Biografi Schubert: kehidupan sulit komposer hebat. Franz Schubert - biografi, fakta kehidupan, foto, informasi latar belakang Ringkasan biografi Franz Schubert


Bagaimana cara menghitung rating?
◊ Peringkat dihitung berdasarkan poin yang diberikan selama seminggu terakhir
◊ Poin diberikan untuk:
⇒ mengunjungi halaman yang didedikasikan untuk bintang
⇒memilih bintang
⇒ mengomentari bintang

Biografi, kisah hidup Schubert Franz Peter

Franz Peter Schubert (31 Januari 1797 – 19 November 1828) adalah seorang komposer Austria, salah satu pendiri romantisme musik.

Perkenalan

Schubert hidup hanya tiga puluh satu tahun. Dia meninggal karena kelelahan fisik dan mental, kelelahan karena kegagalan dalam hidup. Tak satu pun dari sembilan simfoni komposer yang dipentaskan selama hidupnya. Dari enam ratus lagu, sekitar dua ratus diterbitkan, dan dari dua lusin piano sonata, hanya tiga.

Schubert tidak sendirian dalam ketidakpuasannya terhadap kehidupan di sekitarnya. Ketidakpuasan dan protes dari orang-orang terbaik di masyarakat tercermin dalam arah baru dalam seni - romantisme. Schubert adalah salah satu komposer Romantis pertama.

Masa kecil dan remaja

Franz Schubert lahir pada tanggal 31 Januari 1797 di Lichtenthal, pinggiran kota Wina. Ayahnya Franz Theodor Schubert, seorang guru sekolah, berasal dari keluarga petani. Ibu Elizabeth Schubert (nee Fitz) adalah putri seorang mekanik. Keluarganya sangat menyukai musik dan terus-menerus menyelenggarakan malam musik. Ayahnya memainkan cello, dan saudara laki-laki Franz memainkan berbagai alat musik.

Setelah menemukan kemampuan musik Franz kecil, ayah dan kakak laki-lakinya Ignatz mulai mengajarinya bermain biola dan piano. Segera anak laki-laki itu dapat mengambil bagian dalam pertunjukan kuartet gesek di rumah, memainkan peran biola. Franz memiliki suara yang indah. Dia bernyanyi di paduan suara gereja, menampilkan bagian solo yang sulit. Sang ayah senang dengan keberhasilan putranya. Ketika Franz berumur sebelas tahun, dia ditugaskan di konvikt, sebuah sekolah pelatihan untuk penyanyi gereja.

Lingkungan lembaga pendidikan kondusif bagi perkembangan kemampuan bermusik anak laki-laki. Di orkestra siswa sekolah, ia bermain di grup biola pertama, dan terkadang bahkan berperan sebagai konduktor. Repertoar orkestra bervariasi. Schubert berkenalan dengan karya simfoni dari berbagai genre (simfoni, tawaran), kuartet, dan karya vokal. Ia mengaku kepada teman-temannya bahwa simfoni G minor mengejutkannya. Musik menjadi contoh yang baik baginya.

LANJUTKAN DI BAWAH INI


Pada tahun-tahun itu, Schubert mulai menulis. Karya pertamanya adalah fantasia untuk piano, sejumlah lagu. Komposer muda ini banyak menulis, dengan penuh semangat, seringkali merugikan kegiatan sekolah lainnya. Kemampuan luar biasa anak laki-laki itu menarik perhatian komposer istana terkenal, yang belajar bersama Schubert selama setahun.

Seiring berjalannya waktu, pesatnya perkembangan bakat musik Franz mulai menimbulkan kekhawatiran pada ayahnya. Mengetahui betul betapa sulitnya jalan para musisi, bahkan yang ternama dunia sekalipun, sang ayah ingin melindungi putranya dari nasib serupa. Sebagai hukuman atas kecintaannya yang berlebihan terhadap musik, ia bahkan melarangnya berada di rumah pada hari libur. Namun tidak ada larangan yang bisa menunda perkembangan bakat anak tersebut.

Schubert memutuskan untuk memutuskan hubungan dengan terpidana. Buanglah buku-buku pelajaran yang membosankan dan tidak perlu, lupakan hal-hal yang tidak berguna yang menguras hati dan pikiran Anda, dan bebaslah. Berikan diri Anda sepenuhnya pada musik, hiduplah hanya dengan musik dan demi musik.

Pada tanggal 28 Oktober 1813, ia menyelesaikan simfoni pertamanya di D mayor. Di lembar terakhir skornya, Schubert menulis: "Akhir dan Akhir". Akhir dari simfoni dan akhir dari narapidana.

Selama tiga tahun ia menjabat sebagai asisten guru, mengajar literasi anak-anak dan mata pelajaran dasar lainnya. Namun ketertarikannya pada musik dan keinginannya untuk mengarang semakin kuat. Kita hanya bisa takjub melihat ketangguhan sifat kreatifnya. Selama tahun-tahun kerja paksa di sekolah inilah, dari tahun 1814 hingga 1817, ketika segala sesuatunya tampak bertentangan dengannya, dia menciptakan banyak sekali karya. Pada tahun 1815 saja, Schubert menulis 144 lagu, 4 opera, 2 simfoni, 2 massa, 2 piano sonata, dan satu kuartet gesek. Di antara ciptaan-ciptaan pada periode ini ada banyak yang diterangi oleh nyala api kejeniusan yang tak kunjung padam. Ini adalah simfoni mayor Tragis dan B-flat Kelima, serta lagu "Rosochka", "Margarita at the Spinning Wheel", "The Forest Tsar".

“Margarita at the Spinning Wheel” adalah sebuah monodrama, pengakuan jiwa. “The Forest King” adalah drama dengan beberapa karakter. Mereka memiliki karakternya sendiri, sangat berbeda satu sama lain, tindakannya sendiri, sangat berbeda, aspirasinya sendiri, berlawanan dan bermusuhan, perasaannya sendiri, tidak cocok dan berpolarisasi.

Kisah di balik penciptaan mahakarya ini sungguh menakjubkan. Itu muncul karena inspirasi.

"Satu hari, - kenang Shpaun, teman komposer, - kami pergi menemui Schubert, yang saat itu tinggal bersama ayahnya. Kami menemukan teman kami dalam kegembiraan terbesar. Dengan sebuah buku di tangannya, dia berjalan mondar-mandir di sekitar ruangan, membaca dengan lantang “Raja Hutan”. Tiba-tiba dia duduk di depan meja dan mulai menulis. Saat dia berdiri, balada yang luar biasa sudah siap.".

Hidup untuk musik

Keinginan sang ayah untuk menjadikan anaknya seorang guru dengan penghasilan kecil namun dapat diandalkan gagal. Komposer muda ini dengan tegas memutuskan untuk mengabdikan dirinya pada musik dan berhenti mengajar di sekolah. Dia tidak takut bertengkar dengan ayahnya. Seluruh kehidupan singkat Schubert berikutnya mewakili suatu prestasi kreatif. Mengalami kebutuhan dan kekurangan materi yang besar, dia bekerja tanpa kenal lelah, menciptakan karya demi karya.

Sayangnya, kesulitan keuangan menghalanginya untuk menikahi gadis kesayangannya. Teresa Grob bernyanyi di paduan suara gereja. Sejak latihan pertama, Schubert memperhatikannya, meskipun dia tidak mencolok. Berambut pirang, dengan alis keputihan, seolah memudar di bawah sinar matahari, dan wajah berbintik, seperti kebanyakan pirang kusam, dia sama sekali tidak bersinar dengan kecantikan. Sebaliknya, sebaliknya - pada pandangan pertama dia tampak jelek. Bekas penyakit cacar terlihat jelas di wajahnya yang bulat.

Namun begitu musik dibunyikan, wajah tak berwarna itu berubah. Itu baru saja padam dan karenanya tidak bernyawa. Kini, diterangi oleh cahaya batin, ia hidup dan terpancar.

Betapapun terbiasanya Schubert dengan nasib yang tidak berperasaan, dia tidak membayangkan nasib akan memperlakukannya begitu kejam. “Berbahagialah dia yang menemukan sahabat sejati. Lebih bahagia lagi dia yang menemukannya pada istrinya.”, tulisnya di buku hariannya.

Namun, mimpi itu sia-sia. Ibu Teresa, yang membesarkannya tanpa ayah, turun tangan. Ayahnya memiliki pabrik pemintalan sutra kecil. Setelah meninggal, dia meninggalkan sedikit kekayaan bagi keluarganya, dan janda tersebut mengalihkan semua kekhawatirannya untuk memastikan bahwa modal yang sudah sedikit itu tidak berkurang. Tentu saja, ia menaruh harapan akan masa depan yang lebih baik pada pernikahan putrinya. Dan yang lebih wajar lagi jika Schubert tidak cocok untuknya. Selain gajinya yang sepeser pun sebagai asisten guru sekolah, ia memiliki musik, yang seperti kita ketahui, bukanlah modal. Anda bisa hidup dengan musik, tapi Anda tidak bisa hidup dengan musik.

Seorang gadis penurut dari pinggiran kota, dibesarkan dalam ketundukan kepada orang yang lebih tua, bahkan tidak membiarkan ketidaktaatan dalam pikirannya. Satu-satunya hal yang dia izinkan adalah air mata. Setelah menangis pelan hingga pesta pernikahan, Teresa berjalan menuju pelaminan dengan mata bengkak.

Dia menjadi istri seorang pembuat manisan dan menjalani kehidupan kelabu yang panjang dan sejahtera, meninggal pada usia tujuh puluh delapan tahun. Pada saat dia dibawa ke pemakaman, abu Schubert sudah lama membusuk di kuburan.

Selama beberapa tahun (dari tahun 1817 hingga 1822) Schubert tinggal bergantian dengan salah satu rekannya. Beberapa dari mereka (Spaun dan Stadler) adalah teman komposer sejak masa hukuman mereka. Kemudian mereka bergabung dengan artis multi talenta Schober, artis Schwind, penyair Mayrhofer, penyanyi Vogl dan lain-lain. Jiwa dari lingkaran ini adalah Schubert. Pendek, kekar, sangat picik, Schubert memiliki pesona yang luar biasa. Matanya yang bersinar sangat indah, yang, seperti di cermin, mencerminkan kebaikan, rasa malu, dan kelembutan karakter. Dan coraknya yang halus dan berubah-ubah serta rambut coklat keritingnya memberikan daya tarik tersendiri pada penampilannya.

Dalam pertemuan tersebut, teman-teman berkenalan dengan fiksi, puisi masa lalu dan masa kini. Mereka berdebat sengit, membahas permasalahan yang muncul, dan mengkritik tatanan sosial yang ada. Namun terkadang pertemuan semacam itu dikhususkan secara eksklusif untuk musik Schubert; mereka bahkan diberi nama "Schubertiad". Pada malam seperti itu, komposer tidak meninggalkan piano, segera menggubah ecosaise, waltz, landlers, dan tarian lainnya. Banyak diantaranya yang belum tercatat. Lagu-lagu Schubert yang sering ia bawakan sendiri pun tak kalah menggugah kekagumannya. Seringkali pertemuan persahabatan ini berubah menjadi jalan-jalan pedesaan. Dipenuhi dengan pemikiran yang berani dan hidup, puisi, dan musik yang indah, pertemuan-pertemuan ini mewakili kontras yang langka dengan hiburan kaum muda sekuler yang kosong dan tidak berarti. Kehidupan yang tidak menentu dan hiburan yang ceria tidak dapat mengalihkan perhatian Schubert dari karyanya yang kreatif, penuh badai, berkelanjutan, dan penuh inspirasi. Dia bekerja secara sistematis, hari demi hari. “Saya menulis setiap pagi, ketika saya menyelesaikan satu bagian, saya memulai yang lain.”“, aku sang komposer. Schubert menggubah musik dengan sangat cepat. Pada hari-hari tertentu dia menciptakan hingga selusin lagu! Pemikiran musik lahir terus menerus, komposer hampir tidak punya waktu untuk menuliskannya di atas kertas. Dan jika dia tidak ada, dia menulis menunya di belakang, di sisa-sisa. Karena membutuhkan uang, ia terutama menderita karena kekurangan kertas musik. Teman-teman yang peduli memberikannya kepada komposer. Musik juga mengunjunginya dalam mimpinya. Ketika dia bangun, dia mencoba untuk menuliskannya secepat mungkin, sehingga dia tidak melepaskan kacamatanya bahkan di malam hari. Dan jika karya tersebut tidak segera berkembang menjadi bentuk yang sempurna dan utuh, maka penciptanya terus menggarapnya hingga ia benar-benar puas. Jadi, untuk beberapa teks puisi, Schubert menulis hingga tujuh versi lagu! Selama periode ini, Schubert menulis dua karyanya yang luar biasa - "The Unfinished Symphony" dan siklus lagu "The Beautiful Miller's Wife".

“Unfinished Symphony” tidak terdiri dari empat gerakan, seperti biasanya, melainkan dua. Dan intinya bukan Schubert tidak punya waktu untuk menyelesaikan dua bagian yang tersisa. Dia memulai dengan yang ketiga - sebuah minuet, seperti yang dituntut oleh simfoni klasik, tetapi meninggalkan idenya. Simfoni itu, seperti kedengarannya, telah selesai sepenuhnya. Segala sesuatu yang lain akan menjadi berlebihan dan tidak diperlukan. Dan jika bentuk klasik memerlukan dua bagian lagi, Anda harus melepaskan bentuknya. Itulah yang dia lakukan.

Elemen Schubert adalah lagu. Di dalamnya ia mencapai ketinggian yang belum pernah terjadi sebelumnya. Ia mengangkat genre tersebut, yang sebelumnya dianggap tidak penting, ke tingkat kesempurnaan artistik. Dan setelah melakukan ini, dia melangkah lebih jauh - dia mengisi musik kamar dengan lagu - kuartet, kuintet - dan kemudian musik simfoni. Kombinasi dari apa yang tampaknya tidak cocok - miniatur dengan skala besar, kecil dengan besar, lagu dengan simfoni - menghasilkan simfoni liris-romantis yang baru, secara kualitatif berbeda dari semua yang ada sebelumnya.

Dunianya adalah dunia perasaan manusia yang sederhana dan intim, pengalaman psikologis yang paling halus dan mendalam. Ini adalah pengakuan jiwa, diungkapkan bukan dengan pena dan kata-kata, tetapi dengan suara.

Siklus lagu “The Beautiful Miller's Wife” adalah konfirmasi yang jelas akan hal ini. Schubert menulisnya berdasarkan puisi penyair Jerman Wilhelm Müller. “The Beautiful Miller's Wife” adalah ciptaan yang terinspirasi, diterangi oleh puisi lembut, kegembiraan, dan romansa perasaan yang murni dan tinggi.

Siklus ini terdiri dari dua puluh lagu terpisah. Dan bersama-sama mereka membentuk satu drama dramatis dengan permulaan, liku-liku dan akhir, dengan satu pahlawan liris - seorang magang di pabrik pengembara.

Namun, pahlawan dalam “The Beautiful Miller's Wife” tidak sendirian. Di sebelahnya ada pahlawan lain yang tidak kalah pentingnya - sungai. Dia menjalani kehidupannya yang penuh badai dan sangat berubah.

Karya-karya dekade terakhir kehidupan Schubert sangat beragam. Dia menulis simfoni, piano sonata, kuartet, kwintet, trio, massa, opera, banyak lagu dan banyak musik lainnya. Namun semasa hidup sang komposer, karyanya jarang dipentaskan, dan sebagian besar masih berupa manuskrip. Karena tidak memiliki dana atau patron yang berpengaruh, Schubert hampir tidak memiliki kesempatan untuk menerbitkan karyanya. Lagu-lagu yang menjadi hal utama dalam karya Schubert kemudian dianggap lebih cocok untuk pemutaran musik rumahan daripada untuk konser terbuka. Dibandingkan dengan simfoni dan opera, lagu tidak dianggap sebagai genre musik yang penting.

Tidak ada satu pun opera Schubert yang diterima untuk diproduksi, dan tidak ada satu pun simfoninya yang dibawakan oleh orkestra. Selain itu, nada-nada Simfoni Kedelapan dan Kesembilan terbaiknya ditemukan hanya beberapa tahun setelah kematian sang komposer. Namun lagu-lagu berdasarkan kata-kata yang dikirimkan Schubert kepadanya tidak pernah mendapat perhatian penyair.

Rasa takut, ketidakmampuan mengatur urusannya, keengganan untuk bertanya, mempermalukan diri sendiri di depan orang-orang berpengaruh juga menjadi alasan penting kesulitan keuangan Schubert yang terus-menerus. Namun, meskipun terus-menerus kekurangan uang, dan sering kali kelaparan, sang komposer tidak ingin mengabdi pada Pangeran Esterhazy atau sebagai pemain organ istana, di mana ia diundang. Kadang-kadang, Schubert bahkan tidak memiliki piano dan menulis tanpa instrumen. Kesulitan keuangan tidak menghalanginya untuk menciptakan musik.

Namun orang-orang Wina mulai mengenal dan menyukai musik Schubert, yang dengan sendirinya berhasil menyentuh hati mereka. Seperti lagu-lagu daerah kuno, yang diturunkan dari penyanyi ke penyanyi, lambat laun karya-karyanya mendapat pengagum. Mereka bukanlah pengunjung tetap salon istana yang brilian, perwakilan dari kelas atas. Seperti aliran sungai di hutan, musik Schubert mencapai hati penduduk biasa di Wina dan sekitarnya. Peran utama di sini dimainkan oleh penyanyi terkemuka saat itu, Johann Michael Vogl, yang membawakan lagu-lagu Schubert dengan iringan komposernya sendiri.

Tahun-tahun terakhir kehidupan

Ketidakamanan dan kegagalan hidup yang terus menerus berdampak serius pada kesehatan Schubert. Tubuhnya kelelahan. Rekonsiliasi dengan ayahnya di tahun-tahun terakhir hidupnya, kehidupan rumah tangga yang lebih tenang dan seimbang tidak mampu lagi mengubah apapun. Schubert tidak bisa berhenti menggubah musik; inilah makna hidupnya. Namun kreativitas membutuhkan pengeluaran tenaga dan tenaga yang besar, yang semakin hari semakin berkurang.

Pada usia dua puluh tujuh tahun, komposer menulis kepada temannya Schober: “…Aku merasa seperti orang yang tidak bahagia dan tidak berarti di dunia…” Suasana hati ini tercermin dalam musik periode terakhir. Jika sebelumnya Schubert menciptakan karya-karya yang cemerlang dan menyenangkan, maka setahun sebelum kematiannya ia menulis lagu, menyatukannya di bawah judul umum “Winterreise”.

Hal ini belum pernah terjadi padanya sebelumnya. Dia menulis tentang penderitaan dan penderitaan. Dia menulis tentang kesedihan yang tiada harapan dan melankolis yang tiada harapan. Ia menulis tentang kepedihan jiwa yang luar biasa dan penderitaan mental yang dialami.

"Winter Way" adalah perjalanan melalui siksaan. Dan pahlawan liris. Dan penulisnya.

Siklus yang tertulis di darah jantung menggairahkan darah dan menggerakkan hati. Seutas benang tipis yang ditenun sang seniman menghubungkan jiwa satu orang dengan jiwa jutaan orang melalui hubungan yang tak kasat mata namun tak terpisahkan. Dia membuka hati mereka terhadap aliran perasaan yang mengalir dari hatinya.

Pada tahun 1828, melalui upaya teman-temannya, satu-satunya konser karyanya selama masa hidup Schubert diselenggarakan. Konser tersebut sukses besar dan membawa kegembiraan besar bagi komposernya. Rencananya untuk masa depan menjadi lebih cerah. Meski kesehatannya menurun, ia terus menulis. Akhir itu datang tanpa diduga. Schubert jatuh sakit tifus. Tubuh yang lemah tidak dapat menahan penyakit serius, dan pada 19 November 1828, Schubert meninggal. Properti yang tersisa dinilai dengan uang receh. Banyak karya yang hilang. Penyair terkenal saat itu, Grillparzer, yang menyusun pidato pemakaman setahun sebelumnya

Biografi dan episode kehidupan Franz Schubert. Kapan lahir dan mati Franz Schubert, tempat dan tanggal kenangan peristiwa penting dalam hidupnya. kutipan komposer, gambardan video.

Tahun-tahun kehidupan Franz Schubert:

lahir 31 Januari 1797, meninggal 19 November 1828

Tulisan di batu nisan

“Musik terkubur di sini sebagai harta yang berharga, namun harapan yang lebih indah lagi.”
Prasasti terukir di makam Franz Schubert

Biografi

Seluruh hidup Franz Schubert terkait erat dengan musik. Komposer masa depan menghabiskan masa kecilnya di pinggiran kota Wina, di rumah seorang guru yang suka memainkan musik di waktu luangnya. Ayah dan kakak laki-lakinyalah yang menjadi guru pertama Franz, yang menunjukkan kemampuan musiknya sejak dini. Bakat muda diajari bermain biola dan piano. Ini diikuti dengan pelajaran organ. Memiliki suara yang bagus, pada usia sebelas tahun Schubert menjadi "anak penyanyi" di kapel istana Wina dan di sekolah Konvikt. Di sini ia berkenalan dengan karya Mozart dan Haydn, dan Antonio Salieri sendiri bertindak sebagai guru komposisi dan tandingannya.

Bakat Franz Schubert sebagai komposer muncul sekitar usia tiga belas tahun, dan tiga tahun kemudian dia sudah menulis sebuah opera, beberapa karya piano, dan sebuah simfoni. Sekitar waktu ini, suaranya mulai “pecah”, dan anak laki-laki itu dikeluarkan dari paduan suara. Dilanjutkan dengan belajar di seminari guru dan mengajar di sekolah yang sama tempat ayah Schubert bekerja. Franz mencurahkan seluruh waktu luangnya untuk menggubah musik, sekaligus mempelajari karya-karya master seperti Beethoven, Mozart, dan Haydn.


Sadar bahwa ia tidak memiliki panggilan untuk mengajar, Schubert melakukan segala kemungkinan untuk menjadi komposer sukses. Namun minat terbesar terhadap karya musiknya mulai muncul hanya setelah kematian Franz Schubert. Namun konser publik tahun 1828 tetap berhasil membuat heboh dunia musik. Ini dianggap sebagai satu-satunya konser yang sukses dalam sejarah komposer. Bagaimanapun, untuk pertama kalinya komposer berhasil mendapatkan setidaknya bayaran yang layak dari sebuah konser.

Pada 19 November 1828, publik dikejutkan dengan kabar meninggalnya Schubert yang meninggal dalam usia kurang dari 32 tahun. Komposer tersebut menghabiskan beberapa tahun terakhir dalam keadaan sakit, namun kesehatannya tampak membaik. Penyebab kematian Schubert adalah demam tifoid yang menyebabkan demam yang menyiksanya selama dua minggu. Pemakaman Franz Schubert berlangsung di pemakaman Wehring. Hampir 60 tahun kemudian, abu Schubert dimakamkan kembali di Pemakaman Pusat Wina.

Garis kehidupan

31 Januari 1797 Tanggal lahir Franz Peter Schubert.
1810 Awal kegiatan mengarang.
1813 Masuk ke seminari guru.
1816 Kesuksesan kreatif pertama dengan balada “Raja Hutan”.
1823 Pemilihan anggota kehormatan Serikat Musik Styrian dan Linz.
26 Maret 1828 Tanggal satu-satunya konser publik yang sukses.
19 November 1828 Tanggal kematian Schubert.
22 Januari 1888 Tanggal penguburan kembali abu Schubert di Pemakaman Pusat Wina.

Tempat-tempat yang berkesan

1. Kota Wina, tempat Franz Schubert dilahirkan dan tinggal.
2. Kota Lichtental, tempat Schubert belajar musik.
3. Kapel Pengadilan di Wina, tempat Schubert tampil sebagai "anak penyanyi".
4. Kota Zelezovce di Slovakia, tempat tinggal Schubert.
5. Pemakaman Pusat Wina, tempat abu Franz Schubert kini dimakamkan.
6. Rumah Schubert di Wina (sekarang Apartemen Museum Schubert).
7. Taman Kota Wina, tempat monumen Schubert didirikan.

Episode kehidupan

Semasa hidupnya, Franz Schubert masih meraih kesuksesan jangka pendek. Misalnya, lagu-lagunya yang dibawakan oleh Vogl, penyanyi Austria yang populer saat itu, mulai menikmati popularitas luar biasa di salon musik Wina. Balada "Raja Hutan" membawa kesuksesan pertamanya bagi pengarangnya.

Sampai hari ini, para ahli musik berdebat mengapa sang komposer tidak pernah menyelesaikan “Unfinished Symphony” yang terkenal itu. Beberapa orang percaya bahwa sebenarnya komposisi tersebut bukannya belum selesai sama sekali, dan struktur karya yang serupa merupakan ciri khas banyak komposer romantis pada masa itu.

Perjanjian

“Tulisan saya muncul dari pemahaman saya tentang musik dan rasa sakit saya; mereka yang hanya menimbulkan rasa sakit tampaknya paling tidak menyenangkan dunia.”

Sebuah cerita tentang Franz Schubert dari rangkaian program “Project Encyclopedia”

Bela sungkawa

“Schubert memiliki kemampuan yang langka<...>untuk merasakan dan menyampaikan suka dan duka hidup, seperti yang dirasakan dan ingin disampaikan kebanyakan orang jika mereka memiliki bakat Schubert.”
Boris Asafiev, komposer

“Saya melihat dalam diri Schubert salah satu melodi terhebat sepanjang masa.”
Gerard Griset, komposer

“Saya sangat menyukai Schubert. Ia berbeda dengan komposer lain pada zamannya. Kasihan sekali, dia menganggap dirinya lebih rendah dari Beethoven, padahal dia menyumbangkan sesuatu yang sangat inovatif untuk musik.”
Yanis Xenakis, komposer

Situs ini merupakan situs informasi, hiburan dan pendidikan untuk segala usia dan kategori pengguna Internet. Di sini, baik anak-anak maupun orang dewasa akan menghabiskan waktu dengan bermanfaat, dapat meningkatkan tingkat pendidikannya, membaca biografi menarik dari orang-orang hebat dan terkenal di berbagai era, menonton foto dan video dari ranah privat dan kehidupan publik tokoh-tokoh populer dan terkemuka. Biografi aktor, politisi, ilmuwan, penemu berbakat. Kami akan menyajikan kepada Anda kreativitas, seniman dan penyair, musik dari komposer brilian, dan lagu-lagu dari artis terkenal. Penulis, sutradara, astronot, fisikawan nuklir, ahli biologi, atlet - banyak orang berharga yang telah meninggalkan jejak mereka dalam waktu, sejarah, dan perkembangan umat manusia dikumpulkan di halaman kami.
Di situs ini Anda akan mempelajari informasi yang kurang diketahui dari kehidupan selebriti; berita terbaru dari kegiatan budaya dan ilmiah, keluarga dan kehidupan pribadi para bintang; fakta yang dapat dipercaya tentang biografi penghuni planet ini yang luar biasa. Semua informasi disistematisasikan dengan mudah. Materi disajikan secara sederhana dan mudah dipahami, mudah dibaca dan didesain menarik. Kami telah mencoba memastikan bahwa pengunjung kami menerima informasi yang diperlukan di sini dengan senang hati dan penuh minat.

Ketika ingin mengetahui detail biografi orang-orang terkenal, seringkali Anda mulai mencari informasi dari banyak buku referensi dan artikel yang tersebar di Internet. Kini, demi kenyamanan Anda, semua fakta dan informasi terlengkap dari kehidupan orang-orang menarik dan publik dikumpulkan di satu tempat.
situs ini akan menceritakan secara detail tentang biografi orang-orang terkenal yang meninggalkan jejaknya dalam sejarah manusia, baik di zaman dahulu maupun di dunia modern kita. Di sini Anda dapat mempelajari lebih lanjut tentang kehidupan, kreativitas, kebiasaan, lingkungan, dan keluarga idola favorit Anda. Tentang kisah sukses orang-orang cerdas dan luar biasa. Tentang ilmuwan dan politisi hebat. Anak-anak sekolah dan siswa akan menemukan di sumber kami materi yang diperlukan dan relevan dari biografi orang-orang hebat untuk berbagai laporan, esai, dan makalah.
Mempelajari biografi orang-orang menarik yang telah mendapat pengakuan umat manusia seringkali merupakan kegiatan yang sangat mengasyikkan, karena kisah nasib mereka sama menawannya dengan karya fiksi lainnya. Bagi sebagian orang, bacaan seperti itu dapat menjadi dorongan yang kuat untuk pencapaian mereka sendiri, memberi mereka kepercayaan diri, dan membantu mereka mengatasi situasi sulit. Bahkan ada yang menyatakan bahwa ketika mempelajari kisah sukses orang lain, selain motivasi bertindak, kualitas kepemimpinan juga terwujud dalam diri seseorang, ketabahan dan ketekunan dalam mencapai tujuan diperkuat.
Menarik juga untuk membaca biografi orang-orang kaya yang diposting di situs kami, yang ketekunannya dalam perjalanan menuju kesuksesan patut ditiru dan dihormati. Nama-nama besar dari abad lampau hingga saat ini akan selalu menggugah rasa penasaran para sejarawan dan masyarakat awam. Dan kami telah menetapkan tujuan untuk memuaskan minat ini sepenuhnya. Jika Anda ingin memamerkan pengetahuan Anda, sedang menyiapkan materi tematik, atau sekadar tertarik mempelajari segala sesuatu tentang tokoh sejarah, kunjungi situsnya.
Mereka yang suka membaca biografi orang dapat mengadopsi pengalaman hidup mereka, belajar dari kesalahan orang lain, membandingkan diri mereka dengan penyair, seniman, ilmuwan, menarik kesimpulan penting bagi diri mereka sendiri, dan memperbaiki diri menggunakan pengalaman orang yang luar biasa.
Dengan mempelajari biografi orang-orang sukses, pembaca akan mengetahui bagaimana penemuan-penemuan dan pencapaian-pencapaian besar yang dilakukan memberikan peluang bagi umat manusia untuk mencapai tahap baru dalam perkembangannya. Betapa besarnya hambatan dan kesulitan yang harus diatasi oleh banyak seniman atau ilmuwan terkenal, dokter dan peneliti terkenal, pengusaha dan penguasa.
Betapa serunya terjun ke dalam kisah hidup seorang musafir atau penemu, membayangkan diri Anda sebagai seorang komandan atau seniman miskin, mempelajari kisah cinta seorang penguasa besar dan bertemu dengan keluarga seorang idola lama.
Biografi orang-orang menarik di situs kami disusun dengan mudah sehingga pengunjung dapat dengan mudah menemukan informasi tentang orang yang diinginkan di database. Tim kami berusaha memastikan bahwa Anda menyukai navigasi yang sederhana dan intuitif, gaya penulisan artikel yang mudah dan menarik, serta desain halaman yang asli.

Franz Peter Schubert adalah seorang komposer besar Austria, salah satu pendiri romantisme dalam musik. Dia menulis sekitar 600 lagu, sembilan simfoni (termasuk Unfinished Symphony yang terkenal), musik liturgi, opera, dan sejumlah besar musik kamar dan piano solo.

Franz Peter Schubert lahir pada tanggal 31 Januari 1797 di Lichtenthal (sekarang Alsergrund), pinggiran kota kecil Wina, dalam keluarga seorang guru sekolah yang bermain musik sebagai seorang amatir. Dari lima belas anak dalam keluarga tersebut, sepuluh meninggal pada usia dini. Franz menunjukkan bakat musik sejak dini. Sejak usia enam tahun ia belajar di sekolah paroki, dan rumah tangganya mengajarinya bermain biola dan piano.

Pada usia sebelas tahun, Franz diterima di Konvict - kapel istana, di mana, selain menyanyi, ia belajar memainkan banyak instrumen dan teori musik (di bawah bimbingan Antonio Salieri). Meninggalkan kapel pada tahun 1813, Schubert mengambil pekerjaan sebagai guru di sebuah sekolah. Dia mempelajari terutama Gluck, Mozart dan Beethoven. Dia menulis karya independen pertamanya - opera Des Teufels Lustschloss dan Misa di F mayor - pada tahun 1814.

Di bidang lagu, Schubert merupakan penerus Beethoven. Berkat Schubert, genre ini mendapat bentuk artistik, memperkaya bidang musik vokal konser. Balada “The Forest King” (“Erlkönig”), yang ditulis pada tahun 1816, membawa ketenaran bagi sang komposer. Segera setelah itu muncul “The Wanderer” (“Der Wanderer”), “Praise of Tears” (“Lob der Thrönen”), “Zuleika” (“Suleika”) dan lain-lain.

Yang sangat penting dalam sastra vokal adalah koleksi besar lagu-lagu Schubert berdasarkan puisi Wilhelm Müller - “The Beautiful Miller's Wife” (“Die sch?ne M?llerin”) dan “Winter Reise” (“Die Winterreise”), yang seolah-olah merupakan kelanjutan dari ide Beethoven yang diungkapkan dalam kumpulan lagu “Beloved” (“An die Geliebte”). Dalam semua karya ini Schubert menunjukkan bakat melodi yang luar biasa dan beragam suasana hati; dia memberi iringan itu makna yang lebih besar, makna artistik yang lebih besar. Koleksi “Swan Song” (“Schwanengesang”) juga luar biasa, di mana banyak lagu mendapatkan ketenaran di seluruh dunia (misalnya, “St?ndchen”, “Aufenthalt”, “Das Fischerm?dchen”, “Am Meere”). Schubert tidak berusaha, seperti para pendahulunya, untuk meniru karakter bangsa, tetapi lagu-lagunya tanpa sadar mencerminkan tren nasional, dan menjadi milik negara. Schubert menulis hampir 600 lagu. Beethoven menikmati lagu-lagunya di hari-hari terakhir hidupnya. Bakat musik Schubert yang luar biasa tercermin dalam bidang piano dan simfoni. Fantasinya dalam C mayor dan F minor, lagu dadakan, momen musik, dan sonata adalah bukti imajinasinya yang kaya dan pengetahuan harmonisnya yang luar biasa. Dalam kuartet gesek di d-minor, kuintet di c-dur, kuartet piano “Trout” (Forellen Quartett), simfoni besar di c-dur dan simfoni yang belum selesai di b-minor, Schubert adalah penerus Beethoven. Di bidang opera, Schubert tidak begitu berbakat; meskipun dia menulis sekitar 20 di antaranya, itu tidak akan menambah ketenarannya. Di antara mereka, “Der h?usliche Krieg oder die Verschworenen” menonjol. Sejumlah operanya (misalnya, Rosamund) cukup layak untuk seorang musisi hebat. Dari sekian banyak karya gereja Schubert (misa, persembahan, himne, dll.), Misa in es mayor secara khusus dibedakan oleh karakter luhur dan kekayaan musiknya. Produktivitas musik Schubert sangat besar. Mulai tahun 1813, ia tak henti-hentinya mengarang.

Di kalangan tertinggi, di mana Schubert diundang untuk mengiringi komposisi vokalnya, dia sangat pendiam, tidak tertarik pada pujian dan bahkan menghindarinya; Sebaliknya, di antara teman-temannya, dia sangat menghargai persetujuan. Desas-desus tentang sifat tidak bertarak Schubert mempunyai dasar tertentu: dia sering minum terlalu banyak dan kemudian menjadi pemarah dan tidak menyenangkan di lingkungan teman-temannya. Dari opera-opera yang dibawakan pada waktu itu, Schubert paling menyukai “The Swiss Family” oleh Weigel, “Medea” oleh Cherubini, “John of Paris” oleh Boieldier, “Cendrillon” oleh Izouard dan terutama “Iphigenie in Tauris” oleh Gluck. Schubert tidak begitu tertarik pada opera Italia, yang sedang populer pada masanya; hanya “The Barber of Seville” dan beberapa bagian dari “Othello” karya Rossini yang menggodanya. Menurut penulis biografinya, Schubert tidak pernah mengubah apapun dalam karyanya, karena ia tidak memilikinya saat itu. Dia tidak menyayangkan kesehatannya dan, di puncak kehidupan dan bakatnya, meninggal pada usia 32 tahun. Tahun terakhir hidupnya, meskipun kesehatannya buruk, sangat bermanfaat: saat itulah ia menulis sebuah simfoni dalam C mayor dan misa dalam es mayor. Semasa hidupnya ia tidak menikmati kesuksesan yang luar biasa. Setelah kematiannya, masih banyak manuskrip yang kemudian diterbitkan (6 misa, 7 simfoni, 15 opera, dll.).

Franz Schubert

Abstrak: Siswa kelas 9 B Gimnasium No. 1 Elena Nevzorova.

Orenburg 2001

1) Informasi sejarah.

Romantisme tidak hanya membawa tema baru dan pahlawan baru ke dalam seni, tetapi bentuk musik juga diperbarui. Orang yang mendorong batas-batas budaya musik abad ke-19 adalah komposer dan musisi Austria Franz Schubert.

Pergolakan revolusioner dan perang Napoleon di Eropa hampir tidak mempengaruhi tatanan lama yang berlaku di Kekaisaran Austria. Monarki Habsburg adalah negara tambal sulam multinasional. Orang Jerman Austria, Ceko, Slovakia, Kroasia, Hongaria, Italia, dan bangsa lain tinggal di sini. Meskipun orang-orang Austria-Jerman adalah minoritas di kekaisaran, mereka menguasai semua negara, yang dianeksasi pada waktu yang berbeda baik melalui perkawinan dinasti maupun penyitaan langsung. Pengelolaannya dilakukan melalui pejabat Jerman, dan budaya nasional masyarakat tersebut ditindas. Masyarakat Kekaisaran Habsburg berupaya memperoleh kemerdekaan. Keinginan untuk kemerdekaan nasional diwujudkan dalam berbagai pemberontakan petani dan kerusuhan di kota-kota.

Ferdinand yang saat itu duduk di singgasana Habsburg tidak dibedakan dari bakatnya. Semua kendali terkonsentrasi di tangan Kanselir Metternich, yang melihat peran utamanya dalam memerangi gerakan revolusioner dan nasional.

Sebagian besar kaum borjuis tidak puas dengan kebijakan Habsburg yang melarang.

Masa kejayaan karya Schubert jatuh pada tahun 20-an abad ke-19, ketika segala sesuatu yang revolusioner dan progresif dianiaya. Ide-ide luhur Revolusi Perancis—kebebasan, kesetaraan, dan persaudaraan—bahkan tidak dapat disebutkan. Masyarakat diberi satu kesempatan untuk menarik diri ke dalam kepentingan sempitnya, kepentingan keluarga, bersenang-senang, dan bersenang-senang. Pembatasan yang dipaksakan seperti itu menyakitkan bagi Schubert. Oleh karena itu, suasana suram pada karya-karya terakhirnya juga dapat dilihat sebagai cerminan masyarakat Austria saat itu.

Namun saat itu, Wina, tempat tinggal sang komposer, merupakan salah satu kota musik terbesar tidak hanya di Austria, tetapi di seluruh Eropa. Komposer terbaik saat itu datang ke sini. Opera dipentaskan di panggung Teater Wina, dan karya simfoni serta kamar dipentaskan dalam konser. Para Virtuoso berkompetisi dalam keterampilan pertunjukan mereka. Haydn, Mozart, dan Beethoven yang terkenal di dunia tinggal dan bekerja di sini.

Semua pahlawan Schubert mampu merasakan secara mendalam dan sulit merasakan suasana menindas rezim polisi di Austria. Seorang tokoh dalam salah satu puisi Schubert mengatakan:

Aku hanya diberi kesakitan yang luar biasa,

Dan setiap jam kekuatannya berkurang.

Oh, bukankah mereka juga membunuhku?

Apakah saat-saat ini tidak ada artinya?

2) Masa kecil.

a) Keluarga, orang tua.

Franz Schubert lahir pada tahun 1797 di pinggiran kota Wina, Lichtenthal. Dan dia adalah anak kedua belas dari 14 bersaudara, hanya lima yang selamat. Ayahnya, seorang guru sekolah, berasal dari keluarga petani. Ibu adalah putri seorang mekanik. Keluarganya sangat menyukai musik dan terus-menerus menyelenggarakan malam musik. Ayahnya memainkan cello dan saudara laki-lakinya memainkan berbagai alat musik.

b) Kemampuan musik Franz.

Setelah menemukan sedikit kemampuan musik Franz, ayah Franz Theodor dan kakak laki-lakinya Ignaz mulai mengajarinya bermain biola dan piano. Segera anak laki-laki itu dapat mengambil bagian dalam pertunjukan kuartet gesek di rumah, memainkan peran biola. Franz memiliki suara yang indah. Dia bernyanyi di paduan suara gereja, menampilkan bagian solo yang sulit. Sang ayah senang dengan keberhasilan putranya. Ketika Franz berusia sebelas tahun, dia ditugaskan ke Konvikt, sebuah sekolah pelatihan penyanyi gereja.

c) Bernyanyi di Konvikta.

Lingkungan lembaga pendidikan kondusif bagi perkembangan kemampuan bermusik anak laki-laki. Di orkestra siswa sekolah, ia bermain di grup biola pertama, dan terkadang bahkan berperan sebagai konduktor. Repertoar orkestra bervariasi. Schubert berkenalan dengan karya simfoni dari berbagai genre (simfoni, tawaran), kuartet, dan karya vokal. Dia mengaku kepada teman-temannya bahwa Simfoni Mozart di G Minor mengejutkannya. Musik Beethoven menjadi contoh yang baik baginya.

3) Pemuda.

a) Karya pertama.

Pada tahun-tahun itu, Schubert mulai menulis. Karya pertamanya adalah fantasia untuk piano, sejumlah lagu. Komposer muda ini banyak menulis, dengan penuh semangat, seringkali merugikan kegiatan sekolah lainnya. Kemampuan luar biasa anak laki-laki itu menarik perhatian komposer istana terkenal Salieri, yang belajar dengannya Schubert selama setahun. Dia mempelajari harmoni dan tandingan, dan Salieri segera menyatakan bahwa siswa tersebut mengetahui segalanya yang perlu diketahui tentang musik. Saat ini, beberapa lagunya sudah diterbitkan. Pada tahun 1813 ia menciptakan simfoni pertamanya dan pada usia 17 tahun ia terus menghasilkan simfoni baru setiap tahun.

b) Perbedaan pendapat dengan ayah.

Seiring berjalannya waktu, pesatnya perkembangan bakat musik Franz mulai menimbulkan kekhawatiran pada ayahnya. Mengetahui betul betapa sulitnya jalan para musisi, bahkan yang ternama dunia sekalipun, sang ayah ingin melindungi putranya dari nasib serupa. Sebagai hukuman atas kecintaannya yang berlebihan terhadap musik, ia bahkan melarangnya berada di rumah pada hari libur. Namun tidak ada larangan yang bisa menunda perkembangan bakat anak tersebut.

c) Putus dengan Konvikt.

Schubert memutuskan untuk memutuskan hubungan dengan terpidana. Buanglah buku-buku pelajaran yang membosankan dan tidak perlu, lupakan hal-hal yang tidak berguna yang menguras hati dan pikiran Anda, dan bebaslah. Berikan diri Anda sepenuhnya pada musik, hiduplah hanya dengan musik dan demi musik.

Pada tanggal 28 Oktober 1813, ia menyelesaikan simfoni pertamanya di D mayor. Di lembar terakhir skornya, Schubert menulis: “Akhir dan Akhir.” Akhir dari simfoni dan akhir dari narapidana.

4) Berkembangnya kreativitas.

a) Mengajar di sekolah paroki.

Ayah Schubert, menikah untuk kedua kalinya, meyakinkan Franz untuk bekerja di sekolahnya. Schubert mengajar di sana selama tiga tahun, meskipun dia merasa jijik dengan pekerjaan ini dan mendapat sedikit penghasilan. Ia menjabat sebagai asisten guru, mengajar literasi anak-anak dan mata pelajaran dasar lainnya. Saat ini, Rossini sedang menjadi tren terkini di Wina, dan Schubert mencoba mengikuti resep suksesnya dengan mengarang opera. Namun ciptaannya gagal total; yang paling sukses hanya bertahan selama 12 hari. Schubert menyadari bahwa bakatnya terletak pada arah yang berbeda - dalam menggubah musik untuk didengarkan di rumah. Namun ketertarikannya pada musik dan keinginannya untuk mengarang semakin kuat. Kita hanya bisa takjub melihat ketangguhan sifat kreatifnya. Selama tahun-tahun kerja paksa di sekolah inilah, dari tahun 1814 hingga 1817, ketika segala sesuatunya tampak bertentangan dengannya, dia menciptakan banyak sekali karya. Pada tahun 1815 saja, Schubert menulis 144 lagu, 4 opera, 2 simfoni, 2 massa, 2 piano sonata, dan satu kuartet gesek. Di antara ciptaan-ciptaan pada periode ini ada banyak yang diterangi oleh nyala api kejeniusan yang tak kunjung padam. Ini adalah simfoni mayor Tragis dan Kelima B-flat, serta lagu "Rosochka", "Margarita at the Spinning Wheel", "Forest King".

b) "Raja Hutan"

“Margarita at the Spinning Wheel” adalah sebuah monodrama, pengakuan jiwa. "The Forest King" merupakan drama dengan beberapa karakter. Mereka memiliki karakternya sendiri, sangat berbeda satu sama lain, tindakannya sendiri, sangat berbeda, aspirasinya sendiri, berlawanan dan bermusuhan, perasaannya sendiri, tidak cocok dan berpolarisasi.

Kisah di balik penciptaan mahakarya ini sungguh menakjubkan. Itu muncul karena inspirasi.

“Suatu kali,” kenang Shpaun, teman komposer, “kami pergi menemui Schubert, yang saat itu tinggal bersama ayahnya. Kami menemukan teman kami dalam kegembiraan terbesar dengan sebuah buku di tangannya, dia berjalan mondar-mandir di sekitar ruangan, membacakan “Raja Hutan.” Tiba-tiba dia duduk di meja dan mulai menulis.

"Raja Hutan" adalah kisah dramatis tentang seorang penunggang kuda yang bergegas bersama seorang anak yang sakit melewati hutan dongeng yang jahat. Bagian pianonya menggambarkan semak malam yang suram dan misterius bagi pendengarnya, atau menyampaikan ritme balapan yang panik, yang mengarah ke akhir yang tragis. Gambar alam memainkan peran penting dalam balada, roman, dan lagu. Melodi romansa Shelter yang penuh semangat dan bersemangat memunculkan gambaran ombak yang menggelegak, di belakangnya orang dapat melihat jiwa pemberontak dan gelisah dari para pahlawan romantis.

c) Schubert meninggalkan sekolah.

Keinginan sang ayah untuk menjadikan anaknya seorang guru dengan penghasilan kecil namun dapat diandalkan gagal. Komposer muda ini dengan tegas memutuskan untuk mengabdikan dirinya pada musik dan berhenti mengajar di sekolah. Dia tidak takut bertengkar dengan ayahnya. Seluruh kehidupan singkat Schubert berikutnya mewakili suatu prestasi kreatif. Mengalami kebutuhan dan kekurangan materi yang besar, dia bekerja tanpa kenal lelah, menciptakan karya demi karya. Pada tahun 1816, Schubert akhirnya meninggalkan sekolah ayahnya dan melamar posisi direktur musik di Laibach, tetapi karena Salieri tidak mendukung permintaannya, dia tidak dapat mengambil posisi tersebut. Namun, tak lama kemudian, dia menerima 100 florin untuk kantata Prometheus, yang kini telah hilang. Ini adalah pertama kalinya dia dibayar untuk sebuah komposisi.

5) Cinta yang tidak bahagia.

Sayangnya, kesulitan keuangan menghalanginya untuk menikahi gadis kesayangannya. Teresa Grob bernyanyi di paduan suara gereja. Sejak latihan pertama, Schubert memperhatikannya, meskipun dia tidak mencolok. Berambut pirang, dengan alis keputihan, seolah diputihkan oleh sinar matahari, dan wajah berbintik, seperti kebanyakan pirang kusam, dia sama sekali tidak bersinar dengan kecantikan. Sebaliknya, sebaliknya - pada pandangan pertama dia tampak jelek. Bekas penyakit cacar terlihat jelas di wajahnya yang bulat.

Namun begitu musik dibunyikan, wajah tak berwarna itu berubah. Itu baru saja padam dan karenanya tidak bernyawa. Kini, diterangi oleh cahaya batin, ia hidup dan terpancar.

Betapapun terbiasanya Schubert dengan nasib yang tidak berperasaan, dia tidak membayangkan nasib akan memperlakukannya begitu kejam.