"Open Microphone" - un nuovo spettacolo su TNT! — TNT-Saratov. Microfono aperto Chi ha vinto la stagione 1 del microfono aperto

Sasha Grishaev di Kazan ha raggiunto le semifinali dello spettacolo Open Microphone.

Il nuovo progetto TNT non è solo un talent show, ma un modo per trovare nuovi eroi con umorismo. Il vincitore della stagione diventa un partecipante permanente allo spettacolo Stand Up. I monologhi dei cabarettisti all'Open Mic sono quasi sempre basati sulla vita e sulle esperienze reali. Non ci sono argomenti tabù in questo spettacolo: solo verità, solo umorismo, solo stand-up.

Un partecipante di Kazan alla nuova stagione dello spettacolo Open Microphone ha ammesso di aver iniziato a fare stand-up circa quattro anni fa:

Era un po' noioso e ho deciso di aggiungere un po' di commedia alla mia vita. In linea di principio, non avevo molta familiarità con KVN. La maggior parte di ciò che ho visto era archiviato sui computer degli amici nella cartella "divertente". Non l’ho visto in tv, ho sempre preferito il cinema.

Ti fissi qualche obiettivo come cabarettista? Ad esempio, dare un concerto tra tre anni?

Adoro parlare. E una commedia. Voglio diventare migliore. E per essere pagato di più. Tutti probabilmente vogliono dare un concerto. Nemmeno perché è una celebrazione dell’egoismo, ma perché se potessero ascoltarti e ridere per un’ora, non sei poi così male.

Comunichi con i ragazzi della squadra fuori dal set? Com'è il rapporto con il tuo mentore?

Sul set sì, nella vita non con tutti, ma penso che se scrivo “ciao” a qualcuno mi risponderanno. So che posso scrivere a Ruslan in qualsiasi momento, ma non lo uso davvero. Mi piace ancora scrivere da solo. Una volta ho chiesto il suo parere, ne abbiamo discusso e alla fine tutto è rimasto com'era. Penso che abbiamo ricevuto più feedback l'uno dall'altro quando siamo andati a fumare, ma non funzionava con un mentore. Queste erano conversazioni nella sala fumatori.

Come ti senti quando una battuta non funziona?

Niente. Penso solo che abbia ancora bisogno di alcuni ritocchi finali. La mia prima esibizione ha avuto successo. Mi sono sentito sollevato perché fino all'ultimo momento non sapevo di cosa parlare e nemmeno che aspetto avesse.

Di cosa parlava il tuo primo monologo?

Ho cercato a lungo di trovare un argomento, penso di aver anche trovato qualcosa. Ma il giorno dopo sono andato al lavoro, sono entrato in una tabaccheria e lì non c'era nessun prodotto. Pensavo chiudessero e invece nascondevano solo le sigarette, proteggendo così i bambini dal fumo. Questo è ciò che è successo alla fine.

Quando sei sul palco è divertimento, lavoro o sfida?

Dipende dalla scena. Quando la sala è grande è un piacere. I microfoni aperti funzionano. A volte vuoi andare, a volte no, ma devi rendere le battute divertenti in modo da poterle poi trasmettere nella grande sala. Ma i matrimoni e gli eventi aziendali sono sfide. Penso che le persone che pensano che sia una grande idea avere un cabarettista a un matrimonio, specialmente uno come me, dovrebbero sottoporsi a una valutazione mentale. C'è qualcosa che non va nella loro percezione della realtà.

Il finale della seconda stagione dello show, in cui non ci sono argomenti tabù o censura, solo verità, solo umorismo, solo stand-up.

"Apri microfono" non è solo un talent show, ma un modo per trovare nuovi eroi con umorismo. E poi sono stati ritrovati, per fortuna hanno tanta esperienza: giudici - Ruslan Bely, Yulia Akhmedova, Timur Karginov e Slava Komissarenko– hanno già fatto da mentore e scelto il migliore più di una volta. Quindi, nella prima stagione di “Open Mic” , che ora è conosciuta non solo come attrice teatrale e cinematografica, ma anche come talentuosa cabarettista. A proposito, ha interpretato la madre Andryukhi nella serie "Olga" SU TNT.

Nell'episodio di oggi di Open Mic, gli spettatori scopriranno chi è diventato il vincitore della stagione e il nuovo partecipante permanente allo spettacolo Stand Up su TNT. Nel frattempo, i produttori del progetto di successo stanno preparando la terza stagione del programma, come discusso in . Gli ideatori sottolineano: , tuttavia, puoi sempre indirizzarlo nella giusta direzione.

Questo finale di stagione inizierà a sorprenderti fin dall'inizio. I mentori dell'Open Mic lasceranno la comodità delle sedie dei giudici e si uniranno ai loro team nella sala d'attesa. Sosterranno i finalisti durante tutto il concerto. Il tempo delle critiche e dell'insegnamento è passato: non ci sono dubbi sulle capacità dei restanti partecipanti. Non resta che capire chi porterà allo spettacolo Stand Up qualcosa di nuovo, unico e, naturalmente, più divertente.

Degli ottanta partecipanti alla selezione, sono rimasti solo gli otto migliori cabarettisti

“Non posso scommettere su nessuno. Chiunque può vincere”, ha ammesso Ruslan Bely. Le sedie dei mentori però non rimarranno vuote; saranno occupate da cabarettisti famosi: Victor Komarov, Ivan Abramov, Nurlan Saburov e Alexey Shcherbakov. Non solo parleranno di ogni spettacolo, ma insieme ai mentori del progetto determineranno anche il vincitore della seconda stagione dello spettacolo. E, come ha detto Ruslan Bely, chiunque può diventarlo: Nadya Kosykh (Chelyabinsk), Chermen Kachmazov (Vladikavkaz), Chess Mpandamabula (Lipetsk), Vera Kotelnikova (Mosca), Artem Vinokur (San Pietroburgo), Ilya Ozolin (Mosca), Sasha Grishaev (Kazan) o Denis Che (Chelyabinsk).

La qualità dell'umorismo e la sua densità raggiungeranno il suo apogeo nel finale. I comici toccheranno una varietà di argomenti familiari a tutti noi e lo faranno in modo sottile, accurato e istericamente divertente. Nel finale di "Open Mic" gli spettatori scopriranno quali dolci sono stati inventati appositamente per gli uomini, perché le donne grasse sono gentili e le donne magre sono ipocrite, come far sorridere una commessa in un negozio di alimentari, perché non dovresti mai lasciarlo andare la mano della tua amica, e anche come si sentono le ragazze con il seno grande, che sapore ha la delusione e molto altro ancora.

Lo spettacolo Open Mic continua a trovare cabarettisti di talento nel nostro Paese e non solo. Tutti i partecipanti al progetto sono già vincitori. Sono il futuro dello stand-up. E gli spettatori di TNT hanno avuto un'opportunità unica di vedere come questo futuro diventa presente.

Guarda la finale del progetto stand-up “Open Microphone” oggi, 22 dicembre, alle 21:30 su TNT

Vyacheslav Dusmukhametov,

produttore dello spettacolo "Open Mic".

Il 27 gennaio inizierà su TNT un nuovo originale talent show umoristico, “Open Microphone”. I partecipanti al progetto saranno cabarettisti giovani (e meno giovani) sconosciuti che combatteranno per l'opportunità di entrare nel cast principale di uno degli spettacoli comici più popolari in Russia: Stand Up su TNT.

Elena Novikova, una donna di 46 anni con una vasta esperienza di vita:

“Mio figlio ha 16 anni ed è un elfo. Gli Elfi sono una specie di organizzazione giovanile che è contro il sistema... e contro i deodoranti».

Nonostante molti dei partecipanti all'Open Mic non facciano stand-up da molto tempo, le loro esibizioni si riveleranno inaspettatamente divertenti, fresche e diverse dai monologhi dei comici di Stand Up. Dopo il turno di qualificazione, diventerà chiaro che i nuovi arrivati ​​possono facilmente competere con i maestri del genere stand-up e persino conquistare la popolarità. Quanto sia reale questa minaccia spetta al pubblico dell'Open Mic giudicarlo.

I produttori creativi dello spettacolo Open Microphone: “Tutti i partecipanti sono persone comuni. Età, sesso, redditi diversi. Abbiamo molti personaggi brillanti che lo spettatore non è abituato a vedere in TV. In ogni episodio mostreremo le storie di queste persone, il loro destino e racconteremo allo spettatore come e perché si alzano in piedi.

Milo Edwards, inglese di Londra:

"IOda Londra, ma un anno fa si è trasferito a vivere in Russia. Perché non leggo le notizie».

Stand-up, in sostanza, è uno “spogliarello umoristico dell'anima”, e all'“Open Mic” metteranno a nudo la loro anima: un partecipante di 46 anni con una ricca esperienza di vita; un ragazzo che ha cercato di entrare in TNT negli ultimi cinque anni; un vero inglese che si è trasferito in Russia; un ex partecipante al reality show "Dom-2", che ha incontrato Olga Buzova e centinaia di altri comici di talento provenienti da tutto il paese.

Negli ultimi anni, il genere stand-up è diventato molto popolare in Russia; ogni città ha i suoi “microfoni aperti”: feste in cui chiunque può salire sul palco (con o senza esperienza). Molti aspiranti comici di questo genere sognano da tempo di esibirsi nella sezione “Open Microphone” dello spettacolo Stand Up, ma è semplicemente impossibile accogliere tutti coloro che vogliono parteciparvi. Il nuovo progetto Open Microphone risolverà questo problema: aiuterà gli aspiranti comici ad andare in onda su TNT, ad acquisire una vasta esperienza esibendosi su un grande palcoscenico televisivo, a diventare cabarettisti professionisti, popolari e di successo e, soprattutto, a rendere l'intero ridere di campagna!

Arsen Harutinyan, medico:

“Durante il mio primo anno di medicina, dopo un mese di studio, andai all’obitorio, dove mi fu chiesto di segare la testa del cadavere di una donna. E tu sai– non è così difficile se immagini che fosse una persona cattiva..."

Lo spettacolo sarà condotto dal vincitore di Comedy Battle, residente al Comedy Club, affascinante e cinico, audace e spiritoso: Andrei Beburishvili.

Vyacheslav Dusmukhametov, produttore dello spettacolo Open Microphone: “Andrey Beburishvili è uno dei rappresentanti più brillanti della giovane generazione di cabarettisti. È bello, dannatamente affascinante e bravo nell'improvvisazione. Perché non dovrebbe diventare il nuovo idolo dei telespettatori di TNT?”

Per arrivare alla finale e competere per un posto tra i comici più cool del paese, i partecipanti allo spettacolo Open Microphone dovranno superare diverse fasi:

Maxim Elombilla, cabarettista nero:

“Nonostante la credenza popolare, dalle mie parti, la gente non si arrampica sugli alberi e non indossa abiti normali come te e me. Il fatto è che Krasnodar è una città sviluppata”.

• Selezione per squadre

Gli aspiranti comici si esibiranno in cabaret davanti alla giuria. Un partecipante entra nella squadra se viene selezionato da almeno uno dei mentori. Alla fine della fase si formeranno quattro squadre di otto persone, che inizieranno a lottare per il premio principale del progetto.

• Duelli

I partecipanti lavoreranno con i loro mentori e scriveranno un nuovo discorso. In ogni programma, saliranno sul palco due partecipanti per ciascuna squadra. In base ai risultati della presentazione, il mentore dovrà lasciarne solo uno nel progetto.

• Concerti

Ogni squadra prepara un concerto con la partecipazione di tutti i comici. Un episodio – un concerto per ogni squadra. Alla fine del programma, il mentore sceglierà chi lascerà lo spettacolo.

• Semi finale

I comici competono per arrivare alle finali dell'Open Mic. Come sempre, i loro mentori li aiutano a preparare le loro esibizioni. Due partecipanti per ciascuna squadra avanzano alla finale.

• Il finale

Otto finalisti saliranno sul leggendario palco del progetto Stand Up su TNT! Ogni comico eseguirà la sua performance finale. I membri della giuria sceglieranno congiuntamente il vincitore della prima stagione dello spettacolo Open Microphone e il nuovo comico permanente del progetto Stand Up su TNT!

Sergej Detkov, un ragazzo nato con un braccio solo:

"Le persone vogliono sapere cosa c'è che non va in me, ma io le metto sulla strada sbagliata - racconto loro diverse versioni, come uno squalo, una segheria, semplicemente non mi piaceva».

"Open Microphone" non è solo un altro progetto di intrattenimento, è un ascensore sociale per i comici che lavorano nel genere umoristico più complesso e schietto. Tutto ciò di cui parlano questi ragazzi si basa sulla loro vita reale e sulle loro esperienze. E qui non possono esserci argomenti proibiti o modifiche di terze parti: solo la verità, solo battute taglienti, solo stand-up all'Open Mic su TNT.

INTERVISTA A VJACHESLAV DUSMUHAMETOV,

PRODUTTORE DELLO SPETTACOLO “MICROFONO APERTO” SU TNT

Perché hai deciso di creare lo spettacolo Open Mic?

“Open Mic” è uno spettacolo sulla generazione stand-up. Ora questo genere è diventato così popolare che non potevamo inserirlo in un unico programma. Lo spettacolo Stand Up è su TNT con enormi ascolti televisivi, quindi è stato deciso di realizzare un altro programma. Il canale televisivo TNT è famoso per i suoi progetti che cercano talenti in vari generi in tutto il paese e all'estero. E per questo un ringraziamento speciale a lui. "Open Microphone" è un altro progetto simile. L'anno scorso abbiamo organizzato lo Stand Up Festival, al quale hanno partecipato più di 600 persone - e questa è una cifra impressionante. Quest'anno ce ne saranno ancora di più. È stimolante.

Hai cercato partecipanti per la prima stagione del festival?

Sì, c'è stato un festival tutto russo, al quale hanno partecipato un numero enorme di bambini provenienti dalla Russia, dai paesi della CSI e dall'estero. Ad esempio, un ragazzo dal Regno Unito.

E il ragazzo del Regno Unito parla in inglese?

Ha imparato appositamente il russo per esibirsi. Non perfettamente, ovviamente, ma c'è un gusto in questo. In effetti, una persona del luogo di nascita dello stand-up è venuta da noi: è molto bello.

Nello spettacolo “DANCE” i partecipanti non devono solo essere tecnicamente abili nella coreografia, ma avere anche il carisma necessario per uno spettacolo televisivo. Come vanno le cose all'Open Mic?

Ivan Ivanovic, Insegnante di inglese:

“All’inizio dell’anno scolastico, mi è stato detto che nel mio gruppo c’era uno studente mentalmente ritardato. È passato un anno e ancora non so chi sia».

La cosa più importante nel progetto “DANCE” è che le persone ballino bene. Nessuno parla di carisma televisivo, questa è una competizione di ballerini professionisti. Naturalmente ci sono le storie dei partecipanti, ma prima di tutto ti dico che come produttore dello spettacolo “DANCING” selezioniamo i partecipanti dal punto di vista delle qualità di danza. Questo non è un progetto commerciale in cui puoi emergere grazie ad una storia forte o ad un aspetto gradevole. I ballerini non ci capirebbero, ma abbiamo un grande rispetto per il mondo professionale. Di conseguenza, è la stessa cosa in "Open Mic": non importa quale sia il tuo aspetto, qualunque sia la tua storia, se non sei divertente, non sai come fare stand-up o padroneggiare con competenza questo genere, hai vinto non riuscirò in questo spettacolo.

Romano Tretyakov, ex partecipante al reality show “Dom-2”:

“Ho deciso di conseguire una seconda laurea per sbarazzarmi dello stereotipo secondo cui solo le persone stupide agiscono in Dom-2. Entrato nell'Università statale di Mosca. E, sai, mi piace davvero studiare lì: c'è una telecamera in ogni classe."

Su quali argomenti possono scherzare i comici all'Open Mic? Cosa è consentito, cosa è vietato?

Niente è proibito, questo è un microfono aperto: la gente, soprattutto i giovani, vengono qui per parlare. Questo è ciò che rende interessante il nostro progetto: puoi ascoltare ciò a cui pensano i giovani moderni, ascoltare un numero enorme di opinioni.

Quanto è forte l'elemento competitivo nello spettacolo Open Mic?

Lui è in prima linea.

Ma questo non interferirà con i comici? Tuttavia, il genere stand-up non implica competizione...

Questa è una macina. Ti sbagli dicendo che lo stand-up non è una competizione. Tutti i comici competono latentemente tra loro: tutti vogliono esibirsi in modo più divertente, più rilevante, più acuto degli altri. Il momento competitivo è obbligatorio, perché ci sarà un vincitore, ci sarà il premio principale: la partecipazione al cast principale di comici nel programma Stand Up su TNT. Alcuni diranno che questo è sbagliato, ma per me è del tutto normale. Questo è un allenamento rapido, devi superare tutte le sfide molto rapidamente e diventare il migliore.

Ci sarà una sorta di elemento competitivo tra gli allenatori?

Sono già compagni e amici così buoni e gentili che il loro momento competitivo si esprime solo nel prendersi in giro a vicenda. Ma ogni mentore ha a cuore la propria squadra e tutti vogliono vincere, altrimenti a cosa serve la competizione?

I residenti delle città russe dovrebbero sperare che alla fine del progetto i partecipanti all'Open Microphone verranno da loro con concerti?

Aleksandr Golovko, che ha provato ad andare in onda su TNT per cinque anni:

“Recentemente mi sono reso conto che tutti i senzatetto diventano senzatetto in inverno. Altrimenti dove trovano solo vestiti caldi?”

Spero sempre che i giovani cabarettisti diventino comici esperti e inizino a guadagnare con la loro creatività. Ma mi sembra che il pubblico stesso dovrebbe venire al nostro festival Stand Up, esibirsi ed entrare nella seconda stagione dello spettacolo Open Microphone. Questo è un modo più veloce per vedere tutti i comici da vicino piuttosto che aspettarli nella tua città per un concerto.

Qual è il tuo atteggiamento personale nei confronti del progetto Open Mic?

Mi piace questo spettacolo. Questa quantità di comunicazione, persone e opinioni diverse è sempre interessante per me. Il canale televisivo TNT è famoso per la scoperta delle stelle. E ci sediamo e lo guardiamo con grande piacere. È creativo, è interessante, è storia. Questo è senza dubbio fantastico!

MEMBRI DELLA GIURIA (AKA TEAM MENTORS E COACH)

RUSLAN BELY

- un membro della giuria chiaro, severo, giusto e un mentore molto duro. La cosa principale nel lavoro di Ruslan è la disciplina.

Yulia Akhmedova

- l'unica ragazza nella giuria. Si preoccupa molto e supporta tutti gli oratori senza eccezioni. In qualità di mentore, si prende cura di tutti i membri della squadra.

TIMUR KARGINOV

– non ha una squadra, ha una festa, come dice lo stesso Timur. Si fida completamente della sua squadra. Lascia la decisione finale sulla performance ai partecipanti.

SLAVA KOMISSARENKO

— un membro della giuria positivo e aperto. Completamente immerso nel lavoro con il team.

Qual è esattamente il ruolo di un mentore? Come aiuti i partecipanti: fai una revisione del loro materiale, fai battute insieme, suggerisci argomenti per il discorso?

Ruslan: Per la maggior parte condividiamo solo la nostra esperienza con i partecipanti, niente di più. Non pratichiamo nulla di simile a scuola, ad esempio, perché non c'è una sola persona che potrebbe insegnare il genere cabarettista. Ogni partecipante raggiunge l'obiettivo attraverso un percorso spinoso, attraverso tentativi ed errori. E noi mentori diamo semplicemente alcuni consigli tratti dall'esperienza che abbiamo accumulato in cinque anni di lavoro.

Julia: Per me lo stand-up è qualcosa di profondamente personale, quindi cerco di non interferire troppo con il loro lavoro. Ma se hai bisogno di consigli, io sono sempre lì. A volte i partecipanti hanno bisogno di supporto morale molto più di qualsiasi “recensione”.

Timur: In questo spettacolo, per me, lo status di mentore ha più un significato nominale. Sicuramente suggerisco qualcosa ai partecipanti, ma con l'avvertenza che possono ascoltare, ma è una loro scelta se farlo o meno. Cerco ancora di lasciare che i ragazzi abbiano l'ultima parola. Non scherzo con loro. Cerco di ispirarli e incoraggiarli.

Slava: Penso che ogni mentore abbia scelto il suo ruolo da solo. Ho cercato di non dirti cosa fare, ma di dare consigli. Cioè, non ho detto categoricamente: "Lascia questo e porta via questo!" Dovremmo iniziare con questa battuta e finire con questa!” No, per me era importante non solo aiutare, ma trasmettere l'idea che è necessario assumersi la piena responsabilità della propria prestazione il prima possibile. Ci siamo seduti con il comico e abbiamo scritto insieme battute, abbiamo completato le accelerazioni già scritte e poi lui stesso ha assemblato la sua performance.

Hai mai dovuto aiutare altri cabarettisti a inventare spettacoli e dare consigli? Quanto ti senti a tuo agio come mentore?

Ruslan: Quando abbiamo appena iniziato a fare lo spettacolo Stand Up su TNT con la nostra compagnia, abbiamo scritto il materiale tutti insieme. È stato un lavoro molto grande. Ma non possiamo dire che scriviamo battute l’uno per l’altro. Li disperdiamo con qualcuno - sì. Inoltre, questo qualcuno è in continua evoluzione, perché lavorare e scrivere con persone diverse è utile e interessante. Esiste un concetto come un compagno di commedia e funziona bene qui. Per quanto riguarda il ruolo di mentore, questa è la mia prima esperienza. E non posso dire di sentirmi molto a mio agio. Dopotutto, la cosa principale qui è non causare danni, non interferire con le tue idee e la tua visione del mondo. Ogni cabarettista deve essere individuale nella sua creatività. E se impongo a tutti la mia matrice comica, allora tutti saranno semplicemente simili tra loro. Quindi il nostro compito principale non è quello di spingere con l'esperienza, perché i giovani partecipanti possono semplicemente ascoltare ciecamente. E incoraggio i membri del mio team a essere se stessi.

Yulia: Io e i miei colleghi, ovviamente, ci aiutiamo a vicenda, perché non siamo solo colleghi, ma anche amici. E non mi sento molto a mio agio nel ruolo di mentore, perché io stesso sono ancora solo un comico principiante.

Timur: Sì, dovevo farlo. I miei colleghi e io abbiamo un'eccellente comunicazione umoristica. Ma è nel ruolo di mentore, usando questa parola, che non mi sento molto a mio agio.

Slava: Mi piace molto scrivere con persone diverse, perché insieme risulta sempre meglio. Hai suggerito un approccio, ti è stato rifiutato, l'hai ripreso e si scopre qualcosa che sarebbe difficile scrivere da solo. Inoltre, ogni comico ha la propria visione del mondo e dell'umorismo in generale, quindi quando scrivi con persone diverse, sicuramente adotterai qualcosa. Penso che lavorare insieme sia vantaggioso per tutti: sia per i giovani comici che per gli stessi mentori.

Diciamo che uno dei partecipanti si comporta senza intoppi - alcune battute nella media, buona padronanza del materiale, e il secondo - con evidenti fallimenti, esitazioni, ma con una battuta assassina che farà a pezzi la sala. Chi preferisci e perché?

Ruslan: Naturalmente darò la preferenza al primo partecipante. Perché una battuta non ha lo stesso valore di una media, ma nel complesso è una buona prestazione. Nessun cabarettista ha bisogno di una bella battuta. Dovrebbero esserci molte battute e le prestazioni dovrebbero essere generalmente buone.

Julia: Lo stand-up non si misura dal numero di battute. È personalità, pensiero, dramma e umorismo. E la balbuzie o qualche altra cosa simile non può valutare un cabarettista.

Timur: In effetti, tutto viene deciso dal pubblico. E la sua reazione è immediatamente visibile. Qui non importa se hai balbettato o no. Personalmente preferisco la prospettiva.

Slava: Lo stand-up differisce da ogni altro umorismo in quanto, quando sale sul palco, il comico capisce già approssimativamente che tipo di materiale ha. Perché prima lo scrivi, poi lo mostri a microfoni aperti, togli quello che non ha funzionato, quello che ha funzionato, lo lasci e lo finisci. Il lavoro principale non avviene durante lo spettacolo stesso, ma prima di esso. È difficile immaginare una situazione in cui un comico si sia comportato in modo poco divertente a tutti i microfoni aperti, per poi improvvisamente rompersi sul set. Ma personalmente preferisco i comici disposti a lavorare sodo piuttosto che i geni pigri con intuizioni fugaci.

Cosa rende unico il progetto Open Microphone? In cosa è diverso dallo spettacolo Stand Up?

Ruslan: Penso che il pubblico dovrebbe rispondere a questa domanda dopo l'uscita del progetto. E noi, a nostra volta, dobbiamo vedere se il vincitore del progetto sarà in grado di svilupparsi a distanza e lavorare in un regime così difficile in cui lavoriamo. E la differenza principale tra lo spettacolo "Open Mic" e Stand Up è la presenza di un motivo competitivo. Anche se non accolgo con favore la competizione nell'umorismo. Perché l'umorismo non dovrebbe essere valutato dagli esperti, ma dallo spettatore a cui è destinato questo umorismo.

Yulia: “Open Microphone” è un progetto competitivo in cui cabarettisti competono tra loro per individuare il più forte. La particolarità del progetto è che rivelerà al pubblico di massa nuovi nomi e volti di questo genere.

Timur: È unico nel senso che puoi vedere nuovi cabarettisti. Inoltre, questo è un progetto competitivo, e questa è la principale differenza rispetto allo spettacolo Stand Up, in cui i comici si esibiscono semplicemente.

Fama: Open Mic permette ai giovani cabarettisti di farsi conoscere. Ottieni tempo di trasmissione, inizia a fare tournée, stabilisci contatti con comici altrettanto giovani e promettenti di altre città, resta in contatto, aiutati a vicenda. Inoltre, la partecipazione a tali progetti ti tiene all'erta, perché hai scadenze specifiche entro le quali devi preparare una nuova esibizione. Niente scoraggia una persona creativa più della mancanza di scadenze e compiti intermedi. L'Open Mic ha questi compiti.

In che modo questo spettacolo attirerà l'attenzione di uno spettatore sofisticato?

Ruslan: Volti nuovi. I partecipanti allo spettacolo Open Microphone non sono ancora apparsi in televisione. E il nuovo è sempre migliore del buon vecchio.

Julia: “Open Microphone” ha sostituito “Comedy Battle”. Pertanto, tutti coloro che erano interessati a guardare le competizioni di comici saranno interessati al nuovo progetto. E chi ama il genere stand-up sarà semplicemente interessato a vedere volti nuovi.

Timur: Umorismo fresco e, naturalmente, volti nuovi, di cui ce ne sono molti nello spettacolo Open Microphone. Lo spettatore sarà tentato dall'umorismo.

Slava: Questo è uno spettacolo in cui puoi vedere non solo uno spettacolo buono e divertente, ma anche una vera lotta e tutto ciò che è connesso ad essa. Nello spettacolo Stand Up su TNT lo spettatore vede un prodotto finito, tutta la nostra preparazione rimane dietro le quinte; Nello spettacolo Open Mic viene prestata molta più attenzione al processo di preparazione. Ci saranno registrazioni da microfoni aperti, prove e recensioni delle performance con i mentori.

È facile capire quando il materiale è basato sull'esperienza personale di un comico e quando una situazione è interamente inventata dall'autore? Qual è la differenza?

Ruslan: Tutto dipende dalla professionalità del comico. Anche una situazione immaginaria può essere raccontata con tale sincerità e dolore personale che sarà impossibile distinguerla dalla realtà. Ma per esperienza posso dire che i bravi comici non inventano una situazione, ma descrivono cosa gli è successo. Oppure è successo con i loro amici.

Julia: Il genere stand-up prevede performance basate sulle esperienze personali del comico.

Timur: Sì, certo, questo è immediatamente evidente. In una situazione inventata, in qualche modo tutto risulta divertente da solo. Lo ammetto, ho avuto un paio di battute del genere.

Slava: Il materiale basato sull'esperienza personale avrà sempre un aspetto migliore. Certo, ci sono comici con battute belle e divertenti, ma quando dici cose franche, supportate anche dall'umorismo, colpisce molto di più. E ci sono alcuni comici molto schietti in questa stagione.

Esiste uno spirito di competizione tra i mentori? Quanto ti importa quale comico vince?

Ruslan: Non c'è spirito di competizione. Tutti i mentori, così come i partecipanti stessi, sono interessati a nuovi volti che appaiono nello stand-up. In una certa misura, questo aiuterà noi “vecchi” a rilassarci un po’ e a scrivere un po’ meno materiale. E questo è importante, perché 5 anni di scrittura di materiale per lo spettacolo Stand Up sono una grande corsa. Ho già voglia di espirare un po'. Certo, è bello se il tuo comico si comporta meglio degli altri. Ma per noi è importante che il vincitore sia un comico davvero bravo e che noi mentori non commettiamo errori nella nostra scelta.

Julia: Non importa affatto, perché lo spettacolo Open Mic non riguarda i mentori, ma i comici.

Timur: Personalmente non competo con nessuno. Forse altri mentori stanno gareggiando, non lo so. Per me è importante che tutto funzioni per i ragazzi che mi piacciono. Allo stesso tempo, tifo sinceramente non solo per i ragazzi della mia squadra, ma anche per le squadre di Yulia, Ruslan e Slava.

Slava: Naturalmente, ogni mentore vuole che vinca il comico della sua squadra, ma alla fine il vincitore entrerà nel nostro spettacolo - Stand Up su TNT, quindi ogni mentore è interessato che vinca quello oggettivamente migliore.

È interessante notare che i partecipanti in competizione tra loro formeranno squadre. Come potrà coesistere il principio competitivo con il principio di squadra?

Ruslan: Lo stand-up è un genere individuale, ed è quello che prevale. Questa non è una competizione a squadre e le nostre regole non prevedono nemmeno alcun sacrificio della prestazione individuale per il bene della squadra. Quindi qui tutti combattono solo per se stessi. E questo è ciò che significa Open Mic. Ma allo stesso tempo, durante le riprese, i ragazzi sono diventati amici, alcuni lavorano insieme, anche se fanno parte di squadre diverse. Anche questo è importante, perché qui vincere in quanto tale non è molto importante; l'Open Microphone dà ai partecipanti l'opportunità di lavorare in condizioni dure e compresse, per vedere chi prepara le loro esibizioni.

Giulia: È difficile dirlo. Lo stand-up è un genere individuale, qui ognuno pensa per sé, quindi unirsi alle squadre è abbastanza arbitrario. Ognuno ha i propri scopi, obiettivi e percorso. Quindi, ovviamente, c’è concorrenza, ma penso che ognuno competa con se stesso.

Timur: In genere sono contrario all'unione in squadre nel genere stand-up. Forse queste sono una sorta di coalizioni creative. In generale, il lavoro di squadra in questo genere perde l'esclusività, si potrebbe dire, la personalità delle esibizioni. Lo stand-up è ancora un genere individuale.

Slava: È meglio chiedere ai partecipanti stessi. Consiglio ai miei ragazzi di lavorare di più insieme, di aiutarsi a scrivere le battute degli altri o almeno di consultarsi. Alla fine, lo stand-up è un viaggio molto lungo che non finisce dopo una stagione di uno show televisivo, quindi fare amicizia e persone che la pensano allo stesso modo nel progetto è un'ottima idea.

Quali membri ti piacerebbe vedere nella tua squadra? Quali qualità dovrebbe avere un promettente cabarettista che sogna di entrare nello spettacolo Stand Up? E con chi è più interessante per te lavorare?

Ruslan: La qualità principale di un cabarettista è l'efficienza. Deve scrivere, esibirsi e avere il desiderio di migliorare continuamente il suo materiale. Perché scrivere cinque battute e poi recitarle per due anni non è un buon comico. Anche se questo approccio allo stand-up ha anche il diritto di esistere, dato che stiamo realizzando uno spettacolo televisivo e la TV detta alcune regole (scrivere molto e produrre materiale per ogni episodio), quindi una persona che può lavorare a un tale ritmo è più importante.

Julia: Non ci sono qualità speciali. Vediamo se la performance del comico è divertente e se piace al pubblico. Questo ci basta.

Timur: Ad essere sincero, sono guidato dalla sensazione di essere “catturato” o meno. È tutto. La mia squadra è composta da ragazzi con un umorismo molto diverso, da quello non standard a quello banale. Ma ognuno di loro ti cattura in qualche modo. Vedo sempre immediatamente se questa è la mia persona oppure no, a livello intuitivo.

Slava: Non credo che esista una ricetta già pronta su come diventare un buon cabarettista. Mi sembra che non solo nello stand-up, ma in qualsiasi altro campo, le componenti del successo siano più o meno le stesse. Più lavori, provi, non ti arrendi, cerchi qualcosa di nuovo, più sarai ricompensato per questo. Personalmente preferisco lavorare con persone appassionate che amano lo stand-up e, in una certa misura, ne sono anche un po' ossessionate. Per queste persone, il fuoco interiore potrebbe non spegnersi mai.

Lo spettacolo Open Microphone riunirà in un'unica arena sia i nuovi arrivati ​​​​al genere stand-up che i comici che sono coinvolti in quest'arte da molto tempo. Quanto è importante l'esperienza accumulata nello spettacolo? C'è una possibilità per coloro che hanno iniziato solo di recente a fare stand-up?

Ruslan: L'esperienza è sicuramente importante. Ogni esibizione davanti a un pubblico è un certo stress. E anche per me, che ormai ho preso più confidenza sul palco, c’è emozione. E quando c’è poca esperienza, l’eccitazione è un miliardo di volte maggiore. E questo può giocare uno scherzo crudele: puoi dimenticare il materiale, presentarlo nel modo sbagliato, presentare lo scherzo nel modo sbagliato. E il livello di divertente in questo caso potrebbe diminuire. Un comico esperto con battute nella media batterà un cabarettista giovane e inesperto con battute molto divertenti.

Julia: Certo, tutti hanno sempre una possibilità. Ma l’esperienza sul palco – la capacità di restare sul palco e comandare il pubblico – è molto importante.

Timur: L'esperienza, ovviamente, è importante. Maggiore è l'esperienza, maggiori saranno le competenze affinate. Queste persone si comportano diversamente anche sul palco. Ma tutti hanno una possibilità.

Slava: Non direi che ci sia un divario così grande in termini di abilità o esperienza tra i partecipanti; ognuno ha una possibilità. Certo, non sarà facile per chi ha iniziato da poco a fare stand-up, ma d'altronde chissà cosa succederà.

Il partecipante che vince lo spettacolo Open Microphone verrà incluso nel cast principale dello spettacolo Stand Up su TNT. Cosa riceveranno i mentori?

Ruslan: In generale, non otteniamo nulla, e non dovremmo ottenere nulla, perché questo è uno spettacolo per nuovi comici. E noi siamo mentori, una sorta di "generali del matrimonio". Ma in generale, vinciamo insieme allo spettacolo Stand Up perché otteniamo nuovi partecipanti di talento.

Julia: Per noi è importante che un nuovo comico di talento venga allo spettacolo Stand Up. Questo è ciò che riceveranno alla fine i mentori, questo è l'obiettivo del progetto e l'obiettivo personale di ognuno di noi.

Timur: Personalmente, mi piace guardare i talentuosi cabarettisti esibirsi.

Slava: Penso che il mentore del comico vincitore proverà almeno un senso di orgoglio per il fatto che un membro della sua squadra abbia vinto lo spettacolo. E così godremo tutti di un umorismo buono e di alta qualità.

CONDUTTORE DELLO SPETTACOLO “MICROFONO APERTO”

ANDREY BEBURISHVILI - vincitore dello spettacolo Comedy Battle, residente al Comedy Club, debuttante come presentatore.

Come è successo che sei diventato l'ospite del progetto Open Microphone su TNT?

Mi hanno semplicemente chiamato e mi hanno chiesto: "Vuoi ospitare lo spettacolo?" Ho detto: “Sì, con piacere”. All'inizio, ovviamente, avevo paura, perché non avevo mai fatto nulla prima. Pensavo che guidare non fosse cosa mia. Ma ora l'ho provato e ho capito che questa è una nuova esperienza interessante.

Ti è piaciuto essere il presentatore? Sei abituato a esibirti...

Sì, ma questo è un mondo completamente diverso. In precedenza ero leggermente sprezzante nei confronti della gestione, mi sembrava che fosse molto semplice. In effetti, tutto è completamente diverso, perché devi guidare le persone, dare il tono a un concerto, una festa, un evento. Per stabilire un buon standard di qualità, devi essere allegro, sentire la folla, le persone, il loro umore. Se non esiste, deve crearlo. Ed è molto difficile. Quando ti esibisci nel genere stand-up, sai dove sarà divertente, passi da uno scherzo all'altro - qui sai che non sarà divertente. Come presentatore, molto spesso annunci le regole e poi passi molto tempo a spiegarle. All'inizio era molto difficile e insolito per me non sentire le risate. Ma poi gradualmente ti abitui e capisci come funziona.

Ci sono state difficoltà nel creare questo mood, questa atmosfera allo show? Diciamo che anche tu hai avuto una brutta giornata.

Sì, sicuramente. Ci sono momenti in cui hai bisogno di superare te stesso. Questo è un momento di professionalità per qualsiasi artista, non importa un cabarettista, un cantante o un mago. Devi salire sul palco e la gente non dovrebbe sapere dei tuoi problemi. Questo è il lavoro che deve essere fatto.

Preferisci guardare le esibizioni di comici esperti o principianti che hanno chiaramente talento?

Mi piacciono le esibizioni di tutti i partecipanti. Non so perché, ma comincio a preoccuparmi per loro. Probabilmente perché mi sono trovato spesso nei loro panni. Io stesso non sono ancora un comico esperto, so cosa vuol dire provare, preoccuparsi... quando a causa di una battuta non andata bene, l'intera performance va in pezzi. Quindi quando ci riescono, sono felice, non importa chi siano.

Comunichi con loro dietro le quinte? Dai qualche consiglio?

Sì, comunichiamo bene. Tutte le stesse persone. A volte si consultano, ma non è che io sia il loro mentore, insegnante, mecenate e divinità. Succede e chiedo loro una cosa: lavoriamo tutti con stili diversi, ognuno è bravo in una certa area. Non esiste uno che sia un guru e un altro che non sia nessuno, condividiamo tutti le nostre esperienze.

Inventi le tue battute in questo show? Oppure ti avvali dell'aiuto di sceneggiatori?

Abbiamo un gruppo di scrittori, ma poiché ho una memoria disgustosa, il più delle volte qualcosa mi esce dalla testa durante le riprese - e inizia un baccanale assoluto. Di conseguenza, riscriviamo o lasciamo la mia improvvisazione. Quindi questo è il nostro lavoro comune.

Ti piacerebbe prendere il posto di uno dei membri della giuria?

No, assolutamente. Come presentatore posso dire quello che voglio, possiamo prenderci in giro a vicenda con i membri della giuria: mi piace. Non vorrei assumermi la responsabilità di insegnare a qualcuno. Questa è una grande eccitazione. Tutti pensano che essere un mentore sia facile, quindi ti siedi su una sedia e non ti interessa assolutamente cosa succede. No, sono preoccupati per i partecipanti. Non sarei affatto in grado di guardare la persona con cui ho scritto esibirsi: piangerei e mi strapperei le sopracciglia per l'eccitazione.

Preferisci chiaramente le battute ironiche. Perché?

Sono taglienti e davvero memorabili. C'è una certa quantità di negatività in loro, ma è molto piccola. Apparentemente, a causa della mia educazione e della mia formazione medica. Vedo semplicemente come le persone sono catturate da battute più ironiche: non solo ridono, ma pensano anche: "Sì, davvero, allora mi sono comportato altrettanto male". Questo dà più risposta, sei più memorabile.

I comici fanno sempre affidamento sull'esperienza personale nelle loro esibizioni?

Molto spesso è evidente quando proviene dalla vita reale e quando è inventato. L'esperienza personale è importante in ogni caso. Se rimani seduto in ufficio per tre settimane e scrivi alcuni pensieri inventati, molto probabilmente non susciterà interesse. Ho avuto questo problema: una volta mi sono rintanato in un appartamento per diverse settimane e non ho scritto nulla. E poi sono andato, per esempio, al cinema, e ho fatto un monologo nel momento in cui stavo buttando via il resto dei popcorn. Devi provare emozioni forti, sperimentare situazioni diverse e avere la tua visione su di esse. Ma lo stand-up è ancora un abbellimento della realtà, e non una rivisitazione accurata, non un'esposizione. Quando trasmetti le tue emozioni, impressioni, punti di vista, che sono sicuramente interessanti per lo spettatore, otterrai una storia affascinante e divertente.

Cosa ti aspetti dal progetto Open Microphone? Cosa regalerà ai ragazzi che decideranno di prenderne parte?

Molti partecipanti all’Open Mic credono erroneamente che il vincitore prenda tutto e gli altri non ricevano nulla. In nessun caso voglio che le persone che hanno partecipato e non hanno vinto si arrabbino e smettano di alzarsi. Sono sicuro che questo non accadrà, perché sono tutti grandi professionisti e persone adeguate. Non puoi misurare tutto con una prestazione: sei eccezionale, non sei eccezionale. Ogni comico, e ogni persona, capisce che ci sono sempre più performance brutte che buone. È impossibile essere divertenti ogni volta. Ero alle esibizioni di comici famosi e molto esperti, quando 30-40 minuti erano francamente poco divertenti. Succede. Questo va bene. Questo è il fattore umano. I nostri ragazzi stanno ora iniziando una fantastica vita da stand-up grazie al progetto Open Microphone.

Hai qualche favorito tra i partecipanti?

Sì, ma non vorrei dire chi esattamente. Perché so che leggeranno questa intervista. A meno che, ovviamente, tu non mi stia ingannando decidendo di chattare con me e pubblicarlo.

Quali qualità, secondo te, dovrebbe avere un partecipante Open Microphone che sogna di vincere?

Deve capire che se vince non dovrebbe essere eccessivamente felice. Quando ho vinto la “Comedy Battle”, sono rimasto molto turbato, perché ho capito che in una settimana avrei dovuto scrivere un nuovo monologo, invece di andare con tutti a festeggiare, fare brutti scherzi, impazzire, abbandonarsi ai baccanali e all'apoteosi di orrore morale, decomponiti e divertiti. Avevo un lavoro enorme davanti a me. Ma penso che siano tutti ragazzi fantastici e ognuno di loro sarà pronto per questo. Saranno felici, ma questo non li accecherà: continueranno ad arare. E ci riusciranno.

Perché gli spettatori di TNT dovrebbero guardare “Open Microphone”? In cosa è diverso dallo spettacolo Stand Up?

C'è una differenza principale che a tutti noi non piace davvero. Non mi piace quando fanno competizione per umorismo. Naturalmente questo è un vantaggio, perché il livello aumenta notevolmente in condizioni di forte concorrenza. Inserisci più bulloni d'oro nella tua performance, vuoi far ridere la gente più spesso che immergerti nella tua atmosfera e semplicemente compiacere lo spettatore. Inizi a preoccuparti di più e anche le persone sedute in sala a guardare la competizione iniziano ad apprezzare l'umorismo, anche se non dovrebbe essere così. Ma nell'ambito dello spettacolo, a quanto pare, questo è necessario. Ma dopo aver vinto questo spettacolo, ti lascia andare. Entri nella sala aperta dello spettacolo Stand Up su TNT, dove nessuno ti valuta, ma la gente vuole solo divertirsi.

Il vincitore è diventato noto perché ha avuto luogo il finale della seconda stagione dello show. Mi aspettavo che vincesse un altro comico, perché in finale c'erano cabarettisti più brillanti. Ma ad Artem Vinokur sono piaciuti tutti i membri della giuria che hanno partecipato alla finale e hanno sostituito i mentori. Questi erano quattro membri della squadra di cabaret su TNT, sono noti a tutti gli spettatori.

Artem Vinokur è diventato il vincitore di questa stagione dello spettacolo, c'è stato un concerto finale molto divertente e ottime esibizioni. I finalisti erano otto in totale e hanno iniziato in compagnia di 80 concorrenti.

La stagione è finita e ora i telespettatori vedranno presto il vincitore sul palco di TNT sotto la direzione di Ruslan Bely.

Artem Vinokur è stato scelto come vincitore.

La mia opinione personale è che c'erano partecipanti più forti e meritavano di vincere, ma questa è stata la decisione della giuria.

Il discorso di Artem era accartocciato, saltava costantemente da un argomento all'altro e non potevo passare così rapidamente da un pensiero all'altro.

La presentazione è buona, ma il materiale è un disastro.

Come comico è molto bravo e interessante, ma ce n'erano altri, più forti.

Forse il suo cugino di secondo grado ha messo una buona parola per suo nipote, o forse il carisma di Artem lo ha aiutato.

Che la vittoria di Artem sia meritata o meno non è più così importante.

È importante che ora vedremo Artem Vinokur in TV più spesso, e questa è una buona notizia.

Microfono aperto 2. Artem Vinokur ha vinto: perché? È una vittoria meritata?

Oggi si è svolta la fase finale della lotta tra comici; erano in otto in finale. E ogni esibizione è stata molto divertente e brillante. Probabilmente il pubblico si aspettava di vedere un nome diverso per il vincitore, ma i membri del team Stand-up, che oggi sedevano nella giuria, hanno pensato che Artem Vinokur avrebbe potuto portare qualcosa di nuovo nella loro squadra e hanno votato per lui.

Come risultato della finale, quattro cabarettisti sono stati riconosciuti come i migliori: Denis Che, che parla di alcolisti, così come Ches di Lipetsk, Artem e Ilya Azorin, che parla così seriamente che il pubblico si limita a ridere . Ora Artem verrà aggiunto al team Stand-up sul canale TNT e delizierà gli spettatori con le sue battute.

Chi ha vinto lo spettacolo Open Microphone Season 2 su TNT? Guarda la foto del vincitore

Il 22 dicembre alle 21.30 sul canale TNT si è svolta la finale della seconda stagione dello show Open Microphone. Otto dei migliori cabarettisti hanno gareggiato per il premio principale del progetto: un posto come comico permanente nel leggendario spettacolo Stand Up su TNT. Tutti i ragazzi hanno affascinato con la brillantezza del loro umorismo, ma Artem Vinokur (San Pietroburgo) ha vinto ed è diventato un nuovo eroe dell'umorismo.

Il 23 dicembre 2017 si è svolta la finale della seconda stagione di un progetto televisivo su TNT chiamato Stand Up ed è stato Arem Vinokur, che era il comico più semplice e originale e ha scherzato sulla sua vita, fidanzata, condizioni di vita, probabilmente ha corrotto lo spettatore dal fatto che, proprio come tutti, non ha molto tempo libero e ha parlato di argomenti comuni e familiari a tutti. Sembrava che Artem Vmnokur avesse messo tutto in gioco e avesse dato il massimo, mettendo tutto se stesso nel progetto.

Il vincitore è stato Artem Vinokur. Si è rivelato il miglior comico.

Artem di San Pietroburgo parteciperà ora a pieno titolo a Stand-Up.

La finale dello spettacolo è già avvenuta e il nome del vincitore è noto a tutti gli appassionati di umorismo e a coloro che hanno assistito alla competizione comica per quattro mesi. All'inizio erano ottanta, ma alla finale ne sono rimasti otto. Il vincitore di questa stagione è stato Artem Vinokur, cosa che ha sorpreso molti.

Aveva avversari più forti, ma è stata la squadra di cabaret del canale TNT, guidata da Bely, a scegliere questo comico per unirsi alle loro fila.

Dopo la finale, anche Artem diventerà membro di questa squadra. Dopo la finale, sono stati nominati tre comici, ma Artem è stato scelto tramite votazione. Per la squadra in piedi sembrava il migliore; lo considerano un partecipante straordinario.