Polonaise เป็นการเต้นรำของโปแลนด์ที่พิชิตราชสำนักของยุโรป โครงร่างบทเรียนบูรณาการ "ดนตรีเต้นรำ" วิธีการเรียนรู้การแสดงเต้นรำโปโลเนส
เป็นส่วนหนึ่งของหลักสูตรที่คุณได้รับ:
หลักสูตรวิดีโอ(จาก 4 ส่วน นาน 3.5 ชั่วโมง)
- คู่มือระเบียบวิธี(เวอร์ชั่นอิเล็กทรอนิกส์)
- คอลเลกชันเสียง(17 แทร็ค)
- ใบรับรอง(เมื่อสำเร็จหลักสูตรอบรม (72 ชั่วโมง) โดยมีสิทธิสอนและใช้สื่อนี้ในการทำงานกับเด็กได้)ข้อมูลใบรับรอง
โปโลเนสขัด - โปโลเนซ, เสื้อโปโล, จาก fr. โปโลเนส์- ภาษาโปลิช) คือ การเต้นรำขบวนแห่ตามพระราชพิธีที่มีจังหวะปานกลางซึ่งมีต้นกำเนิดมาจากภาษาโปลิช ตามกฎแล้วมีการแสดงที่จุดเริ่มต้นของลูกบอลโดยเน้นถึงธรรมชาติอันประเสริฐของวันหยุด ในเสื้อโปโล คู่เต้นรำจะเคลื่อนไหวตามรูปทรงเรขาคณิตที่กำหนดโดยกฎเกณฑ์ ลายเซ็นเวลาเต้นรำ - ¾. การแสดงโพโลเนสไม่ใช่งานที่ต้องใช้แรงงานมาก เนื่องจากการเคลื่อนไหวในนั้นทำได้ง่าย แม้จะมีท่าเต้นที่ซับซ้อน ไม่มีท่าเต้นที่ซับซ้อนและท่าโพสที่สลับซับซ้อน ซึ่งเป็นก้าวเล็กๆ น้อยๆ โดยย่อตัวลงเล็กน้อย ซึ่งเป็นหนึ่งในการเคลื่อนไหวหลักของโพโลเนสท่าทีภาคภูมิใจ ความเข้มงวด และความสงบของนักเต้นรำเป็นสิ่งจำเป็นในการแสดงการเต้นรำคู่รักออกแบบท่าเต้นเป็นเสา วงกลม งู เส้น และมาลัยในคู่แรกที่เริ่มแสดงโพโลเนส สุภาพบุรุษจะเป็นผู้นำสำหรับคู่รักคู่ต่อๆ ไป โดยประดิษฐ์หุ่นต่างๆ ที่หลากหลาย
เนื้อหา:
*ประวัติการเต้นรำ
*คุณสมบัติเด่นของโพโลเนส
*ชื่อของโพโลเนส
*การแพร่กระจายของโปโลเนส
*ขั้นตอนโพโลเนส
*ตัวเลขโพโลเนส
- คอลัมน์
- พรอมนาด
- ทางเดิน
- สมาชิกข้าม
- น้ำพุ
- พัดลม
- ความแตกต่าง
- ดาว
- เซิน
- เส้น (สี่)
- ผู้หญิงคนเดียว
- เลี่ยงผู้หญิง
- สวัสดี
- สองคอลัมน์
- เขาวงกต
- มาลัย
- สายงู
- สุภาพบุรุษแยกและสุภาพสตรีแยกกัน
- วิ่งฝ่าถุงมือ
- ไม้กางเขน
*การแสดงละครเพลงเต้นรำโพโลเนส:
- Polonaise “เปิดวันหยุด”
- โปโลเนส “สปริงบอล”
- Polonaise "เคร่งขรึม"
- Polonaise “ปีใหม่”
- โปโลเนส "เทพนิยาย"
- Polonaise "บอลรัสเซีย"
หลักสูตรวิดีโอชุดนี้ออกแบบมาสำหรับผู้เริ่มต้นและนักออกแบบท่าเต้นที่มีประสบการณ์สูง ตลอดจนผู้กำกับเพลงและครูผู้สอน สำหรับงานในกลุ่มเต้นรำเด็กและคลับเต้นรำในโรงเรียนอนุบาลและโรงเรียน
คุณสามารถซื้อชุดวัสดุนี้ได้โดยเลือกวิธีการชำระเงินที่สะดวกจากรายการต่อไปนี้:
1. วิธีการชำระเงิน:คลิกที่ปุ่ม -จ่าย ,
ชำระเงินด้วยวิธีการชำระเงินที่สะดวกสำหรับคุณ และรับลิงก์ดาวน์โหลดเนื้อหาโดยอัตโนมัติทันทีไปยังที่อยู่อีเมลของคุณ
2.วิธีการชำระเงิน (แนะนำสำหรับ ซื้อวัสดุหลายอย่างพร้อมกันและสำหรับการสั่งซื้อทางไปรษณีย์ในรูปแบบซีดีและดีวีดี): * Pใส่สินค้าเข้าไป รถเข็นโดยการกดปุ่ม -ซื้อ(ปุ่มนี้จะอยู่ที่จุดเริ่มต้นของคำอธิบายหลักสูตรใกล้กับราคา), *น เมื่อทำการสั่งซื้อทางไปรษณีย์ให้เพิ่มค่าจัดส่งคงที่ - สำหรับไปรษณีย์และไปรษณีย์ *ชำระเงินผ่านระบบการชำระเงินInterkassa หรือการโอนเงินผ่านธนาคารโดยเลือกวิธีการชำระเงินที่สะดวก *หลังจากชำระเงินแล้ว คุณจะสามารถเข้าถึงการดาวน์โหลดเนื้อหาได้ในบัญชีส่วนตัวของคุณหรือ
คำแนะนำ
พื้นฐานของการเต้นรำคือขั้นตอน ขั้นตอน Polonaise ให้ความเคร่งขรึมเป็นพิเศษ ลองนึกภาพว่าคู่ของคุณจะยืนอยู่ข้างไหน ขาที่อยู่ใกล้ที่สุดเมื่อคุณยืนข้างๆ เรียกว่าขาด้านใน ในขั้นตอนแรกจะเป็นการสนับสนุน ยกขาด้านนอกขึ้นแล้วนำไปข้างหน้า โดยย่อตัวลงบนขาข้างที่รองรับเล็กน้อย ขาด้านนอกวางอยู่บนนิ้วเท้า ขั้นตอนที่สองทำโดยใช้ขาด้านในโดยไม่ต้องนั่งยองๆ แต่จะถูกย้ายไปยังนิ้วเท้าด้วย ขั้นตอนที่สามคือวางขาด้านนอกให้เต็มเท้า
“วงจร” ที่สองเริ่มต้นด้วยขาด้านใน ส่วนรองรับอยู่ภายนอกและคุณต้องนั่งลงบนนั้น เช่นเดียวกับในกรณีแรก นำขาไปข้างหน้าบนนิ้วเท้า ขั้นตอนที่สองก็ดำเนินการที่นิ้วเท้าขั้นตอนที่สาม - แบบเต็มเท้า
หลังจากที่คุณเชี่ยวชาญขั้นตอนต่างๆ แล้ว และที่สำคัญที่สุดคือเรียนรู้วิธีแสดงเข้ากับดนตรี เรียนรู้รูปแบบพื้นฐาน เป็นการดีกว่าถ้าทำเช่นนี้กับคู่หูหรือแม้แต่กลุ่มเนื่องจากมีการเปลี่ยนแปลงมากมายในเสื้อโปโล ลองเดินเล่นด้วยกัน เลือกคู่นำที่เคลื่อนที่เป็นวงกลมทวนเข็มนาฬิกา คู่อื่น ๆ ทั้งหมดติดตามเธอ ให้ความสนใจเป็นพิเศษกับตำแหน่งมือของคุณ ในตอนท้ายของทางเดินเล่น นักเต้นจะตั้งเสาผ่านกลางห้องโถงหรือที่โล่ง
สามารถประกาศท่าเต้นได้ เช่นเดียวกับที่มักทำที่ลูกบอล ประกาศทางเดิน คู่แรกหันหน้าไปเผชิญหน้ากับนักเต้นที่เหลือแล้วเดินไปตามกึ่งกลางเสาไปจนสุดห้องโถง จากนั้นคู่ที่สองก็ทำเช่นเดียวกัน คู่ที่สาม และต่อไปเรื่อยๆ จนกว่าผู้เข้าร่วมทั้งหมดจะผ่าน คู่รักที่อยู่ท้ายห้องโถงจะเคลื่อนผ่านไปทางซ้ายและขวา
หลังจากทางเดิน คู่รักจะตั้งเสาสองเสาที่ด้านข้างของห้องโถง ตัวเลขพื้นฐานถัดไปคือคานประตู คู่รักเรียงแถวกันเป็นแถวซึ่งเริ่มเคลื่อนตัวเข้าหากัน ผู้เข้าร่วมผ่านเข้าไปในช่องว่างของคอลัมน์ที่กำลังจะมาถึง หลังจากนี้นักเต้นจะกลายเป็นคู่กับคู่เดิมอีกครั้งและเคลื่อนไหวต่อไปจากนั้นจึงเข้าแถวเป็นสองบรรทัดอีกครั้ง
จากนั้นโซโลหญิงก็เริ่มขึ้น คู่หูย้ายไปหาคู่ของผู้หญิงอีกคนที่ยืนอยู่ตรงข้ามซึ่งในเวลานี้ก็ย้ายไปหาสุภาพบุรุษอีกคนด้วย โซโล่ดำเนินต่อไปจนกระทั่งสาวทั้งสองมาพบกัน พวกเขาไปหาสุภาพบุรุษที่ยืนอยู่ตรงข้ามแล้วเดินไปรอบ ๆ เขาทวนเข็มนาฬิกา หลังจากนั้นพวกเขาทั้งหมดก็ตกเป็นคู่ของตัวเอง อีกรูปหนึ่ง - ผู้หญิงเลี่ยงสุภาพบุรุษ คู่นอนคุกเข่าข้างหนึ่งแล้วยกมือขึ้น คู่หูเดินไปรอบ ๆ เขาสี่ครั้ง เช่นเดียวกับการเคลื่อนไหวของ Polonaise ส่วนใหญ่ การเคลื่อนไหวนี้จะดำเนินการทวนเข็มนาฬิกา
การศึกษาเพิ่มเติม
“โรงเรียนศิลปะเด็ก”
เรียบเรียงโดย:
โคเรนเชนโก Zh.N.
โอวาโดฟสกายา เอ็น.ไอ.
ครู
แผนกเปียโน
เคโซวา โกรา 2016
โรงเรียนศิลปะสำหรับเด็ก
เรื่อง:
ประเภทบทเรียน : บทเรียนรวม
เป้าหมาย:
งาน:
ทางการศึกษา:
ทางการศึกษา:
การพัฒนา:
ผลลัพธ์ที่คาดการณ์ไว้:
เรื่อง:
เมตาหัวข้อ:
แผนการสอนแบบบูรณาการ:
4.จบบทเรียน -3 นาที
อุปกรณ์:
ความคืบหน้าของบทเรียน
นักเรียนอ่านว่า:
ช่อดอกไม้แห่งการปรบมืออันน่ารื่นรมย์!
Mazurka, Polonaise และลาย
และดนตรีก็มีพลังอันน่าหลงใหล
นักเรียนพูด:
นักเรียนอ่านว่า:
นักเรียนอ่านว่า:
มีเพลงวอลทซ์มากมายในโลก
ผู้ใหญ่และเด็กกำลังล้อมวง
และสำหรับลูกน้อย
และเพลงวอลทซ์เรียกว่าเล็ก
ชั้นประถมศึกษาปีที่ 3 เปียโน
นักเรียนอ่านว่า:
ลูกบอล ลูกบอล และการเล่นดนตรี
เราเรียกการเต้นรำว่า "มินูเอต"
Tsyurkalo Daniil ชั้นประถมศึกษาปีที่ 2
ครู:
การเต้นรำเป็นสายลมที่เบาบาง
เขานุ่มเหมือนมาร์ชแมลโลว์
นี่คือวิธีที่ผีเสื้อกลางคืนกระพือปีก
ในตอนเช้าสดชื่นในพุ่มไม้
เอ็ม กลินกา "โพลก้า"
นักเรียนอ่านว่า:
เราหยุดไม่ได้
หัวใจและจิตวิญญาณเต้น
ลายเจ็บปวดเป็นสิ่งที่ดี
สู่เสียงเพลงอันไพเราะ
เราเต้นลาย
ครู:
JS Bach "Gigue" ใน E minor
ครู:
นักเรียน:
ฉันเกือบจะสายสำหรับคุณ ...
ท้ายที่สุดพวกเขาก็เปิดบอลกับฉัน
ฉันเต้นรำโปแลนด์และเป็นเวลานาน
นี่คือชื่อที่ฉันตั้งให้...
- ที่อยู่อาศัยหน้าผาภิมเบตกา (อินเดีย
- ประติมากรรม .
- เต้นรำ ( กรีก การออกแบบท่าเต้น เทอร์ปซิชอร์ คอรีบานเตส และ แบคชานเตส
- เซนต์วิตุส และ การเต้นรำแห่งความตาย ศตวรรษที่สิบสี่ ลูกบอล คู่รักเต้น 1385 วี อาเมียงส์ แบรนเล , ภาวนา , อัลเลมันเด , แฟนดังโก , ซาดานา , มูเชรังกา ลาเมงโก กราโกเวียก .
- ใน 1589 โธยอต์ อาร์บู ซึ่งบ่งบอกถึงรูปลักษณ์ภายนอกการเต้นรำคลาสสิก - ปรากฏในศตวรรษที่ 17 (17)บัลเล่ต์ โดยมีท่าเต้นอันเป็นเอกลักษณ์เช่นมินูเอต และ การเต้นรำของประเทศ - ใน 1713 โรงเรียนบัลเล่ต์แห่งแรกก่อตั้งขึ้นในปารีส มีการสอนในชั้นเรียนรอยัลโอเปร่า - ในศตวรรษที่ 18 (18) ปรากฏขึ้นเพลงวอลทซ์ , โบเลโร และ ควอดริล และในศตวรรษที่ XIX (19) - ลาย - นักบัลเล่ต์ที่มีชื่อเสียงแห่งศตวรรษที่ 19 (19) คือนักแสดงในบทบาทของ Giselleคาร์ลอตต้า กริซี่ .
- ใน 1830 วี ปารีส (มงต์ปาร์นาส ) การแสดงนาฏศิลป์ของผู้หญิงบนเวทีแคนแคน จุดเด่นคือการแกว่งขาอย่างมีพลัง การยกกระโปรงขึ้น และการแยกส่วนที่งดงามในตอนท้าย นักแสดงแคนแคนที่มีชื่อเสียงคือลากูล - ใน พ.ศ. 2411 ในฝรั่งเศสประเภทการเต้นรำเช่นล้อเลียน ซึ่งต่อมาก็แยกตัวออกไปเปลื้องผ้า (มูแลงรูจ , พ.ศ. 2436 ).
- ใน พ.ศ. 2435 ปรากฏขึ้น การเต้นรำสมัยใหม่ (โลอี ฟูลเลอร์ ) ซึ่งต่อมาได้รับการพัฒนาและแพร่หลายอิซาโดรา ดันแคน
- ในปีพ.ศ. 2454 ได้มีการก่อตั้งบัลเล่ต์รัสเซียของ Diaghilev ซึ่งพวกเขาได้มีส่วนร่วมอย่างแข็งขันวาสลาฟ นิจินสกี้ และ มาทิลดา เคซินสกายา - ในปี 1934 Vaganova ตีพิมพ์ผลงานของเธอพื้นฐานของการเต้นรำคลาสสิก
- ในตอนต้นของศตวรรษที่ 20 การเต้นรำเช่นฟอกซ์ทรอต , ชาร์ลสตัน , ชะอำชะอำ - ประเพณีแอฟริกันอเมริกันมีบทบาทสำคัญในการเกิดขึ้นของการเต้นรำสมัยใหม่แกว่ง และดนตรี แจ๊ส - ความขัดแย้งระหว่างคู่เต้นรำนั้นเน้นย้ำอยู่ที่การเต้นรำปาโซ ดับเบิล และ แทงโก้ - ชาวบราซิลคาร์นิวัลแซมบ้า - การผสมผสานระหว่างประเพณีตะวันออกและตะวันตกทำให้เกิดรูปแบบการเต้นรำแบบญี่ปุ่นแต่โอ้ - ในปี 1970 ในนิวยอร์กเกิดขึ้นติดต่อด้นสด - เทคนิคที่มีอิทธิพลสำคัญต่อพัฒนาการของการเต้นรำสมัยใหม่แบบตะวันตก ในเวลาเดียวกัน วัฒนธรรมสตรีทฮิปฮอปของอเมริกาก็ถือกำเนิดขึ้นเบรกแดนซ์ .
- ในตอนท้ายของศตวรรษที่ 20 ภายใต้อิทธิพลของวัฒนธรรมย่อยของคลับ การเต้นรำที่มีการเคลื่อนไหวที่เร้าอารมณ์ลักษณะเฉพาะปรากฏขึ้น เช่นไปไป .
ครู:
เพื่อนๆ วันนี้คุณได้เรียนรู้มากมายเกี่ยวกับดนตรีแดนซ์ ประวัติการเต้นรำ และประเภทของการเต้นรำ มาดูกันว่าคุณจำชื่อการเต้นรำและไขปริศนาอักษรไขว้ได้อย่างไร
ในการทำเช่นนี้คุณจะได้ชมภาพวิดีโอหลายภาพซึ่งจะช่วยให้คุณระบุชื่อเพลงเต้นรำหรือการเต้นรำได้
1. การเต้นรำแบบยิปซีซึ่งมาจากสเปน แสดงโดยนักเต้นในชุดดำแดงพร้อมคาสตานต์และพัด (ฟลาเมงโก)
2. นาฏศิลป์ราชสำนักเยอรมันช้าๆ ยุคบาโรก ปรากฏในศตวรรษที่ 16 มีขนาด 2 จังหวะ (อาเลมานเด)
3. การเต้นรำพื้นบ้านที่รวดเร็วซึ่งได้รับการอนุรักษ์ไว้ในไอร์แลนด์ในสมัยก่อนเป็นที่ชื่นชอบของกะลาสีเรือชาวอังกฤษ มีขนาดสามแฉก พวกเขาเต้นรำไปกับเสียงเพลงของไวโอลินตัวเล็ก (จิก้า) จึงเป็นที่มาของชื่อ (จิก้าหรือจิ๊ก)
4. การเต้นรำแบบรัสเซียซึ่งมีชื่อเป็นภาษาฝรั่งเศส ดำเนินการโดยคู่หรือสี่คู่ที่ยืนตรงข้ามกัน (รูปสี่เหลี่ยม)
5. การเต้นรำศพของชาวสเปนโบราณตั้งแต่ศตวรรษที่ 16 สร้างขึ้นเพื่อพิธีศพโดยเฉพาะ (sarabande)
6. ชื่อของการเต้นรำนี้มาจากเมืองทารันโตของอิตาลีและจากชื่อของแมงมุมพิษที่ถูกกัดทำให้เกิดความบ้าคลั่ง บรรเลงเพลงฟลุต เต้นรำกับคาสทาเนตและแทมบูรีน (ทาแรนเทลลา)
7. เต้นในเวลา 3/4 ซึ่งแสดงที่ลูกบอล ได้รับความนิยมในกรุงเวียนนาในศตวรรษที่ 18 (เพลงวอลทซ์)
8. การเต้นรำพื้นบ้านอาร์เจนตินา การเต้นรำแห่งความรักและความหลงใหล ในอาร์เจนตินาพวกเขาเฉลิมฉลองวันของเขาด้วยซ้ำ (แทงโก้)
9. การเต้นรำช้าๆ ของราชสำนักฝรั่งเศสในยุคบาโรกแห่งศตวรรษที่ 16 ในศตวรรษที่ 18 เริ่มถูกมองว่าเป็นของล้าสมัย ควบคู่ไปกับอะเลมานเดและซาราบันเด กลับกลายเป็น Gavotte, rigaudon และ Gigue (courante) แทน
10. การเต้นรำแบบยุโรปที่รวดเร็วและมีชีวิตชีวา เขียนนักแต่งเพลง Johann Strauss และลูกชายของเขา ถือเป็นการเต้นรำของโปแลนด์แม้ว่าจะปรากฏในโบฮีเมียและสาธารณรัฐเช็กก็ตาม (ลาย (Pulka) - ครึ่งหนึ่งในภาษาเช็กเนื่องจากมีขนาด 2/4) (ลาย)
เมื่อจบบทเรียน เราจะฟังสิ่งที่เด็กๆ พูดเกี่ยวกับบทเรียน คุณได้เรียนรู้อะไรใหม่ ๆ มันน่าสนใจไหม? คุ้มไหมกับการเรียนแบบผสมผสาน? เชิญชวนให้นักเรียนประเมินผลงานของนักเรียนและครู ตั้งชื่อหัวข้อใหม่สำหรับงานและการอภิปราย
ในบทเรียนถัดไป นักเรียนภาควิชาศิลปะเริ่มเตรียมภาพร่างสำหรับองค์ประกอบ "การเต้นรำ"
วรรณกรรม
1. สโตโลวา อี.,. Kelkh E. , Nesterova N. , “วรรณกรรมดนตรี” (หลักสูตรด่วน)
เอ็ด "นักแต่งเพลง". เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก 2553
3. บารัคติน่า ยู.วี. "การเล่นดนตรีสำหรับเด็กและผู้ใหญ่" โนโวซีบีสค์, สำนักพิมพ์. "ขอนแก่น", 2555
4. Osovitskaya Z.E., คาซาริโนวา เอ.เอส. "วรรณกรรมดนตรี". โวลโกกราด เอ็ด "ดนตรี", 2550
5. โฟลเดอร์โน้ตเพลงสำหรับซินธิไซเซอร์ เรียบเรียงและเรียบเรียงโดย Clip I.L. เอ็ด "เดก้า-วีเอส", 2552
6. https://ru.wikipedia.org
7. Vashkevich N. ประวัติความเป็นมาของท่าเต้นตลอดกาลและทุกชนชาติ ม., 2451
ดูตัวอย่าง:
สถาบันงบประมาณเทศบาล
การศึกษาเพิ่มเติม
“โรงเรียนศิลปะเด็ก”
แผน - สรุปบทเรียนบูรณาการ
ในหัวข้อ: “ดนตรีเต้นรำ”
เรียบเรียงโดย:
โคเรนเชนโก Zh.N.
ครูสอนศิลปะ
แผนกศิลปะของโรงเรียนศิลปะเด็ก
โอวาโดฟสกายา เอ็น.ไอ.
ครู
แผนกเปียโน
เคโซวา โกรา 2016
แผนการสอนแบบบูรณาการ
“ดนตรีแดนซ์” ในชั้นประถมศึกษาปีที่ 6 และ 7
แผนกศิลปะและดนตรี
โรงเรียนศิลปะสำหรับเด็ก
เรื่อง: “ดนตรีเต้นรำ” เป็นบทเรียนทั่วไปสำหรับนักศึกษาสาขาวิชาดนตรี เพื่อเป็นบทเรียนในการหาความรู้สำหรับนักศึกษาสาขาวิชาศิลปะ
ประเภทบทเรียน : บทเรียนรวม
เป้าหมาย: ให้แนวคิดทั่วไปเกี่ยวกับดนตรีเต้นรำ ปลุกและกระตุ้นความปรารถนาที่จะมีส่วนร่วมในวัฒนธรรมการเต้นรำ สร้างการรับรู้เชิงสุนทรีย์เกี่ยวกับความงามของการเต้นรำ และปลูกฝังความรู้สึกภาคภูมิใจในมรดกทางวัฒนธรรมและประวัติศาสตร์ของชนชาติต่างๆ
งาน:
ทางการศึกษา:แนะนำแนวเพลงแดนซ์ เพิ่มพูนความรู้ด้านประวัติศาสตร์การเต้นรำ ประเภทของเพลงแดนซ์ ชมตัวอย่างการทำงานร่วมกันของศิลปะหลายประเภท
ทางการศึกษา: เพื่อสร้างรสนิยมทางสุนทรีย์ ความต้องการทางศีลธรรมของแต่ละบุคคล เพื่อแนะนำวัฒนธรรมการเต้นรำ เพื่อปลูกฝังความรักและความเคารพต่อผู้คนและศิลปะประเภทนี้
การพัฒนา: เพื่อกระตุ้นความใส่ใจ การสังเกต การพัฒนากิจกรรมทางจิต - ความสามารถในการฟัง วิเคราะห์ และสรุปผล ตลอดจนการคิดเชิงจินตนาการ คำพูด ขอบเขตอารมณ์และความผันผวนของแต่ละบุคคล เพื่อขยายขอบเขตอันไกลโพ้นของนักเรียน
ผลลัพธ์ที่คาดการณ์ไว้:
เรื่อง: ฟังและวิเคราะห์ผลงานดนตรีของนักเรียน ชมดนตรีและนาฏศิลป์ผสมผสานระหว่างทำนอง จังหวะ ท่าเต้น และเครื่องแต่งกาย
เมตาหัวข้อ: องค์ความรู้ - รับรู้และวิเคราะห์ข้อมูล
การสื่อสาร - เชี่ยวชาญรูปแบบการสื่อสารเชิงโต้ตอบ
กฎระเบียบ - จัดกิจกรรมของคุณ ยอมรับมัน
เป้าหมายและวัตถุประสงค์ให้นำไปใช้ในทางปฏิบัติ
ส่วนบุคคล - ประเมินผลการปฏิบัติงาน
แผนการสอนแบบบูรณาการ:
1. ส่วนองค์กร - 2 นาที
2.การแสดงคอนเสิร์ตของนักศึกษาดนตรี แผนก - 20 นาที
3. การนำเสนอ "ประวัติศาสตร์การเต้นรำ" - 5-7 นาที
3.วิดีโอเรื่อง “ประเภทของการเต้นรำ” และการไขปริศนาอักษรไขว้ - 13-15 นาที
4.จบบทเรียน -3 นาที
อุปกรณ์:
เนื้อหาดนตรี: F. Chopin "Waltz" หมายเลข 6, หมายเลข 7,
อี.โดกา "วอลทซ์". Oginsky "Polonaise", I.S. บาค "ชุดฝรั่งเศส"
"Alemanda", "Gigue", Rachmaninov "Polka",
คอมพิวเตอร์, ไวท์บอร์ดแบบโต้ตอบ, มิวสิควิดีโอเต้นรำ,
ตารางคำไขว้ การนำเสนอ "ประวัติศาสตร์การเต้นรำ"
ความคืบหน้าของบทเรียน
นักเรียนอ่านว่า:
โอ้ การเต้นรำ คุณคือการสร้างสรรค์ที่ยิ่งใหญ่
ไม่มีอะไรสวยงามในโลกนี้อีกแล้ว
ชัยชนะและแรงบันดาลใจอะไร
ช่อดอกไม้แห่งการปรบมืออันน่ารื่นรมย์!
Mazurka, Polonaise และลาย
ราชาแห่งการเต้นรำคือเพลงวอลทซ์เก่าๆ
และดนตรีก็มีพลังอันน่าหลงใหล
อุ้มเราและวนเวียนอยู่ในดวงดาว!
วันนี้ในบทเรียนเราจะเรียนรู้เกี่ยวกับดนตรีเต้นรำของประเทศต่างๆ ในเวลาต่างๆ ร่วมฟังการแสดงของนักศึกษาสาขาวิชาดนตรี นักเรียนภาควิชาศิลปะจะแนะนำให้คุณรู้จักกับประวัติศาสตร์การเต้นรำ และในตอนท้ายของบทเรียน เราจะดูว่าใครมีความจำดีและไขปริศนาอักษรไขว้
การเต้นรำมีต้นกำเนิดในสมัยโบราณ สิ่งเหล่านี้สะท้อนถึงชีวิตของผู้คน ประเพณีหลายอย่างของพวกเขาคือการแสดงออกถึงความรู้สึกและความคิดของผู้คน ดนตรีของการเต้นรำแต่ละครั้งมีจังหวะ เอกลักษณ์ของเวลา และรูปแบบจังหวะของตัวเอง วันนี้คุณจะได้เรียนรู้เกี่ยวกับการเต้นรำ เช่น เพลงวอลทซ์ โปโลแนส ลายมินูเอต์ กีก และอื่นๆ
ดำเนินการโดยครูสอนเปียโน N.I. "Waltz" โดยนักแต่งเพลง E. Dog จากภาพยนตร์เรื่อง "My Affectionate and Gentle Beast" ฟังดู
นักเรียนพูด:
คำว่า "Waltz" แปลจากภาษาเยอรมัน - "circling", "twirling" - ปรากฏเมื่อนานมาแล้วเมื่อ 200 กว่าปีที่แล้ว มีขนาดสามแฉก และจนถึงทุกวันนี้ก็ไม่ด้อยไปกว่าการเต้นรำตามสมัยนิยม เพลงวอลทซ์ได้เติบโตขึ้นเป็นแนวคอนเสิร์ตอิสระ ต้องขอบคุณผลงานของ I. Strauss ในศตวรรษที่ 20 เพลงวอลทซ์ที่เป็นโคลงสั้น ๆ นำเสนอโดยดนตรีของนักแต่งเพลงชาวรัสเซีย: - เพลงวอลทซ์อันเข้มข้นของ A. Khachaturian จากเพลงสำหรับละครเรื่อง "Masquerade" ของ Y. Lermontov เพลงวอลทซ์อันสง่างามของ Sviridov จากภาพประกอบดนตรีสำหรับเรื่องราว " Blizzard” โดย A. Pushkin และคนอื่นๆ
นักเรียนอ่านว่า:
คู่รักเต้นรำก้าว "หนึ่ง สอง สาม"
นี่มันท่าเต้นอะไรเนี่ย? คุณรู้ไหม - พูดว่า... (เพลงวอลทซ์)
Sukhanova Anastasia นักเรียนชั้นประถมศึกษาปีที่ 1 ร้องเพลงซินธิไซเซอร์
"ฤดูใบไม้ผลิ" ในสไตล์เพลงวอลทซ์ของฝรั่งเศส
นักเรียนอ่านว่า:
มีเพลงวอลทซ์มากมายในโลก
ผู้ใหญ่และเด็กกำลังล้อมวง
และสำหรับลูกน้อย
และเพลงวอลทซ์เรียกว่าเล็ก
Fokina Lena นักเรียนชั้นประถมศึกษาปีที่ 2 แสดง
Khachaturian "Spring Waltz" บนเครื่องสังเคราะห์เสียง
"Waltz" โดย Maikapara ดำเนินการโดย Anastasia Batrakova
ชั้นประถมศึกษาปีที่ 3 เปียโน
อาจารย์ Ovadovskaya N.I. เข้าสู่:
บ้านเกิดของมินูเอต์คือจังหวัดปัวตูในบริตตานีของฝรั่งเศส การแสดงดนตรีพื้นบ้านเป็นการเต้นรำที่มีชีวิตชีวาและว่องไว โดยมีการกระโดดเบาๆ และสควอชอย่างนุ่มนวล ในตอนต้นของศตวรรษที่ 18 แฟชั่นสำหรับมินูเอตมาถึงรัสเซีย ในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 18 มินูเอตในยุโรปไม่เพียงแต่เป็นการเต้นรำเท่านั้น แต่ยังเป็นเครื่องดนตรีอีกด้วย แบบฟอร์มมีสามส่วน ส่วนตรงกลางเป็นสามส่วน
นักเรียนอ่านว่า:
ลูกบอล ลูกบอล และการเล่นดนตรี
สุภาพบุรุษชวนคุณหญิงมาเต้นรำ
การเต้นรำแบบฝรั่งเศสทำให้ภาพเงาเคลื่อนไหว
เราเรียกการเต้นรำว่า "มินูเอต"
Utochkina Victoria ชั้นประถมศึกษาปีที่ 3 แสดง
ซิโปลี "มินูเอต" เปียโน.
Tsyurkalo Daniil ชั้นประถมศึกษาปีที่ 2
Czerny แสดงเพลง "Etude" ในสไตล์ Minuet
ครู:
Polka เป็นการเต้นรำแบบเช็กที่มีตัวละครที่มีชีวิตชีวาและร่าเริง ก้าวเป็นไปอย่างราบรื่นบางครั้งก็เร็ว
ตัวละครมีความร่าเริงกระปรี้กระเปร่าสดใส Polka เป็นการเต้นรำคู่ที่กลายมาเป็นการเต้นรำบอลรูมในช่วงกลางศตวรรษที่ 19
การเต้นรำเป็นสายลมที่เบาบาง
เขานุ่มเหมือนมาร์ชแมลโลว์
นี่คือวิธีที่ผีเสื้อกลางคืนกระพือปีก
ในตอนเช้าสดชื่นในพุ่มไม้
Vasilyeva Lika ชั้นประถมศึกษาปีที่ 3 แสดงเปียโน
เอ็ม กลินกา "โพลก้า"
นักเรียนอ่านว่า:
เราหยุดไม่ได้
แสงสีขาวในดวงตากำลังหมุน
หัวใจและจิตวิญญาณเต้น
ลายเจ็บปวดเป็นสิ่งที่ดี
Fokina Lena ชั้นประถมศึกษาปีที่ 1 กำลังแสดง ซินธิไซเซอร์
Alexandrov "ลายปีใหม่"
สู่เสียงเพลงอันไพเราะ
เราเต้นลาย
Olesya Baryshnikova ชั้นประถมศึกษาปีที่ 2 แสดง
Lemoine "Etude" ในสไตล์ลายจุด
ครู:
ห้องชุดโบราณเป็นงานวนหลายส่วนที่ประกอบด้วยการเต้นรำหลายชิ้น พื้นฐานของห้องสวีทคือ: alemanda, courante, sarabande และ gigue วงจรนี้ขึ้นอยู่กับหลักการของการเปรียบเทียบการเต้นรำที่ตัดกัน (ตามตัวละคร จังหวะ จังหวะเมตร พื้นผิว) ต่อไปนี้จะรวมกันเป็นหนึ่งเดียว: โทนเสียง, รูปแบบ 2 ส่วนของแต่ละท่าเต้น, แนวเพลง, คอนทราสต์
วิทยากร Ksenia Anisimova ชั้นประถมศึกษาปีที่ 4 เปียโน.
JS Bach "Gigue" ใน E minor
ครู:
Polonaise เป็นการเต้นรำแบบโบราณที่มีลักษณะเป็นพิธีการซึ่งมีอัศวินนักรบเข้าร่วมด้วย ตั้งแต่ศตวรรษที่ 16 Polonaise เป็นที่รู้จักในนามการเต้นรำในราชสำนักในประเทศแถบยุโรป Polonaises เกือบทั้งหมดเขียนในรูปแบบสามส่วนที่ซับซ้อน ตามอัตภาพสามารถแยกแยะได้สองกลุ่ม: คอนเสิร์ต - บทละครอัจฉริยะและบทกวีมหากาพย์เกี่ยวกับประวัติศาสตร์ (โพโลเนซที่ใคร ๆ ก็สามารถได้ยินความเศร้าโศกเรียกร้องให้ต่อสู้เพื่ออิสรภาพศรัทธาในอนาคตที่สดใส)
นักเรียน:
ฉันเกือบจะสายสำหรับคุณ ...
ท้ายที่สุดพวกเขาก็เปิดบอลกับฉัน
ฉันเต้นรำโปแลนด์และเป็นเวลานาน
นี่คือชื่อที่ฉันตั้งให้...
ครู Ovadovskaya N.I. รับบท: M. Oginsky “Polonaise” ใน A minor
วันนี้ในชั้นเรียน นักเรียนจากแผนกดนตรีแสดงต่อหน้าคุณ คุณฟังเพลงเต้นรำ: เพลงวอลทซ์, ลาย, โปโลเนส, มินูเอต เพลงนี้มีความแตกต่างกันทั้งคาแรคเตอร์ จังหวะ และจังหวะ และมันก็ไพเราะมาก แต่ตั้งแต่สมัยโบราณก็มีเพลงเต้นรำที่เราอาจไม่เคยได้ยินมาก่อน นี่คือชื่อของพวกเขา: galliard, cotillion, rigaudon, passacaglia, chaconne, landler - นี่คือการเต้นรำที่มาหาเราจากยุโรปตะวันตก คุณรู้จักการเต้นรำของรัสเซียหรือไม่? เช่น คารากอด (การเต้นรำแบบกลม) การเต้นรำแบบรัสเซียนสแควร์? มีการเต้นรำรัสเซียอื่น ๆ อีกมากมาย: เลดี้, Kamarinskaya, Matanya, Trepaka, รัสเซีย, Topotukha นักเรียนศิลปะจะเล่าให้คุณฟังเกี่ยวกับเพลงเต้นรำอื่นๆ
นักเรียนและผู้ชมทุกคนย้ายไปที่ห้องทัศนศิลป์
นักเรียนศิลปะนำเสนอประวัติความเป็นมาของนาฏศิลป์
- เป็นไปไม่ได้ที่จะระบุช่วงเวลาที่การเต้นรำกลายเป็นส่วนหนึ่งของวัฒนธรรมในสังคมมนุษย์ได้อย่างแม่นยำ แต่ไม่ต้องสงสัยเลยว่าการเต้นรำถือเป็นองค์ประกอบสำคัญของพิธีกรรม การเฉลิมฉลอง และกิจกรรมความบันเทิงก่อนการถือกำเนิดของอารยธรรมโบราณด้วยซ้ำ มีหลักฐานก่อนประวัติศาสตร์ว่ามีการเต้นรำอยู่ในหมู่คนโบราณ เช่น รูปคนเต้นรำในนั้นที่อยู่อาศัยหน้าผาภิมเบตกา (อินเดีย ) และการฝังศพของชาวอียิปต์โบราณที่มีอายุย้อนกลับไปถึง 3300 ปีก่อนคริสตกาล
- ตัวอย่างแรกของการใช้การเต้นรำอย่างเป็นระบบอาจเป็นไปพร้อมกับการเล่านิทานปรัมปรา การเต้นรำสามารถใช้เพื่อแสดงความรู้สึกต่อบุคคลที่มีเพศตรงข้ามและสัมพันธ์กับการเล่นรัก ก่อนที่จะมีการเขียน การเขียนถือเป็นวิธีหนึ่งในการถ่ายทอดตำนาน ท่าเต้นได้รับการศึกษาโดยประติมากรชาวกรีกผู้มีชื่อเสียง โดยมีจุดประสงค์เพื่อแสดงความรู้สึกผ่านสื่อต่างๆประติมากรรม .
- เต้นรำ ( กรีก Χορός) มีการนำเสนออย่างกว้างขวางในวัฒนธรรมของกรีกโบราณ แนวคิดนี้มาจากชื่อกรีกสำหรับการเต้นรำการออกแบบท่าเต้น - ในบรรดาเทพธิดากรีกมีเทพีแห่งการเต้นรำพิเศษอยู่ด้วยเทอร์ปซิชอร์ - การแสดงรำทางศาสนาโดยคอรีบานเตส และ แบคชานเตส - ความสำคัญที่สำคัญของกรีกโบราณคือการเต้นรำแบบฆราวาส นอกจากนี้ยังมีการแต่งงาน การทหาร (การเต้นรำรวมด้วยอาวุธ) การแสดงละคร (ที่มีองค์ประกอบของละครใบ้) และแม้แต่การเต้นรำแบบซาลอน ชายและหญิงเต้นรำแยกกัน
- ด้วยการเผยแพร่ศาสนาคริสต์ การเต้นรำเริ่มถูกมองว่าเป็นสิ่งของที่ระลึกของลัทธินอกรีตและถูกวิพากษ์วิจารณ์ การเต้นรำตามพิธีกรรมแทบจะหายไป การเต้นรำกลายเป็นฐาน กิจกรรมที่น่าประณาม: การเต้นรำเซนต์วิตุส และ การเต้นรำแห่งความตาย ศตวรรษที่สิบสี่ - อย่างไรก็ตาม “การปฏิวัติการเต้นรำ” เริ่มต้นขึ้นในยุโรป เมื่อการเต้นรำกลายเป็นสิทธิพิเศษของชนชั้นปกครอง ค่อยๆ เต้นซาลอนและแนวคิดของลูกบอล โดยที่มุมมองที่เสร็จสมบูรณ์จะได้รับคู่รักเต้น กับสุภาพบุรุษและสุภาพสตรีที่หลีกเลี่ยงไม่ได้ ลูกแรกถูกบันทึกไว้ในอดีต1385 วี อาเมียงส์ - ตัวอย่างของการเต้นรำแบบยุโรปโบราณคือแบรนเล , ภาวนา , อัลเลมันเด , แฟนดังโก , ซาดานา , มูเชรังกา - พวกยิปซีก็มาเต้นรำลาเมงโก - ในโปแลนด์แพร่หลายกราโกเวียก .
- ใน 1589 บทช่วยสอนการเต้นรำปรากฏขึ้น
วัตถุประสงค์ของบทเรียน: การก่อตัวของวัฒนธรรมดนตรีของเด็กนักเรียนในฐานะส่วนสำคัญของวัฒนธรรมทางจิตวิญญาณ
วัตถุประสงค์ของบทเรียน:
- ทำความคุ้นเคยกับแนวดนตรีต่อไปขยายความเข้าใจเกี่ยวกับแนวดนตรี - การเต้นรำ
- ส่งเสริมความสนใจและความรักในศิลปะดนตรี
- พัฒนาทักษะการร้องและการร้องประสานเสียง
วัสดุที่ใช้:
- รัคมานินอฟ เอส. “ลาย”
- โชแปง “Polonaise ในวิชาเอก”
- โชแปง "มาซูร์กา"
- Tchaikovsky P. “Waltz” จากบัลเล่ต์ “เจ้าหญิงนิทรา”
- ไชคอฟสกี พี. “เพลงวอลทซ์”
- แอดเลอร์ “บทเพลงแห่งมินูเอต”
- ช่วงเวลาขององค์กรนักเรียนเข้าแถวหน้าชั้นเรียน เข้าสู่ห้องเรียนด้วยเสียงเพลง
- ทำงานในหัวข้อของบทเรียน
ครู:สวัสดีทุกคน! (ครูเล่น D minor triad จากมากไปน้อยครั้งละสองครั้ง)
นักเรียน:สวัสดี! (เมื่อนักเรียนตอบ ครูจะเล่น D minor triad จากมากไปน้อย)
ครู:เรากำลังเริ่มบทเรียน! วันนี้ในบทเรียนเรายังคงทำความคุ้นเคยกับแนวดนตรี - การเต้นรำ บอกฉันทีว่าเมื่อไหร่คนจะเต้น?
นักเรียน:เมื่อเป็นวันหยุด เมื่อสนุกสนาน ตอนบ่าย...
ครู:คุณรู้จักการเต้นรำอะไรบ้าง?
นักเรียน:วอลทซ์ ลาย...
ครู:ใช่! และท่าเต้นแรกที่เราจะมาทำความรู้จักกันในวันนี้ก็คือ เสื้อโปโล . (เสียง "Polonaise" ของโชแปง)/ เมื่อแปลเป็นภาษารัสเซีย ชื่อของการเต้นรำก็ฟังดูเหมือนคำว่า "โปแลนด์" คุณคิดว่าการเต้นรำนี้มีต้นกำเนิดในประเทศใด
นักเรียน:ในโปแลนด์!
ครู:แน่นอนว่าการเต้นรำนี้มาจากโปแลนด์ถึงเรา การเต้นรำแบบโปแลนด์โบราณที่มีลักษณะเป็นพิธีการ ซึ่งมีเพียงนักรบอัศวินเท่านั้นที่เคยเข้าร่วม ตั้งแต่ศตวรรษที่ 16 Polonaise เป็นที่รู้จักในนามการเต้นรำในราชสำนักในประเทศแถบยุโรป Polonaise เป็นการเต้นรำที่เรียบง่าย มันเหมือนกับขั้นตอนขบวนพาเหรด จึงมีชื่อเรียกอีกชื่อหนึ่งว่า ขบวนแห่
ครู:และการเต้นรำครั้งต่อไปก็มาจากโปแลนด์ด้วย
นักเรียน:
Mazurka ดังขึ้น มันเกิดขึ้น
เมื่อฟ้าร้องมาซูร์กะคำราม
ทุกสิ่งในห้องโถงใหญ่สั่นไหว
ไม้ปาร์เก้แตกอยู่ใต้ส้นเท้าของเขา
ครู:นี้ - มาซูร์กา - ฉันคิดว่ามีเพียงไม่กี่คนที่รู้ว่าชื่อของการเต้นรำนี้มาจากไหน Mazurka เป็นการเต้นรำที่มาจากโปแลนด์ มีภูมิภาคหนึ่งเรียกว่ามาโซเวีย และผู้คนที่อาศัยอยู่ในภูมิภาคนี้เรียกว่ามาซูเรียน การเต้นรำได้ชื่อมาจากชื่อของชาวเมือง - มาซูร์กา ลักษณะของมาซูร์กาคืออะไร? (เสียง "มาซูร์กา" ของโชแปง)
คำตอบของนักเรียน
ครู:และการเต้นรำครั้งต่อไปมักถือเป็นการเต้นรำแบบโปแลนด์แม้ว่าจะไม่เป็นความจริงก็ตาม ลาย ปรากฏตัวที่สาธารณรัฐเช็ก คำว่า "Polka" แปลว่า "ครึ่งก้าว" ในภาษาเช็ก พวกเขาเต้นเป็นคู่เป็นวงกลม เคลื่อนไหวเป็นการกระโดดขนาดเล็กและเร็ว จึงขอเชิญชวนคนรักลายโพลก้าทุกท่านมาแดนซ์กัน! เด็ก ๆ เคลื่อนไหวตามที่ครูแสดง (เสียง "Polka" ของ Rachmaninov)
ครู:กาลครั้งหนึ่งพวกเขาชอบเต้นรำแบบโบราณ มินูเอต - และมินูเอตปรากฏตัวในประเทศใดตอนนี้คุณจะได้รู้ด้วยตัวเอง (ครูแสดงเพลง Minuet ของ Adler)
ครู: minuet ปรากฏในประเทศใด?
นักเรียน:ในประเทศฝรั่งเศส
ครู:ถูกต้องอย่างแน่นอน minuet เป็นการเต้นรำแบบฝรั่งเศสที่มีลักษณะคันธนูและคันธนูจำนวนมาก (การเรียนรู้เพลง ขั้นตอนที่ 1 ของการทำงานเพลง)
นักเรียน:
มีการพูดถึงการเต้นรำนี้มากมาย
เขาร้องเป็นเพลงและบทกวี!
และไม่ว่าจะมีการเต้นรำกี่ครั้งก็ตาม
ดีขึ้นและสวยงามยิ่งขึ้น เพลงวอลทซ์ เลขที่!
ครู:คำว่า "เพลงวอลทซ์" แปลจากภาษาเยอรมันแปลว่า "หมุน" "หมุนวน" อันที่จริงเมื่อเราฟังเพลงวอลทซ์ จินตนาการของเราก็มีเสียงหมุนวนบางอย่างปรากฏขึ้น เพลงวอลทซ์ปรากฏขึ้นเมื่อนานมาแล้ว - มากกว่า 200 ปีที่แล้ว แต่จนถึงทุกวันนี้ความนิยมในการเต้นรำสมัยใหม่ก็ไม่ด้อยไปกว่ากัน ใครเป็นผู้คิดค้นเพลงวอลทซ์? เราไม่สามารถตอบคำถามนี้ได้เนื่องจากเพลงวอลทซ์ไม่ได้ถูกประดิษฐ์ขึ้นโดยคนๆ เดียว แต่โดยคนหลายพันคน และคนเหล่านี้อาศัยอยู่ในเมืองเล็ก ๆ ในเยอรมนีและออสเตรีย - "แผ่นดิน" ซึ่งหมายถึงจังหวัด ที่นั่นมีการเต้นรำที่เรียกว่า Landler เกิดขึ้น ครั้งหนึ่งในเมืองหลวงแห่งดนตรีของโลก - เวียนนา การเต้นรำได้รับชื่อเพลงวอลทซ์ (เพลงวอลทซ์จากเสียงบัลเล่ต์ "เจ้าหญิงนิทรา")- เพลงวอลทซ์นี้เขียนโดย P.I. Tchaikovsky นักแต่งเพลงชาวรัสเซียผู้โด่งดัง พี. ไชคอฟสกี้เขียนเพลงวอลทซ์ที่สวยงามหลายเพลง และตอนนี้เราได้ฟังเพลงวอลทซ์เพลงหนึ่งแล้ว ลักษณะของเพลงวอลทซ์คืออะไร?
คำตอบของนักเรียน
ครู:ฉันขอแนะนำให้คุณเล่นเกมแข่งขัน "ใครสามารถวาดภาพเพลงวอลทซ์ได้ดีกว่ากัน" (เด็ก ๆ เข้าร่วมตามความประสงค์ "เพลงวอลทซ์" โดย P. Tchaikovsky เสียง)
ครู:ทำได้ดี! พวกคุณวันนี้ "ปลาวาฬ" แขกของเราคืออะไร?
นักเรียน:เต้นรำ.
ครู:วันนี้เราพบกับการเต้นรำอะไรบ้าง?
นักเรียน: Polonaise, มาซูร์กา, ลาย, มินูเอต, วอลทซ์
ครู:การเต้นรำเปิดประตูสู่ทุกดนตรี ด้วยความช่วยเหลือของการเต้นรำเราจะเข้าสู่ประตูของซิมโฟนีหรือบัลเล่ต์ และฉันต้องการจบบทเรียนนี้ด้วยคำต่อไปนี้:
โอ้เต้น! คุณคือการสร้างสรรค์ที่ยอดเยี่ยม
ไม่มีอะไรสวยงามในโลกนี้อีกแล้ว
ช่างเป็นชัยชนะแห่งความรักและแรงบันดาลใจ
ช่อดอกไม้แห่งการปรบมืออันน่ารื่นรมย์!
Mazurka, Polonaise และลาย
ราชาแห่งการเต้นรำคือเพลงวอลทซ์เก่าๆ
และดนตรีก็มีพลังอันน่าหลงใหล
อุ้มเราและวนเวียนอยู่ในดวงดาว!
ออกไปที่ "Italian Polka"
Polonaise เช่นเดียวกับการเต้นรำในประวัติศาสตร์ส่วนใหญ่ประกอบด้วยการเต้นรำ นักเต้นแสดงละครตามลำดับที่กำหนด ทีละคน ซึ่งก่อให้เกิดการเต้นรำ Polonaise สะท้อนให้เห็นปรัชญาในการสร้างการเต้นรำทางประวัติศาสตร์อย่างชัดเจนที่สุด
ตัวเลขพื้นฐานของเสื้อโปโล
หนึ่งในท่าเต้นที่ง่ายที่สุดใน Polonaise คือทางเดินเล่น รูปนี้ดำเนินการในลักษณะที่คู่เต้นรำทุกคู่เคลื่อนตัวไปด้านหลังคู่นำทวนเข็มนาฬิกา - รูปนี้เรียกว่าคอลัมน์ เพราะหลังจากการประหารชีวิตแล้ว นักเต้นทั้งหมดจะเข้าแถวตรงกลางห้องโถงโดยก่อตัวเป็นเสา ตามกฎแล้วหลังจากเสาจะมีทางเดิน คู่รักผลัดกันพบปะและเดินไปตามทางเดินไปจนถึงสุดห้องโถง ในตอนท้ายของห้องโถง คู่รักก็แยกย้ายกันไปทีละคน คู่หนึ่งไปทางซ้าย คู่ถัดไปไปทางขวา
คานประตูและผู้หญิงเดี่ยว
คานประตู รูปนี้เริ่มต้นด้วยคู่รักที่ยืนตรงข้ามกันในคอลัมน์ หลังจากนั้นพวกเขาก็เริ่มเคลื่อนตัวเข้าหา เมื่อคู่รักพบกัน พวกเขาจะเดินผ่านคอลัมน์หนึ่งไปอีกคอลัมน์หนึ่ง หลังจากแสดงเสร็จแล้ว นักเต้นก็รวมตัวกันและเคลื่อนไหวต่อไป ท่าเต้นนี้แสดง 8 จังหวะ ตำแหน่งเริ่มต้นของนักเต้น: คู่รักยืนเป็นสองเส้นตรงข้ามกัน หลังจากนั้น สาวๆ ก็เริ่มเคลื่อนตัวไปหาอีกฝ่ายซึ่งยืนอยู่กับผู้หญิงที่อยู่ตรงข้ามเธอ ความเคลื่อนไหวดำเนินต่อไปจนกระทั่งสองสาวมาพบกัน จากนั้นพวกเขาก็ไปถึงสุภาพบุรุษที่ยืนอยู่ตรงข้ามแล้วเดินไปรอบ ๆ เขาทวนเข็มนาฬิกา จากนั้นหญิงสาวก็กลับไปหาคู่ของเธอในลักษณะเดียวกัน
เรารู้จักการเต้นรำทางประวัติศาสตร์อีกรูปแบบหนึ่งมานานแล้ว เรียกว่าบายพาสคุณหญิง นี่เป็นหนึ่งในตัวเลขโพโลเนสที่ง่ายที่สุดในการแสดง ชายคนนั้นคุกเข่าและยกมือขึ้น เด็กสาวยกมือขึ้นแล้วเดินไปรอบๆ เขาสี่ครั้งทวนเข็มนาฬิกา