Vladislav Kosarev: Sokáig tartott, amíg elhatároztam, hogy énekelek. Beszélgetések - bariton Vladislav Kosarev - csoportok az én világom Vladislav Kosarev személyes életéről


Az újságírói munka folyamatosan hoz meglepetéseket, felfedezéseket. Sajnos a közelmúltig ennek a művésznek a neve semmit sem jelentett számomra. Kiderült, hogy rendszeres résztvevője a „Culture” TV-csatorna „Romance of Romance” című műsorának. Szmolenszki honfitársunk. Köszönöm, hozzáértő emberek azt tanácsolták, hogy keressem meg az interneten, és nézzem meg Kosarev feljegyzéseit. Megtaláltam, és tanácsot adok neked: „Köszönöm” - egy dal a muszlim Magomajev repertoárjából. Az egyik legerősebb és teljesítmény szempontjából legnehezebb. Nem rejtem véka alá a Kosarev iránti csodálatomat. A művész életképességével kapcsolatos kérdések maguktól eltűntek, de megjelentek mások is: miért tudunk róla olyan keveset?
18 éve él Moszkvában. A Gnessin Orosz Zeneakadémián végzett. A kereslet. Fényes, szánalmas és meglehetősen szigorú repertoár. Március 8-án Vladislav Kosarev szólókoncertet ad a Glinka teremben, így több napot előre Szmolenszkben töltött, ahol a V.P.-ről elnevezett Szmolenszki Orosz Népzenekarral próbált. Dubrovszkij. Az egyik próba után sikerült megbeszélnünk...

A repertoárról
– Rengeteg szovjet korszakbeli dal van a repertoáromban. Nyilvánvaló, hogy mindegyiket több évtizeddel ezelőtt írták, de nem öregszenek! „Köszönöm” és „Nocturne” Arno Babajanyantól, „Old Maple” Alexandra Pakhmutova, „Dark Night” Nikita Bogoszlovszkijtól – ezek a dalok minden generációban, bármikor, bármilyen politikai rendszerben élnek! Mert van bennük valami nagyon valóságos, őszinte, mély, őszinte. Valami, ami sok modern dalból hiányzik. Nagyon sok dal készül most – különböző, bármilyen közönség számára, de hogy élnek-e legalább öt év múlva, az nagy kérdés! A szovjet kor dalai pedig klasszikusok. Ha valaha is visszatérhetünk a popzene és a dalkultúra azonos szintjére, az nagy boldogság lesz!
Jelenleg minőségi populáris zenét keresek. Ami egyrészt modern lenne és összhangban lenne a 21. század elejével, másrészt nem lenne vulgáris és primitív. Mert nem lehet Babajanyant és valami alacsony színvonalú modern „remekművet” elénekelni ugyanazon a koncerten. Sajnos kevés olyan dal van, mint a „Family”, a „Peter and Fevronia”, és nincs rájuk nagy kereslet a rádióban.
Bármilyen zene, beleértve a populáris zenét is, lehet jó minőségű vagy gyenge minőségű. A kérdés az, hogy egy épelméjű, jó ízlésű emberben milyen érzelmeket vált ki. Mi történik ezzel az emberrel, a belső világával? Hiszen minden zene vagy inspirál, teremt vagy rombol.
Mit szeretek a modern dalszerzőkben? Megnevezném azokat a dalokat, amelyeket Igor Matvienko a „Lube”-hoz ír – talán nem az összeset, de ennek ellenére. Érdekes, mély, őszinte. Erre érdemes büszkének lenni. Oleg Gazmanovnak jó dalai vannak, Igor Krutoynak jó dalai vannak.

A nagyokról
– A szovjet korszak kedvenc zeneszerzői? Nagyon sok van belőlük! Babajanjan, Pticskin, Pakhmutova, Bogoszlovszkij, Dunajevszkij, Osztrovszkij, Fradkin... Könnyebb megmondani, hogy kit nem szeretsz, bár valószínűleg ilyen nincs!.. (nevet)
Ha a kedvenc előadóimról beszélünk, akkor ez természetesen Andrei Mironov - művészként és énekesként is csodálom. Számomra ő a példa arra, hogyan kell elvileg megközelíteni a dalok előadását. Nem számít, milyen hangja volt, nem számít, milyen hallása van, az a fontos, hogy amikor az ember felvállalt egy dalt, akkor először alkotott egy imázsötletet, majd megtestesítette azt. Ezért is értékes. Manapság nagyon sok énekes van, akiket professzorom „hangfúvósnak” nevezett. Számukra az éneklés folyamata elsősorban élettani. Lehet, hogy énekelni is gyönyörű, de teljesen szellemtelen. Amint érti, szeretem a többi előadót. Nevezd meg? A mieink közé tartozik a muszlim Magomajev, Georg Ots, Jurij Guljajev, Eduard Khil, Ljudmila Zykina, Olga Voronec, Ljudmila Gurcsenko. Külföldről - Tom Jones, Frank Sinatra, Elvis Presley, Freddie Mercury, Klaus Meine (a Scorpionsból), Andrea Bocelli, Sarah Brightman...

A motivációról
– Mi motivál az éneklésre? Lényegében két tényező. Igen, szeretek énekelni. Szeretek fellépni a színpadra és a művészeten keresztül kapcsolatba lépni az emberekkel. Mesélj nekik történeteket, éld át velük. Ez az első dolog. Amíg az emberek eljönnek a koncertjeimre, én felmegyek a színpadra. Másodszor, a legfontosabb. Vannak helyzetek, amikor nem akarsz énekelni, de muszáj. Ilyen pillanatokban eszembe jut a legfontosabb dolog a szakmámból, hogy miért imádom. Tudod miért? Amikor a koncert elején kimegyek a terembe, rengeteg különböző embert látok. Mindegyiküknek megvan a maga élete, saját örömei és bánatai, a legtöbben nem ismerik egymást... És amikor a második rész véget ér, látom, hogy az emberek valami egységesek lettek, és ami a legfontosabb, teljesen más a szemük. - boldog, boldog! Nem veszem ezt személyesen – ez a művészet hatalmas ereje! Mindannyian ezért a csodáért jövünk a koncertterembe. És ez az, ami minden helyzetben motivál! A nehéz időkben csak a nézőim szemére emlékszem!...

A magánéletről
– Mindig kerülöm a magánélet témáját – minden interjúban. Mindig azt válaszolom: „Színházas vagyok.” Nem azért, mert igyekszem fenntartani valamiféle titokzatosságot, amely mindenki számára kívánatos legyen - nem, nem használok ilyen trükköket. A személyes élet magánjellegű, ha valakivel együtt lehetünk, de nem az, hogy köztudomásúvá váljunk. A személyes kapcsolatok nehéz téma, főleg egy művésznek, ezért elvileg nem tárgyalom. Soha.

A hazaszeretetről
– A szovjet dalkultúrában voltak mondjuk nagyon furcsa szerzemények – őszintétlen, hivalkodó, hivatalos... De voltak a szülőföld iránti szeretettel teli művek is! A modern dalokban ebből nagyon kevés van... Most jut eszembe az a csodálatos dal, amit Igor Matvienko írt: „Éjjel kimegyek a mezőre lóval.” Emlékszel, mik az utolsó sorok? "Szerelmes vagyok beléd, Oroszország, szerelmes vagyok!" Mit írtak még így az elmúlt 20 évben? Milyen dalokra emlékezhetsz és mondhatod: „És orosz vagyok! És büszke vagyok rá!”
Nagyon szeretném, ha nekünk, oroszoknak a lehető legtöbb okunk lenne büszkének lenni. És hogy mi, szmolenszki lakosok ne felejtsük el, hogy szülőföldünk Mihail Glinka, Jurij Gagarin, Jurij Nikulin, Eduard Khil szülőhelye!

A gyökerekről
– A sikereim elsősorban a szüleim és a tanáraim munkája. A Szokolovszkij utcai 8. zeneiskolában tanultam. Az iskolában évek óta működik egy fiúkórus, Gennagyij Alekszandrovics Barikin vezetésével. Ez egy önzetlen ember, egy aszkéta. Immár több évtizede gyűjti maga köré a szmolenszki fiúkat, neveli őket, csepegteti beléjük az igazi zene ízét...
Aztán ott volt a Glinkáról elnevezett szmolenszki zeneiskola. Akkoriban szerintem az egyik legjobb és legerősebb volt az országban. Nézze meg, hogyan alakult a végzősök sorsa. Beléptem a Gnyesinkába, Denis Kirpanyev, aki most szimfonikus zenekart vezet, szintén a Gnyesinkába, Andrej Stebenkov karmester szakon végzett és a Moszkvai Konzervatóriumba került. Rengeteg gyerek lépett be a Szaratov Konzervatóriumba... A Szmolenszki Zeneművészeti Főiskola adta a legerősebb iskolát, amely egész életemben elkísér. Ez pedig Ljudmila Boriszovna Zaiceva érdeme, aki jelenleg is dolgozik; Nina Pavlovna Popova, Tatyana Gavrilovna Romanova, Natalia Petrovna Demyanova, Nyikolaj Jegorovics Pisarenko... Bármely művész, és én sem vagyok kivétel, mindig a kollektív munka eredménye, ez a szó legtágabb értelmében vett csapatmunka eredménye. Kezdve a szülőktől és tanároktól a producerekig és az adminisztrátorokig.
Szóval minden Szmolenszkben kezdődött. Ráadásul ez nem csak zenei, hanem emberi alap is. Nemcsak mesterséget kaptunk, hanem embernek, egyéniségnek is neveltek minket. Belénk oltották a jó zene és a jó festészet ízlését – művelt emberekké tettek bennünket.

A március 8-i koncertről
– Koncertet tartunk, arra törekszünk, hogy minden nő, aki a Filharmónia termébe érkezik, boldogan jöjjön ki. Sokféle műfajban énekelünk a szerelemről: orosz romantika, népdal, szovjet és külföldi popzene a 20. században. Egész este csak klasszikusok lesznek hallhatók a Filharmónia színpadán - kamarazenei klasszikusok, popklasszikusok.

A zenekarról
– Sztyepanov mestert régóta ismerem, ez a negyedik közös koncertünk, és soha nem szűnök meglepni energiáján és ügyességén. Olyan ember, aki lelkesedik a munkájáért - a zenekarért, a zenéért, aki nehéz körülmények között dolgozik (mindannyian tudjuk, mennyit keresnek állami alkalmazottaink - zenészek, tanárok, orvosok)...
Valahányszor szülőföldemre jövök, örülök: a Dubrovsky által lefektetett hagyományok nemhogy nem vesznek el, hanem megerősödnek! Élnek, és a népi hangszerzenekar Filharmóniánk és talán egész Oroszország egyik vezető együttese. Sokat turnézok, dolgozom különféle zenekarokkal, köztük orosz népzenekarokkal... A Szmolenszki Zenekarnak joga van büszke lenni magára, szakmai színvonalára, csodálatos mesterére!

Az ünnepről
– Gratulálunk újságod minden olvasójának március 8-án! Ezen a napon sok mindent elmondanak neked, és én csatlakozom a jó és kedves szavakhoz. A magam nevében szeretném azt kívánni, hogy a melletted lévő csodálatos férfiak emlékezzenek arra, hogy évente többször is gondoskodásnak kell körülvenni és ajándékokkal örülni! És nem kettő. Vagy legalább 364!

– Vladislav, mikor jöttél rá, hogy zenélni szeretnél?
"Mindig is ezt akartam, csak nem gondoltam, hogy ez lesz a hivatásom." Nagyon muzikális családom van a szüleim egész életükben egy gyárban dolgoztak, de amikor hazajöttek, anyám elkezdett dúdolni valamit. Hála Istennek, él, és komoly kora ellenére a hangja megőrizte szépségét és fényességét. A nagymamám pedig egy orosz dalklubot vezetett egy vidéki klubban.

2015. június 19 | Azt éneklem, amiben hiszek

- Egyik interjújában elmondta, hogy gyermekkora óta szovjet baritonok műveit hallgatva nőtt fel, akiket édesanyja hallgatott, és nyugati baritonokat, akiket édesapja hallgatott. A szüleid valamilyen módon kapcsolódtak a művészeti környezethez?

Szüleim egész életükben a gyárban dolgoztak, de nagyon szerették a zenét. És a családomban mindenki énekelt és énekel. Amikor mindannyian összejövünk, apa erőteljes hangja mindenkit elnyom. Gyönyörű drámai tenorja van.

2015. június 19 | Azt éneklem, amiben hiszek

- Orelben katonai programot adsz elő.

A háború témája különleges, és ez nagyon felelősségteljes. Gyerekkoromban a „Győzelem napja”, „A dúcban”, „A napsütéses réten” című dalokat énekeltem nagyapámmal, Georgij Andrejevics Labuzovval.

2014. június 27 |

- A megjelenésedből ítélve a családodban is voltak arisztokraták.
- Mindannyian az emberek közül kerültünk ki.
- Nincsenek felsorolva kozák ősök?
- Bárcsak lennének! Nemrég érdekelt a kozákok története. Trockij ezt írta: „A kozákok az orosz nép egyetlen osztálya, amely képes önmegvalósításra. Ezért kell megsemmisíteni őket." Emlékszem a Napóleonnak tulajdonított mondatra: "Adj nekem kétszáz kozákot, és meghódítom az egész világot."

2014. június 27 | Ma jobban kell énekelnünk, mint tegnap

- Mit gondolsz a kozák dalokról?
- Lélekben orosz ember vagyok. A népdalok iránti szeretet a nagymamámtól öröklődött. Szmolenszki régiónkban egy orosz dalklubot vezetett. Nem öregasszonyokat, hanem fiatal lányokat gyűjtött össze, öltöztette őket orosz jelmezbe, és tanult velük tavaszi énekeket, rituális énekeket, köztük kozák dalokat. Az oroszokhoz képest teljesen mások. Hosszas, menetelő... Van intonációjuk, ritmusuk... Maga a kozák dal szelleme egyszerűen lenyűgöző. Lassan elkezdtem felvenni őket a repertoáromba. Kísérletezem, stilizálok, modern hangzást érek el, de pop nélkül... Sajnos nem sokan vannak, akik érzik a dal szellemiségét, és a népi kultúrával foglalkoznak, hogy ne mutogassanak egy kokoshnikot, vagy játékosan csavarják a szoknyáját. Moszkvában például minden évben egy érdekes „Ethnosphere” fesztivált tartanak, amely jazz-, rockzenészeket és modern népdalénekeseket vonz. Véleményem szerint ez egy nagyon érdekes és ígéretes projekt.

2014. március 5 | Ismerje meg Vladislav Kosarev baritont!

A magánéletről
– Mindig kerülöm a magánélet témáját – minden interjúban. Mindig azt válaszolom: „Színházas vagyok.” Nem azért, mert igyekszem fenntartani valamiféle titokzatosságot, amely mindenki számára kívánatos legyen - nem, nem használok ilyen trükköket. A személyes élet magánjellegű, ha valakivel együtt lehetünk, de nem az, hogy köztudomásúvá váljunk. A személyes kapcsolatok nehéz téma, főleg egy művésznek, ezért elvileg nem tárgyalom. Soha.

2014. január 7 | Az éneklés repülést jelent!

Az élet olyan, mint egy dal

Őszintén szólva, nem emlékszem, mikor kezdtem el először énekelni. De arra határozottan emlékszem, hogy megszülettem... és körülöttem már mindenki énekelt! Nagymamám egész életemben énekelt, orosz dalkört vezetett a falusi iskolában, sok háborús dalt hallott a nagyapámtól, anyám imádta Magomajev, Ots, Khil, Guljajev munkáit... 6 évesen jelent meg először egy falusi klub színpadán, ahol az egész család nagykoncertet szervezett, sorai az „Aurora cirkáló”-ból és... páratlan boldogságot, repülést éltek át... ezt nehéz megmagyarázni! És közvetlenül az „incidens” után anyám elvitt egy zeneiskolába. Volt egy csodálatos fiúkórus Gennagyij Barykin vezetésével! Ebben a kórusban sok dalt adtunk elő Alexandra Pakhmutova „Gagarin csillagképe” ciklusából. Sok év telt el, és ugyanazokat a dalokat énekeltem 2011-ben Szaratovban a Jurij Gagarin űrrepülésének 60. évfordulója alkalmából rendezett ünnepi koncerten! Maga Alekszandra Nyikolajevna ült a zongoránál, Nyikolaj Dobronravov pedig a szárnyakban... Ilyen érdekes az élet.

2013. november 6 | Meg akarom találni a zeneszerzőmet

– Dedikálja valakinek a koncertjeit? Például a háborús évek dalait?

Minden koncertem a közönségemnek szól! Ami a katonadalokat illeti... A szóló tevékenységem velük kezdődött. Sokukat először a nagyapámtól hallottam. Ő volt az egyik nagyon jelentős ember az életemben, akitől sokat tanultam...

Amikor egy olyan koncertre készülök, ahol háborús dalokat adok elő, nagyon fontos, hogy emlékezzek a nagyapámra, a háborúról szóló történeteire, az intonációira... A háborúról szóló filmet nézni egy dolog, de kommunikálni egy emberrel aki ott volt és ismeri minden szavának értékét egy háborús dalban, az teljesen más.

2013. február 22 | Csak őszintének kell lenni. A színpadon és az életben

- Volt már olyan pillanatod, amikor teljesen úgy érezted magad, mint egy igazi énekes?
- Igen, nagyon jól emlékszem rá. Hat éves voltam, és az egész nagy családunk koncertet rendezett egy falusi klubban. Először léptem színpadra, énekeltem és... nekem úgy tűnt, hogy szárnyak nőnek a hátam mögött!
Nagyon jól emlékszem az első önálló koncertemre is, amelyre 2009 májusában került sor a "Harmony" moszkvai kulturális központban. A harmonikásszal együtt a háborús évek dalait adtam elő háborús veteránoknak. Számomra a győzelem napja egy szent ünnep. Nagyapám egészen fiatal fiúként kiment a frontra, és a háború vége után másfél évig harcolt Banderával Nyugat-Ukrajnában. Tőle hallottam először szinte az összes katonadalt, amit most előadok a koncertjeimen, és... nem csak. Annak az embernek az érzései és érzelmei, aki átélte a Nagy Honvédő Háború minden poklát, a lelkemben vannak. Négy évvel ezelőtt a koncertemen olyanok voltak a teremben, akik nagyapámhoz hasonlóan első kézből tudtak a háborúról. És amikor láttam, hogy hisznek nekem, rájöttem, hogy jogom van színpadra lépni.

2012. március 13 | Mit tud a szerelem a szerelemről?

- Szóval kiderült, hogy voltak énekesek a családodban?
- Nem voltak szakemberek. Csak arról van szó, hogy a családban mindenki nagyon jól énekelt, főleg anyai oldalon. Apámnak csodálatos lírai-drámai tenorja van. Amikor egy asztalnál gyűlünk össze, nem hallasz engem – kétszer elnyomja a hangomat. Édesapám egész életében a gyárban dolgozott, gépkezelőből lett műhelyvezető. A kezek hatalmasak! És nagyon jó énekes lehet belőle.

Vladislav Kosarev - a koncert szervezése - előadók megrendelése az ügynökség hivatalos honlapján. Előadások, túrák, céges rendezvényekre való meghívások szervezése - +7-499-343-53-23, +7-964-647-20-40

Üdvözöljük Vladislav Kosarev ügynök hivatalos honlapján. Vladislav tiszta baritonja régóta elnyerte a hálás közönség szívét, hazai és külföldi egyaránt. Tagadhatatlan tehetsége és virtuóz előadása igazi örömet okoz a hallgatóknak. Tökéletesen ad elő különféle műfajú kompozíciókat: románcokat, balladákat, operaáriákat és populáris zenét.

Kreatív eredmények

Vladislav nagyon korán megtette első lépéseit a zene felé. Ekkor még alig volt hat éves. Gyermekkora óta a srácnak kiváló hallása volt, és a kreativitás iránti ellenállhatatlan vonzalom gyakorlatilag nem hagyott választási lehetőséget a jövőbeli tevékenységek terén.

2001 – Vladislav Kosarev sikeresen befejezte a híres Gnessinkát. Gyorsan ki akartam adni számos ötletet és kipróbálni a képességeimet. Az első munkahely és alkotótevékenység számára a „Peresvet” férfikórus volt.
Sikeresen játszott szólószerepeket, majd vezényelni kezdett. Vladislav Kosarev koncertjeit a legmagasabb szakmai színvonalon tartják. Mindig csak jó minőségű hangtechnikát használ, ezért a terem akusztikájától függetlenül a közönség minőségi, erőteljes hangzást élvez.

Az énekesnő érdeklődési köre igen széles. Vladislav repertoárja elképesztően szép klasszikus kompozíciókat, valamint győztes popdalokat tartalmaz a legkülönfélébb témákban. Tekintélyessé vált Vladislav Kosarev előadásának megrendelése. A legjobb moszkvai termek adtak be neki. Kosarev koncertjei tapsot váltottak ki a híres Kreml Kongresszusi Palotában, a Konzervatórium nagytermében és a Hangversenyteremben. Csajkovszkij és sokan mások. Televíziós koncerteken is részt vett, és zenét vett fel filmekhez.

Az odaadó munka eredménye az első Nemzetközi Karmesterverseny első díja. Yurlova. Gyűjteményében számos rangos versenyről származó rendelés és díj is található.

Manapság

Szólókarrierjét 2009-ben kezdte Vladislav sikeresen fellép rajongóinak. Csodálatos, változatos repertoárja van. Minden koncert mindig maximális hatékonysággal zajlik. Most érdemes előre lefoglalni Vladislav Kosarev előadását, mert az énekesnek elfoglaltsága van. Bájos, őszinte és őszinte gyengédséggel bánik tisztelőivel. Az énekesnő csodálatos baritonja klasszikus operák, operettek, musicalek és orosz népdalok előadásában egyaránt természetes. További részletek Vladislav Kosarevről a hivatalos honlapján találhatók.

(hsimage|Vladislav Kosarev ||||)

Vladislav a szeretetről énekel, gyengéden, meghatóan, örökkévalóan, és ez az érzés visszhangzik a közönség lelkében. Ennek bizonyítéka a Filharmóniai koncertjein teltházas tömeg.

— Első decemberi koncertjén elbűvölte a petrozsényi közönséget. A nők leplezetlen imádattal néznek rád. Mennyire nehéz minden alkalommal megtartani a jelet?

„Örömmel hallom, hogy a számomra nagyon kedves dalaim visszacsengenek a nők lelkében. Ami azt illeti, ezért megyek színpadra. Nem törekszem alattomos célokra, hogy a koncertjeimre érkező nők kedvében járjak. csak énekelek!

Egyszer feltették nekem a kérdést: Mi a legnehezebb a szakmájában? Szóval a legnehezebb felmenni a színpadra és jobban énekelni, mint legutóbb.

— A színpadon hihetetlenül bájos vagy, és ezt valószínűleg tudod is. Szándékosan bájos vagy, vagy ez magától jön?

— Amikor felmegyek a színpadra, őszinte szeretetet érzek minden ember iránt, aki a közönség soraiban ül. Ha ez nem így van, akkor nincs értelme kimenni énekelni. Azt hiszem, csak a színpadon élek igazán és akkor vagyok igazán boldog, ha egységet érzek a közönséggel. Így talán a báj természetes módon keletkezik.

-Elmentél már a sarkad zajára?

- (nevet)Nem volt olyan, hogy baljós csenddel vagy rohadt paradicsommal fogadtak. Az egyik ok, amiért elég későn léptem a színre, az az, hogy nagyon önkritikus vagyok. Sokáig tartott, amíg elhatároztam, hogy énekelek. Sajnos most nagyon sok középszerű énekes van a színpadon, én nem akartam közéjük tartozni.

– Honnan a népdal iránti rokonszenv? Pop- és katonadalokat énekelsz, de a népdalok dominálnak...

Nem dominál, de nagyon nagy helyet foglal el. Valószínűleg azért, mert orosz ember vagyok. Láttam olyan időszakot is, amikor a falvakban több napig tartottak az esküvők, nem jártak magnóval – mindannyian csak együtt énekelték a „Jaj, még nincs este”, „Kedves a köd”, „Lásd a víz felett” "Kikapcsoljátok ki a lovaitokat, fiúk"...

Nagyon erős benyomásaim vannak a nagymamámról, aki egyedülálló orosz nő volt. Túlélte a megszállást és a háború utáni pusztítást is, felépítette családját, segítette gyermekeit és unokáit. A nagymamám németet tanított az iskolában, de egész életében egy orosz dalkört vezetett egy időben. Rengeteg orosz népdalt tudott, köztük pogány gyökerű dalokat is. Ismerte a „Merész Khas-Bulat” és a „Ha aranyhegyeim lennének” összes versét, és számtalan van belőlük – mindent tudott! Ezt a szavakkal valahogy leírhatatlan szellemet szívtam fel belőle. A nagymama nem sokkal a halála előtt ezt mondta: „Gyerekek, amikor eltemetnek, ne sírjatok, ne sírjatok. Csak énekelj orosz dalokat."

— Szóval kiderült, hogy voltak énekesek a családjában?

– Nem voltak szakemberek. Csak arról van szó, hogy a családban mindenki nagyon jól énekelt, főleg anyai oldalon. Apámnak csodálatos lírai-drámai tenorja van. Amikor egy asztalnál gyűlünk össze, nem hallasz engem – kétszer elnyomja a hangomat. Apám egész életében a gyárban dolgozott, gépkezelőből műhelyvezető lett. A kezek hatalmasak! És nagyon jó énekes lehet belőle.

Apa mindig figyel Youtube , milyen felvételek jelentek meg koncertekről. Néha ül és sír a koncerteken. Nagyon megható.

— Valamikor Filharmóniánk legendás szólistája, Sirkka Rikka „A világ népeinek dalai” című műsorral lépett fel: különböző országok népdalait énekelte eredeti nyelven. Volt már olyan ötleted, hogy készíts egy ilyen programot?

- Hogy őszinte legyek, fel sem merült. Nem hiszem, hogy ez engem személy szerint jelenleg érdekelne. Számomra úgy tűnik, csak akkor lehet igazán őszintén énekelni egy népdalt, ha ennek a népnek a kultúrájában nőtt fel, és szívja magába annak szellemét. Ha lenne több időm, inkább ősi pogány szláv énekeket, ősi egyházi énekeket vagy kozák énekeket keresnék...

Büszkének kell lennie arra, hogy orosz, büszke arra, hogy nagy történelme és nagyszerű kultúrája van, amelynek legjobb esetben tíz százalékát ismerjük.

- Tényleg olyan kevés?

— Valamiért az egész világon szokás büszkének lenni nemzeti gyökereikre. Nézd, a kelta zene iránti érdeklődés hulláma még nem múlt el. És milyen büszkék a Balkán Bregovicra és Kusturicára, milyen büszkék arra, hogy szerbek, horvátok, macedónok! És az oroszok... Bocsáss meg nekünk, vagy van kocsmánk, vagy lubokunk, vagy valami, ami erősen emlékeztet az orosz folklórra, de csak messziről: egy kokoshnikban ülő nő, egy harmonikás ugrál a közelben, minden csillog - csak ez van. semmi köze az orosz folklórhoz.

Hála Istennek, most is vannak olyan népcsoportok, akik fillérekből élnek, de hiába támogatják a hagyományt: expedíciókra járnak, holmit gyűjtenek, feldolgoznak, énekelnek, koncerteznek. A „Játssz, harmónia! Még mindig a Channel One-on van. De vajon ki nézi majd vasárnap reggel fél tízkor a Channel One-t? Senki. De ha Németországba vagy Franciaországba érkezik, akkor a rengeteg televíziós vagy rádiós csatorna között biztosan talál több etnikai csatornát is, ahol saját nemzeti dallamokat szólaltatnak meg.

És itt úgy tűnik, hogy él, de még mindig olyanok vagyunk, mint Ivánok, akik nem emlékeznek rokonságukra. Ezért nagyon szeretek Oroszországban utazni, és orosz népi hangszerek zenekaraival énekelni. Meglepő módon ezek a zenekarok, miközben csekély pénzben részesülnek, túlélik és nagyon jó szakmai formában vannak. Nálunk, mint mindig, minden a lelkesedésen alapul.

– Milyen volt a Onego zenekarral dolgozni?

(hsimage|Vladislav Kosarev és az Onego zenekar||||)

- Elképesztő. Másodszor már magabiztosabbnak éreztem magam, mintha a saját embereim közé érkeztem volna. Gennagyij Ivanovics Mironov teljesen egyedi személy, az optimizmus, az életszeretet és a viccek tárháza. Történetek. És egyben elképesztő szakember: minden, ami a zenekart érinti, a karmesteri munkája kifogástalan. És jó a szakemberekkel dolgozni – sokat tanulsz tőlük.

-Lehet izgulni egy románcra, ha a dallam nem túl megindító, de a szöveg csodálatos?

Tudod, a praxisomban még nem volt olyan, hogy becsuktam volna a fülem a szóval ellentétes intonációk előtt. Kezdetben olyan dolgokat választok a repertoáromhoz, amelyek nyomot hagytak a lelkemben. Ez így történik: hallok egy dalt, sétálok és szenvedek - el kell énekelnem. Sok jó zene van, de nem éneklem – nem azért, mert rossz, hanem azért, mert nem áll közel hozzám. Olyan ez, mint az életben: közel álló emberekkel kommunikálsz, de nagyon sok kedves ember van, akikkel nem működik a kapcsolat. Így van ez a munkákkal is, azok is élnek.

— Van olyan dal a repertoárjában, amelyet portréjának tekinthet?

— Több lesz belőlük: „Szépségkirálynő”, Babajanyan „Nocturne”, „Mit tud a szerelem a szerelemről”, „Nő az ablakban”, „Kimegyek az utcára”, „Ó, ez van. nem este”, „Igen, egy fa virágzik a kertben” . Ez a kombináció.

Fotó: Larisa Suraeva

Vladislav Kosarev énekes, bariton, különböző versenyek díjazottja, az L. Zykina "Oroszország" nevű együttes vendégszólistája. A művész románcokat, klasszikusokat, szovjet és népdalokat, folklórt ad elő. Ez nagyon nehéz a pop és a sanzon dominanciája közepette.

Életrajz

Vladislav Kosarev Szmolenszk városában született. Hatéves korában édesanyja zeneiskolába vitte, ahol a fiúkórusban énekelt. Aztán Vladislav szülővárosában végzett a M. I. Glinka Zeneművészeti Főiskolán. Abban az időben az ország egyik legjobbja volt. Sok kiemelkedő ember végzett ebben az oktatási intézményben. A zeneiskola erős alapot adott a továbbtanuláshoz, a tehetséggondozáshoz. Vlagyiszlav karmester tanára, Ljudmila Boriszovna Zaiceva azt tanácsolta, hogy menjen Moszkvába, és folytassa tanulmányait a Gnessin Akadémián.

Kreatív út

Vladislav Kosarev 6 évesen kezdett zenét tanulni. A bariton gyermekkora óta arról álmodott, hogy énekes lesz. A művész 2001-ben végzett a karmesteri szakon. Vladislav a „Peresvet” nevű csapatban kezdte pályafutását. Ez egy férfikórus. Először szólistaként, majd karmesterként dolgozott ott.

V. Kosarev a Nemzetközi Jurlov-verseny győztese. Karmesterek között tartják.

A művész 2009-ben kezdte szólókarrierjét. A Peresvet kórus egyik koncertjén, amikor Vladislav még ebben a csoportban dolgozott, Alla Goncharova (a Romance of Romance program főszerkesztője) eljött hozzá a színfalak mögött. Ő volt az, aki azt tanácsolta V. Kosarevnek, hogy kezdjen szólókarrierbe.

A művész továbbra sem hagyja abba az énektanulást tanárokkal, hogy készségeit javítsa.

Vladislav úgy véli, hogy szülei nagyban hozzájárultak énekesnői fejlődéséhez. Anya és apa egy gyárban dolgoztak, de képességekkel ruházták fel őket. Ők oltották el a művész ízlését, és megtanították arra, hogy csak a jó zenét szeresse.

Repertoár

Vladislav Kosarev meglehetősen kiterjedt repertoárral rendelkezik. Orosz nép- és szovjet dalokat, románcokat, áriákat operákból és operettekből, valamint musicalekből énekel, hiszen szép és színvonalas zenének tartja, ami ma már annyira hiányzik a színpadról. Bár ezek a művek sok évtizeddel ezelőtt születtek, soha nem öregszenek meg; Őszinték, őszinték és valódiak. És amit ma nap mint nap hallani a tévé képernyőjén, azok olyan dalok, amelyeket néhány év múlva mindenki elfelejt. Ma Vladislav keres. A 21. században írt minőségi dalokat keresi. De sajnos nagyon keveset talál belőlük. A románcokat pedig A. Babajanyan és A. Pakhmutova műveit alacsony színvonalú popzenével együtt énekelni egy koncerten szerinte istenkáromlás.

A személyes élet és a zenei preferenciák

Vladislav Kosarev nagyon szereti a szovjet korszak klasszikusait és zenéjét. A 20. század kedvenc zeneszerzői A. Babajanyan, I. Dunaevsky, A. Pakhmutova, E. Pticskin és még sokan mások. Az énekesnő által tisztelt előadók Jurij Guljajev, Muszlim Magomajev, Ljudmila Zykina, Andrea Bocelli, Tom Jones, Georg Ots, Eduard Khil, Freddie Mercury, Ljudmila Gurchenko, Elvis Presley, Frank Sinatra és így tovább. Vladislav kedvenc művésze V. Kosarev, aki megtiszteli őt, mert minden dalt úgy adott elő, mint egy kis előadást. Lehet, hogy nem volt sok vokális képessége, de példamutatóan közelítette meg az előadóművészetet.

Vladislav Kosarev nem reklámozza személyes életét, és minden interjúban elkerüli ezt a témát. Ahogy a művész maga mondja, ezt nem azért teszi, hogy titokzatos aurát teremtsen maga körül. Az énekes egyszerűen úgy véli, hogy a személyes élet nem lehet nyilvános.