ทำงานในวิชาชีพโทรทัศน์ เฉพาะทาง "โทรทัศน์" (ปริญญาตรี)

การถ่ายภาพยนตร์เพิ่งสร้างผลกำไรและได้รับความนิยมอย่างมาก มีฉากแอ็กชันมากมายในกองถ่าย ต้องใช้เวลาหลายเดือนในการทำงานหนักโดยคนงานหลายสิบ หลายร้อย หรือหลายพันคนเพื่อสร้างภาพยนตร์ความยาวสองชั่วโมง ดังนั้นเรามาดูความนิยมมากที่สุดกัน

อาชีพที่เกี่ยวข้องกับภาพยนตร์

นักแสดงหรือนักแสดง
ช่างแต่งหน้า
มัณฑนากร
วิศวกรเสียง
โต๊ะเครื่องแป้ง
ผู้กำกับเวที
ผู้เขียนบทภาพยนตร์
นักออกแบบท่าเต้น
นักเทคโนโลยี
ผู้แต่ง
ศิลปิน (ผู้กำกับ, ช่างแต่งหน้า)
ผู้ผลิต

อาชีพของผู้ผลิตภาพยนตร์และโทรทัศน์ถือเป็นหนึ่งในอาชีพที่สำคัญที่สุดในสาขานี้ แต่ถ้าไม่มีคนงานคนอื่น ก็เป็นไปไม่ได้เลยที่จะสร้างภาพยนตร์ที่สวยงาม นอกจากนี้ยังควรพิจารณาถึงคนจำนวนมากที่รับผิดชอบองค์ประกอบทางเทคนิคด้วย สิ่งเหล่านี้เป็นอาชีพที่จำเป็นในอุตสาหกรรมภาพยนตร์

อาชีพนักแสดงภาพยนตร์นั้นสดใสที่สุด ทุกคนใฝ่ฝันที่จะเป็นนักแสดง เพราะพวกเขาเป็นหน้าตาของหนัง พวกเขามีชื่อเสียง ใบหน้าของพวกเขาได้รับการยอมรับจากคนนับล้าน ซึ่งไม่สามารถพูดได้เกี่ยวกับนักเรียนที่ทำการแสดงผาดโผนที่อันตรายที่สุด แทนที่จะเป็นพวกเขา

แต่มีอีกอาชีพหนึ่งที่สร้างชื่อเสียงและการยอมรับไปทั่วโลก ผู้กำกับภาพยนตร์สามารถจดจำได้โดยใช้ชื่อของเขา คุณสามารถตัดสินได้มากมายเกี่ยวกับภาพยนตร์เรื่องใหม่ สิ่งที่คาดหวัง และอื่นๆ หากเราพิจารณาโลกแห่งอาชีพ ภาพยนตร์เป็นหนึ่งในแพลตฟอร์มที่สว่างที่สุดในการตระหนักถึงศักยภาพในการสร้างสรรค์ของตนเอง

วิชาชีพภาพยนตร์และโทรทัศน์

อาชีพช่างถ่ายภาพยนตร์ - ไม่มีใครจำตากล้องในฐานะดาราระดับโลกได้ แต่พวกเขาคือคนที่สร้างวัตถุดิบในการประมวลผล คนเหล่านี้คือคนที่เปลี่ยนช่วงเวลาในการถ่ายทำให้เป็นการบันทึกแบบดิจิทัลหรือภาพยนตร์

อาชีพอะไรอีกในวงการภาพยนตร์ที่สามารถพูดถึงได้? ไม่ต้องสงสัยเลยว่าสตั๊นต์แมนสมควรได้รับความสนใจ พวกเขาเสี่ยงชีวิตเพื่อภาพที่สวยงาม เป็นการยากที่จะจินตนาการถึงภาพยนตร์สมัยใหม่ที่ไม่มีฉากแอ็กชันและการแสดงโลดโผนที่ซับซ้อน ทั้งหมดนี้ต้องขอบคุณพวกเขา

ในโทรทัศน์ผู้นำเสนอจะรับบทเป็นนักแสดง แต่เบื้องหลังมีคนงานจำนวนมากที่สร้างภาพในแบบที่เราเห็นในทีวี อาชีพด้านภาพยนตร์และโทรทัศน์หลายอาชีพเหมือนกัน เนื่องจากทั้งสองอาชีพผลิตสื่อวิดีโอคุณภาพสูง

อาชีพการละครและภาพยนตร์

ในโรงละครไม่มีทางที่จะแสดงเทคที่สองได้ มันเป็นศิลปะอย่างแท้จริงที่จะทำทุกอย่างโดยไม่มีข้อผิดพลาดหรือทำซ้ำแม้แต่ครั้งเดียว หลายคนชื่นชมสิ่งนี้และยังคงไปชมผลงานที่มีชื่อเสียง ทุกอย่างเหมือนในภาพยนตร์ เพียงทันทีโดยไม่ต้องบันทึก ผู้ชมเองก็ทำหน้าที่เป็นผู้ดำเนินการ แต่เบื้องหลังมีงานหนักมากเพื่อเตรียมฉาก การแต่งหน้า และนักแสดงเองก็รู้จักบทและคำพูดของพวกเขาเอง ระดับสูงกว่าในโรงภาพยนตร์

การเรียนรู้ข้อความขนาดใหญ่และเล่าเรื่องด้วยอารมณ์ราวกับว่าคุณได้เป็นส่วนหนึ่งของการผลิตไม่ใช่เรื่องง่าย อาชีพนักแสดงละครและภาพยนตร์เป็นความฝันของใครหลายๆ คนมาตั้งแต่เด็ก โดยทั่วไปแล้ว อาชีพที่เกี่ยวข้องกับภาพยนตร์และละครมีความคล้ายคลึงกันมาก

นักแสดงฮอลลีวูดที่มีชื่อเสียงส่วนใหญ่เริ่มต้นจากการแสดงละคร ความสามารถของพวกเขาเติบโตอย่างต่อเนื่องและมีโอกาสที่จะแสดงในภาพยนตร์ แต่นักแสดงไม่ได้หมายถึงชื่อเสียงระดับโลกเสมอไป เราเห็นคนหลายคนในภาพยนตร์เรื่องนี้ แต่บทบาทหลักมี 2-3 คนบางครั้งก็มากกว่านั้น บางคนต้องตายก่อน บางคนต้องรับบทตัวร้าย บางคนต้องอยู่ในเฟรม 30 วินาที แต่ทั้งหมดนี้ทำให้เป็นนักแสดง

อาชีพในภาพยนตร์แอนิเมชั่นมีความแตกต่างกันอย่างมาก แม้ว่านักแสดงชื่อดังมักจะได้รับเชิญให้มาพากย์เสียงก็ตาม นักแสดงที่นี่เป็นผลจากจินตนาการของศิลปิน อาชีพของศิลปินภาพยนตร์เป็นองค์ประกอบหลักของภาพยนตร์แอนิเมชั่นทุกเรื่อง ในปัจจุบัน การ์ตูนบางเรื่องยังคงวาดด้วยมือ ไม่ใช่โมเดลสามมิติ

อาชีพ: สร้างภาพยนตร์

เป็นการยากที่จะหาสิ่งที่น่าตื่นเต้นมากไปกว่าการสร้างเนื้อหาวิดีโอที่ยอดเยี่ยม ผลงานชิ้นเอกที่นำมาซึ่งผลกำไรอันเหลือเชื่อ มีหลายอาชีพ แต่อาชีพที่สวยที่สุดคือภาพยนตร์ ใบเสร็จรับเงินของบ็อกซ์ออฟฟิศเป็นข้อพิสูจน์เรื่องนี้

การทำงานในภาพยนตร์ถือเป็นความฝันของหลายๆ คน เป็นสิ่งสำคัญมากที่บุคคลจะอุทิศตนให้กับงานของเขาอย่างสุดใจ คนที่ทำงานด้านศิลปะก็ทำมันอย่างไม่มีใครเหมือน

ในบรรดาบทบาทสมัยใหม่ที่นักข่าวปรากฏตัวต่อหน้าผู้ชม ความเชี่ยวชาญหลักต่อไปนี้โดดเด่นที่สุด: คอลัมนิสต์ นักข่าว ผู้วิจารณ์ ผู้สัมภาษณ์ บรรณาธิการ และพิธีกรรายการ (รายการ รายการทอล์คโชว์ ข่าว)

การปฏิบัติของโทรทัศน์ในประเทศไม่ได้เปิดโอกาสให้ได้เห็นความพิเศษเฉพาะใน "รูปแบบบริสุทธิ์" เสมอไป รูปแบบของรายการโทรทัศน์ "ต้องการให้นักข่าวเปลี่ยนไปใช้บทบาทใดบทบาทหนึ่ง: ตัวอย่างเช่นผู้นำเสนอบางคนของช่องเมืองมอสโกทำหน้าที่เป็นผู้สัมภาษณ์ผู้วิจารณ์และบางครั้งก็เป็นผู้ดำเนินรายการไม่ต้องพูดถึงการมีส่วนร่วมของกองบรรณาธิการที่ขาดไม่ได้ใน การคัดเลือกและเรียบเรียงเนื้อหา” วารสารศาสตร์โทรทัศน์ เอ็ด จี.วี. Kuznetsova และคณะ - M. , 1998. หน้า 89. หน้า 216..

ในเวลาเดียวกัน คุณภาพของรายการโทรทัศน์ต้องทนทุกข์ทรมานเมื่อหนึ่งในผู้เชี่ยวชาญด้านการวิจารณ์หัวข้อต่างประเทศที่เก่งกาจคนหนึ่งซึ่งคิดออกถึงวลีสุดท้ายก็รับหน้าที่จัดการประชุมทางไกลโดยฉับพลันซึ่งมีปฏิกิริยาตอบสนองที่รวดเร็วและความสามารถในการ จำเป็นต้องมีการแสดงด้นสดที่มีไหวพริบ ในทางกลับกัน นักข่าวที่ทำงานได้ดีในการรายงานข่าวตามท้องถนน ในการสื่อสารกับคู่สนทนาในสนามหรือที่สนามกีฬา มักจะไม่สามารถทนต่อการพูดคนเดียวในสตูดิโอได้ มันเกิดขึ้นที่ผู้สัมภาษณ์ภาพบุคคลซึ่งได้รับชื่อเสียงจากการพูดคุยเล็กๆ น้อยๆ กับศิลปิน ล้มเหลวเมื่อสัมภาษณ์นักการเมือง และผู้นำเสนอข้อมูลที่ยอดเยี่ยมกลับกลายเป็นคนตลกในบทบาทของผู้วิจารณ์เชิงวิเคราะห์หรือรายการทอล์คโชว์ที่น่าอึดอัดใจ

สิ่งนี้เกิดขึ้นได้จากหลายสาเหตุ ในหมู่พวกเขา: ข้อบกพร่องในการฝึกอบรมวิชาชีพนักข่าว, และความล้าหลังของคุณสมบัติส่วนบุคคลที่จำเป็น, การขาดการปฏิบัติงานที่ครอบคลุม, และความเฉื่อยในการคิด, และความจริงที่ว่า“ ในขณะที่นักข่าวไม่มีนิสัย, คิดก่อนอื่นเลย เกี่ยวกับแรงกระตุ้นทางปัญญา แต่เกี่ยวกับสิ่งที่สามารถแสดงได้ ขึ้นอยู่กับความสามารถของเทคโนโลยี” Kuznetsov G.V. นักข่าวทีวี. - ม. 2523 น. 9..

ในเวลาเดียวกันตรรกะของการพัฒนาทางเทคนิคของโทรทัศน์และข้อกำหนดสำหรับผู้เชี่ยวชาญในปัจจุบันแนะนำว่านักข่าวโทรทัศน์จะต้องสามารถทำอะไรได้มากมายเชี่ยวชาญความเชี่ยวชาญพิเศษหลายอย่างในคราวเดียว

ดูเหมือนว่านักข่าวโทรทัศน์แห่งวันพรุ่งนี้จะผสมผสานคุณสมบัติของผู้วิจารณ์ คอลัมนิสต์ ผู้สัมภาษณ์ และผู้นำเสนอรายการโทรทัศน์เข้าด้วยกัน ไม่ต้องสงสัยเลยว่าผู้ผลิต ผู้ดำเนินรายการ บรรณาธิการสากล และนักวิเคราะห์รายการจะมาที่โทรทัศน์ในประเทศ ในอนาคตอันใกล้นี้ การฝึกฝนการทำงานในเครือข่ายข้อมูลระดับโลกและการแข่งขันที่รุนแรงจะ "บังคับ" นักข่าวโทรทัศน์ให้กลายเป็นคนทำงานสากลที่สามารถจัดเตรียมและจัดรายการโทรทัศน์ได้โดยไม่ต้องออกจากสตูดิโอ

จะเน้นเป็นพิเศษในการสร้างความมั่นใจในการบูรณาการระดับเทคนิคขั้นสูงและศิลปะของการออกอากาศสื่อ ความรู้ด้านคอมพิวเตอร์ ความสามารถ และการฝึกอบรมด้านบรรณาธิการของนักข่าวโทรทัศน์

การสอบเข้าที่พบบ่อยที่สุด:

ภาษารัสเซีย
คณิตศาสตร์ (ระดับพื้นฐาน)
วรรณคดี - วิชาเฉพาะตามตัวเลือกของมหาวิทยาลัย

การถือกำเนิดของโทรทัศน์ในศตวรรษที่ 19 นำไปสู่การเกิดขึ้นของอุตสาหกรรมทั้งหมด หากในตอนแรกสิ่งประดิษฐ์ในรูปแบบของภาพที่เคลื่อนไหวบนหน้าจอดูน่าอัศจรรย์ แต่ทุกวันนี้ก็มีการใช้กันอย่างแพร่หลาย ดังนั้นจึงเป็นเรื่องยากที่จะจินตนาการถึงชีวิตโดยปราศจากความสำเร็จทางเทคโนโลยีเช่นนี้

พิเศษ 42.03.04 “โทรทัศน์” เป็นทิศทางที่ครอบคลุมซึ่งให้โอกาสมากมายในการตระหนักรู้ในตนเอง ที่นี่คุณจะพบสถานที่สำหรับตัวคุณเองหากคุณมีความทะเยอทะยานที่สร้างสรรค์และความปรารถนาที่จะทำงานบนหน้าจอต่อหน้าต่อตาคนนับล้าน แต่นี่ก็เป็นพื้นที่ที่บุคลากรอันทรงคุณค่าหลายพันคนทำงานเช่นกัน อาชีพนี้สันนิษฐานว่ามีความสามารถในการดำเนินงานพร้อมกับความสำเร็จใหม่ๆ ของมนุษยชาติในแง่ทางเทคนิค ควบคู่ไปกับการสร้างสื่อข่าว ข้อมูล และการวิเคราะห์

เงื่อนไขการรับเข้าเรียน

การศึกษาในหลักสูตรนี้เกี่ยวข้องกับการพัฒนาบุคลิกภาพที่ครอบคลุม เกี่ยวข้องกับแรงกระตุ้นที่สร้างสรรค์ และการใช้ความรู้ด้านเทคนิคและมนุษยธรรม วิชาใดบ้างที่มักจะเรียนเมื่อเข้าศึกษาในระดับปริญญาตรี:

วรรณกรรม (สอบประวัติ);
ภาษารัสเซีย

นอกจากนี้ผู้สมัครยังได้รับงานสร้างสรรค์อีกด้วย อาจมีสองสามอย่างรวมถึงงานเขียนในรูปแบบของการวิจารณ์ผลิตภัณฑ์ทางโทรทัศน์การสัมภาษณ์และการดัดแปลงภาพยนตร์ของคุณเอง

อาชีพในอนาคต

ผู้สำเร็จการศึกษาหลักสูตรจะสามารถแก้ไขปัญหาต่างๆ มากมาย การทำงานในตำแหน่งงานต่างๆ ได้ เขาจะสามารถสร้างผลิตภัณฑ์โทรทัศน์จริง ๆ โดยมีส่วนร่วมในการทำงานเป็นทีมในเกือบทุกขั้นตอน เขายังเป็นมืออาชีพที่สามารถเข้าร่วมทีมได้ในฐานะบรรณาธิการ ช่างกล้อง หรือบรรณาธิการ หรือคุณสามารถเลือกทิศทางการผลิตได้ ผู้เชี่ยวชาญที่สำเร็จการศึกษาระดับปริญญาตรีมีโอกาสทำงานด้านการสอน

สมัครได้ที่ไหน

คุณสามารถเชี่ยวชาญอาชีพยอดนิยมได้โดยการลงทะเบียนในมหาวิทยาลัยในมอสโกหรือรัสเซีย:

มหาวิทยาลัยการออกแบบและเทคโนโลยีแห่งรัฐมอสโก;
มหาวิทยาลัยมิตรภาพประชาชนแห่งรัสเซีย;
มหาวิทยาลัยแห่งรัฐโลโมโนซอฟมอสโก;
มหาวิทยาลัยเทคนิคแห่งรัฐ Saratov ตั้งชื่อตาม Gagarin;
มหาวิทยาลัยแห่งรัฐ Vladimir ตั้งชื่อตาม A.G. และ N.G. Stoletov

ระยะเวลาการฝึกอบรม

นักศึกษาจะสำเร็จหลักสูตรระดับปริญญาตรีเต็มเวลาภายในสี่ปี การศึกษานอกเวลา/ภาคค่ำ รวมถึงการศึกษาแบบผสมจะเรียนรายวิชาเป็นเวลา 5 ปี

สาขาวิชาที่รวมอยู่ในหลักสูตรการศึกษา

ในระหว่างการศึกษา พนักงานโทรทัศน์ในอนาคตจะได้ทำความคุ้นเคยกับวิชาต่อไปนี้:

วารสารศาสตร์โทรทัศน์: ทฤษฎีและกฎหมาย;
พื้นฐานของการเขียนบทภาพยนตร์
พื้นฐานการกำกับรายการโทรทัศน์
ธุรกิจภาพถ่าย
เทคโนโลยีสื่อโสตทัศน์
กำกับการแก้ไข;
ทักษะผู้นำเสนอรายการทีวี
ฝีมือกล้อง;
ผลิต;
คอมพิวเตอร์กราฟิก

ทักษะที่ได้รับ

หลังจากจบหลักสูตรแล้ว ปริญญาตรีจะมีความสามารถในการแก้ไขปัญหาต่อไปนี้:

การสร้างผลิตภัณฑ์ทางโทรทัศน์ รายการ ภาพยนตร์
การประมวลผล/การปรับแต่งผลิตภัณฑ์โทรทัศน์สำเร็จรูป
การสร้างสื่อข้อมูลและวารสารศาสตร์
ข้อมูลการออกอากาศ
งานกำกับและงานกล้อง
การติดตั้งระดับความซับซ้อนที่แตกต่างกัน
ผลิต;
การใช้เทคโนโลยีดิจิทัลและโปรแกรมออกแบบคอมพิวเตอร์อย่างมีประสิทธิภาพ
กิจกรรมการสอน

โอกาสในการทำงานตามอาชีพ

พื้นที่นี้ต้องการบุคลากรที่มีคุณสมบัติเหมาะสมอย่างต่อเนื่อง- ไม่ใช่ช่องทีวีท้องถิ่นแม้แต่ช่องเดียว นับประสาอะไรกับช่องทั่วประเทศที่สามารถทำได้โดยไม่ต้องใช้ทั้งทีม ซึ่งรวมถึงผู้เชี่ยวชาญจากโปรไฟล์ต่างๆ คุณยังสามารถทำงานด้านวิทยุกระจายเสียง ในศูนย์การผลิต สำนักข่าว หรือสื่อใดๆ ก็ได้ การพัฒนายังเป็นไปได้ในด้านที่เกี่ยวข้องกับพื้นที่หลัก: การประชาสัมพันธ์ การโฆษณา การเผยแพร่

คุณสามารถทำงานที่ไหนหลังจากได้รับประกาศนียบัตร:

พิธีกรรายการโทรทัศน์/วิทยุ
ผู้ประกอบการ;
บรรณาธิการ;
ผู้ผลิต;
บรรณาธิการ;
ผู้อำนวยการ;
ผู้เขียนบท;
นักวิจารณ์ทีวี
ช่างภาพนักข่าว;
บรรณาธิการวรรณกรรม
ผู้พูด;
ผู้จัดการ;
ผู้เชี่ยวชาญด้านการโฆษณาและการประชาสัมพันธ์

ในส่วนของรายได้นั้น ระดับเงินเดือนจะพิจารณาจากความสามารถและความเป็นมืออาชีพ ในระยะเริ่มแรกคุณสามารถนับได้ขั้นต่ำ 25-50,000 แต่ต่อมา ผลกำไรจะเพิ่มขึ้นอย่างมากหากคุณเลือกเวกเตอร์ที่เหมาะสมสำหรับการพัฒนา

ประโยชน์ของการเรียนต่อปริญญาโท

ผู้สำเร็จการศึกษาระดับปริญญาตรีจำนวนมากไม่ได้หยุดเพียงแค่นั้นและเชี่ยวชาญหลักสูตรปริญญาโท และนี่คือการตัดสินใจที่ถูกต้อง: โดยการฝึกอบรมอย่างต่อเนื่อง ผู้เชี่ยวชาญจะเพิ่มพูนความรู้ของตนเองให้ลึกซึ้งยิ่งขึ้น การที่เขามีส่วนร่วมในการทำงานของสตูดิโอโทรทัศน์ ศูนย์การผลิต และบริษัทวิทยุบางแห่งก็มีคุณค่าไม่น้อย

การได้รับประสบการณ์และการศึกษาสาขาวิชาเฉพาะทางถือเป็นองค์ประกอบสำคัญในการพัฒนาอาชีพเพิ่มเติม คุณสามารถเลือกไม่เพียงแต่กิจกรรมที่เกี่ยวข้องโดยตรงกับโทรทัศน์เท่านั้น แต่ยังสามารถเลือกทำงานร่วมกับพนักงานโทรทัศน์รุ่นใหม่ในฐานะครูได้อีกด้วย

ในช่วงอายุ 60 ปี นักข่าวคนใดก็ตามที่ทำงานเกี่ยวกับกล้องถูกเรียกว่า “ผู้บรรยาย” เมื่อเวลาผ่านไป "บทบาท" หลักที่นักข่าวปรากฏตัวต่อหน้าผู้ชมโทรทัศน์ได้รับการกำหนดไว้อย่างแม่นยำยิ่งขึ้น กิจกรรมหน้าจอแต่ละประเภทมีวิธีการทำงานพิเศษ กฎพิเศษที่สอดคล้องกับความเชี่ยวชาญ การผสมพวกมันจะไม่เป็นมืออาชีพ

1. นักข่าวโทรทัศน์ (ผู้สื่อข่าว)

2. ผู้วิจารณ์.

3. ผู้สังเกตการณ์

4. ผู้สัมภาษณ์ (ผู้เชี่ยวชาญด้านการสัมภาษณ์ใหญ่ นักวิเคราะห์ หรือ "จิตรกรภาพบุคคล")

5. ผู้นำเสนอ (ของการอภิปรายหรือรายการสนทนาอื่น ๆ ในต่างประเทศเรียกว่าผู้ดำเนินรายการ)

6.พิธีกรรายการทอล์คโชว์

7. ผู้นำเสนอรายการข้อมูล (ในสหรัฐอเมริกามีคำว่า "ผู้ประกาศข่าว" ซึ่งหมายถึง "ผู้ประกาศข่าว" หรือวลี "ผู้นำเสนอข่าว" - "การนำเสนอข่าว" บางครั้งพวกเขาใช้สำนวนที่เป็นรูปเป็นร่าง "บุคคล ผู้สร้างสภาพอากาศ” แต่มักจะแยกผู้เชี่ยวชาญนี้ออกจากผู้วิจารณ์ นักข่าว ฯลฯ อย่างเคร่งครัด)

การปฏิบัติบนจอโทรทัศน์ในประเทศไม่ได้ทำให้สามารถมองเห็น "บทบาท" ใด ๆ ที่ระบุไว้ในรูปแบบอุดมคติและบริสุทธิ์ได้เสมอไป บางครั้งรูปแบบของโปรแกรมที่รวมกันที่ซับซ้อนนั้นต้องการให้นักข่าว "เปลี่ยน" ไปยังบทบาทใดบทบาทหนึ่ง: ตัวอย่างเช่นผู้นำเสนอบางคนของช่องทีวีในเมืองมอสโกทำหน้าที่เป็นผู้สัมภาษณ์ผู้วิจารณ์และบางครั้งก็เป็นผู้ดำเนินรายการไม่ต้องพูดถึง การมีส่วนร่วมของกองบรรณาธิการที่ขาดไม่ได้ในการเลือกและจัดเรียงเนื้อหา เป็นสิ่งสำคัญเท่านั้นที่ในแต่ละช่วงเวลาของโปรแกรมจะต้องปฏิบัติตามกฎของประเภทนี้เช่นการสัมภาษณ์ไม่ปะปนกับการวิจารณ์ (และข้อบกพร่องนี้มีอยู่ในช่องมอสโกเดียวกันสำหรับผู้นำเสนอหลายคนเป็นเวลาหลายปี และใน โปรแกรมอื่น ๆ เกิดขึ้นที่ผู้สัมภาษณ์พูดมากกว่าคู่สนทนาโดยถือว่าตัวเองมีหน้าที่ต้องพูดในทุกประเด็นเพื่อประกาศตัวเองและความคิดของเขา)

สิ่งที่น่าสนใจทั่วไป เกิดขึ้นอย่างสำคัญในระดับสากล 2) ร่วมกับผู้ปฏิบัติงานเลือกบันทึกและจัดเรียงชุดเฟรมที่จะให้ความคิดที่ชัดเจนว่าเกิดอะไรขึ้นและสุดท้าย 3) มาพร้อมกับเฟรมด้วยเรื่องราวที่กระชับซึ่งเผยให้เห็นแก่นแท้ของสิ่งที่มองเห็นได้ เหตุการณ์ต่างๆ

ประสิทธิภาพของนักข่าวขึ้นอยู่กับความมีไหวพริบ อุปกรณ์ที่ใช้ได้ และการเชื่อมโยงกันของงานของกลุ่ม

นอกเหนือจากการวางแผนข่าวบรรณาธิการทั่วไปแล้ว นักข่าวแต่ละคนยังมีแหล่งข้อมูล "ขั้นสูง" ของตนเอง: เกี่ยวกับเหตุการณ์ที่จะเกิดขึ้นเกี่ยวกับสิ่งที่น่าสนใจที่กำลังเกิดขึ้นในด้านต่าง ๆ ของชีวิต การดูหนังสือพิมพ์รายใหญ่และเล็กและการฟังวิทยุยังช่วยให้นักข่าวทราบอยู่เสมอถึงสิ่งที่เกิดขึ้น และหากจำเป็น ก็จะไปถึงที่เกิดเหตุอย่างรวดเร็วหากจำเป็น

ข้อกล่าวหาเรื่องอคติและการบิดเบือนคำตอบมักได้ยินเกิดขึ้นหลังจากการสำรวจความคิดเห็นของประชาชนในประเด็นทางการเมืองใดๆ ก็ตาม แน่นอนว่าการสำรวจของนักข่าวยังห่างไกลจากพื้นฐานทางวิทยาศาสตร์และสังคมวิทยา ไม่จำเป็นต้องพูดถึงความเป็นตัวแทน บางครั้งบรรณาธิการที่ให้งานพูดว่า: “คุณจะนำคำตอบเชิงบวกสามข้อและเชิงลบหนึ่งข้อ” อย่างไรก็ตาม การรายงานอย่างตรงไปตรงมาสามารถขัดขวางแผนดังกล่าวได้ ดังนั้นในวันที่ 19 สิงหาคม 1991 ท่ามกลางฉากหลังของ "การอนุมัติของประชาชน" ของการประกาศสถานการณ์ฉุกเฉิน รายงานการต่อต้านของ S. Medvedev สร้างความตกตะลึงให้กับทั้งประเทศ ทุกคนจำแท่งเหล็กในรางรถถังและวงแหวนชีวิตของ Muscovites ใกล้ทำเนียบขาว

แต่ยังคงเป็นคำถามหลักของนักข่าว: ที่ไหน? WHO? ยังไง? เมื่อไร? และหากจำเป็นเท่านั้นที่จะชี้แจง: ทำไม? – และน้อยที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้: คุณคิดอย่างไรเกี่ยวกับเรื่องนี้?

ผู้วิจารณ์และผู้บริโภค

ดังนั้น ผู้วิจารณ์จะปรากฏในรายการข่าว (หรือหลังจากนั้น) เมื่อจำเป็นต้องชี้แจงปัญหาทางการเมืองที่ซับซ้อนบางอย่าง เพื่อนำข้อเท็จจริงที่เพิ่งรายงานในข่าวไปไว้ในบริบททางประวัติศาสตร์และการเมืองบางประการ

องค์กรโทรทัศน์บางแห่งไม่สามารถรับผิดชอบค่าใช้จ่ายในการดูแลผู้แสดงความเห็นของตนเองได้ สถานีโทรทัศน์หลายแห่งต้องการเชิญนักประชาสัมพันธ์ นักรัฐศาสตร์ หรือผู้เชี่ยวชาญอื่นๆ ที่ไม่ได้ทำงานทางโทรทัศน์โดยตรงให้แสดงความคิดเห็นเกี่ยวกับเหตุการณ์ต่างๆ ข้อมูลภายในประเทศและรายการโทรทัศน์เชิงวิเคราะห์ “อิโตกิ” (พ.ศ. 2535-2536) ดำเนินไปในแนวทางเดียวกัน

งานของผู้วิจารณ์จะง่ายขึ้นหากเขามีโอกาสใช้เครื่องส่งสัญญาณทางไกลนั่นคืออ่านข้อความของเขาอย่างผ่อนคลายมองราวกับว่าอยู่ในสายตาของผู้ดูและโดยไม่เหลือบมองตัวอักษรที่ผ่านไป

คอลัมนิสต์คือผู้เชี่ยวชาญในทุกสาขาที่ทำหน้าที่จัดรายการโทรทัศน์ส่วนตัว แสดงความคิดเห็นส่วนตัว เปิดเผยความหมายของส่วนวิดีโอที่แสดง และพูดคุยกับแขกรับเชิญในสตูดิโอ ตามกฎแล้วนี่คือบุคคลที่มีประสบการณ์ชีวิตมากมาย: นักเดินทางที่เดินทางไปทั่วโลกหรือนักบินอวกาศแพทย์ที่มีเกียรติหรือนักบัลเล่ต์ที่โดดเด่น แน่นอนว่าพวกเขาควรพูดจาดีๆ เกี่ยวกับงานในชีวิตของตน นี่เป็นสัญญาณที่ขาดไม่ได้ของคนฉลาด คุณต้องมี "ความรู้สึกของกล้อง" - ความสามารถในการสื่อสารกับผู้ชมที่มองไม่เห็น "พรสวรรค์ที่ได้รับความนิยม" - ความสามารถในการพูดคุยเกี่ยวกับสิ่งที่ซับซ้อน ตามธรรมเนียมแล้ว นักข่าวทำหน้าที่ของผู้สังเกตการณ์บ่อยที่สุดในกรณีที่มีการอภิปรายเหตุการณ์ในชีวิตทางการเมืองของประเทศและโลก โทรทัศน์มักจะเชิญนักประชาสัมพันธ์หนังสือพิมพ์ชื่อดังคนหนึ่งเช่น Genrikh Borovik, Alexander Bovin, Stanislav Kondrashov ให้มารับบทนี้

ผู้สัมภาษณ์, นักแสดง, ผู้ดำเนินรายการ

นี่เป็นความเชี่ยวชาญที่แตกต่างกันสามประการของนักข่าวโทรทัศน์ ผู้สัมภาษณ์ที่รอบคอบและอยากรู้อยากเห็น นักแสดงที่กระตือรือร้นและมีไหวพริบ พิธีกรที่ใจเย็นจนดูเหมือนไม่แยแส การเลือกหนึ่งในสามบทบาทนั้นสามารถกำหนดได้จากอารมณ์ตามธรรมชาติของนักข่าวและลักษณะของตัวละครของเขา แต่หัวใจสำคัญของงานสกรีนทั้งสามประเภทคือการสื่อสารกับผู้คน มีคุณลักษณะทั่วไปที่สำคัญอีกประการหนึ่งคือ ผู้สัมภาษณ์ นักแสดง และผู้ดำเนินรายการงดเว้นจากการใช้วิจารณญาณของตนเอง สิ่งนี้ตรงกันข้ามกับบทบาทของพวกเขาในฐานะผู้วิจารณ์และผู้วิจารณ์ที่อธิบายไว้ข้างต้น หากคอลัมนิสต์ซึ่งรับแขกในสตูดิโอสามารถเริ่มการอภิปรายที่ยาวนานได้ (ซึ่งเป็นเรื่องปกติสำหรับผู้นำเสนอ Kinopanorama - จาก A. Kapler ถึง E. Ryazanov) จากนั้นผู้สัมภาษณ์และนักแสดงจะแสดงความเป็นตัวตนของพวกเขาในรูปแบบที่รอบคอบเท่านั้น ของคำถาม - คำถามที่ผู้ดูทีวีธรรมดาคงไม่นึกถึง แต่มุ่งเป้าไปที่การรับข้อมูลที่น่าสนใจสำหรับทุกคน และผู้ดำเนินรายการสามารถประสบความสำเร็จได้มากด้วยความพากเพียรและความสม่ำเสมอหากคู่สนทนาคนใดคนหนึ่งพยายามหลีกเลี่ยงหัวข้อที่ไม่เอื้ออำนวยสำหรับเขา

แต่มาเริ่มกันตามลำดับ ผู้สัมภาษณ์เป็นผู้เชี่ยวชาญด้านนักข่าวอิสระ แม้ว่าจะไม่มีนักข่าวคนใดที่ไม่ให้สัมภาษณ์ก็ตาม

ผู้สัมภาษณ์จะต้อง “รู้” มากจนยอมให้คู่สนทนามีการเบี่ยงเบนใดๆ แต่ท้ายที่สุดก็ยอมให้เขาทำตามแผนเชิงกลยุทธ์อย่างอ่อนโยนและหลีกเลี่ยงไม่ได้ เพื่อใช้เขาเป็นวัตถุดิบในการสร้างปรากฏการณ์ที่น่าตื่นเต้น น้ำเสียงและบรรยากาศของการสัมภาษณ์มีความสำคัญไม่น้อยไปกว่าเนื้อหา คู่สนทนาของคุณควรสบตาคุณอยู่ตลอดเวลา ไม่ใช่กับ

กล้องโทรทัศน์ ผู้สัมภาษณ์ที่มีประสบการณ์พูดคุยเกี่ยวกับ "ความรู้สึก" ที่มาจากดวงตา เกี่ยวกับสัญชาตญาณ และการเชื่อมโยงที่อธิบายไม่ได้ระหว่างผู้คนในบทสนทนาที่แท้จริง

ตำแหน่งของผู้สัมภาษณ์ระดับสูงที่เกี่ยวข้องกับคู่สนทนาอาจแตกต่างกัน - จากความเห็นอกเห็นใจอย่างลึกซึ้งไปจนถึงอารมณ์ขัน "ดำน้ำ" แต่ไม่ว่าในกรณีใดควรสร้างพื้นฐานที่แน่นอนสำหรับการสื่อสารจากวลีแรก: หากไม่ใช่ "เราเป็นสายเลือดเดียวกัน - คุณและฉัน" ของ Kipling (ตัวเลือกที่ดีที่สุดสำหรับการถ่ายภาพบุคคลทางจิตวิทยา) จากนั้นรัสเซีย " ฉันเคารพคุณ

พรสวรรค์ที่หายากพอๆ กันคือนักแสดง พิธีกรรายการทอล์คโชว์ หรือในศัพท์เก่าของเราคือ "การออกอากาศมวลชน" คำว่า "แสดง" เตือนเราว่าบางสิ่งทั้งหมดถูกถักทออย่างเชี่ยวชาญจากโครงสร้างของคำ การสนทนาจึงกลายเป็นภาพที่น่าตื่นเต้น การอภิปรายเกี่ยวกับการเตรียมเมืองใหญ่สำหรับฤดูหนาวหรือการแข่งขันโครงการสถาปัตยกรรมสามารถเปลี่ยนเป็น "ทอล์คโชว์" ได้ นักข่าวชาวรัสเซียบางคนที่คุ้นเคยกับการสัมภาษณ์คู่สนทนาหนึ่งหรือสองคน และรู้สึกไม่ปลอดภัยเมื่อพบว่าตัวเองอยู่ต่อหน้าคนแปลกหน้าสองร้อยคน ก็ล้มเหลวในประเภทรายการทอล์คโชว์เช่นกัน “การรวมกลุ่ม” เป็นกลุ่มใหญ่โดยสร้างตัวละคร ลักษณะนิสัย และความชอบของมนุษย์ให้เป็นภาพเดียว ถือเป็นอาชีพพิเศษ พูดง่ายๆ ก็คือ "ผู้ให้ความบันเทิงมวลชน" ในระดับสูงสุด บางทีงานนี้อาจต้องใช้การแสดงมากกว่าทักษะการสื่อสารมวลชน: พิธีกรรายการ "With all my Heart" ที่โด่งดังครั้งหนึ่งซึ่งเป็นศิลปินประชาชนของสหภาพโซเวียต Valentina Leontyeva ทำงานได้อย่างยอดเยี่ยมกับผู้ชมในเนื้อหาสารคดีที่จัดทำโดยกลุ่มนักข่าว - นักวิจัย

Vladimir Pozner กลายเป็นที่รู้จักของผู้ชมโทรทัศน์ในฐานะหุ้นส่วนของ Phil Donahue ในการประชุมทางโทรทัศน์ (จากฝั่งโซเวียต); หลังจากการออกอากาศที่น่าจดจำเหล่านี้ในปี 1986 ซึ่งกลายเป็นความก้าวหน้าสู่ความจริงและความจริงใจ สู่ความเข้าใจร่วมกันระหว่างพลเมืองทั่วไปของอเมริกาและรัสเซีย Posner ได้จัดทอล์คโชว์ต่างๆ มากมาย โดยมีผู้คนหลายร้อยคนจากหลากหลายเชื้อชาติ อาชีพ และวัยต่างๆ เข้าร่วม แต่ละครั้งโปรแกรมที่ประหลาดใจกับความสามารถของผู้นำเสนอที่หลากหลาย: ความรอบรู้ไหวพริบความปรารถนาดีของเขารวมกับความตั้งใจอันแรงกล้าและความเข้าใจที่ชัดเจนในเป้าหมายนำไปสู่ความจริงที่ว่าการค้นหาความจริงร่วมกันอย่างเข้มข้นผ่านบทสนทนาของ Posner กับ ผู้คนที่มารวมตัวกันในสตูดิโอมีผลกระทบทางจิตวิญญาณอย่างมากต่อผู้ชมโทรทัศน์ โปรแกรมเหล่านี้ไม่ได้จำกัดอยู่เพียงข้อมูลทางวาจาที่มีอยู่ในรายการเท่านั้น ทุกสิ่งมีความสำคัญที่นี่: การแสดงออกทางสีหน้า ความสงสัย การหยุดชั่วคราว และรอยยิ้มในแง่ดีเศร้าของผู้นำเสนอที่รวบรวมทุกสิ่งไว้ด้วยกัน ต้องใช้ความกล้าหาญอย่างมากในการรวบรวมวัยรุ่นจาก "จุดร้อน" ของอดีตสหภาพโซเวียตในสตูดิโอในช่วงที่ความขัดแย้งทางชาติพันธุ์ถึงจุดสูงสุดในฤดูใบไม้ร่วงปี 2535 จากการสนทนากับผู้นำเสนอ เด็กนักเรียนได้ค้นพบความจริงที่ยิ่งใหญ่และเรียบง่าย: เหนือสิ่งอื่นใดเชื้อชาติคือเราทุกคนเป็นมนุษย์ เราต้องมองเห็นในอีกสิ่งหนึ่งก่อนอื่นคือบุคคล เราคงเดาได้เพียงว่านักข่าวเตรียมตัวสำหรับโปรแกรมนี้อย่างระมัดระวังเพียงใด เขาคำนวณคำตอบที่เป็นไปได้สำหรับคำถามของเขาและแนวพฤติกรรมของเขาในบทสนทนาที่ขัดแย้งกันที่เกิดขึ้นเองตามธรรมชาติได้อย่างไร

ผู้ประกาศข่าว

นักข่าวโทรทัศน์ที่เริ่มต้นจากการเป็นนักข่าวในรายการข้อมูลอาจครองตำแหน่งสูงสุดในลำดับชั้นเกียรติยศในฐานะผู้นำเสนอรายการดังกล่าวในที่สุด บารมีมาจากการอยู่หน้าจอทุกวันพร้อมข่าวสารที่สำคัญที่สุดในแต่ละวัน

ผู้ประกาศข่าวไม่ได้เข้ามาแทนที่ผู้ประกาศในบทบาทนี้เพื่อแสดงความคิดเห็นและบรรยายให้ผู้ฟังฟัง โดยพื้นฐานแล้ว นักข่าวก็ทำสิ่งเดียวกับผู้ประกาศ นั่นคืออ่านบรรทัดที่วิ่งบนเครื่องส่งสัญญาณทางไกล แต่ผู้ดูจะรู้สึกว่าบุคคลนี้เข้าใจสิ่งที่เขากำลังอ่าน ในช่วงเวลาแห่งความอิ่มเอมใจในระบอบประชาธิปไตย พ.ศ. 2535-2536 ผู้ประกาศข่าวบางคนด้วยความช่วยเหลือจากเพื่อนร่วมงานจากสื่อมวลชนพยายามปกป้องสิทธิ์ของพวกเขา

การแสดงด้นสด แต่การแสดงด้นสดดังกล่าวไม่ได้จบลงด้วยความลำบากใจ ตัวอย่างเช่น แทนที่จะ "ใช้เครื่องบินทหารเพื่อกิจการราชการ" กลับกลายเป็นว่า "ใช้เครื่องบินทหารเพื่อวัตถุประสงค์ส่วนตัว" และเนื่องจากเป็นเรื่องเกี่ยวกับประธานรัฐสภา จึงเกิดปัญหากับผู้นำเสนอ

วิชาชีพนักข่าว

บนทีวี

บรรณาธิการ (ผู้ผลิต) – ผู้จัดงานกระบวนการสร้างสรรค์

นักข่าวทีวี

นักวิจารณ์และคอลัมนิสต์

ผู้สัมภาษณ์ นักแสดง พิธีกร

ผู้นำเสนอข่าว

เกณฑ์การประเมินงานนักข่าว

1. นักข่าวโทรทัศน์ (ผู้สื่อข่าว)

2. ผู้วิจารณ์.

3. ผู้สังเกตการณ์

6.พิธีกรรายการทอล์คโชว์

ไม่ช้าก็เร็วนักข่าวรุ่นเยาว์จะกำหนดขีด จำกัด ของความสามารถทางวิชาชีพสำหรับตัวเองนั่นคือเขาพยายามทำในสิ่งที่เขาทำได้ดีที่สุด เมื่ออายุมากขึ้นบทบาทของนักข่าวอาจเปลี่ยนไป แต่ก็ยังมีข้อ จำกัด ในการเปลี่ยนแปลง: นี่เป็นลักษณะทางจิตสรีรวิทยาของร่างกายที่ไม่ควรมองข้าม หนึ่งในปรมาจารย์ด้านการวิจารณ์ที่เก่งกาจในหัวข้อระดับนานาชาติ เมื่อนึกถึงวลีสุดท้าย จู่ๆ ก็พบว่าตัวเองทำอะไรไม่ถูก โดยรับหน้าที่จัดการประชุมทางไกล ซึ่งต้องใช้ปฏิกิริยาตอบสนองที่รวดเร็วปานสายฟ้าและความสามารถในการแสดงด้นสดอย่างมีไหวพริบ ในทางกลับกัน นักข่าวที่ทำงานได้ดีในการรายงานข่าวตามท้องถนน ในการสื่อสารกับคู่สนทนาในสนามหรือที่สนามกีฬา มักจะไม่สามารถยืนพูดคนเดียวในสตูดิโอได้ ภาพระยะใกล้ทำให้เขาหดหู่ใจ ที่โต๊ะ บนเก้าอี้ เขาดูไม่เป็นธรรมชาติ อนินทรีย์

แม้แต่ในโรงละคร แนวคิดเรื่องบทบาทไม่เพียงเกี่ยวข้องกับข้อมูลภายนอกและลักษณะทางจิตสรีรวิทยาของนักแสดงเท่านั้น นักทฤษฎีการละครเน้นว่าการสังเคราะห์ลักษณะทางกายภาพ ศีลธรรม สติปัญญา และสังคมเป็นสิ่งสำคัญ สิ่งนี้ไม่สามารถละเลยในวงการสื่อสารมวลชนได้เช่นกัน มันเกิดขึ้นที่ผู้สัมภาษณ์ภาพบุคคลซึ่งมีชื่อเสียงจากการพูดคุยเล็ก ๆ กับศิลปินล้มเหลวเมื่อสัมภาษณ์นักการเมืองและผู้นำเสนอข้อมูลที่ยอดเยี่ยมกลับกลายเป็นคนตลกในบทบาทของผู้วิจารณ์นักวิเคราะห์หรืออึดอัดใจในรายการทอล์คโชว์ น่าเสียดายที่มีตัวอย่างมากมาย: ไม่มีใครช่วยนักข่าว "ค้นหาตัวเอง" บทบาทของพวกเขา รูปภาพบนหน้าจอที่สร้างขึ้นอย่างมีสติ นี่เป็นเพราะขาดผู้กำกับที่สนใจงานดังกล่าวกับตัวละครบนหน้าจอ - นักข่าว

Walter Cronkite ผู้โด่งดังซึ่งมีรูปลักษณ์ที่ปลูกฝังความมั่นใจและความน่าเชื่อถือให้กับผู้ชมโทรทัศน์ชาวอเมริกันในยุค 60 และ 70 ได้รับอนุญาตให้จัดรายการข่าว CBS หลังจากทำงานเป็นนักข่าวมาหลายปีเท่านั้น การเดิมพันกับผู้นำเสนอรุ่นเยาว์ในสหรัฐอเมริกานั้นไม่ได้ผล เนื่องจากชาวอเมริกันมักจะไว้วางใจชายวัยกลางคนในการวิเคราะห์ทางการเมืองและการเลือกข่าวมากกว่า เมื่อนึกถึงผู้สืบทอดของเขา Cronkite เขียนด้วยความขมขื่น:“ คนหนุ่มสาวหลายคนที่เคยขึ้นเวทีหรือแสดงในภาพยนตร์ตอนนี้มาที่โทรทัศน์แล้ว คนเหล่านี้เป็นคนสวยที่อยากเป็น "ดารา" แต่ไม่ค่อยสนใจเรื่องสื่อสารมวลชน พวกเขาสนใจเรื่องเงิน ชื่อเสียง ความนิยมมากกว่ามาก พวกเขาได้รับการฝึกอบรมที่ "โรงเรียนการสื่อสาร" ซึ่งไม่ค่อยมีประโยชน์นัก เนื่องจากไม่มีใครสอนวิธีเขียนให้กับเยาวชนที่นั่น และถ้าไม่มีสิ่งนี้ก็เป็นไปไม่ได้เลยที่จะเป็นนักข่าวที่ดี” นอกจากนี้ยังมีความคิดเห็นอย่างกว้างขวางในหมู่นักเรียนในรัสเซีย: ไม่จำเป็นต้องเขียนทางโทรทัศน์ได้ ภาพลวงตาสุดล้ำลึก! ผู้คนจำนวนมากที่ไม่มีทักษะทางโทรทัศน์ของรัสเซียในช่วงต้นทศวรรษที่ 90 มีความสัมพันธ์กับการเปลี่ยนแปลงโครงสร้างทางการเมืองและการจากไปของนักข่าวและผู้กำกับมืออาชีพ แต่ไม่เหมาะสมทางการเมืองในสถานการณ์ใหม่

ในนวนิยายเรื่อง The Evening News ของอาเธอร์ เฮลีย์ มีการกล่าวถึงคนหนุ่มสาวที่จบปริญญาด้านวารสารศาสตร์จากสถานีโทรทัศน์ของอเมริกาในตอนแรกจะได้รับงานที่ด้อยค่า เช่น ดูหนังสือพิมพ์ท้องถิ่น และรวบรวมสื่อสำหรับนักข่าวที่เป็นเจ้าหน้าที่ พวกเขาฝันถึงการรายงานที่เป็นอิสระเท่านั้นงานดังกล่าวไม่ได้เกิดขึ้นกับทุกคนในทันที เนื่องจากมาตรฐานทางวิชาชีพระดับสูงที่พัฒนาขึ้นท่ามกลางการแข่งขันระหว่างสถานีโทรทัศน์และเครือข่าย นักข่าวโทรทัศน์ชาวอเมริกันทั่วไปในช่วงปลายยุค 80 มีรายได้ประมาณ 100,000 ดอลลาร์ต่อปี (มากกว่าคนอเมริกันโดยเฉลี่ย 7-8 เท่า) ซึ่งเป็นผู้นำเครือข่ายระดับชาติ - สูงถึงสามล้านดอลลาร์ต่อปี

การเติบโตของดาราทีวีในอนาคตมักจะเริ่มต้นที่สถานีโทรทัศน์เล็กๆ ในจังหวัด จากนั้นจึงย้ายไปยังเมืองใหญ่ และจากนั้นพรสวรรค์ที่สังเกตเห็นก็จะได้รับคำเชิญไปยังเครือข่ายระดับประเทศ โดยทั่วไปแล้ว สังคมอเมริกันมีความคล่องตัวมากขึ้น หากเพียงเพราะไม่มีระบบการลงทะเบียนและ "ปัญหาที่อยู่อาศัย" เท่านั้น สิ่งนี้ทำให้มั่นใจได้ว่ากองกำลังที่ดีที่สุดจะหลั่งไหลเข้ามาจากจังหวัดต่างๆ ซึ่งเป็นสิ่งที่สถาบันกลางของรัสเซียขาด Peter Jennings, Dan Rather, Tom Brokaw และ Phil Donahue เดินทางจากชนบทห่างไกลของอเมริกาไปสู่จุดสูงสุดของความนิยม ในสหรัฐอเมริกา นักข่าว ผู้สัมภาษณ์ นักวิจารณ์ถูกเรียกว่า "ผู้มีความสามารถพิเศษ" โดยไม่มีการประชดใดๆ เนื่องจากความสามารถพิเศษถือเป็นคุณสมบัติทางวิชาชีพที่ขาดไม่ได้ของบุคคลที่อ้างว่าอยู่ในบ้านหลายล้านหลังเป็นประจำ ผู้เข้าร่วมรวบรวมข่าวที่เหลือทำงานเพื่อ "ผู้มีความสามารถ" เนื่องจากเรตติ้งของรายการและรายได้ของสถานีขึ้นอยู่กับเขา ความสามารถในการทำงานเป็นทีมถือเป็นคุณสมบัติที่จำเป็นสำหรับนักข่าวโทรทัศน์ และมักจะรวมอยู่ในรายการคุณสมบัติทางวิชาชีพที่จำเป็นในหนังสือเรียนเกี่ยวกับวารสารศาสตร์ทางโทรทัศน์ทุกเล่ม นี่คือหนึ่งในรายการทั้งหมดเหล่านี้:

“ นอกเหนือจากข้อมูลทางกายภาพ - รูปลักษณ์ที่ดี น้ำเสียงที่ไพเราะ และการออกเสียงที่ถูกต้อง - ผู้ประกาศข่าว - นักข่าวยังต้องการ: การศึกษาที่กว้างขวาง ความรู้เกี่ยวกับชีวิตและผู้คน ความฉลาดและความรอบรู้ อารมณ์ขัน ความอดทน; จินตนาการ; ความกระตือรือร้น; ความสุภาพเรียบร้อยขึ้นอยู่กับความมั่นใจในตนเอง ความสามารถในการทำงานเป็นทีม" ผู้เขียนคู่มือมีมติเป็นเอกฉันท์ว่าคุณสมบัติส่วนใหญ่เป็นแก่นแท้ของบุคลิกภาพ ไม่ว่าจะอยู่ที่นั่นหรือไม่ก็ตาม อย่างไรก็ตาม สิ่งที่ธรรมชาติมอบให้ต้องได้รับการพัฒนาตลอดชีวิตนักข่าวมืออาชีพ

ถึงจุดเริ่มต้น

บรรณาธิการ (ผู้ผลิต)– ออแกไนเซอร์

กระบวนการสร้างสรรค์

ในการสร้างสรรค์ผลงานทางโทรทัศน์โดยรวม เป็นสิ่งสำคัญมากที่ผู้เข้าร่วมทุกคนต้องแบ่งปันหลักการพื้นฐานของสาเหตุที่มีร่วมกัน และบทบาทหลักในการบรรลุความเข้าใจนี้เป็นของผู้ผลิตและบรรณาธิการ ตามกฎแล้วคนเหล่านี้ไม่ทำงานหน้ากล้อง การแบ่งงานระหว่างผู้เชี่ยวชาญที่ดำรงตำแหน่งเหล่านี้ในรัสเซียกำลังเป็นรูปเป็นร่างขึ้น ดังนั้นเราจะจำกัดตัวเองอยู่เพียงคำเตือนต่อไปนี้: ผู้ผลิตซึ่งต่างจากบรรณาธิการคือต้องรับผิดชอบด้านการเงินในการเตรียมโปรแกรมด้วย มิฉะนั้นฟังก์ชันจะคล้ายกัน ในเครดิตนั้น “ครีเอทีฟโปรดิวเซอร์” หมายถึงครีเอทีฟโฆษณา “ผู้อำนวยการสร้างบริหาร” หมายถึงผู้จัดถ่ายทำและตัดต่อ

หลักสูตรพิเศษมุ่งเน้นไปที่ทักษะของบรรณาธิการวรรณกรรมในคณะวารสารศาสตร์ การแก้ไขทางโทรทัศน์เริ่มต้นด้วยการวางแผนสำหรับส่วนต่างๆ (และบางครั้งก็เป็นแนวคิด) ด้วยการเลือกผู้เขียน - ผู้ดำเนินการแผนของบรรณาธิการ และจบลงด้วยการปรับสคริปต์สำหรับการถ่ายทอดสดหรือถ่ายทำและตัดต่อวิดีโอวัสดุตาม งานสร้างสรรค์ของส่วน การแก้ไขรายการข่าวแตกต่างอย่างสิ้นเชิงจากงานของบรรณาธิการในรายการประเภท "นิตยสาร" ที่ปรากฏขึ้นเดือนละครั้ง นักตัดต่อภาพยนตร์โทรทัศน์ทำงานแตกต่างอย่างมากจากเพื่อนร่วมงานที่รับผิดชอบในการจัดการรายการทอล์คโชว์ แต่ไม่ว่าในกรณีใด พนักงานโทรทัศน์ด้านวรรณกรรมไม่เพียงแต่เกี่ยวข้องกับคำศัพท์เท่านั้น แต่ยังเกี่ยวข้องกับหน้าจอด้วย ดังนั้นสิ่งแรกเลยคือใส่ใจเกี่ยวกับการแสดงละครของปรากฏการณ์ทางโทรทัศน์ ซึ่งก็คือรายการใดๆ ก็ตาม นักข่าวหนังสือพิมพ์ที่มาออกทีวีมักไม่ได้คิดถึงเรื่องนี้เสมอไป ดังนั้นรายการของพวกเขาจึงมักจะน่าเบื่อและไม่ก่อให้เกิดปฏิกิริยาทางอารมณ์จากผู้ชม แม้ว่านักข่าวมักจะเชี่ยวชาญปัญหาที่กำลังพูดคุยบนหน้าจอมากกว่าเขา เพื่อนร่วมงานโทรทัศน์ ดังนั้นในทางปฏิบัติ สิ่งที่ประสบความสำเร็จมากที่สุดคือการทำงานร่วมกันของคนสองคน คนหนึ่งรู้ปัญหา อีกคนรู้ถึงลักษณะเฉพาะของโทรทัศน์ สองคนนี้เป็นผู้เขียนและผู้กำกับ (เช่น A. Strelyany และ M. Goldovskaya ในภาพยนตร์เรื่อง "The Arkhangelsk Man" ที่กล่าวถึงที่นี่) หรือผู้เขียนและบรรณาธิการ

ปัญหาละเอียดอ่อนที่ไม่มีความคล้ายคลึงในการสื่อสารมวลชนสิ่งพิมพ์เกิดขึ้นต่อหน้าบรรณาธิการโทรทัศน์เมื่อเลือกและเชิญผู้เข้าร่วมรายการ หากสำหรับผู้รายงานหนังสือพิมพ์เมื่อเลือกคู่สนทนาสำหรับการสัมภาษณ์มีเพียงความสามารถของบุคคลนี้ผู้เชี่ยวชาญในสาขากิจกรรมเฉพาะหรือผู้เห็นเหตุการณ์ในประวัติศาสตร์เท่านั้นที่มีความสำคัญแสดงว่าไม่เพียงพอที่จะเข้าร่วมในรายการโทรทัศน์ . บุคคลนั้นมีส่วนร่วมในการถ่ายโอน ไม่ใช่แค่ข้อมูลที่เขาเป็นเจ้าของเท่านั้น ซึ่งหมายความว่าบรรณาธิการจำเป็นต้องมีความคิดเกี่ยวกับการปรากฏตัวของคู่สนทนาที่ตั้งใจไว้ (มันสะท้อนถึงรูปลักษณ์ทางจิตวิญญาณของเขาเสมอ) คุณต้องแน่ใจว่าจะไม่มีอุปสรรคต่อการนำเสนอความคิดที่มีประสิทธิภาพที่เกี่ยวข้องกับความพิการทางร่างกายของคู่สนทนา (การพูดติดอ่าง, สูญเสียเสียงจากความตื่นเต้น ฯลฯ ) ดังนั้นจึงเป็นเรื่องอันตรายที่จะเจรจากับคู่สนทนาในอนาคตของคุณทางโทรศัพท์ - เมื่อมาถึงสตูดิโอในเวลาที่ออกอากาศเขาอาจนำเสนอเซอร์ไพรส์ให้กับบรรณาธิการโดยไม่รู้ตัวซึ่งอาจตั้งคำถามถึงความประพฤติของรายการ เป็นการดีที่สุดที่จะจัดการประชุมเบื้องต้นเพื่อตกลงเกี่ยวกับเนื้อหาของการสนทนาทางอากาศและในขณะเดียวกันก็ดูบุคคลนั้นและให้คำแนะนำอย่างแนบเนียนเกี่ยวกับเสื้อผ้าของเขาสำหรับสุภาพสตรี - เครื่องสำอางและเครื่องประดับ ตัวอย่างเช่นคุณสามารถจำได้ว่าเข็มกลัดที่สลับซับซ้อนหรือต่างหูหนัก ๆ จะหันเหความสนใจของผู้ชมไปจากเนื้อหาของบทสนทนา ชุดเดรสสีน้ำเงินอาจ "หายไป" ในอากาศ (หากสตูดิโอใช้เทคนิค "bluebox" - แทนที่พื้นหลังสีน้ำเงิน ด้วยภาพบางส่วน) แน่นอนว่าหากควรเชิญคนหลายสิบคนการประชุมเบื้องต้นกับทุกคน (หรือการประชุมทั่วไปล่วงหน้า) ก็เป็นปัญหา - และที่นี่คุณต้องพึ่งพาความประสงค์ของสถานการณ์ ในบรรดาผู้คนจำนวนมากมักมีตัวละครที่น่าสนใจหลายตัวอยู่เสมอ อย่างไรก็ตาม บรรณาธิการที่มีประสบการณ์สามารถ "แนะนำ" ให้กับฝูงชนได้หลายคนซึ่งเป็นที่รู้จักและน่าเชื่อถือซึ่งมีความสามารถในการตัดสินดั้งเดิมและปฏิกิริยาที่มีชีวิตชีวา และสิ่งเหล่านี้จะไม่ใช่ "เป็ดล่อ" ปลอม แต่เป็นผู้ริเริ่มการสื่อสารที่ผ่อนคลาย ไม่เป็นทางการ และมีความหมายในสตูดิโอ .

บรรณาธิการ - นักวิจัย โปรดิวเซอร์อาวุโสและรุ่นน้องประกอบขึ้นเป็น "ผู้ติดตาม" ที่ขาดไม่ได้ของ "ดาราทีวี" ชาวตะวันตกที่สังเกตเห็นได้ไม่มากก็น้อย งานเตรียมการของพวกเขารับประกันความสำเร็จของโปรแกรม ซึ่งเตรียมโดย "ทีม" ที่มีการประสานงานอย่างดีเสมอ ในรัฐอิสระอันกว้างใหญ่ของเรา รูปแบบการทำงานนี้ยังไม่เชี่ยวชาญ สำหรับนักข่าวในประเทศ บางครั้งเป็นการดีกว่าที่จะแสดงความเป็นตัวของตัวเองจากสิ่งใดๆ รวมถึงจากเพื่อนร่วมงาน และบางครั้งก็จากสามัญสำนึก เป็นผลให้ "ดวงดาว" ออกอากาศโดยไม่ได้เตรียมตัวและบางครั้งก็ "จม" ต่อหน้าต่อตาผู้ชม ตัวอย่างเช่น มาดูคำพูดของเจ้าภาพรายการ "สวัสดีตอนเย็น มอสโกว!" (พฤษภาคม 2535) ในการสนทนาเกี่ยวกับวาระสุดท้ายของราชวงศ์ เมื่อได้ยินชื่อการปลงพระชนม์ (Yurovsky) จากนักเขียนชาวอิตาลีที่ได้รับเชิญไปที่สตูดิโอนักข่าวก็เงยหน้าขึ้น:“ อ่า Yurovsky! ใช่ ฉันรู้ พวกเขาบอกว่าเขาสอนที่มหาวิทยาลัยและยังปรากฏตัวในโทรทัศน์ของเราอีกด้วย”

เมื่อเตรียมโปรแกรมเกี่ยวกับการประหารชีวิตตระกูลนิโคลัสที่ 2 ผู้อำนวยการสร้างหรือบรรณาธิการสามารถจัดเตรียมเอกสารที่เหมาะสมให้กับ "ดารา" ได้ - หลังจากนั้นมีการเผยแพร่เนื้อหาเพียงพอเกี่ยวกับชะตากรรมของผู้ที่เกี่ยวข้องในโศกนาฏกรรมครั้งนี้ ผู้สัมภาษณ์ได้พบกับรองพลเรือเอก A. Ya. Yurovsky ที่เกษียณแล้วในอพาร์ตเมนต์ของเขาที่ Okhta (หนึ่งในเขตเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก) และเขาได้พูดคุยเกี่ยวกับพ่อของเขาที่จากไปนานแล้วหลังจากซาร์ที่เขาสังหาร แน่นอนว่าหากผู้นำเสนอฉลาดกว่านี้เธอเองก็คงจะตระหนักว่าเป็นไปไม่ได้ที่จะถ่ายทำในปี 2461 และสอนในปี 2535

เนื่องจากวัฒนธรรมในการเตรียมและตัดต่อรายการโทรทัศน์ไม่เพียงพอ ข้อมูลที่เชื่อถือได้จึงไม่ได้รับการถ่ายทอดเสมอไป ซึ่งบ่อนทำลายอำนาจของโทรทัศน์

บรรณาธิการระดับสูง (โปรดิวเซอร์) ที่ดำรงตำแหน่งผู้นำในลำดับชั้นของโทรทัศน์คิดผ่านกลยุทธ์การออกอากาศ รับประกันตำแหน่งที่สมดุลของโทรทัศน์ในประเด็นสาธารณะที่สำคัญที่สุดและค่อนข้างเป็นที่ถกเถียงกัน การจัดระเบียบการรวบรวมข้อมูลและการทำงานของนักข่าวจำนวนมากที่ต้องรู้สึกถึงการสนับสนุนอย่างต่อเนื่องจากบริษัทโทรทัศน์ของพวกเขา บางครั้งการทำงานในแนวหน้า บางครั้งในความหมายที่แท้จริงของคำเหล่านี้ ก็ขึ้นอยู่กับบรรณาธิการในระดับนี้ด้วย และที่นี่ค่อนข้างเหมาะสมที่จะอ้างอิงส่วนหนึ่งของบทความจากหนังสือพิมพ์ Izvestia

“ อนิจจา นักข่าว SS ในเขตสู้รบเมื่อเปรียบเทียบกับเพื่อนร่วมงานที่ทำงานให้กับบริษัทและหน่วยงานของตะวันตกถือเป็นภาพที่ค่อนข้างน่าสมเพช ด้วยงบประมาณการเดินทางอันน้อยนิด ด้วยอุปกรณ์ดั้งเดิม หรือแม้จะไม่มีเลย พวกเขาก็สูญเสียพี่น้องผู้มั่งคั่งทุกประการ ถึงแม้จะเป็นเรื่องน่าเศร้า แต่ผู้คนในต่างประเทศก็รู้ดีกว่าเรามากเกี่ยวกับสิ่งที่เกิดขึ้นในนากอร์โน-คาราบาคห์ ซึ่งอยู่ใกล้กับเรา ในขณะที่โทรทัศน์ในประเทศส่งความคิดเห็นของสถานทูตอาเซอร์ไบจานและอาร์เมเนียในมอสโก และไม่ได้รับรายงานล่าสุดจากนักข่าวบากูและเยเรวาน แต่บุคคลที่เปิดทีวีในสหรัฐอเมริกาหรือในประเทศใด ๆ ในยุโรปเห็นเหตุการณ์ที่เกิดขึ้นใน “ฮอตสปอต” ของเราเมื่อไม่กี่ชั่วโมงที่แล้ว กองบรรณาธิการถาวรของสำนักบรรณาธิการต่างประเทศปฏิบัติการทั้งสองด้านของแนวรบ ตามกฎแล้วพนักงานของพวกเขาสวมเสื้อเกราะกันกระสุนซึ่งมีประกันก้อนใหญ่และไม่ถูกจำกัดด้วยเงินทุนเลยใช้จานดาวเทียมเพื่อส่งข่าวสารล่าสุดให้กับลูกค้าหลายครั้งต่อวัน พวกเขาพร้อมเสมอที่จะจ่ายเงินอย่างไม่เห็นแก่ตัวสำหรับข้อมูลหรือความช่วยเหลือใดๆ ในฐานะตัวแทนของบริษัทโทรทัศน์แห่งหนึ่ง พวกเขาสามารถ "ซื้อ" อุปกรณ์ติดตั้ง "Grad" ได้ในราคาที่เหมาะสมเพื่อภาพที่สวยงามตระการตา

ดังนั้นบรรณาธิการโทรทัศน์ไม่เพียง แต่เป็นคนเขียนวรรณกรรมเท่านั้น แต่ก่อนอื่นเลยคือผู้จัดงาน "การผลิต" และการออกแบบ "รูปภาพ" ของหน้าจอ - ข้อมูลภาพในความหลากหลายทั้งหมด และหากรายงานของ ITAR-TASS ใน Vesti มาพร้อมกับภาพเดียวกันเป็นเวลาหนึ่งเดือน (เช่น การต่อสู้บนหลังคารถบัสในทบิลิซีได้รับการศึกษาในรายละเอียดที่ดีที่สุดโดยผู้ชมโทรทัศน์ทุกคนตลอดระยะเวลาหนึ่งเดือน) สิ่งนี้ ชี้ให้เห็นจุดอ่อนของกองบรรณาธิการทางโทรทัศน์ เน้นที่นักข่าวเมื่อวานเป็นคำพูด ไม่ใช่ในรูป หากข่าวได้รับการสนับสนุนจากภาพเก่าที่เห็นได้ชัด แสดงว่าข้อความทางโทรทัศน์นั้น "ไม่มีเอกสาร" เป็นเรื่องที่ยอมรับไม่ได้โดยสิ้นเชิงสำหรับการรายงานข่าว (ใน "บทวิจารณ์วิดีโอ") ที่จะมีลักษณะคล้ายกับภาพตัดต่อภาพยนตร์ข่าวเก่า บรรณาธิการที่แทนที่รูปภาพที่ไม่ระบุวันที่ด้วยข้อเท็จจริงด้วยเพียง "รูปภาพที่เหมาะสม" จะไม่เข้าใจธรรมชาติที่แท้จริงของการสื่อสารมวลชนทางโทรทัศน์

บรรณาธิการข่าวมีสิทธิเหนือนักข่าวมากกว่า เขาอาจต้องการให้นักข่าวย่อเรื่องราวให้สั้นลงหรือเปลี่ยนเค้าโครงเรื่อง ในที่สุดบรรณาธิการก็ไม่สามารถถ่ายทอดผลงานของนักข่าวได้เลย

ถึงจุดเริ่มต้น

นักข่าวทีวี

เราเริ่มต้นการทบทวนอาชีพนักข่าวหน้าจอด้วยอาชีพนักข่าว ซึ่งถือเป็นอาชีพที่แพร่หลายที่สุด หลากหลายแง่มุมที่สุด และเป็นธรรมชาติที่สุดสำหรับการเปิดเผยความสามารถของนักข่าวรุ่นเยาว์ อาชีพของนักข่าว (ผู้สื่อข่าว) มีหลายรูปแบบ: นักข่าวสามารถเชี่ยวชาญทั้ง "แนวนอน" - ในกิจกรรมของมนุษย์บางสาขา (ข่าววิทยาศาสตร์หรือการแพทย์ พงศาวดารอาชญากรรม การเมือง นิเวศวิทยา ฯลฯ ) และ "แนวตั้ง" (ข่าวทั้งหมดของภูมิภาคเดียว) มีนักข่าวทั่วไปจำนวนหนึ่งที่ทำงานสอดคล้องกับตำแหน่งหนังสือพิมพ์อันทรงเกียรติของ "นักข่าวพิเศษ" (ในสหรัฐอเมริกาเรียกว่า "นักข่าวทั่วไป") บริษัทโทรทัศน์ที่ย่ำแย่บางแห่งชอบที่จะจำกัดผู้เชี่ยวชาญไว้ ผู้รายงานดังกล่าวจะต้องสามารถนำหลักการทั่วไปของการวิจัยที่เป็นกลางไปใช้กับหัวข้อใดๆ ได้ ผู้เชี่ยวชาญทั่วไปที่มีความรู้เกี่ยวกับเรื่องนี้มากกว่าผู้ฟังเพียงเล็กน้อย สามารถทำให้การรายงานง่ายขึ้นและเข้าถึงได้ดีกว่าผู้เชี่ยวชาญ นอกจากนี้ ยังมีความกลัวอยู่เสมอว่านักข่าวผู้เชี่ยวชาญจะมีอคติในการสนับสนุนสิ่งที่เขาเชื่อว่าเป็นความจริงโดยไม่รู้ตัว นอกจากนี้ ผู้ทั่วไปยังสามารถใช้งานได้อย่างเข้มข้นมากกว่าผู้เชี่ยวชาญที่ไม่มีหัวข้อข่าวรายวันของตนเอง นักข่าวส่วนใหญ่ทั่วโลกทำงานในบริการข่าวโทรทัศน์ที่ดำเนินการอยู่ แต่ก็มีผู้ที่มีส่วนร่วมในการสืบสวนทางโทรทัศน์ที่ละเอียดและค่อนข้างยาวเช่นกัน บางคนเชื่อมโยงชะตากรรมของตนกับแผนกวัฒนธรรมและการศึกษากับนิตยสารโทรทัศน์ เราสามารถยกตัวอย่างรายการรัสเซีย "ก่อนและหลังเที่ยงคืน", "Under the Sign of Pi" และอื่นๆ ซึ่งผู้นำเสนอที่มีชื่อเสียงอาศัยกลุ่มนักข่าวมืออาชีพซึ่งในความเป็นจริงทำหน้าที่ในส่วนพิเศษของสตูดิโอทั้งหมด โปรแกรมให้ความแปลกใหม่ แต่ละคนมีสไตล์เป็นของตัวเอง

การรายงานคือการที่โทรทัศน์เข้ามาสู่ชีวิตจริง หากไม่มีการรายงาน การสื่อสารมวลชนทางโทรทัศน์ก็จะกลายเป็นคนพูดจาในสตูดิโอ นักข่าวเป็นผู้ไกล่เกลี่ยที่เป็นกลางและถูกต้องระหว่างผู้ชมกับความเป็นจริง สาระสำคัญของทักษะทางวิชาชีพของนักข่าวมีสามองค์ประกอบ: 1) การอยู่ร่วมกับอุปกรณ์ถ่ายทำในสถานที่และเวลาที่มีสิ่งที่น่าสนใจและสำคัญโดยทั่วไปเกิดขึ้น; 2) ร่วมกับผู้ปฏิบัติงานเลือกบันทึกและจัดเรียงชุดเฟรมที่จะให้ความคิดที่ชัดเจนว่าเกิดอะไรขึ้นและสุดท้าย 3) มาพร้อมกับเฟรมด้วยเรื่องราวที่กระชับซึ่งเผยให้เห็นแก่นแท้ของสิ่งที่มองเห็นได้ เหตุการณ์ต่างๆ

การทำภารกิจส่วนแรกให้เสร็จสิ้นนั้นขึ้นอยู่กับทั้งตัวนักข่าวเองและระบบงานที่พัฒนาขึ้นในองค์กรโทรทัศน์ที่กำหนด ตามกฎแล้วระบบจะขึ้นอยู่กับการวางแผนเหตุการณ์อย่างรอบคอบซึ่งสามารถทราบบางสิ่งล่วงหน้าได้ (จากนั้นทีมรายงานจะไปถึงที่เกิดเหตุล่วงหน้า) และตอบสนองต่อสถานการณ์ที่ไม่คาดคิดโดยทันที คุณสามารถวางแผนเหตุการณ์ได้ไม่ทางใดก็ทางหนึ่ง เช่น รายงานสภาพอากาศจะบอกคุณว่าพายุเฮอริเคนกำลังเคลื่อนตัวไปในทิศทางใด หรือคาดว่าจะเกิดไฟป่าที่ไหน การสื่อสารพิเศษที่ติดตั้งในรถหรือเฮลิคอปเตอร์ของนักข่าว และปรับให้เข้ากับคลื่นของตำรวจ รถพยาบาล และนักดับเพลิง จะช่วยให้คุณไม่พลาดเหตุการณ์ในเมือง ฯลฯ

ประสิทธิภาพของนักข่าวขึ้นอยู่กับความมีไหวพริบ อุปกรณ์ที่ใช้ได้ และการเชื่อมโยงกันของงานของกลุ่ม “วันหนึ่งในฤดูหนาว ทีมงานภาพยนตร์จากสถานีโทรทัศน์แห่งหนึ่งในเซนต์หลุยส์ กลับมาจากภารกิจ ติดอยู่ในรถติดบนถนนที่ลื่นและเต็มไปด้วยหิมะ เธอถือวิดีโอสองรายการสำหรับรายการข่าวหกโมงเช้า และขณะนี้เป็นเวลา 15.30 น. แล้ว เห็นได้ชัดว่าเราไม่สามารถไปศูนย์โทรทัศน์ได้ทันเวลา ทีมงานถ่ายทำภาพยนตร์เอาชนะสถานการณ์ได้อย่างรวดเร็ว โดยรถแล่นไปข้างถนน วิศวกรวิดีโอยกเสาอากาศขึ้นบนหลังคา และผู้รายงานติดต่อกองบรรณาธิการผ่านระบบสื่อสารเคลื่อนที่ ภายในไม่กี่นาที ภาพวิดีโอก็ถูกส่งไปยังสถานี แม้จะมีพายุหิมะรุนแรงก็ตาม ในเวลาเดียวกัน ผู้รายงานจะส่งคำแนะนำเกี่ยวกับการติดตั้งผ่านทางวิทยุ ผู้แก้ไขนำเนื้อหามาอยู่ในรูปแบบที่เหมาะสมอย่างรวดเร็ว ทุกอย่างใช้เวลา 20 นาที ยิ่งไปกว่านั้น ทีมงานภาพยนตร์ที่ติดอยู่ยังตัดสินใจใช้ตำแหน่งของตนเพื่อประโยชน์ของข้อมูล เพราะท้ายที่สุดแล้ว พายุหิมะก็เป็นเหตุการณ์สำคัญของวันนั้นเช่นกัน การรายงานสดจากการจราจรติดขัดนั้นสอดคล้องกับสภาพอากาศและการจราจรอย่างสมบูรณ์แบบ” นี่เป็นตอนต่างๆ จากหนังสือของ I. Fang (USA, 1985)

ควรคำนึงว่าอย่างน้อยครึ่งหนึ่งของข่าวทั้งหมดของสถานีโทรทัศน์ใดๆ ในโลกไม่เกี่ยวข้องกับข่าวด่วน (เช่น เรื่องราวเกี่ยวกับการพัฒนาทางวิทยาศาสตร์ใหม่ๆ หรือเกี่ยวกับร้านอาหารริมถนนในมุมที่แปลกใหม่ของ ดาวเคราะห์สามารถถ่ายทำและออกอากาศได้โดยไม่ต้องรีบร้อนเกินควร) มักใช้ "โอกาสงาน" ที่เป็นทางการ ตัวอย่าง: “ วันนี้โรงงาน Perm ของ Goznak กำลังพิมพ์ซองจดหมายที่มีสัญลักษณ์ใหม่” - แม้ว่าอาจจะพิมพ์มาเป็นเวลาหนึ่งเดือนแล้วก็ตาม

เมื่อออกไปถ่ายทำ นักข่าวก็มองเห็นโครงร่างทั่วไปของวัสดุหน้าจอในอนาคตในใจอยู่แล้ว เนื่องจากการถ่ายทำและการตัดต่อมักจะอยู่ภายใต้กฎหมายบางประการเสมอ ซึ่งทำให้เหลือขอบเขตเพียงพอสำหรับความเฉลียวฉลาดของนักข่าวและความคิดสร้างสรรค์ของตากล้อง รูปแบบนั้นเกี่ยวข้องกับการจำกัดเวลา: หากคุณกำลังวางแผนเรื่องราวความยาว 20 วินาที คุณจะต้องจำกัดตัวเองให้อยู่แค่แนวคิดทั่วไปที่สุดของเหตุการณ์ โดยทั่วไปแล้ว 60-75 วินาที คุณจะต้องดูแลองค์ประกอบและองค์ประกอบของละครอยู่แล้ว “ข่าวทุกเรื่องจะต้องมีโครงสร้างและความขัดแย้งที่ชัดเจน ปัญหาและแนวทางแก้ไข การพัฒนาและการล่มสลายของการกระทำ ซึ่งก็คือจุดเริ่มต้น ตรงกลาง และจุดสิ้นสุด” Reuven Frank โปรดิวเซอร์ข่าวภาคค่ำของ NBC เขียนโดยปฏิบัติตามกฎของอริสโตเติลซึ่งปฏิบัติจริง ถือเป็นเรื่องเก่าแก่สำหรับการแสดงละครแนวเปรี้ยวจี๊ด แต่กลับกลายเป็นว่าค่อนข้างเหมาะสมในสารคดีทางโทรทัศน์ ผู้เขียนคู่มือทั้งรัสเซียและต่างประเทศเกี่ยวกับการสื่อสารมวลชนทางโทรทัศน์โดยมีความเห็นเป็นเอกฉันท์ที่หายากแนะนำให้นักข่าว (หากเราไม่ได้พูดถึงการถ่ายทำไฟ) ให้ดำเนินการลาดตระเวนเบื้องต้นที่ไซต์ทำความรู้จักกับผู้เข้าร่วมเหตุการณ์ที่เสนอล่วงหน้าโครงร่าง แผนการถ่ายทำและผู้เข้ารับการสัมภาษณ์ คิดทบทวนคำถามสำหรับพวกเขา สรุป "แนวทาง" ของสคริปต์ของรายงาน "การหักมุม" และ "ไฮไลท์" ทั้งหมด ผู้สื่อข่าวจากโทรทัศน์ในประเทศเกือบจะมีมติเป็นเอกฉันท์ว่านี่เป็น "สิ่งประดิษฐ์ของนักทฤษฎี" และมาถ่ายทำร่วมกับกลุ่มทันที ผลลัพธ์ที่ได้คือวัสดุที่เป็นสูตร แต่นั่นไม่ใช่สิ่งที่น่าผิดหวังที่สุด ด้วยวิธีการทำงานนี้นักข่าวจึงเป็นอุปสรรคต่อการพัฒนาบุคลิกภาพของเขาเอง เขาจะไม่ได้เป็นนักวิจัยนักเขียนภาพยนตร์อีกต่อไปหากไม่มีทักษะในการมองหาแก่นแท้เบื้องหลังการแสดงออกภายนอก เช่นเดียวกับที่มีคนในหนังสือพิมพ์ซึ่งคิดไม่ถึงว่าจะเขียนบทความให้ (พวกเขาใช้เวลาทั้งชีวิตในแผนกข้อมูล) ดังนั้นในโทรทัศน์ก็มีนักข่าวที่สูญเสียหากผู้ดำเนินรายการข้อมูลถามพวกเขาเกี่ยวกับ สิ่งที่เหลืออยู่นอกกรอบ ปรากฎว่านักข่าวดังกล่าวไม่รู้จักหรือเข้าใจสิ่งใดๆ ในสถานที่เกิดเหตุ รูปแบบการรายงานข่าวโทรทัศน์ที่ซับซ้อน (การถ่ายทอดสด การสื่อสารสองทางกับผู้นำเสนอ) ไม่เพียงแต่ต้องได้รับการฝึกอบรมพิเศษเท่านั้น แต่ยังต้องมีระดับมืออาชีพที่แตกต่างจากความสามารถในการทำทุกอย่าง "ได้ทันที" มีหลายกรณีที่นักข่าวต้องอยู่ในอากาศเป็นเวลา 20-30 นาทีแทนที่จะต้องออกอากาศตามแผนสองหรือสามนาทีตามสถานการณ์ และมีเพียงทรัพยากรทางปัญญาส่วนบุคคลและการเตรียมการและความรู้ที่มั่นคงเกี่ยวกับเนื้อหาเท่านั้นที่ช่วยหลีกเลี่ยงความล้มเหลว

นักข่าวจะต้องถ่ายทอดความเข้าใจ วิสัยทัศน์ของเหตุการณ์ในอนาคต และสิ่งที่ต้องการแสดงให้ตากล้องก่อนถ่ายทำ ผู้ปฏิบัติงานสองคนสามารถนำช็อตที่แตกต่างกันโดยสิ้นเชิงจากวัตถุเดียวกันได้ ด้วยเหตุนี้จึงเป็นสิ่งสำคัญมากที่นักข่าวจะต้องทราบความสามารถของกล้องและมีความเข้าใจอย่างถ่องแท้กับเจ้าหน้าที่ปฏิบัติงานที่รู้วิธีการแสดงอารมณ์บนหน้าจอ ปัญหานี้ได้รับการกล่าวถึงโดยละเอียดมากขึ้นในส่วนที่เกี่ยวข้องของหนังสือเรียนเล่มนี้ แต่บางครั้งอาจมีความสำคัญในเรื่องที่เกี่ยวข้องกับข้อมูลที่สร้างขึ้นโดยไม่ต้องมีส่วนร่วมของผู้กำกับ

ในนามของสื่อที่ถ่ายทำ จุดประสงค์ของรายการคืออะไร ตำแหน่งภายในของนักข่าวที่เกี่ยวข้องกับสิ่งที่เกิดขึ้น? รายงานนี้มีไว้เพื่อใคร? ความต้องการของความเป็นกลางไม่ได้หมายถึงการสละอารมณ์ใดๆ เลย ตัวอย่างเช่น นี่คือรายงานสองฉบับจากงานมอสโกมอเตอร์โชว์ในปี 1992 นักข่าวชาวรัสเซียให้ความสำคัญกับนวัตกรรมทางเทคนิคของรถยนต์ และกล้องของผู้ปฏิบัติงานจะบันทึกรายละเอียดการออกแบบตกแต่งภายใน คอมพิวเตอร์ออนบอร์ด ไฟหน้าแบบพับเก็บได้ ฯลฯ แต่สำหรับผู้ดำเนินการ IT-N ของอังกฤษ ทั้งหมดนี้ไม่ใช่ข่าว และตามข้อความของนักข่าว (ว่าการเปิดร้านเสริมสวยล่าช้าเล็กน้อย เช่นเดียวกับหลาย ๆ เรื่องในรัสเซีย นับตั้งแต่งานแสดงรถยนต์ครั้งก่อนจัดขึ้น 80 เมื่อหลายปีก่อน) ถ่ายทำฉากประเภทก่อนเปิดตัวโดยเน้นความสนใจไปที่ผู้เข้าชมมากกว่ารถยนต์ เนื่องจากตามรายงานของนักข่าว การซื้อรถยนต์ประเภทนี้ คนเหล่านี้จะต้องใช้รายได้ตลอดชีวิต อย่างไรก็ตาม Mercedes ที่หุ้มเกราะพบผู้ซื้อในวันแรก (ซื้อให้กับ R. Khasbulatov) นั่นเป็นเหตุผลว่าทำไมตากล้องจึงมองดูเครื่องนี้อย่างใกล้ชิด

ในข่าว CNN เราเห็นการประชุมของเจ้าหน้าที่ทหารอเมริกันกับครอบครัวของพวกเขา หลังจากเสร็จสิ้นปฏิบัติการหนึ่งของสหประชาชาติในตะวันออกกลาง เลือกช่วงเวลาที่ประทับใจที่สุด: ฝาแฝดสองคนห้อยคอพ่อ ครอบครัวที่มีสุนัขทักทายเจ้าของอย่างสนุกสนาน หญิงสาวขายาวปีนบันไดเข้าไปในห้องนักบินของเครื่องบินขับไล่ไอพ่นเพื่อกอดนักบิน สถานการณ์หลังที่ประดิษฐ์ขึ้นบางอย่างแนะนำให้นักข่าวทำงานเรื่อง "การจัดเฟรม" ซึ่งเป็นเฟรมที่สวยงามซึ่งมีอยู่มากมายในเกือบทุกรายงานของ บริษัท โทรทัศน์ระดับโลก R. Tyrrell พูดถึงวิธีถ่ายภาพดังกล่าวในคู่มือการฝึกอบรม โดยคำนึงถึงการกระทำของนักข่าวและตากล้องในงานที่ง่ายที่สุด นั่นก็คือ การถ่ายทำนิทรรศการดอกไม้โดยไม่ต้องสัมภาษณ์ งานดังกล่าวดำเนินการในประเทศตะวันตกโดยบุคคลหนึ่งซึ่งเป็นเจ้าของทั้งกล้องและปากกา และยังมีความสามารถในการจัดระเบียบวัสดุ (องค์กรดังกล่าวจะเน้นย้ำในคู่มือทั้งหมด ไม่ควรข้ามขอบเขตทางจริยธรรมเกินกว่าที่ผู้ปฏิบัติงานอาจถูกกล่าวหาได้ ของการจัดเตรียมและการปลอมแปลง)

นักข่าว-ตากล้องจึงติดภารกิจ “ถ้าเขากำลังถ่ายทำนิทรรศการดอกไม้ ก็ไม่น่าเป็นไปได้ที่ผู้บังคับบัญชาของเขาจะพอใจกับภาพถ่ายสวยๆ สักสองสามภาพ... บางทีอาจมีบุคคลสาธารณะหรือคนดังมาเยี่ยมชมที่นั่น หรือผู้คนจำนวนมากอาจเร่งรีบไปชมนิทรรศการ ทำให้เกิดการจราจรติดขัดบนถนนใกล้เคียง ซึ่งจะกลายเป็นเหตุการณ์... เวลาที่ใช้ในการ "ลาดตระเวน" ได้ผล เราต้องพยายามไปถึงสถานที่ถ่ายภาพแต่เช้าเพื่อมองดูรอบๆ...หากพูดถึงดอกกุหลาบพันธุ์ใหม่ตากล้องจะต้องหาวิธีนำเสนอธีมนี้เพื่อเน้นดอกไม้เหล่านี้จากมวลดอกไม้อื่นๆในนิทรรศการ . พุ่มไม้นี้จะถูกส่งเมื่อใด จะวางไว้ที่ไหน อย่างไร และใครจะดูแล? มีข้อควรระวังหรือไม่? แต่แล้วเจ้าหน้าที่ก็รู้ว่าดอกกุหลาบจะถูกส่งโดยเครื่องจักรพิเศษไปที่ประตูหลัง ฉากนี้อาจกลายเป็นเรื่องซบเซาและไม่น่าสนใจหรือในทางกลับกันมีรัศมีแห่งความลึกลับ ตากล้องก็ตัดสินใจว่าจะถ่ายมันต่อไป แต่มีแผนจะเปิดอีกเผื่อไว้เผื่อไอเดียนี้ไม่ได้ผล รถที่มีพุ่มกุหลาบจะได้รับการต้อนรับที่ประตูโดยกลุ่มตัวแทนของคณะกรรมการนิทรรศการรวมถึงเจ้าหน้าที่รักษาความปลอดภัยในเครื่องแบบ ตามคำร้องขอของผู้ปฏิบัติงาน ผู้ส่งสารจะนำพุ่มไม้เข้ามาสองหรือสามครั้ง: ถ่ายฉากเดียวกัน ถ่ายจากมุมที่ต่างกัน จะทำให้ผู้ตัดต่อเตรียมลำดับวิดีโอที่มีโครงสร้างชัดเจน…” จากนั้น ตลอดระยะเวลาของ ผู้เขียนคู่มืออเมริกันสองหน้าอธิบายว่านักข่าว - ตากล้องต้องลำบากแค่ไหนกับงานที่ง่ายที่สุดนี้: ค้นหาสาวสวยเพื่อถ่ายรูปข้างดอกกุหลาบโรยน้ำบนดอกไม้ - จากนั้นแสงไฟจะส่องประกายเป็นหยด และยังสร้างความมั่นใจให้กับผู้เพาะพันธุ์ที่กังวลเกี่ยวกับแสงที่กระทบกับดอกไม้ของเขา และอธิบายให้คนในฝูงชนทราบว่าไม่ควรมองที่กล้อง แต่อยู่ที่ส่วนจัดแสดง...