อีวาน คอนสแตนติโนวิช ไอวาซอฟสกี้

งานนี้เสร็จสมบูรณ์โดย: นักเรียนคลาส 11A ของโรงเรียนมัธยม GBOU หมายเลข 41 วาเซย์กินา นาตาเลีย

• ในปี พ.ศ. 2411 Aivazovsky เดินทางไปคอเคซัส เขาวาดภาพเชิงเขาของคอเคซัสด้วยโซ่มุกของภูเขาหิมะบนขอบฟ้าภาพพาโนรามาของเทือกเขาที่ทอดยาวไปในระยะไกลเช่นคลื่นที่กลายเป็นหินช่องเขา Daryal และหมู่บ้าน Gunib ที่หายไปท่ามกลางภูเขาหิน - รังสุดท้ายของ Shamil ในอาร์เมเนีย เขาวาดภาพทะเลสาบเซวานและหุบเขาอารารัต เขาสร้างภาพวาดที่สวยงามหลายภาพซึ่งแสดงถึงเทือกเขาคอเคซัสจากชายฝั่งตะวันออกของทะเลดำ

อีวาน ไอวาซอฟสกี้. Aul Gunib ในดาเกสถาน วิวจากทิศตะวันออก. พ.ศ. 2410 สีน้ำมันบนผ้าใบ

• ภาพวาดของเรือสำเภา "Mercury" ซึ่งถูกโจมตีโดยเรือตุรกีสองลำ สร้างขึ้นเพื่ออุทิศให้กับความสำเร็จของกะลาสีเรือชาวรัสเซียในช่วงสงครามรัสเซีย - ตุรกีในปี ค.ศ. 1828–29

อีวาน ไอวาซอฟสกี้. ความโรแมนติกของการหาประโยชน์ของฮีโร่ที่ต่อสู้ในทะเลข่าวลือที่เป็นความจริงเกี่ยวกับพวกเขาซึ่งมีพรมแดนติดกับจินตนาการได้ปลุกความปรารถนาในการสร้างสรรค์ของ Aivazovsky และกำหนดการก่อตัวของคุณสมบัติพิเศษมากมายของความสามารถของเขาซึ่งแสดงให้เห็นอย่างชัดเจนในกระบวนการพัฒนาความสามารถของเขา บริก "เมอร์คิวรี่" ถูกโจมตีโดยเรือตุรกีสองลำ พ.ศ. 2435 สีน้ำมันบนผ้าใบ

อีวาน ไอวาซอฟสกี้. หอศิลป์ Aivazovsky, Feodosia, รัสเซีย เรือสำเภาเมอร์คิวรี่หลังจากเอาชนะเรือตุรกีสองลำได้ก็พบกับฝูงบินรัสเซีย พ.ศ. 2391 สีน้ำมันบนผ้าใบ

• พิพิธภัณฑ์ State Russian, เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก, รัสเซีย

อีวาน ไอวาซอฟสกี้. เขาสามารถพรรณนาถึงผลกระทบของแสงจันทร์ซึ่งก็คือดวงจันทร์ที่รายล้อมไปด้วยเมฆโปร่งใสแสงหรือการมองผ่านเมฆที่ถูกลมพัดพัดมาได้อย่างแม่นยำ ภาพธรรมชาติยามค่ำคืนของ Aivazovsky เป็นภาพธรรมชาติที่มีบทกวีมากที่สุดบางภาพในการวาดภาพ พวกเขามักจะทำให้เกิดความสัมพันธ์ทางบทกวีและดนตรี พายุในทะเลในเวลากลางคืน พ.ศ. 2392 สีน้ำมันบนผ้าใบ

• พระราชวังศิลปะและสถาปัตยกรรมของรัฐและพิพิธภัณฑ์สวนสาธารณะเขตอนุรักษ์ "Pavlovsk" ประเทศรัสเซีย

อีวาน ไอวาซอฟสกี้. Aivazovsky เป็นเกจิแห่งน้ำเสียง หลักคำสอนของโรงเรียนในยุโรปที่เขาได้รับนั้นถูกซ้อนทับด้วยกลิ่นอายการตกแต่งที่เป็นธรรมชาติและเป็นชาติล้วนๆ ความสามัคคีของสองหลักการนี้ทำให้ศิลปินสามารถบรรลุความอิ่มตัวของบรรยากาศแสงและอากาศที่น่าเชื่อและความกลมกลืนของสีอันไพเราะ บางทีมันอาจจะเป็นลักษณะเฉพาะของการควบรวมกิจการที่เสน่ห์อันมหัศจรรย์ของภาพวาดของเขาอยู่ วิวทะเลสาบเวนิส พ.ศ. 2384 สีน้ำมันบนผ้าใบ พระราชวังแห่งรัฐและสวนสาธารณะ

อีวาน ไอวาซอฟสกี้. พิพิธภัณฑ์เขตอนุรักษ์ Peterhof ประเทศรัสเซีย พ.ศ. 2393 สีน้ำมันบนผ้าใบ พิพิธภัณฑ์ State Russian, เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก, รัสเซีย

ในระหว่างการเฉลิมฉลองของ Aivazovsky เนื่องในโอกาสครบรอบห้าสิบของการทำงานของเขา P.P. Semenov-Tyan-Shansky กล่าวในสุนทรพจน์ของเขา:“ Russian Geographical Society จำคุณมานานแล้ว Ivan Konstantinovich ในฐานะบุคคลทางภูมิศาสตร์ที่โดดเด่น ... ” และ แท้จริงแล้วภาพวาดหลายภาพของ Aivazovsky ผสมผสานคุณธรรมทางศิลปะและคุณค่าทางการศึกษาที่ยอดเยี่ยม

อีวาน ไอวาซอฟสกี้. ภูเขาน้ำแข็งในแอนตาร์กติกา พ.ศ. 2413 สีน้ำมันบนผ้าใบ พ.ศ. 2435 สีน้ำมันบนผ้าใบ

อีวาน ไอวาซอฟสกี้. ทะเล. ค็อกเทเบล. พ.ศ. 2396 สีน้ำมันบนผ้าใบ พ.ศ. 2435 สีน้ำมันบนผ้าใบ

Aivazovsky เป็นอัจฉริยะด้านพู่กันที่เชี่ยวชาญรายละเอียดปลีกย่อยทั้งหมดของการวาดภาพชีวิตใต้ท้องทะเลและมีชื่อเสียงโด่งดัง ผลงานชิ้นเอกของเขาประดับคอลเลกชันที่ดีที่สุดในโลกและเป็นความภาคภูมิใจของโรงเรียนจิตรกรรมแห่งชาติของเรา ศิลปินผู้สร้างผลงานชิ้นเอกนี้ไม่เพียงต้องอาศัยพรสวรรค์และการทำงานหนักเท่านั้น ก่อนอื่น การสร้างโลกแห่งภาพของเขาถูกกำหนดโดยบ้านเกิดของเขา - Feodosia ซึ่งตั้งแต่วัยเด็กเขาคุ้นเคยกับการมองเห็นและเรียนรู้ที่จะรักทะเล เขาใช้เวลาช่วงปีที่ดีที่สุดในชีวิตใน Feodosia

การนำเสนอให้ข้อมูลแก่ผู้คนหลากหลายรูปแบบและหลากหลายวิธี วัตถุประสงค์ของงานแต่ละชิ้นคือการถ่ายโอนและการดูดซึมข้อมูลที่เสนอ และสำหรับวันนี้พวกเขาใช้วิธีการต่างๆ: ตั้งแต่กระดานดำพร้อมชอล์กไปจนถึงโปรเจ็กเตอร์ราคาแพงพร้อมแผง

งานนำเสนออาจเป็นชุดรูปภาพ (ภาพถ่าย) ที่ใส่กรอบพร้อมข้อความอธิบาย แอนิเมชันคอมพิวเตอร์ในตัว ไฟล์เสียงและวิดีโอ และองค์ประกอบเชิงโต้ตอบอื่นๆ

บนเว็บไซต์ของเราคุณจะพบกับการนำเสนอจำนวนมากในหัวข้อที่คุณสนใจ หากคุณมีปัญหาใด ๆ ให้ใช้การค้นหาไซต์

บนเว็บไซต์ คุณสามารถดาวน์โหลดงานนำเสนอเกี่ยวกับดาราศาสตร์ได้ฟรี ทำความรู้จักกับตัวแทนของพืชและสัตว์บนโลกของเราในการนำเสนอเกี่ยวกับชีววิทยาและภูมิศาสตร์ ในระหว่างบทเรียนในโรงเรียน เด็กๆ จะสนใจเรียนรู้เกี่ยวกับประวัติศาสตร์ของประเทศของตนผ่านการนำเสนอประวัติศาสตร์

ในบทเรียนดนตรี ครูสามารถใช้การนำเสนอดนตรีแบบโต้ตอบซึ่งคุณสามารถได้ยินเสียงเครื่องดนตรีต่างๆ คุณยังสามารถดาวน์โหลดการนำเสนอเกี่ยวกับ MHC และการนำเสนอเกี่ยวกับสังคมศึกษาได้ ผู้ชื่นชอบวรรณกรรมรัสเซียก็ไม่ได้รับความสนใจเช่นกัน ฉันขอนำเสนอ PowerPoint ของฉันในภาษารัสเซีย

มีส่วนพิเศษสำหรับนักเทคโนโลยี: และการนำเสนอทางคณิตศาสตร์ และนักกีฬาสามารถทำความคุ้นเคยกับการนำเสนอเกี่ยวกับกีฬาได้ สำหรับผู้ที่ชอบสร้างสรรค์ผลงานของตนเอง ก็มีส่วนที่ใครๆ ก็สามารถดาวน์โหลดพื้นฐานการทำงานจริงได้

... (พ.ศ. 2424) ตรงกันข้าม ได้รับการแก้ไขด้วยความยับยั้งชั่งใจอย่างน่าทึ่ง นอกจาก, ไอวาซอฟสกี้เขียนภาพวาดการต่อสู้ทางประวัติศาสตร์มากมายที่เล่าถึงการต่อสู้ที่ได้รับชัยชนะของรัสเซีย... ผลลัพธ์ที่เรียบง่าย แต่เมื่อวาดภาพบุคคลเขาก็เผยให้เห็นความสิ้นหวัง ไอวาซอฟสกี้เสียชีวิต

19 เมษายน (2 พฤษภาคม) พ.ศ. 2443 ขณะมีพระชนมพรรษา... มุ่งหน้าสู่ทะเล บนแท่นมีจารึกว่า: "Feodosia -ไอวาซอฟสกี้ » ชาวเมืองกตัญญูสร้างอนุสาวรีย์ให้กับศิลปินที่อยู่ที่นี่... การประชุมของเรือสำเภา "ปรอท" ... "พายุเหนือ Evpatoria" ภาพวาดที่มีชื่อเสียงที่สุดไอวาซอฟสกี้

- ไม่ต้องสงสัยเลยว่านี่คือ “คลื่นลูกที่เก้า” ซึ่งตั้งอยู่ในปัจจุบัน... ลักษณะดังกล่าวสะท้อนให้เห็นในภาพวาด The Ninth Wave ซึ่งเขียนโดยไอวาซอฟสกี้ ไอวาซอฟสกี้ในปี ค.ศ. 1850 » ชาวเมืองกตัญญูสร้างอนุสาวรีย์ให้กับศิลปินที่อยู่ที่นี่... การประชุมของเรือสำเภา "ปรอท" ... "พายุเหนือ Evpatoria" ภาพวาดที่มีชื่อเสียงที่สุดเมื่อเวลาผ่านไป เขาจะได้รับอิสรภาพในการถ่ายภาพอย่างแท้จริง ... พ.ศ. 2391 หอศิลป์ Feodosia ตั้งชื่อตาม I.K. ไอวาซอฟสกี้- อีวาน คอนสแตนติโนวิช

ทาสีทิวทัศน์ทะเลเป็นหลัก ได้สร้างภาพชุด... » ชาวเมืองกตัญญูสร้างอนุสาวรีย์ให้กับศิลปินที่อยู่ที่นี่... การประชุมของเรือสำเภา "ปรอท" ... "พายุเหนือ Evpatoria" ภาพวาดที่มีชื่อเสียงที่สุดผลงานของปรมาจารย์ผู้ยิ่งใหญ่ได้แสดงออกมาอย่างเต็มที่ที่สุด ที่เก็บเอกสาร » ชาวเมืองกตัญญูสร้างอนุสาวรีย์ให้กับศิลปินที่อยู่ที่นี่... การประชุมของเรือสำเภา "ปรอท" ... "พายุเหนือ Evpatoria" ภาพวาดที่มีชื่อเสียงที่สุดเก็บไว้ในหอจดหมายเหตุวรรณกรรมและศิลปะแห่งรัฐรัสเซีย... ผลงานของปรมาจารย์ผู้ยิ่งใหญ่นั้นถูกนำเสนอโดยรวม ที่เก็บเอกสาร

เก็บไว้ในหอจดหมายเหตุวรรณกรรมและศิลปะแห่งรัฐรัสเซีย...

Ivan Konstantinovich Aivazovsky การศึกษา... ไอวาซอฟสกี้เมซีนาส. มีทุนสะสมมากมายจากผลงานที่ได้รับความนิยม มุ่งหน้าสู่ทะเล บนแท่นมีจารึกว่า: "Feodosia -ร่วมงานการกุศลอย่างไม่เห็นแก่ตัว ด้วยเงินของเขาจึงมีการสร้างอนุสาวรีย์ทองสัมฤทธิ์บนฐานซึ่งมีคำจารึกสั้น ๆ ว่า: "ธีโอโดเซียส

" Arkhip Kuindzhi Lev Lagorio Konstantin Bogaevsky มุมมองทางทะเล ... การนำเสนอของเขตเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กเกี่ยวกับโลกรอบ ๆ “Ivan KONSTANTINOVICHไอวาซอฟสกี้ » ชาวเมืองกตัญญูสร้างอนุสาวรีย์ให้กับศิลปินที่อยู่ที่นี่... การประชุมของเรือสำเภา "ปรอท" ... "พายุเหนือ Evpatoria" ภาพวาดที่มีชื่อเสียงที่สุด"(โปรแกรมศตวรรษที่ XXI ชั้นประถมศึกษาปีที่ 4) เสร็จสิ้นโดย: Rumyantseva Ekaterina... อ่าวในเช้าปี 1843

ประภาคารเนเปิลส์ 2385 ผืนผ้าใบ "อิตาลี"

นำเสนอในนิทรรศการที่เมืองเนเปิลส์และโรม นำจิตรกร... ไอวาซอฟสกี้การนำเสนอโดยนักเรียนชั้น 5A เซมยอน... ไอวาซอฟสกี้พันธุ์ทะเลบอลติกจำนวนหนึ่ง

เป็นจิตรกรประจำกองทัพเรือ

มีส่วนร่วมในการปฏิบัติการทางทหารหลายครั้ง วาดภาพ... และเป็นคนใจบุญสุนทาน มีทุนสะสมมากมายจากผลงานที่ได้รับความนิยม

ร่วมงานการกุศลอย่างไม่เห็นแก่ตัว ตึกนี้สร้างด้วยเงินของเขา...

คำอธิบายการนำเสนอเป็นรายสไลด์:

1 สไลด์

ร่วมงานการกุศลอย่างไม่เห็นแก่ตัว ตึกนี้สร้างด้วยเงินของเขา...

Hovhannes Konstantinovich Gaivazovsky (Ivan Aivazovsky) เกิดเมื่อวันที่ 17 กรกฎาคม พ.ศ. 2360 ในเมือง Feodosia ในครอบครัวของพ่อค้าชาวอาร์เมเนียผู้ยากจนซึ่งต่อมาล้มละลาย เมื่ออายุสิบขวบแล้วจำเป็นต้องบังคับให้เขาไปทำงานในร้านกาแฟ ในร้านกาแฟเขาได้พบกับชายคนหนึ่งที่เปลี่ยนแปลงชีวิตของเขาไปอย่างสิ้นเชิง - สถาปนิก Koch ผู้ซึ่งมองเห็นอนาคตของปรมาจารย์ในศิลปินหนุ่ม เขาไปรับเขาจากร้านกาแฟและเริ่มสอนการวาดภาพ ด้วยความช่วยเหลือของเขา อีวานในฐานะศิลปินเริ่มถูกเรียก จึงย้ายไปที่ซิมเฟโรโพล ซึ่งเขาได้รับบทเรียนการวาดภาพครั้งแรก ในปี พ.ศ. 2376 เขาเข้าเรียนที่สถาบันศิลปะเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก โดยตั้งแต่ปี พ.ศ. 2376 ถึง พ.ศ. 2382 เขาศึกษากับ M. N. Vorobyov ในชั้นเรียนภูมิทัศน์ ต่อจากนั้นจิตรกรกล่าวหลายครั้งว่าวันที่มีความสุขที่สุดสำหรับเขาคือการได้รับแจ้งว่าเขาเข้าเรียนในโรงเรียนประจำในโรงเรียนประจำของรัฐบาล “พระอาทิตย์ขึ้นใน Feodosia” 1855 “มุมมองของ Feodosia” พ.ศ. 2388 (ค.ศ. 1845) ฟีโอโดเซีย คืนเดือนหงาย” พ.ศ. 2423 ชีวิตและผลงานของ I.K

3 สไลด์

ร่วมงานการกุศลอย่างไม่เห็นแก่ตัว ตึกนี้สร้างด้วยเงินของเขา...

ภาพวาดชิ้นแรกของ Aivazovsky เรื่อง "Study of Air over the Sea" ซึ่งปรากฏในนิทรรศการทางวิชาการในปี พ.ศ. 2378 ได้รับการยกย่องจากนักวิจารณ์ทันที ในปี พ.ศ. 2380 จิตรกรได้รับรางวัลเหรียญทองขนาดใหญ่จากผลงานสามชิ้นที่มีวิวทะเล ในไม่ช้า Aivazovsky ก็ไปไครเมียโดยรับงานวาดภาพทิวทัศน์หลายชุดพร้อมกับเมืองไครเมีย ที่นั่นเขาได้พบกับ Kornilov, Lazarev, Nakhimov ผลงานไครเมียของศิลปินก็ประสบความสำเร็จในการนำเสนอในนิทรรศการที่ Academy of Arts ในปี ค.ศ. 1840 Aivazovsky ถูกส่งไปยังอิตาลีตามคำแนะนำจาก Academy ที่นั่นเขาทำงานมากมายและประสบผลสำเร็จโดยศึกษาศิลปะคลาสสิก นิทรรศการผลงานของเขาที่ประสบความสำเร็จจัดขึ้นในกรุงโรมและเมืองอื่นๆ ในยุโรป ภาพวาดของเขาซึ่งจัดแสดงในนิทรรศการโรมันดึงดูดความสนใจของทุกคน สมเด็จพระสันตะปาปาเกรกอรีที่ 16 ซื้อภาพวาด “Chaos” ให้กับหอศิลป์วาติกัน โกกอลพูดติดตลกเกี่ยวกับเรื่องนี้:“ คุณชายน้อยมาจากริมฝั่งเนวาถึงโรมและสร้างความโกลาหลในวาติกันทันที” "ความวุ่นวาย". พ.ศ. 2384 ก้าวแรกในงานของศิลปิน "ทิวทัศน์กรุงคอนสแตนติโนเปิลใต้แสงจันทร์" พ.ศ. 2389 "เวนิส" พ.ศ. 2385 "วิสุเวียส" 2384 “คืนเดือนหงายบนคาปรี” พ.ศ. 2378 “ศึกษาอากาศเหนือทะเล” พ.ศ. 2378

4 สไลด์

ร่วมงานการกุศลอย่างไม่เห็นแก่ตัว ตึกนี้สร้างด้วยเงินของเขา...

การยอมรับของชาวยุโรปมาถึงปรมาจารย์ ศิลปินได้รับการตอบรับอย่างกระตือรือร้นในเมืองหลวงของยุโรป เขาเป็นจิตรกรชาวรัสเซียคนแรกที่จัดแสดงภาพวาดของเขาในนิทรรศการในพิพิธภัณฑ์ลูฟร์ และได้รับรางวัลเหรียญทอง Amsterdam Academy of Arts เลือกเขาเป็นสมาชิก Paris Council of Academies มอบเหรียญทองให้เขา เมื่อกลับมาที่รัสเซีย Aivazovsky ได้รับตำแหน่งนักวิชาการและถูกส่งไปยังกองบัญชาการกองทัพเรือหลักซึ่งศิลปินได้รับคำสั่งให้วาดภาพทิวทัศน์ทะเลบอลติกจำนวนหนึ่ง ในฐานะจิตรกรของเสนาธิการทหารเรือ Aivazovsky มีส่วนร่วมในการปฏิบัติการทางทหารหลายครั้งโดยสร้างภาพวาดพร้อมฉากการต่อสู้ ผลงานที่มีชื่อเสียงที่สุดชิ้นหนึ่งซึ่งเขียนขึ้นในปี พ.ศ. 2391 คือ "The Battle of Chesme" ในงานของ Aivazovsky ทะเลปรากฏเป็นพื้นฐานของธรรมชาติ ในการพรรณนาของเขา ศิลปินสามารถแสดงความงามที่สำคัญขององค์ประกอบอันยิ่งใหญ่ได้ ภาพวาดที่มีชื่อเสียงที่สุดชิ้นหนึ่งของ Aivazovsky คือ “The Ninth Wave” ซึ่งวาดในปี 1850 “คลื่นลูกที่เก้า” 2393 "การต่อสู้ของ Chesme" พ.ศ. 2391 เรือสำเภา "เมอร์คิวรี" ถูกโจมตีโดยเรือตุรกีสองลำ พ.ศ. 2435 (ค.ศ. 1892) “ทิวทัศน์ชายทะเลบริเวณเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก” พ.ศ. 2378

5 สไลด์

ร่วมงานการกุศลอย่างไม่เห็นแก่ตัว ตึกนี้สร้างด้วยเงินของเขา...

การป้องกันเซวาสโทพอลในปี ค.ศ. 1854-1855 ครอบครองสถานที่พิเศษในงานของ Aivazovsky ศิลปินมาที่เมืองที่ถูกปิดล้อมซ้ำแล้วซ้ำเล่าเขียนภาพร่างตรงตำแหน่งและถามผู้เข้าร่วมในการต่อสู้ ในภาพยนตร์เรื่อง "The Battle of Sinop", "The Death of the Turkish Fleet at Balaklava", "Malakhov Kurgan" เขาพยายามที่จะจับภาพหน้าที่น่าทึ่งและมีชีวิตชีวาที่สุดของมหากาพย์วีรบุรุษ "การต่อสู้ของ Sinop" พ.ศ. 2396 (ค.ศ. 1853) “มาลาคอฟ คูร์แกน” พ.ศ. 2426 การประชุมของเรือสำเภา "เมอร์คิวรี่" กับฝูงบินรัสเซียหลังจากการพ่ายแพ้ของเรือตุรกีสองลำ พ.ศ. 2391 "สายรุ้ง" พ.ศ. 2416 (ค.ศ. 1873) “การเสียชีวิตของกองเรือตุรกีที่บาลาคลาวา” พ.ศ. 2397

6 สไลด์

ร่วมงานการกุศลอย่างไม่เห็นแก่ตัว ตึกนี้สร้างด้วยเงินของเขา...

เมื่อพูดถึงผลงานของ Aivazovsky เราอดไม่ได้ที่จะจมอยู่กับมรดกทางกราฟิกอันยิ่งใหญ่ที่ปรมาจารย์ทิ้งไว้ ภาพวาดของเขาเป็นที่สนใจอย่างกว้างขวางทั้งในด้านการแสดงศิลปะและการทำความเข้าใจวิธีการสร้างสรรค์ของศิลปิน สำหรับงานกราฟิก Aivazovsky ใช้วัสดุและเทคนิคที่หลากหลาย สีน้ำที่วาดอย่างประณีตจำนวนหนึ่งโดยใช้สีเดียว - ซีเปีย - มีอายุย้อนกลับไปถึงอายุหกสิบเศษ โดยปกติแล้วการใช้การเติมแสงบนท้องฟ้าด้วยสีเจือจางสูง แทบไม่มีเส้นขอบเมฆ แทบไม่แตะน้ำ Aivazovsky วางพื้นหน้าด้วยโทนสีเข้มที่กว้าง ทาสีภูเขาในพื้นหลัง และทาสีเรือหรือเรือบนน้ำ ในโทนสีซีเปียที่ลุ่มลึก ด้วยวิธีการง่ายๆ เช่นนี้ บางครั้งเขาก็ถ่ายทอดเสน่ห์ของวันที่มีแสงแดดสดใสในทะเล การกลิ้งของคลื่นโปร่งใสสู่ชายฝั่ง แสงของเมฆแสงที่ส่องสว่างเหนือทะเลน้ำลึก ในแง่ของความสูงของทักษะและความละเอียดอ่อนของสภาพธรรมชาติที่ถ่ายทอดออกมา ซีเปียของ Aivazovsky ดังกล่าวไปไกลกว่าแนวคิดปกติของภาพร่างสีน้ำ ในปี 1860 Aivazovsky ได้เขียนซีเปียที่สวยงามคล้ายกันเรื่อง “The Sea after the Storm” เห็นได้ชัดว่า Aivazovsky พอใจกับสีน้ำนี้เนื่องจากเขาส่งมันเป็นของขวัญให้กับ P.M. เทรตยาคอฟ Aivazovsky ใช้กระดาษเคลือบกันอย่างแพร่หลายซึ่งทำให้เขามีทักษะอันชาญฉลาด ภาพวาดดังกล่าวรวมถึง “The Tempest” ที่สร้างขึ้นในปี 1854 กราฟิกโดย I.K. Aivazovsky “ทะเลหลังพายุ” พ.ศ. 2403 "พายุ" พ.ศ. 2397 (ค.ศ. 1854) ซอร์เรนโต วิวทะเล” 1842

7 สไลด์

ร่วมงานการกุศลอย่างไม่เห็นแก่ตัว ตึกนี้สร้างด้วยเงินของเขา...

คลื่นและความคิด พ.ศ. 2394 คิดครั้งแล้วครั้งเล่า คลื่นแล้วคลื่นเล่า - การสำแดงสองครั้งที่มีองค์ประกอบเดียวกัน: ไม่ว่าจะอยู่ในใจที่คับแคบหรือในทะเลที่ไร้ขอบเขต ที่นี่ - ในคุก ที่นั่น - ในที่โล่ง - คลื่นและเด้งชั่วนิรันดร์เดียวกัน เหมือนกันทั้งผีก็ว่างเปล่าอย่างน่าตกใจ Fyodor Ivanovich Tyutchev ในปี พ.ศ. 2424 Aivazovsky ได้สร้างผลงานที่สำคัญที่สุดชิ้นหนึ่งนั่นคือภาพวาด "ทะเลดำ" ในภาพวาดทะเลจะแสดงในวันที่มีเมฆมาก: คลื่นที่ปรากฏที่ขอบฟ้าเคลื่อนตัวเข้าหาผู้ชมสร้างจังหวะที่สง่างามและโครงสร้างที่ยอดเยี่ยมของภาพด้วยการสลับกัน มันถูกเขียนด้วยโทนสีสำรองซึ่งช่วยเพิ่มผลกระทบทางอารมณ์ รูปภาพเป็นพยานว่า Aivazovsky รู้วิธีการมองเห็นและสัมผัสความงามขององค์ประกอบทะเลที่อยู่ใกล้เขา ไม่เพียงแต่ในเอฟเฟกต์ภาพภายนอกเท่านั้น แต่ยังรวมถึงจังหวะการหายใจที่ละเอียดอ่อนและเข้มงวดด้วยพลังที่เป็นไปได้ที่มองเห็นได้ชัดเจน และแน่นอนว่าในภาพนี้เขาแสดงให้เห็นถึงพรสวรรค์หลักของเขา: ความสามารถในการแสดงธาตุน้ำที่แทรกซึมไปด้วยแสงตลอดเวลาที่เคลื่อนไหว I. Kramskoy พูดเกี่ยวกับภาพวาด "The Black Sea" ของ Aivazovsky: "นี่คือมหาสมุทรที่ไร้ขอบเขตไม่มีพายุ แต่แกว่งไปมารุนแรงและไม่มีที่สิ้นสุด นี่เป็นหนึ่งในภาพวาดที่ยิ่งใหญ่ที่สุดที่ฉันรู้จัก" คลื่นและท้องฟ้า - องค์ประกอบสองอย่างเติมเต็มพื้นที่ทั้งหมดของภาพ ที่ไหนสักแห่งที่อยู่ห่างไกลออกไปจะมีเงาเรือลำเล็ก ๆ ด้วยแปรงที่วาดเส้นไว้แทบจะไม่ได้แนะนำองค์ประกอบของมนุษย์ในแนวนอนแล้วกำหนดขนาดของงานและทำให้เราซึ่งเป็นผู้ชมผู้สมรู้ร่วมคิดของภาพเอาใจใส่ไม่เพียง แต่กับองค์ประกอบของธรรมชาติเท่านั้น แต่ยังรวมถึงบุคคลที่อยู่ข้างในด้วย . ยิ่งกว่านั้นทะเลดำเองก็ไม่สงบ Aivazovsky เรียกภาพวาดว่า "ทะเลดำ" “พายุกำลังเริ่มก่อตัวในทะเลดำ” ผู้ชมบางคนเห็นในภาพเป็นองค์ประกอบการปฏิวัติที่กำลังเกิดขึ้น ในขณะที่คนอื่นๆ เห็นภาพทางอารมณ์ที่ถ่ายทอดประสบการณ์ทางอารมณ์ แสดงให้เห็นถึงความเชื่อมโยงที่แยกไม่ออกระหว่างมนุษย์กับธรรมชาติ: ทะเลปั่นป่วน จังหวะของคลื่นถูกจับได้อย่างแม่นยำโดยศิลปินจน ผู้ชมเริ่มรู้สึกถึงความกระสับกระส่าย “ลมหายใจที่กว้าง” ของธรรมชาติ คลื่นทะเลดูดซับสีเขียวและสีน้ำเงินหลายเฉดเช่นเดียวกับอัญมณีล้ำค่า ซึ่งไม่สามารถอธิบายเป็นคำพูดได้อีกต่อไป สสารโปร่งใสกลายเป็นแก้วต่อหน้าต่อตาเรา มันถูกแช่แข็งตลอดไปภายใต้พู่กันของปรมาจารย์ หมอกในส่วนลึกที่ส่องสว่างจากภายใน มันซ่อนอาณาจักรใต้น้ำของนางเงือกและนิวท์ ไข่มุกลึกลับ และพืชแปลกประหลาดไว้อย่างน่าอัศจรรย์ “ The Black Sea” ไม่ใช่ผืนผ้าใบที่ใหญ่ที่สุดในผลงานของศิลปิน แต่เป็นผลมาจากประสบการณ์ของเขา ความเข้าใจในภาพลักษณ์ที่เขาชื่นชอบเกี่ยวกับองค์ประกอบต่างๆ และจุดสุดยอดของความเชี่ยวชาญของ Aivazovsky

8 สไลด์

ร่วมงานการกุศลอย่างไม่เห็นแก่ตัว ตึกนี้สร้างด้วยเงินของเขา...

อีวาน ไอวาซอฟสกี้. “ทะเลดำ” (พายุเริ่มก่อตัวในทะเลดำ) พ.ศ. 2424 สีน้ำมันบนผ้าใบ หอศิลป์ Tretyakov กรุงมอสโก ประเทศรัสเซีย

สไลด์ 9

ร่วมงานการกุศลอย่างไม่เห็นแก่ตัว ตึกนี้สร้างด้วยเงินของเขา...

ความปรารถนาอย่างจริงใจของฉันคือการสร้างหอศิลป์ของฉันในเมือง Feodosia พร้อมด้วยภาพวาด รูปปั้น และผลงานศิลปะอื่น ๆ ทั้งหมดในแกลเลอรีนี้ จะเป็นทรัพย์สินทั้งหมดของเมือง Feodosia และในความทรงจำของฉัน Aivazovsky ฉันยกมรดกให้กับเมือง Feodosia ซึ่งเป็นบ้านเกิดของฉัน จากความประสงค์ของ I.K. Aivazovsky Aivazovsky ทิ้งร่องรอยไว้ในประวัติศาสตร์ไม่เพียง แต่เป็นจิตรกรที่มีความสามารถเท่านั้น แต่ยังเป็นผู้ใจบุญอีกด้วย หลังจากสะสมทุนจำนวนมากเนื่องจากความนิยมในผลงานของเขา Aivazovsky จึงทำงานการกุศลอย่างไม่เห็นแก่ตัว ด้วยเงินของเขาทำให้อาคารพิพิธภัณฑ์โบราณคดีใน Feodosia ถูกสร้างขึ้นและมีการดำเนินงานจำนวนมากเพื่อปรับปรุงเมือง ศิลปินชื่อดังหลายคนออกมาจากเวิร์คช็อป Feodosia ของเขา - Kuindzhi, Lagorio, Bogaevsky ในปี พ.ศ. 2423 Aivazovsky ได้เพิ่มแกลเลอรีศิลปะในเวิร์กช็อปของเขา ซึ่งการเปิดอย่างเป็นทางการซึ่งตรงกับวันเกิดของศิลปินและเกิดขึ้นในวันที่ 17 กรกฎาคม นี่เป็นแกลเลอรีศิลปะบริเวณรอบนอกแห่งแรกในรัสเซียซึ่งมีชื่อเสียงอย่างมากแม้ในช่วงชีวิตของจิตรกรนาวิกโยธินก็ตาม คอลเลกชันภาพวาดในนั้นเปลี่ยนแปลงอยู่ตลอดเวลาเนื่องจากผลงานของศิลปินถูกส่งไปยังนิทรรศการและไม่เคยส่งคืน สถานที่ของพวกเขาถูกยึดครองโดยคนใหม่เพิ่งเขียน มรดกของ I.K. ไอวาซอฟสกี้

10 สไลด์

ร่วมงานการกุศลอย่างไม่เห็นแก่ตัว ตึกนี้สร้างด้วยเงินของเขา...

ที่นี่บนเวทีที่สร้างขึ้นเป็นพิเศษนักดนตรีหลายคนแสดงและในหมู่พวกเขา ได้แก่ นักเปียโนชื่อดัง A. Rubinstein และนักแต่งเพลง A. Spendiarov นักแสดงของโรงละคร Mariinsky และ Alexandria แห่งเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก M. และ N. Figner และ K. Varlamov ศิลปินโศกนาฏกรรมชาวอาร์เมเนีย Petros Adamyan และนักไวโอลิน Hovhannes Nalbandyan ในเวลานั้น Aivazovsky Gallery เป็นศูนย์กลางของศิลปะ ดนตรี และการแสดงละครในเมือง ประเพณีเหล่านี้มีชีวิตอยู่จนถึงทุกวันนี้ ในช่วงชีวิตของเขา อาจารย์วาดภาพเขียนมากกว่าหกพันภาพ จิตรกรนาวิกโยธินผู้ยิ่งใหญ่มีชีวิตที่สร้างสรรค์อย่างมหัศจรรย์ กลายเป็นผู้ก่อตั้งขบวนการโรแมนติกของรัสเซียในการวาดภาพทิวทัศน์ทะเล ฝึกฝนนักเรียนที่มีความสามารถ เปิดโรงเรียนสอนวาดภาพใน Feodosia และได้รับความรักและความเคารพจากผู้คน แม้แต่ความตายก็ไม่ได้แยกเขาออกจากทะเล ศิลปินทองสัมฤทธิ์ที่มีจานสีและแปรงอยู่ในมือจ้องมองไปในทะเล บนแท่นมีจารึกสั้น ๆ ว่า "Theodosius ถึง Aivazov" Ivan Konstantinovich Aivazovsky เสียชีวิตเมื่อวันที่ 19 เมษายน พ.ศ. 2443

1 จาก 17

การนำเสนอในหัวข้อ:ชีวิตและผลงานของ I.K. ไอวาซอฟสกี้

สไลด์หมายเลข 1

ร่วมงานการกุศลอย่างไม่เห็นแก่ตัว ตึกนี้สร้างด้วยเงินของเขา...

สไลด์หมายเลข 2

ร่วมงานการกุศลอย่างไม่เห็นแก่ตัว ตึกนี้สร้างด้วยเงินของเขา...

เป็นเวลากว่าร้อยปีที่ผลงานของ Ivan Konstantinovich Aivazovsky (Gayvazovsky) กระตุ้นความสนใจอย่างลึกซึ้งและความรู้สึกชื่นชมในหมู่ผู้คนที่มีอายุ อาชีพ และการแต่งหน้าทางจิตที่หลากหลายที่สุด Aivazovsky ศิลปินที่โดดเด่นในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ผ่านมายังคงเป็นหนึ่งในปรมาจารย์ที่ได้รับความนิยมมากที่สุดของโรงเรียนรัสเซียในปัจจุบัน Ivan Konstantinovich เกิดและเติบโตที่ชายทะเลและเป็นเรื่องปกติที่ศิลปินมอบความรักให้กับทะเลและอุทิศงานของเขาให้กับทะเล แต่ทะเลไม่ใช่สิ่งเดียวที่กำหนดจุดกำเนิดของงานศิลปะอันน่าหลงใหลของ Aivazovsky สิ่งที่สำคัญกว่านั้นคือในธรรมชาติของ Aivazovsky ในลักษณะของการคิดและความรู้สึกของเขามีลักษณะดังกล่าวในตัวละครทั้งหมดของเขาซึ่งการผสมผสานกับลักษณะเฉพาะของพรสวรรค์ของเขาทำให้เกิดความคิดริเริ่มที่โดดเด่นของงานของเขา ไอ.เค. ไอวาซอฟสกี้.

สไลด์หมายเลข 3

ร่วมงานการกุศลอย่างไม่เห็นแก่ตัว ตึกนี้สร้างด้วยเงินของเขา...

Aivazovsky เริ่มต้นการเดินทางของเขาในฐานะศิลปินในยุคพุชกิน และกวีชาวรัสเซียผู้ยิ่งใหญ่ก็อวยพรให้กับจิตรกรผู้ทะเยอทะยาน M. I. Glinka, I. A. Krylov, V. A. Zhukovsky, N. V. Gogol, A. A. Ivanov, K. P. Bryullov ชี้แนะขั้นตอนแรกของ Aivazovsky ในงานศิลปะ ยิ่งไปกว่านั้น Bryullov และ Gogol ยังมีอิทธิพลอย่างเด็ดขาดต่อการก่อตัวของความคิดสร้างสรรค์ของศิลปินในช่วงแรกของการพัฒนา นี่คือสิ่งที่เป็นในช่วงเริ่มต้นอาชีพศิลปินของ Aivazovsky ต่อมาเมื่อ Ivan Konstantinovich อาศัยอยู่ใน Feodosia และมาที่เซนต์ปีเตอร์สเบิร์กเฉพาะในช่วงฤดูหนาวเขาไม่ได้ขัดขวางการสื่อสารอย่างใกล้ชิดกับผู้นำหลายคนในยุคของเขา กลุ่มคนรู้จักของ Aivazovsky ก็กว้างขวางในโลกศิลปะเช่นกัน ภรรยาของนักแสดงที่โดดเด่น V. A. Michurin-Samoilov เขียนว่า:“ นักเขียนศิลปินนักแต่งเพลงชื่อดังมาเยี่ยมบ้านของ Samoilovs อย่างต่อเนื่อง - I. S. Turgenev, N. A. Nekrasov, F. A. Koni, K. P. Bryullov, I. K. Aivazovsky, F. G. Solntseva, M. I. Glinka, เอส.เอ. ดาร์โกมีซสกี้. ช่วงเวลาที่น่าจดจำ! ช่างง่ายดายอะไรเช่นนี้ [ตอนเย็น] ความสามัคคีที่แท้จริงและตรงไปตรงมาระหว่างตัวแทนของงานศิลปะประเภทต่างๆ นั้นช่างง่ายดายเพียงใด มีประกายไฟแห่งพรสวรรค์และไหวพริบที่แท้จริงมากมายเพียงใด”

สไลด์หมายเลข 4

ร่วมงานการกุศลอย่างไม่เห็นแก่ตัว ตึกนี้สร้างด้วยเงินของเขา...

เพื่อนในปีเตอร์สเบิร์กไม่ได้อยู่ในหนี้ของ Aivazovsky เมื่อพวกเขาอยู่ในไครเมียพวกเขาอาศัยอยู่กับศิลปินเป็นเวลานานและบางครั้งก็จัดคอนเสิร์ตในหอศิลป์ของเขา ช่วงวัยเยาว์ของ Aivazovsky ผ่านไปภายใต้อิทธิพลของแนวคิดขั้นสูงแห่งยุคซึ่งกำหนดลักษณะและทิศทางของงานของเขาตลอดชีวิตของเขา บทกวีของพุชกินเป็นแรงบันดาลใจให้ Aivazovsky สร้างภาพที่บทกวีที่สุดในภาพวาดของรัสเซียในช่วงกลางศตวรรษที่ 19 และทำให้พวกเขาสะท้อนอารมณ์และอุดมการณ์ในระดับสูง หนึ่งร้อยยี่สิบห้าปีหลังจากการปรากฏตัวของภาพวาดแรกของ Aivazovsky เรารับรู้ถึงมรดกทางความคิดสร้างสรรค์ของเขาด้วยความสนใจอย่างลึกซึ้งและจดจำด้วยความเห็นอกเห็นใจอย่างจริงใจถึงธรรมชาติที่กระตือรือร้นมีชีวิตชีวาและกระตือรือร้นของศิลปิน ผลงานของ Aivazovsky หลายชิ้นดึงดูดเราด้วยเนื้อหาที่ไม่ธรรมดาและคาดไม่ถึง เสียงคำรามของหินที่ตกลงไปในทะเล เสียงปืนที่ดังกึกก้อง เสียงคำรามของลมและเสียงคลื่นที่โหมกระหน่ำ องค์ประกอบที่โหมกระหน่ำ สว่างไสวด้วยแสงแวบวาบของฟ้าแลบในความมืดแห่งราตรี และพร้อมกับสิ่งนี้ พระอาทิตย์ขึ้นและพระอาทิตย์ตกที่ลุกเป็นไฟ คืนเดือนหงายบทกวีในทะเล - ทั้งหมดนี้เป็นปรากฏการณ์ที่มีการพรรณนาค่อนข้างน้อยที่พบในภาพวาด

สไลด์หมายเลข 5

ร่วมงานการกุศลอย่างไม่เห็นแก่ตัว ตึกนี้สร้างด้วยเงินของเขา...

ภาพวาดส่วนใหญ่ที่วาดโดย Aivazovsky แสดงถึงธาตุน้ำนั่นคือเป็นผลงานแนวภูมิทัศน์ที่เด่นชัด ในสาขานี้เขาเป็นและยังคงเป็นปรมาจารย์ที่โดดเด่นและไม่มีใครเทียบได้ ความสามารถในการรับรู้ปรากฏการณ์ที่ธรรมดาที่สุดในธรรมชาติในเชิงกวีสะท้อนให้เห็นอย่างชัดเจนในผลงานของเขา ไม่ว่าศิลปินวาดภาพกลุ่มชาวประมงกำลังแยกอวนใกล้เรือยาว คืนเดือนหงายหลังพายุ โอเดสซาในยามพระจันทร์ขึ้น หรืออ่าวเนเปิลส์ในยามรุ่งสาง เขามักจะพบภาพธรรมชาติที่เข้าใจยากซึ่งทำให้เกิดบทกวีหรือดนตรี ความสัมพันธ์ในความทรงจำของเรา

สไลด์หมายเลข 6

ร่วมงานการกุศลอย่างไม่เห็นแก่ตัว ตึกนี้สร้างด้วยเงินของเขา...

สไลด์หมายเลข 7

ร่วมงานการกุศลอย่างไม่เห็นแก่ตัว ตึกนี้สร้างด้วยเงินของเขา...

ตั้งแต่สมัยโบราณ สำหรับชาวรัสเซีย ธาตุแห่งท้องทะเลมีความหมายเหมือนกันกับอิสรภาพ Aivazovsky มุ่งมั่นที่จะถ่ายทอดความรู้สึกเหล่านี้ในภาพวาด "The Ninth Wave" ไม่เพียงแต่ชื่อจะดูแปลกตาเท่านั้น แต่ยังรวมถึงเนื้อหาที่เป็นธีมด้วย . ภาพวาดแสดงให้เห็นเช้าตรู่หลังจากคืนที่มีพายุ แสงแรกของดวงอาทิตย์ส่องสว่างในมหาสมุทรที่โหมกระหน่ำและคลื่นลูกใหญ่ - คลื่นลูกที่เก้า - พร้อมที่จะตกลงสู่กลุ่มคนที่แสวงหาความรอดบนซากปรักหักพังของเสากระโดงเรือ เรือที่หายไป ผู้ชมจินตนาการได้ทันทีว่าพายุฝนฟ้าคะนองผ่านไปในตอนกลางคืนและลูกเรือของเรือต้องทนทุกข์ทรมานแค่ไหนและการเคลียร์ที่เกิดขึ้นนั้นมองเห็นได้ชัดเจนยิ่งขึ้นแสงที่ส่องสว่างของรุ่งอรุณยามเช้าแสงที่ให้ชีวิตและความอบอุ่น ดวงอาทิตย์ปลูกฝังความมั่นใจในผลลัพธ์แห่งชัยชนะของการต่อสู้

สไลด์หมายเลข 8

ร่วมงานการกุศลอย่างไม่เห็นแก่ตัว ตึกนี้สร้างด้วยเงินของเขา...

ไอวาซอฟสกี้ค้นพบวิธีการที่แน่นอนในการพรรณนาถึงความยิ่งใหญ่ พลัง และความงดงามของธาตุแห่งท้องทะเล ภาพเต็มไปด้วยเสียงภายในที่ลุ่มลึก แม้จะมีธรรมชาติอันน่าทึ่งของโครงเรื่อง แต่ก็ไม่ทิ้งความประทับใจที่มืดมน ในทางกลับกัน มันเต็มไปด้วยแสงอากาศและเต็มไปด้วยรังสีของดวงอาทิตย์ทำให้มีบุคลิกในแง่ดี สิ่งนี้ช่วยอำนวยความสะดวกอย่างมากด้วยโทนสีของรูปภาพ สีของมันมีหลากหลายเฉดสี ได้แก่ สีเหลือง สีส้ม สีชมพู ท้องฟ้าสีม่วง และน้ำสีเขียว สีฟ้า และสีม่วง ขนาดของภาพที่สว่างสดใสและมีสีสันฟังดูคล้ายกับเพลงสวดที่ร่าเริงและสนุกสนานต่อความกล้าหาญของผู้คนที่เอาชนะพลังตาบอดแห่งความน่ากลัว แต่สวยงามในองค์ประกอบความยิ่งใหญ่ที่น่าเกรงขาม

สไลด์หมายเลข 9

ร่วมงานการกุศลอย่างไม่เห็นแก่ตัว ตึกนี้สร้างด้วยเงินของเขา...

สไลด์หมายเลข 10

ร่วมงานการกุศลอย่างไม่เห็นแก่ตัว ตึกนี้สร้างด้วยเงินของเขา...

ในปี พ.ศ. 2416 Aivazovsky ได้สร้างภาพวาด "Rainbow" ที่โดดเด่น เนื้อเรื่องของภาพนี้คือพายุในทะเลและเรือลำหนึ่งที่กำลังจะตายนอกชายฝั่งหิน เมื่อพรรณนาถึงพายุลูกนี้ Aivazovsky แสดงให้เห็นราวกับว่าตัวเขาเองอยู่ท่ามกลางคลื่นที่โหมกระหน่ำ ลมพายุเฮอริเคนพัดฝุ่นน้ำออกจากยอดของมัน ราวกับผ่านลมหมุนที่พัดแรง ภาพเงาของเรือที่กำลังจมและโครงร่างที่คลุมเครือของชายฝั่งหินแทบจะมองไม่เห็น เมฆบนท้องฟ้าละลายกลายเป็นม่านโปร่งใสและชื้น กระแสแสงแดดทะลุผ่านความวุ่นวายนี้ ตกลงมาราวกับสายรุ้งบนน้ำ ทำให้ภาพวาดมีหลากสี ภาพทั้งหมดทาสีด้วยเฉดสีน้ำเงิน เขียว ชมพู และม่วงที่ดีที่สุด จากนี้สายรุ้งจึงได้รับความโปร่งใส ความนุ่มนวล และความบริสุทธิ์ของสีที่ทำให้เราพึงพอใจและหลงใหลในธรรมชาติอยู่เสมอ

สไลด์หมายเลข 11

ร่วมงานการกุศลอย่างไม่เห็นแก่ตัว ตึกนี้สร้างด้วยเงินของเขา...

“วันสุดท้ายของเมืองปอมเปอี” .1830-1833 งานศิลปะของ Bryullov ครั้งหนึ่งทิ้งร่องรอยไว้บนทักษะของ Aivazovsky และแม้แต่วิธีการทำงานของเขา “ วันสุดท้ายของเมืองปอมเปอี” (พ.ศ. 2373-33) รวมถึงบุคลิกของผู้แต่งสร้างความประทับใจไม่รู้ลืมให้กับหนุ่ม Aivazovsky ซึ่งส่วนใหญ่มีอิทธิพลต่อการก่อตัวของ "ท่าทางโรแมนติก" ของเขา

สไลด์หมายเลข 12

ร่วมงานการกุศลอย่างไม่เห็นแก่ตัว ตึกนี้สร้างด้วยเงินของเขา...

มันคือเดือนสิงหาคม พ.ศ. 2377 ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กบน Nevsky มีคนไม่กี่คน เฉพาะที่ทางเข้า Imperial Academy of Arts เท่านั้นที่ไม่มีฝูงชน บาร์ในเมืองหลายแห่งที่ได้เรียนรู้เกี่ยวกับการมาถึงของภาพวาดของ Bryullov มาจากหมู่บ้านของพวกเขา บาร์และโดยเฉพาะผู้หญิง ไม่อยากล้าหลังแฟชั่น สำหรับพวกเขา ผลงานสร้างสรรค์ที่ยอดเยี่ยมของ Bryullov ถือเป็นความแปลกใหม่ที่ทันสมัยพอๆ กับการแสดงของนักมายากลชื่อดังหรือนักแสดงชาวต่างชาติ Gaivazovsky และ Tomilov เดินเข้าไปใน Antique Hall ด้วยความยากลำบากซึ่งเป็นที่ตั้งของภาพวาด ตะแกรงแยกเธอออกจากผู้ชม Gaivazovsky คุ้นเคยกับคำอธิบายของภาพวาดจากหนังสือพิมพ์ แต่สิ่งที่เขาเห็นนั้นเกินความคาดหมายทั้งหมดของเขา เขาใช้มือปิดตาอยู่ครู่หนึ่ง ดังนั้นเขาจึงตาบอดด้วยแสงแฟลชเรืองแสงและเปลวไฟสีแดงของภูเขาไฟในท้องฟ้าที่มีพายุ Gaivazovsky มองเห็นการตายของเมืองปอมเปอีในเมืองโรมันโบราณใกล้กับเมืองเนเปิลส์อย่างชัดเจนในช่วงศตวรรษที่ 1 ก่อนคริสต์ศักราช ฝูงชนที่อัดแน่นไปด้วยความสยองขวัญของมนุษย์ ความสยองขวัญแบบเดียวกันก็จับเขาไว้ ทันใดนั้นเขาก็รู้สึกเหมือนเป็นหนึ่งในฝูงชนกลุ่มนี้ ดูเหมือนว่าเขาจะได้ยินว่าฟ้าร้องดังกึกก้องทำให้อากาศสั่นสะเทือนอย่างไร แผ่นดินสั่นสะเทือนใต้ฝ่าเท้าของเขา ท้องฟ้าและอาคารที่พังทลายลงมาทับเขาอย่างไร

สไลด์หมายเลข 13

ร่วมงานการกุศลอย่างไม่เห็นแก่ตัว ตึกนี้สร้างด้วยเงินของเขา...

Gaivazovsky รู้สึกหวาดกลัว โดยไม่มีใครสังเกตเห็นเขาเริ่มถอยห่างจากภาพและเมื่อถึงบันไดแล้วรีบลงไป เช้าวันรุ่งขึ้น Gaivazovsky กลับไปที่ห้องนิทรรศการหลังจากใช้เวลาทั้งคืนอย่างย่ำแย่ แม้ว่าความตื่นเต้นของเขาจะยังไม่ลดลง แต่คราวนี้ Gaivazovsky ได้พิจารณากลุ่มคนในภาพและองค์ประกอบโดยรวมได้ดีขึ้น ทรงเห็นเหตุการณ์อันน่าสลดใจในชีวิตของราษฎร ระหว่างการปะทุของภูเขาไฟวิสุเวียส ผู้คนต่างพากันรีบออกจากเมืองเพื่อหลบหนี ในช่วงเวลาดังกล่าว ทุกคนแสดงลักษณะนิสัยของตนเอง ลูกชายสองคนแบกพ่อแก่ไว้บนบ่า ชายหนุ่มที่ต้องการช่วยแม่เฒ่าขอร้องให้เธอเดินทางต่อไป สามีพยายามปกป้องภรรยาที่รักจากอันตราย แม่กอดลูกสาวเป็นครั้งสุดท้ายก่อนที่เธอจะเสียชีวิต ตรงกลางของภาพคือหญิงสาวสวยคนหนึ่งซึ่งตกลงมาจากรถม้าศึก และข้างๆ เธอคือลูกของเธอ ความคิดแวบขึ้นมาในใจของ Gaivazovsky ว่าศิลปินสร้างภาพวาดที่ยอดเยี่ยมเพราะเขามีประสบการณ์อย่างลึกซึ้งกับเหตุการณ์นี้สัมผัสได้ถึงความงามของคนเหล่านี้ที่ไม่สูญเสียศักดิ์ศรีความเป็นมนุษย์

สไลด์หมายเลข 14

ร่วมงานการกุศลอย่างไม่เห็นแก่ตัว ตึกนี้สร้างด้วยเงินของเขา...

ศิลปินหนุ่มชาวรัสเซียหลายคนในช่วงกลางศตวรรษที่ผ่านมาหลงใหลและหลงใหลในงานศิลปะของ Bryullov และพยายามที่จะเดินตามเส้นทางเดียวกัน แต่ไม่มีสักคนขึ้นไปถึงระดับความสามารถของเขา มีเพียง Aivazovsky เท่านั้นที่สร้างผลงานที่ทัดเทียมกับภาพวาดของ Bryullov ในแง่ของทักษะ Bryullov และ Aivazovsky แต่ละคนในสาขาของตนเองเป็นจิตรกรที่ยอดเยี่ยมซึ่งไม่มีปัญหาทางเทคนิค ทักษะของพวกเขามักจะกลายมาเป็นการแสดงที่เก่งกาจและเป็นปรากฏการณ์ที่โดดเด่นและน่าทึ่งในตัวมันเอง แต่ Aivazovsky ซึ่งมีทักษะในระดับเท่ากันมีข้อได้เปรียบที่เขาได้รับของขวัญแห่งจินตนาการที่ไม่สิ้นสุดซึ่งเลี้ยงดูงานของเขามาเป็นเวลาหกสิบปี

สไลด์หมายเลข 17

ร่วมงานการกุศลอย่างไม่เห็นแก่ตัว ตึกนี้สร้างด้วยเงินของเขา...