Kronid Gogolev เป็นช่างแกะสลักไม้ที่เก่งกาจ ภาพวาดแกะสลักโดย Kronid Gogol - นอกจากนี้ยังมีชื่อแบบมีเงื่อนไข

หนึ่งปีผ่านไปนับตั้งแต่การเสียชีวิตของช่างแกะสลักไม้ Sortavala Kronida Aleksandrovich Gogoleva ซึ่งโด่งดังไปทั่วรัสเซีย ศูนย์นิทรรศการกำลังเตรียมเป็นพิพิธภัณฑ์ ในชีวิตห้องโถงอันสว่างสดใสนั้นถูกแขวนไว้อย่างหนาด้วยกระดานสีทองซึ่งหมู่บ้านรัสเซียดูเหมือนเทพนิยาย ผู้ดูแลของสะสมคือลูกสาวคนเล็กของศิลปิน Maria Kronidovna

– ฉันยอมรับว่ามีองค์ประกอบของข้อพิพาทบางประการ ในอีกด้านหนึ่ง - Sortavala ของฟินแลนด์ซึ่งเป็นยุคสมัยใหม่และโอเปร่าโดยทั่วไปและในอีกด้านหนึ่ง - รัสเซียซึ่งเป็นพื้นบ้านที่สดใสและแข็งแกร่ง และมันก็เป็นที่ถกเถียงกัน

– นี่เป็นนิทรรศการที่เป็นธรรมชาติมากสำหรับ Sortavala แม้ว่าจะไม่มี "ชนชั้นกลาง" เหลืออยู่ในเมือง แต่บรรยากาศยังคงถูกสร้างขึ้นโดยอาคารของต้นศตวรรษที่ผ่านมาในสไตล์อาร์ตนูโวของฟินแลนด์ รากฐานของผลงานของ Gogolev อยู่ที่ไหน?

– ศิลปินเองมาจากจังหวัด Novgorod ใกล้ Staraya Russa เขาเกิดเมื่อปี พ.ศ. 2469 Gogolev มีความทรงจำที่ดีมาก: เขาบอกว่าเขาพบหมู่บ้านนั้นซึ่งไม่ถูกแตะต้องโดยการรวมกลุ่มและไม่ถูกฆ่า จากนั้น เมื่อ Kronid Aleksandrovich อาศัยอยู่ใน Karelia ตลอดอายุหกสิบเศษและเจ็ดสิบ เขาเดินป่าระยะไกลในรัสเซียตอนเหนือในฤดูร้อน โดยพื้นฐานแล้วมันคือ Vologda มันคือ Arkhangelsk มันคือ Veliky Ustyug เมื่อเวลาผ่านไป สถาปัตยกรรมทางตอนเหนือและชีวิตของหมู่บ้านรัสเซียเริ่มมีอิทธิพลเหนือผลงานของเขา

– ดังนั้นการเลือกหัวข้อจึงเชื่อมโยงกับชีวประวัติไม่ใช่กับแนวคิดที่เป็นนามธรรมใช่ไหม

– ใช่ มันเกี่ยวข้องกับชีวประวัติมาก ครั้งหนึ่ง ตอนที่ฉันเรียนเพื่อเป็นนักวิจารณ์ศิลปะ ฉันได้ปกป้องประกาศนียบัตรของฉันเกี่ยวกับผลงานของ Kronid Aleksandrovich หรือมากกว่านั้นไม่ใช่แม้แต่ความคิดสร้างสรรค์ แต่อยู่ในหัวข้อ "ชีวประวัติของศิลปินในบริบทของสถานการณ์ทางสังคมวัฒนธรรมของสิ่งแวดล้อมและภูมิภาค" โดยธรรมชาติแล้วสิ่งนี้เชื่อมโยงถึงกันมาก

– เป็นเรื่องยากสำหรับคนนอกที่จะเข้าใจการเชื่อมต่อเหล่านี้ โดยรู้เพียงเล็กน้อยเกี่ยวกับ Gogolev ที่สามารถพบได้บนอินเทอร์เน็ต

- ใช่มีน้อยที่จะพบ

– เช่น เป็นที่รู้กันว่าเขาเป็นบุตรของนักบวช. ถึงแม้บางคนจะเขียนว่าเขาไม่ใช่พระ...

– ฉัน “หวี” ไกด์ทั้งหมดเล็กน้อย เพราะดูเหมือนว่าพวกมันจะมีความยาวคลื่นเท่ากัน Gogolev เป็นบุตรชายของนักบวช แค่นั้นแหละ ไปกันเลย... สิ่งนี้เริ่มทำให้ฉันหงุดหงิดแล้ว ระหว่างเที่ยวเราจะไม่เจาะลึกว่าเขาเป็นนักบวชแบบไหน ฉันพูดแบบนี้: ฉันเป็นลูกผู้ชายธรรมดา...
แน่นอนว่าปู่คือพ่อของพ่อเป็นนักบวช แต่เขาเป็นนักบวชประเภทหนึ่งเมื่ออายุยี่สิบเขาจึงละทิ้งพันธกิจ ไม่ใช่เพราะมีการข่มเหงคริสตจักร แน่นอนว่าเป็นเช่นนั้น แต่เหตุผลหลักในการจากไปของเขาคือตอลสตอย เขาเป็นตอลสตอย เขาสละตำแหน่งเมื่อโครนิดมีอายุได้หนึ่งขวบ และจวบจนสิ้นอายุขัย ปู่ก็เป็นช่างไม้ ช่างไม้ และหาเลี้ยงชีพด้วยสิ่งนี้ แม้ว่าสงครามจะเกิดขึ้น ชาวเยอรมันก็มาที่หมู่บ้าน เรียกเขาว่าเป็นอดีตนักบวช และพูดว่า "คุณจะรับใช้" - เขาปฏิเสธ เขาถูกนำตัวออกไปเพื่อถูกยิงคืนละสามครั้ง แต่เขาก็ยังปฏิเสธ: “ฉันจะไม่รับใช้” ไม่ใช่เพราะเขากลัว แต่เพียง... สำหรับเขา หัวข้อนี้หมดแรงแล้ว และเขาไม่คิดว่าสิ่งนี้เป็นที่ยอมรับสำหรับตัวเขาเอง

ดูเหมือนว่าเราจะพบตอลสโตยานแกะสลักด้วย

- อ่อนแอมาก! เพราะสิ่งที่สำคัญที่สุดคืองาน เช่นเดียวกับตอลสตอย ชาวตอลสตอยก็มีมัน นี่เป็นกรณีของพ่อของ Gogolev และกับ Kronid Aleksandrovich เอง สิ่งที่สำคัญที่สุดและเด็ดขาดคืองาน ไม่มีแม้แต่แนวคิดเรื่องแรงบันดาลใจ เขามักถูกถามคำถามว่า “แต่ถ้าคุณไม่มีแรงบันดาลใจ...” เขาตะคอกและพูดว่า: "แล้วแรงบันดาลใจล่ะ งานก็คืองาน" ดังนั้นจึงไม่มีงาน "เมา" แม้แต่งานเดียว หากเธอเบื่อ ในกรณีที่เลวร้ายที่สุด เธออาจถูกถอดออกจากโต๊ะทำงาน แต่แล้วเธอก็กลับมาที่โต๊ะทำงานเพราะเขาทำงานเสร็จอยู่เสมอ

ผลงานที่ดีที่สุดของ Kronid Gogolev (อ้างอิงจาก Maria Kronidovna เอง) เนื้อเรื่องนำมาจาก Kalevala

– ระหว่าง "เกิด" และ "ตาย" พวกเขามักจะเขียนว่า Gogolev ต่อสู้จากนั้นก็กลายเป็นศิลปิน และเมื่ออายุมากขึ้นเขาก็ได้รับการยอมรับ

- สงครามใช้เวลาแปดปีในชีวิตของฉัน ในปี 1942 เขาไปที่แนวหน้า แม้ว่าเขาจะยังไม่สมควรถูกเรียกตัวก็ตาม เขาเพียงข้ามแนวหน้าและเข้าร่วมสมัครพรรคพวกกับพี่สาวของเขา และหลังจากชัยชนะ - อีกห้าปีในการรับราชการทหาร สำหรับคนอย่างเขา สงครามสิ้นสุดลงในปี 1950 เท่านั้น ก่อนอื่น เขาต้องเรียนจบตอนเย็นก่อน จากนั้นที่โรงเรียนศิลปะและกราฟิก เขานั่งที่โต๊ะกับเด็กผู้ชายที่ไม่ได้ทะเลาะกันซึ่งเป็นเด็กในช่วงสงคราม นั่นคือช่องว่างระหว่างอายุ... ทุกอย่างมาถึงโกโกเลฟช้า เขาเริ่มทำงานกับไม้เมื่ออายุห้าสิบกว่าแล้ว ฉันเกิดในปี 1977 และเขาอายุห้าสิบเอ็ดปี เมื่ออายุได้หกสิบเศษ เขาทำงานมามากแล้ว เขาได้มีโชว์รูมและเริ่มปรับปรุงใหม่ และเปิดเฉพาะในปี 1989 เท่านั้น

– คุณเป็นเด็กสาย การใช้ชีวิตในครอบครัวของอาจารย์เป็นอย่างไรในอีกด้านหนึ่งทุกอย่างสายไปและในทางกลับกันพลังสร้างสรรค์ก็เต็มไปด้วยความผันผวนในยุคเช่นนี้?

– เอาเป็นว่า...คงจะดีที่ได้เกิดมาเป็นผู้หญิง (หัวเราะ) เขาไม่เข้าใจบางสิ่ง:“ คุณไม่ทำเช่นนี้ได้อย่างไร? อยู่ที่นั่นและทำ อยู่ที่นั่นและทำมัน” Gogolev อายุเกินเจ็ดสิบและฉันอายุสิบหก... ฉันต้องถือ ช่วย ยก และทำความสะอาดโรงปฏิบัติงาน เขามีเวิร์กช็อปในห้องเหล่านี้ (เรากำลังพูดถึงบนพื้นเหนือโถงนิทรรศการ): มีโต๊ะทำงาน ที่นั่นเขาตัด ที่นี่เขาทาสี ซึ่งตอนนี้โต๊ะของฉันยืนอยู่ มองเห็นลาโดกา

เราสามารถพูดได้ว่าเขาเป็นแรงเหวี่ยงที่ทั้งครอบครัวของเราหมุนวน
Gogolev เป็นพ่อที่ไม่ธรรมดา เขาคงรู้ว่าฉันเรียนโรงเรียนไหน (ยิ้ม) แต่อย่างอื่นก็ตกเป็นภาระของแม่ พ่อทำงานปีละ 365 วัน วันที่ 31 ธันวาคม เขากลับมาตอนห้าโมงเย็น และในวันที่ 1 มกราคม เขาตื่นตอนหกโมงเช้าไปทำงาน - นี่เป็นบรรทัดฐาน ผู้อยู่อาศัยในศูนย์คุ้นเคยกับความจริงที่ว่าเวลาหกโมงเช้าภารโรงและโกโกเลฟไปทำงาน

– Gogolev สนใจสิ่งอื่นนอกเหนือจากงานของเขาหรือไม่?

“เขาสนใจการเมืองมาจนถึงเดือนสุดท้ายของชีวิตเสมอ มันก็แค่นักการเมือง! รู้ข่าวทั้งหมดอยู่เสมอ ฉันพิมพ์ให้เขาจากเว็บไซต์ของ Alexei Navalny จาก Daily Journal Satarov, Yasin, Shenderovich - เขาอ่านทั้งหมดทั้งหมด นี่คือสิ่งที่สำคัญที่สุดสำหรับเขา
เขาไม่มีเพื่อนมากนัก น่าเสียดายที่พวกเขาทั้งหมดจากไปก่อนเขา มี Savely Yamshchikov นักวิจารณ์ศิลปะผู้ยิ่งใหญ่ชาวรัสเซียซึ่งเป็นผู้ที่ยกระดับภาพวาดประจำจังหวัดของรัสเซียและไอคอนของรัสเซียแทบทุกชั้น มี Viktor Sergeevich Kalikin มือเบสจาก Petrozavodsk - พวกเขาเป็นชายมีหนวดเคราสองคน Gogolev มีความสัมพันธ์ที่ดีกับนักดนตรีมาโดยตลอด สำหรับเขาแล้วดูเหมือนว่ามันจะง่ายกว่ากับพวกเขามากกว่ากับเพื่อนศิลปินของเขา พวกเขาชอบจัดดนตรียามเย็นที่นี่มาก Gogolev เป็นผู้เริ่มต้นประเพณีที่ไม่เพียงแต่ดูผลงานของเขาเท่านั้น แต่ยังฟังเพลงในห้องโถงด้วย ประเพณีนี้มีมายี่สิบห้าปีแล้ว

ซอร์ตาวาลอชกา

เราลงไปที่ห้องนิทรรศการร่วมกับ Maria Kronidovna

– ว่าแต่ทำไมถึงไม่มีป้ายบอกชื่อผลงานล่ะ?

– นี่เป็นคำถามนิรันดร์... นักท่องเที่ยวทรมานฉันมาตลอดหลายปีที่ทำงานเป็นมัคคุเทศก์ (แต่น้ำเสียงของฉันไม่มีความไม่พอใจ) จะมีป้ายกำกับในปีนี้พวกเขาจะเป็น แต่ปัญหาอยู่ที่ตัวศิลปินเอง เขาโกรธอยู่เสมอและพูดว่า: “คุณเห็นสิ่งที่ปรากฎอยู่ที่นั่นไหม” - “เราเห็นแล้ว” - "อะไร?" - “ริมแม่น้ำ บนสะพาน. บนฝั่ง” “เอาล่ะ” เขาพูด “จะเป็นอย่างไรถ้าฉันเขียนชื่อที่นี่: “บนฝั่ง”, “บนสะพาน”, “ริมแม่น้ำ”?

– ...แม้แต่เพียง “นาฬิกา”

– ใช่ “นาฬิกา” (หัวเราะ) หรือซอร์ตาวาลา ก็ชัดเจนว่าซอร์ตาวาลา แม้ตอนที่ฉันยังเด็ก ไม่ได้เป็นนักเรียน แต่เป็นเด็กนักเรียน ฉันก็ต้องตั้งชื่องาน ฉันและแม่พยายามอย่างดีที่สุด ตลอดเวลา "การชุมนุม", "ปาร์ตี้", "บนฝั่ง", "ริมแม่น้ำ" - ทุกอย่างเหมือนกันหมด...

เราค่อยๆเดินไปรอบ ๆ ห้องโถง มีเวลาพิจารณารายละเอียดมากมาย

– Kronid Alexandrovich สอนอะไรคุณเป็นการส่วนตัว? ในฐานะศิลปิน

– ในฐานะศิลปิน มันยากที่จะพูด เพราะชีวิตการศึกษาส่วนใหญ่ตกอยู่กับแม่ แม่ของฉันจบจากการวาดภาพศิลปะและเป็นผู้อำนวยการโรงเรียนศิลปะมาเป็นเวลานาน เมื่อฉันเรียนจบโรงเรียนไม่มีทางเลือกว่าจะไปที่ไหน Hoodgraf และทั้งหมดนี้ไม่ได้กล่าวถึงเรื่องนี้เลย แต่ฉันก็ยังยืนกรานว่าฉันไม่อยากเป็นศิลปินคนที่สามในครอบครัวนี้ “ฉันจะไปทำงานนั้นที่พวกเขาพูดมาก” อย่างที่ฉันพูด นั่นก็คือสำหรับประวัติศาสตร์ศิลปะ ฉันไม่เสียใจที่เลือกวิชาพิเศษและพ่อของฉันก็ยอมรับมันอย่างใจเย็น
ฉันได้เห็นทุกแง่มุมของกระบวนการที่เกี่ยวข้องกับต้นไม้ แต่ในฐานะผู้สังเกตการณ์และผู้เขียนชีวประวัติ เธอยืนอยู่ข้างหลังเขาอย่างแท้จริง เขาเชื่อมาโดยตลอดว่าการแกะสลักไม่ใช่เรื่องของผู้หญิงเลย เขาไม่ได้พยายามที่จะให้ฉันเป็นคณะกรรมการ แต่เทคโนโลยีตัดอะไรแบบนี้มันก็เปื้อนแบบนี้ต้องจับต้นไม้แบบนี้แล้วติดโครงแบบนี้ - ฉันรู้หมดแล้วฉันช่วยเขาให้มากที่สุด
ฉันเพิ่งเอาของจิ๋วนี้ออกมา มันแค่ต้องดึงเข้าด้วยกัน ต้นลินเดนสามารถกลายเป็นคนไม่แน่นอนเช่นนี้นั่นคือรอยแตก แต่สิ่งนี้จะไม่เกิดขึ้นกับต้นไม้ต้นนี้ เจลูตง มันยืดหยุ่นมาก ใช้มีดแทงเข้าไปเหมือนเนย เจลูตงมีสีเหลืองที่มีลักษณะเฉพาะถึงแม้จะทอดแล้วก็ตาม ช่างแกะสลักชาวมาเลเซียจากบาหลีใช้มัน ชาวสวีเดนนำสิ่งนี้มาให้เขาเป็นของขวัญ ฉันแขวนมันไว้เพื่อการเปรียบเทียบโดยเฉพาะเพื่อดูว่าดอกลินเดนรัสเซียเป็นอย่างไรและเจลูตงเป็นอย่างไร

– วัสดุหลักยังคงอยู่...

-...ลินเด็น ลินเด็น ที่นี่ถึงแม้จะมีน้ำมันและขี้ผึ้งขูด แต่ก็ไม่มีความแวววาวที่มีลักษณะเฉพาะนั่นคือมันเป็นลินเด็นบริสุทธิ์ไม่มีการป้องกัน

– Kronid Alexandrovich มีผู้สืบทอดโดยตรงหรือไม่?

– ไม่มีผู้สืบทอดโดยตรง มีศิลปินคนหนึ่งตอนนี้เขาอาศัยอยู่ที่ฟินแลนด์ Viktor Ryazanov มันมีภาพนูนต่ำนูนทางประติมากรรม แต่เป็นภาพทิวทัศน์ ภาพเหล่านี้ส่วนใหญ่เป็นภาพของโบสถ์เล็กๆ ในฟินแลนด์ มีช่างแกะสลักชาวฟินแลนด์จำนวนมาก แต่พวกเขามี... ฉันจะไม่บอกว่าอยู่ในระดับดั้งเดิม แต่เป็นระดับการรับรู้และการเล่าเรื่องที่แตกต่างกันเล็กน้อย มีธีมดังนี้: ห้องซาวน่า ฉากอบไอน้ำ หรือเป็นเพียงประติมากรรมไม้เล็กๆ โครงเรื่องขนาดใหญ่มีหลายแง่มุมซึ่งมีผู้คนจำนวนมากและแต่ละกลุ่มเชื่อมโยงกันด้วยการกระทำบางอย่างเมื่อทั้งหมดนี้ถูกถักทอเข้ากับบริบทของสถาปัตยกรรมด้วย - พบได้ใน Kronid Aleksandrovich เท่านั้น

– มีใครอยู่ในรัสเซียบ้างไหม?

– ทางตอนเหนือของ Karelia ใน Kalevala มีช่างแกะสลักอาศัยอยู่ มีการผ่อนปรนที่ตื้นและราบรื่นมาก: ไม่รุนแรงและเลี้ยงได้เหมือนของ Gogolev และถึงกระนั้น เป้าหมายสูงสุดของทุกคนก็คือการขายงานของตน เพื่อให้แรงงานได้เลี้ยง และมันก็เกิดขึ้นที่หลายปีเป็นเช่นนี้ และบุคคลก็เป็นเช่นนี้ งานก็ถูกสร้างขึ้นอย่างเรียบง่าย แค่นั้นเอง สะสมไว้เขาไม่ขาย ในบางครั้งคอมมิวนิสต์หลายคนจะรับงานของเขาเป็นของขวัญ ต่อมาในยุคหลังคอมมิวนิสต์ ผู้จัดการของเราก็มาซื้อหรือขอของขวัญ

อย่างไรก็ตาม เขาสร้างงานนี้ให้กับเดชาของเยลต์ซินใน Shuiskaya Chupa ซึ่งอาจเกิดขึ้นในปี 1993 นี่เป็นงานใหญ่ที่สุดที่เขาเคยทำในขณะนั้น มีโพรงที่เดชาและ Gogolev ได้ออกแบบกรอบสำหรับมันซึ่งใหญ่กว่าโพรงอย่างเห็นได้ชัด พอเราไปรับก็ปรากฎว่างานไม่เข้ากลุ่ม และพวกเขาก็ไม่ได้รับมัน เขามีความสุขมาก! ฉันไม่ต้องการที่จะให้มันไป และไม่กี่ปีต่อมาเขาก็สร้างคู่ครองให้เธอ ฉันมักถูกถามว่าต้องใช้เวลานานแค่ไหนจึงจะเสร็จงานหนึ่งงาน ฉันรู้แน่ว่างานนั้นใช้เวลาเจ็ดเดือน นี่คือระยะเวลาสูงสุดที่เขาใช้ในหนึ่งงาน
ตอนนี้การเติมคอลเลกชันได้หยุดลงแล้ว เราแค่ต้องอนุรักษ์ทุกสิ่งทุกอย่าง สร้างพิพิธภัณฑ์ เป็นพิพิธภัณฑ์ Gogolev แท้จริงแล้วในเดือนเมษายน เราได้ยื่นกฎบัตรต่อกระทรวงยุติธรรม อาคารหลังนี้มีสถานะเป็นห้องนิทรรศการมายี่สิบห้าปีแล้ว และสถานะนี้บ่งบอกถึงการเปลี่ยนแปลงของการเปิดรับแสง ความใกล้เคียงของการรับแสงที่แตกต่างกัน นี่คือ "เมืองเดียวกัน ใบหน้า โรงละคร” ที่คุณเห็น เรายินดีที่จะย้ายไปอีกห้องหนึ่ง... แต่เนื่องจากเราอยู่ภายใต้กรอบของสถาบันเทศบาล เราจึงต้องทำงานให้เสร็จสิ้น นั่นคือ นิทรรศการ นิทรรศการ นิทรรศการ

– เราเข้าใจถูกต้องหรือไม่ว่า Kronid Aleksandrovich บริจาคผลงานทั้งหมดให้กับเมือง?

- ไม่นะ นี่เป็นข้อมูลเท็จ! เรื่องเท็จนี้ลอยย้อนกลับไปในยุคเก้าสิบ แม้กระทั่งเจ้านายเมื่อไปเที่ยวที่นี่ก็พูดว่า: “เขามอบงานให้กับเมือง” สิ่งนี้เป็นไปไม่ได้เพราะ Gogolev ไม่ว่าเขาจะใจร้อนแค่ไหนก็ไม่เคยทำสิ่งนั้นเลย นี่คือคอลเลกชันส่วนตัว ทั้ง Gogolev และฉันไม่เคยพร้อมที่จะมอบมันเป็นของขวัญให้กับใครเลย เพราะถ้าคุณบริจาคให้กับกองทุนพิพิธภัณฑ์แห่งสหพันธรัฐรัสเซีย ทุกอย่างก็จะไปเก็บไว้ในเปโตรซาวอดสค์ นอนจมอยู่ใต้ก้นพิพิธภัณฑ์วิจิตรศิลป์หรือพิพิธภัณฑสถานแห่งชาติ... หรือจะถูกฉีกออกจากกัน พิพิธภัณฑ์หลายแห่ง ทั้งหมดนี้เป็นหม้อต้มทั่วไปซึ่งน่ากลัวที่จะเข้าไปได้

ผ่านประตูที่ถูกปิดกั้นในสมัยโซเวียต เราได้รับจากห้องนิทรรศการเข้าไปในห้องที่ติดตั้งไว้เป็นโรงปฏิบัติงานโดยได้รับทุนสนับสนุนจากสหภาพยุโรป

– โครงการนี้เกี่ยวข้องกับการจัดหาอุปกรณ์ทั้งหมด ได้แก่ เตาเผาอย่างดี ตู้อบแห้ง เตาหลอม และล้อเครื่องปั้นดินเผาแบบมือถือ เรายังนำเครื่องแกะสลักของพ่อฉันมาที่นี่ด้วย เครื่องใหญ่ขนาดนี้

– มักจะเกิดอะไรขึ้นที่นี่?

– เราจัดชั้นเรียนปริญญาโท เวิร์กช็อปต้องเผชิญกับภารกิจในอนาคต: เพื่อสร้างของที่ระลึกที่เกี่ยวข้องกับสถานที่แห่งนี้ ด้วยศูนย์อาร์ตโกกอลและซอร์ตาวาลาของเรา ขณะนี้เรากำลังพัฒนาสิทธิบัตรสำหรับสิ่งที่เรียกว่า "sortavalochka"

Maria Kronidovna หยิบตุ๊กตาดินเผาที่ทาสีขึ้นมา

– ก่อนหน้านี้ กระโปรงลายทางของผู้หญิงเป็นเหมือนบาร์โค้ด ซึ่งใครๆ ก็สามารถบอกได้ว่ามาจากไหน – จาก Kurkiyoki, จาก Yakkim, จาก Sortavala... Sortavalochka เป็นของที่ระลึกเพียงชิ้นเดียวที่สร้างขึ้นที่นี่บนพื้นฐานของประวัติศาสตร์ของเรา ของที่ระลึกอื่น ๆ ทั้งหมดที่นำมาให้เราจากประเทศจีนพร้อมจารึก "Sortavala" และตราอาร์มเป็นเพียงความต้องการสำหรับนักท่องเที่ยว ขอบคุณพระเจ้าที่กระทรวงวัฒนธรรมสนับสนุนความคิดริเริ่มของเรา เมื่อรัฐมนตรีมาถึง เขาก็ซื้อของทุกอย่างที่เขามี ประวัติความเป็นมาของการแต่งกายโดยทั่วไปมีความน่าสนใจมาก ฉันคิดว่าเราจะไม่หยุดเพียงแค่นั้น เราทำงานได้ดีกับชาวฟินน์ เนื่องจากนี่คืออาณาเขตของพวกเขา พวกเขายินดีให้ความช่วยเหลือพร้อมคำแนะนำและเอกสารต่างๆ
เรายังมีโรงเรียนสอนศิลปะที่นี่ด้วย ซึ่งเราได้แปลงเป็นรูปแบบสตูดิโอ

– สตูดิโอของคุณเป็นส่วนเสริมของโรงเรียนศิลปะในเมืองหรือเป็นทางเลือกอื่นหรือไม่?

นี่เป็นอีกทางเลือกหนึ่ง ฉันแค่ซ่อนมันไว้ด้านหลังชื่อ “สตูดิโอ” และขยายอายุจาก 3 ปีเป็นอนันต์ วิธีการสร้างสตูดิโอที่ Tretyakov Gallery, Hermitage, Russian Museum - สิ่งเดียวกันเฉพาะในขนาดที่ลดลงเท่านั้น ฉันถูกกล่าวหาว่าหลบเลี่ยงใบอนุญาต แต่ฉันเชื่อว่าในประเทศของเรา พวกเขากำลังทำลายการศึกษาด้านศิลปะอย่างเป็นระบบ เพียงแค่ตัดหัวมันทิ้งไป

– การบำรุงรักษาอาคารนี้ยากไหม?

“ในปี 2010 สามปีก่อนที่พ่อจากไป เราตัดสินใจว่าพูดคร่าวๆ แล้ว เป็นไปไม่ได้ที่จะใช้ชีวิตแบบนี้ในยิมอีกต่อไป ห้องโถงพังทลายลงต่อหน้าต่อตาเรา ตัวอาคารมีอายุหนึ่งร้อยถึงหนึ่งร้อยสิบปีด้วยซ้ำ ครอบครัวฟินน์มีร้าน rautakauppa ซึ่งเป็นร้านฮาร์ดแวร์อยู่ที่นี่ เรามีโกดังอุตสาหกรรมเบา และชั้นบนมีอพาร์ตเมนต์ส่วนกลาง เราเริ่มการปรับปรุงใหม่ทั่วโลก แต่เนื่องจาก Kronid Aleksandrovich ไม่รู้จักกฎปกติของเกม เมื่อคุณต้องขอเงิน ขอเขียน เขาโดยไม่ต้องคิดซ้ำสองจึงลงทุนเงินออมทั้งหมดของเขาในการปรับปรุงใหม่ จากนั้นเราก็ได้รับการสนับสนุนที่ช้า เฉื่อยชา และย่ำแย่จากสาธารณรัฐ ไมโครโดส เขาถามว่า: “คุณเสียใจไหมที่เราทำสิ่งนี้?” และฉันก็บอกว่าไม่ แน่นอนว่าฉันไม่เสียใจเลย ไม่มีเงินเหลือแล้วจริงๆ ทุกอย่างลงทุนในกำแพงเหล่านี้ ยิ่งกว่านั้นสิ่งเหล่านี้ไม่ใช่กำแพงของ Gogolev อาคารถูกโอนให้ใช้งานฟรีเป็นเวลาหนึ่งร้อยปีเพื่อจัดนิทรรศการคอลเลกชัน
และอย่างที่พวกเขาพูดกันว่าเพื่อน ๆ กำลังประสบปัญหา เพื่อนหลอกบางคนทันทีหลังจากการจากไปของ Kronid Alexandrovich ได้เรียกร้องเงินจำนวนมหาศาลที่ยืมมาเพื่อการซ่อมแซมคืน แต่สิ่งเหล่านี้ล้วนเป็นปัญหาเรื่องเงิน ชีวิตดำเนินต่อไป แม้ว่าในอีกไม่กี่วันก็จะครบหนึ่งปีแล้วนับตั้งแต่โครนิด อเล็กซานโดรวิชจากไป แต่ส่วนหนึ่งของเขายังคงอยู่ที่นี่ ฉันไม่เคยเชื่อเรื่องนี้มาก่อน แต่โครนิด อเล็กซานโดรวิชอยู่ที่นี่ทุกที่

– เขาทำงานจนจบหรือเปล่า?

“ แน่นอนว่ามันน่ากลัวที่จะวาดเส้นขนานเช่นนี้ แต่หลังจากการตายของ Zhenya ลูกชายคนโตของเขา เขายังคงหยุดทำงานกับไม้ เขามีลูกสองคนจากการแต่งงานครั้งก่อน Zhenya เสียชีวิตขณะนำผลงานของ Kronid Aleksandrovich ไปมอสโคว์ ทันเวลาสำหรับนิทรรศการของ Savely Yamshchikov ในปี 2545 Kronid Aleksandrovich อาศัยอยู่หลังจากนั้นนานกว่าสิบปีเล็กน้อย เขาได้บูรณะผลงานที่กลับมาจากอุบัติเหตุครั้งนี้ พวกเขาถูกเผาทั้งหมด กรอบก็แตก บางส่วนหายไปตลอดกาล และเขาก็สามารถทำซ้ำหนึ่งในนั้นได้ ผลงานล่าสุดของเขาเสร็จสิ้นด้วยการแกะสลักแต่ไม่ได้ปรับสี

และนี่ (เราหยุดที่รูปปั้นนูนแกะสลักซึ่งชาวนาในเสื้อคลุมหนังแกะกำลังขี่เลื่อนอย่างสนุกสนาน) เป็นงานสุดท้าย

โอ้ เพราะมันแขวนอยู่ในห้องโถง ฉันมักจะบอกว่ามันเป็นอันสุดท้าย สำหรับงานที่เหลือจะมีการเก็บรักษาภาพร่างที่มีรายละเอียดและได้รับการพัฒนามาอย่างดีซึ่งถูกถ่ายโอนไปยังกระดานโดยใช้กระดาษลอกลาย และที่นี่เขาวาดภาพด้วยดินสอโดยตรงบนกระดานและเริ่มตัดโดยไม่ต้องร่างภาพ - นั่นคือทักษะในมือของเขา

– มันมีชื่อแบบมีเงื่อนไขด้วยหรือไม่?

– ใช่ครับ “ฤดูหนาว” น่าจะอยู่กับเราเช่นเคย (หัวเราะ)

“ เรารู้ว่าก่อนการตายของโครนิดอเล็กซานโดรวิชยังมีช่วงเวลาที่ไม่พึงประสงค์และอาจเป็นเรื่องยากสำหรับเขา นี่คือการทดลองกับบริษัทวอดก้า...

– …กับอัลโต ใช่แล้ว ความอวดดีนั้นน่าทึ่งมาก มันคืออะไรฉลากวอดก้าใช้ผลงานของ Kronid Aleksandrovich

บนผืนผ้าใบแกะสลักขนาดใหญ่ เราพบชาวนาที่ "เหมือนภรรยาของคนแปลกหน้า กอดต้นเบิร์ช"...

– สามีของฉันเป็นทนายความ และเขาเป็นคนแนะนำให้ฟ้อง พ่อโบกมือแล้วพูดว่า ทำสิ่งที่คุณคิดว่าจำเป็น เป็นอีกครั้งที่ไม่น่าพอใจที่เพื่อนหลอกบางคนในการพิจารณาคดีพูดในอีกด้านหนึ่งและโกหกอย่างไร้ความปราณี นี่เป็นสิ่งที่แย่มากสำหรับเขาน่าขยะแขยง
ศาลลาห์เดนโปห์ตัดสินไปแบบเรียบๆ แต่ศาลฎีกาก็บวกเพิ่มประมาณสี่แสน Kronid Aleksandrovich ไม่ต้องการเงินจำนวนนี้เป็นการส่วนตัว แต่ใช้เพื่อชำระหนี้ที่เรามีหลังจากการปรับปรุงใหม่ทั่วโลก
อย่างไรก็ตาม นี่คืองานที่ Aalto ใช้เพื่อวัตถุประสงค์ทางการค้าเป็นเวลาสิบปี ผู้ออกแบบอวดอ้างในศาลและบอกว่าเขาได้ดัดแปลงมันจนหมดและนี่เป็นผลงานใหม่ ที่จริงแล้ว เขาแค่แบนมันบนคอมพิวเตอร์และวางแสงอาทิตย์ไว้ตรงนั้น
แน่นอนว่าลิขสิทธิ์เป็นปัญหา ผลงานของ Kronid Aleksandrovich ยังคงใช้อยู่จนถึงปัจจุบัน ตัวอย่างเช่นบนรถไฟฟ้าพวกเขาขายแผนที่ของ Karelia ตกแต่งด้วยกรอบจากงานนี้ แม้แต่รัฐบาลแห่งสาธารณรัฐของเราก็ยังพิมพ์ปฏิทินที่มีรูปลักษณ์ของหัวหน้าคนใหม่และในปฏิทินก็เป็นผลงานของ Goglev ไม่ได้ระบุว่านี่เป็นผลงานของเขาหรือไม่ได้รับอนุญาตก็ไม่มีอะไรเลย นี่คืองานจริงๆ (ชี้ด้วยมือของเขา) เช่นนั้นโดยปราศจากจิตสำนึกใดๆ แต่กับอัลโต มันน่ารังเกียจจริงๆ ดังนั้นเราจึงไปถึงจุดจบ

– เขาสามารถฟื้นตัวจากการทดลองนี้ได้หรือไม่?

- ใช่ ฉันคิดว่าเขาหายดีแล้ว เหตุการณ์ที่ยากมากที่ทำให้โครนิด อเล็กซานโดรวิชพิการจริงๆ คือการขโมยผลงาน...

- เมื่อเร็ว ๆ นี้?

- เมื่อปีก่อนที่ผ่านมา เป็นการขโมยที่โจ่งแจ้งมาก หลังจากการปรับปรุงใหม่ เราไม่มีบาร์ในห้องโถงเล็กๆ ของเรา เราถอดบาร์ออกในขณะที่เรากำลังเปลี่ยนหน้าต่าง แก๊งนี้ทำงานเกือบจาก Rostov-on-Don ตามคำสั่งของบารอนยิปซี มันทำงานได้อย่างหมดจดมาก วันที่ 3 มกราคม ตอนที่คนเยอะมาก พวกเขาก็เปิดหน้าต่างตรงนี้ บ้างก็คุยกับคนดูแลไม่เห็นอะไรเลย เรามีโซนห่างไกล ห้องโถงเล็กๆ แห่งนี้ จากนั้นกล้องตรวจสอบสองตัวก็ใช้งานไม่ได้เหมือนตั้งใจ พวกเขานำนาฬิกาขนาดใหญ่ออกมาประมาณยี่สิบเมตรคุณนึกออกไหม? นั่นคือสิ่งที่นาฬิกาที่มีเรือกลไฟและVäinämöinenถูกขโมยไป ผู้ดูแลของฉันกลายเป็นคนเจ้าเล่ห์จนขโมยไปเมื่อวันที่ 3 มกราคม และพบในวันที่แปด เราเดินไปรอบๆ ห้าวัน ปิดไฟก็ไม่เห็นว่าไม่มีนาฬิกา (ถอนหายใจ) และนาฬิกาก็หายไปตลอดกาล พวกเขายังเรียกร้องให้ฉันสั่งให้ตรวจสอบงานนั้นด้วย ค่าสอบจริงประมาณห้าหมื่น พวกเขาพูดว่า: “Masha เราไม่มีเงินแบบนั้น ดังนั้นหากคุณต้องการให้เราดำเนินคดีอาญา คุณต้องทำการตรวจสอบอย่างเหมาะสมก่อน” นั่นคืองานของฉันถูกขโมยและฉันต้องสั่งสอบด้วย

– การทดสอบทั้งชุดในตอนท้าย...

– โครนิด อเล็กซานโดรวิช เป็นคนที่ทรงพลังมาก แม้ในวัยอันน่านับถืออย่างสุดซึ้ง เกินแปดสิบแล้ว เมื่อเขาป่วยแล้ว ความเข้มแข็งของจิตวิญญาณก็รู้สึกได้... ทุกคนที่มาเยี่ยมเยียนเรารู้สึกโดยไม่รู้ตัว

พิพิธภัณฑ์ ศูนย์วัฒนธรรมและนิทรรศการ ตั้งชื่อตาม K.A. Gogolev

พิพิธภัณฑ์แห่งนี้เป็นสิ่งที่ต้องดูเมื่อมาเยือนเมืองซอร์ตาวาลา! (ค) ทีมงาน “Ecotourservice”

ศูนย์วัฒนธรรมและนิทรรศการที่ตั้งชื่อตาม K. A. Gogolev ได้รวมสองพื้นที่เข้าด้วยกัน: คอลเลกชันที่มีเอกลักษณ์ของผลงานของศิลปินและกิจกรรมศิลปะ การศึกษา และการศึกษาในสาขาวิจิตรศิลป์ ทั้งสองทิศทางนี้เชื่อมโยงอย่างแยกไม่ออกกับชื่อของผู้ก่อตั้ง - ศิลปินประชาชนแห่งรัสเซีย - Kronid Aleksandrovich Gogolev

กิจกรรมของศูนย์มีวัตถุประสงค์เพื่อตอบสนองความต้องการทางวัฒนธรรมและสุนทรียศาสตร์ของประชากรและดึงดูดความสนใจของผู้อยู่อาศัยและแขกทุกคนในเมืองโดยไม่มีข้อยกเว้น ส่วนหลักของนิทรรศการใน Exhibition Hall ประกอบด้วยผลงานที่ใช้เทคนิคการแกะสลักไม้อันเป็นเอกลักษณ์ มีการนำเสนอภาพวาดและกราฟิกของศิลปินด้วย ศูนย์วัฒนธรรมและนิทรรศการตั้งชื่อตาม Gogoleva K.A. มีโอกาสมากมายในด้านวัฒนธรรมและวิจิตรศิลป์: บริการนิทรรศการ กิจกรรมทัศนศึกษา การศึกษาเพิ่มเติม (การบรรยาย ชั้นเรียนปริญญาโท ฯลฯ) สำหรับทุกคน ฯลฯ

ห้องนิทรรศการที่ตั้งชื่อตาม Kronid Aleksandrovich Gogolev ตั้งอยู่ในอาคารฟินแลนด์โบราณที่สร้างขึ้นในปี 1899 คอลเลกชันที่เป็นเอกลักษณ์ของศิลปินประชาชนแห่งรัสเซีย Kronid Aleksandrovich Gogolev ถูกเก็บไว้ที่นี่และสามารถตรวจสอบได้

Kronid Gogolev เป็นบุคลิกที่โดดเด่นของเมืองของเรา ซึ่งเป็นศิลปินมืออาชีพที่ทำงานในลักษณะเฉพาะตัวซึ่งเป็นที่รู้จักไปทั่วโลก ส่วนหลักของผลงานที่จัดแสดงคืองานประติมากรรมนูนต่ำที่ทำจากไม้ คุณยังสามารถชมภาพวาดของผู้เขียนได้อีกด้วย ธีมของรัสเซียเหนือ ธรรมชาติที่แสดงออก คนธรรมดา วิถีชีวิตและวันหยุดของพวกเขาสะท้อนให้เห็นอย่างชัดเจนในงานของเขา

ผู้เขียนอาศัยอยู่ใน Sortavala มานานกว่าครึ่งศตวรรษและไม่น่าแปลกใจที่ Gogolev ได้สร้างผลงานมากมายที่มีรูปภาพของเมืองและ Kalevala มหากาพย์ของ Karelian ในภาพนูนต่ำนูนสูงต่างๆ ศิลปินสามารถใช้ความอบอุ่นโดยธรรมชาติของวัสดุธรรมชาติในไม้ ความเป็นพลาสติก การเล่นเฉดสีธรรมชาติ เพื่อถ่ายทอดแสงระยิบระยับของน้ำ ลมหายใจของป่าทึบ และความลึกลับของนิทานมหากาพย์ในอดีต . ไม้เป็นวัสดุที่มีน้ำใจ - มันดูดซับพลังของศิลปิน ความสามารถและทักษะของเขา และเมื่อดูนิทรรศการ ทุกคนจะได้รับของขวัญชิ้นนี้ ความสงบและความสุข ตัวแทนการท่องเที่ยวจะต้องรวมการเยี่ยมชม Exhibition Hall ไว้ในโปรแกรมทัศนศึกษาด้วย
นอกเหนือจากคอลเลกชันหลักแล้ว ศิลปิน ช่างภาพ ประติมากรจากซอร์ตาวาลา เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก มอสโก และภูมิภาคอื่นๆ ยังจัดแสดงในห้องโถงเป็นประจำ ในช่วงชีวิตที่ยืนยาวและประสบความสำเร็จ Kronid Aleksandrovich เองก็ได้จัดนิทรรศการมากมายและเรายินดีที่จะสานต่อประเพณีที่ดีและจำเป็นนี้ต่อไป

เวลาเปิดทำการของห้องนิทรรศการ:

• ในช่วงฤดูร้อนตั้งแต่วันที่ 1 มิถุนายนถึง 31 สิงหาคม: ตั้งแต่เวลา 10.00 น. จนถึงเวลา 20:00 น
• ในเดือนอื่นๆ ตั้งแต่ 10.00 น. จนถึงเวลา 17:00 น

รายการราคา:

• ราคาตั๋วเต็มรวมภาพถ่ายคือ 100 รูเบิล
• ค่าตั๋วสำหรับพลเมืองประเภทพิเศษคือ 50 รูเบิล
• เข้าชมนิทรรศการฟรีสำหรับเด็กอายุต่ำกว่า 7 ปี และสำหรับนักศึกษามหาวิทยาลัยเฉพาะทาง (วิจิตรศิลป์, ประวัติศาสตร์ศิลปะ, สร้างสรรค์ศิลป์, พิพิธภัณฑ์ศึกษา)
• ค่าบริการทัศนศึกษาต่อกลุ่มคือ 100 รูเบิล กลุ่มนี้ประกอบด้วย 5 คน
• ถ่ายวิดีโอตามข้อตกลงกับฝ่ายบริหาร - 500 รูเบิล

* ภาพถ่ายจากเว็บไซต์ของพิพิธภัณฑ์และจากคอลเลคชันของ Iraida Prokopik

ในการล่องเรือครั้งสุดท้าย เราได้ไปเยี่ยมชมอุทยานภูเขา Ruskeala หลังจากสวนสาธารณะเราไปที่ Sortavala และเริ่มทำความรู้จักกับเมืองด้วยแกลเลอรีนิทรรศการของศิลปิน Kronid Gogolev ซึ่งเป็นสถานที่ที่ยอดเยี่ยมที่คุณควรไปเยี่ยมชมอย่างแน่นอนหากคุณพบว่าตัวเองอยู่ใน Sortavala!

ที่สำคัญที่สุด Kronid Gogolev มีชื่อเสียงจากภาพวาด "ไม้" และการแกะสลักไม้ แม้ว่าเขาจะมีผลงานด้านสีน้ำมัน สีน้ำ และกราฟิกก็ตาม แต่ชื่อเสียงของแผงไม้ของเขานั้นดังมาก และนั่นคือสาเหตุว่าทำไมเราจึงเริ่มมองหาไม้เป็นอันดับแรก

แกลเลอรีมีขนาดใหญ่และสว่างสดใส

และมีงานมาก! การเดินทางประเภทหนึ่งไปยัง Sortavala ครึ่งเทพนิยายครึ่งโบราณ ดินแดนของ Korels ที่อาศัยอยู่ด้วยการตกปลา งานฝีมือ พร้อมการเฉลิมฉลองในฤดูหนาว การรวมตัวกันในฤดูร้อนรอบกองไฟ...

ฉันซื้ออัลบั้มขนาดใหญ่ที่สวยงามเป็นของที่ระลึกเพราะ... คุณไม่สามารถถ่ายภาพทุกสิ่งที่นั่นได้ดี แต่คุณยังคงต้องการดูและอ่านในภายหลัง ผลงานมีความแตกต่างกันมาก: เล็กและใหญ่ แผงและนาฬิกาแกะสลัก ทรงกลมและรูปแบบมาตรฐาน... และทุกที่ที่มีรายละเอียดมากมาย คุณต้องการที่จะดูทุกอย่างอย่างระมัดระวัง ความงามทั้งหมดนี้แกะสลักจากต้นไม้ดอกเหลือง

มาดูผลงานของแต่ละบุคคลกันดีกว่า

1. งานเลี้ยงน้ำชา พ.ศ. 2539

2. ฤดูหนาว พ.ศ. 2534

ให้ความสนใจกับเฟรมซึ่งเป็นงานศิลปะในตัวเอง!

3.แต่ภาพนี้ไม่ได้อยู่ในอัลบั้มแต่ผมชอบมันมาก

4. หุ่นนิ่งแสนสบาย

5. ทะเลสาบที่มีพายุรุนแรง Ladoga ก็ไม่ได้เลวร้ายไปกว่าทะเล

และเรือก็แกะสลักอย่างชำนาญและทุกคลื่น!

6. และแม้กระทั่งการทอตะกร้าในมือของผู้หญิงในอีกภาพหนึ่งก็ยังทำได้อย่างละเอียดมาก

7. แผงนกที่น่าประทับใจมากนี้ ปี 1992 สูงมากกว่าหนึ่งเมตร

นกล่าเหยื่อ

ฉันสงสัยว่าศิลปินในตำนานคนไหนที่สร้างผลงานชิ้นนี้

8. และด้วยความช่วยเหลือของแผงนี้ “ในวันหยุด” ปี 1998 ฉันต้องการแสดงให้เห็นธรรมชาติของภาพวาดหลายชั้น

คุณสามารถดูภาพวาดภายในได้

ในอัลบั้มเราได้ดูผลงานที่คัดสรรของศิลปินในเทคนิคอื่นๆ เขามีวัตถุแกะสลักมากมาย - เช่น ทัพพีวิเศษนี้

มีงานน้ำมัน

สีน้ำที่ยอดเยี่ยม

และกราฟิก ลาโดกา สเคอร์รีส์:

อัลบั้มนี้ยังมีบทความที่อบอุ่นเกี่ยวกับศิลปิน Kronid Aleksandrovich Gogolev:

“ ในใจกลางเมืองโบราณ Sortavala (เดิมชื่อ Serdobol) บนชายฝั่งทะเลสาบ Ladoga มีอาคารสถาปัตยกรรมฟินแลนด์สองชั้นที่ไม่โดดเด่น มีห้องนิทรรศการผลงานของศิลปินประชาชนแห่งรัสเซีย Kronid Aleksandrovich Gogolev ที่นี่.
ผู้อยู่อาศัยในท้องถิ่นและนักท่องเที่ยวที่มาจากทั่วทุกมุมโลกต้องการเยี่ยมชมปรมาจารย์ผู้มีชื่อเสียงเพื่อชมความงามของภาคเหนือของรัสเซีย ไม่ว่าเส้นทางท่องเที่ยวในคาเรเลียจะน่าดึงดูดแค่ไหน แต่หลายคนก็อยากไปเที่ยวซอร์ตาวาลาเพื่อชื่นชมภาพวาดแกะสลักไม้อันงดงาม ใช่ ฉันไม่ได้ทำการจอง นั่นคือภาพวาด เนื่องจาก Kronid Gogolev ใช้สิ่วในสิ่งที่ศิลปินแสดงด้วยแปรง เทคนิคนี้เรียกว่า "การบรรเทาหลายชั้นแบบลึก"

ชีวประวัติของศิลปินมีความน่าสนใจพอ ๆ กับภาพวาดของเขา เขาเกิดในปี 1926 ในหมู่บ้าน Prutskoye จังหวัด Novgorod ในครอบครัวของอดีตนักบวช พ่อของเขาตั้งชื่อที่หายากให้เขาว่า โครนิด ซึ่งแปลว่า "ซุส" เมื่ออายุสิบหกปี เขาเดินไปข้างหน้า เขามีส่วนร่วมในการต่อสู้เพื่อปลดปล่อยภูมิภาคเลนินกราด เอสโตเนีย โปแลนด์ และโบฮีเมียตะวันออก สงครามสิ้นสุดลงในเยอรมนี เขาได้รับบาดเจ็บและตกใจมาก พูดง่ายๆ ก็คือความกล้าหาญของทหารมีมากเกินพอ เขาได้รับรางวัลทางทหารมากมาย หนึ่งในนั้นคือเหรียญตรา "For Courage" และ Order of Polish หลังจากสิ้นสุดสงครามเขารับราชการในทะเลบอลติก
กองทัพเรือ เขาถูกปลดประจำการในฤดูใบไม้ร่วงปี 2493 เท่านั้น

ฉันอยากเรียนมาก! ฉันไปเกรดแปดที่โรงเรียนตอนเย็นแห่งหนึ่งในเลนินกราด เขาทำงานและในเวลาเดียวกันก็เข้าเรียนหลักสูตรที่ Mukhina Art School ในปี 1953 เขาเข้าเรียนที่โรงเรียนสอนศิลปะและกราฟิกเลนินกราด ครูที่ยอดเยี่ยมสอนที่นี่ในสมัยนั้น หลังจากได้รับการฝึกอบรมการสอนที่ดี Kronid Gogolev จากคำเชิญไป Karelia เขาทำงานเป็นเวลาสี่ปีในหมู่บ้าน Kestenga ทางตอนเหนือของสาธารณรัฐ จากนั้นจึงย้ายไปที่เมือง Sortavala ในเวลาเดียวกัน เขาสอนที่โรงเรียนและสตูดิโอสำหรับศิลปินสมัครเล่น ทำงานเป็นนักออกแบบกราฟิกที่โรงละครท้องถิ่น และศึกษาทางจดหมายที่ Herzen Leningrad Pedagogical Institute เขาได้จัดห้องนิทรรศการในอาคารโรงเรียนศิลปะ Sortavala ซึ่งเป็นคนงานที่ไม่ย่อท้อ ซึ่งศิลปินผู้มีชื่อเสียงจากมอสโก เลนินกราด และเปโตรซาวอดสค์ได้จัดนิทรรศการอย่างมีความสุข

Kronid Gogolev ใช้เวลาฝึกซ้อมภาคฤดูร้อนกับเด็กๆ ในสถานที่ที่งดงามที่สุดของภูมิภาค Ladoga และบนเกาะ Valaam และถ้านักเรียนของเขาไม่ได้เป็นศิลปิน ไม่ต้องสงสัยเลยว่าหลายคนได้เรียนรู้สิ่งสำคัญคือการได้เห็นความงามของธรรมชาติโดยรอบ เห็นคุณค่าของความรู้สึกเป็นส่วนหนึ่งของมัน ในช่วงฤดูร้อน นักเรียนและครูจากเลนินกราดและเพื่อนศิลปินเริ่มมาที่ Gogolev เพื่อออกอากาศใน Karelia พวกเขาช่วยเขาจัดและจัดนิทรรศการ และเมื่อ Kronid เริ่มทำงานเกี่ยวกับไม้ นักประวัติศาสตร์ศิลปะจากมอสโก Olga Voronova และ Savely Yamshchikov ก็ให้การสนับสนุนอันล้ำค่าและความช่วยเหลือเชิงสร้างสรรค์แก่เขา

ฉันจำได้ว่าในช่วงปลายทศวรรษที่เจ็ดสิบ Kronid Gogolev ใช้เวลาช่วงเช้าตรู่ทำงานในห้องคับแคบเหนือห้องเรียนของโรงเรียน โดยได้รับแรงบันดาลใจจากความสำเร็จครั้งแรกในความพยายามด้านไม้ ในเวลานั้นไม่ใช่ทุกคนที่เข้าใจเขา เพื่อนร่วมงานจาก Union of Artists of Karelia ดูถูกความเยื้องศูนย์ของเขา ช่างแกะสลักไม้มีน้อยคน แต่นี่เป็นศิลปะประยุกต์ เขาสนใจจิตรกรตรงไหน! ในปี 1984 หลังจากการจัดนิทรรศการสองครั้งในมอสโก: ที่สถาบันสถาปัตยกรรมและห้องนิทรรศการบน Kalininsky Prospekt ผู้คนเริ่มพูดถึง Gogolev “นี่คือการค้นพบ! นี่คือการฟื้นฟูความสำเร็จที่สูญหายไปของโรงเรียนการแกะสลักไม้ของรัสเซีย แต่ในระดับใหม่ที่สูงขึ้น” เป็นความคิดเห็นของผู้เชี่ยวชาญ ผู้เยี่ยมชมจำนวนมากมารวมตัวกันในห้องโถงของเมืองหลวงและประหลาดใจกับปาฏิหาริย์ ในภาพนูนต่ำนูนสูงแกะสลักศิลปินไม่เพียง แต่ใช้ความอบอุ่นโดยธรรมชาติของวัสดุธรรมชาติพลาสติกการเล่นของชั้นและเฉดสีธรรมชาติเท่านั้น แต่ยังถ่ายทอดแสงระยิบระยับของน้ำเมื่อมันส่องแสงและถอยกลับในคลื่นลมหายใจของ ป่าทึบ พลังและความลึกลับของพวกเขา ถึงอย่างไรก็ตาม
การขาดสีผลงานของเขาไม่สามารถเรียกได้ว่าไม่มีสีเนื่องจากพวกเขาสร้างความรู้สึกความลึกปริมาตรอากาศที่ปรากฎในภูมิทัศน์ของทะเลสาบ Ladoga สถานที่ท่องเที่ยวของเกาะ Valaam มุมโปรดของเมือง Sortavala และแม้แต่นิทานมหากาพย์ของ อดีต ในภาพวาดไม้ของเขาอาคารและสะพานถูกบรรยายด้วยรายละเอียดที่เล็กที่สุดและร่างของผู้คนนั้นแสดงออกได้ดีมากจนศิลปินสามารถบรรลุถึงความยิ่งใหญ่และความสมบูรณ์ที่แท้จริงแม้ในภาพวาดขนาดเล็ก

ของขวัญหายากของโครนิด อเล็กซานโดรวิช ทำให้ทุกคนที่ได้เห็นผลงานของเขาพอใจ…”

คุณสามารถอยู่ในพิพิธภัณฑ์ได้นานเท่าที่คุณต้องการ โดยชมภาพวาดซ้ำแล้วซ้ำอีก สำหรับผู้ที่จะไปพิพิธภัณฑ์: มีแผงหนังสือที่ยอดเยี่ยมพร้อมวรรณกรรมประวัติศาสตร์ท้องถิ่นให้เลือกมากมาย รวมถึงโปสการ์ดดีๆ ด้วย!

เราไปเดินเล่นรอบๆ Sortavala กันเถอะ!

โพสต์ทั้งหมดที่มีรูปถ่ายจากทริปนี้สามารถดูได้โดยใช้แท็ก

วาเลนติน่า บาลาคิเรวา



ศิลปินประชาชนแห่งรัสเซีย Kronid Gogolev(พ.ศ. 2469 - 2556) เกิดในครอบครัวของนักบวชในจังหวัดโนฟโกรอดใกล้กับสตารายา รุสซา พ่อตั้งชื่อที่หายากให้ลูกชายเพื่อเป็นเกียรติแก่ "ซุส" ในปี 1941 เขาสำเร็จการศึกษาจากโรงเรียนเจ็ดปี และเมื่ออายุได้ 16 ปีเขาได้เข้าร่วมกับพรรคพวกและในแนวหน้าของมหาสงครามแห่งความรักชาติ (สองเหรียญ "For Courage" และ "For the Capture of Koenigsberg") ในปี พ.ศ. 2496 - 2500 เขาศึกษาที่โรงเรียนศิลปะและกราฟิกเลนินกราด (พ.ศ. 2496 - 2500) และทำงานใน Karelia ในตำแหน่งครูสอนศิลปะและนักออกแบบกราฟิก ในปี 1966 เขาสำเร็จการศึกษาโดยขาดจากคณะศิลปะและกราฟิกของสถาบันการสอนเลนินกราดซึ่งตั้งชื่อตาม Herzen

ในเมือง Sortavala ศิลปินหันมาสนใจการแกะสลักไม้เป็นครั้งแรกโดยใช้เทคนิค "การนูนหลายชั้นแบบลึก" ผลงานชิ้นแรกของเขาไม่ได้รับการตอบรับและความเข้าใจอย่างกว้างขวางในหมู่เพื่อนร่วมงานที่ดูถูก "ความเยื้องศูนย์" ของเขา เมื่อเวลาผ่านไปเท่านั้นที่ตระหนักว่าความสำเร็จที่สูญหายไปของโรงเรียนการแกะสลักไม้ของรัสเซียได้รับการฟื้นฟูในระดับที่สูงขึ้น ในปี 1989 Sortavala เปิดห้องนิทรรศการส่วนตัวสำหรับผลงานของศิลปิน

ผลงานของ Gogolev ซึ่งได้รับความกระจ่างแจ้งจากทางตอนเหนือของรัสเซียเป็นหลัก อยู่ในพิพิธภัณฑ์ในมอสโก เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ซอร์ตาวาลา วาลาอัม และในคอลเลกชันส่วนตัวในสหรัฐอเมริกา ญี่ปุ่น เยอรมนี ฟินแลนด์ และสวีเดน ผลงานของศิลปินอยู่ในคอลเลกชันส่วนตัวของ Vladimir Putin ครอบครัวของ Boris Yeltsin, Anatoly Chubais และบุคคลที่มีชื่อเสียงในรัสเซียและต่างประเทศอีกมากมาย

ใน Karelia ใจกลาง Sortavala ในอาคาร 2 ชั้นที่เรียบง่ายของสถาปัตยกรรมฟินแลนด์ มีห้องนิทรรศการผลงานของ Kronid Gogolev ศิลปินประชาชนแห่งรัสเซีย


http://i.imgur.com/BG0vqQX.jpg

ที่นี่และด้านล่างเป็นรูปถ่ายของ Valentina Balakireva

ปริญญาโทสาขาการแกะสลักไม้, ผู้ปฏิบัติงานที่มีเกียรติด้านวัฒนธรรมของ KASSR, ผู้ปฏิบัติงานด้านวัฒนธรรมที่มีเกียรติของ RSFSR, สมาชิกของสหภาพศิลปินแห่ง RSFSR, ศิลปินประชาชนแห่งรัสเซีย, พลเมืองกิตติมศักดิ์ของเมือง Sortavala, พลเมืองกิตติมศักดิ์ของสาธารณรัฐ Karelia ผู้ปฏิบัติงานวัฒนธรรมผู้มีเกียรติของ RSFSR ได้รับรางวัล Order of the Orthodox Church of St. Daniel of Moscow ระดับที่ 3

เกิดเมื่อวันที่ 13 กรกฎาคม พ.ศ. 2469 ในหมู่บ้าน Prutskoye ภูมิภาค Novgorod ชื่อโครนิด แปลว่า "บุตรแห่งโครนอส" หลังจากเรียนจบมัธยมต้นเขาก็ไปด้านหน้า ในตอนแรกเขาช่วยขบวนการพรรคพวก ในปีพ.ศ. 2486 เขาถูกส่งไปยังกองทัพประจำการที่แนวรบเลนินกราด

หลังจากถูกปลดประจำการในปี พ.ศ. 2493 เขาก็ไปเรียนโรงเรียนภาคค่ำ ในปี พ.ศ. 2494 เขาได้เข้าเรียนหลักสูตรที่โรงเรียนมูคิน่า อย่างไรก็ตาม ในปี 1953 เขาก็ได้เข้าเรียนในโรงเรียนศิลปะและกราฟิก โดยมีอายุมากกว่านักเรียนคนอื่นๆ ถึง 10 ปี

หลังจากปกป้องประกาศนียบัตรของเขาในปี 2500 เขาได้ไปทำงานที่หมู่บ้าน Kestenga (Karelia เขต Loukhsky) ซึ่งเขาทำงานที่โรงเรียนประจำจนถึงปี 1961

จากนั้นเขาก็ย้ายไปที่ Sortavala ซึ่งเขายังคงอาชีพครูต่อไป ในเวลาเดียวกันเขาศึกษาทางจดหมายที่สถาบันที่ตั้งชื่อตาม A.I. Herzen ที่คณะศิลปะและกราฟิก และทำงานเป็นนักออกแบบกราฟิกในโรงละครพื้นบ้าน

ในปี 1966 Kronid Gogolev สำเร็จการศึกษาและได้รับข้อเสนอให้จัดตั้งโรงเรียนศิลปะสำหรับเด็กซึ่งเขาสอนมา 20 ปี

ในเมืองซอร์ตาวาลา ศิลปินเริ่มสนใจงานแกะสลักไม้ “บางทีฉันอาจหยิบไม้ขึ้นมาเพราะฉันรู้ว่าทุกสิ่งที่ฉันทำก่อนหน้านี้เป็นสิ่งที่ฉันไม่สามารถบรรลุได้อีกต่อไป นี่คือเพดานของฉัน... และจุดเปลี่ยนก็คือฉันตัดสินใจสร้างภาพวาดด้วยวัสดุบางประเภท และ เมื่อสัมผัสต้นไม้ ฉันก็สูญเสียความสงบสุขไปหลายสิบปีและได้รับความหมายเช่นนั้น…” (บันทึกความทรงจำของ Gogolev K.A.)

ฉันเริ่มทำงานกับงานประติมากรรมขนาดเล็ก ตัวเล็กๆ จากนั้นเขาก็เริ่มทำการบรรเทาทุกข์บนภาชนะ ฉันสร้างกล่องขนมปังหลายชุดที่มีเครื่องประดับฉลุและลายนูน

จากนั้นเขาก็ย้ายไปใช้เทคนิคการแกะสลักหลายชั้นแบบเสาหิน (โดยไม่ต้องใช้ชิ้นส่วนที่ติดกาว) เพื่อสร้างงานประติมากรรมนูนต่ำนูนสูงที่มีองค์ประกอบของภูมิทัศน์ บ่อยครั้งที่ปรมาจารย์ใช้ดอกลินเดน ออลเดอร์ และบางครั้งก็เป็นนิวซีแลนด์เยโลตง (นุ่มกว่าและมีโทนสีเหลืองมากกว่า)

หัวข้อสำหรับภาพวาด ได้แก่ วันหยุดพื้นบ้านและชีวิตประจำวัน เศษของมหากาพย์ "Kalevala" ธรรมชาติทางตอนเหนือ...

ในปี 1984 มีการจัดนิทรรศการส่วนตัวสองครั้งที่กรุงมอสโกและประสบความสำเร็จอย่างมากซึ่งทำให้เขามีชื่อเสียงและได้รับความนิยม ในปี 1985 อาจารย์ได้เข้าเรียนในสหภาพศิลปินแห่งสหภาพโซเวียต

ตั้งแต่ปี 1986 Kronid Aleksandrovich อุทิศตนให้กับผลงานของศิลปินโดยสิ้นเชิงโดยออกจากการสอน

ตั้งแต่ปี 1989 K.A. Gogolev เริ่มร่วมมือกับปรมาจารย์ชาวฟินแลนด์ (E. Rynnanen, O. Kentta, E. Luostarinen) เข้าร่วมในการสัมมนาและชั้นเรียนปริญญาโทต่างๆ รูปแบบและธีมของงานมีการเปลี่ยนแปลง ประวัติศาสตร์ของซอร์ตาวาลาเป็นเมืองของฟินแลนด์ได้รับความสนใจมากขึ้น ความโล่งใจนั้นลึกขึ้นและมีหลายแง่มุมมากขึ้น การย้อมสีก็เข้มข้นและนุ่มนวลยิ่งขึ้น

แต่ในช่วงบั้นปลายชีวิตศิลปินกลับมาเล่าเรื่องราวเกี่ยวกับหมู่บ้านรัสเซีย (“บาซาร์”, “วันหยุดฤดูหนาว”, “การเฉลิมฉลองหมู่บ้าน”)

ท่านอาจารย์เสียชีวิตเมื่อวันที่ 10 เมษายน 2556 ไม่มีผู้สืบทอดโดยตรง ช่างแกะสลักชาวฟินแลนด์มีแผนการที่เรียบง่ายกว่า ในรัสเซีย เป้าหมายหลักของภาพวาดคือการขาย ไม่มีใครมีโครงเรื่องที่กว้างขวางและหลากหลายเช่นนี้ซึ่งถักทอเข้ากับบริบทของธรรมชาติและสถาปัตยกรรมโดยทำอย่างละเอียด (งานหนึ่งใช้เวลาหลายเดือน) เหมือนของ Kronid Gogolev

ในปี 1989 มีการเปิดห้องนิทรรศการส่วนตัวในเมือง Sortavala นอกจากนี้ ผลงานที่เลือกจะถูกเก็บไว้ในโพลีเทคนิคและพิพิธภัณฑ์ศิลปะการตกแต่งและประยุกต์ในมอสโก ในพิพิธภัณฑ์ชาติพันธุ์วิทยาแห่งเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ในพิพิธภัณฑ์ Valaam และในคอลเลกชันส่วนตัวทั่วโลก