A zseniális, de szerencsétlen művész, Savrasov története. Alekszej Kondratyevich Savrasov, életrajz és festmények

Alekszej Kondratyevics Savrasov (1830-1897) - orosz tájképművész, a Vándorlók Egyesületének alapító tagja, a „Megérkeztek a bájosok” című archetipikus és ikonikus táj szerzője.

1830. május 12-én (24-én) született Moszkvában, a 3. céh kereskedőjének, Kondraty Artemyevich Savrasovnak a családjában. Egy ideig apa és fia „o” betűvel írta vezetéknevét - Sovrasov (különösen A. K. Savrasov írta így vezetéknevét az 1850-es évek közepéig).

A leendő művész korai fiatalkorában felfedezte a festészet képességét. Apja kívánságával ellentétben, aki arról álmodott, hogy fiát „kereskedelmi ügyekhez” igazítsa, a fiú 1844-ben belépett a moszkvai festészeti és szobrászati ​​iskolába, ahol K. I. Rabus tájfestő osztályában tanult. Tanulmányai alatt, 1850-ben fejezte be a „Kő az erdőben a kiömlés közelében” című festményét, amelyet a művészeti kritikusok kissé kínosnak tartanak kompozíciójában. Ugyanebben az évben a „Moszkvai Kreml képe holdfényben” című festményéért nem osztályozó művész címet kapott.

Savrasov nevét az 1851-ben elkészült „Kreml kilátása a krími hídról rossz időben” című munkája tette híressé. N. A. Ramazanov szerint a művész „adta<…>a pillanat rendkívül igaz és létfontosságú. Látod a felhők mozgását, hallod a faágak és a kanyargó fű zaját – esni fog."

1852-ben, Oroszország déli tartományaiba tett utazása után megfestette a „Napra sztyepp” és a „Hajnal a sztyeppén” festményeket.

Savrasov 1854 nyarán, a főiskola elvégzésének évében két festményt festett, amelyeket a Művészeti Akadémia őszi kiállításán mutatott be: „Kilátás Oranienbaum környékén” és „Tengerpart Oranienbaum környékén”. Értük akadémikusi címet kapott; e festmények közül az elsőt P. M. Tretyakov szerezte meg 1858-ban.

1858-ban Savrasov a Festészeti és Szobrászati ​​Iskola tájképző osztályának vezetője lett. A következő évben megfestették a „Táj folyóval és halász” című művét, amely Szavraszov egyik legjobb tájképe.

1860-ban Savrasov részt vett a Moszkvai Művészetbarátok Társasága által szervezett első kiállításon.

1862-ben külföldre utazott: részt vett a londoni világkiállításon, járt Franciaországban, Svájcban és Németországban. Számos tájképet festett Svájcban.

V. V. Pukirevvel együtt A. K. Savrasov egy rajztankönyv létrehozásán dolgozott, amely az ő orosz tájait is tartalmazza. 1867-ben megfestette a „Vidéki nézet”, 1869-ben a „Szarvas-sziget Sokolnikiben”, 1878-ban a „Ház a tartományban” című festményt.

Savrasov 1871-1875-ben, főleg Moszkvában élt és dolgozott, részt vett a Vándorló Művészeti Kiállítások Egyesülete kiállításain, 1873-1878-ban pedig tudományos kiállításokon. A tájkép új elveit keresve sokat dolgozott Moszkva környékén: Sokolnikiben, Filiben, Kuntsevóban, Mazilovóban, Sztroginóban, Bratsevóban; Oroszország északi tartományaiba, a Volga-vidékre utazott. Ebben az időszakban jelentek meg festményei: a leghíresebbek - „A bástya megérkeztek” (1871), „Pechersky kolostor Nyizsnyij Novgorod közelében” (1871), „A Volga-árvíz Jaroszlavl közelében” (1871) és „Szivárvány” (1875). , „Országút” (1873), „Sír a Volgán. Jaroszlavl környékei" (1874).

Savrasov képeit világkiállításokon is kiállították - 1873-ban Bécsben és 1878-ban Párizsban, valamint 1882-ben a moszkvai Összoroszországi Kiállításon.

Az 1870-es évek vége óta Savrasov alkoholizmusban szenvedett, és sötét motívumok jelentek meg munkájában. 1882-ben elbocsátották a moszkvai festőiskolából.

A művész élete utolsó éveit szegénységben töltötte. „Az elmúlt években, amikor A. K. Savrasov teljesen berúgta magát, néha rongyokban jelent meg a műhelyben” – emlékszik vissza V. Gilyarovsky a „Moszkva és moszkvaiak” című könyvében. Savrasov munkája egyenetlenné vált: 1887-ben a „Tájkép. Volynskoe falu" egy gyár füstölte a közeli templomot, 1893-ban - a "Tavasz" festmény. Zöldséges kertek."

Ez a CC-BY-SA licenc alatt használt Wikipédia-cikk része. A cikk teljes szövege itt →

Név: Alekszej Savrasov

Kor: 67 éves

Tevékenység: tájképművész

Családi állapot: polgári házasságban élt

Alekszej Savrasov: életrajz

Alekszej Savrasov az orosz festészet tankönyvfigurája, nehéz sorsú ember. Művei annyira költőiek, hogy vászonra írt klasszikus verseknek tűnnek. A zsenit tanítványai imádták, a közönség tisztelte a művészetben kimondott új szóért, de a család összeomlása, az alkoholizmus és az azt követő anyagi nehézségek tragikus véghez vitték a művészt.

Gyermekkor és fiatalság

Alekszej Kondratyevich életrajzának korai éveiről keveset tudunk. Moszkvai anyanyelvű. 1830 tavaszán született Zamoskvorechye területén élő kereskedő családban.

Kondraty Artemyevich atya rövidáruban dolgozott, és arról álmodozott, hogy gyermekei örökölni fogják kereskedelmi szellemét. A szülő reményeit a festő öccse, Nikolai igazolta, aki örökölte a családi vállalkozást. Érdekes tény - az 50-es évekig a művész vezetéknevét apjaként írta - „o”-val, Sovrasov, de később „retusálta”. Így a féltestvéreknél és a testvéreknél a vezetéknevek eltérőek voltak.

A fiú korán érdeklődni kezdett a képzőművészet iránt. Már 12 évesen romantikus tájképeket festett vízfestékkel és gouache-val. A tinédzser által készített alkotásokat valódi műalkotásként értékelték, és örömmel vásárolták őket az utcán, ami eleinte édesapjának tetszett, aki ebben profitot látott. Minden megváltozott attól a pillanattól kezdve, hogy az ifjú Alekszej bejelentette, hogy művészként tanul, és belép a moszkvai festészeti és szobrászati ​​iskolába (MUZHV).

Id. Sovrasov kategorikusan ellenezte fia választását, aki 1844-ben sikeresen letette a felvételi vizsgákat és diák lett. A rubel büntetést, a szülői kegyetlenséget, sőt a padláson való fogságot is alkalmazták. A fiatal férfi távollétét a MUZHV óráiról családi okok magyarázták.

Csak a tanárok, az osztálytársak élénk részvételének köszönhetően a tehetséges diák sorsában, valamint Dmitrij Luzhin moszkvai rendőrfőnök segítségének köszönhetően Alexeynek sikerült visszatérnie Karl Ivanovics Rabus osztályába.

Rabus alakja Savrasov életében alapvető. A Szentpétervári Művészeti Akadémiát végzett, tehetséges tájfestő, elsősorban tanárként vált ismertté. A szavak mestere felemelte és inspirálta Kamenyevet, Hertzet, Ammont, Bocharovot és sokakat. Vezetése alatt kiderült a diák zsenialitása - Savrasovról azonnal az orosz festészet új jelenségeként beszéltek.

Festmény

A diákévek alatt készült festmények a közönség és a kollégák elismerését kapták. 1848-ban a MUZHV különjelentésében megjegyezték tehetségét. 1849-ben a legjobb diákvázlatok szerzőjeként Lihacsev filantróp meghívta egy dél-oroszországi alkotó utazásra. Az utazás hatására létrejött alkotásokról Nikolai Ramzanov kritikus ezt írta:

„Savrasov úr tájai... frissességgel, sokszínűséggel és azzal az erővel lélegznek, amelyet a művész ecsetje a meleg és egyben ésszerű természetszemlélet eredményeként magába szív.

1850-ben két művet mutatott be a MUZHV tanácsának: „A moszkvai Kreml kilátása a holdfényben” és a „Kő a Razliv melletti erdőben”, amelyek elegendő alapot szolgáltattak a művészi cím odaítéléséhez.

Az alkotó munkáinak egyik legfontosabb jellemzője az átható, animált, érzésekkel teli természetkép. A romantikus hagyományokat újragondolva realizmust, művészettelenséget és őszinteséget adott a vászonhoz.

Ábrázolásmódjának „viszkózus” szépsége felkeltette a koronás személyek figyelmét. 1854-ben Maria Nikolaevna nagyhercegnő megszerezte a szerző egyik művét, és meghívta a Sergievka vidéki rezidenciára, amely Szentpétervár ragyogó külvárosai: Oranienbaum és Peterhof között található.

Az utazás eredményes lesz. Az itt írt művek akadémikusi címet viszik a 24 éves fiatalembernek, a „Kilátás Oranienbaum környékén” pedig valamivel később kerül megvásárlásra. A remekmű felkerül az első kiállítási tárgyak listájára galériájának gyűjteményében, ahol a festményt ma is őrzik.

1858-ban, szeretett Rabus halála után a művész a MUZHV tájképosztályát vezette. Kiváló mesterek lesznek tanítványai: a Korovin fivérek, Mihail Neszterov. Savrasov műhelyében a szabadság szelleme uralkodott, elhanyagolta a fegyelmet, és sokkal többet engedett meg a védőnőinek, mint amennyit az előírások megengedtek. Igor Grabar írta:

„Savrasov tudta, hogyan kell inspirálni tanítványait, és a természet lelkes imádatától elragadva, szűk körbe tömörültek, fáradhatatlanul dolgoztak a műhelyben, otthon és a helyszínen.”

Később tanítási stílusa az alkoholizmussal együtt az egyetemről való elbocsátásának egyik oka lett. Tökéletesen ötvözte a kreatív és a tanítási tevékenységet. Egy évvel kinevezése után megfestette egyik legjobb festményét, a „Táj folyóval és halász” címet (ma Rigában őrzik).

A 60-as években részt vett a karitatív Moszkvai Művészszövetség kiállításán, beutazta Európát, Vaszilij Pukirevvel együttműködve rajztankönyvet adott ki. Egy évtizednyi kreativitás csúcspontja a „Losiny-sziget Sokolnikiben” volt.

A 70-es évek karrierje legfényesebb időszaka és a művész személyes életének legsötétebb időszaka lett. Sokat utazik. Moszkvát elhagyva sokáig a tartományokban él. Savrasovot lenyűgözi a Volga és a hatalmas és mély folyó környékének tájai. A Trans-Volga régiót számos vászon ábrázolja, köztük a „Uszályszállítók a Volgán”. Kíváncsi, hogy 2 év múlva egy azonos nevű vászon kiemelkedőt hoz létre.

Annak ellenére, hogy Savrasov akaratlanul is a tavaszhoz kapcsolódik, a művész minden évszakban festette a természetet. Például a szerző örökségében számos „Téli táj” című alkotás található.

1871-ben megfestette a „The Rooks Have Arrived” című képet, amelyhez ma már örökre a neve társul. A vásznat először a Vándorló Művészeti Kiállítások Egyesületének debütáló kiállításán állították ki, amelynek egyik alapítója Savrasov volt. Ivan Kramskoy, összehasonlítva a festményt kortársai munkáival, írta

"fák, víz és még levegő is, de lélek csak a Rooksban van."

A 80-90-es években a szerző „kézírása” egyenetlenné vált. Az alkoholproblémák, az erősen romló látás és a szegénység, amelyben a művész vegetált, hatással voltak. A korszak alkotásai között szerepel a „Táj. Volynskoye falu”, ahol Savrasov számára szokatlan elemek jelennek meg - füstölgő kémények, gyári szmog.

A szerző újító stílusa és az orosz természet szemlélete jelentős mérföldkővé vált a festészet történetében, lelkes művészi hangja nem csillapodott el. Savrasov személyisége és munkássága iránt továbbra is nagy az érdeklődés: filmek készülnek róla, kritikai cikkek születnek, és kiállításokat rendeznek, amelyek összefoglalják a művész gazdag örökségét utódai szemében.

Magánélet

1857-ben a művész törvényesen feleségül vette Sophia Hertz-et, aki barátjának és egyetemi barátjának a húga volt. A házasságból 5 gyermek született. A művész két lánya csecsemőkorában meghalt, ami szörnyű csapás volt neki és feleségének.

1876-ban a pár elvált. A feleség a nővéréhez ment, elvitte a gyerekeket, és elkezdődött a vándorlás időszaka a művész életében. Alkoholfüggővé vált, nyomorult életet élt, és kerülte a „múltból származó” barátok, például Tretyakov segítségét. Két évig élt együtt Vera Kindyakovával. 1983-tól haláláig Jekaterina Morgunovával élt, aki lányát, Nadezsdát és fiát, Alekszejt szülte, aki később kiemelkedő szovjet művész lett.

Halál

Az évekig tartó szegénység és a káros alkoholfüggőség aláásta a művész egészségét. Mindenki elfeledte, 1897-ben egy szegénykórházban halt meg.

Két ember volt jelen a temetésen: a filantróp Tretyakov és a tanítvány, Levitan, akik így jellemezték a mestert:

"Savrasovval megjelent a tájfestészet lírája és szülőföldje iránti határtalan szeretete, és ezt a kétségtelen érdemét soha nem felejtik el az orosz művészet terén."

A sír a Vagankovszkoje temetőben található.

Festmények

• 1850 – „Kő az erdőben Razliv mellett”
• 1852 – Hajnal a sztyeppén
• 1854 – „Kilátás Oranienbaum környékén”
• 1859 – „Táj folyóval és halászsal”
• 1862 – „Svájci nézet”
• 1869 – „Losiny-sziget Sokolnikiben”
• 1871 – „Uszályszállítók a Volgán”
• 1871 – „Megérkeztek a bástya”
• 1871 – „Pechersky kolostor Nyizsnyij Novgorod közelében”
• 1873 – „Országút”
• 1875 – „Szivárvány”
• 1884 – „Kutuzov kunyhója Filiben”

Lexey Savrasov pedig gyermekkora óta érdeklődik a festészet iránt. Már 19 évesen is a szentpétervári értelmiség köreiben ismert művész volt, sőt „az orosz művészet reménységének” is nevezték. A művész az orosz táj sajátos műfaját teremtette meg: Közép-Oroszországban közös nézeteket festett, különleges finom lírával megtöltve azokat. Később Savrasov a moszkvai festészeti és szobrászati ​​iskolában tanított, és híres orosz művészek egész generációját képezte ki.

„Az orosz művészet reménye”: a leendő művész gyermek- és ifjúsága

Alekszej Savrasov 1830-ban született Moszkvában, egy rövidáru-kereskedő szegény családjában. A leendő művész gyermekkorát Zamoskvorechye festői helyein töltötte. 12 évesen kezdett el önállóan festeni, tájképeket festett akvarellekkel az akkoriban népszerű romantikus témák alapján, amelyeket magazinokban látott. Az apa nem osztotta fia hobbijait. Kondraty Sovrasov (a 19. században a vezetéknevet o-val írták) arról álmodozott, hogy bekerül a kereskedői osztályba, saját nagy háza lesz, és azt akarta, hogy fia folytassa üzletét. A művészeket kézműveseknek és festőknek, a művészetet pedig veszteséges és komolytalan dolognak tartotta. Alekszej Savrasov tehetségét azonban értékelték a piaci kereskedők, akik megvásárolták a tájait, és felár ellenében eladták.

1844-ben Savrasov belépett a moszkvai festészeti és szobrászati ​​iskolába. Eladta rajzait, és fizetett a képzés első hónapjaiért. De a család nehéz időkbe esett: a művész édesanyja súlyos betegség után meghalt, és több évre el kellett hagynia tanulmányait, hogy segítsen családján. Savrasov 1848-ban visszatért az iskolába, és szerencséje volt, hogy bekerült Karl Rabus tanár tájképosztályába. Rabus gyakorlati órákat és előadásokat tartott a festészet elméletéről, valamint mesélt a diákoknak Leonardo da Vinciről, Raphaelről és Goethéről. Alekszej Savrasov sikeres diák volt: egy ukrajnai kreatív útja során vászonokat készített, amelyekhez a művészeti kritikusok „az orosz művészet reménységének” nevezték. A fiatal művész ekkor még csak 19 éves volt. Nyikolaj Ramazanov, a Moszkvai Festő- és Szobrászati ​​Iskola tanára így írt tájképeiről a „Moszkvityanin” folyóiratban: „Füdeséget, változatosságot és azt az erőt lélegzik, amit a művész ecsetje szív magába a meleg és egyben ésszerű természetszemlélet eredményeként”. 1850-ben Savrasov befejezte tanulmányait és művészi címet kapott.

Alekszej Savrasov. Ukrán táj. 1849. Állami Tretyakov Galéria, Moszkva

Alekszej Savrasov. Kilátás Moszkva környékére egy birtokkal. 1850. Állami Tretyakov Galéria, Moszkva

Alekszej Savrasov. Egy kő az erdőben Razliv közelében. 1850. Állami Tretyakov Galéria, Moszkva

A romantikus hagyomány és a realizmus között

Savrasov egy fontos problémáról elmélkedett, amellyel a 19. század képzőművészete szembesült: hogyan találjuk meg a szépséget a mindennapi életben, és hogyan vihetjük át a vászonra az élet igazságának megsértése nélkül.

A művészetben egyértelműen megnyilvánult az a vágy, hogy egy igaz szót az orosz valóságról, a parasztság sorsáról... az akkori időkben annyira jellemző. Megváltoztak a kreativitás filozófiai alapjai, történelmi és művészeti irányvonalai. A természet felfogása egyre konkrétabb és „mindennapibb” lett.

Vladimir Petrov, művészeti kritikus

Savrasov megfestette a középső zóna orosz természetét, amelyet egy hétköznapi ember vesz körül: széles, termékeny mezőket szegény falvakkal, dombokkal, síkságokkal és erdőkkel. Kialakulásának időszaka két művészeti stílus – a romantika és a realizmus – fordulatát jelentette. A 19. század elején a festők romantikus ideálokat kerestek, és a paraszti életábrázolást méltatlannak tartották a „magas” művészethez. Savrasov pedig elsajátította a romantika hagyományait, és nagyobb természetességre és realizmusra törekedett: mindkét hagyomány összefonódott munkájában, és egyik sem dominált.

Az 1851-ből származó „Kreml kilátás a krími hídról rossz időben” vásznon az előtérben a művész egy eső elől menekülő nőt ábrázolt. Képeit nem romantikus álmodozók, hanem parasztok és halászok alakjaival népesítette be, körülvéve a mindennapi élet tárgyaival. És ugyanakkor – jegyezte meg Dmitrij Sarabjanov művészeti kritikus – ezen a festményen a művész a késő romantikus hagyományt is tükrözte. A táj itt párosul egy látványos szélmotívummal, amely egy magányos fát ringat, és egy női ruhát lengeti.

Alekszej Savrasov. Kilátás a Kremlre a krími hídról rossz időben. 1851. Állami Tretyakov Galéria, Moszkva

Alekszej Savrasov. Este sztyepp csumakkal. 1854. Szépművészeti Múzeum, Arhangelszk

Alekszej Savrasov. Kilátás Oranienbaum környékén. 1854. Állami Tretyakov Galéria, Moszkva

1854-ben Maria Nikolaevna nagyhercegnő meglátogatta azt a kiállítást, amelyen az iskola diákjai bemutatták munkáikat. Savrasov „A sztyeppe a csumákokkal este” című festményét személyes gyűjteményébe vásárolta. Ez váratlan volt mind a diákok, mind a tanárok számára, mert a hercegnő gyűjteménye a legjobb európai és orosz művészek alkotásait tartalmazta. Maria Nikolaevna meghívta Savrasovot Szentpétervár melletti vidéki kastélyába: ott tájképeket festett az életből. A „Nézet az Oranienbaum környékén” című vászonért Savrasov 24 évesen akadémikusi címet kapott. Megrendelések érkeztek Ivan Aivazovsky európai tájfestő és tengeri festő festményeinek másolataira, akiket szeretett megismerni. Az ilyen munkát jól megfizették, Savrasovnak lehetősége nyílt arra, hogy keresett udvari művész legyen, de úgy döntött, hogy visszatér Moszkvába.

Alekszej Savrasov költői tájképei

A barátok és rokonok Moszkvában maradtak. Ebben az időszakban Alekszej Savrasov megházasodott. Felesége Sophia Hertz, Konstantin Hertz nővére volt, akivel Savrasov barátságot kötött diákévei alatt. Testvérük, Karl Hertz művészeti kritikus szintén hosszú éveken át szoros barátja maradt Savrasovnak.

1857-ben a művészt meghívták tanítani a Moszkvai Festő- és Szobrászati ​​Iskolába, ahol ő maga is nemrég végzett. Karl Rabus meghalt, és helyette Savrasov kezdte vezetni a tájképző osztályt. Tanítványait arra tanította, hogy gyakrabban dolgozzanak a természetben: például félbeszakíthatta az órát, és mindenkit a parkba hívhatott, hogy a fiatal művészek felvázolják a bimbózó leveleket. Tanítványa, Konsztantyin Korovin emlékirataiban „nagyon különleges szelídségű”, kedves, intelligens emberként jellemezte Szavrasovot, aki „soha nem haragudott vagy vitatkozott”. Műhelye a kortársak visszaemlékezései szerint „a legszabadabb volt az egész iskola között”.

Alekszej Savrasov ismerte a vezető moszkvai művészeket, művészetpártolókat és művészeti kritikusokat; Vaszilij Perov festő, Pavel Tretyakov galéria alapítója és a történelmi festészet mestere, Mihail Botkin gyakran járt moszkvai házában.

Az 1860-as évek közepén Savrasov sokat utazott, meglátogatta Franciaországot, Angliát, Dániát és Németországot. Találkozott európai tájfestőkkel, és számos svájci hegyi képet festett.

1867-ben Savrasov létrehozta a „Rural View” vásznat. A festmény fontos színtere lett a művész számára: a munkáiban megörökített nézetek és természetállapotok később minden munkájára jellemzővé válnak. Ez egy Közép-Oroszországra jellemző táj: síkság, kis dombok, görbe folyók, falvak a láthatáron. Az előtérben Savrasov egy idős méhészt ábrázolt, aki méhkaptárak közelében pihen, tavaszi almafákkal és fűzfákkal körülvéve. Az egész kép tele van fénnyel: a művész átadta a levegő átlátszóságát és azt a megfoghatatlan pillanatot, amikor a fák felébrednek a hosszú tél után.

A „Losiny Island in Sokolniki” vásznon a festő az orosz természetet díszítés nélkül ábrázolta: mocsarak, tócsák, satnya törpebokrok, a távolban pedig a felhőkkel tarkított szürke ég hátterében fenséges fenyőfák. Karl Hertz művészeti kritikus így írt a festményről: „Lehetetlen belső élvezet nélkül nem nézni egy olyan alkotást, amelyben a művész olyan költőien tudta a vászonra vinni a Moszkva külvárosából mindannyiunk számára ismerős természetdarabkát. Csak egy költő vagy művész szeme nézhet így a természetre... Az előtérben egy folyóvíz által ásott terület, amelyen a legprimitívebb hidak dőlnek át. A felhőkön átvágó napsugár megvilágította a göcsörtös tisztás egy részét, ahol a csorda legelt. Az erdő szomorú zöldje között olyan jó ez a napsugár, olyan örömteli..."

Alekszej Savrasov. Vidéki kilátás. 1867. Állami Tretyakov Galéria, Moszkva

Alekszej Savrasov. Losiny-sziget Sokolnikiben. 1869. Állami Tretyakov Galéria, Moszkva

Alekszej Savrasov. Pechersky kolostor Nyizsnyij Novgorod közelében. 1871. Nyizsnyij Novgorod Állami Művészeti Múzeum, Nyizsnyij Novgorod

"Megérkeztek a Rooks"

Savrasov kreativitása az 1870-es években virágzott. Még mindig a moszkvai iskolában tanított, és egyik tanítványa Isaac Levitan volt, akinek Savrasov gyakran mondta: „Mindig kapd el a tavaszt, ne kelts fel napfelkeltét, kora reggelt. A természet soha nem volt változatosabb és gazdagabb. Fesd le úgy, hogy a pacsirták ne látszódjanak a képen, de a pacsirta éneke hallatszik.”. A tavasz volt a művész kedvenc évszaka.

A festő gyakran festette Moszkva külvárosait, és szeretett meglátogatni a Volgát. 1870-ben a művész és családja Jaroszlavlba ment, sokat dolgozott. De szerencsétlenség történt: az újszülött lánya meghalt, a feleség pedig megbetegedett. Savrasov fájdalmasan aggódott a veszteség miatt. Időbe telt, míg a művész erőt talált és visszatért a munkához.

Savrasov 1871-ben megfestette a „The Rooks Megérkeztek” vásznat - a Volga-táj benyomása alatt. Elment Kostromába, és megállt Molvitin kis faluban - egy tipikus faluban, elsötétített kunyhókkal és a 17. századi Mennybemenetele templommal. A festő több vázlatot írt, majd a festményt a műteremben fejezte be. A vászon nagy horderejű esemény lett Szentpétervár művészeti köreiben.

A „Megérkeztek a Rooks” csodálatos kép, olyan költői, egyszerre szomorú és örömteli, igazán tavaszias, mint Rimszkij „A hólány” című művének bevezetője! Még mindig tél van. Komor, szürke látóhatár, távoli havas síkság, ősi templom, szánalmas házak, csupasz fák, hideg nedvességben hűsölve, szinte halottan a hosszú, nehéz álomtól... És most az ember érzi, ahogy az első fény átsuhan ezen a nyirkoson és hideg, halott, végtelen sötétség és a meleg és az élet lágy lehelete. És ennek a leheletnek a simogatásától a tavacska elolvadt, a fák felpezsdültek, életre keltek, és a hólepel gyorsan eltűnt.

Alekszej Savrasov. Vidéki út. 1873. Állami Tretyakov Galéria, Moszkva

Savrasov a festményt a Vándorló Művészeti Kiállítások Egyesületének első vásárán mutatta be. Egyik alapítója és igazgatósági tagja volt. Pavel Tretyakov lenyűgöző összegért, 600 rubelért (körülbelül 900 ezer rubel modern egyenértékben) vásárolta meg gyűjteményéhez a vásznat. Ugyanebben az időszakban Alekszej Savrasov írta „A Volga-árvíz Jaroszlavl közelében”, „Volga Jurjevec közelében”, „Tavasz. Kilátás a Kremlre, "Országút". Ismerős hétköznapi nézeteket, a középzóna természetét ábrázolta, még mindig finom lírával, romantikus hangulattal töltve meg a tájakat.

Az élet utolsó éveinek válsága

Az 1870-es évek végén a fellendülés időszaka akut válságba torkollott: Savrasov súlyosan megbetegedett, felesége elhagyta. Munkáiban visszatért a korábbi motívumokhoz, romantikus hatásokhoz. Tanítványa, Konsztantyin Korovin művész így emlékezett vissza erre az időszakra „Életem” című könyvében:

„Az iskolában azt mondták, hogy Savrasov beteg. Amikor összegyűltünk a stúdióban, különböző helyekről érkezve elkezdtük egymásnak mutogatni nyári munkáinkat, vázlatainkat. Váratlanul, örömünkre Savrasov lépett be a műhelybe, de mindannyian meglepődtünk: nagyon megváltozott, az arcán volt valami riasztó és keserű. Soványabb és szürkeebb lett, és megdöbbentett minket a jelmezének furcsasága. Rendkívül rosszul volt öltözve: szürke gyapjúharisnya és támaszok látszottak a lábán, mint valami koszos cipő... - Nos - mondta furcsán mosolyogva - "Régóta nem voltam veled. Igen, igen... nagyon régen. Beteg vagyok, és általában…”

A művészt kirúgták az iskolából, ahol 25 évig dolgozott. A barátok megpróbáltak segíteni neki, de nem jártak sikerrel. Továbbra is írt, a viszonteladók szinte semmiért vásárolták meg ebből az időszakból származó műveit.

Alekszej Savrasov 1897-ben halt meg Moszkvában. Egy egész művésziskolát képzett ki. Tanítványai között voltak olyan mesterek, mint Mihail Neszterov, Konsztantyin Korovin, Lev Kamenyev, akik melegséggel és hálával emlékeztek tanárukra. Isaac Levitan írta: „Igen, a néhai Savrasov alkotta meg az orosz tájat, és ezt a kétségtelen érdemét az orosz művészet soha nem felejti el.”.

A Rooks megérkezett

Mi jut eszébe, ha meghallja Alekszej Savrasov művész nevét? Azok, akik a szovjet korszakban végeztek iskolát, emlékezni fognak arra, hogy „Megérkeztek a Rooks”. A felvilágosultabbak még két-három tájat neveznek...

Esetleg „Szivárvány” vagy „Szokolniki Losiny-sziget”, „Csumakov” vagy „Dvorik”? És a „jól ismert” tények az orosz festészet zsenijének életrajzából - a cári valóság tönkretette a nagy tehetséget, Savrasov alkoholista lett és szegénységben halt meg. Azonban tényleg így volt?

Alekszej Kondratievich Savrasov művész életrajza

Alekszej Kondratijevics Szovraszov művész (így írták a művész vezetéknevét a 19. században) 1830. május 12-én született egy gazdag moszkvai kereskedő családjában. Kondraty Sovrasov gyapjútermékekkel kereskedett nem messze a Vörös tértől, sikerült saját házat vásárolnia Moszkvában, és átlagos tőkét halmozott fel.

Alekszej Kondratjevics Savrasov. Fénykép

Alekszej korai gyermekkorától kezdve apja akarata ellenére, aki fiát kereskedelmi ügyekben asszisztensnek látta, érdeklődni kezdett a festészet iránt - napjait azzal töltötte, hogy gyönyörű képeket rajzolt gouache-ban illusztrált magazinokból. Az apa mérges volt, és egyszer kizárta fiát a házból a festészet iránti szenvedélye miatt - Alekszej egy ideig a padláson élt.

„Képeit” Iljinkának vitte egy boltba, ahol régi könyveket, népszerű nyomatokat és metszeteket árultak. És saját maga számára váratlanul eladta a rajzokat 6 rubelért tucatonként.

Amikor a fiatal Savrasov 14 éves volt, belépett a Myasnitskaya utcai festőiskolába. Apja tiltakozott, de Alekszej maga kereste a képzéshez szükséges pénzt (havi 2 rubelt).

A Myasnitskaya iskolában találkozott és közeli barátságba került olyan emberekkel, akik később nagy hatással voltak a művész sorsára - a festő és egy személy sorsára.

Ez az első igazi tanár - Karl Ivanovich Rabus, és egy szeretett barát a rajzórán, Konstantin Hertz, aki jó baráttá, majd később rokonává vált. Konstantin az, aki elvezeti Savrasovot egy régi, kétszintes házhoz az Arhangelsky Lane-ban. A Hertz család háza, tele régi hagyományokkal és antik bútorokkal, valódi festményekkel a falakon, igazi palotának fog tűnni a fiatal Savrasov számára. Konstantin Hertz nővérei, Sophia Ernestina (idősebb) és Adelaide (fiatalabb) pedig valami más világból származó lények. A magasztos és kifinomult, megközelíthetetlen és annyira csábító világa. És ezek a magasztos lények olyan jól fogadták a félénk Savrasovot, Sofia Ernestina különösen kedves volt...

Savrasov 20 évesen végzett a főiskolán, de nem szakította meg a kapcsolatot tanáraival és barátaival - órákon tanult és kiállította munkáit. Ezek festmények és vázlatok moszkvai kilátással, egy egész sor olyan alkotás, amelyet a fiatal festő kis-oroszországi utazásáról hozott.

A kritikusok kedvezően fogadták a fiatal művészt, és 1854-ben a Moszkvitjanin folyóirat Alekszej Savrasovot "az elsőnek a tájfestők között" nevezte. Történt, hogy 1854-ben az iskolát meglátogatta Marya Nikolaevna nagyhercegnő, a császár nővére és a művészetek nagy szerelmese. Maria Nikolaevna hét festményt szerzett művészeti galériájának, köztük kettőt Savrasovtól. Nagyon kevés idő telt el, és Savrasov művész parancsot kapott, hogy érkezzen Szentpétervárra - a művésznek a nagyhercegnő dachájában kellett letelepednie, és több képet festenie.

Kilátás Oranienbaum környékén

Egy fiatal tehetséges művész számára nem szerencsés a nagyhercegnő, a császár nővére pártfogása? Még az apa is, aki addig a pillanatig nagyon kritikusan bírálta gyermeke tevékenységét, hirtelen tisztelni kezdte fiát, és önfeláldozóvá vált - Alekszejt maga a császár nővére hívta meg!

Savrasov több mint egy hónapja dolgozik a dachában, a Finn-öböl partján vándorol, és vázlatokat készít. Maria Nikolaevna csak egyszer jött a dachába, találkozott a művészrel, megnézte a rajzokat, és megkérdezte a jövőre vonatkozó terveket...

Kérjen pártfogást, lépjen be a Művészeti Akadémiára és látogasson el Olaszországba állami költségen. Mit kíván, kedves uram? És a félénk Savrasov engedélyt kért... hogy visszatérjen Moszkvába. A hercegnő meglepetten nézett a művészre, megvonta a vállát, és elment.

A Savrasov által a szergievkai dachában festett festményeket a Művészeti Akadémián állították ki. A „Kilátás Oranienbaum környékén” című festményéért Alekszej Kondratievich Savrasov festészeti akadémikus címet kapott. Az akadémikus ekkor már 24 éves volt. A Művészeti Akadémia történetének legfiatalabb akadémikusa.

Később a „Kilátás Oranienbaum környékén” Tretyakov megvásárolta.

Igen, az élet jó. A művész fiatal és már híres, a közönség és a kritikusok szeretik, rengeteg megrendelése van, és ennek eredményeként stabil anyagi jóléte van.

Ekkor Sophia Ernestina Hertz „emlékezett” Savrasovra - már harminc éves (négy évvel idősebb Savrasovnál), és tanárként dolgozik az evangélikus egyházban. És mit várjon az élettől? Savrasov pedig átveszi a tanár helyét évi 500 ezüst rubel fizetéssel, akadémikus és címzetes tanácsadói rangja van. És még olyan fiatal. És az évek során lesz szolgálati idő és előléptetés... Alekszej Kondratyevics pedig félénk és kommunikálatlan.

1857 szeptemberében volt az esküvő. A fiataloknak két lányuk van, de az első csecsemőkorában meghal. Savrasovék ingyen kapnak állami lakást – nem kell fizetniük a lakbért, sőt még a lakás fűtését sem kell közköltségen.

Öt évvel később, 1862-ben Savrasovot és Szergej Ivanov szobrászt külföldi üzleti útra küldték. Savrasovék rokonokra bízzák egyéves kislányukat, magukkal hívják feleségük húgát, Adelaide-et, és hosszú, de kellemes utazásra indulnak. Anglia, Németország, Franciaország, Svájc, múzeumok, kiállítások, találkozás művészekkel és művészetbarátokkal. Európa legjobb házaiban fogadják őket, a közönség csodálja Savrasovot.

Sophia feje forog – már európai otthonáról álmodik, szolgákkal és legénységgel, külföldi utakkal, kellemes és befolyásos ismeretségekkel, előkelő társasággal...

És akkor az élet szó szerint a szemünk láttára kezd összeomlani. Savrasovék visszatérnek Oroszországba, két lány és egy fiú születik még nekik. De csak az egyik lánya, Evgenia marad életben. A művészt egyszerűen megtörte ez a halálsorozat. Ugyanebben az időszakban a családot megfosztották egy állami tulajdonú lakástól. Savrasov sértődötten elhagyja Moszkvát, és Jaroszlavlba költözik. Jaroszlavlban a várandós Sophia megfázik, és idő előtt szül – a lány hamarosan meghal. A csecsemőt a Volga magas partján temetik el – Savrasov rajzot készít emlékül. A képen végtelen távolság, hó, friss sír és egy kis fekete kereszt látható. Három évvel később képet fog festeni... Talán az egyetlen kép, amely személyes élményeihez kapcsolódik.

És ott, a jaroszlavli parton olyan tájat fog festeni, amely megörökíti a nevét. Ezek a híres „The Rooks megérkeztek”. A művész ezt a festményt az Utazók kiállításán mutatja be. Tretyakov már a kiállítás előtt megvásárolja a „Rooks”-ot Tretyakov Galériájába.

A művésznőnek azonban nagy bajok kezdenek lenni a családjában - Sofya Karlovna egyre több pénzt követel... Társadalmi hölgy, lányai pedig már felnőttek, és egyre több pénzt követelnek. A művész „pénzért” kezd festeni, de a kritikusok nem csak hidegen fogadják ezeket a műveket - szörnyű negatív kritikákat.

Savrasov inni kezd, de még mindig harcol. Osztályt toboroz, és kéri, hogy adják vissza neki az állami tulajdonú lakást – ez megtagadja. Kéri, hogy tájképfestészetet taníthasson az iskolában – és ismét elutasítják.

Sofya Karlovna elviszi a gyerekeket, és elmegy húgához, Adelaide-hez, aki addigra sikeresen férjhez ment. A lányok könnyes leveleket írnak apjuknak, hogy küldjön pénzt „cipőért és vidéki életért”.

A művész teljesen egyedül van. Magányát tanítványai – ezek a 14-15 éves romantikusok, akik tele vannak reményekkel és álmokkal – színesítik. Konstantin Korovin, Isaac Levitan és még sokan mások.

1882-ben Savrasovot részegség miatt elbocsátották az iskolából, havi 25 rubel járandósággal.

Még mindig ír, de műveit nem nagy hercegek vásárolják meg, hanem ügyes viszonteladók, akik fillérekért fizetnek a művésznek, és nagy haszonnal adják tovább a festményeit. Maga Savrasovnak nagy szüksége van. Abbahagyta az ivást, de még arra sincs elég pénze, hogy írjon.

Savrasov feleségül vesz egy polgári nőt, Evdokia Morgunovát. Ebben a házasságban egy fiú és egy lány születik. Ám ekkor újabb szerencsétlenség éri a művészt – megvakul.

Nekünk, nézőknek pedig megmarad az a szépség, ami a nagy művész minden munkájából árad. A művész nem volt boldog? Volt. Boldog volt a munkájában, és ebbe a boldogságba nem halt bele, ahogy igazán nagyszerű festményei sem halhatnak meg.

Alekszej Kondratievich Savrasov művész festményei

Chumaks
Svájci megjelenés
Katedrális tér a moszkvai Kremlben éjjel
Jön a tavasz
Vidéki temető egy holdfényes éjszakán
Rozs
Szivárvány
Losinny-sziget Sokolnikiben
Kilátás a Kremlre a krími hídról rossz időben Téli táj. Moszkva Téli Tavaszi Kilátás a svájci Alpokban (Mount Little Ruhen) Tavaszi
Tavaszi. A nagy folyón
Téli táj (olvadás)
Ősz. Falu a patak mellett Téli táj
Tavaszi
Tavaszi nap
Holdfényes éjszaka
Udvar
Téli táj
Téli

Üdvözlet a művészet szerelmeseinek! Az „Alexey Savrasov: életrajz és kreativitás” című cikk a híres orosz tájfestő életéről és festményeiről szól. A cikk végén megtekintheti a művész festményeit (videó).

Alekszej Kondratievich Savrasov (1830-1897) Oroszország egyik híres tájfestője és a vándormozgalom megalapítója. Munkásságával az orosz festészet új szakasza előtt nyitotta meg az utat. Művei közül a leghíresebb a „Megérkeztek a búbok” című festmény volt.

Savrasov: életrajz

A leendő festő Moszkvában született. Gyermekkorában fedezte fel tehetségét a rajzolásban, és 1844-ben apja akarata ellenére egy moszkvai festőiskolában kezdett tanulni. Első hírneve a „Kreml kilátása a krími hídról rossz időben” című művéből származott.

"Kilátás a Kremlre a Krími hídról zord időben", 1851. Állami Tretyakov Galéria, Moszkva

A fiatal férfi mindössze 21 éves volt a festés idején. Már akkor is kiváló technikával rendelkezett, és képes volt felismerni a romantikát a sivár vidéki falvakban, és felismerni a szépség titkát.

Továbbra is ír. 1854-ben a Szentpétervár mellett készült „Kilátás Oranienbaum környékén” és „Tengerpart...” vásznakért kitüntető akadémikus címet érdemelt ki.

Már Savrasov munkásságának abban az időszakában is látható, mennyire újszerű festészeti stílusa. Folyamatosan kísérletezik a színekkel, széles, kontrasztos árnyalatpalettát használ.

Ezt a részletet kiegészítve azzal a képességgel, hogy a legapróbb részleteken keresztül is átadja a hangulatot, szokatlanul valósághű festményeket sikerül létrehoznia.

A hatvanas évektől a nyolcvanas évekig Alekszej Savrasov aktívan alkot, és részt vesz a közéletben. Tanít, részt vesz egy festészeti kézikönyv létrehozásában, valamint különféle kiállításokon, köztük külföldieken is. Számos kitüntetésben részesül, és a Vándorlók Egyesületének egyik alapítója lesz.

„Rooks megérkeztek” 1871, Állami Tretyakov Galéria, Moszkva

Életének ebben a legvirágzóbb időszakában készítette el híres festményét, amely a vándorművészek első kiállításán jelent meg: „Megérkeztek a búbok”.

Savrasov nagyon pontosan tudta ábrázolni ezt a finom, alig észrevehető pillanatot a télről a tavaszra való átmenetnek. Még van hó, de már látszanak az olvadt foltok és az első tócsák. A festmény sokféle szürke tónusa nagyon pontosan tükrözi a természet ébredező pillanatát.

A távoli országokból érkező bástya és a fokozatosan melegedő égbolt azonban közeli megújulást és egy új élet kezdetét jelzi a természetben.

utolsó életévei

A nyolcvanas évekhez közelebb a művész kreativitásának hanyatlása volt észrevehető egy családi tragédia következtében kialakult alkoholizmus miatt. 1871-ben meghalt szeretett lánya, és öt évvel később a házasság felbomlott. Felesége megfosztja attól a lehetőségtől, hogy láthassa gyermekeit.

"Látvány. Volynskoe falu", 1887

Savrasov egyre ritkábban és sötétebb tónusokkal fest, festményeire sokkal kevesebb az igény. 1887-ben készítette el a „Táj. Volynskoe falu"

Emiatt elvesztette állását és pozícióját a társadalomban. Sok barátját veszítette el, és ami a legfontosabb, a családját. Teljes magányban és szegénységben halt meg 1897-ben.

Savrasov kreativitása

Savrasov minden munkáját Oroszország és annak természete iránti szeretetnek szentelte. Szépet látott az orosz falvak és falvak mindennapjaiban. Egyszerűségük és valahol nyomorultságuk révén képes volt felismerni egy egyedülálló szépséget - a „tavasz napot” (1873).

Az orosz természetet ábrázoló tájak mindig is őszinte választ váltottak ki a művészből. Egész munkája, az „Út az erdőben” (1871) nekik szól.

Mindegyik festményen őshonos természetének végtelen kiterjedését és erejét ábrázolja. Tájképei az élet bizonyos misztériumához való tartozás érzését keltik. Érezhető ezeknek a helyeknek a magányossága, amely visszavezetni látszik az örök igazsághoz („Rose” 1881).

Alekszej Savrasov munkásságának kutatói felhívják a figyelmet a művész szülőföldjéhez fűződő különleges kapcsolatára. Valójában festményei nem csak a szépség szeretete, hanem egy különleges hozzáállás Oroszországhoz. Savrasov őszintén szerette hazáját, és kreativitásával dicsérte a gyönyörű orosz természetben rejlő teret és rejtélyt.

Ugyanazokat a meleg érzéseket élte át a falvak és falvak iránt, tele egyszerűséggel és valahol bajban, de mégis kellemes a szemnek. Művében érezhető az orosz népre jellemző tragikum, a benne rejlő lelki erő és tágasság.

Videó

Ebben a videóban további információk Alexey Savrasov: a művész életrajza és festményei

Kedves olvasók, hagyjanak megjegyzéseket az „Alexey Savrasov: életrajz és kreativitás” című cikkhez. Ossza meg ezt az információt a közösségi hálózatokon. 😉 Gyertek be, sok érdekes történet vár még ránk!