ฮันส์ โฮลไบน์ เอกอัครราชทูตฝรั่งเศสรุ่นน้อง Vanitas Hans Holbein ทูต - มืดและปุย


ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา

โฮลบีน ฮันส์ ผู้เยาว์ (โฮลไบน์, ฮันส์) (1497–1543) เช่นกัน ฮันส์ โฮลไบน์ ผู้น้องจิตรกรชาวเยอรมัน หนึ่งในจิตรกรภาพเหมือนที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในวงการศิลปะยุโรปตะวันตก

การถ่ายภาพบุคคลของ Holbein มีความโดดเด่นด้วยการตีความภาพที่สมจริงและมีเกียรติ เขาเป็นศิลปินที่มีความสามารถรอบด้านเป็นพิเศษ เขาเป็นผู้เขียนเรียงความเกี่ยวกับหัวข้อทางศาสนา จิตรกรรมฝาผนัง และการตกแต่งภายใน สร้างภาพร่างเครื่องประดับและกระจกสี และทำงานในรูปแบบหนังสือภาพประกอบ

Holbein เกิดที่เมืองเอาก์สบวร์ก เขาเป็นบุตรชายของ Hans Holbein the Elder ซึ่งเป็นศิลปินชื่อดังและเป็นผู้เชี่ยวชาญด้านการวาดภาพแท่นบูชา

หลังจากศึกษาในเวิร์คช็อปของบิดาในปี 1514 เขาก็ออกเดินทางไปบาเซิล ซึ่งในเวลานั้นเป็นศูนย์กลางด้านศิลปะและการเรียนรู้แบบเห็นอกเห็นใจที่ใหญ่ที่สุด ในไม่ช้า โฮลไบน์ก็มีผู้อุปถัมภ์ในหมู่พลเมืองที่มีชื่อเสียง รวมถึงนักมนุษยนิยม Erasmus of Rotterdam

ในระหว่างการเดินทางผ่านอิตาลี (ในปี 1518) และฝรั่งเศสตอนใต้ (ในปี 1524) Holbein ได้ขยายขอบเขตอันไกลโพ้นของเขาอย่างมีนัยสำคัญ

ในปี 1528 เขากลับมาที่บาเซิล และในปี 1530 ในที่สุดเขาก็ตั้งรกรากที่ลอนดอน ในปี 1536 เขาได้เป็นจิตรกรในราชสำนักของกษัตริย์เฮนรีที่ 8

ในช่วงหลายปีที่ผ่านมาในประเทศอังกฤษ 150 รูป Holbein เสียชีวิตด้วยโรคระบาดในลอนดอนในปี 1543

Holbein เป็นจิตรกรวาดภาพที่มีลักษณะเชิงวิเคราะห์ล้วนๆ

งานจริงในการถ่ายภาพบุคคลนั้นนำหน้าด้วยการสังเกตช่วงเวลาสั้น ๆ ซึ่งในระหว่างนั้นศิลปินพยายามกำหนดลักษณะนิสัยที่สำคัญที่สุดของแบบจำลองด้วยตัวเขาเอง แต่ละครั้งที่เขาสามารถอธิบายบุคลิกภาพของบุคคลที่ถูกนำเสนอได้อย่างแม่นยำและครอบคลุมอย่างน่าอัศจรรย์

เอกอัครราชทูต 1533. ไม้โอ๊คสีน้ำมัน. 207×209 ซม. หอศิลป์แห่งชาติ (ลอนดอน)

ภาพวาดนี้ถือเป็นผลงานชิ้นเอกที่โดดเด่นของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาอย่างถูกต้อง
ภาพเหมือนสองภาพนี้มอบหมายโดย Jean de Dentelville เอกอัครราชทูตของกษัตริย์ฝรั่งเศสประจำอังกฤษ (เขาอยู่ทางซ้าย)

คนที่สองในภาพคือเพื่อนของฌอง Georges de Selve บิชอปแห่งเมือง Lavura ในฝรั่งเศส

รูปภาพมีความน่าสนใจสำหรับองค์ประกอบและความหมายที่ซ่อนอยู่

ชายหนุ่มสองคน (อายุต่ำกว่า 30 ปีทั้งคู่ ซึ่งมีการเข้ารหัสอยู่ในภาพ) แสดงให้เห็นการเติบโตเต็มที่ทั้งสองด้านของตรงกลาง

ด้านซ้ายคือฌอง เดอ เดนเตวีล เอกอัครราชทูตฝรั่งเศสประจำอังกฤษ วัย 29 ปี (อายุระบุด้วยตัวอักษรละติน (เช่น "ฤดูร้อนที่ 29 ของเขา") สลักอยู่บนฝักมีดสีทอง)


ด้านขวาคือ Georges de Selve บิชอปแห่ง Lavoie ซึ่งเสด็จเยือนลอนดอนในเดือนเมษายน ค.ศ. 1533

ชายหนุ่มอายุ 25 ปี (Holbein บันทึกอายุของเขาในหนังสือที่เขาวางมือ)


Denteville และ Selve สร้างคู่รักยุคเรอเนซองส์คลาสสิก: ร่างหนึ่งแสดงถึงกิจกรรมที่มีพลัง ร่างที่สองเป็นการไตร่ตรองในเชิงลึก

ตรงกลางมีตู้หนังสือปูด้วยพรมตะวันออกและเต็มไปด้วยสิ่งของต่างๆ ซึ่งถือเป็นงานอดิเรกของเอกอัครราชทูต แสดงภารกิจและความหลงใหลของพวกเขา ที่ชั้นบนมีเครื่องมือที่เกี่ยวข้องกับท้องฟ้า (ลูกโลกดาราศาสตร์, โนมอน, ควอแดรนท์) ที่ชั้นล่าง - กับภาคพื้นดิน (ลูกโลก, แผนที่, วงเวียน, พิณ, หนังสือ)

คำจารึกบนโลกก็เป็นวิธีหนึ่งในการอธิบายลักษณะวีรบุรุษคนหนึ่งของผืนผ้าใบ

พวกเขาทำเครื่องหมายจุดทางภูมิศาสตร์ที่มีความสำคัญเป็นพิเศษสำหรับเดนเทวิลล์ โดยเฉพาะอย่างยิ่งนี่คือปราสาทของ Polisy (ใกล้ Troyes) ซึ่งเอกอัครราชทูตเป็นเจ้าของซึ่งเป็น "ที่อยู่อาศัย" แห่งแรกของภาพวาดของ Holbein

ความสนใจถูกดึงไปที่จุดรูปสี่เหลี่ยมผืนผ้าบนพื้นระหว่างเอกอัครราชทูตทั้งสอง

หากคุณดูภาพในขนาดจริงแล้วขยับไปทางขวา 2 ม. จุดนั้นจะมีรูปร่างที่แท้จริง - นี่คือกะโหลกศีรษะ "ตัวละครและเครื่องมือทางวิทยาศาสตร์ทั้งหมดของพวกเขาหายไป และในสถานที่ของพวกเขาปรากฏสัญลักษณ์แห่งจุดจบ บทละครจบลง" (อ้างจาก Jurgis Baltrušaitis)

Holbein หันไปใช้ anamorphosis (การบิดเบือนรูปแบบโดยเจตนา)

และเมื่อผู้ชมเริ่มเห็นหัวกะโหลก ทุกสิ่งทุกอย่างก็จางหายไปในพื้นหลัง

Holbein ต้องการพูดอะไร?

ไม่ว่าอะไรจะเกิดขึ้น จุดจบก็เหมือนเดิมเสมอ - ความตาย? “ Memento mogi” (จากภาษาละติน - “ จดจำความตาย”) - นี่คือคำขวัญของ Jean de Dentelville

Holbein สะท้อนสิ่งนี้ในภาพบุคคล

มีกระโหลกสามตัวในภาพวาด!

อันหนึ่งคือ anamorphosis ส่วนอีกอันคือเข็มกลัดบนหมวกเบเร่ต์ของ de Dentelville และอันที่สามอยู่ในกะโหลกศีรษะ anamorphosis คุณเพียงแค่ต้องมองมันจากมุมหนึ่ง

ด้านซ้ายมีไม้กางเขนสีเงินตัวเล็ก ๆ เกือบจะหายไปในรอยพับของม่านสีเขียวซึ่งเป็นสัญลักษณ์ของการชดใช้บาปและความหวังที่จะได้รับความรอด (ไม้กางเขนซึ่งแตกต่างจากภาพทั้งหมดคือขาวดำ)

ด้านหนึ่งของภาพคือชีวิตบนโลก เต็มไปด้วยการค้นพบในสวรรค์และบนดิน การอภิปรายเชิงปรัชญา ศีลธรรม และจริยธรรม แต่มีอันที่สองซ่อนอยู่

คอลเลกชั่นเครื่องดนตรี ดาราศาสตร์ และวิทยาศาสตร์มากมายเป็นสัญลักษณ์ของการเรียนรู้และพลังของคนสองคนนี้

อย่างไรก็ตามความงดงามและความเย่อหยิ่งทั้งหมดนี้ไร้ประโยชน์ - ตรงกันข้ามกับความหรูหราและความมั่งคั่งของทูต Holbein พรรณนาสัญลักษณ์แห่งความตาย: เชือกที่ขาดบนพิณ, กะโหลกศีรษะ


คอลเลกชันเพลงสวดของนิกายลูเธอรัน เปิดในเพลงสดุดี "ข้าแต่พระเจ้า จิตวิญญาณของเราทั้งหลาย"


นาฬิกาแดดระบุเวลาของการกระทำอย่างแม่นยำ - 10.30 น. ของวันที่ 11 เมษายน - วันศุกร์ศักดิ์สิทธิ์ ในปี 1533

Holbein เปิดเผยในภาพนี้ถึงความเข้าใจผิดทางจิตวิญญาณของหลาย ๆ คน - จากมุมมองปกติของบุคคลที่หมกมุ่นอยู่กับกิจวัตรประจำวันและไม่ต้องการจัดการกับอภิปรัชญาอันน่าเศร้าของการดำรงอยู่ทางโลกความตายดูเหมือนจะเป็นจุดพร่ามัวที่พร่ามัว ที่ไม่ควรใส่ใจ - แต่ด้วยความถูกต้อง เมื่อมองลึก ๆ ทุกอย่างก็เปลี่ยนไปในทางตรงกันข้าม - ความตายกลายเป็นความจริงเพียงอย่างเดียวและชีวิตที่คุ้นเคยก็บิดเบี้ยวต่อหน้าต่อตาเรารับลักษณะของผีชั่วคราวที่ไม่มีจริง คุณค่าภาพลวงตา

Holbein สร้างชุดภาพวาดที่มีชื่อเสียงของ Danse Macabre (ตีพิมพ์ในงานแกะสลักไม้ของลียงในปี 1538); แสดงถึงความตายที่ส่งผลกระทบต่อผู้คนจากหลากหลายสาขาอาชีพ


Hans Holbein เป็นจิตรกรประจำราชสำนักของพระเจ้าเฮนรีที่ 8

เขาวาดภาพเหมือนอันโด่งดังของพระเจ้าเฮนรีที่ 8 และพระมเหสีทั้งสี่ของเขา (จากหกคน)

พระเจ้าเฮนรีที่ 8 (พระเจ้าเฮนรีที่ 8) ฮันส์ โฮลไบน์ (ฮันส์ โฮลไบน์ ผู้น้อง)

Henry VIII แต่งงานหกครั้ง
ภรรยาของเขา ซึ่งแต่ละคนยืนอยู่ข้างหลังกลุ่มการเมืองหรือศาสนา บางครั้งบังคับให้เขาเปลี่ยนแปลงทัศนคติทางการเมืองหรือศาสนาของพวกเขา

พระเจ้าเฮนรีที่ 8 ภาพเหมือนโดย Hans Holbein the Younger, c. 1536-37

ศิลปินใช้เวลาช่วงสุดท้ายของชีวิตระหว่างบาเซิลและลอนดอน ในปี ค.ศ. 1543 ระหว่างวันที่ 7 ตุลาคม ถึง 29 พฤศจิกายน พระองค์สิ้นพระชนม์ด้วยโรคระบาดที่โหมกระหน่ำในลอนดอน เมื่อพระชนมายุ 46 ปี

ภาพเหมือนตนเอง 1542. หอศิลป์อุฟฟิซี


ก่อนที่แว่นตา 3 มิติและไข่อีสเตอร์จะได้รับความนิยม ศิลปินยุคเรอเนซองส์ได้คิดค้นวิธีดึงดูดผู้มาเยี่ยมชมนิทรรศการ โดยเล่นกับมุมมอง เพื่อให้เมื่อมองภาพวาดจากมุมที่ต่างกัน ภาพต่างๆ ก็สามารถมองเห็นได้ ตัวอย่างที่มีชื่อเสียงที่สุดอย่างหนึ่งของเทคนิคนี้คือภาพเหมือนคู่ของ Hans Holbein the Younger, The Ambassadors

1. “The Ambassadors” เป็นการออกจากสไตล์ก่อนหน้าของ Holbein



ในตอนแรก ศิลปินชาวบาวาเรียเดินตามรอยพ่อของเขา ฮันส์ โฮลไบน์ ผู้อาวุโส โดยวาดภาพเขียนที่มีธีมทางศาสนา เช่น ภาพพระคริสต์ผู้ตายในสุสาน เมื่ออายุ 30 ปี Holbeins ประสบความสำเร็จในอาชีพการงานโดยสร้างสรรค์ประเภทนี้ แต่เขาก็ยังตัดสินใจที่จะเสี่ยงที่จะเริ่มวาดภาพเขียนแนวใหม่ Holbein ไปอังกฤษแล้วไปสวิตเซอร์แลนด์ หลังจากนั้นเขาก็กลับมาที่ลอนดอน เริ่มวาดภาพสังคม

2. Erasmus ช่วยเพิ่มความนิยมในการถ่ายภาพบุคคลของ Holbein

Erasmus ปัญญาชนและนักคิดชาวดัตช์แนะนำ Holbein ให้รู้จักกับตัวแทนของ "สังคมชั้นสูง" ด้วยเหตุนี้ศิลปินจึงมีชื่อเสียงในหมู่สมาชิกราชสำนักอังกฤษ ที่ปรึกษาของกษัตริย์ ตลอดจนผู้คนเช่น Thomas More และ Anne Boleyn

3. ตัวละครของภาพ


ภาพวาดด้านซ้ายแสดงให้เห็นฌอง เดอ เดนเตวีล เอกอัครราชทูตฝรั่งเศสประจำอังกฤษ ภาพเหมือนสองภาพนี้ถูกวาดในวันก่อนวันเกิดปีที่ 30 ของเขา ทางด้านขวาของภาพวาดคือเพื่อนและเพื่อนร่วมงานของนักการทูต ซึ่งก็คือบิชอปจอร์จ เดอ เซลเว วัย 25 ปี ซึ่งดำรงตำแหน่งเอกอัครราชทูตฝรั่งเศสประจำสาธารณรัฐเวนิส

4. อายุที่ซ่อนอยู่


หากคุณมองดูกริชที่ Denteville ถืออย่างใกล้ชิด คุณจะพบหมายเลข "29" บนฝักอันหรูหรา ในหนังสือที่ Selv วางศอกอยู่ มีหมายเลข "25" อุปกรณ์ประกอบฉากเหล่านี้ยังใช้เป็นสัญลักษณ์ของตัวละครด้วย หนังสือเล่มนี้บ่งบอกถึงนิสัยการไตร่ตรองของเซลวา ในขณะที่กริชบ่งบอกว่าเดนเทวิลล์เป็นคนชอบทำอะไร

5. รายละเอียดจากเวสต์มินสเตอร์แอบบีย์

นอกเหนือจากการตระหนักถึงความเอาใจใส่อย่างเข้มข้นในรายละเอียดของ Holbein ในระดับสากลแล้ว นักวิจารณ์ศิลปะยังยกย่องความสามารถของเขาในการสร้างภาพวาดที่ทำให้ผู้ชมรู้สึกราวกับว่าเขาสามารถก้าวเข้าไปในผืนผ้าใบได้โดยตรง เป็นไปได้ว่าเดนเทวิลล์เห็นลวดลายนี้บนพื้นของแอบบีย์เวสต์มินสเตอร์ระหว่างพิธีราชาภิเษกของแอนน์ โบลีน

6.รายละเอียดและขนาด

แม้แต่บนหน้าจอคอมพิวเตอร์ The Ambassadors ยังสร้างความประทับใจให้กับความใส่ใจในรายละเอียดของ Holbein แต่เมื่อมองใกล้ ๆ แล้ว ภาพนี้ก็น่าทึ่งมาก โดยมีขนาด 207x209 ซม.

๗. การวาดภาพเป็นองค์ประกอบแห่งสถานภาพ

เดนเทวิลล์รับหน้าที่วาดภาพเพื่อทำให้ตัวเองและเพื่อนของเขาเป็นอมตะ ตามประเพณีของการวาดภาพบุคคลดังกล่าว Holbein วาดภาพพวกเขาด้วยเสื้อผ้าและขนสัตว์ที่หรูหรา และล้อมรอบเพื่อนสองคนด้วยสัญลักษณ์แห่งความรู้ เช่น หนังสือ ลูกโลก และเครื่องดนตรี อย่างไรก็ตาม ศิลปินผู้รอบคอบยังได้รวมสัญลักษณ์ไว้ในภาพวาดซึ่งบ่งบอกถึงปัญหาที่คนเหล่านี้เผชิญอยู่

8. ศิลปะ การเมือง และความขัดแย้งทางศาสนา

งานส่วนหนึ่งของ Denteville คือการรายงานต่อกษัตริย์แห่งฝรั่งเศสเกี่ยวกับสิ่งที่เกิดขึ้นในราชสำนักอังกฤษ และในระหว่างการหย่าร้างของ King Henry VIII จาก Catherine of Aragon และการแต่งงานกับ Anne Boleyn ในเวลาต่อมา มีหลายสิ่งหลายอย่างเกิดขึ้นที่นั่น ในเวลานี้ กษัตริย์อังกฤษทรงสละคริสตจักรคาทอลิกและสมเด็จพระสันตะปาปา และทรงสถาปนาคริสตจักรแองกลิกันขึ้น ภารกิจของเอกอัครราชทูตเสร็จสิ้นในปี ค.ศ. 1533 ซึ่งเป็นปีเดียวกับที่โบลีนให้กำเนิดลูกสาวชื่อเอลิซาเบธที่ 1 กับพระเจ้าเฮนรีที่ 8 สามีของเธอ



ในช่วงกลางของภาพวาด "The Ambassadors" Holbein วาดภาพพิณ เมื่อมองดูใกล้ๆ คุณจะสังเกตเห็นว่าสายพิณเส้นหนึ่งขาด ซึ่งทำให้เกิดภาพ "ความไม่ลงรอยกัน"

10. Holbein – ศิลปินในราชวงศ์



ศิลปินชาวเยอรมันเดินทางไปลอนดอนในปี 1532 ด้วยความหวังว่าจะได้พบผู้อุปถัมภ์ที่ร่ำรวย และมันก็ได้ผล แม้ว่า The Ambassadors จะมีสัญลักษณ์แบบคาทอลิก แต่กษัตริย์ก็ทรงจ้าง Holbein เป็นศิลปินส่วนตัวของเขาในปี 1535 อีกสองปีต่อมา Holbein ก็วาดภาพเหมือนของ Henry VIII เสร็จ และแม้ว่าต้นฉบับจะถูกทำลายด้วยเพลิงไหม้ในปี 1698 แต่สำเนาของภาพเหมือนที่มีชื่อเสียงที่สุดของกษัตริย์ที่ยังเป็นที่ถกเถียงกันอยู่นี้ยังคงอยู่

11. ภาพวาดเป็นหนึ่งในตัวอย่างที่มีชื่อเสียงที่สุดของการเปลี่ยนแปลงทางสัณฐานวิทยา

Anamorphosis คือการพรรณนาถึงวัตถุในลักษณะที่จงใจบิดเบือนมุมมองของวัตถุ หากต้องการดูวัตถุอย่างถูกต้อง จำเป็นต้องมีจุดชมวิวที่แน่นอน ตัวอย่างแรกของการเปลี่ยนแปลงทางสัณฐานวิทยาในงานศิลปะพบได้ในศตวรรษที่ 15 (ภาพร่างโดยเลโอนาร์โด ดา วินชี ซึ่งเป็นที่รู้จักในปัจจุบันในชื่อ "ตาของเลโอนาร์โด") หากคุณมอง "The Ambassadors" จากมุมแหลม จุดสีขาวและดำที่ด้านล่างของภาพจะกลายเป็นกะโหลกศีรษะมนุษย์

12. เชื่อกันว่ากะโหลกศีรษะเป็นการอ้างอิงถึง "Memento mori"

ทฤษฎีภาษาละตินยุคกลางมุ่งเน้นไปที่ความตายอย่างหลีกเลี่ยงไม่ได้ของมนุษย์และสนับสนุนให้ผู้คนละทิ้งความไร้สาระและความสุขจากสิ่งของทางโลก เนื่องจากชีวิตนั้นสั้นนัก และกะโหลกศีรษะที่ซ่อนอยู่นั้นเป็นสัญลักษณ์ของความตายอย่างหลีกเลี่ยงไม่ได้ เดนเทวิลล์ซึ่งเป็นผู้รับผิดชอบการวาดภาพนี้ เป็นผู้ชื่นชมของที่ระลึกของโมริ คำขวัญส่วนตัวของเขาคือ "จำไว้ว่าคุณจะตาย"

13. Holbein ซ่อนไม้กางเขนไว้ในภาพวาด

ที่มุมซ้ายบน ด้านหลังม่านสีเขียวชอุ่ม สามารถมองเห็นไม้กางเขนที่มีพระเยซูอยู่ด้วย นักประวัติศาสตร์ศิลป์บางคนเชื่อว่าจี้อันศักดิ์สิทธิ์นี้มีความเกี่ยวข้องกับกะโหลกศีรษะของที่ระลึก โมริ และยังพาดพิงถึงความตายด้วย บางคนเชื่อว่าสัญลักษณ์ที่ซ่อนอยู่แสดงถึงการแบ่งแยกคริสตจักรที่เกิดขึ้นในอังกฤษในสมัยพระเจ้าเฮนรีที่ 8

14. เค้าโครงของภาพเขียนมีความเกี่ยวข้องกับศาสนาด้วย

ตามที่นักประวัติศาสตร์ศิลปะบางคนกล่าวไว้ ระดับล่างสุดซึ่งมีกะโหลกอนามอร์ฟิกอยู่นั้นแสดงถึงความตาย ส่วนตรงกลางของภาพ (ชั้นล่างสุด) ซึ่งมองเห็นลูกโลก เพลงสวดและเครื่องดนตรีของ Martin Luther สื่อถึงโลกแห่งสิ่งมีชีวิต เต็มไปด้วยความสุขและความพยายาม ในที่สุด ชั้นบนสุดที่มีลูกโลกท้องฟ้า อุปกรณ์ทางดาราศาสตร์ และไม้กางเขนที่ซ่อนอยู่ เป็นสัญลักษณ์ของสวรรค์และการไถ่บาปผ่านทางพระคริสต์

15. วันนี้เอกอัครราชทูตอยู่ที่ลอนดอน

ภาพนี้แขวนไว้ครั้งแรกในห้องโถงของบ้านเดนเทวิลล์ อย่างไรก็ตาม หอศิลป์แห่งชาติซื้อภาพวาดของ Holbein ในปี พ.ศ. 2433 เป็นเวลากว่า 125 ปีแล้วที่ภาพวาดนี้เป็นหนึ่งในนิทรรศการที่มีค่าที่สุดในพิพิธภัณฑ์ในลอนดอน

ภาพเหมือนของเอกอัครราชทูตฝรั่งเศส

ภาพเหมือนในพิธีของเอกอัครราชทูตฝรั่งเศส Jean de Danteville และ Georges de Selva เป็นหนึ่งในภาพวาดที่ใหญ่ที่สุด (206 x 209 ซม.) และงดงามตระการตาโดย Hans Holbein the Younger ซึ่งสร้างขึ้นในช่วงที่ผลงานของเขารุ่งเรือง ภาพบุคคลสองภาพได้รับความนิยมในหมู่จิตรกรชาวเยอรมันในยุคเรอเนซองส์ตอนเหนือตั้งแต่ปลายศตวรรษที่ 15 แต่สำหรับ Holbein ผืนผ้าใบนี้ค่อนข้างเป็นข้อยกเว้น

มีภาพนักการทูตจากฝรั่งเศสในขนาดเท่าจริงและรายล้อมไปด้วยเครื่องประดับอันหรูหรา สำนักงานมีผ้าม่านที่เขียวชอุ่ม สิ่งของและรายละเอียดมากมายที่เน้นความฉลาดของคนหนุ่มสาวที่กระตือรือร้น อุปนิสัย รสนิยม และความโน้มเอียงของพวกเขา ท่าทางที่ผ่อนคลายโดยไม่มีกิริยาเสแสร้งเน้นย้ำถึงศักดิ์ศรี Jean de Danteville และเพื่อนของเขาเป็นหัวหน้าสถานทูตฝรั่งเศสประจำอังกฤษ Georges de Selva บิชอปแห่ง Lavur วัย 24 ปี ไม่เพียงแต่เป็นนักการทูตเท่านั้น แต่ยังเป็นนักวิทยาศาสตร์และผู้รักดนตรีอีกด้วย

Holbein พรรณนาถึงคนสองคนที่มีสถานะทางสังคมเท่าเทียมกัน ในสมัยนั้นมีความสำคัญอย่างยิ่งต่อเรื่องนี้ ศิลปินแก้ไขปัญหานี้ด้วยการจัดวางร่างของทูตอย่างสมมาตรโดยคำนึงถึงศูนย์กลางขององค์ประกอบ ยิ่งกว่านั้นพวกเขาไม่มองหน้ากัน ไม่ติดต่อกัน แต่โพสท่าต่อหน้าผู้ชม จ้องมองเขาอย่างเจาะลึก และถ้าคุณพยายามแบ่งภาพออกเป็นสองภาพ คุณจะได้ภาพบุคคล 2 ภาพที่มีความเป็นอิสระและเท่าเทียมกัน

สิ่งเดียวที่เชื่อมโยงโมเดลต่างๆ เข้าด้วยกันคือสีของภาพ ซึ่งเป็นโทนสีที่สวยงาม ทั้งโทนสีเขียวเข้ม สีดำ ชมพู และสีน้ำตาลเข้ม เสื้อผ้าที่อุดมสมบูรณ์ ขนอันมีค่า และกำมะหยี่ไม่ได้เต็มไปด้วยความหรูหรา ในภาพนี้ ไม่มีอะไรพูดถึงสิ่งของที่มีราคาสูง แต่เพียงจุดประสงค์เท่านั้น สิ่งเหล่านี้เป็นคุณลักษณะของวิทยาศาสตร์และศิลปะ ไม่ใช่ความมั่งคั่งเช่นนี้ การศึกษาของนักการทูตยังเน้นไปที่หมวกที่สวมใส่โดยผู้สำเร็จการศึกษาจากมหาวิทยาลัยในยุโรป

นักการทูตเป็นผู้สั่งวาดภาพนี้เอง ทูตที่แต่งกายด้วยชุดพิธีการมองดูผู้ชมอย่างสงบและมั่นใจ Holbein ไม่ได้เจาะลึกโลกภายในของแบบจำลองของเขา - ดูเหมือนว่าพวกเขาจะถอนตัว, สงวนไว้, เหมาะสมกับขุนนางในราชสำนักของกษัตริย์ และยัง ศิลปินแสดงให้เราเห็นขุนนางผู้สูงศักดิ์ที่ได้รับการศึกษาและมีความสนใจที่หลากหลายโดยพระสงฆ์มีความสนใจในด้านฆราวาสศาสตร์ ดาราศาสตร์ และเครื่องมือทางภูมิศาสตร์ ลูกโลก เครื่องดนตรี การเปิดหนังสือเรียนคณิตศาสตร์ - เน้นความคุ้นเคยของคนหนุ่มสาวและมีการศึกษาสูงเหล่านี้ด้วยแนวคิดเห็นอกเห็นใจของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา

ฮันส์ โฮลไบน์ผู้น้อง (ค.ศ. 1497-1543) ) - จิตรกรหนึ่งในศิลปินชาวเยอรมันที่ยิ่งใหญ่ที่สุด ตัวแทนที่มีชื่อเสียงที่สุดของตระกูลนี้

เขา หนึ่งในจิตรกรภาพเหมือนที่เก่งที่สุดในยุคของเขา ความแม่นยำของเขาในการถ่ายทอดภาพนั้นดีมากจนกษัตริย์เฮนรี่ที่ 8 แห่งอังกฤษ (ซึ่งเข้ามาแทนที่พระมเหสี 6 พระองค์) ก่อนที่จะแต่งงานอีกครั้ง ทรงส่งฮันส์ โฮลไบน์ไปหาเจ้าสาวเพื่อวาดภาพเหมือนของเธอก่อน

แต่เขากลับมีชื่อเสียงในเรื่องอื่น ความจริงก็คือเขาได้รวมปริศนาไว้ในภาพวาดของเขาซึ่งมองไม่เห็นหรือเข้าใจไม่ได้ตั้งแต่แรกเห็น Holbein มีรหัสของตัวเองที่คนอื่นต้องแก้ ..

ซี ความสำคัญของ Holbein ในงานศิลปะเยอรมันได้รับการปรับปรุงให้ดีขึ้นจากข้อเท็จจริงที่ว่าเขานำมันเข้ามาเยอรมนี ความเจริญรุ่งเรืองของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาของอิตาลีโดยไม่สูญเสียลักษณะประจำชาติ - เส้นทางที่ระบุไว้ในภาพวาดบุคคลนั้นชัดเจนในผลงานของเขาดูเรอร์..

วันนี้เราจะมาทำความรู้จักกับหนึ่งในภาพวาดเหล่านี้ของ Holbein, “AMBASSADORS”, 1533


ภาพเหมือนคู่โดย Holbein ถือเป็นผลงานชิ้นเอกยุคเรอเนซองส์ที่โดดเด่น

ด้านซ้ายตามที่สถาปนาไว้คือเอกอัครราชทูตฝรั่งเศสประจำอังกฤษ วัย 29 ปีฌอง เดอ เดนเตวิลล์, ขวา - จอร์จ เดอ เซลเวบิชอปแห่งลาวัวซึ่งเสด็จเยือนลอนดอนในเดือนเมษายน พ.ศ. 2076 ชายหนุ่มวัย 25 ปี น่าแปลกใจมากที่เขาได้รับมอบหมายภารกิจสำคัญมากมายในวัยนี้ - เขาเป็นทูตสาธารณรัฐเวนิสและวาติกัน

รายละเอียดมากมายของภาพวาดที่ศิลปินวาดในลักษณะที่สมจริงอย่างยิ่งนั้นตรงกันข้ามกับวัตถุแปลก ๆ ที่วางอยู่เบื้องหน้าของผืนผ้าใบ มันก่อให้เกิดชุดสัญลักษณ์ของงานนี้ กลายเป็น - เมื่อตรวจสอบอย่างละเอียดแล้ว - กะโหลกศีรษะมนุษย์บิดเบี้ยวในมุมมอง

มีการเขียนมากมายเกี่ยวกับกะโหลกศีรษะนี้ในศตวรรษที่ 20 อันที่จริงมันเป็นกะโหลกที่ทำให้ผลงานชิ้นเอกของ Holbein ได้รับความนิยมในยุคปัจจุบัน

anamorphosis ที่เรียกว่าเป็นภาพลวงตา แน่นอนว่าเคล็ดลับนี้ไม่สามารถทำได้กับการทำสำเนา แต่ถ้าในขณะที่ดูภาพวาดต้นฉบับคุณขยับไปทางขวาสองสามเมตรและยืนเกือบใกล้กับผนังที่ภาพวาดแขวนอยู่ กะโหลกศีรษะก็จะมีรูปร่างตามธรรมชาติ . คุณสามารถถ่ายรูปมันได้

นักประวัติศาสตร์ศิลปะอ้างว่าสามารถพบได้ในภาพวาดสามกะโหลก! อันหนึ่งคือ anamorphosis ส่วนอีกอันคือเข็มกลัดบนหมวกเบเร่ต์ของ de Dentelville และอันที่สามอยู่ในกะโหลกศีรษะ anamorphosis คุณเพียงแค่ต้องมองมันจากมุมหนึ่ง


ชม กะโหลกศีรษะเป็นสัญลักษณ์ของความตาย ด้วยภาพเชิงเปรียบเทียบนี้ซึ่งตัดส่วนที่ดีของภาพออกไป ศิลปินพูดกับทุกคนที่สามารถเข้าใจเขาได้: การค้นพบทางวิทยาศาสตร์, ความก้าวหน้า, การทะเลาะวิวาทในโบสถ์, ตำแหน่งสูง, ความเย่อหยิ่ง, เงิน, อำนาจ - ทุกอย่างไม่มีความหมายก่อนจุดจบที่รออยู่ เราแต่ละคน

ไม่ว่าอะไรจะเกิดขึ้น ย่อมมีจุดจบแบบเดียวกันเสมอ -ความตาย? ของที่ระลึกโมริ- นี่คือคำขวัญของ Jean de Dentelville

การเข้าใกล้ผลงานชิ้นเอกของ Holbein นี้ทำให้ภาพวาดเป็นการเปรียบเทียบที่ฉุนเฉียวของ "ความไร้สาระของความไร้สาระ"


ดังนั้น บนโต๊ะ ถัดจากคนที่ยืนอยู่ทางขวา มีนาฬิกาแดดหลายเหลี่ยม พวกเขา (แม้ว่าจะไม่ใช่เรื่องปกติสำหรับนาฬิกาแดด) ด้วยสามมือของพวกเขาแสดงวันที่สร้างภาพวาด - 11 เมษายน 1533 มือของเอกอัครราชทูตวางอยู่บนหนังสืออย่างไม่เป็นทางการ โดยมีข้อความเป็นภาษาละตินเขียนไว้บนสันหนังสือว่า “เขาอายุ 25 ปี” อายุของเอกอัครราชทูตคนที่สอง (ยืนอยู่ทางซ้าย) ถูกจารึกไว้ในการออกแบบกริชในมือขวา จากนั้นเห็นได้ชัดว่าเขาอายุ 29 ปี

ลูกโลก แผนที่ และเครื่องมือวัดเป็นเครื่องบรรณาการให้กับการค้นพบทางวิทยาศาสตร์และภูมิศาสตร์ในยุคนั้น ท้ายที่สุดเมื่อ 41 ปีที่แล้วโคลัมบัสได้ค้นพบโลกใหม่ และเพียง 12 ปีก่อนภาพวาดจะถูกวาด กัปตันฮวน เซบาสเตียน เดล กาโนเป็นคนแรกที่เดินทางรอบโลกบนเรือวิกตอเรีย ดังนั้นจึงพิสูจน์ในทางปฏิบัติว่าโลกกลม

เอ็น และชั้นล่างสุดมีเครื่องดนตรียอดนิยมในยุคนั้นคือพิณที่ดึงดูดสายตา สายหนึ่งของเธอขาด นักวิจัยเชื่อว่าเชือกที่ขาดนั้นเป็นสัญลักษณ์ของความแตกแยกของคริสตจักรที่เกี่ยวข้องกับการปฏิรูปที่มาร์ติน ลูเธอร์ดำเนินการในขณะนั้น

ศิลปินเองก็ยืนยันการเดานี้โดยวางหนังสือไว้ใต้พิณพร้อมบทเพลงสวดภาษาละตินที่แปลเป็นภาษาเยอรมันโดยมาร์ติน ลูเธอร์เอง

ดังนั้นโฮลเบียนแสดงให้เห็นมุมมองของบิชอปเซลวาและมุมมองของเขาเกี่ยวกับสถานการณ์ทางศาสนาที่มีอยู่ในขณะนั้น - เพื่อปฏิรูปคริสตจักร แต่ไม่แยกออกจากวาติกัน

เพื่อนถ้าคุณต้องการที่จะมีความสุข
และดำรงอยู่ในพระเจ้าตลอดไป
คุณต้องรักษาบัญญัติสิบประการ
ที่พระเจ้ามอบให้เรา


และราวกับจะยืนยันสิ่งนี้ ไม้กางเขนก็โผล่ออกมาจากด้านหลังม่านกำมะหยี่สีเขียวทางด้านซ้าย - พระเจ้าทรงเฝ้าดูเราอยู่เสมอ
ดังนั้น Holbein ในงานของเขาใช้ภาพลักษณ์ของการมองเห็นสองครั้ง - ด้วยการจ้องมอง "โดยตรง" ของบุคคลที่หมกมุ่นอยู่กับกิจวัตรประจำวันและผู้ที่ไม่ต้องการที่จะจัดการกับอภิปรัชญาที่น่าเศร้าของการดำรงอยู่ของโลกความตายก็ปรากฏเป็นจุดลวงตาที่ควร ไม่ต้องใส่ใจแต่มีความ “พิเศษ”

(หมายถึงการมองที่ถูกต้องและลึกซึ้ง) ทุกอย่างเปลี่ยนไปในทิศทางตรงกันข้าม - ความตายกลายเป็นความจริงเพียงอย่างเดียวและต่อหน้าต่อตาเรา ชีวิตที่คุ้นเคยก็บิดเบี้ยว ปราศจากความหมาย การได้มาซึ่งลักษณะของผีซึ่งเป็นภาพลวงตา
ผลงานอื่นๆ ของศิลปิน:

ดาวศุกร์และคิวปิด

ภาพเหมือนของแอนนาแห่งคลีฟส์

ภาพเหมือนของโธมัส มอร์

ภาพเหมือนของเฮนรีที่แปด

ภาพเหมือนของเอ็ดเวิร์ดที่หกเมื่อยังเป็นเด็ก

รูปโฉมของผู้หญิงกับกระรอก

ภาพเหมือนของมอเรตต์

ก่อนที่แว่นตา 3 มิติและไข่อีสเตอร์จะได้รับความนิยม ศิลปินยุคเรอเนซองส์ได้คิดค้นวิธีดึงดูดผู้มาเยี่ยมชมนิทรรศการ โดยเล่นกับมุมมอง เพื่อให้เมื่อมองภาพวาดจากมุมที่ต่างกัน ภาพต่างๆ ก็สามารถมองเห็นได้ ตัวอย่างที่มีชื่อเสียงที่สุดอย่างหนึ่งของเทคนิคนี้คือภาพเหมือนคู่ของ Hans Holbein the Younger, The Ambassadors

หากคุณดูภาพนี้ นอกเหนือจากชายสองคนที่แต่งตัวหรูหราที่อยู่เบื้องหน้าแล้ว คุณยังมองเห็นวัตถุยาวแปลกๆ อีกด้วย เป็นเวลานานที่ไม่สามารถเข้าใจสิ่งที่ปรากฎบนภาพได้ แต่กลับกลายเป็นว่าเพื่อแก้ไขจำเป็นต้องดูภาพจากมุมหนึ่ง อย่างที่คุณเห็น Holbein วาดภาพหัวกะโหลกที่นั่นซึ่งมองเห็นได้ก็ต่อเมื่อคุณดูภาพจากด้านขวาและจากระยะใกล้พอสมควร นักวิจารณ์เชื่อว่าด้วยวิธีนี้ Holbein ต้องการแสดงให้เห็นว่าในมุมมองชีวิตตามปกติของคนๆ หนึ่ง ความตายดูเหมือนเป็นจุดที่พร่ามัวซึ่งไม่ควรค่าแก่การใส่ใจ แต่มันก็คุ้มค่าที่จะเปลี่ยนมุมมอง (มองให้ลึกลงไป) แล้วความตายก็มาเยือน ในขณะที่สิ่งอื่น ๆ สูญเสียความหมายของมัน กลายเป็นภาพลวงตา...

1. “The Ambassadors” เป็นการออกจากสไตล์ก่อนหน้าของ Holbein

ฮันส์ โฮลไบน์ ผู้น้อง

ในตอนแรก ศิลปินชาวบาวาเรียเดินตามรอยพ่อของเขา ฮันส์ โฮลไบน์ ผู้อาวุโส โดยวาดภาพเขียนที่มีธีมทางศาสนา เช่น ภาพพระคริสต์ผู้ตายในสุสาน เมื่ออายุ 30 ปี Holbeins ประสบความสำเร็จในอาชีพการงานโดยสร้างสรรค์ประเภทนี้ แต่เขาก็ยังตัดสินใจที่จะเสี่ยงที่จะเริ่มวาดภาพเขียนแนวใหม่ Holbein ไปอังกฤษแล้วไปสวิตเซอร์แลนด์ หลังจากนั้นเขาก็กลับมาที่ลอนดอน เริ่มวาดภาพสังคม

2. Erasmus ช่วยเพิ่มความนิยมในการถ่ายภาพบุคคลของ Holbein

Erasmus นักคิดปัญญาชนชาวดัตช์แนะนำ Holbein ให้กับสมาชิกของ "สังคมชั้นสูง" ด้วยเหตุนี้ศิลปินจึงมีชื่อเสียงในหมู่สมาชิกราชสำนักอังกฤษ ที่ปรึกษาของกษัตริย์ ตลอดจนผู้คนเช่น Thomas More และ Anne Boleyn

3. ตัวละครของภาพ

ฌอง เดอ เดนเตวิลล์ และจอร์จ เดอ เซลเว

ภาพวาดด้านซ้ายแสดงให้เห็นฌอง เดอ เดนเตวีล เอกอัครราชทูตฝรั่งเศสประจำอังกฤษ ภาพเหมือนสองภาพนี้ถูกวาดในวันก่อนวันเกิดปีที่ 30 ของเขา ทางด้านขวาของภาพวาดคือเพื่อนและเพื่อนร่วมงานของนักการทูต ซึ่งก็คือบิชอปจอร์จ เดอ เซลเว วัย 25 ปี ซึ่งดำรงตำแหน่งเอกอัครราชทูตฝรั่งเศสประจำสาธารณรัฐเวนิส

4. อายุที่ซ่อนอยู่

หากมองใกล้ ๆ จะเห็นอายุบนฝัก

หากคุณมองดูกริชที่ Denteville ถืออย่างใกล้ชิด คุณจะพบหมายเลข "29" บนฝักอันหรูหรา ในหนังสือที่ Selv วางศอกอยู่ มีหมายเลข "25" อุปกรณ์ประกอบฉากเหล่านี้ยังใช้เป็นสัญลักษณ์ของตัวละครด้วย หนังสือเล่มนี้บ่งบอกถึงนิสัยการไตร่ตรองของเซลวา ในขณะที่กริชบ่งบอกว่าเดนเทวิลล์เป็นคนชอบทำอะไร

5. รายละเอียดจากเวสต์มินสเตอร์แอบบีย์

นอกเหนือจากการตระหนักถึงความเอาใจใส่อย่างเข้มข้นในรายละเอียดของ Holbein ในระดับสากลแล้ว นักวิจารณ์ศิลปะยังยกย่องความสามารถของเขาในการสร้างภาพวาดที่ทำให้ผู้ชมรู้สึกราวกับว่าเขาสามารถก้าวเข้าไปในผืนผ้าใบได้โดยตรง เป็นไปได้ว่าเดนเทวิลล์เห็นลวดลายนี้บนพื้นของแอบบีย์เวสต์มินสเตอร์ระหว่างพิธีราชาภิเษกของแอนน์ โบลีน

6.รายละเอียดและขนาด

แม้แต่บนหน้าจอคอมพิวเตอร์ The Ambassadors ยังสร้างความประทับใจให้กับความใส่ใจในรายละเอียดของ Holbein แต่เมื่อมองใกล้ ๆ แล้ว ภาพนี้ก็น่าทึ่งมาก โดยมีขนาด 207x209 ซม.

๗. การวาดภาพเป็นองค์ประกอบแห่งสถานภาพ

เดนเทวิลล์รับหน้าที่วาดภาพเพื่อทำให้ตัวเองและเพื่อนของเขาเป็นอมตะ ตามประเพณีของการวาดภาพบุคคลดังกล่าว Holbein วาดภาพพวกเขาด้วยเสื้อผ้าและขนสัตว์ที่หรูหรา และล้อมรอบเพื่อนสองคนด้วยสัญลักษณ์แห่งความรู้ เช่น หนังสือ ลูกโลก และเครื่องดนตรี อย่างไรก็ตาม ศิลปินผู้รอบคอบยังได้รวมสัญลักษณ์ไว้ในภาพวาดซึ่งบ่งบอกถึงปัญหาที่คนเหล่านี้เผชิญอยู่

8. ศิลปะ การเมือง และความขัดแย้งทางศาสนา

งานส่วนหนึ่งของ Denteville คือการรายงานต่อกษัตริย์แห่งฝรั่งเศสเกี่ยวกับสิ่งที่เกิดขึ้นในราชสำนักอังกฤษ และในระหว่างการหย่าร้างของ King Henry VIII จาก Catherine of Aragon และการแต่งงานกับ Anne Boleyn ในเวลาต่อมา มีหลายสิ่งหลายอย่างเกิดขึ้นที่นั่น ในเวลานี้ กษัตริย์อังกฤษทรงสละคริสตจักรคาทอลิกและสมเด็จพระสันตะปาปา และทรงสถาปนาคริสตจักรแองกลิกันขึ้น ภารกิจของเอกอัครราชทูตเสร็จสิ้นในปี ค.ศ. 1533 ซึ่งเป็นปีเดียวกับที่โบลีนให้กำเนิดลูกสาวชื่อเอลิซาเบธที่ 1 กับพระเจ้าเฮนรีที่ 8 สามีของเธอ

9. ลูทเป็นการพาดพิงทางการเมือง

ลูตเป็นการพาดพิงทางการเมือง

ในช่วงกลางของภาพวาด "The Ambassadors" Holbein วาดภาพพิณ เมื่อมองดูใกล้ๆ คุณจะสังเกตเห็นว่าสายพิณเส้นหนึ่งขาด ซึ่งทำให้เกิดภาพ "ความไม่ลงรอยกัน"

10. Holbein – ศิลปินในราชวงศ์

ภาพเหมือนของ Henry VIII โดย Holbein

ศิลปินชาวเยอรมันเดินทางไปลอนดอนในปี 1532 ด้วยความหวังว่าจะได้พบผู้อุปถัมภ์ที่ร่ำรวย และมันก็ได้ผล แม้ว่าเอกอัครราชทูตจะมีสัญลักษณ์คาทอลิก แต่กษัตริย์ก็ทรงจ้างโฮลไบน์ให้เป็นศิลปินส่วนตัวของพระองค์ในปี ค.ศ. 1535 อีกสองปีต่อมา Holbein ก็วาดภาพเหมือนของ Henry VIII เสร็จ และแม้ว่าต้นฉบับจะถูกทำลายด้วยเพลิงไหม้ในปี 1698 แต่สำเนาของภาพเหมือนที่มีชื่อเสียงที่สุดของกษัตริย์ที่ยังเป็นที่ถกเถียงกันอยู่นี้ยังคงอยู่

11. ภาพวาดเป็นหนึ่งในตัวอย่างที่มีชื่อเสียงที่สุดของการเปลี่ยนแปลงทางสัณฐานวิทยา

Anamorphosis คือการพรรณนาถึงวัตถุในลักษณะที่จงใจบิดเบือนมุมมองของวัตถุ หากต้องการดูวัตถุอย่างถูกต้อง จำเป็นต้องมีจุดชมวิวที่แน่นอน ตัวอย่างแรกของการเปลี่ยนแปลงทางสัณฐานวิทยาในงานศิลปะพบได้ในศตวรรษที่ 15 (ภาพร่างโดยเลโอนาร์โด ดา วินชี ซึ่งเป็นที่รู้จักในปัจจุบันในชื่อ "ตาของเลโอนาร์โด") หากคุณมอง “The Ambassadors” จากมุมแหลม จุดสีขาวและดำที่ด้านล่างของภาพจะกลายเป็นกะโหลกศีรษะมนุษย์

12. เชื่อกันว่ากะโหลกศีรษะเป็นการอ้างอิงถึง "Memento mori"

ทฤษฎีภาษาละตินยุคกลางมุ่งเน้นไปที่ความตายอย่างหลีกเลี่ยงไม่ได้ของมนุษย์และสนับสนุนให้ผู้คนละทิ้งความไร้สาระและความสุขจากสิ่งของทางโลก เนื่องจากชีวิตนั้นสั้นนัก และกะโหลกศีรษะที่ซ่อนอยู่นั้นเป็นสัญลักษณ์ของความตายอย่างหลีกเลี่ยงไม่ได้ เดนเทวิลล์ซึ่งเป็นผู้รับผิดชอบการวาดภาพนี้ เป็นผู้ชื่นชมของที่ระลึกของโมริ คำขวัญส่วนตัวของเขาคือ “จำไว้ว่าคุณจะตาย”

13. Holbein ซ่อนไม้กางเขนไว้ในภาพวาด

ที่มุมซ้ายบน ด้านหลังม่านสีเขียวชอุ่ม สามารถมองเห็นไม้กางเขนที่มีพระเยซูอยู่ด้วย นักประวัติศาสตร์ศิลป์บางคนเชื่อว่าจี้อันศักดิ์สิทธิ์นี้มีความเกี่ยวข้องกับกะโหลกศีรษะของที่ระลึก โมริ และยังพาดพิงถึงความตายด้วย บางคนเชื่อว่าสัญลักษณ์ที่ซ่อนอยู่แสดงถึงการแบ่งแยกคริสตจักรที่เกิดขึ้นในอังกฤษในสมัยพระเจ้าเฮนรีที่ 8

14. เค้าโครงของภาพเขียนมีความเกี่ยวข้องกับศาสนาด้วย

ตามที่นักประวัติศาสตร์ศิลปะบางคนกล่าวไว้ ระดับล่างสุดซึ่งมีกะโหลกอนามอร์ฟิกอยู่นั้นแสดงถึงความตาย ส่วนตรงกลางของภาพ (ชั้นล่างสุด) ซึ่งมองเห็นลูกโลก เพลงสวดและเครื่องดนตรีของ Martin Luther สื่อถึงโลกแห่งสิ่งมีชีวิต เต็มไปด้วยความสุขและความพยายาม ในที่สุด ชั้นบนสุดที่มีลูกโลกท้องฟ้า อุปกรณ์ทางดาราศาสตร์ และไม้กางเขนที่ซ่อนอยู่ เป็นสัญลักษณ์ของสวรรค์และการไถ่บาปผ่านทางพระคริสต์

15. วันนี้เอกอัครราชทูตอยู่ที่ลอนดอน

ภาพนี้แขวนไว้ครั้งแรกในห้องโถงของบ้านเดนเทวิลล์ อย่างไรก็ตาม หอศิลป์แห่งชาติซื้อภาพวาดของ Holbein ในปี พ.ศ. 2433 เป็นเวลากว่า 125 ปีแล้วที่ภาพวาดนี้เป็นหนึ่งในนิทรรศการที่มีค่าที่สุดในพิพิธภัณฑ์ในลอนดอน