คำอธิบายสั้น ๆ เกี่ยวกับโรงภาพยนตร์หลายแห่งทั่วโลกเพื่อการนำเสนอ การนำเสนอในหัวข้อ "โรงละครที่มีชื่อเสียงที่สุดในโลก" การนำเสนอโรงละครโอเปร่าที่มีชื่อเสียงที่สุดในโลก


นับตั้งแต่จุดเริ่มต้นของอารยธรรมมนุษย์ โรงละครถือเป็นแหล่งความบันเทิงหลัก ในปัจจุบัน การแสดงละครและโอเปร่าไม่ได้สูญเสียความนิยมและความสำคัญใดๆ เลย ผู้คนหลายพันคนทั่วโลกมาเยี่ยมชมโรงละครทุกวันและเพลิดเพลินไปกับรูปแบบศิลปะที่ยอดเยี่ยมนี้

การสร้างโรงละครใดๆ ก็ตามเป็นโลกที่มีเอกลักษณ์เฉพาะตัวซึ่งมีประวัติศาสตร์ ประเพณี และความลับเป็นของตัวเอง เรามาพูดถึงสิ่งที่เป็นที่รู้จักทั่วโลกกันดีกว่า

Teatro La Scala เป็นโรงละครที่มีชื่อเสียงที่สุดในโลกอย่างถูกต้อง และที่สำคัญที่สุดคือมีความเกี่ยวข้องกับโอเปร่าแม้ว่าการแสดงละครและบัลเล่ต์ก็มีบทบาทสำคัญในละครก็ตาม

ลา สกาล่า, ภาพถ่าย รูดิเกอร์ โวล์ค

มันถูกสร้างขึ้นในปี พ.ศ. 2321 ห้องโถงรูปเกือกม้ามีกล่องห้าชั้น มีการแสดงผลงานของนักแต่งเพลงชื่อดัง Bellini, Rossini, Donizetti และ Verdi บนเวที La Scala โรงละครแห่งนี้มีชื่อเสียงในด้านระบบเสียงที่ไร้ที่ติ

หลายๆ คนเชื่อมโยงออสเตรเลียกับการสร้างโรงละครโอเปร่าในซิดนีย์ เป็นที่จดจำได้ง่ายและเป็นหนึ่งในสถานที่ท่องเที่ยวสำคัญของประเทศ นี่อาจเป็นหนึ่งในโรงละครที่โดดเด่นที่สุดในยุคของเรา

โรงอุปรากรซิดนีย์ ภาพถ่าย แชนนอน ฮอบส์

การเปิดดำเนินการเกิดขึ้นในปี พ.ศ. 2516 ในระหว่างการก่อสร้าง เน้นหลักไปที่เรื่องเสียงและการมองเห็น นั่นคือเหตุผลที่ผู้ชมละครทุกคนรู้สึกราวกับว่าเขาได้ซื้อตั๋วไปยังที่นั่งที่ดีที่สุดในห้องโถงแล้ว

อาคารโรงละครหลังนี้กลายเป็นที่ตั้งของ Sydney Symphony Orchestra, Sydney Theatre Company, Australian Ballet และ Australian Opera มีการแสดงมากกว่า 1,500 รายการเกิดขึ้นที่นี่ทุกปี

3. โรงละครบอลชอย

โรงละครบอลชอยในมอสโกเป็นหนึ่งในโรงละครชั้นนำในรัสเซียและทั่วโลก เขารอดชีวิตจากไฟ สงคราม และการปฏิวัติร่วมกับวงซิมโฟนีออร์เคสตราที่ดีที่สุด

โรงละครบอลชอยในมอสโก ภาพถ่าย จิมมี่วี

ที่ทางเข้า ผู้เยี่ยมชมจะได้รับการต้อนรับจากรูปปั้นอพอลโลในรถม้าศึก โดยคาดว่าจะมีการแสดงอันยิ่งใหญ่เกิดขึ้นในโรงละคร คณะบัลเล่ต์ของโรงละครมีชื่อเสียงมาก ยูริ กริโกโรวิชได้จัดแสดง "Swan Lake" และ "ยุคทอง" ในตำนานที่นี่ บอลชอยเปิดทำการหลังจากการบูรณะครั้งใหญ่ในปี 2554

4. โรงละครแห่งรัฐเวียนนา

โรงละครแห่งนี้สร้างขึ้นในปี 1869 มีชื่อเสียงมายาวนานในฐานะศูนย์กลางของชีวิตทางดนตรีในกรุงเวียนนาและทั่วทั้งออสเตรีย

โรงอุปรากรแห่งรัฐเวียนนา ภาพถ่าย JP

ในช่วงสงครามโลกครั้งที่ 2 อาคารหลังนี้ถูกทิ้งระเบิดและเกือบถูกทำลาย บันไดและส่วนอื่นๆ บางส่วนได้รับการอนุรักษ์ไว้อย่างน่าอัศจรรย์ ได้รับการบูรณะในปี พ.ศ. 2498 เท่านั้น ปัจจุบันยังคงเป็นสถานที่จัดแสดงโอเปร่าหลักแห่งหนึ่งของโลก งานเต้นรำแบบดั้งเดิมจะจัดขึ้นทุกปีใต้ห้องนิรภัยของโรงอุปรากรเวียนนา

Palace of Catalan Music ตั้งอยู่ใน อาคารหลังนี้เปิดอย่างเป็นทางการในปี 1908 และกลายเป็นสัญลักษณ์ของเมืองแทบจะในทันที เพดานกระจกอันงดงาม ภาพวาดอันวิจิตร หน้าต่างกระจกสี และประติมากรรมทำให้กลายเป็นงานศิลปะอย่างแท้จริง นี่เป็นหนึ่งในโรงละครไม่กี่แห่งที่รวมอยู่ในรายชื่อมรดกทางวัฒนธรรมของ UNESCO

Palau de la Musica Catalana ภาพถ่าย Jiuguang Wang

พระราชวังแห่งนี้เป็นหนึ่งในโรงละครและสถานที่แสดงดนตรีหลักในบาร์เซโลนา ซึ่งมีคนดังระดับโลกมากมายมาแสดง มีการจัดการประชุมและการประชุมระดับนานาชาติที่สำคัญที่นี่และมีการจัดทัศนศึกษาสำหรับนักท่องเที่ยว

โรงละคร Les Celestins เป็นศูนย์กลางศิลปะหลักของเมืองลียงในฝรั่งเศส นี่คือโรงละครโอเปร่าที่เหมาะสำหรับการแสดงที่ยิ่งใหญ่และสามารถรองรับคนได้มากกว่า 1,000 คน ห้องโถงรูปเกือกม้าแบ่งออกเป็นหลายชั้น ดังนั้นแม้แต่ผู้ชมที่นั่งอยู่ห่างจากเวทีก็ยังสามารถมองเห็นและได้ยินทุกสิ่งได้ดี ภายในได้รับการออกแบบสไตล์รอยัลโดยใช้โทนสีแดงและสีทอง ภายนอกอาคารดูเคร่งครัดกว่าและตกแต่งด้วยรูปปั้น

Les Celestins ในลียง ภาพถ่าย Mirej

เป็นเวลากว่าสองศตวรรษที่ Les Celestins ได้จัดการแสดงละคร โอเปร่า การแสดงละคร และคอนเสิร์ตที่ดีที่สุด

โรงละครโคเวนท์การ์เด้นเป็นที่รู้จักไปทั่วโลก เวทีนี้เป็นที่จัดการแสดง Royal Opera และ Royal Ballet นักดนตรีคลาสสิกระดับโลกได้แสดงในอาคารอันงดงามแห่งนี้มาตั้งแต่ปี 1858

รอยัลโอเปร่าเฮ้าส์คอนแวนต์การ์เดน ภาพถ่าย

ก่อนหน้านี้ คุณสามารถเข้าโรงละครได้ก่อนเริ่มการแสดงเท่านั้น หากคุณมีตั๋ว ปัจจุบันคุณสามารถสำรวจได้ด้วยการออกไปท่องเที่ยวระยะสั้นๆ

เวทีระดับโลกที่มีชื่อเสียงอีกแห่งหนึ่งคือโรงละครเพลง Metropolitan Opera บนบรอดเวย์ในนิวยอร์ก นี่คือโรงละครที่ดีที่สุด คนดังเช่น Enrico Caruso และ Placido Domingo มีบทบาทสำคัญในที่นี่

โรงละครโอเปร่า Metropolitan, ภาพถ่าย Blehgoaway

The Met มีการแสดงมากกว่าสองร้อยครั้งในแต่ละปี จะมีการออกอากาศทางโทรทัศน์และวิทยุเป็นครั้งคราว

9. โอเดียนแห่งเฮโรด แอตติคัส

หากคุณต้องการเยี่ยมชมโรงละครที่เก่าแก่พอๆ กับงานศิลปะ ให้มุ่งหน้าไปที่ Odeon of Herodes Atticus ใน นี่คืออัฒจันทร์โบราณสุดคลาสสิกที่สร้างขึ้นในปี ค.ศ. 161 จ. เดิมทีมีหลังคาอยู่แต่ถูกทำลายไปแล้ว

Odeon of Herodes Atticus ในเอเธนส์ ภาพถ่าย Yucatan

โรงละครสามารถรองรับคนได้ 5,000 คน และยังคงจัดการแสดงละคร บัลเล่ต์ และกิจกรรมอื่นๆ บนเวที แม้แต่เอลตัน จอห์นยังแสดงคอนเสิร์ตที่โอเดียนอีกด้วย

10. โรงละครชิคาโก

โรงละครชิคาโกสร้างขึ้นในปี 1921 ในช่วงที่เรียกว่า "ยุคทองของความบันเทิง" และเป็นโรงละครหรูหราแห่งแรกที่ใช้แสดงภาพยนตร์ ละครเพลง และรายการต่างๆ ค่อยๆ กลายเป็นจุดเด่นของชิคาโก ปัจจุบัน โรงละครชิคาโกเป็นการผสมผสานระหว่างแนวและสไตล์ที่แตกต่างกัน ตั้งแต่ละครและตลกไปจนถึงการแสดงเต้นรำและคอนเสิร์ตป๊อป

โรงละครชิคาโก ภาพถ่ายโดย Leandro Neumann Ciuffo

ยังคงมีโรงภาพยนตร์จำนวนมากในโลกซึ่งแต่ละแห่งก็คุ้มค่าที่จะได้รับความสนใจ ในระหว่างการเดินทางของคุณผ่านเมืองและประเทศต่างๆ อย่าลืมไปเยี่ยมชมโรงละคร และไม่สำคัญว่าจะมีชื่อเสียงไปทั่วโลกหรือเป็นที่รู้จักเฉพาะในเมืองเล็กๆ เท่านั้น ไม่ว่าในกรณีใด คุณจะได้รับโอกาสพิเศษในการสัมผัสโลกแห่งศิลปะการแสดงละครอันมหัศจรรย์


ผู้ชมละครกลุ่มแรกคือชาวกรีกโบราณ วันแสดงถือเป็นวันหยุดที่แท้จริงสำหรับพวกเขา ที่นั่งสำหรับผู้ชมในโรงละครกรีกโบราณนั้นตั้งอยู่ในครึ่งวงกลมบนเนินเขา - สถานที่เหล่านี้เรียกว่าอัฒจันทร์ ตรงกลางอัฒจันทร์มีเวทีทรงกลมซึ่งคณะนักร้องประสานเสียงนักแสดงและวงออเคสตราแสดง ชาวโรมันสร้างโรงละครที่สามารถรองรับผู้ชมได้มาก












โรงละครหุ่นกระบอกน้ำเวียดนาม ประวัติศาสตร์ละครเวียดนามย้อนกลับไปกว่า 1,000 ปี เชื่อกันว่าประดิษฐ์ขึ้นโดยชาวนาที่นาข้าวได้รับความเดือดร้อนจากน้ำท่วมเป็นครั้งคราว จนถึงทุกวันนี้ ยังไม่มีเวทีในโรงละครเวียดนาม การแสดงทั้งหมดเกิดขึ้นในน้ำ! เพื่อจุดประสงค์นี้มีการใช้ทั้งอ่างเก็บน้ำเทียมและอ่างเก็บน้ำธรรมชาติซึ่งมีการสร้างการตกแต่ง


ละครเงาจีน. เบื้องหลังฉากโปร่งแสงขนาดใหญ่ การแสดงจะดำเนินการโดยหุ่นเชิด ซึ่งเป็นร่างแบนหลากสีที่ควบคุมโดยนักเชิดหุ่นโดยใช้แท่งไม้บางๆ อันที่จริงสิ่งเหล่านี้ไม่ใช่เงาเลย - ผู้ชมเห็นหุ่นเชิดจริง ๆ พิงอยู่ที่ด้านหลังของหน้าจอ


Kathakali เป็นโรงละครพื้นบ้านของอินเดียที่ผสมผสานละครใบ้ การเต้นรำ การขับร้อง ดนตรีประกอบ ตลอดจนองค์ประกอบของกายกรรมละครสัตว์ สิ่งที่น่าทึ่งที่สุดคือผู้ชายแสดงทุกบทบาท การแสดงของพวกเขาถ่ายทอดผ่านการแสดงออกทางสีหน้าและตำแหน่งมือ ใบหน้าของพวกเขาถูกปกคลุมไปด้วยการแต่งหน้าหนาๆ ซึ่งเสริมด้วยเครื่องแต่งกายที่น่าทึ่ง นักแสดงถ่ายทอดข้อความด้วยท่าทางและการแสดงออกทางสีหน้า และการบรรยายดำเนินไปด้วยเสียงร้องและดนตรีประกอบ โรงละครเกิดขึ้นในสมัยโบราณ แต่ในที่สุดรูปแบบการแสดงนี้ก็เกิดขึ้นในศตวรรษที่ 17 เท่านั้น






คาบูกิ (ภาษาญี่ปุ่น แปลว่า “เพลง เต้นรำ ทักษะ” “ร้องเพลงและเต้นรำอย่างมีทักษะ”) เป็นละครแบบดั้งเดิมประเภทหนึ่งในญี่ปุ่น เป็นการผสมผสานระหว่างการร้อง ดนตรี การเต้นรำ และการแสดงละคร นักแสดงคาบูกิใช้การแต่งหน้าและเครื่องแต่งกายที่ซับซ้อนพร้อมสัญลักษณ์จำนวนมาก


ประเพณีของโรงละครโนห์ของญี่ปุ่นได้รับการอนุรักษ์ไว้อย่างดีจนถึงทุกวันนี้ ทุกสิ่งที่เกิดขึ้นบนเวทีสอดคล้องกับศีลจำนวนหนึ่ง ประการแรก บทบาททั้งหมดที่นี่เล่นโดยผู้ชายเท่านั้น ใบหน้าของพวกเขาถูกซ่อนไว้ด้วยหน้ากาก ซึ่งแต่ละบทบาทเป็นผลงานศิลปะที่แท้จริง ตัวละครหลักของละครที่นี่แบ่งออกเป็นผู้คนและวิญญาณ ส่วนใหญ่แล้วนักแสดงมักจะไม่นิ่งเฉย



สไลด์ 2

วัตถุประสงค์ของบทเรียน

ทำความคุ้นเคยกับศิลปะการแสดงละครของผู้คนทั่วโลก ค้นหาว่าโรงละครประเภทใดมีความเหมือนกันในหมู่ชนชาติต่างๆ รวบรวมความรู้ที่ได้รับโดยทำงานสร้างสรรค์ให้สำเร็จ

สไลด์ 3

หนูเธียเตอร์

Noo หรือ noogaku เป็นละครคลาสสิกที่เข้มงวดของญี่ปุ่น เป็นศิลปะการแสดงละครแบบดั้งเดิมรูปแบบแรกที่พัฒนาขึ้นในญี่ปุ่น นอกเหนือจากศิลปะของชนชั้นสูงของ Bugaku แล้ว ในช่วงกลางศตวรรษที่ 8 ศิลปะการแสดงละครพื้นบ้านของ Sangaku ยังถูกนำไปยังญี่ปุ่นจากแผ่นดินใหญ่อีกด้วย: การล้อเลียนการ์ตูน การละเล่นและเรื่องราวของการ์ตูน เพลงและการเต้นรำพื้นบ้าน การแสดงผาดโผน การแสดงมายากล การเล่นกลนักเชิดหุ่น ฯลฯ ศิลปะของ sarugaku พัฒนาขึ้นตั้งแต่ sangaku ในช่วงปลายศตวรรษที่ 11 โดยมีผู้เข้าร่วมมาจากชั้นล่างของสังคม พวกเขาสาธิตงานศิลปะในช่วงวันหยุดทางศาสนา ซึ่งเป็นช่วงที่ผู้ศรัทธาจำนวนมากแห่กันไปที่โบสถ์ ศิลปะการทำซารุกาคุได้รับความนิยมอย่างรวดเร็ว และในช่วงปลายศตวรรษที่ 12 คณะละครซารุกาคุมืออาชีพจำนวนมากก็ได้ปรากฏตัวขึ้น โดยได้รับการอุปถัมภ์จากวัดและอารามขนาดใหญ่ ซึ่งร่ำรวยที่สุดก็มีคณะการแสดงซารุกาคุเป็นของตัวเอง เรียกว่า "ซะ" โอกาสในการรวมเป็นหนึ่งเป็นผลทำให้ศิลปะซารุกาคุมีคุณค่ามากขึ้นด้วยการยืมมาจากราชสำนักและเพลงและการเต้นรำในชนบท ศิลปะการแสดงละครรูปแบบพิเศษ sa-rugaku no noo เกิดขึ้นซึ่งต่อมาได้กลายเป็นต้นแบบของละคร noo ในอนาคต และองค์ประกอบการ์ตูนของ sarugaku ได้พัฒนาเป็น kyogen ซึ่งเป็นประเภทละครตลกพื้นบ้าน ในเวลาเดียวกันศิลปะการแสดงละครก็พัฒนาขึ้นโดยอาศัยเพลงและการเต้นรำในพื้นที่ชนบท - เด็นกาคุ เดงกาคุ โนะ โนะ ซึ่งในปลายศตวรรษที่ 14 ได้รวมเข้ากับซารุกาคุ โนะ นู บนพื้นฐานของพวกเขา Kan'ami และ Zeami นักแสดงละครชาวญี่ปุ่นที่โดดเด่นสองคนได้สร้างโรงละคร noo

สไลด์ 4

การแสดงมีลักษณะเป็นพิธีการและจัดขึ้นในโอกาสพิเศษต่างๆ เช่น การขึ้นสู่อำนาจ การแต่งงานของขุนนางศักดินา การแต่งตั้งตำแหน่งสูง การเกิดของบุตรชายของข้าราชการระดับสูง การบรรลุนิติภาวะ มีเพียงผู้สูงศักดิ์เท่านั้นที่ได้รับเชิญให้เข้าร่วมการแสดง การแสดงกินเวลานานหลายวัน สามารถเข้าร่วมได้มากถึง 5,000 คน เป็นการยากที่จะได้รับคำเชิญ ดังนั้นจึงมีการต่อสู้กันระหว่างผู้มีอิทธิพล ผู้ได้รับเชิญได้รับของขวัญและขนมในการแสดง

สไลด์ 5

การแสดงเกิดขึ้นบนเวทีไม้ เหนือหลังคามีเสาไม้ตั้งตระหง่าน เวทีเปิด 3 ด้าน ผนังด้านหลังมีภาพต้นสนบนพื้นสีทองซึ่งเป็นสัญลักษณ์ของความยืนยาวและการทักทายอย่างมีเมตตาต่อผู้ชม ในตอนแรก ผู้ชมจะนั่งบนเสื่อบนพื้น ตอนนี้พวกเขาวางเก้าอี้แล้ว วงออเคสตราตั้งอยู่ด้านหลังผนังด้านหลัง และ KOKEN ก็นั่งร่วมกับพวกเขา ซึ่งเป็นคนที่ช่วยนักแสดงในการปรับหน้ากาก วิกผม หรือชุดแต่งกาย นักแสดงแต่งกายด้วยเสื้อผ้าญี่ปุ่นแบบดั้งเดิมจากปลายศตวรรษที่ 15 มีวิกอยู่บนศีรษะและมาส์กบนใบหน้า

สไลด์ 6

หน้ากากทำจากไม้และเคลือบด้วยสารเคลือบเงาพิเศษ หน้ากากอนามัยแบ่งออกเป็นชายและหญิง ชาย - คนแก่ เยาวชน เด็กชาย ขุนนาง สามัญชน ดี ชั่ว ตาบอด หน้ากากเทพเจ้าและผี ผู้หญิง-สาว หญิงวัยกลางคน หญิงชรา บ้าบอ อิจฉา สวย น่าเกลียด ผี วงออเคสตราเล่นฟลุต (fue), กลอง (kotsuzumi, otsuzumi, taiko)

สไลด์ 7

สไลด์ 8

โรงละครคาบูกิ

โรงละครแบบดั้งเดิมในญี่ปุ่น เป็นการสังเคราะห์เสียงร้อง ดนตรี เต้นรำ และละคร นักแสดงใช้การแต่งหน้าที่ซับซ้อนและเครื่องแต่งกายที่โหลดสัญลักษณ์จำนวนมาก บทบาททั้งหมดเล่นโดยผู้หญิง ในตอนแรก คาบุกิส่วนใหญ่เป็นการแสดงที่หยาบคายและลามกอนาจาร นักแสดงหญิงหลายคนมีวิถีชีวิตที่ผิดศีลธรรม ด้วยเหตุนี้ บางครั้งคาบูกิจึงถูกเรียกว่า "โรงละครแห่งการร้องและการเต้นรำของโสเภณี" ต่อมาสถานที่ของผู้หญิงถูกยึดครองโดยเด็กผู้ชายซึ่งเข้าถึงได้ไม่น้อย ตั้งแต่ปี 1653 มีเพียงผู้ชายเท่านั้นที่ได้รับอนุญาตให้แสดงในโรงละคร นักแสดงที่รับบทเป็นผู้หญิงเรียกว่าอนนากาตะหรือโอยามะ

สไลด์ 9

สไลด์ 10

โรงละครแห่งโลก Egorova Irina Gennadievna ผู้อำนวยการดนตรี ผู้ชมละครกลุ่มแรกคือชาวกรีกโบราณ วันแสดงถือเป็นวันหยุดที่แท้จริงสำหรับพวกเขา ที่นั่งสำหรับผู้ชมในโรงละครกรีกโบราณนั้นตั้งอยู่ในครึ่งวงกลมบนเนินเขา - สถานที่เหล่านี้เรียกว่าอัฒจันทร์ ตรงกลางอัฒจันทร์มีเวทีทรงกลมซึ่งคณะนักร้องประสานเสียงนักแสดงและวงออเคสตราแสดง ชาวโรมันสร้างโรงละครที่สามารถรองรับผู้ชมได้มากถึง 40,000 คน

หน้ากากโรงละครกรีกโบราณ

โรงละครโอเปราโอเดสซา

อาคารโรงละครที่สวยที่สุด

โรงละครโอเปร่าเติร์กเมน

เวียนนาโอเปร่า

โรงละครโอเปร่าในบาทูมี

ซิดนี่ย์โอเปร่าเฮาส์

โรงละครบอลชอยในมอสโก

มัลติมีเดียโอเปร่าเกาหลีใต้

การแสดงทั้งหมดด้วยละคร เสียงร้องที่น่าทึ่ง และฉากที่น่าจดจำ ผู้ชมจะไม่เพียงรับชมบนเวทีเท่านั้น แต่ยังสามารถดูการถ่ายทอดสดและบันทึกการแสดงด้านนอกบนผนังโรงละครได้อีกด้วย

โรงละครหุ่นกระบอกน้ำเวียดนาม ประวัติศาสตร์ละครเวียดนามย้อนกลับไปกว่า 1,000 ปี เชื่อกันว่าประดิษฐ์ขึ้นโดยชาวนาที่นาข้าวได้รับความเดือดร้อนจากน้ำท่วมเป็นครั้งคราว จนถึงทุกวันนี้ โรงละครเวียดนามยังไม่มีเวที การแสดงทั้งหมดเกิดขึ้นในน้ำ! เพื่อจุดประสงค์นี้มีการใช้ทั้งอ่างเก็บน้ำเทียมและอ่างเก็บน้ำธรรมชาติซึ่งมีการสร้างการตกแต่ง

ละครเงาจีน. เบื้องหลังฉากโปร่งแสงขนาดใหญ่ การแสดงจะดำเนินการโดยหุ่นเชิด ซึ่งเป็นร่างแบนหลากสีที่ควบคุมโดยนักเชิดหุ่นโดยใช้แท่งไม้บางๆ อันที่จริงสิ่งเหล่านี้ไม่ใช่เงาเลย - ผู้ชมเห็นหุ่นเชิดจริง ๆ พิงอยู่ที่ด้านหลังของหน้าจอ

Kathakali เป็นโรงละครพื้นบ้านของอินเดียที่ผสมผสานละครใบ้ การเต้นรำ การขับร้อง ดนตรีประกอบ ตลอดจนองค์ประกอบของกายกรรมละครสัตว์ สิ่งที่น่าทึ่งที่สุดคือผู้ชายแสดงทุกบทบาท การแสดงของพวกเขาถ่ายทอดผ่านการแสดงออกทางสีหน้าและตำแหน่งมือ ใบหน้าของพวกเขาถูกปกคลุมไปด้วยการแต่งหน้าหนาๆ ซึ่งเสริมด้วยเครื่องแต่งกายที่น่าทึ่ง นักแสดงถ่ายทอดข้อความด้วยท่าทางและการแสดงออกทางสีหน้า และการบรรยายดำเนินไปด้วยเสียงร้องและดนตรีประกอบ โรงละครเกิดขึ้นในสมัยโบราณ แต่ในที่สุดรูปแบบการแสดงนี้ก็เกิดขึ้นในศตวรรษที่ 17 เท่านั้น

โรงละครหุ่นอินเดีย โรงละครหุ่นญี่ปุ่น บุนราคุ

คาบูกิ (ภาษาญี่ปุ่น 歌舞伎 อ่านว่า “เพลง การเต้นรำ ทักษะ” “การร้องและการเต้นที่มีทักษะ”) เป็นละครแบบดั้งเดิมประเภทหนึ่งในญี่ปุ่น เป็นการผสมผสานระหว่างการร้อง ดนตรี การเต้นรำ และการแสดงละคร นักแสดงคาบูกิใช้การแต่งหน้าและเครื่องแต่งกายที่ซับซ้อนพร้อมสัญลักษณ์จำนวนมาก

ประเพณีของโรงละครโนห์ของญี่ปุ่นได้รับการอนุรักษ์ไว้อย่างดีจนถึงทุกวันนี้ ทุกสิ่งที่เกิดขึ้นบนเวทีสอดคล้องกับศีลจำนวนหนึ่ง ประการแรก บทบาททั้งหมดที่นี่เล่นโดยผู้ชายเท่านั้น ใบหน้าของพวกเขาถูกซ่อนไว้ด้วยหน้ากาก ซึ่งแต่ละบทบาทเป็นผลงานศิลปะที่แท้จริง ตัวละครหลักของละครที่นี่แบ่งออกเป็นผู้คนและวิญญาณ ส่วนใหญ่แล้วนักแสดงมักจะไม่นิ่งเฉย

เธียเตอร์ รอยัล ลอนดอน โคเวนท์ การ์เดน

โรงละครเทพนิยายเด็กมอสโก

โรงละครดนตรีเด็กตั้งชื่อตาม น.ส

โรงละครหุ่น Ulger

โรงละครบนไม้ค้ำถ่อ เอฟปาโตเรีย.

โรงละครแห่งโลกมีความแตกต่างกันมาก แต่ทั้งหมดก็รวมกันเป็นหนึ่งเดียวกันด้วยเวที นักแสดง และความรักของผู้ชม โรงละครเป็นแหล่งของความประทับใจและการค้นพบใหม่ๆ อย่างไร้ขีดจำกัด อย่าเสียโอกาสที่จะใช้ประโยชน์จากมัน พยายามแยกตัวออกจากจอภาพของคุณบ่อยขึ้น และดื่มด่ำกับความสวยงามในความเป็นจริง ไม่เพียงแต่ในบ้านเกิดของคุณเท่านั้น แต่ยังรวมถึงการเดินทางระยะไกลด้วย!

ทรัพยากรที่ใช้ 1. http://www.restbee.ru/ 2. Shkolazhizni.ru 3. http://ru.wikipedia.org/ 4. Pedsovet.su เอคาเทรินา โกริยาโนวา

หากต้องการใช้ตัวอย่างการนำเสนอ ให้สร้างบัญชี Google และเข้าสู่ระบบ: https://accounts.google.com


คำอธิบายสไลด์:

โรงละครแห่งโลก ครูวิจิตรศิลป์: Zolina Rimma Evgenievna NCHDOU "โรงเรียนอนุบาลหมายเลข 97 ของ JSC Russian Railways"

ผู้ชมละครกลุ่มแรกคือชาวกรีกโบราณ วันแสดงถือเป็นวันหยุดที่แท้จริงสำหรับพวกเขา ที่นั่งสำหรับผู้ชมในโรงละครกรีกโบราณนั้นตั้งอยู่ในครึ่งวงกลมบนเนินเขา - สถานที่เหล่านี้เรียกว่าอัฒจันทร์ ตรงกลางอัฒจันทร์มีเวทีทรงกลมซึ่งคณะนักร้องประสานเสียงนักแสดงและวงออเคสตราแสดง ชาวโรมันสร้างโรงละครที่สามารถรองรับผู้ชมได้มากถึง 40,000 คน

หน้ากากโรงละครกรีกโบราณ

โรงละครโอเปร่าโอเดสซา อาคารโรงละครที่สวยที่สุด โรงละครโอเปร่าเติร์กเมนิสถาน

โรงอุปรากรเวียนนา โอเปร่าเฮาส์ในบาทูมิ

โอเปร่าเฮาส์ในโรงละครซิดนีย์บอลชอยในมอสโก

มัลติมีเดียโอเปร่าเกาหลีใต้ การแสดงทั้งหมดด้วยละคร เสียงร้องที่น่าทึ่ง และฉากที่น่าจดจำ ผู้ชมจะไม่เพียงรับชมบนเวทีเท่านั้น แต่ยังสามารถดูการถ่ายทอดสดและบันทึกการแสดงด้านนอกบนผนังโรงละครได้อีกด้วย

โรงละครหุ่นกระบอกน้ำเวียดนาม ประวัติศาสตร์ละครเวียดนามย้อนกลับไปกว่า 1,000 ปี เชื่อกันว่าประดิษฐ์ขึ้นโดยชาวนาที่นาข้าวได้รับความเดือดร้อนจากน้ำท่วมเป็นครั้งคราว จนถึงทุกวันนี้ โรงละครเวียดนามยังไม่มีเวที การแสดงทั้งหมดเกิดขึ้นในน้ำ! เพื่อจุดประสงค์นี้มีการใช้ทั้งอ่างเก็บน้ำเทียมและอ่างเก็บน้ำธรรมชาติซึ่งมีการสร้างการตกแต่ง

ละครเงาจีน. เบื้องหลังฉากโปร่งแสงขนาดใหญ่ การแสดงจะดำเนินการโดยหุ่นเชิด ซึ่งเป็นร่างแบนหลากสีที่ควบคุมโดยนักเชิดหุ่นโดยใช้แท่งไม้บางๆ อันที่จริงสิ่งเหล่านี้ไม่ใช่เงาเลย - ผู้ชมเห็นหุ่นเชิดจริง ๆ พิงอยู่ที่ด้านหลังของหน้าจอ

Kathakali เป็นโรงละครพื้นบ้านของอินเดียที่ผสมผสานละครใบ้ การเต้นรำ การขับร้อง ดนตรีประกอบ ตลอดจนองค์ประกอบของกายกรรมละครสัตว์ สิ่งที่น่าทึ่งที่สุดคือผู้ชายแสดงทุกบทบาท การแสดงของพวกเขาถ่ายทอดผ่านการแสดงออกทางสีหน้าและตำแหน่งมือ ใบหน้าของพวกเขาถูกปกคลุมไปด้วยการแต่งหน้าหนาๆ ซึ่งเสริมด้วยเครื่องแต่งกายที่น่าทึ่ง นักแสดงถ่ายทอดข้อความด้วยท่าทางและการแสดงออกทางสีหน้า และการบรรยายดำเนินไปด้วยเสียงร้องและดนตรีประกอบ โรงละครเกิดขึ้นในสมัยโบราณ แต่ในที่สุดรูปแบบการแสดงนี้ก็เกิดขึ้นในศตวรรษที่ 17 เท่านั้น

โรงละครหุ่นกระบอกอินเดีย

โรงละครหุ่นกระบอกญี่ปุ่น บุนระกุ

คาบูกิ (ภาษาญี่ปุ่น 歌舞伎 อ่านว่า “เพลง การเต้นรำ ทักษะ” “การร้องและการเต้นที่มีทักษะ”) เป็นละครแบบดั้งเดิมประเภทหนึ่งในญี่ปุ่น เป็นการผสมผสานระหว่างการร้อง ดนตรี การเต้นรำ และการแสดงละคร นักแสดงคาบูกิใช้การแต่งหน้าและเครื่องแต่งกายที่ซับซ้อนพร้อมสัญลักษณ์จำนวนมาก

ประเพณีของโรงละครโนห์ของญี่ปุ่นได้รับการอนุรักษ์ไว้อย่างดีจนถึงทุกวันนี้ ทุกสิ่งที่เกิดขึ้นบนเวทีสอดคล้องกับศีลจำนวนหนึ่ง ประการแรก บทบาททั้งหมดที่นี่เล่นโดยผู้ชายเท่านั้น ใบหน้าของพวกเขาถูกซ่อนไว้ด้วยหน้ากาก ซึ่งแต่ละบทบาทเป็นผลงานศิลปะที่แท้จริง ตัวละครหลักของละครที่นี่แบ่งออกเป็นผู้คนและวิญญาณ ส่วนใหญ่แล้วนักแสดงมักจะไม่นิ่งเฉย

โรงละครดนตรีเด็กตั้งชื่อตาม น.ส

โรงละครหุ่น Ulger

โรงละครแห่งโลกมีความแตกต่างกันมาก แต่ทั้งหมดก็รวมกันเป็นหนึ่งเดียวกันด้วยเวที นักแสดง และความรักของผู้ชม โรงละครเป็นแหล่งของความประทับใจและการค้นพบใหม่ๆ อย่างไร้ขีดจำกัด อย่าเสียโอกาสที่จะใช้ประโยชน์จากมัน พยายามแยกตัวออกจากจอภาพของคุณบ่อยขึ้น และดื่มด่ำกับความสวยงามในความเป็นจริง ไม่เพียงแต่ในบ้านเกิดของคุณเท่านั้น แต่ยังรวมถึงการเดินทางระยะไกลด้วย!

ทรัพยากรที่ใช้ 1. http://www.restbee.ru/ 2. Shkolazhizni.ru 3. http://ru.wikipedia.org/ 4. Pedsovet.su Ekaterina Goryaynova


ในหัวข้อ: การพัฒนาระเบียบวิธี การนำเสนอ และบันทึกย่อ

สรุปกิจกรรมร่วมในหัวข้อ “เด็กในโลกแห่งวิจิตรศิลป์” ของหลักสูตรการศึกษา “วัยเด็ก” ในกลุ่มรุ่นน้องที่ 1 หัวข้อ: “วันเกิดตุ๊กตาของ Katya” สรุปกิจกรรมร่วมภายใต้หัวข้อ “เด็กในโลกแห่งวิจิตรศิลป์”

เสร็จสิ้นโดย: Kuznetsova M.E. เนื้อหาโปรแกรม: 1. สร้างเทคนิคที่ง่ายที่สุดในการมองเห็น ฝึกฝนเทคนิคการทำงานที่หลากหลาย (ขนแปรง...

สรุปบทเรียนการทำความคุ้นเคยกับโลกภายนอกและการวาดภาพในกลุ่มจูเนียร์ที่สอง กลุ่มกลาง สรุปบทเรียนการทำความคุ้นเคยกับโลกภายนอกและการวาดภาพในกลุ่มจูเนียร์ที่สอง กลุ่มกลาง

การวาดภาพด้วยสี (นิ้ว)...

บทคัดย่อกิจกรรมการศึกษาใน NGO "ความรู้ความเข้าใจ" เรื่อง การสร้างภาพองค์รวมของโลกในกลุ่มกลาง "ในโลกแห่งผีเสื้อที่สวยงาม"

สรุปกิจกรรมการศึกษาโดยตรงใน NGO “ความรู้ความเข้าใจ” เรื่อง การสร้างภาพโลกองค์รวม ความคุ้นเคยกับสิ่งแวดล้อม ในกลุ่มกลาง “ในโลกที่สวยงาม...