การวาดภาพหุ่นนิ่งที่น่าสนใจ สิ่งมีชีวิตที่สวยงามที่สุดในยุคของเราและไม่เพียงเท่านั้น

เผยแพร่: 16 มกราคม 2018

ภาพหุ่นนิ่งเป็นประเภทที่มีชื่อเสียงในศิลปะตะวันตกในช่วงปลายศตวรรษที่ 16 และยังคงเป็นประเภทที่สำคัญนับตั้งแต่นั้นเป็นต้นมา ภาพหุ่นนิ่งแบ่งประเภทตามการพรรณนาวัตถุทั่วไปซึ่งอาจเป็นธรรมชาติ เช่น ดอกไม้ ผลไม้ ฯลฯ หรืองานประดิษฐ์ เช่น แว่นตา เครื่องดนตรี เป็นต้น ด้านล่างนี้คือรายชื่อภาพเขียนหุ่นนิ่งที่มีชื่อเสียงที่สุด 10 ภาพ โดยศิลปินชื่อดังอย่าง Chardin, Paul Cezanne, Van Gogh และ Giorgio Morandi

ลำดับที่ 10 ชุดหุ่นนิ่ง ศิลปิน ทอม เวสเซลแมน

ขบวนการศิลปะป๊อปอาร์ตเกิดขึ้นในช่วงทศวรรษ 1950 และใช้ภาพที่เป็นที่รู้จักจากวัฒนธรรมสมัยนิยม ผลงานศิลปะป๊อปอาร์ตที่ได้รับความนิยมมากที่สุดในบรรดาผลงานหุ่นนิ่งของ Tom Wesselmann หุ่นนิ่งของเขาพรรณนาถึงองค์ประกอบของโลกสมัยใหม่มากกว่าผักและผลไม้ของศิลปินรุ่นก่อนในประเภทนี้ ผลงานชิ้นนี้ (Still Life #30) เป็นการผสมผสานระหว่างภาพวาด ประติมากรรม และภาพต่อกันของเครื่องหมายการค้าที่ทอมเห็นบนท้องถนน

หมายเลข 9 วานิทัสกับไวโอลินและลูกแก้ว

ศิลปิน: ปีเตอร์ แคลส์

จาก:

Peter Claes เป็นหนึ่งในจิตรกรหุ่นนิ่งชั้นนำในยุคของเขา วานิทัสของเขากับไวโอลินและลูกแก้วซึ่งแสดงถึงวัตถุหลายอย่างรวมถึงกะโหลกศีรษะ แต่สิ่งที่ดึงดูดความสนใจเป็นพิเศษคือลูกแก้วซึ่งศิลปินเองก็สะท้อนอยู่หน้าขาตั้ง มีความรู้สึกลึกลับในเรื่องนี้ "ตะกร้าผลไม้" ของคาราวัจโจนั้นดูเป็นธรรมชาติมาก และไม่ชัดเจนว่าอาจารย์บรรยายถึงสิ่งที่เขาเห็นหรือมีความหมายลึกซึ้งที่ซ่อนอยู่ในผลไม้ที่เน่าเสียหรือไม่ ไม่ต้องสงสัยเลย

ภาพหุ่นนิ่งของแวนโก๊ะกับดอกทานตะวันเป็นสิ่งที่ดี

การให้คะแนนภาพนิ่งที่นำเสนอแสดงให้เห็นว่าภาพวาดประเภทนี้มีความหลากหลายเพียงใด ผลงาน "โซเวียต" (หรือชนชั้นกรรมาชีพ) ของ Wesselmann แม้ว่าจะไม่ได้แสดงถึงคุณลักษณะของสหภาพโซเวียต ยกเว้นดาวสีแดง ภาพเหมือนของลินคอล์นไม่เข้ากับชีวิตหุ่นนิ่งนัก ดูแปลก ๆ ระหว่างวิสกี้ ผลไม้ ดอกไม้ประจำบ้าน แมว และผลไม้อื่น ๆ อีกมากมาย จนมีความเกี่ยวข้องโดยไม่สมัครใจกับภาพของเลขาธิการทั่วไปซึ่งครั้งหนึ่งเป็นสิ่งที่ขาดไม่ได้ คุณลักษณะของการตั้งค่าใดๆ

วิสกี้สองขวดดูเหมือนเบียร์ ให้ความรู้สึกเหมือนดื่มทุกวันและไม่จำเป็นต้องมีของว่างพิเศษ ทำเนียบขาวในภาพวาดถูกซ่อนไว้ด้วยผลไม้เกือบทั้งหมด ซึ่งบอกเป็นนัยว่ามันเป็นเพียงรายละเอียดเล็กๆ น้อยๆ ภายในเท่านั้น สีสันสดใสทำให้องค์ประกอบภาพให้ความรู้สึกถึงยุค 60 อย่างชัดเจน และทำให้มองเห็นดาวสีแดงที่อยู่ถัดจากลินคอล์นได้ง่ายขึ้น วานิทัสมีความแตกต่างอย่างมากกับไวโอลิน ซึ่งมีความแตกต่างอย่างมากในด้านความสง่างาม ความประณีต สีสันที่จำกัดกว่า และชุดวัตถุจากโลกตรงข้ามกับภาพวาดของเวสเซลมันน์ ตะกร้าผลไม้ของคาราวัจโจเป็นตัวอย่างของชีวิตแบบคลาสสิก มีสไตล์มาก พูดน้อย ซึ่งดูดีเสมอ จานสีที่น่าสนใจซึ่งไม่แตกต่างกันในความหลากหลายของสี แต่เหมาะกับเฉดสีธรรมชาติบางช่วง และงานของ Morandi นั้นเรียบง่าย จำเป็น และบริสุทธิ์มากจนไม่อาจเบื่อที่จะมองดูมัน ใช้สีน้อยที่สุด วัตถุสองสามชิ้นที่ประกอบขึ้นเป็นองค์ประกอบ ไม่มีลวดลาย วัตถุหลากหลาย รูปร่างเรียบง่าย ยกเว้นแจกัน อย่างไรก็ตาม ฉันต้องการดูหุ่นนิ่งและค้นหาความแตกต่างในความเรียบง่ายที่ชัดเจนของมัน ภาพวาดของ Cezanne เป็นการเฉลิมฉลองชีวิต ความอุดมสมบูรณ์ ความสุขที่เรียบง่าย ผลไม้สด ไวน์โฮมเมด ของหวานแบบโฮมเมด มีวัตถุประสงค์เพื่อรับประทาน และไม่สร้างองค์ประกอบตามหลักบัญญัติ ภาพหุ่นนิ่งกับมะนาวดูมีสไตล์มาก ด้วยการผสมผสานสีที่ได้เปรียบระหว่างสีดำและสีเหลือง จาน ตะกร้า และกาแฟคู่หนึ่งสร้าง "ลำดับวิดีโอ" และเพิ่มความมีชีวิตชีวา ความลาดชันในภาพวาดของ Chardin ดึงดูดความสนใจได้ทันทีและทำให้ผืนผ้าใบแตกต่างจากผืนผ้าใบอื่นๆ ได้อย่างมีประสิทธิภาพ แม้ว่าโดยพื้นฐานแล้วมันเป็นหุ่นนิ่งแบบดั้งเดิมที่ค่อนข้างคลาสสิกก็ตาม งานเรขาคณิตทรงลูกบาศก์ของ Braque แสดงให้เห็นว่าแนวภาพนิ่งเป็นไปได้ในสไตล์นี้ ดอกทานตะวันของแวนโก๊ะเป็นงานที่มีแดดจ้า สนุกสนาน เปล่งประกาย และอบอุ่น แต่ฉันไม่แน่ใจว่าจะใส่มันไว้เป็นอันดับแรกหรือไม่

คนส่วนใหญ่มองว่าภาพวาดหุ่นนิ่งมีความสวยงามแต่น่าเบื่อ แม้แต่ชื่อของแนวเพลงเอง - จากศัพท์ธรรมชาติของฝรั่งเศส - "ธรรมชาติที่ตายแล้ว" ดูเหมือนจะพิสูจน์ได้ว่าไม่มีอะไรน่าสนใจเลยที่นี่ อย่างไรก็ตามแม้ในหมู่สิ่งมีชีวิตยังคงมีภาพวาดที่แปลกและน่าตื่นเต้น จริงอยู่ที่ความผิดปกติของพวกเขาไม่ได้มองเห็นได้ตั้งแต่แรกเห็นเสมอไป: บางครั้งคุณต้องมองให้ใกล้ขึ้นและบางครั้งก็ค้นหาประวัติความเป็นมาของการสร้างภาพ อ่านเกี่ยวกับสิ่งมีชีวิตที่น่าสนใจที่สุดพร้อมอาหารได้ในบทความของเรา

Giuseppe Arcimboldo "ภาพเหมือนของจักรพรรดิรูดอล์ฟที่ 2 ในฐานะ Vertumnus", 1590

แม้จะมีชื่อของภาพเขียนนี้ แต่นักประวัติศาสตร์ศิลป์ก็ให้คำจำกัดความประเภทภาพว่า "ภาพหุ่นนิ่ง" และที่นี่เป็นการยากที่จะไม่เห็นด้วยกับพวกเขา: ท้ายที่สุดแล้วมันเป็นไปไม่ได้ที่จะเรียกสิ่งนี้ว่าเป็นภาพเหมือนธรรมดา ภาพวาดนี้เขียนโดยศิลปินชาวอิตาลี Giuseppe Arcimboldo ในศตวรรษที่ 16 ซึ่งในศตวรรษที่ 20 ได้รับการยกย่องว่าเป็นผู้บุกเบิกของลัทธิเหนือจริง ในภาพวาดของเขา Arcimboldo พรรณนาใบหน้าของมนุษย์ในรูปแบบขององค์ประกอบของผักและผลไม้ สัตว์น้ำที่มีเปลือกแข็งและปลา ซึ่งมักจะมีความคล้ายคลึงกับภาพบุคคลด้วยซ้ำ เป็นที่ทราบกันดีว่าจักรพรรดิรูดอล์ฟที่ 2 รู้สึกยินดีกับภาพเหมือนที่ "กินได้" ของเขาและให้รางวัลแก่ศิลปินอย่างไม่เห็นแก่ตัว ในบรรดาภาพนิ่งของ Arcimboldo มีบางอย่างที่ค่อนข้างผิดปกติ - "การกลับรายการ": เพียงพอที่จะหมุนภาพ 180 องศาเพื่อดูภาพใหม่ที่สมบูรณ์ ดังนั้น เมื่อหมุน ภาพบุคคล "ชาวสวน" จะกลายเป็นภาพหุ่นนิ่ง "ผักในชาม" และภาพบุคคล "คนทำอาหาร" จะกลายเป็นภาพหุ่นนิ่งกับลูกหมูบนจาน

Frans Snyders "หุ่นนิ่งกับเกมฆ่าและกุ้งมังกร" ครึ่งแรกของศตวรรษที่ 17

มันเป็นผลงานของศิลปินชาวดัตช์และเฟลมิชแห่งศตวรรษที่ 17 ที่ในที่สุดหุ่นนิ่งก็ได้สถาปนาตัวเองเป็นประเภทจิตรกรรมอิสระในที่สุด หุ่นนิ่งของฟรานส์ สไนเดอร์สถูกสร้างขึ้นในสไตล์บาโรก ซึ่งมีชีวิตชีวา อุดมสมบูรณ์ และมีสีสัน นกยูงสีน้ำเงินดำห้อยลงมาจากโต๊ะ กุ้งล็อบสเตอร์สีแดงหรูหราบนจานสีน้ำเงิน เกมเล็กๆ หลากสีบนโต๊ะ อาร์ติโชกสีเหลืองและสีเขียวและแตง... แม้จะมี "ธรรมชาติที่ตายแล้ว" แต่ภาพก็เต็มไปด้วยชีวิตและดูเหมือน ที่จะเต็มไปด้วยความเคลื่อนไหว และสุนัขและแมวทะเลาะกันใต้โต๊ะก็ทำให้ฉากครัวที่มีชีวิตชีวาอยู่แล้วเข้ากันได้อย่างลงตัว

Paul Cézanne "ภาพหุ่นนิ่งกับแอปเปิ้ลและส้ม" ประมาณปี 1900

Paul Sérusier ศิลปินชาวฝรั่งเศสพูดถึงผลไม้ของ Cézanne ในลักษณะนี้: “เกี่ยวกับแอปเปิ้ลของศิลปินธรรมดาๆ พวกเขาจะพูดว่า: “คุณอยากกินมัน” เกี่ยวกับแอปเปิ้ลของ Cezanne: “ช่างวิเศษเหลือเกิน” คุณจะไม่กล้าปอกแอปเปิ้ลของเขา คุณจะต้องการคัดลอกมัน” อันที่จริง Cézanne มี “ความสัมพันธ์พิเศษ” กับแอปเปิ้ล เขาถือว่าแอปเปิ้ลเป็นการสร้างสรรค์ที่สมบูรณ์แบบทั้งในด้านรูปทรงและสี เป็นที่ทราบกันดีว่า Cezanne ถึงกับพูดว่า: "ฉันจะพิชิตปารีสด้วยแอปเปิ้ลของฉัน" เขาพยายามแสดงความงามที่แท้จริงของธรรมชาติโดยใช้ตัวอย่างที่ง่ายที่สุด ศิลปินรุ่นเยาว์คนหนึ่งไปเยี่ยม Cezanne ขณะที่เขาทำงานหุ่นหุ่นตัวหนึ่งของเขาและรู้สึกประหลาดใจ: “Cezanne เริ่มจัดเรียงผลไม้โดยเลือกผลไม้ให้ตัดกัน และเฝ้าดูการปรากฏตัวของสีที่ตรงข้ามกัน: สีเขียวบนสีแดง และสีเหลืองบนพื้นสีน้ำเงิน เขาขยับและหมุนผลไม้อย่างไม่สิ้นสุด โดยวางเหรียญซูหนึ่งและสองเหรียญไว้ข้างใต้ Cezanne ทำทุกอย่างนี้อย่างช้าๆ และรอบคอบ และเห็นได้ชัดว่ากิจกรรมนี้ทำให้เขามีความสุขอย่างแท้จริง”

Kuzma Petrov-Vodkin “ ชีวิตยามเช้า”, 2461

เมื่อมองแวบแรก ภาพวาด "Morning Still Life" นั้นเรียบง่ายและไม่ซับซ้อน แต่เมื่อมองใกล้ ๆ คุณจะสังเกตเห็นรายละเอียดที่น่าสนใจ เช่น แมวขิงที่สะท้อนอยู่ในกาน้ำชา - บางทีเขาอาจนอนอยู่บนตักของเจ้าของ นอกจากแมวแล้ว สุนัขยัง “แจก” ผู้ชายในภาพด้วย เธอมองตรงไปที่เขาด้วยความคาดหวังของคนไข้ ดังนั้นในชีวิตหุ่นนิ่ง รู้สึกถึงการปรากฏตัวของบุคคลได้อย่างชัดเจน แม้ว่าศิลปินจะไม่ได้วาดภาพเขาก็ตาม มีวัตถุไม่กี่ชิ้นในภาพ แต่ส่วนใหญ่มีความแวววาว เช่น กาน้ำชาที่ชุบนิกเกิลขัดเงา ขวดแก้วที่มีช่อดอกไม้ดอกไม้ป่าเปล่งประกายระยิบระยับเมื่อโดนแสงแดด และเปลือกไข่ก็แวววาว มีแสงสะท้อนบนโต๊ะ จานรอง แก้วน้ำชา และช้อนเงินที่หัก ภาพวาด “Morning Still Life” เต็มไปด้วยแสงสว่าง สื่อถึงความรู้สึกสดชื่นและความสงบยามเช้า

ซัลวาดอร์ ดาลี "ยังมีชีวิตอยู่", 2499

ในบรรดาหุ่นนิ่งของศิลปินเซอร์เรียลลิสต์ชาวสเปน มีหลายแบบที่ค่อนข้าง "ธรรมดา" - "Still Life" ในปี 1918,หุ่นนิ่ง "Fish" ในปี 1922 และ "ตะกร้ากับขนมปัง" ในปี 1925, "Still Life with Two Lemons" ในปี 1926 เป็นต้น อย่างไรก็ตาม ที่มีชื่อเสียงที่สุดของต้าหลี่หุ่นนิ่งคือ "Living Still Life" ("Moving Still Life") ซึ่งเขียนขึ้นในช่วงเวลาที่เขาหลงใหลในฟิสิกส์ (ส่วนใหญ่เป็นนิวเคลียร์และควอนตัม) ต้าหลี่เองเรียกช่วงเวลานี้ - ตั้งแต่ปี 2492 ถึง 2505 - "เวทย์มนต์นิวเคลียร์" ในเวลานี้ ต้าหลี่ได้ขจัด "ความคงที่" ในภาพวาดของเขา และเริ่มนำเสนอสสารในรูปของอนุภาค แม้กระทั่งในชีวิตหุ่นนิ่ง วัตถุต่างๆ ก็สูญเสียความสงบนิ่งไปโดยสิ้นเชิงและได้รับการเคลื่อนไหวอย่างบ้าคลั่งที่ไม่สอดคล้องกับแนวคิดของเราเกี่ยวกับความเป็นจริง

แม้แต่คนที่ไม่มีประสบการณ์ในการวาดภาพก็ยังมีความคิดว่าสิ่งมีชีวิตมีลักษณะอย่างไร เหล่านี้เป็นภาพวาดที่แสดงถึงองค์ประกอบจากของใช้ในครัวเรือนหรือดอกไม้ อย่างไรก็ตามไม่ใช่ทุกคนที่รู้ว่าคำนี้แปลอย่างไร - ยังมีชีวิตอยู่ ตอนนี้เราจะบอกคุณเกี่ยวกับเรื่องนี้และสิ่งอื่น ๆ อีกมากมายที่เกี่ยวข้องกับประเภทนี้

ที่มาของคำว่า “หุ่นนิ่ง”

ดังนั้นสำนวน ธรรมชาติ morte จึงเป็นภาษารัสเซียจากภาษาฝรั่งเศส อย่างที่คุณเห็นแบ่งออกเป็นสองส่วน - "ธรรมชาติ" และ "มอร์เต" ซึ่งแปลตามลำดับว่า "ธรรมชาติ ธรรมชาติ ชีวิต" และ "ตาย เงียบสงบ นิ่งเฉย" ตอนนี้เรานำทั้งสองส่วนมารวมกัน และได้คำว่า "หุ่นนิ่ง" ที่คุ้นเคย

จากที่กล่าวมาทั้งหมด เราสามารถสรุปได้ว่าหุ่นนิ่งเป็นประเภทของการวาดภาพแบบขาตั้ง ซึ่งเป็นการพรรณนาถึงธรรมชาติที่เยือกแข็งและนิ่งเฉยบนผืนผ้าใบของศิลปิน จริงอยู่ บางครั้งผู้เชี่ยวชาญด้านหุ่นนิ่งก็เสริมภาพวาดของพวกเขาด้วยสิ่งมีชีวิต เช่น ผีเสื้อ หนอนผีเสื้อ แมงมุมและแมลง หรือแม้แต่นก แต่ข้อยกเว้นจะเป็นการยืนยันกฎพื้นฐานเท่านั้น

การก่อตัวของประเภท

ประวัติศาสตร์หุ่นนิ่งย้อนกลับไปเกือบ 600 ปี จนกระทั่งถึงศตวรรษที่ 16 ไม่เคยเกิดขึ้นกับใครเลยว่ามันเป็นไปได้ที่จะวาดภาพวัตถุที่ไม่มีชีวิตแม้กระทั่งวัตถุที่สวยงามมาก ภาพวาดหุ่นนิ่งไม่มีอยู่ในสมัยนั้น ในยุคกลาง ภาพวาดอุทิศให้กับพระเจ้า คริสตจักร และมนุษย์โดยสิ้นเชิง ศิลปินวาดภาพในหัวข้อทางศาสนา และภาพบุคคลก็ได้รับการยกย่องอย่างสูงเช่นกัน แม้แต่ภูมิทัศน์ก็เป็นเพียงส่วนเสริมเท่านั้น

แต่ถึงกระนั้น องค์ประกอบบางอย่างของชีวิตยังคงพบในศตวรรษที่ 15 โดยจิตรกรชาวดัตช์ ภาพวาดของพวกเขาที่มีเนื้อหาเกี่ยวกับศาสนาหรือตำนานแบบดั้งเดิม รวมถึงภาพบุคคล มีภาพของมาลัยดอกไม้ หนังสือ จานชาม และแม้แต่กะโหลกศีรษะมนุษย์ที่วาดอย่างประณีต อีกสองสามศตวรรษจะผ่านไปและคนทั้งโลกจะชื่นชมผลงานสร้างสรรค์ของ Little Dutchmen ซึ่งเป็นปรมาจารย์ด้านการวาดภาพหุ่นนิ่ง

อย่างไรก็ตาม หุ่นนิ่งเป็นหนี้การเกิดขึ้นในฐานะประเภทวิจิตรศิลป์อิสระ ไม่ใช่สำหรับชาวดัตช์ แต่สำหรับชาวฝรั่งเศส ผู้คนเช่น Francois Deporte, Monnoyer และ Jean-Baptiste Oudry ได้กำหนดหลักการพื้นฐานของการวาดภาพ "วัตถุ" สร้างแนวคิดพื้นฐานและแสดงให้สาธารณชนเห็นถึงความงามและเสน่ห์ของชีวิตหุ่นนิ่ง

ยุคของลิตเติ้ลดัตช์ - ยุครุ่งเรืองของการวาดภาพหุ่นนิ่ง

ลองย้อนกลับไปเมื่อสองสามศตวรรษก่อนเพื่อทำความเข้าใจว่าลิตเติ้ลดัตช์คือใคร และทำไม เมื่อพูดถึงหุ่นนิ่งแบบคลาสสิก พวกเขาจะถูกจดจำอยู่เสมอ หุ่นนิ่งชาวดัตช์กลุ่มแรกคือผลงานสร้างสรรค์ของจิตรกรที่อาศัยอยู่ในเนเธอร์แลนด์ในศตวรรษที่ 17 Small Dutch - เป็นชื่อสามัญของโรงเรียนสอนวาดภาพและชุมชนศิลปินที่สร้างภาพวาดขนาดเล็กในชีวิตประจำวัน แน่นอนว่าพวกเขาไม่เพียงวาดภาพหุ่นนิ่งเท่านั้น

ในหมู่พวกเขามีจิตรกรทิวทัศน์และผู้เชี่ยวชาญด้านการวาดภาพประเภทต่างๆ มากมาย ผืนผ้าใบของพวกเขาไม่ได้มีไว้สำหรับพระราชวังและโบสถ์เลย แต่สำหรับการตกแต่งบ้านของประชาชนทั่วไป ในเวลานั้นศิลปินประมาณ 3,000 คนอาศัยอยู่ในฮอลแลนด์เล็กๆ และทุกคนต่างโดดเด่นด้วยความสามารถอันมหาศาลในการทำงานและความสามารถในการถ่ายทอดความงามของโลกในชีวิตประจำวันลงบนผืนผ้าใบได้เป็นอย่างดี ต่อมานักประวัติศาสตร์ศิลปะจะเรียกเวลานี้ว่ายุคเรอเนซองส์ของชาวดัตช์ ตอนนั้นเองที่ประเภทของชีวิตยังคงแพร่หลาย

ชาวดัตช์ที่ดีที่สุดยังมีชีวิตอยู่

ในการจัดแสดงที่สวยงามเหล่านี้ มีการจัดวางเครื่องครัว ผลไม้ ดอกไม้ที่หรูหรา และของใช้ในครัวเรือนต่างๆ ไว้ต่อหน้าผู้ชม หุ่นหุ่นดอกไม้ได้รับความนิยมอย่างมาก ส่วนหนึ่งเป็นผลมาจากการที่เนเธอร์แลนด์มีลัทธิดอกไม้และการทำสวนมาแต่โบราณกาล หนึ่งในตัวแทนที่โดดเด่นที่สุดของภาพวาดหุ่นนิ่งของชาวดัตช์ในศตวรรษที่ 17 เป็นศิลปิน Jan Davids de Hem และ Cornelis de Hem ลูกชายของเขา

ภาพวาดของพวกเขาได้รับความนิยมและชื่อเสียงส่วนใหญ่เนื่องมาจากการที่พวกเขารู้วิธีวาดภาพดอกไม้และผลไม้อย่างเชี่ยวชาญ ความใส่ใจในรายละเอียดอย่างรอบคอบ ควบคู่ไปกับโทนสีที่ซับซ้อนและองค์ประกอบที่สร้างขึ้นอย่างลงตัว ทำให้ภาพวาดของพวกเขาไม่มีใครเทียบได้ ศิลปินเหล่านี้วาดภาพช่อดอกไม้หรูหราที่ยืนอยู่ในแจกันที่สวยงาม ข้างๆ ผีเสื้อที่โบกสะบัด มาลัยผลไม้ แก้วใสที่เต็มไปด้วยไวน์ จานที่มีองุ่นและผลไม้อื่น ๆ เครื่องดนตรี ฯลฯ หุ่นหุ่นอันโด่งดังของพ่อและลูกสร้างความประหลาดใจด้วยความสมจริง การแสดงแสงสีอันละเอียดอ่อนและการระบายสีอันวิจิตรงดงาม

ยังมีชีวิตอยู่ในภาพวาดอิมเพรสชั่นนิสต์

อิมเพรสชั่นนิสต์ชาวฝรั่งเศสและโพสต์อิมเพรสชั่นนิสต์ต่างให้ความสนใจอย่างมากกับประเภทของหุ่นนิ่ง โดยธรรมชาติแล้ว สไตล์การวาดภาพของพวกเขาแตกต่างอย่างมากจากความซับซ้อนที่สมจริงของ Little Dutchmen เนื่องจากอิมเพรสชั่นนิสต์ไม่ได้สนใจการวาดภาพคลาสสิก Claude Monet, Edouard Manet, Edgar Degas, Van Gogh - ศิลปินเหล่านี้ชอบวาดภาพดอกไม้และต้นไม้เพราะทั้งสองเป็นส่วนหนึ่งของธรรมชาติความงามที่พวกเขาร้องเพลงมาตลอดชีวิต

Auguste Renoir วาดภาพหุ่นนิ่งที่สวยงามโปร่งสบายตลอดช่วงชีวิตของเขา บางครั้งภาพของ "ธรรมชาติที่เยือกแข็ง" เป็นสิ่งที่อิมเพรสชั่นนิสต์ต้องการเป็นเพียงส่วนเสริมเท่านั้น ตัวอย่างเช่น ในภาพวาด "อาหารกลางวันบนพื้นหญ้า" โดย Edouard Manet ในเบื้องหน้า คุณสามารถมองเห็นชีวิตอันงดงามของเสื้อผ้า ผลไม้ และอาหารที่กระจัดกระจายอยู่บนพื้นหญ้า แวนโก๊ะวาดภาพหุ่นนิ่งที่แปลกประหลาดมากมาย หลายคนรู้จักภาพวาดของเขา "ดอกทานตะวัน" หรือ "ไอริส" แต่เขาก็มีภาพวาดเช่น "เก้าอี้ของแวนโก๊ะ" ด้วยเช่นกันทั้งหมดนี้เป็นตัวอย่างของการวาดภาพหุ่นนิ่งด้วย

รัสเซียยังมีชีวิตอยู่

เป็นเรื่องที่น่าแปลกใจที่รัสเซียยังมีชีวิตอยู่ในรูปแบบที่แยกจากกันไม่เป็นที่ต้องการเป็นเวลานานเนื่องจากถือเป็นงานศิลปะที่ต่ำที่สุดทุกประเภทซึ่งไม่จำเป็นต้องมีความรู้พื้นฐานหรือทักษะพิเศษในการวาดภาพ เฉพาะในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 19 เท่านั้น Peredvizhniki ชาวรัสเซียสามารถกระตุ้นความสนใจในงานศิลปะประเภทนี้ในหมู่ประชาชนชาวรัสเซียได้

ต่อมาจิตรกรชาวรัสเซียจำนวนมากเริ่มสนใจการวาดภาพหุ่นนิ่ง หุ่นนิ่งของศิลปินชื่อดังเช่น Igor Grabar, Kuzma Petrov-Vodkin, Ivan Khrutskoy สามารถพบได้ในห้องโถงของ Tretyakov Gallery, พิพิธภัณฑ์รัสเซีย, พิพิธภัณฑ์วิจิตรศิลป์ พุชกินในมอสโกและในอาศรม แต่การออกดอกของภาพวาดหุ่นนิ่งอย่างแท้จริงนั้นเกิดขึ้นในประเทศของเราในยุคสังคมนิยม

ภาพถ่ายยังมีชีวิตอยู่

เมื่อมีการถือกำเนิดของการถ่ายภาพ ก็มีอีกประเภทหนึ่งปรากฏขึ้นในโลกแห่งศิลปะ: การถ่ายภาพหุ่นนิ่ง ปัจจุบัน หลายๆ คนหลงใหลในการสร้างสรรค์ผลงานภาพถ่ายชิ้นเอก ภาพถ่ายบางภาพทำให้ประหลาดใจกับความสมบูรณ์แบบและทักษะของช่างภาพ บางครั้งช่างภาพที่มีพรสวรรค์สามารถถ่ายภาพหุ่นนิ่งได้โดยใช้กล้องถ่ายรูปซึ่งไม่ด้อยไปกว่าผลงานสร้างสรรค์ที่โด่งดังที่สุดของ Little Dutchmen

ในการเริ่มวาดภาพหุ่นนิ่ง คุณต้องเขียนมันจากวัตถุบางอย่างก่อน สำหรับการทดลองครั้งแรกของคุณในการวาดภาพหุ่นนิ่ง เป็นการดีกว่าที่จะไม่จัดองค์ประกอบที่ซับซ้อน วัตถุสองสามชิ้นก็เพียงพอแล้ว

ต่อไปเราจะวาดภาพนิ่งทีละขั้นตอน ก่อนอื่นคุณต้องวาดภาพด้วยดินสอหรือถ่าน จากนั้นติดตามการทาสีด้านล่างโดยเผยให้เห็นสีหลักและเงาขององค์ประกอบ จากนั้นคุณจึงสามารถดำเนินการวาดรายละเอียดได้โดยตรง

คนส่วนใหญ่มองว่าภาพวาดหุ่นนิ่งมีความสวยงามแต่น่าเบื่อ แม้แต่ชื่อของแนวเพลงเอง - จากฆราวาสธรรมชาติของฝรั่งเศส - "ธรรมชาติที่ตายแล้ว" ดูเหมือนจะพิสูจน์ได้ว่า: ที่นี่ไม่มีอะไรน่าสนใจเลย อย่างไรก็ตามแม้ในหมู่สิ่งมีชีวิตยังคงมีภาพวาดที่แปลกและน่าตื่นเต้น จริงอยู่ที่ความผิดปกติของพวกเขาไม่ได้มองเห็นได้ตั้งแต่แรกเห็นเสมอไป: บางครั้งคุณต้องมองให้ใกล้ยิ่งขึ้นและบางครั้งคุณต้องค้นหา ประวัติความเป็นมาของภาพวาด- อ่านเกี่ยวกับสิ่งมีชีวิตที่น่าสนใจที่สุดพร้อมอาหารได้ในบทความของเรา

Giuseppe Arcimboldo "ภาพเหมือนของจักรพรรดิรูดอล์ฟที่ 2 ในฐานะ Vertumnus", 1590

แม้จะมีชื่อของภาพเขียนนี้ แต่นักประวัติศาสตร์ศิลป์ก็ให้คำจำกัดความประเภทภาพว่า "ภาพหุ่นนิ่ง" และที่นี่เป็นการยากที่จะไม่เห็นด้วยกับพวกเขา: ท้ายที่สุดแล้วมันเป็นไปไม่ได้ที่จะเรียกสิ่งนี้ว่าเป็นภาพเหมือนธรรมดา ภาพวาดนี้เขียนโดยศิลปินชาวอิตาลี Giuseppe Arcimboldo ในศตวรรษที่ 16 ซึ่งในศตวรรษที่ 20 ได้รับการยกย่องว่าเป็นผู้บุกเบิกของลัทธิเหนือจริง ในภาพวาดของเขา Arcimboldo พรรณนาใบหน้าของมนุษย์ในรูปแบบขององค์ประกอบของผักและผลไม้ สัตว์น้ำที่มีเปลือกแข็งและปลา ซึ่งมักจะมีความคล้ายคลึงกับภาพบุคคลด้วยซ้ำ เป็นที่ทราบกันดีว่าจักรพรรดิรูดอล์ฟที่ 2 รู้สึกยินดีกับภาพเหมือนที่ "กินได้" ของเขาและให้รางวัลแก่ศิลปินอย่างไม่เห็นแก่ตัว ในบรรดาภาพนิ่งของ Arcimboldo มีบางอย่างที่ค่อนข้างผิดปกติ - "การกลับรายการ": เพียงพอที่จะหมุนภาพ 180 องศาเพื่อดูภาพใหม่ทั้งหมด ดังนั้น เมื่อหมุน ภาพบุคคล "ชาวสวน" จะกลายเป็นภาพหุ่นนิ่ง "ผักในชาม" และภาพบุคคล "คนทำอาหาร" จะกลายเป็นภาพหุ่นนิ่งกับลูกหมูบนจาน

มันเป็นผลงานของศิลปินชาวดัตช์และเฟลมิชแห่งศตวรรษที่ 17 ที่ในที่สุดหุ่นนิ่งก็ได้สถาปนาตัวเองเป็นประเภทจิตรกรรมอิสระในที่สุด หุ่นนิ่งของฟรานส์ สไนเดอร์สถูกสร้างขึ้นในสไตล์บาโรก ซึ่งมีความมีชีวิตชีวา อุดมสมบูรณ์ และมีสีสัน ห้อยจากโต๊ะ น้ำเงิน-ดำ นกยูงกุ้งล็อบสเตอร์สีแดงสุดหรูบนจานสีน้ำเงิน เกมเล็กๆ หลากสีบนโต๊ะ สีเหลืองและสีเขียว และแตง... แม้จะมี "ธรรมชาติที่ตายแล้ว" แต่ภาพก็เต็มไปด้วยชีวิตและดูเหมือนว่าจะเต็มไปด้วยการเคลื่อนไหว และสุนัขและแมวทะเลาะกันใต้โต๊ะก็ทำให้ฉากครัวที่มีชีวิตชีวาอยู่แล้วเข้ากันได้อย่างลงตัว

Paul Sérusier ศิลปินชาวฝรั่งเศสพูดถึงผลไม้ของ Cezanne ในลักษณะนี้: “เกี่ยวกับแอปเปิ้ลของศิลปินธรรมดาๆ พวกเขาจะพูดว่า: “คุณอยากกินมัน” เกี่ยวกับแอปเปิ้ลของ Cezanne: “ช่างวิเศษเหลือเกิน” คุณจะไม่กล้าปอกแอปเปิ้ลของเขา คุณจะต้องการคัดลอกมัน” อันที่จริง Cézanne มี “ความสัมพันธ์พิเศษ” กับแอปเปิ้ล เขาถือว่าแอปเปิ้ลเป็นการสร้างสรรค์ที่สมบูรณ์แบบทั้งในด้านรูปทรงและสี เป็นที่ทราบกันดีว่า Cezanne ถึงกับพูดว่า: "ฉันจะพิชิตปารีสด้วยแอปเปิ้ลของฉัน" เขาพยายามแสดงความงามที่แท้จริงของธรรมชาติโดยใช้ตัวอย่างที่ง่ายที่สุด ศิลปินรุ่นเยาว์คนหนึ่งไปเยี่ยม Cezanne ขณะที่เขาทำงานหุ่นหุ่นตัวหนึ่งของเขาและรู้สึกประหลาดใจ: “Cezanne เริ่มจัดเรียงผลไม้โดยเลือกผลไม้ให้ตัดกัน และเฝ้าดูการปรากฏตัวของสีที่ตรงข้ามกัน: สีเขียวบนสีแดง และสีเหลืองบนพื้นสีน้ำเงิน เขาขยับและหมุนผลไม้อย่างไม่สิ้นสุด โดยวางเหรียญซูหนึ่งและสองเหรียญไว้ข้างใต้ Cezanne ทำทุกอย่างนี้อย่างช้าๆ และรอบคอบ และเห็นได้ชัดว่ากิจกรรมนี้ทำให้เขามีความสุขอย่างแท้จริง”

Kuzma Petrov-Vodkin “ ชีวิตยามเช้า”, 2461

ในบรรดาหุ่นนิ่งของศิลปินเซอร์เรียลลิสต์ชาวสเปน มีหลายแบบที่ค่อนข้าง "ธรรมดา" - "Still Life" ในปี 1918,หุ่นนิ่ง "Fish" ในปี 1922 และ "ตะกร้ากับขนมปัง" ในปี 1925, "Still Life with Two" ในปี 1926 เป็นต้น อย่างไรก็ตาม หุ่นนิ่งที่มีชื่อเสียงที่สุดของต้าหลี่คือ "Living Still Life" ("Moving Still Life") ซึ่งเขียนขึ้นในช่วงเวลาที่เขาหลงใหลในฟิสิกส์ (ส่วนใหญ่เป็นนิวเคลียร์และควอนตัม) ต้าหลี่เองเรียกช่วงเวลานี้ - ตั้งแต่ปี 2492 ถึง 2505 - "เวทย์มนต์นิวเคลียร์" ในเวลานี้ ต้าหลี่ได้ขจัด "ความคงที่" ในภาพวาดของเขา และเริ่มนำเสนอสสารในรูปของอนุภาค แม้กระทั่งในชีวิตหุ่นนิ่ง วัตถุต่างๆ ก็สูญเสียความสงบนิ่งไปโดยสิ้นเชิงและได้รับการเคลื่อนไหวอย่างบ้าคลั่งที่ไม่สอดคล้องกับแนวคิดของเราเกี่ยวกับความเป็นจริง

David Shterenberg “ปลาแฮร์ริ่ง”, 1917

David Shterenberg มักถูกเรียกว่า "จิตรกรหุ่นนิ่ง" ภาพวาดของเขามีเอกลักษณ์เฉพาะด้วยการแสดงออกของภาพ โครงสร้างพื้นที่เรียบ ความชัดเจน และความทั่วไปของภาพวาด บ่อยครั้งที่ความสนใจของศิลปินถูกดึงดูดด้วยสิ่งง่าย ๆ เช่นรายการอาหารที่น้อยจากช่วงปันส่วน - ขนมปังดำและปลาเฮอริ่ง ศิลปินใส่ใจในรายละเอียดและพื้นผิว - ใน "Herrings" มีการแสดงโต๊ะไม้ ขนมปังชิ้นหนึ่ง และเกล็ดปลาแวววาวอย่างชัดเจน ภาพนี้เป็นสัญลักษณ์และสื่อความหมายได้ดีกว่าคำพูดใดๆ เกี่ยวกับช่วงหลังการปฏิวัติอันน่าทึ่ง สิ่งที่น่าสนใจไม่น้อยคือหุ่นนิ่งมินิมอลลิสต์อื่น ๆ ของ Shterenberg - "Still Life with Candy", " นมเปรี้ยว, "เค้ก" (ดูด้านล่างในแกลเลอรี)