ศิลปินถ่ายทอดความคิดและประสบการณ์ความเข้าใจเกี่ยวกับชีวิตโดยพรรณนาถึงธรรมชาติ คุณค่าของงานจิตรกรรมคือการที่มันแสดงให้เราเห็นโลก

ภูมิทัศน์ธรรมชาติในภาพวาดของศิลปินชาวรัสเซียพวกเขาถ่ายทอดเส้นบาง ๆ ที่มองไม่เห็นซึ่งแยกมนุษย์ออกจากธรรมชาติ ธรรมชาติในการวาดภาพสะท้อนให้เห็นถึงโลกที่มนุษย์ไม่ได้ครอบงำธรรมชาติ แต่เป็นธรรมชาติที่อยู่เหนือเขา โลกที่สีสันเพิ่มความรู้สึกเป็นหนึ่งเดียวกับธรรมชาติ
(ในประกาศ: ภาพวาดโดย Krymov N.P. “หลังฝนฤดูใบไม้ผลิ”)

ฤดูกาลในการวาดภาพเป็นธีมพิเศษในทิวทัศน์ของภาพวาดธรรมชาติโดยศิลปินชาวรัสเซีย เพราะไม่มีอะไรสัมผัสได้ละเอียดอ่อนเท่ากับการเปลี่ยนแปลงรูปลักษณ์ของธรรมชาติตามฤดูกาล นอกจากฤดูกาลแล้ว อารมณ์ของธรรมชาติก็เปลี่ยนแปลงไป ซึ่งพู่กันของศิลปินถ่ายทอดออกมาในภาพวาดได้อย่างง่ายดาย

ทำความคุ้นเคยกับผลงานที่โด่งดังที่สุดของศิลปินรัสเซียผู้ยิ่งใหญ่:

การนำเสนอ: ธรรมชาติในภาพวาดของศิลปินชาวรัสเซีย

รูปภาพของฤดูใบไม้ผลิ

สดใสและดังกึกก้องด้วยเสียงพึมพำของลำธารและเสียงร้องเพลงของนกที่มาถึงฤดูใบไม้ผลิปลุกธรรมชาติในภาพวาดของ A. Savrasov, Konchalovsky, Levitan, Yuon, S. A. Vinogradov, A. G. Venetsianov, Ostroukhov
สู่ส่วน...

ภาพฤดูร้อน

สวนที่บานสะพรั่ง ฝักบัวน้ำอุ่น และแสงแดดที่ร้อนอบอ้าว ฤดูร้อนค่อยๆ มีกลิ่นหอมหลากสีสันในภาพวาดของ I. Levitan, Plastov, Polenov, Vasiliev, Gerasimov, Shishkin
สู่ส่วน...

รูปภาพของฤดูใบไม้ร่วง

ด้วยการเต้นรำเป็นวงกลมของใบไม้ในเฉดสีต่าง ๆ ที่ถูกขับเคลื่อนด้วยลมเย็นพร้อมหยาดฝน ฤดูใบไม้ร่วงหมุนวนเป็นเพลงวอลทซ์ในภาพวาดของ Levitan, Polenov, Gerasimov, Brodsky, Zhukovsky
สู่ส่วน...

ภาพฤดูหนาว

หลังจากถูกล่ามโซ่ปกคลุมพื้นดินที่เหนื่อยล้าด้วยหิมะปกคลุมพายุหิมะก็ส่งเพลงกล่อมเด็กอย่างระมัดระวังปกป้องการนอนหลับของธรรมชาติฤดูหนาวในภาพวาดของ Plastov, Krymov, Levitan, Nissky, I. E. Grabar, Yuon, Shishkin, Kustodiev
สู่ส่วน...

ในคำอธิบายของภาพวาดธรรมชาติโดยศิลปินชื่อดังเราสามารถพบภาพสะท้อนของความละเอียดอ่อนและความงามของภูมิทัศน์ของธรรมชาติของรัสเซียในบางช่วงเวลาของปี ไม่น่าเป็นไปได้ที่ศิลปินจะมีช่วงเวลาที่ดีที่สุดของปีในการรับรู้ธรรมชาติบนผืนผ้าใบเช่นเดียวกับธรรมชาติ แม้ว่าทุกคนจะมีช่วงเวลาที่ชื่นชอบของปีก็ตาม

ธรรมชาติตามที่ศิลปินพรรณนา

เตรียมไว้

เทสโตวา เอ็น.เอ็ม.

ไอแซค อิลิช เลวีตัน "ป่า. วันแดด"

Isaac Ilyich Levitan วาดภาพ "ป่า" วันฟ้าใส" ในช่วง พ.ศ. 2426-2427 ธรรมชาติอันโดดเด่นเป็นแรงบันดาลใจเพียงอย่างเดียวสำหรับเลวีตัน รูปภาพมีน้ำเสียงโคลงสั้น ๆ ของตัวเอง

I.I. เลวีตัน “ไรย์”

ศิลปินชาวรัสเซียที่เกิดในลิทัวเนียในครอบครัวชาวยิว ทั้งหมดนี้เกี่ยวกับ Isaac Levitan อัจฉริยะด้านการวาดภาพทิวทัศน์ของรัสเซีย เขาคือผู้สร้างแนวที่เรียกว่า "ภูมิทัศน์ทางอารมณ์"

ฉัน เลวีตัน "ในเทือกเขาแอลป์ในฤดูใบไม้ผลิ"

Levitan ศิลปินชาวรัสเซียผู้โด่งดัง เกิดมาในครอบครัวที่ยากจน และใช้ชีวิตช่วงแรกๆ ของชีวิตอย่างกระสับกระส่าย โดยกังวลเรื่องขนมปังประจำวันอยู่ตลอดเวลา

“ในเทือกเขาแอลป์ในฤดูใบไม้ผลิ” เป็นหนึ่งในทิวทัศน์ของเขาที่วาดด้วยความสว่างและความมีชีวิตชีวาแบบดั้งเดิมของเขา

อีวาน ชิชกิน “หญ้า”

Shishkin ชอบวาดภาพทิวทัศน์ แต่คุณสมบัติพิเศษของศิลปินคือการที่เขาพยายามกระจายภาพวาดแต่ละภาพของเขาเพื่อนำเสนอจากมุมมองใหม่ทั้งหมด เพื่อให้ผู้ชมไม่รู้สึกเบื่อเมื่อชมภาพวาดชุดเกี่ยวกับธรรมชาติทั้งชุด

อีวาน ชิชกิน “อามานิทัส”

ภาพวาด "Amanitas" เป็นของประเภทภาพร่าง ดูเหมือนว่าภาพจะยังไม่เสร็จ อยู่ในใจว่าศิลปินวาดภาพด้วยจังหวะที่รวดเร็วภายใต้ความประทับใจชั่วขณะถึงความหลากหลายและความเป็นธรรมชาติของธรรมชาติ

Ivan Shishkin "ป่าเบิร์ช"

ศิลปินผู้ยิ่งใหญ่ Ivan Ivanovich Shishkin เขียนผลงาน "Birch Forest" ในปี พ.ศ. 2414 ภาพถูกสร้างขึ้นในสไตล์ความสมจริงในประเภทแนวนอน สีน้ำมันบนผ้าใบ ผ้าใบขนาด 70x110 คอลเลกชันของพิพิธภัณฑ์ศิลปะภูมิภาคโดเนตสค์

นิโคไล นิโคลาวิช เจ “ต้นโอ๊กในเทือกเขาคาร์รารา”

เช่นเดียวกับศิลปินชาวรัสเซียหลายๆ คน Ge โดยธรรมชาติมีความสามารถมหาศาลโดยธรรมชาติ การใช้แปรงและความสดของสีอย่างชำนาญทำให้เขาเป็นหนึ่งในจิตรกรภูมิทัศน์ที่มีชื่อเสียง บนผืนผ้าใบเราเห็นวันในฤดูร้อน

อเล็กเซย์ ซาฟราซอฟ "รุ่งอรุณในบริภาษ"

Savrasov ประหลาดใจกับความไม่มีที่สิ้นสุดของบริภาษที่กว้างใหญ่ ในงานของเขาเขาพยายามถ่ายทอดความรู้สึกอิสระและการเปิดกว้างอันน่าทึ่งของทิวทัศน์ที่กระจายอยู่ตรงหน้าเขา

อเล็กเซย์ ซาฟราซอฟ "โวลก้า ต้าหลี่"

ศิลปินวาดภาพเขียนและภาพร่างจำนวนมากโดยที่ตัวละครหลักคือแม่น้ำรัสเซียอันยิ่งใหญ่ - แม่น้ำโวลก้า Savrasov ปรมาจารย์ด้านภูมิทัศน์โคลงสั้น ๆ ชื่นชมแม่น้ำในช่วงเวลาใดก็ได้ของปี ประการแรก ภูมิทัศน์แต่ละแห่งเป็นช่วงเวลาที่บันทึกไว้ แต่งแต้มสีสันด้วยอารมณ์และความรู้สึกของตัวเอง

Alexey Savrasov "พายุฝนฟ้าคะนอง"

ศิลปินชื่อดัง Alexey Savrasov ชอบวาดภาพธรรมชาติในช่วงที่เกิดพายุฝนฟ้าคะนองอยู่เสมอ ความสนใจในภูมิประเทศที่โรแมนติกนี้ปลูกฝังในตัวเขาโดย Rabus ครูวาดภาพของเขา

อาร์คิป อิวาโนวิช คูอินด์ซี "เบิร์ชโกรฟ"

Kuindzhi ชอบแสงแดด ภาพวาดของเขาเต็มไปด้วยแสงแดดอย่างแท้จริง ภาพวาดดังกล่าวรวมถึง "Birch Grove" ซึ่งศิลปินวาดเป็นสองเวอร์ชันและทิ้งภาพร่างไว้มากมาย

“ธรรมชาติในผลงานของศิลปินและกวีชาวรัสเซีย”

งานนักศึกษา

8 "เอ" คลาส

โรงเรียนมัธยม MBOU หมายเลข 26 Korotina A.

ภาพวาดแสดงให้เห็นแม่น้ำสายเล็กที่ล้อมรอบด้วยต้นไม้ที่ปกคลุมไปด้วยใบไม้ในฤดูใบไม้ร่วงสีเหลืองและสีแดง ในระยะไกลคุณสามารถมองเห็นบ้านในหมู่บ้าน ทุ่งนา และอีกไกลออกไปบนขอบฟ้าเป็นป่าฤดูใบไม้ร่วงที่ทาด้วยโทนสีเหลือง สีสันที่สดใส สำคัญ และมองโลกในแง่ดีของภาพวาดนี้ไม่ใช่ลักษณะเฉพาะของงานของ Levitan - เขามักจะใช้โทนสีที่นุ่มนวลและละเอียดอ่อนกว่า .

จิตรกรรมโดยศิลปินชื่อดัง วี.ดี. “ฤดูใบไม้ร่วงสีทอง” ของโปโลโนวาแสดงให้เราเห็นทิวทัศน์ที่สวยงามของริมฝั่งแม่น้ำ Oka มุ่งหน้าสู่เทือกเขา Ochkovy สถานที่แห่งนี้ค่อนข้างเฉพาะเจาะจง ไม่ไกลจากเขาในที่ดิน Bekhovo ผู้เขียนภาพวาด "Golden Autumn", Vasily Polenov อาศัยอยู่ในคราวเดียว

V. Polenov "ฤดูใบไม้ร่วงสีทอง"

K. Korovin “ในฤดูหนาว”

ภาพลักษณ์ของฤดูหนาวของรัสเซียตอนกลางมีจิตวิญญาณและโคลงสั้น ๆ มากกว่า ในนั้น Korovin ค่อนข้างจำทิวทัศน์ของ Savrasov ครูคนแรกของเขาได้อย่างชัดเจน องค์ประกอบที่ใกล้ชิดของฤดูหนาวเป็นสิ่งที่น่ายินดี โดยที่ทุกสิ่งทุกอย่างกระจุกตัวอยู่ที่ส่วนหน้า ปิดจากพื้นที่ที่เหลือด้วยกระท่อม และด้านซ้ายมีรั้วกั้น จุดมืดของม้าในหมู่บ้านที่ถูกควบคุมด้วยเลื่อนถูกวางไว้ตรงกลางภาพ ทุกสิ่งที่นี่อัดแน่นไปด้วยความสะดวกสบาย ความคุ้นเคย และอารมณ์ของชีวิตมนุษย์ที่ไหลลื่นอย่างสงบ

ประวัติความเป็นมาของการสร้างสรรค์ภาพเขียน
เช้าวันหนึ่งที่มีแดดจัดในเดือนกุมภาพันธ์ Igor Emmanuilovich เดินไปรอบ ๆ ที่ดินของเขาเห็นต้นเบิร์ชเก่าแก่ต้นหนึ่งที่ริมป่ามองดูและทิ้งไม้จากมือของเขาและเมื่อเขาเริ่มหยิบมันขึ้นมาเขาก็ก้มลงและมองดู ต้นเบิร์ชจากด้านล่างและตกตะลึงกับความงามที่เขาเห็น: ท้องฟ้าสีฟ้า กิ่งก้านปะการัง ต้นเบิร์ชสีมุก

ในชื่อของภาพที่ยอดเยี่ยมนี้เราสามารถได้ยินคำประกาศอันน่ายินดีของการมาถึงของเช้าแห่งปี ทุกสิ่งในนั้นเต็มไปด้วยความหมายลึกซึ้งใกล้หัวใจ

วันฤดูใบไม้ผลิสีเทา ต้นเบิร์ชที่มีปุ่มปมอยู่บริเวณรอบนอกของหมู่บ้านที่ตั้งอยู่บนเนินเขา ผู้ส่งสารแห่งความอบอุ่นส่งเสียงพึมพำและเอะอะ รื้อรังเก่าและสร้างรังใหม่ อากาศสดชื่นและโปร่งใส แผ่นน้ำแข็งที่ละลายแล้วสะท้อนถึงท้องฟ้าสีครามที่มองออกมาจากด้านหลังเมฆคิวมูลัสที่หลุดลอย ด้านหลังรั้วไม้กระดาน ท่ามกลางกระท่อม มีโบสถ์เก่าแก่และหอระฆังที่ผนังปูนลอกออก ยิ่งไกลออกไปยังมีทุ่งนาอันกว้างใหญ่ที่มีดอกป๊อปปี้สีม่วงอ่อนและแถบสีขาวของหิมะที่ยังไม่ละลายบนดินสีน้ำตาล . เลวีแทนวาดภาพที่ชานเมือง โดยผนังมองเห็นได้ทางด้านขวาสุดของภาพ . แม้แต่ชื่อของม้าจากที่ดิน Gorka ก็ยังคงอยู่ - Dianka . ร่มเงาของหิมะ เงาสีน้ำเงินของต้นไม้ และท้องฟ้าสีครามสร้างภาพที่งดงามมาก - โครงเรื่องซึ่งต่อมาถูกทำซ้ำมากกว่าหนึ่งครั้งในภูมิทัศน์ของศิลปินชาวรัสเซียคนอื่น ๆ .

“ไปเขียนซะ เพราะฤดูใบไม้ผลิเป็นแอ่งน้ำแล้ว นกกระจอกก็ส่งเสียงร้อง ดี ไปเขียน เขียนสเก็ตช์ ศึกษา ที่สำคัญที่สุดคือรู้สึก” - Savrasov ชอบพูดกับนักเรียนของเขาในต้นฤดูใบไม้ผลิ ภาพวาดในฤดูใบไม้ผลิทั้งหมดของ Savrasov โดดเด่นด้วยคุณภาพการเล่าเรื่องที่พิเศษและใกล้ชิด เมื่อเข้าสู่โลกแห่งภาพวาดในฤดูใบไม้ผลิของเขา ผู้ชมดูเหมือนจะเดินผ่านหิมะที่ละลายไปยังกระท่อมที่สกปรก พุ่มไม้ ไปตามถนนเปียก และทุ่งกว้างที่ยังปกคลุมไปด้วยหิมะ และท้องฟ้าสูงที่เปิดกว้างต่อหน้าเขา ความธรรมดาและความสุภาพเรียบร้อยของฉากหน้าถูกรวมเข้าด้วยกันในภาพวาดของ Savrasov เข้ากับมุมมองอันห่างไกลที่กว้างใหญ่ไพศาล ความสอดคล้องของความใกล้ชิดกับคู่บารมีโคลงสั้น ๆ กับมหากาพย์นี้มีความเป็นธรรมชาติอย่างลึกซึ้งสำหรับ Savrasov และมีอยู่ในผลงานที่ดีที่สุดทั้งหมดของเขา

I. Levitan “ทะเลสาบ ฤดูใบไม้ผลิ"

ภาพวาดนี้วาดบนที่ดิน Olenin ใกล้มอสโกใกล้กับสถานี Pod Solnechnaya ซึ่งศิลปินมาถึงครั้งแรกในฤดูใบไม้ผลิปี พ.ศ. 2441 ศิลปินใช้ฝีแปรงอันทรงพลัง กว้าง และเจ้าอารมณ์ ด้วยการเคลื่อนแปรงเพียงครั้งเดียว เขาจะแสดงโครงร่างมงกุฎต้นเบิร์ชที่มีพายุ พื้นผิวทะเลสาบสีฟ้าน้ำแข็งที่ปกคลุมไปด้วยระลอกคลื่นเล็กๆ หมู่บ้านบนเนินเขา และร่างของผู้ชายในเบื้องหน้า

ภาพนี้วาดโดย I.I. Shishkin ในปี 1891 และถูกเรียกว่า "Oaks in Old Peterhof" ต้นโอ๊กฮีโร่แผ่กิ่งก้านอันทรงพลังออกไปทุกทิศทุกทาง เรารู้สึกว่ามีพื้นที่ไม่เพียงพอสำหรับกิ่งก้านของมัน และดูเหมือนว่ากิ่งก้านจะขาดๆ หายๆ ราวกับว่าพวกเขาต้องการเติมเต็มพื้นที่โล่งทั้งหมด แสงแดดที่สว่างและอบอุ่นดึงพวกมันออกมาจากส่วนลึก ทำให้ต้นโอ๊กดูสง่างามและทรงพลัง กิ่งก้านเป็นปมของมันจากด้านล่างราวกับว่ามือวางอยู่ข้างๆ ไม่พอใจที่ไม่ได้รับใบไม้ ภาพเต็มไปด้วยแสงและทำให้ผู้ชมรู้สึกถึงชัยชนะอันยิ่งใหญ่ของชีวิตที่เอาชนะกาลเวลาได้ - หลังจากนั้นต้นโอ๊กต้นนี้ก็เติบโตและมีชีวิตอยู่มานานหลายศตวรรษ

สำหรับศิลปิน ธรรมชาติคือความสูงส่ง ธรรมชาติเองที่ทำให้บุคคลมีเกียรติทั้งทางตรงและทางศิลปะ ผู้ร่วมสมัยและนักวิจารณ์ศิลปะรุ่นต่อ ๆ ไปตั้งข้อสังเกตว่าบุคลิกภาพของศิลปินเองก็สลายไปในธรรมชาติและพอใจกับมัน I. Shishkin ไม่ได้มองเข้าไปในตัวเองไม่ฟัง "ฉัน" ของเขาเขาสำรวจโลกอย่างกระตือรือร้นโดยหันเหความสนใจจากตัวเองโดยสิ้นเชิงทำให้ตัวเองอับอายก่อนที่จะสร้างธรรมชาติที่สวยงาม ศิลปินหลายคนที่วาดภาพธรรมชาติก็แสดงโลกภายในของพวกเขาด้วย แต่เสียงของ I. Shishkin ใกล้เคียงกับเสียงของธรรมชาติโดยสิ้นเชิง

“ศิลปินผู้ยิ่งใหญ่” – แรมแบรนดท์ ฮาร์เมน ฟาน ไรน์ ยูนิคอร์นร่าเริง 2520 แรมแบรนดท์เป็นปรมาจารย์ผู้ยิ่งใหญ่มีอิทธิพลต่อศิลปินชื่อดังมากมาย การกลับมาของบุตรสุรุ่ยสุร่าย 1669 วินเซนต์ แวนโก๊ะ ปิกัสโซสร้างสรรค์ผลงานที่แสดงออกด้วยท่าทางที่เฉียบคมและคลั่งไคล้ เรือหาปลาบนฝั่ง พ.ศ. 2431 ปิกัสโซ ปิกัสโซ ปาโบล (ปิกัสโซ ปาโบล) (พ.ศ. 2424-2516) ศิลปินชาวฝรั่งเศส ชาวสเปน โดยกำเนิด

“ศิลปิน Andrei Rublev” - สร้างขึ้นด้วยพลังสร้างสรรค์ของเขา ไอคอนนี้ถือเป็นจุดสุดยอดของงานศิลปะของศิลปิน คอลเลกชัน Rublev เกิดขึ้นในแกลเลอรีในยุคหลังการปฏิวัติ คุณรู้จักจิตรกรไอคอนคนไหน ภาพทั้งหมดเต็มไปด้วยคำอธิษฐานที่อ่อนโยนและเศร้า การวิงวอน "เพื่อมนุษยชาติ" จิตรกรไอคอนมือใหม่มักจะทาสีไอคอนใดก่อน

“ ศิลปิน Surikov” - น่าเบื่อ ฉันยังไม่รู้ว่าฉันจะจำคุกเจ้าหญิงได้อย่างไร" SURIKOV Vasily Ivanovich แต่ไม่น่าเป็นไปได้ที่เราจะดูภาพวาดที่ดำเนินการในรูปแบบของ "ละครครอบครัว" เขาบรรทุกสินค้าที่ถูกจับในเปอร์เซียและจากพ่อค้า การยึดครองเมืองที่เต็มไปด้วยหิมะ พ.ศ. 2434 ยามเช้าของการประหารชีวิต Streltsy (พ.ศ. 2424 ) หอศิลป์ State Tretyakov กรุงมอสโก

“ ศิลปิน Shevchenko” - Taras Shevchenko วาดภาพบุคคล ภาพวาด และแสดงผลงานของเขา T.G. Shevchenko เป็นศิลปิน เมื่ออายุได้ 8 ขวบ พ่อของฉันพาเขาเข้าสู่ “วิทยาศาสตร์” จนเขายังเป็นเด็ก คุณควรจับอะไรใกล้น้ำ? Navchannya ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก Taras Grigorovich Shevchenko เป็นเพื่อนร่วมชาติของเรา ทาราสได้รับการว่าจ้าง Khatinka ซึ่งเป็นสถานที่เกิดของ T.G เชฟเชนโก้. เมตาการนำเสนอ:

“ศิลปินแห่งฝรั่งเศส” - ตัวแทน les plus celebres de ce mouvement artique Vue du Canal Saint-Martin 1870 Musee d"Orsay, Paris. Le dejeuner sur l"herbe 1863 Musee d"Orsay, Paris. Villeneuve-la-Garenne sur Seine, 1872 Musee de l"Ermitage Saint-Petersbourg. Manet est un des beginningeurs de l"impressionnisme. Olympia 2406 Photographie au Musee d"Orsay, ปารีส

“ศิลปินมืออาชีพ” - ประเภทของศิลปิน: ความสำคัญทางสังคม: ความเสี่ยงในอาชีพ: นอกจากนี้ยังมีโอกาสในการเปิดร้านทำผมหรือสตูดิโอศิลปะของคุณเอง ในโรงเรียนศิลปะในหลักสูตรเฉพาะทางในโรงเรียนและวิทยาลัยในมหาวิทยาลัยและสถาบันศิลปะ วันทำงานของศิลปินมักเกี่ยวข้องกับอิสรภาพสูงสุด

วัตถุประสงค์ของการศึกษา เพื่อระบุระบบคุณสมบัติที่แสดงออกซึ่งมีอยู่ในสไตล์แนวโรแมนติกในผลงานของศิลปิน Aivazovsky โดยใช้ตัวอย่างของภาพวาด "The Ninth Wave"

คุณสมบัติที่โดดเด่นของผลงานของ I.K. Aivazovsky Ivan Konstantinovich Aivazovsky เป็นตัวอย่างที่หายากของศิลปินชาวรัสเซียที่ได้รับการยอมรับทั่วโลกในช่วงชีวิตของเขา เราสามารถเปรียบเทียบ Aivazovsky กับภาพวาดโรแมนติกที่เร่าร้อนอีกสองภาพได้ นี่คือชาวอังกฤษ William Turner และ Arkhip Kuindzhi

Aivazovsky ไม่ได้ทำให้สาธารณชนตะลึงกับการค้นพบที่งดงามซึ่งทำให้คนรุ่นเยาว์ของเขาประหลาดใจเช่น Kuindzhi และนักเรียนของเขา Aivazovsky เคยเป็นและยังคงเป็นจิตรกรทางทะเลคนแรกที่สำคัญที่สุดในการวาดภาพโลก Aivazovsky ทำงานอย่างเพลิดเพลินบนทิวทัศน์ท้องทะเลที่หลากหลาย โดยพยายามไม่พูดซ้ำซากในวัตถุของตน โดยมองหาเฉดสีใหม่ของการส่องสว่างของน้ำทะเลหรือเมฆอยู่เสมอ

ศิลปินเอาใจใส่ต่อศิลปะร่วมสมัย และวิวัฒนาการของงานของเขามีความสำคัญมาก: จากการใช้สีที่สดใส (สีท้องถิ่น) เขาย้ายไปที่การวาดภาพโทนสีและการไล่สีที่ละเอียดอ่อนของ Chiaroscuro ดังที่แสดงโดยหนึ่งในภาพวาดที่ดีที่สุดของศิลปิน – ทะเลดำ .

ในปี 1850 I.K. Aivazovsky แสดงภาพวาด "The Ninth Wave" ครั้งแรกในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กจากนั้นในมอสโก ตั้งแต่วินาทีที่เธอปรากฏตัวเธอก็มีชื่อเสียงจากท่าจอดเรือของเขา ความกลัวไม่ได้จำกัดความสามารถของฉันในการรับรู้และจดจำความประทับใจที่เกิดขึ้นจากพายุ ราวกับภาพที่มีชีวิตอันมหัศจรรย์

“ The Ninth Wave” เป็นหนึ่งในผลงานที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของ Ivan Konstantinovich Aivazovsky 1. ในภาพวาดและเนื้อเรื่องของภาพสไตล์โรแมนติกได้รับรูปลักษณ์คลาสสิกที่สมบูรณ์แบบ ความรู้สึกของผู้คนและสภาวะขององค์ประกอบทางธรรมชาติอยู่ในความตึงเครียดสูงสุด 2. การวาดภาพทิวทัศน์ท้องทะเลศิลปินใช้ระบบคุณสมบัติที่แสดงออกซึ่งมีอยู่ในสไตล์แนวโรแมนติก: พลวัตของภาพ; ความแรงและความอิ่มตัวของแสง ความแตกต่างระหว่างทะเลที่มีพายุและความดื้อรั้นของคนไม่กี่คน คอนทราสต์ที่สดใสของแสงและเงา 3. ทิวทัศน์ทะเลแสนโรแมนติกของ Aivazovsky ในเวลาเดียวกันก็ดูสมจริง ซึ่งเป็นตัวแทนของจิตวิญญาณที่มีชีวิตของธรรมชาติ