Igor Kornelyuk családja. Igor Kornelyuk: A temetés után a fájdalom egyre mélyebb lett

Kornelyuk Igor Evgenievich

Család

Igor családjában nem volt zenész, kivéve Marusya nagymamája, Maria Demyanovna hobbija, aki románcokat adott elő, és egy héthúros gitáron kísérte magát.
De a család szeretett az asztalnál énekelni ünnepnapokon és amikor vendégek jöttek. Igor számára az ilyen családi éneklés a vokál általános iskolája lett: „... Mivel elég zengő hangom volt, felkértek énekelni. Az egész estét azzal töltöttem, hogy harmonikán előadtam mindent, amit tudok – emlékszik vissza Igor.

Igor nővére, Natalya már egy ideje hegedülni és zongorázni tanult. A Vacancy című kiadványnak adott interjújában Igor bevallotta: „Emlékszem, hogyan fedeztem fel egyszer, hogy ha egyszerre nyomja meg a „do”, a „mi” és a „sol” gombot, meglepően harmonikus akkord szólal meg. Ez nem kisebb felfedezés volt számomra, mint a relativitáselmélet.”

Szülei, édesanyja Nina Afanasjevna és apja Jevgenyij Kasjanovics, mindketten mérnökök, kezdetben nem üdvözölték fiuk zenei karrierjét, de a Fehérorosz Állami Konzervatórium egyik professzorának sürgős tanácsára 6 évesen elküldték Igort tanulni. zeneiskola, zongoraórákat vesz.

Jevgenyij Kasjanovics véleménye fia szakmájáról sokkal később megváltozott, amikor Igor szólókarrierje elkezdődött. „Apám diszpécserként dolgozott a Brest-Centralnaya állomáson. Sok éven át állt sorban, hogy „kilencet” vásároljon – ez volt az álma. És amikor eljött a nap, hogy átvegye az autót, szívrohamot kapott. Kibocsátás után kezdtem utánajárni, hogy mikor jöhet át az autóért, és hallottam: „Nos, most milyen autóra van szüksége? Most fogyatékos vagy." Apám nagyon ideges volt és sokáig aggódott... És akkor még csak turnézni kezdtem. Ezután felajánlottak egy nagy túrát Togliattiba. Ott éltem a lehetőséggel: vettem apámnak egy autót, és elmentem vele Brestbe. Amikor meglátta, elsírta magát. Emlékszem, hogyan mondtam neki: "Egyetértek, apa, hogy a zenész szakma még mindig nem rossz." Aztán beleegyezett."

(2012. február 25-én elhunyt Igor édesapja. Együtt gyászolunk Igorral és osztozunk veszteségének keserűségében, valamint jó egészséget és hosszú, boldog életet kívánunk Igor édesanyjának, Nina Afanasjevnának)

Gyermekkor

Igor 9 évesen már megírta első dalát „Oroszország, drága Oroszország, karcsú nyírfatörzsek...”.
Igor a zeneiskolában tanult, saját szavai szerint undorítóan „pontszáma” volt szolfézsból. Ez azonban nem akadályozta meg Igort abban, hogy táncokon játsszon az együttesben. Hazajött az iskolából, levette az úttörő nyakkendőjét, és elment fellépni.

Igor zenei munkatapasztalatát az 5. osztályban kezdte - szombaton és vasárnap a városi Kultúrpalota táncain egy együttesben ionizált, munkájáért havi 29 rubelt és kopejkát kapott.

És akkor Igor beleszeretett. Reménytelenül. A lány otthagyta. A tragédia olyan szörnyű volt a gyermek sebezhető lelkére nézve, hogy Igor megbetegedett, és amikor felépült, ellenállhatatlan szükség támadt hangokba önteni azt, ami elnyomta.
"Szóval örökké hálás vagyok Lyubának, ő csinált belőlem zeneszerzőt!" - mondja Igor. „Naiv dalok jelentek meg a szerelemről. Mindenkitől átvettem a szavakat – Jeszenyintől, Cvetajevától, Ahmatovától, még Paszternakig is eljutottam, és akkor alig értettem, miről ír.”

A zeneiskolában Igor a VIA „Smile”-ben játszott, és teljesítette a kéréseket, hogy rögzítse kedvenc dalának dallamát és elemi kíséretét.

A nyolcadik osztály után, 1977-ben, Igor belépett a Bresti Zeneiskola elméleti és zeneszerzési osztályába. Igaz, ezt nehéz volt tanulásnak nevezni, hiszen ugyanakkor rockegyüttesekben játszott, „bulizott”, reggel fáradtan jött haza, így nem jutott idő elméletekre. De pontosan ebben az évben mondta a tanár Igornak, hogy Leningrádba kell mennie tanulni, mivel ott van a legerősebb zeneszerző iskola.

Egy szép júniusi reggelen 1978-ban, egy másik „ülésről” hazatérve, Igor azt mondta anyjának: „Leningrádba fogok tanulni!” Anya fáradtan intett a kezével, és így válaszolt: „Csinálj, amit akarsz!” Ugyanazon a napon Igor elindult Leningrádba.

N. A. Rimszkij-Korszakov zeneiskola a Leningrádi Állami Konzervatóriumban (1978-1982).

Mivel a távozásról szóló döntés spontán volt, és maga az indulás is gyors volt, Igor a zeneiskolába való felvételi okmányok nélkül érkezett Leningrádba.
Szó sem volt arról, hogy a Bresti Zeneiskolából kurzusról kurzusra átkerülnének – túl nagy volt a különbség a tanterv és a képzési szint között. Igornak újra be kellett jelentkeznie elsőéves hallgatónak. Egy hét volt hátra a felvételi vizsgákig.

Ez idő alatt Igor egy sor darabot komponált zongorára, amelyeket elvitt a vizsgára. Vladlen Pavlovics Chistyakovot, aki hangszer- és zeneszerzést tanít a Leningrádi Konzervatóriumban, meghívták az iskolába vizsgázni. Miután letette a vizsgát, Igor kiment a folyosóra, teljesen bízva a kudarcban. De egy idő után kinyílt az ajtó, megjelent Vladlen Pavlovics, odament Igorhoz, és azt mondta: „Gratulálok, fiatalember! Megtiszteltetés számomra, hogy taníthatlak." Mind a négy évet együtt töltötték, kapcsolatuk nagyon meleg volt, már-már fiai-apa.

Igor szerint általában az iskolában eltöltött négy év volt a legeredményesebb számára az oktatás szempontjából. Nehéz volt, óriási volt a munkateher. Igor az iskolában kezdett komolyan a zeneszerzéshez, és először foglalkozott komolyan a zenekari tanulmányokkal.

Ott, a zeneiskolában, 1979-ben Igor találkozott Regina Lisits-szel, aki a jövőben állandó munkatársa lesz. Első közös daluk: „Ki mondta: elmúlik?” – írták a diákskit.

Diplomát kapott a Leningrádi Állami Konzervatórium zeneiskolájában, amelyet N. A. Rimszkij-Korszakovról neveztek el.

A zeneiskola negyedik évének legvégén Igor megkapta élete első megrendelését zeneírásra. Abban az időben az A. S. Puskinról elnevezett Akadémiai Drámai Színház a „Trombitás a téren” című premierelőadást készítette elő, amelyben egyébként az akkor fiatal debütáns színész, Nikolai Fomenko játszotta a főszerepet. Igort bízták meg, hogy írjon zenét ehhez az előadáshoz. Nagyon komolyan vette a parancsot. Miután megírta a kottát, meghívta a V.P. Zenekar zenészeit, hogy rögzítsék a hangfelvételt. Szolovjov-Szedov Leningrádi Rádió és Televízió.

Négy nappal később pedig Igor feleségül vette Marinát, akivel több mint negyed évszázada éltek együtt.

(2012. július 19-én ünnepelték Igor és Marina harmincadik házassági évfordulóját. Gratulálunk!)

Leningrádi Állami Konzervatórium (1982-1987)

Az oktatás következő lépése a télikert volt, amelyet Igor kiválóan végzett. Míg a konzervatóriumban tanult (zeneszerzés osztály), Igor zenét írt egy népszerű tudományos filmhez a kolhozok szükségleteiről, zenét a „Tic Tac Toe” című darabhoz (N. P. Akimovról elnevezett Vígszínház, 1985), egy szimfóniát, négy színdarabot. zongorára, több zongoraciklus, románcciklus (8) B. Pasternak verseire, románcciklus (4) A. Akhmatova verseire, románcciklus (5) Musztáj Karim verseire, kórus ciklus A. S. Puskin verseihez, vonósnégyes.
Minden művét a konzervatórium diákjai adták elő.

Igor zeneszerzői fejlődését elmondása szerint sokféle zene befolyásolta: ifjúkorában - „QUEEN”, zeneiskolában - jazz, a konzervatóriumban - a „Mighty Handful” (N.A. Rimsky) zenészeinek munkája -Korszakov, M. P. Muszorgszkij, A. P. Borodin). Igor még egy rockszvitet is írt a nagy zeneszerzők intonációinak és zenei felépítésének felhasználásával.

Igor egy merészet lett slágergyáros. Ez így történt.

Igor szerint Alekszandr Morozov, egy osztálytárs, és ekkor már tiszteletreméltó zeneszerző, egyszer azt mondta neki egy bizalmas beszélgetés során: „Öreg, tudod, mi a különbség közted és köztem? Ön jól képzett ember, én pedig tehetséges vagyok. Itt összetett zenét írsz egy képzett hallgató számára, én pedig egyszerű dalokat írok, és a szovjet emberek éneklik őket. Ezt nem teheted meg." Igort megérintette az idegesség, és két üveg konyakkal fogadtak, hogy Igor ír egy dalt, amit az egész szovjet nép elénekel.

Igor több dalt írt egyszerre.

A „Darling” dal szinte minden otthonba eljutott – mind Leningrádban, mind Moszkvában, Brjanszkban, Tomszkban, Juzsno-Szahalinszkban... Ezt a dalt először a Leningrádi Buff Színház művészei, Lena Spiridonova és Zhenya Alexandrov (később Igor) adták elő. Ezt a dalt Elena Spiridonovával adta elő a „Ticket to the Ballet” (1989) albumra, majd később Alena Ivantsovával duettben is felvették („My Favourite Songs” (1994)).

És egy másik dalt - a zeneszerző első fonográfiai debütálását - a Melodiya cég adott ki: az "A Boy Was Friends with a Girl" című EP-t Albert Asadullin előadásában. Sikerhullám söpört végig az országon. A Komsomolskaya Pravda újság 1985-ben végzett felmérése szerint az „Egy fiú és egy lány barátok voltak” című dal bekerült a legjobb tíz dal közé.

Igor 1985-ben írta első professzionális dalait Lisits Regina, fő költője és társszerzője versei alapján, amelyeket híres szovjet popsztárok adtak elő. Anna Veski a „Find out” című dallal lép fel Sopotban, és a fesztivál díjazottja lesz, Svetlana Medyanik a „Not with me” című dalt előadó második helyet szerezte meg a „Jurmala-86” televíziós versenyen.

2012-ben Igor egyszerre három évfordulót ünnepel: a színpadi tevékenység 25. évfordulóját, a 30. házassági évfordulót és az 50. évfordulót.

Igor jellemében azonban nem az a cél, hogy lazítson és pihenjen a babérjain, mint a nap hőse – Igor aktívabban turnézik, mint valaha, szerte az országban és a világban, új filmprojekteken dolgozik, dalokat ír, és arról álmodik, hogy egy opera...

Az életrajzot internetes oldalak anyagai alapján állították össze, többek között:

www.csa.ru
www.megakm.ru
www.goldenpelikan.ru
www.blatata.com
www.vacansia.ru
www.obozrevatel.com
www.podrobnodom.ru

Igor Evgenievich Kornelyuk(Fehéroroszul: Igar Yaugenavich Karnyaluk; 1962. november 16., Brest, Fehéroroszország SSR) - szovjet és orosz zeneszerző és énekes. Az Orosz Föderáció tiszteletbeli művésze (2007).

Eredet

• Nagyapa - Kasyan Grigorievich Kornelyuk - Zakazanka faluban élt a Bug partján, Breszt régióban, földtulajdona volt a szovjethatalom 1939-es beköszönte előtt, földjeit az államnak adta, a vasúti raktárba ment dolgozni, nagyapa elkerülte az elidegenítést.
  • Apja - Jevgenyij Kasjanovics Kornelyuk (1933-2012) - 1959-től 1988-ig tolatási diszpécserként dolgozott a Brest-Vostochny állomás központi kerületének nyugati parkjában, apja szeretett énekelni és jó hangja volt, de 3 agyvérzés után két szívroham 18 évig nem tudott beszélni, szívrohamban halt meg.
  • Anya - Nina Afanasyevna Kornelyuk (1938 - 2014.11.16.) - végzettsége szerint mérnök, szeretett varrni és énekelni
    • A nővére - Natalya Evgenievna Kornelyuk (1959) - a zeneiskola hegedűosztályán és a Bresti Zeneművészeti Főiskola kóruskarnagy szakán végzett: zenetanár, szolfézs, színpadi művész és kórusvezető, egy bresti iskolában dolgozik. , több együttest irányít, az „I Believe” című dalt „Igor a nővérének dedikálta.

Igor Kornelyuk szülei részt vettek a „Hadd beszéljenek” című műsorban Andrei Malakhovval, a programot fiuk 49. születésnapjának szentelték.

Életrajz

Hatéves korában Igor Kornelyuk zeneiskolában kezdett tanulni. Brestben tanult a 4. Sz. Középiskolában, hétvégenként 12 éves korától a Bresti Kultúrpalota ionic at dance együttesében játszott.

Nyolc óra után, 1977 szeptemberében beiratkozott a Bresti Zeneművészeti Főiskolára Mark Rusin zeneszerző és zenész osztályába, aki a Bresti Drámai Színház számára írt zenét. 1978-ban Bresztből Leningrádba költözött rokonaihoz.

1978-tól 1982-ig az N. A. Rimszkij-Korszakov Leningrádi Konzervatórium zeneiskolájában tanult, elméleti és zeneszerzési karon. Kitüntetéssel végzett, és könnyedén belépett a konzervatóriumba.

1982 és 1987 között a Leningrádi Konzervatórium zeneszerzés osztályán tanult (V. Uszpenszkij professzor).

Férjhez ment, amikor a konzervatóriumban tanult, fia, Anton született; fia születése után I. Kornelyuk esküvői dalok előadásával keresett pénzt.

Zeneszerzőként a Queen, a jazz és a The Mighty Handful munkássága hatott rá. Zeneszerzőként színházi előadások zenéjével kezdett ("Trombitás a téren" az Akadémiai Drámai Színházban, 1982. "Tic Tac Toe", Vígszínház, 1985 stb.).

1985-től (más források szerint - 1986) 1988-ig Igor Kornelyuk a Leningrádi Buff Színház zenei igazgatójaként dolgozott, és zenét komponált hozzá.

1985-ben rögzítette első lemezét: a Melodiya cég kiadta az „A Boy Was Friends with a Girl” című EP-t Albert Asadullin előadásában Kornelyuk „Find out” című dalával Anne Veski a sopoti fesztivál díjazottja lett. A „Nem velem” második helyezést ért el a fiatal énekesnő, Svetlana Medyanik a „Jurmala-86” televíziós versenyen.

1988-ban Kornelyuk szólókarrierbe kezdett a „Musical Ring” televíziós műsorban, és először jutott el az „Év dala - 1988” fesztivál döntőjébe. A leghíresebb dalok a „Rains”, „Ticket to the Ballet”, „Come Back”, „You never know”, „Dien”, „Darling” stb.

Írt egy operát gyerekeknek „Pull-Push, avagy Aibolit a Zverinskaya Streetből” (Zenecsarnok 1988), zenét a „Zenei játékok” című filmhez (Lenfilm 1988).

Dalait Mihail Bojarszkij adta elő - „Séta Párizsban” (Szergej Danilov szavai), „Találkozás” (Regina Lisits szavai); Anne Veski - „Horoszkóp”, „Találd ki”, „Nem értem, mi van velem”, „Majom”, „Csillagház”, „Ideje hazamenni”; E. Alexandrov és E. Spiridonova - „Drágám”; Edita Piekha - „Fehér este”; kabaré duett „Akadémia” - „Megsértődtem”; Philip Kirkorov - „Jel, kössünk békét”.

Igor, úgy tartják, hogy az embernek fát kell ültetnie, fiút szülnie és házat kell építenie. Mindezt megvalósítottad: a kert tele van fákkal, a fiad felnőtt, a ház csodálatos. Szerintetek ez elég, vagy hiányzik valami?

Számomra úgy tűnik, hogy az embernek mindenképpen létre kell hoznia valamit: varrni, kitalálni, filmeket készíteni, könyveket vagy zenét komponálni - ez nem számít. És szeretni is: életet, embereket, természetet, hazát, végre. A legfontosabb pedig talán az akarás. Véleményem szerint, ha a vágyak elhalnak, az rosszabb, mint a betegség, rosszabb, mint a magány. Az élet elveszti értelmét. Biztos vagyok benne, hogy az öregség nem akkor jön el, amikor az ember nem tudja, hanem amikor nem akarja. És ha van kedve, 90 évesen is fiatal és jó formában lesz.

- Hol kezdtek formálódni a „kívánságaid”?

Brestben – ott születtem és nőttem fel. Szüleivel és nővérével, Natasával élt a város szélén egy magánházban. Három kilométerre volt a határállomástól - a Szovjetunió államhatárától. Ez konkrét volt. Nemcsak divatos holmikat csempésztek át Lengyelországon, köztük amerikai farmert is – ez minden szovjet ember végső álma, hanem lengyel rádiót is hallgattunk, lengyel televíziót néztünk, tehát nagyon fejlettek voltunk. A zenét természetesen magnókra rögzítették.

Apám felől az őseim meglehetősen gazdag földbirtokosok voltak. Amikor beköszöntött a szovjet hatalom, nagyapám elég okos volt ahhoz, hogy önként feladjon mindent, és egy raktárban helyezkedjen el. Így megmentette a családját. Apa csak 1988-ban mesélt erről először, és megmutatta a földjeinket. Emlékszem, mentünk vele az úton, és azt mondta: "Igor, a mi földünk e folyó mögött kezdődik." És rámutatott arra a helyre, ahol körülbelül húsz perccel később véget ért. Ráadásul 80 km/h-s sebességgel haladtunk. De ahogy sejtheti, őseink vagyona nem nekünk esett. Nagyon szerényen éltünk, fizetéstől fizetésig, és mindig nem volt elég pénz. Nos, mindent.

Apa, Jevgenyij Kasjanovics, hihetetlenül művészi volt. Fiatalkorában belépett a minszki színházi intézetbe, de nem vették fel. Hazatérve azt mondta: „A szovjet művészet kiemelkedő képviselőjét veszítette el.” Talán ez igaz. Ünnepnapokon sok vendég gyűlt össze nálunk, és a lakomák mindig nagyon jó hangulatban teltek, mert apa mindenkit megmozgatott és állandóan viccelődött. Mindenki nevetett a történetein, annyira, hogy elfelejtettek enni-inni. Ráadásul ez nem volt kidolgozott repertoár – soha nem ismételték meg.

Apa diszpécserként dolgozott egy pályaudvaron: vonatokat küldött külföldre. Folyékonyan beszélt lengyelül és fehéroroszul. A lengyel kollégái minden évben karácsonyra küldtek a nővéremnek és nekem egy doboz édességet és rágógumit. Akkoriban ez minden álmon túl volt. Egészen nyárig kinyújtottuk ezeket a csodás karácsonyi finomságokat – anyám valahogy szétosztotta őket.

Anya, Nina Afanasjevna egy ruhagyárban dolgozott - először varrónőként, majd mérnökként, és felügyelte a VOIR (Feltalálók és Innovátorok Összszövetségi Társasága) tevékenységét - rengeteg ésszerűsítési javaslata és találmánya volt. Ezt követően a szakszervezetek regionális tanácsában dolgozott. De mindig otthon varrtam: amikor hazajöttem a munkából, a varrógépet használtam. Kár, hogy a húgommal ritkán kaptunk valamit a kezével varrva: anyám ügyfelei többnyire korabeli hölgyek voltak.

Nagy örömmel emlékszem vissza úttörő gyermekkoromra. A fiúkkal úsztam a folyóban, fociztam, átmásztam a kerítéseken almát lopni mások gyümölcsöséből, háborúztam - fából kivágott fegyverekkel bolyongtam a bresti erőd labirintusaiban... És kiskorom óta én is zenét tanult. Véletlenül történt. Apám barátjának (a zeneiskola vezető tanárának) esküvőjén összegyűltek a konzervatórium professzorai. Valamikor engem, egy ötéves fiút leültettek egy székre, és megkértek, hogy énekeljek. És a gombharmonika kíséretében elszavaltam az összes általam ismert szovjet popslágert. Ezután a jelenlévő zenészek azt mondták a szüleimnek, hogy küldjenek zenét tanulni. Így a nővéremet követve egy zeneiskolába kerültem. Natasha most tanár - kóruskarmester, egy zeneiskolában tanít.

- Az érzések erejét tekintve számomra semmi sem hasonlítható össze azzal, amit „a kreativitás örömének” neveznek – nincs más öröm a világon, beleértve az anyagiakat is.. Fotó: Andrey Fedechko

- Az udvari társaság társai kötekedtek?

Hát persze! Azonnal becenevet adtak neki – Zeneszerző. Eleinte a sértődés vágyával, de fokozatosan a gúnyos intonáció átadta helyét a tiszteletteljes hanglejtéseknek. Mert már 5. osztálytól elkezdtem az iskolai VIA keretein belül fellépni minden esténken: játszottam és énekeltem, majd elkezdtem saját dalokat írni. Emlékszem erre az epizódra. Maximalista voltam, makacs és harcos – majdnem harcolni kezdtem az igazamért. Aztán egy nap nagy veszekedésbe kezdtünk, veszélyes. én vagyok az élen. Hirtelen a srácaink rohannak felém, kiabálva: „Tartsd Igort! Ne engedd be! Megdöbbentem: "Miért van ez?" Kiderült, hogy meg akartak védeni, féltek, hogy megsértem a kezem. Ez könnyekig meghatott... Az együttesünk pedig elkezdett népszerűvé válni, hétvégenként táncra hívtak minket a városi művelődési házba. Pénzt fizettek érte – havi 30 rubelt kaptam, és büszkén hoztam haza.

De a szüleim nagyon szkeptikusak voltak a zene iránti szenvedélyemet illetően. Azt mondták: "Igor, menj az Építőmérnöki Intézetünkbe, szerezz egy normális szakmát, utána játssz annyit, amennyit akarsz." Apa még nevetett is. Jönnek a vendégek, vodkát tölt egy pohárba, és ostobán átadja nekem: „Miért nem veszed, fiam? Igyál, te zenész vagy – szokj hozzá!” Azt hittem, hogy minden zenész alkoholista.

Akkor is kigúnyolt, amikor először szerelmes lettem – 6. osztályban. Az újévre a húgommal meghívtunk néhány barátot hozzánk, és meghívtam egy lányt, akivel már jártunk. Amikor a szülők rájöttek, hogy a lány nem Natasához, hanem hozzám jött, hirtelen kínos csend honolt az asztalnál. Mondd, nem túl korai lányokat hozni? És szemüveges voltam, de szégyelltem szemüveget hordani, főleg ez a lány előtt. Bátornak akartam tűnni, ezért levettem a szemlencséimet. És úgy éreztem, hogy valahogy enyhítenem kell a helyzetet, nem találtam jobbat, mint ehhez a lányhoz fordulni: „Lyuba, kérsz egy sört?” Kicsit idősebb volt nálam – hetedikes. (Nevet.) Mindig is szerettem az idősebb nőket: a feleségem ilyen, hat hónappal idősebb. Ezért márciustól novemberig öregasszonynak hívom.

Röviden, Lyuba halálra rémülten azt mondja: „Akarom.” Fogom az üveget, és megpróbálom önteni, de nem megy - nem folyik. Apa, aki komoran figyeli a folyamatot, azt mondja: „Fiam, az üveg le van zárva. Ott van a szemüveged a zongorán, tedd fel, és hagyd abba a mutogatást." Hamarosan a fiúkkal elmentünk játszani és szórakozni, reggel pedig elmentem hazakísérni Lyubochkát. Apának pedig kimeríthetetlen témája volt az ugratáshoz. Egyszer hazajövök az iskolából, ő az asztalánál ül és koncentráltan ír valamit. kérdezem, hogy pontosan mit. „Levelet írok Podgornijnak, a Szovjetunió Legfelsőbb Tanácsa Elnöksége elnökének” – mondja. Meglepődtem: "Miről?" – Hogy megengedje a kisfiamnak, hogy férjhez menjen. Szóval ugratott engem.

És akkor ez a Lyuba elhagyott: talált egy másik srácot, egy katonai iskolai kadétot. Számomra ez egy szörnyű tragédia volt. Nagyon rosszul lettem az idegességtől. Néhány hétig feküdtem, és egy ideig teljesen feledésbe merültem. És amikor magamhoz tértem, az első, amit láttam, anyám meghajolt arca volt. És azt mondtam: "Anya, kérek egy barackot." Valamiért nagyon akartam. A szovjet időkben Bresztben, márciusban ez valami fantasztikus vágy volt. De anyám hozott nekem egy barackot - talán konzerv volt, de nem számított. Nem tudom elképzelni, hogy sikerült megszereznie. Kipróbáltam, de nekem keserűnek tűnt. Ettől a pillanattól kezdve azonban elkezdtem fejlődni.

És ami a legfontosabb, hirtelen megjelent az eszeveszett igény, hogy dalokat írjak. Hangokban öntöttem ki a viszonzatlan szerelem utáni vágyamat. Mindenkitől vett költészetet: Jeszenyintől, Paszternaktól, Jaroszlav Szmeljakovtól. Minden, amit szerettem, meleg volt és fülbemászó... Új dalokat hozott az együttesünkbe. Megtanultuk, elpróbáltuk, majd táncokon adtuk elő. A lányok pedig virágot adtak nekünk. De nem ez nyűgözött le. Önzetlenül rajongtam a zenéért, szó szerint meg is éltem. Így volt ez Brestben is - az iskolában és a zeneiskolában is, ahová 8. osztály után kerültem; Ez Leningrádban folytatódott, ahol a konzervatóriumban tanult. Nem tudtam elképzelni magam a zenén kívül, és gyakran azon kaptam magam, hogy „Istenem, milyen szerencsés vagyok! Hogyan élnek az emberek játék nélkül?

Esküvő Marinával (1982). Fotó: Igor Kornelyuk személyes archívumából

- Változtattak a szüleid a zenész szakmához való viszonyukon?

Elmesélek egy szemléltető történetet. 1969-ben apa vett egy autót - egy Zaporozhetst. Az egyik legelső, karosszériaszámmal, úgy tűnik, 0000000006. „Szappandoboz”, persze, de mégis hajtott. Aztán megjelentek a Lada autók, és apa örült ezeknek a „nyolcasoknak” és „kilenceseknek”, és álmodozni kezdett róluk. Aztán ahhoz, hogy autót vásároljon, sorba kellett állnia, és évekig a szárnyakban kellett várnia. Apa 10 évet várt. Ekkorra már nem csak a főiskolát, hanem a konzervatóriumot is sikerült elvégeznem, ráadásul ismert művész lettem. És végül apán volt a sor. Magával vitte a megtakarított pénzt, és elment dolgozni, mert tudta, hogy a befejezés után regisztrálni fogja az autót. De hú, ezen a napon volt az első szívinfarktusa! Kiterjedt. Nyilvánvalóan nagyon aggódott. Fogyatékkal hagytam el a kórházat, és el kellett búcsúznom a munkámtól. Arra a kérdésre, hogy mi a helyzet az autójával, azt a választ kapta: „Megrokkant vagy, milyen autót szeretnél!” Apa nagyon megsértődött. 35 évet szentelt ennek a szuperintenzív, vadul ideges, stresszes munkának. Meglátogattam a vezérlőtermét: egy hatalmas helyiség, körülötte egy tábla, amelyen az összes vágány térképe, vonatútvonalak, a vágányokon lévő nyilakat villanykörték jelzik, világítanak, villognak, és apa irányítja az egészet, irányítja a folyamatot. Előtte egy tucat telefon, amelyek folyamatosan csörögnek. Végül "köszönetet" kapott.

És akkor - elképesztő módon - pont abban a pillanatban hívtak fel Toljattiból, és meghívtak egy hétre koncertezni a Sportpalotába. Mondtam nekik: „Srácok, könyörgöm, meg tudnátok valahogy elintézni, hogy a gyárban vegyek önöktől egy autót?” Akkoriban ez volt a gyakorlat: alapvetően minden művész úgy vásárolt autót. Természetesen mindent megszerveztek helyettem, és így vettem meg az első autómat. A túra után elvittem Brestbe, alaposan megmostam, mielőtt beléptem a városba, és bevittem az udvarunkba. Nyár volt, apa a ház hátsó részén a verandán ült és krumplit pucolt. Észrevett engem, el volt ragadtatva: "Ó, Igor, honnan jöttél?" Kiviszem a sarkon, meglátja az autót, azt mondom: "Apa, ez neked szól!" - és adja oda neki a kulcsokat. Sírni kezdett. Életemben először láttam apámat sírni. Aztán azt mondtam: „Apa, hát el kell ismerned, hogy zenésznek lenni is jó szakma. És nem mindenki alkoholista.” – nevetett a könnyein keresztül.

Apa két szívinfarktust és három agyvérzést kapott, az utolsó után a motoros funkciói helyreálltak, de a beszéde nem - 18 évig nem tudott beszélni. Hirtelen meghalt, abban a pillanatban vérrög jött le róla. És édesanyám három évvel később - 2014-ben, a születésnapomon - elhunyt. Előző este tértem vissza a turnéról, és szokás szerint azonnal fel akartam hívni. És akkor azt gondoltam: „Miért? Végül is holnap kora reggel anyám még gratulálni fog nekem.” De a hívás nem csengett – éjszaka szívrohamot kapott.

Azóta helyrehozhatatlan űr tátong. És fájdalom. És az érzés, hogy valamit nem mondtál el, nem fejezted be, nem tetszett, és még több ezer „nem elég”. Amikor a szüleid élnek, egyfajta köztes kapocsként szolgálnak közted és az örökkévalóság között: velük védve érzed magad. És miután elmennek, kezded felismerni, hogy egyedül maradtál ezzel az örökkévalósággal. Ezzel lehetetlen megbékélni. Rettenetesen hiányzik anyám és apám. Néha olyan erős, hogy nem hiszem, hogy bírom. Ez engem depresszióssá tesz. És mellesleg a túlterheltségtől is - érzelmes ember vagyok. Mondjuk mostanában jöttem rá, hogy a szélére érkeztem, mert hosszú ideje hatalmas munkát végzek – operát írok. Véleményem szerint az opera a zenei kreativitás legmagasabb szintje. De ha tudtam volna, milyen nehéz ebben a műfajban dolgozni, őszintén szólva, nem biztos, hogy felvállaltam volna.

Anton fiával (1990-es évek eleje). Fotó: Igor Kornelyuk személyes archívumából

– Hogyan élte meg a népszerűség eufóriáját?

A csillagbetegség igazi betegség, és aki a hírnév pályájára ugrik, az biztosan megbetegszik vele – kivétel nélkül. Csak egyes művészeknél ez a súlyosbodás könnyen és gyorsan múlik el, míg másoknál évekig, néha akár egy életen át is eltarthat.

Valószínűleg szerencsém volt: a „betegség” időszakom rövid volt. És a „Zenei Ring” után kanyarítottam, amelyet 1988 áprilisában mutatott be az All-Union Television. Vitya Reznikov zeneszerzővel, Legyen az övé a Mennyek Királysága, részt vettem rajta, és történetesen én lettem a győztes. Aztán tényleg híresen ébredtem. Abban az időben a Gorkovskaya metróállomás közelében laktam, és a Ring után másnap el kellett mennem a Nyevszkij sugárútra - egy metróállomásra -, majd sétálnom egy háztömbnyit a kívánt helyre. Az utazás során rájöttem, hogy valami gyökeresen megváltozott az életemben. Tudod, Amszterdamban van egy piros lámpás negyed, ahol prostituáltak ülnek a kirakatokban, és a járókelők nézik őket. Én is így éreztem. Természetesen kellemes volt az elismerés; De ez nem tartott sokáig – két-három hétig.

Jelentős változások történtek a szakmában. A Balett Ticket című dalom hamarosan az „Év dala” televíziós fesztivál díjazottja lett. Pugacheva felhívott és felajánlotta, hogy találkozunk, eljöttem hozzá, sokáig beszélgettünk, majd elkezdtünk együttműködni, több hónapig dolgoztam a színházánál. Erre nagyon büszke voltam. És akkor kezdődött az énekesi karrierem. Első szólóalbumával Vitebszkbe ment, és egy új koncertteremben lépett fel. A kezdés előtt borzasztóan aggódtam. Aztán az akkori igazgatóm magához hívott, kissé elhúzta a függönyt, és azt mondta: „Nézz át a résen.” Odanéztem és láttam: zsúfolásig megtelt a terem. Ötezer ember fejenként négy rubelt fizetett azért, hogy meghallgassa a dalaimat! És sírva fakadtam: kezdtem hisztizni, potyogtak a könnyeim. el sem tudtam képzelni ilyesmit. Sehogy sem tudtak megnyugtatni. A koncertet körülbelül negyven percet kellett elhalasztani. Aztán mégis sikerült összeszednem magam, felmentem a színpadra, leültem a zongorához és énekeltem: "Elfelejtettem repülni, elfelejtettem álmodni, jaj... És te?" Így kezdődött minden. Városról városra vándoroltunk, csak nagy termekben dolgoztunk - sportpalotákban és stadionokban. Természetesen én gyönyörködtem az egészben.

Igor, köztudott, hogy nagyon korán férjhez ment. Ennek köszönhetően sikerült elkerülni a turnézást? Vagy a családi élettel párhuzamosan fordultak elő?

Logikusan azt kell mondanom: hála Istennek, hogy korán megkötöttem a csomót, és így lehetőségem nyílt elkerülni a kétes kalandokat! De ez nem lesz igaz. Élő ember vagyok, és persze az esküvő után eljött az idő, amikor... Igen, minden megtörtént. Hosszú túrák, szállodai élet, italozás, csoportos bulizás – mindez csábítja és nagymértékben eltávolítja az igazakat az élettől. De tudod, én hiszek abban, hogy a családi kapcsolatokban minden a nőn, a bölcsességén múlik. Nem véletlenül hívják a nőket háziasszonynak. Marinkával akár százszor is elmenekülhettünk volna, de volt benne elég intelligencia, tapintat, megértés, előrelátás és minden más, hogy megmentse a családot, és én végtelenül hálás vagyok neki.

- Marinkával százszor elmenekülhettünk volna, de volt benne elég intelligencia, tapintat, megértés és előrelátás, hogy megmentse a családot. Feleségével és Labrador Bonyával. Fotó: Andrey Fedechko

Hogyan nyilvánult meg ez: a felesége nem tett szemrehányást neked, mindent úgy fogadott el, ahogy volt, vagy diplomatikusan próbált átkonfigurálni?

Kezdjük azzal, hogy soha nem viselkedtem vele disznóként, nem keveredtem bajba, nem hirdettem az ügyeimet. Ha valami ilyesmi történt, megpróbáltam megakadályozni, hogy az információ eljusson hozzá. De ennek ellenére innen-onnan röpködtek a hírek. És amikor Marina elkezdett hibáztatni, azt mondtam, hogy ezek mind pletykák, gonosz nyelvek terjednek. Nem rossz kifogás, de szerintem mindent jól értett, bár úgy tett, mintha elégedett lenne ezzel a magyarázattal. Igen, voltak kapcsolataim, vagy akár szerelmes is lettem, és ennek megfelelően kétségek merültek fel életem helyességével kapcsolatban, és vágyam, hogy változtassak valamit. De milyen boldog vagyok, hogy az Úr megóvott ettől! Apám azt is mondta nekem: „Fiam, ne csinálj elhamarkodott dolgokat. Akkor megérted: nincs értelme egyiket a másikra cserélni.” A tanárom pedig azt mondta: „A család olyan, mint egy kancsó. Ha eltöröd, persze vissza lehet ragasztani, de repedéses kancsó lesz - nem ugyanaz. Próbáld meg tehát épségben végigvinni az életen.”

Amikor Marinkával úgy döntöttünk, hogy összeházasodunk, mindenki meglepődött. Ő és én együtt tanultunk egy szentpétervári zeneiskolában: ő a karmesteri és kórus tagozaton, én a zeneszerzés szakon. Egyszer ősi rituális énekek alapján írtam egy kantátát kórusra és zenekarra. Marinak pedig a nagyon csinos külseje mellett csodálatos hangja volt, és meghívtam a kórusba. Szóról szóra randevúzni kezdtek. Pár éve volt viszonyunk, és megkértem.

A szülők mindkét oldalon elképedtek. Marina édesanyja, aki egyedül nevelte lányát, kategorikusan ellenezte. Az enyém még sírt és kesergett: „Istenem, még csak 19 éves vagy, mit csinálsz, mi a sietséged, lesz még milliónyi lányod!” Általában mindent meghallgattam, amit ilyenkor a gyerekeknek szoktak mondani. De nem hallgattunk senkire, és... azt hiszem, szerencsém volt. Remélem a feleségem is így tesz.

- Milyen csali volt Marinában, és hogyan sikerült megmágnesezni?

Annyira édes volt – azonnal rokonléleknek éreztem magam, hihetetlenül könnyű volt vele beszélgetni. És emellett... Ahogy Mark Jevgenyevich Taimanov, nagymester és jó barátunk viccelődött, „az ifjú házasok annyira szerették egymást, hogy az esküvő után hat hónappal megszületett a gyermekük...” Az összes esküvői eseménnyel egy időben, júniusban 1982-ben tettem le az iskolai érettségi vizsgámat és felvételt a konzervatóriumba. És azonnal összeházasodtunk életem első megbízásából készült munkám - a „Trompeter a téren” című darab – bemutatója után, amelyhez én írtam a zenét, és ahol Kolja Fomenko debütált. A kapott díjat az ünnepünk megünneplésére használtuk fel - étteremben, családdal, barátokkal és tanárokkal. Jó volt.

- Felkészültél a gyermek születésére?

Természetesen nem. De mivel ez megtörtént, megpróbáltam férfiként viselkedni, megértettem, hogy a családomat etetni kell. Amellett, hogy az első évben tanultam a konzervatóriumban, hangszerelőként kezdtem dolgozni – kottaírást. Képzeld csak el: 30 soros kottapapír, nagyító, kihegyezett ceruza, radír, vonalzó; Kisorolom a lapot, és jegyzeteket írok minden zenésznek – ki mit játsszon. Ütéssel. Egy kullancs 40 kopijkába került. Leginkább a keringőket szerettem. Tudod miért? most elmagyarázom. (Játszik egy rövid részt a zongorán.) Ez már hatvan rubel! És ha egy dalnak több versszaka van, és mondjuk a második versszakban ugyanazt játssza a zenekar, mint az elsőben, akkor egyszerűen kijelöltem az üres ütemeket, és ezeket a lapokat odaadtam Marinkának: „Írj át innen máig!” Másolja azt. És írt tovább. A rekordom napi 500 kullancs volt! Reggel hatkor leültem az asztalhoz, és hajnali kettőkor keltem. Egyszer szünetet tartottam az étkezéshez – nagyon gyorsan ettem, szinte állva. De valódi pénzt kapott.

Idővel rájöttem, hogy a megállapodásokkal egyszerűen odaadom az ötleteimet idegeneknek, és találtam egy másik módot a pénzszerzésre. Hétvégén kezdtem Bresztbe járni: ott játszottam és énekeltem az esküvőkön. Általában egy dobossal utazott, és bérelt hangszereket - szintetizátort, harmonikát - vitt magával. A zenélésem olyan volt, mint egy attrakció: sikerült egy egész zenekart játszani és énekelni, remekül sikerült. Nagyon szerettek, mindenhova hívtak, és bár vadul kimerítő volt, tetszett. Remek - elmentem pár napig, és 200-300 rubelt kerestem.

Játszottam esküvőkön, mígnem az egyikben odajött hozzám egy férfi, és azt mondta: „Hé, szemüveges ember, ismered ezt a „Drágám, nagyon szomorú voltam” című dalt? Azt mondom: "Tulajdonképpen tudom." - Nos, tudsz játszani? És még aznap este megkértek, hogy énekeljem el a „Ticket to the Ballet” c. Vagyis még nem ismertek látásból, de a dalaimat már játszották, és tetszettek az embereknek. Aztán rájöttem: ez van, nem játszhatok többé esküvőkön, lépnem kell a következő szintre. Azóta nem játszottam.

- Az embernek mindenképpen létre kell hoznia valamit: varrni, kitalálni, filmet készíteni, könyvet vagy zenét komponálni. És szeretni is: életet, embereket, természetet, hazát, végre. Fotó: Andrey Fedechko

- Hogyan sikerült beilleszkedned a mindennapjaidba?

Az első négy évben Marina édesanyjával (tanárnő volt) és nagymamával laktunk egy kétszobás lakásban egy Hruscsov-kori épületben. Szemrehányást tettek Marinak: azt mondják, kihez mentél feleségül - se tét, se udvar, valami alacsony élet, 40 rubel ösztöndíjjal. De fokozatosan minden javulni kezdett. Most az anyósom persze tisztel és szeret, de régebben történtek dolgok, még botrányok is. Én pedig egy forró indulatú, érzelmes srác vagyok, és nem maradtam adós. Végül minden kiöntött Marinára, nem volt könnyű neki. Így hát bérelt lakásba költöztünk. Több évig így éltünk. De egy nap hirtelen felhívott a szállásadó, és azt mondta, hogy két hét múlva szálljunk ki. Életemben először elmentem valamilyen lakásbizottsághoz. És akkor a lemezeim már milliós példányszámban jelentek meg. Elajándékoztam a CD-jeimet, felvázoltam a helyzetet, és legalább ideiglenes lakást kértem. És kiosztották nekem - Petrogradkában, egy nem lakóépületben, egy áttelepített közösségi lakásban. Először egy ideig ott telepedtünk le, majd végleg - sikerült lakássá alakítanunk és megvenni. Ez persze nagy öröm volt.

De őszintén szólva számomra az érzések intenzitását tekintve semmi sem hasonlítható össze azzal, amit „a kreativitás örömének” neveznek. Ez igaz. Nincs más öröm a világon, beleértve az anyagiakat is. Még a szerelem is enged. Ez a legmagasabb érzelem, amit az ember átélhet. Előfordul, hogy dallamot keres, keres, keres, és hirtelen - hoppá! - kiakadt. Lehetetlen megmagyarázni – egy második villanás, egy szikra! Ahol? Homályos. De te megragadtad ezt a pillanatot. És akkor óhatatlanul jön a gyötrelem...

A szikra egyértelműen megragadt sok művében. Nem csak dalok – csak emlékezzen a filmek és tévésorozatok zenéjére. A „Gangster Petersburg” dallam általában a legnagyobb népszerűségnek örvend: szinte minden mobiltelefonról felcsendült...

Meglepődtem, amikor rájöttem, hogy ez a filmzene ennyire népszerűvé vált. Természetesen egy ilyen siker nagyon kellemes. Sőt, ha belegondolunk, hogy akkor még egyáltalán nem ismertem a filmzene sajátosságait, ahol a fő kritérium egy: a képkockában szereplő zenének működnie kell. Hiszen szinte ő az egyetlen, aki érzelmeket kelt a filmben. Amikor ránézünk a színész arcára, meghallgatunk egy szívhez szóló monológot és lenyeljük a könnyeket, észre sem vesszük, hogy ez a hangulat a zenének köszönhető. Sok érzelmi összetevő van benne, és ezek egyensúlya teljesen pontos kell, hogy legyen. De ismétlem: lehetetlen megérteni, hogyan számítják ki ezt a pontosságot.

Amikor Bortko felhívott „Gengszter Pétervárra”, lebeszélték: „Volodya, te megőrültél! Elvégre Kornelyuk pop: „Eső, eső”, „Jegy a balettre”, de van egy komoly filmünk, egy sagánk. De valamiért a rendező hitt bennem, és azt mondta: "Srácok, vagy ez a zeneszerző írja a zenét, vagy hagyják, hogy valaki más forgatja a filmet." Aztán a producerek lemaradtak. Tisztelegnem kell, aztán ezek az emberek felhívtak, bocsánatot kértek és megköszöntek. Az Idiótával pedig a bizalmatlanság új sorozata alakult ki. Ezúttal Bortkónak azt mondták: "Volodya, mi köze ehhez Kornyeljuknak?!" Gengszterfilmekhez ír, de van egy klasszikusunk, Dosztojevszkij! A rendező pedig azt mondta nekem: "Ha bírod, soha többé nem lesznek ilyen beszélgetések." Nagyon sokáig nem jött össze nekem semmi, szenvedtem, kétségbeestem, szinte minden éjjel láttam álmomban Fjodor Mihajlovicsot, több száz zenei témát kipróbáltam, és éreztem, hogy ez megint nem jó. És mégis megtaláltam. Remélem sikerült most, hogy abbamaradt a beszéd.

Azonban nem azonnal döntött úgy, hogy a Mester és Margaritán dolgozik. Dosztojevszkij gyötört, kínzott, féltem, hogy nem győzöm le Bulgakovot. Ráadásul egyáltalán nem hittem a Bulgakov-regény megfilmesítésének lehetőségében, még kevésbé a saját sikeremben. De Bortkónak negyed óra alatt sikerült meggyőznie, és végül felvállaltam. Tudod, anyám nemegyszer mondta: „Soha ne gondolj arra, mi lesz holnap. Bármilyen munka megkezdésekor ne próbáljon belenézni a végébe - nehogy megijedjen. Jobb ma világosan megtervezni és szigorúan követni ezt a tervet. Akkor minden sikerülni fog, még az is, ami lehetetlennek tűnt.” És így történt. Annak ellenére, hogy ez a munka még nehezebb volt számomra, mint az előző, és amikor mindennek vége lett, nagyon depresszióba estem, de végül elégedett voltam az eredménnyel.

- Érzelmes ember vagyok, a túlterheltségtől depressziós lehetek. Nemrég jöttem rá, hogy a szélére értem, mert hatalmas munkát végzek – operát írok.. Fotó: Andrey Fedechko

- Nem volt kedved bevezetni a fiad a zene világába?

Amikor egy zeneiskolában tanultam, voltak olyan srácok, akik mellettem gyakoroltak, akiknek nem igazán volt szükségük rá - a szüleik kényszerítették őket. Láttam, milyen nehéz volt nekik. És megígértem magamnak: soha nem ítélem el a gyerekeimet ilyen kínszenvedésekre. Amikor Antosha kicsi volt, megkérdeztem: „Akarsz zenét tanulni?” Határozottan válaszolt: Nem. Azt javasoltam: "Gyere, ülj mellém, csak figyelj, nézd meg, hogyan jelenik meg egy dallam a semmiből, talán érdekelni fog." Öt percig ült, majd azt mondta: „Apa, menjek?” Aztán adtam neki egy teszttesztet: „Antosha, énekeld: do-re-mi-fa-sol-la-si-do...” Így kezdte: „Do-o-o...” Ezen a ponton a kísérletet leállították. : minden tiszta - mentes . Nem tudom, igazam volt-e, amikor elengedtem a helyzetet, talán kitartóbbnak kellett volna lennem. Mindenesetre a vonat már rég elment. A fia a Szentpétervári Állami Információs Technológiai, Mechanikai és Optikai Egyetemen végzett, számítástechnikai mérnök és programozó lett. Érdeklődése ugyanakkor sokrétű, jártas a művészetben, a zenében, a moziban.

- Elégedett vagy az életével?

Örök filozófiai kérdés. Az apák és a gyerekek problémája mindig fennáll. Nekünk úgy tűnik, hogy a mi időnkben magasabban sütött a nap, zöldebb a fű, szebbek a lányok és általában minden jobb volt. És mi éltünk helyesen, de ők élnek helytelenül. Nekik szeretnénk átadni a felhalmozott tapasztalatainkat – tudjuk, hogyan kell ezt csinálni. De nem akarják elfogadni, és mindent a maguk módján csinálni. Úgy látszik, ez az élet törvénye: mindenkinek a saját útját kell járnia, mindent saját magának kell megtapasztalnia, kitöltenie a göröngyeit. Ilyen az élet.

- De te és a fiad egyetértenek egymással, vagy veszekedtek?

Néha így, néha úgy. Ha jól értem, bizonyos dolgokban úgy bánik velem, mint egy sétáló anakronizmussal – mondják, mit kaphatok tőle, apa?

- Hihetetlenül irigy vagyok a barátaimra és a társaimra, akiknek unokáik vannak! Ha újra élhetném az életem, biztosan tudom: biztosan sok gyerekem lenne. Fotó: Andrey Fedechko

- A népszerűsége hatott rá valahogy?

Voltak negatív reakciók. Emlékszem, amikor Antoshka 1. osztályba járt, a középiskolások ugratni kezdték. Egyszer csak gúnyolódtak és gúnyolódtak: „Gyerünk, Korneljucsok, énekelj nekünk!” Gyerünk, táncolj élénken! Az ijedtségre – egy perjel” – és így tovább. De a fiú nem szólt semmit, hallgatott, és mindent magában tartott. Véletlenül tudtam meg erről, ami után azonnal kivettem ebből az iskolából és átvittem egy másikba, gimnáziumba.

- Nem gondolsz az unokáidra?

El sem tudod képzelni, mennyire féltékeny vagyok a kortárs barátaimra, akiknek unokáik vannak! Ha újra élhetném az életem, biztosan tudom: biztosan sok gyerekem lenne. Igen, fiatalkorunkban Marina és én nagyon nehéz életet éltünk, de mindegy, 17-et „beállítottam volna” a lövöldözők, és eszembe jutott: „Uram, hogy hívják ezt a srácot? ” De micsoda folytatása lenne! Mennyi öröm és boldogság! Korábban nagycsaládosok voltak. A nyugdíj fogalma nem létezett, a gyerekek pedig garanciát jelentettek arra, hogy idős korában gondoskodni fognak rólad. Manapság az embereknek kevés gyerekük van, és az államra támaszkodnak. De ez az életforma szerintem helyesebb volt, emberségesebb, vagy ilyesmi.

Család: feleség - Marina, zenész, az Igor igazgatója; fia - Anton (33 éves), programozó

Oktatás: A Leningrádi Állami Konzervatórium zeneiskola elméleti és zeneszerzés szakán végzett. Rimszkij-Korszakov, majd a Leningrádi Állami Konzervatórium zeneszerzés osztályán

Karrier: popzeneszerző-előadó (a dalok között szerepel: „Egy fiú és egy lány barátok voltak”, „Méz”, „Esők”, „Jegy a balettre”, „Séta Párizsban”), a Leningrádi Buff Színház zeneigazgatója, zeneszerző színdarabokhoz és filmekhez (különösen a „Gengszter Pétervár”, „Az idióta”, „A Mester és Margarita”, „Taras Bulba” filmekhez)

Kornelyuk Igor Evgenievich (1962.11.16.) zeneszerző, énekes.

Brestben született. A nyolcadik osztály után, 1977-ben, Igor belépett a Bresti Zeneiskola elméleti és zeneszerzési osztályába. Igaz, ezt nehéz volt tanulásnak nevezni, hiszen ugyanakkor rockegyüttesekben játszott, „bulizott”, reggel fáradtan jött haza, így nem jutott idő elméletekre. De pontosan ebben az évben mondta a tanár Igornak, hogy Leningrádba kell mennie tanulni, mivel ott van a legerősebb zeneszerző iskola. Egy szép júniusi reggelen 1978-ban, egy másik „ülésről” hazatérve, Igor így szólt édesanyjához: „Anya, én Leningrádban fogok tanulni!” Ugyanazon a napon Igor elindult Leningrádba.

Iskola (Leningrád-Pétervár időszak)

Mivel a távozásról szóló döntés spontán volt, és maga az indulás is gyors volt, Igor minden okmány nélkül érkezett Leningrádba, hogy felvételt nyerjen az N. A. Rimszkij-Korszakovról elnevezett Leningrádi Lenin Állami Konzervatórium Zeneiskolájába. Szó sem volt arról, hogy a Bresti Zeneiskolából kurzusról kurzusra átkerülnének. Igornak az 1. évben újra be kellett jelentkeznie.
Egy hét volt hátra a felvételi vizsgákig. Ez idő alatt Igor egy sor darabot komponált zongorára, amelyeket elvitt a vizsgára. Vladlen Pavlovics Chistyakovot, aki hangszer- és zeneszerzést tanít a Leningrádi Konzervatóriumban, meghívták az iskolába vizsgázni. Miután letette a vizsgát, Igor kiment a folyosóra, teljesen magabiztosan a kudarcban. De egy idő után kinyílt az ajtó, megjelent Vladlen Pavlovics, odament Igorhoz, és azt mondta: „Gratulálok, fiatalember! Megtiszteltetés számomra, hogy taníthatlak." Mind a négy évet együtt töltötték, kapcsolatuk nagyon meleg volt, már-már fiai-apa.
Igor szerint általában az iskolában eltöltött négy év volt a legeredményesebb számára az oktatás szempontjából. Nehéz volt, óriási volt a munkateher. Igor az iskolában kezdett komolyan a zeneszerzéshez, és először foglalkozott komolyan a zenekari tanulmányokkal.

Melegház.

Az oktatás következő lépése a télikert volt. Konzervatóriumi tanulmányai során Igor írt egy szimfóniát, négy darabot zongorára, több zongoraciklust, egy románcciklust (8) B. Pasternak versei alapján, egy románcciklust (4) A. Ahmatova versei alapján. , románcciklus (5) Musztáj Karim versei alapján, kórusciklus A. S. Puskin versei alapján, vonósnégyes. Minden művét a konzervatórium diákjai adták elő.

Igor 1985-ben írta első professzionális dalait Lisits Regina versei alapján. Ilyen volt a „Majom” Anna Veske előadásában, a „Darling” Jelena Spiridonova és Jevgenyij Alekszandrov előadásában, valamint egy S. V. Mihalkov versei alapján készült „Egy fiú és egy lány barátok” című dal, amelyet Albert Assadullin felejthetetlenül énekelt. . A Komsomolskaya Pravda újság 1985-ben végzett felmérése szerint az „A Boy Was Friends with a Girl” című dal bekerült a legjobb tíz dal közé. Igor Kornelyuk 1986-ban bekerült a legjobb popénekes-dalszerzők közé, és bekerült az ország tíz legjobb dallamművésze közé is.

A szólókarrier kezdete zeneszerző-előadóművészként

1988 elején Igor szólókarrierjét kezdi. Első művészeti vezetője Szergej Danilov volt, akinek verseihez Igor később a „Ha tudnám a vásárlást, Szocsiban élnék”, „Séta Párizsban”, „Alvajárók”, ​​„Nos, legyen”, „Figyelj! ” énekelte együtt Piekha Editával a „Mama”, Bronevitskaya Ilona előadásában.
1988 áprilisában a „Musical Ring”-re került sor Viktor Reznikovval, amelyben Igor nyert. Ugyanebben az évben új dala, a „Ticket to the Ballet” lett az „Év dala” televíziós fesztivál díjazottja. Így kezdődött Igor Kornelyuk popzeneszerző-előadó gyümölcsöző karrierje.
1997-ben Igor 35 éves lett. Jubileumát a fiatal tehetséges rendező, Viktor Kramer által az N. P. Akimovról elnevezett Vígszínházban „Moliere passiója” című darab zenéjén ünnepelte. A premier 1997 decemberében sikeres volt.

Igor Kornelyuk kreatív munkája során több mint 100 dalt írt, zenét a „Tic Tac Toe” című darabhoz (N. P. Akimovról elnevezett Vígszínház, 1985), a „Tyanitolkai, avagy Aibolit a Zverinskaya utcából” című gyermekoperához, amelyet bemutatnak. a Zeneteremben 1989-től mostanáig.

Igor szóló és csoportos koncertjei mellett sokat fellép jótékonysági koncertekkel, emellett alapítója a Szentpétervári Közhasznú Oktatást és Kreativitást Támogató Alapnak ÉLETFOLYTATÁSI ALAPÍTVÁNY, aktívan részt vesz alapszabályának megvalósításában. feladatokat.

Igor Kornelyuk már a második évében megírta első slágerét, „Egy fiú és egy lány barátok voltak” - a dalt Albert Asadulin adta elő, a lemezt pedig a Melodiya cég adta ki. 1988 óta szólókarrierjét kezdte, a „Musical Ring” televíziós műsorban lépett fel.

1982-ben diplomázott a Leningrádi Konzervatórium N. A. Rimszkij-Korszakov zeneiskolájában, 1987-ben a Leningrádi Konzervatórium zeneszerzés szakán. Kornelyuk zeneszerzői formációját sokféle zene befolyásolta: ifjúkorában a QUEEN, a zeneiskolában a jazz, a konzervatóriumban a zenészek munkája (N. A. Rimszkij-Korszakov, M. P. Muszorgszkij, A. P. Borodin). Kornelyuk még egy rockszvitet is írt a nagy zeneszerzők intonációinak és zenei felépítésének felhasználásával. 1985 és 1988 között Igor Kornelyuk a Leningrádi Színház zenei igazgatójaként dolgozott, és zenét komponált hozzá. 1985-ben a zeneszerző fonográfiai debütálására került sor: a társaság egy EP-t adott ki A. Asadullin előadásában. 1988 óta Kornelyuk szólókarrierbe kezdett egy televíziós műsorban.

Igor Kornelyuk színdarabok (Leningrád Puskin Színház, 1982), Vígszínház, 1985, gyermekopera (Music Hall, 1988), filmzene (Lenfilm, 1988) szerzője. Sokat ír popsztároknak. Dalait M. Boyarsky (Séta Párizsban), A. Veski (Horoszkóp, Tudd meg, nem értem, mi van velem, Majom), E. Alexandrov és E. Spiridonova (Drága), E. Piekha adják elő. (Fehér Est), kabaré duett (megsértődök), F. Kirkorov (Jel, Béküljünk ki). 1989-ben Kornelyuk Németországban turnézott, 1990-ben zenés televíziós filmben szerepelt, 1992-ben pedig televíziós film is készült a zeneszerző munkásságáról. A leghíresebb dalok Kornelyuk előadásában: Esők, Jegy a balettre, Soha nem tudhatod, Füst (mind R. Lisits szavaival); Száz évvel később (D. Rubin szavai). Igor Kornelyuk gyakran vesz részt a zenei versenyek és mások zsűrijében.