Színház |
| ![](https://i2.wp.com/upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/0/0c/SAND_Maurice_Masques_et_bouffons_07.jpg)
Amint Pierre a párnára fektette a fejét, érezte, hogy elalszik; de hirtelen, szinte valóságos tisztasággal, dörgés, bumm, lövések dörgése hallatszott, nyögések, sikolyok, lövedékek fröccsenése hallatszott, vér és puskapor szaga, és iszonyat érzése, halálfélelem, elborította őt. Félelmében kinyitotta a szemét, és felemelte a fejét a kabátja alól. Minden csendes volt az udvaron. Csak a kapuban, a házmesterrel beszélgetve és a sárban csobbanva, szabályosan sétált néhány. Pierre feje fölött, a deszka lombkorona sötét alsó része alatt galambok repkedtek a mozdulattól, amelyet felemelkedés közben tett. Az egész udvaron békés, örömteli Pierre abban a pillanatban, erős fogadószag, széna, trágya és kátrány szaga. Két fekete lombkorona között tiszta csillagos ég látszott. „Hála istennek, hogy ez többé nem történik meg” – gondolta Pierre, és ismét eltakarta a fejét. - Ó, milyen szörnyű a félelem, és milyen szégyenletesen átadtam magam neki! És ők... végig határozottak és nyugodtak voltak, egészen a végéig... - gondolta. Pierre koncepciója szerint katonák voltak – akik az ütegnél voltak, akik etették, és akik imádkoztak az ikonhoz. Ők – ezek a furcsa, számára eddig ismeretlenek – gondolataiban tisztán és élesen elkülönültek minden más embertől. „Katonának lenni, csak katonának! - gondolta Pierre elaludva. – Egész lényeddel lépj be ebbe a közös életbe, átitatva azzal, ami azzá teszi őket. De hogyan lehet ledobni magáról ennek a külső embernek ezt a felesleges, ördögi, minden terhét? Valamikor ez lehettem. Apám elől bármennyire menekülhetek. Még a Dolokhovval vívott párbaj után is kiküldhettek volna katonának.” És Pierre képzeletében felvillant egy vacsora egy klubban, ahol felhívta Dolokhovot, és egy jótevőt Torzhokban. És most Pierre egy ünnepélyes étkeződobozt kapott. Ez a szállás az angol klubban található. És valaki ismerős, közeli, kedves ül az asztal végén. Igen, ez az! Ez egy jótevő. „De meghalt? - gondolta Pierre. - Igen, meghalt; de nem tudtam, hogy él. És mennyire sajnálom, hogy meghalt, és mennyire örülök, hogy újra él! Az asztal egyik oldalán Anatole, Dolokhov, Neszvicszkij, Denisov és a hozzá hasonlók ültek (ezeknek az embereknek a kategóriája éppoly egyértelműen meghatározásra került Pierre lelkében az álomban, mint azoknak az embereknek a kategóriája, akiket elnevezett), és ezek az emberek, Anatole, Dolokhov hangosan kiabáltak és énekeltek; de kiáltásuk mögül kihallatszott a jótevő hangja, aki szüntelenül beszélt, és szavainak hangja olyan jelentős és folyamatos volt, mint a csatatér zúgása, de kellemes és megnyugtató volt. Pierre nem értette, mit mond a jótevő, de tudta (a gondolatok kategóriája is világos volt az álomban), hogy a jótevő a jóságról beszél, arról, hogy lehet, amilyenek. És minden oldalról körülvették a jótevőt, egyszerű, kedves, határozott arccal. De bár kedvesek voltak, nem néztek Pierre-re, nem ismerték. Pierre fel akarta hívni a figyelmüket, és azt akarta mondani. Felállt, de a lábai ugyanabban a pillanatban kihűltek és kilátszottak.
A kamarazene hangszeres vagy vokális zene egy kisebb előadói csoport számára: szólóművek, különféle együttesek (duett, trió stb.), románcok és dalok. A kamarazene a 16. századtól a zenekari zene mellett fejlődött ki, és inkább a hangszeres, mint az énekes zene felé irányult.
Eredeti értelmében a kamarazenét viszonylag kis (többnyire hazai) térben kívánták megszólaltatni - ellentétben a templomban, színházban vagy nagy koncertteremben megszólaltatandó zenékkel, ezért az előadók száma igen korlátozott, a választott hangszerek nem különösebben erős hangzásúak, például vonósok (kvartettek, kvintettek, szextettek, oktettek), sokkal ritkábban fafúvósok (Mozart kvintettje klarinétra és vonósokra, Beethoven kvintettje zongorára, oboára, klarinétra, fagottra, kürtre -dur szeptett zongorára, hegedűre vagy brácsára, csellóra, nagybőgőre, klarinétra, fagottra, kürtre).
A kamarazene állandó előadása nyilvános koncerteken megváltoztatta a fogalom jelentését. A 18. század vége óta a „kamarazene” kifejezést az együttes előadására írt művekre alkalmazzák, amelyekben minden rész egy előadónak szól (és nem csoportoknak, mint a kórusoknál és zenekaroknál), és minden szólam többé-kevésbé egyenlő (a szólistáknak szóló művektől eltérően).hang vagy hangszer kísérettel).
A kamarazene történetének három korszaka van:
Az 1450-től 1650-ig tartó időszak, amelyet más családok hegedű- és hangszerjátékának technikájának fejlődése, a tisztán hangszeres zene fokozatos megjelenése jellemez, az énekstílus dominanciájával. Ennek az időszaknak a fennmaradt, kifejezetten hang nélküli hangszeres kompozíciókra írt alkotásai között szerepel Orlando Gibbons fantáziája és Giovanni Gabrieli kánonjai és szonátái.
Szimfonikus zene
A szimfonikus zene szimfonikus zenekar által előadott zeneművek. Nagy monumentális alkotásokat és kis színdarabokat tartalmaz. Főbb műfajok: szimfónia, szvit, nyitány, szimfonikus költemény. Egy szimfonikus zenekar, zenészek nagy csoportja három hangszercsoportot foglal magában: fúvósokat, ütőhangszereket és vonós vonósokat.
A kis szimfonikus zenekar klasszikus (páros vagy dupla) kompozíciója J. Haydn művében alakult ki (páros rézfúvós, timpán és vonós kvintett). Egy modern kis szimfonikus zenekar szabálytalan összetételű lehet.
Egy nagy szimfonikus zenekarban (a XIX. század elejétől) kibővült a fúvós- és ütőhangszer-csoport, bemutatták a hárfákat, esetenként egy zongorát is; a meghajolt húrok csoportja számszerűen megnőtt. A szimfonikus zenekar nevét az egyes fúvóscsaládok (pár, tripla stb.) hangszerek száma határozza meg.
A szimfónia (a görög szimfónia szóból – összhang) egy szimfonikus zenekarra írt zenemű, ciklikus szonátaformában, a hangszeres zene legmagasabb formája. Általában 4 részből áll. A szimfónia klasszikus típusa a 18. század végén és a 19. század elején alakult ki. (J. Haydn, W. A. Mozart, L. V. Beethoven). A romantikus zeneszerzők közül a lírai szimfóniák (F. Schubert, F. Mendelssohn) és a programszimfóniák (G. Berlioz, F. Liszt) kaptak nagy jelentőséget.
A szimfóniák fejlődéséhez jelentős mértékben hozzájárultak a 19. és 20. századi nyugat-európai zeneszerzők: J. Brahms, A. Bruckner, G. Mahler, S. Frank, A. Dvorak, J. Sibelius stb. A szimfóniák egy jelentős hely az orosz zenében: A. P. Borodin, P. I. Csajkovszkij, A. K. Glazunov, A. N. Skryabin, S. V. Rahmanyinov, N. Ya. Myaskovsky, S. S. Prokofjev, D. D. Sosztakovics, A. I. Hacsaturjan et al.
A hangszeres zene ciklikus formái több, viszonylag független részből álló zenei formák, amelyek együttesen egyetlen művészi koncepciót tárnak fel. A ciklikus szonátaforma általában négy részből áll - a gyors 1. szonátaformában, a lassú lírai 2., a gyors 3. (scherzo vagy menüett) és a gyors 4. részből (döntő). Ez a forma szimfóniára, esetenként szonátára vagy kamaraegyüttesre jellemző, a rövidített ciklikus forma (scherzo vagy menüett nélkül) a koncertre vagy szonátára. A ciklikus formák másik típusát a szvit, esetenként variációk (zenekari, zongora) alkotják, amelyekben a szólamok száma és jellege eltérő lehet. Vannak énekciklusok is (dalsorozatok, románcok, együttesek vagy kórusok), amelyeket egy cselekmény, egy szerző szavai stb. egyesítenek.
Szvit (francia szvit, lit. - sor, szekvencia), hangszeres ciklikus zenemű, több kontrasztos részből. A szvitet a szonátától és a szimfóniától a részek számának, jellegének és sorrendjének szigorú szabályozásának hiánya, valamint az énekkel és tánccal való szoros kapcsolata különbözteti meg. Lakosztály 17-18 században. allemandából, harangjátékból, sarabandából, gigue-ból és egyéb táncokból állt. A 19-20. zenekari, nem táncos szviteket hoztak létre (P. I. Csajkovszkij), néha műsoros szviteket (N. A. Rimszkij-Korszakov „Scheherazade”). Vannak szvitek, amelyek operákból, balettekből, valamint színházi produkciók zenéiből állnak.
Nyitány (francia ouverture, latin apertura szóból - nyitás, eleje), zenekari bevezető operához, baletthez, drámai előadáshoz stb. (gyakran szonáta formájában), valamint önálló, általában műsoros jellegű zenekari darab.
A szimfonikus költemény a szimfonikus programzene műfaja. Egytételes zenekari mű, a művészetek szintézisének romantikus elképzelésének megfelelően, sokféle műsorforrást (irodalom, festészet, ritkábban filozófia vagy történelem) lehetővé téve. A műfaj megteremtője Liszt F..
A műsorzene olyan zeneművek, amelyeket a zeneszerző az észlelést konkretizáló verbális programmal biztosított. Számos programszerű esszé kapcsolódik kiemelkedő irodalmi művek cselekményeihez és képeihez.
egy kis zenekar, melynek magja a vonósok együttese. hangszerek (6-8 hegedű, 2-3 brácsa, 2-3 cselló, nagybőgő). In to. Gyakran szerepel a csembaló, amely csellók, nagybőgő és gyakran fagott mellett a nagybőgő előadásában is részt vesz. Néha K. o. a szellem be van kapcsolva. eszközöket. A 17-18. ilyen zenekarokat (szemben az egyházi vagy operazenekarokkal) koncert grossi, szólóhangszeres koncertek, konc. szimfóniák, ork. lakosztályok, szerenádok, divertissmentek stb. Akkor nem viselték a „K. o” nevet. Ezt a kifejezést csak a 20. században kezdték használni. K. o., akárcsak nagy és kicsi, független. típusú zenekar. K. o. újjáélesztése. nagyrészt a preklasszikusok iránti növekvő érdeklődésnek köszönhetően. és kora klasszikus zenét, különösen J. S. Bach műveit, és azzal a szándékkal, hogy annak hiteles hangzását reprodukálják. A legtöbb K. o. repertoárjának alapja. termelést alkotnak A. Corelli, T. Albinoni, A. Vivaldi, G. F. Telemann, J. S. Bach, G. F. Händel, W. A. Mozart és mások. Fontos szerepet játszott a CO iránti érdeklődés is. modern zeneszerzők, akiket az a vágy vezérel, hogy megfelelő eszközöket találjanak a múzsák megtestesítésére. „kis terv” elképzelései, reakció a 20. század elején gigantikus méretűre nőtt „szuperzenekarra”. (R. Strauss, G. Mahler, I. F. Stravinsky) és a zenementés vágya. a többszólamúság újjáéledését jelenti. K. o. 20. század jellemző jelenti. szabadság, szabálytalanság, mintha a kompozíció véletlenszerűsége lenne, minden alkalommal egyik vagy másik művészet által meghatározott. tervezés szerint. Modern alatt K. o. gyakran kompozíciót jelent, amelyben, mint egy kamaraegyüttesben, minden hangszer. a párt preem mutatják be. egy szólista. Néha K. o. csak húrok korlátozzák. hangszerek (J.P. Rääts, Concerto for kamarazenekar, op. 16, 1964). Azokban az esetekben, amikor benne van a szellem. hangszerek, összetétele többféle lehet. szólisták (P. Hindemith, "Kamarazene" No. 3, op. 36, cselló obligátóra és 10 szólóhangszerre, 1925) 20-30 előadóig (A. G. Schnittke, 2. koncert hegedűre és kamarazenekarra, 1970; D. D. Shostakovich. , 14. szimfónia szopránra, basszusgitárra és kamarazenekarra, op. 135, 1971), anélkül azonban, hogy elérte volna a kis szimfónia teljes kompozícióját. zenekar. Határok a kozmonauták között és kamaraegyüttes meglehetősen homályos. A 20. században számára K. o. különböző műfajú esszéket írni. A modernek között zarub. zenekarok: K. o. kordában tartva W. Stross (Németország, 1942-ben alakult), Stuttgart Co. kordában tartva K. Munchinger (Németország, 1946), Bécsi Ősi Zenei Kamaraegyüttes "Musica anticua" vezényletével. B. Klebel (Ausztria), „Róma virtuózusa” vezényletével. R. Fasano (1947), a Zágrábi Rádió és Televízió kamarazenekara (1954), "Clarion Concerts" kamarazenekar (USA, 1957), kamarazenekar vezényletével. A. Brotta (Kanada) és mások K. o. többes számban elérhető a Szovjetunió nagyobb városai: Moszkva K. o. kordában tartva R.B. Barshaya (1956), K. o. Moszkvai Konzervatórium irányítása alatt M. H. Tarana (1961), Leningradsky K. o. kordában tartva L. M. Gozman (1961), Kijev K. o. kordában tartva I. I. Blazhkova (1961), K. o. litván állam Filharmónia vezetésével S. Sondetsky (Kaunas, 1960) stb. Irodalom: Ginzburg L., Rabei V., Moszkvai Kamarazenekar, in: The Mastery of a Performing Musician, vol. 1, M., 1972; Raaben L., Leningrádi Kamarazenekarok, a Zene és élet című könyvben. Zene és leningrádi zenészek, L., 1972; Quittard H., L'orchestre des concerts de chambre au XVII-e siècle, "ZIMG", Jahrg. XI, 1909-10; Rrunières H., La musique de la chambre et de l'écurie sous le rigne de François, 1 -er, "L" année musicale", I, 1911; külön kiad., R., 1912; Cucue1 G., Etudes sur un orchestra au XVIII-e siècle, P., 1913; Wellesz E., Die neue Instrumentation, Bd 1-2, V., 1928-29; Carse A.: A zenekar a XVIII. században, Camb., 1940, 1950; Rincherle M., L "orchestre de chambre, P., 1949; Paumgartner V., Das instrumentalen Ensemble, Z., 1966. I. A. Barsova.
Érték megtekintése Kamarazenekar más szótárakban
Kamra- kamra, kamra. Adj. kamerához 1 értékben őr Ushakov magyarázó szótára
Zenekar- M. Olasz. zenészek teljes együttese, hogy együtt játszanak, ami olyan, mint egy kórus a hangzenében; | egy elkerített hely a színházban, és általában valahol zenészek számára rendeztek be. Azta....... Dahl magyarázó szótára
Zenekar M.— 1. Zenészek csoportja, akik együtt adnak elő egy zeneművet különböző hangszereken. 2. Hangszeregyüttes. // A zenei együttes része......... Magyarázó szótár, Efremova
Zenekar- zenekar, m. (a görög zenekarból - táncos hely a színpad előtt). 1. Hangszeregyüttes. Szimfonikus zenekar koncertje. Vonószenekari darab. Szél........ Ushakov magyarázó szótára
Zenekar- -A; m [francia] zenekar görögből. zenekar - egy ókori görög színház színpada előtti terület] 1. Az előadásban részt vevő zenészcsoport vagy különböző hangszerek gyűjteménye....... Kuznyecov magyarázó szótára
Zenekar- Ez a szó az orosz nyelvbe a franciából került át, a latinból kölcsönözték, amely szintén Görögországból kölcsönözte, ahol a zenekar „tánchelyet” jelent. rómaiak............ Krilov etimológiai szótára
Kamara sarok- lásd iridocorneális szög. Nagy orvosi szótár
Az Állami Televízió és Rádió Nagy Szimfonikus Zenekara- őket. P. I. Csajkovszkij, akadémikus, alapítva 1930. Vezetője: A. I. Orlov, N. S. Golovanov, A. V. Gauk, G. N. Rozsdesztvenszkij. vezető karmester és művészeti vezető........
Katonazenekar— lásd Fúvószenekar. Nagy enciklopédikus szótár
Állami Szimfonikus Zenekar— 1936-ban jött létre Moszkvában. 1972 óta akadémikus. Vezetője volt: A. V. Gauk, N. G. Rakhlin, K. K. Ivanov, 1965-től pedig E. F. Szvetlanov vezető karmester. Nagy enciklopédikus szótár
Fúvószenekar- fúvós és ütős hangszereken fellépő zenészcsoport. Hasonló összetétel jellemző a katonazenekarokra. Nagy enciklopédikus szótár
Kamra- a kamerával kapcsolatos; kamrákból áll; kamerával felszerelt. 2) Szűk hallgatói és nézői körnek szánt (például kamaraművészet). Nagy enciklopédikus szótár
Kamaraegyüttes- kamarazenei előadók csoportja (trió, kvartett stb.), amelyek egyetlen művészeti csoportként lépnek fel. 2) Egy kis résztvevői csoport számára írt zenemű. Nagy enciklopédikus szótár
Kamarazenés Színház Szentpétervári Opera Művészeti vezető - Yu. I. Alexandrov (1987 óta). Nagy enciklopédikus szótár
Kamarazenekar- kiszenekar, melynek alapja egy vonóscsoport, kiegészülve csembalóval, spirituális hangszerekkel, és most már ütőhangszerekkel is. A repertoár túlnyomórészt a 17. és 18. századi zene. (koncertek......... Nagy enciklopédikus szótár
Kamaraszínház- Moszkva - 1914-ben alapította A. Ya. Tairov igazgató, 1920 óta - akadémikus. A színház, mint művészeti forma esztétikai függetlenségét hirdetve, a szintetikusra törekvő...... Nagy enciklopédikus szótár
Moszkvai Zenés Kamaraszínház- 1972-ben nyílt meg. Szervező és művészeti vezető B. A. Pokrovszkij, a karmesterek között G. N. Rozhdestvensky. Leginkább kamaraoperákat állítanak színpadra: "Színházigazgató",....... Nagy enciklopédikus szótár
Zenekar- (zenekarból) - zenészekből álló csoport (12 fő vagy több), akik különböző hangszereken játszanak és zeneműveket adnak elő együtt. A "zenekar" kifejezés a 17-18. században......... Nagy enciklopédikus szótár
Kürtzenekar- (kürtzene) - a zenekar közepén jött létre Oroszországban. 18. század. Javított vadászszarvokból áll. Minden hangszer 1 kromatikus skála hangot produkált. Nagy enciklopédikus szótár
Orosz Nemzeti Szimfonikus Zenekar- 1991-ben alapították Moszkvában, vezető karmester - M. V. Pletnev. Nagy enciklopédikus szótár
szimfónikus Zenekar- szimfonikus zeneműveket előadó zenészek nagy csoportja. 3 hangszercsoportot tartalmaz: fúvós, ütőhangszerek, vonós vonósok. Klasszikus (páros,......... Nagy enciklopédikus szótár
Vonószenekar- vonós hangszerekből - hegedűből, brácsából, csellókból, nagybőgőből, valamint népi hangszerekből álló zenekar. Nagy enciklopédikus szótár
Kamaratöltés- (a. szobatöltet; n. Kammerladung, Kammermine; f. charge de chambre; i. cargo de camara) - nagyméretű (több millió kg-ig terjedő) robbanóanyag koncentrált töltet, speciális bányanyílásba helyezve.... ... Hegyi enciklopédia
Kamra- - szűk körnek szánt, kicsi. Fényképezőgéppel kapcsolatos. Történelmi szótár
Zenekar- - zenészcsoport. A XVII-XVIII. században váltották fel. A "capella" kifejezés elterjedt az európai országokban. O. vonós, fúvós, szimfonikus stb., pop, jazz, katonai. Történelmi szótár
Kürtzenekar— - kürtzene - a 18. század közepén Oroszországban létrehozott zenekar. Javított vadászszarvokból állt. Minden hangszer a kromatikus skála egy-egy hangját adta elő. Történelmi szótár
Orosz népzenekar, amelyet N.P. Osipova- 1919-ben jött létre B.S. kezdeményezésére. Troyanovsky és P.I. Alekseeva (művészeti vezető 1939-ig) az Első Moszkvai Nagyorosz Zenekarként; 1936 óta - Állami Népzenekar......... Történelmi szótár
szimfónikus Zenekar— - szimfonikus zeneműveket előadó zenészek nagy csoportja. 3 hangszercsoportot tartalmaz: fúvós, ütős, vonós vonós. Történelmi szótár
Vonószenekar- - vonós hangszerekből - hegedűből, brácsából, csellókból, nagybőgőből, valamint népi hangszerekből álló zenekar. Történelmi szótár
Fúvószenekar- lásd zenekar. Zenei szótár
Kamarazenekar Kis zenekar, melynek magja a vonósok együttese. hangszerek (6-8 hegedű, 2-3 brácsa, 2-3 cselló, nagybőgő). In to. Gyakran szerepel a csembaló, amely csellók, nagybőgő és gyakran fagott mellett a nagybőgő előadásában is részt vesz. Néha K. o. a szellem be van kapcsolva. eszközöket. A 17-18. ilyen zenekarokat (szemben az egyházi vagy operazenekarokkal) koncert grossi, szólóhangszeres koncertek, konc. szimfóniák, ork. lakosztályok, szerenádok, divertissmentek stb. Akkor nem viselték a „K. o” nevet. Ezt a kifejezést csak a 20. században kezdték használni. K. o., akárcsak nagy és kicsi, független. típusú zenekar. K. o. újjáélesztése. nagyrészt a preklasszikusok iránti növekvő érdeklődésnek köszönhetően. és kora klasszikus zenét, különösen J. S. Bach műveit, és azzal a szándékkal, hogy annak hiteles hangzását reprodukálják. A legtöbb K. o. repertoárjának alapja. termelést alkotnak A. Corelli, T. Albinoni, A. Vivaldi, G. F. Telemann, J. S. Bach, G. F. Händel, W. A. Mozart és mások. Fontos szerepet játszott a CO iránti érdeklődés is. modern zeneszerzők, akiket az a vágy vezérel, hogy megfelelő eszközöket találjanak a múzsák megtestesítésére. „kis terv” elképzelései, reakció a 20. század elején gigantikus méretűre nőtt „szuperzenekarra”. (R. Strauss, G. Mahler, I. F. Stravinsky) és a zenementés vágya. a többszólamúság újjáéledését jelenti. K. o. 20. század jellemző jelenti. szabadság, szabálytalanság, mintha a kompozíció véletlenszerűsége lenne, minden alkalommal egyik vagy másik művészet által meghatározott. tervezés szerint. Modern alatt K. o. gyakran kompozíciót jelent, amelyben, mint egy kamaraegyüttesben, minden hangszer. a párt preem mutatják be. egy szólista. Néha K. o. csak húrok korlátozzák. hangszerek (J.P. Rääts, Concerto for kamarazenekar, op. 16, 1964). Azokban az esetekben, amikor benne van a szellem. hangszerek, összetétele többféle lehet. szólisták (P. Hindemith, "Kamarazene" No. 3, op. 36, cselló obligátóra és 10 szólóhangszerre, 1925) 20-30 előadóig (A. G. Schnittke, 2. koncert hegedűre és kamarazenekarra, 1970; D. D. Shostakovich. , 14. szimfónia szopránra, basszusgitárra és kamarazenekarra, op. 135, 1971), anélkül azonban, hogy elérte volna a kis szimfónia teljes kompozícióját. zenekar. Határok a kozmonauták között és kamaraegyüttes meglehetősen homályos. A 20. században számára K. o. különböző műfajú esszéket írni. A modernek között zarub. zenekarok: K. o. kordában tartva W. Stross (Németország, 1942-ben alakult), Stuttgart Co. kordában tartva K. Munchinger (Németország, 1946), Bécsi Ősi Zenei Kamaraegyüttes "Musica anticua" vezényletével. B. Klebel (Ausztria), „Róma virtuózusa” vezényletével. R. Fasano (1947), a Zágrábi Rádió és Televízió kamarazenekara (1954), "Clarion Concerts" kamarazenekar (USA, 1957), kamarazenekar vezényletével. A. Brotta (Kanada) és mások K. o. többes számban elérhető a Szovjetunió nagyobb városai: Moszkva K. o. kordában tartva R.B. Barshaya (1956), K. o. Moszkvai Konzervatórium irányítása alatt M. H. Tarana (1961), Leningradsky K. o. kordában tartva L. M. Gozman (1961), Kijev K. o. kordában tartva I. I. Blazhkova (1961), K. o. litván állam Filharmónia vezetésével S. Sondetsky (Kaunas, 1960) stb. Irodalom: Ginzburg L., Rabey V., Moszkvai Kamarazenekar, in: The Mastery of a Performing Musician, vol. 1, M., 1972; Raaben L., Leningrádi Kamarazenekarok, a Zene és élet című könyvben. Zene és leningrádi zenészek, L., 1972; Quittard H., L'orchestre des concerts de chambre au XVII-e siècle, "ZIMG", Jahrg. XI, 1909-10; Rrunières H., La musique de la chambre et de l'écurie sous le rigne de François, 1 -er, "L" année musicale", I, 1911; külön kiad., R., 1912; Cucue1 G., Etudes sur un orchestra au XVIII-e siècle, P., 1913; Wellesz E., Die neue Instrumentation, Bd 1-2, V., 1928-29; Carse A.: A zenekar a XVIII. században, Camb., 1940, 1950; Rincherle M., L "orchestre de chambre, P., 1949; Paumgartner V., Das instrumentalen Ensemble, Z., 1966. I. A. Barsova.
Zenei enciklopédia. - M.: Szovjet Enciklopédia, szovjet zeneszerző.
Szerk. Yu. V. Keldysh.
1973-1982
.
Nézze meg, mi a „Kamarazenekar” más szótárakban:
Kiszenekar, melynek alapja egy vonóscsoport, kiegészülve csembalóval, spirituális hangszerekkel, és most már ütőhangszerekkel is. A repertoár főként a 17. és 18. századi zenéket tartalmazza. (koncertek szólóhangszerekkel, concerto grosso, szvit stb.), valamint... ... Nagy enciklopédikus szótár
A Kamarazenekar egy kis csoport (általában 4-12 fő), akik kamarazenét adnak elő. A szimfonikus zenekarok megjelenése előtt (a 19. században) gyakorlatilag ők voltak a zenekari csoportok egyetlen típusa (kivéve néhány ... ... Wikipédia
Kiszenekar, melynek alapja egy vonóscsoport, kiegészülve csembalóval, fúvósokkal, és most már ütőhangszerekkel is. A repertoár főként a 17. és 18. századi zenéket tartalmazza. (koncertek szólóhangszerekkel, concerti grossi, szvit stb.), valamint... enciklopédikus szótár
Egy kis zenekar, gyakran minden részre egy előadóval; lásd zenekar... Nagy szovjet enciklopédia
Kamarazenekar- (késő lat. és olasz. kameraterem, kamara) rövidítve szimfonikus. 15-30 előadóból álló zenekar. A K.O. kompozíciói nagyon eltérőek. A K.O. szívében a vonós hangszerek egy kis csoportja található, amelyekhez fafúvósok is társulnak (maximum 8... ... Orosz humanitárius enciklopédikus szótár
- (csehül: Sukův komorní orchestr) egy cseh kamarazenekar, amelyet 1974-ben alapított Josef Suk hegedűművész, és nagyapjáról, Josef Suk zeneszerzőről nevezték el. A zenekar karmester nélkül lép fel; Suk Jr. maradt a művészi... ... Wikipédia
- (English Chamber Orchestra of Europe; COE) egy 1981-ben alapított akadémiai zenei csoport Londonban. A zenekar 50 muzsikusa között 15 európai ország képviselője van. Különböző időpontokban a zenekar előadásai és felvételei... ... Wikipédia
A zene mindenekelőtt hangok. Lehetnek hangosak és csendesek, gyorsak és lassúak, ritmikusak és nem túl... De mindegyik, minden hangzó hang valamilyen módon befolyásolja a zenét hallgató személy tudatát, lelkiállapotát. És ha ez zenekari zene, akkor ez senkit sem hagyhat közömbösen! Zenekar. A zenekarok típusaiA zenekar olyan zenészekből álló csoport, akik kifejezetten ezekhez a hangszerekhez tervezett hangszereken zenélnek. És attól függően, hogy mi ez a kompozíció, a zenekar különböző zenei képességekkel rendelkezik: hangszínben, dinamikában, kifejezőkészségben. Milyen típusú zenekarok léteznek? A főbbek a következők: - szimfonikus;
- hangszeres;
- népi hangszerzenekar;
- szél;
- dzsessz;
- pop.
Van még katonazenekar (katonadalokat ad elő), iskolai zenekar (iskolásokból áll) stb. szimfónikus ZenekarAz ilyen típusú zenekar vonósokat, fúvósokat és ütőhangszereket tartalmaz. Van egy kis szimfonikus zenekar és egy nagy. Maly az, aki a 18. század végének - 19. század eleji zeneszerzők zenéjét játssza. Repertoárjában modern variációk is lehetnek. A nagy szimfonikus zenekar abban különbözik a kicsitől, hogy több hangszert ad összetételéhez. ![](https://i0.wp.com/syl.ru/misc/i/ai/329871/1902984.jpg)
A kicsinek tartalmaznia kell: - hegedűk;
- alt;
- csellók;
- nagybőgő;
- fagottok;
- szarvak;
- csövek;
- timpánok;
- fuvolák;
- klarinét;
- oboa.
A nagy a következő eszközöket tartalmazza: - fuvolák;
- oboák;
- klarinétok;
- kontrafagottok.
Egyébként családonként legfeljebb 5 hangszert tartalmazhat. És a nagyzenekarban is ott vannak: - szarvak;
- trombiták (basszus, pergő, alt);
- harsonák (tenor, tenorbasszus);
- tuba
És persze ütős hangszerek: - timpánok;
- harangok;
- pergő és basszusdob;
- háromszög;
- lemez;
- indiai tom-tom;
- hárfa;
- zongora;
- csembaló.
A kiszenekar sajátossága, hogy körülbelül 20 vonós hangszer van benne, míg egy nagyzenekarban körülbelül 60. A karmester vezeti a szimfonikus zenekart. Művészileg értelmez egy zenekar által előadott művet egy partitúra segítségével - a zenekar minden hangszerének teljes zenei lejegyzésével. Hangszeres zenekarEz a fajta zenekar abban különbözik a formáját tekintve, hogy nem rendelkezik bizonyos csoportok hangszereivel. És bármilyen zenét előadhat (ellentétben egy szimfonikus zenekarral, amely kizárólag klasszikus zenét ad elő). A hangszeres zenekaroknak nincsenek konkrét típusai, de feltételesen szerepelhet köztük popzenekar, valamint klasszikusokat modern feldolgozásban előadó zenekar. ![](https://i1.wp.com/syl.ru/misc/i/ai/329871/1902983.jpg)
A történelmi információk szerint az instrumentális zene Oroszországban csak Nagy Péter alatt kezdett aktívan fejlődni. Természetesen volt nyugati befolyása, de már nem volt olyan tilalom alatt, mint korábban. És mielőtt eljutott volna odáig, hogy nem csak a játékot, hanem az égetést is betiltották. Az egyház azt hitte, hogy nincs se lelkük, se szívük, ezért nem dicsőíthetik Istent. Ezért a hangszeres zene főként a köznép körében fejlődött ki. Hangszeres zenekarban fuvolán, lírán, citharán, csövön, trombitán, oboán, tamburán, harsonán, pipán, fúvókán és más hangszereken játszanak. A 20. század legnépszerűbb hangszeres zenekara a Paul Mauriat zenekar. Ő volt a karmestere, vezetője, hangszerelője. Zenekarában sok 20. századi populáris zenét, valamint saját szerzeményeket játszott. NépzenekarEgy ilyen zenekarban a fő hangszerek a népi hangszerek. Például egy orosz népzenekarra a legjellemzőbbek: domra, balalajka, gusli, gombos harmonika, szájharmonika, zaleika, síp, Vladimir kürt, tambura. Az ilyen zenekarok további hangszerei a fuvola és az oboa. ![](https://i1.wp.com/syl.ru/misc/i/ai/329871/1902986.jpg)
A népzenekar először a 19. század végén jelent meg V.V. szervezésében. Andrejev. Ez a zenekar sokat turnézott, és széles körű népszerűségre tett szert Oroszországban és külföldön. A 20. század elején pedig mindenhol megjelentek a népzenekarok: klubokban, kultúrpalotákban stb. FúvószenekarAz ilyen típusú zenekar feltételezi, hogy különféle fúvós- és ütőhangszereket tartalmaz. Kicsi, közepes és nagy változatban kapható. ![](https://i2.wp.com/syl.ru/misc/i/ai/329871/1902987.jpg)
Jazz zenekarEzt a zenekartípust jazzzenekarnak is nevezték. A következő hangszereket tartalmazza: szaxofon, zongora, bendzsó, gitár, dob, trombita, harsona, nagybőgő, klarinét. ![](https://i1.wp.com/syl.ru/misc/i/ai/329871/1902985.jpg)
Általánosságban elmondható, hogy a jazz olyan zenei irány, amely az afrikai ritmusok és folklór, valamint az európai harmónia hatására alakult ki. A jazz először az Egyesült Államok déli részén jelent meg a 20. század elején. És hamarosan a világ minden országában elterjedt. Itthon ez a zenei irány alakult ki, és egészült ki új jellegzetes vonásokkal, amelyek egyik-másik vidéken megjelentek. ![](https://i2.wp.com/syl.ru/misc/i/ai/329871/1902988.jpg)
Egy időben Amerikában a „jazz” és a „popular music” kifejezések azonos jelentéssel bírtak. A jazzzenekarok már az 1920-as években elkezdtek aktívan alakulni. És így is maradtak a 40-es évekig. A résztvevők általában tinédzser korukban csatlakoztak ezekhez a zenei csoportokhoz, és előadták saját részüket - memorizálva vagy hangjegyekből. Az 1930-as évek a jazzzenekarok dicsőségének csúcsa. Az akkori leghíresebb jazz zenekarok vezetői: Artie Shaw, Glenn Miller és mások. Zenei műveiket akkoriban mindenhol hallhatták: a rádióban, táncklubokban és így tovább. Jelenleg a jazzzenekarok és a jazz stílusban megírt dallamok is nagyon népszerűek. És bár többféle zenei zenekar létezik, a cikk a főbbeket tárgyalja.
|
---|