Igor stratil miesto, kde žije. Igor Rasteryaev: Ľudový umelec so širokou dušou


Igor Rasteryaev sa preslávil vďaka videu, ktoré v roku 2010 vyhodilo do vzduchu internet pre jeho pôvodnú pieseň „Combine Operators“. Fanúšikovia okamžite pridelili Igorovi titul „Spevák ľudu“. Kreativita umelca z neho urobila prototyp ruskej osoby, ako hovorí sám Rasteryaev, všetky jeho piesne sú o ľuďoch a pre ľudí.

Detstvo a rodina Igora Rasteryaeva

Igor Rasteryaev sa narodil v rodine umelcov. Umelcova matka je rodáčka z Petrohradu. Otec pochádza z obce Rakovka, Volgogradská oblasť, je to podľa Igora dedičný donský kozák.

Budúci umelec strávil detstvo vo vlasti svojho otca. V Rakovke si našiel priateľov, ktorí podobne ako Igor prišli do dediny na prázdniny za príbuznými. A jeden z jeho priateľov, Alexey Lyakhov, zohral dôležitú úlohu vo vývoji Rasteryaeva ako speváka: stal sa jeho producentom a koncertným riaditeľom.

Igor Rasteryaev - Pieseň o detstve

V Rakovke sa ľudový spevák naučil hrať na gitare, začal písať pôvodné piesne, neskôr ovládal aj hru na ústnej harmonike. Ako sám Igor hovorí, že má dve domoviny - Petrohrad a Rakovku, je sformovaný z dvoch častí protichodných svetov mesta a dedinského vnútrozemia.

Štúdia Igora Rasteryaeva

Igor Rasteryaev sa začal vzdelávať v bežnej petrohradskej škole číslo 189, absolvoval školu číslo 558. Budúci ľudový spevák od detstva sníval o tom, že sa stane Petrom Panom, zvonárom alebo chytaním vreckárov.


O niečo neskôr sa budúci umelec chcel stať novinárom. Keď však Igor dozrel, nevybral si žiadny zo smerov a vstúpil na Štátnu akadémiu divadelných umení v Petrohrade, ktorú v roku 2003 ukončil s vyznamenaním.

A napriek úspešnej kariére hudobníka a speváka a skladateľa nemá umelec hudobné vzdelanie.

Kariéra Igora Rasteryaeva

Igor Rasteryaev po absolvovaní inštitútu odišiel pracovať do Petrohradského divadla Buff. V jeho stenách hral umelec mnoho rolí, dramatických aj komediálnych. Ako sám herec hovorí, najčastejšie hral alkoholikov.


Igor Rasteryaev nebol ušetrený ani domácim filmom, podarilo sa mu hrať v niekoľkých slávnych filmoch: „Tajomstvá vyšetrovania-6“, „Pes chýba“ a „22. Fatálne rozhodnutia“ spolu so známymi umelcami, medzi ktoré patrí Anna Kovalchuk, Ville Haapasalo a Alexander Lykov.

Igor Rasteryaev sám tvrdí, že nikdy nechcel byť „hviezdou“, ale osud rozhodol inak. Skutočnú obľubu ľudového speváka mu priniesla jeho originálna pieseň o kombajnistoch. Priateľ z detstva, Alexey Lyakhov, nahral video s predstavením budúceho hitu na svoj mobilný telefón a zverejnil ho na YouTube za tri mesiace, video získalo viac ako milión videní a dostalo sa do prvej desiatky najpopulárnejších videí na RuTube.

Igor Rasteryaev - Kombajny

Igor si je istý, že videoklip k piesni „Combine Operators“ zaujal publikum svojou úprimnosťou a jednoduchosťou, pretože miestom natáčania bola jednoduchá kuchyňa s obyčajným prostredím.

V roku 2012 sa umelec stal jedným z uchádzačov o účasť na Eurovízii z Ruska, ale na veľkú ľútosť svojich fanúšikov Igor Rasteryaev túto ponuku odmietol.

Diskografia Igora Rasteryaeva

Popularita piesní Igora Rasteryaeva je podľa jeho slov spôsobená tým, že spieva o obyčajných ľuďoch. Slávni producenti ho chceli „propagovať“, ale Igor sa rozhodol zostať tým, kým skutočne je, pravou ruskou dušou s jeho hudbou a poéziou.

Igor Rasteryaev - Ruská cesta

Do roku 2015 interpret vydal štyri albumy: Russian Road (2011), Zvonar (2012), Songs of Uncle Vasya Mokhov (2013), Rozhok (2014)

Osobný život Igora Rasteryaeva

Igor Rasteryaev je jedným z najzáhadnejších umelcov našej doby. Absolútne nič nie je známe o jeho osobnom živote a rodine.


Navyše, každý novinár sa v rozhovore pýta na dievčatá, ktorým sa Igor vysmieva a odpovedá, že niekedy má čas na vážny vzťah, a potom sa snaží zmeniť tému. Zdá sa, že touto taktikou sa umelec snaží oddeliť prácu a rodinu.

Igor Rasteryaev dnes

V roku 2015 oslávil Igor Rasteryaev piate výročie svojej kariéry na pódiu. Po získaní popularity spevák z ľudu cestoval po celom Rusku, navštívil Ukrajinu, Bielorusko a Poľsko. Ale, ako sám Igor hovorí, nemá viac ako tri koncerty mesačne a stále sa podieľa na produkciách petrohradského Buff Theatre.


Igor je obľúbený nielen pre svoju nezastaviteľnú jazdu na svojich koncertoch, ale aj pre predvádzanie cover verzií hitov známych interpretov: „Leningrad“, „Kráľ a šašo“, „Plynový sektor“, „Disco Accident“, „DDT“ a iní. Rasteryaev tiež nestráca príležitosť komunikovať so svojimi fanúšikmi pomocou poznámok od publika.

Je známe, že Igor sa v roku 2006 stal laureátom súťaže All-Russian Variety Artists.

Počas svojej popularity mal umelec čo povedať obdivovateľom svojej práce a napísal pre nich knihu „Volgograd Faces“. Jeho prezentácia sa uskutočnila v decembri 2012. Kniha je svojho druhu úplne jedinečná, Igor do nej zaradil príbehy o svojej malej domovine Rakovka, o volgogradskej prírode, o dedinských priateľoch, príbehy zo života autor doplnil kresbami v „rasterjajevskom štýle“ jednoduchým héliovým perom, čím sa kniha stala veľmi úprimný.


Igor Rasteryaev sa už etabloval ako spevák z ľudu. Takíto umelci by mali byť na javisku, sú to tí, ktorí nás uvádzajú do života cudzích ľudí a navzájom nás zbližujú. Rasteryaev nie je ako módni a stereotypní umelci, je veľmi potešujúce, že počas celej svojej kariéry zostal verný svojmu štýlu.

a interpret - o tom, prečo sa nestal novinárom a ako sa rodia piesne, o jeho obľúbenej ústnej harmonike a kozáckych koreňoch, politike federálnych televíznych kanálov a zmyslu pre národnú jednotu.

– Igor, už s tebou viackrát robili rozhovory napríklad cirkevné médiá. Ale akosi som pri čítaní rozhovoru s vami v pravoslávnom časopise nadobudol pocit, že sa vás snažia umelo pritiahnuť k sebe: hovoria, pozri: „toto je tiež naša osoba“. Na koho sa cítiš?

(Smeje sa.) Váš. V zásade nie som naklonený žiadnemu táboru, nestál som pod zástavou nikoho. Chcel by som zostať pod svojim. Prirodzene, mám určité sympatie. Mimochodom, veľmi pekne ďakujem televíznemu kanálu Sojuz za pozvanie. Veľmi ma podporovali, preto im odo mňa ďakujem.

– Položme si otázku priamo. Rád by som sa s vami porozprával o pravoslávnosti, viere, ale jednoducho na mňa netlačte. Nepotrebujeme formálne zbožné odpovede. v čo veríš? Do seba? Ku kamarátom? Šťastie? Možno do niečoho iného?

- Verím v Boha.

– Veľa ľudí hovorí: „Verím v Boha,“ ale keď sa s človekom začnete rozprávať, pochopíte, že... Američania majú napríklad na dolároch napísané „Veríme v Boha“. kto je tvoj Boh?

– Poviem toto: Verím v Jeho absolútnu silu a vo svoju absolútnu ľudskú slabosť. Pretože to, čo sa mi stalo, celá táto náhla popularita piesne, nie je nič iné ako zásah vyššej moci. Pretože takýto príbeh nie je možné urobiť zámerne, vlastným ľudským úsilím a túžbami, v tak krátkom čase. Myslím, že to niekto len tak zobral, vysadil a dal mi to. Navyše veľmi rýchlo, v čo najkratšom čase. Pretože som predtým nenapísal žiadne piesne. A tu sa ukázalo, že za taký krátky čas bolo napísaných toľko piesní a celý tento príbeh sa začal.

– Myslíte si teda, že toto je Božia prozreteľnosť?

- To je isté.

– Prejavuje sa to aj inak? Cítili ste, že vás nejakým spôsobom viedol životom?

- Celý môj život.

– Už chápeš, k čomu ťa vedie alebo kam?

(Smeje sa.) Nie Len dúfam, že je to pre dobro.

– Snívali ste niekedy o tom, že sa stanete slávnym? Ak áno, v akej oblasti? O čom ste snívali ako dieťa?

– Bolo by zvláštne, keby som povedal, že som nesníval o tom, že sa stanem slávnym, pretože som išiel do Divadelného ústavu. Zrejme tam bola nejaká túžba po herectve, po sláve, možno po niečom takom. Čo som však rozhodne nečakal, bolo, že raz toto všetko ku mne príde a príde to práve cez akordeón, cez hudbu. Keď ma ľudia nazývajú hudobníkom, stále sa mi to zdá... úžasné.

– Je pravda, že predtým ste sa takmer stali novinármi?

– Do Divadelného ústavu som chodil aj preto, aby som neštudoval na odbore žurnalistika. Vtedy som už takmer nastúpil na katedru žurnalistiky, absolvoval som už prípravné kurzy, dokonca som už mal odporúčanie od prijímacej komisie. Tu. Ale na katedre žurnalistiky by som sa musel učiť angličtinu a niektoré ďalšie predmety, ktoré ma nebavili. Naozaj by ste tam mali študovať. Nedalo by sa, ako v Divadelnom ústave, tri roky predstierať, že som talentovaný, či nejako vysoko duchovný, či umelecký, a všetko by bolo pre vás odpísané. Na katedre žurnalistiky je všetko konkrétne, angličtina je rovnaká.

– Máte hudobné vzdelanie?

– Nie, nemám ani hudobné vzdelanie, ani nič podobné.

– Ako vnímaš hudbu? Cez kinestetiku?

- Cez čo?

– Cez kinestetiku: teda cez vnemy, cez prsty, akoby cez kožu.

(Zamáva ním.) Nie Je to len hudba, ktorá vám príde do hlavy sama. A hráte na akordeóne a dostanete melódiu k pesničke.

– Čo je pre vás v tvorivosti na prvom mieste: poézia alebo hudba?

- Hudba.

– Na internete v komentároch ku klipom existuje názor, že vaša hudba je rovnakého typu. Aj keď je to možno len rozhodnutie autora a zámerné, aby ľudia nevenovali pozornosť hudbe, ale počuli text a premýšľali o ňom?

– Kvôli nejakému nedostatku vzdelania skutočne prichádzam s hudbou, ktorá je trochu rovnakého typu alebo jedného rytmu. Buď preto, že neviem dobre hrať na hudobný nástroj, alebo používam iba jeden hudobný nástroj – akordeón. Môže to byť štylisticky monotónne, ak sa pozriete na melódie, ale nemyslím si, že je to to isté. To znamená, že ak sú melódie správne usporiadané, potom sú melódie samotné, myslím, stále iné.

– Alebo jednoducho nemáme sluch.

(Smeje sa.) To je v poriadku.

– Je pre vás kreativita práca alebo služba?

Čokoľvek dáte do harmoniky, akú melódiu máte radi, nakoniec všetko bude o ruskej ceste. Ona, akordeón, je vlastenecký nástroj.

– Všetko je rozdelené na dve časti. Prvým je, keď sa vynájde nová melódia. Tak ste to napísali na akordeón a žije vo vašej verzii pre akordeón. Vytvára sa téma. Ale zase, ako hovorím stále dookola, dajte si do harmoniky akú melódiu chcete – všetko bude nakoniec o ruskej ceste. Ona, akordeón, je vlastenecká, samotný nástroj je vlastenecký. Téma, téma piesní – to je diktované nástrojom. A keď je už téma nájdená, začína sa práca na texte. Toto je skutočná práca, môže trvať rok alebo aj viac ako rok. Okolo sa povaľuje prázdnota, prázdnota. A všetko je vám jasné, dokonca aj hudobný takt je jasný. Už viete, koľko veršov je potrebných - šesť veršov, nič viac a nič menej. Hudobná veľkosť je taká a tá. Téma je tiež jasná. A sú tam dva alebo tri riadky a to, čo je medzi nimi, to znamená text, práca už začala, je to už ťažké. Aspoň pre mňa.

– Existuje názor, že génius sa líši od talentu v tom, že človek vlastní talent a génius vlastní človeka. Nevieš teda písať? Alebo je to vaša vnútorná potreba: „písanie je ako dýchanie“?

– Nemôžem písať? áno. Samozrejme, že môžem. (Smeje sa.) Ako nemôžem? Jednoducho! Aj keď... Môžem povedať, že možno nebudem písať, ale melódie sa budú rodiť paralelne. Možno si dlho nespomínam na to, čo sa mi rodí v hlave okrem mňa – v podobe hudby, nejakých tém, nápadov. Môžu dlho ležať v posteli a možno im nedám žiadnu praktickú zásuvku. Ale stále budú pribúdať. Melódie sa spočiatku rodia akosi podvedome. To znamená, že spočiatku sa melódia rodí na ceste, spievaná do nejakej hlúposti. Keď hlava vôbec nefunguje. To, čo vidíte, je to, čo jete. A vy v tejto chvíli šaškujete, teda zdá sa, že ste tak trochu aj... v momente zrodu samotnej melódie je prítomné niečo hlúpe. Pretože tieto melódie spočiatku nemali a nemajú nič spoločné s vlasteneckou tematikou. To znamená, že toto je spočiatku nejaký druh hlúposti. Neexistuje žiadny zmysel, existuje len melódia a akýsi úlet mozgu, spojenie, že sa vám zrodila melódia. A potom, keď táto melódia udrie do harmoniky, vtedy ju harmonika začne zaťažovať všelijakými témami, významami a podobne.

- Aký je účel vašej kreativity? Existuje vôbec niečo také? Alebo je to len sebavyjadrenie? Nabokov – nie som si istý, či to budem citovať blízko originálu – má tieto slová: „Píšem novú knihu, aby som ju rýchlo dokončil a začal novú.“ Alebo si spomeňme na slová Porthosa: "Bojujem, pretože bojujem." Môže mať kreativita vôbec nejaký účel?

- Ide skôr o sebavyjadrenie. Ja to nemám, viete, "Chcem zmeniť svet k lepšiemu." tomuto nejako fakt nerozumiem. Pre mňa je to skôr len nejaký druh vnútornej potreby, vidím v tom podstatu.

– Chceš len spievať?

– Pamätáte si ten pocit z vášho prvého koncertu v Moskve?

– Súhlasil som dobrodružne, pre mňa to bola ešte zábava, pomyslel som si: toto je prvý a posledný koncert. Všetci moji kamaráti si mysleli to isté. Do Moskvy sa prišli len tak poflakovať a pozerať. Mysleli sme si, že to bude zábavné a zaujímavé. Ale týždeň, dva týždne pred týmto prvým koncertom som si zrazu uvedomil, že okrem piatich skladieb vlastne nemám nič. Na prvý koncert som vymyslel ďalšie dve piesne: „Daisies“ a „Cossack“. No zase, ako môžem povedať: ja som na to prišiel – melódie tam boli už dávno, mali možno rok-dva, témy boli, ale texty neboli. Preto som sa špeciálne pre tento dátum musel dať dokopy a pokúsiť sa tieto texty dať dokopy. Pieseň „Daisies“ sa ukázala byť tvrdšia, zrodila sa veľmi, takpovediac, bolestivo. Pieseň „Cossack“ bola pôvodne plánovaná v jazyku Kalmyk. Ešte som nevedel, čo presne spievať, ale pochopil som, že to má dobrú melódiu.

– Ovládate Kalmyčtinu? Bolo ľahšie učiť sa ako angličtina?

- Nie, neviem. Nevedel som však, o čom mám písať. A potom sa jednoducho obrátil na Kalmykov. (Smeje sa.) Kalmykovia ma otočili, povedali... a ja som ich na VKontakte požiadal o preklad básní, ktoré boli načrtnuté asi takto, no na mojom avatare bola potom fotka, na ktorej som bol nahý a s šabľa. Kalmykovia sa na to pozreli a povedali, že som... troll. Na tomto obrázku ma akosi geneticky neprijali. Vtedy som sa urazil a povedal som, že odteraz všetko s Kalmykmi skončilo. Oslovil som prekladateľskú agentúru, aby mi to preložili do turečtiny, preložili mi to, ale prečítal som si to a uvedomil som si, že sa to nikdy v živote nenaučím ani nezaspievam, ani za týždeň, ani za rok – čo tam bolo napísané . A potom som len trochu vzal a prepísal svoje básne - a vyšiel text „Kozáckej piesne“. Zaútočila, ako sa hovorí, z hovadín. Na texte sa prakticky nepracovalo. Melódia je veľmi chytľavá. Je spievaná z pohľadu pätnásťročného tínedžera, ktorý si svoj prejav v zásade nekonštruuje, ale emotívne ho vyjadruje stroho. Možno práve tu sa všetko emocionálne zhodovalo.

– Hovoríte, že vaša kreativita nemá konkrétny cieľ. - toto je kreativita. Má život zmysel? čo chceš v živote? o čom snívaš?

- V živote áno, existuje. Chcel by som, aby sa materiál, ktorý sa nahromadil, ktorý existuje, čo najviac pretavil do formy, teda buď do pesničiek, alebo do ďalšej knihy, alebo niečoho iného. Takže to, čo ste videli, čo vám bolo dané zažiť, niečo pochopiť, bolo zrodiť všetko akosi v umeleckej, celistvej, ucelenej forme.

– Vaše textové vložky medzi pesničkami sú veľmi stručné, ostré, presné, miestami trpké, miestami vtipné. Máš literárny talent. Nebojíte sa, že ste v sebe zabili talentovaného spisovateľa či novinára?

U mňa každá činnosť, ktorá by podliehala akémukoľvek nebezpečenstvu porezania, vždy vyvolala nejaké odmietnutie.

- Nemysli. Keby som išiel študovať za novinára, možno by ma to od písania vôbec odradilo. Pretože u mňa každá činnosť, ktorá by podliehala akémukoľvek nebezpečenstvu porezania a bola by niekedy v živote prerušená, vždy vyvolala nejaké odmietnutie, nesúlad v prvotnej túžbe po tomto.

– Takže nepoznáte žiadne zákony alebo uložené pravidlá? Možno ste v srdci revolucionár?

- Nemysli.

- Ale v predchádzajúcich rozhovoroch ste povedali, že kvôli vašim názorom nemáte povolený vstup na federálne televízne kanály alebo do televízie všeobecne...

Federálne televízne kanály majú svoju vlastnú politiku, ja mám vlastnú politiku s akordeónom. Kombinácia nie je vždy možná.

"Nemyslím si, že kvôli niektorým mojim názorom ma nepustia." Je tam dobre aj bezo mňa. Len občas prídu, povedzme, ponuky prísť a byť s iným interpretom, akoby v prítomnosti niekoho iného. Aby bol váš nápad spojený s nejakou hlavnou myšlienkou, ktorú tam kanál vkladá. Alebo sú nastavené nejaké iné podmienky: spievať na soundtrack alebo niečo iné. Alebo spievať nie vlastnú pieseň, ale akoby v ich údajne nejakom obraze, ako to vidia oni. To znamená, že mi ponúkajú urobiť niečo, čo pre mňa nie je úplne typické, vyzerať nie celkom tak, kým naozaj som. Nie je to pre mňa veľmi zaujímavé. Preto som niekoľko takýchto, takpovediac, návrhov uzavrel. Ale napríklad televízny kanál „Kultúra“ alebo rovnaký kanál „Sojuz“ - páčia sa mi, to je iná vec. Spieval som na nich svojim prirodzeným spôsobom. Spievalo sa tak, ako to naozaj je. Nebolo treba nič pridávať, žiadne nástroje, žiadne aranžmány, žiadny show balet vzadu, aby nevyčnieval v celkovom koncerte. Všetko bolo prirodzené. Ide len o to, že federálne kanály majú svoju vlastnú politiku pre celý kanál. To je úplne normálne. Mám na to vlastnú politiku s akordeónom. Nie vždy sa to v nejakej kombinácii dá, tak čo poviem...

– Boli ste už niekedy pozvaní do Kremľa hrať spolu na nejakom koncerte?

– Do Kremľa... nepamätám si.

– Ako dobre poznáte svojich predkov? kto to bol?

- Viem, viem. Všetci kozáci. Všetci moji predkovia z otcovej strany boli kozáci. Dedko, jeho pradedo Vasilij Jakovlevič - kozák, potom Jakov Ivanovič. ja uz neviem. Ďalej viem zo záznamov nášho kostola, na statku Rasteryajev, že tam bolo veľa Rasteryajevov. Rasteryajevova farma bola taká. No ako môžem povedať... farmy, sťahovali sa z dedín. Naša rodinná dedina je Razdorskaya-on-Medveditsa. Razdorsky sú dvaja. Po prvé: Razdorskaja na Done - bývalé hlavné mesto donských kozákov bolo starobylé. Druhá: Razdorskaja-on-Medveditsa – naša dedina predkov, horná. Bolo tam veľa Rasteryaevov, vytlačili mi metriky, ale nemohol som ani povedať, kto sú. Už teraz je ťažké vypočítať, kto bol kto – toto je 17. – 18. storočie.

– Aké Rusko chce vidieť Igor Rasteryaev? Čo by ste na tom zmenili?

- Chcem jar. (Smeje sa.) Ešte lepšie, ešte šťastnejšie, ešte úžasnejšie a krajšie. Nemôžem to urobiť inak. Neviem ako mám odpovedať.

- "Básnik v Rusku je viac ako básnik." Veľa cestujete po krajine, komunikujete s tými najjednoduchšími ľuďmi, spievate aj o obyčajných ľuďoch, jednoduchých veciach – každému blízke, každému zrozumiteľné. Odpovedzte na túto otázku. Teraz existujú dva protichodné názory na to, čo sa deje s Ruskom: jedni hovoria, že Rusko umiera, iní hovoria, že Rusko ožíva. Čo si myslíte, že sa teraz deje?

– Môžem povedať len toľko: Mám pocit celistvého národa. Ale opäť, ako mám komunikovať a koho vidím? Vidím ľudí, ktorí prichádzajú na koncert. V každom meste sú to približne rovnakí ľudia. Či už v Rjazani alebo vo Vladivostoku, títo ľudia sú si svojím všeobecným typom istým spôsobom blízki.

– Na vašom koncerte sme videli veľmi odlišných ľudí: rôzneho veku a sociálneho postavenia. Čo presne máte na mysli, keď hovoríte, že sú podobné?

– Môžu byť rôzne. Ale chcem povedať, že ak porovnáte, povedzme, mestá, ľudia sú si podobní. Nie vždy mám čas vidieť samotné mestá. Ale darí sa mi vidieť ľudí na koncerte. Sú mestá, v ktorých z vôle osudu alebo podľa plánu koncertov zostaneme dva, tri dni alebo aj viac a podarí sa nám v nich preskúmať všetko, a potom získame jasný obraz o tomto meste, o mieste, kde skončilo. Sú však mestá, ktoré nemáte čas vidieť alebo pochopiť. Ale ľudia, ktorí prídu na koncerty, sú si v niečom podobní.

– Čo je však vo vašom kruhu väčší pocit: znovuzrodenie alebo zničenie?

Nie som naklonený zdieľať žiadne panické pocity, nie je tu žiadny pocit apokalypsy.

– V mojom kruhu je to normálny pocit. Medzi mojimi rovesníkmi, mimochodom... tými, ktorí sú ešte mladší, nie je nič také, že... ako vám mám povedať... môžem povedať, že pijú oveľa menej. Teraz sa dokonca pozerám na mladých ľudí: pijú menej. Dokonca menej, ako sme vypili, ako som v ich veku vypil ja alebo moji rovesníci. Za seba určite môžem povedať, že nemám utopické názory na súčasnosť a budúcnosť. Nie som ochotný zdieľať žiadne panické pocity.

– Je niečo, čo takpovediac Rusovi chýba, aby sa posunul vyššie?

– Vždy je tam. Len hovorím, že neexistuje pocit apokalypsy, že všetko umiera. , samozrejme, je ohnutá, prežijú tam napriek.

– Bolo mesto, kde vás neprijali? Alebo si nepochopil?

– Kde ma zle pochopili? No, no, no... Mesto, kde mi nerozumeli... Môžem povedať. Bolo to pre mňa prekvapenie... koncertovali sme v Michajlovke, v Urjupinsku, hneď vedľa Rakovky, vo Volgogradskej oblasti, a potom som si sám pre seba zafantazíroval, myslel som si, že keďže všetky pesničky sa spievajú o tomto regióne, potom musí existovať nejaký druh špeciálnej techniky, ktorá - špeciálne „A-a-a-a-a-a!“ Všetko sa ale ukázalo byť presne naopak. To znamená, že zdržanlivejšie – priateľské, ale zdržanlivé – prijatie som nikde nezažil. Krajania reagovali zdržanlivejšie napríklad ako v Archangeľsku alebo niekde na severe, kde nemajú nič spoločné so stepami a kombajnmi, ani s Volgogradom, ani s Donom.

– Čo ste robili pred prvým videom, ešte pred Buff Theatre, ktoré ste už spomínali v mnohých rozhovoroch? Zaujímalo by ma, kde začal Igor Rasteryaev?

Cestovali sme po mestách Moskovskej a Leningradskej oblasti, hrali detské predstavenia v zamrznutých rekreačných strediskách, v opustených kinách...

– Vždy som bol umelec. V divadle. Vždy. Po škole som išiel rovno do Divadelného ústavu, kde som študoval päť rokov. A rok som cestoval s Bielym divadlom. Bola to taká škola života. Precestovali sme všetky mestá moskovskej a leningradskej oblasti, hrali detské predstavenia v zamrznutých rekreačných strediskách, opustených kinách a dedinských kultúrnych centrách. Ide o najhoršiu situáciu od 90. rokov minulého storočia. Obliekli sa do domácich kostýmov a priviedli deti do týchto mrazivých rekreačných stredísk. Deti si zaviazali čiapky, sedeli a hrali Tetris v palčiakoch a pokúšali sa nás udrieť do oka laserovým ukazovátkom. Jedným slovom, ako všetky normálne deti prejavili záujem o umenie. A hrali sme. Bol som Krokodíl. Môj kostým však nemal ústa - tak som len vyšiel a povedal: "Ja som Krokodíl." Od chladu mi z úst vychádzala para. A za ním tigrie mláďa behalo a tancovalo, lebo mal na sebe krátke pančušky, chudý a bola mu veľká zima, tak sa tváril, že je aktívny, no v skutočnosti sa len zahrieval. A učitelia za nimi povedali: "Tigrie mláďa sa dobre hrá." Potom skončil v Buff Theatre, kde tento rok slúžil 10 rokov. Presnejšie povedané stratené. Môj život vždy plynul hladko, bez ostrých zákrut.

– Nepatríte medzi umelcov, ktorí si pre seba objednávajú drahé videá, používate najmä amatérske natáčanie. Kto natáča a upravuje vaše videá?

– Lekha Lyakhov je môj priateľ. Natočil všetky moje videá, ktoré sú na YouTube. Všetky moje piesne: prvá nahrávka „Combineers“ na telefóne a všetky ostatné videá. Teraz žije v Moskve. Príde, keď sa zrodí nová pieseň. Ideme s ním niečo nakrútiť, potom si spolu sadneme a zostriháme to. Videá, ktoré sa premietajú z projektorov na koncertoch, upravoval aj Lekha. Je tu tajomstvo: v hale je zrkadlo, aby som v tom či onom čase videl, čo sa zobrazuje na videu v pozadí; artikulácia sa musí na niektorých miestach zhodovať, najmä tam, kde sú karikatúry.

– Koľko akordeónov ste vynosili počas svojich ciest?

– Tá, ktorú teraz hrám, je pôvodná ústna harmonika. "Čajka". Hrám na ňom všetky svoje koncerty. V poslednej dobe sa to neustále rozpadá – myslím tým lámanie. Kovové páčky a gombíky sa lámu...

- Kľúče?

Snažím sa hrať na každom koncerte presne na tejto harmonike: je to piskľavé, hlasy na nej sú také drsné – to sa mi na tom páči.

- Áno, kľúče. Hlasy lietajú. Ale toto je už opotrebovaný kov. Kedysi bol kupovaný v sekáči. Podľa mňa sa to mimochodom ešte nikdy nehralo, lebo mechy boli ešte zlepené. A teraz sa to vracia s pravidelnosťou po dvoch-troch koncertoch. Vždy je k dispozícii náhradná harmonika. Ale snažím sa to hrať na každom koncerte, pretože to škrípe, hlasy na ňom sú také drsné – to sa mi na tom páči. Je mi veľmi drahá.

- Fajčíš?

- Rodina, manželka, deti?

– Ak by ste náhle prestali vystupovať, čo by ste potom robili?

– Pravdepodobne by som pracoval v Buffe.

– Čo ak z nejakého dôvodu nemôžete vôbec hovoriť na verejnosti?

- Myslím, že by som kreslil. Keby som vedel kresliť, kreslil by som. Alebo skúsim niečo napísať.

- Bez zbytočného pátosu - ďakujem, že si taký, so svojimi myšlienkami. Ďakujeme za vašu kreativitu.

- Ďakujem. Ahojte všetci!

Odkiaľ má Igor Rasteryaev takú lásku k jednoduchým dedinským ľuďom? Prečo nechcel vstúpiť na oddelenie žurnalistiky a odišiel na oddelenie divadla? V ktorom divadle Rasteryaev momentálne hrá? Ako skončilo umelcovo video, v ktorom hrá pieseň „Combineers“ na YouTube? Prečo malo video najprv málo zhliadnutí, no o šesť mesiacov neskôr sa stalo neuveriteľne populárnym? Kde Rasteryaev najčastejšie prichádza s nápadmi na nové piesne? Prečo sa Igor nechce stať „hviezdou“ a nespolupracuje s federálnymi kanálmi? Ako sa vidí umelec o 10 rokov a čo je podľa neho v živote najdôležitejšie?

Stať sa umelcom

Málokto vie, že Igor Rasteryaev, ktorý si v posledných rokoch získal obrovskú popularitu, autor hitu o kombajnoch, je certifikovaný herec, no nemá žiadne hudobné vzdelanie. Čo môžem povedať! Igor v jednom rozhovore priznal, že len nedávno úplne zvládol harmoniku a predtým na nej hral jednou rukou. Odkiaľ sa tento excentrický mladík plný energie vzal a ako sa mu podarilo presláviť sa po celej krajine?

Igor Vjačeslavovič Rasteryajev sa narodil 10. augusta 1980 v Leningrade. Podľa umelca jeho matka pochádzala z Petrohradu a jeho otec sa narodil v obci Rakovka v regióne Volgograd a bol dedičným donským kozákom. Každé leto chodil Igor do rodnej krajiny svojho otca na rieke Medveditsa. Odvtedy sa zamiloval do vidieckeho života, obyčajných ľudí a prírody.

Ako dieťa sa Igor spriatelil s Alexejom Lyakhovom, Moskovčanom, ktorý

y prišiel navštíviť aj svojich príbuzných do dediny. Vtedy umelec netušil, akú rolu v jeho živote zohrá. Rasteryajev si postupne našiel ďalších priateľov a čoskoro sa petrohradský intelektuál, ktorý vyrastal v rodine umelcov, stal jeho priateľom v dedine.

Napriek tomu, že Igor stále trávi leto v Rakovke, nepovažuje sa za vidieckeho chlapa a na dedine by len ťažko dokázal žiť. Rád komunikuje s obyčajnými ľuďmi a jeho profesia je mestská - divadelný herec. Mnohí sa o tom, samozrejme, dozvedeli neskôr, keď Rasteryaev začal hovoriť o svojom živote. A úprimne povedané, boli sme veľmi prekvapení.

Vo všeobecnosti Igor chcel vstúpiť na oddelenie žurnalistiky, ale potom sa rozhodol, že to nezvládne a vstúpil na Akadémiu divadelných umení (SPbGATI). Tu by sa podľa umelca dalo niekedy „hrať na blázna“ alebo jednoducho „predstierať, že je talentovaný“. A na katedre žurnalistiky

boli tam konkrétne veci, ktoré bolo potrebné vedieť, napríklad angličtina.

Rasteryajev po absolvovaní divadla skončil v petrohradskom Buff Theatre. Tu stvárnil množstvo zaujímavých úloh v klasickom i modernom repertoári. Napríklad Bochar v „Veľkolepý paroháč“, Gregoire v „The Adventuress“, Emelyan Chernozemny v „Squaring the Circle“. Okrem toho sa Igor opakovane zúčastňoval na experimentálnych produkciách a pracoval na detských matiné a večeroch.

Získavanie popularity

V Rakovke bol Igor životom strany. Keďže sa v mladosti naučil hrať na gitare, často hrával piesne rôznych autorov a neskôr aj vlastné skladby. Neskôr si Rasteryaev kúpil akordeón a postupne začal ovládať tento nástroj. A tak jedného dňa on a jeho priatelia sedeli v kuchyni a Lesha Lyakhov nahral na svoj mobilný telefón pieseň „Combine Operators“. Zavyl

Po zverejnení na YouTube na to Lyakhov čoskoro zabudol. Samozrejme, za šesť mesiacov malo video iba 300 zobrazení.

V auguste 2010 však odkaz na video nejako skončil na populárnej webovej stránke oper.ru. Čo sa vtedy začalo! Za štyri dni si video, v ktorom Rasteryaev predvádza svoje „kombinované operátory“ v kuchyni vidieckeho domu, pozrelo 300 tisíc ľudí. Do konca roku 2010 sa video dostalo do prvej desiatky najpopulárnejších v Rusku. K dnešnému dňu si video pozrelo 6,3 milióna krát.

V tom čase Rasteryaev nič netušil, pokračoval v rybolove a vo večerných hodinách bavil vidiecku verejnosť. Keď Lyakhov povedal Igorovi, že je na internete veľmi populárny, okamžite nerozumel, o čom hovorí. No a potom to začalo... Piesne „Ruská cesta“, „Rakovka“, „Sedmokrásky“, „Kozácka pieseň“. 23. septembra 2010 sa v klube Contact v Moskve uskutočnil prvý koncert umelca. A neskôr aj Alex

Lyakhov sa stal Rasteryaevovým producentom.

Začiatkom roku 2011 bol vydaný Igorov prvý album „Russian Road“. Potom boli nahrané disky „Ringer“ (2012), „Songs of Uncle Vasya Mokhov“ (2013) a „Horn“ (2014). Každá skladba, ktorú napísal Rasteryaev, hovorí o obyčajných ľuďoch, ťažko pracujúcich, ktorí zvyčajne žijú vo vidieckych oblastiach. Má piesne o prírode svojej rodnej krajiny, o vojnových udalostiach a o vlastenectve. Podľa umelca sa mu najprv v hlave zrodí melódia a až potom napíše text. Veľmi často sa to stáva na cestách, počas výletov.

A Igor už precestoval takmer celé Rusko. A to aj napriek tomu, že bežne koncertuje maximálne tri mesačne. Ďaleký sever, Bielorusko, Ukrajina, Poľsko – všade tam, kde bol Rasteryaev. Je pravdepodobne jediným umelcom v postsovietskom priestore, ktorý si prvýkrát získal popularitu na internete

potom začal koncertovať.

Napriek svojej veľkej sláve sa Igor Rasteryaev nikdy nechcel stať „hviezdou“. Nespolupracuje s federálnymi kanálmi a odmietol ponuky od všetkých producentov. Všetky svoje pesničky, videá a hudbu zverejňuje na internet, takže záznam si môže vypočuť alebo stiahnuť ktokoľvek.

Podľa Rasteryaeva ho chceli cool chlapci „propagovať“, ale on uprednostňoval akordeón „bez aranžmánov a baletu v pozadí“. Mohol by tiež žartovať z „Combine Workers“ a iných piesní: prezliecť sa ako štýlový vidiecky chlapec, dať do hudby beatbox. Bezpochyby by mu to prinieslo oveľa viac slávy a peňazí. Vybral sa však inou cestou – spievať o skutočnom živote bez prikrášľovania a glamouru. Na otázku, ako sa vidí o 10 rokov, Rasteryaev odpovedá, že by chcel zostať sám sebou. Je predsa oveľa dôležitejšie byť sám sebou, ako sa niekým stať

Ak si pamätáte, pred časom celá skupina blogerov zbierala otázky na rozhovor s Igorom Rasteryaevom. V skutočnosti bol nápad jednoduchý – zorganizovať s ním rozhovor cez Skype. A neuveríte - všetko vyšlo!

A to aj napriek obrovskej hromade neúspechov – najprv zamrzol časopis Kirilla Kuzmina – z ktorého sme urobili lídra tohto projektu. Potom nastalo veľa časových porúch. A v samotnom procese nás sklamala technológia – t.j. Samotné video rozhovoru neuvidíte – zachovala sa iba zvuková stopa. Igor sám navyše, ako všetci opýtaní, neodpovedal v režime „otázka-odpoveď“, ale odpovedal slobodne, podľa motívov, motívov a asociácií.
Ale začali sa problémy. Nech je to akokoľvek, takýto pohovor sa stane!

(pre tých, ktorí si chcú vypočuť rozhovor priamo, zverejňujem nespracované videá ). Ale opíšem len to, čo ma zaujalo:

1.Témy nie sú úplne filozofické, ale stále filozofické

(autori tejto skupiny otázok Elenashishkina , zlex07 , aprelena , tinaword )

- Akí inteligentní blogeri! O zmysle života? Hm...
Ľudia mi často hovoria, že mi vôbec nie je jasné, kde je humor a kde irónia. Poviem ti viac. Aj v bežnom živote ľudia nechápu, kde to myslím vážne a kde ešte žartujem. Toto je len môj spôsob komunikácie. Trvá to už od detstva a mám to od otca. Práve on sa vyznačuje skutočne vtipným spôsobom konverzácie. Dlho, až do svojich desiatich rokov som si myslel, že otec iba žartuje a nikdy nehovoril vážne. Rád som s ním komunikoval a úprimne som veril, že taký je - je to pre neho vždy sviatok, preto neustále žartuje.

Aj keď hovorím úprimné veci, hovorím ich buď bez pátosu, alebo bez potrebnej „noty oduševnenosti“ v mojom hlase, bez nejakého zavŕšenia vážnymi pohľadmi a inými podobnými návnadami. Ľudia si myslia, že ak to nemyslíte vážne, znamená to, že myslíte napoly, nie vážne. Nemôžem s tým nič robiť. Toto je zrejme CHARIZMA (smiech). A charizma je, keď ste ešte nezačali klamať, ale už vám neveria!

A naše cintoríny v Rusku nie sú veľmi desivé. Modré krížiky, farebné vence. Tejto... žuly je málo, plotov ešte menej. Čerešne rastú, kvitnú a padajú všade. Nie je to všetko strašidelné.


2. Otázky súvisiace s odbornými činnosťami

šegurov , aiegrosaks , laoshe , aprelena , vasily_sergeev , kypbe3bl , cgtr )

Pesničky, divadlo...? Som skôr na literárnu stránku!

Spievam o tom, čo som v tomto živote zažil... Nič si nevymýšľam. Toto je výsledok komunikácie so skutočnými operátormi kombajnov, s chlapcami v rovnakom veku, s “čiernymi kopáčmi”... Verím, že nepotrebujete žiadne špeciálne životopisy, žiadne špeciálne šoky – stačí to vidieť, cítiť to. Všade naokolo je to rokenrol. A rock and roll je cool!

Nerád by som hral Bumbaraša – ten je už zohraný. Akú rolu by som chcel hrať v divadle? - vlastne tie malé roly, ktoré teraz hrám, mi celkom vyhovujú. Vo všeobecnosti som sa nikdy nesťažoval na divadlo – že by som chcel hrať Hamleta alebo Othella. Zrejme nie som spočiatku vhodný človek na realizáciu plánov a nápadov iných ľudí. Vždy bolo pre mňa zaujímavejšie venovať sa nejakej autorskej činnosti – čo sa v konečnom dôsledku prejavilo piesňami... a aj kresbami – svoju prvú knihu som vydal tu v Nemecku.


Kedysi som sa veľmi bál javiska – nemohol som jesť ani spať... no v priebehu rokov sa táto záležitosť upokojila. Tak ako sa to stáva každému inému.

O aranžmáne poviem, že ako jednorazovú akciu (a nie stále) by som chcel skúsiť urobiť jeden koncert „akordeón + balalajka“. Nedávno ma kultúrne šokoval koncert hráča na balalajke Arkhipovského. Toto je virtuóz takejto extratriedy!
Na balalajke hrá všetko. Nie som veľmi hudobne zdatný človek. A nepoznám noty ;) a hrám väčšinou „náhodne“. Ak by teda boli dva nástroje a nič navyše, tak by sa pohon dal dobehnúť týmto! Bolo by možné robiť vložky a prechody z piesne do piesne. To by bolo super. som si istý. Ďalšia vec je, že si nie som istý, či to profesionál na takej úrovni ako Arkhipovsky potrebuje, a že s tým bude súhlasiť. Viem si dokonale predstaviť, ako nádherne by znelo balalajkové sólo pre “Kombinárov” či “Kozákov”... A nikto by nepovedal, že toto je “skupina”, je to len zvuk nástrojov... Toto nie je Eurovízia produkt, uh...!

Nikdy som si nemyslel, že sa pieseň „Combineers“ stane populárnou - a preto som si ani nevedel predstaviť, že budem musieť odpovedať:
A) na reklamu Rosselmash
B) pre C2H5OH
D) za to, že operátori kombajnov dostávajú 5 a nie 3 tis
C) pre Condoleezzu Riceovú
...doslova každý riadok sa začal takto analyzovať, no, neviem ako! V skutočnosti má táto pieseň malý význam, ale veľa nálady.

3.Otázky o krajine, v ktorej žijeme a o vlastenectve

(autori otázok v tejto téme keinkeinkein , aleksandrovas , markii , rkdeik , aprelena )

Nemám nič spoločné s politikou a nikdy som nemal, okrem toho, že som bol vo veku desiatich rokov priekopníkom – ale vtedy to bolo pre každého
Keď je pred Veľkou nocou náboženská procesia, pozeráme a počúvame, a potom... začnú zvoniť, vtedy nám, samozrejme, nabehne husia koža! A ako zvonili, akí boli nezhodní! Stáva sa to, keď naozaj volajú – aj toto, aj toto! - Rock and roll je stále rovnaký.
Všimli ste si v mojich pesničkách pozitívny vzťah k alkoholu – toto je o KOMBINÁROCH, ako tomu rozumiem? A potom sa zdá, že sú tu DAMOMILES, a nezdá sa mi, že by som to podporoval. A tento rozpor ľudí mätie... Zhruba povedané, toto je tá istá otázka: „Pre koho teda ste?


(Táto otázka príslušnosti k politike, ako tá najčastejšie sa opakujúca, dokázala v skutočnosti preniknúť hlbšie z druhej strany – ).

Tu neexistuje jednoznačná odpoveď. Niekto povedal, že „alkohol je veselý blázon alebo šarik“. Toto je buď „modré krížiky“ alebo vtipný príbeh o „50 gramoch pred obedom“. Ja osobne nepijem už deväť rokov. A argumentom pre mňa bol STRACH. Ľudia tento pocit podceňujú. A musíte ho milovať - ​​šetrí! Uvedomil som si, že je pre mňa lepšie nepiť vôbec. Ale nikoho nenabádam a podľa môjho presvedčenia som zástancom mierneho pitia. Nebudem viesť „teetotee party“. Príkladom pre mňa je môj otec, moji príbuzní, ktorí sú vždy veľmi……. no, normálni, adekvátni ľudia.

Na druhej strane, keď vidíte tieto modré krížiky svojich rovesníkov a viete, čo tam je a ako, veľmi dobre chápete, že by bolo dobré to úplne zakázať. Je jasné, že sa okamžite ozve strašné zavýjanie, že zasiahli do hlavnej „svätyne“ Ruska, do hlavnej takmer „národnej myšlienky“, ekonomickej zložky a útechy obyčajných ľudí.
A nie je jasné, ktorá strana zvíťazí. Zdá sa mi, že v skutočnosti opilstvo nie je v Rusku vlastné. Toto sú mýty. So spájkovaním začali nie tak dávno. Keď bola dedina silná, kto tam dovolil piť? Keď sa kolaps začal, potom sa začalo dohováranie. Nebudem hovoriť za celé Rusko – iba za náš región – región donskej armády. U nás bola opitosť výnimkou. A dnes osobne viem a vidím, že sedliackych usadlostí už vôbec veľa nezostalo, že oproti polovici 19. storočia sa ich počet usadlostí dvadsaťnásobne znížil. Druh kozákov, ktorých teraz radi predvádzajú vo filmoch ako „Taras Bulba“ (všetci chodia opití), neexistoval. Boj dámy a útok šabľou si vyžadujú veľmi dobrú koordináciu pohybov.

4.Osobné otázky

(v tomto vlákne boli položené otázky

Igor Rasteryaev je spevák s atraktívnym vzhľadom a otvorenou dušou. Celú ruskú slávu získal v roku 2010, keď sa na internete objavil videoklip k jeho pôvodnej piesni „Combine Operators“. Chceli by ste sa zoznámiť s biografiou a tvorbou tohto mladého muža? Zaujíma vás jeho osobný život? Článok obsahuje potrebné informácie.

Igor Rasteryaev: biografia, rodina

Narodený 10. augusta 1980 v Leningrade (dnes Petrohrad). Jeho otec je profesionálny umelec. Ten muž je dedičný donský kozák. Pochádza z obce Rakovka v regióne Volgograd. Igorova matka získala vyššie technické vzdelanie. Pochádza z hlavného mesta Severu. Tam stretla svojho budúceho manžela, ktorý prišiel do Leningradu študovať.

Igor Rasteryaev, ktorého biografiu uvažujeme, veľmi miluje svojich rodičov. Sú pre neho príkladom. Náš hrdina má sestru, ktorá sa volá Ekaterina. Pred niekoľkými rokmi sa dievča vydala za svojho milovaného chlapa Sergeja.

Detstvo

Igor Rasteryaev trávil každé leto vo vlasti svojho otca, v obci Rakovka. Piesne, ľudové tance a miestna krajina mali na chlapca silný vplyv. Tam sa naučil hrať na harmonike a gitare.

Igorek považoval Rakovku za svoju druhú vlasť. S nástupom leta chcel rýchlo opustiť hlučné mesto a odísť do tichého a pokojného vidieckeho vnútrozemia.

V roku 1987 išiel Igorek do prvej triedy. Najprv študoval v škole č. 189 a potom v škole č. 558. Chlapec len zriedka dostával zlé známky. A snažil sa ich rýchlo opraviť. Budúci umelec veľa čítal a sledoval celovečerné filmy. To všetko mu zabezpečilo komplexný rozvoj.

Jeho obľúbeným predmetom v škole bola bezpečnosť života. A to všetko preto, že učiteľ pravidelne organizoval pre svojich žiakov kultúrne a zábavné výlety. Jedného dňa mal Igor so spolužiakmi možnosť navštíviť cvičisko (v Aspen Grove) a zastrieľať si na terče. Chalani boli samozrejme pod kontrolou skúsených inštruktorov.

Kto sa chcel stať Igor Rasteryaev? Jeho biografia hovorí, že na strednej škole sa začal vážne zaujímať o žurnalistiku. Keď sa v stenách inštitúcie objavila divadelná réžia, jej plány sa zmenili. Náš hrdina sa spolu s ďalšími chlapmi podieľal na inscenáciách, vrátane tých v angličtine.

Študent

Po ukončení školy Igorek predložil dokumenty SPbGATI, pričom si vybral herecké oddelenie. Členovia výberovej komisie ocenili jeho prirodzené umenie a spoločenskosť. V dôsledku toho bol chlap zapísaný na univerzitu. Rasteryaev bol považovaný za jedného z najlepších študentov na kurze. Učitelia boli presvedčení, že ho čaká svetlá budúcnosť. V roku 2003 Igor ukončil univerzitu s vyznamenaním.

Kreatívna činnosť

Absolvent SPbGATI nemal problémy so zamestnaním. Bol prijatý do súboru Buff Theatre. Na javisku tejto inštitúcie stvárnil množstvo rôznorodých úloh (komediálnych, dramatických). Najčastejšie si musel zvykať na imidž alkoholikov. Ale náš hrdina k tomu pristúpil s humorom.

Talentovaný človek, ako viete, je talentovaný vo všetkom. Do tejto kategórie ľudí patrí aj Igor Rasteryaev. Piesne nie sú jediným typom jeho tvorivosti. Rodákovi zo severského hlavného mesta sa podarilo zahrať si v niekoľkých filmoch. Mnohí z vás ho možno videli v televíznom seriáli „Secrets of Investigation-6“, ako aj vo filmoch „22. Fatálne rozhodnutia“ a „Chýba pes“. Igorovými kolegami na scéne boli: Alexander Lykov, Ville Haapasalo, Anna Kovalchuk a ďalší.

Sláva

Podľa nášho hrdinu sa nikdy nechcel stať hviezdou. Ale osud mal s ním iné plány. Igorovu celoruskú popularitu mu priniesla jeho pôvodná skladba „Combine Operators“. Stalo sa tak v roku 2010. Rasteryaevov dlhoročný priateľ Alexey Lyakhov ho pozval, aby predviedol svoju pieseň. Všetko, čo sa stalo, natáčal na svoj telefón. Spevák si ani nemyslel, že jeho priateľ Lesha zverejnil video na YouTube. Len za 3 mesiace tento klip získal viac ako 1 milión videní. Prečo video natočené v obyčajnej kuchyni divákov tak zaujalo? V prvom rade úprimnosť a jednoduchosť.

V roku 2012 bola „ľudovému“ spevákovi ponúknutá účasť na kvalifikačných kolách Eurovízie z Ruska. Mladík to však odmietol. To jeho fanúšikov veľmi rozčúlilo.

V roku 2015 Rasteryaev oslávil 5. výročie svojej speváckej kariéry vo veľkom meradle. Počas tejto doby stihol precestovať mnoho miest v Rusku, ako aj navštíviť Poľsko, Bielorusko a Ukrajinu. Teraz Igor organizuje nie viac ako 3 koncerty mesačne. Jeho hlavným pôsobiskom je Petrohradské Buffovo divadlo.

Igor Rasteryaev: osobný život

Náš hrdina je milý chlapík so zmyslom pre humor a umeleckým talentom. Nikdy nemal problémy s nedostatkom ženskej pozornosti. Na strednej aj na vysokej za ním dievčatá behali.

V rokoch 2012-2013 Igor v rozhovoroch pre printové médiá uviedol, že srdce má slobodné. Údajne kvôli neustálym vystúpeniam a turné nemá chlap čas na svoj osobný život. Čoskoro sa situácia zmenila. Náš hrdina sa stretol s hodným dievčaťom. Bohužiaľ, jej meno, priezvisko a povolanie nie sú zverejnené. Dvojica zatiaľ svoj vzťah neformalizovala. Nemajú deti. V blízkej budúcnosti sa však milenci chystajú založiť si rodinu a mať dieťa.

Úspechy

Akými výsledkami sa môže pochváliť Igor Rasteryaev? Albumy, ktoré nahral, ​​boli fanúšikmi v krátkom čase vypredané. Celkovo náš hrdina vydal štyri nahrávky: „Russian Road“ (2011), „Ringer“ (2012), „Songs of Uncle Vasya Mokhov“ (2013) a „Horn“ (2014).

Uplynulo 6 rokov, čo sa o Igorovi dozvedela celá krajina. Počas tejto doby absolvoval desiatky koncertov, zúčastnil sa niekoľkých televíznych relácií a získal si celú armádu fanúšikov. Niet pochýb o tom, že hlavné tvorivé víťazstvá čakajú na mladého muža vpredu.

„Ľudový“ spevák napísal aj knihu o svojej biografii a práci. Nazýva sa to „Volgogradské tváre“. Prezentácia knihy sa uskutočnila v decembri 2012.

Na záver

Informovali sme o tom, kde sa Igor Rasteryaev narodil a ako sa stal obľúbeným medzi ľuďmi. Biografia nášho hrdinu je jasným príkladom toho, ako sa z talentovaného človeka (bez špeciálneho hudobného vzdelania) môže stať internetová hviezda. Prajeme mu viac hitov a verných fanúšikov!