Manželia Tamary Sinyavskej. Tamara Sinyavskaja


Sinyavskaya Tamara Ilyinichna

Speváčka (mezzosoprán).
Ctihodný umelec RSFSR (24. 7. 1973).
Ľudový umelec RSFSR (25.5.1976).
Ľudový umelec ZSSR (30.4.1982).
Ľudový umelec Azerbajdžanu (2002).

Spev začala študovať v Súbore piesní a tancov Moskovského mestského paláca pionierov pod vedením V. Lokteva.
V roku 1964 absolvovala Hudobnú školu na Moskovskom konzervatóriu pomenovanú po P. I. Čajkovskom, v roku 1970 absolvovala GITIS v speváckej triede D. B. Belyavskej.
V rokoch 1964-2003 - sólista Veľkého divadla.
V rokoch 1973-1974 trénovala v divadle La Scala (Milán).

V roku 1972 sa zúčastnila na predstavení Moskovského štátneho akademického komorného hudobného divadla pod vedením B. A. Pokrovského „Nielen láska“ od R. K. Ščedrina (časť Varvary Vasilievny). Účastník hudobného festivalu Varna Summer (Bulharsko).
Účinkovala v predstaveniach v operných domoch vo Francúzsku, Španielsku, Taliansku, Belgicku, USA, Austrálii a ďalších krajinách sveta. Koncertovala v Japonsku a Južnej Kórei. Niektoré časti rozsiahleho repertoáru Sinyavskej zazneli v zahraničí po prvý raz: Lel v „Snehulienka“ N. A. Rimského-Korsakova (Paríž, koncertné vystúpenie); Azucena („Il Trovatore“) a Ulrika („Un ballo in maschera“) v operách G. Verdiho, ako aj Carmen v Turecku. V Nemecku a Francúzsku s veľkým úspechom spievala diela R. Wagnera a vo Viedenskej štátnej opere sa podieľala na inscenácii opery S. S. Prokofieva (ako Akhrosimova) „Vojna a mier“.

Diriguje rozsiahlu koncertnú činnosť a má za sebou sólové koncerty vo veľkých koncertných sálach v Rusku i v zahraničí, vrátane Veľkej sály Moskovského konzervatória, Čajkovského koncertnej sály a Concertgebouw (Amsterdam). Speváčkin koncertný repertoár zahŕňa najkomplexnejšie diela S. S. Prokofieva, P. I. Čajkovského, „Španielsky cyklus“ M. de Fallu a ďalších skladateľov, operné árie, romance, diela starých majstrov v sprievode organa. Zaujímavo sa predviedla v žánri vokálneho duetu (s manželom Muslimom Magomajevom). Plodne spolupracovala s E. F. Svetlanovom a vystupovala s mnohými vynikajúcimi dirigentmi, vrátane Riccarda Chaillyho a Valeryho Gergieva.

Vyučuje na Fakulte hudobného divadla RATI - GITIS.

Zástupca Najvyššieho sovietu ZSSR na 11. zvolaní (1984-1989).
Jedna z malých planét slnečnej sústavy, ktorú astronómovia poznajú pod kódom 1974 VS, je pomenovaná po Sinyavskej - 4981 Sinyavskej.
Ctihodný pracovník hudobného umenia (Medzinárodná únia hudobníkov, 2016) - za mimoriadne osobné zásluhy pri štúdiu, uchovávaní, rozvoji a popularizácii ruskej umeleckej kultúry a umenia.

Manželka ľudového umelca ZSSR moslima Magomajeva (1942-2008).

divadelné diela

Page (Rigoletto od G. Verdiho)
Dunyasha, Lyubasha („Cárova nevesta“ od N. Rimského-Korsakova)
Oľga (Eugene Onegin od P. Čajkovského)
Flora (La Traviata od G. Verdiho)
Natasha, grófka („Október“ od V. Muradeliho)
Gypsy Matresha, Mavra Kuzminichna, Sonya, Helen Bezukhova („Vojna a mier“ od S. Prokofieva)
Ratmir (Ruslan a Lyudmila od M. Glinka)
Oberon (Sen noci svätojánskej od B. Brittena)
Konchakovna („Princ Igor“ od A. Borodina)
Polina (Piková dáma od P. Čajkovského)
Alkonost („Legenda o neviditeľnom meste Kitezh a panenskej Fevronii“ od N. Rimského-Korsakova)
Kat („Cio-Cio-san“ od G. Pucciniho)
Fedor (Boris Godunov od M. Musorgského)
Vanya (Ivan Susanin od M. Glinka)
Komisárova žena (Neznámy vojak od K. Molchanova)
Komisár („Optimistická tragédia“ od A. Kholminova)
Frosya (Semjon Kotko od S. Prokofieva)
Nadežda („Pskovite“ od N. Rimského-Korsakova)
Ljubava (Sadko od N. Rimského-Korsakova)
Marina Mnishek (Boris Godunov od M. Musorgského)
Mademoiselle Blanche („The Gambler“ od S. Prokofieva) - prvá účinkujúca v Rusku
Zhenya Komelkova („Tu sú tiché úsvity“ od K. Molchanova)
Princezná („Rusalka“ od A. Dargomyzhského)
Laura („Kamenný hosť“ od A. Dargomyzhského)
Carmen (Carmen od J. Bizeta)
Ulrika (Un ballo in maschera od G. Verdiho)
Marfa (Khovanshchina od M. Musorgského)
Azucena (Il Trovatore od G. Verdiho)
Claudia („Príbeh skutočného muža“ od S. Prokofieva)
Morena (Mlada od N. Rimského-Korsakova)
Lyubasha („Cárova nevesta“ od N. Rimského-Korsakova)

ceny a ocenenia

Rad za zásluhy o vlasť IV stupňa (15. februára 2006).
Rád Červeného praporu práce (1971).
Rád čestného odznaku (1980).
Rád cti (22. marca 2001).
Rád slávy (Azerbajdžan, 5. júla 2003).
Rad Lomonosova 1. stupňa (ABOP, 2004).
Čestný rád Petra Veľkého (2005).
Rád priateľstva (Azerbajdžan, 6. júla 2013).
1. cena na IX. medzinárodnom festivale mládeže a študentstva v Sofii (1968).
Grand Prix a špeciálna cena za najlepší výkon romance na XII. medzinárodnej speváckej súťaži vo Verviers (Belgicko, 1969)
1. cena na IV. medzinárodnej súťaži Čajkovského. (1970).
Cena Moskovského komsomolu (1970).
Cena Lenina Komsomolu (1980).
Cena Nadácie Iriny Arkhipovej (2004).
Cena vlády Ruskej federácie 2013 v oblasti kultúry (2013) - za vytvorenie Nadácie moslimského Magomajeva pre kultúrne a hudobné dedičstvo.
Rád cti (Azerbajdžan, 2018) - za dlhoročnú plodnú činnosť pri upevňovaní rusko-azerbajdžanských kultúrnych väzieb.

TAMARA SINYAVSKAYA – KRÁĽOVNÁ OPERY

Raz priznala, že vždy milovala ťažké úlohy a osud ju nimi štedro obdaroval počas celého tvorivého života – každá nová operná rola je ako nový vrchol vyžadujúci si dobytie. A takýchto vrcholov je dosť na nejedno pohorie.

Tamare Ilyinichnej sa podarilo urobiť závratnú kariéru opernej speváčky, získať uznanie od znalcov vokálnej dokonalosti po celom svete a navždy sa zapísať do dejín umenia, čím sa stala veľkou sólistkou druhej polovice 20. storočia.

Koncerty na chodbách

Rodená Moskovčanka sa narodila v roku 1943. Možno si len predstaviť, aké ťažké bolo pre jej matku nakŕmiť svoje dieťa počas hladných vojnových rokov. V žiadnom z rozhovorov Tamary Ilyinichny nebolo možné nájsť informácie o jej otcovi, je známe len to, že vyrastala bez neho. Ale veľmi rada rozpráva o svojej matke, ktorá celý svoj život venovala svojej dcére, obdarila ju hlasovým talentom a priviedla ju včas do Domu pionierov, aby tam jej dcéra mohla predviesť svoje schopnosti v súbore piesní a tancov pod vedením réžia Vladimíra Lokteva.

Ako dieťa Tamara rada chodila do vchodov starých moskovských domov, kde bola vynikajúca akustika, a organizovala skutočné koncerty a počúvala zvuk svojho hlasu. Obzvlášť rada napodobňovala slávnu argentínsku speváčku Lolitu Torres, ktorej sláva vtedy ozývala celý svet.

Riaditeľ súboru ocenil talent študentky Sinyavskaja a po škole jej odporučil, aby vstúpila do hudobnej školy na Moskovskom konzervatóriu. Zároveň spievala v zbore Malého divadla, kde sa naučila základy dramatického umenia. Tamara Učila som sa usilovne, kúsok po kúsku som nasávala operné zručnosti a nielenže som si vyslúžila pochvalu od učiteľov, ale aj na záverečnej skúške som dostala známku 5+, čo sa v škole stávalo veľmi zriedka.

Zmätený debutant

Po vysokej škole osud priviedol 20-ročné dievča do skupiny stážistov Veľkého divadla. Vokálne schopnosti mladej speváčky tak zapôsobili na výberovú komisiu, že ju prijali aj bez konzervatória. Mladá praktikantka všetkým dokázala svoje právo hrať na javisku vynikajúceho divadla a o rok neskôr bola zaradená do hlavného obsadenia. Potom všetci známi speváci, pri pohľade na koho Tamara vyrazila dych a cez noc sa z nich stali jej kolegovia na javisku - Irina Arkhipova, Zurab Andzhaparidze, Alexander Ognivtsev.

Spočiatku sa dokonca hanbila s nimi skúšať pred majstrami. Tamara nadšene sledovala prácu veľkých umelcov, zapamätala si gestá, pohyby, mimiku, každý zvuk a zmenu intonácie, a doma opakovala a opakovala, čo počula, aby našla svoj vlastný zvuk. Slávny operný režisér a mentor Boris Pokrovsky jej pomohol prekonať samú seba a otvoriť sa.

Raz, keď bol hlavný divadelný súbor na turné v Miláne, v Moskve bola naliehavá potreba nájsť účinkujúceho pre rolu Olgy z opery. Pre Tamaru to bol naozaj vážny debut, ktorý sa vydaril výborne. To jej prinieslo uznanie od kolegov a ešte viac - bola označená za najlepšiu interpretku tejto časti. Po jednom z predstavení vynikajúci Sergej Lemeshev povedal, že sa konečne stretol so skutočnou Olgou.

Brilantná Tamara Sinyavskaya

Po dosiahnutí prvého úspechu nezaspala pokojne na vavrínoch. Každým dňom zdokonaľovala svoje schopnosti, rozširovala svoj hlasový rozsah a tým rozširovala svoje repertoárové možnosti. Počas prvých rokov práce vo Veľkom divadle stvárnila viac ako tucet úloh, ktoré sa stali najlepšími v histórii opery (Konchakovna v "Princ Igor" a Oberon v opere "Sen noci svätojánskej"). Tieto úlohy jej priniesli medzinárodnú slávu počas turné Veľkého divadla v Kanade, Francúzsku a Japonsku.

Počas nasledujúcich troch rokov získala prvé tri ocenenia na najprestížnejších medzinárodných súťažiach a festivaloch – v Sofii, Verviers a Moskve. Mimochodom, na IV. medzinárodnej súťaži v Moskve boli názory poroty rovnako rozdelené - sovietski členovia poroty dali svoj hlas Elene Obrazcovovej a zahraniční (vrátane tej skvelej) boli rovnako kategoricky za Tamara Sinyavskaja, a tak si prvú cenu museli rozdeliť dvaja speváci.

Láska s orientálnym akcentom

Po takomto triumfe si rastúcu opernú divu všimol slávny impresário, ktorý zaplavil divadlo telegramami, v ktorých ju žiadal, aby ju pustila. Sinyavskaja na turné do Ameriky. Ako viete, KGB mala na túto záležitosť vždy svoj vlastný názor a odpoveď bola tiež štandardná: „Spevák sa zaoberá repertoárovými produkciami. To znamená, že by nemala počuť o žiadnych pozvaniach.

Ktovie, čo sa pre ňu mohlo skončiť zahraničné turné, no výlet do Baku na Dekádu ruskej kultúry sa stal pre speváčku medzníkom. Tam sa stretla s . Prirodzene, poznala „All-Union Orpheus“, ale v neprítomnosti. Medzi dvoma neslobodnými ľuďmi sa rozhoreli city, no romantiku prerušila Tamarina cesta na stáž do talianskej La Scala. V tom čase bola Sinyavskaya vydatá. Svojho manžela, baletného tanečníka, si veľmi vážila a bola vďačná, že jej pomohol prežiť stratu matky.

Magomajev bol vytrvalý, každý deň volal svojmu milovanému, hovoril o kreativite, diskutoval o novej hudbe. A ako sa hovorí, spoľahlivé manželstvo nebolo testované na silu. Po návrate Tamara Sinyavskaja sa rozhodli svoje osudy navždy spojiť.

Bohužiaľ, pár nemal deti, ale zanechali bohaté tvorivé dedičstvo - okrem moslimských sólových vystúpení a práce v Tamarovej opere často spolu spievali, organizovali koncerty a tvorivé večery.

40 rokov života v Bolshoi

Počas mnohých rokov služby umeniu a 40 rokov práce vo Veľkom divadle Tamara Ilyinichna stvárnil takmer všetky významné úlohy pre mezzosoprán. Zaslúžene je nazývaná vynikajúcou ruskou predstaviteľkou talianskej vokálnej školy s jedinečným rozsahom. Jej zamatový timbre a zahaľujúci hlas, zmyselnosť a šarm na javisku z nej urobili divu nielen v krajinách bývalého Sovietskeho zväzu, ale aj v mnohých zahraničných krajinách.

So Zurabom Sotkilavou (Jose) vo filme „Carmen“

Ľudová umelkyňa ZSSR stelesnila ruskú dušu a ženský charakter v mnohých operných inscenáciách svojho rodného divadla, ale za svoju obľúbenú považuje úlohu Lyubasha v opere „Cárova nevesta“ od Nikolaja Rimského-Korsakova. Táto jej časť je uznávaná ako najvýraznejšia kritikmi aj milovníkmi opery.

Pre svoju úlohu v opere s rovnakým názvom strávila Sinyavskaya šesť mesiacov štúdiom choreografie so slávnou balerínou Marina Semenovou. Publikum ocenilo jasný obraz vytvorený na pódiu a expresívne pohyby speváka. Tamara ako prvá v Sovietskom zväze spievala rolu mademoiselle Blanche v opere The Gambler. Jej repertoár zahŕňa ruskú aj zahraničnú klasiku a jej turistická geografia zahŕňa viac ako tucet krajín.

Trpká strata

V roku 2002 Tamara Ilyinichna ukončila účinkovanie na javisku Veľkého divadla a priznáva, že to vôbec neľutuje. Verí, že je lepšie odísť z javiska o šesť mesiacov skôr ako o päť minút neskôr. Po 5 rokoch moslim Magomayev ukončil spoločnú koncertnú činnosť. V tom čase začali moslima Magometoviča sužovať vážne zdravotné problémy, podstúpil operáciu ciev a o rok neskôr spevák zomrel. Tamara Ilyinichna je veľmi Toto obdobie som prežíval ťažko. Na tri roky sa „uzavrela“ do spoločnosti, na verejnosti sa takmer neobjavovala a neposkytla ani jeden rozhovor.

Čas nezahojil, no priniesol nové nápady – súťaž pre mladých interpretov pomenovaná po moslimovi Magomajevovi. Tamara Ilyinichna sa našla aj v pedagogike a viedla katedru vokálneho umenia na RATI-GITIS. Vždy verila, že je neprijateľné sedieť na dvoch stoličkách, takže počas predstavení vo Veľkom divadle nemyslela na učiteľskú prácu. Teraz je čas odovzdať mladším generáciám všetky kolosálne skúsenosti nahromadené počas rokov tvorivosti.

Bezútešná Tamara Sinyavskaya

Aby sa udržala vo forme pred študentmi, každé ráno doma spieva a teší svojich susedov majstrovskými dielami svetovej opery. Tamara Ilyinichna Stále prichádzajú ponuky na obnovenie predstavení, ale necíti silu milovať, trpieť, žiť a tvoriť na javisku tak úprimne ako kedysi. Spievala len na najvyššej úrovni a teraz si nemôže dovoliť klesnúť ani o stupienok.

Pravdepodobne s odchodom moslima Magomajeva prichádza kreatívna rana Tamara Sinyavskaja už sa to nezahojí. Tamara Ilyinichna takmer každý mesiac prichádza do vlasti svojho manžela v Azerbajdžane, kde je pochovaný v Aleji cti v Baku. So smútkom priznáva, že vo všedné dni robila svoju obľúbenú prácu a víkendy venovala svojmu zbožňovanému manželovi, a teraz jej zostala len každodenná práca v ústave. Okrem toho organizovala Nadáciu kultúrneho a hudobného dedičstva Magomajev.

FAKTY

Úplne prvou úlohou Tamary vo Veľkom divadle bola Page v opere Rigoletto. Je zvykom, že stránku vystupuje spevák, ktorého úlohou je „travesti“. Operný režisér, ktorý počul Sinyavskaya, sa rozhodol, že s takým spevákom sa netreba obávať mužských rolí. Náročnosť týchto častí je v tom, že divák by nemal hádať, kto to vlastne spieva. Bol to koníček Tamara Sinyavskaja. Skvele si počínala v „mužských“ úlohách.

Vždy som chcel zlepšiť svoje herecké schopnosti. Za týmto účelom vstúpila do GITIS na Fakulte hudobnej komédie. Tam mala možnosť študovať u profesorky Dory Belyavskej, ktorá ako jediná zo všetkých učiteľov nechválila Tamaru, ale povedala, že má na čom pracovať. Presne o tomto som sníval Sinyavskaja.

Aktualizované: 9. apríla 2019 používateľom: Elena

Sinyavskaya Tamara Ilyinichna

Speváčka (mezzosoprán).
Ctihodný umelec RSFSR (24. 7. 1973).
Ľudový umelec RSFSR (25.5.1976).
Ľudový umelec ZSSR (30.4.1982).
Ľudový umelec Azerbajdžanu (2002).

Spev začala študovať v Súbore piesní a tancov Moskovského mestského paláca pionierov pod vedením V. Lokteva.
V roku 1964 absolvovala Hudobnú školu na Moskovskom konzervatóriu pomenovanú po P. I. Čajkovskom, v roku 1970 absolvovala GITIS v speváckej triede D. B. Belyavskej.
V rokoch 1964-2003 - sólista Veľkého divadla.
V rokoch 1973-1974 trénovala v divadle La Scala (Milán).

V roku 1972 sa zúčastnila na predstavení Moskovského štátneho akademického komorného hudobného divadla pod vedením B. A. Pokrovského „Nielen láska“ od R. K. Ščedrina (časť Varvary Vasilievny). Účastník hudobného festivalu Varna Summer (Bulharsko).
Účinkovala v predstaveniach v operných domoch vo Francúzsku, Španielsku, Taliansku, Belgicku, USA, Austrálii a ďalších krajinách sveta. Koncertovala v Japonsku a Južnej Kórei. Niektoré časti rozsiahleho repertoáru Sinyavskej zazneli v zahraničí po prvý raz: Lel v „Snehulienka“ N. A. Rimského-Korsakova (Paríž, koncertné vystúpenie); Azucena („Il Trovatore“) a Ulrika („Un ballo in maschera“) v operách G. Verdiho, ako aj Carmen v Turecku. V Nemecku a Francúzsku s veľkým úspechom spievala diela R. Wagnera a vo Viedenskej štátnej opere sa podieľala na inscenácii opery S. S. Prokofieva (ako Akhrosimova) „Vojna a mier“.

Diriguje rozsiahlu koncertnú činnosť a má za sebou sólové koncerty vo veľkých koncertných sálach v Rusku i v zahraničí, vrátane Veľkej sály Moskovského konzervatória, Čajkovského koncertnej sály a Concertgebouw (Amsterdam). Speváčkin koncertný repertoár zahŕňa najkomplexnejšie diela S. S. Prokofieva, P. I. Čajkovského, „Španielsky cyklus“ M. de Fallu a ďalších skladateľov, operné árie, romance, diela starých majstrov v sprievode organa. Zaujímavo sa predviedla v žánri vokálneho duetu (s manželom Muslimom Magomajevom). Plodne spolupracovala s E. F. Svetlanovom a vystupovala s mnohými vynikajúcimi dirigentmi, vrátane Riccarda Chaillyho a Valeryho Gergieva.

Vyučuje na Fakulte hudobného divadla RATI - GITIS.

Zástupca Najvyššieho sovietu ZSSR na 11. zvolaní (1984-1989).
Jedna z malých planét slnečnej sústavy, ktorú astronómovia poznajú pod kódom 1974 VS, je pomenovaná po Sinyavskej - 4981 Sinyavskej.
Ctihodný pracovník hudobného umenia (Medzinárodná únia hudobníkov, 2016) - za mimoriadne osobné zásluhy pri štúdiu, uchovávaní, rozvoji a popularizácii ruskej umeleckej kultúry a umenia.

Manželka ľudového umelca ZSSR moslima Magomajeva (1942-2008).

divadelné diela

Page (Rigoletto od G. Verdiho)
Dunyasha, Lyubasha („Cárova nevesta“ od N. Rimského-Korsakova)
Oľga (Eugene Onegin od P. Čajkovského)
Flora (La Traviata od G. Verdiho)
Natasha, grófka („Október“ od V. Muradeliho)
Gypsy Matresha, Mavra Kuzminichna, Sonya, Helen Bezukhova („Vojna a mier“ od S. Prokofieva)
Ratmir (Ruslan a Lyudmila od M. Glinka)
Oberon (Sen noci svätojánskej od B. Brittena)
Konchakovna („Princ Igor“ od A. Borodina)
Polina (Piková dáma od P. Čajkovského)
Alkonost („Legenda o neviditeľnom meste Kitezh a panenskej Fevronii“ od N. Rimského-Korsakova)
Kat („Cio-Cio-san“ od G. Pucciniho)
Fedor (Boris Godunov od M. Musorgského)
Vanya (Ivan Susanin od M. Glinka)
Komisárova žena (Neznámy vojak od K. Molchanova)
Komisár („Optimistická tragédia“ od A. Kholminova)
Frosya (Semjon Kotko od S. Prokofieva)
Nadežda („Pskovite“ od N. Rimského-Korsakova)
Ljubava (Sadko od N. Rimského-Korsakova)
Marina Mnishek (Boris Godunov od M. Musorgského)
Mademoiselle Blanche („The Gambler“ od S. Prokofieva) - prvá účinkujúca v Rusku
Zhenya Komelkova („Tu sú tiché úsvity“ od K. Molchanova)
Princezná („Rusalka“ od A. Dargomyzhského)
Laura („Kamenný hosť“ od A. Dargomyzhského)
Carmen (Carmen od J. Bizeta)
Ulrika (Un ballo in maschera od G. Verdiho)
Marfa (Khovanshchina od M. Musorgského)
Azucena (Il Trovatore od G. Verdiho)
Claudia („Príbeh skutočného muža“ od S. Prokofieva)
Morena (Mlada od N. Rimského-Korsakova)
Lyubasha („Cárova nevesta“ od N. Rimského-Korsakova)

ceny a ocenenia

Rad za zásluhy o vlasť IV stupňa (15. februára 2006).
Rád Červeného praporu práce (1971).
Rád čestného odznaku (1980).
Rád cti (22. marca 2001).
Rád slávy (Azerbajdžan, 5. júla 2003).
Rad Lomonosova 1. stupňa (ABOP, 2004).
Čestný rád Petra Veľkého (2005).
Rád priateľstva (Azerbajdžan, 6. júla 2013).
1. cena na IX. medzinárodnom festivale mládeže a študentstva v Sofii (1968).
Grand Prix a špeciálna cena za najlepší výkon romance na XII. medzinárodnej speváckej súťaži vo Verviers (Belgicko, 1969)
1. cena na IV. medzinárodnej súťaži Čajkovského. (1970).
Cena Moskovského komsomolu (1970).
Cena Lenina Komsomolu (1980).
Cena Nadácie Iriny Arkhipovej (2004).
Cena vlády Ruskej federácie 2013 v oblasti kultúry (2013) - za vytvorenie Nadácie moslimského Magomajeva pre kultúrne a hudobné dedičstvo.
Rád cti (Azerbajdžan, 2018) - za dlhoročnú plodnú činnosť pri upevňovaní rusko-azerbajdžanských kultúrnych väzieb.

„Operná kráľovná Tamara“ - toto epiteton raz vytvoril Svyatoslav Belza. A v mnohých ohľadoch má pravdu: výnimočné umenie a nádherný hlas, vzácny svojou krásou a bohatosťou a typom ako takým (vzácny kontraalt!) - to sú hlavné zložky úspechu Tamary Sinyavskej na opernej scéne.

Jej tvorivé a životné spojenie s moslimským Magomajevom bolo plodné a umelkyni prinieslo veľké dividendy: jej sláva bola v rozľahlosti bývalého Sovietskeho zväzu veľmi hlasná, pretože neustále vystupovala na vládnych a popových koncertoch v centrálnej televízii a koncertovala. krajine veľa.

Medzinárodná kariéra Sinyavskej bola oveľa skromnejšia, čo je trochu škoda: s takou vzácnou krásou, nádherným hlasom a jasným vzhľadom by táto kariéra mala byť významnejšia a hlasnejšia. Je ťažké povedať, čo tomu zabránilo, ale scény a úlohy, v ktorých Sinyavskaya vystupovala v Európe a vo svete, zjavne neboli takého rozsahu, aký by si Sinyavskaya talent zaslúžil.

Príspevok Tamary Ilyinichnej do veľkej pokladnice je však, samozrejme, neoceniteľný: na jeho slávnej scéne nebolo toľko interpretov mezzo a kontratálneho repertoáru, takých jasných umeleckých osobností, ako ona.

Dnes je Sinyavskaya učiteľkou, vychovávajúcou mladých ľudí, organizátorkou vokálnych súťaží, umeleckou osobnosťou, ktorá robí veľa pre rozvoj klasickej hudby v našej krajine.

„Nakoniec by som chcel povedať o nenahraditeľnej kvalite Tamaryho charakteru, je to spoločenskosť, schopnosť čeliť neúspechu s úsmevom a potom s ním bojovať so všetkou vážnosťou, akosi nepostrehnuteľne pre každého, Tamara Sinyavskaya bola zvolená za tajomníčku komsomolskej organizácie operného súboru Veľkého divadla a bola delegátkou XV. Komsomolského kongresu Vo všeobecnosti je Tamara Sinyavskaya veľmi živá, zaujímavá osoba, rada žartuje a argumentuje A aká vtipná je o týchto poverách herci sú podvedome, napoly žartom, napoly vážne vystavení Takže v Belgicku zrazu dostane trináste číslo, ktoré je „nešťastné“. ” hovorí: ”A čo myslíš, mala speváčka pravdu?” Jej prvý sólový koncert bol tiež v pondelok, smola a býva v byte na trinástom poschodí ... Ale Tamara neverí na znamenia. Verí vo svoju šťastnú hviezdu, verí vo svoj talent, verí vo svoju silu. Neustálou prácou a vytrvalosťou si získava svoje miesto v umení. "

Sinyavskaya Tamara Ilyinichna je ľudová umelkyňa RSFSR, ľudová umelkyňa ZSSR. Okrem týchto vysokých titulov má mnoho vládnych ocenení. Opakovane získala množstvo ocenení na medzinárodných súťažiach a festivaloch.

Detské roky

Tamara Sinyavskaya, ktorej biografia je neoddeliteľne spojená s hlavným mestom našej vlasti, sa narodila v Moskve 6. júla 1943.

Pamätá si, že rada chodila do predných dverí, ktoré mali vynikajúcu akustiku s vysokými mramorovými stropmi, mramorovými podlahami a starými vyrezávanými schodiskami. Dievča v nich spievalo, kým niekto nevyšiel a nespýtal sa: „Kto tu spieva? Potom sa presťahovala na iné miesto. S podobnými „slávnostnými koncertmi“ malá Tamara obchádzala všetky vchody do svojho domu na ulici Markhlevsky.

Počas môjho povojnového detstva neďaleko Moskvy ma susedia často žiadali, aby som spieval tichšie. Jej matka viackrát počula radu, aby ju zapísala do tried v Dome priekopníkov. Tak to urobila.

Súbor piesní a tancov

Dievča najprv študovalo v tanečnej skupine, ktorá bola súčasťou slávneho súboru detských piesní a tancov V. S. Lokteva.

Tamara veľmi rada študovala balet, no v roku 1953 začala študovať v zbore súboru. Takto to pokračovalo osem rokov.

Na každom vládnom koncerte v tých časoch vždy vystupovala detská skupina pod vedením Lokteva. Premenila sa na vynikajúcu hudobnú a javiskovú školu, kde si budúci ľudový umelec zvykol na verejnosť a získal „cit pre javisko“. Stihla dokonca absolvovať zahraničné turné do Československa.

Kino, ktoré Tamara Sinyavskaya veľmi milovala, malo veľký vplyv. Pesničky z filmov dobre poznala a s chuťou si ich zaspievala. Jedným z jej idolov bola Lolita Torres.

Hudobná škola

V mladosti Tamara Sinyavskaya snívala o tom, že sa stane dramatickou herečkou, ale život sa rozhodol inak. V.S. Loktev jej poradil, aby vstúpila do hudobnej školy.

Moskovské štátne konzervatórium pomenované po. Čajkovskij mal takú školu, kde budúci spevák chodil študovať. Jej učiteľmi boli najprv L. M. Markova, potom O. P. Pomerantseva.

Sinyavskej sa stále podarilo objaviť na dramatickom javisku. Ako študentka sa podieľala na inscenácii hry „Živá mŕtvola“ na javisku Štátneho akademického divadla Maly. Vystupovala ako súčasť cigánskeho zboru.

Toto obdobie pre ňu slúžilo ako dobrá herecká škola, pretože vedľa nej boli skutoční svietitelia javiska. Divadelníci sa k mladej speváčke správali veľmi srdečne. Každý večer sa venoval práci v divadle a Tamara Sinyavskaya venovala celý hlavný deň hudobným štúdiám.

Ako študentka školy hrala sólový part v Čajkovského kantáte „Moskva“, ako aj v Prokopyevskom „Alexander Nevsky“. Pomerantseva poznamenala svoju usilovnosť a tvrdú prácu: "Pred našimi očami ste mohli vidieť rast zaujímavej, bystrej speváčky s veľkým potenciálom."

Záverečnú skúšku z roku 1964 absolvovala s hodnotením A plus, čo bolo pre školu veľmi nezvyčajné. Hneď potom sa myšlienka vyskúšať si súbor Veľkého divadla posilnila.

Veľké divadlo

Sinyavskaya si spomína, ako počas nejakého predstavenia hudobnej časti dostala poznámku, že jeden z učiteľov jej poradil, aby sa zúčastnila konkurzu do skupiny stážistov Veľkého divadla. Po obdržaní tejto poznámky zamierila do Veľkého divadla.

Vo výberovej komisii bola najvýraznejšia sovietska hudobná elita, kde sa mohli stretnúť E. Svetlanov, G. Roždestvensky, B. Pokrovskij, I. Arkhipova, G. Višnevskaja.

Členovia komisie boli ohromení veľkolepými vokálnymi schopnosťami mladej speváčky. Okamžite ju prijali ako koncipientku, hoci jej vek nepresiahol dvadsať rokov, a nemala žiadne konzervatórium.

Nasledujúci rok sa pripojila k hlavnému súboru Veľkého divadla ako sólistka a s týmto tvorivým tímom sa spájala viac ako štyridsať rokov.

Prvé roly

Jednou z prvých operných úloh Sinyavskej bola rola Page vo Verdiho Rigolettovi. Speváčka týmto dielom dokázala, že dokáže perfektne stvárniť mužské úlohy.

Vedenie divadla plánovalo pre túto speváčku len podobné úlohy, ale stalo sa, že v tom čase bola väčšina umelcov divadla na turné v Miláne a na moskovské predstavenie bolo potrebné nájsť účinkujúceho pre postavu Olgy. v Čajkovského „Eugene Oneginovi“.

Bolo rozhodnuté rozhodnúť sa pre Sinyavskaya. Debutovala nádherným tenoristom Virgiliusom Noreikom. Predstavenie bolo brilantné. Okamžite bola prijatá do hlavného obsadenia a čoskoro ju mnohí spoznali ako najlepšiu Olgu zo všetkých účinkujúcich.

Veľký Sergej Lemeshev pripustil, že počas svojej účasti na tomto predstavení sa mu podarilo stretnúť so skutočnou Olgou. Všimol si vzácnu krásu zafarbenia, zvučnosť hlasu, muzikálnosť a pôvabný pódiový vzhľad speváčky, čo jej rýchlo získalo sympatie publika.

Lemeshev vysoko ocenil šarm ako integrálnu kvalitu obrazov vytvorených Sinyavskou, čo sa považuje za hlavnú nenahraditeľnú výhodu umelca.

Moslimský Magomaev a Tamara Sinyavskaya

Viac ako 35 rokov vystupovala Sinyavskaya ako vokálny duet so svojím manželom Muslimom Magomajevom. Ich blízke zoznámenie sa odohralo v hlavnom meste Azerbajdžanu v roku 1972, kde sa odohralo desaťročie venované ruskému umeniu.

Prvý manžel Tamary Sinyavskej (je známe, že sa volá Sergej a zosobášili sa, keď mala Tamara 28 rokov) sa rozviedla, po čom sa v roku 1974 konala jej svadba s Magomajevom.

Novomanželia chceli v tichosti osláviť svadbu v jednej z moskovských reštaurácií so symbolickým názvom „Baku“, no nebolo to možné. Sála sa zaplnila ľuďmi, prišlo tam viac ako sto ľudí. Pred reštauráciou bolo viac ako tristo fanúšikov umelcov, ktorí sa nemohli dostať do sály.

Magomajev požiadal o otvorenie okien a viac ako pol hodiny spieval pre obdivovateľov, ktorí obklopovali reštauráciu, hoci vonku bol mrazivý november. Potom dva mesiace trpel bronchitídou.

O niečo neskôr novomanželia odišli do Baku, kde odpočívali na desaťdňovej svadobnej ceste. Tam ich prijal Hejdar Alijev na svojej dači, kde úzky okruh priateľov a príbuzných opäť oslavoval svadbu.

Potom boli nerozluční. Debutovali ako duet na nahrávke novoročného „Ogonyok“ v roku 1975. Potom spolu veľa koncertovali a bez ich účasti sa nezaobišli ani autorské večery mnohých známych skladateľov.

Roky šťastného života

Sinyavskaya pripomína, že z jej strany nikdy nedošlo k žiadnemu zásahu do tvorivých aktivít jej manžela. Skúšala len medzi divadelnými stenami.

Mali len domáce skúšky na blížiace sa spoločné vystúpenia. Manžel zároveň pôsobil ako učiteľ.

Ako hovorí Tamara Sinyavskaya, „nemali deti“, ale manželstvo bolo veľmi šťastné. Rodina dlho chovala strieborného pudlíka Charlieho ako domáceho maznáčika. Spevák sa k nemu správal ako k bábätku. Ak bol chorý, sama mu dávala injekcie, starala sa o neho a v noci kvôli tomu nespala.

Sinyavskaya veľmi často rada chodila so svojím manželom do dachy neďaleko Moskvy. Manžel sa nevenoval len hudbe, veľmi dobre kreslil, pracoval so sochou a grafikou.

Sinyavskaya opustila javisko Veľkého divadla v roku 2002. V roku 2007 prestali s manželom vystupovať spolu.

Po smrti manžela

Magomajev zomrel v roku 2008. Pred smrťou začal mať problémy s cievami, dokonca musel podstúpiť operáciu. Jeho vášeň pre fajčenie mala negatívny vplyv.

Tragédia mala na Sinyavskú tvrdý dopad, viac ako tri roky ju nebolo vidieť nikde na verejných miestach, vyhýbala sa korešpondentom.

Tamara Ilyinichna, ktorá zostala sama, sa snaží naplniť svoj život každodennými aktivitami. Veľa času trávi na hodinách vokálu so študentmi. K týmto študentom sa správa, ako hovorí, ako keby to boli jej vlastné deti.

Stala sa jednou z organizátoriek súťaže, ktorá bola pomenovaná po moslimovi Magomajevovi, kde súťažili mladí interpreti. Vedie tiež oddelenie vokálneho umenia na Ruskej akadémii divadelných umení.

Hoci je vo veku dosť pokročilá, pozorne sleduje svoj vzhľad a vždy vyzerá veselo a aktívne.

Veľmi často ho možno nájsť pri hrobe M. Magomajeva. Za týmto účelom každý mesiac navštevuje hlavné mesto Azerbajdžanu.