การนำเสนอองค์ประกอบภูมิทัศน์และโครงเรื่อง การนำเสนอผลงานศิลปะในหัวข้อ "องค์ประกอบในภูมิทัศน์"

สไลด์ 4

ชิ้นส่วนภาพวาดฝาผนังจากหลุมศพของผู้ปกครองชาวอียิปต์โบราณใกล้หมู่บ้านเบนี ฮัสซัน ทางตอนกลางของอียิปต์

สไลด์ 5

ชิ้นส่วนภาพวาดฝาผนังของพระราชวังนอสซอสบนเกาะครีต

สไลด์ 6

เศษภาพวาดฝาผนังบ้านของผู้รักชาติในเมืองสตาเบียของโรมันโบราณ ถูกทำลายเช่นเดียวกับเมืองปอมเปอีในช่วงการระเบิดของวิสุเวียส

สไลด์ 7

ภูมิทัศน์ปรากฏครั้งแรกเป็นประเภทอิสระในประเทศจีน (ประมาณศตวรรษที่ 7) ศิลปินชาวจีนประสบความสำเร็จในด้านจิตวิญญาณและความลึกซึ้งเชิงปรัชญาในภูมิทัศน์ของตน บนม้วนกระดาษเส้นยาวแนวนอนหรือแนวตั้ง พวกเขาไม่ได้เขียนถึงทิวทัศน์ของธรรมชาติ แต่เป็นภาพองค์รวมของจักรวาลที่มนุษย์สลายไป

สไลด์ 8

ภูมิทัศน์ในศิลปะจีน

สไลด์ 9

สไลด์ 10

ตามกฎแล้วในยุคกลางมีเพียงองค์ประกอบทางศาสนาเท่านั้นที่จิตรกรตีความภูมิทัศน์ว่าเป็นภาพที่อยู่อาศัยของตัวละคร

Joachim Patinir ข้ามไปสู่ยมโลก 1515-1524. พิพิธภัณฑ์ปราโด มาดริด

สไลด์ 11

ความสนใจอย่างเด่นชัดในภูมิทัศน์นั้นเห็นได้ชัดเจนในภาพวาดของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาตอนต้น แม้ว่าศิลปินจะยังไม่ชำนาญในการถ่ายทอดพื้นที่ แต่ทำให้พื้นที่มีองค์ประกอบภูมิทัศน์ที่ไม่เข้ากัน แต่ภาพวาดหลายชิ้นเป็นพยานถึงความปรารถนาของจิตรกรที่ต้องการบรรลุภาพลักษณ์ที่กลมกลืนและองค์รวมของธรรมชาติและมนุษย์

Stefano Sassetta (di Giovanni) การประชุมของนักบุญแอนโธนีและพอล 1445, หอศิลป์, วอชิงตัน Stefano Sassetta (di Giovanni) การเดินทางของพวกโหราจารย์, 1435 พิพิธภัณฑ์ศิลปะเมโทรโพลิตัน, นิวยอร์ก

สไลด์ 12

ก้าวสำคัญในการพัฒนาการวาดภาพทิวทัศน์เกิดขึ้นโดยคอนราด วิทซ์ ศิลปินชาวสวิสในศตวรรษที่ 15 ซึ่งแสดงให้เห็นพื้นที่เฉพาะในองค์ประกอบทางศาสนาของเขา - ชายฝั่งทะเลสาบเจนีวา

สไลด์ 13

แม้จะมีความก้าวหน้าอย่างเห็นได้ชัด จนถึงศตวรรษที่ 16 ศิลปินก็รวมรายละเอียดภูมิทัศน์ไว้ในผลงานของตนเป็นเพียงพื้นหลังสำหรับฉากทางศาสนา องค์ประกอบประเภท หรือภาพบุคคลเท่านั้น ตัวอย่างที่ชัดเจนที่สุดคือภาพเหมือนอันโด่งดังของโมนาลิซ่า (ราวปี 1503 พิพิธภัณฑ์ลูฟร์ ปารีส) วาดโดยเลโอนาร์โด ดา วินชี

Leonardo da Vinciภาพเหมือนของ Lady Lisa GiocondoMona Lisa, 1503-1519RitrattodiMonna Lisa del Giocondoกระดาน (ป็อปลาร์), สีน้ำมัน 76.8×53 ซม. พิพิธภัณฑ์ลูฟร์ ปารีส

สไลด์ 14

ในศิลปะยุโรปตะวันตก แนวภูมิทัศน์เกิดขึ้นที่ฮอลแลนด์ในช่วงครึ่งแรก ศตวรรษที่ 17 หนึ่งในผู้ก่อตั้งคือ I. Patinir ปรมาจารย์ด้านทัศนียภาพแบบพาโนรามา โดยมีร่างเล็กๆ ที่ประกอบด้วยตัวละครในพระคัมภีร์หรือเทพนิยายอยู่ในนั้น H. Averkamp, ​​​​J. van Goyen และต่อมา J. van Ruisdael และศิลปินคนอื่น ๆ มีส่วนในการพัฒนาภูมิทัศน์ สัตว์ทะเล - ท่าจอดเรือ - ครอบครองสถานที่ขนาดใหญ่ในภูมิประเทศของชาวดัตช์ ชาวอิตาลีโดยเฉพาะปรมาจารย์ชาวเวนิสหันไปหาภูมิทัศน์เมืองสารคดี - veduta Canaletto เป็นตัวแทนของเวนิสในช่วงที่รุ่งเรือง F. Guardi เป็นผู้สร้างสรรค์บทกวีอันละเอียดอ่อนเกี่ยวกับชีวิตของชาวเวนิส ในศิลปะฝรั่งเศสสมัยศตวรรษที่ 17 ภูมิทัศน์ได้รับการพัฒนาตามสไตล์คลาสสิก ธรรมชาติที่เต็มไปด้วยพลังอันทรงพลังและกล้าหาญปรากฏในภาพวาดของ N. Poussin; ภูมิทัศน์ในอุดมคติที่รวบรวมความฝันในยุคทอง เขียนโดย K. Lorrain

สไลด์ 15

ภูมิทัศน์ในศิลปะดัตช์

Joachim Patinier ภูมิทัศน์แบบร็อคกี้กับเซนต์ เจอโรม. ตกลง. พ.ศ. 2063 พิพิธภัณฑ์วิจิตรศิลป์หลวง Antwerp Joachim Patinir ข้ามสู่ยมโลก 1515-1524. พิพิธภัณฑ์ปราโด มาดริด

สไลด์ 16

ฉาก Hendrik Averkamp บนน้ำแข็งใกล้หอคอย 1610 Jan van Goyen ภูมิทัศน์ที่มีต้นโอ๊กสองต้น 2184 Rijksmuseum อัมสเตอร์ดัม

สไลด์ 17

Jacob IsaakswanRusdael Mill ใน Wijk bei Dyrsted. 1670. พิพิธภัณฑ์ริกส์. Amsterdam JacobIsaaksvanRusdaelSeascape.

ที่ 2 ใน 3 ของศตวรรษที่ 17 พิพิธภัณฑ์ Thyssen-Bornemisza มาดริด

สไลด์ 18

ภูมิทัศน์ในศิลปะฝรั่งเศส

ทิวทัศน์กับไดอานาและกลุ่มดาวนายพราน นิโคลัส ปูสซิน, ค.ศ. 1660-64 นิวยอร์ก, พิพิธภัณฑ์ศิลปะเมโทรโพลิแทน Claude Lorrain "การจากไปของราชินีแห่งชีบา" (1648)

สไลด์ 19

ภูมิทัศน์ในศิลปะฝรั่งเศส

ภูมิทัศน์กับอพอลโลดูแลฝูง Admetus Claude Lorrain, 1645 โรม, แกลเลอรี Doria-Pamphilj ภูมิทัศน์กับปารีสและ Oenone Claude Lorrain, 1648 ปารีส, พิพิธภัณฑ์ลูฟร์

เขาทำหน้าที่เป็นนักปฏิรูปการวาดภาพทิวทัศน์ของยุโรปในตอนแรก ศตวรรษที่ 19 ศิลปินชาวอังกฤษ เจ. คอนสเตเบิล เขาเป็นหนึ่งในคนกลุ่มแรกๆ ที่วาดภาพร่างในที่โล่ง มองธรรมชาติด้วย "รูปลักษณ์ที่เป็นกลาง" ผลงานของเขาสร้างความประทับใจไม่รู้ลืมให้กับจิตรกรชาวฝรั่งเศสและเป็นแรงผลักดันในการพัฒนาภูมิทัศน์ที่สมจริงในฝรั่งเศสโดย C. Corot

สไลด์ 21

สะพาน Jean Baptiste Camille Corot ในเมือง Mantes ปี 1868/1870 พิพิธภัณฑ์ลูฟร์

ตำรวจจอห์นวิวแห่งอาสนวิหารซอลส์บรี 2366 พิพิธภัณฑ์วิคตอเรียแอนด์อัลเบิร์ตลอนดอน

สไลด์ 22

ทิวทัศน์ในภาพวาดยุโรปสมัยศตวรรษที่ 19

งานจิตรกรรมที่ซับซ้อนยิ่งขึ้นถูกกำหนดโดยศิลปินอิมเพรสชั่นนิสต์ (C. Monet, O. Renoir, C. Pissarro, A. Sisley ฯลฯ ) การเล่นแสงแดดบนใบไม้ ใบหน้า เสื้อผ้าของผู้คน การเปลี่ยนแปลงของความประทับใจและแสง ภายในหนึ่งวัน การสั่นสะเทือนของอากาศและหมอกชื้นก็รวมอยู่ในผืนผ้าใบ ศิลปินมักสร้างชุดทิวทัศน์ด้วยแนวคิดเดียว (อาสนวิหารรูอ็องของโมเนต์ในช่วงเวลาต่างๆ ของวัน, ค.ศ. 1893–95) ในภาพวาด "แสงแดด" ของอิมเพรสชั่นนิสต์ สีสันบริสุทธิ์ที่ไม่ได้ผสมบนจานสีฟังดูสนุกสนานเป็นครั้งแรก ภูมิทัศน์ถูกทาสีทั้งหมดในที่โล่งจากธรรมชาติ

สไลด์ 23

ปิแอร์ ออกุสต์ เรอนัวร์ "ทุ่งข้าวสาลี" พ.ศ. 2422

สนามหญ้า Alfred Sisley ในฤดูใบไม้ผลิ พ.ศ. 2423-2424. หอศิลป์แห่งชาติ. ลอนดอน.

สไลด์ 24

Oscar Claude Monet “ความประทับใจ Rising Sun", พ.ศ. 2415, พิพิธภัณฑ์ Marmottan-Monet, ปารีส

จาค็อบ อับราฮัม คามิลล์ ปิสซาโร “Boulevard Montmartre” บ่ายๆ แดดสดใส” พ.ศ. 2440

สไลด์ 25

ภูมิทัศน์ในศิลปะรัสเซีย ปลายศตวรรษที่ 18

ในศิลปะรัสเซีย ภูมิทัศน์เป็นประเภทอิสระปรากฏในตอนท้าย ศตวรรษที่ 18 ผู้ก่อตั้งคือสถาปนิก ช่างตกแต่งโรงละคร และผู้เชี่ยวชาญด้านมุมมอง ที่สถาบันศิลปะเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก จิตรกรภูมิทัศน์ได้รับการศึกษาตามหลักการของลัทธิคลาสสิก พวกเขาต้องสร้างมุมมองของธรรมชาติพื้นเมืองของตนโดยอาศัยแบบจำลองของภาพวาดที่มีชื่อเสียงในอดีต และเหนือสิ่งอื่นใดคือผลงานของชาวอิตาลีในศตวรรษที่ 17 และ 18 ภูมิทัศน์ถูก "จัดวาง" ในเวิร์กช็อปดังนั้นตัวอย่างเช่น Gatchina ทางตอนเหนือและชื้น (ใกล้เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก) มองบนผืนผ้าใบของ Semyon Fedorovich Shchedrin คล้ายกับอิตาลีที่มีแดดจัด ("สะพานหินใน Gatchina ใกล้จัตุรัส Connetable", 1799 –1800) ภูมิทัศน์ที่กล้าหาญถูกสร้างขึ้นโดย F. M. Matveev ซึ่งส่วนใหญ่หมายถึงทิวทัศน์ของธรรมชาติของอิตาลี (“ View of Rome. Colosseum”, 1816) F. Ya. Alekseev วาดภาพทิวทัศน์ทางสถาปัตยกรรมของเมืองหลวงและเมืองต่าง ๆ ของรัสเซียด้วยความจริงใจและอบอุ่น

สไลด์ 26

MATVEEV Fedor Mikhailovich “ มุมมองของกรุงโรม โคลีเซียม", 2359

Shchedrin Semyon Fedorovich "สะพานหินใน Gatchina ใกล้จัตุรัส Connetable" พ.ศ. 2342 - 2344หอศิลป์ Tretyakov ของรัฐ

สไลด์ 27

ยุคแห่งความโรแมนติกนำมาซึ่งเทรนด์ใหม่ ภูมิทัศน์นี้ถือเป็นศูนย์รวมของจิตวิญญาณแห่งจักรวาล ธรรมชาติก็เหมือนกับจิตวิญญาณของมนุษย์ ปรากฏในพลวัต ในความแปรปรวนชั่วนิรันดร์ Sylvester Feodosievich Shchedrin หลานชายของ Semyon Fedorovich Shchedrin ซึ่งทำงานในอิตาลี เป็นคนแรกที่วาดภาพทิวทัศน์ที่ไม่ได้อยู่ในสตูดิโอ แต่ในที่โล่ง ทำให้ได้รับความเป็นธรรมชาติและความจริงมากขึ้นในการถ่ายทอดสภาพแวดล้อมที่มีแสงและอากาศ ดินแดนอันอุดมสมบูรณ์ของอิตาลีซึ่งเต็มไปด้วยแสงสว่างและความอบอุ่น กลายเป็นความฝันที่เป็นจริงในภาพวาดของเขา ที่นี่ราวกับว่าดวงอาทิตย์ไม่เคยตกดินและฤดูร้อนชั่วนิรันดร์ครอบงำ และผู้คนมีอิสระ สวยงาม และอยู่ร่วมกับธรรมชาติ (“ชายฝั่งในซอร์เรนโตพร้อมทิวทัศน์ของเกาะคาปรี”, 1826; “ระเบียงริมชายฝั่งทะเล” , 1928) ลวดลายโรแมนติกพร้อมเอฟเฟกต์ของแสงดวงจันทร์ บทกวีอันมืดมนในคืนที่มืดมนหรือประกายไฟของสายฟ้าดึงดูด M. N. Vorobyov (“คืนฤดูใบไม้ร่วงในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ท่าเรือกับสฟิงซ์ของอียิปต์ในตอนกลางคืน” 1835; “ต้นโอ๊กที่แตกสลายด้วยสายฟ้า” 2385)

สไลด์ 28

Vorobyov Maxim Nikiforovich “ คืนฤดูใบไม้ร่วงในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ท่าเรือที่มีสฟิงซ์อียิปต์ในเวลากลางคืน", "ต้นโอ๊กถูกฟ้าผ่า", 2385 2378

สไลด์ 29

อีวาน คอนสแตนติโนวิช ไอวาซอฟสกี้

The Ninth Wave, 1850 เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก, พิพิธภัณฑ์ State Russian Brig "Mercury" ถูกโจมตีโดยเรือตุรกี 2 ลำ, 1892 หอศิลป์แห่งชาติ I.K. Aivazovsky, Feodosia

สไลด์ 30

ภูมิทัศน์ในศิลปะรัสเซีย ศตวรรษที่ 19

มีเพศที่สองในการวาดภาพ ศตวรรษที่ 19 ภูมิทัศน์ครอบครองสถานที่สำคัญในงานของผู้พเนจร การเปิดเผยสำหรับสาธารณชนชาวรัสเซียคือภาพวาดของ A. K. Savrasov (“ The Rooks Have Arrival” 1871; “ Country Road” 1873) ผู้ค้นพบความงามอันเรียบง่ายของธรรมชาติของรัสเซียและสามารถเปิดเผยชีวิตที่ซ่อนอยู่ในผืนผ้าใบของเขาได้อย่างจริงใจ Savrasov กลายเป็นผู้ก่อตั้ง "ภูมิทัศน์อารมณ์" ในโคลงสั้น ๆ ในภาพวาดรัสเซียซึ่งต่อเนื่องโดย F. A. Vasiliev (“ Thaw”, 1871; “ Wet Meadow”, 1872) และ I. I. Levitan (“ Evening Bells”, 1892; “ ฤดูใบไม้ร่วงสีทอง", พ.ศ. 2438) I. I. Shishkin ซึ่งแตกต่างจาก Savrasov ร้องเพลงถึงความแข็งแกร่งที่กล้าหาญความอุดมสมบูรณ์และพลังอันยิ่งใหญ่ของดินแดนรัสเซีย (“ Rye”, 1878; “ Forest Distances”, 1884)

ภาพวาดของเขาหลงใหลในความไม่มีที่สิ้นสุดของอวกาศ ท้องฟ้าอันกว้างใหญ่ ความงามอันยิ่งใหญ่ของป่าและทุ่งนาของรัสเซีย ลักษณะเฉพาะของสไตล์การวาดภาพของเขาคือการวาดรายละเอียดอย่างระมัดระวังรวมกับความยิ่งใหญ่ขององค์ประกอบ

สไลด์ 31

Rooks มาถึงแล้วในปี พ.ศ. 2414 สีน้ำมันบนผ้าใบ 62x48 ซม. หอศิลป์ State Tretyakov อารามมอสโก Pechersky ใกล้ Nizhny Novgorod พ.ศ. 2414 สีน้ำมันบนผ้าใบ 101x131 ซม. พิพิธภัณฑ์ศิลปะ Nizhny Novgorod

สไลด์ 32

เฟโอดอร์ อเล็กซานโดรวิช วาซิลีฟ

"ละลาย", 2414; "ทุ่งหญ้าเปียก" พ.ศ. 2415

สไลด์ 33

อีวาน อิวาโนวิช ชิชกิน

“ไรย์” พ.ศ. 2421 “พื้นที่ป่าไม้” พ.ศ. 2427

สไลด์ 34

ไอแซค อิลิช เลวีตัน

ฤดูใบไม้ผลิ - Great Water พ.ศ. 2439 สีน้ำมันบนผ้าใบ 64x57 ซม. หอศิลป์ State Tretyakov ฤดูใบไม้ร่วงสีทอง พ.ศ. 2438 สีน้ำมันบนผ้าใบ 82x126 ซม. หอศิลป์ State Tretyakov

สไลด์ 35

ภูมิทัศน์ในศิลปะรัสเซียในช่วงเปลี่ยนศตวรรษที่ 19-20

ในช่วงเปลี่ยนศตวรรษที่ 19-20 K. A. Korovin (“Parisian Cafe,” 1890s) และ I. E. Grabar (“February Azure,” 1904) วาดภาพทิวทัศน์ของธรรมชาติด้วยจิตวิญญาณแห่งอิมเพรสชันนิสม์ P. V. Kuznetsov, K. S. Petrov-Vodkin, K. F. Bogaevsky, M. S. Saryan และคนอื่น ๆ ได้สร้างภูมิทัศน์ที่นำผู้ชมเข้าสู่โลกแห่งความฝันในดินแดนอันห่างไกลที่มิได้ถูกแตะต้องโดยอารยธรรมจากยุคที่ยิ่งใหญ่ในอดีต

สไลด์ 36

Korovin Konstantin Alekseevich คาเฟ่ชาวปารีส พ.ศ. 2433 Igor Emmanuilovich Grabar กุมภาพันธ์ สีน้ำเงิน 2447.

สไลด์ 37

Kuznetsov Pavel Varfolomeevich "ถนนสู่ Alupka" 2469 พิพิธภัณฑ์ศิลปะ Saratov ตั้งชื่อตาม A.N. Radishchev, Saratov Kuzma Sergeevich Petrov-Vodkin Paris พ.ศ. 2467

สไลด์ 38

ปรมาจารย์แห่งศิลปะโซเวียตยังคงรักษาประเพณีอันยิ่งใหญ่ของรุ่นก่อนไว้ ภูมิทัศน์อุตสาหกรรมประเภทใหม่ปรากฏขึ้นซึ่งสะท้อนให้เห็นอย่างชัดเจนถึงความน่าสมเพชที่ยืนยันชีวิตของยุค B. N. Yakovlev, G. G. Nissky

สไลด์ 39

Yakovlev Boris Nikolaevich “ การคมนาคมเริ่มดีขึ้น” 1923 Georgy Grigorievich Nissky “ บนเส้นทาง พฤษภาคม", 2476

สไลด์ 40

ประเภทของภูมิทัศน์

ความหลากหลายทางธรรมชาติที่ไม่สิ้นสุดได้ก่อให้เกิดภูมิทัศน์หลายประเภทในวิจิตรศิลป์: ชนบท ในเมือง สวนสาธารณะ ทางทะเล สถาปัตยกรรม อุตสาหกรรม

สไลด์ 41

ภูมิทัศน์ชนบท

ศิลปินหลายคน Vasiliev, Savrasov, Levitan, Korovin และคนอื่น ๆ หันมาใช้ภูมิทัศน์ในชนบท ในภูมิทัศน์ชนบทศิลปินถูกดึงดูดด้วยบทกวีของชีวิตในชนบทความเชื่อมโยงตามธรรมชาติกับโลกโดยรอบและธรรมชาติ

สไลด์ 42

ไอแซค อิลิช เลวีตัน วลาดิเมียร์กา พ.ศ. 2435 (ค.ศ. 1892) อีวาน อิวาโนวิช ชิชกิน กลางวัน. ในบริเวณใกล้เคียงกรุงมอสโก พ.ศ. 2412

สไลด์ 43

ทิวทัศน์ของเมือง

ภูมิทัศน์เมืองประกอบด้วยอาคาร ถนน ถนน จัตุรัส เขื่อน

สไลด์ 44

อเล็กเซเยฟ, ฟีโอดอร์ ยาโคฟเลวิช. จัตุรัสแดงในมอสโก 2344. 81.3 x 110.5 ซม. สีน้ำมันบนผ้าใบ. วิชาการ. รัสเซีย. มอสโก หอศิลป์ State Tretyakov Berkheide, GerritAdrians ตลาดที่ยอดเยี่ยมใน Haarlem กับ St. บาโวน่า. 1696. 69.5 x 90.5 ซม. สีน้ำมันบนไม้. พิสดาร เนเธอร์แลนด์ (ฮอลแลนด์) ฮาร์เลม. พิพิธภัณฑ์ฟรานส์ ฮัลส์

สไลด์ 45

ภูมิทัศน์ของสวนสาธารณะ

ภูมิทัศน์ของอุทยานสะท้อนถึงมุมต่างๆ ของธรรมชาติที่สร้างขึ้นเพื่อการพักผ่อนหย่อนใจของผู้คน ผสมผสานรูปแบบธรรมชาติเข้ากับประติมากรรมและสถาปัตยกรรมตกแต่งอย่างกลมกลืน

สไลด์ 46

Stanislav Yulianovich Zhukovsky ระเบียงที่ถูกทิ้งร้าง พ.ศ. 2454

สไลด์ 47

ซีสเคป

จารหรือทิวทัศน์ทะเลบอกเล่าถึงความงามอันเป็นเอกลักษณ์ของทะเลที่สงบหรือมีพายุ

สไลด์ 48

ไอวาซอฟสกี้, อีวาน คอนสแตนติโนวิช. มุมมองของโอเดสซาจากทะเล 2408. 45 x 58 ซม. สีน้ำมันบนผ้าใบ. ยวนใจ, สมจริง รัสเซีย. เยเรวาน หอศิลป์แห่งรัฐอาร์เมเนีย Beggerov, Alexander Karlovich เขื่อนเนวา 2419. 53.5 x 93 ซม. สีน้ำมันบนผ้าใบ. ความสมจริง รัสเซีย. เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก. พิพิธภัณฑ์รัฐรัสเซีย

สไลด์ 49

ภูมิทัศน์ทางสถาปัตยกรรม

ภูมิทัศน์ทางสถาปัตยกรรมมีความสัมพันธ์ใกล้ชิดกับภูมิทัศน์ในเมือง ศิลปินให้ความสำคัญกับการพรรณนาอนุสรณ์สถานทางสถาปัตยกรรมโดยสังเคราะห์กับสิ่งแวดล้อมเป็นหลัก

สไลด์ 50

ภูมิทัศน์สถาปัตยกรรม

วิโอลา, รูดอล์ฟ ริตเตอร์ ฟอน. ทิวทัศน์ของอาสนวิหารเซนต์. สเตฟาน. 2375 ผ้าใบ 46 x 58 ซม. ความสมจริง ออสเตรีย. หลอดเลือดดำ หอศิลป์ออสเตรียใน Belvedere Alekseev, Fedor Yakovlevich จัตุรัส Cathedral ในมอสโกเครมลิน 81.7 x 112 ซม. สีน้ำมันบนผ้าใบ วิชาการ. รัสเซีย. มอสโก หอศิลป์ Tretyakov แห่งรัฐ

สไลด์ 51

ภูมิทัศน์อุตสาหกรรม

ในภูมิทัศน์นี้ ศิลปินมุ่งมั่นที่จะแสดงบทบาทและความสำคัญของมนุษย์ - ผู้สร้าง ผู้สร้างโรงงานและโรงงาน เขื่อนและโรงไฟฟ้า

สไลด์ 52

ฟรานซ์ แฮร์รี รูดอล์ฟโฟวิช พอร์ต ทศวรรษ 1960 กระดาษแข็งน้ำมัน Pyotr Timofeevich Fomin Construction (Khantaik) พ.ศ. 2514 กระดาษแข็ง น้ำมัน

สไลด์ 53

คุณสมบัติของประเภทที่เลือก

การวาดภาพธรรมชาติ ศิลปินสะท้อนความคิดของคนในยุคของเขาเกี่ยวกับความงามในความเป็นจริงโดยรอบ ศิลปินตีความภูมิทัศน์แต่ละแห่งด้วยวิธีของเขาเองโดยให้ความหมายบางอย่างดังนั้นเราจึงสามารถพูดได้ว่ามีทิวทัศน์อีกหลายประเภท

สไลด์ 54

ภูมิทัศน์ที่กล้าหาญ

วิลเลียม เทิร์นเนอร์. การข้ามเทือกเขาแอลป์ของฮันนิบาล 1812 237.5 x 146 ซม. แคนวาส. น้ำมัน. Tate Britain, London, UK เรียกได้ว่าเป็นภูมิประเทศที่ธรรมชาติดูยิ่งใหญ่และมนุษย์ไม่สามารถเข้าถึงได้ แสดงถึงภูเขาหินสูงและต้นไม้ใหญ่

สไลด์ 55

ภูมิทัศน์แห่งอารมณ์

FEDOR ALEXANDROVICH VASILIEV “ Thaw” (ภาพวาดนี้ได้รับรางวัลชนะเลิศจากนิทรรศการการแข่งขันของ Society for the Encouragement of Artists ในปี 1871 โดย P. M. Tretyakov ได้มาจากแกลเลอรีที่มีชื่อเสียงของเขา และสำเนาของภาพวาดนี้ได้รับคำสั่งจาก Emperor Alexander III สำหรับพิพิธภัณฑ์รัสเซีย ) ความปรารถนาที่จะค้นหาในสภาวะต่าง ๆ ของธรรมชาติการโต้ตอบกับประสบการณ์และอารมณ์ของมนุษย์ทำให้ภูมิทัศน์มีสีสันที่ไพเราะ ความรู้สึกเศร้าโศก ความโศกเศร้า ความสิ้นหวัง หรือความสุขที่เงียบสงบ สะท้อนให้เห็นในภูมิทัศน์ทางอารมณ์

สไลด์ 56

ภูมิทัศน์ทางประวัติศาสตร์

อพอลลินารี วาสเนตซอฟ จัตุรัสแดงในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 17 ปี 1925 เหตุการณ์ทางประวัติศาสตร์รวมอยู่ในประเภทภูมิทัศน์นี้ ซึ่งได้รับการเตือนจากอนุสรณ์สถานทางสถาปัตยกรรมและประติมากรรมที่ปรากฎซึ่งเกี่ยวข้องกับเหตุการณ์นี้ เป็นการรื้อฟื้นเหตุการณ์และช่วงเวลาในอดีตอันยาวนานในความทรงจำ

สไลด์ 57

ภูมิทัศน์ที่ยิ่งใหญ่

ชิชกิน อีวาน อิวาโนวิช “ Rye” 2421 สีน้ำมันบนผ้าใบ 187 x 107 State Tretyakov Gallery มอสโก ภาพวาดอันงดงามของธรรมชาติที่เต็มไปด้วยความแข็งแกร่งภายใน ความสำคัญพิเศษ และความสงบที่ไม่เย่อหยิ่งเป็นลักษณะของภูมิทัศน์ที่ยิ่งใหญ่

สไลด์ 58

ภูมิทัศน์โรแมนติก

นิโคลัส คอนสแตนติโนวิช โรริช. ศึกสวรรค์ 2455 กระดาษแข็ง สีฝุ่น พิพิธภัณฑ์รัฐรัสเซีย 66 x 95 ซม. รัสเซีย. เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ฟ้าร้อง เมฆหมุนวน พระอาทิตย์ตกที่มืดมน ลมแรงเป็นแรงจูงใจสำหรับภูมิทัศน์ที่โรแมนติก

สไลด์ 59

สไลด์ 60

ลำดับของงานภูมิทัศน์

เป็นไปไม่ได้ที่จะสร้างฉากเต็มรูปแบบสำหรับทิวทัศน์ ไม่เหมือนหุ่นนิ่ง ดังนั้นการทำงานกับการจัดองค์ประกอบภาพทิวทัศน์จึงแตกต่างอย่างมากจากการจัดองค์ประกอบภาพหุ่นนิ่ง โดยสามารถแบ่งออกเป็นขั้นตอนต่างๆ ได้ดังต่อไปนี้: - การเลือกหัวข้อและหาวิธีในการแสดงออก; - รวบรวมวัสดุ (สร้างภาพร่างจากธรรมชาติ) - สร้างภาพร่างจากภาพร่างขนาดเต็ม - การจัดภูมิทัศน์ตามแบบร่างที่จัดทำขึ้นและสอดคล้องกับธีม

สไลด์ 70

ภาพวาดของคุณจะดูไม่โอเวอร์โหลดหากคุณรวม "พื้นที่พักผ่อน" ไว้ในองค์ประกอบภาพ โดยควรอยู่ด้านหน้าจุดศูนย์กลาง หากมีเส้นแนวนอน แนวตั้ง และแนวทแยงรวมอยู่ในภาพวาดด้วย เส้นเหล่านี้ไม่ควรอยู่ในรูปแบบที่บริสุทธิ์ แต่ควรใช้เพื่อกำหนดทิศทางการเคลื่อนไหว ควรใช้แนวทแยงเนื่องจากไม่ได้ขนานกับกรอบรูปและให้ความลึก