การนำเสนอในหัวข้อแฟนอนิเมะในฐานะวัฒนธรรมย่อย การนำเสนอในหัวข้อ: วัฒนธรรมย่อยของเยาวชน

คำอธิบายประกอบ

ในงานของฉัน ฉันทำการวิจัยในหัวข้อ "อะนิเมะเป็นวัฒนธรรมย่อยของเยาวชน" ซึ่งกำลังได้รับความนิยมมากขึ้นในหมู่วัยรุ่นในประเทศของเรา ในเมืองที่ฉันอาศัยอยู่ งานของฉันวิเคราะห์ต้นกำเนิดของอนิเมะ รวมถึงช่วงเวลาที่วัฒนธรรมย่อยนี้ปรากฏในดินแดนของรัสเซียและในเบลโกรอด มีการวิเคราะห์คุณสมบัติที่โดดเด่นของวัฒนธรรมย่อยนี้ ศึกษาทัศนคติต่อสิ่งนี้ในหมู่วัยรุ่นโดยใช้แบบสอบถาม

การแนะนำ

ความเกี่ยวข้องของการศึกษาปัจจุบัน วัฒนธรรมย่อยของอะนิเมะสำหรับวัยรุ่นกำลังได้รับความนิยมอย่างมาก ในความหมายที่แคบ วัฒนธรรมย่อยของเยาวชนคือวัฒนธรรมที่คนหนุ่มสาวสร้างขึ้นเอง เหล่านี้คือคนหนุ่มสาวที่สนใจการ์ตูนแอนิเมชั่นและการ์ตูนญี่ปุ่น ฉันได้เรียนรู้เกี่ยวกับอนิเมะครั้งแรกเมื่อปีที่แล้ว และตัดสินใจว่าวัฒนธรรมย่อยนี้มาจากไหน ปรากฏในรัสเซียเมื่อใด ในเมืองของฉัน และเพื่อเน้นย้ำลักษณะเด่นของวัฒนธรรมย่อยนี้ ฉันยังเริ่มสนใจทัศนคติของเพื่อนที่มีต่ออนิเมะด้วย

ฉันเชื่อว่าจำเป็นต้องศึกษาวัฒนธรรมย่อยและอนิเมะโดยเฉพาะ ท้ายที่สุดแล้ว การศึกษาความสนใจของเยาวชนจะช่วยในการดำเนินนโยบายเยาวชน

ระดับความรู้ของปัญหา แม้ว่าหลายคนจะเคยได้ยินแนวคิดของอนิเมะมาแล้วและมีสิ่งพิมพ์ต่างๆ มากมายเกี่ยวกับเรื่องนี้ แต่การศึกษาวัฒนธรรมย่อยของเยาวชนนี้ก็กระจัดกระจาย นอกจากนี้ยังมีข้อมูลที่กระจัดกระจายเกี่ยวกับวัฒนธรรมย่อยของอนิเมะ การตีพิมพ์บทความบางบทความบนเว็บไซต์อินเทอร์เน็ต ดังนั้นเพื่อกำหนดลักษณะของอนิเมะ ฉันจึงใช้แหล่งข้อมูลทางอินเทอร์เน็ต
วัตถุประสงค์ของการศึกษาครั้งนี้ คือการศึกษาวัฒนธรรมย่อยอะนิเมะเป็นหนึ่งในวัฒนธรรมย่อยของเยาวชน

ตามเป้าหมายนี้ดังต่อไปนี้ งาน :

วิเคราะห์เงื่อนไขสำหรับการเกิดขึ้นของวัฒนธรรมย่อยนี้

ระบุลักษณะของอะนิเมะที่แตกต่างจากวัฒนธรรมย่อยอื่น ๆ ของเยาวชน

สำรวจทัศนคติต่อวัฒนธรรมย่อยของอนิเมะในหมู่คนหนุ่มสาว
สมมติฐาน : วัฒนธรรมย่อยของเยาวชนในอะนิเมะเป็นวิถีชีวิตของเยาวชนยุคใหม่ที่แก้ปัญหาที่เกิดขึ้นในหมู่คนหนุ่มสาว
วัตถุประสงค์ของการศึกษา เป็นวัยรุ่น
หัวข้อการวิจัย : วัฒนธรรมย่อยของอนิเมะโดยรวม การสำแดงและคุณลักษณะของมัน
วิธีการวิจัย :

การวิเคราะห์เอกสาร (ศึกษาเว็บไซต์และบทความอินเทอร์เน็ต)

การสำรวจความคิดเห็นของวัยรุ่น
ฐานการวิจัย : การศึกษาดำเนินการบนพื้นฐานของโรงเรียน Lomovskaya
ความแปลกใหม่ของงาน :

มีการติดตามประวัติความเป็นมาของอะนิเมะวิเคราะห์ลักษณะเด่นของวัฒนธรรมย่อยนี้

ศึกษาการเกิดขึ้นของวัฒนธรรมย่อยนี้ในรัสเซียเช่นเดียวกับในเบลโกรอด

วิเคราะห์ทัศนคติต่ออนิเมะของวัยรุ่น
ความสำคัญเชิงปฏิบัติของงาน ข้อมูลที่ได้รับสามารถนำมาใช้ในการศึกษาหัวข้อทางสังคมศึกษา ประวัติศาสตร์ วัฒนธรรมศิลปะโลก และสามารถนำมาใช้ในช่วงเวลาเรียนและกิจกรรมนอกหลักสูตร
โครงสร้างการทำงาน - เนื้อหาประกอบด้วย คำนำ บทหลัก บทสรุป รายการอ้างอิง และภาคผนวก
1. ประวัติความเป็นมาของการพัฒนาศิลปะอะนิเมะ

1.1.การเกิดขึ้นของอนิเมะ
อะนิเมะในฐานะทิศทางอิสระในด้านแอนิเมชั่นถือกำเนิดขึ้นในปี พ.ศ. 2501 และได้รับการยอมรับอย่างเป็นทางการว่าเป็นศิลปะเมื่อปลายศตวรรษที่ 20 ประวัติความเป็นมาของอนิเมะย้อนกลับไปในช่วงต้นศตวรรษที่ 20 เมื่อชาวญี่ปุ่นเริ่มแสดงความสนใจอย่างเห็นได้ชัดในเทคนิคจากต่างประเทศในการสร้างภาพยนตร์แอนิเมชั่น

แม้ว่าญี่ปุ่นเคยทดลองทำแอนิเมชั่นมาก่อน แต่ผลงานที่โดดเด่นชิ้นแรกที่จัดว่าเป็นอนิเมะก็คือการฉาย Tale of the White Serpent ซึ่งเป็นการ์ตูนจากสตูดิโอ Toei อะนิเมะเรื่องแรก "Otogi Manga Calendar" เปิดตัวโดยสตูดิโอ "Otogi" ซึ่งเป็นการ์ตูนอิงประวัติศาสตร์ขาวดำ ในปี 1963 Osamu Tezuka ได้รับฉายาว่า "เทพเจ้าแห่งมังงะ" ก่อตั้ง Mushi Productions และออกซีรีส์อนิเมะเรื่องแรกของเขา Tetsuwan Atom นี่คือจุดเริ่มต้นของความเจริญรุ่งเรืองของอนิเมะ

ในช่วงทศวรรษ 1970 อนิเมะเปลี่ยนแปลงอย่างรวดเร็ว โดยทำลายความสัมพันธ์กับบรรพบุรุษชาวต่างชาติ และก่อให้เกิดแนวใหม่ เช่น เครื่องจักร ผลงานดังกล่าวปรากฏขึ้นเช่น "Lupin III" หรือ "Mazinger Z" ผู้กำกับชื่อดังหลายคน โดยเฉพาะ ฮายาโอะ มิยาซากิ และ มาโมรุ โอชิอิ เริ่มอาชีพของพวกเขาในช่วงหลายปีที่ผ่านมา

ในช่วงคริสต์ทศวรรษ 1980 อะนิเมะและมังงะแพร่หลายในญี่ปุ่น และกำลังเผชิญกับสิ่งที่เรียกว่า "ยุคทอง" ซีรีส์แรกจากซีรีส์ "Gundam" เปิดตัวแล้ว และ Rumiko Takahashi เริ่มต้นการเดินทางของเธอสู่จุดสูงสุด ภาพยนตร์สารคดีเรื่อง Akira ในปี 1988 ได้สร้างสถิติงบประมาณสำหรับภาพยนตร์อนิเมะในปี 1988 และสร้างแอนิเมชั่นรูปแบบใหม่ทั้งหมด

ในช่วงปี 1990 และ 2000 อนิเมะได้รับการยอมรับอย่างกว้างขวางนอกประเทศญี่ปุ่น "Akira" และ "Ghost in the Shell" ในปี 1995 ซึ่งบุกเบิกการผสมผสานระหว่างแอนิเมชันแบบดั้งเดิมและคอมพิวเตอร์กราฟิก ได้รับการยกย่องไปทั่วโลก ในปี 1997 ภาพยนตร์อนิเมะเรื่อง Princess Mononoke กวาดรายได้ไป 160 ล้านเหรียญในญี่ปุ่น

จำนวนแฟนอนิเมะและผู้ชมที่ดูอนิเมะเป็นครั้งคราวได้เพิ่มขึ้นมากมาย ในเวลาเดียวกันในญี่ปุ่น เทคโนโลยีในการสร้างและวาดภาพอนิเมะได้รับการปรับปรุงอย่างต่อเนื่อง: สตูดิโอเปลี่ยนมาใช้คอมพิวเตอร์กราฟิกส์และใช้แอนิเมชั่นสามมิติอย่างแข็งขัน จากภาพยนตร์แอนิเมชันสำหรับเด็กในช่วงต้นศตวรรษที่ 20 แอนิเมชันของญี่ปุ่นได้พัฒนาไปสู่วัฒนธรรมที่สร้างผลงานที่หลากหลาย จริงจัง และตลก สะเทือนอารมณ์ และไร้เดียงสาสำหรับวัยรุ่น เด็ก และผู้ใหญ่

1.2. การปรากฏตัวของอะนิเมะในรัสเซีย

อะนิเมะปรากฏตัวครั้งแรกในรัสเซียในช่วงกลางทศวรรษ 1980 เมื่อกระแสความสัมพันธ์ระหว่างประเทศที่อบอุ่นขึ้น ภาพยนตร์คลาสสิกสำหรับเด็กหลายเรื่องจากสตูดิโอ Toei ถูกนำไปยังสหภาพโซเวียต: "The Flying Ghost Ship", "Puss in Boots" และอื่น ๆ อีกมากมาย .

หนึ่งในความนิยมมากที่สุดในยุค 90 คือซีรีส์อนิเมะเรื่อง Beauty Warrior Sailor Moon (ชื่อภาษารัสเซีย - "Moon in a Sailor Suit") ซึ่งแปลจากภาษาญี่ปุ่น อนิเมะสามารถพบได้ในวิดีโอเทป "ละเมิดลิขสิทธิ์"

กลางทศวรรษ 1990 มีบทความเกี่ยวกับอนิเมะเรื่องแรกปรากฏในนิตยสารเยาวชนยอดนิยมของรัสเซีย เนื่องจากเป็นเรื่องยากที่จะรวบรวมสิ่งพิมพ์นิตยสารและวิดีโอเทปของอนิเมะเพียงอย่างเดียว แฟน ๆ ก็เริ่มรวมตัวกัน อินเทอร์เน็ตและเครือข่ายคอมพิวเตอร์สมัครเล่น ซึ่งส่วนใหญ่เป็น FidoNet ซึ่งสามารถเข้าถึงได้โดยผู้ใช้จำนวนมาก กลับกลายเป็นว่าช่วยได้มากในเรื่องนี้ สโมสรแฟนอนิเมะและมังงะแห่งแรกในรัสเซีย “R.An.Ma” (สมาคมอะนิเมะและมังงะแห่งรัสเซีย) ก่อตั้งขึ้นในปี 1996 ที่กรุงมอสโก สโมสรเริ่มมีสาขาทั่วประเทศและต่างประเทศแทบจะในทันที ภารกิจหลักในทางปฏิบัติของชมรมคือความสามารถในการสื่อสารที่เท่าเทียมกันระหว่างแฟนอนิเมะทุกวัยและทุกประสบการณ์

ปัจจุบันศิลปะอะนิเมะค่อนข้างได้รับความนิยมในรัสเซีย มีการซื้อลิขสิทธิ์เพื่อแปลและแสดงอนิเมะ แฟนอนิเมะก็เยอะขึ้นเรื่อยๆ นี่เป็นหลักฐานจากข้อเท็จจริงเช่นการจัดเทศกาลอนิเมะในเมืองใหญ่ ๆ ของประเทศของเรา

หนึ่งในเมืองเหล่านี้คือเมืองเบลโกรอด เทศกาลแอนิเมชั่น การ์ตูน นิยายวิทยาศาสตร์ และเกมคอมพิวเตอร์จัดขึ้นที่เบลโกรอดเจ็ดครั้ง ทุกปีภูมิศาสตร์จะกว้างขึ้น ในปีนี้ มีผู้เข้าร่วมเกือบ 500 คนจากสองสิบเมืองในประเทศของเรา เช่นเดียวกับยูเครนและเบลารุส Belgorodtv เขียนในบทความ

เป้าหมายหลักที่ผู้จัดงาน Belgorod ดำเนินการคือเพื่อให้เยาวชนได้มีส่วนร่วมกับการแสดงละครและกิจกรรมที่เกี่ยวข้อง เช่น การร้องเพลง การเต้นรำ การกำกับ และงานฝีมือ

นอกจากนี้ในเบลโกรอดยังมีคลับ Belgorod Anime Belka เครื่องแบบต่างๆ รวมถึงร้านค้าที่มีของกระจุกกระจิกเกี่ยวกับอนิเมะ

2. ลักษณะของอะนิเมะในฐานะวัฒนธรรมย่อยของเยาวชน

ดังที่ทราบกันดีว่าวัฒนธรรมย่อยเป็นขอบเขตพิเศษของวัฒนธรรม ซึ่งเป็นรูปแบบบูรณาการอธิปไตยภายในวัฒนธรรมที่โดดเด่น โดดเด่นด้วยระบบค่านิยม ประเพณี บรรทัดฐาน และประเพณีของตัวเอง

สถานที่พิเศษในวัฒนธรรมย่อยต่างๆ ของสังคมยุคใหม่เป็นของวัฒนธรรมย่อยของเยาวชนซึ่งเป็นลักษณะเฉพาะสำหรับกลุ่มสังคมนี้เท่านั้น วิธีพฤติกรรม การสื่อสาร เวลาว่าง ความคิดเกี่ยวกับโลก รวมอยู่ในวิถีชีวิตเยาวชนพิเศษ

คุณสมบัติที่โดดเด่นของวัฒนธรรมย่อยของอะนิเมะเยาวชน:

1. ความสนใจพิเศษ - อะนิเมะ มังงะ วัฒนธรรม และประวัติศาสตร์ของญี่ปุ่น

ซึ่งรวมถึงงานอดิเรก: สะสมอะนิเมะและมังงะ ฟิกเกอร์ โปสเตอร์ วาดภาพสไตล์อะนิเมะ เขียนแฟนนิยาย ฯลฯ

ในส่วนของระบบค่านิยม ทุกอย่างที่นี่ขึ้นอยู่กับบุคคลใดบุคคลหนึ่งและการเลี้ยงดูของเขา

2. ภาษาของตัวเอง - คำสแลง

(จะเป็นไปได้อย่างไรหากปราศจากสิ่งนี้ ในขณะที่คำสแลงอนิเมะอาจกลายเป็นเป้าหมายในการศึกษาที่แยกจากกัน “อะนิเมะ”, “มังงะ”, “โอตาคุ” ฯลฯ รวมถึงอนุพันธ์ของคำสแลงนี้เป็นส่วนสำคัญของคำสแลงนี้ นอกจากนี้ หลายคนใช้คำภาษาญี่ปุ่นในคำศัพท์หรือวลีของตน

คำที่ใช้บ่อยที่สุดคือ "สวัสดี" "ขออภัย" "ขอบคุณ"

และยังมี “NYA!” ที่สามารถแสดงอารมณ์ได้หลากหลาย

3. พฤติกรรม.

การกำหนดรูปแบบพฤติกรรมทั่วไปของแฟนอนิเมะทุกคนเป็นเรื่องยากทีเดียว หากเราพูดถึงกลุ่มอายุ ในหมู่แฟนอนิเมะวัยรุ่น และโดยเฉพาะเด็กผู้หญิงอายุ 12-15 ปี สิ่งนี้แสดงออกได้ชัดเจนกว่าในหมู่แฟนอนิเมะผู้ใหญ่

4. การแต่งกายและรูปลักษณ์ภายนอก

บางครั้งคุณสามารถระบุแฟนอนิเมะได้ด้วยรายละเอียดที่ไม่มีนัยสำคัญที่สุด (พวงกุญแจบนโทรศัพท์ที่มีรูปร่างเหมือนตัวการ์ตูน, จี้บนโซ่) กระเป๋าและเสื้อยืดที่มีสัญลักษณ์ตรงกันถือเป็นองค์ประกอบที่สำคัญกว่าอยู่แล้ว

5. การปรากฏตัวของกลุ่มและชุมชนนอกระบบ

แฟนอนิเมะจะอยู่ในกลุ่มย่อยกลุ่มใดกลุ่มหนึ่งหรือไม่นั้นส่วนใหญ่ขึ้นอยู่กับอนิเมะที่เขาชอบ

แฟนอนิเมะหลายคนชื่นชอบเพลงป๊อปและร็อคของญี่ปุ่น ในวัฒนธรรมย่อยนี้ยังมีความหลงใหลอย่างกว้างขวางในวัฒนธรรมญี่ปุ่นสมัยใหม่ ซึ่งนำไปสู่การเลือกงานศิลปะประเภทต่างๆ เช่น เคนโด้ โอริกามิ อิเคบานะ ฯลฯ เป็นกิจกรรมเสริม

สาขาสำหรับเด็กของขบวนการ "โปเกมอน" ซึ่งเป็นแฟนของซีรีส์แอนิเมชั่นเรื่อง "โปเกมอน"

3. ทัศนคติต่อวัฒนธรรมย่อยของอนิเมะในหมู่วัยรุ่น

เพื่อระบุทัศนคติของวัยรุ่นที่มีต่อวัฒนธรรมย่อยของอนิเมะ จึงมีการสำรวจบนพื้นฐานของโรงเรียนมัธยม Lomovskaya มีผู้เข้าร่วมการสำรวจจำนวน 40 คน อายุระหว่าง 11-13 ปี แบบสอบถามมีสามคำถาม คำถามแรกถูกถามว่า "อะนิเมะคืออะไร" ห้าคนไม่ได้ตอบคำถามนี้ ที่เหลืออีก 35 คนคุ้นเคยกับแนวคิดนี้ คำถามที่สองคือ “คุณดูอนิเมะหรือเปล่า?” ผู้ตอบแบบสอบถามส่วนใหญ่ตอบรับเชิงบวก คำถามที่สามคือ “คุณรู้สึกอย่างไรเกี่ยวกับวัฒนธรรมย่อยของอนิเมะ” ในที่นี้คะแนนเสียงก็แบ่งเท่าๆ กัน 20 คนตอบว่าเป็นช่วงเวลาที่ดี และอีกส่วนหนึ่งตอบว่าเป็นโอกาสที่จะทำความคุ้นเคยกับวัฒนธรรมญี่ปุ่น

ดังนั้นในหมู่วัยรุ่นพวกเขาจึงคุ้นเคยกับแนวคิดของอนิเมะและสนใจในวัฒนธรรมย่อยนี้

บทสรุป

ในงานนี้ เราได้ตรวจสอบประเด็นที่เกี่ยวข้องกับการพัฒนาอะนิเมะในฐานะวัฒนธรรมย่อยของเยาวชน และตรวจสอบทัศนคติของวัยรุ่นที่มีต่อวัฒนธรรมดังกล่าว บรรลุเป้าหมายและวัตถุประสงค์ที่ตั้งไว้ในงานสำเร็จแล้ว

การเกิดขึ้นของวัฒนธรรมย่อยของอนิเมะสะท้อนให้เห็นถึงความสนใจของเยาวชนยุคใหม่ ในทางกลับกันก็ไม่สามารถแก้ปัญหาทั้งหมดที่เกิดขึ้นในหมู่คนหนุ่มสาวได้ จำเป็นต้องมีนโยบายเยาวชนของรัฐที่มีความสามารถ

บรรณานุกรม

http://ru.wikipedia.org/wiki/Anime / Wikipedia - อนิเมะ

http://ru.wikipedia.org/wiki/History_anime / Wikipedia - ประวัติความเป็นมาของอนิเมะ

http www.anime.ru/ อะนิเมะและมังงะในรัสเซีย

http://www.animeforum.ru / Anime-Forum

http://www.animacity.ru

“animeshnik” คืออะไร และกินกับอะไร?

“animeshnik” คืออะไร และ “คุณกินมันกับอะไร”?

คอสเพลย์

“animeshnik” คืออะไร และ “คุณกินมันกับอะไร”?

แผนกอนิเมะ

แผนกย่อยอะนิเมะ: Kavaist

แผนกอนิเมะ

แผนกย่อยอนิเมะ: โอตาคุ

แผนกอนิเมะ

แผนกอนิเมะ: ญี่ปุ่น

ข้อมูล "การศึกษาทั่วไป" บางส่วน

เพลงสวด

ชาวอนิเมะในฐานะวัฒนธรรมย่อยของเยาวชน

แฟนอนิเมะได้รับการพูดถึงมานานแล้วว่าเป็นวัฒนธรรมย่อยพิเศษของเยาวชน และที่นี่เราเห็นคุณสมบัติที่โดดเด่นทั้งหมด:

1) ความสนใจและค่านิยมพิเศษ (เราไม่ต้องพูดอะไรมากเกี่ยวกับความสนใจ ชัดเจนที่นี่ - อะนิเมะ มังงะ วัฒนธรรม และประวัติศาสตร์ของญี่ปุ่น ซึ่งอาจรวมถึงงานอดิเรกด้วย: สะสมอะนิเมะและมังงะ ฟิกเกอร์ โปสเตอร์ ภาพวาด ในรูปแบบอะนิเมะ, การเขียนนิยายแฟนตาซี ฯลฯ ในส่วนของระบบคุณค่านั้นทุกอย่างขึ้นอยู่กับบุคคลที่เฉพาะเจาะจงและการเลี้ยงดูของเขา);

2) ภาษาของมันเองคือคำสแลง (จะเป็นไปได้อย่างไรถ้าไม่มีสิ่งนี้ ในขณะที่คำสแลงอนิเมะอาจกลายเป็นเป้าหมายในการศึกษาที่แยกจากกัน “อะนิเมะ”, “มังงะ”, “โอตาคุ” ฯลฯ รวมถึงอนุพันธ์ของคำเหล่านี้เป็นส่วนสำคัญของ คำสแลงนี้ นอกจากนี้ยังคุ้มค่าที่จะบอกว่าหลายคนใช้คำหรือวลีภาษาญี่ปุ่นในคำศัพท์ที่พบบ่อยที่สุดคือ "สวัสดี" "ขอโทษ" "ขอบคุณ" และเป็นไปไม่ได้เลยที่จะไม่พูดถึงสิ่งที่ยิ่งใหญ่และน่ากลัว “NYA!” ซึ่งสามารถแสดงอารมณ์ได้หลากหลาย);

3) พฤติกรรม. การกำหนดรูปแบบพฤติกรรมทั่วไปของแฟนอนิเมะทุกคนเป็นเรื่องยากทีเดียว หากเราพูดถึงกลุ่มอายุ ในหมู่แฟนอนิเมะวัยรุ่น และโดยเฉพาะเด็กผู้หญิงอายุ 12-15 ปี สิ่งนี้แสดงออกได้ชัดเจนกว่าในหมู่แฟนอนิเมะผู้ใหญ่ ฉันสร้างความคิดเห็นนี้จากการสังเกตส่วนตัวเกี่ยวกับแอนิเมชั่น

4) เสื้อผ้าและรูปลักษณ์ บางครั้งคุณสามารถระบุแฟนอนิเมะได้ด้วยรายละเอียดที่ไม่มีนัยสำคัญที่สุด (พวงกุญแจบนโทรศัพท์ที่มีรูปร่างเหมือนตัวการ์ตูน, จี้บนโซ่) กระเป๋าและเสื้อยืดที่มีสัญลักษณ์ตรงกันถือเป็นองค์ประกอบที่สำคัญกว่าอยู่แล้ว ไม่เป็นความลับเลยที่หลายๆ คนทำผมเหมือนตัวละครที่พวกเขาชื่นชอบ ตัวอย่างเช่น หลังจากดู SM สาวๆ หลายคนก็เริ่มสวม odango และหลังจาก FMA การถักเปียแบบ Edward ก็ได้รับความนิยมอย่างมาก นอกจากนี้อย่าลืมเกี่ยวกับปรากฏการณ์เช่นคอสเพลย์

5) การปรากฏตัวของกลุ่มและชุมชนนอกระบบ แน่นอนว่านี่คือสโมสรและสมาคมอื่นๆ

วัฒนธรรมย่อยของอะนิเมะ มีการพูดคุยกันอย่างแข็งขันในฟอรัม Anime หัวข้อนี้ถูกสร้างขึ้นโดยเฉพาะสำหรับสิ่งนี้: คนอะนิเมะในฐานะวัฒนธรรมย่อยของเยาวชน

เป็นเรื่องน่าสนใจที่แฟนอนิเมะเองก็แสดงความคิดเห็นที่แตกต่างกันเกี่ยวกับปัญหานี้ บางคนเชื่อว่ามีวัฒนธรรมย่อย ในขณะที่คนอื่นๆ ปฏิเสธ โดยชี้ให้เห็นว่ามีเพียงกลุ่มคนที่หลงใหลในวัฒนธรรมนี้

ฉันคิดว่ามันคงจะถูกต้องกว่าถ้าจะบอกว่าวัฒนธรรมย่อยยังไม่เกิดขึ้นอย่างสมบูรณ์ แต่สิ่งที่มีอยู่นั้นไม่ถือว่าเป็นการก่อตัวที่ไม่มีรูปร่างอีกต่อไป หากเราใส่ใจกับสัญญาณต่างๆ เราก็มีบางอย่างอยู่แล้ว - ไม่มากก็น้อย สิ่งที่ยากที่สุดคือการกำหนดค่าของวัฒนธรรมย่อย เนื่องจากวัฒนธรรมย่อยอยู่ในขั้นตอนการก่อสร้าง จึงยังไม่สามารถพูดถึงระบบค่านิยมที่ชัดเจนและกำหนดไว้อย่างชัดเจนได้

เมื่อพูดถึงวัฒนธรรมย่อยโดยรวม เราต้องไม่ลืมเกี่ยวกับผู้ที่ประกอบขึ้นมาจริงๆ เราเรียกแฟนอนิเมะทุกคนว่า "แฟนอนิเมะ" แต่มีความแตกต่างระหว่างแฟนอนิเมะกับแฟนอนิเมะ ดังนั้นฉันจึงเสนอการจำแนกประเภทเล็ก ๆ หรือการระบุกลุ่มแฟนอนิเมะที่มีเงื่อนไขขึ้นอยู่กับระดับความหลงใหล:

1) มือใหม่- ฉันเริ่มสนใจอนิเมะเมื่อเร็วๆ นี้ มีความเข้าใจคำศัพท์ไม่ดี ไม่ค่อยเข้าร่วมงานอีเว้นท์ และมีคอลเลกชั่นอนิเมะและมังงะเพียงเล็กน้อย

2) สนใจ- สนใจมานานแล้ว มีคอลเลกชันอนิเมะ มังงะ คลิปดีๆ เข้าร่วมงานอนิเมะ อาจเป็นสมาชิกชมรม รู้คำศัพท์ภาษาญี่ปุ่นเล็กน้อย ข้อเท็จจริงบางประการเกี่ยวกับญี่ปุ่น (พยายามขยายความรู้นี้)

"คนญี่ปุ่น"(กลุ่มพิเศษสำหรับผู้สนใจ) - คนที่สนใจอนิเมะได้แต่อย่าคลั่งไคล้มัน (เช่น โอตาคุ) แต่ในขณะเดียวกันก็สนใจประวัติศาสตร์ญี่ปุ่น ภาษา แม้แต่การเดินทาง ฯลฯ สิ่งเหล่านี้เป็นสัญญาณของความรอบรู้ในวัฒนธรรมอยู่แล้ว ไม่ใช่ในอนิเมะ

3) โอตาคุจริงๆ แล้วผมอยากพูดถึงโอตาคุให้ละเอียดกว่านี้ครับ ประการแรก ในญี่ปุ่น โอตาคุไม่เพียงแต่เป็นแฟนหรือชื่นชอบอะนิเมะและมังงะเท่านั้น แต่ยังเป็นแฟนของทุกสิ่งโดยทั่วไปด้วย ในประเทศของเรา (และไม่เพียงแต่ในส่วนอื่นๆ ของโลกด้วย) คำนี้ใช้เฉพาะกับแฟนอนิเมะและมังงะ

ฉันคิดว่ามันคุ้มค่าที่จะแยกแยะระหว่างแนวคิดของ "ผู้ชายอนิเมะ" และ "โอตาคุ" ทั้งแบบทั่วไปและแบบพิเศษ

นั่นคือโอตาคุคนใดก็ตามที่เป็นแฟนอนิเมะ แต่ไม่ใช่แฟนอนิเมะทุกคนที่เป็นโอตาคุ เนื่องจากในความเข้าใจของฉัน โอตาคุคือบุคคลที่หลงใหลในอนิเมะ มังงะ วัฒนธรรม และประวัติศาสตร์ของญี่ปุ่นอย่างจริงจัง (และทั้งหมดนี้รวมกัน และทันที)

จากการสังเกตส่วนตัวของฉันและข้อมูลที่รวบรวมบนอินเทอร์เน็ต ฉันจะเน้นสัญญาณบางอย่างของโอตาคุ

โอตาคุตัวจริง:

มีคอลเลกชันอะนิเมะและมังงะ มิวสิควิดีโอ หรือเกมมากมาย

ติดตามการเปิดตัวผลิตภัณฑ์ใหม่และพยายามซื้อ (หรือดาวน์โหลด) โดยเร็วที่สุด

อ่านสิ่งพิมพ์พิเศษเกี่ยวกับอนิเมะหรือเยี่ยมชมหน้าที่เกี่ยวข้องบนอินเทอร์เน็ต

รวบรวมฟิกเกอร์ตัวละครที่คุณชื่นชอบ

เข้าร่วมในเทศกาลอะนิเมะ คอสเพลย์ และกิจกรรมอื่น ๆ

มีส่วนร่วมในการสร้างสรรค์บางประเภท (การวาดภาพ ร้อยแก้ว บทกวี AMV ฯลฯ)

ใช้เงินค่อนข้างมากกับอนิเมะและทุกอย่างที่เกี่ยวข้องกับงานอดิเรกนี้

มีความรู้กว้างขวางในประวัติศาสตร์ของการพัฒนาอนิเมะ สามารถให้คำแนะนำที่ครอบคลุมแก่ผู้เริ่มต้นในประเด็นต่าง ๆ ที่เกี่ยวข้องกับอนิเมะและมังงะ

สนใจประวัติศาสตร์และวัฒนธรรมของญี่ปุ่น (ในที่นี้ขอจองไว้เล็กน้อยว่าระดับความสนใจอาจแตกต่างกันไป ตั้งแต่การอ่านบทความ สนใจอาหารญี่ปุ่น ฯลฯ ไปจนถึงการศึกษาภาษาและประวัติศาสตร์ของประเทศอย่างจริงจัง และเดินทางไปที่นั่น

นี่เป็นรายการโดยประมาณ ไม่ได้หมายความว่าจะต้องมีสัญญาณทั้งหมด แต่การปรากฏตัวของสัญญาณส่วนใหญ่อาจบ่งบอกถึงความหลงใหลในอนิเมะอย่างจริงจัง

ผู้เข้าร่วมแบ่งปันความคิดเห็นเกี่ยวกับประเด็นนี้และเน้นย้ำถึงสัญญาณต่างๆ ของแฟนอนิเมะ

ดังนั้นเราจึงสามารถสรุปได้ว่าเรากำลังเห็นการก่อตัวของวัฒนธรรมย่อยของเยาวชนที่น่าสนใจมาก

กลุ่มอายุของแฟนอนิเมะ:

เนื่องจากอะนิเมะมีประเภทที่ค่อนข้างหลากหลาย จึงทำให้มีผู้ชื่นชอบอะนิเมะในทุกกลุ่มอายุ แต่อะนิเมะและมังงะประเภทหลักหลายประเภทสามารถระบุได้ตามกลุ่มเป้าหมาย:

โคโดโม- มังงะและอนิเมะสำหรับเด็ก (อายุไม่เกิน 12 ปี) ลักษณะเด่นของประเภทนี้คือ "ความเป็นเด็ก" ไม่มีเนื้อหาเชิงอุดมคติ (บางครั้งก็เรียบง่ายมาก)

โชเนน- อะนิเมะสำหรับเด็กชายและชายหนุ่มที่มีอายุมากกว่า (อายุ 12 ถึง 16-18 ปี) คุณสมบัติหลักของประเภท: การพัฒนาอย่างรวดเร็วและพลวัตที่เด่นชัดของพล็อต (โดยเฉพาะเมื่อเปรียบเทียบกับโชโจ) ผลงานประกอบด้วยฉากตลกขบขันมากมาย โดยอิงจากธีมมิตรภาพชายที่แข็งแกร่ง การแข่งขันทุกประเภทในชีวิต กีฬา หรือศิลปะการต่อสู้ เด็กผู้หญิงและผู้หญิงในอนิเมะโชเน็นมักถูกมองว่ามีความสวยงามและเซ็กซี่เกินจริง ซึ่งการพูดเกินจริงดังกล่าวทำหน้าที่แสดงให้เห็นถึงความเป็นชายของตัวละครหลักได้ดีที่สุด

โชโจ- อะนิเมะและมังงะสำหรับเด็กผู้หญิงอายุมากกว่า (อายุ 12 ถึง 16-18 ปี) ตามกฎแล้วเนื้อเรื่องของอนิเมะ shoujo นั้นมีความสัมพันธ์ความรักในระดับความใกล้ชิดที่แตกต่างกันไปขึ้นอยู่กับอายุของกลุ่มเป้าหมายและให้ความสนใจอย่างมากกับการพัฒนาภาพตัวละคร สามารถสังเกตคุณสมบัติลักษณะดังต่อไปนี้: ความธรรมดาของการวาดภาพที่เกินจริง (พิสดาร - ตลก) หรือในทางกลับกัน - โรแมนติกที่ประณีต

เซเนน- อะนิเมะหรือมังงะสำหรับผู้ชายที่เป็นผู้ใหญ่ (อายุ 18 ถึง 25-40 ปี) คุณลักษณะที่เป็นลักษณะเฉพาะของประเภทนี้คือองค์ประกอบของจิตวิทยา การเสียดสี กามารมณ์ และให้ความสำคัญกับการพัฒนาตัวละครมากขึ้น บางครั้ง Seinen สับสนกับโชโจ แต่งานประเภทนี้มีความสมจริงและเข้มกว่า และโครงเรื่องไม่ได้เชื่อมโยงกับเรื่องราวโรแมนติก แม้ว่าอาจมีเรื่องราวความรักอยู่ก็ตาม ในบางกรณีซึ่งพบไม่บ่อยนัก อนิเมะหรือมังงะเซเน็นมุ่งเป้าไปที่นักธุรกิจที่มีอายุ 35-40 ปีขึ้นไป

โชเซ- อะนิเมะหรือมังงะสำหรับผู้หญิง โครงเรื่องส่วนใหญ่มักอธิบายถึงชีวิตประจำวันของผู้หญิงที่อาศัยอยู่ในญี่ปุ่น จากจุดเริ่มต้นส่วนหนึ่งของการเล่าเรื่องนั้นอุทิศให้กับเหตุการณ์จากชีวิตในโรงเรียนของตัวละครหลัก (ในเวลานี้เธอได้พบกับตัวละครอื่นและโครงเรื่องก็เริ่มต้นขึ้น) รูปแบบการวาดภาพที่ใช้ใน josei นั้นดูสมจริงกว่าใน shojo เล็กน้อย แต่ยังคงรักษาลักษณะเฉพาะบางประการเอาไว้ อีกครั้ง ซึ่งต่างจากโชโจตรงที่ความสัมพันธ์ความรักถูกบรรยายไว้ในโจเซโดยละเอียดมากกว่ามาก

สรุป:

อะนิเมะได้ท่วมอินเทอร์เน็ตรัสเซียทั้งหมดไปที่ฟอรัมบล็อกใด ๆ แม้ว่าจะไม่ได้อยู่ในหัวข้อของอะนิเมะก็ตามทุกที่ที่มีอะนิเมะ "ของกระจุกกระจิก" รูปภาพอวตารลายเซ็นไม่ต้องพูดถึงในความคิดเห็นที่คุณจะเห็น nya, kawaii ฯลฯ คำว่าอะนิเมะพบ 54 ล้านหน้าใน Yandex ลองนึกถึงตัวเลข 54 ล้านหน้าเกี่ยวกับอนิเมะในภาษารัสเซีย ซึ่งเพียงพอสำหรับ 1 ไซต์สำหรับผู้ใช้อินเทอร์เน็ตทุกคนในรัสเซีย อะนิเมะมีอยู่ทั่วไปใน AVP หรือวิดีโอใดๆ ก็ตาม มีทั้งรูปภาพหรือเพลงจากอะนิเมะทุกที่ พวกอนิเมะมีอยู่ทุกหนทุกแห่ง แค่มองไปตามถนนแล้วพวกเขาจะวิ่งมาจากไหนก็ไม่รู้ มีเยอะแยะเลย มีกี่คลับที่จัดปาร์ตี้อนิเมะ แม้แต่โรงภาพยนตร์ก็ให้เช่าสำหรับงานเทศกาล มีร้านจำหน่ายแฟนคลับกี่แห่งที่เปิดให้บริการแล้ว

มหาวิทยาลัยการสอนอาชีวศึกษาแห่งรัฐรัสเซีย

“ชาวอนิเมะ

เป็นวัฒนธรรมย่อยของเยาวชน"

จัดทำโดย: Zaripov Maxim Yuryevich

สไลด์ 1

ข้อความสไลด์:

อนิเมะในฐานะวัฒนธรรมย่อย

วัฒนธรรมย่อยเป็นส่วนหนึ่งของวัฒนธรรมของสังคมใดสังคมหนึ่งซึ่งแตกต่างจากส่วนใหญ่ในลักษณะบางอย่าง: พฤติกรรม มุมมอง ความคิดเห็น รูปลักษณ์ ภาษา ระบบค่านิยม ฯลฯ

แฟนอนิเมะคือผู้ที่รักอนิเมะหรือมังงะ ซึ่งเป็นโอตาคุ

สไลด์ 2

ข้อความสไลด์:

อะนิเมะ ญี่ปุ่น アニメ (จากแอนิเมชั่นภาษาอังกฤษ - แอนิเมชั่น) - แอนิเมชั่นญี่ปุ่น ต่างจากแอนิเมชันในประเทศอื่นๆ ซึ่งมีจุดประสงค์เพื่อการดูโดยเด็กเป็นหลัก อะนิเมะส่วนใหญ่ที่ผลิตได้รับการออกแบบสำหรับผู้ชมที่เป็นวัยรุ่นและผู้ใหญ่ และด้วยเหตุนี้เอง จึงได้รับความนิยมอย่างสูงในโลก อะนิเมะมักจะมีวิธีการวาดตัวละครและพื้นหลังที่แตกต่างกันออกไป (แต่ไม่เสมอไป) จัดพิมพ์ในรูปแบบละครโทรทัศน์ตลอดจนภาพยนตร์ที่เผยแพร่ทางสื่อวีดิทัศน์หรือเพื่อฉายภาพยนตร์ โครงเรื่องสามารถอธิบายตัวละครได้มากมาย แตกต่างกันไปตามสถานที่ ยุคสมัย ประเภทและสไตล์

สไลด์ 3

ข้อความสไลด์:

มังงะเป็นประเภทวรรณกรรมจากประเทศญี่ปุ่น มันคล้ายกับการ์ตูนอเมริกันมากที่สุด แต่มีลักษณะเป็นของตัวเอง:

มังงะมักผลิตเป็นขาวดำซึ่งถูกกำหนดโดยข้อกำหนดของการหมุนเวียนที่สูงและความคุ้มค่าในการผลิต
มังงะอ่านจากบนลงล่าง จากขวาไปซ้าย (เป็นภาษาญี่ปุ่น)

คำว่า "มังงะ" หมายถึง "พิสดาร" ในภาษาญี่ปุ่น คำนี้แพร่หลายในช่วงต้นศตวรรษที่ 19 โดยมีการถือกำเนิดของวัฒนธรรมมังงะในผลงานของศิลปินเช่น Kankei Suzuki, Minwa Aikawa และ Katsushika Hokusai มังงะเป็นชื่อทางภูมิศาสตร์ ซึ่งหมายความว่าเฉพาะการ์ตูนที่ตีพิมพ์ในญี่ปุ่นเท่านั้นที่สามารถเรียกว่ามังงะได้

สไลด์ 4

ข้อความสไลด์:

พวกอนิเมะ

แฟน ๆ ของอะนิเมะ (แอนิเมชั่นญี่ปุ่น) และมังงะ (การ์ตูนญี่ปุ่น) เป็นกลุ่มเด็กและวัยรุ่นในชุมชนสวมบทบาทเป็นจำนวนมาก ชื่อตนเองของการก่อตัวเหล่านี้คือ "คนอนิเมะ" คนที่ตั้งใจทำความคุ้นเคยกับอนิเมะ แลกเปลี่ยนภาพยนตร์ และเริ่มรวมตัวกันในคลับต่างๆ ปรากฏตัวในช่วงปลายทศวรรษ 1990 - ต้นปี 2000

คุณสมบัติที่โดดเด่น: 1. ความสนใจพิเศษ - อะนิเมะ มังงะ วัฒนธรรม และประวัติศาสตร์ของญี่ปุ่น ซึ่งรวมถึงงานอดิเรก: สะสมอะนิเมะและมังงะ ฟิกเกอร์ โปสเตอร์ วาดภาพสไตล์อะนิเมะ เขียนแฟนนิยาย ฯลฯ ในส่วนของระบบค่านิยม ทุกอย่างที่นี่ขึ้นอยู่กับบุคคลใดบุคคลหนึ่งและการเลี้ยงดูของเขา

สไลด์ 5

ข้อความสไลด์:

คุณสมบัติที่โดดเด่น

ภาษาของมันเองคือคำสแลง (จะเป็นไปได้อย่างไรถ้าไม่มีสิ่งนี้ ในขณะที่คำสแลงอนิเมะอาจกลายเป็นเป้าหมายในการศึกษาที่แยกจากกัน “อะนิเมะ”, “มังงะ”, “โอตาคุ” ฯลฯ รวมถึงอนุพันธ์ของคำเหล่านี้เป็นส่วนสำคัญของ คำสแลงนี้ นอกจากนี้ยังเป็นสิ่งที่ควรค่าแก่การบอกว่าหลาย ๆ คนใช้ในคำศัพท์ของพวกเขาคือคำหรือวลีภาษาญี่ปุ่นที่พบบ่อยที่สุดคือ "สวัสดี", "ขอโทษ", "ขอบคุณ" และเป็นไปไม่ได้ที่จะไม่พูดถึงสิ่งที่ยิ่งใหญ่และ แย่มาก “NYA!” ซึ่งสามารถแสดงอารมณ์ได้หลากหลาย (moonpeak: ニャー / にゃあ, kiriji: nyā, romaji: nyā, กันนาดา: ಞ) - ภาษาญี่ปุ่น “เหมียว”, สร้างคำของแมวเหมียว คำอุทาน “nya” แสดงออกถึงความรู้สึกอ่อนโยน ความสุข ความอ่อนโยน

พฤติกรรม. การกำหนดรูปแบบพฤติกรรมทั่วไปของแฟนอนิเมะทุกคนเป็นเรื่องยากทีเดียว หากเราพูดถึงกลุ่มอายุ ในหมู่แฟนอนิเมะวัยรุ่น และโดยเฉพาะเด็กผู้หญิงอายุ 12-15 ปี สิ่งนี้แสดงออกได้ชัดเจนกว่าในหมู่แฟนอนิเมะผู้ใหญ่

เสื้อผ้าและรูปลักษณ์ บางครั้งคุณสามารถระบุแฟนอนิเมะได้ด้วยรายละเอียดที่ไม่มีนัยสำคัญที่สุด (พวงกุญแจบนโทรศัพท์ที่มีรูปร่างเหมือนตัวการ์ตูน, จี้บนโซ่) กระเป๋าและเสื้อยืดที่มีสัญลักษณ์ตรงกันถือเป็นองค์ประกอบที่สำคัญกว่าอยู่แล้ว ไม่เป็นความลับเลยที่หลายๆ คนทำผมเหมือนตัวละครที่พวกเขาชื่นชอบ ตัวอย่างเช่น หลังจากดู SM สาวๆ หลายคนก็เริ่มสวม odango และหลังจาก FMA การถักเปียแบบ Edward ก็ได้รับความนิยมอย่างมาก

ข้อความสไลด์:

คอสเพลย์

คอสเพลย์ คอสเพลย์ ม., skl. (ภาษาญี่ปุ่น คอสプレ kosupure ย่อมาจาก การเล่นเครื่องแต่งกายภาษาอังกฤษ - "เกมเครื่องแต่งกาย") - รูปแบบหนึ่งของการกระทำที่แสดงบนหน้าจอ คอสเพลย์สมัยใหม่เกิดขึ้นในญี่ปุ่นในหมู่แฟนอะนิเมะและมังงะชาวญี่ปุ่น ดังนั้น โดยทั่วไปแล้วต้นแบบหลักของแอ็คชั่นคือมังงะ อะนิเมะ วิดีโอเกม โทคุซัตสึ หรือภาพยนตร์ประวัติศาสตร์เกี่ยวกับซามูไร ต้นแบบอื่นๆ อาจเป็นกลุ่ม j-rock/j-pop

ผู้เข้าร่วมคอสเพลย์ระบุตัวเองด้วยตัวละครบางตัว ถูกเรียกตามชื่อของเขา สวมเสื้อผ้าที่คล้ายคลึงกัน และใช้รูปแบบการพูดที่คล้ายคลึงกัน บ่อยครั้งในระหว่างการคอสเพลย์ จะมีการสวมบทบาทเกิดขึ้น โดยปกติแล้วเครื่องแต่งกายจะเย็บแยกกัน แต่ก็สามารถสั่งซื้อจากสตูดิโอหรือซื้อสำเร็จรูปได้ (เช่น ในญี่ปุ่น ธุรกิจการผลิตเครื่องแต่งกายและอุปกรณ์เสริมสำหรับคอสเพลย์ค่อนข้างแพร่หลาย)

“วัฒนธรรมย่อยของฮิปปี้” - นักปั่นจักรยาน ค้างคาว - การเชื่อมต่อกับแวมไพร์ โดยปกติแล้ว เยาวชนถือเป็นผู้ที่มีอายุระหว่าง 14 ถึง 30 ปี ผ้าพันแผลบาง ๆ (hairatnik) คลุมหน้าผากและด้านหลังศีรษะ คำว่าไม่เป็นทางการ ไม่เป็นทางการ หมายถึง ความแปลกประหลาด ความสดใส และความคิดริเริ่ม ความเยาว์. แร็ปเปอร์ 4. สัญลักษณ์แห่งความตาย - ตกแต่งด้วยโลงศพและกะโหลก

"นักขี่จักรยาน" - ราสตาฟาเรียน กลุ่มที่มีชื่อเสียงที่สุดคือ Hells Angels นักบิดเป็นคนรักและชื่นชอบรถจักรยานยนต์ ต่างจากนักบิดมอเตอร์ไซค์ทั่วไปตรงที่นักบิดมีมอเตอร์ไซค์เป็นส่วนหนึ่งในการดำเนินชีวิต Rastas ในโลกนี้มักเรียกว่าสาวกของ Rastafarianism ไบค์เกอร์. ขบวนการนักบิดมีต้นกำเนิดในสหรัฐอเมริกา แทรกซึมเข้าไปในยุโรป และในบางครั้งก็เป็นส่วนหนึ่งของวัฒนธรรมย่อยเมื่อนักปั่นจักรยานถูกแบ่งออกเป็นกลุ่มที่ก้าวร้าวและทำสงครามกัน

“เสื้อผ้าของวัฒนธรรมย่อย” - ผู้เข้าร่วมในกลุ่มนี้ส่วนใหญ่เป็นเด็กนักเรียนและนักเรียน ค่อนข้างเป็นกลุ่มใหญ่ในวัฒนธรรมย่อยของแร็ปเปอร์ ที่เกี่ยวข้องอย่างใกล้ชิดกับสกินเฮดคือวัฒนธรรมย่อยของ "แฟนฟุตบอล" ตำแหน่งที่เรียบง่ายของแฟชั่นที่แท้จริงนั้นตรงกันข้ามกับภาพลักษณ์ในอุดมคติ กลุ่มที่เปิดกว้างและใหญ่ที่สุดในวัฒนธรรมย่อย

“วัฒนธรรมย่อยของเยาวชน” - ตัวอย่างของวัฒนธรรมย่อย เยาวชน... ครู Suslin Dmitry Yuryevich www.dmsuslin.narod.ru ลักษณะสำคัญของเยาวชนคือการเปลี่ยนจากเด็กเป็นผู้ใหญ่ เยาวชนและวัฒนธรรมย่อยของเยาวชน สกิน ... อีโม มีวัฒนธรรมย่อยของเยาวชนที่แตกต่างกันมากมาย สัญญาณและกิจกรรมของเยาวชน เยาวชนเป็นกลุ่มสังคมขนาดใหญ่ที่มีอายุระหว่าง 16 ถึง 25 ปี

“วัฒนธรรมย่อยของเยาวชน” - แปลตรงตัวว่า “บ้านของคุณ” ปาร์คัวร์. วัฒนธรรมย่อยของเยาวชน ตัวละครมานุษยวิทยา ในสหภาพยุโรป อายุของ “เกษตรกรรุ่นเยาว์” อยู่ระหว่าง 18 ถึง 40 ปี ก่อตั้งโดยกลุ่มชาวฝรั่งเศส (David Belle, Sebastien Foucan และคนอื่นๆ) ศิลปะและวัฒนธรรมย่อยอื่นๆ ของเยาวชน แฟนโอตาคุหรืออนิเมะ

“พังก์” - รองเท้าบูทสั้นหรือสูงพร้อมโซ่ - “คอสแซค” เสื้อยืดหรือเสื้อฮู้ดสีดำที่มีโลโก้วงเมทัลที่คุณชื่นชอบ กระเป๋าก็มักจะถูกสวมใส่ ฟังก์. ชาวเยอรมัน สำหรับอีโม การแสดงความรู้สึกไม่ใช่สัญญาณของความอ่อนแอ แต่เป็นสภาวะปกติ สไตล์ฮิปปี้ ในยุค 80 ทรงผมอินเดียนแดงกลายเป็นแฟชั่นในหมู่พวกฟังก์ ฟังก์หลายคนไปสัก

มีการนำเสนอทั้งหมด 31 เรื่อง