ชีวประวัติของวลาดิมีร์ Borovikovsky

Borovikovsky Vladimir Lukich ศิลปินชาวรัสเซียด้านจิตรกรรมประวัติศาสตร์ โบสถ์ และภาพเหมือน มาจากตระกูลคอซแซค

เกิดที่ Mirgorod เมื่อวันที่ 24 กรกฎาคม พ.ศ. 2300 ในตระกูล Cossack Luka Borovik พ่อและน้องชายสองคนของเขา วาซิลีและอีวาน เป็นจิตรกรผู้มีชื่อเสียงซึ่งทำงานในโบสถ์รอบๆ ภายใต้การแนะนำของพ่อเขาศึกษาการวาดภาพไอคอน

หลังจากเสร็จสิ้นการรับราชการทหารแล้วเขาก็มีส่วนร่วมในการวาดภาพในโบสถ์ด้วยจิตวิญญาณของยุคบาโรกของยูเครน

ในปี พ.ศ. 2330 เขาได้วาดภาพเปรียบเทียบสองภาพเพื่อตกแต่งหนึ่งใน "พระราชวังแห่งการเดินทาง" ของแคทเธอรีนที่ 2 ซึ่งสร้างขึ้นบนเส้นทางของเธอไปยังแหลมไครเมีย

ภาพวาดเหล่านี้ดึงดูดความสนใจเป็นพิเศษของจักรพรรดินี ภาพวาดชิ้นหนึ่งเป็นภาพแคทเธอรีนที่ 2 อธิบายคำสั่งของเธอให้ปราชญ์ชาวกรีกฟัง อีกภาพเป็นภาพปีเตอร์ที่ 1 ในฐานะคนไถนา และแคทเธอรีนที่ 2 ในฐานะผู้หว่านพืช จักรพรรดินีทรงปรารถนาที่จะเห็นผู้เขียนภาพวาด ตรัสกับเขาและแนะนำให้เขาไปที่เซนต์ปีเตอร์สเบิร์กไปที่ Academy of Arts

ในปี 1788 Borovikovsky ย้ายไปเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก แต่เส้นทางของเขาไปยัง Academy of Arts ถูกปิดเนื่องจากอายุของเขา เขาอาศัยอยู่ในบ้านของ N.A. Lvov พบกับเพื่อน ๆ ของเขา - G.R. Derzhavin, I.I. Khemnitser, E.I. ตั้งแต่ปี 1792 เขาได้เรียนบทเรียนจากจิตรกรชาวออสเตรีย I.B. Lampi ซึ่งทำงานในราชสำนักของ Catherine II

สันนิษฐานว่าเขาใช้คำแนะนำของจิตรกรภาพเหมือนชื่อดัง D. G. Levitsky ซึ่งต่อมาเป็นครูของเขา จากอาจารย์ของเขา Borovikovsky ได้นำเทคนิคที่ยอดเยี่ยม ความง่ายในการเขียน ทักษะการเรียบเรียง และความสามารถในการประจบสอพลอบุคคลที่แสดงออกมา

ในปี พ.ศ. 2338 Borovikovsky ได้รับรางวัลตำแหน่งนักวิชาการและในปี พ.ศ. 2345 - ที่ปรึกษาของ Academy of Arts

ในช่วงต้นยุคเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก Borovikovsky วาดภาพบุคคลขนาดจิ๋วที่วาดด้วยน้ำมัน แต่เลียนแบบภาพย่อส่วนบนเคลือบฟัน

ตั้งแต่ครึ่งหลังของคริสต์ทศวรรษ 1790 Borovikovsky พบการแสดงออกที่ชัดเจนของลักษณะความรู้สึกอ่อนไหวในภาพบุคคลของเขา ตรงกันข้ามกับภาพบุคคลในชั้นเรียนอย่างเป็นทางการ เขาพัฒนารูปแบบการพรรณนาถึงบุคคล "ส่วนตัว" ด้วยความรู้สึกเรียบง่ายและเป็นธรรมชาติ ซึ่งแสดงออกมาอย่างเต็มที่ที่สุดภายใต้อ้อมกอดของธรรมชาติ สีที่ละเอียดอ่อน ซีดจาง สว่าง การเขียนที่โปร่งใส จังหวะที่ไพเราะนุ่มนวลสร้างบรรยากาศบทกวีแห่งความสง่างามชวนฝัน

ตัวอย่างเช่น ภาพเหมือนของ O.K. Filippova ภรรยาของเพื่อนของ Borovikovsky ซึ่งเป็นสถาปนิกที่เข้าร่วมในการก่อสร้างอาสนวิหารคาซาน

เธอสวมชุดตอนเช้าสีขาวโดยมีฉากหลังเป็นสวน โดยถือดอกกุหลาบสีซีดอยู่ในมือ

ภาพลักษณ์ของหญิงสาวปราศจากความเสน่หาหรือการเกี้ยวพาราสี รูปร่างตาอัลมอนด์, รูปแบบของรูจมูก, ไฝเหนือริมฝีปากบน - ทุกสิ่งทำให้ใบหน้ามีเสน่ห์ที่อธิบายไม่ได้ในการแสดงออกซึ่งเกือบจะมีความอ่อนโยนแบบเด็ก ๆ และความรอบคอบชวนฝัน

พรสวรรค์ของศิลปินได้รับการเปิดเผยอย่างชัดเจนที่สุดในชุดภาพบุคคลของผู้หญิง: O. K. Filippova, E. N. Arsenyeva, E. A. Naryshkina, V. A. Shidlovskaya และคนอื่น ๆ พวกเขาไม่ได้น่าประทับใจเท่ากับผู้ชาย มีขนาดเล็กบางครั้งคล้ายกันในการแก้ปัญหาการเรียบเรียง แต่มีความโดดเด่น ด้วยความละเอียดอ่อนเป็นพิเศษในการถ่ายทอดตัวละคร การเคลื่อนไหวในชีวิตทางจิตที่เข้าใจยาก และรวมเป็นหนึ่งเดียวกันด้วยความรู้สึกบทกวีอันอ่อนโยน

ภาพเหมือนของ M.I. วาดโดย Borovikovsky ในปี 1797 Lopukhina เป็นหนึ่งในผลงานสำคัญในการพัฒนาภาพวาดบุคคลของรัสเซีย ภาพเหมือนของ Lopukhina โดดเด่นด้วยความมีชีวิตชีวาที่ลึกซึ้งและแท้จริง

แนวคิดหลักคือการผสมผสานระหว่างมนุษย์กับธรรมชาติ

Borovikovsky ทำซ้ำลักษณะทั่วไปของภูมิทัศน์ประจำชาติของรัสเซียในแนวตั้ง - ลำต้นเบิร์ชสีขาว, ดอกไม้ชนิดหนึ่งและดอกเดซี่, รวงข้าวไรย์สีทอง จิตวิญญาณของชาติยังถูกเน้นย้ำในรูปของ Lopukhina ซึ่งได้รับการแสดงออกถึงความอ่อนไหวอันอ่อนโยน

ในช่วงบั้นปลายชีวิตของเขา Borovikovsky ไม่ได้วาดภาพบุคคลอีกต่อไป แต่ทำงานเฉพาะในการวาดภาพทางศาสนาเท่านั้น งานสุดท้ายของเขาคือการสร้างสัญลักษณ์ให้กับคริสตจักรที่สุสาน Smolensk ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก

ในช่วงปีสุดท้ายของชีวิต Borovikovsky ทำงานเป็นครูอย่างแข็งขันโดยจัดตั้งโรงเรียนเอกชนที่บ้านของเขา เขาเลี้ยงดูนักเรียนสองคน หนึ่งในนั้นคือ Alexey Venetsianov ซึ่งรับเอาการรับรู้เชิงกวีเกี่ยวกับโลกจากที่ปรึกษาของเขา

โบโรวิคอฟสกี้ วลาดิมีร์ 2368

โบโรวิคอฟสกี้ วลาดิเมียร์ ลูคิช- จิตรกรวาดภาพเหมือนชาวรัสเซียและยูเครน จนถึงปี 1788 เขาอาศัยอยู่ที่ Mirgorod ศึกษากับพ่อและลุงของเขา จิตรกรไอคอน และวาดภาพไอคอนและภาพวาดบุคคล ซึ่งในหลาย ๆ ด้านยังคงใกล้เคียงกับประเพณีของศิลปะยูเครนในยุคก่อน Petrine ตั้งแต่ปลายปี พ.ศ. 2331 - ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กซึ่งในตอนแรกเขาใช้คำแนะนำของ D. G. Levitsky และตั้งแต่ปี พ.ศ. 2335 เขาได้ศึกษากับ I. B. Lampi โลกทัศน์และมุมมองเชิงสุนทรีย์ของ B. ได้รับอิทธิพลจากความใกล้ชิดของเขากับ V.V. Kapnist, G.R. ในช่วงต้นทศวรรษ 1790 นอกเหนือจากการเรียบเรียงหัวข้อทางศาสนาแล้ว เขาเริ่มวาดภาพขนาดจิ๋ว (ภาพเหมือนของ V.V. Kapnist, พิพิธภัณฑ์รัสเซีย, เลนินกราด) และภาพบุคคลที่ใกล้ชิดเป็นหลักใกล้กับพวกเขาในลักษณะของการประหารชีวิต ("Lzynka และ Dashinka", 1794, "Torzhkovsk ชาวนา Christinia", ประมาณปี 1795 - ทั้งใน Tretyakov Gallery)
สำหรับการถ่ายภาพบุคคลในปี พ.ศ. 2338 เขาได้รับตำแหน่งนักวิชาการและในปี พ.ศ. 2345 - ที่ปรึกษาของสถาบันศิลปะเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ตั้งแต่ครึ่งหลังของคริสต์ทศวรรษ 1790 ในภาพเหมือนของ B. มีการแสดงลักษณะของความรู้สึกอ่อนไหวอย่างชัดเจน B. พัฒนาตรงกันข้ามกับภาพบุคคลในชั้นเรียนอย่างเป็นทางการซึ่งเป็นภาพลักษณ์ของบุคคล "ส่วนตัว" ที่มีความรู้สึกเรียบง่ายและเป็นธรรมชาติซึ่งแสดงตนให้ห่างไกลจาก "แสง" อย่างเต็มที่ที่สุดในอ้อมกอดของธรรมชาติ สีที่ละเอียดอ่อน ซีดจาง สว่าง การเขียนที่โปร่งใส จังหวะที่ไพเราะนุ่มนวลสร้างบรรยากาศบทกวีแห่งความสง่างามชวนฝัน ภาพของ B. โดยเฉพาะอย่างยิ่งในการถ่ายภาพบุคคลของผู้หญิง โดยมีความแตกต่างในรูปลักษณ์ของนางแบบแต่ละคนที่สดใหม่และเต็มตา มีลักษณะเป็นอารมณ์สงบสุขทั่วไป B. วาดภาพตัวละครของเขา (ภาพบุคคลของ M. I. Lopukhina, 1797, Tretyakov Gallery, V. I. Arsenyeva, 1795, พิพิธภัณฑ์รัสเซีย) ในลักษณะโค้งเล็กน้อยโดยก้มศีรษะลงจมอยู่ในภวังค์อันอ่อนโยนโดยมีฉากหลังเป็นภูมิทัศน์สวนสาธารณะที่ปกคลุมไปด้วยหมอกควัน B. พรรณนาถึงจักรพรรดินีรัสเซีย (“Catherine II on a walk in Tsarskoye Selo Park”, 1794, Tretyakov Gallery; เวอร์ชันของต้นศตวรรษที่ 19 - พิพิธภัณฑ์รัสเซีย) เดินไปตามตรอกในเสื้อคลุมและสุนัขเกรย์ฮาวด์ของอิตาลี ตั้งแต่ต้นศตวรรษที่ 19 ในงานของ B. (โดยเฉพาะในภาพบุคคลในพิธีของ A. B. Kurakin, 1801-02, Tretyakov Gallery, Paul I, 1800, พิพิธภัณฑ์รัสเซีย) การแสดงลักษณะกลายเป็นเรื่องธรรมดามากขึ้นเรื่อย ๆ และลักษณะภาพ (ภายใต้อิทธิพลของลัทธิคลาสสิก ) มีพลังและชัดเจน [ภาพที่ไม่รู้จักในผ้าโพกหัว (อาจเป็นนักเขียน A.L.J. de Stael), 1812, Tretyakov Gallery]

อเล็กซานเดอร์ เฟโดโรวิช เบสตูเชฟ	แอนนา เซอร์กีฟนา เบโซบราโซวา		อัครเทวดาไมเคิล 1815 ตรีทยาคอฟสกายา แกลเลอรี่ มอสโก	อัครเทวดาไมเคิล พ.ศ. 2337
วาร์วารา อันดรีฟนา โทมิโลวา	แกรนด์ดัชเชส เอเลนา ปาฟโลฟนา 1799 อาศรม	คุณหญิง เวรา นิโคลาเยฟนา ซาวาดอฟสกายา	คุณหญิง เอคาเทรินา มิคาอิลอฟนา ริโบปิแอร์	ดาเรีย อเล็กซานดรอฟนา วาลูวา	ดาเรีย เซเมนอฟนา บาราโตวา
เด็กด้วย เนื้อแกะ	เอคาเทรินา กาฟริลอฟนา กาการิน	เอคาเทรินา นิโคลาเยฟนา ดาวีดอฟ 1796 พุชกินสกี้ พิพิธภัณฑ์มอสโก	บิชอปแห่งรัสเซีย โบสถ์ออร์โธดอกซ์	เจอร์เมน เดอ สเตล 1812ก.68x88ซม Tretyakovskaya แกลเลอรี่ มอสโก	อีวาน ดูนิน 1801
อีวาน มิคาอิโลวิช ยาโคฟเลฟ	อีวาน มิคาอิโลวิช ยาโคฟเลฟ	พระเยซูอยู่ในหลุมฝังศพ	พระเยซู	คลีโอพัตรา อิลยินนิชนา โลบาโนวา-รอสตอฟสกายา	เจ้าหญิง โลปูคิน่า
ลาบซินา อันนา เอฟโดคิมอฟนา	ลาซาเรฟ มินาส ลาซาเรวิช	ลิซานกาและดาชา 1794ก 26x31ซม Tretyakovskaya แกลเลอรี่ มอสโก	โลปูคิน่า เอคาเทรินา นิโคลาเยฟนา	มาเรีย นิโคลาเยฟนา ยาโคฟเลวา พ.ศ. 2339	มาร์ธา (แมรี่) มิทรีเยฟน่า ดูนินา 1799 Tretyakovskaya แกลเลอรี่ มอสโก

มิคาอิลอฟสกี้ ล็อค	นาริชกินา เอเลนา อเล็กซานดรอฟนา พ.ศ. 2333 พิพิธภัณฑ์รัสเซีย เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก	นาตาลียา เปตรอฟนา โกลิทซินา	เนื้อกวาง เอลิซาเวต้า มาร์คอฟนา	ภาพเหมือนของรัสเซีย กวี เยฟเจเนีย บาราตินสกี้ 1820	1800ก พิพิธภัณฑ์รัสเซีย เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก
ปีเตอร์ อันดรีวิช กิคิน 1815	ปิดบัง พระมารดาศักดิ์สิทธิ์ของพระเจ้า	ภาพเหมือน ก. และวี. กาการิน 1802ก 69x75ซม Tretyakovskaya แกลเลอรี่ มอสโก	ภาพเหมือน A.I. Bezborodko กับลูกสาว 1803	ภาพเหมือน เอ.จี. และเอเอ โลบานอฟ -รอสตอฟสกี้ 1814 พิพิธภัณฑ์รัสเซีย เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก
ภาพเหมือน อดัม อดาโมวิช เมเนลาส	ภาพเหมือน อเล็กซานเดอร์ ดมิตรีวิช อาร์เซนเยฟ 1797ก. 58x74ซม อาศรม	ภาพเหมือน อเล็กซานเดอร์ เซเมโนวิช ฮวอสโตวา 1801ก.56x71ซม	ภาพเหมือน อเล็กเซย์ อเล็กเซวิช คอนสแตนตินอฟ 1806	ภาพเหมือน อเล็กเซย์ อิวาโนวิช วาซิลีวา 1800ก	ภาพเหมือน แกรนด์ดุ๊ก คอนสแตนติน ปาฟโลวิช 1795ก. 52x67ซม

ภาพเหมือน แกรนด์ดัชเชส อเล็กซานดรา พาฟโลฟน่า 67x76ซม	ภาพเหมือน แกรนด์ดัชเชส มาเรีย ปาฟโลฟนา 1800	ภาพเหมือน จี.เอส. โวลคอนสกี 1806	ภาพเหมือน กาฟริลา โรมาโนวิช เดอร์ซาวินา 1811 พุชกินสกี้ พิพิธภัณฑ์มอสโก	ภาพเหมือน ผู้ช่วยนายพล กราฟ ปีเตอร์ ตอลสตอย 1799ก. 59x72ซม	ภาพเหมือน กราฟ อเล็กซานดรา คูราคินา 1802ก 259x175ซม Tretyakovskaya แกลเลอรี่ มอสโก
ภาพเหมือนของเคานต์ จี.จี. คูเชเลวา 1801	ภาพเหมือนของเคานต์ ราซูมอฟสกี้ 1800ก.63x49ซม	ภาพเหมือน ใช่. เดอร์ซาวินา 1813ก 284x284ซม Tretyakovskaya แกลเลอรี่ มอสโก	ภาพเหมือน ดี.พี. ทรอชชินสกี้ พ.ศ. 2442 พิพิธภัณฑ์รัสเซีย เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก	ภาพเหมือน มิทรี เลวิทสกี้ พ.ศ. 2339 พิพิธภัณฑ์รัสเซีย เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก	ภาพเหมือน อี. เทมคิน่า พ.ศ. 2341
ภาพเหมือน อีเอ อาร์คาโรวา 1820 พิพิธภัณฑ์รัสเซีย เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก	ภาพเหมือน อี.ไอ. เนคลูโดวา พ.ศ. 2341	ภาพเหมือน อี.เอ็น. อาร์เซเนวา พ.ศ. 2339 พิพิธภัณฑ์รัสเซีย เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก	ภาพเหมือน เอคาเทรินา อเล็กซานดรอฟนา โนโวซิลต์เซวา	ภาพเหมือน เอคาเทรินา วาซิลีฟนา ทอร์ซูโควา พ.ศ. 2338	ภาพเหมือน เอคาเทรินา โคโรโปโตวา
ภาพเหมือน เอเลนา อเล็กซานดรอฟนา นาริชกินา 1799	ภาพเหมือน เอเลนา ปาฟโลฟนา	ภาพเหมือน จักรพรรดิ พอล ไอ 1800ก 33x49ซม Tretyakovskaya แกลเลอรี่ มอสโก	ภาพเหมือน จักรพรรดินี แคทเธอรีนที่ 2 พ.ศ. 2337 Tretyakovskaya แกลเลอรี่ มอสโก	ภาพเหมือน จักรพรรดินี เอลิซาเวตา อเล็กซีฟนา พ.ศ. 2338	ภาพเหมือน จักรพรรดินี เอลิซาเวตา อเล็กซีฟนา 1814

ภาพเหมือน จักรพรรดินี มาเรีย เฟโอโดรอฟนา 71x82ซม	ภาพเหมือน คาราจอร์เจีย 1816	ภาพเหมือน เจ้าหญิง N.I. คุราคินะ พ.ศ. 2338 พิพิธภัณฑ์รัสเซีย เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก	ภาพเหมือน เจ้าชายเอ.บี. คุราคินะ พ.ศ. 2342 รัสเซีย พิพิธภัณฑ์เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก	ภาพเหมือน โคเชเลวา	ภาพเหมือน ม.ล.โลปูคิน่า พ.ศ. 2340 Tretyakovskaya แกลเลอรี่ มอสโก
ภาพเหมือน มาร์ตา อาร์เบเนวา พ.ศ. 2341	ภาพเหมือน มูร์ตาซา-คูลี ข่าน พี่ชายอากา มูโฮมเม็ด ชาห์แห่งเปอร์เซีย 1796ก 189x284ซม Tretyakovskaya แกลเลอรี่ มอสโก	ภาพเหมือน ไม่รู้จักกับเด็ก	ภาพเหมือน นิโคไล เชเรเมเตฟ	ภาพเหมือน โอลกา คุซมินิชนี ฟิลิปโปวา	ภาพเหมือน พอล ไอ พ.ศ. 2339
ภาพเหมือน พาเวล เซเมโนวิช มาซูโควา	ภาพเหมือน นักเขียนอเล็กซานเดอร์ ลาบซินา 1805ก. 65x79ซม Tretyakovskaya แกลเลอรี่ มอสโก	ภาพเหมือน กวีชาวรัสเซีย กัฟริลา เดอร์ชาวิน พ.ศ. 2338 Tretyakovskaya แกลเลอรี่ มอสโก	ภาพเหมือน เอส.เอ. เรฟสกายา 1813 พุชกินสกี้ พิพิธภัณฑ์มอสโก	ภาพเหมือน เอฟ โบรอฟสกี้ 1799 พิพิธภัณฑ์รัสเซีย เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก	ภาพเหมือน พื้นหลังของคริสโตเฟอร์ เบ็นเคนดอร์ฟ 1797 68x56ซม
ภาพเหมือน ยูริ ลิยันสกี้ 1810	ภาพเหมือน เจ้าหญิง มาร์การิต้า อิวานอฟนา โดลโกรูกี้	ปราสโคฟยา เบสตูเชฟ 1806	ร็อดเซียนโก้ เอคาเทรินา วลาดิมีโรฟนา		แซมบอร์สกี้ อันเดรย์ อาฟานาซีวิช พ.ศ. 2333

เซนต์ บีแอลจีวี นำ หนังสือ อเล็กซานเดอร์ เนฟสกี้ Tretyakovskaya แกลเลอรี่ มอสโก		ทอร์ซูคอฟ อาร์ดาลีออน อเล็กซานโดรวิช พ.ศ. 2338	คริสตินา, ผู้หญิงชาวนาจาก Torzhok พ.ศ. 2338 Tretyakovskaya แกลเลอรี่ มอสโก	สมเด็จพระราชินีอเล็กซานดรา และอัครสังฆมณฑล สตีเฟน 1815	ยาโคฟเลฟ นิโคไล มิคาอิโลวิช

เนื้อหาจากวิกิพีเดีย - สารานุกรมเสรี:
ค่อนข้างช้าในช่วงปลายทศวรรษที่ 1790 Borovikovsky ได้รับชื่อเสียงในฐานะจิตรกรภาพบุคคลที่มีชื่อเสียง ภาพบุคคลในห้องมีอิทธิพลเหนืองานของเขา ในภาพผู้หญิงของเขา V.L. Borovikovsky รวบรวมอุดมคติแห่งความงามในยุคของเขา ในภาพบุคคลคู่“ Lizonka และ Dashenka” (พ.ศ. 2337) จิตรกรภาพเหมือนด้วยความรักและความเอาใจใส่อย่างเคารพนับถือได้จับภาพสาวใช้ของตระกูล Lvov: ผมหยิกนุ่ม, ใบหน้าขาว, บลัชออนสีอ่อน ศิลปินถ่ายทอดโลกภายในของผู้คนที่เขาแสดงให้เห็นอย่างละเอียดถี่ถ้วน ในภาพบุคคลที่มีอารมณ์อ่อนไหวในห้องซึ่งมีข้อ จำกัด บางประการในการแสดงออกทางอารมณ์ อาจารย์สามารถถ่ายทอดความรู้สึกและประสบการณ์ส่วนตัวที่หลากหลายของแบบจำลองที่ปรากฎ ตัวอย่างนี้คือ "ภาพเหมือนของ E. A. Naryshkina" สร้างเสร็จในปี 1799 Borovikovsky มุ่งมั่นที่จะสร้างคุณค่าในตนเองและความบริสุทธิ์ทางศีลธรรมของมนุษย์ (ภาพเหมือนของ E. N. Arsenyeva, 1796) ในปี พ.ศ. 2338 V. L. Borovikovsky เขียนว่า "ภาพเหมือนของหญิงชาวนา Torzhkov Christinya" เราจะพบเสียงสะท้อนของงานนี้ในงานของนักศึกษาอาจารย์ A. G. Venetsianov ในช่วงทศวรรษที่ 1810 Borovikovsky ได้รับความสนใจจากบุคลิกที่เข้มแข็งและมีพลัง เขามุ่งเน้นไปที่ความเป็นพลเมือง ความสูงส่ง และศักดิ์ศรีของบุคคลเหล่านั้นที่แสดงให้เห็น การปรากฏตัวของแบบจำลองของเขาถูกควบคุมมากขึ้นพื้นหลังแนวนอนจะถูกแทนที่ด้วยรูปภาพภายใน (ภาพเหมือนของ A. A. Dolgorukov, 1811, M. I. Dolgorukaya, 1811 ฯลฯ ) V. L. Borovikovsky เป็นผู้เขียนภาพบุคคลในพิธีจำนวนหนึ่ง สิ่งที่มีชื่อเสียงที่สุด ได้แก่ "ภาพเหมือนของ Paul I ในดัลเมติกสีขาว", "ภาพเหมือนของเจ้าชาย A. B. Kurakin, รองนายกรัฐมนตรี" (1801-1802) ภาพบุคคลในพิธีการของ Borovikovsky แสดงให้เห็นอย่างชัดเจนที่สุดถึงความเชี่ยวชาญในการใช้พู่กันอย่างสมบูรณ์แบบของศิลปินในการถ่ายทอดพื้นผิวของวัสดุ: ความนุ่มนวลของกำมะหยี่ ความแวววาวของเสื้อคลุมปิดทองและผ้าซาติน ความแวววาวของอัญมณี Borovikovsky ยังเป็นปรมาจารย์ด้านภาพบุคคลขนาดจิ๋วที่ได้รับการยอมรับอีกด้วย คอลเลกชันของพิพิธภัณฑ์รัสเซียประกอบด้วยผลงานที่เป็นของพู่กันของเขา - ภาพเหมือนของ A. A. Menelas, V. V. Kapnist, N. I. Lvova และคนอื่น ๆ ศิลปินมักใช้ดีบุกเป็นพื้นฐานในการย่อส่วนของเขา ผลงานของ V.L. Borovikovsky เป็นการผสมผสานระหว่างสไตล์คลาสสิกและความรู้สึกอ่อนไหวที่พัฒนาขึ้นในเวลาเดียวกัน ในช่วงหลายปีที่ผ่านมา Borovikovsky กลับมาวาดภาพทางศาสนาโดยเฉพาะอย่างยิ่งเขาวาดภาพไอคอนหลายอันสำหรับอาสนวิหารคาซานที่กำลังก่อสร้างและสัญลักษณ์ของโบสถ์สุสาน Smolensk ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก เขาให้บทเรียนการวาดภาพแก่ศิลปิน Alexei Venetsianov ผู้ทะเยอทะยานในขณะนั้น

Borovikovsky, Vladimir Lukich (1757-1825) - จิตรกรภาพเหมือนชาวรัสเซียที่โดดเด่น อาจารย์สาขาจิตรกรรมทางศาสนา ภาพวาดบุคคลระดับสูงจำนวนมากและขุนนางเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กนำชื่อเสียงมาสู่ศิลปิน หลายคนถูกสร้างขึ้นด้วยจิตวิญญาณแห่งความรู้สึกอ่อนไหว

V. L. Borovikovsky เกิดในครอบครัวของหัวหน้าคนงานคอซแซค Luka Borovik ผู้ซึ่งได้รับตำแหน่งขุนนาง พ่อของศิลปินมีส่วนร่วมในการวาดภาพไอคอนและ Vladimir Lukich ร่วมกับน้องชายของเขา Vasily, Ivan และ Peter ศึกษาศิลปะนี้จากพ่อของเขา ตามประเพณีของครอบครัว Borovikovsky ได้รับมอบหมายให้ประจำการใน Mirgorod Regiment (พ.ศ. 2317) แต่อาชีพทหารไม่ได้ดึงดูดศิลปินในอนาคตและในปี พ.ศ. 2326 เขาก็เกษียณอายุ ตั้งรกรากใน Mirgorod บ้านเกิดของเขาและรับงานวาดภาพซึ่งส่วนใหญ่เป็นการยึดถือ
ตามที่นักเขียนชีวประวัติ Borovikovsky ได้สร้างไอคอนและสัญลักษณ์ที่เป็นสัญลักษณ์จำนวนมากในยูเครน แต่ส่วนใหญ่ไม่รอด เป็นที่ทราบกันดีอยู่แล้วว่าศิลปินทำงานในปี 1784 ในโบสถ์ทรินิตี้ใน Mirgorod ซึ่งเขาได้สร้างสัญลักษณ์ทั้งหมดเสร็จสมบูรณ์ Borovikovsky ไม่ละทิ้งการศึกษาด้านการวาดภาพไอคอนและการวาดภาพทางศาสนาตลอดชีวิตของเขา ศิลปินวาดภาพไอคอนสำหรับอาสนวิหารคาซานในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กและโบสถ์อื่นๆ ในเมืองหลวง สำหรับโบสถ์ในโมกิเลฟ ทอร์จ็อก และมอสโก ปัจจุบันไอคอนของเขาอยู่ในแกลเลอรี State Tretyakov, พิพิธภัณฑ์ V. A. Tropinin และศิลปินแห่งกาลเวลา (มอสโก), ​​หอศิลป์ภูมิภาคตเวียร์, พิพิธภัณฑ์ State Russian และคอลเลกชันอื่น ๆ
ความคิดสร้างสรรค์ที่ยึดถือของ Borovikovsky มีพื้นฐานมาจากประเพณีการวาดภาพไอคอนของยูเครน (ในยุคแรก) อีกด้านหนึ่งบนประเพณีของการวาดภาพทางศาสนาเชิงวิชาการของรัสเซียและการยึดถือซึ่งได้รับอิทธิพลอย่างจริงจังจากศิลปะทางศาสนาของยุโรปตะวันตก ศตวรรษที่ 17-18
ในปี พ.ศ. 2329-2330 Borovikovsky มีส่วนร่วมในการตกแต่งพระราชวังที่แคทเธอรีนที่ 2 วางแผนไว้ระหว่างการเดินทางไปทางตอนใต้ของรัสเซีย แคทเธอรีนที่ 2 ชื่นชมผลงานของศิลปินและสั่งให้เรียกตัวเขาไปที่เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ในปี พ.ศ. 2331 Borovikovsky ออกจาก Mirgorod และย้ายไปเมืองหลวงทางตอนเหนือซึ่งเขาอาศัยอยู่ในบ้านของสถาปนิกกวีนักดนตรีและนักวิทยาศาสตร์ N. A. Lvov เป็นเวลาแปดปีซึ่งมีแวดวงการศึกษาเกิดขึ้น การสื่อสารกับสมาชิกมีอิทธิพลต่อโลกทัศน์และมุมมองด้านสุนทรียศาสตร์ของศิลปิน ในบรรดาสมาชิกของวงกลม ได้แก่ I. I. Khemnitser, V. V. Kapnist, G. R. Derzhavin, D. E. Levitsky และคนอื่น ๆ Borovikovsky หันไปใช้คำแนะนำของคนหลังในช่วงเริ่มต้นอาชีพสร้างสรรค์ของเขาในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ในปี พ.ศ. 2335 Borovikovsky เริ่มบทเรียนการวาดภาพอย่างเป็นระบบกับ I.B. Lampi Sr. ซึ่งเขาปรับปรุงคำแนะนำเป็นเวลาหลายปี ในช่วงทศวรรษที่ 1780 ย้อนกลับไปในยุค Mirgorod Borovikovsky วาดภาพบุคคลที่มีชื่อเสียงชิ้นแรกของเขา - พันเอก P. Ya. Rudenko (พิพิธภัณฑ์ศิลปะ Dnepropetrovsk)
ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กในปี พ.ศ. 2333 ศิลปินวาดภาพเหมือนของ O. K. Filippova (พิพิธภัณฑ์รัสเซียแห่งรัฐ) จากนั้น E. M. Olenina (พ.ศ. 2334, หอศิลป์ Tretyakov) นี่เป็นการทดลองครั้งแรกของ Borovikovsky ในฐานะจิตรกรภาพเหมือนซึ่งความสามารถของเขาเพิ่งเริ่มพัฒนา ในช่วงปีแรกของชีวิตในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก Borovikovsky มีส่วนร่วมในการถ่ายภาพบุคคลขนาดเล็กเป็นหลัก (บนกระดูก, กระดาษแข็ง, ทองแดง, น้ำมัน, gouache, สีน้ำ) ผลงานที่ดีที่สุดชิ้นหนึ่งในยุคนี้คือ "Portrait of V.V. Kapnist" (ต้นทศวรรษ 1790 พิพิธภัณฑ์รัสเซีย) ในเวลาเดียวกันศิลปินยังคงศึกษาการวาดภาพไอคอนต่อไป: ในปี พ.ศ. 2334 เขาวาดภาพโดยใช้เทคนิค grisaille สำหรับโบสถ์บนที่ดินของ N. L. Lvov Arpachevo จังหวัดตเวียร์ เขาสร้างภาพสำหรับอาสนวิหารของอาราม Boris และ Gleb ใน Torzhok (พ.ศ. 2333-2335) และอาสนวิหารของโจเซฟใน Mogilev (พ.ศ. 2336-2337) ซึ่งสถาปนิกคือ N. A. Lvov
ในปี พ.ศ. 2337 Borovikovsky นำเสนอให้กับ Academy of Arts ภาพเหมือน "Catherine II on a Walk in Tsarskoye Selo Park" (หอศิลป์ Tretyakov) ซึ่งเขาได้รับการยอมรับว่าเป็น "ได้รับการแต่งตั้ง" ให้เป็นนักวิชาการและในปี พ.ศ. 2338 สำหรับภาพเหมือนของ Grand Duke Konstantin Pavlovich ศิลปินได้รับรางวัลตำแหน่งนักวิชาการ ในปี 1802 Borovikovsky กลายเป็นที่ปรึกษาของ Academy of Arts แม้ว่าเขาได้รับตำแหน่ง แต่อาจารย์ก็ไม่เคยเกี่ยวข้องกับบริการสาธารณะเลย เขาทำงานตามคำสั่งเป็นหลัก ศิลปินลงไปในประวัติศาสตร์ศิลปะรัสเซียในฐานะผู้สร้างภาพบุคคลที่มีอารมณ์อ่อนไหวภาพของบุคคล "ส่วนตัว" ที่มีความรู้สึกและความฝันที่เรียบง่าย "อยู่ในอ้อมแขนของธรรมชาติ" “ โลกแห่งความรู้สึก” และ “ชีวิตของหัวใจ” กลายเป็นพื้นฐานสำหรับความเข้าใจที่สร้างสรรค์ของแบบจำลองของศิลปิน อาจารย์เน้นย้ำชีวิตภายในของแต่ละบุคคลด้วยรายละเอียดเบื้องหลัง
ภาพวาดในห้องของ Borovikovsky เปิดหน้าใหม่ในงานศิลปะรัสเซีย บนผืนผ้าใบของศิลปิน เราสามารถมองเห็นทั้งชาวนาและขุนนาง แต่ภาพต่างๆ นำมารวมกันโดยการตีความทางสุนทรีย์และอุดมการณ์เพียงหนึ่งเดียวเกี่ยวกับพวกเขาในฐานะปัจเจกบุคคลที่มีโลกจิตวิญญาณที่ลึกซึ้งของแต่ละคน ประสบการณ์การทำงานในรูปแบบจิ๋วทำให้ Borovikovsky สามารถค้นพบวิธีการแสดงออกใหม่ในรูปแบบขนาดเล็ก เหล่านี้คือ "ภาพเหมือนของ Lizynka และ Dashenka" (พ.ศ. 2338, หอศิลป์ Tretyakov), ภาพเหมือนของข้ารับใช้โดย N. L. Lvov, สถาปนิก A. A. Menelas (ต้นทศวรรษ 1790, พิพิธภัณฑ์ State Russian) และผลงานอื่น ๆ
ในช่วงทศวรรษที่ 1790 ศิลปินได้นำหลักการของการวาดภาพขนาดจิ๋วมาเป็นภาพสีน้ำมันบนผืนผ้าใบในขนาดที่คุ้นเคย Borovikovsky ค่อยๆพัฒนาบางอย่างเช่นหลักการที่ยึดถือของการถ่ายภาพบุคคลของผู้หญิง: รูปภาพที่มีความยาวครึ่งเดียว (ไม่ค่อยมีในรุ่น) ของร่างที่พิงบนฐานต้นไม้และสิ่งที่คล้ายกันโดยมีบางอย่างอยู่ในมือของเขาอย่างแน่นอน พื้นหลังมักจะเป็นธรรมชาติ รูปนี้จะถูกวางไว้ใกล้กับโทนสีเข้ม (ต้นไม้) และโทนสีอ่อน (ท้องฟ้า) เสมอ บางครั้งในการถ่ายภาพบุคคลไม่เพียงแต่การจัดองค์ประกอบภาพซ้ำเท่านั้น แต่ยังรวมไปถึงรายละเอียดส่วนบุคคลด้วย ตัวอย่างเช่นในภาพบุคคลของ E. N. Arsenyeva (1796, พิพิธภัณฑ์รัสเซีย) และ Skobeeva (ครึ่งหลังของปี 1790, พิพิธภัณฑ์รัสเซีย) มีชุดเดียวกันมีแอปเปิ้ลอยู่ในมือสร้อยข้อมือ แต่ภาพแตกต่างอย่างสิ้นเชิงและเป็นรายบุคคล . ผลงานที่ดีที่สุดในยุค 1790 ได้แก่ "ภาพเหมือนของหญิงชาวนา Torzhkov Christinya" (1795, หอศิลป์ Tretyakov), "ภาพเหมือนของ M. I. Lopukhina" (1797, หอศิลป์ Tretyakov) - หนึ่งในผลงานที่ได้รับแรงบันดาลใจมากที่สุดของศิลปิน "ภาพเหมือนของ N. I. Kurakina” (พ.ศ. 2338 พิพิธภัณฑ์รัสเซีย) ในปีเดียวกันนั้น ศิลปินได้สร้างภาพเหมือนของผู้ชายซึ่งวาดโดยใช้หลักสุนทรียศาสตร์แบบเดียวกับของผู้หญิง แต่มีองค์ประกอบที่แตกต่างกัน ในบรรดาพวกเขา ได้แก่ "ภาพเหมือนของ G. R. Derzhavin" (พ.ศ. 2338, หอศิลป์ Tretyakov), "ภาพเหมือนของ Paul I" (พ.ศ. 2339, พิพิธภัณฑ์รัสเซีย), "ภาพเหมือนของรองนายกรัฐมนตรีเจ้าชาย A. B. Kurakin" (พ.ศ. 2342, พิพิธภัณฑ์รัสเซีย)
ในช่วงปลายทศวรรษที่ 1790 และต้นทศวรรษที่ 1800 ชื่อเสียงของ Borovikovsky มาถึงจุดสูงสุด นี่คือความรุ่งเรืองของความคิดสร้างสรรค์ของศิลปิน ในปี พ.ศ. 2340 เขาได้รับรางวัลในการแข่งขันเชิงวิชาการสำหรับการถ่ายภาพบุคคลของ Buturlins ศิลปินได้รับคำสั่งซื้อมากมาย ซาร์ รัฐบุรุษ นายพล และบรรพบุรุษของคริสตจักรต่างยืนหยัดเพื่อพระองค์ ในการถ่ายภาพบุคคลเหล่านี้ Borovikovsky ผสมผสานองค์ประกอบแบบดั้งเดิมและความจริงใจเข้าด้วยกันอย่างชำนาญในการกำหนดลักษณะของแบบจำลอง ลักษณะทั่วไป และความเป็นเอกเทศ ศิลปินใช้เทคนิคการวาดภาพและการเรียบเรียงต่างๆ เพื่อเพิ่มคุณค่าให้กับ "โลกแห่งสรรพสิ่ง" ของผลงานของเขา ซึ่งทำให้สามารถระบุลักษณะของแบบจำลองได้ ผลงานที่ดีที่สุดของซีรีส์นี้คือภาพวาดของรัฐมนตรีต่างประเทศ Catherine I D. P. Troshchinsky (1799, พิพิธภัณฑ์รัสเซีย), E. G. Temkina (1798, หอศิลป์ Tretyakov), Suvorov General F. A. Borovsky (1799, พิพิธภัณฑ์รัสเซีย), Paul I (1800 , พิพิธภัณฑ์รัฐรัสเซีย), เจ้าชาย A. B. Kurakin กับพื้นหลังของปราสาท Mikhailovsky (1801-1802, หอศิลป์ Tretyakov)
ในปี 1802 Borovikovsky วาดภาพเหมือนของน้องสาว A. G. และ V. T. Gagarin (GTT) ซึ่งสิ้นสุดช่วงเวลาของ "อารมณ์อ่อนไหว" Borovikovsky และเริ่มต้นตามนักวิจัยจำนวนหนึ่ง "ยุคจักรวรรดิ" ของผลงานของศิลปิน ในช่วงทศวรรษที่ 1800-1810 ปรมาจารย์วาดภาพกลุ่มครอบครัวเป็นหลัก ในงานศิลปะของ Borovikovsky ลัทธิของครอบครัวได้รับแง่มุมทางปรัชญาบางประการซึ่งเป็นลักษณะของอุดมการณ์การตรัสรู้ ในงานของเขา ความกระตือรือร้นและอารมณ์ความรู้สึกถูกแทนที่ด้วยการสั่งสอน ภาพรวมของภาพ ปรัชญาภายในของพวกเขา เน้นโดยความเป็นพลาสติกเชิงประติมากรรมของแบบจำลอง ผลงานที่ดีที่สุดของทิศทางนี้คือ "ภาพเหมือนของเคาน์เตส A. I. Bezborodko กับลูกสาวของเธอ Lyubov และคลีโอพัตรา" (1803, พิพิธภัณฑ์รัสเซียรัสเซีย), "ภาพเหมือนของ G. G. Kushelev กับเด็ก ๆ" (1803, พิพิธภัณฑ์ประวัติศาสตร์และศิลปะ Novgorod), "ภาพเหมือนของ A. . E. Labzina กับลูกศิษย์ของเธอ S. A. Mudrova" (1803, Tretyakov Gallery), "Portrait of M. I. Dolgorukaya" (ประมาณปี 1811, Tretyakov Gallery), "Portrait of G. R. Derzhavin" (1811, All-Russian Museum of A.S. . พุชกิน) “ภาพเหมือนของ A.-L.-J. de Stael" (1812, Tretyakov Gallery), "ภาพเหมือนของ D. P. Troshchinsky" (1819, Tretyakov Gallery) ในช่วงทศวรรษที่ 1800 Borovikovsky เริ่มมีอารมณ์ลึกลับครอบงำมากขึ้น ศิลปินมีความใกล้ชิดกับ N. I. Novikov และเลขาธิการแห่ง Academy of Arts Labzin ซึ่งภายใต้อิทธิพลของเขาเขาได้เข้าเป็นสมาชิกของ Masonic lodge "The Dying Sphinx" ในปี 1802 (D. G. Levitsky ก็เป็นสมาชิกด้วย) ในปี ค.ศ. 1819-1824 ศิลปินได้เข้าสู่ "สหพันธ์ทางจิตวิญญาณ" ของ E. F. Tatarinova ซึ่งเป็นนิกายลึกลับที่มีการเฝ้าระวังเกิดขึ้นในปราสาท Mikhailovsky แต่ตามบันทึกในสมุดบันทึกของเขาเขารู้สึกผิดหวังกับมัน
ตั้งแต่ปี 1800 Borovikovsky เริ่มให้ความสนใจอย่างมากกับภาพวาดทางศาสนาและการยึดถือทางศาสนาอีกครั้ง เขาวาดภาพไอคอนสำหรับอาสนวิหารคาซานในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก (พ.ศ. 2347-2354) - ไอคอนสิบไอคอนสำหรับสัญลักษณ์หลักและรูปภาพสำหรับสัญลักษณ์ที่สองและสาม ในปีพ. ศ. 2357-2358 Borovikovsky ได้สร้างสัญลักษณ์ให้กับโบสถ์แห่งการวิงวอนในหมู่บ้าน Romanovna จังหวัด Chernigov ซึ่งการแสวงหาทางจิตวิญญาณของอาจารย์และการเบี่ยงเบนจากการวาดภาพไอคอนแบบดั้งเดิมนั้นสังเกตเห็นได้ชัดเจน
Borovikovsky ไม่เคยสอนอย่างเป็นทางการ แต่มีโรงเรียนเอกชนในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ศิลปินชาวรัสเซียหลายคนศึกษากับเขาซึ่งมีชื่อเสียงมากที่สุด ได้แก่ I. V. Bugaevsky-Noble และ A. G. Venetsianov
ภาพวาดรัสเซีย สารานุกรม. – อ.: AST, แอสเทรล, 2546. หน้า 90-94.

ประเภท. ในเมือง Mirgorod จังหวัด Poltava ปัจจุบัน 24 กรกฎาคม พ.ศ. 2300 6 เมษายน พ.ศ. 2368 พ่อของเขาซึ่งเป็นถิ่นที่อยู่เก่าของ Mirgorod สหายไอคอน Luka Borovik (สะกดเท่ากัน Borovik และ Borovikovsky เช่นเดียวกับ Luka และ Lukyan เสียชีวิตในปี พ.ศ. 2318) ... ... สารานุกรมชีวประวัติขนาดใหญ่

Vladimir Lukich Borovikovsky Portrait โดย Bugaevsky Blagodatny วันเดือนปีเกิด: 1757 วันที่เสียชีวิต: 1825 สัญชาติ: ยูเครน ... Wikipedia

- (1757 1825) จิตรกรชาวรัสเซีย การถ่ายภาพบุคคลของ Borovikovsky โดดเด่นด้วยลักษณะของความรู้สึกอ่อนไหวการผสมผสานระหว่างความละเอียดอ่อนในการตกแต่งและความสง่างามของจังหวะพร้อมการถ่ายทอดตัวละครที่ซื่อสัตย์ (M. I. Lopukhina, 1797) ตั้งแต่ปี ค.ศ. 1800 ได้รับอิทธิพลจากความคลาสสิค (A.B.... ... พจนานุกรมสารานุกรมขนาดใหญ่

Borovikovsky (Vladimir Lukich) ศิลปินวาดภาพประวัติศาสตร์โบสถ์และภาพบุคคลเกิดในปี 1758 ในเมือง Mirgorod เสียชีวิตในปี 1826 ลูกชายของขุนนางในวัยหนุ่มเขารับราชการทหารซึ่งเขาทิ้งไว้ด้วยยศร้อยโท แล้วก็ตั้งรกรากอยู่ใน...... พจนานุกรมชีวประวัติ

จิตรกรวาดภาพชาวรัสเซียและยูเครน จนถึงปี 1788 เขาอาศัยอยู่ที่ Mirgorod ศึกษากับพ่อและลุงของเขา จิตรกรไอคอน และวาดภาพไอคอนและภาพวาดบุคคล ซึ่งยังคงใกล้เคียงกับประเพณีของศิลปะยูเครนในหลาย ๆ ด้าน... ... สารานุกรมผู้ยิ่งใหญ่แห่งสหภาพโซเวียต

- (1757 1825) ศิลปินรัสเซียและยูเครน นักวาดภาพเหมือน จนกระทั่งปี 1788 เขาอาศัยอยู่ที่ Mirgorod ศึกษากับพ่อและลุงของเขาซึ่งเป็นจิตรกรไอคอน ตั้งแต่ปลายปี พ.ศ. 2331 ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ซึ่งในตอนแรกเขาใช้คำแนะนำของ D. G. Levitsky และตั้งแต่ปี พ.ศ. 2335 เขาได้ศึกษากับศิลปินชาวออสเตรีย I... สารานุกรมศิลปะ

โบโรวิคอฟสกี้ วลาดิเมียร์ ลูคิช- (17571825) ศิลปิน ตั้งแต่ปี พ.ศ. 2331 เขาอาศัยอยู่ที่เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก เขาศึกษาการวาดภาพกับ D. G. Levitsky และศิลปินชาวออสเตรีย I. B. Lampi the Elder (ตั้งแต่ปี 1792) นักวิชาการด้านจิตรกรรมตั้งแต่ปี พ.ศ. 2338 ที่ปรึกษาสถาบันศิลปะเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กตั้งแต่ปี พ.ศ. 2345 ผู้เขียนภาพบุคคลมากมาย... ... หนังสืออ้างอิงสารานุกรม "เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก"

- (1757 1825) ศิลปิน ตั้งแต่ปี พ.ศ. 2331 เขาอาศัยอยู่ที่เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก เขาศึกษาการวาดภาพกับ D. G. Levitsky และศิลปินชาวออสเตรีย I. B. Lampi the Elder (ตั้งแต่ปี 1792) นักวิชาการด้านจิตรกรรมตั้งแต่ปี พ.ศ. 2338 ที่ปรึกษาสถาบันศิลปะเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กตั้งแต่ปี พ.ศ. 2345 ผู้แต่งภาพบุคคลมากมาย... ... เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก (สารานุกรม)

- (1757 1825) จิตรกร การถ่ายภาพบุคคลของ Borovikovsky โดดเด่นด้วยลักษณะของความรู้สึกอ่อนไหวการผสมผสานระหว่างความละเอียดอ่อนในการตกแต่งและจังหวะที่สง่างามพร้อมการแสดงตัวละครที่ซื่อสัตย์ (“ M. I. Lopukhina”, 1797) ผลงานที่ค่อนข้างยับยั้งชั่งใจของ Borovikovsky ในช่วงปี 1800... ... พจนานุกรมสารานุกรม

โบโรวิคอฟสกี้, วลาดิเมียร์ ลูคิช- วี.เอ. โบโรวิคอฟสกี้ ภาพเหมือนของ M.I. โลปูคิน่า. พ.ศ. 2340 หอศิลป์ Tretyakov BOROVIKOVSKY Vladimir Lukich (1757 1825) จิตรกรชาวรัสเซีย ภาพวาดของ Borovikovsky มีลักษณะของความรู้สึกอ่อนไหวเป็นการผสมผสานระหว่างความละเอียดอ่อนในการตกแต่งและจังหวะที่สง่างามด้วย... ... พจนานุกรมสารานุกรมภาพประกอบ

Vladimir Borovikovsky (1757-1825) - ศิลปินชาวรัสเซียที่มีต้นกำเนิดจากยูเครนผู้เชี่ยวชาญด้านการวาดภาพบุคคล

ชีวประวัติของวลาดิมีร์ Borovikovsky

Vladimir Borovikovsky เกิดเมื่อวันที่ 24 กรกฎาคม (4 สิงหาคม รูปแบบใหม่) พ.ศ. 2300 ใน Hetmanate ใน Mirgorod ในครอบครัวของ Cossack Luka Ivanovich Borovikovsky (1720-1775) พ่อลุงและน้องชายของศิลปินในอนาคตเป็นจิตรกรไอคอน ในวัยหนุ่มของเขา V. L. Borovikovsky ศึกษาการวาดภาพไอคอนภายใต้การแนะนำของพ่อของเขา

จากปี พ.ศ. 2317 เขารับราชการในกรมทหาร Mirgorod Cossack ในขณะเดียวกันก็วาดภาพไปด้วย ในช่วงครึ่งแรกของทศวรรษที่ 1780 Borovikovsky ซึ่งมียศร้อยโทเกษียณและอุทิศตนให้กับการวาดภาพ วาดภาพให้กับคริสตจักรท้องถิ่น

ในช่วงทศวรรษที่ 1770 Borovikovsky เริ่มคุ้นเคยอย่างใกล้ชิดกับ V.V. Kapnist และทำตามคำแนะนำในการทาสีภายในบ้านใน Kremenchug ซึ่งตั้งใจจะรับจักรพรรดินี แคทเธอรีนที่ 2 สังเกตผลงานของศิลปินและสั่งให้เขาย้ายไปเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก

ในปี พ.ศ. 2331 Borovikovsky ตั้งรกรากในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ในเมืองหลวงเป็นครั้งแรกที่เขาอาศัยอยู่ในบ้านของ N.A. Lvov และได้พบกับเพื่อน ๆ ของเขา - G.R. Derzhavin, I.I. Khemnitser, E.I. Fomin และ D.G. Levitsky

ในปี พ.ศ. 2338 V. L. Borovikovsky ได้รับรางวัลนักวิชาการด้านจิตรกรรม ตั้งแต่ ค.ศ. 1798 ถึง 1820 อาศัยอยู่ในอาคารอพาร์ตเมนต์เลขที่ 12 ถนนล้านนายา

Borovikovsky เสียชีวิตเมื่อวันที่ 6 เมษายน (18) พ.ศ. 2368 ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กและถูกฝังอยู่ที่สุสานเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กสโมเลนสค์ ในปี 1931 ขี้เถ้าถูกฝังใหม่ใน Alexander Nevsky Lavra อนุสาวรีย์ยังคงเหมือนเดิม - โลงหินแกรนิตบนขาสิงโต

ทรงพระราชทานทรัพย์สินของพระองค์เพื่อแจกจ่ายให้กับผู้ขัดสน

ความคิดสร้างสรรค์ของ Borovikovsky

ค่อนข้างช้าในช่วงปลายทศวรรษที่ 1790 Borovikovsky ได้รับชื่อเสียงในฐานะจิตรกรภาพบุคคลที่มีชื่อเสียง

ภาพบุคคลในห้องมีอิทธิพลเหนืองานของเขา ในภาพผู้หญิงของเขา V.L. Borovikovsky รวบรวมอุดมคติแห่งความงามในยุคของเขา

ในภาพบุคคลคู่“ Lizonka และ Dashenka” (พ.ศ. 2337) จิตรกรภาพเหมือนด้วยความรักและความเอาใจใส่อย่างเคารพนับถือได้จับภาพสาวใช้ของตระกูล Lvov: ผมหยิกนุ่ม, ใบหน้าขาว, บลัชออนสีอ่อน

ศิลปินถ่ายทอดโลกภายในของผู้คนที่เขาแสดงให้เห็นอย่างละเอียดถี่ถ้วน ในภาพบุคคลที่มีอารมณ์อ่อนไหวในห้องซึ่งมีข้อ จำกัด บางประการในการแสดงออกทางอารมณ์ อาจารย์สามารถถ่ายทอดความรู้สึกและประสบการณ์ส่วนตัวที่หลากหลายของแบบจำลองที่ปรากฎ ตัวอย่างนี้คือ "ภาพเหมือนของ E. A. Naryshkina" สร้างเสร็จในปี 1799

Borovikovsky มุ่งมั่นที่จะสร้างคุณค่าในตนเองและความบริสุทธิ์ทางศีลธรรมของมนุษย์ (ภาพเหมือนของ E. N. Arsenyeva, 1796) ในปี พ.ศ. 2338 V. L. Borovikovsky เขียนว่า "ภาพเหมือนของหญิงชาวนา Torzhkov Christinya" เราจะพบเสียงสะท้อนของงานนี้ในงานของนักศึกษาอาจารย์ A. G. Venetsianov

ในช่วงทศวรรษที่ 1810 Borovikovsky ได้รับความสนใจจากบุคลิกที่เข้มแข็งและมีพลัง เขามุ่งเน้นไปที่ความเป็นพลเมือง ความสูงส่ง และศักดิ์ศรีของบุคคลเหล่านั้นที่แสดงให้เห็น การปรากฏตัวของแบบจำลองของเขาถูกควบคุมมากขึ้นพื้นหลังแนวนอนจะถูกแทนที่ด้วยรูปภาพภายใน (ภาพเหมือนของ A. A. Dolgorukov, 1811, M. I. Dolgorukaya, 1811 ฯลฯ )

V. L. Borovikovsky เป็นผู้เขียนภาพบุคคลในพิธีจำนวนหนึ่ง ภาพบุคคลในพิธีการของ Borovikovsky แสดงให้เห็นอย่างชัดเจนที่สุดถึงความเชี่ยวชาญในการใช้พู่กันอย่างสมบูรณ์แบบของศิลปินในการถ่ายทอดพื้นผิวของวัสดุ: ความนุ่มนวลของกำมะหยี่ ความแวววาวของเสื้อคลุมปิดทองและผ้าซาติน ความแวววาวของอัญมณี

Borovikovsky ยังเป็นปรมาจารย์ด้านภาพบุคคลขนาดจิ๋วที่ได้รับการยอมรับอีกด้วย ศิลปินมักใช้ดีบุกเป็นพื้นฐานในการย่อส่วนของเขา

ผลงานของ V.L. Borovikovsky เป็นการผสมผสานระหว่างสไตล์คลาสสิกและความรู้สึกอ่อนไหวที่พัฒนาขึ้นในเวลาเดียวกัน

ในช่วงหลายปีที่ผ่านมา Borovikovsky กลับมาวาดภาพทางศาสนาโดยเฉพาะอย่างยิ่งเขาวาดภาพไอคอนหลายอันสำหรับอาสนวิหารคาซานที่กำลังก่อสร้างและสัญลักษณ์ของโบสถ์สุสาน Smolensk ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก

เขาให้บทเรียนการวาดภาพแก่ศิลปิน Alexei Venetsianov ผู้ทะเยอทะยานในขณะนั้น

ผลงานของศิลปิน

• ภาพเหมือนของ M. I. Lopukhina
• มูร์ตาซา คูลี ข่าน.
• แคทเธอรีนที่ 2 ขณะเดินเล่นในสวนสาธารณะซาร์สคอย เซโล
• ลิซอนกาและดาชา
• ภาพเหมือนของพลตรี F. A. Borovsky, 1799
• ภาพเหมือนของรองนายกรัฐมนตรีเจ้าชาย A. B. Kurakin (1801-1802) (หอศิลป์ Tretyakov, มอสโก)
• ภาพเหมือนของน้องสาว A. G. และ V. G. Gagarin, 1802 (หอศิลป์ Tretyakov, มอสโก)
• ภาพเหมือนของ A. G. และ A. A. Lobanov-Rostovsky, 1814