Natalia Volkova: Giornata porte aperte tra fiabe e storia.

Natalia Gennadievna Volkova - scrittore per bambini, poeta, insegnante.

Natalia Gennadievna Volkova è nata il 16 agosto 1977 a Mosca. Laureato all'Università statale di Mosca Università Pedagogica, dopo di che ha insegnato per dieci anni nella sua università natale lingua inglese. Ora lavora in un centro di sviluppo, lavorando con bambini e adolescenti dai 4 ai 16 anni. Partecipante ai seminari VI e VII di giovani scrittori russi che scrivono per bambini ( Staraya Russa, 2009; Melikhovo, 2010), il IX Forum dei giovani scrittori sotto la guida di V.M Voskoboynikov e E.N Uspensky (Lipki, 2009), il festival “Giovani scrittori intorno a Detgiz” (novembre 2009, seminario di poesia di M.D. Yasnov). Vincitore del diploma d'oro del concorso "Penna d'oro della Rus' - 2008", vincitore del concorso "Penna d'oro della Rus' - 2009". Anche Natalia Gennadievna ha due figli.
Natalia Volkova su se stessa:

“Tuttavia, ci sono ancora più miracoli nella vita che nelle fiabe. Recentemente è stato pubblicato il mio primo libro di poesie, “Open Doors Day”, e dopo ne è uscito un altro, nella casa editrice “Apriori Press”, che è! chiamato "Ho un'isola segreta".

Quando mi sono laureato e sono entrato nella scuola di specializzazione, ho scritto una tesi su un argomento molto complesso e argomento interessante sulla semantica Verbi inglesi, ma ogni volta che portavo la parte successiva al mio supervisore, diceva che dovevo scrivere in modo più asciutto, ma mi veniva comunque in mente una specie di poesia.

Le poesie hanno funzionato davvero e ora si sono rivelate poesie per bambini. E poi è avvenuto il primo miracolo, e sono arrivato a un seminario di autori per bambini, ho incontrato scrittori e poeti per bambini straordinari: Valery Voskoboinikov, Eduard Uspensky, Mikhail Yasnov, Sergei Makhotin, che molto saggiamente e attentamente hanno suggerito a noi giovani scrittori il giusto direzione.

Un altro miracolo è avvenuto quando su Internet ho incontrato la straordinaria illustratrice Diana Lapshina. Quando mi sono imbattuto per la prima volta nel suo sito web, ho capito che volevo davvero che illustrasse le mie poesie, perché lei ed io siamo sulla stessa lunghezza d'onda, guardiamo la vita allo stesso modo. È molto importante che ci sia comprensione tra l'autore e l'artista. È vero, quando siamo diventati amici, tre anni fa, non si parlava ancora di nessun libro. E poi all'improvviso, pochi giorni prima della fiera del libro presso il Centro espositivo tutto russo, ha disegnato illustrazioni per tre delle mie poesie e ho deciso di tentare la fortuna e di mostrarle all'editore. E ancora un miracolo: l’editore ha accettato di pubblicare!”

A. Volkov è un eccellente scienziato, insegnante e traduttore, che per suo carriera creativa scrisse diverse opere scientifiche popolari, romanzi storici e racconti fantasy e tradusse anche molte opere popolari in russo autori stranieri. Ad un ampio cerchioÈ diventato noto ai lettori grazie a una serie di libri per bambini basati sulla fiaba di Baum, che racconta la storia del Mago di Oz.

Breve biografia: Volkov A. M. (infanzia)

Lo scrittore è nato il 14 giugno 1891 nella città di Ust-Kamenogorsk in una famiglia di classe semplice. Suo padre era un sergente maggiore in pensione e sua madre si guadagnava da vivere come sarta. Entrambi sapevano leggere e scrivere, quindi all'età di tre anni piccola Sasha sapeva già leggere. L'amore per le fiabe è stato instillato in lui da sua madre, che, secondo i ricordi dello scrittore, ne conosceva molte e nel tempo libero le raccontava sempre a suo figlio in modo interessante e nuovo.

La famiglia viveva in modo molto modesto e in casa c'erano pochi lussi come i libri. Per poter leggere il più possibile e guadagnare un po’ di soldi, all’età di otto anni, il ragazzo imparò a rilegare abilmente i libri dei vicini e dei colleghi di lavoro di suo padre. A. Volkov con infanzia Ho letto le opere di maestri della penna come Pushkin, Lermontov, Nekrasov, Nikitin, Jules Verne, Dickens, Mine Read. Il lavoro di questi scrittori ha influenzato in modo significativo il suo destino futuro.

Gioventù

All'età di dodici anni, un ragazzo di talento si diplomò con lode alla scuola cittadina, dove, dopo essersi diplomato all'Istituto degli insegnanti di Tomsk, entrò in servizio come insegnante di matematica. Dal 1910, Alexander lavorò come insegnante, prima a Kolyvan, per poi tornare nella sua nativa Ust-Kamenogorsk, dove nel 1915 incontrò il suo futura moglie- insegnante di danza Kaleria Gubina. Avendo abilità non solo per le scienze esatte, A. Volkov studiò in modo indipendente il tedesco e francese e iniziò a cimentarsi come traduttore.

Volkov pubblicò le sue prime poesie nel 1917 sul quotidiano cittadino “Siberian Light” e nel 1918 prese parte attiva alla creazione del giornale “Amico del popolo”. Imbevuto di idee rivoluzionarie sull'istruzione universale, Volkov insegna ai corsi per insegnanti a Ust-Kamenogorsk e scrive allo stesso tempo commedie, che vengono messi in scena nei teatri per il pubblico dei bambini. Trasferitosi a Yaroslavl negli anni Venti, ricopre la carica di direttore scolastico e si diploma in contumacia presso il dipartimento di matematica dell'istituto pedagogico cittadino. Negli anni Trenta, A. Volkov con la moglie e due figli si trasferì a Mosca per dirigere la parte educativa della Facoltà di Lavoro.

Allo stesso tempo, in poco più di sei mesi, ho finito corso di formazione, sta sostenendo gli esami come studente esterno presso l'Università di Mosca presso la Facoltà di Fisica e Matematica. Nel 1931 fu creato l'Istituto di Mosca per i metalli non ferrosi e l'oro, dove Volkov lavorò per molti anni. Prima come insegnante e poi come professore associato del dipartimento matematica superiore. Oltre a scientifico e attività didattiche Volkov è stato attivamente coinvolto nel lavoro letterario per tutta la sua vita.

Volkov Alexander Melentievich: libri, biografia dello scrittore

I primi tentativi di scrittura di Volkov furono all'età di dodici anni; ispirato dal romanzo Robinson Crusoe di Defoe, cercò di scrivere il suo romanzo d'avventura. Poi si interessò alla poesia, i cui frutti poetici pubblicò sotto nome comune“Dreams” sul giornale “Siberian Light”.

Durante la sua vita a Ust-Kamenogorsk e Yaroslavl, Volkov ha anche scritto una serie di opere teatrali per il pubblico dei bambini: "Village School", "Eagle Beak", "Fern Flower", "Home Teacher", "In a Deaf Corner". Queste e altre rappresentazioni vennero rappresentate nei teatri cittadini negli anni Venti ed erano estremamente popolari tra il pubblico giovane.

Nel 1937, A. Volkov completò i lavori storia storica"Il ballo dei miracoli", pubblicato nel 1940. L'opera racconta la storia di un prigioniero politico dei tempi dell'imperatrice russa Elisabetta, che riuscì a fuggire dal carcere con l'aiuto di mongolfiera (Nome originale"Il primo aeronauta")

La Città di Smeraldo e i suoi eroi

Nello stesso anno, volendo esercitare il suo inglese, Alexander Melentievich si assunse il compito di tradurre la fiaba “Il meraviglioso mago di Oz”. Affascinato dal processo di traduzione e dalla trama della fiaba, Volkov decide di renderla più colorata, conferisce agli eroi nuove qualità e aggiunge l'avventura. Volkov ha inviato il manoscritto per la revisione del libro per l'approvazione allo scrittore per bambini Samuil Yakovlevich Marshak, che non solo lo ha approvato, ma ha fortemente raccomandato all'autore di occuparsene attività letteraria su base professionale. Nel 1939, un libro intitolato "Il mago città di smeraldo"con le illustrazioni dell'artista Nikolai Radlov è stato pubblicato, ha conquistato il cuore di molti lettori ed è diventato l'inizio famoso ciclo con lo stesso nome. Nel 1941 Melentievich divenne membro dell'organizzazione sindacale.

Periodo di guerra

Tema dell'avventura e storie fantastiche durante gli anni della guerra passa su un altro piano, tutte le opere dell'autore di questo periodo hanno un orientamento militare e patriottico; Così, nelle opere “Invisible Fighters” del 1942 e “Planes at War” del 1946 stiamo parlando sull'importanza della matematica in tipi moderni armi. Volkov scrive anche molte commedie e poesie patriottiche per fondi mass-media. Il suo opere storiche Anche "Pagine gloriose sulla storia dell'artiglieria russa" e "La matematica negli affari militari" sottolineano la forza e l'invincibilità dell'esercito sovietico.

IN periodo del dopoguerra Dalla penna dell'autore provengono romanzi storici: "Due fratelli", "Architetti", "Vagabondaggi", nonché opere di carattere fantascientifico "Terra e cielo: storie divertenti su geografia e astronomia", "Viaggiatori nel terzo millennio”.

Ritorno nella terra magica

Nel 1963, l'autore, ispirato dal successo del primo libro sulle avventure in terra magica le ragazze Ellie, il cane Totoshka e i loro amici delle fiabe, pubblicano libri che continuano il ciclo delle fiabe: "Oorfene Deuce e i suoi soldati di legno", "Seven re sotterranei"(1967), "Il dio del fuoco dei marrani" (1968), "Nebbia gialla" (1970), "Il mistero del castello abbandonato". Alexander Volkov scrive tutti i libri come completamente indipendenti; le opere sono accomunate solo dai personaggi principali del paese delle fiabe. Anche la ragazza Ellie, essendo maturata, non poteva più tornare Mondo magico e viene in aiuto degli amici delle fiabe nuova eroina Annie con il suo cane Artoshka.

Alexander Melentyevich morì nel 1977 il 3 luglio, lasciando dietro di sé una ricca eredità sotto forma di traduzioni di opere di famosi autori stranieri, opere di scienza popolare, romanzi storici e, naturalmente, le avventure degli eroi della Città di Smeraldo.

- Natasha, ti ricordi quando e come hai imparato a leggere?

Se parliamo di come ho imparato a sommare le lettere, è stato quando avevo quattro anni. Mia nonna mi ha insegnato a leggere, inoltre, sotto forma di gioco. Abbiamo giocato a scuola: hanno piantato il mio Peluches, e ho letto per ognuno di loro, e tra loro c'erano anche cattivi studenti, ho deliberatamente "commesso degli errori" diligentemente per loro. In generale, la mia infanzia è stata molto interessante. Mia nonna ed io siamo andati a fare una passeggiata all'Orto Botanico per l'intera giornata. In effetti, ho trascorso tutta la mia infanzia nella natura. E, naturalmente, non puoi semplicemente camminare senza meta per quattro o cinque ore; Allora ci siamo seduti su una panchina e mia nonna mi ha insegnato a leggere. Quindi si può dire che ho imparato all'Orto Botanico.

- In generale, sei stato letto molto ad alta voce?

Sì, me lo leggevano tutti ad alta voce in continuazione. Alcuni libri sono addirittura associati alla voce di mio padre, altri alla voce di mia madre. Ad esempio, Nosov: la voce di mio padre risuona nella mia testa. "La strada si allontana", sento la voce di mia madre. Anche il nonno mi leggeva molto.

-Ricordi il primo libro che hai letto da solo?

Ho adorato davvero le storie su Lyusya Sinitsyna. Probabilmente ho letto prima questo libro anch'io. E l'ho letto tante volte: l'ho letto fino alla fine, poi l'ho aperto e l'ho riletto dall'inizio.

In precedenza, secondo me, venivano pubblicati supplementi per varie riviste per "Funny Pictures" - libri così piccoli di formato molto piccolo. Ne avevo un'intera piccola biblioteca. Potrei sedermi e leggere questi piccoli libri per ore. Mi è piaciuto il processo stesso, mi è piaciuto che fossero così piccoli. A proposito, allora era un'ottima idea in " Foto divertenti" - crea un libro tu stesso. Dovevi ritagliarlo, piegarlo e hai ottenuto un libro. A quanto pare, è stato allora che si è risvegliato il mio desiderio di scrivere libri.

- Natasha, ci sono tradizioni legate alla lettura nella tua famiglia?

Probabilmente si tratta di inventare storie. Da bambino, mia mamma, mio ​​papà ed io non solo leggevamo libri, ma li inventavamo anche noi stessi. Ho ancora la mia prima favola. Poi non riuscivo ancora a scrivere, quindi l'ho dettato a mio padre e lui l'ha scritto. E poi ho disegnato le illustrazioni per questo libro. Anche ai miei figli piace fare libri. Non so se questa sia una tradizione o se sia stata tramandata geneticamente ai miei figli.

Fin da bambini giocavamo a burim. Come gioco semplice, ma molto interessante. Io, la mia amica, i miei genitori e i suoi ci stavamo preparando. E tutti hanno inventato il burime insieme. Ti svelo un segreto, a scuola abbiamo anche giocato a questo burim in classe.

- Come hai deciso di diventare uno scrittore?

Penso che qualcun altro lo abbia deciso per me da qualche altra parte. E ad un certo punto ho capito che non potevo fare nient’altro. Scrivo fin dall’infanzia, scrivevo continuamente. Io e il mio amico giochiamo fin dall'infanzia: abbiamo inventato storie, scritto romanzi. Ma ad un certo punto (non molto tempo fa, circa cinque o sei anni fa) mi sono reso conto che tutto il resto è molto noioso, ma scrivere è molto interessante e, soprattutto, puoi giocare e fantasticare senza paura di sembrare divertente.

- Scrivi poesie fin dall'infanzia?

Anche poesie, ovviamente, fin dall'infanzia. Li ho scritti tutto il tempo. Nell'adolescenza queste erano poesie su ogni sorta di cose argomenti filosofici. E quando avevo già un figlio, ho scritto il mio primo poesia per bambini.

- Perché pensi che la poesia sia importante per una piccola persona?

Possiamo parlare a lungo di questo argomento! In primo luogo, la poesia sviluppa l’immaginazione, il senso del ritmo e la capacità di comprendere i giochi di parole del bambino. E quando un bambino incontra un gioco di parole dello stesso Marshak, di Renata Mukha, di Levin, e se passa questo gioco attraverso se stesso, inizia a sentire la parola. Da un punto di vista puramente pratico, la poesia può essere molto utile quando si studia il russo. E il vantaggio, ovviamente, è un sentimento unico di creatività, che può nascere solo leggendo, suonando e componendo poesie. Perché quando leggi le stesse omissioni di Mukhina e trovi una continuazione, questa meravigliosa creatività per un bambino.

Poiché io stesso sono un linguista, non posso sfuggire alla filologia in nessuna parte delle mie poesie. In biblioteca, io e i bambini recitiamo poesie e filastrocche e loro inventano le loro. Penso che sia stupendo. È molto interessante parlare con i bambini di poesie e parole. E quando, ad esempio, chiedi loro: “Chi è un poliglotta?”, non puoi sentire abbastanza opzioni. Il più classico è ovviamente l’aspirapolvere. Perché per i bambini non è un poliglotta, è un succhiapolvere. Ma soprattutto opzione interessante Ho sentito nella biblioteca di un villaggio nella regione di Krasnoyarsk: i bambini hanno subito alzato le mani e hanno gridato: "Un poliglotta è una mietitrebbia!" Non mi sono nemmeno accorto subito che era un divoratore di campi; stava inghiottendo il campo. Cioè, la creazione di parole nei bambini è ben sviluppata. Ed è così divertente fare giochi di parole con loro!

- Qual è, secondo te, la differenza tra la poesia per bambini e quella per adulti?

La natura della scrittura nelle poesie per bambini e per adulti è completamente diversa. Quando scrivi una poesia per adulti, riversi semplicemente la tua anima, il tuo problema, sulla carta, come in un diario. Puoi dire tutto ciò che è bollente e doloroso per te. Quando si scrive una poesia per bambini, al contrario, tutto quello che c'è dentro va scartato. Perché, come diceva Chukovsky, e come Sergej Makhotin non si stanca di ripeterci ad ogni seminario, uno scrittore per ragazzi deve essere felice. Certo, non può essere sempre felice, ma deve mettere da parte i suoi problemi. Perché dentro lavoro dei bambini ci deve essere luce. E non dovrebbero esserci falsità. Questo vale sia per la forma che per il contenuto, ovvero le poesie per bambini dovrebbero essere molto pure, cristalline, di alta qualità.

- Quanti anni hanno i tuoi ragazzi e leggi loro i tuoi libri preferiti fin dall'infanzia?

Il maggiore ha quattordici anni e il più giovane sette va a scuola l'anno prossimo. Sì, certo, leggo loro quello che leggevo io stesso da bambino. In generale, mi piace molto leggere loro insieme; di solito scelgo libri che potrebbero interessare sia a un quattordicenne che a un bambino di sette anni. Più migliore lettura- è allora che possiamo salire tutti in uno la sera grande letto e ascolta.

- Come percepiscono ciò che leggono? Ci sono cose che ti erano chiare ma devi spiegarle ai tuoi figli?

Percezioni diverse, ovviamente. Adesso, per esempio, non rischierò di leggere lo stesso Jules Verne o Dumas. Ci abbiamo provato, abbiamo iniziato, ma non funziona. A quanto pare, il ritmo della vita cambia la percezione dei libri. Descrizioni lunghe, che leggiamo abbastanza facilmente, ora sono difficili da leggere per i bambini. Sia le parole che le frasi, e piuttosto anche lo stile stesso di scrivere questi libri, sono difficili per i bambini moderni. Perché il pensiero clip influisce ancora sulla coscienza. E mi sembra che tu possa leggere lunghe spiegazioni dei classici solo dopo esserti allenato, dopo aver già letto letteratura moderna. Quindi puoi passare gradualmente ai classici

- Complicare la lingua?

Complicare il linguaggio, sì. Penso che il problema principale sia la lingua. Perché le avventure stesse vengono percepite allo stesso modo, sia prima che adesso.

- Con quali criteri scegli i libri per i tuoi figli?

Prima di tutto, ovviamente, il libro deve essere interessante, di alta qualità e ben scritto. Innanzitutto, lo leggo io stesso o ascolto le recensioni entusiaste degli altri. Attualmente stiamo leggendo Wednesday Battles con entrambi i ragazzi. È stato dopo aver ascoltato le recensioni entusiastiche dei miei colleghi che ho voluto leggere questo libro ai miei figli. Ed è andata davvero alla grande! Ora i ragazzi mi chiedono di leggere loro “La Tempesta” di Shakespeare, quindi il processo è iniziato.

- Dopo questo libro, molte persone iniziano a leggere La Tempesta.

Perché si parla di "Tempesta" in "Wednesday Battles". E personaggio principale Prende parte anche allo spettacolo. Shakespeare è descritto lì con un tale gusto che lo riprenderai sicuramente dopo.

- Ora una domanda per te come bibliotecario. Pensi che il numero dei bambini che leggono sia cambiato?

Probabilmente non sono un bibliotecario classico: non ho un abbonamento. Ma, a giudicare da quello che osservo, i bambini adesso non sono diversi da quelli di prima. E prima c'era all'incirca la stessa percentuale di bambini che leggevano. E ora ci sono bambini che vogliono leggere nuovi libri e cercano autori moderni.

Se immagini la classe in cui ho studiato, allora su trenta persone hanno effettivamente letto qualcosa curriculum scolastico Probabilmente circa otto persone. Alcuni volevano leggere qualcos'altro oltre a quanto assegnato. E mi sembra che se prendiamo come confronto la classe di mio figlio, il rapporto sarà lo stesso.

- Dimmi, per favore, quali libri prendono i bambini adesso?

Dal momento che stiamo cercando di dire ai lettori cosa c'è di nuovo, cosa autori moderni sono nella nostra biblioteca, quindi li prendono. E prima di incontrare lo scrittore, i bambini vengono a comprare i suoi libri. E poi, dopo l'incontro, chiedono qualcosa di cui si è parlato, ma che non hanno ancora letto. Proprio ieri abbiamo avuto un incontro con Andrei Zhvalevsky ed Evgenia Pasternak, quindi i bambini sono accorsi correndo a leggere i loro libri.

- Ora le biblioteche stanno smettendo di essere biblioteche nel senso comune del termine, sono state aggiunte molte nuove funzioni, le biblioteche stanno diventando “salotti”. Come ti senti a riguardo?

Ho due sentimenti a riguardo. La cosa principale è che qui non c'è inflessione. Naturalmente senza questo non possiamo andare da nessuna parte tecnologie moderne. Quando siamo andati in Finlandia per parlare ai bambini e abbiamo visitato le biblioteche locali, mi è piaciuto molto l’approccio finlandese nell’attirare gli adolescenti in biblioteca. Ad esempio, nella biblioteca c'è una sala da musica e lì c'è anche un tavolo da biliardo dove puoi giocare a biliardo. Tutti sono in biblioteca, circondati da libri. E i finlandesi credono che gli adolescenti che sono venuti a giocare a biliardo, poi, guardandosi intorno, prenderanno un libro da leggere. Dicono che questo è effettivamente ciò che accade. Probabilmente è bello quando è così. Ma è importante che in biblioteca, prima di tutto, si parli del libro, e non solo che, ad esempio, le nonne vengano a cantare le canzoni della loro giovinezza, e le madri vengano a sentire il feltro.

- Una domanda per te come traduttore: qual è la caratteristica di una buona traduzione?

Una buona traduzione, come la poesia, deve essere di alta qualità. Ti siedi e ci pensi a lungo. Perché durante la traduzione nella tua testa funzionano meccanismi completamente diversi rispetto a quando ti limiti a scrivere. Quando traduci è come mettere insieme un puzzle. In inglese, ad esempio, le parole sono molto più brevi che in russo. Durante la traduzione, la frase risulta più breve, le righe sono più brevi e devi riuscire a adattare le parole russe lunghe a quelle brevi Linee inglesi, mantenendo il ritmo, mantenendo la rima e, ovviamente, il significato. Si scopre che stai risolvendo direttamente un puzzle. Molto attività interessante. Quando hai bisogno di fuggire da tutti i tuoi problemi mondo esterno, è molto bello sedersi e risolvere un simile enigma. Questa attività mi calma davvero.

E, naturalmente, il punto non è solo come una persona con lingua straniera traduce. È importante il modo in cui parla la sua lingua madre. È lì che si verifica il problema.

Un'altra difficoltà è che l'atmosfera e il gioco di parole non possono sempre essere trasmessi con carta da lucido di una lingua straniera. E ciò che è prezioso, ciò che è meraviglioso nella traduzione di “Alice” fatta da Demurova è che ha trovato degli equivalenti, degli esempi di giochi di parole nella lingua russa che ancora ammiriamo.

La traduzione potrebbe non essere molto accurata; potrebbe anche trattarsi di un adattamento o di una rivisitazione. Ma se il traduttore è riuscito a trasmettere il messaggio, l’umore e l’entusiasmo dell’autore, allora questa è la cosa più importante. Un traduttore è un portatore da una sponda all'altra. E il suo compito è consegnare tutto senza perdere nulla lungo la strada.

- A che età hai letto “Alice” in originale e quale traduzione è la tua preferita?

Probabilmente da qualche parte in terza media. Mi piace leggere sia in russo che in originale. Ad esempio, la stessa poesia su Jabberwocky (noi lo chiamiamo Jabberwocky. - Nota A.B.): una traduzione assolutamente meravigliosa di D. Orlovskaya, e nell'originale l'anima generalmente si rallegra. È molto interessante fare un confronto, vedere come il traduttore è uscito da questa situazione, come ha risolto questo enigma, è molto interessante. Può essere interessante confrontare diverse traduzioni e osservare come diversi traduttori hanno risolto lo stesso problema.

- Raccontaci del tuo “Laboratorio Creativo” in biblioteca.

Vengono ragazzi dai nove ai dieci anni. E noi, in primo luogo, discutiamo con loro come scrivere. Perché prima sono venuti da me con una richiesta: "Insegnaci a scrivere poesie". Credo che insegnare a scrivere poesie sia semplicemente impossibile. Posso insegnare loro a fare rima, a sentire il ritmo, ed è quello che facciamo anche noi. Ma possono solo imparare a scrivere poesie da soli. Ecco perché proviamo, giochiamo. Giochiamo con loro in burim, quando dobbiamo selezionare una riga per la rima, metterla avanti. Per loro all'inizio è stato tutto terribilmente difficile, ma molto interessante. E quando qualcosa funziona, sono molto felici. Stiamo anche utilizzando il libro di Gianni Rodari “La Grammatica della Fantasia” per ideare un seguito storie classiche, fiabe. A volte risulta molto interessante per i bambini. E a volte i capolavori sono appena nati. Una ragazza mi ha dato una poesia qui:

Io e la nonna siamo innamorati.
Io sono nella composta, lei è nei pancake.

Giocare e provare a creare qualcosa è molto interessante. Quindi questo è ciò che facciamo: giochiamo con la creatività.

La conversazione è stata condotta da Alena Vasnetsova

Foto di Victor Aromshtam

Volkova, Natalia Gennadievna. Open Day: poesie / ill. D. Lapshina. – M.: Foma, 2010. – 24 pp., colore. malato. – (Nastya e Nikita)

Volkova, Natalia Gennadievna. Il giardino senza speranza: una fiaba / illus. D. Gerasimova. – M.: Foma, 2014. – 24 pp., colore. malato. – (Nastya e Nikita)

Volkova, Natalia Gennadievna. Drebi-Don: fiaba / ill. D. Lapshina. – M.: Foma, 2011. – 24 p., colore. malato. – (Nastya e Nikita)

Volkova, Natalia, Volkov, Vasily. Grande-grande: saggio/illus. N. Kondratova. – M.: Foma, 2010. – 24 pp., colore. malato. – (Nastya e Nikita)

Volkova, Natalia, Volkov, Vasily. Di cosa tacciono le torri del Cremlino?: saggio / ill. N. Kondratova. – M.: Foma, 2015. – 24 pp., colore. malato. – (Nastya e Nikita)

Volkova, Natalia, Volkov, Vasily.. VDNH. Mostra principale paesi: saggio / ill. N. Kondratova. – M.: Foma, 2016. – 24 pp., colore. malato. – (Nastya e Nikita)

Volkova, Natalia, Volkov, Vasily. Grattacieli di Mosca: saggio / ill. N. Kondratova. – M.: Foma, 2013. – 24 pp., colore. malato. – (Nastya e Nikita)

Buon pomeriggio amici miei!

Oggi parleremo del lavoro della poetessa e scrittrice per bambini Natalia Volkova. Nei suoi libri, si rivolge a un lettore molto giovane: bambini in età prescolare e studenti delle scuole medie, il che non sorprende, dal momento che di professione Natalia Gennadievna è un'insegnante di inglese ed editrice della rivista online "Peplet".

Una volta abbiamo già menzionato il libro “ Poesia di prima classe ", scritto da Natalia Volkova insieme ad Anna Ignatova. Oggi parleremo dell'altro suo libro poetico, "Open Doors Day", nonché di fiabe in prosa e, soprattutto, di saggi storici su Mosca, scritti da Natalia Gennadievna insieme a suo marito, ingegnere ed esperto della nostra capitale, Vasilij Volkov.

Questi piccoli saggi, ben progettati, brevi e allo stesso tempo molto istruttivi ed emozionanti, raccontano le cose più importanti e interessanti su come è stata costruita Mosca, su come ha acquisito il suo orgoglioso status nel corso dei secoli. Sono così bravi che non solo rivelano la bellezza della loro capitale natale bambino piccolo, ma anche per un lettore adulto, anche chi conosce già bene la storia di Mosca e la cultura russa.

Ecco la parola chiave per definire i saggi di N. e V. Volkov: parlano innanzitutto di cultura nazionale, e quindi sul talento, sul duro lavoro e sull'ampiezza della persona russa, perché sono le persone che creano cultura. Ecco l’obiettivo finale dei saggi di questi autori: aiutare i giovani lettori a crescere persone colte e, quindi, scorrono in ruscelli propria creatività di nuovo in pista grande fiume Cultura russa.

Naturalmente, gli argomenti specifici a cui sono dedicati i saggi sono stati sviluppati molte volte da altri autori - predecessori e contemporanei di Natalia e Vasily Volkov, ma questi libri si distinguono per il loro destinatario: un lettore molto giovane. Scrivere di una cultura ricca in un modo lungo e complesso Storia russa quindi che i bambini comprendano e amino il loro capitale, soprattutto oggi, non è affatto facile. Gli autori fanno un ottimo lavoro. Forse questo è particolarmente evidente se si confronta il piccolo libro “ Di cosa tacciono le torri del Cremlino?“- minuscolo, solo ventiquattro pagine, di cui quasi la metà sono dedicate alle illustrazioni (tra l'altro, anche eccellenti) con capitoli dedicati al Cremlino dal magnifico libro di Sergei Makhotin “ In giro per Mosca " A tema generale, in accordo con la visione storica e culturale di Makhotin, nel saggio dei Volkov viene scelto un diverso angolo di visione, in cui il Cremlino, dalla foschia dei secoli, sembra avvicinarsi gradualmente al lettore-spettatore, acquisendo davanti ai nostri occhi il suo moderno aspetto, il materiale è presentato a modo suo nel suo insieme - grazie a questa visione, e in particolare - racconti su ciò che Sergei Anatolyevich non ha raccontato in “Passeggiate per Mosca”. Sarebbe bello per quelli di voi che non sono pigri e curiosi leggerli uno dopo l'altro, i libri ora nominati. Ti assicuro che riceverai grande piacere e imparerai così tanto che sorprenderai non solo i tuoi compagni di classe, ma anche i tuoi genitori e insegnanti.

Quanto sopra si applica pienamente ad altri popolari libri scientifici di N. e V. Volkov, meravigliosamente illustrati da Natalia Kondratova e pubblicati da “Foma” nella serie “ Nastya e Nikita“, di cui parlo con piacere e non per la prima volta. Sì, il libro VDNH. La principale mostra del paese", a differenza del saggio sulle torri del Cremlino, non copre un periodo di storia millenaria, ma solo centenaria, sovietica, ma leggerlo è altrettanto interessante e utile, perché sulle pagine del saggio il più difficile un'era nella storia del paese e le grandi gesta della sua gente prendono letteralmente vita, di cui noi, i loro discendenti, siamo orgogliosi fino ad oggi. Le sue 24 pagine contengono molta storia locale, informazioni storiche e culturali generali, rivelandoci la bellezza del lavoro umano, la portata della creatività dei nostri nonni e bisnonni, che, attraverso esempi arte monumentale Vera Mukhina ed Evgeniy Vuchetich erano ammirati da tutto il mondo.

Le persone sono così felici oggi quando visitano Gran Teatro, la cui storia longanime e gloriosa è raccontata nel saggio “Grande grande" Ed è longanime perché è la più anziana Teatro russo fu rasa al suolo più volte e, come il favoloso uccello fenice, risorse letteralmente dalle ceneri in una gloria ancora più orgogliosa.

Per quanto riguarda la mia impressione, mi è piaciuto e ho trovato il saggio più utile di altri” Grattacieli di Mosca", da cui ho appreso come furono costruite l'Università statale di Mosca e la famosa "Casa sull'argine" nella cultura russa, e tutti gli altri grattacieli della metà del secolo scorso (quali e come ciascuno di essi è diverso dagli altri, imparerai leggendo questo libro), e così come quello che avrebbe dovuto essere il principale tra loro, per amore del quale fu demolita la Cattedrale di Cristo Salvatore - il Palazzo dei Soviet, sulla cui sommità fu progettato un monumento a Lenin, grande quasi il doppio della Statua della Libertà.

Bene, ora diciamo alcune parole a riguardo testi letterari Natalia Volkova. Secondo me sono un po' inferiori ai suoi saggi storici e culturali, soprattutto alle fiabe, ma forse il punto è che io, come lettore, sono già un po' obsoleto per loro.

« Giardino senza speranza"per qualche ragione ci porta in un immaginario Antica Roma, a giudicare dai nomi dei suoi eroi. In tutto il resto, questa è una fiaba soprattutto nello spirito delle storie semi-fiabesche di Andersen, come se fossero passate attraverso cartoni animati sovietici, come "Vovka in Regno Molto Molto Lontano" Comunque è così che si è presentata a me. Proprio come Vovka, con cui si è riempito i calli proprie mani, fu guarito dalla pigrizia e dall'orgoglio, e Lera, essendo caduta paese delle fate, i cui abitanti portano nomi antichi romani, e, avendo pietà di tre disadattati di epoche diverse, trovano facilmente una via d'uscita situazione senza speranza sia per te che per loro.

Fiaba " Drebi-Don" - anch'egli andersoniano nello spirito - parla di come la ragazza Rita, aspetta con impazienza Domani nascita e infastidito sorella minore, ancora Leroux, esprime uno strano desiderio al randagio Ole-Lukoya: che sia come se Lera non fosse mai esistita. E poi, quando Lera se ne andò, come non era mai stata, si vergognò della propria gelosia e, come Gerda, andò dovunque i suoi occhi guardassero per cercarla. Ovviamente ha ritrovato e restituito sua sorella e, soprattutto, ha anche aiutato un'altra persona in difficoltà.

Questa fiaba è forse più vivace e molto probabilmente piacerà alle bambine, così come ai bambini piaceranno senza dubbio le poesie di Natalia Volkova, in particolare quelle pubblicate nei libri "Poesie di prima classe".

Sono indirizzati specificamente agli alunni della prima elementare e, sebbene non tutti, ma molti di loro possono davvero essere definiti di prima classe, poiché dipingono in modo molto breve, vivido e abile una storia divertente e incredibile su come e cosa imparano esattamente i piccoli animali nella loro foresta classi. Naturalmente, questo argomento è già stato sviluppato più volte da poeti e scrittori di prosa, ma anche sullo sfondo dei classici, le poesie di N. Volkova e A. Ignatova sembrano decenti.

Natalia Gennadievna Volkova è nata il 16 agosto 1977 a Mosca. Si è laureata all'Università pedagogica statale di Mosca, dopo di che ha insegnato inglese per dieci anni nella sua università natale. Ora lavora in un centro di sviluppo, lavorando con bambini e adolescenti dai 4 ai 16 anni. Partecipante ai seminari VI e VII di giovani scrittori russi che scrivono per bambini (Staraya Russa, 2009; Melikhovo, 2010), al IX Forum dei giovani scrittori sotto la guida di V. M. Voskoboynikov e E. N. Uspensky (Lipki, 2009), al festival “Young Scrittori” intorno a Detgiz” (novembre 2009, seminario di poesia di M. D. Yasnov). Vincitore del diploma d'oro del concorso “Golden Pen of Rus' - 2008”, vincitore del concorso “Golden Pen of Rus' - 2009”. Anche Natalia Gennadievna ha due figli.
Discorso diretto:
Quando mi sono laureato e sono entrato alla scuola di specializzazione, ho scritto una tesi su un argomento molto complesso e interessante sulla semantica dei verbi inglesi, ma ogni volta che portavo un'altra parte al mio supervisore, diceva che dovevo scrivere in modo più secco, ma Ne avevo ancora qualcuno... poi escono le poesie.
Le poesie hanno funzionato davvero e ora si sono rivelate poesie per bambini. E poi è successo un miracolo, e sono arrivato a un seminario di autori per bambini, ho incontrato straordinari scrittori e poeti per bambini, Valery Voskoboinikov, Eduard Uspensky, Mikhail Yasnov, Sergei Makhotin, che molto saggiamente e attentamente hanno suggerito a noi giovani scrittori la giusta direzione . E inoltre, insieme ad altri giovani scrittori, abbiamo creato unione creativa, "Yu Island" per viaggiare insieme diverse città e parlare di letteratura per bambini moderna.
Un altro miracolo è avvenuto quando su Internet ho incontrato la straordinaria illustratrice Diana Lapshina. Quando mi sono imbattuto per la prima volta nel suo sito web, ho capito che volevo davvero che illustrasse le mie poesie, perché lei ed io siamo sulla stessa lunghezza d'onda, guardiamo la vita allo stesso modo. È molto importante che ci sia comprensione tra l'autore e l'artista. È vero, quando siamo diventati amici, tre anni fa, non si parlava ancora di nessun libro. E poi all'improvviso, pochi giorni prima della fiera del libro presso il Centro espositivo tutto russo, ha disegnato illustrazioni per tre delle mie poesie e ho deciso di tentare la fortuna e di mostrarle all'editore. E ancora un miracolo: l'editore ha accettato di pubblicarlo!