พอร์ทัลชีวประวัติของนักร้องชานสันและ Gorodetsky ของเธอ นักร้อง Yuri Gorodetsky เกี่ยวกับโครงการ "Big Opera" รอบปฐมทัศน์และครอบครัว

โดยปกติแล้วเทเนอร์เบลารุสจะเปล่งประกายในโอเปร่าคลาสสิก และในการแข่งขันเขาจะได้แสดงเพลงป๊อปฮิตเป็นครั้งแรก รูปถ่าย: มิคาอิล Nesterov

ฤดูกาลคอนเสิร์ตใหม่สำหรับ Yuri Gorodetsky จะเป็นครั้งที่สิบ คลังแสงของเทเนอร์ประกอบด้วยไข่มุกแห่งละครเวทีระดับโลก ชัยชนะระดับนานาชาติที่มีชื่อเสียง การฝึกงานอันทรงเกียรติ และการมีส่วนร่วม

วันที่ 8 ตุลาคม การแข่งขันรายการเพลง “Big Opera” เริ่มขึ้น เป็นครั้งที่สี่ที่คณะลูกขุนซึ่งรวมถึงดาราบนเวทีโลกจะต้องเลือกนักร้องหนุ่มที่มีความสามารถมากที่สุด

เมื่อสองปีที่แล้ว Ilya Silchukov ศิลปินเดี่ยวของโรงละครโอเปร่าและบัลเล่ต์ Bolshoi แห่งเบลารุสได้อันดับที่สาม เมื่อมีการเสนอให้โรงละครหลักของสาธารณรัฐส่งศิลปินเข้าร่วมการแข่งขันอีกครั้ง ฝ่ายบริหารจึงตัดสินใจทันที: เรามอบหมาย Gorodetsky!

ผู้ชมควรจับภาพภาพลวงตาได้

- ยูริ “Big Opera” เป็นอุบัติเหตุที่มีความสุขสำหรับคุณหรือเปล่า?

คุณสามารถพูดอย่างนั้นได้เช่นกัน ฉันไม่เคยตัดสินใจสมัครเข้าร่วมการแข่งขันครั้งนี้ด้วยตัวเอง แต่โชคชะตาก็ให้ตั๋วนำโชคมาให้ฉัน

- คุณไม่คิดว่าการแข่งขันร้องเพลงกลายเป็นการแสดงล้วนๆ เหรอ?

ฉันสังเกตเห็นสิ่งนี้ในการแข่งขันโอเปร่าของ BBC ที่เมืองคาร์ดิฟฟ์ ตากล้องจับภาพทุกย่างก้าวของผู้เข้าร่วม เหลือเวลาอีกไม่กี่วินาทีก่อนที่จะขึ้นเวที และมีกล้องอยู่ห่างจากใบหน้าของคุณเพียงไม่กี่เซนติเมตร ทุกอย่างถูกบันทึกไว้ตั้งแต่การจิบน้ำไปจนถึงการถอนหายใจอย่างกระวนกระวายใจ

ในความเป็นจริงมันกลับกลายเป็นรายการเรียลลิตี้โชว์ด้วยซ้ำ ศิลปินกลายเป็นคนธรรมดาที่มีปัญหาทางโลกีย์ - ความเหนื่อยล้าความวิตกกังวล สิ่งนี้จำเป็นหรือไม่? ฉันคิดว่าเป็นการดีกว่าที่จะปล่อยให้ผู้ชมตกเป็นเหยื่อของภาพลวงตา เราไม่ควรเปิดเผยความลับทั้งหมดของเราให้เขาฟัง

- ทำไมคุณถึงตกลงที่จะเข้าร่วมในโครงการโทรทัศน์?

- มีข้อได้เปรียบมากมายสำหรับการแข่งขันดังกล่าว นี่เป็นโอกาสดีที่ศิลปินรุ่นเยาว์จะได้แสดงออก ท้ายที่สุดแล้ว การแสดงนี้มีผู้ชมหลายล้านคนทั่วโลก

- เตรียมตัวในการถ่ายทำอย่างไร?

ฉันเฝ้าดูประเด็นก่อนหน้านี้อย่างรอบคอบ ฉันกำลังคิดถึงละคร ฉันยังไม่มีสิทธิ์เปิดเผยความลับทั้งหมด บอกได้คำเดียวว่าจะมีการแข่งขันสิบสองวัน นี่เป็นทั้งวันของไอดอลโอเปร่าและรายการที่เรียกว่า "แวร์ดีหรือไชคอฟสกี"

ฉันตั้งตารอด้วยความสนใจที่จะเปิดตัวเมื่อเราจะต้องแสดงเพลงสำรอง สำหรับวันนี้ผมจะเลือกเพลงป๊อปดีๆ จากกลางศตวรรษที่ผ่านมา ผู้ชมจะสนใจที่จะเห็นศิลปินโอเปร่าในบทบาทที่ไม่ธรรมดา

-ประเด็นแรกสำคัญที่สุด คุณได้ตัดสินใจแล้วว่าคุณจะแสดงอะไร?

สำหรับการนำเสนอด้วยตนเอง ฉันเลือกความโรแมนติกของ Nemorino จากโอเปร่า Elisir of Love ของ Donizetti สิ่งนี้เป็นสากลและซับซ้อนอย่างไม่น่าเชื่อ แต่นี่คือเพลงโปรดของฉัน

ศิลปิน - เหมือนเด็กนักเรียน

- ศิลปินโอเปร่าเริ่มทำงานตามบทบาทได้อย่างไร?

ด้วยการฝึกขั้นพื้นฐาน คุณต้องนั่งที่โต๊ะเหมือนเด็กนักเรียนและจดจำข้อความ ไม่มีทางหนีจากสิ่งนี้ได้

ในการสัมภาษณ์ครั้งหนึ่งของเขา นักเปียโน Grigory Sokolov พูดอย่างน่าสนใจมากเกี่ยวกับ "ความสัมพันธ์" ของเขากับเปียโน ความสัมพันธ์ระหว่างนักร้องและเสียงของพวกเขาคืออะไร?

การมีเครื่องมือในตัวเองถือเป็นความรับผิดชอบและมีระเบียบวินัยอย่างยิ่ง ตลอดระยะเวลากว่าสิบปี การเปลี่ยนแปลงต่างๆ เกิดขึ้นกับเสียง บางครั้งก็ได้ผลและบางครั้งก็ไม่ได้ โดยทั่วไปแล้วการร้องเพลงไม่ใช่เรื่องปกติ มันไม่ใช่สภาพของมนุษย์ที่เป็นธรรมชาติมากนัก และร้องเพลงได้ดี - ยิ่งกว่านั้นอีก ถ้ามันได้ผล ฉันจะระวังเสมอ: “ฉันทำแบบนี้ได้ยังไง”

นักแสดงที่ไม่ดีคือคนที่ไม่มีความฝันที่จะเล่นแฮมเล็ต ต่อวลี : เทเนอร์ที่ไม่ฝันอยากร้องเพลงคือคนไม่ดี...

-...โอเทลโล. ถ้าเราพูดถึงบทบาทอื่น ๆ เหล่านี้คือหนังสือเรียน Jose จาก "Carmen", Canio จาก "Pagliacci" ฉันอยากจะร้องเพลงทั้งหมดของ Nemorino ใน “Elisir of Love” จริงๆ

เอกสาร "SV"

Yuri Gorodetsky เกิดในปี 1983 ที่เมือง Mogilev สำเร็จการศึกษาจากวิทยาลัยดนตรี Mogilev และสถาบันดนตรีเบลารุส เขาศึกษาที่ Higher Institute of Music ในเมืองโมเดนา (อิตาลี) เรียนที่ Opera Studio ของ Queen Elizabeth Music Chapel (เบลเยียม)

ตั้งแต่ปี 2012 ถึง 2014 เขาได้เข้าร่วมในโครงการ Youth Opera Program ของ Washington National Opera ตั้งแต่ปี 2549 - ศิลปินเดี่ยวของโรงละครโอเปร่าและบัลเล่ต์บอลชอยแห่งชาติแห่งเบลารุส

สูตรสู่ความสำเร็จ

จะโชคดีคุณต้องทำงาน

- ในโรงละครสมัยใหม่พวกเขาพูดถึงความเก่งกาจของศิลปินเป็นอย่างมาก

นักร้องโอเปร่าจะต้องครอบครองช่องเฉพาะไม่เช่นนั้นเขาจะไม่น่าสนใจ ก่อนอื่นเลย สำหรับผู้ทำหน้าที่โอเปร่า เพราะคำถามเกิดขึ้นทันที: “จะโฆษณาคุณได้อย่างไร?” คุณไม่สามารถเป็นสัตว์กินพืชทุกชนิด

โดยส่วนตัวแล้ว ตอนนี้ฉันสนใจงานของโมสาร์ท แน่นอนว่ายังมีเพลงรัสเซียด้วย เพลงโปรดของฉันคือ "Prince Igor", "Eugene Onegin", "The Snow Maiden" พวกเขาไม่สามารถละเลยได้

- โลกของโอเปร่าที่ยิ่งใหญ่ในปัจจุบันนั้นมีความยากและโหดร้ายไม่น้อยไปกว่าโลกของธุรกิจขนาดใหญ่?

ในโลกโอเปร่ายุคใหม่ คุณต้องพิสูจน์อะไรบางอย่างอยู่ตลอดเวลา แม้แต่กับตัวฉันเอง จะไม่มีใครเชิญคุณไปทุกที่ นี่เป็นตำนานอย่างแน่นอน! อีกประการหนึ่งคืออุบัติเหตุเบื้องต้นซึ่งมีตัวอย่างมากมายในประวัติศาสตร์ แต่ตลอดชีวิตของคุณคุณต้องทำงานเพื่อโอกาสนี้

- คุณมีสูตรสำเร็จของตัวเองแล้วหรือยัง?

เพื่อรักษาสุขภาพเสียงร้องและรูปแบบที่สร้างสรรค์ คุณจะต้องรักษาสมดุล มีความยืดหยุ่น และเคลื่อนไหวได้อยู่เสมอ ท้ายที่สุดแล้วสิ่งที่เรานำเสนอสู่สาธารณะก็เหมือนกับ "แผน A" ความมหัศจรรย์เริ่มต้นขึ้นโดยไม่คาดคิดสำหรับทุกคน มีบางอย่างเกิดขึ้นในคอนเสิร์ตหรือการแสดงที่ไม่สามารถบรรลุได้ในระหว่างการซ้อม

ช่วงเวลาทางดนตรีที่ดีสามารถเปลี่ยนแปลงชีวิตได้มากมาย น่าเสียดายอย่างเดียวคือมันเป็นไปไม่ได้ที่จะกรอฟิล์มกลับ และทุกครั้งก็เหมือนครั้งแรก คุณมีเพียงหนึ่งลอง: ออกไปกินข้าว

แน่นอนว่าเรากำลังหยั่งรากเพื่อเรา ศิลปินเดี่ยวของโรงละครบอลชอยแห่งเบลารุส อายุ ยูริ โกโรเดตสกี เข้าถึงรอบชิงชนะเลิศได้อย่างยอดเยี่ยมซึ่งจะจัดแสดงสดบนเวทีโรงละครบอลชอยแห่งรัสเซียในวันที่ 26 ธันวาคม อนิจจา ชาวเบลารุสไม่สามารถมีอิทธิพลต่อผลลัพธ์ได้ เนื่องจากมีเพียงชาวรัสเซียเท่านั้นที่สามารถมีส่วนร่วมในการลงคะแนนทาง SMS

ยูริอาศัยอยู่ระหว่างมินสค์และมอสโกตลอดสามเดือน และตอนนี้เขาอยู่ที่นั่นมาสองสัปดาห์แล้ว ไม่เพียงแต่เตรียมตัวสำหรับรอบชิงชนะเลิศเท่านั้น แต่ยังรวมถึงการแสดงที่โรงละครบอลชอยของโมสาร์ทเรื่อง "นี่คือสิ่งที่ผู้หญิงทุกคนทำ" เราได้พูดคุยกันโดยใช้ Skype ว่าเขาใฝ่ฝันที่จะเข้าถึงรอบชิงชนะเลิศหรือไม่ ภาพทางโทรทัศน์สะท้อนถึงสิ่งที่เกิดขึ้นในโปรเจ็กต์ได้มากน้อยเพียงใด และเขาเลือกเพลงเบลารุสสำหรับการแข่งขันครั้งล่าสุดอย่างไร

คุณผ่านการแข่งขัน การฝึกงานระดับนานาชาติ และมาสเตอร์คลาสมามากมาย “Big Opera” โดดเด่นอย่างไรในซีรีส์นี้?

ฉันเข้าใจว่าเนื่องจากนี่คือโปรเจ็กต์โทรทัศน์ ความรับผิดชอบจึงแตกต่างออกไป ความยากไม่ได้อยู่ที่โปรแกรมมากนัก แต่การร้องเพลงดีและดูดี ตัวอย่างเช่น มีรายการหนึ่งที่บันทึกครั้งแรกในสตูดิโอแล้วจึงบันทึกเทปวิดีโอ ฉันคิดว่านี่คือประเด็นที่หก

- นี่เป็นอันที่คณะลูกขุนไม่ได้ให้คะแนนใช่ไหม?

ใช่. และเจ็ดเทคก็เสร็จสิ้นในสตูดิโอขณะที่พวกเขาบันทึกเพลงของฉัน

- นั่นคือที่ที่พวกเขาแต่งตัวคุณด้วยลูกโป่งใช่ไหม?

ฉันไม่รู้ว่าชุดของฉันจะเป็นอย่างไร ฉันจินตนาการถึงมาราคัสเม็กซิกัน หมวกซอมเบรรอส... ฉันไม่คิดว่าจะมีอะไรแปลก ๆ เลย โดยทั่วไปแล้วเป็นการแสดงที่มีองค์ประกอบของการร้องโอเปร่า

- แต่นี่เป็นเพียงปัญหาเดียวเท่านั้น

ใช่ คนอื่นๆ ก็มาจากการซ้อมเดียวกันหมด คุณออกไปทำงานทันทีเพื่อกล้อง วงดนตรีและวงออเคสตรา และเพื่อผู้ชม คณะลูกขุนยังไม่ออก... การทำงานหลายอย่างพร้อมกันเช่นนี้ ฉันต้องมีสมาธิอย่างที่ไม่เคยเป็นมาก่อน

“ฉันคิดถึงตอนจบด้วยซ้ำ”

- คุณยอมรับกฎของเกมเหล่านี้อย่างง่ายดายหรือไม่?

ฉันพยายามพึ่งพาประสบการณ์การแข่งขันครั้งก่อน ฉันแค่พยายามที่จะได้รับความพึงพอใจจากการทำงานระดับมืออาชีพของฉันให้มากที่สุด มันน่าสนใจ

- เมื่อถึงจุดใดที่คุณตระหนักได้ว่ามีโอกาสที่จะเข้าสู่รอบชิงชนะเลิศ?

ฉันไม่เคยคิดเกี่ยวกับเรื่องนี้ อย่างไรก็ตามในการแข่งขันทั้งหมดที่เขาแสดง ฉันไม่คิดว่า: “ฉันจะเข้ารอบชิงชนะเลิศ ฉันจะได้รับรางวัล...” การแข่งขันครั้งแรกสอนให้ฉันคิดถึงรอบแรก ขึ้นอยู่กับมันมากมาย ฉันจำได้ว่าตอนอยู่ปีห้าที่ Academy of Music ฉันและนักดนตรีไปชมการแข่งขันที่บาร์เซโลนา ที่นั่นใครจะจ่ายค่าโรงแรมก็ขึ้นอยู่กับว่าผมผ่านเข้ารอบสองรอบสามหรือเปล่า นอกจากนี้ ตั๋วยังถูกซื้อทันทีทั้งที่นั่นและกลับโดยเว้นช่วงสองสัปดาห์ในขณะที่การแข่งขันดำเนินอยู่ ไม่สามารถเปลี่ยนวันออกเดินทางได้ และคณะกรรมการจัดการแข่งขันจะจ่ายค่าที่พักเฉพาะผู้ที่ผ่านเข้ารอบต่อไปเท่านั้น ถ้าตกรอบหลังรอบแรกไปอยู่ที่ไหนก็ได้...

แต่ที่โรงละครโอเปร่าบอลชอย แน่นอนว่าไม่เป็นเช่นนั้น พวกเราที่บินไปมอสโคว์ก็มาพบกันที่สนามบินโดยรถยนต์ โรงแรมถูกจองจนสิ้นสุดแคมเปญถ่ายทำ พวกเขาพาเราไปที่ Mosfilm และพาเรากลับมา!

สมาชิกคณะลูกขุนผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์ของ Helikon Opera Dmitry Bertman ในรายการหนึ่งเชิญให้คุณร้องเพลงในโรงละครของเขาใน The Barber of Seville มันดูน่าประทับใจและคาดไม่ถึงมาก

นี่คือโทรทัศน์! อันที่จริงนี่ไม่ใช่เรื่องแปลกใจสำหรับฉัน การถ่ายทำล่าช้ากว่ากำหนดหลายสัปดาห์ และเราก็ตกลงกันทุกอย่างล่วงหน้า มันดูน่าประทับใจจริงๆ

- แล้วคุณร้องเพลงที่นั่นได้อย่างไร?

น่าสนใจมาก. “ Seville” ใน Helikon Opera ค่อนข้างทันสมัยในด้านเอฟเฟกต์บนเวที แต่ในขณะเดียวกันก็ค่อนข้างมีความสัมพันธ์แบบดั้งเดิม

- นี่หมายความว่าคุณจะยังคงร้องเพลงที่ Helikon Opera หรือไม่?

ค่อนข้างเป็นไปได้ แม้ว่าฤดูกาลนี้การเล่นจะไม่ได้อยู่ในเพลย์บิลก็ตาม ฉันจะดีใจมากถ้าคุณเชิญฉันอีกครั้ง

“อยากร้องเพลง คูปาลินกา แต่เป็นเพลงของผู้หญิง”

คุณเลือกเพลงพื้นบ้านเบลารุสสำหรับรายการสุดท้ายตามหลักการหรือไม่? สมาชิกคณะลูกขุนพร้อมที่จะเรียนรู้ภาษาเบลารุสหลังจากนั้น

ฉันตัดสินใจจนถึงวันสุดท้าย ฉันรู้ว่าฉันจะร้องเพลง "ทารันเทลลา" และเพลง - เบลารุสหรือรัสเซีย ฉันคิดว่าบางที “โอ้ ที่รัก!” หรือ “บริภาษและบริภาษ…” ในบรรดาเพลงเบลารุสที่ฉันนึกถึง... "Kupalinka"? เธอเป็นผู้หญิง “ซอร์คู วีนัส”? เป็นการดีกว่าที่จะร้องเพลงร่วมกับดนตรีมากกว่าอะแคปเปลลา ไม่กี่วันก่อนออกเดินทาง Viktor Ivanovich (Skorobogatov อาจารย์และผู้สร้าง "โบสถ์เบลารุส" - เอ็ด) เสนอเพลง “Noisy Byarozy” จากบทกวีของ Kupala ฉันไม่เคยร้องเพลงนี้มาก่อนและเรียนรู้มันสองสามชั่วโมงก่อนถ่ายทำ ฉันทำมัน. มันกลายเป็นการแสดงด้นสด

- รายการล่าสุดคือดราม่าที่สุด เหลือพวกคุณอีกสี่คน และมีเพียงสามคนเท่านั้นที่ผ่านเข้าสู่รอบชิงชนะเลิศ

พูดตามตรงตอนนั้นเองที่ฉันเริ่มดูคะแนนที่ได้รับจากฉบับแรก และฉันก็เห็นว่าปรากฎว่าฉันไม่ใช่คนสุดท้ายด้วยซ้ำ และเราเสียใจกับสามรายการล่าสุด ท้ายที่สุดแล้วประเด็นที่ 9, 10 และ 11 เขียนเป็นเวลาสามวันติดต่อกัน (ตามเงื่อนไขของโครงการผู้เข้าแข่งขันออกจากแต่ละประเด็น - เอ็ด- มี Marika Machitidze, Sundet Baigozhin, Ramiz Usmanov และฉัน - เราเข้าใจว่าพวกเราสามในสี่คนจะจากไป พวกเขาเชื่อว่ากฎจะเปลี่ยนไปและทุกคนจะได้รับการยกเว้น

โดยทั่วไปงานคือการร้องเพลงที่ประกาศไว้ทั้งหมดเพื่อโฆษณาตัวเองให้นานที่สุด และตอนจบไม่ได้ช่วยอะไรแน่นอน แต่จะมีคอนเสิร์ตใหญ่แสดงสดบนเวทีโรงละครบอลชอย!

- คุณประเมินโอกาสในการชนะอย่างไร? ชาวเบลารุสไม่สามารถลงคะแนนเสียงได้ มีเพียงชาวรัสเซียเท่านั้น

มันไม่สำคัญสำหรับฉันเลย สำหรับฉันดูเหมือนว่าเราเป็นผู้ชนะแล้ว ฉันอยากจะแสดงอย่างสวยงามและกระจายพลังระหว่างการแสดงสองรายการที่ Bolshoi เมื่อวันก่อนและคอนเสิร์ตครั้งสุดท้าย

- คุณจะร้องเพลงอะไรในตอนจบ?

เพลงสุดท้ายของ Lensky และเพลงของ Romeo เป็นสิ่งที่ไม่สามารถร้องในรายการ Bolshoi Opera 11 รายการ

“ฝาแฝดวัย 5 เดือนรออยู่ในมินสค์”

- ในที่สุดคุณจะได้ยินในมินสค์เมื่อใด?

ในงานกาล่าคอนเสิร์ตปีใหม่ที่จะเริ่มขึ้นในวันที่ 29 ธันวาคมนี้ และการแสดงจะมีขึ้นในเดือนมกราคม

- เราหวังว่าคุณจะเชื่อมโยงอนาคตของคุณกับมินสค์?

แม้ว่าฉันจะมีโรงเรียนอนุบาลของตัวเองที่บ้านก็ใช่ วันที่ 25 ลูกชายและลูกสาวของฉันจะมีอายุครบ 5 เดือน ฉันไม่ได้เจอพวกเขามา 10 วันแล้ว (เราคุยกันเมื่อวันอังคาร - เอ็ด) และรู้สึกเหมือนทุกอย่างเปลี่ยนไปโดยไม่มีฉัน

- คู่สมรสของคุณรับมืออย่างไรหากไม่มีคุณ?

ไม่ใช่เรื่องง่าย ตอนนี้ถึงเวลาแล้ว... เราต้องการการนวด การออกกำลังกายแบบต่างๆ กับเด็กๆ แน่นอนว่าแม่ของเราช่วยด้วย แต่ฉันก็อยากมีส่วนร่วมในทั้งหมดนี้ด้วย

เอกสาร "KP"

Yuri Gorodetsky สำเร็จการศึกษาจาก Belarusian Academy of Music ในปี 2550 ตั้งแต่ปี 2549 - ศิลปินเดี่ยวของโรงละครโอเปร่าและบัลเล่ต์บอลชอยแห่งเบลารุส

ผู้ได้รับรางวัลกองทุนพิเศษของประธานาธิบดีเบลารุสเพื่อการสนับสนุนเยาวชนที่มีความสามารถ

เข้าร่วมชั้นเรียนปริญญาโทที่ International Academy of Music ในเมืองนีซ ในปี 2551-2552 เขาศึกษาที่ Higher Institute of Music ในเมืองโมเดนา ในปี 2552 - 2554 เขาศึกษาที่ Opera Studio ของ Queen Elizabeth Music Chapel (เบลเยียม)

ในปี 2555-2557 - ผู้เข้าร่วมโครงการเยาวชนของ Washington National Opera

ประวัติความเป็นมาของกลุ่มขั้วโลกกัลยาณมิตร

ทุกอย่างเริ่มต้นอย่างไร

ในเดือนสิงหาคม พ.ศ. 2526 Vladimir Boyko และ Yuri Gorodetsky พบกันในการซ้อมของทีมโฆษณาชวนเชื่อของ Kuban State University ซึ่งพวกเขาเป็นแกนนำของวงดนตรี (VIA)

ในปี 1984 หลังจากสร้างกลุ่มของตัวเอง (วงดนตรี) พวกเขาเล่นในงานเต้นรำ งานแต่งงาน และทำงานเป็นร้านอาหาร VIA

ถึงอย่างนั้นก็มีความพยายามแต่งเพลงของเราเอง ในปี 1985 เมื่อยูริถูกเกณฑ์เข้ากองทัพ V. Boyko เข้าร่วมกลุ่มครัสโนดาร์ " การขนส่งสาธารณะ".

ในปี 1987. Yu. Gorodetsky กลับมาจากกองทัพแล้วหยิบดนตรีร็อคเป็นส่วนหนึ่งของวงดนตรีร็อคครัสโนดาร์และกลายเป็นหนึ่งในผู้ก่อตั้งสโมสรร็อคครัสโนดาร์

ในปี 1988 Yu. Gorodetsky ยังได้รับเชิญให้เข้าร่วมกลุ่ม Transit ซึ่ง Vladimir Boyko เคยเล่นไปแล้ว The Transit group มีละครของตัวเองซึ่งเขียนโดย V. Boyko และ โอเล็ก เรชิสตอฟและในเดือนกันยายน พ.ศ. 2531 เธอได้รับเชิญให้เข้าร่วมในรายการคอนเสิร์ตที่ Sports Palace ใน Voronezh ซึ่งมีผู้เข้าร่วมหลักคือ เวียเชสลาฟ โดบรินิน.

คนรู้จักนี้เปลี่ยนชะตากรรมของกลุ่มขนส่ง

Dobrynin เสนองานคอนเสิร์ตร่วมกันและชื่อกลุ่มเก่าของเขา - " ภาวะฉุกเฉิน" ทีมย้ายไปมอสโคว์และเพลงของพวกเขาเองและเพลงของ Dobrynin หลายเพลงก็ถูกบันทึกที่สตูดิโอของ Zharov และ Babenko

ในฤดูร้อนปี 2532 ด้วยเหตุผลหลายประการกิจกรรมร่วมกับ Dobrynin สิ้นสุดลงแม้ว่าความสัมพันธ์ฉันมิตรจะยังคงอยู่อย่างสมบูรณ์ก็ตาม ในช่วงครึ่งหลังของปี 1989 ยูริ Gorodetsky ทำงานให้ วลาดิมีร์ อัสโมลอฟซึ่งเพลงของเขาอาจมีอิทธิพลต่องานต่อมาของเขาในทางใดทางหนึ่ง

"เดินสนาม"

ในเดือนธันวาคม พ.ศ. 2532 V. Boyko และ Yu. Gorodetsky ได้บันทึกเพลงใหม่หลายเพลงในสภาพกึ่งบ้าน (บางเพลงรวมอยู่ในเพลง Gulyai Pole นี่เป็นแนวเพลงใหม่ทั้งหมดในเวลานั้นซึ่งนักแสดงเช่น อิกอร์ ทอลคอฟ, กลุ่ม "ลู้บ"และ โอเล็ก กัซมานอฟ- ยังได้มีส่วนร่วมในการบันทึก: อเล็กซานเดอร์ เอโกรอฟซึ่งต่อมาในปี พ.ศ. 2536 ได้เข้าร่วมกลุ่มเสากัลยาณมิตร พวกโจรสลัดก็รีบเผยแพร่แผ่นเสียงไปทั่วประเทศ

เมื่อต้นปี 1990 Yu. Gorodetsky และวงดนตรีของเขาประสบความสำเร็จในการลองเพลงใหม่ในคอนเสิร์ตและด้วยเหตุนี้ Boyko และ Gorodetsky จึงได้รับเชิญให้ทำงานเป็น "การแสดงอุ่นเครื่อง" สำหรับกลุ่มซึ่งได้รับแรงผลักดันในขณะนั้น สารหล่อลื่น" ผู้ริเริ่มแนวคิดนี้คือ โอเล็ก โกลอฟโก้ผู้อำนวยการกลุ่ม Lyube และเพื่อนเก่า อิกอร์ มัตเวียนโก.

ในเดือนพฤศจิกายน พ.ศ. 2533 มีนักดนตรีอีกสามคนเข้าร่วม Boyko และ Gorodetsky ซึ่งหนึ่งในนั้นคือมือกลองของกลุ่ม Lyube - อเล็กซานเดอร์ เอโรคินและชื่อเรื่องก็ปรากฏขึ้น " สนามวอล์ค".

การบันทึกอัลบั้มแรกเริ่มต้นขึ้น คนจรจัด"(ธันวาคม 2533 - พฤษภาคม 2534) จัดพิมพ์โดยบริษัทในปริมาณมหาศาล" เมโลดี้".

กิจกรรมคอนเสิร์ตร่วมกับ "ลู้บ" ดำเนินต่อไป (พฤศจิกายน 2533 - เมษายน 2536) กลุ่มนี้ได้รับเชิญให้เข้าร่วมรายการโทรทัศน์ยอดนิยมหลายรายการในขณะนั้น (" มูซโอโบซ", "50/50", "มอร์นิ่งเมล์", "มอร์นิ่งสตาร์"ฯลฯ)

ตั้งแต่เดือนกันยายน พ.ศ. 2534 ถึงเดือนสิงหาคม พ.ศ. 2535 อัลบั้มที่สอง " รักพี่น้องรัก" โดยที่ V. Boyko แสดงในฐานะนักแต่งเพลง ผู้เรียบเรียง และวิศวกรเสียงที่เป็นผู้ใหญ่

ในเดือนธันวาคม พ.ศ. 2535 Alla Pugacheva ที่ชื่นชอบเพลง On the Night of Christmas ของ Vladimir Boyko ได้เชิญ "Gulyai Pole" ให้เปิดโปรแกรม "Christmas Meetings"

ตั้งแต่ฤดูร้อนปี 1993ปีกลุ่ม Gulyai Pole เริ่มมีวิถีชีวิตที่เป็นอิสระและมีพื้นฐาน ที่สตูดิโอของ Evgeny Drozdovภายในเดือนมีนาคม พ.ศ. 2537 อัลบั้มที่สาม " ไซบีเรีย"ที่ซึ่งผู้เล่นคีย์บอร์ด ผู้เรียบเรียง และผู้แต่งเพลง "ใหม่-เก่า" ผสมผสานกันอย่างลงตัวมาก อเล็กซานเดอร์ เอโกรอฟ.

ในฤดูใบไม้ผลิปี 1994 “Gulyai Pole” แต่งและบันทึกเพลงสวดของหนังสือพิมพ์ “Moskovsky Komsomolets” ( เอ็มเค), ซึ่งเขาประสบความสำเร็จในการแสดงในงานเทศกาลของหนังสือพิมพ์ประชาชน “กัลไย โพล” ยังคงร่วมแสดงคอนเสิร์ตและโทรทัศน์ขนาดใหญ่มากมาย - ( วันครบรอบ 50 ปีแห่งชัยชนะ, วันครบรอบปี "เอ็มเค ", วันครบรอบ 850 ปีกรุงมอสโกฯลฯ)

ในฤดูใบไม้ผลิปี 1994 ผู้อำนวยการ อ. นิกิชินกำลังถ่ายทำคลิปอยู่ "ไซบีเรีย",ซึ่งออกอากาศทางช่องกลางซ้ำแล้วซ้ำอีกและประสบความสำเร็จ “เสากัลไย” ทัวร์เยอะมาก

กลุ่มนี้มีงานคอนเสิร์ตการกุศลมากมาย (ทหารผ่านศึกในสงครามโลกครั้งที่สอง ชาวอัฟกัน โรงพยาบาล ทหาร และเจ้าหน้าที่ตำรวจ)

เมื่อต้นปี 2540 มีอัลบั้มใหม่ " ไปตามถนนของอาร์บัต".

ในฤดูร้อนปี 1997 ผู้กำกับภาพยนตร์ Sergei Zezyulkov ถ่ายทำวิดีโอเพลงของ Alexander Egorov ให้กับกลุ่มซึ่งเขียนถึงคำพูดของ Alexander Shaganov“ Garmoshechka” โดยมีส่วนร่วมของ Vladimir Tolokonnikov และ การแสดงที่เหมือนกัน- นี่เป็นงานที่ประสบความสำเร็จสดใสและมีความสามารถมากช่องทีวีบางช่องออกอากาศวิดีโอนี้เป็นเวลาหลายปี

ในฤดูร้อนปี 2542 Gulyai Pole เปิดทำการใน Luzhniki เทศกาลเบียร์ที่ยิ่งใหญ่ของมอสโก

ในฤดูใบไม้ร่วงปี 2543 บริษัท ของ Joseph Prigozhin " น็อกซ์ มิวสิค"กำลังเผยแพร่คอลเลกชันเพลงที่ดีที่สุดของวง -" หีบเพลง" ซึ่งมีการโปรโมต (และอีกสองอัลบั้มต่อมา) จัดทำโดย อเล็กซานเดอร์ มิยูคอฟ.

ในปี 2544 ผู้เล่นเบสคนใหม่เข้าร่วมกลุ่มซึ่งเป็นเพื่อนเก่าของ V. Boyko และ Yu. วลาดิมีร์ โกลบา,และ Boyko และ Gorodetsky บันทึกหนึ่งในเพลงที่ไพเราะที่สุดของพวกเขา - " มาสค็อต".

ทางกลุ่มได้รับเชิญให้เข้าร่วมงานเทศกาลต่างๆ มากมาย (“ Golden Hit", "Victoria", "Star Rain", "Southern Nights", "Slavic Circle"" ฯลฯ) “กัลยา โพล” เข้าเป็นสมาชิกระดับนานาชาติ นักสืบคลับ- กำลังเผยแพร่คอลเลกชัน เพลงโคลงสั้น ๆ(เพลงบัลลาด).

ตั้งแต่ปี 2548 ทีมงานมีมือกลองคนใหม่ - อเล็กซานเดอร์ มาเยฟสกี้.

กลุ่มยังคงมีส่วนร่วมในรายการโทรทัศน์และคอนเสิร์ตขนาดใหญ่หลายรายการ สิ่งที่น่าสังเกตคือการมีส่วนร่วมซ้ำแล้วซ้ำเล่าของ “เสากัลยา” ในคอนเสิร์ตอนุสรณ์ วลาดิมีร์ ไวซอตสกี้และกิจกรรมที่อุทิศให้กับ ยูริ วิซบอร์ในพระราชวังเครมลินและลุจนิกิ

งานที่ประสบความสำเร็จอย่างมากคือเพลงของ Yu. Vizbor ที่บันทึกโดยกลุ่ม " ฤดูหนาวจะดีมาก"ในการจัดวางอันงดงามโดย Vladimir Boyko

« Walk the Field ทำงานเพื่อการกุศลเป็นจำนวนมาก: สำหรับทหารผ่านศึก แพทย์ ทหารบาดเจ็บ ทหารเกณฑ์ นักเรียนนายร้อย ตำรวจ ฯลฯ การมีส่วนร่วมของกลุ่มในการปฏิบัติการเป็นเครื่องบ่งชี้” อยู่ในบริการตลอดไป"จัดขึ้นเพื่อครอบครัวของเจ้าหน้าที่ตำรวจ เจ้าหน้าที่ข่าวกรอง ทหาร และเจ้าหน้าที่ ตลอดจนการแสดงในโครงการมูลนิธิการกุศลมากมาย" เปตรอฟกา-38 “กลุ่มเข้าร่วมโปรโมชั่นอย่างต่อเนื่อง” นาฬิกาแห่งความทรงจำ" รวมถึงในสนามที่การขุดค้นซากศพของทหารโซเวียตที่เสียชีวิตในสนามรบของมหาสงครามแห่งความรักชาติ

สำหรับวันครบรอบ 60 ปีแห่งชัยชนะมีการเผยแพร่อัลบั้มที่มีชื่อเดียวกันและเพลงไตเติ้ล - ชัยชนะ. ในการประกวดร้องเพลงทหารดำเนินรายการโดยสถานีโทรทัศน์ช่องแรกและอุทิศให้กับการครบรอบ 65 ปีแห่งชัยชนะอันยิ่งใหญ่เพลง " ในสงครามก็เหมือนในสงคราม"เขียนร่วมกับ มิคาอิล ทานิช, เอามา อันดับที่ 12จาก มากกว่าเจ็ดพันเพลงที่เข้าร่วมโครงการแข่งขัน ณ วันนี้ เนื้อหาสำหรับอัลบั้มใหม่พร้อมแล้ว รวมถึงเนื้อหาวิดีโอสำหรับคอลเลกชันดีวีดี

โปรแกรมคอนเสิร์ตของกลุ่มนี้น่าตื่นเต้น ใช้งานได้หลากหลาย และเข้ากันได้อย่างลงตัวกับทั้งเทศกาลพื้นบ้านที่สนุกสนานและกิจกรรมเฉพาะเรื่องที่จริงจัง

เสียงของศิลปินเดี่ยว Vladimir Boyko ตามที่เขาพูด โอเล็ก มิทยาเยฟมีเสน่ห์และมีเสน่ห์เป็นของตัวเองอย่างหาที่เปรียบมิได้ พลังแห่งการเฉลิมฉลองในคอนเสิร์ตที่ร่าเริงสลับกับเนื้อเพลง ความสมเพช และความมีชีวิตชีวาอย่างกลมกลืน

ผลงานประพันธ์ของกลุ่ม Gulyai Pole ประมาณหนึ่งโหลกลายเป็นเพลงฮิตที่เป็นที่รู้จักและเป็นที่รักของผู้คน ทางกลุ่มมีรางวัลมากมายรวมทั้งเหรียญครบรอบ" 65 ปีแห่งชัยชนะอันยิ่งใหญ่", คำสั่ง เซนต์ วี ปริ้นซ์ มิทรี ดอนสคอย และ เซนต์อเวนิว เฮกูเมน เซอร์จิอุสแห่งราโดเนซตลอดจนประกาศนียบัตร ประกาศนียบัตร และความกตัญญูมากมาย

การแสดงและเพลงของกลุ่มได้รับความชื่นชมอย่างสูงจากบุคคลสำคัญทางวัฒนธรรม สื่อมวลชน นักการเมือง และที่สำคัญที่สุดคือคนทั่วไป

การประเมินที่ดีของรัสเซีย

ปี 2559 เป็นปีที่พิเศษและโดดเด่นสำหรับศิลปินเดี่ยวของโรงละครบอลชอยแห่งเบลารุสอายุยูริ Gorodetsky ประการแรกเมื่อวันที่ 25 กรกฎาคม นักร้องให้กำเนิดลูกแฝด - ดาริน่าและมาร์ก ประการที่สอง ยูริได้รับรางวัลในโครงการโทรทัศน์มืออาชีพยอดนิยม "Big Opera" ซึ่งจัดโดยช่องทีวี "วัฒนธรรมรัสเซีย"

นักร้องหนุ่มจากประเทศต่างๆ เข้าร่วมโครงการนี้ การต่อสู้อันดื้อรั้นดำเนินไปเป็นเวลาสามเดือนติดต่อกัน ออกอากาศรายการเฉพาะเรื่อง 12 รายการ ทุกวันเสาร์ ผู้ชมโทรทัศน์ชาวเบลารุสจะลงไปดูหน้าจอทีวีเพื่อเชียร์ Gorodetsky คำพูดที่อบอุ่นที่ส่งถึงยูริสามารถอ่านได้ในฟอรัมอินเทอร์เน็ตหลายแห่ง:“ ศิลปินผู้ยิ่งใหญ่ที่มีรสนิยมที่น่าทึ่งและมีสัดส่วนปรากฏบนเวทีโอเปร่า - ยูริ Gorodetsky”“ มันบ้าไปแล้ว! ยูริแตกต่างมาก! การแสดงแต่ละครั้งเป็นภาพลักษณ์ที่กำหนดไว้ บางครั้งก็น่าเศร้า บางครั้งก็ก่อความไม่สงบ บางครั้งก็เต็มไปด้วยความเศร้าเล็กน้อย...", "ฉันไม่เคยคิดเลยว่าจะสามารถเปรียบเทียบเลเมเชฟที่รักของฉันกับใครก็ได้ แต่ฉันชอบฟังยูริมากกว่านั้นอีก! ตอนนี้โทรศัพท์ของเขาประกอบด้วย Nemorino, Vladimir และ Vakula...” ในระหว่างการแข่งขัน ยูริได้รับคำวิจารณ์อย่างล้นหลามจากสมาชิกคณะลูกขุน: เขาทำให้พรีมาดอนนาชาวรัสเซีย Marina Meshcheryakova หลั่งน้ำตาด้วยการร้องเพลงของเขา และผู้กำกับและผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์ของ Helikon- Opera Dmitry Bertman กล่าวว่าเขาคือฉันคงดีใจที่ได้เห็นเทเนอร์ชาวเบลารุสบนเวทีโรงละครของฉัน

ในที่สุดก่อนปีใหม่ที่โรงละครบอลชอยแห่งรัสเซียในระหว่างงานกาล่าคอนเสิร์ตของดาราโอเปร่าระดับโลกและผู้เข้าร่วมการแข่งขันโอเปร่าบอลชอยมีการประกาศผลการแข่งขันร้องเพลง: อันดับที่หนึ่งสำหรับ Ksenia Nesterenko (รัสเซีย) อันดับที่สอง สำหรับ Tigran Ohanyan (อาร์เมเนีย) และอันดับสามจาก Yuri Gorodetsky (เบลารุส)

ยูริเป็นศิลปินเดี่ยวบนเวทีของโรงละครบอลชอยแห่งเบลารุสมาเป็นเวลา 10 ปี ผู้ชนะรางวัลเหรียญ Francysk Skaryna เข้าร่วมการแข่งขันระดับนานาชาติมากมายและได้รับรางวัล เขาปฏิบัติต่อโครงการโทรทัศน์ "Big Opera" ด้วยความรับผิดชอบอย่างมากแม้ว่าเขาจะเข้าใจว่านี่ไม่ใช่การแข่งขันมากเท่ากับการแสดง Gorodetsky เข้ากับมันได้

Yuri Gorodetsky เคยได้รับรางวัลกรังด์ปรีซ์จากกองทุนพิเศษของประธานาธิบดีแห่งสาธารณรัฐเบลารุสเพื่อสนับสนุนเยาวชนที่มีความสามารถ