จาก Sergei Shnurov ถึง Johnny Depp: คนดังที่กลายเป็นศิลปินที่มีความสามารถ เซอร์เกย์ ชรูนอฟ ศิลปิน เซอร์เกย์ ชรูนอฟ

อดีตผู้นำกลุ่มเลนินกราดและผู้นำกลุ่มรูเบิล Sergei Shnurov เปิดนิทรรศการภาพวาดของเขาในมอสโก

“ ความสมจริงของแบรนด์พิเศษ” เป็นแนวคิดสร้างสรรค์ที่พัฒนาและดำเนินการโดย Sergei Shnurov เพื่อเป็นการประท้วงต่อต้านการพัฒนาของสถานการณ์ตลาดและอิทธิพลของผู้ผูกขาดบางคนต่อจิตสำนึกของมวลชน

ภาพวาดแต่ละภาพมีทั้งสัญลักษณ์หรือการฉายภาพของตราสินค้าบางยี่ห้อ ตั้งแต่สีน้ำมันไปจนถึงศาสนา

จิตรกรรม "น้ำมัน"

Apocalypse ใกล้เข้ามาแล้ว” Shnurov นักบูรณะงานไม้ประเภทที่ 4 วัย 37 ปี กล่าวถึงแถลงการณ์ของผู้เขียน - หากคุณยังไม่ได้ตัดสินใจและยังคงดื่ม kvass อยู่ พรุ่งนี้ก็อาจจะสายเกินไป

Shnurov สนใจการวาดภาพมาเป็นเวลานานและยังจัดแสดงในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กซึ่งเป็นบ้านเกิดของเขาด้วยซ้ำ แต่ผลงานของเขายังไม่ได้แสดงในเมืองหลวงของรัสเซีย นิทรรศการประกอบด้วยภาพวาดแปดภาพจากปลายทศวรรษที่ 90 ถึงกลางทศวรรษที่ 2000 มีขายทั้งหมดแม้ว่าจะไม่ถูกก็ตาม ตัวอย่างเช่นภาพวาด "พระราชบัญญัติ" มีมูลค่า 30,000 ยูโร

“ เพื่อนของฉันศิลปิน Dmitry Shorin อยากให้ฉันถูกมองว่าเป็นเพื่อนร่วมงานของเขาในมอสโกมานานแล้ว และตามคำแนะนำของเขา แกลเลอรีก็ตอบกลับ "วิจิตรศิลป์".ฉันแค่ทำตามกระแสและไม่ได้ใช้ความพยายามใดๆ กับมันจริงๆ นิทรรศการนี้มีชื่อว่า Exclusive Brand Realism เป็นเรื่องเกี่ยวกับวิธีที่ผู้คนในปัจจุบันบูชาแบรนด์ของบริษัทที่มีชื่อเสียง แกลเลอรีมีขนาดเล็ก ดังนั้นภาพวาดจำนวนมากจึงพอดี เท่ากับว่าแขวนไว้กี่ภาพ” นักดนตรีอธิบาย "รอสซี่สกายา กาเซต้า".

"กระทำ"

เซอร์เกย์ ชนูรอฟ. "ในอาศรม" 2548

“อย่าขโมย”

"รูปที่"

"กระท่อม"

“ ทุกคนรู้ดีว่าในสมัยโบราณเมื่อ Sergei Shnurov ยังไม่ใช่ผู้นำที่น่ารังเกียจของกลุ่มเลนินกราด ไม่ได้สาบานในทุกโอกาส และไม่ได้เป็นส่วนหนึ่งของจิตสำนึกของมวลชน เขาจะกลายเป็นผู้บูรณะ สถาปนิก และนักศาสนศาสตร์ และในขณะเดียวกันก็มีความสนใจในการวาดภาพ แต่อย่างที่พวกเขาพูดกันว่าจะได้เห็นสักครั้งจะดีกว่า

นิทรรศการประกอบด้วยภาพวาดชุดล่าสุด ในปี 2005 Shnurov กลับมาสัมผัสประสบการณ์การวาดภาพอีกครั้งและเกิดแนวคิดดั้งเดิมเกี่ยวกับความสมจริงของแบรนด์ สิ่งนี้หมายความว่าอย่างไร ไม่มีใครรู้นอกจาก Shnurov เอง แต่ตามที่เขาพูด "ความสมจริงของแบรนด์" คือการแทนที่ความเป็นจริงที่แท้จริงด้วยความเป็นจริงที่ประดิษฐ์ขึ้น นั่นคือเมื่อแบรนด์กำหนดบุคคล สถานการณ์ที่บุคลิกภาพของบุคคลจางหายไปในเบื้องหลัง และการแสดงออกของบุคคลนั้นเกิดขึ้นจากความมุ่งมั่นที่มีต่อแบรนด์ใดแบรนด์หนึ่ง

ในทางปฏิบัติ รูปภาพของเขาค่อนข้างหลากหลาย บ้างก็ค่อนข้างเร้าใจ เช่น ลูกแมวถูกตู้เย็นทับจนตาย เขานอนจมกองเลือดอยู่ข้างๆ หน่วย Bosch สีขาวทันสมัยขนาดใหญ่ ผืนผ้าใบนี้มีชื่อว่า "อย่าขโมย" หรือนี่คือภาพพาโนรามาของ Spit of Vasilyevsky Island ด้านข้าง เสาโรสทรัลมีควันเหมือนคบไฟ และหากมองดีๆ น้ำจะมืดเนื่องจากมีน้ำมันไหลผ่าน จริงๆ แล้วมันไม่ใช่น้ำเลย มันเป็นแค่น้ำมัน นอกจากนี้ยังมีสิ่งที่ล้อเลียนตรงไปตรงมา ตัวอย่างเช่น การปรับปรุง Matisse ใหม่พร้อมคำบรรยายว่า "ในอาศรม" หรือสี่เหลี่ยมสีดำพร้อมคำทักทายถึง Kazimir Malevich ตามที่คุณเข้าใจ

แต่ถึงกระนั้น ภาพวาดเหล่านี้ยังเผยให้เห็นว่า Shnurov เป็นคนฉลาดและเอาใจใส่ จริงอยู่ ใครก็ตามที่เยาะเย้ยเขาในเรื่อง "ความชั่วร้าย" เหล่านี้มีโอกาสที่จะถูกส่งไปยังที่อยู่ที่รู้จักกันดี เว้นแต่ว่าเขามีความตั้งใจที่จะซื้อภาพวาดนั้น"

15 พฤษภาคม - 20 มิถุนายน หอศิลป์วิจิตรศิลป์ (มอสโก) - Sergey Shnurov "ความสมจริงของแบรนด์พิเศษ"

และสุดท้ายฉันก็ชอบการิตนามาก"เชเรวิชกี้", นักบัลเล่ต์ Ulyana Lopatkina

ปล.ไม่ ฉันไม่ต้องการสวรรค์ นี่เป็นเพียงผ้าพันคอผ้ากอซผืนเล็กที่ห้อยอยู่บนต้นไม้และแวววาวเมื่อถูกแสงแดด มันง่ายเสมอที่จะโกหก แค่แสร้งทำเป็นเป็นคนดี โดยเปลี่ยนลูกศรไปสู่ปัจจัยภายนอกของความเป็นจริง แทนที่จะแค่พูด ไม่ต้องการ. หรือจะดีกว่าที่จะไม่โยนวลีที่เกิดขึ้นเองออกไป - ใช่ พรุ่งนี้แล้วค่อยหาข้อแก้ตัวมากมาย... บางอย่างเช่นนี้ อารมณ์ประมาณนี้ บางอย่างเช่นนี้ช่วยให้คุณเคลื่อนที่บนแทรมโพลีนได้อย่างง่ายดายเหมือนตัวมอด ปฏิบัติต่อความเป็นจริงทั้งหมดด้วยการประชดที่อ่อนโยนและมีเสน่ห์ในการเล่น เล่นแล้ว เพลิดเพลินกับกระบวนการและไม่คิดผล อย่าพลิกแผ่นดิน แยกเมฆด้วยมือ อย่ากลัวผนังกระจกที่แข็งแกร่งและความเงียบ ของการโทรตอนกลางคืน แต่ให้ความเป็นจริงเบา ๆ ... ไม่ต้องการ ... ได้โปรดเถอะ? ฉันยังสามารถ...คุณสามารถสร้างเกมมากมายและเขาวงกตที่น่าสนใจบนพื้นฐานนี้...คุณทำได้....พวกเราที่แท้จริงอยู่ที่ไหน? ในเพลงที่เราฟังตอนกลางคืน, ในดวงดาวที่เรามองขณะฟังเพลงนี้, ในความเหงาของเรา, ที่ใครๆ ก็พยายามจะเข้าไป, และเมื่อไปถึงแล้วจึงออกไป?

คุณสามารถออกไปห้านาทีเพื่อดูว่าใครกำลังเขียนอยู่บนผนังของคุณ .... ฉันไม่ชอบกลางวัน ฉันเป็นนกฮูกกลางคืน ฉันทนแสงแดดไม่ได้ แต่ฉันชอบน้ำ ฉันเกลียด สงบและรักลมทะเลอย่างบ้าคลั่ง))

วาดทะเลให้ฉัน วาดฉัน

เพื่อให้เรือสามารถเดินทางไกลได้

เพื่อให้ลมของผู้ถูกเลือกสรรมาทำให้มึนเมา

แต่คุณไม่เชื่อในทฤษฎีของผู้ที่ถูกเลือก

และเธอก็สาปเหรียญไม่ได้โกหกความฝันของเขา

มันระเบิดออกมาเป็นละอองน้ำ และกระแทกเข้ากับกำแพงน้ำแข็งอย่างต่อเนื่อง

หลายปีผ่านไปนับแต่นั้นเป็นต้นมา ทางเดินอันร้อนรุ่มก็ถูกทรายปกคลุมไว้

เพียงแต่บ่อยครั้งที่ทุกคนพิมพ์กลางดึกว่า “สวัสดีเพื่อนรัก”

หากไม่มีคุณ เตียงก็แข็งอีกครั้ง ช่วยฉันฟังเนื้อหา ฉันกำลังโกหก แต่ตอนนี้ฉันกำลังยืนอยู่

มือของคุณกำลังจะแห้งสำหรับคุณ....

เซอร์เกย์ ชนูรอฟ. ย้อนหลัง Brandrealism

เวลาทำการ:
จันทร์ - อา. : 12.00 - 20.00 น
พฤ. : 13.00 - 21.00 น
ห้องจำหน่ายตั๋วปิดก่อนพิพิธภัณฑ์ปิด 30 นาที
ราคาตั๋ว

ที่ปรึกษานิทรรศการ:มิทรี โอเซอร์คอฟ

จำกัดอายุ: 18+

พิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่มอสโกนำเสนอนิทรรศการส่วนตัวของนักดนตรี Sergei Shnurov“ Retrospective of Brand Realism” ซึ่งจะเป็นความต่อเนื่องของโครงการที่มีชื่อเสียงระดับสูงที่จัดขึ้นในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กที่พิพิธภัณฑ์ Erarta ศูนย์กลางของนิทรรศการจะเป็นภาพวาดของ S. Shnurov และวัตถุจัดวางที่สร้างขึ้นโดยศิลปินตามแนวคิดของผู้เขียนเรื่อง "ความสมจริงของแบรนด์"

ตามแนวคิดของความสมจริงของแบรนด์บุคคลในศตวรรษที่ 21 อาศัยอยู่ในสภาพแวดล้อมของผลิตภัณฑ์ที่มีตราสินค้าที่สร้างขึ้นโดยไม่ได้ตั้งใจโดยเชื่ออย่างไร้เดียงสาว่าอาการทั้งหมดนี้เป็นผลมาจากแรงงานมนุษย์และความก้าวหน้าเป็นชีวิตจริง ไม่เพียงแต่สิ่งของจำเป็นในชีวิตประจำวันเท่านั้นที่ถือเป็นแบรนด์ แต่ยังรวมถึงนักการเมืองและนักการทูต สถาบันอุดมศึกษาและองค์กร ร้านอาหารยอดนิยม และเมืองท่องเที่ยวด้วย มีความเห็นว่าการศึกษาที่ดีจะหาได้จากมหาวิทยาลัยที่อยู่ใน 10 อันดับแรกเท่านั้น คุณต้องทำงานในบริษัทที่มีชื่อเป็นที่อิจฉาในหมู่คนอื่นๆ และผ่อนคลายที่ป้ายโฆษณาบนถนนแนะนำให้คุณบิน โมเดลใหม่ล่าสุดของทุกสิ่ง แต่เป็นแบรนด์แฟชั่นเสมอ กลายเป็นเป้าหมายของความปรารถนาทางอารมณ์ และอารมณ์ที่บริสุทธิ์คืออารมณ์ที่สังคมได้รับจากรายการทีวีและเกมคอมพิวเตอร์ ทฤษฎีของ Shnurov อธิบายถึงความสำคัญของแบรนด์ในชีวิตมนุษย์ยุคใหม่ โดยกล่าวว่าการเลือกแบรนด์ก็เหมือนกับการเลือกแก่นแท้ของแบรนด์ ตามที่ผู้เขียนกล่าวไว้ความหมายหลักนั้นถูกถ่ายทอดอย่างชัดเจนในข้อความและคลิปวิดีโอของเพลง "นิทรรศการ" โดยกลุ่มเลนินกราด

ความสมจริงของแบรนด์มีความสำคัญอย่างยิ่งต่อปรากฏการณ์โดยทั่วไป และโดยเฉพาะอย่างยิ่งต่อกระบวนการในงานศิลปะ ศิลปะร่วมสมัยกลายเป็นส่วนหนึ่งของทฤษฎีทั่วไปของแบรนด์หรือไม่? แรงบันดาลใจและการทำงานอย่างมืออาชีพด้วยวัสดุครอบครองสถานที่ใดในงานศิลปะในปัจจุบัน ศิลปินสมัยใหม่มักจะปรับงานของเขาให้เข้ากับภาพลักษณ์ของผู้ซื้อผลงานของเขา: เป็นคนทันสมัย, ร่ำรวย, ฉลาด, มีไหวพริบ, มีสถานะ, ติดตามข่าวสารล่าสุด ความปรารถนาที่จะปฏิบัติตามคุณสมบัติเหล่านี้ทั้งหมดในคราวเดียวนั้นแทบจะหลีกเลี่ยงไม่ได้ และแนวคิดอันศักดิ์สิทธิ์และศักดิ์สิทธิ์ของ "ความคิดสร้างสรรค์" เองก็เสี่ยงที่จะกลายมาเป็นแบรนด์ที่มีสถานะอื่นในปัจจุบัน

พื้นที่ของพิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่มอสโกสำหรับนิทรรศการไม่ได้ถูกเลือกโดย Sergei Shnurov และที่ปรึกษาโครงการ Dmitry Ozerkov โดยบังเอิญ พิพิธภัณฑ์ซึ่งมีภารกิจคือการให้ความรู้แก่ประชาชนทั่วไปในด้านวัฒนธรรมและศิลปะ มีสถานะเป็นสถานที่ที่เป็นกลางซึ่งผู้ชมจะได้รับเชิญให้ทำความคุ้นเคยกับการสำแดงของศิลปะร่วมสมัย หลักการเดียวกันนี้ชัดเจนในโครงการของ Shnurov: นี่คือการนำเสนอกว้าง ๆ เกี่ยวกับทิศทางใหม่ในงานศิลปะซึ่งสะท้อนถึงการเปลี่ยนแปลงของชีวิตสมัยใหม่ และการสาธิตแนวทางของผู้เขียนในการใช้ภาพโฆษณาแบบง่าย และความคลุมเครือในมุมมองของนักดนตรี Sergei Shnurov

นิทรรศการ "Retrospective of Brand Realism" ที่ MMOMA จะตรวจสอบร่างของ S. Shnurov ในฐานะศิลปินสมัยใหม่ซึ่งไม่ใช่เรื่องปกติสำหรับผู้ชมในมอสโก และผลงานเองก็กระตุ้นให้เกิดการอภิปรายในหัวข้อ: เสรีภาพที่สำคัญเป็นไปได้ใน เงื่อนไขของความสมจริงของแบรนด์ โดยที่สิ่งสำคัญใดๆ กลายเป็นสัญลักษณ์ และเป็นผลให้แบรนด์ต่างๆ ด้วยคำถามนี้ ความสมจริงของแบรนด์ก็เข้าสู่ทศวรรษที่สอง

เซอร์เกย์ ชนูรอฟ(1973) - นักดนตรีร็อคชาวรัสเซีย, นักแสดงภาพยนตร์, ผู้จัดรายการโทรทัศน์, ศิลปินและนักแต่งเพลง, ผู้นำกลุ่มเลนินกราดและรูเบิล เกิดที่เลนินกราด เขาได้รับการศึกษาระดับสูงที่สถาบันวิศวกรรมโยธาเลนินกราดและ Restoration Lyceum หลังจากนั้นเขาได้รับความเชี่ยวชาญพิเศษในการบูรณะงานไม้ประเภทที่ 4 ในปี 1991 Shnurov กลายเป็นนักดนตรี ฉันเริ่มต้นด้วยโปรเจ็กต์ Alkorepitsa ซึ่งเป็นโปรเจ็กต์แร็พฮาร์ดคอร์โปรเจ็กต์แรกของรัสเซีย จากนั้นก็มีกลุ่มดนตรีอิเล็กทรอนิกส์ชื่อ Van Gogh's Ear เมื่อวันที่ 9 มกราคม พ.ศ. 2540 กลุ่มเลนินกราดก็ปรากฏตัวขึ้น และเมื่อวันที่ 26 กันยายน พ.ศ. 2551 นักดนตรีได้ก่อตั้งกลุ่มรูเบิล นอกจากนี้ Sergei Shnurov ยังออกอัลบั้มเดี่ยวสองอัลบั้ม Shnurov ยังเป็นผู้จัดรายการทีวีและแสดงในภาพยนตร์อีกด้วย ผู้เขียนแนวคิดเรื่อง "ความสมจริงของแบรนด์" ผลงาน "เสื้อเชิ้ต" ของ Shnurov ซึ่งสร้างขึ้นในสไตล์ความสมจริงของแบรนด์ ถูกเก็บไว้ในคอลเลกชันของพิพิธภัณฑ์ศิลปะร่วมสมัย Erarta ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก

มิทรี โอเซอร์คอฟ(2519) - นักวิจารณ์ศิลปะชาวรัสเซีย, ภัณฑารักษ์, หัวหน้าภาควิชาศิลปะร่วมสมัยของ State Hermitage, หัวหน้าโครงการ Hermitage 20/21 (ตั้งแต่ปี 2550), ภัณฑารักษ์งานแกะสลักฝรั่งเศสในศตวรรษที่ 15-18 ของ State Hermitage ( ตั้งแต่ปี 2542)

ภัณฑารักษ์นิทรรศการศิลปะคลาสสิกและร่วมสมัยที่ State Hermitage รวมถึง “Educating Cupid” (2006), “Jake and Dinos Chapman: The End of Fun” (2012) และ “Jan Fabre: Knight of Despair - Warrior of Beauty” ( 2559) เขาดูแลนิทรรศการ State Hermitage “Dmitry Prigov: Dmitry Prigov” (2011) และ “Glasstress 2015 Gotika” (2015) ในงานวิจิตรศิลป์ Venice Biennale ครั้งที่ 54 และ 56 โครงการภัณฑารักษ์มักสร้างขึ้นจากบทสนทนาระหว่างศิลปะร่วมสมัยกับผลงานของปรมาจารย์รุ่นเก่า กรรมาธิการนิทรรศการ “Manifesta 10” (2557)

หัวหน้ากลุ่ม "เลนินกราด" Sergei Shnurovได้จัดนิทรรศการส่วนตัวของเขา “ย้อนรอยความสมจริงของแบรนด์”ที่พิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่ “เอราร์ตา”- ประเด็นหลักคือความสัมพันธ์ระหว่างมนุษย์กับสิ่งของ

Sergey Shnurov ทำงานในรูปแบบ "ความสมจริงของแบรนด์" ซึ่งเป็นแนวคิดในการครอบงำแบรนด์เหนือผู้คน ทิศทางนี้ประกาศโดย Shnurov เองในปี 2550 ย้อนหลังว่า เริ่มตั้งแต่วันที่ 9 กุมภาพันธ์ถึง 9 เมษายนเฉลิมฉลองครบรอบ 10 ปีของการเคลื่อนไหวครั้งใหม่

“ตามหลักสัจนิยมของแบรนด์ บุคคลแห่งศตวรรษที่ 21 ไม่ได้ถูกรายล้อมไปด้วยปรากฏการณ์ที่บริสุทธิ์ แต่มีเพียงผลิตภัณฑ์ที่มีแบรนด์ที่สร้างขึ้นอย่างเทียมเท่านั้น เขาแต่งตัวในแบรนด์ต่างๆ กินแบรนด์ และก้าวตามแบรนด์” คำอธิบายประกอบนิทรรศการกล่าว

เซอร์เกย์ ชนูรอฟฉันไม่ได้ใหม่กับโลกแห่งศิลปะเลย เขาเริ่มวาดภาพในช่วงกลางทศวรรษที่ 90 ในตอนแรกภาพวาดถูกจัดแสดงในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กและในปี 2010 เป็นครั้งแรกในเมืองหลวงในแกลเลอรี วิจิตรศิลป์ซึ่งได้รับการอำนวยความสะดวกโดยเพื่อนของ Sergei ซึ่งเป็นศิลปิน มิทรี โชริน- จากนั้นจึงได้เรียกนิทรรศการ "ความสมจริงของแบรนด์พิเศษ"และประกอบด้วยภาพวาด 8 ชิ้นโดยนักดนตรี ตามที่ Sergei กล่าวไว้ แกลเลอรีมีขนาดเล็ก ดังนั้นเขาจึงจัดแสดงภาพวาดให้มากที่สุดเท่าที่จะใส่ได้ หลังจากนั้น เซอร์เกย์ ชนูรอฟจัดแสดงผลงานของเขาในแกลเลอรีรัสเซียหลายแห่งที่เกี่ยวข้องกับศิลปะร่วมสมัย

“ความสมจริงของตราสินค้าเป็นการแทนที่ความเป็นจริงที่แท้จริงด้วยความเป็นจริงที่เกิดขึ้น คุณเป็นสิ่งที่คุณกิน สิ่งที่คุณสวมใส่ และสิ่งที่คุณขับรถ แก่นแท้ภายในของบุคคลจางหายไปในเบื้องหลัง เป็นแบรนด์ที่กำหนดใบหน้ามนุษย์ที่แท้จริง การแสดงออกถึงตัวตนเกิดขึ้นผ่านความมุ่งมั่นต่อแบรนด์” Sergey Shnurov

ในผลงานของเขา Sergei Shnurov ประชดเกี่ยวกับการพึ่งพาแบรนด์ของผู้คน ไม่เพียงแต่ในเสื้อผ้า รถยนต์ เครื่องดื่ม แต่ยังรวมถึงบุคคลสาธารณะด้วย ในแต่ละภาพ คุณจะพบและจดจำสัญลักษณ์หรือการฉายภาพของแบรนด์ยอดนิยม ตั้งแต่น้ำมันไปจนถึงศาสนา

“ความสมจริงของแบรนด์ไม่ใช่ทิศทาง แต่เป็นมุมหรือมุมมอง คุณลักษณะหลักสะท้อนให้เห็นในเพลง "Exhibit": Nothing is none และทุกสิ่งสามารถกลายเป็นสิ่งที่จัดแสดงในโลกแห่งศิลปะร่วมสมัยได้" - Sergey Shnurov

เป็นที่น่าสังเกตว่าวัตถุศิลปะที่นำเสนอในนิทรรศการไม่ได้ทำด้วยมือของ Sergei Shnurov แต่ด้วยจินตนาการของเขา: "ฉันเลือกผู้ร่วมงานสามคนจากการเจรจาและการคัดเลือกส่วนตัว และด้วยสหายทั้งสามคนนี้ฉันก็ทำมันด้วยมือของพวกเขา โดยพื้นฐานแล้วฉันเป็นผู้กำกับศิลป์”

ถามคำถามจากนักข่าวเกี่ยวกับความสำคัญของงานบางประเภท เซอร์เกย์ ชนูรอฟตอบชัดเจนและเคร่งครัด และเพื่อให้ชัดเจนยิ่งขึ้น เขาไม่ตอบ: “ถ้าฉันอยากบอกอะไรบางอย่าง ฉันจะบอกแน่นอน: ใช้อินสตาแกรม - ฉันจะใส่คำอธิบายประกอบที่นั่น เห็นได้ชัดว่าฉันไม่ต้องการบอกอะไรและคำตอบนี้ก็เพียงพอแล้วสำหรับฉัน”

ที่นี่กระป๋องนมข้นสูงถึงหนึ่งเมตรและเต็มไปด้วยน้ำมัน มีภาพเหยื่อของการถ่ายเซลฟี่และการติด iPhone บนหลุมฝังศพ Volochkova พับรองเท้าปวงต์ของเธอ Milonov ทาสีตัวเองเป็นสีดำ Stas Mikhailov กลายเป็นไอคอน และสิ่งที่เหลืออยู่ของ Leps ก็คือแก้วและแก้วน้ำ ทั้งหมดนี้เกิดขึ้นในนิทรรศการศิลปะร่วมสมัยจาก เซอร์เกย์ ชนูรอฟชื่อผลงาน “Brandrealism Retrospective”

ตามแนวคิดเรื่องความสมจริงของแบรนด์ บุคคลในศตวรรษที่ 21 อาศัยอยู่ในสภาพแวดล้อมของผลิตภัณฑ์ที่มีตราสินค้าที่สร้างขึ้นโดยไม่ได้ตั้งใจโดยเชื่อว่าเป็นชีวิตจริง ไม่เพียงแต่สินค้าที่จำเป็นเท่านั้นที่จะกลายเป็นแบรนด์ แต่ยังรวมถึงนักการเมืองและนักการทูต สถาบันอุดมศึกษาและบริษัท ร้านอาหารยอดนิยม และเมืองท่องเที่ยวอีกด้วย ผู้ที่ตกเป็นเหยื่อของแบรนโดมาเนียเริ่มเชื่อว่าการศึกษาที่ดีสามารถรับได้จากมหาวิทยาลัยจาก 10 อันดับแรกเท่านั้น คุณต้องทำงานในบริษัทที่มีชื่อเป็นที่อิจฉาในหมู่คนอื่นๆ และผ่อนคลายที่ป้ายโฆษณาริมถนนแนะนำให้คุณบิน

นิทรรศการทั้งหมดคิดค้นโดย Sergei Shnurov เอง และสร้างขึ้นโดยศิลปินนิรนามที่นักดนตรีค้นพบผ่าน Instagram วัตถุศิลปะและภาพวาดที่นำเสนอในนิทรรศการเช่นเดียวกับเพลงของผู้นำกลุ่มเลนินกราดนั้นคลุมเครือตรงไปตรงมาและน่าตกใจ

คาเวียร์

การรักษา

อาบน้ำ

นักดนตรีเยาะเย้ยการแสวงหาโมเดลใหม่ล่าสุด แต่เป็นแบรนด์แฟชั่นเสมอ และบอกว่าการเลือกแบรนด์คือการเลือกแก่นแท้ของตัวเรา Shnurov ถ่ายทอดความหมายหลักของความสมจริงของแบรนด์อย่างชัดเจนในข้อความและคลิปวิดีโอของเพลง "Exhibit"

ทุกคนที่อยากเห็นตัวอักษรยาวสิบเมตรของสำนวนยอดนิยม "ไม่มีเงิน แต่คุณยึดมั่น" ดูว่าสุนัขพาคนเดินอย่างไรและการตามล่าหาแบรนด์อันเป็นเจ้าข้าวเจ้าของกลายเป็นความหมายของชีวิตนักร้องนำแห่งเลนินกราด ขอเชิญทุกท่านเยี่ยมชมนิทรรศการส่วนตัวของเขา ซึ่งจะเปิดตั้งแต่วันที่ 7 มิถุนายนถึง 12 กรกฎาคม ที่พิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่มอสโก

และในขณะที่ผู้เชี่ยวชาญกำลังโต้เถียงกันเกี่ยวกับคุณค่าของศิลปะสมัยใหม่และสิ่งที่น่าตกใจในชีวิตของเรา Reedus ขอเชิญคุณทำแบบทดสอบและเดาชื่อนิทรรศการในนิทรรศการของ Sergei Shnurov ซึ่งกลายเป็นสิ่งที่คาดว่าจะเป็นการยั่วยุและตรงไปตรงมา

ในปีที่ครบรอบยี่สิบปีของกลุ่มเลนินกราด Sergei Shnurov ผู้นำของกลุ่มได้มอบของขวัญที่แท้จริงให้กับแฟน ๆ ของเขา: นักดนตรีผู้อุกอาจเปิดนิทรรศการส่วนตัวที่พิพิธภัณฑ์ Erarta ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ในบรรดานิทรรศการต่างๆ ได้แก่ ภาพวาดและวัตถุศิลปะที่สร้างขึ้นในรูปแบบของ "ความสมจริงของแบรนด์": ทิศทางนี้ถูกคิดค้นโดย Sergei เองเมื่อ 10 ปีที่แล้ว ในส่วนหนึ่งของนิทรรศการ Shnur พยายามแสดงให้เห็นถึงการพึ่งพาของผู้คนในแบรนด์และแบรนด์ที่มีชื่อเสียง โดยที่คนสมัยใหม่จะไม่มีวันผ่านไปเลยสักวันเดียว ตามที่นักดนตรีระบุว่านิทรรศการหลักของนิทรรศการคือแบรนด์โปรดของเขา - Sergei Shnurov เอง

“แบรนด์อยู่ในทุกสิ่ง”

ในวันที่ 9 กุมภาพันธ์ นิทรรศการ Sergei Shnurov “Retrospective of Brand Realism” เปิดขึ้นที่พิพิธภัณฑ์ศิลปะร่วมสมัย Erarta นิทรรศการประกอบด้วยภาพวาดและวัตถุศิลปะที่แสดงถึงชีวิตคนทันสมัยในโลกของแบรนด์ดัง แนวคิดของ "ความสมจริงของแบรนด์" ถูกคิดค้นโดยผู้นำกลุ่มเลนินกราดเองเมื่อ 10 ปีที่แล้ว ตามที่นักดนตรีกล่าวไว้ ในศตวรรษที่ 21 บุคคลไม่ได้ถูกรายล้อมไปด้วยปรากฏการณ์ที่บริสุทธิ์ แต่ถูกล้อมรอบไปด้วยผลิตภัณฑ์ที่มีตราสินค้าเท่านั้น โดยที่ชีวิตนี้เป็นไปไม่ได้อีกต่อไป ตัวอย่างเช่น ผู้คนหันไปหาแบรนด์ Wikipedia เพื่อหาความรู้ใหม่ ๆ และวัตถุประสงค์ของความรู้ใหม่ ๆ ความฝันกลายเป็นรถยนต์ราคาแพงหรือ iPhone รุ่นล่าสุด และอารมณ์ทั้งหมดนั้นตกอยู่ที่แบรนด์เท่านั้น

Sergei มองเห็นแบรนด์ในทุกรายการอย่างแน่นอน “พวกเขาอยู่ในทุกสิ่ง” นักดนตรีกล่าว - ปูติน รัสเซีย แม่ - ทั้งหมดนี้คือแบรนด์ ฉันตะโกนมา 10 ปีแล้วว่า Sergey Shnurov ก็เป็นแบรนด์เช่นกัน ทุกคนรู้จักฉัน"

นักดนตรีเกิดแนวคิดเรื่อง "ความสมจริงของแบรนด์" เมื่อ 10 ปีที่แล้ว ภาพ: AiF/ Yana Khvatova

ความคิดในการแปลความคิดของเขาเกี่ยวกับเรื่องนี้เป็นนิทรรศการเดียวมาที่ Shnurov เมื่อนานมาแล้ว “เลนินกราด” ไม่มีอยู่ในพื้นที่สื่อมานานแล้วหากไม่มีภาพที่มองเห็น ผู้นำกลุ่มอธิบาย “การแสดงร่วมกับภาพในรูปแบบของนิทรรศการกลายเป็นความต่อเนื่องในการสร้างสรรค์ของฉัน” ด้วยความช่วยเหลือของ Instagram Sergei เลือกผู้ร่วมงานหลายคนที่ช่วยเขาสร้างภาพวาดและงานศิลปะจัดวาง นักดนตรีเองก็เรียกตัวเองว่าผู้กำกับศิลป์

จากมิโลนอฟถึงเซมฟิรา

ในงานศิลปะของเขา Shnurov แสดงให้เห็นแบรนด์รัสเซียและต่างประเทศที่มีชื่อเสียงที่สุด ดังนั้นนักดนตรีจึงวาดภาพกระป๋อง Coca-Cola ในรูปของโลงศพที่เต็มไปด้วยก้อนน้ำตาล “ ไลค์” บนโซเชียลเน็ตเวิร์กนั้นถูกสร้างขึ้นในรูปแบบของอวัยวะเพศชายและการติดตั้ง“ Russian End” จะปรากฏในรูปแบบของกาโลหะสามอันบนพื้นหลังที่แตกต่างกัน - สีขาวสีทองและสีแดง ส่วนที่แยกต่างหากของนิทรรศการเน้นไปที่ดนตรีรัสเซีย Shnur ตั้งชื่อสถานที่จัดวางที่ทำจากแก้วเปล่าและแว่นตาดำสั้นๆ ว่า “Leps-sang” หลังประตูตู้สีทองแขวนภาพเหมือนของผู้หญิงวัยบัลซัคคนโปรด Stas Mikhailov - นี่คือวัตถุศิลปะ "Iconostasis" ผ้าถักขนาดใหญ่ที่มีรูปของเซมฟิราโดดเด่นตัดกับพื้นหลัง “ ฉันถักมันเอง” Sergei อวดดี “ฉันเอาเข็มถักนิตติ้งในชั้นธุรกิจของเครื่องบินแล้วออกไป!”

โลงศพมีรูปร่างเหมือนกระป๋องโค้กและเต็มไปด้วยน้ำตาลก้อน ภาพ: AiF/ Yana Khvatova

ในบรรดาบุคลิกของสื่อ Shnurov ไม่ได้เพิกเฉยต่อ Vladimir Pozner ซึ่งก่อนหน้านี้นักดนตรีเคยนำเสนอรายการว่าตัวเองไม่ได้ดีที่สุด Sergei วางรูปของผู้จัดรายการทีวีไว้หลังมู่ลี่และเรียกวัตถุนั้นว่า "เดี๋ยวมันก็ผ่านไปเช่นกัน" ตรงกลางห้องโถงมีการติดตั้งตัวอักษรวลีของ Dmitry Medvedev: "ไม่มีเงิน แต่คุณยึดมั่น" ตัวอักษรสำนวนบางตัวตกลงไปด้านข้างแล้ว

Shnurov ตัดสินใจแสดงความสามารถของเขาในฐานะศิลปินในภาพวาดหลายภาพที่นำเสนอในนิทรรศการ วีรบุรุษในภาพวาดของผู้นำเลนินกราดคือวีรบุรุษในวิดีโอของกลุ่มรอง Vitaly Milonov และแน่นอนว่า Sergei เอง ในภาพวาดชิ้นหนึ่ง Shnur บรรยายถึงเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กบ้านเกิดของเขา: บนผืนผ้าใบชายร่างใหญ่ในชุดว่ายน้ำลอยอยู่เหนือศูนย์กลางประวัติศาสตร์ของเมือง ภาพวาดนี้มีชื่อว่า "อาการเมาค้างเล็กน้อย"

ในภาพวาด "Slight Hangover" ชายคนหนึ่งบินอยู่เหนือเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ภาพ: AiF/ Yana Khvatova

ไม่จำเป็นต้องมองหาความงาม

Shnurov ขอให้ผู้ชมอย่ามองหาความสวยงามหรือความสวยงามในนิทรรศการของเขา: นักดนตรีตั้งเป้าหมายที่แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง “ความโรแมนติกยังคงอยู่ในศตวรรษที่ผ่านมา แต่เรามีชีวิตอยู่ในศตวรรษที่ 21” Sergei เน้นย้ำ - ฉันจะไม่บอกว่าทำไมฉันถึงสร้างนิทรรศการนี้ ทำไมจึงจำเป็น: นี่คือคำแนะนำภายในของฉัน ฉันชอบนิทรรศการนี้เพราะมันเป็นของฉัน มันเพียงพอแล้ว".

ผู้นำเลนินกราดคาดหวังว่าผู้ชมจำนวนมากจะมาชมผลงานสร้างสรรค์ของเขา ในส่วนของเขา นักดนตรีสัญญาว่าจะลองตัวเองในด้านใหม่ๆ และทำให้แฟนๆ ประหลาดใจต่อไป Sergei พอใจกับนิทรรศการทั้งหมดในนิทรรศการโดยไม่มีข้อยกเว้น แต่เขาปฏิเสธที่จะแสดงความคิดเห็นเกี่ยวกับความหมายของสิ่งเหล่านั้น: "ทุกสิ่งที่ฉันอยากจะพูด ฉันได้พูดไปแล้วในผลงานของฉัน" Shnurov ตะคอก Sergei ไม่มีภาพวาดหรือการจัดวางที่ชื่นชอบเช่นกัน “นิทรรศการไม่คงที่” นักดนตรีกล่าว - ประเด็นหลักสะท้อนให้เห็นในเพลงชื่อเดียวกัน: ไม่มีอะไรคือไม่มีอะไร และทุกสิ่งสามารถกลายเป็นนิทรรศการในโลกแห่งศิลปะร่วมสมัยได้ ในนิทรรศการนี้ นิทรรศการหลักคือฉัน!”

นิทรรศการ "Retrospective of Brand Realism" ของ Sergei Shnurov สามารถชมได้ที่พิพิธภัณฑ์ศิลปะร่วมสมัย Erarta จนถึงวันที่ 9 เมษายน การเข้าชมนิทรรศการรวมอยู่ในราคาตั๋วพิพิธภัณฑ์แล้ว