Vstupenky do Veľkého divadla Ruska. Vstupenky na balet "Carmen Suite" vo Veľkom divadle Celý dej baletu Carmen Suite

Naša spoločnosť ponúka vstupenky do Veľkého divadla - za najlepšie miesta a za najlepšiu cenu. Pýtate sa, prečo by ste si mali kúpiť lístky práve u nás?

1. — Máme k dispozícii lístky úplne na všetky divadelné predstavenia. Bez ohľadu na to, aké grandiózne a slávne sa predstavenie odohráva na javisku Veľkého divadla, vždy pre vás budeme mať tie najlepšie vstupenky na predstavenie, ktoré chcete vidieť.
2. — Predávame lístky do Veľkého divadla za najlepšiu cenu! Len naša spoločnosť má najvýhodnejšie a najvýhodnejšie ceny vstupeniek.
3. — Vstupenky doručíme včas, kedykoľvek a na mieste, ktoré vám vyhovuje.
4. — Máme bezplatné doručenie lístkov po celej Moskve!

Návšteva Veľkého divadla je snom všetkých milovníkov divadla, ruských aj zahraničných. Nákup vstupeniek do Veľkého divadla môže byť preto zložitý. Spoločnosť BILETTORG Vám s radosťou pomôže s kúpou vstupeniek na najzaujímavejšie a najobľúbenejšie majstrovské diela operného a klasického baletného umenia za najlepšiu cenu.

Objednávkou vstupeniek do Veľkého divadla získate možnosť:

• — uvoľnite svoju dušu a získajte veľa nezabudnuteľných emócií;
• — dostať sa do atmosféry neprekonateľnej krásy, tanca a hudby;
• - darujte sebe a svojim blízkym skutočnú dovolenku.

Georges Bizet (žil v rokoch 1838-1875) „Carmen“ podľa rovnomennej poviedky od Prospera Merimeeho si teraz získala celosvetovú slávu. Popularita hudobného diela je taká veľká, že v mnohých divadlách sa hrá v národnom jazyku (vrátane Japonska). Zhrnutie opery „Carmen“ od Bizeta vo všeobecnosti zodpovedá deju románu, existujú však určité rozdiely.

Operná produkcia

Modernému poslucháčovi sa môže zdať prekvapujúce, že prvá inscenácia opery, ktorá sa uskutočnila 3. marca 1875 v Paríži (Divadlo Opera-Comique), bola neúspešná. Škandalózny debut „Carmen“, sprevádzaný množstvom obviňujúcich komentárov francúzskych novinárov, však mal svoj pozitívny účinok. Dielo, ktoré malo v tlači taký široký ohlas, nemohlo upútať pozornosť sveta. Len na javisku Divadla Komickej opery sa počas premiérovej sezóny odohralo okolo 50 predstavení.

Opera bola však po čase stiahnutá z predstavenia a na scénu sa vrátila až v roku 1883. Sám autor opery „Carmen“ sa tejto chvíle nedožil – náhle zomrel vo veku 36 rokov, tri mesiace po premiére svojho veľkého diela.

Štruktúra opery

Bizetova opera Carmen má štvordielnu formu, ktorej každému dejstvu predchádza samostatná symfonická prestávka. Všetky predohry diela vo svojom vývoji obsahujú hudobný materiál, ktorý v tej či onej miere predstavuje danú akciu (celkový obraz udalostí, tragická predtucha a pod.).

Miesto konania a konkrétne postavy

Dej opery „Carmen“ sa na začiatku odohráva v meste Sevilla a jeho okolí (Španielsko). 19. storočia. Špecifický charakter postáv, ktoré si autor opery vybral, bol na tú dobu trochu provokatívny. Snímky obyčajných robotníkov tabakovej továrne, ktorí sa správajú dosť drzo (niektorí fajčia), vojakov, policajtov, ale aj zlodejov a pašerákov boli v rozpore s prísnymi požiadavkami sekulárnej spoločnosti.

Aby sa dojem, ktorý takáto spoločnosť vytvára (ženy ľahkej cnosti, nestále vo svojich náklonnostiach, muži obetujúci česť v mene vášne a pod.), nejako zahladil, autor opery „Carmen“ spolu s autormi libreta vniesť do diela novú postavu. Toto je obraz Michaely - čistého a nevinného dievčaťa, ktorý nebol v románe Prosper Merimee. Vďaka tejto hrdinke, dojímavej v jej náklonnosti k Donovi Josemu, získavajú postavy väčší kontrast a dielo zasa väčšiu dramatickosť. Zhrnutie libreta opery „Carmen“ má teda svoje špecifiká.

Postavy

Prvá akcia

Pozrime sa na zhrnutie opery "Carmen". Sevilla, námestie. Horúce popoludnie. Vojaci mimo službu stoja pred kasárňami, vedľa továrne na cigary a cynicky diskutujú s okoloidúcimi. Michaela sa blíži k vojakom – hľadá Dona Joseho. Keď zistí, že tam teraz nie je, zahanbená odchádza. Začína sa výmena stráží a medzi tými, ktorí sa ujali stráže, sa objaví Don Jose. Spolu so svojím veliteľom, kapitánom Zunigom, diskutujú o atraktivite pracovníkov cigár. Zazvoní zvonec – je prestávka v továrni. Robotníci v dave vybehnú na ulicu. Fajčia a správajú sa dosť drzo.

Carmen vyjde von. Flirtuje s mladými mužmi a spieva svoju slávnu habanera („Láska má krídla ako vták“). Na konci spevu dievča hodí po Josemu kvetinu. Robotníci sa so smiechom na jeho rozpakoch vracajú do továrne.

Michaela sa opäť objaví s listom a darčekom pre Josého. Znie ich duet „What the Relatives Said“. V tomto čase začína v továrni strašný hluk. Ukázalo sa, že Carmen porezala jedno z dievčat nožom. Jose dostane od veliteľa rozkazy zatknúť Carmen a odviesť ju do kasární. Jose a Carmen zostali sami. Zaznie seguidilla „Near the Bastion in Seville“, v ktorej dievča sľúbi, že bude milovať Jose. Mladý desiatnik je úplne fascinovaný. Cestou do kasární sa ho však Carmen podarí odtlačiť a ujsť. V dôsledku toho je samotný Jose vzatý do väzby.

Druhé dejstvo

Pokračujeme v opise zhrnutia opery „Carmen“. O dva mesiace neskôr. Krčma Lilyas Pastya, priateľky Carmen, je práve tým miestom, kde mladý Róm sľúbil, že bude Josemu spievať a tancovať. Vládne tu nespútaná zábava. Medzi najvýznamnejších návštevníkov patrí kapitán Zuniga, veliteľ Jose. Snaží sa nakloniť si Carmen, no veľmi sa mu to nedarí. V tom istom čase sa dievča dozvie, že Joseho obdobie zadržiavania sa končí, a to ju robí šťastnou.

Objaví sa toreador Escamillo a predvedie slávne dvojveršia „Pripite, priatelia, akceptujem váš“. K jeho spevu sa svorne pripájajú aj krčmári. Escamillo je tiež fascinovaný Carmen, no ona to neopätuje.

Zvečerieva sa. Objaví sa Jose. Carmen, nadšená z jeho príchodu, odprevadí z krčmy zvyšných návštevníkov – štyroch pašerákov (banditi El Dancairo a El Remendado, ako aj dievčatá Mercedes a Frasquita). Mladý Róm predvádza Josemu tanec, ako mu pred zatknutím sľúbili. Romantickú atmosféru však ničí zjav kapitána Zuniga, ktorý prišiel na rande aj s Carmen. Medzi rivalmi vypukne hádka pripravená prerásť do krviprelievania. Rómom, ktorí prídu včas, sa však podarí kapitána odzbrojiť. Don Jose nemá inú možnosť, ako opustiť svoju vojenskú kariéru. Na radosť Carmen sa pridá k pašeráckemu gangu.

Tretie dejstvo

O čom ešte vypovedá zhrnutie opery „Carmen“? Idylický obraz prírody, na samote medzi horami. Pašeráci majú krátku prestávku. Don Jose túži po domove, po sedliackom živote, pašerácke remeslo ho vôbec neláka - priťahuje ho len Carmen a vášnivá láska k nej. Mladý Róm ho však už nemiluje a veci sa blížia k rozchodu. Podľa veštenia Mercedes a Fransquita je Carmen v ohrození života.

Prestávka sa skončila, pašeráci idú do práce, len Jose zostáva dohliadať na opustený tovar. Zrazu sa objavila Michaela. Pokračuje v hľadaní Josého. Znie jej ária „márne sa uisťujem“.

V tomto čase je počuť zvuk výstrelu. Vystrašená Michaela sa skrýva. Ukázalo sa, že strelcom bol Jose, ktorý videl Escamilla. Hľadá ju toreador zamilovaný do Carmen. Medzi rivalmi sa začína boj, ktorý nevyhnutne ohrozuje Escamillovu smrť, no Carmen, ktorá dorazí včas, dokáže zasiahnuť a zachrániť toreadora. Escamillo odchádza a napokon všetkých pozýva na svoje vystúpenie v Seville.

V ďalšom okamihu Jose objaví Michaelu. Dievča mu oznámi smutnú správu - jeho matka umiera a chce sa pred smrťou rozlúčiť so synom. Carmen pohŕdavo súhlasí, že Jose by mal odísť. V hneve ju varuje, že sa ešte stretnú a rozísť ich môže len smrť. Jose zhruba odtlačí Carmen a odchádza. Hudobný motív toreadora vyznieva zlovestne.

Štvrté dejstvo

Nasleduje súhrn opery „Carmen“ o slávnostných slávnostiach v Seville. Obyvatelia mesta v elegantnom oblečení sú všetci v očakávaní býčieho zápasu. Escamillo má vystúpiť v aréne. Čoskoro sa objaví samotný toreador, ruka v ruke s Carmen. Mladá Rómka je navyše veľmi luxusne oblečená. Znie duet dvoch milencov.

Escamillo a za ním sa všetci diváci ponáhľajú do divadla. Zostáva len Carmen, napriek tomu, že Mercedes a Fransquita ju stihnú varovať, že sa neďaleko skrýva Jose. Dievča vzdorovito hovorí, že sa ho nebojí.

Vstúpi Jose. Je ranený, jeho šaty sa zmenili na handry. Jose prosí dievča, aby sa k nemu vrátilo, no ako odpoveď dostane len pohŕdavé odmietnutie. Mladý muž naďalej trvá na svojom. Nahnevaná Carmen mu hodí zlatý prsteň, ktorý mu dal. V tom čase za pódiom znie zbor, ktorý oslavuje víťazstvo toreadora, Joseho šťastného rivala. Jose stratí rozum, vytiahne dýku a vrazí ju do svojho milenca práve vo chvíli, keď nadšený dav v divadle víta Escamilla, víťaza býčieho zápasu.

Sviatočný dav sa valí z divadla na ulicu, kde sa im pred očami otvára strašný obraz. Psychicky zlomený Jose so slovami: „Zabil som ju! Ach, moja Carmen!...“ - padá k nohám svojej mŕtvej milenky.

„Carmen“ je teda opera, ktorej zhrnutie možno opísať takmer dvoma vetami. Škála ľudských citov a vášní, ktoré hrdinovia pracovného zážitku prežívajú, sa však nedajú sprostredkovať žiadnymi slovami – iba hudbou a divadelným hereckým prejavom, čo sa Georgesovi Bizetovi a operným hercom podarilo majstrovsky zrealizovať.

Suita Carmen- jednoaktový balet choreografa Alberta Alonsa na motívy opery Georgesa Bizeta „Carmen“ (), špeciálne pre túto inscenáciu zorganizovaný skladateľom Rodionom Shchedrinom (hudobný materiál výrazne prearanžoval, skomprimoval a prearanžoval pre sláčikový orchester a perkusie bez vetra). Libreto baletu podľa novely Prospera Merimeeho napísal jeho režisér Alberto Alonso.

Premiéra hry sa konala 20. apríla 1967 na javisku Veľkého divadla v Moskve (Carmen - Maya Plisetskaya). 1. augusta toho istého roku mal balet premiéru v Havane, Kubánsky národný balet(Carmen - Alicia Alonso).

V centre baletu je tragický osud cigánky Carmen a vojaka Joseho, ktorý sa do nej zamiloval, a ktorých Carmen opustí kvôli mladému Torerovi. Vzťahy medzi postavami a smrť Carmen v rukách Jose sú predurčené osudom. Príbeh Carmen (v porovnaní s literárnym prameňom a Bizetovou operou) je teda riešený v symbolickom zmysle, ktorý je umocnený jednotou scény (oblasť býčích zápasov).

Hudba predstavenia

Maya Plisetskaya sa obrátila na Dmitrija Šostakoviča so žiadosťou o napísanie hudby pre Carmen, ale skladateľ odmietol, pretože podľa neho nechcel súťažiť s Georgesom Bizetom. Potom sa na to spýtala Arama Chačaturjana, ale opäť bola odmietnutá. Bolo jej odporučené, aby kontaktovala svojho manžela Rodiona Shchedrina, ktorý je tiež skladateľom.

Poradie hudobných čísel v prepise Rodiona Shchedrina:

• Úvod
• Tancujte
• Prvé intermezzo
• Výmena stráží
• Vyjdite z Carmen a habanera
• Scéna
• Druhé intermezzo
• Bolero
• Torero
• Torero a Carmen
• Adagio
• Veštenie
• Konečná

História výroby

Po premiérovom predstavení Furtseva nebola v režisérskej lóži, opustila divadlo. Predstavenie nebolo ako „krátky Don Quijote“, ako očakávala, a bolo surové. Druhé predstavenie sa malo konať vo „večer jednoaktových baletov“ („trojkatka“) 22. apríla, ale bolo zrušené:

„Toto je veľké zlyhanie, súdruhovia. Výkon je surový. Úplne erotické. Hudba opery bola zmrzačená... Mám veľké pochybnosti, či sa dá balet vylepšiť.“ .

Po argumentoch, že "Budeme musieť zrušiť banket" a sľuby „Znížte všetku erotickú podporu, ktorá vás šokuje“, Furtseva sa podvolila a povolila predstavenie, ktoré sa na Veľkom divadle odohralo 132-krát a asi dvesto po celom svete.

Recenzie od kritikov

Všetky pohyby Carmen-Plisetskej niesli zvláštny význam, výzvu, protest: posmešný pohyb ramena, vystretý bok, prudké otočenie hlavy a prenikavý pohľad spod obočia... nemožno zabudnúť, ako sa Carmen Plisetskaja - ako zamrznutá sfinga - pozerala na tanec toreadora a všetka jej statická póza sprostredkovala kolosálne vnútorné napätie: uchvátila publikum, upútala ich pozornosť, nevedomky (alebo zámerne?) odvádzala pozornosť od toreadorovho veľkolepého sólo.

Nový Jose je veľmi mladý. Ale vek sám o sebe nie je umelecká kategória. A nepovoľuje zľavy pre nedostatok skúseností. Godunov hral vek v jemných psychologických prejavoch. Jeho Jose je ostražitý a nedôverčivý. Na ľudí čakajú problémy. Zo života: - triky. Sme zraniteľní a hrdí. Prvý výstup, prvá póza - zmrazenie, hrdinsky udržiavané tvárou v tvár publiku. Živý portrét svetlovlasého a svetlookého (v súlade s portrétom vytvoreným Mérimée) Joseho. Veľké prísne vlastnosti. Pohľad vlčiaka je spod jeho obočia. Vyjadrenie odstupu. Za maskou hádate pravú ľudskú podstatu – zraniteľnosť duše hodenej do Sveta a nepriateľskej voči svetu. So záujmom si prezeráte portrét.

A tak ožil a „prehovoril“. Synkopovanú „reč“ vnímal Godunov presne a organicky. Nie nadarmo ho na svoj debut pripravil talentovaný tanečník Azary Plisetsky, ktorý part aj celý balet poznal veľmi dobre z vlastnej skúsenosti. Preto starostlivo vypracované, starostlivo vyleštené detaily, ktoré tvoria scénický život obrazu. .

Filmové adaptácie

• 1968 (1969?) - film režiséra Vadima Derbeneva, ktorý naštudovalo Veľké divadlo za účasti prvých účinkujúcich (Carmen - Maya Plisetskaya, Jose - Nikolai Fadeechev, Torero - Sergey Radchenko, Corregidor - Alexander Lavrenyuk, Rock - Natalia Kasatkina ).
• 1978 - filmový balet v réžii Felixa Slidovkera (Carmen - Maya Plisetskaya, Jose - Alexander Godunov, Torero - Sergey Radchenko, Corregidor - Victor Barykin, Rock - Loipa Araujo).
• 1968, 1972 a 1973 - filmové spracovania produkcie Kubánskeho národného baletu.

Predstavenia v iných divadlách

Inscenáciu baletu Alberta Alonsa preniesol na mnohé scény baletných divadiel v ZSSR i vo svete choreograf A. M. Plisetsky:

Produkcie iných choreografov

„Pri počúvaní tejto hudby som videl svoju Carmen, výrazne odlišnú od Carmen v iných predstaveniach. Je to pre mňa nielen výnimočná žena, hrdá a nekompromisná, a nielen symbol lásky. Je chválospevom lásky, čistej, čestnej, spaľujúcej, požadujúcej lásky, lásky k kolosálnemu letu citov, ktorých nie je schopný žiadny z mužov, ktorých stretla.

Carmen nie je bábika, ani krásna hračka, ani dievča z ulice, s ktorou by mnohým neprekážala zábava. Láska je pre ňu podstatou života. Nikto nedokázal oceniť ani pochopiť jej vnútorný svet, skrytý za jej oslnivou krásou.

Vášnivo sa zamiloval do Carmen Jose. Láska premenila hrubého, úzkoprsého vojaka a odhalila mu duchovné radosti, no pre Carmen sa jeho objatie čoskoro zmení na okovy. Jose, opojený svojimi citmi, sa nesnaží Carmen pochopiť. Začne milovať nie Carmen, ale svoje city k nej...

Zaľúbiť by sa mohla aj do Torera, ktorému jej krása nie je ľahostajná. Ale Torero - nádherne galantný, brilantný a nebojácny - je vnútorne lenivý, chladný, nie je schopný bojovať o lásku. A prirodzene, náročná a hrdá Carmen nemôže milovať niekoho ako on. A bez lásky nie je v živote šťastie a Carmen prijíma smrť od Joseho, aby sa spoločne nevydala cestou kompromisu alebo osamelosti.“

Choreograf Valentin Elizariev

Odkazy

• Premiéra baletu „Carmen Suite“ vo Veľkom divadle// štúdiový spravodaj Pathé, 1967

Zdroje

1. Webová stránka Ballet Nacional de Cuba "CARMEN". (nedefinované) Archivované 9. marca 2012.
2. V. A. Mainietse. Článok „Carmen Suite“ // Balet: encyklopédia. / Hlavný redaktor Yu. N. Grigorovič. - M.: Sovietska encyklopédia, 1981. - S. 240-241.
3. „Bizet – Shchedrin – Suita Carmen. Prepisy fragmentov opery „Carmen“. (nedefinované) . Získané 1. apríla 2011. Archivované 9. marca 2012.
4. M.M."Čítanie tvojho života..." - M.: „AST“, „Astrel“, . - 544 s. - ISBN 978-5-17-068256-0.
5. Alberto Alonso zomrel / Maya Plisetskaya pre webovú stránku Veľkého divadla Archívna kópia z 1. septembra 2009 na Wayback Machine
6. M.M./ A.Proskurin. Kresby V. Shakhmeister. - M.: JSC „Novinky z vydavateľstva“ za účasti Rosno-Bank, . - S. 340. - 496 s. - 50 000 kópií.
7. - ISBN 5-7020-0903-7.
8. E. Nikolajev. Balet „Hra kariet“ a „Carmen Suite“ v Bolshoi
9. E. Lutskaya. Portrait in Red Archivované 13. februára 2005 na Wayback Machine
10. Carmen-in-Lima - „sovietska kultúra“ zo 14. februára 1975 (nedefinované) Jednoaktové balety „Carmen Suite. Chopiniana. karneval"(nedostupný odkaz). Získané 1. apríla 2011. Archivované 27. augusta 2011.
11. - Stránka Mariinského divadla (nedefinované) . Získané 1. apríla 2011. Archivované 9. marca 2012."Carmen Suite" v Mariinskom divadle
12. - Internetový televízny kanál „Art TV“, 2010 A. Požiarnik.
13. "Alicia v krajine baletu". - "Rossijskaja Gazeta", 08.04.2011, 00:08. - Vol. 169. - č. 5545.

Oficiálna stránka Národného akademického Veľkého divadla opery a baletu Bieloruskej republiky Archívna kópia z 2. septembra 2010 o hod.

Maya PLISETSKAYA Každý umelec má svoj sen. Niekedy predaj presné, niekedy nereálne. Toto je tak dlho očakávané sen pre mňa počas všetkých mojich tvorivých rokov

činnosť bola obrazom Carmen, ale nevyhnutnespojené s hudbou J. Bizeta. Opera "Carmen" sa dá tancovať celá, je taká "tanečná"na“, figuratívne, expresívne, plastické. Dokonca aj svoj vlastnýObdaril som Kitri v Don Quijote črtami Carmen:jej láska k slobode, odvaha, hoci Kitri bola úplne

nie tragická hrdinka, ale lyricko-komická.Treba povedať, že dej „Carmen“ priťahoval pozornosť choreografov už od staroveku. V roku 1846 - rok po vydaní novelyProspera Merimee - mladý Marius Petipa, otrokktorý sa potom stal umelcom v madridskom baletnom súbore a choreograf, jeden inscenoval na madridskej scénepredstavenie baletu „Carmen a toreador“.s veľkým úspechom. Bolo to 29 rokov pred premiérou slávnej opery Georgesa Bizeta! Novela ako keby

vytvorený, aby ho preniesol do žánru baletu.Raz som sa ocitol na koncerte Kubinskéhobalet, ktorý absolvoval turné v Moskve a videltanečné čísla v choreografii Albertadej nezodpovedal môjmu snu o Carmen, hneď somPomyslel som si: - Tento choreograf s jeho talentomTom, temperament dokáže moje odovzdanienižšia ašpirácia. Počas prestávky som prišiel k Albertovi potom sa Alonso spýtal: "Premýšľal o Carmen?"na baletnom javisku? Okamžite sa vznietil, cítilzadajte svoju tému. Čoskoro príde Alberto Alonso do Moskvy s už zloženým libretom baletu, a Začali sa skúšky. Nakoniec sa všetkým splnil senmôjho umeleckého života - Carmen! čakal somsvojho baletu. Toto nemôže povedať každá baletka, toto je vzácne umelecké šťastie.

Alberto ALONSO

Carmen! Čo poviete na tento obrázok?Je pre mňa mimoriadne zaujímavý.

Carmen si chce zo života vziať všetko, čo má. Ak je jej podmienkou zahrávať sa so smrťou, akceptuje to tiež. Preto sa mi Carmenin život zdá ako aréna, kde diriguje každý deňnový boj za vašu slobodu proti každému, kto zasahujepri nej. Osud Carmen je ako osud toreadora a býka, vždy na hranici života a smrti. Nie náhodou sa balet odohráva v cirkusovej aréne a v nej objavil sa personifikovaný obraz rocku.

Carmenina túžba po slobode cítenia, myslenia, čin ju vedie ku konfliktu – k tragédii. Nemôžete žiť pravdu o svojich pocitoch medzi ľuďmi, ktoríneriaďte sa logikou pocitov.

Upútala ma myšlienka choreografie Mayy Plisetskej vyrozprávajte príbeh cigánky Carmen grafickým jazykom. Neprekladajte skvelú operu do tancaNovela Georgesa Wiese a Prospera Merimeeho, nie! -a vytvoriť balet založený na tomto vášnivom, temperamentnomhudba, vyriešte to všetko cez obraz Carmen, jeden jeden z najväčších svetových hudobných a literárnych klasikov.

Som nekonečne šťastný, že robím túto prácu.účinkoval s vynikajúcim baletným súborom Bolshodivadlo ZSSR, ktorého umenie je známe po celom svete sveta.

Obal brožúry

Rodion SHCHEDRIN

Imidž Carmen sa stal známym vďakahudba od Georgesa Bizeta. Myslím, že „Carmen“ mimo Bizetavždy bude nejaké sklamanie. Slish com naša pamäť je pevne spojená s hudobnými obrazmi nesmrteľnej opery. Tak prišla myšlienka prepisy.

Kedysi tento žáner, dnes takmer zabudnutý,hudobné umenie bolo jedným z naj

bežné Odvolám sa napríklad na Bachove prepisy Vivaldiho husľových koncertov, Soči Nenie Paganini - Liszt a Schumann, na transparenteoriginálne aranžmány Busoniho, Kreislera a iných.

Po výbere žánru bolo potrebné zvoliť nástrojriy. Museli sme sa rozhodnúť, aké nástroje

symfonický orchester dokáže dostatočne presvedčivo kompenzovať nedostatok ľudských hlasov,ktorý z nich najzreteľnejšie zdôrazní zjavné reografická kvalita Bizetovej hudby. V prvom prípade toto problem by sa dal podla mna vyriesit len ​​strunaminástroje, v druhom - bicie. Stalo sa to takOrchester pozostáva zo sláčikov a bicích nástrojov.

Partitúra „Carmen“ patrí k tým najdokonalejším slávny v dejinách hudby. Okrem úžasného

jemnosť, vkus, zvládnutie hlasového prejavu, okrem tohojedinečný v hudobnej literatúre „vypočítavo"chov" a "ekonomika", toto skóre je primárne udivuje svojou absolútnou opernou kvalitou. Tu na miery ideálneho pochopenia zákonitostí žánru! Bizetov orchester je transparentný a flexibilný. S orchestrom Bizet pomáha spevákom, majstrovsky „dáva“ ich hlas poslucháčovi využívajúce prirodzené podtóny sláčikových nástrojovpolicajti. Opakovane som na to upozorňovalže v opere „Carmen“ znie hlas speváčky silnejšie,čistejšie, efektívnejšie ako pri akejkoľvek inej práci.Je to ideálna operná partitúrabol ďalší argument „pre transkripciu“. Kožušiny nický prevod hlasu strany na jednu alebo druhúnástroj by zničil celú harmóniu partityry, by pretrhol tie najtenšie vlákna celej Bizetovej hudobnej logiky. Opera a balet - formy umenia, démon diskutabilne, bratsky, ale kazdy z nich si vyzaduje svoje vzory. Baletný orchester, myslímby mal vždy znieť niekoľko stupňov „smútok“"chee" operný. Musí „povedať“ kdeviac ako operný orchester. Nech mi odpustiataké prirovnanie, že „gestikulácia“ hudby v bav lete by to malo byť oveľa ostrejšie a výraznejšie.

Na hre som pracoval s úprimnou vášňoubaletné turné Poklona pred géniom Bizeta, Snažil som sa nemať vždy tento obdiv otrocké, ale kreatívne. Chcel som využiť všetkovirtuózne schopnosti zvolenej kompozície. Ako podarilo sa - to môže posúdiť náš divák a poslucháč.

________________________________________ _____

Informácie prevzaté z premiérovej brožúry Veľkého divadla (produkcia 1967)

Maya Plisetskaya požiadala kubánskeho choreografa Alberta Alonsa, ktorý je na turné v Moskve, aby pre ňu naštudoval balet o Carmen podľa príbehu Prospera Merimeeho.

Jej drahocenný nápad sa zhodoval s Alonsovým dlhodobým snom a veľmi rýchlo zložil choreografiu pre budúce predstavenie.

Vyvstala otázka o hudbe. Plisetskaja požiadala o napísanie hudby pre Carmen Dmitrija Šostakoviča, ale skladateľ odmietol, podľa jeho slov nechcel súťažiť s Georgesom Bizetom. Ďalšie odmietnutie prišlo od Arama Chačaturjana.

"Urob to na Bizet!" - Alonso poradil...

Termíny sa tlačili, hudba bola potrebná „včera“. Potom Shchedrin, ktorý ovládal profesiu orchestrácie, výrazne prerobil hudobný materiál Bizetovej opery. Hudba k baletu pozostávala z melodických fragmentov z opery „Carmen“ a „Les Arlesians“ od Georgesa Bizeta. Skúšky začali s klavírom. V rekordnom čase – dvadsať dní – Ščedrin prepísal operu J. Bizeta. V Shchedrinovej partitúre dali bicie nástroje, rôzne bubny a zvončeky osobitý charakter... V trinástich číslach suity sa rozvinula myšlienka kontrastu dvoch svetov: svetlého, impulzívneho, plného ľudských citov a utrpenia, a chladný, nehybný, neúprosný svet masiek.

Vo svojej brilantnej orchestrácii dal skladateľ hlavnú úlohu sláčikovým a bicím nástrojom. Skupina bicích nástrojov mala napodobňovať španielske ľudové nástroje a sláčiková skupina zase plnila úlohu hlasu.

Síce v zhone, ale predsa len bolo vystúpenie pripravené. Ale workshopy nestíhali; kostýmy boli hotové až ráno v deň premiéry. Na skúšku šiat (alias orchestrálnu, osvetľovaciu a strihovú) na hlavnom pódiu bol vyhradený iba jeden deň.

Veľkolepú, metaforicky presnú scenériu predstavenia, ktorej hlavnú myšlienku choreograf sformuloval stručnou frázou: „Celý život Carmen je býčí zápas“, vytvoril slávny divadelný umelec, bratranec Plisetskej Boris Messerer.

Svetová premiéra sa konala 20. apríla 1967 vo Veľkom divadle pod vedením Gennadija Roždestvenského.

Extrémne vášnivý, erotický charakter inscenácie vyvolal odmietnutie sovietskeho vedenia a navyše Alonsov balet bol v ZSSR uvedený v cenzurovanej podobe. Podľa spomienok Mayy Plisetskej: „... sovietska vláda povolila Alonsovi vstup do divadla len preto, že bol „jedným z našich“, z ostrova slobody, ale tento „ostrovan“ len zobral a uviedol hru nielen o milostných vášňach, ale aj o tom, že na svete nie je nič vyššie ako sloboda. A, samozrejme, tento balet získal veľkú zásluhu nielen svojou erotičnosťou a mojím „chodením“ celou nohou, ale aj politikou, ktorá v ňom bola jasne viditeľná.“ Diváci, ktorých odradila novinka baletu, reagovali na premiéru chladne. Jedným z mála divákov, ktorí bezvýhradne prijali nové predstavenie, bol D. D. Šostakovič. Tvorcovia Carmen Suite, príliš nezvyčajná, erotická, (samozrejme sa pochopilo, že nebola úplne politicky spoľahlivá), potrebovali podporu, pretože sa okamžite dostali do hanby. „Ste zradcom klasického baletu,“ povie Plisetskej nahnevane minister kultúry ZSSR E.A. Furtseva. Po premiérovom predstavení Furtseva nebola v režisérskej skrinke: opustila divadlo. Predstavenie nebolo ako „krátky Don Quijote“, ako očakávala, a bolo surové. Druhé predstavenie sa malo konať vo „večer jednoaktových baletov“ („trojkatka“) 22. apríla, ale bolo zrušené: „Toto je veľké zlyhanie, súdruhovia. Výkon je surový. Úplne erotické. Hudba opery bola zmrzačená... Mám veľké pochybnosti, či sa dá balet vylepšiť.“ Furtseva vyzvala Plisetskú, aby sa prostredníctvom tlače ospravedlnila za svoju chybu s Carmen Suite.

Najcennejšou vecou pre Plisetskaya bolo uznanie španielskej verejnosti:

"Keď na mňa Španieli zakričali "Ole!", uvedomil som si, že som vyhral."

Libreto Carmen Suite napísal Alberto Alonso. V centre baletu je tragický osud cigánky Carmen a vojaka Joseho, ktorý sa do nej zamiloval, a ktorých Carmen opustí kvôli mladému Torerovi. Vzťahy medzi postavami a smrť Carmen v rukách Jose sú predurčené osudom. Príbeh Carmen (v porovnaní s literárnym prameňom a Bizetovou operou) je teda riešený v symbolickom zmysle, ktorý je umocnený jednotou scény (oblasť býčích zápasov).

Všetky pohyby Carmen-Plisetskej niesli zvláštny význam, výzvu, protest: posmešný pohyb ramena a vystretého boku, prudké otočenie hlavy a prenikavý pohľad spod obočia... Ako zamrznutej sfingy sa Carmen Plisetskaja pozrela na tanec toreadora a celá jej statická póza vyjadrovala kolosálne vnútorné napätie. Fascinovala publikum, upútala na seba pozornosť a nevedomky (alebo zámerne?) odvrátila pozornosť od veľkolepého sóla Toreadora.

V premiérovom obsadení (a dlho jedinom) sa okrem Mayy Plisetskej objavil N.B. Fadeechev (Khoze), S.N. Radčenko (Torero), N.D. Kasatkina (rock), A.A. Lavrenyuk (Corregidor).

Novým Josém sa stal Alexander Godunov. Jeho Jose je rezervovaný, ostražitý a nedôverčivý. Akoby neustále čakal na ľudskú zradu, nešťastie, ranu osudu. Je zraniteľný a hrdý. Joseho choreografia sa začína zmrazením, Jose je otočený k publiku. Živý portrét Jose, svetlovlasý a svetlooký (v súlade s portrétom vytvoreným Mérimée). Veľké, prísne črty tváre a chladný pohľad vyjadrujú odstup. Za maskou však možno rozoznať pravú ľudskú podstatu – zraniteľnosť duše uvrhnutej do krutého sveta. Portrét je sám o sebe psychologicky zaujímavý, no potom sa začína pohyb. Synkopovanú „reč“ vnímal Godunov presne a organicky. Starostlivo vypracované nuansy vytvorili javiskový reliéf postavy a obrazu.

Úlohu Torera hral skvelý charakterový tanečník Veľkého divadla Sergei Radchenko. Umelec je štýlový, živo si uvedomuje osobitosti španielskeho tanca, temperamentný a pôvabný na javisku a vytvoril imidž navonok oslnivo veľkolepého, no prázdneho víťaza býčieho zápasu.

Triumfálny pochod „Carmen Suite“ naprieč divadelnými scénami po celom svete pokračuje dodnes.