เรียนรู้ที่จะดึงออกมาจากความทรงจำ "เรื่องเล่าฤดูหนาว"

โมเดลสำเร็จรูปไม่ได้ยืนหยัดและรอเสมอไป - เมื่อไหร่คุณซึ่งเป็นศิลปินอันเป็นที่รักที่จะเริ่มร่างภาพมัน และบางคนก็ไม่คุ้มที่จะขอสิ่งนี้ - ไม่ว่าพวกเขาจะภูมิใจเกินไปหรือเราถ่อมตัวเกินไป (ผมตัดสินเรื่องนี้ด้วยตัวเอง).

ดังนั้นโดยแท้จริงแล้วสิ่งนี้จะไม่รบกวนแรงกระตุ้น” ฉันหวังว่าฉันจะวาดเธอ (เขา) ได้ตอนนี้», จำเป็นต้องพัฒนาการวาดภาพจากหน่วยความจำซึ่งเราจะพูดถึงตอนนี้ ทักษะนี้มีความสำคัญมากสำหรับคุณ ตนเองสร้างสรรค์เพราะไม่เพียงเพิ่มความนับถือตนเอง แต่ยังเปิดโอกาสให้คุณได้ออกกำลังกายเพื่อพัฒนากระบวนการแห่งความทรงจำและจินตนาการ

ด้วยเหตุนี้คุณจึงสามารถพัฒนาความสามารถทางจิตในการวิเคราะห์ของคุณได้นั่นคือค้นหาและแก้ไขข้อผิดพลาดได้อย่างอิสระ (หลีกเลี่ยงข้อผิดพลาดเหล่านี้ในอนาคต)

ในการวาดภาพจากความทรงจำ คุณต้องถ่ายทอดแก่นแท้ของร่างของเรา นั่นคือแนวคิดทั่วไปบางอย่าง (บางอย่างเช่นภาพร่าง): รูปทรงทั่วไป ลวดลายโครงสร้าง และทั้งหมดนั้น ทั้งหมดนี้ต้องอาศัยความรู้ด้านกายวิภาคศาสตร์และพื้นฐานโครงสร้าง

การฝึกวาดภาพจากความทรงจำ

ในการฝึกทักษะนี้จะเป็นการดีกว่าถ้าวาดจากธรรมชาติ - วาดจากความทรงจำของตัวละครที่คุณบรรยายไว้ก่อนหน้านี้ แต่! อย่าคัดลอก แต่วาดจากหน่วยความจำ- ตัวอย่างเช่น ลองนำผู้หญิงคนหนึ่งที่คุณวาดภาพไว้แล้ว (สมมติว่าเธอยืนอยู่ในภาพวาดของคุณ มองออกไปนอกหน้าต่างเหมือนฝัน) และจินตนาการว่าเธอจะดูเป็นอย่างไรหากคนที่เธอรอเข้ามาในห้อง

ตำแหน่งของเธอก็คงจะเปลี่ยนไปใช่ไหม?

เราสามารถพรรณนาสิ่งนี้ได้โดยคำนึงถึงการเปลี่ยนแปลงตำแหน่งของเธอและตำแหน่งของเสื้อผ้าและรอยพับทั้งหมด กล่าวอีกนัยหนึ่ง เพื่อหลีกเลี่ยงการคัดลอกภาพวาดที่มีอยู่อย่างโง่เขลา เป็นการดีกว่าที่จะพยายามวาดภาพเขา (ตัวละคร) จากมุมมองอื่น- ที่นี่.

(3 การให้คะแนนเฉลี่ย: 5,00 จาก 5)

ครั้งหนึ่งฉันเคยถูกขอให้วาดนักธุรกิจสองคนจับมือกัน ดูเหมือนสิ่งง่ายๆ - การจับมือกัน เราเห็นรูปนี้ทุกที่แต่ก็วาดจากความทรงจำไม่ได้จนกว่าจะเจอของจริง

คุณอาจรู้ความแตกต่างและกฎเกณฑ์ของการสร้างร่างกายที่ซับซ้อนและเรียบง่าย แต่หากไม่ได้ศึกษาหลักการวาดภาพวัตถุเฉพาะ คุณจะไม่สามารถวาดมันได้อย่างเชี่ยวชาญ มีน้อยคนนักที่จะวาดภาพจากความทรงจำได้อย่างสมบูรณ์แบบ แม้แต่ปรมาจารย์ด้านการวาดภาพที่มีชื่อเสียงที่สุดก็ยังดึงชีวิตออกมา

คุณควรเห็นชีวิตหรือรูปถ่าย ไม่ใช่เพียงแค่ดูเพียงครั้งเดียว

เลิกงานครึ่งทางแล้ว.

รูปภาพที่มีการไตร่ตรองถึงความลึกลับ การพูดน้อยเกินไป หรือความไม่แน่นอน กระตุ้นให้เกิดความชื่นชมและความสนใจ แต่จะไม่มีอะไรเช่นนี้เกิดขึ้นกับภาพวาดที่ถูกทิ้งร้างและยังสร้างไม่เสร็จ

ใช่ ไม่ใช่เรื่องง่ายสำหรับจิตรกรมือใหม่ที่จะวาดภาพให้เสร็จ ฉันอยากจะแนะนำให้เขียนภาพร่างเพิ่มเติมในระยะเริ่มแรก สิ่งนี้จะช่วยให้คุณวาดภาพได้เร็วขึ้น ได้รับแรงบันดาลใจและความเพลิดเพลินจากการวาดภาพมากขึ้น และยังขจัดความไม่แน่นอนอีกด้วย

คอนทราสต์ของภาพที่ซีดและอ่อนแอ

ทั้งหมดนี้เกิดจากการขาดความมั่นใจในตนเอง เมื่อเวลาผ่านไปสิ่งนี้ก็จะผ่านไป จำเป็น! ในประเด็นแรกเราพบว่าในตอนแรกควรวาดด้วยดินสอนุ่มๆ เพียงแค่มีสติเพิ่มแรงกดดัน

ข้อผิดพลาดทั่วไปห้าประการที่สองที่เกี่ยวข้องโดยตรงกับการวาดภาพ

ไม่มีพื้นหลัง

แน่นอนว่าไม่จำเป็นต้องทำงานเบื้องหลังในทุกงาน และหากมีพื้นหลังในภาพวาดของคุณ ก็หมายความว่าภาพนั้นมีพื้นหลังและพื้นหน้า ซึ่งอย่างน้อยก็บอกเป็นนัยถึงอวกาศ

กระดาษคุณภาพต่ำ

กระดาษเขียนธรรมดา (สมุดบันทึกทั่วไปหรือ "Snow Maiden") ไม่ใช่ผ้าใบที่ดีที่สุดสำหรับการวาดภาพ สำหรับการสเก็ตช์เส้นตรงนี่ครับ แต่มันไม่เหมาะกับงานนี้เลยเพราะกระดาษดังกล่าวตอบสนองต่อแรงกดได้ไม่ดีซึ่งทำให้แยกแสงและเงาได้ยากขึ้นมาก

บนแผ่นภาพวาดเดียวกัน ภาพวาดของคุณจะดูมีสีสันและดีกว่าบนกระดาษของ Xerox มาก หรือมากกว่านั้นบนสมุดบันทึกธรรมดา

ขาดจังหวะและการแรเงาของภาพ

สิ่งหนึ่งที่สามารถพูดได้เกี่ยวกับโรคหลอดเลือดสมอง - มันเป็นหนึ่งในวิธีที่แสดงออกมากที่สุด ดังนั้นจึงถือเป็นบาปที่จะไม่ใช้มัน

ส่วนการบังแดดนั้นใครเห็นก็รู้ดี ขณะแรเงารูปภาพ กระดาษเริ่มอุดตัน ส่งผลให้สีไม่ชัดเจน จะดีกว่ามากหากทำงานตามหลักการเคลือบกระจกหรือเพียงแค่วางสีและลายเส้นติดกัน ในทำนองเดียวกันบุคคลโดยรวมจะมองเห็นภาพได้

รูปแบบขนาดเล็ก

ตัวอย่างเช่น คุณต้องการวาดเด็กผู้หญิงที่มองไปในระยะไกลด้วยท่าทางเศร้าๆ และแม้กระทั่งจากหอคอยของปราสาทขนาดใหญ่ งานดังกล่าวจะดูดีที่สุดบนกระดาษ whatman ตามธรรมชาติมากกว่าบนแผ่นกระดาษจากสมุดบันทึก ในรูปแบบขนาดใหญ่คุณจะถ่ายทอดความแตกต่างได้ดีขึ้นและง่ายขึ้นมาก มันเหมือนกับการดูหนัง อะไรจะดีไปกว่านั้น ดูบนจอ Full HD กว้างๆ ขนาดใหญ่ หรือบนจอมือถือเล็กๆ

เส้นที่ใช้งานอยู่

ปัญหาทั่วไปอีกประการหนึ่ง ศิลปินมือใหม่หลายคนร่างโครงร่างบางส่วนของภาพ ตัวอย่างเช่น หญิงสาวสวยกลายเป็นคุณย่าเนื่องจากมีริ้วรอยบนใบหน้าด้วยเส้นที่กระฉับกระเฉง แต่มันก็คุ้มค่าที่จะถ่ายทอดรายละเอียดนี้โดยใช้ chiaroscuro

มีกิจกรรมเพื่อเงินและมีกิจกรรมเพื่อจิตวิญญาณ ความหลงใหลในการวาดภาพบนแท็บเล็ตของฉันถือเป็นงานอดิเรกอย่างแท้จริง แต่คำพูดของบาร์บาร่า เชอร์สนับสนุนฉัน: “ความสามารถของคุณไม่เพียงแต่เป็นแหล่งของความสุขเท่านั้น แต่ยังเติมเต็มคลังความรู้ของคุณด้วย และความรู้ก็เหมือนเงิน แม้ว่าคุณจะยังไม่รู้ว่าจะใช้มันที่ไหน ไม่ช้าก็เร็วมันก็จะมีประโยชน์ จะเป็นอย่างไรถ้ามีคนต้องการชิ้นส่วนปริศนาที่คุณมี และคุณสามารถช่วยทำให้ความฝันของใครบางคนเป็นจริงได้ คุณมักจะนำมุมมองที่สดใหม่มาสู่ทุกสถานการณ์ และบางครั้งก็ไม่มีค่าเลย” ฉันยังคงเรียนรู้วิธีการวาดภาพบนแท็บเล็ตต่อไป วันนี้ผมจะมาเล่าถึงการออกกำลังกายที่ผมทำ

สีสัน

ด้านล่างนี้เป็นแบบฝึกหัดการผสมสีที่ทำบนแท็บเล็ตจากหนังสือ “Painting from Scratch” จากสีหลัก (สีเหลือง สีน้ำเงิน และสีแดง) คุณจะได้สีรอง และเมื่อผสมสีเข้าด้วยกันคุณจะได้สีระดับอุดมศึกษา Sketches Pro ทำสิ่งนี้โดยใช้ระดับสี (ล่างขวา)

ฮิปโปโปเตมัสทีละขั้นตอน

บ่อยครั้งที่ศิลปินใช้ภาพถ่ายเพื่อแปลรูปทรง หรือไลท์บ็อกซ์พิเศษ สะดวกมากในเรื่องนี้ iPad - คุณสามารถถ่ายรูปและเพิ่มลงในแอปพลิเคชันเป็นเลเยอร์แยกต่างหากได้ ฉันพยายามวาดฮิปโปหินที่นำมาจากแทนซาเนีย 1. ถ่ายรูป

2. ลดความโปร่งใสของเลเยอร์

3. ติดตามรูปทรงและเพิ่มชั้นฐานของสี (สีเบจอ่อน) อุปกรณ์ที่ให้มาคือดินสอและสีอะครีลิค ทำให้มองไม่เห็นเลเยอร์รูปภาพ

4. เราหารายละเอียด

5. ในชั้นสุดท้าย ให้เพิ่มไฮไลท์และลวดลาย ไฮไลท์อยู่ที่ลายเส้นสีอะครีลิคสีขาว ลวดลายเลียนแบบปากกาเจลสีขาว เสริมความเงา.

ฮิปโปโปเตมัสพร้อมแล้ว!

ภาพสเก็ตช์ยีราฟ

การออกกำลังกายที่ดีคือการสเก็ตช์ภาพโดยไม่ดูกระดาษและไม่ขัดจังหวะเส้น ฉันตัดสินใจวาดยีราฟด้วยวิธีนี้

ฉันคัดลอกยีราฟตัวแรก (ทางซ้าย) จากรูปถ่ายโดยแทบไม่ได้มองแท็บเล็ตเลย ใช้เวลาประมาณสามนาที น่าแปลกที่เห็นได้ชัดว่านี่คือยีราฟด้วยซ้ำ ยีราฟสองตัวทางขวาเป็นภาพร่างสั้นๆ ซึ่งแต่ละตัวใช้เวลาประมาณ 8 นาที ตอนนี้ฉันรู้แล้วว่าเขาของยีราฟนั้นค่อนข้างใหญ่และหนา ค่อนข้างคล้ายกับต้นปาล์ม ขามีกีบผ่า ฉันสนุกกับการออกกำลังกายนี้มาก มันรวดเร็ว และผลลัพธ์ที่ได้ก็แสดงออกและเป็นที่จดจำได้

ภาพวาดเพิ่มเติมเล็กน้อย

นก. เครื่องมือ - แปรงด้วยสีอะครีลิค ปากกาเจลสีดำ

ฉันเริ่มเรียนอักษรและอักษรวิจิตร

เมกะโพลิส การแปลงภาพวาดสองมิติให้เป็นสามมิตินั้นเป็นแบบฝึกหัดจากหนังสือ “การวาดภาพจากจินตนาการ” หนังสือเล่มนี้เป็นขุมสมบัติของแบบฝึกหัดด้านกราฟิก

การวาดเส้นและเส้นบะหมี่ อีกหนึ่งแบบฝึกหัดจากหนังสือเล่มนี้ คุณวาดเส้นแล้วเติมด้วยการออกแบบหรือสีที่เป็นนามธรรม เมื่อคุณปล่อยให้เส้นเดินไป นี่คือการขีดเขียน เมื่อคุณเติมช่องว่างรอบเส้นนี้ ถือเป็นการขีดเขียน

หมาป่าสีน้ำตัวนี้ใช้เวลาประมาณสองชั่วโมงจึงจะเสร็จสมบูรณ์เนื่องจากมีชิ้นส่วนมากมายที่ประกอบกันเป็นมันขึ้นมา ฉันคัดลอกปกหนังสือ “สัตว์แห่งแดนเหนือ” หนังสือเด็กหลายเล่มมีภาพประกอบที่น่าทึ่ง และด้วยการคัดลอกคุณสามารถเรียนรู้การวาดภาพได้ดี

รายการตรวจสอบ

ฉันกำลังเริ่มสร้างวิสัยทัศน์ว่าจะเปลี่ยนการเรียนรู้ด้วยตนเองเป็นระบบได้อย่างไร คุณต้องมีรายการตรวจสอบสำหรับแต่ละสัปดาห์เกี่ยวกับงานที่ต้องทำให้เสร็จอย่างแน่นอน ตัวอย่างเช่น:

• ภาพเดียว 20 แบบในแผ่นเดียว (แมว ปลาวาฬ แก้ว หนังสือ)
• การเขียนตัวอักษร การประดิษฐ์ตัวอักษร
• ภาพเหมือนตนเอง
• แฟนตาซี วาดจากจินตนาการ
• การวาดภาพซ้ำโดยศิลปินชื่อดัง
• จิตรกรรมพฤกษศาสตร์

รายชื่อหนังสือ

ในช่วงสองสัปดาห์นี้ ฉันศึกษาจากหนังสือ:

1. “จิตรกรรมตั้งแต่เริ่มต้น” โดยแคลร์ วัตสัน-การ์เซีย

2. “การวาดภาพจากจินตนาการ” เบิร์ต ดอดสัน

3. สิทธิ์ในการสร้างสรรค์โดย Danny Gregory

4. “กราฟิก เราวาดจากจินตนาการของเรา” Vasily Bushkov จากหนังสือเล่มที่แล้วฉันชอบคำแนะนำเกี่ยวกับวิธีการวาดภาพต้นฉบับมาก เพื่อให้ภาพวาดกลายเป็นต้นฉบับและอาจจะแปลก แปลก บ้าบอ เพื่อดึงดูดความสนใจด้วยความแตกต่างจากรูปแบบดั้งเดิมและรูปแบบที่เห็นบ่อย (เช่นคำพูดสามารถเปลี่ยนเป็นเสียงกรีดร้อง เสียงกระซิบ หรือน้ำเสียงอื่น ๆ ) คุณสามารถเล่นได้ การเปลี่ยนแปลงในการเพิ่มหรือลดองค์ประกอบภาพหนึ่งหรือหลายภาพ และนี่คือตัวอย่างบางส่วนจากหนังสือ:

นี่คือรูปแบบงูต่างๆ ของฉัน - เกลียว, งูรอบเส้นศูนย์สูตร, งูต้นไม้ และเชือกผูกงูตัวเล็ก

ฉันเพิ่งพบหนังสือภาษาอังกฤษสองสามเล่มใน Amazon เกี่ยวกับการวาดภาพบน iPad ฉันจะบอกคุณเกี่ยวกับพวกเขาครั้งต่อไปในเดือนเมษายน

ขั้นตอนถัดไป:

• เรียนรู้ตัวอักษรดิจิทัล
• ลองใช้สีน้ำพฤกษศาสตร์บนแท็บเล็ตของคุณ
• ฝึกฝนเครื่องมือทั้งหมดใน Tayasui Sketches ต่อไป
• ทำรายการตรวจสอบให้เสร็จสิ้น
• วาดทุกวัน
• เรียนหลักสูตรที่โรงเรียนของ Veronica Kalachova บนแท็บเล็ตทั้งหมด

สามารถดูภาพวาดจำนวนมากได้โดยใช้แท็ก #drawontablet เข้าร่วมหากคุณสนใจในหัวข้อนี้ คุณสามารถเขียนบทวิจารณ์และความคิดเห็นถึงฉันทางอีเมล - [ป้องกันอีเมล].

กระบวนการสร้างภาพวาดเกี่ยวข้องกับการสร้างการเชื่อมต่อที่ต่อเนื่องและละเอียดอ่อนมากระหว่างลิ้นชักกับวัตถุของภาพ ระหว่างลิ้นชักกับภาพวาด ระหว่างองค์ประกอบทั้งหมดของธรรมชาติกับภาพวาด การเชื่อมต่อเหล่านี้ถูกกำหนดโดยความรู้เกี่ยวกับกระบวนการวาดทั้งหมด - วิธีการวาด, แง่มุมของกระบวนการวาด, หลักการวาดภาพและการแก้ปัญหาทางการศึกษา

วิธีการวาดภาพ: ความเป็นจริงซึ่งมีอิทธิพลต่อจิตสำนึกของบุคคลสร้างภาพบางอย่างในการรับรู้และความคิดของเขา เนื่องจากความแตกต่างระหว่างภาพของวัตถุจริงที่เกิดขึ้นในกระบวนการรับรู้ทางสายตาและภาพที่เก็บไว้ในหน่วยความจำในรูปแบบของการนำเสนอจึงมีความแตกต่างในวิธีการนำเสนอด้วย วิธีการเหล่านี้เรียกว่า การวาดภาพจากชีวิต การวาดภาพจากการรับรู้ และการวาดภาพจากจินตนาการ

การวาดภาพโดยการรับรู้โดดเด่นด้วยความจริงที่ว่าวัตถุของภาพอยู่ตรงหน้าจิตรกรตลอดทั้งงาน เมื่อสังเกตสัญญาณและชิ้นส่วนทั่วไปของวัตถุที่กำหนดอย่างระมัดระวังจากสถานที่หนึ่ง ๆ จิตรกรจะถ่ายโอนสิ่งที่เขาสังเกตเห็นลงบนกระดาษโดยพยายามพรรณนาทุกสิ่งตามที่เป็นจริงและเมื่อตาของเขามองเห็นนั่นคือคล้ายกันทางสายตา วิธีการวาดภาพนี้เรียกว่าการวาดภาพจากชีวิต คำภาษาละติน "ธรรมชาติ" แปลว่า "ธรรมชาติ" "ความเป็นจริงที่แท้จริง" ธรรมชาติ - เรื่องของภาพสามารถเป็นทุกสิ่งที่มีอยู่นั่นคือทุกสิ่งที่มีรูปแบบและเนื้อหาของตัวเอง

วาดจากชีวิตปล่อยให้บุคคลสบตากับเรื่องของภาพทำให้คุณคิดเกี่ยวกับรูปแบบและเนื้อหากำหนดสัญญาณและคุณสมบัติของมันเข้าใจความสัมพันธ์ของพวกเขา - กล่าวคือศึกษาเรื่องอย่างละเอียด ในขณะเดียวกัน การวาดภาพจากชีวิตจะพัฒนาความสนใจและการสังเกต สอนให้คุณมองเห็นและคิดอย่างถูกต้อง

การทำงานจากชีวิตไม่เพียงแต่ขยายขอบเขตความรู้เกี่ยวกับความเป็นจริงเท่านั้น แต่ยังช่วยให้มองเห็นวิธีการรวมภาพของสิ่งต่าง ๆ และปรากฏการณ์ที่เข้าใจ แก่นแท้และความงามของสิ่งเหล่านั้น คุณสมบัติที่ยอดเยี่ยมเหล่านี้ทำให้การวาดภาพจากชีวิตกลายเป็นวิธีหลักในการสอนภาพได้

ในโรงเรียนรัสเซียเก่า ในช่วงแรกของการเรียนรู้การวาดภาพ พวกเขามักจะแทนที่ธรรมชาติที่มีชีวิตด้วยภาพวาดต้นฉบับที่จัดทำโดยศิลปินที่ดี ในต้นฉบับนี้ ปัญหาด้านการมองเห็นทั้งหมดได้รับการแก้ไขในลักษณะที่เป็นแบบอย่าง นักเรียนคัดลอกต้นฉบับ เลียนแบบปรมาจารย์ เรียนรู้การใช้วัสดุและวิธีการมองเห็นอย่างถูกต้อง และเรียนรู้เทคนิคการแสดงภาพ "ที่เป็นแบบอย่าง" วิธีการวาดจากต้นฉบับนี้ยังเกิดขึ้นในการฝึกสอนครูด้วยไม่เพียง แต่เป็นวิธีการมองเห็นในการเรียนรู้เทคนิคทางเทคนิคในการวาดภาพและการแก้ปัญหาทางการศึกษาเท่านั้น แต่ยังเป็นวิธีการช่วยสร้างตารางและการ์ดทุกประเภทที่จำเป็นสำหรับ ดำเนินการชั้นเรียนกับเด็ก ๆ

การวาดภาพตามมุมมองโดดเด่นด้วยความจริงที่ว่าวัตถุของภาพหายไปและไม่ได้อยู่ต่อหน้าต่อตาของจิตรกร ศิลปินสร้างสรรค์ภาพที่เคยเกิดขึ้นในใจขึ้นมาใหม่จากความทรงจำ คำอธิบาย หรือจินตนาการ รูปภาพของแนวคิดมีความเฉพาะเจาะจงและสมบูรณ์น้อยกว่ารูปภาพของการรับรู้ ดังนั้น ภาพวาดที่สร้างจากแนวคิดจึงค่อนข้างจะมีลักษณะทั่วไป เนื้อหาและความคิดริเริ่มขึ้นอยู่กับเงื่อนไขของการสร้างภาพ การวาดภาพจากความคิดจะพัฒนาความจำทางภาพ ทำให้การคิดอิ่มตัวด้วยภาพที่สดใส และส่งเสริมการพัฒนาจินตนาการที่สร้างสรรค์

การวาดภาพจากจินตนาการยังพัฒนาความสามารถที่น่าทึ่งอีกด้วย

พวกเขาบอกว่าศิลปิน Reynolds สนทนาเป็นเวลานานกับบุคคลที่สั่งภาพวาดเขา เฝ้าดูเขาอย่างอยากรู้อยากเห็นนานกว่าหนึ่งชั่วโมง จากนั้นก็ถูกทิ้งให้อยู่ตามลำพัง อาจารย์วาดภาพเหมือนตามความคิด วันหนึ่ง ผู้เยี่ยมชมสตูดิโอคนหนึ่งของเขาบังเอิญพบว่าตัวเองอยู่ระหว่างศิลปินที่วาดภาพเหมือนกับแพลตฟอร์มที่ว่างเปล่า ทันใดนั้นก็มีเสียงอุทาน: “อย่าปิดกั้นโมเดลของฉัน” ปรากฎว่าเรย์โนลด์สจินตนาการถึงรูปร่างหน้าตาของบุคคลนั้นอย่างชัดเจนจนเขายังคง "มองเห็น" เขาต่อไป และวาดภาพเหมือนโดยมองไปยังสถานที่ที่ไม่มีใครอยู่ที่นั่นอยู่ตลอดเวลา

วาดจากความทรงจำ.

บางคนสับสนการทำงานจากความทรงจำและการวาดภาพจากจินตนาการ วิธีการวาดทั้งสองวิธีมีพื้นฐานร่วมกัน: วัตถุที่ปรากฎจะไม่ปรากฏในขณะที่ดำเนินการวาดภาพ

แต่ในภาพวาดจากความทรงจำ พวกเขาพยายามสร้างมันขึ้นมาใหม่ในตำแหน่งและแสงเดียวกันกับที่มันถูกสังเกต ในการวาดภาพโดยการเป็นตัวแทน ศิลปินจะพรรณนาถึงวัตถุที่เคยเห็นก่อนหน้านี้จากมุมและแสงต่างๆ ได้อย่างอิสระตามดุลยพินิจของเขาเอง โดยเลือกสิ่งที่จำเป็นตามแผน

ง่ายที่จะตรวจสอบสิ่งนี้จากประสบการณ์ของคุณเอง: ดูเหมือนว่าคุณจะรู้จักห้องของคุณเหมือนหลังมือ แต่พยายามวาดวัตถุอย่างน้อยหนึ่งหรือสองชิ้นจากเฟอร์นิเจอร์จากจินตนาการของคุณ! คุณจะรู้สึกได้ทันทีว่าต้องมองดูธรรมชาติ คุณจะไม่แน่ใจเกี่ยวกับบางสิ่งบางอย่าง และบางทีคุณอาจไม่สามารถวาดรูปร่างทั่วไปได้อย่างปลอดภัย ไม่ต้องพูดถึงรายละเอียดเลย จำเป็นต้องมีการสนับสนุนในลักษณะนี้ ชัดเจนว่าทำไมอาจารย์ถึงพูดว่า: "วาดร้อยครั้งแล้วมันจะง่าย"

แม้แต่การวาดภาพจากชีวิต หากทำอย่างสร้างสรรค์ ก็ยังมีช่วงเวลาแห่งการวาดภาพจากความทรงจำ แท้จริงแล้ว ในขณะที่การจ้องมองของศิลปินถูกถ่ายทอดจากธรรมชาติไปสู่การวาดภาพ งานนั้นเริ่มต้นจากความทรงจำ ซึ่งสะท้อนไม่เพียงแต่สิ่งที่เขาสังเกตเห็นในการผลิตในธรรมชาติเท่านั้น แต่ยังรวมถึงความประทับใจ ประสบการณ์ การหักเหของสิ่งที่เห็นในจิตใจและจิตวิญญาณของ ศิลปิน ไม่ใช่เรื่องบังเอิญที่พวกเขาแนะนำให้วางขาตั้งไม่ให้อยู่ตรงหน้าธรรมชาติ แต่ให้วางขาตั้งไว้ด้านข้างโดยใช้มือซ้าย เพื่อที่จะยืดเวลาออกไปสัมผัสกับสิ่งที่คุณเห็นและไม่อนุญาตให้ตัวเองวาดภาพเหมือนบนกระจก

©2015-2019 เว็บไซต์
สิทธิ์ทั้งหมดเป็นของผู้เขียน ไซต์นี้ไม่ได้อ้างสิทธิ์ในการประพันธ์ แต่ให้ใช้งานฟรี
วันที่สร้างเพจ: 2016-02-12

งานสร้างสรรค์ของศิลปินส่วนใหญ่มีพื้นฐานมาจากงานแห่งความทรงจำและจินตนาการ การสร้างสรรค์ผลงานศิลปะเป็นสิ่งที่คิดไม่ถึงหากปราศจากจินตนาการที่สร้างสรรค์และปราศจากการมีส่วนร่วมของความทรงจำ ในการฝึกสอนศิลปะคำศัพท์บางอย่างได้พัฒนาขึ้นเพื่อแยกความแตกต่างระหว่างงานบางประเภทในภาพซึ่งดำเนินการโดยไม่ใช้ธรรมชาติโดยตรง นี่คือการวาดภาพ จากความทรงจำ จากความคิด และจากจินตนาการ- ขึ้นอยู่กับการทำงานของความทรงจำ การคิด ตลอดจนการสังเกตและการวาดภาพจากชีวิตก่อนหน้านี้

ภายใต้การวาดภาพ จากความทรงจำซึ่งหมายถึงการสร้างภาพวาดและภาพร่างตามหน่วยความจำภาพ เช่น ร่องรอยที่มีอยู่ในหน่วยความจำอันเป็นผลมาจากการวาดภาพล่าสุดจากชีวิต ในกรณีนี้ วัตถุที่ปรากฎจะปรากฎในภาพวาดในตำแหน่งเดียวกันจากมุมมองเดียวกัน เช่นเดียวกับกรณีที่วาดออกมาจากชีวิต ศิลปินมักจะรักษาความประทับใจที่ค่อนข้างชัดเจนเกี่ยวกับกระบวนการวาดภาพจากชีวิตซึ่งช่วยให้เขาสามารถสร้างภาพวาดที่มีเนื้อหาคล้ายกันได้อย่างน่าเชื่อถือ จากความทรงจำ- ในกรณีหลังนี้ พวกเขามุ่งมั่นที่จะถ่ายทอดคุณลักษณะที่สำคัญที่สุดของสถานที่ขนาดเต็มในการวาดภาพ

วาดจากความทรงจำ.

เมื่อวาดภาพ กิจกรรมการมองเห็นจะดำเนินการตามหลักการที่แตกต่างออกไปเล็กน้อย ภาพยังดำเนินการบนพื้นฐานของความทรงจำ โดยใช้การแสดงภาพที่ได้รับก่อนหน้านี้อันเป็นผลมาจากการสังเกตและภาพร่างขนาดเต็ม นอกจากนี้ในกระบวนการวาดจินตนาการมีบทบาทบางอย่างความสามารถในการพรรณนาวัตถุที่คุ้นเคยในตำแหน่งและการรวมกันต่างๆ การวาดภาพเป็นกิจกรรมการมองเห็นประเภทที่ซับซ้อนกว่าการวาดภาพ จากความทรงจำ- ชั้นเรียนวาดภาพประเภทหนึ่งที่นิยมปฏิบัติกันมากที่สุดคืองานแสดงโครงงานผลงานทางวิชาการหรือวัตถุแต่ละชิ้นที่เคยศึกษาด้วยการวาดภาพจากชีวิตแล้วถ่ายทอดเป็นภาพวาดโดยการนำเสนอในตำแหน่งต่างๆ ราวกับว่าคุณกำลังมองจากจุดต่างๆ ของมุมมอง

การวาดภาพ ตามจินตนาการตามชื่อเลย เป็นงานที่เกิดจากจินตนาการ จินตนาการ และความทรงจำ คุณสามารถพรรณนาถึงวัตถุจริง สิ่งของต่างๆ ในชุดค่าผสมที่ไม่คาดคิดและบางครั้งก็น่าทึ่งได้ บ่อยครั้งบนพื้นฐานของจินตนาการที่สร้างสรรค์ ช่างร่างสร้างเหตุการณ์หรือวัตถุที่ดูเหมือนใหม่ที่ไม่เคยมีมาก่อน ในขณะเดียวกัน สิ่งใหม่นี้ถูกสร้างขึ้นโดยศิลปินบนพื้นฐานของความทรงจำ แนวคิดเชิงภาพที่ได้รับจากการสังเกตและภาพร่างของความเป็นจริงโดยรอบ และเป็นภาพสะท้อน การทำซ้ำร่องรอยของความประทับใจที่รับรู้ก่อนหน้านี้ แนวคิดดังกล่าวเมื่อรวมกับความรู้เกี่ยวกับเนื้อหาที่บรรยายและจินตนาการเชิงสร้างสรรค์ เสริมแต่งและเปลี่ยนแปลงด้วยจินตนาการ ถือเป็นข้อกำหนดเบื้องต้นสำหรับการสร้างสรรค์ผลงานศิลปะ

วาดจากความทรงจำและจินตนาการ

งาน ตามจินตนาการผู้ที่วาดภาพต้องมีการพัฒนาความจำและจินตนาการทางภาพในระดับหนึ่ง และความสามารถในการทำงานโดยไม่ได้รับการสนับสนุนจากธรรมชาติโดยตรง ทักษะและความสามารถดังกล่าวได้มาจากการทำงานอย่างละเอียดและเป็นระบบในการวาดภาพและภาพร่างจากชีวิต จากความทรงจำและจากจินตนาการ และจากภาพร่างองค์ประกอบ

ในการก่อตัวของความคิดในการจดจำลักษณะโครงสร้างและรูปลักษณ์ภายนอกของวัตถุกระบวนการวาดภาพจากชีวิตอย่างมีสติและมีจุดมุ่งหมายมีบทบาทอย่างมาก เมื่อทำการวาดภาพแต่ละภาพ วัตถุที่ปรากฎจะถูกศึกษา ความรู้เกี่ยวกับวัตถุนั้นลึกซึ้งยิ่งขึ้น และดำเนินกระบวนการท่องจำ ด้วยเหตุนี้ การฝึกความจำด้วยการมองเห็นและการพัฒนาจึงเกิดขึ้นแทบทุกวัน ในทุกขั้นตอนของการวาดภาพจากชีวิต

เมื่อทำแบบฝึกหัด จากความทรงจำและเมื่อแสดงภาพร่างองค์ประกอบให้ทำงาน จากความทรงจำเกิดขึ้นอย่างเข้มข้นและตั้งใจมากยิ่งขึ้น ในกรณีเหล่านี้ ความคิดและความสนใจของศิลปินจะถูกกระตุ้น ในกรณีนี้ คุณสมบัติที่สำคัญที่สุดของวัตถุที่ปรากฎจะถูกทำซ้ำในหน่วยความจำ

การวาดภาพโดยการเป็นตัวแทน

เงื่อนไขหลักประการหนึ่งสำหรับการท่องจำแบบถาวรคือการศึกษาเนื้อหาและการทำซ้ำอย่างมีความหมาย กระบวนการท่องจำความแข็งแกร่งของการรักษาเนื้อหาที่รับรู้ในความทรงจำนั้นสัมพันธ์กับกระบวนการคิด (การเลือกหลักสำคัญในการวาดภาพการวิเคราะห์ข้อมูลภาพ) อยากวาดรูป จากความทรงจำหรือวัตถุใดๆ ฉาก ผู้วาดจะต้องใช้ความพยายามตั้งใจ คิดโดยตรง และจดจำไปในทิศทางที่ถูกต้องเพื่อทำให้เกิดการเชื่อมโยงภาพที่จำเป็น ความคิดที่ชัดเจน เมื่อมีสมาธิและจดจำโครงร่างของวัตถุที่ต้องการ ลักษณะเฉพาะของมัน (รูปลักษณ์ สัดส่วน คุณสมบัติการกำหนดหลัก) ลิ้นชักสามารถเริ่มรวบรวมรูปภาพ วัตถุ หรือเหตุการณ์ที่สร้างขึ้นใหม่ในความทรงจำของเขาในรูปแบบกราฟิก

ความเป็นระบบและลำดับของคลาสการวาดภาพ จากความทรงจำและสามารถทำได้ด้วยแบบฝึกหัดพิเศษในการวาดภาพประเภทนี้ตลอดจนการเชื่อมโยงแบบฝึกหัดเหล่านี้กับการปฏิบัติงานระยะยาวจากชีวิต ดังนั้นหลังจากเสร็จสิ้นการทำงานในท่าวาดรูปทางการศึกษาที่สำคัญที่สุดแล้ว ให้มอบหมายหน้าที่ในการวาดภาพท่าแต่ละท่าจากหน่วยความจำให้เสร็จสิ้นโดยถ่ายทอดคุณสมบัติหลักโดยไม่มีลักษณะเฉพาะของรายละเอียด ภารกิจหลักในการดำเนินการวาดภาพดังกล่าวคือการรวมแนวคิดด้านภาพที่ได้รับเมื่อทำงานเกี่ยวกับการวาดภาพจากชีวิตไว้ในความทรงจำ