วิธีการทางศิลปะในการสร้างผลงานที่มีอารมณ์ขัน ตลกและเศร้าในเรื่องราวของเชคอฟ เสียงหัวเราะในผลงาน


Charles Dickens และตัวละครในวรรณกรรมของเขา

เสียงหัวเราะในผลงานของ Dickens ไม่เพียงแสดงออกถึงตำแหน่งของผู้เขียนที่เกี่ยวข้องกับตัวละครของเขา (ซึ่งค่อนข้างธรรมดา) แต่ยังรวมถึงความเข้าใจของเขาเกี่ยวกับตำแหน่งส่วนตัวของบุคคลในโลกอีกด้วย อารมณ์ขันมีอยู่ในนวนิยายของ Dickens เพื่อเป็นการแสดงออกถึงปฏิกิริยาของผู้เขียนต่อสิ่งที่เกิดขึ้น ตัวละครที่ไม่สงสัยมักจะพบว่าตัวเองหัวเราะอยู่ตลอดเวลา ผู้เขียนกล่าวถึงชีวิตเล็กๆ น้อยๆ ที่น่าประทับใจของตัวละครของเขา ในด้านหนึ่ง ผู้เขียนยึดถือตัวละครเหล่านั้น และอีกด้านหนึ่งก็พาพวกเขาไปสู่ความเป็นจริงอีกอย่างหนึ่ง มีบางสิ่งที่เปิดเผยแก่เรามากกว่างานอดิเรกและความรู้สึกของตัวละครบางตัว ตัวอย่างเช่น ลองพิจารณาส่วนเล็กๆ จากงานสเก็ตช์ของ Bose: “ที่นี่คนเฒ่าชอบเล่าเรื่องยาวเกี่ยวกับแม่น้ำเทมส์ในสมัยที่ผ่านไป เมื่อโรงผลิตอาวุธยังไม่ได้ถูกสร้างขึ้น และไม่มีใครคิดถึงวอเตอร์ลู สะพาน; เมื่อจบเรื่องแล้ว พวกเขาก็ส่ายหัวอย่างมีความหมายเพื่อให้กำลังใจแก่คนขุดเหมืองถ่านหินรุ่นใหม่ที่รุมล้อมพวกเขา และแสดงความสงสัยว่าเรื่องทั้งหมดนี้จะจบลงด้วยดีหรือไม่ แล้วช่างตัดเสื้อก็หยิบไปป์ออกจากปากแล้วบอกว่า ถ้าดีก็ดี แต่แทบจะไม่ดี และถ้ามีอะไรผิดก็ทำอะไรไม่ได้ - ซึ่งเป็นการตัดสินอันลึกลับที่แสดงออกมาเป็นคำทำนาย พบกับการสนับสนุนอย่างเป็นเอกฉันท์ของผู้ที่อยู่ในปัจจุบันเสมอ”

ฉากนี้ไม่มีอะไรโดดเด่นในตัวมันเอง สว่างไสวและเต็มไปด้วยความหมายผ่านการจ้องมองของผู้เขียน โดยเน้นย้ำถึงการขาดเนื้อหาในบทสนทนาโดยสิ้นเชิง เขาแสดงให้เราเห็นว่าคนเหล่านี้เก่งแค่ไหน ใช้ชีวิตเรียบง่ายและไม่โอ้อวด ความธรรมดาของฮีโร่เหล่านี้ถูกเยาะเย้ย แต่ในลักษณะที่ผู้เขียนพยายามทุกวิถีทางเพื่อทำให้นุ่มนวลและยกระดับ และตามกฎแล้วหากเสียงหัวเราะลดวัตถุที่มันถูกกำกับดังนั้นเมื่อมีของกำนัลนี้ Dickens จะไม่ใช้มันในทางที่ผิดอันเป็นผลมาจากการที่ตัวละครของเขาไม่มีที่พึ่งพร้อม ๆ กัน - ภายใต้การจ้องมองที่เปิดเผยของผู้เขียนและได้รับการปกป้อง - โดย ความรักของเขา แต่มุมมองดังกล่าวมีความขัดแย้ง หากความเข้าใจที่ว่าบุคคลควรได้รับความรักด้วยความอ่อนแอและข้อบกพร่องของเขามีรากฐานมาจากคริสเตียน การระบุและเยาะเย้ยข้อบกพร่องเหล่านี้อย่างต่อเนื่องเป็นสิ่งที่แตกต่างอย่างสิ้นเชิงจากศาสนาคริสต์และต่างจากศาสนาคริสต์ ดังนั้นความไม่สมบูรณ์ของโลกจึงสิ้นสุดที่จะถูกมองว่าเป็นสิ่งชั่วคราว แต่ในทางกลับกันกลับทำให้ถูกต้องตามกฎหมาย และในแง่นี้ เสียงหัวเราะก็ปกปิดความรู้สึกสิ้นหวัง คนที่หัวเราะจัดพื้นที่รอบตัวเขา เขาประเมินและวัดโลก และด้วยเหตุนี้ ศูนย์กลางของโลกจึงถูกพบอยู่ในตัวมันเอง ไม่ใช่อยู่ภายนอก แต่เนื่องจากในขณะที่แก้ไขข้อบกพร่องเขาไม่สามารถมีอิทธิพลต่อการแก้ไขได้ในทางใดทางหนึ่ง โลกภายใต้การจ้องมองของเขาจึงไม่มีอยู่จริง ปราศจากความสามัคคีและความสงบเรียบร้อย ภาพที่คล้ายกันนี้มอบให้เราโดยการเลือกฮีโร่ที่กลายเป็นเป้าหมายของเสียงหัวเราะ ท้ายที่สุดหากคนเหล่านี้เป็นคนที่เชื่อในความเป็นระเบียบเรียบร้อยของโลกและกำลังมองหาความสูงส่งและสวยงามสำหรับเราแล้วดูเหมือนว่าโลกทัศน์ของผู้เขียนเองเป็นสิ่งที่ตรงกันข้ามโดยสิ้นเชิง แต่ถ้าเราบอกว่ามุมมองของ Dickens เกี่ยวกับแรงบันดาลใจโรแมนติกและความไร้เดียงสาของฮีโร่ของเขาเผยให้เห็นความสงสัยเราก็จะไม่ถูกต้องทั้งหมดเนื่องจากในนวนิยายของเขาเราสามารถพบตัวอย่างมากมายของความกังวลใจและความไว้วางใจที่เขาเองก็บอกเราเกี่ยวกับอารมณ์อ่อนไหวบางอย่าง เรื่องราว.

ความยากลำบากและประสบการณ์ทั้งหมดของเหล่าฮีโร่สะท้อนอยู่ในจิตวิญญาณของเขา แต่ถึงแม้ความโชคร้ายจะมีอยู่มากมายในงานของ Dickens แต่พวกเขาก็ยังคงอยู่ในระยะห่างระดับหนึ่งซึ่งสัมพันธ์กับความเป็นจริงที่บุคคลในโลกของเขาต้องมีอยู่ ดูเหมือนว่าโลกนี้ไม่สามารถรองรับความโชคร้ายและไม่มีทรัพยากรที่จะเข้าใจได้ ดังนั้นการเล่าเรื่องของ Dickens เกี่ยวกับชะตากรรมอันน่าสลดใจของตัวละครบางตัวสามารถสัมผัสเราได้ ทำให้เราน้ำตาไหล และยังคงไม่มีมูลเลย การให้อาหารตามความรู้สึก จะไม่มีความหมายเหล่านั้น หากปราศจากชีวิตของเราก็จะถูกทำลายลงที่รากฐานสูงสุด ปัญหาและความโชคร้ายในกรณีนี้ จะไม่กลายเป็นช่วงเวลาที่ไม่ได้รับการแก้ไขและเจ็บปวดในชีวิตจริงของเราอีกต่อไป โลกได้รับการสถาปนาขึ้นตามลำดับ และเราไม่มีเหตุผลที่แท้จริงที่ต้องกังวล และในกรณีนี้ คำอธิบายความโหดร้ายต่อฮีโร่เชิงบวก รวมถึงการเสียสละและความสูงส่งของฮีโร่คนหลัง เป็นสิ่งจำเป็นเพื่อให้ความอ่อนไหวของเราถูกเปิดเผย เมื่อสัมผัสกับความเป็นจริงประเภทนี้ Dickens ก็ตระหนักถึงความไร้เหตุผลและธรรมชาติในจินตนาการบางประการของมัน ซึ่งทำให้การเปลี่ยนแปลงอย่างค่อยเป็นค่อยไปของ Dickens เป็นการเยาะเย้ยเป็นเรื่องที่เข้าใจได้

“เราควรจะพูดถึงคำร้องเรียนและความคร่ำครวญที่ได้ยินหลังจากที่มิสวอร์เดิลเห็นว่าเธอถูกจิงเกิลนอกใจทอดทิ้งหรือไม่? การแสดงภาพอันเชี่ยวชาญของมิสเตอร์พิควิคเกี่ยวกับฉากที่ทำลายจิตวิญญาณนี้ควรจะถูกเปิดเผยหรือไม่? เบื้องหน้าเราคือสมุดบันทึกของเขาซึ่งเต็มไปด้วยน้ำตาที่เกิดจากความใจบุญสุนทานและความเห็นอกเห็นใจ คำเดียว - และมันอยู่ในมือของคนเรียงพิมพ์ แต่ไม่! มาติดอาวุธให้ตัวเองด้วยความยืดหยุ่นกันเถอะ! เราอย่าทรมานจิตใจผู้อ่านด้วยภาพความทุกข์ทรมานเช่นนี้!” มีการประชดในการแสดงออกที่เคร่งขรึมทั้งหมดนี้ “ ป้าที่ยังไม่ได้แต่งงาน” เองซึ่งมีอายุครบห้าสิบปีแล้วและพยายามแต่งงานอย่างไร้ประโยชน์เป็นตัวละครล้อเลียนและแทบจะไม่ทำให้เราเสียใจอย่างที่ผู้เขียนกลัว แต่ถึงกระนั้นการเยาะเย้ยอย่างเปิดเผยกลับกลายเป็นว่าเป็นไปไม่ได้ ด้วยการแสดงให้เราเห็นถึงความไม่สมบูรณ์ของฮีโร่ของเขา Dickens จะเผยให้เห็นถึงความใกล้ชิดของเขากับพวกเขาและความปรารถนาที่จะพิสูจน์ให้พวกเขาเห็นในทันที ราวกับว่าเขาไม่สามารถปฏิเสธความสุขที่ได้ล้อเล่นกับพวกเขาได้ แต่ในขณะเดียวกันเขาก็ไม่หยุดลูบหัวพวกเขา

แต่ถึงแม้ Dickens จะมอบความรักและความอบอุ่นมากมายให้กับฮีโร่ของเขา แต่ทัศนคติของเขาที่มีต่อพวกเขาไม่เพียง แต่มีแรงจูงใจแบบคริสเตียนเท่านั้น ด้วยความใส่ใจต่อชะตากรรมของพวกเขา เขาจึงมีความสงบในใจอยู่เสมอ ซึ่งบางทีอารมณ์ขันก็ช่วยรักษาไว้ได้ การหัวเราะไม่ต้องการความพยายามเหนือธรรมชาติจากบุคคล คนที่หัวเราะจะไม่เสียอารมณ์ต่อผู้อื่น แต่กลับกลายเป็นคนยึดมั่นในบางสิ่งของเขาเอง ท้ายที่สุดหากความคลุมเครือที่สามารถติดตามได้ในโลกทัศน์ของฮีโร่เกี่ยวข้องกับปัญหาที่ไม่ได้รับการแก้ไขสำหรับผู้เขียนเองแล้วเรื่องราวเกี่ยวกับตัวละครตัวนี้ก็ไม่สามารถสงบและไม่แยแสได้อย่างสมบูรณ์ นี่คือวรรณกรรมรัสเซีย เมื่อพิจารณาถึงงานของ Dostoevsky เราจะเห็นว่าปัญหาที่เกี่ยวข้องกับฮีโร่ของเขานั้นเป็นการแสดงออกโดยตรงถึงสิ่งที่ผู้เขียนเองพยายามอธิบายกับตัวเอง เขาไม่อายที่จะรู้สึกสิ้นหวังกับตัวละครของเขา นี่แสดงให้เห็นถึงความไว้วางใจของเขาในความจริงที่ว่าศูนย์กลางที่ควบคุมโลกนั้นตั้งอยู่ภายนอกเขา นี่คือสิ่งที่ทำให้เขาสามารถลงไปสู่ห้วงแห่งความสิ้นหวังโดยไม่ต้องกลัวผลที่ตามมา ในกรณีนี้ความเป็นไปได้ของการได้รับความรู้ที่สมบูรณ์นั้นไม่ใช่ความฝันอันแสนหวานอย่างที่เราพบในดิคเกนส์ ซึ่งเป็นผลมาจากการที่ไม่จำเป็นต้องสร้างความปลอดภัยให้กับตัวเองในโลกที่ไม่ชัดเจนและไม่เป็นระเบียบ

ดังนั้นหาก Dostoevsky เดินตามรอยเท้าของฮีโร่ของเขาอย่างไม่เห็นแก่ตัว Dickens ก็ให้อิสระแก่พวกเขาอย่างสมบูรณ์จะไม่ยอมให้ใครเข้ามาในโลกของเขาเอง เสียงหัวเราะทำให้เขาไม่เปิดเผยตัวเองต่อผู้อ่าน เนื่องจากความจริงที่ว่าความยากลำบากที่ฮีโร่ของ Dickens เผชิญระหว่างทางไม่ใช่ความยากลำบากของผู้เขียนเองจึงไม่มีศูนย์กลางเดียวที่พวกเขาสามารถกำกับร่วมกันได้ ทั้งผู้เขียนเองและวีรบุรุษของเขารู้สึกว่ามีสิทธิ์ที่จะปฏิบัติตามมุมมองเหล่านั้นที่พวกเขาเลือกเองไม่ว่าจะด้วยเหตุผลใดก็ตาม ดังนั้นสิ่งสำคัญที่นี่คือข้อเท็จจริงของการดำรงอยู่ของมนุษย์ซึ่งได้รับการแก้ไขทางภววิทยาจนไม่ต้องการเหตุผลเพิ่มเติมใด ๆ แท้จริงแล้ว ผู้คนที่ใช้ชีวิตมนุษย์ธรรมดาที่พูดสิ่งที่ธรรมดาที่สุดนั้นมีเสน่ห์สำหรับเราไม่น้อยไปกว่าคนที่โดดเด่นด้วยความฉลาด ความสูงส่ง และการกระทำที่กล้าหาญ “แถวนี้ล้อมรอบบุคคลผู้มีเกียรติสองคนซึ่งดื่มเบียร์รสขมและจินในปริมาณพอเหมาะในตอนเช้า ไม่เห็นตาต่อตากับปัญหาชีวิตส่วนตัวบางประการ บัดนี้กำลังเตรียมที่จะแก้ไขข้อพิพาทด้วยการทำร้ายร่างกาย เพื่อ กำลังใจอันยิ่งใหญ่ของชาวบ้านนี้และบ้านใกล้เคียง โดยแบ่งเป็น 2 ค่ายตามความเห็นอกเห็นใจฝ่ายใดฝ่ายหนึ่ง

มอบให้เธอ ซาราห์ มอบให้เธออย่างถูกต้อง! - อุทานให้กำลังใจหญิงสูงวัยที่ไม่มีเวลาเข้าห้องน้ำให้เสร็จ - ทำไมคุณถึงยืนทำพิธี? ถ้าสามีของฉันตัดสินใจที่จะปฏิบัติต่อเธอลับหลัง ฉันคงควักลูกตาเธอออกแล้ว ไอ้วายร้าย!”

ฮีโร่เหล่านี้ไม่สามารถดูถูกตนเองได้ แม้ว่าพวกเขาจะประพฤติตนน่ารังเกียจเกินกว่าจะวัดได้ เนื่องจากพื้นที่ของมนุษยชาติในการสำแดงทั้งหมดในโลกของ Dickens นั้นเป็นพื้นฐานและสมควรได้รับความเคารพทั้งหมด นี่เป็นรากฐานของการพบปะระหว่างผู้แต่งและวีรบุรุษของเขาตลอดจนการพบกันครั้งหลัง ในกรณีที่ความเชื่อในการดำรงอยู่ของความศักดิ์สิทธิ์ที่แท้จริงและความรู้ที่ไม่เปิดเผยเกี่ยวกับพระเจ้าและมนุษย์กลายเป็นเรื่องที่เป็นไปไม่ได้ โลกดูเหมือนจะหนาแน่นขึ้นและมีสมาธิอยู่ในตัวมันเอง อันเป็นผลมาจากความจริงที่ว่าพื้นฐานของทุกสิ่งถูกพบในโลกมนุษย์พร้อมกับความไม่สมบูรณ์และความชั่วร้ายทั้งหมด จึงมีการเปิดเผยบางสิ่งที่เหมือนกันและไม่สั่นคลอนสำหรับทุกคน แต่สิ่งที่ปรากฏต่อเราที่นี่ในฐานะสิ่งเดียว กลับกลายเป็นเงื่อนไขสำหรับการดำรงอยู่ของสิ่งนั้นจริงๆ ท้ายที่สุดแล้วหากมนุษย์มีคุณค่าในตัวเอง เจ้าของธรรมชาตินี้จะกลายเป็นผู้หยั่งรากลึกในบางสิ่งที่แท้จริง ดังนั้นผู้เขียนที่เล่าเกี่ยวกับผู้คนจึงพบกับความพอเพียงแบบเดียวกับที่ตัวเขาเองมีอยู่ในตัวพวกเขา พวกเขาไม่สามารถทำอะไรไม่ถูกได้อีกต่อไปและเรียกร้องการมีส่วนร่วมอย่างต่อเนื่อง

หากศูนย์กลางอยู่ในตัวบุคคล ในแง่หนึ่งแล้วเขาก็มีความศักดิ์สิทธิ์ดังนั้นจึงไม่สามารถตรวจพบความโกลาหลในตัวเขาได้ - สิ่งที่ไม่คาดคิดและไม่สามารถเข้าใจได้ ทุกสิ่งที่ดิคเกนส์พบในฮีโร่ของเขานั้นคุ้นเคยกับเขาและพวกเราอยู่แล้ว และนี่คือสิ่งที่ทำให้เกิดเสียงหัวเราะ มนุษยชาติดูเหมือนจะสนุกสนานกับตัวเอง เมื่อหันมาหาตัวเองก็ไม่ขาดแคลน เสียงหัวเราะมักจะอยู่เหนือวัตถุแห่งเสียงหัวเราะ แต่ก็ยังอยู่ไม่ไกลจากสิ่งเหล่านั้น ในแง่หนึ่งเขาต้องการพวกเขาโดยการผลักพวกเขาออกจากตัวเขาเอง แต่สิ่งนี้เผยให้เห็นความปรารถนาของเขาไม่ใช่เพื่อผู้อื่น แต่เพื่อตัวเขาเอง เมื่อความหมายของคำพูดและการกระทำของใครบางคนชัดเจนต่อผู้สังเกต พรสวรรค์ของฝ่ายหลังก็จะถูกเปิดเผย เขาแค่จำตัวเองได้ แต่ไม่ได้รับสิ่งใหม่จากบุคคลนั้น

เรามาดูผลงานของนักเขียนที่เราได้กล่าวถึงไปแล้วในบทแรก นั่นก็คือ นวนิยายของเจน ออสเตนเรื่อง Pride and Prejudice ฮีโร่ของเธอโดดเด่นด้วยความสงบและความสนุกสนานแบบเดียวกับที่เราคุ้นเคยจากนวนิยายของ Dickens: “ความคาดหวังของมิสเตอร์เบนเน็ตได้รับการยืนยันอย่างสมบูรณ์ ความโง่เขลาของลูกพี่ลูกน้องของเขาแสดงให้เห็นถึงความหวังของเขาอย่างเต็มที่ และเมื่อได้ฟังแขกด้วยสีหน้าจริงจัง เขาก็สนุกมาก ยิ่งไปกว่านั้น ยกเว้นบางโอกาสที่หาได้ยากเมื่อเขาเหลือบมองเอลิซาเบธ เขาไม่ต้องการคู่หูที่เขาจะสามารถแบ่งปันความสุขด้วยได้เลย

เมื่อถึงเวลาจิบน้ำชายามเย็น ปริมาณที่เขากินเข้าไปนั้นสำคัญมากจนมิสเตอร์เบนเน็ตดีใจที่ได้ส่งลูกพี่ลูกน้องของเขาเข้าไปในห้องนั่งเล่น และขอให้เขาอ่านอะไรบางอย่างให้สาวๆ ฟัง”

ผู้หัวเราะหมดแรงเพื่อตัวเองซึ่งสัมพันธ์กับการที่เขาแสดงความประชด เขาไม่สามารถมองพวกเขาแต่ละคนได้ไม่รู้จบ และในขณะเดียวกันก็เหมือนกับว่าเขากลายเป็นคนเดียวจริงๆ แต่สิ่งนี้เกิดขึ้นในลักษณะที่เขาเปิดโอกาสให้ทุกคนเป็นเช่นนั้น โดยการเก็บเดาเกี่ยวกับบุคคลอื่นไว้กับตัวเอง ในความเป็นจริงเขาไม่ยุ่งเกี่ยวกับชีวิตของเขา สิ่งนี้เป็นไปไม่ได้อย่างแน่นอนเนื่องจากโลกที่ปิดสนิทดังที่กล่าวข้างต้นไม่ควรมีความเด็ดขาดเพราะ มีคุณลักษณะของพระเจ้าอยู่ในตัว และในกรณีของการแทรกแซงโดยเจตนาในชีวิตของผู้อื่น ความเด็ดขาดเกิดขึ้นเนื่องจากคุณไม่สามารถคำนวณจุดแข็งและความสามารถของคุณในลักษณะที่จะรู้ได้อย่างแน่นอนว่าการกระทำทั้งหมดของคุณจะเป็นประโยชน์ต่อบุคคลนั้น สิ่งนี้เป็นไปได้ก็ต่อเมื่อโลกถูกเปิดจากมนุษย์สู่พระเจ้า และความรับผิดชอบที่ผู้ที่ช่วยเหลือผู้อื่นนั้นรับภาระต่อตนเองนั้นมีความสัมพันธ์กับโลกที่เต็มไปด้วยความสามัคคี ความรู้สึกแบบหลังไม่สามารถเข้าถึงได้สำหรับผู้ที่ทำให้ธรรมชาติของมนุษย์ถูกต้องตามกฎหมายในสภาวะที่ยังไม่เปลี่ยนแปลง หากโลกที่ผู้คนมีส่วนร่วมในชีวิตของกันและกันไม่ได้จำกัดอยู่เพียงมนุษย์ ความจำเป็นในการเว้นระยะห่างระหว่างพวกเขาในนวนิยายของ Dickens ก็จะถูกลบออกไป ถ้ามันมีอยู่ในความสัมพันธ์ มันก็ไม่ได้รับการแก้ไขทางภววิทยา

แต่เมื่อกลับมาที่ Dickens เราสามารถพูดได้ว่าเสียงหัวเราะในนวนิยายของเขานั้นมีภววิทยา ช่วยให้ผู้เขียนสร้างโลกในลักษณะที่ทั้งการแยกตัวของอีกฝ่ายและการปรากฏตัวของเขากลายเป็นสิ่งสำคัญสำหรับบุคคลในเวลาเดียวกัน การรักษาความเป็นอิสระจากผู้อื่นนั้นเกิดจากการติดต่อกับพวกเขาอย่างต่อเนื่อง ความเหงาในความเป็นจริงนี้กลายเป็นไปไม่ได้ ด้วยการผลักไสทุกสิ่งที่ดูเหมือนว่าจะไม่ควรมีอยู่ออกไปจากตัวเขาเอง ชายแห่งโลกของดิคเกนส์ก็รวมมันเข้าด้วยกัน เมื่อเปิดเผยความสามารถของเขาผ่านการติดต่อกับโลกตามที่กล่าวไปแล้วเขาเริ่มรู้สึกถึงความจำเป็นภายในซึ่งอย่างไรก็ตามไม่ได้ถูกกำหนดโดยความปรารถนาที่จะเชื่อมต่อกับตัวเองเพียงอย่างเดียว สิ่งนี้ทำให้เขาสามารถมองเข้าไปในโลกของผู้อื่นโดยไม่หยุดรู้สึกถึงความมั่นคงของตนเอง แต่ความเปิดกว้างในระดับนี้ยังทำให้เรามองเห็นความกว้างขวางในความเป็นจริงของดิคเกนส์ได้ ผู้คนที่มีชะตากรรมและตัวละครที่หลากหลายที่สุดวาดภาพโลกนี้ด้วยเฉดสีที่เป็นเอกลักษณ์ซึ่งถึงกระนั้นการถูกขังอยู่ในจิตวิญญาณของผู้เขียนยังคงตื้นตันใจกับความรู้สึกเป็นไปไม่ได้ที่จะเอาชนะการแตกแยกของมันในที่สุด ความพยายามที่จะแก้ไขสิ่งหลังด้วยการหันไปหาพระเจ้าต้องเผชิญกับความรู้สึกไม่เตรียมพร้อมสำหรับขั้นตอนนี้อย่างต่อเนื่อง ซึ่งเสริมด้วยความจริงที่ว่ามนุษย์สร้างการสนับสนุนในตัวเอง และการพูดถึงอารมณ์ขันซึ่งเป็นหนึ่งในองค์ประกอบของการสนับสนุนนี้ เราสามารถหันไปหานักเขียนชาวเยอรมันแห่งศตวรรษที่ 20 - Hermann Hesse ในนวนิยายของเขา Steppenwolf มีการได้ยินหัวข้อเสียงหัวเราะซ้ำแล้วซ้ำเล่าซึ่งเกี่ยวข้องโดยตรงกับความเป็นอมตะ ยกตัวอย่างข้อความที่ตัดตอนมาจากบทกวีที่แต่งโดยตัวละครหลักของนวนิยายในช่วงเวลาแห่งความเข้าใจพิเศษ “ เราอาศัยอยู่ในอีเธอร์ / เราอยู่ในน้ำแข็งแห่งดวงดาวสูง / เราไม่รู้จักความเยาว์วัยและวัยชรา / เราปราศจากอายุและเพศ / เรามองไปที่ความกลัวการทะเลาะวิวาทการนินทาของคุณ / ท่ามกลางความสับสนอลหม่านทางโลกของคุณ / เมื่อเรามองดูการหมุนวนของดวงดาว / วันเวลาของเราช่างยาวนานเหลือเกิน / มีเพียงการสั่นศีรษะอย่างเงียบ ๆ / ปล่อยให้แสงไฟมองออกไปที่ถนน / ในความหนาวเย็นของฤดูหนาวของจักรวาล / ใน ท้องฟ้าที่เราหายใจไม่รู้จบ / เราถูกห่อหุ้มด้วยความหนาวเย็น / เสียงหัวเราะชั่วนิรันดร์ของเรานั้นเยือกเย็นและเสียงระฆัง”

เสียงหัวเราะในกรณีนี้ซึ่งเป็นศูนย์กลางของทุกสิ่ง ยึดและผลักไสทุกสิ่งไปพร้อมๆ กัน ความเป็นนิรันดร์ที่แฮร์มันน์ เฮสเส นำเสนอแก่เรานั้นไม่มีอะไรเกี่ยวข้องกับสิ่งที่เราเผชิญในโลกนี้เลย เธอปฏิเสธทุกสิ่งที่เติมเต็มชีวิตของเราอย่างต่อเนื่อง แต่การปลดตัวเองไม่สามารถเกิดขึ้นได้โดยแยกจากวัตถุที่เกี่ยวข้องซึ่งเป็นผลมาจากการที่วัตถุนี้ถูกปิดในทางใดทางหนึ่ง ทุกสิ่งถูกเข้าใจในสภาวะที่เป็นอยู่ ณ เวลาใดขณะหนึ่ง ปราศจากความเป็นไปได้ในการพัฒนาต่อไป แต่ความตรึงเครียดนี้เองกลับนำพาความรู้สึกถึงชัยชนะและความสมบูรณ์ไปด้วย

สิ่งที่สำคัญสำหรับเราในความรู้สึกเช่นนี้ก็คือการเกิดขึ้นนั้นเกิดขึ้นได้ก็ต่อเมื่อบุคคลเสียอารมณ์เท่านั้น แท้จริงแล้วความคาดหวังและการบรรลุถึงความสมบูรณ์นั้นบ่งบอกถึงการมีอยู่ของหน่วยที่แตกต่างกันซึ่งอาจรวมอยู่ด้วย ชัยชนะยังมีลักษณะเฉพาะด้วยการเอาชนะอุปสรรคบางประการ ดังนั้น จึงต้องประกอบด้วยความเป็นจริงทั้งเชิงอัตวิสัยและเชิงวิสัยวิสัย ดังนั้น เราจะเห็นว่าประเด็นที่กระทำในกรณีนี้ในฐานะขีดจำกัดนั้นมีต้นกำเนิดมาจากตัวบุคคลและมนุษย์ ด้วยความพยายามแห่งเจตจำนง มนุษย์สามารถจดจำมนุษย์ได้ แต่เนื่องจากไม่มีการอุทธรณ์ต่อการเปิดเผย การระบาดครั้งนี้จึงมีข้อจำกัดภายในตัวมันเอง เหตุการณ์ดำเนินไปในแนวนอน บุคคลเรียนรู้บางสิ่งบางอย่างเกี่ยวกับตัวเขาเองและผู้อื่น แต่ความรู้นี้มีลักษณะที่แม้ว่าบางสิ่งบางอย่างที่มีอยู่จริงในขณะนี้จะถูกส่องสว่าง แต่ทิศทางที่เป็นไปได้ของการเปลี่ยนแปลงยังคงปิดอยู่ และหากเราสามารถระบุถึงการเคลื่อนไหวดังกล่าวจากตนเองไปยังอีกคนหนึ่งโดยหวนคืนสู่ตนเองอย่างหลีกเลี่ยงไม่ได้จากทั้งวัฒนธรรมเยอรมันและอังกฤษแล้วที่นี่เราจะต้องแยกพวกเขาออกจากกัน สิ่งแรกที่ดึงดูดสายตาของคุณคือการไม่มีโลกทัศน์ของชาวอังกฤษเกี่ยวกับความเย็นชาที่แทรกซึมอยู่ในผลงานของนักเขียนชาวเยอรมัน สิ่งนี้สามารถอธิบายได้ด้วยความจริงที่ว่าการที่ชาวเยอรมันสูญเสียอารมณ์กลับกลายเป็นว่ามีความมุ่งมั่นและไม่ประนีประนอมมากกว่าที่ชาวอังกฤษกระทำ ความรักในการปลอบโยนและความสงบสุขของคนกลุ่มหลังไม่อนุญาตให้เขามุ่งความสนใจไปที่วัตถุทั้งหมด แม้ว่าตัวแทนของทั้งสองวัฒนธรรมจะถ่ายทอดภววิทยาผ่านการหัวเราะ เนื่องจากเป็นความสัมพันธ์ระหว่างประธานและวัตถุ แต่ชาวอังกฤษไม่ได้นำการเคลื่อนไหวนี้ไปสู่จุดสิ้นสุดทางความหมาย เส้นทางของเขาซึ่งสัมผัสถึงรากฐานขั้นสูงสุดมักจะวิ่งไปสู่บางสิ่งที่เป็นมนุษย์ล้วนๆ ซึ่งไม่มีความลึกในตัวมันเอง เขาค้นพบจุดอ่อนในตัวเองอย่างหลีกเลี่ยงไม่ได้ซึ่งขัดขวางการค้นหาเพิ่มเติม เขากำลังมองหาการสนับสนุนในสิ่งที่ถูกสร้างขึ้นก่อนการแทรกแซงของเขา

Charles Dickens และตัวละครในวรรณกรรมของเขา

ภาพประกอบนี้คือคำพูดซ้ำซากมากมายในงานของ Dickens คนเดียวกันซึ่งแน่นอนว่าผู้เขียนตระหนักถึงความไร้ความหมาย เขาไม่ได้มองหาบางสิ่งที่ลึกซึ้งและน่าเชื่อถือกว่านี้เมื่อยิ้มให้พวกเขา ดังนั้นการประชดของเขาจึงใกล้จะถึงความหมายสูงสุดและความพึงพอใจของมนุษย์ การปรากฏตัวของอดีตช่วยป้องกันไม่ให้สิ่งหลังว่างเปล่าและหยาบคายโดยสิ้นเชิง อย่างหลังนำความอบอุ่นมาซึ่งตรงข้ามกับความหนาวเย็นของเยอรมัน นี่อาจอธิบายได้จากข้อเท็จจริงที่ว่าชาวอังกฤษได้เปิดเผยความเป็นจริงของความรักโดยปล่อยให้ตัวเองอ่อนแอ โดยอาศัยรากฐานของคริสเตียน ความมั่นใจในทรัพยากรของตนเองซึ่งก่อให้เกิดการประชดประชันควบคู่ไปกับความอ่อนน้อมถ่อมตนซึ่งเผยให้เห็นความจริงที่ว่าเขาสามารถไว้วางใจความจริงเหล่านั้นที่มีอยู่สำหรับเขาได้โดยไม่คำนึงถึงระดับความเข้าใจของเขา

นิตยสาร "นาชาโล" ฉบับที่ 15, 2549

บทความ Dickens Ch. รวบรวมผลงานจำนวน 30 เล่ม ม., 2500 ต. 1. หน้า 120.

บันทึกมรณกรรมของ Pickwick Club พระราชกฤษฎีกา เอ็ด ต. 2. หน้า 173.

ตรงนั้น. ต. 1. บทความโดย Bose, Madfog Notes ป.126.

Osten D. ความภาคภูมิใจและอคติ รวบรวมผลงาน 3 เล่ม ม., 1988 ต. 1. หน้า 432–433.

ส่วน: วรรณกรรม

หัวข้อ: การเสียดสีและอารมณ์ขันในวรรณคดีรัสเซีย หรือเสียงหัวเราะเป็นยาที่ดีที่สุด

  • เพื่อแนะนำนักเรียนให้รู้จักการรับรู้เรื่องเสียดสีและอารมณ์ขัน สอนให้นักเรียนระบุประเภทของงานเสียดสีและตลกขบขัน
  • ระบุวิธีที่ผู้เขียนใช้เพื่อสร้างงานเสียดสีหรือตลกขบขัน
  • การศึกษาด้านสุนทรียภาพและคุณธรรมของนักศึกษาผ่านวรรณกรรมชั้นสูง
  • ปรับจิตใจให้เป็นบวกเช่น สร้างอารมณ์ที่ดี

อุปกรณ์: ภาพของ Pushkin, Gogol, Saltykov-Shchedrin, Chekhov, Zoshchenko; บันทึกเพลงของ J. S. Bach เรื่อง "The Joke"; ภาพประกอบล้อเลียน โปสเตอร์ epigraph; หมายเหตุบนกระดาน

ซานาบุรุษในคอร์ปอร์เรซาโน (สุขภาพจิตที่ดีในร่างกายที่แข็งแรง)

อารมณ์ขันเป็นคุณสมบัติที่ดีต่อสุขภาพอย่างยิ่ง
เอ็ม. กอร์กี

การหัวเราะไม่ใช่เรื่องผิดจริงๆ
เหนือสิ่งอื่นใดที่ดูตลก
เอ็น. คารัมซิน

ทุกประเภทก็ดี ยกเว้นเรื่องน่าเบื่อ
วอลแตร์

ถึงเวลาสำหรับธุรกิจและความสนุกสนาน
ซาร์อเล็กซี่ มิคาอิโลวิช

เสียงหัวเราะมักเป็นตัวกลางที่ดีในการแยกแยะความจริงออกจากเรื่องโกหก
วี. เบลินสกี้

เสียงหัวเราะคือความสุข และด้วยเหตุนี้ในตัวมันเองจึงเป็นสิ่งที่ดี
สปิโนซา

ความคืบหน้าของบทเรียน

:

เสียง “โจ๊ก” ดังขึ้น ส.บาค. บทกวี "Spring has come" ของ Andrei Dmitriev แสดงโดยมีดนตรีประกอบเป็นฉากหลัง

ฤดูใบไม้ผลิมาถึงแล้ว! ฤดูใบไม้ผลิมาถึงแล้ว!
และธรรมชาติทั้งหมดก็เบ่งบาน!
ดอกไม้บานทุกที่
ต้นไม้ ดอกไม้ และพุ่มไม้
และหลังคาและสะพานด้วย
และตรอกซอกซอยและแมว...
(ถึงแม้จะพูดตามตรง
แน่นอนว่าแมวก็บานสะพรั่งโดยเปล่าประโยชน์)
ดอกทองแดงบานสะพรั่งใต้ต้นเอล์ม
เม่นบานในหลุม
และหน้าอกเก่าของคุณยาย
และเสื้อคลุมโค้ตเก่าของคุณปู่
และเก้าอี้เก่าและโต๊ะเก่า
และปู่เฒ่าก็เบ่งบาน
ฤดูใบไม้ผลิมาถึงแล้ว! ฤดูใบไม้ผลิมาถึงแล้ว!
และธรรมชาติทั้งหมดก็เบ่งบาน!

คำพูดของครู: และมันเป็นฤดูใบไม้ผลินอกหน้าต่างของเรา และใบหน้าของคุณก็เบ่งบานด้วยรอยยิ้มที่สวยงาม

วันนี้เรามีบทเรียนสนุก ๆ - "พาโนรามาตลก" ซึ่งเราจะพูดถึงอารมณ์ขันและการเสียดสีเป็นวรรณกรรมแยกต่างหาก ฉันขอเชิญคุณเพื่อให้แน่ใจว่า LAUGHTER เป็นยาที่ดีที่สุดที่จำเป็นสำหรับสุขภาพจิตของเรา และตามที่ชาวกรีกโบราณกล่าวไว้ “Mens sana in corpore sano” ซึ่งหมายถึง: “จิตใจที่แข็งแรงในร่างกายที่แข็งแรง”

คำขวัญบทเรียนของเรา:

วันนี้เราอยู่ในประเทศ
ความสุขและเสียงหัวเราะอยู่ที่ไหน
ยิ้มเก่งไปไหน.
เพียงพอสำหรับทุกคน!

  • “เสียงหัวเราะเป็นยาที่ดีที่สุด”
  • “ความลึกลับของคำพูดหัวเราะ”
  • “เฮ็มส์ แค่นั้นเอง!”
  • “จ๊อกกิ้ง” ผ่านวรรณกรรม “ตลก” .
  • "บทส่งท้าย"

1. “เสียงหัวเราะเป็นยาที่ดีที่สุด”

นักคิดในสมัยโบราณบางคนเชื่อว่าบุคคลสามารถนิยามได้ว่าเป็น “สัตว์ที่สามารถหัวเราะได้” และฉันคิดว่าพวกเขาพูดถูกในระดับหนึ่ง เพราะไม่เพียงแต่ความสามารถในการเดินสองขาและการทำงานเท่านั้นที่ทำให้ผู้คนแตกต่างจากโลกของสัตว์ ช่วยให้พวกเขาอยู่รอดและผ่านการทดลองที่คาดไม่ถึงและไม่สามารถจินตนาการได้ตลอดระยะเวลาหลายพันปี ของประวัติศาสตร์ แต่ยังมีความสามารถที่จะหัวเราะอีกด้วย นั่นคือเหตุผลว่าทำไมคนที่รู้วิธีทำให้คนอื่นหัวเราะจึงได้รับความนิยมในทุกศตวรรษและในหมู่ผู้คนทั้งหมด

บทกวีโดย V. Khlebnikov “ โอ้หัวเราะคุณหัวเราะ”

– คำใดที่ใช้เป็นพื้นฐานสำหรับบทกวีนี้?

– “เสียงหัวเราะ” คืออะไร?

ว่ากันว่าการหัวเราะ 1 นาทีใน "ปริมาณแคลอรี่" นั้นจะแทนที่ครีมเปรี้ยวหนึ่งแก้ว หัวเราะ - และมีสุขภาพดี!

ความขัดแย้งนี้สังเกตมานานแล้วว่าในช่วงวิกฤตซึ่งเป็นช่วงเวลาที่ยากลำบากของประวัติศาสตร์เมื่อดูเหมือนว่ามือจะยอมแพ้กระแสตลกขบขันก็เริ่มประกาศเสียงดังในวรรณคดี บางทีสิ่งนี้อาจสะท้อนถึงสุขภาพจิตที่ยังไม่สูญหายของมนุษยชาติหรือความทรงจำของบรรพบุรุษชาวคริสเตียนที่ว่าความสิ้นหวังเป็นหนึ่งในบาปมหันต์เจ็ดประการ

2. “ความลึกลับของถ้อยคำหัวเราะ”

อารมณ์ขันเป็นพลังที่ยืนยันชีวิต ของขวัญที่ตลกขบขันอย่างแท้จริงคือความสามารถที่หาได้ยากในการประเมินอย่างตลกขบขันและด้วยเหตุนี้จึงเป็นการเปิดเผยปรากฏการณ์นี้หรือปรากฏการณ์นั้น

น้อยคนนักที่จะรู้ "ความลับของคำพูดหัวเราะ" ดังนั้นไม่ควรสับสนอารมณ์ขันกับการเยาะเย้ยหยาบคาย ล้อเลียนเสียงหัวเราะในทุกสิ่ง จนถึงขั้นดูหมิ่นศาสนา ซึ่งพบเห็นได้มากมายในปัจจุบันทางจอโทรทัศน์และในสื่อต่างๆ

อารมณ์ขันอาจแตกต่างกัน: นิสัยดี, เศร้า ("หัวเราะทั้งน้ำตา"), ตลก ("หัวเราะจนน้ำตาไหล"), ฉลาด, หยาบคาย, โหดร้าย, ดำ

กาลครั้งหนึ่งเมื่อคุณไม่ได้อยู่ในโลกในละครยอดนิยมเรื่อง Love for Three Oranges โดย Leningrad Theatre of Miniatures ให้คำจำกัดความของเสียงหัวเราะดังต่อไปนี้: "มีเสียงหัวเราะ: อุดมการณ์ - ไร้อุดมการณ์, มองโลกในแง่ดี - มองโลกในแง่ร้าย , จำเป็น - ไม่จำเป็น, ของเรา - ไม่ใช่ของเรา, แดกดัน, เสียดสี, มุ่งร้าย, ดุด่า, มดลูก, มุ่งร้ายและ... จั๊กจี้”

– อารมณ์ขันคืออะไร? (จากภาษาอังกฤษอารมณ์ขัน - อารมณ์) นี่เป็นรูปแบบการ์ตูนที่นุ่มนวล เสียงหัวเราะที่มีอัธยาศัยดี ซึ่งไม่ได้มุ่งเป้าไปที่การเปิดเผยบุคคลหรือปรากฏการณ์

– ถ้อยคำคืออะไร? (ประเภทการ์ตูนที่เยาะเย้ยความไม่สมบูรณ์ของมนุษย์อย่างไร้ความปราณี ความโกรธแค้นและประณามภาพความชั่วร้ายของบุคคลหรือสังคม)

– เหตุใดจึงต้องมีงานตลกขบขันและเสียดสี?

บทกวีร่างโดย Pyotr Sinyavsky "ประวัติศาสตร์ที่แปลกประหลาด"

เจอแมลงปีกแข็งในป่าแห่งหนึ่ง
ตัวต่อน่ารัก:
- โอ้ช่างเป็นแฟชั่นนิสต้า!
ให้ฉันได้พบคุณ
- เรียนท่านผู้สัญจรไปมา
แล้วนี่เพื่ออะไร!
คุณไม่มีความคิด
ฟังดูน่ารังเกียจยังไงล่ะ?
และตัวต่อแสนสวยก็บินขึ้นไปบนท้องฟ้า
- พลเมืองแปลกหน้า...
น่าจะเป็นชาวต่างชาติครับ
แมลงรบกวนกับเพรทเซล
วิ่งข้ามสำนักหักบัญชี:
- มันจะต้องเป็นเช่นนั้น
บ้าไปแล้ว!
วิธีที่จะไม่จบลงอีก
ในสถานการณ์เช่นนี้?
ต้องแต่งงานด่วน
ภาษาต่างประเทศ!

บทกวีของ Igor Shevchuk "ในสวนสัตว์"

มีสุนัขสองตัวอยู่ใต้ม้านั่ง - พวกมันหิวโหย
หญิงชราสองคนกำลังนั่งอยู่บนม้านั่ง
หญิงชราคนหนึ่งแทะพายพร้อมเนื้อและหัวหอม
อันที่สองมีแครกเกอร์อยู่ในมือ - สำหรับหลานตัวน้อยของเขา
ถ้าเพียงแต่สุนัขคิดว่ามีงานฉลอง!”
เราคุยกันถึงแผนการโจมตี: - ใจเย็นๆ นะ!
หมาสองตัววิ่งหนีกัดฟัน...
คุณสามารถเดาได้ว่าจะเกิดอะไรขึ้นต่อไป:
คนแรกกินมากเกินไปจริงๆ
และอันที่สอง – ฉันพูดติดอ่างมาสองสัปดาห์!

– เราฟังบทกวีตลกขบขันหรือเสียดสีหรือไม่? ชี้แจงคำตอบของคุณ

– ความตลกขบขันคืออะไร? (การ์ตูนชิ้นเล็กๆ)

เอ.เอส. พุชกิน "อารมณ์ขัน".

V. Firsov ตลกขบขัน "สูง"

- เพื่อนๆ เวลาครูโทรหาผมในห้องเรียน ผมก็ลากตัวเอง...

- คุณกังวลเรื่องอะไร?

- จากโต๊ะสู่กระดานดำ ฉันย่ำ ย่ำ ย่ำยี... แล้วก็กลับ - จากกระดานไปที่โต๊ะ ฉันย่ำ ย่ำ ย่ำ...

– มีบทกวีเสียดสีไหม? พวกเขาเรียกว่าอะไร? (ย่อคือบทกวีสั้น ๆ ที่ล้อเลียนใครบางคน)

เช่น. พุชกิน เอพิแกรม

- ล้อเลียนคืออะไร? (ล้อเลียนตามสไตล์นักเขียนบางคน)

คอซมา พรุตคอฟ. “ผู้เลี้ยง นม และผู้อ่าน”

บอริส ซาโคเดอร์. “เส้นทางวรรณกรรม”

– ตอนนี้เราจะเปิดเผย "ความลับของคำพูดหัวเราะ" ของนักเขียน M. Zoshchenko ให้คุณทราบ M. Gorky เคยบอกเขาว่า:“ คุณมิคาอิลมิคาอิโลวิชได้พัฒนาภาษาที่ยอดเยี่ยมและคุณพูดได้มหัศจรรย์มาก อารมณ์ขันของคุณมีเอกลักษณ์มาก”

นี่เป็นเรื่องจริง Zoshchenko มีความสามารถที่ยอดเยี่ยมและมีความทรงจำที่ยอดเยี่ยม เขาสามารถเจาะลึกความลับของภาษาของคนธรรมดาและพูดภาษาประจำวันที่พวกเขาเข้าใจได้ ผู้เขียนพูดเป็นภาษารัสเซียที่วรรณกรรมไม่รู้จักมีชีวิตไม่ได้ประดิษฐ์ขึ้นแม้ว่าจะไม่ถูกต้องตามมาตรฐานวรรณกรรม แต่ก็ยัง - เช่นกัน! – ภาษารัสเซีย หากเขาไม่สามารถพูดภาษานี้ของมวลชนได้วันนี้เราคงไม่รู้จักนักเขียนคนนี้ซึ่งผู้อ่านพูดว่า: "เขาเขียนเก่งไม่ฉลาด" "ทุกคนเป็นภาษารัสเซียล้วนๆ" "คำพูดของเขาคือ เป็นธรรมชาติเข้าใจได้”

เราจะฟัง Zoshchenko ไหม?

นักเรียนที่เตรียมไว้แสดงเรื่องราว "มือสมัครเล่น", "การสะกดจิต" โดย M. Zoshchenko

3. “ชายขอบ แค่นั้นเอง!”

– ใครจะเดาได้ว่าจะแปลคำที่เข้าใจยากนี้ได้อย่างไร

เวลาใหม่เป็นภาษาใหม่ซึ่งไม่เหมือนกับภาษาของ Zoshchenko เลย มันเข้าใจยากและ "เจ๋งกว่า" มาก มาฟังการตีความข้อความในบทที่ 2 ของนวนิยาย Dubrovsky ของ A. S. Pushkin โดยนักเขียน V. Trukhin แปลเป็นภาษาสแลงของเยาวชน

เมื่อมาถึงเมือง Andrei Gavrilovich ออกไปเที่ยวกับเพื่อนของเขา - ตัววายร้ายออกไปเที่ยวกับเขาและในตอนเช้าก็โยนกระดูกใส่เมนทูรา ทุกสิ่งที่นั่นล้วนแต่เป็นสีม่วงล้วนๆ จากนั้นคิริลล์เปโตรวิชก็ขึ้นรถแท็กซี่ หกคนทั้งหมดกระโดดขึ้นทันทีและยื่นมือไปด้านหลังเครื่องระบุตำแหน่ง พวกเนินเขาออกไปเที่ยวกับเขาที่ลอเรล ราวกับว่าเขาเป็นผู้มีอำนาจที่เจ๋งที่สุด พวกเขาปัดเก้าอี้โดยย่อหนึ่งย่อหน้า และ Andrei Gavrilovich นั่งเงียบ ๆ กับกำแพง จากนั้นโคชุมผู้น่ากลัวก็มาและเลขานุการก็ปลดคนทำบะหมี่ออกจากฝักแล้วบอกปองต์จาร์ว่าควรปลดทั้งบังกะโลและที่ดินทั้งหมดเข้ากับวัว Troekurov

เลขานุการหุบปากแล้วเดินไปหา Troekurov บนพื้น โบกมือให้เขา จากนั้น Troekurov ก็โบกมือให้เขาด้วยการชักเร็วๆ ถึงเวลาที่จะต้องโบกมือให้ Dubrovsky ตามเขาไป แต่เขาก็เหินห่าง

ทันใดนั้นเขาก็หยิบดันเจี้ยนขึ้นมา ฟักไข่เซงกิ กระทืบบนพื้นและโจมตีเลขามากจนสร้างชั้นขึ้นมาตามธรรมชาติ คว้าบ่อหมึกแล้วผลักมันเข้าไปในผู้ประเมิน ทุกคนเปลี่ยนโฟกัสไปตามธรรมชาติ และเขากำหนดกฎหลายฝ่ายให้กับทุกคน โจมตี Troekurov พูดง่ายๆ ก็คือเขาทำให้ทุกคนเสียหาย นักต้มตุ๋นวิ่งเข้ามาดับ Dubrovsky รวบรวมเขาแล้วโยนเขาลงเลื่อน Troekurov ด้วยความแตกแยกของเขาก็แท็กซี่ออกจากออฟฟิศเช่นกัน ความจริงที่ว่า Dubrovsky คลั่งไคล้ในคราวเดียวทำให้เขาเครียดอย่างเต็มที่และนำความสนุกสนานทั้งหมดออกไป

4. และตอนนี้ การ “เขย่าเบา ๆ” ผ่านวรรณกรรมเป็นเรื่องสนุกและน่าสนใจ

  1. ละครประเภทใดที่สถานการณ์ชีวิตและตัวละครที่บรรยายทำให้เกิดเสียงหัวเราะ?
  2. คำพูดเหล่านี้มาจากงานอะไร:
  • “ท้ายที่สุดแล้ว เรามีชีวิตอยู่เพื่อเด็ดดอกไม้แห่งความสุข”
  • “หญิงม่ายของนายทหารชั้นประทวนเฆี่ยนตัวเอง”
  • “ซุปในกระทะส่งตรงจากปารีสทางเรือ”
  • “ ในแง่เป็นมิตรกับพุชกิน”?
  1. ช่วงเวลาตลกๆ ของหนังตลกเรื่อง “The Inspector General” ที่คุณจำได้ไหม?
  2. “ พวกเขาเขียนจาก Vyatka: หนึ่งในผู้เฒ่าคนแก่ในท้องถิ่นได้คิดค้นวิธีดั้งเดิมในการเตรียมซุปปลาดังต่อไปนี้: เอาเบอร์บอตที่มีชีวิตมาแกะสลักก่อน เมื่อไหร่ตับจะขยายใหญ่ขึ้นจากความโศกเศร้า...” เส้นเหล่านี้มาจากไหน?
  3. ตัวละครของ Mark Twain แก้ไขหนังสือพิมพ์ฉบับใด
  4. ในหนังสือเล่มใดเป็นใบหน้าที่วาดด้วยจมูกยาวและมีเขา และด้านล่างเป็นคำบรรยาย: “คุณเป็นภาพวาด ฉันเป็นภาพบุคคล คุณเป็นสัตว์ร้าย และฉันไม่ใช่” ฉันคือหน้าของคุณ” “ฉันไม่รู้ว่าใครเป็นคนเขียน แต่ฉันเป็นคนโง่ที่อ่านหนังสือ” “ถึงแม้คุณจะอายุเจ็ด แต่คุณก็ยังเป็นคนโง่”?
  5. เหตุใด Sexton Vonmiglasov จึงตะโกน: "ปีศาจหมัด... พวกเฮโรดวางคุณไว้ที่นี่เพื่อทำลายล้างพวกเรา"?
  6. เรื่องราวของ A.P. Chekhov แตกต่างจากผลงานของ M.E. Saltykov-Shchedrin อย่างไร?

5. “บทส่งท้าย”

มีเพียงงานตลกและเสียดสีที่แท้จริงเท่านั้นที่อายุยืนยาว สร้างความพึงพอใจให้กับผู้อ่าน และมักถูกมองว่าเป็นงานเขียนเกี่ยวกับสถานการณ์สมัยใหม่ กล่าวคือ งานเหล่านี้ทำให้ผู้อ่านหลายรุ่นยิ้มได้ แม้ว่างานเหล่านี้จะตีพิมพ์ในสมัยอดีตกาลก็ตาม

เรื่องราวที่เล่าโดย Fonvizin, Gogol, Saltykov-Shchedrin, Chekhov, Zoshchenko, Averchenko, Ilf และ Petrov และนักเขียนคนอื่น ๆ ที่มีชื่อเกี่ยวข้องกับการพัฒนาประเทศยังคงน่าสนใจ

กลับไปสู่คติชน

ทั้งอารมณ์ขันและบทกวีเป็นที่นิยมบนโซเชียลเน็ตเวิร์ก เมื่อรวมกันเป็นหนึ่ง ปรากฏการณ์ทั้งสองนี้เผยให้เห็นความปรารถนาที่จะไม่เปิดเผยตัวตนและเรื่องราวหลังนิทานพื้นบ้าน บทกวีตลกของผู้แต่งมีความนิยมน้อยกว่า "พาย" "แป้ง" "ซึมเศร้า" และการแสดงออกอื่น ๆ ของความคิดสร้างสรรค์โดยรวมอย่างมาก

แน่นอนสำหรับทุกคน

แขวนอยู่บนเวทีในองก์แรก

ถังเลื่อยไฟฟ้าและเม่น

Stanislavsky รู้สึกทึ่ง

กลัวการเข้าห้องน้ำ

ผู้สร้างที่เฉพาะเจาะจงมากกำลังซ่อนตัวอยู่ แต่ผู้ชมจำนวนมากไม่สนใจชื่อของเขาเลย บทกวีตลกขบขันรูปแบบเครือข่ายมีรากฐานมาจากนิทานพื้นบ้านประเภทคล้องจองที่เก่าแก่กว่า - ตัวอย่างเช่นบทกวี ditties และ Sadushka ซึ่งแพร่หลายในยุค 70 ขอบเขตประเภทที่เข้มงวด (ส่วนหนึ่งอยู่ในจิตวิญญาณของรูปแบบวรรณกรรม "ยาก") ไม่ได้ตัดปีกของจินตนาการ แต่ให้ข้อความมีตัวละครที่ขี้เล่นอย่างเปิดเผยและกีดกันความลึกใด ๆ

การต่อสู้ของอารมณ์ขันและการประชด

ทั้งบทกวีพายที่มีหลากหลายรูปแบบและอารมณ์ขันจากหน้าสาธารณะ "I See Rhymes" เป็นเรื่องสนุกและน่าสนใจอย่างไม่ต้องสงสัย แต่ถึงกระนั้นการเรียกพวกเขาว่ากวีนิพนธ์ก็ทำได้เพียงยืดเยื้อเท่านั้น โดยพื้นฐานแล้วมันเป็นเพียงเรื่องตลกที่เอฟเฟกต์การ์ตูนได้รับการปรับปรุงตามจังหวะและสัมผัส วรรณกรรม "สูง" เข้าใกล้ความพยายามที่จะหัวเราะด้วยการเลือกสรรและความสงสัยในปริมาณพอสมควร ในบรรดากวีคลาสสิกมีชื่อไม่มากนักที่เกี่ยวข้องกับอารมณ์ขันเป็นหลัก: Ivan Krylov, Sasha Cherny, Nikolai Oleinikov, Nikolai Glazkov... ที่เหลือก็ไม่ใช่คนแปลกหน้าในการเสียดสีล้อเลียนหรือ epigrams แต่มรดกที่ตลกขบขันของพวกเขาด้อยกว่าจริงจังกว่า ทำงาน Osip Mandelstam ตาม Irina Odoevtseva โดยทั่วไปสงสัยว่า: ทำไมต้องเขียนบทกวีตลก?

อย่างไรก็ตาม บทกวีสมัยใหม่หลายบทไม่เคยมีข้อสงสัยเช่นนี้ Igor Guberman ผู้เฉลิมฉลองวันเกิดปีที่แปดสิบของเขาเมื่อสองปีก่อนก่อนที่จะมี "พาย" และแม้แต่ "sadushki" ได้สร้างแนวตลกขบขันของเขาเอง - "gariki" ในกรอบอันมีไหวพริบเหล่านี้ เราจะพบการประท้วงทางการเมือง ปรัชญาที่ลึกซึ้ง และความเหลื่อมล้ำที่ไม่ชัดเจน - ทุกสิ่งนำเสนอผ่านปริซึมของอารมณ์ขันของชาวยิว ซึ่งทำให้เกิดรอยยิ้มและความวิตกกังวลไปพร้อมๆ กัน:

ฉันทำบาปมากในช่วงวัยเจริญพันธุ์

ตอนนั้นฉันกำลังเดินแบบนั้น

แม้ว่าจะไม่มีนรกก็ตาม

ฉันจะไปถึงที่นั่น


อิกอร์ กูเบอร์แมน. รูปถ่าย: ekburg.tv

กวี Sergei Satin ซึ่งเป็นหัวหน้าแผนกเสียดสีและอารมณ์ขันใน Literaturnaya Gazeta ไม่ได้จำกัดตัวเองอยู่เพียงประเภทเดียว เขาเขียนรูไบ ไฮกุ ซับเดียว "คำแนะนำที่ไม่ดี" และอื่นๆ อีกมากมาย โดยสาธิตการ์ตูนหลากหลายประเภท ตั้งแต่การประชดเบาๆ ไปจนถึงการเสียดสีที่รุนแรง เขาเผยให้เห็นแม้แต่เรื่องธรรมดาๆ จากด้านที่คาดไม่ถึง และเปลี่ยนมันให้กลายเป็นเรื่องสยองขวัญเชิงกวี (“ผู้สัญจรไปมาเดินผ่านสุสาน / เขาดูเหมือนคนตาย / และคุณจะไม่พบใครที่หน้าตาไม่เหมือนเขา / ตอนกลางคืนที่นี่”) จากนั้นไปที่บทจาก "ประวัติศาสตร์แห่งรัฐรัสเซีย" (“ จากชาว Varangians ไปจนถึงชาวกรีก / แม่น้ำของเราอนุญาต / แผ่นดินของเรามีน้ำอุดม / แต่ถนนเป็นสิ่งที่ตั้งใจ").

Vladimir Vishnevsky ครั้งหนึ่งเคยถูกมองว่าเป็นดาราแห่งบทกวีตลกขบขัน แต่เป็นที่ชัดเจนแล้วว่าส่วนสำคัญของตำราของเขาไม่สามารถทนต่อการทดสอบของเวลาได้ แม้ว่าบรรณานุกรมของผู้เขียนจะรวมเล่มที่มีน้ำหนักหลายสิบเล่ม แต่คำพูดและการเล่นคำที่ไม่ได้ตั้งใจส่วนใหญ่ของเขากวาดไปทั่วขอบฟ้าวรรณกรรมราวกับอุกกาบาตที่แทบจะมองไม่เห็น มีเพียงประโยคเดียวที่โด่งดังอย่าง “ฉันถูกปฏิเสธ แต่แบบไหนกันที่แสดงให้เห็นความมีชีวิตชีวา!” หรือ “ขอบคุณที่มีฉัน” ปัญหาหลัก (หากไม่ใช่คำสาป) ของบทกวีตลกขบขันก็คือความฉับไวของมัน อะไรที่ทำให้คุณยิ้มได้ในวันนี้ มีโอกาสที่จะถูกเข้าใจผิดในวันพรุ่งนี้ทุกครั้ง

แต่ Andrei Shcherbak-Zhukov ไม่กลัวธรรมชาติของเรื่องตลกที่หายวับไป เขาไม่ได้พึ่งพาความเป็นจริงทางโลกที่เฉพาะเจาะจง โดยให้ความสำคัญกับภาพธรรมชาติและสภาพภายใน มีการทับซ้อนกันอย่างชัดเจนกับนิทานพื้นบ้าน - เรื่องตลกและเรื่องตลก แต่คำศัพท์สมัยใหม่ความเฉลียวฉลาดและความเหลื่อมล้ำเล็กน้อยถูกปลอมแปลงอย่างระมัดระวัง ความคิดริเริ่มถูกเพิ่มเข้ามาโดยฮีโร่โคลงสั้น ๆ โดยเฉพาะซึ่งมีโลกทัศน์ที่อายุน้อยกว่าอายุในหนังสือเดินทางของเขาอย่างชัดเจน และเอฟเฟกต์การ์ตูนนั้นเกิดจากการประหลาดใจ ความขัดแย้ง และการเล่นคำที่ผิดปกติ:

คุณและฉันมีปัญหาอะไร?

มีคนหลอกเราเหมือนเด็ก:

เราถูกสอนว่าชีวิตคือการต่อสู้

และเธอก็กลายเป็น... เจล!

อันเดรย์ ชเชอร์บัค-ซูคอฟ รูปถ่าย : np-nic.ru

นักปรัชญาสมัยใหม่วาดเส้นแบ่งที่ชัดเจนระหว่างบทกวีเชิงตลกและเชิงเสียดสี ความแตกต่างอยู่ที่ความแตกต่าง: อย่างแรกนั้นขึ้นอยู่กับความรุนแรง, การเกินความจริง, ล้อเลียนในขณะที่อย่างที่สองมีแนวโน้มที่จะมีรอยยิ้มที่ขมขื่นและเสียงหัวเราะผ่านน้ำตามากกว่า บทกวีตลกขบขัน (ซึ่งรวมถึงผู้เขียนเกือบทั้งหมดข้างต้น) มุ่งเป้าไปที่ผู้ชมจำนวนมากและบนเวที ในทางกลับกัน Ironists มีเป้าหมายเพื่อพัฒนาความเป็นไปได้ของแนวเพลง กวีที่ประสบความสำเร็จมากที่สุดในสาขานี้คือ Igor Irtenev แม้จะมีความเรียบง่ายและความบันเทิงภายนอก แต่บทกวีของเขาก็เต็มไปด้วยถ้อยคำประชดอันขมขื่นและคำพูดอันวิจิตรงดงามสร้างจักรวาลบทกวีพิเศษที่ซึ่งการค้นพบมากมายรอคอยผู้อ่านที่มีน้ำใจ: " ถึงเวลาเช่นนั้น / ใจบอก / “สหาย เชื่อว่าข่านจะมา / และคลุมทุกคนด้วยอ่างทองแดง".

ระหว่างนิทานและล้อเลียน

ตามที่นักปรัชญากล่าวว่าประเภทของวรรณกรรมล้อเลียนกำลังเผชิญกับช่วงเวลาที่ยากลำบาก ดูเหมือนว่าเมื่อบทกวีเฟื่องฟูครอบคลุมทั่วประเทศ และจำนวนกวีนับหมื่นคน นักล้อเลียนก็มีที่เที่ยวเตร่ ทุกอย่างกลายเป็นเรื่องที่ซับซ้อนมากขึ้น กวีนิพนธ์สมัยใหม่ปราศจากบุคคลผู้ยิ่งใหญ่ - นักเขียนที่มีบทกวีซึ่งเป็นที่รู้จักของผู้ชมในวงกว้างที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้ หากไม่มีชื่อดังกล่าว นักล้อเลียนจะมีช่วงเวลาที่ยากลำบาก: หากเขาดึงดูดผู้อ่านในวงแคบ ๆ หรือเพียงเกาะติดกับไข่มุกแห่งกราฟิมาเนียโดยสิ้นเชิงเขาจะไม่ประสบความสำเร็จมากนัก

ความไม่เป็นที่นิยมของประเภทนี้และความยากลำบากอื่น ๆ ไม่ได้หยุดผู้ที่ชื่นชอบงานฝีมือของพวกเขา การล้อเลียน Yevgeny Minin นักเขียนผู้มีความรู้ด้านวรรณกรรมที่ยอดเยี่ยม อารมณ์ขันที่ไม่ธรรมดา และทักษะที่น่าทึ่งในฐานะนักลอกเลียนแบบ มักจะปรากฏบนหน้านิตยสารหนา ๆ แต่ผลงานหลายชิ้นของเขากลับเต็มไปด้วยความตรงไปตรงมาและความสม่ำเสมอมากเกินไป Alexey Berezin นักล้อเลียนสมัยใหม่อีกคนไม่ได้พยายามปรับตัวให้เข้ากับแหล่งที่มาดั้งเดิมเสมอไป การเลียนแบบของเขาบางส่วนกลายเป็นผลงานอิสระอย่างสมบูรณ์โดยไม่ขึ้นอยู่กับต้นฉบับ "ท้องฟ้าทางเหนือ" เพียงบรรทัดเดียวที่น่าสงสัยส่งผลให้ "Alberta Musical" อันยิ่งใหญ่ของเขาซึ่งเป็น "เคล็ดลับ" หลักซึ่งเป็นลัทธิใหม่ที่เกิดจากชื่อนักเขียนชื่อดัง:

ลา โรเชฟฟู จบแล้ว บนถนนสายเดี่ยว

ฉันจะไปให้ไกลสุดขอบฟ้าตามวงเวียน...

ขอผมเป็น gigolo ที่ยังสร้างไม่เสร็จสักหน่อย

การคิดถึงอดีตนั้นเจ็บปวดและเจ็บปวดสำหรับฉัน

ในที่สุดก็คุ้มค่าที่จะพูดถึงนิทานสมัยใหม่สักเล็กน้อย ในวรรณคดีรัสเซีย ประเภทนี้ผสมผสานกับชื่อของ Ivan Krylov อย่างแน่นหนา บาร์ที่กำหนดโดย "The Crow and the Fox", "Quartet" และผลงานชิ้นเอกอื่น ๆ นั้นสูง แต่ไม่ได้หมายความว่าคุณควรยอมแพ้เพื่อเอาชนะมัน ไม่ทราบว่านิทานของกวีและนักแสดงสมัยใหม่ Vladislav Malenko จะยังคงอยู่ในประวัติศาสตร์หรือไม่ แต่เขาประสบความสำเร็จอย่างแน่นอนในการนำมุมมองใหม่และแนวคิดสดใหม่มาสู่ประเภทนี้ อุบายเบื้องหลังในโรงละครสัตว์ ความรักในโลกของเครื่องใช้ไฟฟ้า หรือกระแสชาตินิยมในป่าแห่งเดียว - แนวคิดแต่ละอย่างได้รับการตระหนักรู้ด้วยโครงเรื่องที่ไม่ธรรมดา ตัวละครที่มีชีวิตชีวา และคุณธรรมที่ไม่ขาดตอน เพื่อเป็นการยกย่องประเพณี (Krylov เดียวกัน) Malenko บังคับให้แนวนิทานก้าวไปสู่หัวข้อที่เกี่ยวข้อง คำศัพท์สมัยใหม่ และเสียงหัวเราะที่ติดเชื้อ เสียงหัวเราะที่นำมาซึ่งความสุขและในขณะเดียวกันก็เปลี่ยนแปลงเราให้ดีขึ้นอย่างไม่น่าเชื่อ

วลาดิสลาฟ มาเลนโก. รูปถ่าย: fadm.gov.ru

เอ.พี. Chekhov เป็นปรมาจารย์ด้านวรรณคดีรัสเซียที่ได้รับการยอมรับมายาวนาน โดยผสมผสานการแต่งบทเพลงที่นุ่มนวล ความรักต่อผู้คน การสอน และอารมณ์ขันที่ดีเข้ากับงานของเขา เรื่องราวที่ตลกและเศร้าของเชคอฟมีความเกี่ยวพันกัน ในอีกด้านหนึ่งผู้อ่านมักจะหัวเราะกับพฤติกรรมของวีรบุรุษของนักเขียนและในทางกลับกันเขาเห็นว่าการกระทำของพวกเขาสะท้อนถึงความชั่วร้ายและข้อบกพร่องของเขาเอง

“หัวเราะทั้งน้ำตา” ในเรื่องแรกของนักเขียน

อารมณ์ขันที่นุ่มนวลและเศร้าเป็นคุณลักษณะเฉพาะของผลงานเกือบทั้งหมดของเชคอฟ ปรากฏอยู่แล้วในนิทานยุคแรกๆ ของเขา

เช่น เรื่องดังเรื่อง “The Horse's Name” ที่ทำให้ผู้อ่านหัวเราะอย่างจริงใจในขณะที่เขาเฝ้าดูการที่พ่อที่ไม่ใส่ใจของครอบครัวและสมาชิกทุกคนในบ้านพยายามจะเปิดเผย “ชื่อม้า” ของทันตแพทย์ อย่างไรก็ตาม แม้จะอยู่เบื้องหลังฉากที่ร่าเริงนี้ ก็ยังมีความโศกเศร้าอยู่บ้าง ผู้คนเสียเวลาไปโดยไม่ได้สนใจในตัวบุคคล แต่สนใจแค่นามสกุลไร้สาระของเขาเท่านั้น

เราเห็นสิ่งเดียวกันในเรื่อง “The Death of an Official” มันบ่งบอกถึงชะตากรรมของเจ้าหน้าที่ผู้เยาว์ Chervyakov ที่ทำผิดพลาด (จามหัวโล้นของนายพลในโรงละคร) และเสียชีวิตด้วยความกังวลเกี่ยวกับเรื่องนี้ บรรยากาศของเรื่องนั้นมีอารมณ์ขัน แต่ในตอนท้ายของงานผู้อ่านจะรู้สึกขมขื่น: ตัวละครหลักเสียชีวิตจากความกลัวของเขาเองซึ่งเหตุผลที่ไม่มีนัยสำคัญจริงๆ

สนุกสนานและเศร้าสะท้อนถึงความไม่สมบูรณ์ของโลกมนุษย์

ความตลกขบขันในเรื่องราวของเชคอฟมักจะปรากฏอยู่เบื้องหน้าเสมอ และความเศร้าซ่อนอยู่หลังส่วนหน้าอาคารนี้ สิ่งนี้เกิดขึ้นในเรื่อง "Chameleon" ที่โด่งดังไม่แพ้กัน ตัวละครหลักออกคำสั่งแบบตรงข้ามเกี่ยวกับสุนัขตัวเล็กที่ทำให้ผู้คนสัญจรไปมาไม่สะดวก ขึ้นอยู่กับสมมติฐานของคนในฝูงชนที่เป็นเจ้าของสุนัขตัวนี้: คนจนหรือคนรวยและมีเกียรติ ความรับใช้ของ "กิ้งก่า" กระตุ้นให้เกิดเสียงหัวเราะอย่างจริงใจในหมู่ผู้อ่าน แต่นี่ก็เป็นเสียงหัวเราะผ่านน้ำตาเช่นกัน ท้ายที่สุดแล้ว ผู้คนจำนวนมากก็มีพฤติกรรมสองหน้า รับใช้ และหลอกลวงเช่นกัน

เราเห็นฉากที่คล้ายกันในเรื่อง "Thick and Thin" การพบกันโดยบังเอิญของสหายสองคนที่เคยเรียนด้วยกันที่โรงยิมในตอนแรกดูเป็นกันเองมากจนกระทั่งบทสนทนาเปลี่ยนเป็นตำแหน่งอย่างเป็นทางการของสุภาพบุรุษ "ผอม" และ "อ้วน" ปรากฎว่าสหายที่ "อ้วน" ครองตำแหน่งที่สูงกว่าเพื่อนที่ "ผอม" มาก เมื่อสถานการณ์นี้กระจ่างขึ้นแล้ว การสนทนาที่จริงใจจะไม่เกิดขึ้นอีกต่อไป อดีตเพื่อนขัดแย้งกันเพราะในโลกแห่งความเท็จและชื่อเสียงอันจอมปลอม พวกเขาไม่สามารถสื่อสารด้วยเงื่อนไขที่เท่าเทียมกันได้ ผู้อ่านเรื่องนี้อดไม่ได้ที่จะยิ้มเมื่อศึกษาฉากดังกล่าว แต่เป็นรอยยิ้มที่น่าเศร้า

เราพบกับพล็อตเรื่องเดียวกันในเรื่อง “The Intruder” ผู้อ่านเข้าใจดีว่าคนที่เอาถั่วออกจากรางรถไฟเพื่อจับปลานั้นไม่ใช่อาชญากรที่อันตรายเลย ฉากสอบสวนของเขาดูตลกดี อย่างไรก็ตาม ผู้อ่านหัวเราะและรู้สึกเสียใจกับฮีโร่ผู้ไม่รู้หนังสือคนนี้ ซึ่งอาจต้องทนทุกข์ทรมานอย่างมากจากการถูกบังคับให้ไม่รู้ เรื่องราวนี้เผยให้เห็นคุณลักษณะเฉพาะอีกประการหนึ่งของผลงานของเชคอฟ: พวกเขามักพูดว่าผู้คนจากกลุ่มปัญญาชนที่มีอำนาจและมีการศึกษาไม่พร้อมที่จะฟังและเข้าใจว่าคนทั่วไปใช้ชีวิตอย่างไร ชั้นเรียนถูกคั่นด้วยอ่าวที่รบกวนความสัมพันธ์ของมนุษย์

เทคนิคการประชดเศร้าเป็นพื้นฐานของการเรียบเรียงผลงานของเชคอฟ

เรื่องน่าเศร้าในเรื่องราวของเชคอฟได้รับการยืนยันจากความจริงที่ว่าชีวิตนั้นไม่สมบูรณ์ อย่างไรก็ตาม ผู้เขียนสอนให้เราเอาชนะความไม่สมบูรณ์นี้โดยหันไปใช้อารมณ์ขันที่ใจดีและอ่อนโยน ตามบันทึกความทรงจำของคนรุ่นราวคราวเดียวกัน Chekhov เองก็พูดติดตลกมากอย่างไรก็ตามเรื่องตลกของเขาก็กลายเป็นเรื่องน่าเศร้าเช่นกัน

เป็นนักเขียนที่มีคำพังเพยแต่เต็มไปด้วยวลีเศร้าโศก: “วันนี้เป็นวันที่แสนวิเศษ ไปดื่มชาหรือแขวนคอตัวเอง” จริงอยู่ที่เขาไม่ได้ยอมประนีประนอมเสมอไป มีคำพูดที่เบากว่าอื่น ๆ ของเขา “มันมีกลิ่นเหมือนฤดูใบไม้ร่วง” เชคอฟเขียนจดหมายถึงเพื่อนคนหนึ่ง – และฉันชอบฤดูใบไม้ร่วงของรัสเซีย มีบางสิ่งที่น่าเศร้า น่ายินดี และสวยงามผิดปกติ ฉันจะเอามันและบินไปที่ไหนสักแห่งพร้อมกับนกกระเรียน”

Chekhov มักใช้เทคนิคการประชดที่น่าเศร้าในงานของเขา แต่การประชดนี้กำลังรักษาตัวเอง: ช่วยให้ผู้อ่านมองโลกแห่งความสัมพันธ์ของมนุษย์ราวกับว่าจากภายนอกสอนให้เขาคิดรู้สึกและความรัก

นักวิชาการวรรณกรรมมักเปรียบเทียบเรื่องราวตลกและเศร้าของเชคอฟกับเศษกระจกที่แตกซึ่งมีชื่อคือชีวิต เมื่ออ่านผลงานเหล่านี้ เราจะเห็นภาพสะท้อนของตัวเราในตัวเรา เราจึงฉลาดขึ้นและอดทนมากขึ้น

การวิเคราะห์ผลงานบางชิ้นของเชคอฟแสดงให้เห็นว่า "เศร้า" และ "ตลก" มักพบเคียงข้างกันในงานของผู้เขียน ข้อสรุปเหล่านี้จะเป็นประโยชน์สำหรับนักเรียนเกรด 6-7 เมื่อเตรียมเรียงความในหัวข้อ "ตลกและเศร้าในเรื่องของเชคอฟ"

แหล่งข้อมูลยอดนิยมประจำเดือนกุมภาพันธ์สำหรับห้องเรียนของคุณ