Életrajz. Az Időgép csoport részletes életrajza

A Komszomolszkaja Pravda krasznojarszki tudósítóirodája több mint egy hétig hasonlított... a Filharmónia egyik kirendeltségére. Jöttek mindenfélék, hívtak, írtak... Először azt kérdezték: „Mire vegyen jegyet (kettőt, tízet...)?” Aztán felajánlották a turné meghosszabbítását: „Annyira sok szó esik róla – a saját szememmel szeretném látni.” Aztán megkérdezték: „Igaz, hogy egy harisnyanadrágos és strandsapkás srác ül a billentyűzet mellett?” - "Ez igaz". - "Minek?" De fokozatosan töprengeni kezdtek: „Miért énekelnek ilyen hangosan?” Vagy: "Egy szót sem értettem a koncerten - otthon meg kellett hallgatnom a kazettát a felvételekkel, először gondoltam a szavakra, és elborzadtam." Úgy tartják, hogy az "Időgép" a fiatalokról és a fiatalokért énekel. Ám a koncertek után a Politechnikum, a Színesfém Intézet és a Krasmash üzem műszaki főiskolájának hallgatói sokáig arról beszéltek, hogy egy rockzenekar fellépését nem szabad az elve alapján értékelni. tetszik, ha nem”, hanem mondjon el közvetlenül a művészeknek messziről jövő pesszimizmus-játékukat, arról, hogy a rockzenekar a színpadról közömbösséget és kilátástalanságot hirdet, és megsokszorozza e kétes kijelentések felvételeit. Végül részletes levél érkezett az irodába. amely egy rockbanda zajos sikerének, pontosabban sikeres zajának okait elemzi. Sőt, zenészekkel, írókkal és popmesterekkel együtt a Krasznojarszki Filharmonikusok igazgatója is aláírta a levelet, aki, úgy tűnik, csak örülni tud a terv megvalósításának. A szibériaiak egyöntetű kategorikus hozzáállása nyilván nemcsak az Időgépet, hanem a túrát szervezőket is komolyan aggaszthatja. N. Krivomazov (saját tudósítónk).

Úgy tűnik, az elmúlt években színpadunk érezhető lépést tett előre. A modern elektronikus technológia a fiatal előadók képességeivel párosulva néha elképesztő hatásokat produkál. Ez történt a tbiliszi megmérettetésen is, amikor a régóta „nyilvánosságra törő” rockzenekar, a „Time Machine” megszerezte az első helyet, és határozottan a profik közé lépett. A csoport vezetője, A. Melik-Pashayev eltüntette a színpad és a közönség közötti határvonalat, erőteljes berendezéssel telítette a csoportot, kombinálta a hangot és a fényt. A dalszöveg alkotója, A. Makarevics pedig egy újabb jellegzetességet adott az együttesnek. Ugyanolyan határozottsággal utasította vissza a hivatásos költők szolgálatait, mint amilyennel az egynapos összeállításokban unalmas semleges dolgokról beszélt, és nemcsak lírai, hanem társadalmi jelentéssel is megtöltötte a dalt. Szándékosan nem a szerelemről énekelnek, csak a napfelkeltéről és a naplementéről. Ahogy maga Makarevics kifejti, „dalaik” azt az illúziót keltik, hogy a saját népüknek írták őket, csak a saját népüknek szóltak, és saját népük között énekelték őket. És elkezdődött a „Gép” gyorsulása. Házi készítésű felvételek sokasága jelent meg, és két rockzenekar közreműködésével készült film után látszólag tévedhetetlen és szinte standard lett. És csak most vált észrevehetővé a fő dolog, amit egy kezdőnek megbocsátottak, de egy kialakult csapatnak aligha bocsátható meg. A legutóbbi krasznojarszki turné, mint egy lakmuszpapír, komoly hiányosságokat tárt fel a rockbanda repertoárjában. Csak hallgass:

„Sokan a zenének, az irodalomnak és a poprendezésnek szenteltük életünket, és hitelesen kijelentjük, hogy az „MV” előadása nem nevezhető éneklésnek. Amikor egy szólista énekel, minden világos: hát az ember nem tud az általánosan elfogadott értelemben énekelni, hát énekeljen a lelke, a mikrofonok segítenek... De amikor kiderül, hogy még két srác sem tud két hangon énekelni. , hibásan intonálnak, az úgynevezett „fehér hangot” használják, néha falsettóvá, néha zihálásba törve - ijesztővé válik, hogy idővel egy ilyen anomália az előadás normájává válik. Amikor ének- és hangszeregyütteseink voltak, egy pillanatra úgy tűnt: forradalom lesz a dal és pop irányzatban, a fiatal kezek új lehetőségei új eredményeket eredményeznek. De ez nem történt meg. Azokban az esetekben azonban, amikor a VIA látnoki vezetői a népi kultúra hagyományaira próbáltak támaszkodni, ezek a csoportok közelebb kerültek ahhoz, amit „saját arcuknak” nevezhetünk. De nagyon kevés ilyen eset volt, és ez alól az MV sem volt kivétel. A talajunkba átültetett idegen fa nem terem gyümölcsöt. A szakértők nem ok nélkül veszik észre szomorúan a visszhangokat, sőt, közvetlen kölcsönzéseket a megszűnt külföldi rockegyüttesek gyakorlatából. Minden fényes modern együttesnek van valamiféle dallami alapja. Ez lehet például az angol dallam vagy a türk pentaton skála vagy az indiai harmonikus követése. Egyébként még a nagy orosz zeneszerzők is bátran használtak külföldi dallamokat, ugyanakkor továbbra is Oroszország mélyen nemzeti zeneszerzői maradtak. És itt érdemes felidézni D. D. Sosztakovics kijelentését, miszerint a könnyűzene és a komolyzene fő törvényei ugyanazok, „legyen szó a könnyűzene kontinenséről vagy a komolyzene kontinenséről”.

Megismételjük: az együttesek követhetnek nem hazai dallamokat – ez alkotói joguk, de láthatóan nem kellene egy elég közeli közép-európai sablont követniük. Ahogy van közép-európai idő, úgy van közép-európai sablon is. Azt akartuk - és ezt a vágyat nem tekintjük személyes szeszélynek -, hogy a szovjet együttesek a mi, szovjet időnkhöz igazodva működjenek... De ne felejtsük el, hogy az MV-ben a zene továbbra is csak adalék a szövegekhez, és nem fordítva. . Egy olyan együttesről beszélünk, amelyben a jómódú művészek koncert előtt leveszik báránybőr kabátjukat és márkás farmernadrágjukat, felveszik kopott nadrágjukat (tornacipő, harisnya, strandsapka, nyakkendő helyett zsinór), és morogni kezdenek. és nyafognak az általuk kitalált élet miatt:

Nem hittem az ígéreteknek
És többé nem hiszem el
Megígéri, hogy hisz
Nincs már értelme

Honnan ez a hitetlenség? Úgy látszik, az „MV” lírai hőse túl sokat manőverezett, és elárulta magát:

Megígértük magunknak
Ne térj le az egyenes útról,
De! Annyira elrendeltetett...

Szerencsére a turné keretein kívül megmaradtak az együttes korábbi felvételei, amelyek még kétesebb érzelmeket fejeztek ki, mint például: "még mindig arra vársz, hogy egyszer meghalj." A halál órája azonban nem igazán aggasztja a hőst, mert élethelyzete távol áll a romantikus megszállottságtól:

És csak azért vagyok nyugodt
Hogy most (?!) senki sem tud megtéveszteni,
És most készen állsz rá
Jobb, ha magad csinálod.

Ma nem csak a krasznojarszki túrákról beszélünk, nem csak a költői műfaj törvényeiről, amelyeket az „MV” figyelmen kívül hagy. Egy olyan együttes helyzetéről beszélünk, amely minden este nézők ezreinek ad veszélyes injekciókat nagyon kétes ötletekből:

Viseljen maszkot
Viseljen maszkot!
Csak maszk alatt
Önmagad lehetsz.
És ha egy barát bajba kerül
A részvétel maszkja
Néha hordhatod.

Egy ilyen vallomás után, ha szabad így, nem nehéz válaszolni a kérdésre:

Mondd, minek örülsz?
Várj, nézz vissza!
Várj, nézz vissza
És látni fogod, hogyan hervadnak el a levelek,
Mint a varjak, amelyek ott keringenek, ahol egykor virágzó kert volt.

Az utolsó sor olyan dúr akkordokat használ, hogy a varjúról szóló „dalban” nem fájdalom, hanem élvezet hangzik el. És hogy őszinte legyek, mindannyiunk kék madara is bele van írva a „varjúba”:

Azt mondják az évek során
A kék madárnak nyoma sincs.
Mi van az őshonos természet évkönyveiben
Ennek a lénynek nyoma sincs...

Minden időkben voltak esztétikus költészetírók, akik az időn kívül élnek. Az ízléstelen irodalmi ostobaságtól azonban csak egy lépés van a cinizmusig.

Még a nyugati szórakoztató együttesek sem hagyhatják figyelmen kívül az ilyen kiélezett témákat, és mik azok a hevenyek - minden normális ember számára domináns: ez a békeharc, ez a kérdés - mit csináltál, hogy az ész érvényesüljön. Itt homályos, epés álmokat látunk, szándékos visszavonulást az értelmetlen zúgolódásba. Meg kell kérdeznem MV-t: őszintén, mondd meg, melyik a legfontosabb dalod, ami rokon lenne ugyanazon V. Viszockij szenvedélyes kiáltványaival?

Befejezésül még egy részletet szeretnék elmondani, ami egyértelműen megjelent az MV-ben. Először is, ez egy infantilis, „gyerekes” hangzás, amely minden pillanatban kevert, hamis árnyalatokat használ. A művészek bajuszával, sőt szakállával kombinálva ez az énekstílus teljesen tagadja a férfias elvet mind előadásban, mind művészi pozícióban. Problémát jelentett az ilyen együttesekben a normális férfihang hallása. Férfiak! Énekelj, mint egy férfi!

Viktor ASZTAFIEV, író; Maximillian VISZOTSZKIJ, a Krasznojarszki Állami Opera- és Balettszínház főrendezője; Evgeniy OLEINIKOV szólista, a névadó verseny okleveles győztese. Glinka; Leonyid SAMOILOV, a Krasznojarszki Filharmonikusok igazgatója; Nyikolaj SZILVESZTROV, karmester; Roman SOLNTSEV, költő, drámaíró. "

458 lepattanó, ebből 9 ebben a hónapban

Életrajz

Moszkva állami város, és a hatalom üllőihez való közelség eltöltötte a fiatal igazságkeresőket, hogy a hivatalos hatóságokhoz forduljanak, és meggyőzzék őket arról, hogy az általuk – a fiatalok – játszott zene szükséges és hasznos az emberek számára. Annyi időbe és erőfeszítésbe került, hogy nem maradt sok energia a dalok megírására. A Time Machine kivétel.

"Time Machine" szovjet és orosz rockzenekar, a Szovjetunió rockzenéjének egyik úttörője, amelyet Andrej Makarevics alapított 1969-ben. Az évek során olyan zenészek váltak híressé az Időgép részeként, mint Alexander Kutikov, Evgeny Margulis, Pjotr ​​Podgorodetsky és mások. A zeneszerzők nagy száma miatt a csoport műfaja eklektikus, és a klasszikus rock, rock n roll, blues, bárd elemeit használja fel.

1970-es évek: alapítás
A The Kids nevű csoportot Andrei Makarevics hozta létre 1968-ban osztálytársaiból. Az együttes akkor tartotta első fellépését, amikor a VIA Atlanta megérkezett az iskolába, és rövid gyakorlatot adott a fiatal zenészeknek a berendezéseiken. 1969-ben a csoport neve Time Machines lett, és a dalokat angolul adták elő. 1973-ban a nevet az egyes számban „Time Machine”-re változtatták, amely a mai napig megmaradt.

Az első években a kompozíció instabil, a csapat pedig amatőr. A koncerteken a csoport a The Beatles dalok feldolgozásait és saját angol nyelvű, utánzattal írt dalait adja elő. Az 1970-es évek elején a csoport tagjai: Andrej Makarevics (gitár, ének), Alekszandr Kutikov (basszusgitár), Szergej Kavagoe (dob), a fennmaradó tagok folyamatosan cserélődnek. Egy ideig Alekszej Romanov, a Resurrection leendő alapítója játszott az Időgépben. 1975-ben Kutikov otthagyta az Időgépet, hogy csatlakozzon a Leap Summer csoporthoz, de továbbra is a Time Machine hangmérnöke maradt. Evgeny Margulis váltja, akire Makarevics átadja a basszusgitárosi feladatokat, és mostantól csak szólógitáron játszik. Margulies blues-hatású dalokat is kezd írni a csoportnak.

Miután 1976-ban fellépett az észtországi „Tallinn Youth Songs in ?’76” fesztiválon, és elnyerte az első díjat, a Time Machine először tett szert népszerűségre. 1978-ban a csoport felvette bemutatkozó albumát It Was So Long Ago... címmel, amelyet csak 1992-ben adott ki egy hivatalos kiadó. Ugyanebben az évben felvették Antoine de Saint-Exupéry meséje alapján A kis herceg című hangos mesét, amely lényegében az Időgép-dalok albuma volt, a könyv szöveges közjátékaival. A zenészek gyakran fellépnek a színházban, előadásokba ágyazott dalokat játszanak, ami segít megkerülni a magánkoncertek tilalmát.

1980-as évek: felállás Zaicevvel
1979-ben egy jelentős pénzügyi botrány a csoport szinte teljes összeomlásához vezetett. Margulis, Kavagoe és Alekszej Romanov elhagyják Makarevicset, és létrehozzák a Feltámadás csoportot. Makarevics újra összeáll Kutikovval, és új felállást vesz fel, amelyben Pjotr ​​Podgorodeckij billentyűs és Valerij Efremov dobos szerepel. Podgorodetsky több humoros beállítottságú dalt írt a csoportnak, amelyeket ő maga adott elő, de 1982-ben kilépett a csoportból, és csatlakozott Joseph Kobzon társulatához. Helyét Alexander Zaitsev veszi át, aki Péterrel ellentétben nem volt a harmadik énekes.
Andrej Makarevics oklevelet kap Jurij Saulszkijtól a Tbilisi-80 fesztiválon

Az új felállással a csoport diadalmasan debütál a Tbiliszi Rock Fesztiválon 1980-ban, és első díjat kapott a Snow és Crystal City című dalokért, megelőzve az Autographot és az Aquariumot. A csoport népszerűsége az undergroundból emelkedik ki, és szövetségessé válik. Engedélyezték az időgépet a televízióban (a „Musical Ring” program), a rádióban, népszerűvé válnak a Turn, Candle, Three Windows dalok, melyeket még a hetvenes években írtak. A „Turn” a Moskovsky Komsomolets „Sound Track” 18 hónapos slágerparádéjának élén áll. A „Time Machine” részt vesz a „Soul” film és a „Majmok” animációs sorozat filmzenéjében.

A Rosconcert megállapodást ír alá a csoporttal, zöld utat adva a legális koncerteknek. Az 1980-as évek elején a rockegyüttes aktívan turnézott a Szovjetunió városaiban, és jelentős rajongói hadsereget szerzett. A korszak legnépszerűbb szerzeményei: „Lócskák”, „Kék madár”, „Bábuk” éttermekben és esküvőkön szólalnak meg. A csoport underground mágneses albumai nagy mennyiségben kelnek el.

1982–1984-ben, Andropov és Csernyenko uralkodása alatt kampányok kezdődtek a Szovjetunióban az amatőr zenei csoportok ellen. Ennek során a Komsomolskaya Pravda újság megjelentette Nikolai Krivomazov „Kék madárpörkölt” című cikkét (a cím az Időgép „Blue Bird” című dalára utal), ahol a csoportot és zenéjét építő jellegű kritika érte. A cikket neves művészcsoport kezdeményező levele alapján állította össze Viktor Asztafjev író, a Krasznojarszki Állami Opera- és Balettszínház főrendezője, a névadó verseny szólistája. Glinka Jevgenyij Oleinikov, a Krasznojarszki Filharmonikusok igazgatója Leonyid Szamoilov, karmester Nyikolaj Szilvestrov, költő és drámaíró Roman Solntsev.

Eközben Andrej Makarevics szerepelt a „Start Over” című filmben, amelynek főszereplője önmagán alapult. A filmben több dal is hallható a „The Time Machine”-ből. Csak 1986-ban jelent meg az „Időgép” első hivatalos albuma „In Good Hour”, annak ellenére, hogy a nem hivatalos mágneses albumok anyaga több tucat dalt tesz ki. Ezt követően megjelenik a „Rivers and Bridges” című album. 1987-ben a „Time Machine” ismét az év „Sound Track” nyertese. Andrej Makarevics csak Valerij Leontiev után van a második az énekesek értékelésében. A csoport megteszi első külföldi turnéját.

1990-es évek: Margulisszal és Podgorodetskyvel
Az „Időgép” 1989-ben ünnepelte fennállásának 20. évfordulóját. Margulis és Podgorodetsky részt vesz a jubileumi koncerten a Luzsnyiki Sportpalotában. A Zaicevvel való személyes konfliktusa, valamint a csoporttagok szerint alkohol- és drogproblémái miatt, amelyek a próbák megzavarásához vezettek, Makarevics kénytelen volt megtagadni szolgálatait. Ennek eredményeként Margulis és Podgorodetsky visszatért a csoportba. Így a csoport öt tagból egyszerre négy zeneszerzővé és énekessé válik. Az „Időgép” következő, az együttes fennállásának 25. évfordulójának szentelt jubileumi koncertje a Vörös téren zajlik több meghívott együttes részvételével, köztük az „Aquarium”, „DDT”, „Fekete Obeliszk”, „Chaif” és mások. A körülbelül hat órán át tartó előadást közvetlenül az orosz televízió első csatornája közvetítette, hatalmas közönséget vonzva. Magán a koncerten körülbelül 300 ezren vettek részt.

Alexander Kutikov létrehozza a Sintez Records lemeztársaságot, és a csoport producere lesz. Ennek köszönhetően az „Időgép” már nem függ a „Melodiya” állami monopolista vállalattól. Végre megjelenik az „It Was So Long Ago” című duplaalbum, amely az 1970-es évekből származó anyagokat tartalmazza. Az 1990-es években a csoport hét albumot adott ki, amelyek közül a legnépszerűbbek a „Freelance Commander of the Earth”, a „Breaking Off”, a „Cardboard Wings of Love” és a „Clocks and Signs” voltak. Ennek az időszaknak a leghíresebb dalai közé tartozik a „One Day the World Will Bend Under Us”, amelynek videóját az orosz televíziós csatornák sugározták.

Az „Időgép” hivatalos elismerést kapott a peresztrojka utáni Oroszországban. 1991-ben, az Állami Sürgősségi Bizottság puccsa során mind az öt „gépész” részt vett a Fehér Ház védelmében, amiért később „Szabad Oroszország védelmezője” kitüntetéssel tüntették ki őket. A zenészek 1999-ben „Becsületrendet”, 2003-ban „A Haza szolgálatáért” IV fokozatot kaptak. 1996-ban sok más csoporttal együtt a "Machine" részt vett a "Szavazz vagy veszíts!" Borisz Jelcin jelöltségének támogatására.

2000-es évek: modern kor
A csoport 1999-ben ünnepli fennállásának 30. évfordulóját. Közvetlenül az Olimpiysky Sportkomplexumban tartott koncert vége után (1999. december) Pjotr ​​Podgorodetszkijt kirúgták a csoportból. A felmondás lehetséges okai között a zenekar zenészei és kritikusai Peter drogproblémáit (kokainfüggőséget), a próbákon való távolmaradást és egyebeket említik. Helyét Makarevics régi ismerőse, Andrej Derzhavin veszi át.

2000-ben a „Time Machine” turnézott a „Resurrection” csoporttal, ahol Margulis egy időben dolgozott, az „50 Years for Two” turné részeként. Megjelenik a „The Place Where the Light” album, az azonos nevű dal bekerült a „Chart Dozenbe”, a videót a televízió közvetíti. 2000 óta a „Time Machine” rendszeres résztvevője a „Wings” rockfesztiválnak.

2004-ben megjelent a „Machinally” album, amelyből két dal bekerült a „Dancer” televíziós sorozat filmzenéjébe. 2007-ben megjelent a „Time Machine” című album, amelyet az Abbey Road stúdióban vettek fel. A „Fly Away” című dal szerepel a listák tucatjában. Az Avtoradio anyagi és információs támogatásával a csoport két ingyenes koncertet ad: 2007. szeptember 22-én a moszkvai Tushino repülőtéren, ahol mintegy 50 000 nézőt vonz, szeptember 23-án pedig a szentpétervári Palota téren, ahol a a nézők száma meghaladja a 60 ezret 2008. június 8-án a TNK-BP társaság támogatásával az „Időgép” ingyenes koncertet ad Rjazan városában a Lenin téren, amely mintegy 20 000 nézőt vonz.

Szöveg forrása - Wikipédia
A csoport életrajzának kezdete " Időgép". 1968 - 1970 tavasza.
19. számú iskola (Belinszkijről nevezték el) Moszkva, Kadasevszkij 1. sáv, 3a. Itt alakult meg a „Time Machine” csoport. Az „Időgép” elődje a „The Kids” nevű csoport volt, amelyet a 19. moszkvai iskolában alapítottak. A következőket tartalmazta:

Andrej Makarevics - gitár
Mikhail Yashin (a költő és író, Alexander Yashin fia) - gitár
Larisa Kashperko – ének
Nina Baranova – ének

A csoport angol-amerikai népdalokat énekelt és fellépett az iskolai rendezvényeken. A felvételek nem maradtak fenn a „Kiadatlan” korongon, ez a „This Happened to Me” című dal, amely a beteljesületlen szerelemről és az elválásról szólt. A csoport moszkvai iskolákban adott koncerteket, ahol sikerült megegyezniük, de nem voltak különösebben sikeresek, bár gyakran felléptek iskolai amatőr előadásokon.

A fordulópont Makarevics visszaemlékezése szerint az a nap volt, amikor a VIA „Atlanta” koncerttel érkezett az iskolába, amelynek igazgatója, Alekszandr Sikorsky megengedte a fiatal zenészeknek, hogy a szünetben eljátsszanak pár számot a berendezésükön, és még a iskolások a basszusgitáron, amivel teljesen nem ismerjük. Ezt az eseményt követően 1969-ben a csoport első összetétele két moszkvai iskola középiskolás diákjaiból alakult meg, „Time Machines” néven (angolul, többes számban, a „Beatles”, „Rolling Stones” és más nyugatiak analógiájára. csoportok). A csoport nevét Jurij Borzov találta ki. A csoportban a 19. számú iskola diákjai vannak: Andrej Makarevics (gitár, ének), Igor Mazaev (basszusgitár), Jurij Borzov (dob), Alekszandr Ivanov (ritmusgitár), Pavel Rubin (basszusgitár), és a szomszédban is tanultak 20. számú iskola Sergei Kawagoe (billentyűs hangszerek).

A csoport megalakulása után azonnal belső konfliktus alakul ki a repertoár körül: a többség Beatles-dalokat szeretne énekelni, Makarevics ragaszkodik a kevésbé ismert nyugati anyagok előadásához, arra hivatkozva, hogy a Beatles túl jól énekel, és a szakszerűtlen utánzásuk tűnne. szánalmas. A csoport feloszlik, Kawagoe, Borzov és Mazaev megpróbál egy csoportot szervezni a 20-as iskolában, de a próbálkozás sikertelen, és hamarosan az Időgépek újra egyesülnek.

Ezzel a felállással készült a legelső magnófelvétel is, amely tizenegy angol nyelvű dalból állt, amelyeket a csoport tagjai írtak. A koncerteken a csoport angol és amerikai csoportok dalainak feldolgozásait és saját angol nyelvű, utánzattal írt dalaikat adja elő, de nagyon gyorsan megjelennek a repertoáron saját orosz nyelvű dalok, amelyekhez Makarevics írja a szöveget. A csoport stílusát nagyban befolyásolták a hippi mozgalom alapelvei, amely a hetvenes évek elején vált népszerűvé a szovjet fiatalok körében.

A diploma megszerzése után megmaradt résztvevők (1970-1972):
Andrey Makarevics - gitár, ének
Sergei Kawagoe - billentyűs hangszerek
Igor Mazaev - basszusgitár
Jurij Borzov – dob

Andrej Makarevics és Jurij Borzov belép a Moszkvai Építészeti Intézetbe, ahol találkozik Alekszej Romanovval, aki az intézet rockbandájában játszott. 1971. március 8-án a csoport koncertjét tartották a Moszkvai Építészeti Intézetben, amelyen találkozóra került sor az oda meghívott Kutikov és Makarevics között.

1971-ben a csoport egy ideig az Energetik Kultúrpalotában működött. Az első években a kompozíció instabil marad, a csapat amatőr. 1971 őszén Kawagoe meghívta Alekszandr Kutikovot a hadseregbe behívott Mazajev helyére (az első koncertre 1971. november 3-án került sor), majd Kutikov javaslatára Max Kapitanovskyt, aki korábban a „Second Wind” csoportban játszott, Borzov helyett ült a dobokhoz, aki Alekszej Romanov csoportjához ment. 1972-ben Kapitanovszkijt is besorozták a hadseregbe, és Szergej Kawagoe, hogy ne keressen új embert a csoportban, a dobokhoz költözött. Annak ellenére, hogy nem ismeri a dobokat, nagyon gyorsan megtanul játszani, és 1979-ig a zenekar dobosa marad. Az 1970-es évek közepéig a fő három zenész Makarevics (gitár, ének), Kutikov (basszusgitár) és Kawagoe (dob) maradt; a megmaradt tagok folyamatosan változnak.

1972 nyarán Kutikov és Makarevics meghívást kaptak a Renat Zobnin által vezetett, akkoriban híres „The Best Years” együtteshez; A zenészek egyetértenek, hiszen Kawagoe elfoglaltsága miatt, aki úgy döntött, hogy beiratkozik a Moszkvai Állami Egyetemre, a „Machines” még mindig nem tud teljes erővel fellépni. A csapat a Fekete-tengerhez megy, hogy fellépjen a nyaralóknak a „Burevestnik-2” nemzetközi diáktáborban. A koncerteken elsősorban nyugati csoportok slágereit adják elő egytől egyig (Szergej Gracsev énekel), de a program egy részét a Time Machines repertoárjából származó daloknak szentelik Makarevics előadásában. Délről hazatérve még egy ideig folytatódnak a közös fellépések, de a szövetség hamar felbomlik. A „Machines” összeomlása után egy ideig a „Best Years” dobosa, Jurij Fokin maradt, és még körülbelül egy évig Igor Saulsky rendszeresen billentyűzött.

1973-ban a közvélemény nyomására a csoport neve egyes számra változott - „Time Machine”. Egy ideig Alekszej Romanov, a Resurrection leendő alapítója az „MV”-ben énekel; ő lesz a csoport első és egyetlen „felszabadult énekese” a teljes történetében. Romanov nem marad sokáig, és hamarosan elhagyja a csoportot. A Melodiya cég bakelit lemezt ad ki a „Zodiac” énektrió (Dmitry Linnik triója) felvételével, „Time Machine” kíséretében. Ez lesz a csoport első említése a hivatalos évkönyvekben. Ahogy Makarevics írta: „...még egy ilyen apróság is segített a létezésünkben: minden hivatalos idióta szemében egy lemezzel rendelkező együttes már nem csak az átjáró hippije.”

1973 őszétől 1975 elejéig a csoport a „bajok idejét” élte át, táncparketteken és foglalkozásokon lépett fel, déli üdülőhelyeken játszott „panzióért és menedékért”, és gyakran változtatta felállását. Másfél év alatt legalább 15 zenész ment át a csoporton.

1974 őszén hivatalos ürügyre Makarevicset kizárták az intézetből, és építészként kapott állást az Állami Színház- és Szórakoztató Létesítmények Tervező Intézetében (Giprotheatr). Megtörténik a forgatás első élménye – a csoportot meghívják a Georgy Danelia által rendezett „Afonya” című film egyik epizódjának főszereplésére, mint amatőr tánccsoport. Danelia hivatalosan megvásárolja a film két dalának jogait, és a forgatás után a csoport megkapja az első hivatalos díjat, 600 rubelt (akkoriban - egy tipikus alkalmazott vagy mérnök fizetését 4-5 hónapig), amelyet a filmre költenek. egy Grundig TK-46 magnót vásárolt, a következő években ez váltotta fel a csoport stúdióját. A film végső verziójában az „Időgép”-ből szinte az összes felvételt kivágják – a csoport csak néhány másodpercre jelenik meg, bár a dalok egy kicsit tovább szólnak.

1974-ben a Kawagoe-val való számos konfliktus miatt Kutikov a Leap Summer csoporthoz távozott. Néhány hónappal később visszatért, de 1975 nyarán ismét a Tulai Állami Filharmonikusok VIA-jára ment. Kawagoe és Makarevics gyorsan megtalálja Evgeni Margulis gitárost, akinek jellegzetes „blues” hangja van. Makarevics azonnal meghívja Margulist basszusgitározni, amibe könnyen beleegyezik, bár őszintén figyelmeztet, hogy soha nem tartott basszusgitárt a kezében. Azonban gyorsan elsajátítja új hangszerét; Azóta Makarevics kizárólag szólógitáron játszik. A csoportban Margulis blues ferde dalokat kezd írni és előadni.

A következő négy évben a Makarevics - Kawagoe - Margulis trió vált a csoport magjává, amelyet időszakonként egy-két szekciózenész egészített ki. 1975-ben Eleonora Belyaeva felkéri az „Időgépet”, hogy jelentkezzen be a „Zenekioszk” tévéműsorába. Vlagyimir Vinogradov hangmérnök egy professzionális stúdióban két nap alatt hét dalt rögzít: „Sunny Island”, „Bubpets”, „A tiszta víz körében”, „Zászló a vár felett”, „Végétől végéig”, „Fekete és fehér” és „Repülő holland”. A csoportot nem engedik be a televízióba, de saját dalaik első kiváló minőségű stúdiófelvételét, az „MV”-t azonnal lemásolják és spontán módon terjesztik az egész országban.

1976-ban a „gépészek” az észtországi „Tallinn Youth Songs-76” fesztiválra érkeznek, ahol meglepődve veszik tudomásul, hogy a „Machine” dalokat Moszkván kívül is ismerik. A fesztiválon a csoport megkapja az első díjat, és ott találkoznak Boris Grebenshchikovval, akinek köszönhetően rendszeres amatőr turnék indulnak Leningrádban. Jurij Ilcsenko (korábban a Leningrádi „Mítoszok” énekese) hat hónapra csatlakozik a csoporthoz. Távozása után az együttes háromtagú (Makarevich, Margulis és Kawagoe) volt, majd 1977-ben ismét felléptek Tallinnban, bár kisebb sikerrel, mint az első alkalommal.

Megkezdődnek a hangkísérletek: a csoportba egy fúvós szekciót hívnak meg, amely kezdetben Jevgenyij Legusov szaxofonosból és Szergej Velickij trombitásból áll; 1978-ban Velitskyt Szergej Kuzminyuk váltotta fel. A hangzásért akkor Igor Klenov volt a felelős. 1978 márciusában megjelent a „Birthday” mágneses album, amelyet Andrei Tropillo állított össze egyéni felvételekből. Elvette azokat a felvételeket, amelyeket Makarevics hozott (Tropillo akkoriban underground előadásokat vezetett), és ezt a kazettát 200 darabban reprodukálta. 1978 tavaszán Artemy Troitsky elviszi a „Machine”-t Szverdlovszkba, ahol a csoport fellép a „Spring UPI” fesztiválon. Az előadás botrányosnak bizonyul - a csoport megjelenésével és repertoárjával teljesen kiemelkedik az ott fellépő „politikailag megbízható” VIA-k általános kínálatából.

1978 nyarán a „mérnökök” megtudták, hogy Kutikov, aki a GITIS beszédstúdiójában dolgozott, lehetőséget talált a „Leap Summer” csoport (ahol akkor játszott) felvételének megszervezésére ott, munkaidőn kívül. . Makarevics megkéri Kutikovot, hogy segítsen a „Machine” feliratkozásban: ő egyetért. Körülbelül két hét alatt a csoport 24 dalt rögzít éjszaka, amelyeket jelenleg koncerteken adnak elő. A felvételen túlszinkront és két magnót használtak, rosszul hangolt pályákkal a gitárok hangja és a hang hátterében a szakasz ritmusa „tompának” bizonyult. A felvételt azonnal lemásolják, az egész országban terjesztik (ahogy Makarevics állítja - a csoport tudta vagy beleegyezése nélkül), és széleskörű hírnevet visz a csoportnak. A felvétel eredeti változata 1992-ben elveszett, a Gradsky által őrzött példányról digitalizálták és megjelentették az „It Was So Long Ago…” című albumot. Ezt követően az interneten többször is szóba került a felvétel jobb minőségű másolatának megléte a GITIS-ben, de hivatalosan nem tették közzé. Számos „Time Machine” dalról készült felvétel is, amelyek ugyanabban a stúdióban, de eltérő időpontban készültek, technikailag eltérőek.

1978 őszén a csoportot felhívta az akkor még ismeretlen Hovhannes Melik-Pashayev, és felajánlották, hogy sok pénzért fellépnek egy pecsorai építőcsapatban, egyúttal felajánlotta magát billentyűsnek. A „terepen” való fellépések (erdei tisztáson és egy kis vidéki klubban) több mint tisztességes bevételt hoznak, és Pashayev meghonosodik a csoportban, hangmérnökként dolgozik koncerteken, de főként a csoport adminisztrátoraként dolgozik. Gazdag kapcsolatait felhasználva előadásokat szervez. Melik-Pashayev kereskedelmi tevékenysége meghozza gyümölcsét: Szergej Kavagoe visszaemlékezései szerint a zenészek földalatti létezésük utolsó évében egyenként több mint ezer rubelt kerestek havonta koncerteken (az üzemben akkoriban egy mérnök fizetése volt). az idő körülbelül 120-150 volt, egy szakmunkás - körülbelül 200 rubel havonta) .

1978 ugyanazon őszén a csoport megvált a rézfúvós szekciótól. Megjelenik Alekszandr Voronov, aki egy saját készítésű szintetizátoron játszik, de nem illik be a csapatba, és hamarosan távozik. 1978. november 28-án a csoport részt vett a „Chernogolovka-78” első rockzenei fesztivál megnyitóján. Az első helyen a „Time Machine” és a „Magnetic Band” osztozott, a második helyen a „Leap Summer” végzett. A legérdekesebb az, hogy a „Time Machine” és a „Magnetic Band” másfél év múlva ismét megosztja az első helyet a Tbiliszi-80 fesztiválon.

1978 végén, 1979-re Antoine de Saint-Exupéry azonos című meséje alapján elkészítették a „Kis herceg” című műsort, amely egy „Időgép” koncert volt, ahol az első részben a dalokat szöveges közjátékok tarkították a könyvből, amelyeket többé-kevésbé az előadott szövegekkel összhangban válogattak össze. Ezt követően 1979-től 1981-ig változott a műsor, eltérő összetételben, hangszerelésben, új prózai és költői töredékek kerültek be, köztük más szerzőktől. A szövegeket először Andrej Makarevics olvasta fel, majd 1979 februárjában Alekszandr Butuzovot („Bőgő”) hívták meg kifejezetten a program irodalmi részének előadására a csoportban.

1979 februárjában Andrei Tropillo az egyik leningrádi „Time Machine” útja során rögzítette a „The Little Prince”-t, és kiosztotta a felvétel tekercseit. Ez a "Kis Herceg" felvétel a program egyetlen ismert felvétele a korai verziójában és a csoport régi összetételével. 2000-ben megjelent egy későbbi verzió CD-n.

1979 tavaszára konfliktus alakult ki a csoport két alapítója - Makarevics és Kawagoe között. Makarevics a „Minden nagyon egyszerű” című könyvben a közte és Szergej Kawagoe közötti kreatív válságról és személyes konfliktusról beszél. Podgorodetsky szerint (később érkezett a csoporthoz, és nem volt személyes szemtanúja az eseményeknek) komoly botrány alakult ki a pénzügyi problémákkal kapcsolatban, ráadásul Kawagoe és Margulis ellenezte Makarevics azon szándékát, hogy a csoportot az undergroundból a világba hozza. szakmai színpad. A csoport végső szétválása egy Makarevics által szervezett koncert után következik be, Kawagoe aktív vonakodása ellenére, az újonnan alakult Városi Grafikusok Bizottságának alagsorában - a Malaya Gruzinskaya avantgárd művészekből álló bizottsága. Makarevics szerint a koncert undorítóan zajlik (kollégái emlékirataikban pontosítják, hogy Kawagoe, Margulis és Melik-Pashayev egyértelműen túl sok alkoholt fogyasztott a koncert előtt, és nyíltan hülyéskedtek a színpadon). Még aznap este a koncert után a csoport Melik-Pashaev lakásában gyűlik össze, ahol a felszerelést tárolták, és Makarevics bejelenti távozását a csoportból, meghívva "mindenkit, kivéve Kawagoe-t". Margulis, akire Makarevics nagyon számított, Kawagoe-val távozik. Az „Időgépben” Makarevicsszel, az egyetlen zenésszel Melik-Pashayev, Butuzov és a technikusok Korotkin és Zaborovsky marad.

1979 májusában Kutikov, aki akkor a „Leap Summer”-ben játszott, felkéri Makarevicset, hogy vele és a „Leap Summer” dobosával, Valerij Efremovval alkossa újra a „The Time Machine”-t. A billentyűs helyére a hadseregből nemrég leszerelt Pjotr ​​Podgorodetszkijt hívták meg; hivatásos zongoraművész, fantasztikus teljesítményével és bármit eljátszani képességével hatalmas benyomást tesz Makarevicsre. Kutikov és Podgorodetsky a „Machina” előtt ismerte egymást, mivel 2 héttel a „Machina”-ba érkezése előtt bekerült a „Szökőnyár” csapatába. Ezzel a kompozícióval a csoport egy olyan programot próbál, amely új dalokat tartalmaz: „Right”, „Kit akartál meglepni”, „Gyertya”, „Lesz egy nap”, „Crystal City”, „Turn” és mások. Podgorodetsky több humoros ferde dalt ír a csoportnak, amelyeket ő maga ad elő.

1979 végére a pártszervek és a rendőrség nyomása egyre nehezebbé tette a „underground” koncerttevékenységet. A moszkvai SZKP városi bizottságának kulturális osztályának „kurátora” kifejezetten a csoporthoz tartozik. Makarevics azon gondolkodik, hogy elhagyja a földalattit, és bevonja a csoportot az egyik állami kreatív egyesületbe. A tárgyalások folynak, többek között a Taganka Színházzal is. Ennek eredményeként a csoport ajánlatot kapott a Rosconcerttől, és 1979 novemberében a Moszkvai Turné Regionális Vígszínház társulatának tagja lett. Vicces, hogy a párt kurátora, aki elégedett a botrányos csoport gondozása alóli távozásával, zseniális leírást ad „Az időgépről”. A színházban a zenészek fő elfoglaltsága az előadásokba épített dalok előadása, ami lehetővé teszi a zártkörű koncertek tilalmának megkerülését (Makarevich szerint „nyugodtan gyakorolhattad a zenédet és a dalaidat, és akkor lett a foglalkozás nem egy bűnügyi underground rendezvény, hanem egy teljesen legális kreatív találkozó egy híres színház művészeivel." A színház, miután megkapta a lehetőséget, hogy plakátokra írjon " a Time Machine csoport közreműködésével", meredeken emeli a díjakat.

1980-as évek: munka a Rosconcertnél.
Az „Időgép” munkája a színház részeként mindössze néhány hónapig tart. 1980 januárjában a Rosconcert vezetése úgy dönt, hogy jövedelmezőbb a csoportot rendeltetésszerűen használni, és felajánlja saját koncertprogramjának bemutatását. Az egyik osztályon a koncertprogramot a művészeti tanács elfogadja, és 1980 tavaszán az „Időgép” önálló együttes státuszt kap a Rosconcertnél, és megkezdi saját turné tevékenységét. Hovhannes Melik-Pashayev hivatalosan is a csoport „művészeti vezetője”, Andrej Makarevicset pedig apró betűkkel a plakátokon „zenei vezetőként” tüntetik fel.

Andrej Makarevics oklevelet kap Jurij Szergejevics Saulszkijtól a Tbilisi-80 fesztiválon Az új szerzeményben a csoport diadalmasan debütált 1980. március 8-án az 1980-as Tbiliszi Rockfesztiválon, ahol első díjat kapott a „Snow” és a dalokért. „Crystal City”, megelőzve az „Autogramot” és az „Aquariumot”.

A csoport népszerűsége az undergroundból emelkedik ki, és szövetségessé válik. Az „Időgépet” folyamatosan játsszák a rádióban, a „Turn”, „Candle”, „Three Windows” dalok népszerűvé válnak. A „Turn” 18 hónapig vezette a „Moskovsky Komsomolets” „Sound Track” slágerparádéját (az egyetlen hivatalosan létező szovjet slágerparádé akkoriban). Titkos mágneses albumokat nagy mennyiségben adnak el, amelyek egyik forrása a „The Time Machine” - „Moszkva - Leningrád” stúdiófelvétele, amelyet 1980 nyarán félig undergroundban készítettek a csoport leningrádi turnéja során hangmérnök által. Andrei Tropillo a „Melodija” leningrádi fiókjában.

1980 második felében kísérletet tettek a „Kis Herceg” önálló programként történő restaurálására, a koncert próbája, jelmezvarrás, a program több művészeti tanácson is sikeresen átment, jegyek a Varieté Színház előadására. már megérkeztek a pénztárhoz, és azonnal elfogytak. Az első koncert előestéjén azonban megérkezik az SZKP Központi Bizottságának egyik tisztviselője, Ivanov, hogy jóváhagyja a programot; utasítására a programot nem fogadják el, a koncerteket lemondják. 1981-ig a csoport továbbra is használt irodalmi töredékeket a koncerteken, felolvasott a dalok között, de ősszel Butuzovot kirúgták a csoportból, és ez a gyakorlat megszűnt. A Központi Bizottság negatív reakciója oda vezetett, hogy az „Időgép” 1986-ig egyáltalán nem adhatott koncertet Moszkvában. Ez alatt a hat év alatt a „Machine”-nak sikerül bejárnia szinte az egész Szovjetuniót.

Miután valójában az orosz rockzene első sztárja lett, és nagymértékben meghatározta az orosz nyelvű kreativitásra való átállást, az „TIME MACHINE”-t az egyik moszkvai iskolában szervezték meg, bár megalkotója és azóta állandó vezetője, Andrej Makarevics megkezdte útját. egy évvel korábban a zenébe. 1968-ban hallotta először a „”-t, és az általános divat hatására összeállította osztály- és osztálytársaitól a „THE KIDS” ének- és gitárnégyest, amely iskolai amatőr előadásokon angol nyelvű számokat játszott változó sikerrel. . Az akkor már oroszul éneklő A. Sikorszkijjal és K. Nikolszkij „ATLANTSÁVAL” való ismeretsége késztette arra, hogy alapítson egy „igazi” csoportot, és kezdjen el önálló dalokat komponálni.
Az „TIME MACHINE” első, nagyon rövid életű kompozíciója a következőket tartalmazza: Andrej Makarevics - gitár, ének; Alexander Ivanov - gitár; Pavel Rubin - basszusgitár; Igor Mazaev - zongora; Jurij Borzov – dob. A minimálisan professzionális hangzás elérésének igénye hamar változásokat okozott: egymás után távoztak Ivanov, Rubin és Mazaev. Őket Alexander Kutikov - basszusgitár, ének és Sergei Kawagoe - billentyűs váltotta fel. A csoport apránként elkezdett fellépni, és egyre népszerűbb lett a környező iskolákban.
1970-ben az utolsó „veteránt” - Yu Borzovot - a Moszkvában meglehetősen híres dobos, Maxim Kapitanovsky váltotta fel. Az „IDŐGÉP” immár saját apparátussal és meglehetősen kiterjedt repertoárral rendelkezik. Két évvel később azonban Kapitanovszkij távozik, hogy később eltűnjön az étterem-filharmónia körhintajában, és a csoport, mivel nem talál méltó helyettesítőt számára, feloszlik. A következő 12 hónapban, vagy egy kicsit tovább, az „TIME MACHINE” résztvevőinek sorsa a Moszkvában meglehetősen jól ismert popegyütteshez, R. Zobnin „BEST YEARS”-hez kötődik. Nem sokkal ez előtt a „LEGJOBB ÉVEK” gyökeresen megváltoztatta az összetételét, és az újoncok egyike Makarevics Építészeti Intézet diáktársa, Szergej Gracsev volt, aki maga után vonta Makarevicset, Kutikovot és Kavagoét.
1973-ban a „LEGJOBB ÉVEK” szinte teljes egészében a professzionális színpadra került, és az „IDŐGÉP” újra életre kelt. 1973 őszétől 1975 elejéig a csoport zűrzavaros időket élt át, táncparketteken és előadásokon lépett fel, déli üdülőhelyeken játszott „deszkáért és menedékért”, folyamatosan változtatva a felállást. Ez alatt a másfél év alatt legalább 15 zenész ment át a csapaton, köztük volt Jurij Fokin és Mihail Szokolov dobosok, Alekszej „White” Belov gitárosok, Alekszandr Mikojan és Igor Degtyaruk, Szergej Osztasev hegedűművész, Igor Saulszkij billentyűs és még sokan mások. . Mivel nem tudott ellenállni ennek a forgószélnek, Kutikov végül a „”, Saulszkij később Alekszej Kozlov „ARSENAL”-jával játszott.
1975 tavaszára az „TIME MACHINE” összetétele stabilizálódott: Makarevics, Kawagoe (ezen mozdulat eredményeként a dob mögé került) és a basszusgitáros, énekes Evgeniy Margulis; felismerhető jegyekre és stílusra tett szert a csoport, amelyet a tagok számos érdeklődése és szenvedélye határoz meg: a bárddaloktól a bluesig és a countrytól a rock and rollig. Plusz Makarevics jellegzetes szövegei: enyhén ironikus, néha kicsit patetikus, példázat vagy mese formájában, az akkori ifjúságra jellemző problémák széles skáláját érintették.
1976 márciusában az „TIME MACHINE” diadalmasan fellépett a Tallinn „Popular Music Days”-en, majd a „MYTHS” és „AQUARIUM” meghívására több koncertet is adott Leningrádban, ami egy hatalmas „zenei napok” kezdete lett. gépmánia” Hat hónapig csatlakozott a leningrádi bluesmanhoz, Jurij Ilchenko-hoz (ex-MÍTOK) a „TIME MACHINE” 2-3 havonta repül Leningrádba, több koncertet is okozva ezzel. a helyi rockrajongók soraiban, majd ismét eltűnik.
A csoport népszerűségének növekedését az is elősegítette, hogy részt vett G. Danelia „Afonya” című filmjében, amelyben akkori slágere „You or I” („Sunny Island”) hangzott el. A kompozícióval kapcsolatos kísérletek folytatódtak. Ilcsenko távozása után Nyikolaj Larin hegedűművész, Szergej Kuzminok trombitás, Jevgenyij Legusov klarinétművész, Igor Saulszkij (középfokú) és Alekszandr Voronov (ex-“”) billentyűsök jelentek meg az „IDŐGÉP”-ben. 1978-ban a leningrádi hangmérnök, Andrei Tropillo kiadta az első mágneses albumot „TIME MACHINE „Birthday”. A következő évben a csoport elkészítette a „Kis Herceg” című monumentális műsort kiterjedt hangszeres szólókkal, versfelolvasásokkal és a rendezés kezdeteivel (filmre is rögzítették).
1979 nyarán a csoportban sokáig felgyülemlett belső ellentmondások ismét feloldódtak: Kawagoe és Margulis, miután összegyűjtötték a régi barátokat, megalakították a RESURRECTION-t, Voronov újjászervezte "", és Makarevics hozta létre. az „TIME MACHINE” új szerzeménye a színpadon játszódik: Alexander Kutikov - basszusgitár, ének; Valerij Efremov - dob; Petr Podgorodetsky - billentyűs hangszerek, ének. Új repertoárt készítettek, a Moszkvai Regionális Vígszínházban dolgoztak, és 1980 márciusában a „Tavaszi ritmusok” All-Union Rockfesztivál fő szenzációja és díjazottja lett. Tbiliszi-80". A csoport végül előbújt a rejtekhelyéből, és hallgatók millióitól kapott elismerést. Az olvadás azonban nem tartott sokáig. 1982 tavaszán kampány indult a rockzene ellen, amelyet a Komsomolskaya Pravda „Kék madárpörkölt” című cikke inspirált. Az első album soha nem jelent meg a Melodiyán, az IDŐGÉP programját számtalan művészeti tanács sokszor javította és felülvizsgálta. Podgorodetsky kilépett a csoportból, helyére Szergej Ryzhenko hegedűs és Alekszandr Zaicev billentyűs lépett. Ryzhenko sajnos egy évvel később távozik.
Az „IDŐGÉP” tevékenységének kényszerű hanyatlása arra késztette Makarevicset, hogy más műfajokban keressen önmagát. Fellépett szólóban (akusztikus repertoárral), filmekben játszott (a csoporttal együtt): A két nem túl érdekes játékfilmben. Stefanovich - "Soul" (1982) és "Start Over" (1986), zenét írt a "Speed" és a "Breakthrough" filmekhez.
Az „IDŐGÉP” csak 1986-ban, az ország teljes kultúrpolitikájának megváltozásával tudott normálisan működni. Új, meglehetősen erős „Rivers and Bridges” és „In the Circle of Light” című műsorok készültek, amelyek az azonos nevű lemezek alapjául szolgáltak A „10 évvel később” retrospektív lemez is, amelyen Makarevics próbálkozott állítsa vissza a 70-es évek közepe „AZ IDŐGÉP” hangzását és repertoárját x év. A csoport több külföldi rockfesztiválon is megfordult, és egy albumon dolgozott az USA-ban, ahol egyébként még 1981-ben megjelent a „kalóz” lemezük.
A „Rock Cult”, „Rock and Fortune”, „Six Letters about Beat” dokumentumfilmek valamilyen formában az „IDŐGÉP” sorsának szentelték. A „TIME MACHINE” sokáig nem tulajdonított jelentőséget az albumok nevének meghatározásának, és évekig nem keltezett módon, nagyon sok „kalózkoncert” albuma is volt.
1990 nyarán, egy Kujbisev-i turné előtt Alekszandr Zaicev elhagyta a THE TIME MACHINE-t. Evgeny Margulis, aki most gitározik, és Peter Podgorodetsky visszatér a csoportba. Az „IDŐGÉP” repertoárja ismét számos dalt tartalmaz az elmúlt évek „klasszikus” repertoárjából.
Egy évvel később a csoport részt vesz a minszki „A világ zenészei - Csernobil gyermekei” nemzetközi fesztiválon, a „Szolidaritás akciója a „Vzglyad” programmal. A csoport sokat turnézik, lemezeket rögzít, Alekszandr Kutikov a csoport régi felvételeit publikálja, Andrej Makarevics könyvet ír, és grafikai munkákból kiállítást rendeznek Olaszországban. A csoporttagok szólóprojektjeit rögzítik és közzéteszik.
1999 jubileumi év! A túrára való felkészülés folyamatban van. A rockegyüttest Borisz Jelcin elnök "A zenei művészet fejlesztéséért végzett szolgálatokért" kitüntetésben részesítette a Becsületrenddel. A díjátadó ünnepségre június 24-én került sor, a tévé élő közvetítésével. Novemberben sajtótájékoztatót és dedikálást tartottak az „TIME MACHINES”-on a GUM-ban, a „Clocks and Signs” album megjelenésének szentelve. December 19-én a moszkvai Olimpijszkij Sporttelepen került sor az „AZ IDŐGÉP” 30. évfordulójának jubileumi turnéjának nagyszabású zárókoncertjére. A koncert után másnap változások történtek a csoport összetételében: a billentyűs Pjotr ​​Podgorodetszkijt elbocsátották, helyette Andrej Derzhavint vették át. Fél év múlva dupla CD és videokazetta jelenik meg a jubileumi koncert felvételével.
Új évszázad és évezred jön. 2001-ben megjelent a „The Place Where the Light” című album. A csoport aktívan turnézik és aktívan ünnepli következő randevúját. 2004. május 30-án ünnepli fennállásának 35. évfordulóját az „IDŐGÉP” a Vörös téren. A koncertre a „Jövő AIDS nélkül” kampány keretében került sor. A csoport csatlakozott az AIDS elleni küzdelem mozgalmához Elton Johnnal, a „” csoport zenészeivel, Mstislav Rastropovich-al és Galina Vishnevskaya-val. Ezt a projektet Szentpéterváron és az ország más nagyvárosaiban folytatták. 2005-ben megjelent egy új album, a „Mechanically”. 2006-ban a zenészek új lemez felvételére indultak a legendás londoni ABBEY ROAD stúdióban. Az „Időgép” album bemutatójára 2007 márciusában került sor az Olimpiysky-ban.

Evgeny Margulis 2012. június 25-én hagyja el a csoportot, egy hónappal az „TIME MACHINE” 43. évfordulója után” – áll a csoport hivatalos honlapján közzétett üzenetben. A gitáros távozásának okait nem közlik. Ugyanakkor egyes sajtóorgánumok azt javasolták, hogy Margulis kilép a csoportból, hogy szólóalbumot vegyen fel.
Nem ez az első alkalom, hogy Margulis búcsút mond az IDŐGÉP-nek. 1979-ben egy másik népszerű csoportba távozott, a „”, de 11 év után visszatért Andrei Makarevics csapatához. Ezenkívül a gitáros olyan csoportokban lépett fel, mint "", "AEROBUS" és "
Igor KHOMICH gitáros a stúdióban session zenészként és a koncertek különleges vendégeként kerül be a csoportba.

2017. december 20-án Andrei Derzhavin billentyűs 17 évnyi együttműködés után elhagyta a csoportot.
2017 novemberében a csapat Derzhavin nélkül indult turnéra, és helyét a billentyűseknél a NUANCE csoport egykori zenésze, Alexander Lyovochkin vette át. Sokan ezt politikai okoknak tulajdonították: Derzhavin Krímről alkotott véleménye miatt nem engedték be Ukrajnába.
Andrej Makarevics cáfolta a pletykákat: „Ez egy abszolút átmeneti véletlen. Ez megtörténhetett és megtörténhetett volna bármikor máskor, így vagy úgy.
Folyamatosan dolgozunk, most volt egy ukrán turné, előtte pedig egy németországi turné, ami egy londoni koncerttel zárult. Történt, hogy az elválás ideje a túrák közötti szünetre esett.”
Andrey Derzhavin 2000-ben jelent meg a csoportban, elhagyva saját „STALKER” csoportját. A MACHINE részeként ő játszotta a billentyűket, emellett számos dal énekese és társszerzője volt. A váratlan szerepváltást és a zenész jövőbeli terveit immár egykori kollégája, Andrej Makarevics árulta el:
„Akkor tetszett nekünk ez a furcsaság. Nekem úgy tűnt, hogy ez rendkívül váratlannak tűnt, mert senki sem várta tőle azt a fajta zenét, amit mi játszunk, de ő – kérem, te. De minden elmúlt. Újraéleszti a STALKER-t. Nem hibáztatom, ő az agyszüleménye."
Az „TIME MACHINE” az új naptári évet tallinni koncerttel kezdi, 2018 februárjában pedig a Chart’s Dozen díjátadó ünnepségen lép fel.

Felhasznált anyagok:
A. Alekseev, A. Burlaka, A. Sidorov "Ki kicsoda a szovjet rockban", "Ostankino" MP kiadó, 1991.

1969-ben Sergei Sirovich Kawagoe kezdeményezésére új zenei csoport jött létre, amely az akkori népszerű műfajokban - rock, rock and roll és művészeti dalok - ad elő dalokat. A csoport végleges neve – „Time Machine” – felváltotta az eredeti „Time Machines” verziót.

Alkotás és kompozíció története

A 20. század 1960-1970-es éveinek fordulóján a Szovjetunióban egyre népszerűbbek voltak az ifjúsági és diákcsoportok, amelyek általában a brit és más legendás zenészeket utánozták munkájukban. Ezt a tendenciát követve 1968-ban Moszkvában a 19. számú iskola diákjai az angol nyelv elmélyült tanulmányozásával létrehoztak egy csoportot, amelyben négy középiskolás diák volt: Andrej Makarevics, Mihail Jasin, Larisa Kasperko és Nina Baranova. A lányok énekeltek, a srácok pedig gitáron kísérték őket.

Az angolul folyékonyan beszélő fiatalok repertoárja híres külföldi dalokból állt, amelyekkel a fővárosi iskolákban és ifjúsági klubokban léptek fel „The Kids” néven.

Egy nap abban az iskolában, ahol a fiúk tanultak, a leningrádi VIA „Atlanta” előadása volt. A csoport rendelkezésére állt a jó minőségű, minőségi felszerelés és egy basszusgitár, ami akkoriban érdekesség volt. Az Atlantov-i szünetben Andrej Makarevics és társai több saját zenei művet adtak elő.

1969-ben megszervezték az „Időgép” eredeti kompozícióját, amelyben Andrej Makarevics, Jurij Borzov, Igor Mazaev, Pavel Rubin, Alekszandr Ivanov és Szergej Kawagoe szerepelt. Az akkor „Time Machines”-nek hangzó csoport nevének szerzője Jurij Ivanovics Borzov volt, Szergej pedig egy kizárólag férficsoport létrehozását kezdeményezte - így Andrej Makarevics lett az állandó énekes.

A srácok szerint Kawagoe megjelenése az Időgépekben segítette őket a siker elérésében. Szergejnek, akinek a szülei Japánban éltek, valódi elektromos gitárjai voltak, amelyek akkoriban a Szovjetunióban kevésnek számítottak, és még egy kis erősítő is volt. A TimeMachines dalainak hangzása így tűnt ki a többi zenei csoport közül.

A férficsoportban konfliktusok kezdődtek a repertoár megválasztásával kapcsolatban: Szergej és Jurij a Beatles-t akarták játszani, de Makarevics ragaszkodott ahhoz, hogy kevésbé híres szerzők kompozícióit válassza. Andrey azzal érvelt álláspontja mellett, hogy továbbra sem tudnának jobban énekelni, mint a Fab Four, és az „Időgépek” „sápadt kinézetű” lesz.

A vita eredményeként a csapat szétvált: Borzov, Kawagoe és Mazaev elhagyta a Time Machinest, és „Durapon Steam Engines” néven kezdtek dolgozni, de nem értek el sikert, ezért visszatértek a Time Machineshez.

A debütáló album megjelenése után Pavel Rubin és Alexander Ivanov gitárosok elhagyták a csoportot. Addigra a srácok elvégezték a középfokú oktatást, és már nem a zenére gondoltak komolyan, hanem a felsőoktatás megszerzésére. Jurij és Andrej belépett a moszkvai építészeti intézetbe, ahol találkoztak Alekszej Romanovval (jelenleg fellép) és Alekszandr Kutikovval.

Utóbbi hamarosan a fegyveres erőkbe besorozott Mazajevet váltotta az Időgépek részeként, Borzov pedig Alekszej Romanov csoportjához került. A dobos Maxim Kapitanovsky forgatókönyvíró és író volt, aki egy évvel később szintén a Szovjetunió fegyveres erőiben szolgált.

Ezzel egy időben Szergej Kawagoe elkezdett felkészülni a Moszkvai Állami Egyetem felvételi vizsgáira, ezért rendszeresen kihagyta a próbákat és lemondta az előadásokat, míg Makarevics és Kutikov a „Legjobb évek” csoportban dolgozott. Miután 1973-ban újra egyesültek, a srácok a nevet egy ismerősebbre változtatták a szovjet emberek füle számára - „Time Machine”, és egy évvel később Alekszej Romanov énekes lett Makarevicccsel együtt.

Ezzel egy időben Kutikov kilépett a zenekarból, helyére Kutikov lépett, aki basszusgitáron játszott. 5 évvel az általános koncepcióval kapcsolatos konfliktus után az „Időgép” összetétele ismét megváltozott: Makarevics maradt az énekes, Alekszandr Kutikov, Valerij Efremov és Pjotr ​​Podgorodetszkij kísérte. 1999-ben Podgorodetskyt kábítószer-problémák és fegyelemsértések miatt elbocsátották, és a helyére került.

Zene

Az akkor „TimeMachines” néven dolgozó csapat debütáló albuma 1969-ben jelent meg, és hasonló nevet viselt. 11 angol nyelvű dalt tartalmazott, amelyek jelentősen emlékeztettek a The Beatles munkásságára. A lemezt otthon vették fel: Makarevics énekes a terem közepén állt egy tekercsről-tekercses magnóval, felvevő funkcióval és mikrofonnal, a zenészek pedig a terem peremén. A srácok a felvett dalokat tartalmazó tekercset szétosztották a barátok, ismerősök között.

"Időgép" csoport

A hivatalos megjelenés soha nem történt meg, de mostanában a srácok időnként előadnak egy kompozíciót a Time Machinestől, „This Happened to Me” címmel. Az 1996-ban megjelent „Unreleased” című albumon is szerepelt.

1973-ra a csapat felépítése jelentős változásokon ment keresztül, és a név „Time Machine”-nek kezdett hangzani, de a zenészeknek sokáig kellett várniuk a formális fellépésekre és az emberek szeretetére. 1973-ban megjelent a „Melody” című gyűjtemény, ahol a „Time Machine” szerepelt a zenei kíséretben.

"Időgép" - "Egy napon a világ alánk görbül"

Az 1973-1975 közötti időszak lett a legnehezebb a csoport történetében: gyakorlatilag nem voltak fellépések, a srácok gyakran énekeltek szobára és panzióra, nemegyszer kellett új bázist keresni a próbákhoz, és a vezető A Time Machine-t kizárták az egyetemről, és a Giprotheatrnél kapott állást. Ugyanakkor a srácoknak felajánlották, hogy játsszanak számos kompozíciót az „Afonya” filmben, amiért tisztességes díjat kaptak. A film végső verziójában azonban csak egy dal maradt meg, a „You or I”, de a nevük szerepelt a stábokban.

1974-ben az „Időgép” felvette Alekszej Romanov „Ki a hibás” című kompozícióját, amelyet sajnos a kritikusok disszidensnek tartottak. Bár a szerzõ szerint a kompozíció nem hordozott semmilyen rejtett jelentést, még kevésbé politikai hátteret.

"Időgép" - "A kis herceg"

1976-ban a csoport fellépett a Tallinn Youth Songs zenei fesztiválon, és hamarosan a Szovjetunió minden szegletében énekelték dalaikat. De 2 évvel később botrányos eset történt: egy híres zenei fesztiválon a csoportot politikailag megbízhatatlannak nevezték, és a srácokat felfüggesztették a további koncertekről.

Azóta a zenészek fellépése illegálissá vált, de Kawagoe szerint jó bevételt hoztak. Andrej Makarevics azonban mindig arra törekedett, hogy a csoportot az összoroszországi színpadra hozza a félig alagsorokban tartott zárt előadásokból, ami újabb konfliktust okozott Szergej Kawagoe-val.

"Időgép" - "Tengeren élőknek"

Miután megváltoztatta a csoport összetételét, Makarevics egy speciálisan kijelölt pártkurátor segítségével mégis színpadra tudta hozni az „Időgépet”, és az 1980-as évek elejére a csoport már teljesen hivatalosan is fellépett. A zsúfolt termekben tartott koncerteken a „Turn”, „Candle” és mások slágerei hangzottak el, amelyek ma sem veszítenek népszerűségükből.

Hamarosan a csoport ismét kellemetlen meglepetést kapott a Szovjetunió hatóságaitól: a zenészek munkáját élesen bírálták a tisztviselők, de mindenki meglepetésére a rajongók megvédték az „Időgép” jogát további koncerttevékenységek végzésére - 250 ezer levél rajongók érkeztek a „Komsomolskaya Pravda” szerkesztőségébe a zenészek támogatására.

"Időgép" - "Nyílként repülnek az évek"

A Szovjetunió összeomlásának kezdetével a zenészekre nehezedő politikai nyomás jelentősen gyengült, szabadon léptek fel a fővárosi koncerthelyszíneken, új albumokat adtak ki, nem tartva többé a politikai cenzúrától. 1986-ban a csoport első külföldi fellépésére egy japán zenei fesztiválon került sor.

1986-ban megjelent a Time Machine „első igazi albuma”. Amint az a zenekar hivatalos honlapján is jelezték, koncertzenékből szőtték, maguk a zenészek nem vettek részt a felvételen. De még ebben a formában is nagy előrelépést jelentett a csapat számára az „In Good Hour” album bemutatása.

"Időgép" - "Jó óra"

És már 1988-ban az „Időgépet” az év csoportjaként ismerték el. Az 1990-es évek elején a felállás ismét változásokon ment keresztül: Zaicev alkohol- és drogproblémák miatt elhagyta a csapatot, de Margulis visszatért.

1991-ben Makarevics kezdeményezésére a srácok egy támogatásra szervezett politikai akció részeként léptek fel. A népszerűség csúcspontja a 8 órás „Time Machine” koncert volt a moszkvai Vörös téren, amely mintegy 300 ezer rajongót vonzott. 1999 decemberében pedig az „Időgép” koncerten olyan kiemelkedő politikusok vettek részt, mint és az akkori miniszterelnöki tisztséget is.

"Időgép" - "Isten által elhagyott világ"

A „Time Machine” már a 2000-es években bekerült a tíz legnépszerűbb orosz rockzenekar közé a Komsomolskaya Pravda szerint, a „Bonfire” kompozíció pedig bekerült a 20. századi orosz rock száz legjobb dalába a Nashe Radio szerint. 2010-ben a csoport vezetője irodalmi tevékenységével vált híressé, 3 könyvet adott ki.

A Time Machine logó egy fogaskerék, benne béke szimbólummal. A szimbolikát a „Mechanically” album borítóján ábrázolták. Ma már a csapat logójával ellátott pólókat, baseballsapkákat és sálakat gyártják.

Az "Időgép" csoport logója

2012 nyarán Margulis arra hivatkozva, hogy egy szólóprojekten szeretne dolgozni, elhagyta az Időgépet, ennek ellenére baráti kapcsolatban maradt a zenészekkel. 2015 februárjában pedig információ jelent meg a médiában a csoportban a szomszédos ukrajnai politikai helyzettel kapcsolatos új viszályról. Igaz, nem erősítették meg azokat a pletykákat, amelyek szerint a csapat felbomlott. Andrei Derzhavin azonban nem vett részt az „Időgép” ukrajnai turnéján.

A felhajtás Andrej Makarevics álláspontja miatt alakult ki az Oroszország és Ukrajna közötti konfliktussal kapcsolatban. Makarevics az utóbbi pártjára állt, és ezzel soha nem látott mértékű üldöztetést váltott ki, beleértve a bojkottot és a beszédek megzavarását, valamint a haláláról szóló hamis üzenetet. A művész maga öntött olajat a tűzre 2015 nyarán felvette a „Az egykori testvéreim férgek lettek” című számot. A zenész ugyanakkor kategorikusan tagadja a kompozíció politikai kontextusát.

"Andrey Makarevics" - "Az emberek férgek"

Ennek ellenére 2015 szeptemberében a csoport vezetője, Andrej Makarevics azt mondta újságíróknak, hogy a csoport ismét egyesülni kíván az „arany” felállással, hogy új albumot rögzítsen. De a rajongók szerencsétlenségére ez nem történt meg. A balszerencsés dal után olyan pletykák jelentek meg, hogy Makarevics konfliktusban állt Margulisszal. De hamarosan Evgeniy azt mondta, hogy nem veszekedett Andrej Vadimovicssal, de a munkája olyan távol van tőle, hogy nem hajlandó kommentálni.

"Időgép" most

2017-et nemcsak a hosszú turnék, hanem ismét politikai indíttatású botrányok is jellemezték. Tehát Andrej Derzhavin támogatta a Kreml hivatalos álláspontját a Krím-félszigeten, és ezért felkerült azon művészek listájára, akiknek tilos Ukrajnába belépniük. Makarevics maga is annektálásnak tartja a Krím annektálását, amit interjúiban többször is kifejtett.

Ukrajnában a „Time Machine” hiányos felállással turnézott

Ugyanakkor a zenészek számos koncertet tartottak ukrán városokban, és a vezető Andrej Makarevics nem volt hajlandó kommentálni a zenészek politikai nézeteinek különbségét. Egyébként a csoport producere, Vladimir Borisovich Sapunov is támogatta az Orosz Föderáció álláspontját. Az Időgép honlapján található kérdőívek és fotók alapján azonban a politikai világnézettel kapcsolatban akkoriban nem történt személyi változás.

Ez így folytatódott 2017 őszéig. Vlagyimir Sapunov rendezőt és producert 23 év csapatmunka után menesztették posztjáról. Elmondta, hogy beszélgettek Andrej Makarevicsszel, és azt mondta neki: „Már nem dolgozunk veled”. Ugyanakkor Sapunov megjegyezte, hogy hálás a vele dolgozó csapatnak, sikerült elfelejtenie a betegségét, és boldognak érezte magát. Ugyanakkor az interneten megjelentek a hírek, hogy Makarevics is elbocsátotta Derzhavint, de ez az információ akkor még nem erősítették meg.

2018. május 5-én Sapunov hosszan tartó betegség következtében elhunyt, az Időgép volt igazgatóját onkológiával diagnosztizálták.

2018 elején ismertté vált, hogy Andrei Derzhavin kilépett a csoportból, és mivel a témát hosszú ideig vitatták a médiában, ez a hír nem lepte meg a rajongókat. A zenész márciusban adott interjújában elmondta, hogy a távozás oka a turné menetrendek metszéspontja volt. Az a tény, hogy Derzhavin úgy döntött, hogy újjáéleszti csapatát - a 90-es évek legendás csoportját, a „Stalkert”.

Ennek eredményeként 2018-ban három tag maradt az „Időgép” csoportban - Makarevics, Kutikov és Efremov. Így vagy úgy, a zenészek tovább turnéznak. 2018-ban a csoport fellép a minszki Khmelnov Fest zenei fesztiválon. Emellett 5 év után először látogatnak el Tyumenbe, ahol a Filharmóniában adják a „Légy önmagad” koncertet.

2018 novemberében pedig a tervek szerint részt vesznek a „Quartet I” című darabban. Korábban Andrej Makarevics többször is részt vett a „Levelek és dalok...” című filmben, de egyedül. Ezúttal a teljes szereplőgárda megjelenik a színház színpadán.

2019-ben a csoport 50 éves lesz. Az évforduló tiszteletére a zenészek úgy döntöttek, hogy híres orosz rendezőket hívnak meg a „The Machine [out of Time” című filmalmanach megfilmesítésére. Novellákból-vázlatokból áll majd, amelyeket egyetlen téma egyesít: az „Időgépek” című dal.

Diskográfia

• 1986 – „Jó óra”
• 1987 – „Tíz évvel később”
• 1987 - „Folyók és hidak”
• 1988 - "A fény körében"
• 1991 – „Lassú jó zene”
• 1992 – „Oly régen volt...1978”
• 1993 - „A Föld szabadúszó parancsnoka. El Mocambo bluesa"
• 1996 – „Cardboard Wings of Love”
• 1997 – „Elszakadás”
• 1999 - „Órák és táblák”
• 2001 - "A hely, ahol a fény"
• 2004 - "Mechanikusan"
• 2007 - "TimeMachine"
• 2009 - "Ne parkolj le autóval"
• 2016 – „TE”

Klipek

• 1983 - "A Nikitsky Botanikus Kertben"
• 1986 – „Jó óra”
• 1988 – „A tegnap hősei”
• 1988 – „Annyit tudok mondani, hogy helló”
• 1989 – „Tengerjog”
• 1991 - „Ki akar (kimenni a Szovjetunióból)”
• 1993 - „A barátom jobban játszik blues-on, mint bárki más”
• 1996 – „Kanyar”
• 1997 - "Idősebb volt nála"
• 1997 - „Egy napon a világ alánk hajol”
• 1999 - "A nagy ellenszenv korszaka"
• 2001 - "A hely, ahol a fény"
• 2012 – „Patkányok”
• 2016 – „Egyszer volt”
• 2017 – „Énekelni”