Hogyan ábrázolta Pablo Picasso a nőket, akiket szeretett (és milyenek is voltak valójában). Pablo Picasso és hét fő nője Picasso síró nő című festményének leírása

Hozzászólások

2016

Sándor, Belgorod
március 31
Csodálatos, csodálatos kép. Külső szépség és mély üresség és fájdalom belül. Milyen modern ez, mennyi ilyen nő van mostanság!

2015

2013

Roman, Szentpétervár
december 17
A kép nagyon nagyon szép! Van itthon egy teljesen egyforma másolatom (olajban), pont olyan, mint az eredeti, pontosan akkora. Ezt a képet egy nagyon jó művész készítette. Örülök, hogy ez a kép az otthonomban van, egyszerűen nem tudok betelni vele.
120 ezer rubelt ajánlottak, de nem igazán akarom eladni, ez túl jó példány))

Pál,
május 29
Csodálatos kép, szokatlan színválaszték. Érdemes élőben nézni, az érzések vihara.

Milana, Szocsi
március 27
Tetszik ez a kép A művész átadja az érzéseit és az érzelmességét, mert a művészek mindig hagynak magukban egy kis darabot, így a művész egyértelműen átadta a fájdalmát, Pablo Picasso elárulta a geometrikus alakok kifejezést, nyilván akkor akarta átadni, amikor sírunk, hogy mi történik bennünk, nagyon sajnálom ezt a lányt.

Kirill, Kovrov
március 03
A képről egy nő feneketlen szemekkel néz ránk, tele szomorúsággal és fájdalommal A kezében egy zsebkendőt tart, amit erősen szorongat a fogaiba, mintha elviselhetetlen fájdalmat szenvedne el mentális A kép a szomorúság és a vágy nagyon erős érzését közvetíti, hogy nagyon szokatlan, mert a kép élénk és gazdag színekkel van megfestve a nő háta mögött, egy boldog világot jelképezve, amely nem osztozik a nő arcán, de nincs a szemében azt mutatja, hogy a bánat elmúlik.

2012

Olya-la, Krasznojarszk
november 01
Ezen a képen nem csak a nő gyászát látom, hanem a belső élményeit is

Alekszej,
június 10
A megértéshez szorgalom kell. Ezért ez művészet, olyasmi, amit a természetben nem fogsz látni! Az 1000. festmény után a lényeg kezd mélyebben megbújni a részletekben.

Öt éves, Habarovszk
május 27
Gyerekként nagyon megijesztett ez a kép a „Tudomány és Élet” magazinban. Ráadásul volt egy mérgező megjegyzés is, miszerint kiderült, hogy egyes betegek pontosan úgy látják a világot, mint Picasso. Ami arra a következtetésre vezet: nem volt beteg…
Az évek során azonban rájöttem, hogy minden sokkal mélyebb és jobb. De az újságokban nem szabad megbízni művészeti kérdésekben.

Dima, Zaporozhye
január 15
Kicsit furcsa. (valami idiotizmus (egy másik személy megjegyzése))

2011

2010

Marusya, Barnaul
december 28
A legjobban az lep meg, hogy a művész hogyan tudta letisztult, élénk és gazdag színek segítségével átadni a nő gyászát.

Tatyana, Volgodonszk
szeptember 06
Ezt a gyászt nem lehet pontosabban kifejezni...

Valentina, Szentpétervár
szeptember 04
Igazi bánat, elsírhatod magad!

Nastya, Moszkva
augusztus 02
Egyébként ez a festmény a legkifejezőbb Pablo Picassotól. Nyilvánvaló, hogy a gyász olyan, hogy rosszabb nem is lehetne.

Natalia,
április 20
Valószínűleg maga is szomorú volt, amikor rajzolt...

2009

Natali, Moszkva
november 07
és véleményem szerint Dóra temperamentuma nagyon pontosan átadható

Evgeniy, Samara
október 28
Kár érte a nőt, a művész súlyosan megcsonkította. Szóval üvölt.

Kolja, Luck
február 03
a kép valóban lenyűgöző. Bár abszolút elvont, a nő szenvedését hatékonyan és valósághűen közvetíti. szuper.

„Amikor mondani akarok valamit, úgy mondom ki, ahogyan én
Úgy érzem, ezt el kell mondani." Pablo Picasso.

Amikor megszületett, a szülésznő azt hitte, hogy halva született.
Picassót a nagybátyja mentette meg. „Az orvosok akkoriban nagy szivarokat szívtak, és a nagybátyám
nem volt kivétel, amikor meglátott mozdulatlanul fekve.
füstöt fújt az arcomba, mire én egy fintorral kieresztettem a dühömet."
Fent: Pablo Picasso Spanyolországban
Fotó: LP / Roger-Viollet / Rex Jellemzők

Pablo Picasso 1881. október 25-én született az anadalúziai Malaga városában.
Spanyolország tartományai.
Picasso keresztelésekor Pablo Diego José Francisco de Paula teljes nevet kapta
Juan Nepomuceno Maria de los Remedios Crispin Crispignano de la Santisima
Trinidad Ruiz és Picasso – ami spanyol szokás szerint nevek sorozata volt
tisztelt szentek és családi rokonok.
Picasso az anyja vezetékneve, amelyet Pablo vett fel, mivel az apja vezetékneve
túl közönségesnek tűnt számára, ráadásul Picasso apja, José Ruiz,
ő maga is művész volt.
Legjobb: Pablo Picasso művész a franciaországi Mouginsban 1971-ben
két évvel a halála előtt.
Fotó: AFP/Getty Images

Picasso első szava a "Piz" volt, ami a "La piz" rövidítése.
ami spanyolul ceruzát jelent.

Picasso első festménye a "Picador" volt.
férfi lovaglás egy bikaviadalban.
Picasso első kiállítására 13 éves korában került sor.
az esernyőbolt hátsó szobájában.
13 évesen Pablo Picasso zseniálisan belépett a
Barcelona Képzőművészeti Akadémia.
De 1897-ben, 16 évesen Madridba jött, hogy a Művészeti Iskolában tanuljon.

"Elsőáldozó" 1896 A festményt a 15 éves Picasso készítette

"Önarckép". 1896
Technika: Olaj, vászon Gyűjtemény: Barcelona, ​​Picasso Múzeum

– Tudás és irgalom. 1897 A festményt a 16 éves Pablo Picasso festette.

Picasso már felnőttként, és egyszer egy gyermekrajz-kiállításon meglátogatva ezt mondta:
„Az ő korukban úgy rajzoltam, mint Raphael, de ez egy egész életembe telt
megtanulni úgy rajzolni, mint ők."

Pablo Picasso 1901-ben festette remekművét,
amikor a művész még csak 20 éves volt.

Picassót egyszer kihallgatta a rendőrség a Mona Lisa ellopása miatt.
Miután a festmény 1911-ben eltűnt a párizsi Louvre-ból, a költő és a "barát"
Guillaume Apollinaire ujjával Picassóra mutatott.
Gyermek és galamb, 1901. Pablo Picasso (1881-1973)
jelenleg a Courtauld Galéria Becoming Picasso című kiállításának részeként látható.
Kép: Magángyűjtemény.

Picasso több festményét elégette, amikor feltörekvő művész volt Párizsban.
melegen tartása érdekében.
Fent: Abszintivó 1901. Pablo Picasso (1881-1973)

Fotó: Állami Ermitázs Múzeum, Szentpétervár

Pablo Picasso, 1904
Állítólag ez a mű Picasso álcázott önarcképét tartalmazza!

Picasso nővére, Conchita 1895-ben halt meg diftériában.

Picasso 1905-ben találkozott Henri Matisse francia művésszel
Gertrude Stein írónő otthonában.
Legjobb: Gnome-Dancer, 1901 Pablo Picasso (1881-1973)
jelenleg a Courtauld Galéria Becoming Picasso című kiállításának részeként látható.
Fotó: Picasso Múzeum, Barcelona (gasull Fotografia)

Pablo Picasso.Nő varjúval.1904

Picassónak sok szeretője volt.
Picasso női - Fernanda Olivier, Marcel Humbert, Olga Khokhlova,
Marie Therese Walter, Françoise Gilot, Dora Maar, Jacqueline Roque...

Pablo Picasso első felesége Olga Khokhlova orosz balerina volt.
1917 tavaszán Jean Cocteau költő, aki Szergej Diaghilevvel együttműködött,
felkérte Picassót, hogy készítsen jelmez- és díszletvázlatokat a leendő baletthez.
A művész Rómába ment dolgozni, ahol beleszeretett a Diaghilev társulat egyik táncosába -
Olga Khokhlova. Diaghilev észrevette Picasso érdeklődését a balerina iránt, ezt kötelességének tartotta
figyelmeztesse a forró spanyol gereblyét, hogy az orosz lányok nem könnyűek -
feleségül kéne venni őket...
1918-ban házasodtak össze. Az esküvőre a párizsi ortodox katedrálisban került sor
Alekszandr Nyevszkij, a vendégek és a tanúk között volt Diaghilev, Apollinaire, Cocteau,
Gertrude Stein, Matisse.
Picasso meg volt győződve arról, hogy egy életre megházasodik, és ezért a házassági szerződése is
tartalmazott egy cikket, amely szerint a tulajdonuk közös.
Válás esetén ez egyenlő felosztást jelentett, beleértve az összes festményt is.
És 1921-ben megszületett a fiuk, Paul.
A házaspár élete azonban nem alakult...
de ez volt Pablo egyetlen hivatalos felesége,
nem váltak el.

Pablo Picasso és Olga Khokhlova.

Pablo Picasso.Olga.

Picasso sokat festett tisztán valósághű módon, amihez ő maga is ragaszkodott
egy balerina, aki nem szerette a festészeti kísérleteket, amelyeket nem értett.
– Szeretném – mondta –, hogy felismerjem az arcom.

Pablo Picasso Olga Khokhlova portréja.

Francoise Gilot.
Ennek a csodálatos nőnek sikerült erővel feltöltenie Picassót anélkül, hogy pazarolta volna az övét.
Két gyereket adott neki, és sikerült bebizonyítania, hogy a családi idill nem utópia,
hanem a szabad és szerető emberek számára létező valóság.
Françoise és Pablo gyermekei a Picasso vezetéknevet kapták, és a művész halála után lettek
vagyona egy részének tulajdonosai.
Françoise maga vetett véget a kapcsolatának a művésszel, miután tudomást szerzett a hűtlenségéről.
A mester sok szeretőjével ellentétben Françoise Gilot nem őrült meg és nem lett öngyilkos.

Érezte, hogy a szerelmi történet véget ért, elhagyta Picassót,
anélkül, hogy megadta volna neki a lehetőséget, hogy csatlakozzon az elhagyott és elpusztult nők listájához.
Az „Életem Picassóval” című könyv kiadása után Françoise Gilot nagyrészt szembement a művész akaratával,
de világhírnévre tett szert.

Francoise Gilot és Picasso.

Françoise-zal és gyerekekkel.

Picassónak négy gyermeke született három nőtől.
Fent: Pablo Picasso szeretője, Françoise Gilot két gyermekével,
Claude Picasso (balra) és Paloma Picasso.
Fotó: REX

Gyermekek Picasso és Paloma.

Marie-Therese Walter megszülte lányát, Mayát.

Második feleségét, Jacqueline Rockot vette feleségül, amikor 79 éves volt (27 éves volt).

Jacqueline marad Picasso utolsó és hűséges asszonya, és gondoskodik róla,
már beteg, vak és nagyothalló, haláláig.

Picasso Jacqueline keresztbe tett kézzel, 1954

Picasso egyik múzsája a tacskó Lump volt.
(pontosan így van, német módra. A csomó németül „csatorna”).
A kutya David Douglas Duncan fotósé volt.
Picasso előtt egy héttel halt meg.

Pablo Picasso munkásságában több korszak van: kék, rózsaszín, afrikai...

A "kék" korszakba (1901-1904) az 1901 és 1904 között készült alkotások tartoznak.
Szürkés-kék és kék-zöld mély hideg színek, a szomorúság és a csüggedés színei, folyamatosan
jelen vannak bennük. Picasso a kéket „minden szín színének” nevezte.
A festmények gyakori témái: lesoványodott gyermekes anyák, csavargók, koldusok és vakok.

„Koldus öreg fiúval” (1903) Moszkva Szépművészeti Múzeum.

"Anya és gyermeke" (1904, Fogg Museum, Cambridge, Massachusetts, USA)

A vak ember reggelije." 1903-as gyűjtemény: New York, Metropolitan Museum of Art

A „rózsa időszakát” (1904-1906) vidámabb tónusok jellemzik - okker
és rózsaszín, valamint stabil képtéma - harlekinek, vándorszínészek,
akrobaták
Lenyűgözték a humoristák, akik festményeinek modelljei lettek, és gyakran járt a Medrano Cirkuszban;
ebben az időben a harlekin volt Picasso kedvenc szereplője.

Pablo Picasso, két akrobata kutyával, 1905

Pablo Picasso, Fiú pipával, 1905

"Afrikai" időszak (1907-1909)
1907-ben megjelent a híres "Les Demoiselles d'Avignon". A művész több mint egy évig dolgozott rajtuk -
hosszan és gondosan, mivel más festményein korábban nem dolgozott.
A közvélemény első reakciója a döbbenet. Matisse dühös volt. Még a legtöbb barátom sem vállalta ezt a munkát.
„Olyan érzés, mintha tölgyfával akartál etetni, vagy benzint adtál volna inni”
– mondta Georges Braque művész, Picasso új barátja. A botrányos képet, aminek a nevét a
A. Salmon költő volt a festészet első lépése a kubizmus felé vezető úton, és sok művészettörténész úgy véli,
kiindulópontja a kortárs művészetnek.

Izabella királynő 1908. Kubizmus Szépművészeti Múzeum.

Picasso is író volt. Körülbelül 300 verset és két színdarabot írt.
Fent: Harlekin és társa, 1901. Pablo Picasso (1881-1973)
jelenleg a Courtauld Galéria Becoming Picasso című kiállításának részeként látható.
Fotó: Állami Puskin Múzeum, Moszkva

Akrobaták.Anya és fia.1905

Pablo Picasso.Szerelmesek.1923

Picasso "Akt, zöld levelek és mellszobor" című festménye, amely őt ábrázolja
Marie-Thérèse Walter szeretőt 106,5 millió dollárért adták el az aukción.
Ezzel megdöntötte az aukción eladott festmények rekordját,
amelyet Munch "A sikoly" című festménye határoz meg.

Picasso festményeit gyakrabban lopták el, mint bármely más művészt.
550 műve hiányzik.
Fent: A síró nő 1937, Pablo Picasso
Fotó: Guy Bell/Alamy

Georges Braque-kal együtt Picasso megalapította a kubizmust.
Emellett a következő stílusokban dolgozott:
Neoklasszicizmus (1918-1925)
Szürrealizmus (1925-1936) stb.

Pablo Picasso.Két olvasó lány.

Picasso 1967-ben adományozta szobrait az egyesült államokbeli chicagói társaságnak.
Aláíratlan festményeket adott barátainak.
Azt mondta: különben eladod őket, ha meghalok.

Az elmúlt években Olga Khokhlova teljesen egyedül élt Cannes-ban.
Hosszú ideig fájdalmasan beteg volt, és 1955. február 11-én meghalt rákban.
a városi kórházban. Csak a fia és néhány barátja vett részt a temetésen.
Picasso ekkor fejezte be Párizsban az „Algériai nők” című festményt, és nem jött el.

Picasso két szeretője, Marie-Thérèse Walter és Jacqueline Roque (aki a felesége lett)
öngyilkos lett. Marie-Theresa négy évvel a halála után felakasztotta magát.
Rock 1986-ban, 13 évvel Picasso halála után lőtte le magát.

Pablo Picasso édesanyja ezt mondta: „A fiammal, akit csak magának teremtettek
és senki más számára egyetlen nő sem lehet boldog."

Felső: Ülő harlekin, 1901. Pablo Picasso (1881-1973)
jelenleg a Courtauld Galéria Becoming Picasso című kiállításának részeként látható.
Fotó: Metropolitan Museum of Art Metropolitan Museum of Art / Art Resource / Scala, Firenze

A közmondás szerint Spanyolország olyan ország, ahol a férfiak megvetik a szexet.
de érte élnek. "Reggel - templom, délután - bikaviadal, este - bordély" -
Picasso vallásilag ragaszkodott a spanyol machók e hitvallásához.
A művész maga mondta, hogy a művészet és a szexualitás egy és ugyanaz.

Pablo Picasso és Jean Cacteau egy bikaviadalon Vallaurisban 1955-ben

Fent: Pablo Picasso Guernicája, Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofia Madridban.

Picasso "Guernica" című festménye (1937). Guernica egy kis baszk város Spanyolország északi részén, 1937. május 1-jén gyakorlatilag eltüntették a föld színéről a német repülőgépek.

Egy napon a Gestapo rajtaütött Picasso házán. Egy náci tiszt meglátta Guernica fényképét az asztalon, és megkérdezte: „Te csináltad ezt?” – Nem – válaszolta a művész –, megcsináltad.

A második világháború alatt Picasso Franciaországban él, ahol közel kerül a kommunistákhoz.
az Ellenállás tagjai (1944-ben Picasso még a Francia Kommunista Pártba is belépett).

1949-ben Picasso egy plakátra festi híres "békegalambját".
Béke Világkongresszus Párizsban.

A képen: Picasso galambot fest mouginsi háza falára. 1955. augusztus.

Picasso utolsó szavai a következők voltak: „Igyál értem, igyál az egészségemért!
tudod, hogy nem ihatok többet."
Meghalt, miközben feleségével, Jacqueline Rock-al barátait vacsorázták.

Picassót az 1958-ban vásárolt kastély területén temették el
a dél-franciaországi Vauvenargues-ban.
91 éves volt. Nem sokkal halála előtt kitűnt prófétai ajándékával
a művész azt mondta:
„A halálom hajótörés lesz.
Amikor egy nagy hajó meghal, minden körülötte a kráterbe kerül.”

És így történt. Unokája, Pablito kérte, hogy részt vegyen a temetésen,
de a művész utolsó felesége, Jacqueline Rock visszautasította.
A temetés napján Pablito ivott egy üveg decolorant, egy fehérítő vegyszert.
folyékony. Pablitót nem tudták megmenteni.
Ugyanabban a sírban temették el a cannes-i temetőben, ahol Olga hamvai vannak.

1975. június 6-án az 54 éves Paul Picasso májcirrózisban halt meg.
Két gyermeke Marina és Bernard, Pablo Picasso utolsó felesége, Jacqueline
és még három törvénytelen gyermek - Maya (Marie-Therese Walter lánya),
Claude-ot és Palomát (Françoise Gilot gyermekeit) a művész örököseiként ismerték el.
Hosszú harcok kezdődtek az örökségért

Marina Picasso, aki örökölte nagyapja híres cannes-i „The Residence of the King” kastélyát,
ott él egy felnőtt lányával és fiával, valamint három örökbefogadott vietnami gyermekével.
Nem tesz különbséget köztük, és már tett egy végrendeletet, amely szerint
halála után egész hatalmas vagyonát öt egyenlő részre osztják.
Marina létrehozta a nevét viselő alapítványt, amely Ho Si Minh-város külvárosában épült
24 házból álló falu 360 vietnami árvának.

„A gyerekek iránti szeretetemet a nagymamámtól örököltem – hangsúlyozza Marina.
Olga volt az egyetlen ember az egész Picasso klánból, aki bánt velünk, unokákkal,
gyengédséggel és figyelemmel. A „Világ végén élő gyerekek” című könyvem pedig nagyrészt
írta, hogy visszaadja jó hírnevét.

Srácok, a lelkünket beletesszük az oldalba. Köszönöm ezt
hogy felfedezed ezt a szépséget. Köszönöm az ihletet és a libabőrt.
Csatlakozz hozzánk FacebookÉs Kapcsolatban áll

"Számomra csak kétféle nő létezik: istennő és lábtörlő." Pablo Picasso

„Rejtély”, „Őrület”, „Varázslat” - ezek az első szavak, amelyek a mecénások eszébe jutottak, amikor megpróbálták leírni Pablo Picasso teremtését. A művész különleges auráját kirobbanó, spanyol temperamentuma és zsenialitása színesítette. Ez egy olyan kombináció, amelynek a nők nem tudtak ellenállni.

weboldal közzéteszi számodra egy nagyszerű festő szerelmi történetét.

Picasso fiatalkorában és idősebb korában

Picasso csodálatos ember volt, ugyanazzal a vonzó bájjal, amelyet ma karizmának hívnak. Sok nő azonban nem tudott megbirkózni a művész karakterével, és öngyilkos lett, vagy megőrült. 8 évesen Pablo már megírta első komoly művét, a „Picadort”. Picasso 16 évesen, mintegy tréfásan, belépett a San Fernandói Királyi Képzőművészeti Akadémiára. Ugyanilyen könnyen kiesett az iskolából. Ahelyett, hogy könyveket nézegetett volna, Pablo és barátai a madridi bordélyházakban kezdtek játszani.

19 évesen a művész Párizs meghódítására indult. Indulás előtt Picasso önarcképet festett. A kép tetején fekete festékkel aláírta: „Én vagyok a király!” A „királynak” azonban nehéz dolga volt Franciaország fővárosában. Nem volt pénz. Egyik télen, hogy melegen tartsa, saját keze munkájával kőkandallót gyújtott.

Személyes téren sokkal jobban mentek a dolgok.

A nők mindig is imádták Picassót.

Az első szerető, Fernande Olivier

Első szeretője Fernanda Olivier volt (ő 18, ő 23 éves volt). Párizsban Pablo Picasso a montmartre-i szegénynegyedben él, egy hostelben, ahol művészaspiránsok éltek, és ahol Fernanda Olivier néha pózol nekik. Ott találkozik Picassóval, modellje és barátnője lesz. A szerelmesek szegénységben éltek. Reggelente croissant-t és tejet loptak. Fokozatosan az emberek elkezdték megvenni Picasso festményeit.

Pablo Picasso, Fernanda Olivier és Jaquin Reventos. Barcelona, ​​1906

Közel egy évtizedig éltek együtt, és ebből az időszakból nagy számban maradtak meg Fernandáról a tényleges portrék és általában a róla festett női képek.

"Fernanda fekete mantilában", 1905

A kutatók szerint ő volt a modellje a Les Demoiselles d'Avignonnak, Picasso egyik fő festményének, amely fordulópont a 20. század művészetében.

De volt idő, amikor külön éltek (1907 nyarán és őszén). Ez a nyár rossz emlékeket hagyott maga mögött. Neki és neki is viszonya volt másokkal. De a legrosszabb az volt, hogy egy nővel élt, aki egyáltalán nem értette a kubizmust, nem szerette őt. Talán Picasso szervi depressziót élt át; Később, amikor visszatért Párizsba, gyomorbántalma támadt. Fekély előtti állapota. Mostantól az ecset és a vászon kapcsolata nem lesz hiábavaló a művész számára - a kubizmus, mint komplexum, olyan egyszerű volt, mint három dimenzióban sakkozni. És elváltak – Picasso és Fernanda.

Olga Khokhlova orosz balerina

Az igazi szerelem 1917-ben érte el a művészt, amikor megismerkedett Szergej Gyjagilev egyik balerinájával, Olga Khokhlovával. Kapcsolatuk története 1917. május 18-án kezdődött, amikor Olga a „Parádé” balett premierjén táncolt a Chatelet Színházban. A balettet Sergei Diaghilev, Erik Satie és Jean Cocteau készítette, a jelmezekért és a díszlettervezésért Pablo Picasso felelt.

Olga Khokhlova fotóportréja.

Olga Khokhlova, Picasso, Maria Shabelskaya és Jean Cocteau Párizsban, 1917.

Találkozásuk után a társulat Dél-Amerikába ment turnéra, Olga pedig Picassóval Barcelonába ment. A művész bemutatta családjának. Anya nem szerette. Olga külföldi, orosz, zseniális fiához nincs párja! Az élet megmutatja, hogy az anyának volt igaza. Olga és Picasso 1918. június 18-án házasodtak össze az Alekszandr Nyevszkij ortodox katedrálisban. Jean Cocteau és Max Jacob tanúi voltak az esküvőn.

„Olga portréja egy karosszékben”, 1917

Találkozásuk után a társulat Dél-Amerikába ment turnéra, Olga pedig Picassóval Barcelonába ment. A művész bemutatta őt családjának. Anya nem szerette. Olga külföldi, orosz, zseniális fiához nincs párja! Az élet megmutatja, hogy az anyának volt igaza.

Olga és Picasso 1918. június 18-án házasodtak össze az Alekszandr Nyevszkij ortodox katedrálisban. Jean Cocteau és Max Jacob tanúi voltak az esküvőn.

1919 júliusában Londonba mentek az Orosz Balett új premierjére - a "The Tricorne" balettre (spanyolul: "El Sombrero de tres Picos", franciául: "Le Tricorne"), amelyhez Picasso ismét jelmezeket és díszleteket készített. .

A balettet a spanyolországi Alhambrában is bemutatták, és 1919-ben a párizsi operában is nagy sikert aratott. Ez volt az az idő, amikor boldog házasságban éltek, és gyakran vettek részt nyilvános eseményeken.

1921. február 4-én Olga fia született, Paulo (Paul). Ettől a pillanattól kezdve a pár kapcsolata gyorsan megromlott.

Olga elpazarolta férje pénzét, ő pedig kétségbeesetten dühös volt. A nézeteltérés másik fontos oka pedig az Olga által Picassóra rótt szerep volt. Szalonportréfestőként, kereskedelmi művészként akarta látni, aki a felsőbbrendű társaságokban mozog, és ott megrendeléseket kap.

"Akt egy vörös székben", 1929

Ez a fajta élet halálra unta a zsenit. Ez azonnal tükröződött festményein: Picasso kizárólag egy gonosz öregasszony alakjában ábrázolta feleségét, akinek jellegzetessége a hosszú, éles fogak fenyegetése volt. Picasso élete végéig így látta a feleségét.

Marie-Therese Walter

Marie-Therese Walter portréja.

"Nő vörös székben", 1939

1927-ben, amikor Picasso 46 éves volt, Olgától a 17 éves Marie-Therese Walterhez szökött. Tűz volt, rejtély, őrület.

Marie-Therese Walter szerelmének ideje különleges volt, mind az életben, mind a munkában. Ennek az időszaknak az alkotásai mind stílusban, mind színben élesen eltértek a korábban készített festményektől. Marie Walter korának remekei, különösen lánya születése előtt, kreativitásának csúcsát jelentik.

1935-ben Olga egy barátjától értesült férje viszonyáról, és arról is, hogy Maria Teresa terhes. Paulót magával vitte, és azonnal elment Dél-Franciaországba, és beadta a válókeresetet. Picasso megtagadta az ingatlan egyenlő arányú felosztását, ahogy azt a francia törvények előírják, ezért Olga haláláig a törvényes felesége maradt. 1955-ben, Cannes-ban halt meg rákban. Picasso nem ment el a temetésre. Egyszerűen megkönnyebbülten felsóhajtott.

Dora Maar

Dora Maar portréja.

A gyermek születése után elveszíti érdeklődését Marie iránt, és egy másik szeretőt vesz fel - a 29 éves művésznőt, Dora Maar-t. Egy napon Dora és Marie-Therese véletlenül találkozott Picasso stúdiójában, amikor a híres "Guernicán" dolgozott. A dühös asszonyok követelték, hogy válasszon közülük egyet. Pablo azt válaszolta, hogy harcolniuk kell érte. A hölgyek pedig ököllel támadtak egymásra.
Aztán a művész elmondta, hogy két szeretője harca volt élete legfeltűnőbb eseménye. Marie-Therese hamarosan felakasztotta magát. És Dora Maar, aki örökre a „Síró nő” című festményen marad.

"Síró nő", 1937

A szenvedélyes Dóra számára a Picassóval való szakítás katasztrófa volt. Dóra a párizsi St. Anne pszichiátriai kórházban kötött ki, ahol áramütéssel kezelték. Régi barátja, a híres pszichoanalitikus, Jacques Lacan mentette ki onnan és hozta ki a válságból. Ezt követően Dora teljesen visszahúzódott önmagába, és sokak számára egy olyan nő szimbólumává vált, akinek életét Picasso kegyetlen zsenije iránti szerelme összetörte. A Rue Grand-Augustin közelében lévő lakásában elzárkózott, belemerült a misztikába és az asztrológiába, és áttért a katolicizmusra. Élete talán 1944-ben állt meg, amikor szakítás történt Picassóval.

Később, amikor Dóra visszatért a festészethez, stílusa gyökeresen megváltozott: ecsetje alól most a Szajna partjaira és a Luberon tájaira nyíló lírai látvány tárult fel. A barátok kiállítást rendeztek a munkáiból Londonban, de ez észrevétlen maradt. Maga Dóra azonban nem jött el a vernisszázsra, később kifejtette, hogy elfoglalt volt, hiszen rózsát rajzolt a szállodai szobában... Negyedszázaddal élve túlélte az, aki Andre Breton szerint a Élete „őrült szerelme”, Dora Maar 1997 júliusában halt meg 90 évesen, egyedül és szegénységben. Körülbelül egy évvel később a „Zokogó nő” című portréját 37 millió frankért aukción adták el.

Picasso és Dora Maar között a háború alatt kivirágzott szerelem nem állta ki a világ próbáját. A románc hét évig tartott, és ez egy megtört, hisztérikus szerelem története volt. Lehetett volna ő más? Dora Maar vad volt az érzéseiben és a kreativitásaiban. Féktelen temperamentuma és törékeny pszichéje volt: energiakitörések váltakoztak a mély depresszió időszakaival. Picassót általában „szent szörnyetegnek” nevezik, de úgy tűnik, az emberi kapcsolatokban egyszerűen szörnyeteg volt.

Françoise Gilot

A művész gyorsan elfelejtette a szeretőit, akiket elhagyott. Hamarosan randevúzni kezdett a 21 éves Françoise Gilot-val, aki elég idős volt ahhoz, hogy a mester unokája legyen. Találkoztam vele egy étteremben, és azonnal meghívtam... fürödni. A megszállt Párizsban a meleg víz luxus volt, és Picasso azon kevesek egyike volt, aki megengedhette magának.

Henri Gidel "Picasso" című könyvéből:
A Mouginsban Pablo Lee Miller, Nuch, Dora, Vollard portréit fest... Valószínűleg Guernica hatására sok tragikus arcot fest meg. Ezek zokogó nők, legtöbbjük Dóra-vonásokkal van felruházva. A következő évben a portrékon szereplő nők arca egyre izgatottabb, megdöbbentebb és eltorzultabb lett, mint például a Síró nőről készült híres portréján. Miközben a Guernicán dolgozott, Pablo könnyekben fürdött Dora női arcát rajzolta. És továbbra is ezt teszi, és gyakran annyira eltorzítja egy fiatal nő helyes arcvonásait, hogy azok rémületet okoznak.
Ellentétben Fernandával, aki felháborodott, amikor eltorzult az arca, vagy Olgával, aki nyíltan megvetette Pablo azon próbálkozásait, hogy eltorzítsa a nők arcát, Dora Maar bizonyult a legtürelmesebbnek. Az ilyen „módosításokban” csak plasztikus kísérleteket lát, amelyekhez szerinte a művésznek joga van. Ráadásul annyira bízik saját szépségében, hogy sebezhetetlennek tartja magát. Picasso pedig többször is elismételte, hogy csak könnyekben látja. Dórának ezt az ábrázolási módját egyáltalán nem az eltorzítási vágya diktálja, hanem a művészi szükségszerűség, amely alárendeli őt önmagának, hiszen, mint nem egyszer mondta, festészete erősebb az akaratánál.

Rózsaszín ruha 1864- Frederic Basilábrázolta Teresát a teraszon
a kert túlsó végében. Egyszerű függőleges ruhát visel
rózsaszín és ezüstszürke csíkok, és fekete kötény. Van egy
háttal ül a nézőnek és a falu felé néz... -

Pablo Picasso 1920-as évek
Pablo Picasso. „Ülő nő” (Fernanda portréja) 1909, 81×65 cm, olaj, vászon

Mindenki ismeri Pablo Picassót - egy zseniális művészt, de kevesen ismerik őt arról az oldalról, amellyel a nők felé fordult. Nyugodtan nevezhető rombolónak – szinte mindenki, akit szeretett, megőrült vagy öngyilkos lett. Elmondta, hogy a nők meghosszabbítják az életet, és ha valakit érdekelt, egy egész sor alkotást készített. Pontosan 45 éve, 91 éves korában Picasso elhunyt – meghívjuk Önt, hogy emlékezzen a művész hét múzsájára.

Fernanda Olivier

Picasso 1904-ben Párizsban ismerkedett meg modelljével, Fernanda Olivierrel, első nagy szerelmével. Picasso komor festménye Fernanda megjelenésével színezett. Fiatalok voltak, gyorsan összebarátkoztak, és együtt élték át a művész első párizsi évtizedének szegénységét és homályát. Amikor az emberek elkezdték vásárolni a festményeit, kapcsolatuk már a végéhez ért. Picasso sajnálkozás nélkül szakított egykori szeretőivel: ez történt Fernandával, amikor a művész megismerkedett Marcelle Humberttel, aki a kubizmus hároméves időszaka alatt a vonzalma lett. Fernanda „Körtésasszony” című portréja az egyik első kísérlet a korai kubizmus időszakában.

Pablo Picasso, "Körtés nő (Fernanda)", 1909
Fernande Olivier, 1909 körül

Olga Khokhlova

Picasso 1917-ben Olaszországban ismerkedett meg Olga Khokhlova balerinával, első feleségével és első gyermekének édesanyjával, miközben az Orosz évszakokon dolgozott. Diaghilev figyelmeztette Picassót, hogy nem tréfálkoznak orosz nőkkel, hanem feleségül veszik őket. Olga Khokhlova nemcsak Picasso felesége lett, hanem az ortodox szertartás szerint feleségül vette. Miután 17 év konfliktusos családi élet után elváltak, soha nem váltak el - Picasso nem akarta egyenlően megosztani az ingatlant, amit a házassági szerződés feltételei megköveteltek.

A feleségéhez való lehűlés együtt járt a polgári élet lehűlésével, amelyet Khokhlova annyira szeretett. A feszült kapcsolat tükröződött a festményeken - ha szerelmi történetük elején Olga portréi valósághűek voltak, akkor a házasság felbomlásakor Picasso csak a szürrealizmus stílusában festette meg. A „Kalapos nő” 1935-ben készült, abban az évben, amikor Olga megtudta, hogy Picassónak gyermeke született szeretőjétől, Marie-Therese Waltertől. Bár egyedül távozott, hosszú évekig kísértette Picassót – 1955-ben bekövetkezett halála csak megkönnyebbülést hozott a művész számára.



Pablo Picasso, "Kalapos nő (Olga)", 1935
Olga Khokhlova, 1917 körül

Maria-Therese Walter

Marie-Therese Walter 1927-ben tűnt fel Picasso életében. Ő még csak 17 éves volt, ő már 45. Mielőtt találkozott volna a művésznővel, még a nevét sem hallotta. 1935-ben Walter megszülte lányát, Mayát, akit még azután is látogatott, hogy szakított anyjával. Maria Teresa sok éven át gyengéd leveleket írt egykori szeretőjének, amelyet az új barátainak olvasott fel. Négy évvel Picasso halála után öngyilkos lett. A művész általában szőkeként ábrázolta, rövid frizurával, de az 1937-es portrén ragyogó smink és festett körmök jelennek meg – ez annak a jele, hogy Picassónak viszonya van Dora Maarral.



Pablo Picasso, "Marie-Theresa portréja", 1937
Marie-Therese Walter, 1928 körül

Dora Maar

Dora Maar ugyanaz a Picasso "síró nő". Ez a cselekmény nemcsak a művész felfogását tükrözi ennek a nőnek a jelleméről, hanem a háború előtti európai hangulatot is. 1935-ös megismerkedésükkor Dóra már maga is bejáratott művész és fotós volt – kapcsolatuk inkább intellektuális, mint romantikus jellegű volt. A Picassóval való szakítás egy kilencéves románc után Dórát egy pszichiátriai klinikára vitte, és az utóbbi években visszahúzódó életet élt. Íme a „síró nők” sorozat egyik leghíresebb festménye.



Pablo Picasso, "A síró nő (Dora Maar)", 1937
Dora Maar, 1955 körül

Françoise Gilot

Françoise Gilot az egyetlen nő, akinek sikerült megúsznia Picassóval 10 évig tartó viszonya után. A művész 1943-ban egy étteremben ismerkedett meg Françoise-zal, aki elég idős volt ahhoz, hogy unokája legyen – kiváló beszélgetőpartner volt, és idővel Picassónak szüksége volt rá. Françoise két gyermeket szült neki, egy fiút, Claude-ot és egy lányt, Palomát, és 1953-ban hagyta el őket, és ő lett az egyetlen nő, akinek pszichés problémák nélkül sikerült kikerülnie Picasso befolyását – művész lett, kétszer megnősült, és írt. egy Picassóról szóló könyv, amely az Anthony Hopkins főszereplésével készült Életet Picassóval című film alapjául szolgált. A „virágasszony” képe 1946 tavaszán jelent meg, amikor a művész végül rávette Françoise-t, hogy költözzön hozzá.



Pablo Picasso, "Virágos nő (Françoise Gilot)", 1946
Francoise Gilot, 1973

Sylvette David

Sylvette David, akivel Picasso soha nem ápolt szoros kapcsolatot, az ötvenes években lett a művész múzsája – 1954-ben többször is pózolt neki, aminek az eredménye egy egész sor alkotás – könnyen kitalálható szőke bolyhos farka alapján. haj. A Sylvette-tel való viszony nem történt meg - a lányt mindig a vőlegénye kísérte, ő maga pedig egy híresség mellett érezte magát kényelmetlenül, de a találkozás a nagy művésznővel a kezére játszott - Picasso átadta neki az egyik portrét, a pénzzel pedig az eladása után lakást vásárolhatott Párizsban.



Pablo Picasso, Sylvette David portréja zöld karosszékben, 1954
Sylvette David, 1954

Jacqueline Rock

Jacqueline Roque - Picasso utolsó szerelme és második hivatalos felesége - az elmúlt 20 évben festményeinek főszereplője lett. Amikor 1953-ban találkoztak, ő 27, ő 73 éves volt. Jacqueline elviselte nehéz jellemét, és monsignornak nevezte - haláláig vele élt. Nehezen vette Picasso távozását, az őrület határán billegve, majd 13 évvel később, munkáinak retrospektívájának előestéjén lelőtte magát. A „Jacqueline keresztbe tett kézzel” Picasso utolsó múzsájának egyik leghíresebb portréja.



Pablo Picasso, Jacqueline keresztbe tett kézzel, 1954
Jacqueline Rock, 1955