ประเภทของการเล่นการ์ตูนปริศนาอักษรไขว้ 7 ตัวอักษร ประเภทและเทคนิคของการ์ตูนในงาน


การเล่นก็คือรูปแบบของงานวรรณกรรมที่เขียนโดยนักเขียนบทละครที่โดยทั่วไปประกอบด้วยบทสนทนาระหว่างตัวละคร และมีวัตถุประสงค์เพื่อให้อ่านหรือแสดงละคร เพลงชิ้นเล็กๆ

การใช้คำ

คำว่า "ละคร" หมายถึงทั้งบทเขียนของนักเขียนบทละครและการแสดงละครของพวกเขา นักเขียนบทละครเพียงไม่กี่คน เช่น George Bernard Shaw ไม่สนใจว่าบทละครของพวกเขาจะอ่านหรือแสดงบนเวทีหรือไม่ ละครเป็นรูปแบบหนึ่งของละครที่สร้างจากความขัดแย้งที่มีลักษณะร้ายแรงและซับซ้อน- คำว่า "ละคร" ใช้ในความหมายกว้างๆ เกี่ยวกับแนวดราม่า (ละคร โศกนาฏกรรม ตลก ฯลฯ)

เล่นดนตรี

ท่อนดนตรี (ในกรณีนี้คำมาจากภาษาอิตาลี pezzo แปลว่า "ชิ้น") เป็นงานดนตรีที่มักมีปริมาณน้อย ซึ่งเขียนในรูปแบบช่วงเวลา แบบง่ายหรือซับซ้อน 2-3 แบบบางส่วน หรือแบบรอนโด . ชื่อของละครเพลงมักกำหนดพื้นฐานประเภท - การเต้นรำ (เพลงวอลทซ์, โปโลเนส, มาซูร์กาโดย F. โชแปง), เดือนมีนาคม ("March of the Tin Soldiers" จาก "Children's Album" โดย P. I. Tchaikovsky), เพลง ("เพลงที่ไม่มี ถ้อยคำ" โดย เอฟ. เมนเดลโซห์น")

ต้นทาง

คำว่า "เล่น" มีต้นกำเนิดมาจากภาษาฝรั่งเศส ในภาษานี้ คำว่า piece มีหลายความหมาย: ส่วน, ส่วน, งาน, ข้อความที่ตัดตอนมา รูปแบบวรรณกรรมมีมายาวนานตั้งแต่สมัยโบราณจนถึงปัจจุบัน ในโรงละครของกรีกโบราณแล้วมีการแสดงละครคลาสสิกสองประเภทเกิดขึ้น - โศกนาฏกรรมและตลก การพัฒนาศิลปะการแสดงละครในเวลาต่อมาได้เพิ่มประเภทและความหลากหลายของละคร และตามประเภทของบทละคร

ประเภทของการเล่น ตัวอย่าง

บทละคร คือ รูปแบบหนึ่งของงานวรรณกรรมประเภทละคร ได้แก่

การพัฒนาบทละครในวรรณคดี

ในวรรณคดี บทละครในตอนแรกถูกมองว่าเป็นแนวคิดที่เป็นทางการและทั่วถึงซึ่งระบุว่างานศิลปะอยู่ในประเภทละคร Aristotle (“Poetics”, Sections V และ XVIII), N. Boileau (“Message VII to Racine”), G. E. Lessing (“Laocoon” และ “Hamburg Drama”), J. W. Goethe (“Weimar Court Theatre”) ใช้คำว่า “ เล่น” ซึ่งเป็นแนวคิดสากลที่ใช้กับละครทุกประเภท

ในศตวรรษที่ 18 ผลงานละครปรากฏในชื่อที่มีคำว่า "การเล่น" ปรากฏขึ้น (“ บทละครเกี่ยวกับการเข้าถึงของไซรัส”) ในศตวรรษที่ 19 ชื่อ "ละคร" ใช้เพื่อแสดงถึงบทกวี นักเขียนบทละครแห่งศตวรรษที่ 20 พยายามที่จะขยายขีดจำกัดประเภทของละครโดยไม่เพียงแต่ใช้ประเภทละครที่แตกต่างกันเท่านั้น แต่ยังรวมถึงงานศิลปะประเภทอื่นๆ ด้วย (ดนตรี เสียงร้อง การออกแบบท่าเต้น รวมถึงบัลเล่ต์ ภาพยนตร์)

โครงสร้างองค์ประกอบของบทละคร

โครงสร้างการเรียบเรียงข้อความในบทละครประกอบด้วยองค์ประกอบที่เป็นทางการแบบดั้งเดิมหลายประการ:

  • ชื่อ;
  • รายชื่อตัวละคร
  • ข้อความตัวละคร – บทสนทนาดราม่า บทพูดคนเดียว
  • ทิศทางของเวที (บันทึกของผู้เขียนในรูปแบบของการระบุตำแหน่งของการกระทำลักษณะนิสัยหรือสถานการณ์เฉพาะ)

เนื้อหาต้นฉบับของบทละครแบ่งออกเป็นส่วนความหมายที่สมบูรณ์แยกกัน - การกระทำหรือการกระทำที่อาจประกอบด้วยตอนปรากฏการณ์หรือรูปภาพ นักเขียนบทละครบางคนให้คำบรรยายของผู้แต่งซึ่งระบุถึงความเฉพาะเจาะจงของประเภทและแนวโวหารของบทละคร ตัวอย่างเช่น "ละครอภิปราย" โดย B. Shaw "Getting Married", "ละครพาราโบลา" โดย B. Brecht "The Good Man from Sichuan"

หน้าที่ของละครในงานศิลปะ

บทละครมีอิทธิพลอย่างมากต่อการพัฒนาศิลปะ ผลงานศิลปะที่มีชื่อเสียงระดับโลก (ละคร ดนตรี ภาพยนตร์ โทรทัศน์) มีพื้นฐานมาจากเนื้อเรื่องของบทละคร:

  • โอเปร่า, โอเปเรตต้า, ละครเพลงเช่น: โอเปร่าของ W. A. ​​​​Mozart เรื่อง Don Giovanni หรือ the Punished Libertine มีพื้นฐานมาจากบทละครของ A. de Zamora; ที่มาของพล็อตเรื่องละคร "Truffaldino from Bergamo" คือบทละครของ C. Goldoni "The Servant of Two Masters"; ละครเพลงเรื่อง West Side Story - ดัดแปลงจากบทละครของ W. Shakespeare เรื่อง Romeo and Juliet;
  • ตัวอย่างเช่นการแสดงบัลเล่ต์: บัลเล่ต์ "Peer Gynt" จัดแสดงตามบทละครที่มีชื่อเดียวกันโดย G. Ibsen;
  • ตัวอย่างเช่นผลงานภาพยนตร์: ภาพยนตร์ภาษาอังกฤษเรื่อง Pygmalion (1938) - ภาพยนตร์ดัดแปลงจากบทละครที่มีชื่อเดียวกันโดย B. Shaw; ภาพยนตร์สารคดีเรื่อง “Dog in the Manger” (1977) สร้างจากโครงเรื่องของบทละครที่มีชื่อเดียวกันโดย Lope de Vega

ความหมายสมัยใหม่

การตีความแนวคิดของบทละครซึ่งเป็นคำจำกัดความสากลของประเภทละครซึ่งใช้กันอย่างแพร่หลายในการวิจารณ์วรรณกรรมสมัยใหม่และการปฏิบัติวรรณกรรมได้รับการเก็บรักษาไว้จนถึงทุกวันนี้ แนวคิดเรื่อง "การเล่น" ยังใช้กับผลงานละครผสมผสานที่ผสมผสานลักษณะของประเภทต่างๆ เข้าด้วยกัน (เช่น การแสดงตลก-บัลเล่ต์ นำเสนอโดย Moliere)

คำว่าเล่นมาจากชิ้นฝรั่งเศสซึ่งหมายถึงชิ้นส่วนหนึ่ง

เช่นเดียวกับ piesa ดูคำนี้ พจนานุกรมคำต่างประเทศที่รวมอยู่ในภาษารัสเซีย Chudinov A.N. , 2453 เล่นในวรรณกรรมหรือดนตรีทั่วไป งาน; ในความหมายที่เข้มงวดที่สุดคืองานละคร พจนานุกรมคำต่างประเทศรวมอยู่ใน... ... พจนานุกรมคำต่างประเทศในภาษารัสเซีย

- (ชิ้นภาษาฝรั่งเศส "สิ่ง", "ชิ้น") เป็นคำที่น่าทึ่งใช้สำหรับผลงานที่ยากต่อการนำมาประกอบกับประเภทใด ๆ ที่ทฤษฎีกำหนดไว้แล้ว ดังนั้นในประวัติศาสตร์ของโรงละครฝรั่งเศส เราจึงพบคำว่า "เล่น" ใน... ... สารานุกรมวรรณกรรม

และการเล่น (ล้าสมัย) การเล่นละครผู้หญิง (ชิ้นฝรั่งเศส). 1.งานละคร. จัดละครใหม่. แปลเล่นครับ. “ในละคร... เขารู้วิธีปลุกเร้าความหลงใหลอันสูงส่งในตัวเรา” เนกราซอฟ 2. ดนตรีชิ้นเล็กๆ (ดนตรี).... ... พจนานุกรมอธิบายของ Ushakov

PLAY, ผู้หญิง. 1. งานละครสำหรับการแสดงละคร 2. บทประพันธ์ดนตรีสั้นหรือบทประพันธ์อันชาญฉลาด P. สำหรับปุ่มหีบเพลง พจนานุกรมอธิบายของ Ozhegov เอสไอ Ozhegov, N.Y. ชเวโดวา พ.ศ. 2492 พ.ศ. 2535 … พจนานุกรมอธิบายของ Ozhegov

PLAY, เล่นสำหรับผู้หญิง, ฝรั่งเศส การประพันธ์ละคร ละคร หรือดนตรี พจนานุกรมอธิบายของดาห์ล วี.ไอ. ดาห์ล. พ.ศ. 2406 2409 … พจนานุกรมอธิบายของดาห์ล

คำนาม ก. ใช้แล้ว. บ่อยครั้ง สัณฐานวิทยา: (ไม่) อะไร? เล่นทำไม? เล่น (ดู) อะไร? เล่นอะไร? เล่น แล้วเรื่องอะไร? เกี่ยวกับการเล่น กรุณา อะไร เล่น (ไม่) อะไร? เล่นอะไรนะ? เล่น (ดู) อะไร? เล่นอะไรนะ? เล่นเรื่องอะไรล่ะ? เกี่ยวกับละคร 1. ละครเป็นละคร... ... พจนานุกรมอธิบายของ Dmitriev

เล่น- เล่น, เล่น, เล่น s, w. ชิ้นฉ 1. เรียงความ (เชิงวิชาการ); เอกสาร. ชุดป้องกันส่วนบุคคล เพราะฉันรู้ว่าคุณชอบอ่านและอยากรู้อยากเห็นมากแค่ไหน ด้วยเหตุนี้ฉันจึงปิดท้ายละครเรื่องหนึ่งซึ่งเขียนในลักษณะที่ไม่มีอะไรดีไปกว่านี้แล้ว พ.ศ. 2287 M. P. Bestuzhev Ryumin // เอบี 2 230 ... พจนานุกรมประวัติศาสตร์ Gallicisms ของภาษารัสเซีย

เล่น- ย ว. 1) งานละครสำหรับการแสดงละคร [Treplev:] เธอ... ต่อต้านการเล่นของฉัน เพราะเธอไม่ได้เล่น แต่เป็น Zarechnaya เธอไม่รู้จักการเล่นของฉัน แต่เธอเกลียดมันแล้ว (เชคอฟ) คำพ้องความหมาย: ละคร/มา 2) ละครเพลงเล็กๆ น้อยๆ... ... พจนานุกรมยอดนิยมของภาษารัสเซีย

เล่น- งานวรรณกรรมสำหรับการแสดงบนเวที รูบริก: โครงสร้างของงานละคร ส่วน: การแสดง ความเชื่อมโยงอื่นๆ: แนวละคร ละคร ตลก เป็นรูปแบบวรรณกรรมที่ยากที่สุด ยากเพราะ ... พจนานุกรมคำศัพท์เฉพาะทางเกี่ยวกับการวิจารณ์วรรณกรรม

หนังสือ

  • เพลย์, จี. โฟเร. พิมพ์โน้ตเพลงฉบับ "Pi?ce" ประเภท: ชิ้น; สำหรับเครื่องดนตรีเสียงแหลม เปียโน; โน้ตเพลงที่มีเปียโน คะแนนด้วยเครื่องมือวัดแบบเปิด สำหรับผู้เล่น 2 คน; สำหรับเครื่องดนตรีอัลโต เปียโน เรา…
  • แฟนตาซีชิ้น Op. 88, ชูมันน์ โรเบิร์ต. พิมพ์โน้ตเพลงฉบับของ Schumann, Robert "Phantasiest?cke, Op. 88" แนวเพลง: แฟนตาซี; สำหรับไวโอลิน เชลโล เปียโน โน้ตที่มีไวโอลิน โน้ตเพลงที่มีเชลโล; คะแนนที่มี...
  • เล่น บันทึก ฉาก ละครเพลงสำหรับเด็ก 2 องก์ การเดินทางอันน่าทึ่งในโครงเรื่องเทพนิยายของหนังสือ "The Red-haired Dreamer with Green Eyes", Sergei Aleksandrovich Kazakevich ใกล้กับทะเลสาบวาลไดที่สวยงามตระการตา แมววิเศษใช้ชีวิตอย่างมหัศจรรย์ เลี้ยงลูกแมวที่กำลังเติบโต การผจญภัยที่อันตรายและแปลกประหลาดกำลังรอพวกเขาอยู่ ที่นี่นกสามารถหอบไปได้...

ฉัน. Saltykova-Shchedrin

รูปร่าง:การวิเคราะห์ตอนของข้อความวรรณกรรม

เป้าหมาย:ทำซ้ำเทคนิคการ์ตูน พัฒนาทักษะการวิเคราะห์แหล่งที่มาและเทคนิคของการ์ตูนในวรรณกรรม

ภารกิจที่ 1

ทบทวนประเภทและเทคนิคพื้นฐานของการแสดงตลก

ประเภทของการ์ตูน (ตลก)

อารมณ์ขัน -ประเภทของการ์ตูน: เสียงหัวเราะที่นุ่มนวลและเห็นใจ ไม่ปฏิเสธปรากฏการณ์โดยรวม แต่ตระหนักถึงความไม่สมบูรณ์ของมัน

ประชด- การ์ตูนประเภทหนึ่ง: การเยาะเย้ยที่ละเอียดอ่อนและซ่อนเร้น เอฟเฟกต์การ์ตูนทำได้โดยการพูดตรงกันข้ามกับความหมาย

การเสียดสี– ประเภทของการ์ตูน: วิธีการแสดงการ์ตูนในงานศิลปะซึ่งประกอบด้วยการเยาะเย้ยปรากฏการณ์ที่ดูเหมือนเลวร้ายต่อผู้เขียน

การเสียดสี- การ์ตูนประเภทหนึ่ง: ความชั่วร้าย การเยาะเย้ยแบบกัดกร่อน การเยาะเย้ย ซึ่งมีการประเมินบุคคล วัตถุ หรือปรากฏการณ์แบบทำลายล้าง การเสียดสีนั้นมีลักษณะเฉพาะด้วยการเปิดกว้างทางอารมณ์การปฏิเสธและกลายเป็นความขุ่นเคืองในระดับที่รุนแรง

เทคนิคการ์ตูน

ไร้สาระ- วิธีการพรรณนาความเป็นจริงซึ่งมีลักษณะของการละเมิดความสัมพันธ์ระหว่างเหตุและผลที่เน้นย้ำความปรารถนาที่จะแสดงให้เห็นถึงความไร้สาระและความไร้ความหมายของการดำรงอยู่ของมนุษย์

ไฮเปอร์โบลา– พูดเกินจริงมากเกินไปเกี่ยวกับความรู้สึก ความหมาย ขนาด ความงาม ฯลฯ ของปรากฏการณ์ที่อธิบายไว้ อาจเป็นได้ทั้งอุดมคติและความเสื่อมเสีย

ชื่อพูด- เทคนิคที่ใช้ความหมายของชื่อหรือการเชื่อมโยงที่เกี่ยวข้องเพื่อระบุลักษณะภายในของฮีโร่

พิสดาร- เทคนิคที่อยู่บนพื้นฐานของการผสมผสานหลักการที่ตัดกัน: จริงและไม่จริง น่ากลัวและตลก โศกนาฏกรรมและเป็นการ์ตูน น่าเกลียดและสวยงาม

ลิโทเตสคำตรงข้ามกับคำอติพจน์: การกล่าวเกินจริงถึงขนาด ความแข็งแกร่ง ความสำคัญของปรากฏการณ์หรือวัตถุ

ล้อเลียน- การเลียนแบบงานวรรณกรรมอย่างตลกขบขันหรือเสียดสีโดยมีวัตถุประสงค์เพื่อสร้างความสนุกสนานหรือเยาะเย้ย

การดำเนินการอุปมา- ศูนย์รวมที่แท้จริงของการแสดงออกเชิงเปรียบเทียบซึ่งเป็นผลมาจากความเข้าใจใหม่เกี่ยวกับการแสดงออกนี้เกิดขึ้นบางครั้งก็มีความหมายแฝงที่ตลกขบขันและแปลกประหลาดด้วยซ้ำ

การเปิดเผยตนเอง- เทคนิคที่ใช้ฮีโร่เปิดเผยความชั่วร้ายและการกระทำที่ไม่สมควรของตัวเอง ในเวลาเดียวกันพระเอกไม่ได้ตระหนักถึงข้อบกพร่องของตัวเองและไม่กลับใจจากพวกเขา

แฟนตาซี– ภาพประเภทพิเศษซึ่งมีลักษณะเฉพาะคือ: ความธรรมดาในระดับสูง, การละเมิดกฎแห่งความเป็นจริง, การติดตั้งนิยาย

ภารกิจที่ 2อ่านตอนที่กำหนดให้ ตอบคำถามจำนวน 5-10 ประโยค (คำตอบต้องมีการวิเคราะห์ตอน)

ตัวเลือกที่ 1 นามสกุลเริ่มต้นจาก A-I

Vasilisk Wartkin สามารถเรียกได้ว่าเป็นนายกเทศมนตรีในอุดมคติได้หรือไม่? อุปกรณ์เสียดสีอะไรที่ใช้อธิบายรัชสมัยของพระองค์?

Vasilisk Semenovich Wartkin ซึ่งเข้ามาแทนที่หัวหน้าคนงาน Ferdyshchenka นั้นตรงกันข้ามกับรุ่นก่อนอย่างสิ้นเชิง แม้ว่าอย่างหลังจะหลวมและหลวม แต่อย่างแรกก็ประหลาดใจกับประสิทธิภาพของเขาและความพิถีพิถันในการบริหารที่ไม่เคยได้ยินมาก่อนซึ่งแสดงออกมาด้วยพลังพิเศษในเรื่องที่เกี่ยวข้องกับไข่สาปแช่ง ติดกระดุมตลอดเวลาและสวมหมวกและถุงมือให้พร้อม เขาเป็นนายกเทศมนตรีประเภทที่เท้าพร้อมจะวิ่งไปหาพระเจ้าทุกเมื่อ เขารู้ว่าอยู่ที่ไหน ในระหว่างวัน เขาบินไปรอบๆ เมืองเหมือนแมลงวัน เฝ้าดูชาวเมืองดูร่าเริงและร่าเริง ในเวลากลางคืน - เขาดับไฟ ส่งสัญญาณเตือนภัยที่ผิดพลาด และโดยทั่วไปทำให้เขาประหลาดใจ

เขากรีดร้องตลอดเวลาและกรีดร้องอย่างผิดปกติ นักประวัติศาสตร์กล่าวในโอกาสนี้ว่า “เขากรีดร้องได้มากจนทำให้ชาวฟูโอโลวิตหลายคนกลัวตัวเองและลูกๆ ของพวกเขาตลอดไป” หลักฐานดังกล่าวน่าทึ่งและได้รับการยืนยันจากข้อเท็จจริงที่ว่าในเวลาต่อมาเจ้าหน้าที่ถูกบังคับให้มอบผลประโยชน์ต่าง ๆ ให้กับพวก Foolovites โดยแม่นยำว่า "ทำให้พวกเขาหวาดกลัวเพราะเห็นแก่สิ่งนี้"

ตัวเลือกที่ 2 นามสกุลที่ขึ้นต้นด้วย K-R

ลักษณะใดของชาว Foolovites ที่แสดงออกในการ "ก่อจลาจลด้วยการคุกเข่า" ที่แปลกประหลาด? ในตอนข้างต้นใช้เทคนิคการเสียดสีอะไรบ้าง?

จากนั้นเขาก็ตระหนักว่า Foolovites โดยการละเว้นอยู่เบื้องหลังการใช้มัสตาร์ดอย่างสมบูรณ์และดังนั้นจึงเป็นครั้งแรกที่ จำกัด ตัวเองให้ประกาศการใช้นี้บังคับ เพื่อเป็นการลงโทษสำหรับการไม่เชื่อฟังเขาจึงเติมน้ำมันโพรวองซ์เพิ่มเติม และในเวลาเดียวกัน เขาก็ตัดสินใจในใจว่าจะไม่วางอาวุธจนกว่าคนสับสนอย่างน้อยหนึ่งคนจะยังคงอยู่ในเมือง

แต่พวกฟูโลวิตก็อยู่ตามลำพังเช่นกัน ด้วยความมีไหวพริบอย่างมาก พวกเขาเปรียบเทียบพลังแห่งการกระทำกับพลังแห่งความเกียจคร้าน

- ทำทุกอย่างที่คุณต้องการกับเรา! - บ้างก็ว่า - หั่นเป็นชิ้นๆก็ได้ถ้าชอบ; จะกินกับโจ๊กก็ได้แต่เราไม่เห็นด้วย!

- คุณเอาอะไรไปจากเราไม่ได้นะพี่ชาย! - คนอื่นพูด - เราไม่เหมือนคนอื่นที่โตเกินร่างกาย! ไม่มีที่ไหนจะทิ่มเราได้นะพี่ชาย!

และพวกเขาก็ยืนคุกเข่าอย่างดื้อรั้น

แน่นอนว่าเมื่อพลังงานทั้งสองมาบรรจบกัน สิ่งที่น่าสนใจมากก็เกิดขึ้นเสมอ ไม่มีการกบฏ แต่ก็ไม่มีการยอมจำนนอย่างแท้จริงเช่นกัน

- ฉันจะทำลายพลังงานนี้! - Wartkin กล่าวและค่อยๆ คิดแผนของเขาอย่างช้าๆ โดยไม่รีบร้อน

และคนโง่ก็ยืนคุกเข่ารออยู่ พวกเขารู้ว่าพวกเขากำลังกบฏ แต่ก็อดไม่ได้ที่จะคุกเข่า พระเจ้า! ทำไมพวกเขาถึงไม่เปลี่ยนใจในเวลานี้! พวกเขาคิดว่า: ตอนนี้พวกเขาจะกินมัสตาร์ดราวกับว่าในอนาคตพวกเขาจะไม่ถูกบังคับให้กินสิ่งที่น่ารังเกียจใด ๆ พวกเขาจะไม่ทำ ไม่ว่าพวกเขาจะต้องลิ้มรสเปลือกหอยมากแค่ไหนก็ตาม ดูเหมือนว่าหัวเข่าในกรณีนี้จะเป็นทางสายกลางที่ทำให้ทั้งสองฝ่ายสงบลงได้

ตัวเลือกที่ 3 นามสกุลเริ่มต้นจาก S-Z

อะไรอธิบายกิจกรรมทางกฎหมายของ Benevolensky? อุปกรณ์เสียดสีอะไรที่ใช้อธิบายรัชสมัยของพระองค์?

ทันทีที่ Benevolensky เริ่มเผยแพร่กฎหมายฉบับแรกปรากฎว่าเขาในฐานะนายกเทศมนตรีธรรมดา ๆ ไม่มีสิทธิ์ออกกฎหมายของเขาเองด้วยซ้ำ<…>ในที่สุดเขาก็ทนไม่ไหวอีกต่อไป คืนอันมืดมิดคืนหนึ่ง ไม่เพียงแต่ยามเท่านั้น แต่สุนัขยังหลับอยู่ด้วย เขาก็ย่องออกไปที่ถนนและโปรยกระดาษหลายแผ่นซึ่งใช้เขียนกฎข้อแรกที่เขาแต่งขึ้นเพื่อฟูลอฟ และแม้ว่าเขาจะเข้าใจว่าวิธีการเผยแพร่กฎหมายแบบนี้น่าตำหนิมาก แต่ความหลงใหลในการออกกฎหมายที่ควบคุมมายาวนานก็ร้องออกมาดังมากจนพอใจจนแม้แต่ข้อโต้แย้งเรื่องความรอบคอบก็เงียบไปต่อหน้าเสียงของมัน

เห็นได้ชัดว่ากฎหมายนี้เขียนขึ้นอย่างเร่งรีบและดังนั้นจึงโดดเด่นด้วยความกะทัดรัดที่ไม่ธรรมดา วันรุ่งขึ้น ขณะไปตลาด พวกฟูโลวิตหยิบกระดาษมาจากพื้นแล้วอ่านข้อความต่อไปนี้

กฎหมาย 1

“ให้ทุกคนเดินอย่างอันตราย ให้ชาวนาภาษีนำของขวัญมา”

และนั่นคือทั้งหมด แต่ความหมายของกฎหมายนั้นชัดเจน และชาวนาภาษีก็มาหานายกเทศมนตรีในวันรุ่งขึ้น มีคำอธิบาย; ชาวนาภาษีแย้งว่าเขาพร้อมมากที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้ก่อนหน้านี้ เบเนโวเลนสกีคัดค้านว่าเขาไม่สามารถอยู่ในตำแหน่งที่ไม่แน่นอนก่อนหน้านี้ได้ ว่าการแสดงออกเช่น “การวัดความเป็นไปได้” ไม่ได้บอกอะไรกับความคิดหรือหัวใจ และมีเพียงกฎเท่านั้นที่ชัดเจน พวกเขาตกลงที่จะรับเงินสามพันรูเบิลต่อปีและตัดสินใจที่จะพิจารณาว่าตัวเลขนี้ถูกกฎหมายจนกว่า "สถานการณ์จะเปลี่ยนแปลงกฎหมาย"


งานอิสระหมายเลข 9

ประเภท "ชายร่างเล็ก" ในผลงานของ F.M. Dostoevsky

รูปร่าง:การจดบันทึก

เป้า:รวบรวมข้อมูลเกี่ยวกับประเภทของฮีโร่ที่ตัดขวางในวรรณคดีรัสเซีย ระบุลักษณะเฉพาะของภาพลักษณ์ของ "ชายร่างเล็ก" ในผลงานของดอสโตเยฟสกี

ออกกำลังกาย. ทำโครงร่างของบทความ.

ประเภทวรรณกรรมของ "ชายร่างเล็ก" ที่พัฒนาขึ้นในร้อยแก้วรัสเซียในช่วงทศวรรษที่ 1830 - 1840 ในช่วงเวลานั้นฮีโร่ประเภทนี้เป็นการปฏิวัติในการทำความเข้าใจและการพรรณนาถึงบุคคลในงานวรรณกรรม อันที่จริง "ชายร่างเล็ก" ไม่เหมือนกับวีรบุรุษโรแมนติกที่ยอดเยี่ยมที่มีโลกฝ่ายวิญญาณที่ซับซ้อน ตามกฎแล้ว "ชายร่างเล็ก" นั้นเป็นเจ้าหน้าที่ที่ยากจนในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก "ฟันเฟือง" ในเครื่องจักรระบบราชการขนาดใหญ่ซึ่งเป็นสิ่งมีชีวิตที่มองไม่เห็นยืนอยู่บนบันไดขั้นล่างของบันไดสังคม ลักษณะของบุคคลดังกล่าวไม่ธรรมดา เขาไม่มีการเคลื่อนไหวทางจิตวิญญาณที่แข็งแกร่งหรือ "ความทะเยอทะยาน"

โลกแห่งจิตวิญญาณของ "ชายร่างเล็ก" นั้นขาดแคลนและไม่น่าสนใจ อย่างไรก็ตาม ผู้เขียนผลงานเกี่ยวกับ "คนตัวเล็ก" พรรณนาพวกเขาจากมุมมองมนุษยนิยม โดยเน้นว่าแม้แต่สิ่งมีชีวิตที่น่าสงสาร ไร้ที่พึ่ง และไร้พลัง ก็สมควรได้รับความเคารพและความเห็นอกเห็นใจ ผลงานหลายชิ้นเกี่ยวกับ "คนตัวเล็ก" มีลักษณะที่น่าสมเพชซาบซึ้ง การปรากฏตัวของ "ชายร่างเล็ก" ถือเป็นจุดเริ่มต้นของการทำให้วรรณกรรมเป็นประชาธิปไตย ภาพคลาสสิกของ "คนตัวเล็ก" ถูกสร้างขึ้นโดย A.S. Pushkin (Samson Vyrin ใน "The Station Agent", Evgeny ใน "The Bronze Horseman") และ N.V. Gogol (Bashmachkin ใน "The Overcoat")

การพัฒนาประเภท "ชายร่างเล็ก" กลายเป็นประเภทวรรณกรรมของบุคคลที่ "อับอายและดูถูก" ซึ่งแสดงให้เห็นอย่างชัดเจนที่สุดในผลงานของ F.M. Dostoevsky (“ อับอายขายหน้าและดูถูก” เป็นชื่อของนวนิยายของ Dostoevsky) เป็นครั้งแรกที่ภาพลักษณ์ของบุคคลที่ "อับอายขายหน้าและดูถูก" - Makar Devushkin - ถูกสร้างขึ้นโดย Dostoevsky ในนวนิยายเรื่อง "Poor People" (1846) ฮีโร่คนนี้ ซึ่งเป็นเจ้าหน้าที่ที่ยากจนในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก มีรูปร่างหน้าตาคล้ายคลึงกับ "คนตัวเล็กๆ" จำนวนมากที่แสดงโดยนักเขียน "โรงเรียนธรรมชาติ" แห่งทศวรรษ 1840 แต่แตกต่างจากคนรุ่นเดียวกัน Dostoevsky ไม่ได้จำกัดตัวเองอยู่เพียงลักษณะทางสังคมของ Devushkin เขาแสดงให้เห็นว่าฮีโร่ของเขาเข้าใจและประสบกับตำแหน่งที่น่าอับอายของเขาอย่างรุนแรง ไม่สามารถยอมรับได้ แม้ว่าเขาจะไม่สามารถประท้วงได้ก็ตาม

ผู้ที่ตกเป็นเหยื่อของชีวิตจริงในนวนิยายเรื่อง "อาชญากรรมและการลงโทษ" เป็นสมาชิกของครอบครัว Marmeladov: Sonya ผู้อ่อนโยนที่ต้องไปที่คณะกรรมาธิการเพื่อช่วยเหลือครอบครัว Katerina Ivanovna ผู้ขับเคลื่อนซึ่ง "ไม่มีที่อื่นให้ไป"; Marmeladov ผู้อ่อนแอเอาแต่ใจซึ่งทำให้ภรรยาของเขาต้องบริโภคถึงวาระที่ลูกสาวของเขาจะต้องมีชีวิตอยู่ "ด้วยตั๋วสีเหลือง" แต่มีความเมตตาและความสูงส่งอยู่ในตัวเขา: เขา "ยื่นมือให้ผู้หญิงที่ไม่มีความสุขซึ่งมีลูกสามคนเพราะเขามองความทุกข์ทรมานเช่นนี้ไม่ได้" ต้องการช่วยเธอ และเขาสูญเสียตำแหน่งในการให้บริการ “ไม่ใช่เพราะความผิดของเขาเอง แต่เนื่องจากการลดจำนวนพนักงาน” และเขาเริ่มดื่มด้วยความสิ้นหวังทนทุกข์จากความไร้พลังและความรู้สึกผิดต่อหน้าคนที่เขารัก Semyon Zakharych Marmeladov ยืนหยัดอย่างมั่นคงในจุดหนึ่งซึ่งสามารถเรียกได้ว่าเป็น "แนวคิดในการกดขี่ตนเอง": การทุบตี "ไม่เพียง แต่นำมาซึ่งความเจ็บปวดเท่านั้น แต่ยังทำให้เกิดความสุขด้วย" เขาฝึกฝนตัวเองที่จะไม่ใส่ใจกับสิ่งใด ๆ และเขาก็เป็นเช่นนั้นแล้ว คุ้นเคยกับการค้างคืนทุกที่ที่จำเป็น... ตัวเขาเองปฏิเสธสิทธิ์ในการเป็นปัจเจกบุคคล หาก "แนวคิดเรื่องการกดขี่ตนเอง" เกี่ยวข้องกับเขาแล้วกับ Katerina Ivanovna มันก็ไม่ใช่แม้แต่ความคิด แต่เป็นความคลุ้มคลั่งอันเจ็บปวดในการยืนยันตนเอง (Razumikhin ให้คำจำกัดความว่าเป็น "การไม่เห็นคุณค่าในตนเอง") แต่สิ่งนี้ทำ ไม่ช่วยพวกเขา: จากการทำลายบุคลิกภาพของพวกเขาพวกเขาจึงค่อย ๆ ไปสู่ความตายทางร่างกาย

เมื่อเอฟ.เอ็ม. Dostoevsky เริ่มทำงานเรื่อง "Crime and Punishment" สักวันหนึ่งเขาวางแผนที่จะเขียนนวนิยายเกี่ยวกับผู้คนที่เร่งรีบซึ่งผู้เขียนเรียกว่า "เมา" แต่นวนิยายดังกล่าวไม่ได้เขียนและในนวนิยายเกี่ยวกับ Raskolnikov หนึ่งในตัวละครเหล่านั้นได้พาเขาไป สถานที่พิเศษของตัวเอง ซึ่งในการวิจารณ์วรรณกรรมจัดอยู่ในประเภท "ชายร่างเล็ก" Marmeladov นั้นแตกต่างอย่างสิ้นเชิงจากฮีโร่ของ "คนจน" Makar Devushkin แม้ว่าทั้งสองคนเช่น Samson Vyrin ก็มีความอ่อนไหวในบางครั้งเช่นกัน โรคเมาสุรา นักวิจัย G.S. Pomerantz คิดถึงชาติที่พิเศษของ "ชายร่างเล็ก": "คน "เมา" ทุกคนทำสิ่งที่ชั่วช้าและกลับใจในทันที เป็นผู้ประเสริฐในแรงกระตุ้น แต่ไม่มีความแน่วแน่ในความดี พวกเขาโขกหัวต่อพระเจ้าเหมือน Marmeladov ที่ขี้เมาบนขั้นบันได คุณธรรมที่ยิ่งใหญ่ของพวกเขาคือความอ่อนน้อมถ่อมตน (Marmeladov เทศนาเกี่ยวกับเรื่องนี้ซึ่งทำให้ Raskolnikov ประหลาดใจ) แต่ความอ่อนน้อมถ่อมตนของ “คนเมา” นั้นแยกไม่ออกจากความบาป จากนิสัยที่อ่อนแอของตนเอง และจากการขาดศรัทธาในตนเอง โศกนาฏกรรมของความอ่อนแอทางศีลธรรมสามารถทำลายล้างได้ไม่น้อยไปกว่าการทดลองของ Raskolnikov<...>

ในคนที่ "เมา" มากกว่าใครๆ "ความลื่นไหล" ของฮีโร่ของ Dostoevsky การเบลอขอบเขตทางศีลธรรมเป็นสิ่งที่น่าทึ่ง - ความกว้างที่ Arkady Dolgoruky พูดถึง...: "ฉันประหลาดใจกับความสามารถนี้นับพันครั้ง" ของบุคคล ( และดูเหมือนว่าคนรัสเซียมีความเป็นเลิศ) ยึดมั่นในจิตวิญญาณของเขาในอุดมคติสูงสุดถัดจากความถ่อมตัวที่ยิ่งใหญ่ที่สุดและทุกอย่างก็จริงใจอย่างสมบูรณ์ มันเป็นความมีน้ำใจพิเศษในตัวคนรัสเซียที่จะพาเขาไปไกลหรือแค่ใจร้าย - นั่นคือคำถาม!”

ถึงกระนั้น ขณะสำรวจสาเหตุของ "โศกนาฏกรรมแห่งความอ่อนแอ" ของฮีโร่ของเขา F.M. ดอสโตเยฟสกีเต็มไปด้วยความเมตตากรุณาต่อพวกเขา ผู้เขียนประณามพวกเขาหลายคนที่ผิดศีลธรรมและหูหนวกต่อความทุกข์ทรมานของผู้อื่น แต่สิ่งสำคัญในมุมมองของ F.M. ดอสโตเยฟสกีมีความเชื่อมั่นว่าบุคคลนั้นไม่ใช่ "หมุด" ที่ไร้พลังและไม่ใช่ "คีย์เปียโน" ที่เปิดใช้งานด้วยมือภายนอก ตัวเขาเองต้องรับผิดชอบต่อชีวิตของเขาเอง ผู้เขียนไม่เคยโอนความผิดจากบุคคลนั้นไปยัง "สถานการณ์" ภายนอกของชีวิตเขา ในฐานะศิลปิน เขามองว่างานของเขามีส่วนช่วยในการ "ฟื้นฟูบุคคลที่สูญหาย" โดยถูกบดขยี้ด้วย "การกดขี่ของสถานการณ์ ความซบเซามานานหลายศตวรรษ และอคติทางสังคม"


ข้อมูลที่เกี่ยวข้อง.


โรงละครเป็นวิธีที่ยอดเยี่ยมในการพัฒนาโลกภายในของคุณเอง มันเป็นภาพสะท้อนของความเป็นจริงของเรา ดังนั้นวิธีที่ดีที่สุดในการช่วยมอง "ฉัน" ของตัวเองจากภายนอก ค้นหามันในภาพและปรากฏการณ์ที่หลากหลาย สิ่งนี้สามารถทำได้ผ่านความรู้เชิงลึกเกี่ยวกับแก่นแท้ของการจัดฉากเท่านั้น ซึ่งเป็นพื้นฐานที่จะช่วยได้

ขั้นตอนแรกบนเส้นทางสู่การค้นพบตนเองถือเป็นความคุ้นเคยกับประเภทและประเภทของศิลปะการแสดงละคร ด้านล่างนี้เราจะพูดถึงคุณสมบัติและความแตกต่างของประเภทที่ได้รับความนิยมสูงสุด ซึ่งส่วนใหญ่แต่ละประเภทจะร่วมงานด้วย รวมถึงของเราด้วย

ประเภทของศิลปะการแสดงละคร

  • โวเดอวิลล์. เป็นละครประเภทเบาคอมเมดี้ แหล่งกำเนิดของประเภทนี้คือนอร์มังดี ในการแสดงเพลง พวกเขาใช้ถ้อยคำล้อเลียนเสียดสีเบาๆ เพื่อเยาะเย้ยความชั่วร้ายเล็กๆ น้อยๆ ของมนุษย์ เช่น ความโลภ ความประสงค์ร้าย และอื่นๆ เนื่องจากความหยาบคายและความกล้าแสดงออกเป็นที่ยอมรับไม่ได้ในประเภทนี้ การกระทำทั้งหมดจึงมีลักษณะที่นุ่มนวลเน้นหนักแน่น
  • ควาย. นี่เป็นการแสดงในรูปแบบการ์ตูนล้อเลียน ซึ่งตัวละครหลักจะต้องมีตัวละครตลกหลายตัว การแสดงควายจะขึ้นอยู่กับเทคนิคพื้นบ้าน ดังนั้นการแสดงจึงเกิดขึ้นที่จัตุรัสเสมอ การเยาะเย้ยข้อบกพร่องของมนุษย์ดำเนินการโดยการพูดเกินจริงในด้านลบอย่างต่อเนื่อง
  • ตลก นี่เป็นประเภทที่ใช้ค่อนข้างบ่อยและผู้ชมมักจะชอบ การแสดงตลกมีลักษณะที่สดใส และเป้าหมายหลักของแอ็คชั่นคือการตอบสนองต่อรอยยิ้มของผู้ชม การแสดงตลกเป็นการเยาะเย้ยลักษณะนิสัยและนิสัยเชิงลบ รวมถึงสถานการณ์ในชีวิตที่ตลกขบขัน
  • ละคร. มันคือการเชื่อมโยงระดับกลางระหว่างโศกนาฏกรรมและความตลกขบขัน การแสดงละครเน้นย้ำถึงความขัดแย้งทุกประเภทระหว่างบุคคลกับโลกรอบตัวเขาหรือกับตัวเขาเอง เนื่องจากเนื้อหามีความจริงจัง โครงสร้างตัวละครที่ซับซ้อนมากขึ้น และโครงเรื่องที่ซับซ้อนมากขึ้น การแสดงละครจึงเป็นหนึ่งในประเภทที่ผู้ชมและผู้กำกับชื่นชอบ
  • เรื่องประโลมโลก ละครเรื่องนี้มุ่งเป้าไปที่การเปิดเผยโลกแห่งประสาทสัมผัสของฮีโร่ บทละครจำเป็นต้องมีการวางอุบายแบบเฉียบพลันซึ่งมักจะเปิดเผยในตอนท้ายของเรื่อง
  • โศกนาฏกรรม. การแสดงประเภทนี้มีพื้นฐานมาจากผลลัพธ์ที่เลวร้าย เหตุผลก็คือตัวละครหลักขัดแย้งกับโลกของตัวเอง ทำลายรากฐานและกฎเกณฑ์ตามปกติ การต่อสู้ดำเนินไปตลอดการแสดง และในตอนท้ายของละครพระเอกก็เสียชีวิต โศกนาฏกรรมส่วนใหญ่เขียนด้วยบทกวีซึ่งความเป็นจริงถูกบรรยายด้วยสีที่รุนแรงเป็นพิเศษ
  • ดนตรี. แนวเพลงที่ซับซ้อนและมีราคาแพงในการแสดงบนเวที การแสดงขึ้นอยู่กับการปรับแต่งทักษะการแสดง นักแสดงพยายามถ่ายทอดแนวคิดหลักให้กับผู้ชมโดยใช้ท่าเต้น เพลง และบทสนทนา

เราได้ระบุเฉพาะบางประเภทที่สามารถใช้ในการแสดงบนเวทีและฝึกอบรมนักเรียนได้ เมื่อเข้าใจพื้นฐานของแต่ละประเภทที่ระบุไว้แล้ว คุณจะสามารถมองโลกด้วยสายตาที่แตกต่างกัน โดยให้การประเมินอย่างเป็นกลางของทุกสิ่งที่เกิดขึ้นรอบตัวคุณ ไม่เพียงแต่ในฐานะผู้เข้าร่วมหลักในกิจกรรมเท่านั้น แต่ยังรวมถึงภายนอกด้วย ผู้สังเกตการณ์

โดยหลักการแล้วใครๆ ก็สามารถตลกได้ดี แต่มีเพียงคนที่รู้วิธีใช้ในรูปแบบต่าง ๆ และใช้เทคนิคต่าง ๆ เท่านั้นที่สามารถเรียกได้ว่าเป็นปรมาจารย์แห่งอารมณ์ขันเพราะสิ่งนี้ช่วยให้คุณมีความยืดหยุ่นมากขึ้น ปรับให้เข้ากับสถานการณ์ใด ๆ ใส่คำที่ "คมชัด" ได้อย่างมีประสิทธิภาพเข้าสู่ ชี้และไม่รบกวนใครในเวลาเดียวกัน อาจเป็นเพราะเหตุนี้เองที่การ์ตูนเรื่องนี้เกิดขึ้นแล้วในสมัยกรีกโบราณในฐานะหมวดหมู่ทางปรัชญาซึ่งหมายถึงความตลกขบขันทางสุนทรียภาพและสังคมและวัฒนธรรมที่เป็นทางการ จากนั้นนักปรัชญาอริสโตเติลก็ตรวจสอบปัญหาของการ์ตูนและต่อมาโดย A. Schopenhauer, A. Bergson, Z. Freud, V. G. Belinsky, M. M. Bakhtin, V. Ya. Propp, Yu. B. Boryaev , A.V. Dmitriev และนักวิจัยคนอื่น ๆ

สาขาการ์ตูนประกอบด้วยเรื่องแปลกประหลาด การเสียดสี การประชด อารมณ์ขัน การเสียดสี และประเภทอื่นๆ นอกจากนี้ยังสามารถปรากฏอยู่ในงานศิลปะหลายประเภทและประเภทต่างๆ เช่น feuilletons, ตลก, สเก็ตช์, ตัวตลก, การ์ตูนล้อเลียน, ditties เป็นต้น การ์ตูนเรื่องนี้ยังแสดงออกมาในรูปแบบการเล่นคำ เรื่องตลก และเกร็ดเล็กเกร็ดน้อยอีกด้วย มันมักจะปรากฏขึ้นเองในข้อผิดพลาด สลิป พิมพ์ผิด สลิป และความเข้าใจผิดทุกประเภท

ต่อไปเราจะมาดูประเภทการ์ตูนหลักๆ ที่พบได้บ่อยที่สุดในชีวิตและศิลปะ พร้อมทั้งยกตัวอย่างการ์ตูนแต่ละประเภท แล้วเราจะพูดถึงเทคนิคการ์ตูนยอดนิยมที่ใช้งานง่ายในชีวิตประจำวัน และ ให้แบบฝึกหัดสำหรับฝึกซ้อม

  • โจ๊ก
  • โจ๊ก
  • ประชด
  • อ็อกซีโมรอน
  • ล้อเลียน
  • การเสียดสี
  • กราฟิก
  • ปัญญา
  • การเสียดสี

สิ่งแรกก่อน

โจ๊ก

เรื่องตลกคือข้อความหรือวลีสั้นๆ ที่มีเนื้อหาตลกขบขัน อาจมีรูปแบบที่แตกต่างกัน เช่น เรื่องราว คำถาม หรือคำตอบ เกือบทุกครั้ง เรื่องตลกมักจะมีตอนจบ (บทนำ) ที่จบเรื่องและทำให้มันตลก

โจ๊ก

เกร็ดเล็กเกร็ดน้อยเป็นเรื่องตลกเล็กๆ น้อยๆ ที่มีตอนจบที่ไม่คาดคิด เกร็ดเล็กเกร็ดน้อยอาจเป็นการเล่นคำ ความหมายของคำศัพท์และแนวคิด หรือการเชื่อมโยงบางประเภท ในบางกรณี เพื่อเข้าใจเรื่องตลก คุณต้องมีความรู้บางอย่าง เช่น ภูมิศาสตร์ ประวัติศาสตร์ วรรณกรรม สังคม ฯลฯ , เพราะ เรื่องตลกสามารถเกี่ยวข้องกับชีวิตมนุษย์ทุกด้าน นอกจากนี้ยังเป็นที่น่าสังเกตว่าผู้เขียนเรื่องตลกมักจะไม่เป็นที่รู้จักและผู้บรรยายไม่เคยอ้างสิทธิ์ในการประพันธ์

ตัวอย่าง:

สิงโตตัวหนึ่งเดินผ่านป่า พบกับยีราฟ:
- เฮ้คอยาว! ใครคือผู้กล้าหาญที่สุดในป่า?
- คุณสิงโต!
เลฟยิ้มอย่างพึงพอใจและเดินหน้าต่อไป
เห็นม้าลาย:
- เฮ้ลายทาง! ใครสวยที่สุดในป่า?
- แน่นอนคุณสิงโต!
ลีโอภูมิใจเดินหน้าต่อไป
เห็นช้าง:
- เฮ้จมูกยาว! ใครฉลาดที่สุดในป่า?
ช้างจับสิงโตพร้อมงวง เหวี่ยงไปทางหลังแล้วโยนลงหนองน้ำ สิงโตปีนออกมา สลัดโคลนออกแล้วพูดว่า:
- แล้วทำไมต้องกังวลขนาดนี้? คุณอาจจะบอกเพียงว่า "ฉันไม่รู้"

การประชดคือการใช้คำในแง่ลบซึ่งตรงกันข้ามกับตัวอักษรซึ่งเป็นผลมาจากข้อความเชิงบวกที่เห็นได้ชัดว่าได้รับความหมายเชิงลบ การประชดมักเรียกว่าการเยาะเย้ยหรือแม้แต่การเยาะเย้ย ความหมายของการประชดคือคุณลักษณะที่ขาดหายไปนั้นเกิดจากวัตถุหรือสถานการณ์เพื่อเน้นย้ำถึงการขาดหายไปนี้ Irony ช่วยให้คุณสร้างตัวละครเชิงลบหรือตลกให้กับบางสิ่งหรือบางคนได้ นอกจากนี้การต่อต้านการประชดและการประชดในตัวเองก็มีความโดดเด่นเช่นกัน ในการประชดตนเอง คน ๆ หนึ่งจะหัวเราะเยาะตัวเอง และในการต่อต้านการประชด ข้อความเชิงลบจะสื่อถึงสิ่งที่ตรงกันข้าม นั่นคือ ความหมายแฝงเชิงบวก

ตัวอย่าง (ประชด): “มาที่นี่เพื่อรู้หนังสือ” (เกี่ยวข้องกับคนที่ไม่รู้หนังสือ)

ตัวอย่าง (ประชดตัวเอง): “ เอาล่ะ ฉันแสดงตัวเองด้วยความรุ่งโรจน์ทั้งหมดที่นี่” (เกี่ยวกับพฤติกรรมที่ไม่เหมาะสมในสถานการณ์ที่ยุ่งยาก)

ตัวอย่าง (ต่อต้านการประชด): “แต่พวกเราคนโง่ไม่มีความคิด” (หมายความว่า “เรา” เข้าใจทุกอย่างแล้ว)

อ็อกซีโมรอน

ปฏิปักษ์เรียกอีกอย่างว่า "ความโง่เขลาที่ชาญฉลาด" เช่น การรวมกันของคำที่เข้ากันไม่ได้ (ตรงกันข้ามในความหมาย) ในงานศิลปะมักใช้เพื่อสร้างเอฟเฟกต์โวหาร

ตัวอย่าง: ศพที่มีชีวิต ความจริงเท็จ ความโศกเศร้าอันเป็นสุข ความหนาวเหน็บ ฯลฯ

ล้อเลียน

การล้อเลียนคือการเลียนแบบสิ่งที่ทราบกันดีว่าสามารถสร้างเอฟเฟกต์ที่ตลกขบขันได้ คุณสามารถล้อเลียนพฤติกรรมของคนดัง การแสดงของนักแสดง การแสดงของนักดนตรี นิสัย คำพูด การแสดงออกทางสีหน้า ท่าทาง ฯลฯ การล้อเลียนดนตรี ภาพวาด และงานวรรณกรรมเป็นเรื่องปกติในงานศิลปะ

ตัวอย่าง: Arkady Raikin "กวีแห่งอายุหกสิบเศษ "(ล้อเลียน R. Rozhdestvensky)

การเสียดสี

การเสียดสีเป็นการ์ตูนที่น่าสมเพชเป็นการประณามอย่างรุนแรงและการเยาะเย้ยปรากฏการณ์เชิงลบในชีวิตสังคมและความชั่วร้ายของมนุษย์ บางครั้งการเสียดสีก็ไม่ตลก อารมณ์ขันในการเสียดสีถูกนำมาใช้เพื่อให้แน่ใจว่างานเสียดสีจะไม่ถูกมองว่าเป็นการวิจารณ์โดยตรงหรือการเทศนาถึงข้อบกพร่อง การเสียดสีมีหลายประเภท: ปากเปล่า ละคร วรรณกรรม และภาพกราฟิก

ตัวอย่าง (ถ้อยคำเสียดสี): คอนเสิร์ต "ความจริงทั้งหมดเกี่ยวกับยาเสพติดของรัสเซีย » มิคาอิล ซาดอร์นอฟ

ตัวอย่าง (เสียดสีละคร): บทละคร "ไม่ใช่ทุกอย่างที่เป็น Maslenitsa สำหรับแมว "อิงจากบทละครของ A. N. Ostrovsky (โรงละคร "Satyricon" ตั้งชื่อตาม Arkady Raikin)

ตัวอย่าง (เสียดสีวรรณกรรม): นวนิยายเรื่อง "The Master and Margarita" โดย M. Bulgakov, เรื่องราว "The Nose" โดย N. Gogol, นวนิยายเรื่อง "The Lord Golovlevs" โดย M. Saltykov-Shchedrin, เรื่องราว "The Adventures of Huckleberry Finn” โดย M. Twain, เรื่องราวที่เป็นคำอุปมาเรื่อง “Beastly” yard” โดย D. Orwell ฯลฯ

ตัวอย่าง (เสียดสีกราฟิก): นิตยสารโซเวียต "จระเข้ »

การเสียดสี

การเสียดสีหมายถึงการเยาะเย้ยที่กัดกร่อน มุ่งร้าย และกัดกร่อน คำพูดของน้ำดี และการประชดที่ชั่วร้ายต่อสิ่งที่เลวร้ายและเป็นฐาน ตามกฎแล้ว การเสียดสี (เช่น การเสียดสี) เป็นการเยาะเย้ยความชั่วร้ายของมนุษย์และความโหดร้ายร้ายแรง โดยเฉพาะอย่างยิ่งการกระทำของเจ้าหน้าที่ นักการเมือง และบุคคลสำคัญ

ตัวอย่าง: “คุณอ้วน คุณควรลดน้ำหนัก” (เกี่ยวข้องกับสาวผอมที่กำลังลดน้ำหนัก)

ตัวอย่าง: “อย่าถามว่าคุณทำอะไรให้บ้านเกิดได้บ้าง พวกเขาจะเตือนคุณ” (ภูมิปัญญากองทัพ)

ตัวอย่าง: " หัวหน้าคนงานของเราเชื่อมโยงพื้นที่กับเวลา เขาสั่งให้เราขุดจากรั้วจนถึงเวลาอาหารกลางวัน”(ปัญญาทหาร)

ตัวอย่าง: “ผู้ชุมนุมต่อต้านความรุนแรงของตำรวจที่ถูกตำรวจทุบตี” (ชื่อบทความ)

กราฟิก

กราฟิกเป็นรูปแบบพิเศษของการ์ตูน แตกต่างจากการแสดงออกทางลายลักษณ์อักษรและวาจา กราฟิกการ์ตูนประเภทที่พบบ่อยที่สุดคือ การ์ตูน การ์ตูน และการ์ตูนล้อเลียน กราฟิกการ์ตูนที่มีความสามารถ โดยเฉพาะทางการเมือง มีเป้าหมายเพื่อเพิ่มการตระหนักรู้ในตนเองทางสังคมและความรับผิดชอบของพลเมือง ระบุความเห็นอกเห็นใจทางการเมืองและความเกลียดชัง

ตัวอย่าง (การ์ตูน):

ตัวอย่าง (การ์ตูน):

ตัวอย่าง (การ์ตูนล้อเลียน):

และสรุปการสนทนาเกี่ยวกับประเภทของการ์ตูน คำสองสามคำเกี่ยวกับไหวพริบและอารมณ์ขัน

ปัญญา

งานการ์ตูนใด ๆ เรียกว่าปัญญา - การสร้างอารมณ์ขัน เกร็ดเล็กเกร็ดน้อย เรื่องตลก การเสียดสี ฯลฯ ไม่มีการ์ตูนหากไม่มีปัญญา เราจะพูดถึงรายละเอียดเกี่ยวกับไหวพริบในบทต่อไป แต่สำหรับตอนนี้เราจะเพียงสังเกตว่ามันอนุญาตให้บุคคลพูดตลกเพื่อที่สาระสำคัญจะแสดงออกมาเป็นวลีเดียวและไม่มีอะไรจะเพิ่มเติม ปัญญามีความโดดเด่นด้วยการมีเรื่องตลก แต่ไม่มีการดูถูกและด้วยความกะทัดรัด แต่ความกะทัดรัดเพียงอย่างเดียวไม่สามารถบรรลุถึง “ความคม” ได้เพราะว่า สำเร็จได้ด้วยการใช้ความคิดที่ไม่คาดคิด

ตัวอย่าง: “ฉันตัดสินใจดูแลตัวเอง เลิกสูบบุหรี่และดื่มเหล้า ทานอาหาร งดอาหารหนักๆ และในสองสัปดาห์ฉันก็หายไป 14 วัน"(วลีของนักแสดงชาวอเมริกัน Oscar Levant)

อารมณ์ขัน

อารมณ์ขันสามารถเข้าใจได้สองความหมาย ประการแรกคือความเข้าใจในการ์ตูนเป็นอย่างมากเช่น ความสามารถในการรับรู้และสาธิตสิ่งที่ตลก และประการที่สองคือการวิจารณ์ที่นุ่มนวลวางตัวเขียนหรือวิจารณ์ด้วยวาจา อารมณ์ขันบ่งบอกถึงความร่าเริงและการเยาะเย้ยที่ไม่เป็นอันตราย มันไม่เกี่ยวข้องกับความโกรธและความอาฆาตพยาบาท เช่น การเสียดสีหรือการเสียดสี หน้ากากแห่งความตลกขบขันซ่อนทัศนคติที่จริงจังต่อสิ่งหัวเราะ ซึ่งไม่ได้จำกัดอยู่เพียงความตลกเท่านั้น นักอารมณ์ขันที่แท้จริงมองว่าอารมณ์ขันเป็นความสง่างามของจิตใจที่นำมาซึ่งความดี ภาพสะท้อนของความสามารถในการสร้างสรรค์ของสติปัญญา อารมณ์ขันที่แท้จริงนั้นโดดเด่นด้วยความรู้สึกที่สวยงาม ความสามารถในการมองเห็นสิ่งผิดปกติในความธรรมดา รสนิยมสูง ความรู้สึกเป็นสัดส่วน การสังเกต และความคิดสร้างสรรค์

จากนี้ อารมณ์ขันควรถูกมองว่าเป็นความสามารถในการเข้าใจอารมณ์ขันและรับรู้ถึงความตลกขบขัน เป็นความรู้สึกทางอารมณ์ สติปัญญา สุนทรียภาพ และศีลธรรม เนื่องจากเป็นสิ่งที่หายาก อารมณ์ขันอันลึกซึ้งจึงมีค่าดั่งทองคำเสมอ แต่มันสามารถและควรได้รับการพัฒนาและบำรุงเลี้ยง

ประเภทของการ์ตูนที่เราพิจารณานั้นเพียงพอที่จะเข้าใจว่าหัวข้อนี้กว้างและหลากหลายเพียงใด แต่ไม่ว่าในกรณีใด ข้อมูลนี้เป็นข้อมูลทางทฤษฎีล้วนๆ เพราะความตลกทุกรูปแบบนั้นสร้างขึ้นจากการใช้เทคนิคพิเศษหลายอย่าง และนี่เป็นการฝึกฝนอยู่แล้ว ดังนั้นประเด็นต่อไปของบทเรียนของเราคือเทคนิคเกี่ยวกับการ์ตูน

เทคนิคพื้นฐานของการ์ตูน

เทคนิคพื้นฐานของการ์ตูนมีความจำเป็นเพื่อสร้างภาพปรากฏการณ์ที่สร้างความตลกขบขัน ด้านล่างนี้เรานำเสนอเทคนิคทั่วไปที่ใช้ในงานการ์ตูน:

เราเสนอคำอธิบายโดยย่อเกี่ยวกับแต่ละกลุ่ม (กลุ่มใหญ่แต่ละกลุ่มมีงานเลี้ยงรับรองส่วนตัว)

การเปลี่ยนแปลงและการเสียรูปของปรากฏการณ์

การเปลี่ยนแปลงและการเสียรูปของปรากฏการณ์คือ:

  • การพูดเกินจริงเป็นเทคนิคที่ส่งผลกระทบและเพิ่มคุณลักษณะของพฤติกรรม รูปร่างหน้าตา อุปนิสัย และสถานการณ์
  • ล้อเลียน - การเลียนแบบวัตถุต้นฉบับโดยพูดเกินจริงถึงลักษณะเฉพาะของมัน บางครั้งอาจถึงจุดที่ไร้สาระโดยสิ้นเชิง
  • พิสดารเป็นวิธีการทั่วไปและทำให้ความสัมพันธ์ในชีวิตคมชัดขึ้นผ่านการผสมผสานที่แปลกประหลาดและตัดกันระหว่างเรื่องจริงกับสิ่งอัศจรรย์ เป็นไปได้และไร้เหตุผล ตลกขบขัน ภาพล้อเลียน
  • Travesting - ความหยาบคายและความอัปยศอดสูของปรากฏการณ์ที่ถือว่าคู่ควรและสมควรได้รับความเคารพ
  • ภาพล้อเลียนคือการทำให้เรียบง่ายขึ้นซึ่งบิดเบือนแก่นสารโดยเน้นประเด็นย่อยและย่อย และละเลยคุณลักษณะที่สำคัญ

ผลกระทบที่ผิดปกติและการตีข่าว

เอฟเฟกต์และการเปรียบเทียบที่ผิดปกติ ได้แก่ ความประหลาดใจเป็นหลักสำหรับจุดประสงค์ในการสร้างการ์ตูน:

  • เนื้อเรื่องเคลื่อนไหวและพลิกผันโดยผู้ฟัง ผู้อ่าน หรือผู้ชมไม่ได้คาดการณ์ไว้ และเกิดขึ้นขัดต่อสมมติฐานและความคาดหวังของเขา
  • การเปรียบเทียบหรือการบรรจบกันที่ไม่คาดคิดของปรากฏการณ์ที่ไม่เกิดร่วมกันหรือเพียงแค่แตกต่างที่นอกเหนือไปจากการเปรียบเทียบธรรมดา (เช่น ความคล้ายคลึงกันระหว่างคนกับสัตว์ หรือคนกับวัตถุ)
  • การเปรียบเทียบที่แสดงให้เห็นถึงความคล้ายคลึงและความบังเอิญที่ไม่คาดคิดระหว่างมุมมองที่ยอมรับโดยทั่วไปกับสถานการณ์ในชีวิตประจำวันด้วยมุมมองและสถานการณ์ที่ไร้สาระและไร้สาระ
  • การแสดงความแตกต่างโดยการเปรียบเทียบประเภทของคนที่ตรงข้ามกัน (ส่วนใหญ่มักเป็นในด้านมุมมอง นิสัย อุปนิสัย ลักษณะนิสัย ฯลฯ)
  • วิชชานิยมมีพื้นฐานมาจากการเปรียบเทียบปรากฏการณ์ที่ไม่อาจเทียบเคียงหรือห่างไกลได้

ความไม่สมส่วนในการเชื่อมโยงและความสัมพันธ์ระหว่างปรากฏการณ์

ความไม่สมส่วนในการเชื่อมโยงและความสัมพันธ์ระหว่างปรากฏการณ์ในกรณีส่วนใหญ่จะแสดงออกมาในสมัยที่ผิดสมัย (การระบุแหล่งที่มาของบุคคล วัตถุ ปรากฏการณ์ หรือเหตุการณ์ในเวลาอื่น) จากสาขาวิธีคิด ภาษา ศีลธรรม รากฐาน หรือมุมมอง

การรวมกันในจินตนาการของปรากฏการณ์ที่ต่างกัน

การรวมจินตภาพของปรากฏการณ์ที่ต่างกันเป็นที่เข้าใจกันว่า:

  • พิสดาร โดยอิงจากการเปลี่ยนผ่านหลายครั้งจากพื้นที่หนึ่งไปยังอีกพื้นที่หนึ่ง และใช้ความขัดแย้ง ผสมผสานสไตล์ที่แตกต่างและวิธีการสร้างสรรค์
  • การจำลองสถานการณ์ที่พฤติกรรมของตัวละครสวนทางกับสถานการณ์
  • ความไม่สอดคล้องกันระหว่างพฤติกรรมและรูปลักษณ์ ลักษณะนิสัย หรือการแสดงออกทางจิตสรีรวิทยาอื่น ๆ ของความเป็นปัจเจกบุคคล
  • ความไม่สอดคล้องกันระหว่างรูปลักษณ์ภายนอกกับธรรมชาติ ภาพลวงตากับความเป็นจริง ทฤษฎีกับการปฏิบัติ ความเป็นจริงกับจินตนาการ ความอวดดีกับคุณค่าที่แท้จริง
  • ข้อความที่น่าขันซึ่งความหมายที่ซ่อนอยู่เป็นการปฏิเสธความหมายที่แท้จริง
  • การเสียดสีเป็นการเยาะเย้ยอย่างขุ่นเคืองเป็นภาพสะท้อนของความขุ่นเคืองในระดับสูงโดยมีลักษณะความเศร้าโศกและความกัดกร่อน
  • ความไม่สอดคล้องกันระหว่างวัตถุประสงค์ปกติของวัตถุและการใช้งานที่ผิดปกติ
  • การทำซ้ำของปรากฏการณ์ สถานการณ์ วลี การกระทำที่ไม่เป็นธรรมชาติ ไร้สาระ ไม่คาดคิด หรือน่าประหลาดใจ

การสร้างปรากฏการณ์ที่ผิดไปจากบรรทัดฐาน

การสร้างปรากฏการณ์ที่ผิดไปจากบรรทัดฐาน ได้แก่ :

  • การละเมิดบรรทัดฐานที่มีเหตุผลมีประสิทธิภาพมีประสิทธิผลและมีประสิทธิผล
  • การทำงานที่ไร้ประโยชน์และไม่จำเป็น (การเลือกเครื่องมือที่ไม่เหมาะสมกับงาน งานง่ายๆ ที่ซับซ้อน การละเมิดตรรกะ การเชื่อมโยงและข้อสรุปที่ผิดพลาด ฯลฯ)
  • ข้อความที่วุ่นวายและความสับสนเชิงตรรกะ (ความไม่สอดคล้องกันทางตรรกะ การสลับและการแทรกที่ไม่คาดคิด การใช้คำที่ผิดปกติ)
  • บทสนทนาไร้สาระซึ่งไม่มีความเชื่อมโยงระหว่างคำพูดของผู้เข้าร่วม
  • การผกผันเชิงตรรกะ โดยที่คุณสมบัติของวัตถุและสถานการณ์เปลี่ยนไป
  • ข้อความที่ดูไร้สาระเมื่อมองแวบแรก

รายการดำเนินต่อไป แต่เราจะจำกัดตัวเองอยู่เพียงเท่านี้ หากคุณต้องการทำความคุ้นเคยกับคำอธิบายเทคนิคการ์ตูนที่กว้างขวางและเป็นระบบมากขึ้น คุณสามารถดูแหล่งข้อมูลที่เกี่ยวข้องได้ ซึ่งเป็นรายการเล็ก ๆ ที่เราจะจัดเตรียมไว้ในตอนท้ายของบทเรียน

ตอนนี้เราขอเสนอแบบฝึกหัดและคำแนะนำดีๆ ให้กับคุณซึ่งคุณสามารถเรียนรู้การนำเทคนิคการ์ตูนมาใช้ในชีวิตประจำวันของคุณได้

แบบฝึกหัดและข้อแนะนำในการพัฒนาทักษะการใช้เทคนิคการ์ตูน

ไม่มีเงื่อนไขพิเศษสำหรับแบบฝึกหัดเหล่านี้ คุณสามารถดำเนินการทั้งหมดได้ตามต้องการและในลำดับใดก็ได้ แต่เพื่อให้ได้ผลลัพธ์สูงสุด เราขอแนะนำให้คุณฝึกฝนทุกวันในเวลาว่างหรือในเวลาพิเศษที่กำหนดไว้สำหรับสิ่งนี้

"เรื่องตลก"

สร้างเรื่องราวเกี่ยวกับตัวคุณเองและเล่าให้ใครสักคนฟัง สิ่งนี้จะช่วยให้คุณ:

  • ตรวจสอบว่าอารมณ์ขันของคุณพัฒนาไปแค่ไหน
  • ค้นหาว่าคุณสามารถพูดตลกโดยตั้งใจได้หรือไม่
  • ทำความเข้าใจว่าข้อผิดพลาดของคุณคืออะไรในการสร้างเรื่องราวและการเล่าเรื่อง
  • หัวเราะเยาะตัวเองกับคนอื่น

"สมาคม"

ใช้คำใดก็ได้และเลือกการเชื่อมโยงห้ารายการโดยเร็วที่สุด เป็นที่พึงประสงค์ว่าสมาคมต่างๆ มีความน่าสนใจ ไม่ธรรมดา และคาดไม่ถึง

"ต่อต้านสมาคม"

"ความคลุมเครือ"

เมื่อคุณพูดถึงบางสิ่งบางอย่าง ให้คิดว่าแต่ละคำที่คุณใช้มีความหมายกี่คำ ขอแนะนำให้จดจำทั้งการใช้งานตามปกติและความหมายเชิงเปรียบเทียบและคำสแลง

"คำที่ขึ้นต้นด้วยตัวอักษรตัวเดียว"

นำตัวอักษรหนึ่งตัวมาสร้างประโยคที่ยาวและมีความหมายโดยทุกคำที่ขึ้นต้นด้วย แบบฝึกหัดนี้ช่วยให้คุณขยายคำศัพท์และทำให้การคิดของคุณยืดหยุ่นมากขึ้น

“คำจำกัดความที่ผิดปกติ”

ใช้คำทั่วไปและสร้างคำจำกัดความที่ผิดปกติซึ่งไม่สอดคล้องกับความหมาย คุณสามารถสร้างคำจำกัดความตามความเหมือนหรือสอดคล้องกับคำอื่นๆ ได้

"คำศัพท์ใหม่"

ใช้คำนำหน้าหรือคำลงท้าย เช่น “super-”, “-ness” หรือ “anti-” แล้วเกิดแนวคิดใหม่ จากนั้นให้นิยามแนวคิดจากพจนานุกรมและสร้างประโยคที่มีความหมายด้วย

“จะทำอย่างไรกับรายการ?”

นำสิ่งของธรรมดาๆ อะไรก็ได้ (กล่อง ดินสอ ด้าย ฯลฯ) มาคิดวิธีใช้ 20 วิธี

"ค้นหาความคล้ายคลึงกัน"

เลือกสิ่งของสองชิ้นที่ไม่มีอะไรเหมือนกัน (นกและเก้าอี้ แก้วและโทรศัพท์ ฯลฯ) ภารกิจ: ค้นหาความคล้ายคลึงกัน 10-15 รายการระหว่างกัน

"การระบุตัวตน"

เปิดรายการทีวีที่มีอารมณ์ขัน ในขณะที่คุณดู ให้ระบุเทคนิคและเรื่องตลกที่นักแสดงตลกใช้ (การเปรียบเทียบ เกร็ดเล็กเกร็ดน้อย การเสียดสี ความหมายสองนัย ฯลฯ)

"นักข่าว"

ลองนึกภาพตัวเองเป็นนักข่าว ถ่ายนิตยสารหรือเปิดรูปถ่ายบนอินเทอร์เน็ต แล้วแต่งคำบรรยายตลกๆ สัก 10-15 รูป จะเป็นการดีที่สุดหากคำอธิบายสะท้อนถึงธีม แต่แตกต่างจากภาพจริง

"การแทนที่ด้วยคำพ้องความหมาย"

ใช้คำใดก็ได้และแทนที่ด้วยคำพ้องความหมายด้วยข้อความการ์ตูน (เช่น "คนขับคือแสงสว่างของพวงมาลัยและคันเหยียบ" "อาหารแมวคืออาหารของวาสก้า" ฯลฯ )

"เล่นคำ"

ใช้คำที่มีความหมายหลายประการและสร้างประโยคเพื่อให้ในส่วนที่สองความหมายทั้งหมดเปลี่ยนไป (เช่น: "Stirlitz ยิงคนตาบอดคนตาบอดล้มลง" ฯลฯ )

“การไม่คาดหวัง”

จงแต่งประโยคโดยให้ความคาดหวังเกิดขึ้นในส่วนแรก และในส่วนที่สองจะถูกทำลายไป

“ความขัดแย้งภายใน”

เลือกสำนวนหลายคำที่มีความขัดแย้งภายใน ("แว่นกันแดด" "รถม้าสีน้ำเงิน" "เครื่องเงิน" ฯลฯ ) และสร้างเรื่องตลกหลายเรื่องตามคำเหล่านั้น

"ความสอดคล้อง"

เลือกคำที่มีคำอื่น แต่มีความหมายต่างกัน และสร้างเรื่องตลกขึ้นมาหลายคำ (เช่น "สุภาพบุรุษแห่งโชคลาภ - สุภาพบุรุษที่ DACHA", "ไม้กวาด - และ POMELO และ HAMELO" ฯลฯ )

"การเรียนรู้คำและประโยค"

ค้นหาคำหรือสำนวนที่มั่นคง (“เจ้าหน้าที่”, “นมนก”, “สิทธิมนุษยชน” ฯลฯ) และคิดให้ถี่ถ้วนเกี่ยวกับความหมาย หากมีจุดที่น่าสนใจก็สร้างเรื่องตลกขึ้นมา

นอกจากนี้เรายังต้องการย้ำอีกครั้งว่าคุณต้องฝึกฝนให้มากที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้และบ่อยที่สุดซึ่งจะช่วยให้คุณเรียนรู้วิธีใช้เทคนิคการ์ตูนอย่างเชี่ยวชาญและรวดเร็ว เมื่อพิจารณาว่าสิ่งนี้ส่วนใหญ่ขึ้นอยู่กับการคิด ความสนใจ ความคิดสร้างสรรค์ ความสามารถในการค้นหาการเชื่อมโยง คิดอย่างมีเหตุผล และอนุมาน เหนือสิ่งอื่นใด เราแนะนำให้คุณใส่ใจกับของเราและผ่านมันไป

และเพื่อเป็นการเพิ่มที่ยอดเยี่ยม ตามที่เราสัญญาไว้ เราจะมอบรายการวรรณกรรมที่มีประโยชน์ ซึ่งคุณสามารถรวบรวมข้อมูลที่น่าสนใจและสำคัญมากมายเกี่ยวกับรายละเอียดปลีกย่อยของอารมณ์ขันและการ์ตูน:

  • Yu. Borev "การ์ตูน"
  • Yu. Borev “ เกี่ยวกับการ์ตูน”
  • V. Vinogradov “ โวหาร ทฤษฎีสุนทรพจน์กวีนิพนธ์ กวีนิพนธ์"
  • B. Dzemidok “ ในการ์ตูน”
  • G. Kazimov “ ทฤษฎีการ์ตูน ปัญหาวิธีการและเทคนิคทางภาษา"
  • อ. ลูก “เรื่องอารมณ์ขันและไหวพริบ”
  • E. Safonova “ รูปแบบวิธีการและเทคนิคในการสร้างการ์ตูนในวรรณคดี”

ในบทที่สี่ ดังที่ได้กล่าวไปแล้ว เราจะพูดถึงรายละเอียดเพิ่มเติมเกี่ยวกับสติปัญญาและวิธีการพัฒนา และจะแนะนำแบบฝึกหัดที่เกี่ยวข้องที่ยอดเยี่ยมด้วย หลังจากจบบทเรียน คุณจะมีเครื่องมือทั้งหมดที่ทำให้ทุกคนหัวเราะได้ แม้ว่าคุณจะเบื่อหน่ายมาก่อนก็ตาม

ทดสอบความรู้ของคุณ

หากคุณต้องการทดสอบความรู้ของคุณในหัวข้อของบทเรียนนี้ คุณสามารถทำการทดสอบสั้นๆ ที่ประกอบด้วยคำถามหลายข้อ สำหรับแต่ละคำถาม มีเพียง 1 ตัวเลือกเท่านั้นที่สามารถถูกต้องได้ หลังจากคุณเลือกตัวเลือกใดตัวเลือกหนึ่ง ระบบจะย้ายไปยังคำถามถัดไปโดยอัตโนมัติ คะแนนที่คุณได้รับจะได้รับผลกระทบจากความถูกต้องของคำตอบและเวลาที่ใช้ในการตอบให้เสร็จสิ้น โปรดทราบว่าคำถามจะแตกต่างกันในแต่ละครั้งและตัวเลือกต่างๆ จะผสมกัน