กำเนิดวงดนตรีร็อค ไทม์แมชชีน ประวัติความเป็นมาของกลุ่มร็อค "ไทม์แมชชีน"

“ ทุกอย่างเริ่มต้นเมื่อวันที่ 11 ธันวาคม พ.ศ. 2496 เมื่อเด็กชายคนหนึ่งเกิดมาในครอบครัวของสถาปนิก Vadim Makarevich ซึ่งมีชื่อว่า Andrei

พวกเขามักจะเล่นดนตรีที่บ้าน จริงอยู่ที่แม่ของ Andrei ซึ่งสำเร็จการศึกษาจากโรงเรียนดนตรีไม่ค่อยได้นั่งเล่นเครื่องดนตรีเลย - การดูแลครอบครัวรวมกับอาชีพแพทย์ไม่ได้ละทิ้งเวลาว่างเลย พ่อของฉันไม่ได้รับการศึกษาด้านดนตรีใด ๆ แต่เขาเล่นเปียโนได้อย่างสวยงามโดยเลือกเพลงที่แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิงรวมทั้งดนตรีแจ๊สและคลาสสิก (แม้แต่เพลงที่ซับซ้อนทางเทคนิค รัชมานินอฟ- ไม่น่าแปลกใจเลยที่เด็กชายใช้เวลาทดลองดนตรีครั้งแรกบนคีย์บอร์ดเปียโน การแต่งเพลงเปิดตัวอาจเรียกว่า "พายุฝนฟ้าคะนอง" โดยที่ "สายฟ้า" แสดงบนโน้ตสูงและ "ฟ้าร้อง" บนเบส ผมลองเลือกทำนองมาบ้าง ผมชอบเพลงจากหนังเรื่อง The Last Inch มาก จนผมขอร้องให้พ่อสอนผมเล่นด้วย แต่ความสัมพันธ์กับครูสอนเปียโนไม่ได้ผล เธอเรียกร้องมิตรภาพจาก Andrei ด้วยโน้ตเพลงและสำหรับเขาโน้ตเพลงทำให้เกิดความรังเกียจอย่างต่อเนื่อง ในไม่ช้าครูก็ละทิ้งชั้นเรียน และเด็กชายก็ถูกส่งไปโรงเรียนดนตรีของรัฐ อย่างไรก็ตาม แม้จะอยู่ที่นั่นเขาก็อยู่ได้ไม่เกินสองปี และนี่คือจุดสิ้นสุดของการเล่นดนตรีขั้นแรก

เมื่ออยู่เกรด 7 แล้ว Slava Motovilov เพื่อนของ Andrei ใช้คอร์ดเพียงสามคอร์ดเล่นเพลงให้เขาฟัง วิซอตสกี้บนกีตาร์เจ็ดสาย Andrey เรียนรู้คอร์ดข้างต้นทันที และ... ไม่นาน (ในปี 1968) วงดนตรีชุดแรกก็ปรากฏตัวขึ้น เพื่อแนะนำ ให้ใช้คำพูดจากหนังสือของพระเอกในเรื่องของเรา: “มันเป็นวงดนตรีที่แปลก เด็กผู้หญิงสองคน (ประวัติศาสตร์สงวนชื่อไว้: Larisa Kashperko และ Nina Baranova) ฉันกับ Misha Yashin "เล่น" เพลงท่องเที่ยวบางเพลง วิซโบรา- ปกติ Misha จะพาพวกเขามา ฉันไม่รู้เกี่ยวกับเพลงพวกนั้นด้วยซ้ำ…”

ที่โรงเรียนหมายเลข 19 ที่ Andrei เรียนอยู่ มีเด็กอีกกลุ่มที่อายุมากกว่าหนึ่งปี มันเป็นวงดนตรีจริงๆ - กีตาร์ไฟฟ้าและกลองสามตัว - และพวกเขาก็เล่นได้ดีกว่า วันหนึ่ง กลุ่มแอตแลนตาซึ่งนำโดย Alik Sikorsky มาร่วมงานปาร์ตี้ส่งท้ายปีเก่า พวกเขามีอุปกรณ์ที่ทรงพลังเป็นของตัวเอง และความประทับใจในการแสดงของพวกเขาก็ชัดเจนมาก ยิ่งไปกว่านั้น ในระหว่างช่วงพักครึ่ง ชาว Atlanteans อนุญาตให้พวกเขาเล่นเครื่องดนตรีของพวกเขาได้ และ Sikorsky เองก็เล่นกีตาร์เบสไปด้วย ในหนังสือของเขาเรื่อง "ทุกอย่างเรียบง่ายมาก" (สำนักพิมพ์วิทยุและการสื่อสาร, 1991) คำพูดที่เรามักจะใช้ อันเดรย์ มาคาเรวิชระบุว่า: “ฉันคิดว่าเราเล่นได้แย่มาก เพื่อนร่วมชั้นของเรามองมาที่เราอย่างเห็นอกเห็นใจ แต่มีการเลือกชีวิตแล้ว... โชคชะตาขึ้นอยู่กับสิ่งเล็กน้อยโดยทั่วไปมากน้อยเพียงใด อาลิคไม่ยอมให้พวกเราเล่นหรอก...”

วันหนึ่ง Andrei กลับจากโรงเรียนในช่วงเวลาที่พ่อของเขากำลังคัดลอกอัลบั้ม Beatles "Hard day's night" ที่นำมาจากเพื่อนบ้านลงในเครื่องบันทึกเทป วัยรุ่นคนนี้เคยได้ยินเพลงบีเทิลส์ชิ้นเล็กๆ มาก่อน แต่คราวนี้ความรู้สึกแตกต่างออกไป “มีความรู้สึกว่าทุกชาติที่แล้วฉันเอาสำลีอุดหูอยู่ แล้วจู่ๆ ก็ถอดสำลีออก”- กระบวนการทางสรีรวิทยาที่เกิดขึ้นกับ Andrei นั้นเป็นที่เข้าใจของผู้รักดนตรีทุกคนที่อาศัยอยู่ในขณะนั้น “เพลงใหม่” มีชีวิตชีวา เปลี่ยนแนวทางและแนวคิดตามปกติ เปิดโลกอีกใบที่สดใสและมีสีสัน เพลงของเดอะบีเทิลส์ถูกฟังตลอดทั้งวันทั้งคืน เพลงถูก "ถ่ายทำ" อย่างละเอียดและเรียนรู้อย่างคลั่งไคล้ กลุ่มเพื่อนชาว Beatlemaniac ปรากฏตัวขึ้น

นักเรียนใหม่สองคนที่เพิ่งปรากฏตัวในชั้นเรียนเข้ากันได้ดี: Yura Borzov และ Igor Mazaev ในตอนแรกพวกเขาแต่ละคนมีความสามารถทางดนตรี และความรักอันยิ่งใหญ่ต่อดนตรีของเดอะบีเทิลส์และความปรารถนาที่จะเล่นสิ่งที่คล้ายกันได้ช่วยเพิ่มศักยภาพในการสร้างสรรค์โดยรวมของพวกเขาอย่างมาก

ความคิดในการสร้างกลุ่มอยู่ในอากาศและในไม่ช้ากลุ่มก็ปรากฏตัวขึ้นซึ่งสามารถเรียกได้ว่าเป็นกลุ่มแรกที่มีอายุสั้นของกลุ่มในตำนานในเวลาต่อมา: Andrey Makarevich - กีตาร์, นักร้อง; Alexander Ivanov - กีตาร์จังหวะ; พาเวล รูเบน - กีตาร์เบส; Igor Mazaev - เปียโน; ยูริ บอร์ซอฟ - กลอง ละครประกอบด้วยเพลงภาษาอังกฤษสิบสองเพลง (เช่นเดอะบีเทิลส์!) แต่งโดยอันเดรย์ และกลุ่มนี้ถูกเรียกว่า “เครื่องจักร” สเวลา." ใช่ใช่ "เครื่องจักร" อย่างแน่นอนและสิ่งนี้ได้รับการอำนวยความสะดวกโดยข้อเท็จจริงที่ว่าพหูพจน์ในชื่อนั้นเป็นที่ยอมรับโดยทั่วไป "ประตู", "โรลลิ่งสโตนส์" และแน่นอน "บีเทิลส์", "สลาฟ", "ฟอลคอน" "ตัวตลก"- ลำดับชื่อทั้งสองด้านของม่านเหล็กสามารถดำเนินต่อไปได้ไม่รู้จบ การต่อสู้เพื่อพหูพจน์ดำเนินต่อไปจนถึงปี 1973 เมื่อแฟนๆ ของวงที่ไม่ต้องการที่จะยอมรับมัน ได้รับชัยชนะอย่างไม่มีเงื่อนไข...

เครื่องดนตรีสมควรได้รับคำอธิบายแยกต่างหาก เมื่อถึงเวลานั้น Andrei สามารถ "โปรโมต" พ่อแม่ของเขาด้วยกีตาร์สามสิบห้ารูเบิล "ผลิตในสหภาพโซเวียต" ("ผลิตในสหภาพโซเวียต") บทบาทของเบสเล่นด้วยเครื่องดนตรีที่คล้ายกันกับเชลโลสี่ตัว เครื่องสาย แต่สถานการณ์กับกลองนั้นแย่กว่ามาก กลองและฉิ่งรุ่นบุกเบิกจากหมวกไม่เป็นที่พอใจอีกต่อไป และสถานการณ์อาจสิ้นหวัง เมื่อจู่ๆ เราก็ได้รู้ว่าหัวหน้าโรงงานของโรงเรียนมีชุดกลองที่เลิกใช้งานแล้วซึ่งกำลังรวบรวมฝุ่น แทบจะเป็นไปไม่ได้เลยที่จะรู้สึกได้ถึงชัยชนะสำหรับ "ช่างเครื่อง" ที่จะถือกลองเข้าไปในอาคารเรียนด้วยมือของพวกเขาเอง และเมื่อในคอนเสิร์ตครั้งแรกของกลุ่ม ผู้ดูแลโรงเรียนทำท่าทางกวาดตาแจกวิทยากรจากการติดตั้งฟิล์ม KINAP ของโรงเรียน ความสนุกสนานก็ไม่มีขีดจำกัด ดูเหมือนว่าเสียงอันทรงพลัง (ประมาณสามสิบวัตต์) กระทบฉันที่ด้านหลังราวกับผลักดันฉันไปสู่ชัยชนะในอนาคต

ในการแสดงครั้งแรกนี้ Yura Borzov เชิญเพื่อนของเขา Sergei Kawagoe ซึ่งเรียนที่โรงเรียนหมายเลข 20 ใกล้จัตุรัส Smolenskaya ในหมู่พวกเขาเองพวกเขาเรียกเขาว่าญี่ปุ่นแม้ว่าเขาจะเป็นเพียงลูกครึ่งญี่ปุ่นก็ตาม พ่อของเขาไปเยี่ยมบ้านเกิดซึ่งเป็นดินแดนแห่งอาทิตย์อุทัยอันเป็นผลให้ลูกชายของเขาได้รับเครื่องดนตรีอันเป็นเอกลักษณ์ ชาวญี่ปุ่นชอบคอนเสิร์ตนี้ และอีกสองสามวันต่อมาเขาก็แวะมาที่ Andrey ซึ่งถือกีตาร์ไฟฟ้าญี่ปุ่น 2 ตัวและกีตาร์คอมโบ 1 ตัว (เครื่องขยายเสียงและลำโพงรวมอยู่ในตัวเครื่องเดียว) วัยรุ่นพึมพำกันจนถึงคืน และเช้าวันรุ่งขึ้นกลุ่มก็เริ่มซ้อมกับผู้เล่นตัวจริงใหม่ - กับคาวาโกเอะที่ยังไม่ได้เล่นอะไรเลย อย่างไรก็ตาม ในไม่ช้าญาติชาวญี่ปุ่นก็ส่งออร์แกนไฟฟ้าจริงพร้อมวิทยากรให้ Sergei และเหตุการณ์นี้นำไปสู่การกลับชาติมาเกิดของ Kawagoe ในฐานะนักเล่นคีย์บอร์ด

ในเวลาต่อมา วงได้บันทึกอัลบั้มแรกของพวกเขา Time Machines ซึ่งประกอบด้วยเพลงที่แต่งเป็นภาษาอังกฤษสิบเอ็ดเพลงและบันทึกเสียงที่บ้านโดยใช้เครื่องบันทึกเทปในครัวเรือน ความหลงใหลในผลงานของสมาชิกวงเดอะบีเทิลส์ได้กำหนดจุดมุ่งหมายไว้ล่วงหน้าแล้ว การบันทึกเสียงที่ทำด้วยมือสะท้อนให้เห็นถึงโครงสร้างของ Sgt. Pepper ของเดอะบีเทิลส์ แน่นอนว่านี่ยังคงเป็นเกมกลุ่ม ดังนั้นนักสะสมจึงไม่น่าจะมองหาของหายากนี้: ภาพยนตร์ "โชคดี" สูญหายไป แต่เกมก็คือเกม และสำหรับการแสดงที่โรงเรียนหมายเลข 4 “ไทม์แมชชีน” จะได้รับค่าธรรมเนียมแรกเป็นจำนวน 40 รูเบิลซึ่งเกือบจะทำให้เกิดการทะเลาะกัน - นักอุดมคติ มาคาเรวิชเชื่อว่า “การรับเงินเพื่องานศิลปะเป็นเรื่องน่าละอาย” มีเพียงการโต้แย้งของสหายเกี่ยวกับความจำเป็นในการซื้ออุปกรณ์เท่านั้นที่สามารถสั่นคลอนตำแหน่งของเขาได้และเงินก็ย้ายไปที่ "คลังพรรค"

Troegubov V., Time Machine, ในวันเสาร์: Legends of Russian Rock, M., “Lean”, 1999, p. 34-37.

แหล่งที่มาของข้อความ - วิกิพีเดีย
จุดเริ่มต้นของชีวประวัติของกลุ่ม " ไทม์แมชชีนพ.ศ. 2511 - ฤดูใบไม้ผลิ พ.ศ. 2513
โรงเรียนหมายเลข 19 (ตั้งชื่อตาม Belinsky) มอสโก, Kadashevsky เลน 1, 3a กลุ่ม "Time Machine" ก่อตั้งขึ้นที่นี่ กลุ่มบรรพบุรุษของ "Time Machine" คือกลุ่มที่เรียกว่า "The Kids" ซึ่งก่อตั้งขึ้นที่โรงเรียนมอสโกแห่งที่ 19 ในปี 1968 มันรวม:

Andrey Makarevich - กีตาร์
Mikhail Yashin (ลูกชายของกวีและนักเขียน Alexander Yashin) - กีตาร์
Larisa Kashperko - นักร้อง
นีน่า บาราโนวา - นักร้อง

กลุ่มนี้ร้องเพลงพื้นบ้านแองโกล-อเมริกันและแสดงในหน้าที่ของโรงเรียน การบันทึกไม่รอดมีเพียงเพลงเดียวจากช่วงเวลานั้นที่สามารถได้ยินได้ในแผ่นดิสก์ "Unreleased" - เพลงนี้ "This Happened to Me" ซึ่งร้องเพลงเกี่ยวกับความรักและการพรากจากกันที่ไม่สมหวัง กลุ่มนี้จัดคอนเสิร์ตในโรงเรียนในมอสโกซึ่งพวกเขาสามารถบรรลุข้อตกลงได้ แต่ก็ไม่ประสบความสำเร็จมากนักแม้ว่าพวกเขาจะแสดงในการแสดงสมัครเล่นของโรงเรียนก็ตาม

จุดเปลี่ยนตามความทรงจำของ Makarevich คือวันที่ VIA "Atlanta" มาโรงเรียนพร้อมคอนเสิร์ตซึ่ง Alexander Sikorsky ผู้อำนวยการของ Alexander Sikorsky อนุญาตให้นักดนตรีรุ่นเยาว์เล่นเพลงสองสามเพลงบนอุปกรณ์ของพวกเขาในช่วงพักและแม้กระทั่ง เล่นกีตาร์เบสร่วมกับเด็กนักเรียนซึ่งพวกเขาไม่มีใครรู้จักเลย หลังจากเหตุการณ์นี้ในปี 1969 องค์ประกอบแรกของกลุ่มถูกสร้างขึ้นจากนักเรียนมัธยมปลายจากโรงเรียนในมอสโกสองแห่งที่เรียกว่า "ไทม์แมชชีน" (ในภาษาอังกฤษเป็นพหูพจน์โดยการเปรียบเทียบกับ "บีเทิลส์", "โรลลิ่งสโตนส์" และอื่น ๆ กลุ่มตะวันตก) ชื่อของกลุ่มถูกคิดค้นโดย Yuri Borzov กลุ่มประกอบด้วยนักเรียนจากโรงเรียนหมายเลข 19: Andrei Makarevich (กีตาร์, ร้องนำ), Igor Mazaev (กีตาร์เบส), Yuri Borzov (กลอง), Alexander Ivanov (กีตาร์จังหวะ), Pavel Rubin (กีตาร์เบส) และยังเรียนที่บริเวณใกล้เคียง โรงเรียนหมายเลข 20 Sergei Kawagoe (คีย์บอร์ด)

หลังจากการก่อตั้งกลุ่มความขัดแย้งภายในเกิดขึ้นทันทีเกี่ยวกับละคร: คนส่วนใหญ่ต้องการร้องเพลงของ Beatles, Makarevich ยืนกรานที่จะแสดงเนื้อหาตะวันตกที่ไม่ค่อยมีคนรู้จักโดยอ้างถึงความจริงที่ว่า Beatles ร้องเพลงได้ดีเกินไปและการเลียนแบบอย่างไม่เป็นมืออาชีพของพวกเขาจะดู น่าสงสาร. กลุ่มแตกแยก Kawagoe, Borzov และ Mazaev พยายามจัดกลุ่มที่โรงเรียนหมายเลข 20 แต่ความพยายามไม่สำเร็จและในไม่ช้า Time Machines ก็กลับมารวมตัวกันอีกครั้ง

การบันทึกเทปชุดแรกสุดถูกสร้างขึ้นด้วยรายการนี้ ซึ่งประกอบด้วยเพลงภาษาอังกฤษสิบเอ็ดเพลงที่แต่งโดยสมาชิกในกลุ่ม ในคอนเสิร์ตกลุ่มแสดงเพลงคัฟเวอร์โดยกลุ่มภาษาอังกฤษและอเมริกันและเพลงของพวกเขาเองเป็นภาษาอังกฤษซึ่งเขียนเลียนแบบ แต่เพลงของพวกเขาเองในภาษารัสเซียก็ปรากฏในละครอย่างรวดเร็วซึ่งเป็นเนื้อเพลงที่ Makarevich เขียน สไตล์ของกลุ่มได้รับอิทธิพลอย่างมากจากหลักการของขบวนการฮิปปี้ซึ่งได้รับความนิยมในหมู่เยาวชนโซเวียตในช่วงต้นทศวรรษ 1970

ผู้เข้าร่วมที่เหลืออยู่หลังจากสำเร็จการศึกษา (พ.ศ. 2513-2515):
Andrey Makarevich - กีตาร์, ร้อง
เซอร์เก คาวาโกเอะ – คีย์บอร์ด
Igor Mazaev - กีตาร์เบส
ยูริ บอร์ซอฟ - กลอง

Andrei Makarevich และ Yuri Borzov เข้าสู่ Moscow Architectural Institute ซึ่งพวกเขาได้พบกับ Alexei Romanov ผู้เล่นในวงดนตรีร็อคของสถาบัน เมื่อวันที่ 8 มีนาคม พ.ศ. 2514 คอนเสิร์ตของกลุ่มจัดขึ้นที่สถาบันสถาปัตยกรรมมอสโกซึ่งมีการพบกันระหว่าง Kutikov ผู้ได้รับเชิญที่นั่นและ Makarevich เกิดขึ้น

ในปี พ.ศ. 2514 กลุ่มนี้มีฐานอยู่ใน Energetik Palace of Culture มาระยะหนึ่ง ในปีแรก องค์ประกอบยังคงไม่แน่นอน และทีมยังเป็นมือสมัครเล่น ในฤดูใบไม้ร่วงปี พ.ศ. 2514 คาวาโกเอะเชิญอเล็กซานเดอร์คูติคอฟมาแทนที่มาซาเยฟซึ่งถูกเกณฑ์เข้ากองทัพ (คอนเสิร์ตครั้งแรกที่มีส่วนร่วมของเขาเกิดขึ้นเมื่อวันที่ 3 พฤศจิกายน พ.ศ. 2514) จากนั้นตามคำแนะนำของคูติคอฟ แม็กซ์ คาปิทานอฟสกี้ ซึ่งมี ก่อนหน้านี้เล่นในกลุ่ม Second Wind นั่งลงที่กลองแทน Borzov ซึ่งไปที่กลุ่ม Alexei Romanov ในปี 1972 Kapitanovsky ก็ถูกเกณฑ์เข้ากองทัพและ Sergei Kawagoe ย้ายไปตีกลองเพื่อไม่ให้มองหาคนใหม่ในกลุ่ม แม้ว่าเขาจะไม่คุ้นเคยกับกลองเลย แต่เขาเรียนรู้ที่จะเล่นได้เร็วมากและยังคงเป็นมือกลองของวงจนถึงปี 1979 จนถึงกลางทศวรรษ 1970 นักดนตรีหลักสามคนยังคงเป็น Makarevich (กีตาร์, นักร้อง), Kutikov (กีตาร์เบส) และ Kawagoe (กลอง); สมาชิกที่เหลือมีการเปลี่ยนแปลงอยู่ตลอดเวลา

ในฤดูร้อนปี 2515 Kutikov และ Makarevich ได้รับเชิญให้เป็นนักดนตรีเซสชั่นให้กับกลุ่ม "The Best Years" ที่โด่งดังในขณะนั้นซึ่งนำโดย Renat Zobnin; นักดนตรีเห็นด้วยเนื่องจากความยุ่งของคาวาโกเอะซึ่งตัดสินใจลงทะเบียนเรียนที่มหาวิทยาลัยแห่งรัฐมอสโก "เครื่องจักร" จึงยังไม่สามารถแสดงได้เต็มประสิทธิภาพในเวลานี้ กลุ่มจะไปทะเลดำเพื่อแสดงให้กับนักท่องเที่ยวที่ค่ายนักเรียนต่างชาติ "Burevestnik-2" ในคอนเสิร์ตเพลงฮิตของกลุ่มตะวันตกส่วนใหญ่จะแสดงแบบตัวต่อตัว (Sergei Grachev ร้องเพลง) แต่ส่วนหนึ่งของโปรแกรมนี้อุทิศให้กับเพลงจากละครของ "Time Machines" ที่แสดงโดย Makarevich เมื่อกลับมาจากทางใต้ การแสดงร่วมกันดำเนินไประยะหนึ่ง แต่พันธมิตรก็สลายไปในไม่ช้า ในช่วงเวลาหนึ่งหลังจากการล่มสลายของ "Machines" มือกลองของ "Best Years" Yuri Fokin ก็อยู่ต่อและอีกประมาณปีหนึ่ง Igor Saulsky ก็เล่นคีย์บอร์ดเป็นระยะ

ในปี 1973 ภายใต้แรงกดดันจากสาธารณชน ชื่อของกลุ่มจึงเปลี่ยนเป็นเอกพจน์ - "Time Machine" ในบางครั้ง Alexey Romanov ผู้ก่อตั้งอนาคตของการฟื้นคืนชีพร้องเพลงใน "MV"; เขากลายเป็น "นักร้องที่มีอิสรภาพ" คนแรกและคนเดียวของกลุ่มในประวัติศาสตร์ทั้งหมด Romanov อยู่ได้ไม่นานและไม่นานก็ออกจากกลุ่ม บริษัท Melodiya กำลังออกแผ่นไวนิลที่มีการบันทึกเสียงของนักร้องสามคน "Zodiac" (ทั้งสามคนของ Dmitry Linnik) พร้อมด้วย "Time Machine" นี่กลายเป็นการกล่าวถึงกลุ่มครั้งแรกในพงศาวดารอย่างเป็นทางการ ดังที่มากาเรวิชเขียนว่า "... แม้แต่เรื่องเล็ก ๆ น้อย ๆ ก็ช่วยให้เราดำรงอยู่ได้: ในสายตาของคนงี่เง่าอย่างเป็นทางการวงดนตรีที่มีประวัติไม่ได้เป็นเพียงพวกฮิปปี้จากประตูอีกต่อไป"

ตั้งแต่ฤดูใบไม้ร่วงปี พ.ศ. 2516 ถึงต้นปี พ.ศ. 2518 วงต้องผ่าน "ช่วงเวลาแห่งปัญหา" โดยแสดงบนฟลอร์เต้นรำและเซสชั่น เล่น "สำหรับกระดานและที่พักพิง" ในรีสอร์ททางตอนใต้และมักจะเปลี่ยนผู้เล่นตัวจริง ในหนึ่งปีครึ่ง มีนักดนตรีอย่างน้อย 15 คนผ่านกลุ่มนี้

ในฤดูใบไม้ร่วงปี 2517 ภายใต้ข้ออ้างอย่างเป็นทางการ Makarevich ถูกไล่ออกจากสถาบันและเขาได้งานเป็นสถาปนิกที่ State Institute for the State Institute for the Design of Theatres and Entertainment Facilities (Giproheatr) ประสบการณ์การถ่ายทำครั้งแรกเกิดขึ้น - กลุ่มได้รับเชิญให้ร่วมแสดงในตอนของภาพยนตร์เรื่อง "Afonya" กำกับโดย Georgy Danelia ในฐานะกลุ่มเต้นรำสมัครเล่น Danelia ซื้อสิทธิ์ในภาพยนตร์สองเพลงอย่างเป็นทางการและหลังจากถ่ายทำกลุ่มจะได้รับค่าธรรมเนียมอย่างเป็นทางการครั้งแรก 600 รูเบิล (ในเวลานั้น - เงินเดือนของพนักงานหรือวิศวกรทั่วไปเป็นเวลา 4-5 เดือน) ซึ่งใช้ไปกับ ซื้อเครื่องบันทึกเทป Grundig TK-46 ในปีต่อ ๆ มาได้เข้ามาแทนที่สตูดิโอของกลุ่ม ในเวอร์ชันสุดท้ายของภาพยนตร์ ภาพเกือบทั้งหมดจาก "The Time Machine" ถูกตัดออก - กลุ่มนี้ปรากฏขึ้นเพียงไม่กี่วินาที แม้ว่าเพลงจะฟังนานกว่าเล็กน้อยก็ตาม

ในปี 1974 เนื่องจากความขัดแย้งมากมายกับคาวาโกเอะ Kutikov จึงออกจากกลุ่ม Leap Summer ไม่กี่เดือนต่อมาเขาก็กลับมา แต่ในฤดูร้อนปี 2518 เขาได้ไปที่ VIA อีกครั้งที่ Tula State Philharmonic คาวาโกเอะและมาคาเรวิชตามหามือกีตาร์ Evgeni Margulis อย่างรวดเร็วซึ่งมีเสียง "บลูส์" ที่มีลักษณะเฉพาะ Makarevich เชิญ Margulis ให้เล่นกีตาร์เบสทันทีซึ่งเขาเห็นด้วยอย่างง่ายดายแม้ว่าเขาจะเตือนอย่างตรงไปตรงมาว่าเขาไม่เคยถือเบสอยู่ในมือก็ตาม อย่างไรก็ตาม เขาเชี่ยวชาญเครื่องดนตรีใหม่อย่างรวดเร็ว ตั้งแต่นั้นมา Makarevich ก็เล่นกีตาร์ลีดโดยเฉพาะ ในกลุ่ม Margulis เริ่มเขียนและแสดงเพลงที่มีแนวบลูส์

ในอีกสี่ปีข้างหน้า Makarevich - Kawagoe - Margulis ทั้งสามคนกลายเป็นแกนกลางของกลุ่มโดยมีนักดนตรีเซสชั่นหนึ่งหรือสองคนเสริมเป็นระยะ ในปี 1975 Eleonora Belyaeva เชิญ "Time Machine" ให้ลงทะเบียนดูทีวีที่ "Music Kiosk" กว่าสองวันในสตูดิโอมืออาชีพวิศวกรเสียง Vladimir Vinogradov บันทึกเพลงเจ็ดเพลง: "Sunny Island", "Puppets", "In the Circle of Clear Water", "Flag over the Castle", "From End to End", "Black และไวท์” และ “ ฟลายอิงดัตช์แมน” กลุ่มไม่ได้รับอนุญาตให้ออกโทรทัศน์ แต่การบันทึกเพลง "MV" ในสตูดิโอคุณภาพสูงชุดแรกจะถูกทำซ้ำทันทีและเผยแพร่ไปทั่วประเทศ

ในปี 1976 “ช่างเครื่อง” มาร่วมงานเทศกาล “Tallinn Youth Songs-76” ในเอสโตเนีย ซึ่งพวกเขาต้องประหลาดใจเมื่อรู้ว่าเพลง “Machine” เป็นที่รู้จักนอกกรุงมอสโก ในงานเทศกาลกลุ่มจะได้รับรางวัลชนะเลิศและที่นั่นพวกเขาได้พบกับ Boris Grebenshchikov ซึ่งต้องขอบคุณผู้ที่เริ่มทัวร์สมัครเล่นในเลนินกราดเป็นระยะ Yuri Ilchenko (อดีตนักร้องนำของกลุ่มเลนินกราด "Myths") เข้าร่วมกลุ่มเป็นเวลาหกเดือน หลังจากที่เขาจากไป วงนี้เล่นโดยสมาชิกสามคน (มาคาเรวิช, มาร์กูลิส และคาวาโกเอะ) และในปี 1977 พวกเขาได้แสดงอีกครั้งในทาลลินน์ แม้ว่าจะประสบความสำเร็จน้อยกว่าครั้งแรกก็ตาม

การทดลองเกี่ยวกับเสียงเริ่มต้นขึ้น: เชิญส่วนทองเหลืองเข้าร่วมกลุ่ม โดยเริ่มแรกประกอบด้วยนักเป่าแซ็กโซโฟน Evgeny Legusov และนักเป่าแตร Sergei Velitsky; ในปี 1978 Sergei Kuzminyuk เข้ามาแทนที่ Velitsky จากนั้น Igor Klenov เป็นผู้รับผิดชอบเรื่องเสียง ในเดือนมีนาคม พ.ศ. 2521 อัลบั้มแม่เหล็ก "วันเกิด" ซึ่งรวบรวมโดย Andrei Tropillo จากการบันทึกเดี่ยวได้รับการปล่อยตัว เขาบันทึกเสียงที่ Makarevich นำมา (ตอนนั้น Tropillo กำลังดำเนินการเซสชันใต้ดิน) และทำซ้ำเทปนี้จำนวน 200 ชิ้น ในฤดูใบไม้ผลิปี 1978 Artemy Troitsky พา "Machine" ไปที่ Sverdlovsk ซึ่งกลุ่มแสดงในเทศกาล "Spring UPI" การแสดงกลายเป็นเรื่องอื้อฉาว - กลุ่มที่มีรูปลักษณ์และละครโดดเด่นอย่างสมบูรณ์จาก VIA ที่ "เชื่อถือได้ทางการเมือง" โดยทั่วไปที่แสดงที่นั่น

ในฤดูร้อนปี 2521 "วิศวกร" ได้เรียนรู้ว่า Kutikov ซึ่งทำงานในสตูดิโอการพูดของ GITIS พบโอกาสในการจัดบันทึกเสียงของกลุ่ม "Leap Summer" (ซึ่งเขาเล่นอยู่) ที่นั่นหลังผ่านไปหลายชั่วโมง Makarevich ขอให้ Kutikov ช่วยสมัคร "Machine": เขาเห็นด้วย ในเวลาประมาณสองสัปดาห์ กลุ่มบันทึกเพลง 24 เพลงในตอนกลางคืน ซึ่งปัจจุบันแสดงในคอนเสิร์ต การบันทึกใช้การพากย์เสียงเกินขนาดและเครื่องบันทึกเทปสองตัวที่มีเส้นทางที่ปรับแต่งไม่ดี เสียงของกีตาร์และจังหวะของท่อนกับพื้นหลังของเสียงกลายเป็น "ทื่อ" การบันทึกจะถูกคัดลอกทันทีและเผยแพร่ไปทั่วประเทศ (ตามที่ Makarevich อ้างสิทธิ์โดยไม่ได้รับความรู้หรือความยินยอมจากกลุ่ม) และนำชื่อเสียงมาสู่กลุ่ม เวอร์ชันดั้งเดิมของการบันทึกสูญหายไป ในปี 1992 จากสำเนาที่ Gradsky เก็บไว้ อัลบั้มชื่อ "It Was So Long Ago..." ได้รับการแปลงเป็นดิจิทัลและตีพิมพ์ ต่อจากนั้นมีการกล่าวถึงการมีอยู่ของสำเนาการบันทึกคุณภาพสูงกว่าใน GITIS ซ้ำ ๆ บนอินเทอร์เน็ต แต่ไม่มีการเผยแพร่อย่างเป็นทางการ นอกจากนี้ยังมีการบันทึกเพลง Time Machine หลายเพลงซึ่งจัดทำในสตูดิโอเดียวกัน แต่ทำในเวลาต่างกัน โดยมีคุณลักษณะทางเทคนิคที่แตกต่างกัน

ในฤดูใบไม้ร่วงปี พ.ศ. 2521 กลุ่มได้รับโทรศัพท์จาก Hovhannes Melik-Pashayev ที่ไม่รู้จักในขณะนั้นและเสนอให้แสดงเงินจำนวนมากในทีมก่อสร้างใน Pechora ในเวลาเดียวกันก็เสนอตัวเป็นผู้เล่นคีย์บอร์ด การแสดงในสภาพ "ภาคสนาม" (ในการแผ้วถางป่าและในสโมสรเล็ก ๆ ในชนบท) นำมาซึ่งรายได้มากกว่าพอสมควรและ Pashayev ก็ก่อตั้งขึ้นในกลุ่มโดยทำงานในคอนเสิร์ตในฐานะวิศวกรเสียง แต่ส่วนใหญ่ทำหน้าที่เป็นผู้ดูแลระบบของกลุ่ม เขาจัดการแสดงโดยใช้ความสัมพันธ์ที่แน่นแฟ้น กิจกรรมเชิงพาณิชย์ของ Melik-Pashayev กำลังเกิดผล: ตามบันทึกของ Sergei Kawagoe ในปีสุดท้ายของการดำรงอยู่ใต้ดินนักดนตรีมีรายได้มากกว่าหนึ่งพันรูเบิลต่อเดือนจากคอนเสิร์ตแต่ละครั้ง (เงินเดือนของวิศวกรที่โรงงานในขณะนั้น เวลาประมาณ 120-150 คนมีฝีมือ - ประมาณ 200 รูเบิลต่อเดือน) .

ในฤดูใบไม้ร่วงปีเดียวกันของปี พ.ศ. 2521 วงดนตรีได้แยกทางกับแผนกเครื่องทองเหลือง Alexander Voronov ปรากฏตัวขึ้นโดยเล่นเครื่องสังเคราะห์เสียงที่เขาสร้างขึ้นเอง แต่ไม่เข้ากับทีมและจากไปในไม่ช้า เมื่อวันที่ 28 พฤศจิกายน พ.ศ. 2521 กลุ่มได้มีส่วนร่วมในการเปิดเทศกาลดนตรีร็อคครั้งแรก "Chernogolovka-78" อันดับที่ 1 ตกเป็นของ “Time Machine” และ “Magnetic Band” ส่วนอันดับที่ 2 ตกเป็นของ “Leap Summer” สิ่งที่น่าสนใจที่สุดคือ “Time Machine” และ “Magnetic Band” จะกลับมาครองอันดับหนึ่งอีกครั้งในรอบหนึ่งปีครึ่งในเทศกาลทบิลิซิ-80

ในตอนท้ายของปี 1978 ในปี 1979 รายการ "เจ้าชายน้อย" ถูกสร้างขึ้นโดยอิงจากเทพนิยายที่มีชื่อเดียวกันโดย Antoine de Saint-Exupery ซึ่งเป็นคอนเสิร์ต "Time Machine" ซึ่งในช่วงแรก เพลงสลับกับข้อความสลับฉากจากหนังสือ เลือกไม่มากก็น้อยให้สอดคล้องกับข้อความเพลงที่แสดง ต่อจากนั้น ตั้งแต่ปี 1979 ถึง 1981 โปรแกรมก็เปลี่ยนไป โดยมีการเรียบเรียง การเรียบเรียง บทร้อยแก้วและบทกวีใหม่ๆ ที่แตกต่างกัน รวมถึงส่วนที่แต่งโดยนักเขียนคนอื่นๆ ด้วย ตำราถูกอ่านครั้งแรกโดย Andrei Makarevich และในเดือนกุมภาพันธ์ พ.ศ. 2522 Alexander Butuzov (“ Bassoon”) ได้รับเชิญโดยเฉพาะให้แสดงส่วนวรรณกรรมของรายการในฐานะผู้อ่านในกลุ่ม

ในเดือนกุมภาพันธ์ พ.ศ. 2522 Andrei Tropillo ได้บันทึกเพลง "The Little Prince" ระหว่างการเดินทาง "Time Machine" ไปยังเลนินกราดและแจกจ่ายการบันทึก การบันทึกเพลง "เจ้าชายน้อย" นี้เป็นการบันทึกรายการเดียวที่รู้จักในเวอร์ชันแรกๆ และมีองค์ประกอบเก่าของกลุ่ม ในปี พ.ศ. 2543 เวอร์ชันต่อมาได้รับการเผยแพร่ในรูปแบบซีดี

เมื่อถึงฤดูใบไม้ผลิปี 2522 เกิดความขัดแย้งระหว่างผู้ก่อตั้งทั้งสองกลุ่ม - มาคาเรวิชและคาวาโกเอะ Makarevich ในหนังสือ "ทุกอย่างง่ายมาก" พูดถึงวิกฤตการณ์เชิงสร้างสรรค์และความขัดแย้งส่วนตัวระหว่างเขากับ Sergei Kawagoe ตามที่ Podgorodetsky (เขามาที่กลุ่มในภายหลังและไม่ได้เป็นพยานส่วนตัวในเหตุการณ์) มีเรื่องอื้อฉาวที่สำคัญที่เกี่ยวข้องกับปัญหาทางการเงินนอกจากนี้ Kawagoe และ Margulis ยังต่อต้านความปรารถนาของ Makarevich ที่จะนำกลุ่มจากใต้ดินสู่ เวทีมืออาชีพ การแยกกลุ่มครั้งสุดท้ายเกิดขึ้นหลังจากคอนเสิร์ตที่จัดโดย Makarevich แม้ว่า Kawagoe จะไม่เต็มใจก็ตามในห้องใต้ดินของ City Committee of Graphic Artists ที่จัดตั้งขึ้นใหม่ซึ่งเป็นคณะกรรมการของศิลปินแนวหน้าใน Malaya Gruzinskaya จากข้อมูลของ Makarevich คอนเสิร์ตดำเนินไปอย่างน่ารังเกียจ (เพื่อนร่วมงานของเขาระบุในบันทึกความทรงจำว่า Kawagoe, Margulis และ Melik-Pashayev เห็นได้ชัดว่ามีแอลกอฮอล์มากเกินไปก่อนคอนเสิร์ตและหลอกอย่างเปิดเผยบนเวที) เย็นวันเดียวกันนั้นหลังคอนเสิร์ต กลุ่มรวมตัวกันในอพาร์ตเมนต์ของ Melik-Pashaev ซึ่งเป็นที่เก็บอุปกรณ์และ Makarevich ประกาศออกจากกลุ่มโดยเชิญ "ทุกคนยกเว้น Kawagoe" ไปด้วย Margulis ซึ่ง Makarevich ไว้วางใจเป็นอย่างมากจากไปพร้อมกับ Kawagoe ใน "Time Machine" กับ Makarevich นักดนตรีเพียงคนเดียวยังคงมี Melik-Pashayev, Butuzov และช่างเทคนิค Korotkin และ Zaborovsky

ในเดือนพฤษภาคม ปี 1979 Kutikov ซึ่งขณะนั้นเล่นใน "Leap Summer" เชิญ Makarevich ให้สร้าง "The Time Machine" ขึ้นมาใหม่ร่วมกับเขาและมือกลอง "Leap Summer" Valery Efremov Pyotr Podgorodetsky ซึ่งเพิ่งถูกปลดประจำการจากกองทัพได้รับเชิญให้เข้ามาแทนที่ผู้เล่นคีย์บอร์ด ในฐานะนักเปียโนมืออาชีพ เขาสร้างความประทับใจให้กับมากาเรวิชอย่างมากด้วยการแสดงที่ยอดเยี่ยมและความสามารถในการเล่นอะไรก็ได้ Kutikov และ Podgorodetsky รู้จักกันมาก่อน "Machina" เนื่องจาก 2 สัปดาห์ก่อนที่จะมาถึง "Machina" เขาจึงถูกพาเข้าสู่ทีม "Leap Summer" ด้วยการเรียบเรียงนี้ กลุ่มกำลังซ้อมรายการที่มีเพลงใหม่ "Right", "คุณอยากจะเซอร์ไพรส์ใคร", "Candle", "There will be a day", "Crystal City", "Turn" และอื่นๆ Podgorodetsky เขียนเพลงหลายเพลงให้กับกลุ่มด้วยความตลกขบขันซึ่งเขาแสดงเอง

ในตอนท้ายของปี 1979 แรงกดดันจากกลุ่มปาร์ตี้และตำรวจทำให้กิจกรรมคอนเสิร์ต "ใต้ดิน" ยากขึ้นเรื่อยๆ “ภัณฑารักษ์” จากแผนกวัฒนธรรมของคณะกรรมการเมืองของ CPSU แห่งมอสโกได้รับมอบหมายเป็นพิเศษให้กับกลุ่ม Makarevich กำลังฟักความคิดที่จะออกจากใต้ดินและรวมกลุ่มไว้ในสมาคมสร้างสรรค์แห่งหนึ่งของรัฐ กำลังดำเนินการเจรจา รวมทั้งกับโรงละคร Taganka เป็นผลให้กลุ่มได้รับข้อเสนอจาก Rosconcert และในเดือนพฤศจิกายน พ.ศ. 2522 ก็กลายเป็นส่วนหนึ่งของคณะละครตลกระดับภูมิภาคมอสโกทัวร์ริ่ง เป็นเรื่องตลกที่ภัณฑารักษ์ปาร์ตี้พอใจกับการจากไปของกลุ่มอื้อฉาวนี้จากภายใต้การดูแลของเขา ให้คำอธิบายที่ยอดเยี่ยมแก่ "The Time Machine" ในโรงละครอาชีพหลักของนักดนตรีคือการแสดงเพลงที่สร้างขึ้นในการแสดงซึ่งทำให้สามารถหลีกเลี่ยงการห้ามแสดงคอนเสิร์ตส่วนตัวได้ (อ้างอิงจากมากาเรวิช:“ คุณสามารถฝึกดนตรีและเพลงของคุณอย่างใจเย็นได้จากนั้นเซสชั่นก็กลายเป็น ไม่ใช่กิจกรรมใต้ดินทางอาญา แต่เป็นการประชุมเชิงสร้างสรรค์ทางกฎหมายกับศิลปินจากโรงละครชื่อดัง") โรงละครได้รับโอกาสเขียนลงบนโปสเตอร์” นำเสนอกลุ่มไทม์แมชชีน" เพิ่มค่าธรรมเนียมอย่างรวดเร็ว

ทศวรรษ 1980: ทำงานที่ Rosconcert
ผลงานของ “ไทม์แมชชีน” ซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของโรงละครใช้เวลาเพียงไม่กี่เดือนเท่านั้น ในเดือนมกราคม พ.ศ. 2523 ฝ่ายบริหารของ Rosconcert ตัดสินใจว่าการใช้กลุ่มตามวัตถุประสงค์ที่กำหนดไว้จะทำกำไรได้มากกว่าและเสนอให้นำเสนอโปรแกรมคอนเสิร์ตของตนเอง รายการคอนเสิร์ตในแผนกหนึ่งผ่านสภาศิลปะและในฤดูใบไม้ผลิปี 1980 "ไทม์แมชชีน" ได้รับสถานะเป็นวงดนตรีอิสระที่ Rosconcert และเริ่มกิจกรรมการท่องเที่ยวของตัวเอง Hovhannes Melik-Pashayev กลายเป็น "ผู้กำกับศิลป์" ของกลุ่มอย่างเป็นทางการและ Andrei Makarevich ถูกระบุด้วยภาพพิมพ์เล็ก ๆ บนโปสเตอร์ว่าเป็น "ผู้กำกับดนตรี"

Andrei Makarevich ได้รับใบรับรองจาก Yuri Sergeevich Saulsky ในเทศกาล Tbilisi-80 ในการแต่งเพลงใหม่กลุ่มนี้เปิดตัวอย่างมีชัยเมื่อวันที่ 8 มีนาคม 1980 ที่เทศกาล Tbilisi Rock Festival ปี 1980 ซึ่งได้รับรางวัลที่หนึ่งสำหรับเพลง "Snow" และ “คริสตัลซิตี้” นำหน้า “ออโต้กราฟ” และ “อควาเรียม”

ความนิยมของกลุ่มเกิดขึ้นจากใต้ดินและกลายเป็นกลุ่มรวมทั้งหมด มีการเล่น “Time Machine” ทางวิทยุอย่างต่อเนื่อง เพลง “Turn”, “Candle”, “Three Windows” ได้รับความนิยม “Turn” ครองอันดับ 1 ขบวนพาเหรดเพลงฮิตของ “Moskovsky Komsomolets” เป็นเวลา 18 เดือน (ขบวนพาเหรดยอดฮิตของโซเวียตที่มีอยู่อย่างเป็นทางการเพียงแห่งเดียวในขณะนั้น) อัลบั้มแม่เหล็กลับขายในปริมาณมากหนึ่งในแหล่งที่มาคือการบันทึกเสียงในสตูดิโอของ "The Time Machine" - "มอสโก - เลนินกราด" ซึ่งสร้างขึ้นกึ่งใต้ดินในฤดูร้อนปี 1980 ระหว่างการทัวร์ของกลุ่มในเลนินกราดโดยวิศวกรเสียง Andrei Tropillo ที่สาขาเลนินกราดของ "Melodiya"

ในช่วงครึ่งหลังของปี 1980 มีความพยายามที่จะฟื้นฟู "เจ้าชายน้อย" ให้เป็นรายการแยกต่างหาก กำลังซ้อมคอนเสิร์ต กำลังเย็บเครื่องแต่งกาย รายการประสบความสำเร็จผ่านสภาศิลปะหลายแห่ง ตั๋วสำหรับการแสดงที่โรงละครวาไรตี้ มาถึงบ็อกซ์ออฟฟิศแล้วและขายหมดทันที อย่างไรก็ตาม ก่อนคอนเสิร์ตครั้งแรก Ivanov เจ้าหน้าที่จากคณะกรรมการกลาง CPSU จะมาอนุมัติโครงการ ตามคำแนะนำของเขา โปรแกรมไม่ได้รับการยอมรับ คอนเสิร์ตจะถูกยกเลิก จนถึงปี 1981 กลุ่มยังคงใช้เศษวรรณกรรมในคอนเสิร์ตอ่านระหว่างเพลง แต่ในฤดูใบไม้ร่วง Butuzov ถูกไล่ออกจากกลุ่มและการฝึกฝนนี้หยุดลง ปฏิกิริยาเชิงลบของคณะกรรมการกลางนำไปสู่ความจริงที่ว่า "ไทม์แมชชีน" ไม่ได้รับอนุญาตให้แสดงคอนเสิร์ตในมอสโกเลยจนถึงปี 1986 ในช่วงหกปีที่ผ่านมา "Machine" สามารถออกทัวร์ได้เกือบทั่วทั้งสหภาพโซเวียต

Andrei Makarevich จะฉลองครบรอบ 55 ปีของเขาด้วยการเปิดตัวคอลเลกชันเพลง "55" ซึ่งจัดทำโดยเพื่อนและเพื่อนร่วมงานของเขาในกลุ่ม "Time Machine" Alexander Kutikov

วงดนตรีร็อคโซเวียตและรัสเซียจากบรรดาผู้บุกเบิกดนตรีร็อคแห่งสหภาพโซเวียต "Time Machine" ก่อตั้งโดย Andrei Makarevich ในปี 1969

ย้อนกลับไปในปี 1968 Andrei Makarevich ได้สร้างวงดนตรีร่วมกับเพื่อนร่วมชั้นที่โรงเรียนพิเศษมอสโกหมายเลข 19 ซึ่งเขาศึกษาอยู่ วงดนตรีประกอบด้วยนักกีตาร์สองคน (Andrei Makarevich เองและ Mikhail Yashin) และนักร้องสองคน (Larisa Kashperko และ Nina Baranova) วงดนตรีแสดงเพลงพื้นบ้านแองโกล - อเมริกัน จากนั้น Yuri Borzov และ Igor Mazaev ก็มาที่ชั้นเรียนที่ Makarevich ศึกษา พวกเขายังกลายเป็นส่วนหนึ่งของวงดนตรีด้วย

ในไม่ช้ากลุ่มก็ถูกสร้างขึ้นตามวงดนตรีที่เรียกว่า "The Kids" ได้แก่อังเดร มาคาเรวิช, อิกอร์ มาซาเอฟ, ยูริ บอร์ซอฟ, อเล็กซานเดอร์ อิวานอฟ และพาเวล รูเบน สมาชิกอีกคนของกลุ่มคือ Sergei Kavagoe เพื่อนสมัยเด็กของ Borzov ซึ่งยืนกรานว่าเด็กผู้หญิงทั้งสองถูกไล่ออกจาก "The Kids" ในปี พ.ศ. 2512 กลุ่มเริ่มถูกเรียกว่า "ไทม์แมชชีน" ในปี พ.ศ. 2516 ชื่อของกลุ่มได้เปลี่ยนเป็นเอกพจน์ - "ไทม์แมชชีน"

ในปี 1971 Alexander Kutikov ปรากฏตัวในกลุ่มภายใต้อิทธิพลของเพลงของกลุ่มที่เติมเต็มด้วยเพลง "ผู้ขายแห่งความสุข", "ทหาร" ฯลฯ

ในเวลาเดียวกันคอนเสิร์ตแรกของ "Time Machine" เกิดขึ้นบนเวทีของ Energetik House of Culture ซึ่งเป็นแหล่งกำเนิดของร็อคมอสโก

ในช่วงปีแรกของการดำรงอยู่ของกลุ่ม ทีมเป็นมือสมัครเล่นและองค์ประกอบของมันไม่เสถียร ในปี 1972 Igor Mazaev ถูกเกณฑ์เข้ากองทัพและในไม่ช้า Yuri Borzov มือกลองของ Machina ก็จากไป Kutikov นำ Max Kapitanovsky เข้าร่วมกลุ่ม แต่ในไม่ช้าเขาก็ถูกเกณฑ์เข้ากองทัพ มือกลองคือ Sergei Kavagoe ต่อมา Igor Saulsky เข้าร่วมกลุ่มโดยออกจากกลุ่มหลายครั้งแล้วกลับมาอีกครั้ง

ในฤดูใบไม้ผลิปี 2516 Kutikov ออกจาก "Time Machine" ให้กับกลุ่ม "Leap Summer" หนึ่งปีต่อมาเขากลับมาและจนถึงฤดูร้อนปี 2518 กลุ่มเล่นเป็น Makarevich - Kutikov - Kavagoe - Alexey Romanov ในปี 1975 Romanov ออกจากกลุ่มและ Kutikov ไปที่ Tula State Philharmonic

ในเวลาเดียวกัน Evgeny Margulis ก็ปรากฏตัวในกลุ่มและอีกไม่นานนักไวโอลิน Nikolai Larin ตลอดระยะเวลาหนึ่งปีครึ่ง มีนักดนตรีอย่างน้อย 15 คนเดินผ่านกลุ่มนี้ รวมถึงมือกลอง Yuri Fokin และ Mikhail Sokolov มือกีตาร์ Alex "White" Belov, Alexander Mikoyan และ Igor Degtyaryuk นักไวโอลิน Igor Saulsky และอีกหลายคน

ในช่วงเริ่มต้นของกิจกรรมคอนเสิร์ต กลุ่มได้แสดงเพลงของ The Beatles ในเวอร์ชันคัฟเวอร์และเพลงของพวกเขาเองเป็นภาษาอังกฤษซึ่งเขียนเลียนแบบ

กลุ่มนี้ได้รับชื่อเสียงอย่างกว้างขวางและได้รับการยอมรับอย่างเป็นทางการในปี 1976 หลังจากแสดงในเทศกาล Tallinn Youth Songs - 76 ในเอสโตเนีย ซึ่งพวกเขาได้รับรางวัลที่หนึ่ง

ในปี 1977 นักดนตรีที่เล่นเครื่องลมปรากฏตัวในกลุ่ม - Evgeny Legusov และ Sergey Velitsky

ในปี 1978 วงได้บันทึกอัลบั้มเปิดตัว “It Was So Long Ago…” และนิทานเสียงเรื่อง “เจ้าชายน้อย” ที่สร้างจากเทพนิยายของ Antoine de Saint-Exupéry

ในฤดูร้อนปี 2522 "Time Machine" เลิกกัน: Kawagoe และ Margulis ได้รวบรวมเพื่อนเก่าก่อตั้งกลุ่ม "Resurrection" และในฤดูใบไม้ร่วงปีเดียวกัน Makarevich ได้นำองค์ประกอบใหม่ของ MV ขึ้นบนเวที: Alexander Kutikov - เบส, เสียงร้อง; Valery Efremov - กลอง, Pyotr Podgorodetsky - คีย์บอร์ด, นักร้อง พวกเขาเตรียมละครใหม่ไปทำงานที่ Moscow Regional Comedy Theatre และในเดือนมีนาคม พ.ศ. 2523 พวกเขากลายเป็นความรู้สึกหลักและผู้ได้รับรางวัล All-Union Rock Festival "Spring Rhythms-80" ในทบิลิซี

“ Time Machine” ได้รับชื่อเสียงจากสหภาพทั้งหมด พวกเขาเริ่มเชิญเธอออกรายการโทรทัศน์ (รายการ “Musical Ring”) วิทยุและเพลง “Turn”, “Candle”, “Three Windows” ซึ่งเขียนย้อนกลับไปในปี 1970 กลายเป็นที่นิยม

สมาคมการท่องเที่ยวและคอนเสิร์ต Rosconcert ได้ลงนามในข้อตกลงกับกลุ่มและในช่วงต้นทศวรรษ 1980 วงดนตรีร็อคได้ออกทัวร์ในเมืองของสหภาพโซเวียตอย่างแข็งขัน

ในฤดูใบไม้ผลิปี 2525 มีการรณรงค์ต่อต้านกลุ่มโดยได้รับแรงบันดาลใจจากบทความ "สตูว์นกสีฟ้า" ใน Komsomolskaya Pravda อัลบั้มแรกไม่เคยถูกปล่อยออกมาใน Melodiya โปรแกรม MV ได้รับการแก้ไขหลายครั้งและปรับปรุงโดยสภาศิลปะนับไม่ถ้วน Pyotr Podgorodetsky ออกจาก Time Machine ไปร่วมคณะของ Joseph Kobzon Alexander Zaitsev ยึดตำแหน่งของ Podgorodetsky

ในปี พ.ศ. 2529 มีการเปลี่ยนแปลงนโยบายวัฒนธรรมของประเทศทั้งหมด กลุ่มจึงสามารถทำงานได้ตามปกติ มีการเตรียมโปรแกรมใหม่ "Rivers and Bridges" และ "In the Circle of Light" ซึ่งทำหน้าที่เป็นพื้นฐานสำหรับบันทึกในชื่อเดียวกัน นอกจากนี้ยังมีการเปิดตัวอัลบั้มย้อนหลัง "10 ปีต่อมา" ซึ่ง Makarevich พยายามฟื้นฟูเสียงและละครของกลุ่มตั้งแต่กลางทศวรรษ 1970

ในปี 1987 "Time Machine" ได้ออกทัวร์ในต่างประเทศเป็นครั้งแรก

ในฤดูร้อนปี 2532 Alexander Zaitsev ออกจาก MV; Evgeny Margulis และ Peter Podgorodetsky กลับมาที่กลุ่ม ละคร MV รวมเพลงจากละคร "คลาสสิก" ของปีก่อนอีกครั้ง

Alexander Kutikov ผู้สร้างบริษัทแผ่นเสียง Sintez กลายเป็นโปรดิวเซอร์ของกลุ่ม ซึ่งต้องขอบคุณอัลบั้มคู่ "It Was So Long Ago..." ที่ออกฉาย ในช่วงทศวรรษ 1990 วงออกอัลบั้ม 7 อัลบั้ม ซึ่งอัลบั้มที่ได้รับความนิยมมากที่สุด ได้แก่ "Freelance Commander of the Earth" "Breaking Off" "Cardboard Wings of Love" และ "Clocks and Signs" ในบรรดาเพลงที่โด่งดังที่สุดในยุคนี้คือ "วันหนึ่งโลกจะโค้งงอภายใต้เรา" วิดีโอที่ออกอากาศทางช่องโทรทัศน์ของรัสเซีย

ในปี 1999 “ไทม์แมชชีน” ฉลองครบรอบ 30 ปี กลุ่มนี้ได้รับรางวัล Order of Honor "สำหรับการบริการเพื่อการพัฒนาศิลปะดนตรี"; ในเดือนธันวาคม พ.ศ. 2542 คอนเสิร์ตชัยชนะของ MV จัดขึ้นที่ Olimpiysky Sports Complex ซึ่งอุทิศให้กับวันครบรอบ 30 ปีของกลุ่ม วันหลังคอนเสิร์ต มีการเปลี่ยนแปลงในกลุ่ม: มือคีย์บอร์ด Pyotr Podgorodetsky ถูกไล่ออก และ Andrei Derzhavin เข้ามาแทนที่

ในปี 2004 “ไทม์แมชชีน” ฉลองครบรอบ 35 ปี เมื่อวันที่ 30 พฤษภาคม วงได้จัดคอนเสิร์ตที่จัตุรัสแดง ในฤดูใบไม้ร่วงปีเดียวกัน Anthology "Time Machines" เปิดตัวซึ่งรวมถึง 19 อัลบั้มของกลุ่มที่มีอายุมากกว่า 35 ปีและคอลเลกชันดีวีดีวิดีโอ 22 รายการ เมื่อวันที่ 25 พฤศจิกายน พ.ศ. 2547 อัลบั้มใหม่ "Mechanically" ได้รับการปล่อยตัว

ในปี 2548 กลุ่ม "ไทม์แมชชีน" และ "การฟื้นคืนชีพ" ได้เตรียมและแสดงรายการ "50 สำหรับสอง" ในปี 2549 ทั้งสองกลุ่มในมอสโกในตำนานกลับมาแสดงคอนเสิร์ตร่วมกันและนำเสนอรายการใหม่ "ดนตรีแฮนด์เมด" ที่พระราชวังเครมลินแห่งรัฐ .

ในปี พ.ศ. 2550 อัลบั้มสุดท้ายของวง Time Machine ได้รับการปล่อยตัว บันทึกเสียงที่ Abbey Road Studios ในลอนดอน

ภาพยนตร์สารคดีเรื่อง "Rock Cult", "Rock and Fortune", "Six Letters about Beat" จัดทำขึ้นเพื่อกลุ่ม "Time Machine" กลุ่มนี้มีส่วนร่วมในเพลงประกอบภาพยนตร์หลายเรื่องและสมาชิกในกลุ่มบางคนยังได้แสดงด้วยซ้ำ: "Soul" (1981), "Speed" (1983), "Start Over" (1986), "Dancer" (2004) , การเลือกตั้ง “วัน” (2550), “ผู้แพ้” (2550)

องค์ประกอบที่ทันสมัยของกลุ่มประกอบด้วย: Andrey Makarevich - ผู้แต่ง, นักร้อง, กีตาร์, Alexander Kutikov - ผู้แต่งเพลง, โปรดิวเซอร์, กีตาร์เบส, นักร้อง (พ.ศ. 2514-2517 ตั้งแต่ปี 2522), Evgeny Margulis - ผู้แต่ง, กีตาร์, กีตาร์เบส (1975) − 1979 ตั้งแต่ปี 1989), Valery Efremov - กลอง, เครื่องเพอร์คัชชัน (ตั้งแต่ปี 1979), Andrey Derzhavin - นักเขียน, คีย์บอร์ด, นักร้อง (ตั้งแต่ปี 1999)

ในปี 1977 นักดนตรีที่เล่นเครื่องลมปรากฏตัวในกลุ่ม - Evgeny Legusov และ Sergey Velitsky

ในปี 1987 "Time Machine" ได้ออกทัวร์ในต่างประเทศเป็นครั้งแรก

กลุ่ม "ไทม์แมชชีน"ปีที่ทรงสร้าง – พ.ศ. 2511 (มอสโก)

รวบรัด ชีวประวัติ:

จัดขึ้นในโรงเรียนแห่งหนึ่งในมอสโก ผู้ก่อตั้งคือ Andrey Makarevich ที่รู้จักกันดี เขาแสดงเมื่อปีก่อนในวงนักร้องและกีตาร์ "The Kids" ในตอนเย็นของโรงเรียน

มักร้องเพลงเป็นภาษาอังกฤษ (เพราะความปรารถนาที่จะมีลักษณะคล้ายกลุ่ม “”)

ถึงองค์ประกอบเริ่มต้น " เครื่องย้อนเวลา" รวมอยู่ด้วย:

นักร้อง, กีตาร์ - A. Makarevich;
กีตาร์ – อเล็กซานเดอร์ อิวานอฟ;
กีตาร์เบส - พาเวล รูบิน;
เปียโน – อิกอร์ มาซาเยฟ;
กลอง - ยูริ Borzov

เนื่องจากจำเป็นต้องปรับปรุงเสียงระดับมืออาชีพ การเปลี่ยนแปลงจึงเกิดขึ้นในทีมในไม่ช้า: Rubin, Ivanov และ Mazaev ถูกแทนที่ด้วย:
Alexander Kutikov (ร้องนำ, เบส) และ Sergey Kawagoe (คีย์บอร์ด) และต่อมาอีกเล็กน้อยในปี 1970
Y. Borzov ถูกแทนที่ด้วย Maxim Kapitanovsky มือกลอง (โด่งดังในมอสโกแล้ว) แต่หลังจากผ่านไป 2 ปีเขาก็จากไป และไม่สามารถหาคนมาแทนที่เขาได้ กลุ่มจึงแตกสลาย

เป็นเวลาประมาณหนึ่งปีที่ชะตากรรมของทีม MV เกี่ยวพันกับกลุ่ม "ปีที่ดีที่สุด"
หลังจากผ่านพ้นช่วงเวลาที่ยากลำบากในฤดูใบไม้ร่วงปี 2516 กลุ่มไทม์แมชชีนทำให้ตัวเองรู้สึกอีกครั้งโดยแสดงบนฟลอร์เต้นรำและรีสอร์ททางตอนใต้ของประเทศโดยเปลี่ยนผู้เล่นตัวจริงอยู่ตลอดเวลา
ในปี 1975 Kutikov ออกจากกลุ่ม

เมื่อต้นปี พ.ศ. 2518 องค์ประกอบของ MV มีเสถียรภาพ: Makarevich, Kawagoe - นั่งลงที่กลอง และ Evgeny Margulis (เบส, ร้องนำ) พวกเขาแสดงดนตรีแนวต่างๆ: บลูส์ คันทรี่ ร็อกแอนด์โรล

ในเดือนมีนาคม พ.ศ. 2519 วง MV ประสบความสำเร็จอย่างมากในงาน Tallinn Days of Popular Music และต่อมาได้จัดคอนเสิร์ตหลายครั้งในเลนินกราด หลังจากนั้นพวกเขาก็ได้รับความนิยมอย่างมาก
พวกเขายังปรากฏตัวในภาพยนตร์เรื่อง "Afonya" ซึ่งมีการแสดงเพลงฮิต "You or I" จากอัลบั้ม "Sunny Island" องค์ประกอบของ MV ได้รับการปรับปรุงเป็นระยะ

ในปี 1978 อัลบั้มแม่เหล็กชุดแรกของพวกเขา "Birthday" ได้รับการปล่อยตัว

ฤดูร้อนปี 1979 ความขัดแย้งภายในทำให้ทีม MV แตกสลายซ้ำแล้วซ้ำเล่า แต่ในฤดูใบไม้ร่วงปีเดียวกัน Makarevich ขึ้นเวทีพร้อมกับผู้เล่นตัวจริงใหม่: A. Kutikov ที่กลับมา (เบส, ร้อง); Peter Podgorodetsky (คีย์บอร์ด, ร้อง); วาเลนี เอฟเฟรมอฟ (กลอง) และด้วยเพลงใหม่ ในเดือนมีนาคม พ.ศ. 2523 พวกเขาได้รับรางวัลจาก All-Union Rock Festival Spring Rhythms (ทบิลิซี-80)

วงนี้ได้รับการยอมรับจากผู้คนมากมาย แต่ในฤดูใบไม้ผลิปี 1982 MV ก็กลับมาติดอันดับอีกครั้ง (ขอบคุณสภาศิลปะนับไม่ถ้วน)
มาคาเรวิชเองก็ปรากฏตัวในภาพยนตร์ที่ไม่ค่อยมีคนรู้จัก (ร่วมกับกลุ่ม) และในปี 1986 เมื่อนโยบายวัฒนธรรมของประเทศเปลี่ยนไป MV ก็เริ่มได้รับแรงผลักดันและประสบความสำเร็จอย่างสร้างสรรค์อีกครั้ง
เพลงที่เป็นที่รู้จักมากที่สุดตลอดหลายปีที่ผ่านมา ได้แก่ "For those at sea", "Turn", "Blue Bird", "Our Home", "Puppets"

ในยุค 90 มีการออกอัลบั้ม 7 อัลบั้ม
เพลงฮิตที่โด่งดังที่สุดในยุคนั้นและ
ในปี 1993 MV ฉลองครบรอบ 25 ปีด้วยคอนเสิร์ตที่จัตุรัสแดง
ในเดือนมกราคม พ.ศ. 2542 วงได้จัดทัวร์ "XXX Years of the Time Machine"

ในปี พ.ศ. 2543 เอ็มวีได้ออกทัวร์ร่วมกับ และตั้งแต่ปีเดียวกันนั้นเธอก็ได้เข้าร่วมในเทศกาล Wings rock เป็นประจำ
ในปี 2550 MV เล่นคอนเสิร์ตฟรี 2 ครั้งในมอสโกวและเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก และในปี 2551 - คอนเสิร์ตฟรีใน Ryazan