Balett Carmen szvit összefoglaló. Jegyek az oroszországi Bolsoj Színházba

Terv:

1 A gyártás története
2 Zene
3 A balett tartalma
4 Képernyő adaptáció
5 Gyártások más országokban és városokban
6 kritikus vélemény
7 Új produkció a Mariinsky Színházban
8 Elizariev verziója

Bevezetés

Carmen lakosztály- egyfelvonásos balett Georges Bizet (1875) zenéjére Rodion Scsedrin (1967) hangszerelésében.

A Carmen című opera alapján, melynek zenei anyagát Scsedrin jelentősen áthangszerelte, tömörítette és áthangszerelte. Az opera alapjául szolgáló Prosper Merimee novellája alapján a balett librettóját első rendezője, Alberto Alonso kubai koreográfus írta.

Először 1967. augusztus 1-jén mutatták be a Kubai Nemzeti Balettben (spanyol). Balett Nacional de Cuba, Havanna) Alberto Alonso koreográfus, Alicia Alonso szerepében Carmen(forgatták 1968-ban, 1972-ben és 1973-ban) és 1967. április 20-án a Bolsoj Színházban Maya Plisetskaya számára (1969-ben és 1978-ban forgatták).

1. A gyártás története

1966 végén a Kubai Nemzeti Balett (spanyol) turnéra érkezett Moszkvába. Balett Nacional de Cuba). Rachel Messerer lánya, Maya Plisetskaya eredeti tehetségének új fejlesztéséről álmodott, akinek jellegzetes tehetsége Alberto Alonsót tetszhetett. Időpontot egyeztetett, és Maya eljött az előadásra. A színfalak mögött Alberto megígérte, hogy kész librettóval tér vissza, ha időben érkezik hivatalos meghívó a szovjet kulturális minisztériumtól. Ebben az időszakban Maya egyáltalán nem balerina szerepéért kapott Sztálin-díjat. perzsa a "Khovanshchina" című operában. Meggyőzte Jekaterina Furcevát, hogy hívja meg Albertót a Carmen című balett színpadra állítására, akinek a tervei között már szerepelt a szabadságszerető spanyol cigány képe, amelyet testvérén, Alicia Alonsón próbált ki. Ekaterina Alekseevna segített megszervezni ezt az eseményt: „- Negyven perces egyfelvonásos balett a spanyol tánc ünnepének stílusában, mint a Don Quijote, igaz? Ez megerősítheti a szovjet-kubai barátságot.” Albertónak eszébe jutott néhány szó oroszul fiatal korából, amikor a Monte Carlo-i Orosz Balettben táncolt. Elkezdte próbálni balettjét, a „szovjet színpadra szánt változatát”. Az előadás rekordidő alatt készült el, a műhelyek nem bírták a lépést, a jelmezek a premier nap reggelére elkészültek. A nagyszínpadon a ruhapróbára (a zenekari, világítási és vágási feladatokra is) csak egy nap jutott. Egyszóval nyűgös sietséggel készült a balett.

A világpremierre 1967. április 20-án került sor a Bolsoj Színházban (a produkciós tervező Borisz Messerer, karmester G. N. Rozsdesztvenszkij). Ugyanakkor a produkció rendkívül szenvedélyes, az erotikától nem idegen jellege elutasítást váltott ki a szovjet vezetésben, és Alonso balettjét cenzúrázott formában adták elő a Szovjetunióban. Maya Plisetskaya emlékiratai szerint:

A szovjet kormány csak azért engedte be Alonsót a színházba, mert „a mieink közül való volt”, a Szabadság szigetéről, de ez a „szigetlakó” csak fogott és színre vitt egy darabot, nemcsak a szerelmi szenvedélyekről, hanem arról is, hogy van semmi sem magasabb a világon, mint a szabadság. És persze ennek a balettnek nem csak az erotikája és a teljes lábbal „járásom” volt annyi elismerése, hanem a benne jól látható politika is.

A bemutató után Furtseva nem volt a rendezői bokszban, elhagyta a színházat. Az előadás nem olyan volt, mint egy „rövid Don Quijote”, ahogyan azt várta, és nyers volt. A második előadást az „egyfelvonásos balettek estjén” („troikatka”), április 22-én kellett volna bemutatni, de lemondták: „Ez egy nagy kudarc, elvtársak. Az előadás nyers. Teljesen erotikus. Az opera zenéjét megcsonkították... Nagy kétségeim vannak, hogy a balettet lehet-e javítani.”. Olyan viták után "Le kell mondanunk a bankettet"és ígéretek „Csökkentsd az összes erotikus támogatást, ami sokkol”, Furceva megadta magát, és megengedte az előadást, amelyet a Bolsojban 132 alkalommal és mintegy kétszáz alkalommal adtak elő szerte a világon.

2. Zene

Maya Dmitrij Sosztakovicshoz fordult azzal a kéréssel, hogy írjon zenét Carmennek, de a zeneszerző ezt megtagadta, mert szerinte nem akart versenyezni Georges Bizet-vel. Aztán Aram Hacsaturjánhoz fordult, de ismét elutasították.

Csináld a Bize-n! - mondta Alonso... Sürgették a határidők, a zenére „tegnap” kellett. Majd a hangszerelési szakmában folyékonyan járatos Scsedrin jelentősen átrendezte Bizet operájának zenei anyagát. A próbák a zongorával kezdődtek. A balett zenéje Georges Bizet „Carmen” és „Les Arlesians” című operájának dallamrészleteiből állt. Scsedrin partitúrájában az ütőhangszerek, a különféle dobok és harangok adtak sajátos karaktert

A zenei számok sorrendje R. Shchedrin átiratában:

Bevezetés
Tánc
Első intermezzo
Őrségcsere
Menj ki Carmenből és habanerából
Színhely
Második intermezzo
Boleró
Torero
Torero és Carmen
Adagio
Jövőbelátás
A végső

3. A balett tartalma

A balett középpontjában a cigány Carmen és a belé szerelmes Jose katona tragikus sorsa áll, akit Carmen elhagy az ifjú Torero kedvéért. A szereplők és Carmen José általi halála közötti kapcsolatokat a sors határozza meg. Így Carmen története (az irodalmi forráshoz és Bizet operájához képest) szimbolikus értelemben oldódik meg, amit a jelenet (a bikaviadal terület) egysége erősít.

4. Képernyő adaptáció

E produkció alapján 1969-ben Vadim Derbenev rendező filmet készített az első előadók részvételével: Carmen - Maya Plisetskaya, Jose - Nikolai Fadeechev, Torero - Sergey Radchenko, Corregidor - Alexander Lavrenyuk, Rock - Natalya Kasatkina.

Másodszor A. Alonso produkcióját 1978-ban forgatta Felix Slidovker rendező Maya Plisetskaya (Carmen), Alexander Godunov (Jose), Szergej Radcsenko (Torero), Victor Barykin (Corregidor), Loipa Araujo (Rock) társaságában.

1974-ben Valentin Elizariev koreográfus átírta a librettót Alexander Blok „Carmen” versciklusa alapján, és új előadást rendezett J. Bizet zenéjére R. Scsedrin rendezésében a Fehérorosz Szovjetunió Minszki Bolsoj Színházában.

5. Gyártások más országokban és városokban

Alberto Alonso balettjének változatát több mint húsz város akadémiai színházaiban állította színpadra A. M. Plisetsky, köztük:

Helsinki (1873) Harkov, Opera- és Balettszínház névadója. Liszenko (1973. november 4.) Odesszai Opera- és Balettszínház, A. M. Plisetskyvel (1973) Kazany (1973) Minszk, Fehérorosz Köztársaság Opera- és Balettszínháza (1973) Kijev, Ukrajna Opera- és Balettszínháza. Sevcsenko (1973) Ufa Baskír Opera és Balett Színház (1974. április 4.) Lima, Teatro Segura (1974) Buenos Aires, Teatro Colon (1977) Szverdlovszk, Jekatyerinburgi Opera és Balett Színház (1978. május 13., Duhanbe 9. február 7.) (1981) ) Tbiliszi, Opera- és Balettszínház névadója. Paliashvili (1982)

6. Kritikusok véleménye

Carmen-Pliseckaja minden mozdulata különleges jelentést hordozott, kihívást, tiltakozást: a váll és a beállított csípő gúnyos mozdulata, és egy éles fejfordulás, és egy szúrós pillantás a szemöldöke alól... elfelejteni, hogyan nézte Carmen Plisetskaya - mint egy fagyott szfinx - a Toreador táncát, és minden statikus pózában kolosszális belső feszültség áradt: magával ragadta a közönséget, lekötötte a figyelmét, akaratlanul (vagy szándékosan?) elterelve a figyelmet a Toreador látványosságáról. szóló.

Az új José nagyon fiatal. De a kor maga nem művészi kategória. És tapasztalat hiányában nem enged kedvezményeket. Godunov finom pszichológiai megnyilvánulásokban játszotta a kort. Joséja óvatos és bizalmatlan. Baj vár az emberekre. Az életből: - trükkök. Sebezhetőek és büszkék vagyunk. Az első kilépés, az első póz - egy kimerevítő kép, hősiesen szemtől szemben a közönséggel. Élénk portré a szőke hajú és világos szemű (a Mérimée által készített portrénak megfelelően) Joséról. Nagy, szigorú funkciók. A farkaskölyök tekintete a szemöldöke alól van. Az elzárkózás kifejezése. A maszk mögött sejted az igazi emberi lényeget - a világba dobott és a világgal ellenséges lélek sebezhetőségét. Érdeklődéssel szemléli a portrét. És így életre kelt, és „megszólalt”. A szinkronizált „beszédet” Godunov pontosan és szervesen érzékelte. Debütálására nem ok nélkül a tehetséges táncos, Azary Plisetsky készítette fel, aki saját tapasztalatából ismerte a részt és az egész balettet is. Innen a gondosan kidolgozott, gondosan csiszolt részletek, amelyek a kép színpadi életét alkotják. .

7. Új produkció a Mariinsky Színházban

Az előadást Viktor Barykin koreográfus, a Bolsoj Színház balettének egykori szólistája és a szerep előadója folytatta. Jose.

A Mariinsky első fellépői: Irma Nioradze - Carmen, Ilja Kuznyecov - Jose, Anton Korszakov - Torreodore

8. Elizariev változata

„A szvit Carmen életéből, pontosabban lelki sorsából ábrázol képeket. A balettszínház konvenciói könnyen és természetesen eltolják őket időben, így nem külső hétköznapi eseményeket követhetünk nyomon, hanem a hősnő belső lelki életének eseményeit. Nem, nem a csábítónő, nem a femme fatale Carmen! Carmen lelki szépsége, feddhetetlensége és megalkuvást nem ismerő természete vonz minket ehhez a képhez.” Karmester Yaroslav Voshchak

„Ezt a zenét hallgatva láttam az én Carmenemet, ami jelentősen különbözött a többi előadásban szereplő Carmentől. Számomra nem csak egy rendkívüli nő, büszke és megalkuvást nem ismerő, és nem csak a szerelem szimbóluma. A szerelem himnusza, tiszta, őszinte, égető, követelőző szerelem, egy kolosszális érzésrepülés szerelme, amire egyik férfi sem képes, akivel találkozott. Carmen nem egy baba, nem egy gyönyörű játék, nem egy utcalány, akivel sokan nem bánnák, hogy szórakozzanak. Számára a szerelem az élet lényege. Senki sem tudta értékelni vagy megérteni a káprázatos szépsége mögött megbúvó belső világát. Szenvedélyesen beleszeretett Carmen Joséba. A szerelem átalakította a durva, szűk látókörű katonát, és lelki örömöket tárt fel előtte, de Carmen ölelése hamarosan láncokká változik. Az érzéseitől megrészegült Jose nem próbálja megérteni Carment. Nem Carment kezdi megszeretni, hanem az iránta érzett érzéseit... Toreróba is beleszerethet, aki nem közömbös a szépsége iránt. De Torero - kitűnően gáláns, briliáns és rettenthetetlen - belsőleg lusta, hideg, nem tud harcolni a szerelemért. És természetesen az igényes és büszke Carmen nem tud úgy szeretni valakit, mint ő. Szerelem nélkül pedig nincs boldogság az életben, és Carmen elfogadja Josétól a halált, hogy ne a megalkuvás vagy a magány útjára lépjen együtt.” Valentin Elizariev koreográfus

Források

Ballet Nacional de Cuba „CARMEN” honlapja.
M.M.Pliseckaja"Olvasni az életed..." - M.: „AST”, „Astrel”, 2010. - 544 p. - ISBN 978-5-17-068256-0
Alberto Alonso meghalt / Maya Plisetskaya a Bolsoj Színház honlapján
M.M.Pliseckaja/ A.Proskurin. V. Shakhmeister rajzai. - M.: JSC "Publishing House News" a Rosno-Bank részvételével, 1994. - P. 340. - 496 p. - 50.000 példány. - ISBN 5-7020-0903-7
„Bizet – Shchedrin – Carmen szvit. A Carmen opera töredékeinek átiratai.
V. A. Mainietse. „Carmen szvit” cikk // Balett: enciklopédia. / Főszerkesztő Yu. N. Grigorovics. - M.: Szovjet Enciklopédia, 1981. - P. 240-241.
A Fehérorosz Köztársaság Nemzeti Akadémiai Bolsoj Opera- és Balettszínházának hivatalos honlapja
Carmen-in-Lima - „Szovjet kultúra” 1975. február 14-től
E. Nikolaev. Balett „The Game of Cards” és „Carmen Suite” a Bolsojban
E. Luckaja. Portré piros színben
Egyfelvonásos balettek „Carmen szvit. Chopiniana. Karnevál".- A Mariinsky Színház honlapja
"Carmen szvit" a Mariinsky Színházban.- Internet TV csatorna „Art TV”, 2010
A balett rövid összefoglalója a Fehérorosz Köztársaság Nemzeti Akadémiai Bolsoj Opera és Balettszínház honlapján

EGY CSELEKVÉS

A sevillai város főterén, egy szivargyár közelében egy őrhelyet helyeztek el. Katonák, utcai sünök, szivargyári munkások és szerelmesei villannak át az élénk tömegen. Carmen megjelenik. Temperamentumos és bátor, hozzászokott, hogy mindenki felett uralkodjon. A dragonyos Joséval való találkozás szenvedélyt ébreszt benne. Habanerája – a szabad szerelem dala – kihívásnak hangzik Jose számára, és a lábához dobott virág szerelmet ígér. Jose menyasszonya, Micaela érkezése egy időre elfeledteti vele a merész cigányt. Emlékszik szülőfalujára, otthonára, édesanyjára, és fényes álmokba merül. És Carmen ismét megtöri a békét. Ezúttal ő a tettes egy veszekedésben a gyárban, és Jose-nak börtönbe kell vinnie. De a cigány bája mindenható. Meghódítva Jose megszegi a rendet, és segít Carmennek megszökni.

MÁSODIK FELVONÁS

Javában zajlik a mulatság a Lilas Pastya kocsmában. Ez a csempészek titkos találkozóhelye, akiknek Carmen segít. Ő és barátai, Frasquita és Mercedes jól érzik magukat itt. A taverna üdvözlő vendége Escamillo torreádor. Mindig vidám, magabiztos és bátor. Élete tele van gondokkal, a harc az arénában veszélyes, de a hős jutalma édes - a dicsőség és a szépségek szeretete. Sötétedik. Az ügyfelek elhagyják a kocsmát. A sötétség leple alatt a csempészek kockázatos kereskedésre gyűlnek össze. Carmen ezúttal nem hajlandó velük menni. Jose-ra vár. Megérkezik az őrmester, de találkozásuk öröme rövid életű. A harci bogár a barakkba hívja a dragonyost. Lelkében a szenvedély harcol a kötelességgel. A szerelmesek között veszekedés tör ki. Hirtelen megjelenik Zuniga, Jose főnöke. Carmen kegyeiben reménykedik. Jose féltékenységi rohamában előhúzza a szablyáját. A katonai esküt megszegték, a laktanyába való visszatérés útja el van vágva. Jose Carmennél marad.

HÁROM CSELEKVÉS

Az éjszaka közepén, a hegyekben megálltak a csempészek. Velük van Carmen és Jose. De a veszekedést a kocsmában nem felejtik el. Túl nagy a különbség a szerelmesek között. A csendes életről álmodozó paraszt José kötelességárulástól szenved, és otthona után vágyik. Csak Carmen iránti szenvedélyes szerelme tartja a csempésztáborban. De Carmen már nem szereti, a köztük lévő szakadékot nem lehet elkerülni. Mit mondanak neki a kártyák? Barátainak boldogságot jósolt, de magának Carmennek a sors nem ígér örömet: halálos ítéletét olvasta a kártyákon. Mély szomorúsággal gondol a jövőre. Hirtelen megérkezik Escamillo – siet randevúzni Carmennel. Jose elállja az útját. Lelkében fellángol a féltékenység és a felháborodás. Carmen leállítja a riválisok harcát. Ebben a pillanatban Jose észreveszi Micaelát, aki félelmét leküzdve a csempészek táborába jött, hogy elvigye Josét. De nem veszi figyelembe a szavait, csak anyja halálos betegségének hírére kényszeríti Jose-t, hogy elhagyja Carment. De a találkozásuk még várat magára...

NEGYEDIK FELVONÁS

Ragyogó napsütéses nap. A sevillai tér tele van emberekkel. A tömeg izgatottan várja a bikaviadal kezdetét. Zajosan és vidáman köszöntik a bikaviadalok hőseinek menetét, mindenki kedvence, Escamillo vezetésével. Carmen is köszönti. Vonzza a vidám, bátor Escamillo. Frasquita és Mercedes figyelmezteti Carment a közelgő veszélyre: Jose állandóan őt figyeli, de Carmen nem hallgat rájuk, a bikaviadalra siet. Jose megállítja. Gyengéden és szeretettel fordul kedveséhez. Carmen azonban kérlelhetetlen: mindennek vége van köztük. „Szabadon születtem, és szabadon fogok meghalni” – veti büszkén Jose arcába. Dühében halálra szúrja Carment. Halálával kinyilvánítja szabadságát.

Georges Bizet (élt 1838-1875) Prosper Merimee azonos című novellájából készült „Carmen” mára világszerte ismertté vált. A zenemű népszerűsége akkora, hogy sok színházban nemzeti nyelven adják elő (Japánban is). Bizet „Carmen” című operájának összefoglalója általában megfelel a regény cselekményének, azonban vannak eltérések.

Opera produkció

A mai hallgató számára meglepőnek tűnhet, hogy az opera első bemutatója, amely 1875. március 3-án volt Párizsban (Opera-Comique Theater), kudarcot vallott. A "Carmen" botrányos debütálása, amelyet a francia újságírók vádló megjegyzései kísértek, ennek ellenére megtette pozitív hatását. A sajtóban ekkora visszhangot kapott mű nem tudta nem felkelteni a világ figyelmét. Csak a Comic Opera Theatre színpadán mintegy 50 előadásra került sor a premier szezonban.

Ennek ellenére egy idő után az operát visszavonták a műsorból, és csak 1883-ban került vissza a színpadra. Maga a „Carmen” opera szerzője nem élte meg ezt a pillanatot - 36 éves korában hirtelen meghalt, három hónappal nagyszerű művének bemutatója után.

Opera szerkezet

Bizet Carmen című operája négyszólamú, minden felvonást külön szimfonikus közjáték előz meg. A mű minden nyitánya a fejlesztés során olyan zenei anyagot tartalmaz, amely valamilyen szinten egy adott cselekvést reprezentál (általános eseménykép, tragikus előérzet stb.).

A cselekvés helye és konkrét karakterek

A "Carmen" opera cselekménye kezdetben Sevilla városában és környékén (Spanyolország) játszódik. 19. század. Az opera szerzője által választott karakterek sajátos karaktere akkoriban némileg provokatív volt. A hétköznapi, meglehetősen szemtelenül viselkedő dohánygyári munkásokról (néhányan dohányoznak), katonákról, rendőrökről, tolvajokról és csempészekről készült képek a világi társadalom szigorú követelményeibe ütköztek.

Az ilyen társadalom által keltett benyomás (könnyű erényű, vonzalmukban ingatag nők; szenvedély nevében becsületet feláldozó férfiak stb.) valamiképpen elsimítása érdekében a Carmen opera szerzője a szerzőkkel együtt a librettó új szereplőjét vezeti be a műbe. Ez Michaela képe - egy tiszta és ártatlan lány, amely nem szerepelt Prosper Merimee regényében. Ennek a hősnőnek köszönhetően, megható a Don Jose iránti vonzalom, a karakterek nagyobb kontrasztot kapnak, a mű pedig nagyobb drámaiságot kap. Így a „Carmen” opera librettójának összefoglalásának megvannak a maga sajátosságai.

Karakterek

	karakter	Énekszólam
		mezzoszoprán (vagy szoprán, kontralt)
Don José (Jose)
	José menyasszonya, parasztasszony
Escamillo	torreádor
Romendado	csempész
Dancairo	csempész


Frasquita	barát Carmen, cigány
Mercedes	barát Carmen, cigány
Lilyas Pastya	kocsmáros	nincs ének
Útmutató, cigányok, csempészek, gyári munkások, katonák, tisztek, pikádorok, torreádorok, fiúk, fiatalok, emberek

Első akció

Nézzük meg a „Carmen” opera összefoglalóját. Sevilla, városi tér. Forró délután. Szolgálaton kívüli katonák állnak a laktanya előtt, egy szivargyár mellett, és cinikusan beszélgetnek a járókelőkről. Michaela közeledik a katonákhoz – Don Josét keresi. Amikor megtudja, hogy most nincs ott, zavartan távozik. Megkezdődik az őrségváltás, és Don Jose megjelenik azok között, akik felvették az őrséget. Parancsnokjukkal, Zuniga kapitánnyal közösen a szivargyári munkások vonzerejét vitatják meg. Megszólal a csengő – szünet a gyárban. A munkások tömegben rohannak ki az utcára. Dohányoznak és meglehetősen szemtelenül viselkednek.

Carmen kijön. Fiatal férfiakkal flörtöl, és elénekli híres habaneráját („A szerelemnek olyan szárnya van, mint a madárnak”). Az ének végén a lány virágot dob Jose-nak. Zavarán nevetve térnek vissza a munkások a gyárba.

Michaela ismét megjelenik egy levéllel és egy ajándékkal Josénak. A „What the Relatives Said” című duettjük hangzik. Ilyenkor iszonyatos zaj kezdődik a gyárban. Kiderül, hogy Carmen késsel megvágta az egyik lányt. Jose parancsot kap a parancsnoktól, hogy tartóztassa le Carment és vigye a laktanyába. Jose és Carmen magukra maradnak. Megszólal a seguidilla „Near the Bastion in Sevilla”, amelyben a lány megígéri, hogy szeretni fogja Josét. A fiatal tizedes teljesen lenyűgözött. A laktanya felé vezető úton azonban Carmennek sikerül ellöknie és megszöknie. Ennek eredményeként magát Josét is őrizetbe veszik.

Második felvonás

Folytatjuk a „Carmen” opera összefoglalójának ismertetését. Két hónappal később. Lilyas Pastya, Carmen barátjának kocsmája éppen az a hely, ahol a fiatal cigány megígérte, hogy énekel és táncol Josénak. Féktelen szórakozás uralkodik itt. A legfontosabb látogatók közé tartozik Zuniga kapitány, Jose parancsnok. Megpróbálja udvarolni Carmentnek, de nem nagyon sikerül neki. Ugyanakkor a lány megtudja, hogy Jose fogva tartása véget ér, és ez boldoggá teszi.

Megjelenik Escamillo torreádor, és előadja a híres párost: „Picc, barátok, elfogadom a tiédet”. A kocsma mecénásai kórusban csatlakoznak énekéhez. Escamillot is lenyűgözi Carmen, de nem viszonozza.

Későre jár. Megjelenik Jose. Carmen megörvendezteti érkezését, és kikíséri a kocsmából a megmaradt látogatókat – négy csempészt (El Dancairo és El Remendado banditákat, valamint a lányokat, Mercedest és Frasquitát). Egy fiatal cigány nő táncol Josénak, ahogyan azt a letartóztatása előtt megígérték. A Carmennel is randevúzni jött Zunig kapitány megjelenése azonban rombolja a romantikus hangulatot. A riválisok között veszekedés tör ki, amely készen áll arra, hogy vérontásig fajuljon. Az időben érkező cigányoknak azonban sikerül leszerelni a kapitányt. Don Josénak nincs más választása, mint felhagyni katonai pályafutásával. Carmen nagy örömére csatlakozik egy csempészbandához.

Harmadik felvonás

Miről árul el még a „Carmen” opera összefoglalója? Idilli természetkép, félreeső helyen a hegyek között. A csempészek rövid szünetet tartanak. Don Jose hazavágyik, paraszti élet után, a csempészek kereskedelme egyáltalán nem vonzza – csak Carmen és az iránta érzett szenvedélyes szerelme vonzza. A fiatal cigány azonban már nem szereti, és a dolgok a szakításhoz közelednek. A Mercedes és a Fransquita jóslata szerint Carmen életveszélyben van.

A megtorpanás véget ért, a csempészek munkához látnak, csak Jose marad, hogy vigyázzon az elhagyott árukra. Hirtelen Michaela jelenik meg. Továbbra is Josét keresi. Megszólal a „Hiába biztosítom magam” áriája.

Ekkor lövés hangja hallatszik. Michaela ijedten elbújik. Kiderül, hogy Jose volt a lövöldözős, aki látta Escamillót. Egy Carmenbe szerelmes torreádor keresi. Verekedés kezdődik a riválisok között, ami elkerülhetetlenül Escamillo halálával fenyeget, de az időben érkező Carmennek sikerül közbelépnie és megmentenie a torreádort. Escamillo távozik, végre mindenkit meghív a sevillai előadására.

A következő pillanatban Jose felfedezi Michaelát. A lány elmondja neki a szomorú hírt - édesanyja haldoklik, és még a halála előtt el akar búcsúzni fiától. Carmen megvetően egyetért azzal, hogy Jose távozzon. Dühében figyelmezteti, hogy újra találkoznak, és csak a halál választja el őket. Jose durván ellöki Carment, elmegy. A torreádor zenei motívuma vészjóslóan hangzik.

Negyedik felvonás

Az alábbiakban a sevillai ünnepi eseményekről szóló „Carmen” című opera összefoglalása olvasható. A város okosruhás lakói mindannyian várják a bikaviadal-előadást. Escamillo a tervek szerint fellép az arénában. Hamarosan megjelenik maga a torreádor is, Carmennel karöltve. A fiatal cigányasszony is nagy luxussal öltözött. Két szerelmes duettje szólal meg.

Escamillo, és mögötte az összes néző a színházba rohan. Csak Carmen maradt, annak ellenére, hogy Mercedesnek és Fransquitának sikerült figyelmeztetnie, hogy Jose a közelben rejtőzik. A lány dacosan azt mondja, hogy nem fél tőle.

Jose belép. Megsebesült, ruhája rongyossá vált. Jose könyörög a lánynak, hogy térjen vissza hozzá, de válaszul csak megvető elutasítást kap. A fiatalember továbbra is ragaszkodik. Egy dühös Carmen odadobja neki az aranygyűrűt, amit kapott. Ilyenkor a színpad mögött kórus szólal meg, amely a torreádor, Jose szerencsés riválisának győzelmét dicsőíti. Az eszét vesztve Jose elővesz egy tőrt, és beledöfög szerelmébe, éppen abban a pillanatban, amikor a színházban a lelkes tömeg fogadja Escamillót, a bikaviadal győztesét.

Az ünneplő tömeg kiözönlik a színházból az utcára, ahol szörnyű kép tárul a szemük elé. Egy lelkileg megtört Jose a következő szavakkal: „Megöltem! Ó, Carmen!..” - borul halott szeretője lába elé.

A „Carmen” tehát egy opera, melynek összefoglalója csaknem két mondatban leírható. Az emberi érzések és szenvedélyek azon skálája azonban, amelyet a munkatapasztalat hősei nem tudnak szavakkal átadni - csak zenével és színházi játékkal, amit Georges Bizet-nek és az operaszínészeknek sikerült mesterien megvalósítani.

Önkormányzati oktatási intézmény

Dzsankoj városa, a Krími Köztársaság

"8-as középiskola"

Az óra témája:

Készítette:

zenetanár

Pekar A.S.

2016

Az óra témája: „R. K. Shchedrin balett „Carmen szvit”

Célok: feltárja R. Scsedrin balettje zenei dramaturgiájának vonásait, mint a J. Bizet zenéjére épülő irodalmi cselekmény szimfonikus olvasatát; megtudja a zenében érintett szerelem témájának korszerűségének kérdését.

Feladatok:

Kiemelkedő zeneszerzők munkásságának bemutatása: J. Bizet és R. Shchedrin;

Végezze el a zene intonációs-figuratív elemzését, és határozza meg fejlődésének alapelvét;

Azonosítsa a zene és a különböző művészettípusok kölcsönhatásának jellemzőit;

Fejleszti az intonációs-figuratív gondolkodást, a zenei memóriát, a ritmusérzéket, a hanghanghallást, az ének- és kóruskészséget;

A tanulók zenei kultúrájának ápolása, az esztétikai ízlés formálása a színházi műfaji zenei példák segítségével;

Hozzájárulni a komolyzene iránti pozitív hozzáállás kialakításához.

Zenei anyag:

1. J. Bizet „Carmen” opera (töredékek);

2. R. Scsedrin „Carmen szvitje” balett.

3. A „Carmen szvit” balett bemutatása

4. Toreador márciusa

5. „Kilépés Carmenből és Habanerából”

6. „Ezt a világot nem mi találtuk ki.”

Felszerelés: magnó, CD felvételek, zongora, klasszikus zeneszerzők portréi, bemutató.

Az órák alatt:

Idő szervezése.

Tanár megnyitó beszéde.

Tanár: Srácok, ma ismét meghívok mindenkit a zene csodálatos világába.

Ez a világ meglepően világos és sokszínű, sokféle műfajt tartalmaz. Ez ének- és hangszeres zene, kis helyiségekben megszólaló kamarazene, koncerttermek zenéje - szimfóniák, koncertek, szvitek stb. Ma rátérünka színházi műfaj zenéje.

Emlékezzünk, mely művek tartoznak ebbe a műfajba?

(Válaszok)

1. Most egy számodra ismerős mű zenei töredéke szólal meg. Figyelj és nevezd el.

Egy részlet hallható J. Bizet „Carmen” című operájából

II. Az ismeretek frissítése.

Tanár: Ki tudja közületek megnevezni azt a művet, amelyből most hallottak egy részletet?

Opera "Carmen".

Tanár: Igen, a világ legnépszerűbb operájának, a „Carmen”-nek egy részletét játszották.

Georges Bizet francia zeneszerző. (1. dia)

Tanár: Melyik mű volt az opera megalkotásának ösztönzése?

Prosper Merimee Carmen című novellája (2. dia)

Tanár: Emlékezzünk az opera cselekményére.

Az akció a 19. század elején, a spanyol Sevillában játszódik.

cselekszem. (3. dia.)

Katonák őrködnek a dohánygyárban, köztük Jose őrmester.

Fiatalokkal és gyári munkásokkal körülvéve megjelenik a cigány Carmen, aki a szerelemről kezd beszélni.

A katonák és az urak odafigyelnek rá, de ő nem figyel rájuk, odalép Joséhoz, és virágot dob neki. Megszólal a gyári csengő, jelezve a munka megkezdését.

A munkások és Carmen elindulnak a gyárba, de egy idő után komoly veszekedés támad Carmen és a munkások között. Carment letartóztatják és börtönbe kísérik, de meglökte Jose őrmestert, aki elesett, Carmen pedig, kihasználva a pillanatot, elszaladt.

törvény II. (4. dia.)

Két hónap telt el. A kocsmában Carmen és barátai szórakoztatják a látogatókat, köztük Zuniga kapitányt. Beszámol arról, hogy Jose-t Carmen megszökése miatt lefokozták katonává. Megjelenik a torreádor Escamillo, akit Carmen szépsége meglep, és első látásra beleszeret.

Jose belép, de trombita hangja hallatszik, amely esti vizsgálatra szólít fel.

A kapitány parancsával ellentétben Jose Carmen mellett marad, dezertőr lesz, aki kapcsolatba kerül a csempészekkel. A kapitányt lefegyverzik és kikísérik.

törvény III. (5. dia.)

A határhoz közeli hegyekben fordul elő. A csempészek a következő munkájukra készülnek. José nem szereti ezt a fajta munkát.

Közte és Carmen között, aki már elvesztette az érdeklődését szeretője iránt, veszekedések és botrányok kezdődtek. A csempészek otthagyják Josét, hogy őrizze az árut, és elmennek.

Hamarosan megjelenik a torreádor Escamillo, aki szerelmes Carmenbe. Veszekedés támad közte és Jose között, ami tőrrel való párbajba fajul. A csempészek visszatérnek és leállítják a harcot.

IV akció. (6. dia.)

A sevillai cirkusz előtti tér. Folynak az előkészületek a bikaviadalra.

Megjelenik a közönség kedvenc torreádorja, Escamillo. A tömeg szinte beviszi a cirkuszba.

Barátai elmondják Carmennek, hogy Jose követi őt, de nem törődik vele, mert Carmen szereti Escamillót. Megjelenik Jose. Leszámolás közben megöli Carment. Így ér véget az opera tragikusan.

Tanár: Ma arra a kérdésre próbálunk választ adni: miért vonzza Carmen imázsa több mint évszázadon át költőket, művészeket és zeneszerzőket.

Igen, zeneszerzők, jól hallottátok.

A helyzet az, hogy Rodion Konstantinovich Shchedrin orosz zeneszerző is tervezte Carmen képének megalkotását a színpadon, de nem az operaszínpadon, mint Bizet, hanem a balettszínpadon. Emlékezzünk még egyszer: Mi az az opera? (Válasz)

Mi az a balett? ( Balett balett ,ballo-dance)-típusú színpadMűvészet ; előadás, amelynek tartalma zenei és koreográfiai képekben testesül meg).

Itt érkeztünk el a mai óra témájához. (7. dia.)

Balett "Carmen szvit"

Bizet operájának új olvasata.

Milyen célokat és célokat tűzünk ki ma az órán? Mit szeretnél megtudni vagy elvenni ebből a leckéből?

Közös célmeghatározás.

Sh. Új anyag tanulmányozása és magyarázata.

R. Shchedrin rövid életrajza és jellemzői. (diákok)

Ismét figyeljünk a „balett Carmen szvit” leckénk témájára Mi az a „szvit”?

(Válasz: A szvit egy hangszeres mű, amely több különböző jellegű számból áll.) (9. dia.)

Tehát Shchedrin Carmen szvitjében 13 szám van, és mindegyiket átírással hozták létre.

Emlékezzünk, mi az az átírás?

(Válasz. Átírás - a latin átírás szóból - zenemű átírása, feldolgozása, feldolgozása.)

A zeneszerző az akciót a cirkuszi arénába helyezte át. Carmen szerelmének és halálának történetét, életét egyfajta bikaviadalként fogják fel, melynek tétje az élet.

A balett teljes dramaturgiája három fő kép kidolgozására épül:

Carmen, Jose és a torreádor Escamillo (10. dia), felfedi a cigánylány erős, szabadságszerető és lázadó karakterét.

Az operával ellentétben a balettben nincsenek tömegjelenetek. Konkrét személyek helyett érzéketlen maszkok veszik körül a főszereplőket.

Most meghallgatjuk J. Bizet „Carmen” című operájának nyitányát és R. Scsedrin „Carmen szvit” című balettjének bevezetőjét, és összehasonlítjuk őket. De először egy kérdés: mi az a nyitány?

(Válasz. A nyitány bevezető egy operába, balettbe, színdarabba, filmbe.

Hallgatás: Bizet „Carmen” című operájának nyitánya

Mit próbált Bizet megmutatni a nyitányban?

(A szereplők karaktere és az opera cselekménye).

Milyen témákat hallottál? A karakterük?

Meghallgatás. Bevezetés a „Carmen szvit” című baletthez

Scsedrin megismétli-e a balettjében Bizet operájának témáit?

Milyen új téma jelenik meg a balett bevezetőjében?

Milyen eszközöket használt Shchedrin? (Harangok)

Miért? (Emlékeztessünk a tragikus végre)

(11. dia)

Shchedrin egy hangszert is használt, az úgynevezett vibrafon,

hogy kiemeljem a dallamot. (Vibrafon - zene. A xilofonhoz hasonló hangszer, de felépítésében és hangzásában különbözik)

Fizminutka

Feladat: válaszd ki a zenéhez illő, megfelelő mozdulatot.

(Toreador March hangzik)

Srácok, most azt javaslom, hogy emlékezzünk és énekeljük el Carmen témáit Bizet operájából.

Most hallgasd meg Carmen zenei jellemzőit a balettben.

Tanár: Milyen ismerős témákat hallottál?

Milyen zenei kifejezőeszközt használ Shchedrin rajzoláshoz?

Carmen képe?

Mi különbözteti meg Scsedrin zenéjének hangzását az operaszámoktól?

Mi a zenekar hangzásának eredetisége?

Mi mindkét mű fő témája: az opera és a balett?

(Szerelmi téma)

Kóruséneklésünk ezt a témát folytatja.

Kóruséneklés

Visszaverődés. És most szeretném tudni, milyen hangulatban hagyod el a zeneórát. Nem titok, hogy a szerelem szimbóluma a szív. Ma azt javaslom, hogy tedd ki a szíveket ezekkel a chipsekkel. Ha tetszett a lecke, a körvonalat piros chipekkel, ha elégedetlenkedsz, kékkel rakjuk ki.

Óra összefoglalója. Általánosítás.

1.Milyen zeneművekkel találkoztunk ma?

3.Melyik művet vették alapul a balett megírásához?

4. Milyen történetet árul el az opera és a balett? (A hétköznapi emberek - a katona José és a cigány Carmen - szerelmének és halálának története)

5. Mi a fő téma, amelyet Bizet és Scsedrin zenéje tár fel? (Szerelem)

Rodion Scsedrin. Életrajz

Rodion Shchedrin 1932. december 16-án született Moszkvában. Shchedrin apja zenész volt. Rodion Scsedrin háború előtti gyermekkorában gyakran hallotta apját zenélni két testvérével: saját megelégedésükre számos zongoratrión játszottak. Egyszóval elmondhatjuk, hogy Shchedrin zenei környezetben nőtt fel. Ennek ellenére nem mutatott nagy érdeklődést a zene iránt.

Aztán elkezdődtek a háború nehéz évei, az evakuálás, és Shchedrin zenei tanulmányainak kérdése csak Moszkvába való visszatérése után merült fel. Shchedrin a Moszkvai Konzervatórium Központi Zeneiskola diákja lett. 1943-ban Shchedrin a frontra menekült, és a nehézségek ellenére elérte Kronstadtot. Az ilyen „akciók” végül túláradtak mind a tanárok, mind az apa türelmén, akik úgy döntöttek, hogy csak a bentlakásos iskolai fegyelem hozhatja vissza a fiút a normális kerékvágásba: Rodion dokumentumait benyújtották a Nakhimov Iskolának.

A véletlen azonban beavatkozott a leendő katona sorsába. 1944 végén megnyílt a Moszkvai Kórusiskola. A tanárok toborzása közben Alekszandr Vasziljevics Sveshnikov meghívta apját, hogy tanítsa a zene történetét és elméletét. Idősebb Scsedrin beleegyezett, de megkérte Alekszandr Vasziljevicset, hogy írja be fiát tanítványnak: ez volt az utolsó lehetőség, hogy a zene útjára terelje. Az ifjú Scsedrin bemutatkozása a zenében a kóruson keresztül történt. A kórus éneklése megragadta, és megérintett néhány mély belső húrt. Az első zeneszerzési kísérletek pedig a kórushoz kapcsolódtak.

Esténként a diákokat többször meglátogatták jelentős zeneszerzők és előadók - Dmitrij Dmitrijevics Sosztakovics, Aram Iljics Hacsaturjan, Ginzburg, Richter, Kozlovszkij, Gilels, Flier. 1947-ben az iskola zeneszerzési versenyt rendezett, amelynek zsűrijét Aram Iljics Hacsaturjan vezette. Shchedrin lett a verseny győztese - talán ez volt az első sikere a kompozícióban.

1950-ben Shchedrin a Moszkvai Konzervatórium hallgatója lett. A konzervatóriumban Shchedrin egyszerre két karon tanult - zongorán és zeneszerzésen.

Shchedrin munkája kezdetétől fogva inkább egyre több új „pályára” lépett. A természeténél fogva kísérletező és „kockázatvállaló” Rodion Shchedrin a legfontosabb dologgal kezdte: megértette népe művészi gondolkodását. Kitartóan tanult anyanyelvén gondolkodni és beszélni, a nyelv kedvesen jutalmazta szeretetéért és kitartásáért.

Mindez először a Zongoraversenyben és az 1950-es évek közepén készült „A kis púpos ló” című balettben jelent meg, majd sok más zenemű is megjelent: balettek:

A kis púpos ló" (P. P. Ershov meséje alapján, 1960)

„Carmen-szvit” (J. Bizet „Carmen” című operájának töredékeinek átirata, 1967)

„Anna Karenina” (lírai jelenetek L. N. Tolsztoj „Anna Karenina” című regénye alapján, 1972)

A rendező, Alberto Alonso írta.

A darab premierje 1967. április 20-án volt a moszkvai Bolsoj Színház (Carmen - Maya Plisetskaya) színpadán. Ugyanezen év augusztus 1-jén a balett bemutatója volt Havannában. Kubai Nemzeti Balett(Carmen – Alicia Alonso).

Az előadás zenéje

Maya Plisetskaya Dmitrij Sosztakovicshoz fordult azzal a kéréssel, hogy írjon zenét Carmennek, de a zeneszerző ezt megtagadta, mert szerinte nem akart versenyezni Georges Bizet-vel. Aztán Aram Hacsaturjánhoz fordult, de ismét elutasították. Azt tanácsolták neki, hogy lépjen kapcsolatba férjével, Rodion Scsedrinnel, aki szintén zeneszerző.

A zenei számok sorrendje Rodion Shchedrin átiratában:

Bevezetés
Tánc
Első intermezzo
Őrségcsere
Menj ki Carmenből és habanerából
Színhely
Második intermezzo
Boleró
Torero
Torero és Carmen
Adagio
Jövőbelátás
A végső

A gyártás története

„- Negyven perces egyfelvonásos balett a spanyol tánc ünnepének stílusában, mint a Don Quijote, igaz? Ez megerősítheti a szovjet-kubai barátságot.”

Albertónak eszébe jutott néhány szó oroszul fiatal korából, amikor a Monte Carlo-i Orosz Balettben táncolt. Elkezdte próbálni balettjét, a „szovjet színpadra szánt változatát”. Az előadás rekordidő alatt készült el, a műhelyek nem bírták a lépést, a jelmezek a premier nap reggelére elkészültek. A nagyszínpadon a ruhapróbára (a zenekari, világítási és vágási feladatokra is) csak egy nap jutott. Egyszóval nyűgös sietséggel készült a balett.

A világpremierre április 20-án került sor a Bolsoj Színházban (Borisz Messerer produkciótervező, G. N. Rozsdesztvenszkij karmester). Az előadásban szerepelt Maya Plisetskaya (Carmen), Nyikolaj Fadecsev (Jose), Szergej Radcsenko (Torero), Alekszandr Lavrenyuk (Corregidor), Natalja Kaszatkina (Rock). Ugyanakkor a produkció rendkívül szenvedélyes, az erotikától nem idegen jellege elutasítást váltott ki a szovjet vezetésben, és Alonso balettjét cenzúrázott formában adták elő a Szovjetunióban. Maya Plisetskaya emlékiratai szerint:

A szovjet kormány csak azért engedte be Alonsót a színházba, mert „a mieink közül való volt”, a Szabadság szigetéről, de ez a „szigetlakó” csak fogott és színre vitt egy darabot, nemcsak a szerelmi szenvedélyekről, hanem arról is, hogy van semmi sem magasabb a világon, mint a szabadság. És persze ennek a balettnek nem csak az erotikája és a teljes lábbal „járásom”, hanem a benne jól látható politika is nagy elismerést kapott.

„Ez egy nagy kudarc, elvtársak. Az előadás nyers. Teljesen erotikus. Az opera zenéjét megcsonkították... Nagy kétségeim vannak, hogy a balettet lehet-e javítani.” .

Olyan viták után "Le kell mondanunk a bankettet"és ígéretek „Csökkentsd az összes erotikus támogatást, ami sokkol”, Furceva megadta magát, és megengedte az előadást, amelyet a Bolsojban 132 alkalommal és mintegy kétszáz alkalommal adtak elő szerte a világon.

Kritikusok véleménye

Carmen-Pliseckaja minden mozdulata különleges jelentést hordozott, kihívást, tiltakozást: a váll és a beállított csípő gúnyos mozdulata, és egy éles fejfordulás, és egy szúrós pillantás a szemöldöke alól... elfelejteni, hogyan nézte Carmen Plisetskaya - mint egy fagyott szfinx - a Toreador táncát, és minden statikus pózában kolosszális belső feszültség áradt: magával ragadta a közönséget, lekötötte a figyelmét, akaratlanul (vagy szándékosan?) elterelve a figyelmet a Toreador látványosságáról. szóló.

Az új José nagyon fiatal. De a kor maga nem művészi kategória. És tapasztalat hiányában nem enged kedvezményeket. Godunov finom pszichológiai megnyilvánulásokban játszotta a kort. Joséja óvatos és bizalmatlan. Baj vár az emberekre. Az életből: - trükkök. Sebezhetőek és büszkék vagyunk. Az első kilépés, az első póz - egy kimerevítő kép, hősiesen szemtől szemben a közönséggel. Élénk portré a szőke hajú és világos szemű (a Mérimée által készített portrénak megfelelően) Joséról. Nagy, szigorú funkciók. A farkaskölyök tekintete a szemöldöke alól van. Az elzárkózás kifejezése. A maszk mögött sejted az igazi emberi lényeget - a világba dobott és a világgal ellenséges lélek sebezhetőségét. Érdeklődéssel szemléli a portrét.
És így életre kelt, és „megszólalt”. A szinkronizált „beszédet” Godunov pontosan és szervesen érzékelte. Debütálására nem ok nélkül a tehetséges táncos, Azary Plisetsky készítette fel, aki saját tapasztalatából ismerte a részt és az egész balettet is. Innen a gondosan kidolgozott, gondosan csiszolt részletek, amelyek a kép színpadi életét alkotják. .

Filmadaptációk

1968 (1969?) - Vadim Derbenev rendezte film, amelyet a Bolsoj Színház állított színpadra az első fellépők (Carmen - Maya Plisetskaya, Jose - Nikolai Fadeechev, Torero - Sergey Radchenko, Corregidor - Alexander Lavrenyuk, Rock - Natalya Kasatkina) részvételével ).
1978 - film-balett Felix Slidovker rendezésében (Carmen - Maya Plisetskaya, Jose - Alexander Godunov, Torero - Sergey Radchenko, Corregidor - Victor Barykin, Rock - Loipa Araujo).
1968, 1972 és 1973 - a Kubai Nemzeti Balett produkciójának filmadaptációi.

Előadások más színházakban

Alberto Alonso balettjének produkcióját A. M. Plisetsky koreográfus vitte át a Szovjetunió és a világ balettszínházainak számos színpadára:

1973 - Helsinki Színház, Harkovi Opera- és Balettszínház. Liszenko (premier - 1973. november 4.), Odesszai Opera- és Balettszínház (A. M. Plisetskyvel együtt), Kazany Opera és Balett Színház, Fehérorosz Opera és Balett Színház, Ukrajna Opera- és Balettszínháza. Sevcsenko
1974. április 4. – Baskír Opera- és Balettszínház (Ufa), Teatro Segura (Lima)
1977 – Teatro Colon (Buenos Aires)
1978. május 13. – Szverdlovszki Opera- és Balettszínház (1980. február 7. – folytatás)
1981 – Dusanbe Opera- és Balettszínház
1982 – Opera- és Balettszínház elnevezése. Paliashvili (Tbiliszi)

Más koreográfusok produkciói

„Ezt a zenét hallgatva láttam az én Carmenemet, ami jelentősen különbözött a többi előadásban szereplő Carmentől. Számomra nem csak egy rendkívüli nő, büszke és megalkuvást nem ismerő, és nem csak a szerelem szimbóluma. A szerelem himnusza, tiszta, őszinte, égető, követelőző szerelem, egy kolosszális érzésrepülés szerelme, amire egyik férfi sem képes, akivel találkozott.
Carmen nem egy baba, nem egy gyönyörű játék, nem egy utcalány, akivel sokan nem bánnák, hogy szórakozzanak. Számára a szerelem az élet lényege. Senki sem tudta értékelni vagy megérteni a káprázatos szépsége mögött megbúvó belső világát.
Szenvedélyesen beleszeretett Carmen Joséba. A szerelem átalakította a durva, szűk látókörű katonát, és lelki örömöket tárt fel előtte, de Carmen ölelése hamarosan láncokká változik. Az érzéseitől megrészegült Jose nem próbálja megérteni Carment. Nem Carment kezdi szeretni, hanem az iránta érzett érzéseit...
Toreróba is beleszerethet, aki nem közömbös a szépsége iránt. De Torero - kitűnően gáláns, briliáns és rettenthetetlen - belsőleg lusta, hideg, nem tud harcolni a szerelemért. És természetesen az igényes és büszke Carmen nem tud úgy szeretni valakit, mint ő. Szerelem nélkül pedig nincs boldogság az életben, és Carmen elfogadja Josétól a halált, hogy ne a megalkuvás vagy a magány útjára lépjen együtt.”
Valentin Elizariev koreográfus

Írjon véleményt a "Carmen Suite" cikkről

Linkek

// stúdióhíradó Pathé, 1967

Források

Operák

Balettek

szimfóniák

Koncertek

zenekarra

zongora

Kamarazene

jegyzet

Carmen-szvitet jellemző részlet

„Quand un officier fait sa ronde, les sentinelles ne demandent pas le mot d"ordre..." – kiáltotta Dolokhov, hirtelen elpirulva, és befutotta lovát az őrszembe. „Je vous demande si le colonel est ici?" tiszt körbejárja a láncot, az őrszemek nem kérnek felülvizsgálatot... Kérdem, itt van az ezredes?]
És anélkül, hogy megvárta volna a félreállt őr válaszát, Dolokhov ütemesen felsétált a dombra.
Amikor észrevette az úton áthaladó férfi fekete árnyékát, Dolokhov megállította ezt az embert, és megkérdezte, hol van a parancsnok és a tisztek? Ez az ember, egy katona zsákkal a vállán, megállt, odament Dolokhov lovához, megérintette a kezével, és egyszerűen és barátságosan elmondta, hogy a parancsnok és a tisztek magasabban vannak a hegyen, a jobb oldalon, a tanyán. udvar (így nevezte a mester birtokát).
Miután végighajtott az úton, amelynek mindkét oldalán francia beszélgetés hallatszott a tüzekből, Dolokhov befordult a kastély udvarára. A kapun áthaladva leszállt lováról, és egy nagy lángoló tűzhöz lépett, amely körül többen ültek, és hangosan beszélgettek. A szélén egy fazékban forrt valami, és egy sapkás, kék felöltős katona térdelve, a tűztől erősen megvilágítva kavargatta egy kosárral.
"Ó, c"est un dur a cuire, [Nem tudsz bánni ezzel az ördöggel.] - mondta az egyik tiszt, aki az árnyékban ült a tűz másik oldalán.
„Il les fera marcher les lapins... [Át fog jutni rajtuk...]” – mondta nevetve egy másik. Mindketten elhallgattak, és a sötétségbe bámultak Dolokhov és Petya lépéseinek zajára, akik lovaikkal közeledtek a tűzhöz.
- Bonjour, messieurs! [Helló, uraim!] - mondta Dolokhov hangosan és egyértelműen.
A tisztek megmozdultak a tűz árnyékában, és egy magas, hosszú nyakú tiszt megkerülte a tüzet, és közeledett Dolokhovhoz.
„C”est vous, Kelemen?” – mondta. „D”ou, diable... [Te vagy az, Kelemen? Hol a fenébe...] - de nem fejezte be, miután megtanulta a hibáját, és kissé összeráncolta a homlokát, mintha idegen lenne, üdvözölte Dolokhovot, megkérdezve tőle, hogyan szolgálhatna. Dolokhov azt mondta, hogy ő és egy barátja utolérik ezredüket, és általánosságban mindenkihez fordulva megkérdezte, tudnak-e a tisztek valamit a hatodik ezredről. Senki nem tudott semmit; és Petyának úgy tűnt, hogy a tisztek ellenségesen és gyanakodva kezdték vizsgálni őt és Dolokhovot. Néhány másodpercig mindenki elhallgatott.
„Si vous comptez sur la soupe du soir, vous venez trop tard, [Ha vacsorára számít, akkor késik.]” – mondta egy hang a tűz mögül visszafogott nevetéssel.
Dolokhov azt válaszolta, hogy jóllaktak, és éjszaka tovább kell menniük.
A lovakat odaadta az edényt keverő katonának, és leguggolt a tűz mellé a hosszú nyakú tiszt mellé. Ez a tiszt anélkül, hogy levette volna a szemét, Dolokhovra nézett, és ismét megkérdezte: melyik ezredben van? Dolokhov nem válaszolt, mintha nem hallotta volna a kérdést, és egy rövid francia pipára gyújtva, amelyet zsebéből vett elő, megkérdezte a tiszteket, mennyire biztonságos az út az előttük haladó kozákoktól.
„Les brigands sont partout, [Ezek a rablók mindenhol vannak.]” – válaszolta a tűz mögül a tiszt.
Dolokhov azt mondta, hogy a kozákok csak az olyan elmaradott emberek számára rettenetesek, mint ő és bajtársa, de a kozákok valószínűleg nem mertek nagy különítményeket megtámadni – tette hozzá kérdően. Senki sem válaszolt.
„Nos, most elmegy” – gondolta Petya percenként, a tűz előtt állva, és hallgatta a beszélgetését.
De Dolokhov újra elkezdte az abbamaradt beszélgetést, és közvetlenül megkérdezte, hány ember van a zászlóaljban, hány zászlóalj, hány fogoly. Az elfogott oroszokról kérdezve, akik a különítményükkel voltak, Dolokhov azt mondta:
– La vilaine affaire de trainer ces cadavres apres soi. Vaudrait mieux fusiller cette canaille, [Rossz dolog magával cipelni ezeket a holttesteket. Jobb lenne lelőni ezt a fattyút.] - és hangosan felnevetett olyan furcsa nevetéssel, hogy Petya azt hitte, a franciák most már felismerik a megtévesztést, és önkéntelenül is távolodott a tűztől. Senki nem reagált Dolokhov szavaira és nevetésére, a nem látható francia tiszt pedig felállt, és suttogott valamit a bajtársának. Dolokhov felállt, és odaszólt a lovas katonának.
– Kiszolgálják a lovakat vagy sem? - gondolta Petya, önkéntelenül is Dolokhov felé közeledve.
Behozták a lovakat.
„Bonjour, messieurs, [itt: búcsú, uraim.]” – mondta Dolokhov.
Petya bonsoirt akart mondani [jó estét], de nem tudta befejezni a szavakat. A tisztek valamit suttogtak egymásnak. Dolohovnak sokáig tartott, míg felszállt a lóra, amely nem állt; majd kisétált a kapun. Petya mellette lovagolt, akart és nem mert hátranézni, hogy megnézze, futnak-e a franciák utánuk vagy nem.
Az útra érve Dolokhov nem a mezőre hajtott vissza, hanem a falu mentén. Egy ponton megállt, hallgatott.
- Hallod? - ő mondta.
Petya felismerte az orosz hangok hangját, és látta az orosz foglyok sötét alakját a tüzek közelében. Lemenve a hídra Petya és Dolokhov elhaladtak az őrszem mellett, aki szó nélkül, komoran végigment a hídon, és kihajtott a szakadékba, ahol a kozákok vártak.
- Nos, most viszlát. Mondd meg ezt Denisovnak hajnalban, az első lövéskor – mondta Dolokhov, és menni akart, de Petya megragadta a kezével.
- Nem! - kiáltott fel - olyan hős vagy. Ó, milyen jó! Milyen nagy! Mennyire szeretlek.
- Oké, oké - mondta Dolokhov, de Petya nem engedte el, és a sötétben Dolokhov látta, hogy Petya lehajol hozzá. Csókolni akart. Dolokhov megcsókolta, nevetett, és lovát megfordítva eltűnt a sötétben.

x
Az őrházba visszatérve Petya a bejáratban találta Denisovot. Denisov izgatottan, szorongva és bosszúsan, amiért elengedte Petyát, várt rá.
- Isten áldjon! - kiáltotta. - Hát, hálistennek! - ismételte, hallgatva Petya lelkes történetét. „Mi a fene, nem tudtam aludni miattad!” – mondta Denisov. „Nos, hála Istennek, most menj aludni!” Még mindig sóhajtozva eszik a végéig.
– Igen... Nem – mondta Petya. - Még nem akarok aludni. Igen, tudom magam, ha elalszom, akkor vége. Aztán megszoktam, hogy nem aludtam a csata előtt.
Petya egy ideig ült a kunyhóban, örömmel idézte fel utazása részleteit, és élénken képzelte, mi fog történni holnap. Aztán észrevette, hogy Denisov elaludt, felkelt, és bement az udvarra.
Odakint még teljesen sötét volt. Az eső elmúlt, de a fákról még mindig hullottak a cseppek. Az őrház közelében kozák kunyhók fekete alakjait és összekötött lovakat lehetett látni. A kunyhó mögött két fekete szekér állt lovakkal, és a szakadékban vörös volt a kihaló tűz. A kozákok és a huszárok nem mind aludtak: néhol a hulló cseppek zaja és a közeli lovak rágása mellett halk, mintha suttogó hangok hallatszottak.
Petya kijött a bejáratból, körülnézett a sötétben, és a kocsikhoz közeledett. Valaki horkolt a kocsik alatt, körülöttük felnyergelt lovak álltak, zabot rágva. A sötétben Petya felismerte a lovát, akit Karabahnak nevezett, bár az egy kis orosz ló volt, és odalépett hozzá.
– Nos, Karabah, holnap szolgálunk – mondta, megszagolta az orrlyukait, és megcsókolta.
- Mi van, mester, nem alszol? - mondta a teherautó alatt ülő kozák.
- Nem; és... Lihacsov, azt hiszem, a neved? Végül is most érkeztem. A franciákhoz mentünk. - És Petya részletesen elmesélte a kozáknak nemcsak az utazását, hanem azt is, hogy miért ment el, és miért hiszi, hogy jobb kockára tenni az életét, mint véletlenszerűen elkészíteni Lázart.
– Nos, aludniuk kellett volna – mondta a kozák.
– Nem, megszoktam – felelte Petya. - Mi van, nincs kovakő a pisztolyodban? magammal hoztam. Nem szükséges? Te kapod.
A kozák kihajolt a teherautó alól, hogy közelebbről szemügyre vegye Petyát.
– Mert hozzászoktam, hogy mindent gondosan csinálok – mondta Petya. – Vannak, akik egyszerűen nem készülnek fel, aztán megbánják. Nem szeretem így.
– Az biztos – mondta a kozák.
- És még valamit, kérlek, kedvesem, élesítsd meg a szablyámat; tompa... (de Petya félt hazudni) sosem volt kihegyezve. Meg lehet ezt tenni?
- Miért, lehetséges.
Lihacsov felállt, a csomagjai között turkált, és Petya hamarosan meghallotta az acél harcias hangját egy blokkon. Felmászott a teherautóra, és leült a szélére. A kozák a szablyáját élezte a teherautó alatt.
- Nos, a haverok alszanak? - mondta Petya.
- Vannak, akik alszanak, és vannak, akik így.
- Nos, mi van a fiúval?
- Tavasz van? Ott esett össze a bejáratban. Félve alszik. nagyon örültem.
Petya ezután sokáig hallgatott, és hallgatta a hangokat. Léptek hallatszottak a sötétben, és egy fekete alak jelent meg.
- Mit élesítesz? – kérdezte a férfi a teherautó felé közeledve.
- De élesítse meg a mester szablyáját.
– Szép munka – mondta a férfi, aki Petya szerint huszárnak tűnt. - Van még egy pohár?
- És ott a volán mellett.
A huszár elvette a kupát.
– Valószínűleg hamarosan világos lesz – mondta ásítva, és elindult valahova.
Petyának tudnia kellett volna, hogy az erdőben van, Denisov társaságában, egy mérföldnyire az úttól, hogy egy franciáktól elfogott kocsin ül, amely köré a lovakat kötözték, hogy a kozák Lihacsov ül alatta és élez. a szablyája, hogy jobbra egy nagy fekete folt volt, egy őrház, lent pedig egy élénkpiros folt balra haldokló tűz, hogy az ember, aki pohárért jött, szomjas huszár; de semmit sem tudott és nem is akart tudni. Egy varázslatos birodalomban élt, amelyben semmi sem hasonlított a valósághoz. Egy nagy fekete folt, talán biztosan volt egy őrház, vagy talán egy barlang, amely a föld mélyére vezetett. A vörös folt tűz lehetett, vagy egy hatalmas szörnyeteg szeme. Lehet, hogy most biztosan kocsin ül, de nagyon is lehet, hogy nem vagonon ül, hanem egy rettenetesen magas toronyon, ahonnan ha leesne, egy egész napra a földre repülne, egy egész hónap – repülj tovább, és soha ne érd el. Lehet, hogy csak egy kozák Lihacsov ül a teherautó alatt, de az is lehet, hogy ez a világ legkedvesebb, legbátrabb, legcsodálatosabb, legkiválóbb embere, akit senki sem ismer. Lehet, hogy csak egy huszár, aki vízért haladt és bement a szakadékba, vagy csak eltűnt a szem elől, és teljesen eltűnt, és nem volt ott.
Bármit is látott Petya most, semmi sem lepné meg. Egy varázslatos birodalomban volt, ahol minden lehetséges volt.
Az égre nézett. És az ég olyan varázslatos volt, mint a föld. Az ég kitisztult, és a felhők gyorsan mozogtak a fák tetején, mintha felfednék a csillagokat. Néha úgy tűnt, hogy az ég kitisztult, és egy fekete, tiszta égbolt jelent meg. Néha úgy tűnt, hogy ezek a fekete foltok felhők. Néha úgy tűnt, mintha az ég magasra emelkedne, magasan a fejed fölött; néha teljesen leszakadt az ég, hogy a kezével elérje.
Petya lehunyni kezdte a szemét és imbolygott.
Cseppek estek. Csendes beszélgetés folyt. A lovak nyögtek és harcoltak. Valaki horkolt.
„Ozsig, zsig, zsig, zsig...” – füttyentett az élesített szablya. És hirtelen Petya hallott egy harmonikus zenekórust, amint valami ismeretlen, ünnepélyesen édes himnuszt játszott. Petya muzikális volt, akárcsak Natasa, és több, mint Nikolai, de soha nem tanult zenét, nem gondolt a zenére, ezért a váratlanul eszébe jutott motívumok különösen újak és vonzóak voltak számára. A zene egyre hangosabban szólt. A dallam egyre nőtt, egyik hangszerről a másikra költözött. Megtörtént az, amit fúgának neveztek, bár Petyának halvány fogalma sem volt, mi az a fúga. Minden hangszer, hol hegedűhöz, hol trombitához hasonló - de jobb és tisztább, mint a hegedű és a trombita - minden hangszer megszólaltatta a magáét, és még nem fejezte be a dallamot, összeolvadt egy másikkal, amely szinte ugyanúgy kezdődött, és a harmadikkal, és a negyedikkel, és mindannyian eggyé olvadtak és újra szétszóródtak, és újra egyesültek, most az ünnepélyes templomba, most a fényesen ragyogóba és a győztesbe.
– Ó, igen, én vagyok az álomban – mondta magában Petya, és előrelendült. - A fülemben van. Vagy talán az én zeném. Hát megint. Hajrá zeném! Jól!.."
Behunyta a szemét. És különböző oldalról, mintha messziről jöttek volna, a hangok remegni kezdtek, elkezdtek harmonizálni, szétszóródni, összeolvadni, és ismét minden egyesült ugyanabba az édes és ünnepélyes himnuszba. „Ó, micsoda öröm ez! Amennyit akarok és ahogy akarok – mondta magában Petya. Ezt a hatalmas hangszerkórust próbálta vezetni.
– Nos, csitt, csit, most fagyj le. – És a hangok engedelmeskedtek neki. - Nos, most teljesebb, szórakoztatóbb. Még több, még örömtelibb. – És ismeretlen mélységből erősödő, ünnepélyes hangok hangzottak fel. – Nos, hangok, pester! - parancsolta Petya. És először férfi hangok hallatszottak messziről, majd női hangok. A hangok nőttek, erősödtek egyöntetű, ünnepélyes erőfeszítéssel. Petya félve és örömmel hallgatta rendkívüli szépségüket.
Az ének összeolvadt az ünnepélyes győzelmi menettel, cseppek hullottak, égnek, égnek, égnek... füttyentett a szablya, és ismét a lovak harcoltak és nyögtek, nem törték meg a kórust, hanem beléptek abba.
Petya nem tudta, meddig tart ez: jól érezte magát, állandóan meglepődött örömén, és sajnálta, hogy nincs kinek elmondani. Lihacsov szelíd hangja felébresztette.
- Készen, becsületem, kettéosztod az őrséget.
Petya felébredt.
- Már hajnalodik, tényleg, hajnalodik! - sikoltotta.
A korábban láthatatlan lovak farkukig láthatóvá váltak, a csupasz ágakon át vizes fény látszott. Petya megrázta magát, felugrott, kivett egy rubelt a zsebéből, és odaadta Lihacsovnak, intett, kipróbálta a szablyát, és betette a hüvelybe. A kozákok kioldották a lovakat és megfeszítették a hevedereket.
– Itt a parancsnok – mondta Lihacsov. Denisov kijött az őrházból, és Petyát kiáltva megparancsolta nekik, hogy készüljenek fel.

A félhomályban gyorsan leszerelték a lovakat, megfeszítették a hevedereket és szétválogatták a csapatokat. Denisov az őrházban állt, és kiadta az utolsó parancsokat. A csapat gyalogsága száz métert csapva haladt előre az úton, és gyorsan eltűnt a fák között a hajnal előtti ködben. Esaul parancsolt valamit a kozákoknak. Petya a gyeplőben tartotta a lovát, türelmetlenül várva a felszállási parancsot. Hideg vízzel megmosva az arca, főleg a szeme, tűzben égett, hideg futott végig a hátán, és az egész testében gyorsan és egyenletesen remegett valami.
- Nos, minden készen áll önnek? - mondta Denisov. - Add ide a lovakat.
Behozták a lovakat. Denisov megharagudott a kozákra, mert gyengék voltak a hevederek, és szidva leült. Petya megfogta a kengyelt. A ló megszokásból meg akarta harapni a lábát, de Petya, nem érezve a súlyát, gyorsan nyeregbe pattant, és a sötétben hátrafelé mozgó huszárokra nézve odalovagolt Gyeniszovhoz.