บทกวีญี่ปุ่น วิธีการเขียนสไตล์ญี่ปุ่นให้ถูกต้อง

ไฮกุ (บางครั้งไฮกุ) เป็นบทกวีสั้น ๆ ที่ไม่มีสัมผัสซึ่งใช้ภาษาประสาทสัมผัสเพื่อแสดงอารมณ์และจินตภาพ ไฮกุมักได้รับแรงบันดาลใจจากองค์ประกอบทางธรรมชาติ ช่วงเวลาแห่งความงามและความกลมกลืน หรืออารมณ์ความรู้สึกที่รุนแรง ประเภทของบทกวีไฮกุถูกสร้างขึ้นในญี่ปุ่น และต่อมาเริ่มมีการใช้งานโดยกวีทั่วโลก รวมถึงรัสเซียด้วย หลังจากอ่านบทความนี้ คุณจะคุ้นเคยกับไฮกุมากขึ้นและเรียนรู้วิธีแต่งไฮกุด้วยตัวเอง

ขั้นตอน

ทำความเข้าใจโครงสร้างของไฮกุ

ทำความคุ้นเคยกับโครงสร้างเสียงของไฮกุไฮกุแบบดั้งเดิมของญี่ปุ่นประกอบด้วยเสียง 17 "เปิด" หรือเสียง แบ่งออกเป็นสามส่วน: 5 เสียง 7 เสียง และ 5 เสียง ในภาษารัสเซีย "on" เท่ากับพยางค์ แนวเพลงไฮกุมีการเปลี่ยนแปลงบางอย่างนับตั้งแต่เริ่มก่อตั้ง และในปัจจุบัน นักเขียนไฮกุจำนวนมาก ทั้งชาวญี่ปุ่นและรัสเซีย ต่างไม่ยึดถือโครงสร้างที่มี 17 พยางค์

• พยางค์ในภาษารัสเซียสามารถประกอบด้วยตัวอักษรได้หลายตัว ต่างจากภาษาญี่ปุ่นที่พยางค์เกือบทั้งหมดมีความยาวเท่ากัน ดังนั้นไฮกุที่มี 17 พยางค์ในภาษารัสเซียอาจยาวกว่าภาษาญี่ปุ่นที่คล้ายกันมาก ดังนั้นจึงเป็นการละเมิดแนวคิดในการอธิบายภาพด้วยเสียงหลายเสียงอย่างลึกซึ้ง ตามที่ระบุไว้ แบบฟอร์ม 5-7-5 ไม่ถือเป็นภาคบังคับอีกต่อไป แต่หลักสูตรของโรงเรียนไม่ได้ระบุสิ่งนี้ และนักเรียนส่วนใหญ่จะเรียนไฮกุตามมาตรฐานอนุรักษ์นิยม
• หากเมื่อเขียนไฮกุคุณไม่สามารถกำหนดจำนวนพยางค์ได้ ให้อ้างอิงกฎของญี่ปุ่นซึ่งควรอ่านไฮกุในครั้งเดียว ซึ่งหมายความว่าความยาวของไฮกุในภาษารัสเซียอาจแตกต่างกันได้ตั้งแต่ 6 ถึง 16 พยางค์ ตัวอย่างเช่น อ่านไฮกุของ Kobayashi Issa แปลโดย V. Markova:
  • โอ้อย่าเหยียบย่ำหญ้า! มีหิ่งห้อยส่องแสง เมื่อวานตอนกลางคืนเป็นบางครั้ง

1. ใช้ไฮกุเพื่อเปรียบเทียบสองแนวคิดคำภาษาญี่ปุ่น คิระซึ่งหมายถึงการตัดทำหน้าที่บ่งบอกถึงหลักการที่สำคัญมากในการแบ่งไฮกุออกเป็นสองส่วน ส่วนเหล่านี้ไม่ควรขึ้นอยู่กับแต่ละส่วนทั้งทางไวยากรณ์และเชิงเปรียบเทียบ

   • ในภาษาญี่ปุ่น ไฮกุมักเขียนเป็นบรรทัดเดียว โดยมีแนวคิดที่วางเคียงกันคั่นด้วย คิเรจิหรือคำตัดที่ช่วยกำหนดความคิดความสัมพันธ์ระหว่างพวกเขาและทำให้บทกวีมีความสมบูรณ์ทางไวยากรณ์ โดยปกติ คิเรจิจะถูกวางไว้ที่ส่วนท้ายของวลีที่มีเสียง เนื่องจากขาดการแปลโดยตรง คิเรจิในภาษารัสเซีย จะแสดงด้วยเครื่องหมายขีดกลาง จุดไข่ปลา หรือเพียงความหมาย สังเกตว่า Buson แยกแนวคิดทั้งสองออกเป็นไฮกุของเขาได้อย่างไร:
     • ฉันฟาดขวานจนตัวแข็ง... กลิ่นหอมฟุ้งไปทั่วป่าฤดูหนาว!
   • ในภาษารัสเซีย ไฮกุมักเขียนเป็นสามบรรทัด แนวคิดที่เปรียบเทียบ (ซึ่งไม่ควรเกินสอง) จะถูก "ตัด" ที่ท้ายบรรทัดหนึ่งและจุดเริ่มต้นของอีกบรรทัดหนึ่ง หรือโดยเครื่องหมายวรรคตอน หรือเพียงแค่เว้นวรรค ต่อไปนี้คือตัวอย่างการใช้การแปลภาษารัสเซียของไฮกุของ Buson:
     • ถอนดอกโบตั๋น - และฉันก็ยืนอยู่ราวกับหลงทาง ชั่วโมงเย็น
   • ไม่ทางใดก็ทางหนึ่งสิ่งสำคัญคือการสร้างการเปลี่ยนแปลงระหว่างทั้งสองส่วนรวมทั้งทำให้ความหมายของบทกวีลึกซึ้งยิ่งขึ้นโดยการเพิ่มสิ่งที่เรียกว่า "การเปรียบเทียบภายใน" การสร้างโครงสร้างสองส่วนให้ประสบความสำเร็จถือเป็นหนึ่งในงานที่ยากที่สุดในการเขียนไฮกุ ท้ายที่สุดแล้ว ไม่เพียงแต่จะต้องหลีกเลี่ยงการเปลี่ยนแปลงที่ซ้ำซากจำเจเกินไปเท่านั้น แต่ยังต้องไม่ทำให้การเปลี่ยนแปลงนี้ไม่แน่นอนโดยสิ้นเชิงด้วย

เลือกธีมสำหรับไฮกุของคุณ

1. มุ่งความสนใจไปที่ประสบการณ์อันเข้มข้นบางอย่างไฮกุมักมุ่งเน้นไปที่รายละเอียดของสถานที่และสภาพแวดล้อมที่เกี่ยวข้องกับสภาพของมนุษย์ ไฮกุเป็นการไตร่ตรองรูปแบบหนึ่งที่แสดงออกมาเป็นคำอธิบายวัตถุประสงค์ของภาพหรือความรู้สึก ซึ่งไม่ถูกบิดเบือนจากการตัดสินและการวิเคราะห์เชิงอัตวิสัย ใช้ช่วงเวลาเขียนไฮกุเมื่อคุณสังเกตเห็นสิ่งที่คุณต้องการดึงดูดความสนใจของผู้อื่นทันที

   • กวีชาวญี่ปุ่นมักพยายามถ่ายทอดภาพธรรมชาติชั่วขณะด้วยความช่วยเหลือของไฮกุ เช่น กบกระโดดลงไปในสระน้ำ หยาดฝนที่ตกลงบนใบไม้ หรือดอกไม้ที่ปลิวไปตามสายลม หลายๆ คนไปเดินแบบพิเศษ ซึ่งในญี่ปุ่นเรียกว่าเดินแปะก๊วย เพื่อค้นหาแรงบันดาลใจในการเขียนไฮกุ
   • ไฮกุสมัยใหม่ไม่ได้อธิบายถึงธรรมชาติเสมอไป พวกเขายังสามารถมีหัวข้อที่แตกต่างกันอย่างสิ้นเชิง เช่น สภาพแวดล้อมในเมือง อารมณ์ ความสัมพันธ์ระหว่างผู้คน นอกจากนี้ยังมีประเภทย่อยของการ์ตูนไฮกุอีกด้วย

2. รวมถึงกล่าวถึงฤดูกาลด้วยการกล่าวถึงฤดูกาลหรือการเปลี่ยนแปลง หรือ "คำตามฤดูกาล" หรือคิโกะในภาษาญี่ปุ่น ถือเป็นองค์ประกอบสำคัญของไฮกุมาโดยตลอด การอ้างอิงดังกล่าวอาจตรงไปตรงมาและชัดเจน กล่าวคือ การกล่าวถึงชื่อของฤดูกาลตั้งแต่หนึ่งฤดูกาลขึ้นไปอย่างง่าย ๆ หรืออาจอยู่ในรูปแบบของคำใบ้ที่ละเอียดอ่อน ตัวอย่างเช่น บทกวีอาจกล่าวถึงการบานของดอกวิสทีเรีย ซึ่งรู้กันว่าจะเกิดขึ้นเฉพาะในฤดูร้อนเท่านั้น สังเกตคิโกะในไฮกุต่อไปนี้โดย Fukuda Chieni:

   • ในตอนกลางคืน มัดวีดก็พันกันเอง รอบๆ อ่างน้ำของฉัน... ฉันจะไปเอาน้ำจากเพื่อนบ้าน!

3. สร้างการเปลี่ยนผ่านของเรื่องราวตามหลักการของการวางแนวความคิดสองประการไว้ในไฮกุ ให้ใช้การเปลี่ยนแปลงมุมมองเมื่ออธิบายหัวข้อที่คุณเลือกเพื่อแบ่งบทกวีออกเป็นสองส่วน ตัวอย่างเช่น คุณอธิบายว่ามดคลานไปตามท่อนไม้ได้อย่างไร แล้วเปรียบเทียบภาพนี้กับภาพขนาดใหญ่ของป่าทั้งหมด หรือตัวอย่างเช่น ช่วงเวลาของปีที่เกิดฉากที่อธิบายไว้ การวางเคียงกันของภาพนี้ทำให้บทกวีมีความหมายเชิงเปรียบเทียบที่ลึกซึ้งกว่าคำอธิบายด้านเดียว ยกตัวอย่างไฮกุจาก Vladimir Vasiliev:

   • ฤดูร้อนของอินเดีย… นักเทศน์ข้างถนน เด็กๆ หัวเราะ

   ใช้ภาษาแห่งความรู้สึก

   มาเป็นกวีไฮกุ

   1. มองหาแรงบันดาลใจ.ตามประเพณีโบราณ ให้ออกจากบ้านเพื่อค้นหาแรงบันดาลใจ ออกไปเดินเล่นโดยเน้นไปที่สิ่งรอบตัว มีรายละเอียดอะไรบ้างที่ดึงดูดสายตาคุณ? พวกเขามีความโดดเด่นในเรื่องใดกันแน่?

      • พกกระดาษจดติดตัวไว้เสมอเพื่อจดบรรทัดที่โผล่เข้ามาในหัวของคุณ ท้ายที่สุดแล้ว คุณจะไม่สามารถคาดเดาได้ว่าช่วงเวลาใดที่ก้อนกรวดนอนอยู่ในลำธาร หนูวิ่งไปตามราง หรือเมฆรูปร่างแปลกประหลาดที่ลอยอยู่บนท้องฟ้าจะเป็นแรงบันดาลใจให้คุณเขียนไฮกุอีก
      • อ่านไฮกุจากผู้เขียนคนอื่น ความกะทัดรัดและความสวยงามของประเภทนี้เป็นแรงบันดาลใจให้กับกวีหลายพันคนจากทั่วทุกมุมโลก การอ่านไฮกุของคนอื่นจะช่วยให้คุณคุ้นเคยกับเทคนิคต่างๆ ของไฮกุประเภทนี้ รวมทั้งเป็นแรงบันดาลใจให้คุณเขียนบทกวีของคุณเอง

   2. ฝึกฝน.เช่นเดียวกับศิลปะรูปแบบอื่นๆ การแต่งเพลงไฮกุต้องอาศัยการฝึกฝน กวีชาวญี่ปุ่นผู้ยิ่งใหญ่ มัตสึโอะ บาโช เคยกล่าวไว้ว่า: “จงบทกวีของคุณออกมาดัง ๆ นับพันครั้ง” ดังนั้นให้เขียนบทกวีของคุณใหม่หลาย ๆ ครั้งตามที่จำเป็นเพื่อให้ได้การแสดงออกทางความคิดที่สมบูรณ์แบบ จำไว้ว่าคุณไม่จำเป็นต้องยึดติดกับรูปร่าง 5-7-5 โปรดจำไว้ว่าไฮกุที่เขียนตามมาตรฐานวรรณกรรมจะต้องมีคิโกะซึ่งเป็นรูปแบบสองส่วนและสร้างภาพความเป็นจริงในภาษาของความรู้สึกด้วย

      เชื่อมต่อกับกวีคนอื่น ๆหากคุณสนใจบทกวีไฮกุอย่างจริงจัง คุณควรเข้าร่วมชมรมหรือชุมชนที่มีแฟนบทกวีประเภทนี้ มีองค์กรดังกล่าวอยู่ทั่วโลก นอกจากนี้ การสมัครรับนิตยสารไฮกุหรืออ่านนิตยสารไฮกุออนไลน์ก็คุ้มค่าเช่นกัน เพื่อช่วยให้คุณคุ้นเคยกับโครงสร้างของไฮกุและกฎเกณฑ์ในการเขียนไฮกุมากขึ้น

   • ไฮกุเรียกอีกอย่างว่าบทกวีที่ "ยังไม่เสร็จ" ซึ่งหมายความว่าผู้อ่านจะต้องจบบทกวีด้วยจิตวิญญาณของเขาเอง
   • นักเขียนสมัยใหม่บางคนเขียนไฮกุ ซึ่งเป็นเนื้อหาสั้นๆ ที่มีความยาวสามคำหรือน้อยกว่านั้น
   • ไฮกุมีรากฐานมาจากไฮไค โนะ เร็งกะ ซึ่งเป็นประเภทของบทกวีที่กลุ่มนักเขียนเป็นผู้แต่งบทกวีและมีความยาวหลายร้อยบรรทัด ไฮกุหรือสามบรรทัดแรกของกลุ่มบทกวีเร็งกะ ระบุฤดูกาลและมีคำว่า "ตัด" (อย่างไรก็ตาม นี่คือสาเหตุที่บางครั้งไฮกุถูกเรียกผิดว่าไฮกุ) เมื่อกลายเป็นแนวเพลงอิสระแล้ว ไฮกุยังคงประเพณีนี้ต่อไป

ความงามของบทกวีทำให้คนเกือบทุกคนหลงใหล ไม่ใช่เพื่ออะไรที่พวกเขาบอกว่าดนตรีสามารถทำให้เชื่องได้แม้แต่สัตว์ร้ายที่ดุร้ายที่สุด ความงามของความคิดสร้างสรรค์จึงซึมลึกเข้าสู่จิตวิญญาณ บทกวีแตกต่างกันอย่างไร? ไฮกุเทอร์เซทของญี่ปุ่นมีเสน่ห์อย่างไร? และเราจะเรียนรู้ที่จะรับรู้ความหมายอันลึกซึ้งของสิ่งเหล่านี้ได้อย่างไร?

ความงดงามของบทกวีญี่ปุ่น

แสงของดวงจันทร์และความอ่อนโยนของหิมะยามเช้าเป็นแรงบันดาลใจให้กวีชาวญี่ปุ่นสร้างจุดที่มีความสว่างและความลึกที่ไม่ธรรมดา ไฮกุของญี่ปุ่นเป็นบทกวีที่มีลักษณะการนำเสนอที่เป็นโคลงสั้น ๆ นอกจากนี้ยังสามารถยังสร้างไม่เสร็จและเหลือพื้นที่สำหรับจินตนาการและการไตร่ตรองอย่างมีวิจารณญาณ บทกวีไฮกุ (หรือไฮกุ) ไม่ยอมให้เร่งรีบหรือรุนแรง ปรัชญาของการสร้างสรรค์จิตวิญญาณเหล่านี้มุ่งตรงสู่หัวใจของผู้ฟังและสะท้อนถึงความคิดและความลับที่ซ่อนอยู่ของผู้เขียน คนทั่วไปชอบสร้างสูตรบทกวีสั้น ๆ เหล่านี้โดยที่ไม่มีคำที่ไม่จำเป็น และพยางค์ก็ถ่ายทอดจากพื้นบ้านไปสู่วรรณกรรมอย่างกลมกลืนพัฒนาอย่างต่อเนื่องและก่อให้เกิดรูปแบบบทกวีใหม่ ๆ

การเกิดขึ้นของรูปแบบกวีนิพนธ์ระดับชาติ

รูปแบบบทกวีดั้งเดิมซึ่งโด่งดังในญี่ปุ่นคือ quintets และ terts (ทังกะและไฮกุ) Tanka ถูกตีความว่าเป็นเพลงสั้นอย่างแท้จริง ในตอนแรก นี่เป็นชื่อที่ตั้งให้กับเพลงพื้นบ้านที่ปรากฏในยุครุ่งอรุณของประวัติศาสตร์ญี่ปุ่น รถถังถูกแทนที่ด้วย nagauta ซึ่งโดดเด่นด้วยความยาวที่มากเกินไป เพลงมหากาพย์และโคลงสั้น ๆ ที่มีความยาวผันแปรได้รับการเก็บรักษาไว้ในคติชน หลายปีต่อมา ไฮกุของญี่ปุ่นแยกออกจากทันกิในช่วงที่วัฒนธรรมเมืองรุ่งเรือง ไฮกุประกอบด้วยความมั่งคั่งทั้งหมด ในประวัติศาสตร์กวีนิพนธ์ของญี่ปุ่น มีช่วงเวลาแห่งความรุ่งเรืองและความเสื่อมถอย นอกจากนี้ยังมีช่วงเวลาที่ไฮกุของญี่ปุ่นอาจหายไปโดยสิ้นเชิง แต่เมื่อเวลาผ่านไปเป็นเวลานาน เห็นได้ชัดว่ารูปแบบบทกวีที่สั้นและกระชับเป็นสิ่งจำเป็นและเป็นความจำเป็นเร่งด่วนสำหรับบทกวี บทกวีรูปแบบดังกล่าวสามารถเรียบเรียงได้อย่างรวดเร็วภายใต้พายุแห่งอารมณ์ คุณสามารถใส่ความคิดที่หลงใหลของคุณลงในคำอุปมาหรือคำพังเพย ทำให้เป็นที่น่าจดจำ สะท้อนถึงคำชมหรือคำตำหนิ

ลักษณะเฉพาะของบทกวีญี่ปุ่น

บทกวีไฮกุของญี่ปุ่นมีความโดดเด่นด้วยความปรารถนาที่จะกระชับ รูปแบบที่รัดกุม ความรักในความเรียบง่าย ซึ่งมีอยู่ในศิลปะประจำชาติของญี่ปุ่น ซึ่งเป็นสากลและสามารถสร้างภาพที่เรียบง่ายและยิ่งใหญ่ด้วยความสามารถที่เท่าเทียมกัน ทำไมไฮกุของญี่ปุ่นถึงได้รับความนิยมและน่าดึงดูด? ประการแรก นี่เป็นความคิดแบบย่อ ซึ่งสะท้อนให้เห็นจากความคิดของประชาชนทั่วไปที่ระมัดระวังประเพณีของกวีนิพนธ์คลาสสิก ไฮกุของญี่ปุ่นกำลังกลายเป็นผู้ถือครองความคิดที่กว้างขวางและตอบสนองต่อความต้องการของคนรุ่นหลังได้มากที่สุด ความงดงามของบทกวีญี่ปุ่นอยู่ที่การพรรณนาสิ่งของเหล่านั้นที่อยู่ใกล้ตัวทุกคน แสดงให้เห็นชีวิตของธรรมชาติและมนุษย์อย่างกลมกลืนท่ามกลางฤดูกาลที่เปลี่ยนแปลงไป บทกวีของญี่ปุ่นเป็นพยางค์ โดยมีจังหวะขึ้นอยู่กับการสลับจำนวนพยางค์ สัมผัสในไฮกุนั้นไม่สำคัญ แต่การจัดเสียงและจังหวะของเทอเซตเป็นสิ่งสำคัญ

ขนาดบทกวี

มีเพียงผู้ที่ไม่ได้รับความสว่างเท่านั้นที่คิดว่าข้อพระคัมภีร์ต้นฉบับนี้ไม่มีขอบเขตหรือข้อจำกัด ไฮกุของญี่ปุ่นมีมิเตอร์คงที่พร้อมจำนวนพยางค์ที่แน่นอน แต่ละท่อนมีจำนวนของตัวเอง: ท่อนแรกมีห้า, ท่อนที่สองมีเจ็ด, และท่อนที่สามมีเพียงสิบเจ็ดพยางค์ แต่นี่ไม่ได้จำกัดใบอนุญาตด้านบทกวีแต่อย่างใด ผู้สร้างที่แท้จริงจะไม่เคารพมิเตอร์ในการบรรลุถึงการแสดงออกทางบทกวี

ไฮกุที่มีขนาดเล็กทำให้แม้แต่โคลงยุโรปถือเป็นอนุสรณ์สถาน ศิลปะการเขียนไฮกุของญี่ปุ่นอยู่ที่ความสามารถในการแสดงความคิดในรูปแบบที่กระชับ ในเรื่องนี้ไฮกุมีความคล้ายคลึงกับสุภาษิตพื้นบ้าน ความแตกต่างที่สำคัญระหว่างสุภาษิตและไฮกุนั้นอยู่ที่ลักษณะของประเภท ไฮกุของญี่ปุ่นไม่ใช่คำพูดที่เสริมสร้าง ไม่ใช่ความเฉลียวฉลาด แต่เป็นภาพบทกวีที่ตกแต่งด้วยลายเส้นเพียงไม่กี่เส้น งานของกวีคือความตื่นเต้นในโคลงสั้น ๆ จินตนาการที่หลุดลอยและรายละเอียดของภาพ ไฮกุของญี่ปุ่นมีตัวอย่างแม้กระทั่งในผลงานของเชคอฟ ในจดหมายของเขา เขาบรรยายถึงความงามของคืนเดือนหงาย ดวงดาว และเงาดำ

องค์ประกอบที่จำเป็นในการสร้างสรรค์ของกวีชาวญี่ปุ่น

วิธีสร้างเทอร์เซทแบบญี่ปุ่นต้องใช้กิจกรรมสูงสุดของนักเขียนและดื่มด่ำกับความคิดสร้างสรรค์อย่างเต็มที่ เป็นไปไม่ได้เลยที่จะอ่านผ่านคอลเลกชันไฮกุโดยไม่ใส่ใจ บทกวีแต่ละบทต้องอาศัยการอ่านอย่างมีวิจารณญาณและการไตร่ตรองเชิงปรัชญา ผู้อ่านที่ไม่โต้ตอบจะไม่สามารถรู้สึกถึงแรงกระตุ้นที่มีอยู่ในเนื้อหาของการสร้างสรรค์ เมื่อความคิดของผู้อ่านและผู้สร้างทำงานร่วมกันเท่านั้น ศิลปะที่แท้จริงจึงถือกำเนิดขึ้น เช่นเดียวกับการแกว่งคันธนูและการสั่นไหวของเชือกที่ทำให้เกิดดนตรี ขนาดที่เล็กของไฮกุไม่ได้ทำให้งานของผู้สร้างง่ายขึ้นเลย เพราะนั่นหมายความว่าความยิ่งใหญ่ต้องบรรจุอยู่ในคำจำนวนไม่มาก และไม่มีเวลาสำหรับการนำเสนอความคิดของตนเป็นเวลานาน เพื่อไม่ให้รีบด่วนสรุปความหมาย ผู้เขียนจึงมองหาจุดสุดยอดในแต่ละปรากฏการณ์

วีรบุรุษไฮกุของญี่ปุ่น

กวีหลายคนแสดงความคิดและอารมณ์ของตนเป็นไฮกุโดยมอบบทบาทหลักให้กับวัตถุเฉพาะ กวีบางคนสะท้อนโลกทัศน์ของผู้คนด้วยการแสดงภาพเล็ก ๆ ด้วยความรักและยืนยันถึงสิทธิในการมีชีวิตของพวกเขา กวียืนหยัดเพื่อแมลง สัตว์ครึ่งบกครึ่งน้ำ ชาวนา และสุภาพบุรุษในการสร้างสรรค์ของพวกเขา ดังนั้นตัวอย่างไฮกุเทอร์เซทของญี่ปุ่นจึงมีเสียงทางสังคม การเน้นรูปแบบขนาดเล็กทำให้คุณสามารถวาดภาพในขนาดใหญ่ได้

ความงดงามของธรรมชาติในบทกวี

ไฮกุของญี่ปุ่นเกี่ยวกับธรรมชาตินั้นคล้ายกับการวาดภาพ เนื่องจากมักจะกลายเป็นการถ่ายทอดโครงเรื่องของภาพวาดและเป็นแหล่งที่มาของแรงบันดาลใจสำหรับศิลปิน บางครั้งไฮกุก็เป็นองค์ประกอบพิเศษของภาพวาด ซึ่งแสดงเป็นคำจารึกอักษรวิจิตรข้างใต้ ตัวอย่างที่เด่นชัดของงานดังกล่าวคือข้อความของ Buson:
“สีสันอยู่รอบตัว พระอาทิตย์จะออกทางทิศตะวันตก พระจันทร์จะขึ้นทางทิศตะวันออก”

มีการบรรยายถึงทุ่งกว้างที่ปกคลุมไปด้วยดอกโคลซาสีเหลือง ซึ่งดูสดใสเป็นพิเศษเมื่อต้องแสงอาทิตย์อัสดง ทรงกลมที่ลุกเป็นไฟของดวงอาทิตย์ตัดกันอย่างมีประสิทธิภาพกับสีซีดของพระจันทร์ที่กำลังขึ้น ไฮกุไม่มีรายละเอียดที่แสดงให้เห็นถึงเอฟเฟกต์ของแสงและจานสี แต่มันให้มุมมองใหม่เกี่ยวกับการวาดภาพ การจัดกลุ่มองค์ประกอบหลักและรายละเอียดของภาพขึ้นอยู่กับกวี ลักษณะการพรรณนาที่กระชับทำให้ไฮกุของญี่ปุ่นคล้ายกับภาพพิมพ์สีของอุกิโยะ:

ฝนฤดูใบไม้ผลิกำลังเทลงมา!
พวกเขาพูดคุยกันระหว่างทาง
ร่มและมิโน

ไฮกุ Buson นี้เป็นฉากประเภทหนึ่งในจิตวิญญาณของภาพพิมพ์อุกิโยะ ความหมายของมันคือการสนทนาระหว่างคนสองคนที่สัญจรไปมาท่ามกลางสายฝนฤดูใบไม้ผลิ หนึ่งในนั้นคลุมด้วยร่มและอันที่สองสวมเสื้อคลุมฟาง - มิโน ลักษณะเฉพาะของไฮกุนี้คือลมหายใจที่สดชื่นของฤดูใบไม้ผลิและอารมณ์ขันที่ละเอียดอ่อนใกล้เคียงกับความแปลกประหลาด

ภาพในบทกวีของกวีชาวญี่ปุ่น

กวีผู้สร้างไฮกุของญี่ปุ่นมักให้ความสำคัญกับภาพไม่ใช่ภาพ แต่เป็นภาพเสียง แต่ละเสียงเต็มไปด้วยความหมาย ความรู้สึก และอารมณ์ที่พิเศษ บทกวีสามารถสะท้อนเสียงหอนของสายลม เสียงร้องของจั๊กจั่น เสียงร้องของไก่ฟ้า เสียงร้องเพลงของนกไนติงเกลและสนุกสนาน เสียงของนกกาเหว่า นี่คือวิธีการจดจำไฮกุโดยบรรยายถึงวงออเคสตราทั้งหมดที่ดังก้องอยู่ในป่า

สนุกสนานร้องเพลง
พร้อมเสียงระเบิดดังกึกก้องในพุ่มไม้
ไก่ฟ้าสะท้อนเขา
(บาโช)

ผู้อ่านไม่มีการเชื่อมโยงและรูปภาพแบบพาโนรามาสามมิติ แต่พวกเขาปลุกความคิดด้วยทิศทางที่แน่นอน บทกวีมีลักษณะคล้ายภาพวาดหมึกขาวดำโดยไม่มีรายละเอียดที่ไม่จำเป็น องค์ประกอบที่เลือกสรรมาอย่างเชี่ยวชาญเพียงไม่กี่อย่างเท่านั้นที่ช่วยสร้างภาพของปลายฤดูใบไม้ร่วงที่ยอดเยี่ยมในความพูดน้อย คุณจะสัมผัสได้ถึงความเงียบก่อนลมและความเศร้าของธรรมชาติ อย่างไรก็ตาม รูปทรงแสงของภาพได้เพิ่มความจุและน่าทึ่งด้วยความลึกของภาพ และแม้ว่าบทกวีจะอธิบายเพียงธรรมชาติเท่านั้น แต่ใคร ๆ ก็สามารถสัมผัสได้ถึงสภาวะของจิตวิญญาณของกวี ความเหงาอันเจ็บปวดของเขา

การหลบหนีจินตนาการของผู้อ่าน

ความน่าสนใจของไฮกุอยู่ที่ผลตอบรับ รูปแบบบทกวีนี้เท่านั้นที่เปิดโอกาสให้ผู้เขียนมีโอกาสเท่าเทียม ผู้อ่านจะกลายเป็นผู้ร่วมเขียน และจินตนาการของเขาสามารถนำทางเขาในการวาดภาพได้ ผู้อ่านจะพบกับความโศกเศร้าแบ่งปันความเศร้าโศกและดำดิ่งสู่ส่วนลึกของประสบการณ์ส่วนตัวร่วมกับกวี ตลอดหลายศตวรรษที่ผ่านมา ไฮกุโบราณไม่ได้มีความลึกซึ้งน้อยลง ไฮกุของญี่ปุ่นค่อนข้างจะไม่แสดง แต่เป็นการบอกใบ้และแนะนำ กวีอิสซาแสดงความปรารถนาถึงลูกที่ตายไปแล้วในไฮกุ:

ชีวิตของเราคือหยดน้ำค้าง
ให้น้ำค้างเพียงหยดเดียว
ชีวิตของเรา - และยัง...

น้ำค้างเป็นคำอุปมาถึงความอ่อนแอของชีวิต พุทธศาสนาสอนถึงความสั้นและชั่วคราวของชีวิตมนุษย์และคุณค่าที่ต่ำของมัน แต่ถึงกระนั้นผู้เป็นพ่อก็ไม่สามารถตกลงกับการสูญเสียคนที่รักได้และไม่สามารถดำเนินชีวิตแบบนักปรัชญาได้ ความเงียบของเขาในตอนท้ายของบทพูดดังกว่าคำพูด

ความเข้าใจผิดในไฮกุ

องค์ประกอบบังคับของไฮกุของญี่ปุ่นคือความนิ่งเฉยและความสามารถในการสานต่อแนวของผู้สร้างอย่างอิสระ ส่วนใหญ่แล้วท่อนหนึ่งจะมีคำสำคัญสองคำ ส่วนที่เหลือจะเป็นคำที่เป็นทางการและเครื่องหมายอัศเจรีย์ รายละเอียดที่ไม่จำเป็นทั้งหมดจะถูกละทิ้ง ทิ้งข้อเท็จจริงที่เปลือยเปล่าไว้โดยไม่มีการตกแต่ง วิธีการบทกวีได้รับการคัดเลือกอย่างจำกัด เนื่องจากไม่ได้ใช้คำอุปมาอุปมัยและคำคุณศัพท์ทุกครั้งที่เป็นไปได้ นอกจากนี้ยังเกิดขึ้นว่าบทกวีไฮกุของญี่ปุ่นเป็นเรื่องจริง แต่ความหมายโดยตรงอยู่ในข้อความย่อย

จากใจดอกพีโอนี่
ผึ้งน้อยค่อยๆคลานออกมา...
โอ้ด้วยความไม่เต็มใจ!

บาโชเขียนบทกวีนี้ในขณะที่แยกทางกับบ้านเพื่อนและถ่ายทอดอารมณ์ทั้งหมดได้อย่างชัดเจน

ท่าไฮกุของญี่ปุ่นเคยเป็นและยังคงเป็นศิลปะเชิงนวัตกรรมที่มีคนทั่วไปเป็นเจ้าของ ไม่ว่าจะเป็นพ่อค้า ช่างฝีมือ ชาวนา และแม้แต่ขอทาน ความรู้สึกจริงใจและอารมณ์ตามธรรมชาติที่มีอยู่ในตัวทุกคนรวบรวมตัวแทนจากชั้นเรียนต่างๆ

บทกวีญี่ปุ่น วิธีการเขียนสไตล์ญี่ปุ่นให้ถูกต้อง

แล้วท่อนภาษาญี่ปุ่นคืออะไร?

ไฮกุ(ไฮกุ) - tercet บรรทัดแรกมี 5 พยางค์ บรรทัดที่สอง 7 บรรทัดที่สาม 5 (อนุญาต แต่ไม่พึงปรารถนาเมื่อบรรทัดที่ 3 มีพยางค์น้อยกว่า)
ถือเป็นทักษะไฮกุในการอธิบายช่วงเวลาเป็นสามบรรทัด เกลือของช่วงเวลา บางอย่างเช่นการถ่ายภาพ
บรรทัดแรกตอบคำถาม "ที่ไหน"? คำถามที่สองคือ "อะไร"? ครั้งที่สาม "เมื่อไหร่"?.
แต่ก็ไม่ใช่เรื่องแปลกที่ไฮกุจะไร้คำตอบสำหรับคำถามนิรันดร์เหล่านี้ โดยเฉพาะอย่างยิ่งเมื่อพูดถึงความรู้สึก กล่าวว่า...
แต่ก็ยังดีกว่าที่จะยึดตามการแยกพยางค์

ตัวอย่าง:

ฆ่าแมงมุม
และมันก็เหงามาก
ในค่ำคืนอันหนาวเย็น

ทันก้า- บทกวีญี่ปุ่นรูปแบบโบราณที่มีความหมายว่า "เพลงสั้น"
เป็นเพลงที่มีต้นกำเนิดมานานแล้ว ในการบันทึกครั้งแรกที่มาถึงเรา ย้อนหลังไปถึงศตวรรษที่ 8 เราสามารถระบุเพลงโบราณและโบราณที่ได้ยินเสียงของคณะนักร้องประสานเสียงได้แล้ว ในตอนแรก รถถังเป็นทรัพย์สินส่วนรวมของประชาชน แม้แต่ตอนที่กวีพูดถึงเรื่องของตัวเอง เขาก็พูดเพื่อทุกคน
การแยกวรรณกรรมออกจากองค์ประกอบเพลงทำได้ช้ามาก มันยังคงสวดมนต์ตามทำนองบางอย่าง Tanka มีความเชื่อมโยงอย่างใกล้ชิดกับช่วงเวลาแห่งด้นสด แรงบันดาลใจทางบทกวี ราวกับว่ามันเกิดมาบนยอดแห่งอารมณ์

Tanka เป็นตับยาวในโลกแห่งบทกวี เมื่อเปรียบเทียบกับโคลงยุโรปยังเด็กมาก โครงสร้างของมันได้รับการพิสูจน์มานานหลายศตวรรษ: Tanka พูดน้อย แต่มากเท่าที่จำเป็น

ระบบเมตริกนั้นเรียบง่าย

บทกวีของญี่ปุ่นเป็นพยางค์ ทังกาประกอบด้วย 5 บท ที่หนึ่งและสามมี 5 พยางค์ แต่ละพยางค์มีเจ็ด: เลขคี่เป็นลักษณะของรถถัง

และด้วยเหตุนี้ การเบี่ยงเบนเล็กน้อยจากความสมมาตรที่สมดุลของคริสตัลซึ่งเป็นที่ชื่นชอบในศิลปะญี่ปุ่นจึงเกิดขึ้นอย่างต่อเนื่อง
ไม่สามารถตัดบทกวีทั้งหมดหรือบทกวีที่เป็นส่วนประกอบออกเป็นสองซีกเท่าๆ กันได้

กวีนิพนธ์โบราณมีคำอุปมาอุปไมยและคำอุปมาอุปมัยที่มั่นคงมากมาย อุปมาอุปไมยเชื่อมโยงสภาพจิตใจกับวัตถุหรือปรากฏการณ์ที่คุ้นเคย และด้วยเหตุนี้จึงสื่อถึงความเป็นรูปธรรมที่มองเห็นได้และจับต้องได้ และดูเหมือนว่าจะหยุดอยู่กับกาลเวลา
น้ำตาเปลี่ยนเป็นไข่มุกหรือใบสีแดงเข้ม (น้ำตาเลือด) ความปรารถนาและการแยกจากกันสัมพันธ์กับแขนเสื้อที่เปียกจากน้ำตา ความโศกเศร้าของการจากไปของวัยเยาว์ปรากฏอยู่ในต้นซากุระเก่าแก่...

ในบทกวีเล็กๆ ทุกคำ ทุกภาพ มีความหมายและมีน้ำหนักเป็นพิเศษ ดังนั้นสัญลักษณ์จึงมีความสำคัญมาก - ภาษาแห่งความรู้สึกที่ทุกคนคุ้นเคย

Tanka คือแบบจำลองเล็กๆ ของโลก บทกวีเปิดกว้างในเวลาและสถานที่ ความคิดเชิงกวีได้รับการขยายออกไป สิ่งนี้สามารถทำได้หลายวิธี: ผู้อ่านจะต้องจบประโยคด้วยตัวเอง คิดให้ละเอียด และรู้สึกถึงมัน

ตัวอย่าง:
ฉันรู้จักตัวเอง
ที่คุณต้องตำหนิสำหรับทุกสิ่ง
ฉันไม่คิดอย่างนั้น
ใบหน้าแสดงความตำหนิ
แต่แขนเสื้อกลับเปียกไปด้วยน้ำตา
***
คุณเสียใจมัน...
แต่ก็ไม่เสียใจเลย
โลกอันวุ่นวายของเรา
ปฏิเสธตัวเองไปแล้ว
บางทีคุณอาจช่วยตัวเองได้

วิธีการเขียน บทกวีวีญี่ปุ่นสไตล์?

คุณเขียนไฮกุได้ไหม หรืออาจจะคุ้มค่าที่จะลอง!

ไฮกุคืออะไร? พจนานุกรมสารานุกรมวรรณกรรมบอกเราว่า:

“ไฮกุเป็นประเภทของบทกวีของญี่ปุ่น: tercet 17 พยางค์ (5+7+5) ในศตวรรษที่ 17 มัตสึโอะ บาโชได้พัฒนาหลักการที่เป็นทางการและสวยงามของประเภทนี้ (“ซาบิ” - ความเรียบง่ายที่หรูหรา, “ชิโอริ” - การสร้างสรรค์ที่เชื่อมโยงกันของความกลมกลืนของความงาม, “โฮโซมิ” - ความลึกของการเจาะ) การปรับปรุงรูปแบบเกี่ยวข้องกับงานของ Taniguchi Buson การทำให้ธีมเป็นประชาธิปไตยมีความเกี่ยวข้องกับ Kobayashi Issa ในตอนท้ายของศตวรรษที่ 19 มาซาโอกะ ชิกิได้มอบแรงผลักดันใหม่ให้กับการพัฒนาโดยการประยุกต์ใช้หลักการ "ภาพร่างจากชีวิต" ที่ยืมมาจากการวาดภาพ"

ไฮกุคือความรู้สึก-ความรู้สึกที่ถ่ายทอดออกมาเป็นภาพ-ภาพเล็กๆ น้อยๆ
ข้อเท็จจริงที่น่าสนใจ! ปัจจุบันชาวญี่ปุ่นจำนวนมากใช้โทรศัพท์มือถือในการเขียนบทกวี

“ระวัง ประตูจะปิดแล้ว” และผู้โดยสารรถไฟใต้ดินโตเกียวก็ทำตัวตามสบาย และแทบจะในทันทีที่โทรศัพท์มือถือถูกดึงออกมาจากกระเป๋าเสื้อและกระเป๋า
ในรูปแบบคลาสสิกของกวีนิพนธ์ญี่ปุ่น [ทันกะ ไฮกุ ไฮกุ] มีการระบุเนื้อหาและจำนวนพยางค์ไว้อย่างชัดเจน
แต่กวีรุ่นเยาว์ในปัจจุบันกลับใช้รูปแบบดั้งเดิมและเติมเนื้อหาสมัยใหม่ลงไป
และรูปทรงนี้เหมาะมากกับหน้าจอโทรศัพท์มือถือ” (BBCRussian.com)

เริ่มเขียนไฮกุ! สัมผัสถึงความสุขของความคิดสร้างสรรค์ ความสุขของการมีสติอยู่ที่นี่และเดี๋ยวนี้!

และเพื่อให้คุณทำสิ่งนี้ได้ง่ายขึ้นเราขอเสนอ "มาสเตอร์คลาส" จากไฮจินที่มีชื่อเสียงให้กับคุณ

และชั้นเรียนแรกจะ "สอน" โดย James W. Hackett (เกิดปี 1929 นักเรียนและเพื่อนของ Blyth ซึ่งเป็นไฮจินชาวตะวันตกที่มีอิทธิพลมากที่สุด โดยเป็นผู้สนับสนุน "Zen haiku" และ "haiku of the current Moment" ตาม Hackett, haiku เป็นความรู้สึกตามสัญชาตญาณของ "สิ่งต่าง ๆ ตามที่เป็นอยู่" และนี่ก็สอดคล้องกับลักษณะของบาโชผู้ซึ่งนำความสำคัญของความเร่งด่วนของช่วงเวลาปัจจุบันมาสู่ไฮกุ สำหรับแฮ็กเก็ตต์ ไฮกุคือสิ่งที่เขาเรียกว่า "เส้นทาง" ของการตระหนักรู้ในการใช้ชีวิต” และ “คุณค่าของทุกช่วงเวลาของชีวิต”)

คำแนะนำยี่สิบข้อ (ปัจจุบันโด่งดัง) ของ Hackett สำหรับการเขียนไฮกุ
(แปลจากภาษาอังกฤษโดย Olga Hooper):

1. ที่มาของไฮกุคือชีวิต

2. เหตุการณ์ธรรมดาประจำวัน

3. คำนึงถึงธรรมชาติอย่างใกล้ชิด
แน่นอนว่าไม่ใช่แค่ธรรมชาติเท่านั้น แต่ไฮกุเป็นเรื่องแรกและสำคัญที่สุดเกี่ยวกับธรรมชาติ โลกธรรมชาติรอบตัวเรา และเกี่ยวกับเราในโลกนี้เท่านั้น ด้วยเหตุนี้จึงมีการกล่าวว่า “ธรรมชาติ” และความรู้สึกของมนุษย์จะถูกมองเห็นและสัมผัสได้อย่างแม่นยำผ่านการแสดงชีวิตแห่งโลกธรรมชาติ

4. ระบุตัวเองด้วยสิ่งที่คุณกำลังเขียน

5. คิดคนเดียว.

6. พรรณนาถึงธรรมชาติตามที่เป็นอยู่

7. อย่าพยายามเขียนด้วย 5-7-5 เสมอไป
แม้แต่บาโชก็ฝ่าฝืนกฎ "17 พยางค์" ประการที่สองพยางค์ภาษาญี่ปุ่นและพยางค์รัสเซียมีเนื้อหาและระยะเวลาแตกต่างกันโดยสิ้นเชิง ดังนั้นเวลาเขียน (ไม่ใช่ภาษาญี่ปุ่น) หรือแปลไฮกุ สูตร 5-7-5 อาจถูกละเมิดได้ จำนวนบรรทัดก็เป็นทางเลือกเช่นกัน - 3 อาจเป็น 2 หรือ 1 ก็ได้ สิ่งสำคัญไม่ใช่จำนวนพยางค์หรือบท แต่เป็น SPIRIT OF HAIKU ซึ่งทำได้โดยการสร้างภาพที่ถูกต้อง

8. เขียนเป็นสามบรรทัด

9. ใช้ภาษาธรรมดา

10. สมมติ.
การถือว่าหมายถึงการไม่แสดงออกอย่างสมบูรณ์และสมบูรณ์ แต่เป็นการทิ้งบางสิ่งไว้เพื่อการก่อสร้างต่อไป (โดยผู้อ่าน) เนื่องจากไฮกุนั้นสั้นมาก จึงเป็นไปไม่ได้ที่จะวาดภาพในรายละเอียดทั้งหมด แต่สามารถให้รายละเอียดหลักๆ ได้ และผู้อ่านสามารถเดาส่วนที่เหลือตามสิ่งที่ได้รับ เราสามารถพูดได้ว่าในไฮกุมีเพียงการวาดลักษณะภายนอกของวัตถุเท่านั้น ระบุเฉพาะลักษณะที่สำคัญที่สุด (ในขณะนั้น) ของสิ่งของ/ปรากฏการณ์เท่านั้น - และส่วนที่เหลือจะเสร็จสมบูรณ์โดยผู้อ่านในจินตนาการของพวกเขา... ดังนั้นโดย ไฮกุต้องการนักอ่านที่ผ่านการฝึกฝน

11. กล่าวถึงช่วงเวลาของปี.

12. ไฮกุเป็นไปตามสัญชาตญาณ

13. อย่าพลาดอารมณ์ขัน

14. สัมผัสทำให้เสียสมาธิ

15. ใช้ชีวิตอย่างเต็มที่.

16. ความชัดเจน

17. อ่านไฮกุของคุณออกมาดังๆ

18. ลดความซับซ้อน!

19. ปล่อยให้ไฮกุได้พักผ่อน

20. จำคำเตือนของ Blyce ที่ว่า “ไฮกุคือนิ้วชี้ไปที่ดวงจันทร์”
ตามความทรงจำของนักเรียนของ Basho ครั้งหนึ่งเขาเคยเปรียบเทียบดังนี้: ไฮกุคือนิ้วชี้ไปที่ดวงจันทร์ หากเครื่องประดับจำนวนมากแวววาวบนนิ้วของคุณ เครื่องประดับเหล่านี้จะถูกดึงความสนใจของผู้ชมไป การที่นิ้วชี้ให้เห็นพระจันทร์นั้นไม่จำเป็นต้องมีการตกแต่งใดๆ เลย เพราะว่า หากไม่มีสิ่งเหล่านี้ ความสนใจของผู้ชมจะถูกมุ่งตรงไปยังจุดที่นิ้วชี้
นี่คือสิ่งที่ Hackett เตือนเรา: ไฮกุไม่จำเป็นต้องมีการตกแต่งใดๆ ในรูปแบบของสัมผัส คำอุปมาอุปไมย แอนิเมชั่นของสิ่งมีชีวิตและปรากฏการณ์ทางธรรมชาติ การเปรียบเทียบกับบางสิ่งในความสัมพันธ์ของมนุษย์ ความคิดเห็นหรือการประเมินของผู้แต่ง และอื่นๆ ดวงจันทร์” นิ้วจะต้อง "สะอาด" เพื่อที่จะพูด ไฮกุเป็นบทกวีที่บริสุทธิ์

เขียนไฮกุ! แล้วชีวิตคุณจะสดใสขึ้น!

ข้อไหนถูกต้อง?

ก่อนอื่น ข้อใดถูกต้อง: “hoku” หรือ “haiku”?
หากคุณไม่ลงรายละเอียดคุณสามารถทำได้ด้วยวิธีนี้และทางนั้น โดยปกติแล้ว เมื่อพูดถึงไฮกุ พวกเขาจะใช้สำนวน “รูปแบบบทกวีของญี่ปุ่นโบราณ” ดังนั้นไฮกุเองก็มีอายุมากกว่า iambic tetrameter ของรัสเซียเล็กน้อย ซึ่งปรากฏครั้งแรกในศตวรรษที่ 17 และเกิดขึ้นในศตวรรษที่ 18

ฉันจะไม่อยู่ในประวัติศาสตร์อันน่าทึ่งของไฮกุโดยอธิบายว่าอันเป็นผลมาจากการพัฒนาการแข่งขันบทกวี Tanka แบบดั้งเดิมเรียกร้องให้มีการเกิดขึ้นของ renga ซึ่งไฮกุเองก็พัฒนาขึ้นมาอย่างไร ผู้ที่สนใจสามารถค้นหาข้อมูลเกี่ยวกับเรื่องนี้เป็นภาษาอังกฤษได้บนเว็บ (ดูรายการลิงก์ท้ายคำนำ)

เครื่องวัด iambic iambic ของรัสเซียและเครื่องวัดอื่น ๆ ซึ่งก่อตั้งขึ้นในประเทศของเราในกลางศตวรรษที่ 18 แทนที่จากเครื่องวัดบทกวีของรัสเซียที่ไม่ได้ขึ้นอยู่กับการสลับพยางค์ที่เน้นเสียงและไม่เน้นเสียงภายในแนวบทกวีที่แยกจากกัน แต่อยู่ที่ความเข้ากันได้เชิงปริมาณ ของปริมาตรพยางค์ของบรรทัด (ความยาวแสดงเป็นจำนวนพยางค์) ระบบการพิสูจน์อักษรนี้เรียกว่าพยางค์

นี่คือตัวอย่างกลอนพยางค์ซึ่งหาได้ง่ายโดยการแปลงกลอนพยางค์ที่เราคุ้นเคย:

ลุงของฉันกฎที่ซื่อสัตย์ที่สุด
เมื่อฉันป่วยหนัก
เขาบังคับตัวเองให้เคารพ
และฉันก็คิดอะไรไม่ออกอีกแล้ว

เมื่อมองแวบแรก quatrain นี้เป็นเพียงบทกวีของพุชกินที่ถูกทำลาย ในความเป็นจริงเนื่องจากคำทั้งหมดของ "ต้นฉบับ" ถูกเก็บรักษาไว้ใน "การแปล" นี้การเรียงลำดับของข้อตามจำนวนพยางค์ก็ยังคงอยู่ - ในแต่ละบรรทัดคี่มี 9 ในแต่ละบรรทัดคู่มี 8 การได้ยินของเราซึ่งคุ้นเคยกับการพึ่งพาความเครียดไม่ได้สังเกตลำดับนี้ แต่ไม่ได้หมายความว่ากลอนพยางค์นั้นแปลกสำหรับเราโดยธรรมชาติ ดังที่ผู้หมวด Myshlaevsky กล่าวว่า "มันสำเร็จได้ด้วยการฝึกฝน"

ไฮกุ/ไฮกุเป็นเพียงบทกวีพยางค์ประเภทหนึ่ง กฎเกณฑ์ในการเขียนไฮกุนั้นเรียบง่าย -

1. บทกวีแต่ละบทประกอบด้วยสามบรรทัด
2. บรรทัดแรกและบรรทัดที่สามมี 5 พยางค์บรรทัดที่สอง - 7

กฎเหล่านี้เกี่ยวข้องกับรูปแบบกลอน สิ่งเหล่านี้เป็นพื้นฐานของสวนไดเวอร์เจนท์ฮกกุ

นอกจากนี้ ไฮกุของญี่ปุ่นยังปฏิบัติตามกฎหลายข้อที่เกี่ยวข้องกับระบบภาพ องค์ประกอบ และคำศัพท์ พวกมันถูกสร้างขึ้นรอบๆ คิโกะ (คำที่แสดงถึงฤดูกาลโดยตรงหรือโดยอ้อม) แบ่งออกเป็นสองส่วน (2 บรรทัดแรก + 1 สุดท้าย) และเชื่อมโยงช่วงเวลาที่หายวับไป บันทึกในประสบการณ์ทางจิตวิทยาที่เฉพาะเจาะจง และเวลาของจักรวาล (อ่านสิ่งที่ผู้เชี่ยวชาญพูดเกี่ยวกับเรื่องนี้ - V.P. Mazurik)
เราสามารถโต้แย้งเรื่องนี้ได้ - ท้ายที่สุดแล้วคำภาษารัสเซียไม่ได้มีความยาวเท่ากับคำภาษาญี่ปุ่นเลย แม้แต่ไฮกุภาษาอังกฤษก็ยังเสนอให้ขยายบรรทัดดั้งเดิมให้ยาวขึ้น แต่ภาษารัสเซียนั้นประหยัดน้อยกว่าภาษาอังกฤษ ปัญหาคือประโยคที่ยาวกว่า (เช่น ตามรูปแบบ 7+9+7) ซึ่งไม่ได้รับการสนับสนุนจากสัมผัสหรือการวางตำแหน่งการหยุดชั่วคราวหรือความเครียดภายใน จะทำให้จดจำได้ยากด้วยหู โดยปกติแล้ว เมื่อแปลไฮกุ (หรือปรับแต่งสไตล์) นักเขียนชาวรัสเซียจะเพิกเฉยต่อหลักพยางค์ ดังนั้นพวกเขาจึงลงเอยด้วยกลอนอิสระสามบรรทัด

ฝึกฝนเพียงเล็กน้อยแล้วคุณจะเริ่มแยกแยะบรรทัดห้าและเจ็ดพยางค์ด้วยหู (คำแนะนำ: พยายามสวดมนต์แต่ละบรรทัดช้าๆ ทีละพยางค์ และไม่เน้นความเครียด) และความพูดน้อยของบรรทัดเหล่านี้จะเริ่มมีส่วนช่วยในการประหยัดการใช้วาจา และคุณจะได้ยินเพลงไฮกุที่แตกต่างไปจากเสียงกลอนรัสเซียโดยสิ้นเชิง เช่นเดียวกับดนตรีคลาสสิกของญี่ปุ่นที่ไม่เหมือนกับโมสาร์ทหรือโชแปง

ถ้าคุณไม่สามารถทำได้หากไม่มีรูปแบบปกติ คุณสามารถเขียนไฮกุโดยใช้ขนาดปกติได้ ท้ายที่สุดแล้ว โครงการ 5+7+5 ยังสอดคล้องกับแนวของ iambics "ปกติ" (ลุงที่น่าสงสารของฉัน!/ เขาป่วยหนัก - / เขาไม่หายใจอีกต่อไป), trochees (ใต้หน้าต่างของฉัน / คุณถูกปกคลุมไปด้วยหิมะ, / ซากุระบานสะพรั่ง!.. - แต่ที่นี่ฉันไม่แน่ใจในเรื่องนั้น), แดคทิล (กองไฟ / ค่ำคืนสีน้ำเงินแห่งฤดูใบไม้ผลิ! / วันแรงงาน), สัตว์ครึ่งบกครึ่งน้ำ (ตอนสิบสองนาฬิกา / ฉันดู - ผู้แจ้งลุกขึ้น / จากโลงศพ) และ - ด้วยความตึงเครียด - anapests ("แกว่งมือ" -/คนเป็นอัมพาตคร่ำครวญ -/"คันไหล่!")

และลิงค์เพิ่มเติมในหัวข้อ:

. http://iyokan.cc.matsuyama-u.ac.jp/~shiki/Start-Writing.html
. http://www.faximum.com/aha.d/haidefjr.htm
. http://www.mlckew.edu.au/departments/japanese/haiku.htm
. http://www.art.unt.edu/ntieva/artcurr/japan/haiku.htm
. http://www.ori.u-tokyo.ac.jp/~dhugal/davidson.html
. http://www.ori.u-tokyo.ac.jp/~dhugal/haikuhome.html
. http://www.zplace.com/poetry/foster/wazhaiku.html

ไฮกุแตกต่างจากไฮกุอย่างไร?

ไฮกุแตกต่างจากไฮกุอย่างไร?

หลายคนเคยได้ยิน 2 ชื่อนี้ ในฟอรั่ม HAIKU-DO.com ในหัวข้อ THE ABC'S OF HAIKU หรือ "นี่คืออะไร?" ฉันพบความคิดเห็นที่แตกต่างต่อไปนี้เกี่ยวกับเรื่องนี้:

เวอร์ชัน 1:
...ใช่แล้ว ไม่มีความแตกต่างระหว่างไฮกุกับไฮกุ - ไฮกุนั้นโบราณกว่า ชื่อที่ล้าสมัยคือเทอร์ซิสต์ ปัจจุบันคนญี่ปุ่นพูดว่า "ไฮกุ" เท่านั้น เมื่อไม่นานมานี้ โอซาดะ คาซึยะ กวีและนักแปลชาวญี่ปุ่นได้อธิบายเรื่องนี้ให้ฉันฟัง เขาเป็นผู้แปลไฮกุของฉันหลายบทเป็นภาษาญี่ปุ่นและตีพิมพ์ในนิตยสาร Hoppoken 2003 winter vol.122 หน้า 92 โดยเน้นทั้งศักดิ์ศรีและการปฏิบัติตามแบบฟอร์ม 5-7-5 และหลักการก่อสร้าง
แต่จากการสื่อสารบนเว็บไซต์ ฉันพบว่าหลายคนไม่ชอบคำพ้องความหมายระหว่าง "ไฮกุและไฮกุ" และพวกเขาต้องการดำเนินการไล่ระดับตามคำจำกัดความของบทกวีรูปแบบตะวันออกที่ได้รับการยอมรับอย่างดี คนญี่ปุ่นเองก็ไม่มีการแบ่งแยกนี้ แล้วทำไมพวกเราผู้ลอกเลียนแบบจึงต้องสร้างเกณฑ์ของตัวเองขึ้นมาด้วย โดยส่วนตัวแล้ว ปรัชญาของ "นักไฮกุอิสต์" ที่พูดภาษารัสเซียยุคใหม่เหล่านี้ดูลึกซึ้งเกินไปสำหรับฉัน ทำไมต้องมองหาแมวดำในห้องมืด - มันไม่อยู่ที่นั่น...

ฉันกำลังเผยแพร่บทความโดย Yuri Runov แบบเต็มเพราะ... เธอน่าสนใจและให้ข้อมูล มีความสุขในการอ่าน!

ฉันได้เขียนไปแล้วว่าหลายคนไม่เข้าใจเกี่ยวกับไฮกุและไฮกุว่าสิ่งเหล่านี้ไม่ใช่คำพ้องความหมาย ซึ่งเป็นสิ่งที่ผมอยากเขียนให้ละเอียดยิ่งขึ้น และในขณะเดียวกันก็บอกว่าไฮกุมาจากไหน โดยหลักการแล้ว หลายคนได้อ่านอะไรบางอย่างในหัวข้อนี้แล้ว แต่ประเด็นสำคัญบางประเด็นมักจะหลุดลอยไปจากจิตสำนึกของผู้อ่าน ซึ่งทำให้เกิดข้อพิพาท การดิ้นรนต่อสู้เพื่อความมั่นใจในตนเอง ฯลฯ

ความเป็นมาของไฮกุ

บรรพบุรุษของไฮกุ ดังที่ทราบกันดีว่า ทังกะ และโดยเฉพาะอย่างยิ่ง มันคือจุดสิ้นสุดแรก ฉันรู้สึกประหลาดใจที่รู้ว่าการแบ่งรถถังออกเป็นสามและสองบรรทัดเร็วแค่ไหน ปรากฎว่า Saigyo กวี Tanka ผู้ยิ่งใหญ่ได้มีส่วนร่วมในการร้อยบท - และนี่คือศตวรรษที่ 19 กวีคนหนึ่งเขียนสามบรรทัดแรก และอีกคนเพิ่มสองบรรทัดเพื่อสร้างทังกา แต่ในขณะเดียวกันก็ต้องอ่านโคลงสั้น ๆ และเทอเซตแยกกัน จากนั้นกวีคนแรกหรือคนที่สามก็เขียนบทถัดไปซึ่งเมื่อใช้ร่วมกับคู่ที่แล้วจะสร้าง Tanka "ย้อนกลับ" - เช่น ขั้นแรก มีการอ่าน tercet ใหม่ และสองบรรทัดก่อนหน้านี้ถูกเพิ่มเข้าไปเพื่อให้รถถังสมบูรณ์ ถัดไปเป็นโคลงใหม่ ฯลฯ และถึงกระนั้นก็มีการกำหนดธีมแต่ละธีมให้กับบทแต่ละบทในงานรวมของกวี

มีเรื่องราวที่รู้จักกันดีเมื่อกวีคนรู้จักของเขามาที่ Saiga และบ่นว่าไม่มีใครรู้วิธีที่จะสานต่อบทกลอนหลังจากบทนี้ที่อุทิศให้กับสงครามซึ่งเป็นกวีชื่อดังในสมัยนั้น Hee no Tsubone:

สนามรบสว่างไสว -
เดือนเป็นธนูที่ดึงแน่น

ที่นี่ Saige เองก็เขียนบทใหม่:

ฉันฆ่าหัวใจของฉันภายในตัวเอง
มือกลายเป็นเพื่อนกับ "ใบมีดน้ำแข็ง"
หรือว่าเขาเป็นเพียงแสงสว่างเท่านั้น?

ทำไมไม่ไฮกุล่ะ? ตอนนี้ให้อ่านบทนี้โดยเติมบทกวีของกวีหญิงตามหลังด้วย นี่ถัง...

ในช่วงไม่กี่ศตวรรษถัดมา การร้อยบทดังกล่าวเริ่มได้รับความนิยมมากขึ้นเรื่อยๆ และในช่วงศตวรรษที่ 16 บทดังกล่าวก็กลายเป็นงานอดิเรกยอดนิยมของประชากรผู้รู้หนังสือในเมืองต่างๆ ของญี่ปุ่น แต่ยิ่งได้รับความนิยมมากขึ้น กวีนิพนธ์ก็ยิ่งน้อยลงเท่านั้น การเขียนเรงะก็กลายเป็นงานอดิเรกที่ให้ความสำคัญกับอารมณ์ขัน การเยาะเย้ย และกลอุบายทางวาจาต่างๆ ดังนั้นกวีนิพนธ์ประเภทนี้จึงถูกเรียกว่าไฮไค - เช่น ส่วนผสมที่ตลกขบขัน ในตอนต้นของศตวรรษที่ 17 คำว่าไฮกุ (บทกวีการ์ตูน) ก็ปรากฏขึ้นเช่นกัน แต่หลังจากนั้นก็ถูกลืมไปเป็นเวลาหลายร้อยปี ในเวลานี้ มีการเขียน tercets แต่ละรายการแล้ว - ไม่ใช่เป็นส่วนหนึ่งของ renga มีกระทั่งการแข่งขันเพื่อดูว่าใครสามารถเขียนไฮกุได้มากที่สุดในช่วงเวลาหนึ่ง เช่น ในหนึ่งวัน ผลลัพธ์ที่ได้นั้นยอดเยี่ยมมาก แต่ไม่มีใครสนใจคุณภาพของบทกวีดังกล่าวจริงๆ

ไฮกุ

จากนั้นบาโชก็ปรากฏตัวขึ้น ยกระดับ "บทกวีการ์ตูน" ไปสู่ระดับกวีนิพนธ์ที่ลึกซึ้ง และนี่คือความแตกต่างระหว่างไฮกุและเทอร์เซทประเภทอื่น ๆ เริ่มปรากฏให้เห็น ไฮกุเป็นท่อนเปิดของ renga และมีกฎเกณฑ์ที่ค่อนข้างเข้มงวด มันจะต้องเชื่อมโยงกับฤดูกาล - เนื่องจากอันดับถูกแบ่งออกตามฤดูกาล มันจะต้องมี "วัตถุประสงค์" เช่น บนพื้นฐานของการสังเกตธรรมชาติและไม่ควรเป็น "ส่วนตัว" - เพราะนี่ไม่ใช่ renga ของ Basho หรือ Ransetsu - แต่เป็นผลงานรวมของกวี องค์ประกอบที่ซับซ้อน - ไม่อนุญาตให้ใช้คำอุปมาอุปมัยการพาดพิงการเปรียบเทียบมานุษยวิทยาที่นี่ ฯลฯ ทุกสิ่งที่ผู้เชี่ยวชาญด้านไฮกุในโลกตะวันตกถือว่าเป็นกฎเกณฑ์ของไฮกุที่ไม่สั่นคลอน นี่คือจุดเริ่มต้นของความสับสนกับไฮกุและไฮกุ

ด้วยเหตุนี้ไฮกุจึงต้องมีสุนทรียภาพอันทรงพลัง - กำหนดโทนเสียงให้กับบทร้อยกรองทั้งหมด พวกเขาเขียนไว้ล่วงหน้าสำหรับทุกฤดูกาลที่เป็นไปได้ ไฮกุที่ดีมีคุณค่าสูงเนื่องจากเขียนยาก - ต้องใช้ทักษะที่แท้จริง และผู้คนจำนวนมากก็อยากเขียนเรงกะ จากนั้นคอลเลกชันแรกของไฮกุก็ปรากฏขึ้น - โดยเฉพาะเพื่อตอบสนองความต้องการจำนวนมากสำหรับบทเริ่มต้น ไม่สามารถเขียนคอลเลกชันของ renga tercets ภายในได้ล่วงหน้า - สร้างขึ้นเพื่อตอบสนองต่อบทก่อนหน้าใน renga จริงเท่านั้น ดังนั้นจึงไม่เคยมีการรวบรวมบทเหล่านี้เลย ยกเว้นใน renga เอง

HOKKU และ TERCEPTHS อื่นๆ

แต่ที่นี่คุณต้องเข้าใจว่าปรมาจารย์ไฮกุผู้ยิ่งใหญ่ทุกคนมีส่วนร่วมในการสร้าง renga และไม่เพียงเขียนไฮกุเท่านั้น แต่ยังเขียนบทกวี renga ภายในด้วยซึ่งขยายความเป็นไปได้ของ tercets อย่างไม่น่าเชื่อ - มี tercets ที่กวีจำเป็นต้องเขียนใน คนแรก มีบทกวีเกี่ยวกับกิจการของมนุษย์และไม่เกี่ยวกับธรรมชาติ อนุญาตให้ใช้ทั้งคำอุปมาอุปมัยและมานุษยวิทยา คิโกะและคิเรจิกลายเป็นทางเลือกในหลายบท นอกจากนี้ ไฮกุยังถูกแต่งขึ้นทั้งในรูปแบบบันทึกประจำวัน และเป็นของขวัญจากกวีถึงคนรู้จักหรือเพื่อน และเพื่อตอบสนองต่อเหตุการณ์ต่างๆ สามารถใช้บทกวีไฮกุและบทกลอนง่ายๆ ได้ที่นี่ และทั้งหมดนี้รวมเป็นหนึ่งเดียวด้วยแนวคิดทั่วไปของกวีนิพนธ์ไฮไค ซึ่งในอีกไม่กี่ศตวรรษชิกิจะเข้ามาแทนที่ด้วยคำว่าไฮกุซึ่งเขาฟื้นขึ้นมาใหม่ ไม่มีทางที่คุณจะเขียนข้อความไฮกุนี้ที่บาโชเขียนเป็นไฮกุได้ขณะเยี่ยมชมนิทรรศการภาพวาดของเพื่อน:

คุณเป็นศิลปินที่ดีจริงๆ
แต่มัดของคุณนี้ -
เขาดูเหมือนยังมีชีวิตอยู่จริงๆ!

พวกเขาสวมเสื้อเกราะบนไฮกุ

เนื่องจากนักวิจัยชาวตะวันตกกลุ่มแรกจัดการเฉพาะกับคอลเลกชันไฮกุเท่านั้น พวกเขาจึงเพิกเฉยต่อเทอร์เซทประเภทอื่นๆ ทั้งหมด จึงกำหนดกฎไฮกุขึ้นเป็นกฎของไฮกุ นี่คือที่มาของข้อจำกัดไร้สาระที่หน่วยงานต่างๆ ในตะวันตกกำหนดไว้จนถึงทุกวันนี้ ท้ายที่สุดแล้ว บางคนยังถือว่าอิสซาเป็นกบฏที่ไม่สมดุล ซึ่งการเบี่ยงเบนไปจาก "บรรทัดฐานไฮกุ" เพียงแต่ยืนยันว่าพวกเขาถูกต้อง เช่นเดียวกับข้อยกเว้นที่ยืนยันกฎ แต่อิสซาไม่ใช่กบฏเลย บางครั้งเขาก็ไปเกินขอบเขตของไฮกุ แต่ไม่ใช่บทกวีไฮกุ - หรือไฮกุในคำศัพท์ใหม่ อย่างไรก็ตามใน "หอยทากบนทางลาดของฟูจิ" อันโด่งดังของเขาแน่นอนว่าเขาไม่ได้ดูหอยทากจริง ๆ บนทางลาดของฟูจิจริง ๆ แต่เป็นหอยทากบนแบบจำลองของฟูจิซึ่งเป็นภูเขาศักดิ์สิทธิ์ที่ติดตั้ง ในวัดญี่ปุ่นหลายแห่ง - นี่เป็นอีกครั้งหนึ่งที่ไม่ใช่เรื่องเหนือจริงที่รอบคอบ บทกวีนี้เป็นเรื่องตลกที่ไพเราะจากปรมาจารย์ไฮกุผู้ยิ่งใหญ่ อย่างไรก็ตาม ทุกคนมีอิสระที่จะเห็นสิ่งที่พวกเขาต้องการในบทกวี นี่คือกฎของเกมไฮกุ

ลงฮกกุ :-)

ในรัสเซียเราอยู่ในตำแหน่งที่ได้เปรียบมากกว่าในโลกตะวันตกอย่างไม่มีใครเทียบ - ในคอลเล็กชั่นไฮกุทั้งหมดของเราโดยปรมาจารย์ผู้ยิ่งใหญ่ไม่เพียง แต่มีไฮกุเท่านั้น แต่ยังมีบทกวีจากไดอารี่ บทกวีที่ถวาย tercets จาก renga นั่นเป็นเหตุผลที่เราไม่เคยสร้างกฎหมายเหล่านี้สำหรับไฮกุ สิ่งเดียวที่เราสับสนคือไฮกุและไฮกุ - คุณยังสามารถอ่าน "My Hokku" บนเว็บไซต์ของผู้ที่ชื่นชอบของเราซึ่งอาจไม่มีบทกวีสักบทเดียวเลยที่จะมีสิทธิ์ถูกเรียกว่าไฮกุ (ไม่มีฤดูกาล คำพูดไม่มีคิเรจิ มีแต่คำอุปมา ฯลฯ) ฉันจะละทิ้งคำว่าไฮกุโดยสิ้นเชิงเพราะมันจะทำให้สมองสับสน และจะเหลือไว้เพียงเทอมเดียว - ไฮกุ ไฮกุมีประโยชน์สำหรับการเขียนเรงกะเท่านั้น และทุกอย่างควรเป็นไปตามกฎเว้นแต่เราจะคิดใหม่ขึ้นมาเอง!

(ค) ยูริ รูนอฟ

ไฮกุเป็นหนึ่งในประเภทบทกวีของญี่ปุ่นที่เป็นที่รู้จักและแพร่หลายมากที่สุด จริงอยู่ ไม่ใช่ทุกคนที่สามารถเข้าใจความหมายของบทกวีสั้น ๆ สามบรรทัดได้ เนื่องจากมีความเชื่อมโยงที่ลึกซึ้งระหว่างธรรมชาติและมนุษย์ มีเพียงธรรมชาติที่เย้ายวนและซับซ้อนเท่านั้นที่มีลักษณะพิเศษด้วยการสังเกตเท่านั้นที่สามารถชื่นชมความสวยงามและความงดงามของบทกวีเหล่านี้ ท้ายที่สุดแล้ว ไฮกุเป็นเพียงช่วงเวลาหนึ่งของชีวิตที่บันทึกไว้เป็นคำพูด และหากใครไม่เคยใส่ใจกับพระอาทิตย์ขึ้น เสียงคลื่น หรือเสียงเพลงของจิ้งหรีดยามราตรี ก็คงเป็นเรื่องยากมากสำหรับเขาที่จะดื่มด่ำกับความงดงามและความสั้นของไฮกุ

ไม่มีความคล้ายคลึงกับบทกวีไฮกุในบทกวีใด ๆ ในโลก สิ่งนี้อธิบายได้จากข้อเท็จจริงที่ว่าคนญี่ปุ่นมีโลกทัศน์ที่พิเศษ มีวัฒนธรรมดั้งเดิมและแท้จริงมาก และมีหลักการศึกษาที่แตกต่างกัน โดยธรรมชาติแล้ว ตัวแทนของประเทศนี้คือนักปรัชญาและผู้ไตร่ตรอง ในช่วงเวลาแห่งความปีติยินดีสูงสุด ผู้คนดังกล่าวจะผลิตบทกวีที่เป็นที่รู้จักไปทั่วโลกในชื่อไฮกุ

หลักการสร้างสรรค์ของพวกเขาค่อนข้างเรียบง่ายและในเวลาเดียวกันก็ซับซ้อน บทกวีประกอบด้วยสามบรรทัดสั้น ๆโดยส่วนแรกประกอบด้วยข้อมูลเบื้องต้นเกี่ยวกับสถานที่ เวลา และสาระสำคัญของเหตุการณ์ ในทางกลับกันบรรทัดที่สองเผยให้เห็นความหมายของบรรทัดแรกเติมเต็มช่วงเวลาด้วยเสน่ห์พิเศษ บรรทัดที่สามแสดงถึงข้อสรุปที่มักจะสะท้อนถึงทัศนคติของผู้เขียนต่อสิ่งที่เกิดขึ้น ดังนั้นจึงเป็นเรื่องที่ไม่คาดคิดและเป็นต้นฉบับ ดังนั้นบทกวีสองบรรทัดแรกจึงเป็นคำอธิบายและบรรทัดสุดท้ายสื่อถึงความรู้สึกว่าสิ่งที่เขาเห็นเป็นแรงบันดาลใจให้กับบุคคลนั้น

ในบทกวีของญี่ปุ่น มีกฎการเขียนไฮกุค่อนข้างเข้มงวด ซึ่งขึ้นอยู่กับหลักการต่างๆ เช่น จังหวะ เทคนิคการหายใจ และลักษณะทางภาษา ดังนั้นไฮกุของญี่ปุ่นแท้ๆจึงถูกสร้างขึ้นตามหลักการ 5-7-5 ซึ่งหมายความว่าบรรทัดแรกและบรรทัดสุดท้ายต้องมีห้าพยางค์พอดี และบรรทัดที่สองต้องมีเจ็ดพยางค์ นอกจากนี้บทกวีทั้งหมดจะต้องมี 17 คำ โดยธรรมชาติแล้วกฎเหล่านี้สามารถสังเกตได้โดยผู้ที่ไม่เพียง แต่มีจินตนาการอันยาวนานและโลกภายในที่ปราศจากแบบแผนเท่านั้น แต่ยังมีรูปแบบวรรณกรรมที่ยอดเยี่ยมตลอดจนความสามารถในการแสดงความคิดอย่างกระชับและมีสีสัน

เป็นที่น่าสังเกตว่า กฎ 5-7-5 ใช้ไม่ได้กับบทกวีไฮกุหากสร้างขึ้นในภาษาอื่น- ก่อนอื่นนี่เป็นเพราะลักษณะทางภาษาของคำพูดภาษาญี่ปุ่นจังหวะและความไพเราะของมัน ดังนั้นไฮกุที่เขียนเป็นภาษารัสเซียสามารถมีจำนวนพยางค์โดยพลการในแต่ละบรรทัด เช่นเดียวกับการนับจำนวนคำ มีเพียงรูปแบบสามบรรทัดของบทกวีเท่านั้นที่ยังคงไม่เปลี่ยนแปลงซึ่งไม่มีการสัมผัส แต่ในขณะเดียวกันวลีก็ถูกสร้างขึ้นในลักษณะที่พวกเขาสร้างจังหวะพิเศษโดยถ่ายทอดแรงกระตุ้นบางอย่างให้กับผู้ฟังที่บังคับบุคคล เพื่อวาดภาพสิ่งที่ได้ยินในใจ

มีกฎไฮกุอีกข้อหนึ่งซึ่งผู้เขียนจะยึดถือตามดุลยพินิจของตนเอง มันตรงกันข้ามกับวลี เมื่อสิ่งมีชีวิตอยู่ติดกับคนตาย และพลังแห่งธรรมชาติตรงข้ามกับทักษะของมนุษย์ อย่างไรก็ตาม เป็นที่น่าสังเกตว่าไฮกุที่ตัดกันนั้นมีจินตภาพและความน่าดึงดูดมากกว่ามาก ทำให้เกิดภาพจักรวาลที่เพ้อฝันในจินตนาการของผู้อ่านหรือผู้ฟัง

การเขียนไฮกุไม่จำเป็นต้องใช้ความพยายามหรือสมาธิมากนัก กระบวนการเขียนบทกวีดังกล่าวไม่ได้เกิดขึ้นตามความประสงค์ของจิตสำนึก แต่ถูกกำหนดโดยจิตใต้สำนึกของเรา มีเพียงวลีสั้นๆ ที่ได้รับแรงบันดาลใจจากสิ่งที่พวกเขาเห็นเท่านั้นที่สามารถสอดคล้องกับแนวคิดของไฮกุได้อย่างสมบูรณ์และอ้างสิทธิ์ในชื่อผลงานวรรณกรรมชิ้นเอก

มัตสึโอะ บาโช. ภาพแกะสลักโดยซึกิโอกะ โยชิโทชิจากซีรีส์เรื่อง “101 วิวพระจันทร์” พ.ศ. 2434หอสมุดแห่งชาติ

ประเภท ไฮกุมีต้นกำเนิดมาจากแนวคลาสสิกอื่น - เพนทาเวิร์ส ถังใน 31 พยางค์ รู้จักกันมาตั้งแต่ศตวรรษที่ 8 มี caesura ใน tanka เมื่อถึงจุดนี้มัน "แตก" ออกเป็นสองส่วนส่งผลให้มี 17 พยางค์และคู่ 14 พยางค์ - บทสนทนาประเภทหนึ่งซึ่งมักแต่งโดยผู้เขียนสองคน tercet ดั้งเดิมนี้ถูกเรียกว่า ไฮกุซึ่งแปลตรงตัวว่า "บทเริ่มต้น" จากนั้น เมื่อเทอร์เซตได้รับความหมายในตัวเองและกลายเป็นแนวเพลงที่มีกฎที่ซับซ้อนในตัวมันเอง ก็เริ่มถูกเรียกว่าไฮกุ

อัจฉริยะชาวญี่ปุ่นพบว่าตัวเองมีอายุสั้น ไฮกุ tercet เป็นประเภทบทกวีของญี่ปุ่นที่กระชับที่สุด: มีเพียง 17 พยางค์ อายุ 5-7-5 เดือน  โมรา- หน่วยวัดจำนวน (ลองจิจูด) ของฟุต โมราเป็นเวลาที่ต้องใช้ในการออกเสียงพยางค์สั้นในบรรทัด บทกวี 17 พยางค์มีคำสำคัญเพียงสามหรือสี่คำ ในภาษาญี่ปุ่น ไฮกุจะเขียนเป็นบรรทัดเดียวจากบนลงล่าง ในภาษายุโรป ไฮกุเขียนเป็นสามบรรทัด บทกวีของญี่ปุ่นไม่มีคำคล้องจอง ภายในศตวรรษที่ 9 ระบบสัทศาสตร์ของภาษาญี่ปุ่นได้พัฒนาขึ้น รวมทั้งสระเพียง 5 ตัว (a, i, u, e, o) และพยัญชนะ 10 ตัว (ยกเว้นเสียงที่เปล่งออกมา) ด้วยความยากจนด้านการออกเสียงเช่นนี้ จึงไม่มีสัมผัสที่น่าสนใจเกิดขึ้นได้ อย่างเป็นทางการ บทกวีมีพื้นฐานมาจากการนับพยางค์

จนถึงศตวรรษที่ 17 การเขียนไฮกุถือเป็นเกม ไฮกุกลายเป็นประเภทที่จริงจังโดยมีการปรากฏตัวของกวีมัตสึโอะ บาโชในแวดวงวรรณกรรม ในปี ค.ศ. 1681 เขาเขียนบทกวีที่มีชื่อเสียงเกี่ยวกับอีกาและเปลี่ยนโลกของไฮกุไปอย่างสิ้นเชิง:

บนกิ่งไม้ที่ตายแล้ว
อีกาเปลี่ยนเป็นสีดำ
ฤดูใบไม้ร่วงตอนเย็น  แปลโดย Konstantin Balmont

ให้เราทราบว่า Konstantin Balmont นักสัญลักษณ์ชาวรัสเซียของคนรุ่นเก่าในการแปลนี้แทนที่สาขา "แห้ง" ด้วยสาขา "ตาย" มากเกินไปตามกฎหมายของเวอร์ชั่นภาษาญี่ปุ่นซึ่งแสดงบทกวีนี้ การแปลกลายเป็นการละเมิดกฎของการหลีกเลี่ยงคำและคำจำกัดความเชิงประเมินโดยทั่วไป ยกเว้นคำที่ธรรมดาที่สุด "คำพูดของไฮกุ" ( ฮาอิโกะ) ควรแยกแยะด้วยความเรียบง่ายที่ตั้งใจและเทียบเคียงได้อย่างแม่นยำ บรรลุได้ยาก แต่รู้สึกไม่จืดอย่างชัดเจน อย่างไรก็ตาม การแปลนี้สื่อถึงบรรยากาศที่สร้างขึ้นโดย Basho ในไฮกุนี้ได้อย่างถูกต้อง ซึ่งกลายเป็นเรื่องคลาสสิก ความเศร้าโศกของความเหงา ความเศร้าสากล

มีการแปลบทกวีนี้อีก:

ที่นี่ผู้แปลได้เพิ่มคำว่า "เหงา" ซึ่งไม่ได้อยู่ในข้อความภาษาญี่ปุ่น แต่การรวมไว้นั้นก็เป็นเรื่องที่สมเหตุสมผลเนื่องจาก "ความเหงาอันแสนเศร้าในตอนเย็นของฤดูใบไม้ร่วง" เป็นประเด็นหลักของไฮกุนี้ การแปลทั้งสองได้รับการจัดอันดับอย่างสูงจากนักวิจารณ์

อย่างไรก็ตาม เห็นได้ชัดว่าบทกวีนั้นเรียบง่ายกว่าที่ผู้แปลนำเสนอเสียอีก หากคุณแปลตามตัวอักษรและรวมไว้ในบรรทัดเดียวตามที่คนญี่ปุ่นเขียนไฮกุ คุณจะได้รับข้อความที่สั้นมากดังต่อไปนี้:

枯れ枝にからすのとまりけるや秋の暮れ

บนกิ่งไม้แห้ง / นกกานั่งอยู่ / พลบค่ำในฤดูใบไม้ร่วง

ดังที่เราเห็นคำว่า "สีดำ" หายไปจากต้นฉบับเป็นเพียงนัยเท่านั้น ภาพ “อีกาเย็นบนต้นไม้เปลือย” มีต้นกำเนิดจากภาษาจีน "ทไวไลท์ฤดูใบไม้ร่วง" ( อากิ โนะ คุเระ) สามารถตีความได้ทั้ง "ปลายฤดูใบไม้ร่วง" และ "เย็นฤดูใบไม้ร่วง" ขาวดำเป็นคุณภาพที่มีมูลค่าสูงในศิลปะไฮกุ แสดงเวลาของวันและปี ลบสีทั้งหมด

ไฮกุเป็นเพียงคำอธิบายเท่านั้น คลาสสิกกล่าวว่าไม่จำเป็นต้องอธิบาย แต่เป็นการตั้งชื่อสิ่งต่าง ๆ (ตามตัวอักษร "เพื่อตั้งชื่อสิ่งต่าง ๆ " - ไปที่หลุม) ด้วยคำพูดที่ง่ายมากและราวกับว่าคุณกำลังโทรหาพวกเขาเป็นครั้งแรก

เรเวนบนกิ่งไม้ฤดูหนาว ภาพแกะสลักโดยวาตานาเบะ เซเทอิ ประมาณปี 1900 ukiyo-e.org

ไฮกุไม่ใช่ของจิ๋ว เนื่องจากมีชื่อเรียกกันมานานในยุโรป มาซาโอกะ ชิกิ กวีไฮกุที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในช่วงปลายศตวรรษที่ 19 และต้นศตวรรษที่ 20 ซึ่งเสียชีวิตตั้งแต่เนิ่นๆ ด้วยวัณโรค เขียนว่าไฮกุประกอบด้วยโลกทั้งใบ: มหาสมุทรที่โหมกระหน่ำ แผ่นดินไหว พายุไต้ฝุ่น ท้องฟ้าและดวงดาว - โลกทั้งใบที่มียอดเขาสูงสุด และห้วงทะเลลึกที่สุด พื้นที่ของไฮกุนั้นกว้างใหญ่ไร้ขอบเขต นอกจากนี้ ไฮกุมีแนวโน้มที่จะรวมกันเป็นวัฏจักร เป็นบันทึกบทกวี - และมักจะยาวนานตลอดชีวิต ดังนั้นไฮกุที่สั้นๆ จะกลายเป็นสิ่งที่ตรงกันข้าม: เป็นงานเขียนยาวๆ - คอลเลกชันบทกวี (แม้ว่าจะมีลักษณะไม่ต่อเนื่องและไม่ต่อเนื่องก็ตาม)

แต่กาลเวลาผ่านไปและอนาคต เอ็กซ์ไม่ได้พรรณนาถึงไอกุ ไฮกุเป็นช่วงเวลาสั้นๆ ของปัจจุบัน - และไม่มีอะไรเพิ่มเติม นี่คือตัวอย่างไฮกุจากอิสซา ซึ่งอาจจะเป็นกวีที่เป็นที่รักมากที่สุดในญี่ปุ่น:

เชอร์รี่เบ่งบานแค่ไหน!
เธอขี่ม้าออกไป
และเจ้าชายผู้ภาคภูมิใจ

ความยั่งยืนเป็นสมบัติถาวรของชีวิตในความเข้าใจของญี่ปุ่น หากไม่มีสิ่งนี้ ชีวิตก็ไม่มีคุณค่าหรือความหมาย ความหายวับไปมีทั้งความสวยงามและเศร้า เพราะธรรมชาติของมันไม่แน่นอนและเปลี่ยนแปลงได้

สถานที่สำคัญในบทกวีไฮกุคือการเชื่อมโยงกับฤดูกาลทั้งสี่ ได้แก่ ฤดูใบไม้ร่วง ฤดูหนาว ฤดูใบไม้ผลิ และฤดูร้อน ปราชญ์กล่าวว่า “ผู้ที่เห็นฤดูกาลก็เห็นทุกสิ่ง” คือเห็นความเกิด การเติบใหญ่ ความรัก ความเกิด และการตาย ดังนั้นในไฮกุคลาสสิก องค์ประกอบที่จำเป็นคือ “คำตามฤดูกาล” ( คิโกะ) ซึ่งเชื่อมโยงบทกวีกับฤดูกาล บางครั้งคำเหล่านี้เป็นเรื่องยากสำหรับชาวต่างชาติที่จะจดจำ แต่คนญี่ปุ่นรู้จักพวกเขาทั้งหมด ขณะนี้กำลังค้นหาฐานข้อมูลคิโกะโดยละเอียด ซึ่งมีประมาณหลายพันคำในเครือข่ายของญี่ปุ่น

ในไฮกุข้างต้นเกี่ยวกับอีกา คำตามฤดูกาลนั้นง่ายมาก - "ฤดูใบไม้ร่วง" สีของบทกวีนี้มีสีเข้มมาก โดยเน้นด้วยบรรยากาศยามเย็นของฤดูใบไม้ร่วง ซึ่งแปลตรงตัวว่า "พลบค่ำในฤดูใบไม้ร่วง" ซึ่งก็คือสีดำตัดกับพื้นหลังของพลบค่ำที่ลึกล้ำ

ดูว่า Basho แนะนำสัญลักษณ์สำคัญของฤดูกาลในบทกวีเกี่ยวกับการพรากจากกันอย่างสง่างามเพียงใด:

สำหรับข้าวบาร์เลย์หนึ่งหนาม
ฉันคว้ามองหาการสนับสนุน ...
ช่วงเวลาแห่งการแยกจากกันนั้นยากเย็นเพียงใด!

“ต้นข้าวบาร์เลย์หนึ่งต้น” บ่งบอกถึงการสิ้นสุดฤดูร้อนโดยตรง

หรือในบทกวีโศกนาฏกรรมของนักกวี Chiyo-ni เกี่ยวกับการเสียชีวิตของลูกชายตัวน้อยของเธอ:

โอ้ผู้จับแมลงปอของฉัน!
ที่ไหนในประเทศที่ไม่รู้จัก
วันนี้คุณวิ่งเข้าแล้วหรือยัง?

"แมลงปอ" เป็นคำตามฤดูกาลสำหรับฤดูร้อน

บทกวี "ฤดูร้อน" อีกบทหนึ่งของ Basho:

สมุนไพรหน้าร้อน!
พวกเขาอยู่นี่แล้ว เหล่านักรบผู้ล่วงลับ
ความฝันอันรุ่งโรจน์...

บาโชถูกเรียกว่ากวีแห่งการเดินทาง เขาตระเวนไปทั่วญี่ปุ่นเพื่อค้นหาไฮกุที่แท้จริง และเมื่อออกเดินทาง เขาไม่สนใจเรื่องอาหาร ที่พัก คนจรจัด หรือความผันผวนของเส้นทางในภูเขาห่างไกล ระหว่างทางก็มีความกลัวตายตามมาด้วย สัญญาณของความกลัวนี้คือภาพลักษณ์ของ "กระดูกขาวในทุ่ง" - นี่คือชื่อของหนังสือเล่มแรกของไดอารี่บทกวีของเขาที่เขียนในประเภท ไฮบุน(“ร้อยแก้วในสไตล์ไฮกุ”):

บางทีกระดูกของฉัน
ลมจะขาวขึ้น...อยู่ที่ใจ
มันหายใจเย็นใส่ฉัน

หลังจากบาโช ธีมของ "ความตายระหว่างทาง" ก็กลายเป็นที่ยอมรับ นี่คือบทกวีสุดท้ายของเขา "The Dying Song":

ฉันป่วยระหว่างทาง
และทุกสิ่งดำเนินไปและวนเวียนอยู่ในความฝันของฉัน
ผ่านทุ่งที่ไหม้เกรียม

กวีไฮกุเลียนแบบบาโช โดยมักจะแต่ง “บทสุดท้าย” ก่อนเสียชีวิตเสมอ

"จริง" ( มาโกโตะ-โนะ) บทกวีของ Basho, Buson, Issa ใกล้เคียงกับคนรุ่นเดียวกันของเรา ระยะทางทางประวัติศาสตร์นั้นถูกลบออกไปเนื่องจากความไม่เปลี่ยนแปลงของภาษาไฮกุซึ่งเป็นลักษณะที่เป็นสูตรซึ่งได้รับการเก็บรักษาไว้ตลอดประวัติศาสตร์ของประเภทตั้งแต่ศตวรรษที่ 15 จนถึงปัจจุบัน

สิ่งสำคัญในโลกทัศน์ของชาวไฮไคคือความสนใจส่วนตัวอย่างเฉียบพลันในรูปแบบของสิ่งต่าง ๆ แก่นแท้และการเชื่อมโยง ขอให้เราจำคำพูดของบาโช: “เรียนรู้จากต้นสนว่าต้นสนคืออะไร เรียนรู้จากไม้ไผ่ว่าไม้ไผ่คืออะไร” กวีชาวญี่ปุ่นปลูกฝังการไตร่ตรองถึงธรรมชาติ โดยเพ่งพินิจวัตถุที่อยู่รอบตัวบุคคลในโลก เข้าสู่วัฏจักรอันไม่มีที่สิ้นสุดของสิ่งต่าง ๆ ในธรรมชาติ เข้าสู่ลักษณะทางร่างกายและราคะ เป้าหมายของกวีคือการสังเกตธรรมชาติและแยกแยะความเชื่อมโยงกับโลกมนุษย์โดยสัญชาตญาณ ชาวไฮไคปฏิเสธความอัปลักษณ์ ความไร้จุดหมาย ลัทธิเอาประโยชน์ และนามธรรม

Basho ไม่เพียงสร้างบทกวีไฮกุและร้อยแก้วไฮกุเท่านั้น แต่ยังรวมถึงภาพลักษณ์ของกวีผู้พเนจร - ชายผู้สูงศักดิ์นักพรตภายนอกในชุดที่น่าสงสารห่างไกลจากทุกสิ่งทางโลก แต่ยังตระหนักถึงการมีส่วนร่วมที่น่าเศร้าในทุกสิ่งที่เกิดขึ้นในโลก เทศนาอย่างมีสติเรื่อง "การทำให้เข้าใจง่าย" กวีไฮกุมีลักษณะเฉพาะคือความหลงใหลในการเร่ร่อน ความสามารถของชาวพุทธนิกายเซนในการรวบรวมผู้ยิ่งใหญ่ในสิ่งเล็ก ๆ การตระหนักถึงความเปราะบางของโลก ความเปราะบางและการเปลี่ยนแปลงของชีวิต ความเหงาของมนุษย์ในจักรวาล ความขมขื่นของ การดำรงอยู่ ความรู้สึกแยกกันไม่ออกของธรรมชาติและมนุษย์ ความรู้สึกไวต่อปรากฏการณ์ทางธรรมชาติทั้งหมด และการเปลี่ยนแปลงของฤดูกาล

อุดมคติของบุคคลเช่นนี้คือความยากจน ความเรียบง่าย ความจริงใจ สถานะของสมาธิทางจิตวิญญาณที่จำเป็นในการเข้าใจสิ่งต่าง ๆ แต่ยังรวมถึงความเบา ความโปร่งใสของบทกวี ความสามารถในการพรรณนาถึงนิรันดร์ในปัจจุบัน

ในตอนท้ายของบันทึกเหล่านี้ เรานำเสนอบทกวีสองบทของอิสซา กวีผู้ปฏิบัติต่อสิ่งเล็กๆ น้อยๆ เปราะบาง และไม่มีที่พึ่งด้วยความอ่อนโยน:

คลานอย่างเงียบ ๆ เงียบ ๆ
หอยทากบนเนินฟูจิ
สูงถึงขั้นเทพ!

ซ่อนตัวอยู่ใต้สะพาน
นอนหลับอยู่ในคืนฤดูหนาวที่เต็มไปด้วยหิมะ
เด็กเร่ร่อน.