorezistor a aby vždy fungoval, môžete vytvoriť kaskádu prvkov. Systém však funguje aj s jednou fotobunkou vhodne umiestnenou v blízkosti zrkadla. Všetko bude závisieť len od prahovej hodnoty, ktorá sa vyberie. Všimnite si, že laser lepšie svieti z niečoho bieleho. Použil som biele rukavice. Dopĺňa celý obraz.

A, samozrejme, konečný výsledok:
na fotografii sú lúče dobre viditeľné vďaka zvlhčovaču vzduchu (vo videu je počuť hluk sovietskej jednotky): čím viac častíc je vo vzduchu, tým lepšie je laser viditeľný. Žiaľ, video nevyjadruje celý efekt. A cez deň nie sú lúče vôbec viditeľné.

Čo je teda ilúzia?

Áno, ak by bol laser výkonnejší, efekt by bol pôsobivejší. Ale je to tak, ako to je. Podľa mňa to dopadlo veľmi dobre.

A čo ilúzia? Ilúzia sa vždy vytvára v tandeme: šikovné ruky a mysliaca hlava.

Laserová harfa je špičkový hudobný nástroj. Mnohí si možno pamätajú laserovú harfu na vystúpeniach svetoznámeho Jeana Michela Jarreho. Vďaka použitiu tejto harfy vo svojich vystúpeniach urobil Jean Michel svetelnú show ešte futuristickejšou. V rámci tejto show zahral niekoľko skladieb na laserovej harfe, blokoval laserové lúče a tým ju prinútil extrahovať z nej zvuky.
Uplynulo mnoho rokov, ale laserová harfa je stále najneobvyklejším a najzáhadnejším hudobným nástrojom. A vďaka technologickému pokroku má takmer každý priemerný človek možnosť objednať si laserovú harfu na prenájom.

Si hudobník alebo DJ?
Dodajte svojmu výkonu nevšednosť a mágiu. Teraz je totiž čoraz ťažšie prekvapiť sofistikovaného diváka.

Ste organizátorom podujatia.
Pridajte do svojej udalosti trochu interaktivity. Prenájom laserovej harfy urobí z vašej akcie výnimočnú. Pozvite svojich hostí, aby si zahrali na najneobvyklejšom nástroji.

Laserová harfa je softvérový a hardvérový komplex pozostávajúci z lasera, ktorý môže byť zelený alebo farebný. Špeciálne senzorické vybavenie, pomocou ktorého laserové lúče začnú vydávať zvuky. Generátor hmly pre priaznivé vnímanie laserových lúčov.

V niektorých prípadoch, ak chcete pridať rozmer udalosti a zvýšiť vizuálny efekt, môžete nainštalovať ďalšie dva laserové projektory, ktoré, mimochodom, môžu napríklad kresliť logo spoločnosti.

Možnosti použitia laserovej harfy:

• Hudobná úprava podujatia
• Stretnutie s hosťami
• Podpora scénických vystúpení
• Javiskové svetelné a hudobné predstavenie
• Klubová párty

Laserová harfa je elektronický hudobný nástroj pozostávajúci z niekoľkých laserových lúčov, ktoré je potrebné zablokovať, podobne ako brnkanie strún bežnej harfy. Je známy tým, že sa používa na koncertoch Jeana Michela Jarreho.

Laserová harfa, ktorá dostala svoje meno vďaka svojej podobnosti s bežnou harfou, bola prvýkrát použitá JMJ počas koncertov v Číne v roku 1981. Čínska verejnosť bola týmto nástrojom ohromená a potešená. Struny v tejto harfe sú laserové lúče. Prototyp laserovej harfy vyvinul Francúz Bernard Szajner v roku 1979. V roku 1981, keď bol nástroj prvýkrát predstavený verejnosti, bol stále vo vývoji. Odvtedy laserová harfa prešla mnohými zmenami.

Francúzsky inžinier Philippe Guerre, ktorý sa zaujímal o hudbu, urobil radikálne zmeny v nástroji a jeho softvéri. Jeho laserová harfa bola skonštruovaná z lasera a rotujúceho zrkadla, ktoré odrážalo lúče v rôznych smeroch. Fotoelektrické senzory presne určili, kde sa v dráhe laserového lúča nachádza prekážka.

Laserovú harfu s podobným dizajnom použil Jarre na koncerte v Houstone a následných vystúpeniach. Inteligentnou časťou prístroja je mikropočítač, ktorý využíva softvér Laserharp vyvinutý spoločnosťou Guerre. Každý lúč môže hrať inú notu, keď sa Jarre dotkne svetelných „strun“. Keď Jarre pohne rukami nahor alebo nadol, tón noty sa zmení. Hneď ako Jarre stiahne ruku z lúča, nota prestane hrať.

Laserová harfa, ktorú používal Jean-Michel v Paríži, bola hliníková konštrukcia štyri metre vysoká a dva a pol metra široká s dvanástimi priehľadnými trubicami z umelého skla pre dvanásť laserových lúčov.

Jean-Michel bol často kritizovaný za to, že pri hraní na laserovej harfe na koncertoch nosil obrovské, neohrabané rukavice. Nejde však o súčasť výzdoby, ako si niektorí myslia, ale o bezpečnostné opatrenie. Rukavice sú vyrobené zo špeciálneho materiálu a chránia umelca pred laserovými lúčmi. V opačnom prípade by ruky interpreta jednoducho spálili. Špeciálne tmavé sklá navyše chránia oči pred laserovým žiarením.

Jen Levine vyrába aj laserové harfy.

Architektka Jen Lewin má nezvyčajnú záľubu – vyrába laserové harfy. čo to je Ide o hudobné nástroje aj umelecké inštalácie. Ich hlavným prvkom sú laserové lúče, ktoré sú „zodpovedné“ za zvukový efekt. Úžasné, však?

V skutočnosti je všetko jednoduché a jasné. Ale také je špecifikum moderného umenia: autor musí určite všetko vysvetľovať a svoje vysvetlenia vždy obohacovať vágnymi a tajomnými pojmami. A, prirodzene, nazvite to všetko pojmom.

Takže koncept laserových harf, ako ho interpretuje Jen: „Používanie svetla namiesto skutočných strún mení naše vnímanie priestoru a hmoty.

Niečo, čo fyzicky neexistuje (virtuálny reťazec), pôsobí, akoby tam bolo." Len poézia!

S použitím tohto – alebo nejakého iného – „skrúteného“ prípravku, alebo dokonca bez neho, začala Jen pracovať na laserových harfách už v roku 1997 a odvtedy sa im ich podarilo vyrobiť 8. Toto je taký koníček.
Tvrdí, že každá harfa je iná: niektoré sú vyrobené vo forme elegantných drevených sôch, zatiaľ čo iné nie sú také elegantné, ale sú vodotesné a odolné voči poveternostným vplyvom.
Jen Levine vyrobila jednu z týchto harf s grantom od Black Rock Art Foundation, predstavila ju širokej verejnosti minulý rok na festivale Burning Man a teraz predvádza svoj nástroj na Wired NextFest. Preto podľa umelca musela byť harfa chránená nielen pred vetrom, dažďom a špinou, ale aj pred „fyzickým vplyvom návštevníkov“.

Aby lepšie demonštrovala schopnosti harfy a upútala pozornosť publika, Jen sa rozhodla urobiť z nej kompozitnú. Inštalácia pozostáva z troch harf, ktoré je možné ľubovoľne usporiadať (každá je napájaná nezávislým zdrojom elektrického prúdu). Mimochodom, Jen svoje výtvory celé dni výstavy prestavovala. To znamená, že každé ráno sa inštalácia ukázala ako nová.
Avšak ráno, rovnako ako cez deň, nie je na pohľad nič zvláštne - obyčajné oceľové rámy. V noci sa však stalo niečo magické. Vertikálne lúče začínajúce pri zemi a náhle sa „odlamujúce“ vo výške až troch metrov na voľnom priestranstve, takpovediac na otvorenom poli, sú skutočne očarujúcim pohľadom. Návštevníci však nezabudli ani na hudobnú zložku štruktúr. A nie nadarmo – ukázalo sa to aj mimoriadne nezvyčajné.
Struny sú totiž lúče, ktoré sa dajú nielen „potiahnuť“, ale aj prejsť. Môžete dokonca hrať celú skladbu - beh (alebo chôdzu, v závislosti od vašich hudobných preferencií) cez rôzne harfy: samozrejme, ak to konfigurácia umožňuje.
Podľa odhadov vystačia lúčové struny na päť oktáv: môžete zobraziť (aké vhodné slovo!) niečo veľmi symfonické, najmä preto, že môže hrať niekoľko ľudí naraz. Laserová harfa však nezmizla, aby sa dala používať ako bežná. Preto sa Jen rozhodla pridať k tomu niekoľko „trikov“, o ktorých skladatelia, ktorí písali časti pre harfy, ani nesnívali.

Napríklad priesečník s jedným lúčom môže produkovať dva tucty veľmi odlišných vzorkovaných zvukov, ktorých amplitúda sa navyše mení v závislosti od rýchlosti pohybu: čím rýchlejšie, tým hlasnejšie. Jen hovorí, že týmto spôsobom môžete hrať rôzne melódie – väčšinou meditatívneho a atmosférického charakteru.
Jenina stránka obsahuje videá hrania na laserových harfách vyrobené v rokoch 2001 a 2004 – je toho veľa, čo sa dá pozerať a počúvať.
Dokončením príbehu o myšlienke laserových harf si Jen zrazu spomenie, že jej inštalácia je „vybavená lasermi triedy uznávanej ako bezpečné na použitie s priamou expozíciou“. Po tak zaujímavom vysvetlení pojmu znejú slová o triede výbavy ako banalita.
Ale Jen sa dá pochopiť: napokon, tieto harfy sú možno jednou z mála interaktívnych sôch, pre ktoré je v hudobnom priemysle miesto – a to ani nie virtuálne.

Laserová harfa sa teda v Rusku rozšírila.

Ruskí hudobníci sa rozhodli nesledovať západné skúsenosti a pokúsili sa postaviť laserovú harfu od nuly. Výsledkom bolo, že dizajnéri kreatívneho združenia Deftaudio z Nižného Novgorodu prišli aj s rámovanou laserovou harfou, ale s ôsmimi lúčmi. Ako vývojári povedali korešpondentovi Infox.ru, dizajn harfy Nižný Novgorod využíva jeden priemyselný laser s výkonom až 100 mW, ako aj osem reflektorov a rovnaký počet senzorov, ktoré sú namontované na ráme približne dvoch a pol metra vysoký.

Jediný laser sa kopíruje rovnakým spôsobom ako v Guerrovom prístroji, ale každý výsledný lúč je prijímaný samostatným snímačom. Polohu ruky vo výške vzhľadom na lúč v domácom prevedení je možné ovládať pomocou infračerveného senzora, ktorý je pripevnený na ruke.

Rovnako ako jej náprotivky, aj harfa Deftaudio sa pripája k syntetizátorovému zariadeniu, čo vám umožňuje modelovať jej zvuk podľa uváženia interpreta.

Sila laserovej harfy Nižný Novgorod je nízka a nie je potrebné používať azbestové rukavice. Najlepšie preto vyzerá v malých zatemnených miestnostiach, kde pracuje dymostroj. To umožňuje jeho použitie v kluboch a koncertných sálach.

A takto znie nástroj vo videu.

LaserHarpController od Prolight premení váš laserový projektor na laserovú harfu. Blokovaním týchto farebných lúčov na nej môžete hrať ako na skutočnej harfe.

Keď sa jeden alebo viac laserových lúčov prekrýva, optický senzor odošle signály do ovládača, ktorý následne pošle Midi príkazy do zariadení, ako je syntetizátor, sampler, zvuková karta alebo „MIDI USB“ na interakciu s PC, kde sa signály konvertujú. do zvuku alebo iných. S laserovým ovládačom harfy je tak zábavné vytvárať vzrušujúce živé vystúpenia.

LaserHarpController je veľmi flexibilný: dá sa naprogramovať tak, aby spustil akýkoľvek typ zvuku alebo videa, akýkoľvek vizuálny obraz, zvuk alebo hudbu, špeciálne efekty alebo dokonca pyrotechniku. Spolu s laserovým riadiacim softvérom (ako Phoenix4 alebo Pangolin) možno laserovú harfu použiť na dosiahnutie prispôsobených laserových efektov.

Phoenix4 Live už má pripravený modul na spustenie LaserHarp, takže si môžete okamžite vytvoriť svoj živý laserový koncert s laserovou harfou bez väčších úprav. Cíťte sa ako laserový džokej a staňte sa virtuózom na laserovú harfu!

Výhody:

• Pokročilejšie funkcie ako ktorákoľvek iná laserová harfa na trhu!
• S naším laserovým ovládačom harfy si môžete vybrať medzi 8, 9, 10 alebo 12 laserovými lúčmi v závislosti od toho, koľko nôt obsahuje melódia, ktorú budete hrať.
• Vaše laserové lúče môžu byť celé červené, celé zelené, celé modré alebo zelené a červené (v tomto prípade červené lúče priraďujú vysoké tóny a všetky ostatné tóny sú zelené, ako čiernobiele klávesy klavíra), alebo viacfarebné (režim Rainbow ), ak používate RGB laser. Vyberte orientáciu zvuku MIDI (zľava doprava alebo naopak (vždy začína zvukom C))
• Orientáciu tónu (začínajúc od tónu C) môžete zmeniť zľava doprava.
• Môžete prepínať medzi tromi rôznymi MIDI bankami (hudobné stupnice C3, C4 a C5).
• Polyfónne melódie (senzor detekuje prekrytie niekoľkých lúčov harfy súčasne)
• K ovládaču môžete pripojiť duálny nožný spínač a použiť ho na otváranie/zatváranie lúčov laserovej harfy a na rýchle prepínanie medzi bankami MIDI.
• Ak nie je k dispozícii nožný spínač, všetky funkcie možno ovládať a ovládať na samotnom ovládači laserovej harfy.
• Funkčné LED diódy na ovládači a snímači pre jednoduchú indikáciu a obsluhu na tmavých miestach
• Schopnosť ovládať veľkosť lúčov harfy. Veľmi malá veľkosť harfy, ovládača a snímača ju robí takmer neviditeľnou pre inštaláciu na akomkoľvek pódiu (žiadne veľké, neohrabané boxy na pódiu!). Vaša laserová harfa bude prakticky neviditeľná.

špecifikácie:

• Konektor signálu snímača: komunikačný kábel 8P8C UTP CAT5
• Konektor laserového projektora: DB-25 ILDA
• MIDI signálový konektor: s GIRL 5-pin DIN
• Konektor nožného spínača: stereo TRF 6,35 mm
• Napájanie: AC Vstup: 110-240V AC 50/60Hz | DC výstup: 12V, min. 1200 mA
• Hmotnosť: ovládač: cca 760g | Box snímača: približne 670 g
• Rozmery: skrinka ovládača: 200/123/46mm (D/Š/V) | Mierka a 128/94/101 mm (D/Š/V)

trochu pripomína príbeh Michaela Oldfielda. Zdá sa, že hudba je krásna a miestami dokonca brilantná, ale nikto ju nechce študovať. A tak ďalej, až kým nestretne viac-menej inteligentného obchodníka, ktorý potrebuje materiál na propagáciu svojho ateliéru. V prípade Michaela Oldfielda to bol Richard Branson. V príbehu Jean-Michel's Oxygen mal posledné slovo Francis Dreyfus.

Tento muž vo všeobecnosti urobil veľa pre formovanie hudobného vkusu Francúzska. Pre Francúzov napríklad otvoril takých svetoznámych interpretov ako Pink Floyd a. Francis tiež veril v mladého skladateľa menom Jean-Michel Jarre.

Tie nahrávacie spoločnosti, ktoré mladého hudobníka s opovrhnutím odmietli, si potom v zúfalstve hrýzli lakte. Pretože kyslík dobyl celý svet. Dostal sa na prvé miesto rebríčkov po celom svete, čo bolo pre tieto spoločnosti úplným prekvapením.

Hudba Kraftwerk bola nezáživná. Môžeme o tom hovoriť plným právom, keďže samotní hudobníci tejto skupiny sú na to hrdí.

Ale Oxygen sa stal skutočnou symfóniou vo svete elektronickej hudby. V tejto hudbe to nebola elektronika, ktorá si podmanila hudobníka, ale naopak, duša hudobníka nadobudla svoju podobu v elektronických harmóniách, pričom prevzala dovtedy nebývalú poéziu a krásu.

Oxygen 4, hlavná časť albumu, sa stala mimoriadne populárnou melódiou v rôznych filmoch.

Ďalší album zopakuje úspech Oxygen. "Equinoxe" - "Equinoxe". Oprávnene možno povedať, že vďaka tomuto albumu si Jean-Michel získal celosvetovú slávu.

V roku 1981 sa odohráva historická udalosť: Jean-Michel letí do Číny, aby odohral sériu piatich koncertov. Po Maovej smrti nikto z európskych skladateľov a hudobníkov nenavštívil túto krajinu so svojimi koncertmi.

Na tých koncertoch našiel niečo, čím sa dotkol duše Číňanov: veľmi rafinovane a majstrovsky využíval umné prepletanie čínskych ľudových nástrojov s elektronickými.

Odvtedy sa Jean-Michel často zúčastňuje rôznych spoločenských podujatí. Napríklad rovnako drahý rekord v histórii Francúzska, ktorý sa predal iba raz.

Potom sa už len dozvedel o pripravovanej výstave mladých umelcov. Bolo tam takmer všetko zo sféry moderného umenia, vrátane malieb a sôch. Ale nebola tam žiadna hudba venovaná špeciálne tejto udalosti. Potom sa Jean-Michel na tri mesiace zamkne vo svojom štúdiu a vydá album „Music for Supermarkets“. O osude tohto disku sme už hovorili v minulom článku. Vo veľkom sa predalo v aukcii, po ktorej Jean-Michel dovolil, aby sa hral v rádiu iba raz, pričom prísne zakázal kopírovanie nahrávok. Všetky ostatné nahrávky tohto albumu boli demonštratívne zničené. Jean-Michel chcel, aby sa tento album stal niečím ako obrazom alebo sochou, ktorá existuje len v jedinej kópii.

Nasledujúci rok vydal Zoolook, ktorý hudobníkovi priniesol ďalšiu vlnu popularity. Poslucháčov zaujal najmä fakt, že Jarre naplno využil ľudský hlas ako nástroj. Pre elektronickú hudbu to bola novinka.

NASA raz nariadila Jarreovi usporiadať veľké podujatie. Samotná NASA sa chystala osláviť svoje dvadsiate piate výročie. Oslava sedemstého výročia štátu Texas sa navyše len plánovala. Preto sme sa rozhodli ohromiť celý svet neslýchanou novinkou.

Koncert mal názov „Houston Date“. Muselo sa to hrať a nahrávať nielen kdekoľvek, ale aj vo vesmíre!

Ron McNair ju mal hrať na saxofóne na palube raketoplánu Challenger. Áno, áno, ten istý, ktorý vybuchol počas vzletu. Plánovalo sa preniesť jeho obraz na stenu budovy, ktorá sa úplne zmenila na obrazovku fantastickej veľkosti. Ale... nevyšlo to. A to z veľmi dobrých dôvodov.

Koncert v Houstone sa preto aj tak konal, no z oslavnej udalosti sa zmenil na spomienkovú, ako poctu Amerike.

O šesť mesiacov neskôr sa Jean-Michel rozhodne pre ďalšie, nemenej grandiózne podujatie a zorganizuje koncert v Lyone. Práve sa to zhodovalo s príchodom pápeža a koncert bol opäť takmer zrušený. Úrady boli sotva presvedčené, potom boli mobilizované bezpečnostné služby Lyonu a prvýkrát sa konal koncert s laserovou harfou.

Laserová harfa je úžasný hudobný nástroj, ktorý namiesto strún využíva svetelné lúče. Na svojich koncertoch ho používa najmä Jean-Michel Jarre, ktorý ho sám vymyslel a preslávil. Tento nástroj je pozoruhodný tým, že má dutú oktávu, na ktorej môžete hrať absolútne akékoľvek zvuky vo výške. Diatonické tóny sa hrajú na zelených lúčoch a chromatické tóny na červených lúčoch.

Revolúcie

Ďalší album Revolutions bol takmer zakázaný. Potom bol zakázaný ako obscénny, ale so zármutkom bol prepustený. A všetko bolo spôsobené tým, že na ňom zneli arabské spevy. No vtedy boli dosť ťažké časy.

Jean-Michel venoval tento album Dulcie September, ktorá bola zabitá v roku 1988 v Paríži ako obeť apartheidu.

V určitom momente som zistil, že som zmätený. Takže, čo s tým má politika separácie spoločné? V niektorých ohľadoch až preferenčné správanie, ktoré umožňuje dvom protichodným kultúram, aby si navzájom netrpeli očami. Ale v skutočnosti je všetko trochu komplikovanejšie.

Apartheid je teraz spojený s Južnou Afrikou. Presnejšie, takto ho spája wiki. Aby to bolo jasnejšie, je to to isté, čo Európania urobili domorodým Američanom. V najlepšom prípade umožnili Indiánom žiť v určených rezerváciách.

Napríklad zákony počas apartheidu zakazovali sobáše medzi určitými rasami, zakazovali sexuálne vzťahy medzi mužom a ženou týchto rás (zákony o nemorálnosti), boli zakázané zmiešané manželstvá, registrácia obyvateľstva sa vykonávala na základe farby pleti a ďalšie nariadenia, ktoré boli v skutočnosti všetky tie isté akcie, ktoré kedysi založil Hitler na rovnakých základoch.

Ale pretože Hitler bol medzi porazenými, jeho politika bola považovaná za nezákonnú a nelegitímnu. A prakticky rovnaká politika víťazných krajín bola považovaná za úplne legálnu a hodnú rešpektu. Práve proti tomuto stavu vecí bojovala OSN aj Jean-Michel Jarre.

Po vydaní tohto albumu sa Jarre rozhodol odohrať koncert v Londýne, čo sa mu aj napriek dažďu podarilo. Na základe niektorých momentov sa dá usúdiť, že z dažďa urobil súčasť scenérie, hoci znefunkčnil niektoré elektronické nástroje.

V roku 1989 Jean-Michel porušuje svoje vlastné pravidlá a namiesto obvyklých grandióznych koncertov robí veľmi malý, dvadsaťminútový minikoncert venovaný stému výročiu Eiffelovej veže.

Odvtedy Jean-Michel tak často načasoval svoje koncerty tak, aby sa zhodovali s určitými dátumami, že nemá zmysel uvádzať ich všetky. Stovky koncertov a všetky významné. Už nie je ani tak hudobníkom, ako skôr verejnou osobou, ktorá hrá hudbu.

V deväťdesiatych rokoch sa však rozhodne ďalej rozširovať okruh svojich aktivít a stáva sa šéfredaktorom časopisu Figaro. Zvyšuje sa počet nerealizovaných a vyslovene neúspešných projektov.

Ako verejnú osobnosť ho v roku 1993 využilo UNESCO, keď usporiadal sériu koncertov na strategických miestach. Potom vydáva svoj nový album s názvom „Chronology“. A opäť koncerty, albumy, pokračovanie Oxygen...