Claude Monet วาดภาพอะไรในซีรีส์อาสนวิหารรูอ็อง สิ่งที่ดีที่สุดที่ฉันเห็นคือมหาวิหารรูอ็องตอนเที่ยง

อยู่ที่ไหน: พิพิธภัณฑ์ d'Orsay ห้องโถงอิมเพรสชั่นนิสต์
มีอะไรให้ดูบ้าง: ค้นหาความแตกต่างจากมหาวิหารที่จัดเก็บไว้ในพิพิธภัณฑ์วิจิตรศิลป์แห่งรัฐพุชกิน (มอสโก)

ภาพวาดทั้งสี่ภาพไม่ได้มาจาก Musée d'Orsay หากต้องการทราบสถานที่สำหรับ "ลงทะเบียน" เพียงเลื่อนเมาส์ไปเหนือภาพที่สร้างขึ้นใหม่

ผลงานชิ้นใหญ่ที่สุดของโมเนต์อุทิศให้กับอาสนวิหารรูอ็อง หรือถ้าให้พูดให้เจาะจงกว่านั้นคือ ส่วนหน้าอาคารด้านตะวันตก ซึ่งตกแต่งด้วยประติมากรรมที่สะท้อนถึงแนวโน้มการพัฒนาของสถาปัตยกรรมโกธิกแบบฝรั่งเศส ด้านหน้าอาคารขนาบข้างด้วยหอคอยขนาดใหญ่สองแห่ง ได้แก่ หอคอยแซงต์โรมันทางทิศเหนือ และหอคอยเนยทางทิศใต้ ชื่อของหลังนี้เกิดจากการที่เงินทุนที่ได้รับจากพลเมืองกตัญญูที่ได้รับอนุญาตให้กินเนยในช่วงเข้าพรรษาได้ถูกลงทุนในการก่อสร้าง

โมเนต์มาถึงเมืองรูอ็อง เมืองทางตอนเหนือของฝรั่งเศส เมื่อวันที่ 5 กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2435 และเช่าห้องที่โรงแรม Angleterre บนถนน Boieldieu เขาวาดภาพส่วนหน้าของอาสนวิหารเป็นครั้งแรกจากหน้าต่างโรงแรม จากนั้นศิลปินก็ไปปารีสระยะหนึ่ง เมื่อเขากลับมา เขาได้รับอนุญาตให้ทำงาน โดยนั่งอยู่ที่หน้าต่างร้านแฟชั่น Fernand Levy มองเห็นจัตุรัสของอาสนวิหาร

ซีรีส์ที่อุทิศให้กับอาสนวิหารรูอ็องประกอบด้วย ห้าสิบภาพวาดที่ทำในรูปแบบเดียวกัน วัฏจักรนี้ครอบครองสถานที่สำคัญในงานของโมเนต์ ศิลปินทำงานอย่างเป็นระบบด้วยความระมัดระวังเป็นพิเศษอย่างที่ไม่เคยมีมาก่อน ทุกครึ่งชั่วโมงเขาพยายามจับภาพสภาวะที่เกิดขึ้นชั่วขณะของสภาพแวดล้อมที่มีแสงและอากาศ และถ่ายทอดฮาล์ฟโทนที่ละเอียดอ่อน เมื่อวันที่ 3 เมษายน โมเนต์เขียนถึงอลิซ โฮสเชเดว่า “ทุกวันฉันค้นพบสิ่งใหม่ๆ สิ่งที่ฉันไม่เคยเห็นมาก่อน” เจ้าของร้านสังเกตเห็นว่าผู้มาเยี่ยมชมหญิงมีปฏิกิริยาแปลกๆ ต่อการปรากฏตัวของศิลปิน จึงขอให้เขาซ่อนตัวอยู่หลังจอจากนี้ไปและจำกัดกิจกรรมไว้เฉพาะช่วงเช้าเท่านั้น ในวันที่ 15 กุมภาพันธ์ของปีถัดมา โมเนต์กลับมาที่เมืองรูอ็อง พักที่โรงแรมเดิมและอยู่ที่นั่นจนถึงวันที่ 15 มีนาคม เขาจงใจเลือกช่วงเวลาเดียวกันกับปีที่แล้วโดยต้องการทำงานในสภาพแสงเดียวกัน แต่ถึงกระนั้นก็ถูกบังคับให้เปลี่ยนมุมมองเล็กน้อยโดยย้ายไปที่อาคารโรงงาน Eduard Moki บนถนน Bolshoy Most สถานที่ชมแห่งใหม่ตั้งอยู่ใกล้กับโรงแรม จากหน้าต่างที่โมเนต์จับภาพอาสนวิหารเป็นครั้งแรก ห้องพักที่สงวนไว้สำหรับการประชุมเชิงปฏิบัติการตั้งอยู่บนชั้นสอง จากหน้าต่างที่มองเห็นจัตุรัสของมหาวิหาร Monet มองเห็นทิวทัศน์อันงดงามของมหาวิหาร ศิลปินเลือกมุมมองที่สูง ทำให้เขาสามารถจับภาพวัตถุได้มากที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้ ซึ่งเขาไม่สามารถเคลื่อนที่ไปในระยะไกลได้มากนัก รูปลักษณ์อันงดงามของส่วนหน้าซึ่งครอบครองพื้นที่ทั้งหมดของผืนผ้าใบสร้างความประทับใจให้กับผู้ชมด้วยพลังของมัน

โมเนต์ทำให้รูปลักษณ์ของมหาวิหารกลายเป็นอมตะซึ่งกลายเป็นสัญลักษณ์ของฝรั่งเศสโดยไม่ได้ให้ความสำคัญกับลักษณะทางสถาปัตยกรรมมากนักโดยให้ความสนใจเป็นอันดับแรกในการสะท้อนสีบนหินในมุมต่าง ๆ ของการหักเหของแสงของดวงอาทิตย์ อาคารจะสลายไปโดยสิ้นเชิงในสภาพแวดล้อมที่มีแสงและอากาศในช่วงเวลาหนึ่งของวัน: ในตอนเช้ามันถูกปกคลุมไปด้วยไออากาศชื้น, เมื่อพระอาทิตย์ตกดินจะส่องสว่างด้วยรังสีสีชมพูอบอุ่น, ความผันผวนของแสงเที่ยงวันอันสดใสทำให้มีพลัง ในสภาพอากาศที่มีลมแรง พื้นผิวของหินจะปรากฏเป็นรอยตำหนิ และในวันที่มีแสงแดดสดใส จะปรากฏเป็นสีเทาเข้ม

ในขณะที่ทำงานในซีรีส์นี้ ศิลปินมีสภาพจิตใจวิตกกังวลและสับสน ด้วยความไม่พอใจในตัวเอง เขาจึงทำลายภาพวาดหลายภาพจากวัฏจักรนี้ ในจดหมายฉบับเดียวกันกับ Alice Osheda เขาเขียนว่า: "ในตอนกลางคืนฉันถูกฝันร้ายครอบงำ มหาวิหารดูเหมือนจะถล่มลงมาทับฉัน ทำให้ฉันแทบจะล้มลง บางครั้งก็เป็นสีน้ำเงิน บางครั้งก็เป็นสีแดง บางครั้งก็เป็นสีเหลือง”

ในชุดอาสนวิหารรูอ็อง องค์ประกอบโครงสร้างหลักคือแสง ซึ่งจุดประกายสีและสะท้อนออกจากพื้นผิวหิน เลียนแบบรูปร่างของวัตถุและให้ความลึกแก่ภาพสามมิติ ศิลปินไม่ใช้โทนสีกลางในการถ่ายทอดเงาอีกต่อไป ไม่มีพื้นที่ที่ชัดเจนบนผืนผ้าใบโดยเน้นที่ความมืดหรือแสงสว่าง เงาถูกทาด้วยสีสดใส เอฟเฟกต์บรรยากาศถูกถ่ายโอนไปยังผืนผ้าใบ ดูเหมือนว่าเวลาจะหยุดนิ่งไปชั่วขณะหนึ่ง ดูเหมือนว่าแสงจะเผยให้เห็นธรรมชาติที่ไม่เป็นรูปธรรมของวัตถุ ธรรมชาติพบความกลมกลืนในแสงและการเคลื่อนไหวชั่วนิรันดร์ ทุกครั้งที่รูปลักษณ์ของแสงเปลี่ยนไป

โมเนต์เริ่มทำงานตั้งแต่เช้าตรู่โดยไม่ต้องรอเจ็ดโมงเช้า โดยมีแสงย้อน ขณะที่ดวงอาทิตย์ขึ้นด้านหลังมหาวิหาร และรังสีของแสงก็ตกลงมาบนอาคารจากด้านหลัง โดยแทบจะไม่เน้นรูปทรงของหอคอยและยอดแหลมเลย ในตอนเที่ยง เมื่อดวงอาทิตย์อยู่ที่จุดสูงสุด อาคารทั้งหลังก็สว่างไสวด้วยแสงแดดที่สุกใส เหลือเพียงพอร์ทัลที่ถูกบดบังด้วยส่วนหน้าอาคารในเงามืด ในช่วงบ่ายจนถึงเย็น เงาของบ้านใกล้เคียงทาสีส่วนหน้าอาคารด้วยสีฟ้าหลายเฉด นี่คือวิธีที่ Georges Clemenceau นักวิจารณ์ศิลปะและเพื่อนสนิทของ Monet ซึ่งมักจะไปเยี่ยมบ้านของเขาใน Giverny และชื่นชมความสามารถของเขาอย่างแท้จริงได้บรรยายถึงความประทับใจของเขาต่อซีรีส์ "มหาวิหาร": ​​" ในตอนแรกซีรีส์สีเทา เป็นมวลสีเทาขนาดใหญ่ซึ่งค่อยๆ สว่างขึ้นเรื่อยๆ จากนั้นเป็นซีรีส์สีขาว เคลื่อนจากแสงวูบวาบจางๆ ไปสู่การเล่นแสงที่เพิ่มขึ้นเรื่อยๆ อย่างเหลือเชื่อ ปิดท้ายด้วยการกะพริบของซีรีส์สีรุ้ง และจากนั้นเป็นซีรีส์สีน้ำเงินซึ่งแสงนั้นอ่อนลงเป็นสีน้ำเงินอีกครั้ง ละลายราวกับนิมิตอันสดใสจากสวรรค์” เพื่อประโยชน์ในการปลดปล่อยการรับรู้ทางสายตา โมเนต์ถึงกับเสียสละมุมมอง ซึ่งเป็นหลักการวิจิตรศิลป์ของยุโรปที่ไม่เปลี่ยนแปลงนับตั้งแต่ศตวรรษที่ 15 สไตล์การวาดภาพของเขาแสดงให้เห็นถึงอิทธิพลของภาพพิมพ์ของญี่ปุ่น ซึ่งแพร่หลายในฝรั่งเศสในช่วงทศวรรษปี 1860

การทำซ้ำบรรทัดฐานหลายสิบครั้งโดยเปลี่ยนแสงในช่วงเวลาต่าง ๆ ของวัน Monet ได้เปลี่ยนแนวคิดที่เป็นที่ยอมรับโดยทั่วไปเกี่ยวกับการวาดภาพว่าเป็นงานที่สมบูรณ์และพึ่งพาตนเองได้ Clemenceau คนเดียวกันเขียนว่า: “ ศิลปินจงใจสร้างภาพวาด 20 ภาพในลวดลายเดียว ราวกับว่าต้องการโน้มน้าวเราว่าเป็นไปได้และจำเป็นด้วยซ้ำในการสร้างผลงานนับสิบ ร้อย หรือหลายพันชิ้น ซึ่งสะท้อนทุกช่วงเวลาของชีวิต ทุกการเต้นของหัวใจ ด้วยตาเปล่าจะเห็นว่ารูปลักษณ์ของอาสนวิหารมีการเปลี่ยนแปลงตลอดเวลาภายใต้แสง แม้แต่สายตาที่เอาใจใส่ของผู้สังเกตการณ์ภายนอกก็สามารถจับการเปลี่ยนแปลงเหล่านี้และสังเกตเห็นความผันผวนเล็กน้อยได้ เราจะพูดอะไรเกี่ยวกับจิตรกรที่มีดวงตาสมบูรณ์แบบกว่ามาก โมเนต์เป็นศิลปินที่ล้ำหน้า สอนให้เรารับรู้ภาพและมองโลกได้ละเอียดยิ่งขึ้น"

ชุด "มหาวิหาร" สร้างเสร็จเมื่อวันที่ 14 เมษายน พ.ศ. 2436 ในขั้นตอนสุดท้าย Monet ทำงานในสตูดิโอที่บ้านของเขา ในวันที่ 10 พฤษภาคม พ.ศ. 2438 มีการจัดแสดงภาพวาดจำนวน 20 ภาพจากวัฏจักรนี้ที่หอศิลป์ Durand-Ruel ในปารีส และประสบความสำเร็จอย่างมาก

สิ่งแรกที่คุณนึกถึงเมื่อได้ยินชื่อ "อาสนวิหารรูอ็อง" คืออะไร? หลายคนคิดว่านี่เป็นสมบัติทางสถาปัตยกรรมที่ยิ่งใหญ่ แต่ก็เป็นชุดภาพวาดของศิลปินชื่อดัง Claude Monet ด้วย

เล็กน้อยเกี่ยวกับประวัติของมหาวิหารรูอ็องนั่นเอง การก่อสร้างเริ่มขึ้นในปี 1145 และสิ้นสุดในปี 1506 เป็นเวลานาน (ตั้งแต่ปี พ.ศ. 2419 ถึง พ.ศ. 2423) เป็นอาคารที่สูงที่สุดในโลก โดยมีความยาว 151 เมตร มหาวิหารแห่งนี้ได้รับความเดือดร้อนมากที่สุดในช่วงสงครามโลกครั้งที่สอง โดยถูกโจมตีด้วยระเบิด 7 ครั้ง ปัจจุบันกลายเป็นจุดเด่นของ Rouen และเป็นสถานที่ยอดนิยมสำหรับแรงบันดาลใจสำหรับศิลปินทุกคน

ความคิดเห็นแรก

โมเนต์มาเยือนรูอ็องครั้งแรกในปี พ.ศ. 2435 และรู้สึกยินดีกับความเอิกเกริกและการตกแต่งอาสนวิหาร จากนั้นเขาก็เริ่มวาดภาพแรกจากวงจรนี้ และมีทั้งหมดประมาณ 30 ภาพ แนวคิดก็คือการแสดงทุกการสั่นสะเทือนของแสง การสะท้อนของวันบนส่วนหน้าอาคาร อิทธิพลของสภาพอากาศที่มีต่อรายละเอียด เขานำวัดนี้เข้าสู่ประวัติศาสตร์ศิลปะอิมเพรสชั่นนิสต์สมัยใหม่ การเล่นกับวัตถุ เกจิได้สร้างภาพใหม่มากมาย ด้วยความชื่นชม เขายืมการเล่นของแสงอาทิตย์และบันทึกทุกรายละเอียด ไม่ว่าจะเป็นผนังสีซีดภายใต้อิทธิพลของหมอกควันสีเทาที่ปกคลุมไปด้วยหมอก ด้านหน้าอาคารสีเหลืองอำพันสีทองที่จุดสูงสุดของความร้อนในตอนกลางวัน หรือแสงเรืองรองหลายแง่มุมของหน้าต่างกระจกสี

แต่มุมมองที่แตกต่างกันในเรื่องเดียวกันในช่วงเวลาที่ต่างกันและในแสงที่แตกต่างกันนั้นไม่ใช่เรื่องใหม่สำหรับเขา อันที่จริงในปี พ.ศ. 2434 เขาได้สร้างชุดภาพวาดที่คล้ายกันจำนวน 15 ภาพซึ่งเขาวาดภาพกองหญ้าที่วางอยู่บริเวณชานเมืองจิแวร์นี ที่นี่พระองค์ทรงแสดงความยับยั้งชั่งใจโดยแสดงหญ้าแห้งภายใต้ดวงอาทิตย์ฤดูร้อนในฤดูหนาวและฤดูใบไม้ผลิในเวลาพระอาทิตย์ขึ้นและตก
หลายคนถามคำถามว่า “ทำไมถึงมีโครงเรื่องนี้โดยเฉพาะ?” แต่ความคิดที่ว่าสถาปัตยกรรมกอทิกมีความน่าสนใจและน่าหลงใหลสำหรับศิลปินนั้นไม่ถูกต้อง ท้ายที่สุดแล้ว สำหรับโมเนต์ หินธรรมดา กองหญ้า และมหาวิหารมีน้ำหนักเท่ากันในแง่ของมรดกทางศิลปะ

นอร์มังดีเป็นภูมิภาคของฝรั่งเศสสมัยใหม่ที่มีประวัติศาสตร์อันเก่าแก่ ชาวโรมันเรียกบริเวณนี้ว่าเซลติกกอล ในเวลาเดียวกันการตั้งถิ่นฐานครั้งแรกเกิดขึ้นในสถานที่ซึ่งเมืองรูอ็อง (ฝรั่งเศส) ตั้งอยู่ในปัจจุบัน ในฐานะศูนย์กลางการปกครองของนอร์ม็องดี ทุกปียินดีต้อนรับนักท่องเที่ยวหลายพันคนที่มาสำรวจสถานที่ท่องเที่ยวในท้องถิ่น รวมถึงอาสนวิหารที่มีชื่อเสียง

เมืองหลวงของดยุคแห่งนอร์ม็องดี

แล้วในคริสต์ศตวรรษที่ 3 จ. รูอ็องเป็นเมืองที่เจริญรุ่งเรืองในแคว้นโรมันกอล มีอ่างอาบน้ำและอัฒจันทร์ ยังไม่ทราบแน่ชัดว่าชาวเมืองรับเอาศาสนาคริสต์มาใช้เมื่อใด แต่งานของบิชอปแห่งรูอ็อง วิกตริเชียส ซึ่งมีอายุตั้งแต่ปลายศตวรรษที่ 4 ยังคงอยู่ ซึ่งรายงานว่าในเวลานั้นมีการสร้างมหาวิหารแบบคริสต์ในเมือง

ต่อมากอลถูกยึดครองโดยพวกแฟรงก์ และในช่วงกลางศตวรรษที่ 9 เมื่อการจู่โจมของนอร์มันเริ่มต้นขึ้น ที่นี่ก็เป็นส่วนหนึ่งของอาณาจักรแฟรงกิชตะวันตก ในระหว่างการจู่โจมเหล่านี้ รูอ็องถูกพวกนอร์มันผู้ชอบสงครามไล่ออกซ้ำแล้วซ้ำเล่า ในที่สุดในปี 911 กษัตริย์ชาร์ลส์ที่ 3 แห่งแฟรงก์ได้ประกาศว่าโรลโลเป็นผู้นำของนอร์มัน ดยุคแห่งดินแดนที่เขาพิชิตได้ ตามสนธิสัญญาสันติภาพ

ขุนนางแห่งนี้เป็นที่รู้จักในนามนอร์ม็องดี และรูอองก็กลายเป็นเมืองหลวง Rollo ก็เหมือนกับเพื่อนร่วมเผ่าหลายคนที่เปลี่ยนมานับถือศาสนาคริสต์ โดยได้รับชื่อ Robert เมื่อรับบัพติศมา อาสนวิหารรูอ็องเป็นที่ฝังพระศพของดยุคแห่งนอร์ม็องดีคนแรกที่ยังคงประทับอยู่ในปัจจุบัน

จากมหาวิหารโรมาเนสก์ไปจนถึงอาสนวิหารกอทิก

วิหารคริสเตียนแห่งแรกในรูอ็องถูกทำลายระหว่างการโจมตีของชาวนอร์มันครั้งหนึ่ง อาคารไม่ได้รับการบูรณะ แต่หลังจากการก่อตัวของดัชชีในศตวรรษที่ 10 ก็มีการสร้างมหาวิหารอีกแห่งหนึ่งในสไตล์โรมาเนสก์พร้อมสถานที่ทำพิธีศีลจุ่ม จากโครงสร้างโบราณ มีเพียงห้องใต้ดินเท่านั้นที่รอดมาจนถึงทุกวันนี้ ซึ่งสามารถพบเห็นได้เมื่อไปเยี่ยมชมมหาวิหารรูอ็อง

สถาปัตยกรรมที่เรียบง่ายของสไตล์โรมาเนสก์ถูกแทนที่ด้วยสไตล์กอทิกอันวิจิตรงดงาม เช่นเดียวกับโบสถ์อื่นๆ หลายแห่งในฝรั่งเศส อาสนวิหารรูอ็องในศตวรรษที่ 12 เริ่มสร้างขึ้นตามรูปแบบสถาปัตยกรรมใหม่ งานดังกล่าวกินเวลานานหลายศตวรรษ ดังนั้นตัววิหารจึงถือได้ว่าเป็นตัวอย่างอันเป็นเอกลักษณ์ของประวัติศาสตร์นอร์มันกอทิก

หอคอยแห่งแซงต์โรแม็ง

หอคอยแซ็ง-โรแมงเป็นส่วนที่เก่าแก่ที่สุดที่ยังหลงเหลืออยู่ของอาสนวิหารที่อุทิศให้กับพระแม่แห่งรูอ็อง ด้านล่างเป็นสถานที่ทำพิธีศีลจุ่ม ซึ่งชวนให้นึกถึงมหาวิหารแบบโรมาเนสก์ที่เคยตั้งตระหง่านอยู่บนเว็บไซต์นี้

หอคอยแห่งนี้ตั้งชื่อตามบาทหลวงคนหนึ่งของเมือง - Romain ซึ่งอาศัยอยู่ในศตวรรษที่ 7 ซึ่งตามตำนานได้เอาชนะสัตว์ประหลาดที่อาศัยอยู่ในแม่น้ำแซน เป็นเรื่องน่าเสียดายที่ Saint Romain ไม่สามารถรักษาหอคอยที่มีชื่อของเขาในช่วงสงครามโลกครั้งที่สองได้ ผลจากเหตุระเบิดของฝ่ายสัมพันธมิตร ทำให้อาสนวิหารรูอ็องได้รับความเสียหายอย่างมาก โดยเฉพาะอย่างยิ่ง มีเพียงกำแพงที่เหลืออยู่ของหอคอยแซ็ง-โรแม็ง

ในช่วงสิบสองปีหลังสงคราม มีการดำเนินการบูรณะในอาสนวิหาร แต่ขอกลับไปสู่ประวัติศาสตร์ของหอคอยกันดีกว่า การก่อสร้างเริ่มขึ้นในปี 1145 ในช่วงต้นยุคกอทิก และชั้นสุดท้ายแล้วเสร็จในช่วงปลายยุคกอทิก มีบันได 813 ขั้นที่นำไปสู่ด้านบนของอาคารสูง 82 เมตร ซึ่งตั้งตระหง่านเหนือทางเดินกลางโบสถ์

ตั้งแต่ศตวรรษที่ 16 หอคอย Saint-Romain ได้รับการสวมมงกุฎด้วยยอดแหลมไม้ที่เคลือบด้วยดีบุก จนกระทั่งในปี ค.ศ. 1822 หอคอยก็ถูกฟ้าผ่าโดยตรงจนหมด ต่อมาถูกแทนที่ด้วยป้อมปราการโลหะที่มีป้อมปืนสี่ป้อม แม้ว่าหนึ่งในนั้นจะพังยับเยินเมื่อหลายปีก่อนโดยพายุเฮอริเคนที่รุนแรงที่พัดไปทางตอนเหนือของฝรั่งเศส

การผสมผสานทางสถาปัตยกรรม

อาสนวิหารรูอ็อง ซึ่งเป็นสถาปัตยกรรมที่ประกอบขึ้นเป็นชุดเดียวกับพระราชวังของอาร์คบิชอป เป็นหนึ่งในอนุสรณ์สถานที่สำคัญของสถาปัตยกรรมกอธิคฝรั่งเศสในยุคกลาง

จริงอยู่ที่แผนงานที่มีห้องสวดมนต์แบบรัศมีรอบๆ มุขนั้นมีอยู่ในสไตล์โรมาเนสก์ยุคแรกๆ เสาระเบียงที่ล้อมรอบแท่นบูชาอันกว้างใหญ่ของวัดยังถือเป็นสถาปัตยกรรมที่ล้าสมัยเมื่อต้นศตวรรษที่ 13

แต่ส่วนหน้าอาคารที่มีการมัดด้วยหิน ซุ้มโค้งจำนวนมาก และรูปปั้นของนักบุญและอัครสาวกจำนวนมาก ถือเป็นตัวอย่างที่โดดเด่นของสไตล์โกธิกแบบนอร์มันในช่วงจุดสูงสุด Tour de Beur ซึ่งก็คือ Butter Tower สร้างขึ้นในรูปแบบนี้ ซึ่งเป็นหินสีเหลืองที่นำมาจากเวลส์

ไม้กางเขนตรงกลางของอาสนวิหารประดับด้วยหอโคมไฟซึ่งมียอดแหลมที่สูงที่สุดในฝรั่งเศส ยอดแหลมที่สร้างจากเหล็กนี้ได้รับการติดตั้งในศตวรรษที่ 19 และเมื่อเปรียบเทียบกับสถาปัตยกรรมยุคกลางแล้ว ยอดดังกล่าวก็ดูก้าวหน้าทางเทคโนโลยีเกินไป

สิ่งที่คุณไม่ควรพลาด

สร้างความประทับใจให้กับมหาวิหารรูอ็องไม่ได้ โดยเฉพาะผู้ที่มาเยือนเป็นครั้งแรก ความสูงของเพดานในส่วนกลางของวัดเทียบได้กับความสูงของอาคารยี่สิบชั้นสมัยใหม่และความยาวของทางเดินกลางคือ 137 ม. ใต้เพดานแทนที่จะเป็นระเบียงที่วางแผนไว้มีการสร้างหน้าต่างฉลุ .

มหาวิหารมักเป็นสถานที่ฝังศพของผู้ปกครองและบาทหลวงในโบสถ์ นอกจากหลุมฝังศพของดยุคแห่งนอร์ม็องดีคนแรก โรลลงและลูกชายของเขาแล้ว หัวใจของริชาร์ดหัวใจสิงโตยังอยู่ในอาสนวิหารรูอ็อง และมีการติดตั้งโลงศพของอาร์คบิชอปหลายคน

นอร์ม็องดีในยุคกลางมีชื่อเสียงจากช่างฝีมือที่ทำหน้าต่างกระจกสีที่มีสีฟ้าแปลกตา ดังนั้นจึงไม่น่าแปลกใจที่อาสนวิหารรูอองก็ครอบครองโบราณวัตถุสมัยศตวรรษที่ 13 เหล่านี้ด้วย

คำอธิบายของพระวิหารจะไม่สมบูรณ์หากไม่ได้กล่าวถึงห้องสวดมนต์ของพระแม่มารีสักสองสามคำ ที่นี่ นอกจากหน้าต่างกระจกสีแล้ว คุณยังสามารถทำความคุ้นเคยกับสัญลักษณ์หลักของอาสนวิหาร และสำรวจม้านั่งและแผงแกะสลักในยุคกลาง

อาสนวิหารรูอ็องโดยโมเนต์

อาสนวิหารแห่งนี้มีชื่อเสียงไปทั่วโลกด้วยผลงานของ Claude Monet อิมเพรสชั่นนิสต์ชาวฝรั่งเศส ศิลปินทำงานเกี่ยวกับภาพนี้มานานกว่าสองปี โดยมาที่เมืองรูอ็องเป็นระยะๆ เพื่อถ่ายภาพส่วนหน้าอาคารทางทิศตะวันตกของวัดในช่วงเวลาต่างๆ ของวัน

โดยรวมแล้ว Monet ได้สร้างภาพวาดห้าสิบภาพในรูปแบบเดียว ภาพแรกวาดโดยศิลปินในห้องพักของโรงแรมซึ่งตั้งอยู่ตรงข้ามมหาวิหาร ในการเยือนรูอ็องครั้งต่อไป โมเนต์ทำงานในหน้าต่างร้านค้าซึ่งมีหน้าต่างที่มองเห็นจัตุรัสหน้าวัด เมื่อกลับมาในอีกหนึ่งปีต่อมา ศิลปินได้เช่าเวิร์กช็อปของโรงงานสำหรับสตูดิโอของเขาพร้อมชมทิวทัศน์อันงดงามของมหาวิหารรูอ็อง

โมเนต์พยายามสังเกตและจับภาพการเปลี่ยนแปลงเล็กๆ น้อยๆ ในสภาพแวดล้อมของแสงบนผืนผ้าใบ ขึ้นอยู่กับช่วงเวลาของวันและสภาพอากาศ ทุกๆ ครึ่งชั่วโมง เขาจะบันทึกความผันผวนของเฉดสีอย่างระมัดระวัง ดังนั้นจึงทำให้เกิดการเปลี่ยนแปลงรูปลักษณ์ของอาสนวิหารในแสงตะวันอย่างค่อยเป็นค่อยไป

ความอยากรู้อยากเห็นของอาสนวิหาร

Claude Monet ไม่ใช่คนเดียวที่ได้รับแรงบันดาลใจจากอาสนวิหารรูอ็อง ข้อเท็จจริงที่น่าสนใจยังเกี่ยวข้องกับชื่อของนักเขียนชาวฝรั่งเศส Gustave Flaubert ด้วย เนื่องจากเป็นชาวเมืองรูอ็อง เขาจึงคุ้นเคยกับวัดหลักของเมืองเป็นอย่างดี โดยเฉพาะอย่างยิ่ง หน้าต่างกระจกสีที่อุทิศให้กับเรื่องราวของนักบุญจูเลียนเดอะฮอสปิทัลเลอร์เป็นแรงบันดาลใจให้โฟลแบร์ตเขียนเรื่อง “Three Tales” ของเขา

เมื่อสังเกตเห็นการติดตั้งยอดแหลมเหล็กเหนือไม้กางเขนตรงกลางของอาสนวิหาร โฟลแบร์ตก็บรรยายอย่างประชดประชันว่าโซลูชันทางสถาปัตยกรรมดังกล่าวเป็นความปรารถนาของผู้ผลิตหม้อต้มไอน้ำที่โกรธแค้น อย่างไรก็ตาม ยอดแหลมที่เขียนโดยนักเขียนทำให้อาสนวิหารรูอองได้รับเกียรติให้เป็นอาคารที่สูงที่สุดในโลกในปี พ.ศ. 2419-2423

เมื่อกลับไปที่โมเนต์ เราสังเกตว่าเขาได้ทำลายภาพวาดบางส่วนของเขาพร้อมทิวทัศน์ของมหาวิหารรูอ็อง และอีกประมาณ 30 ชิ้นที่เหลือถูกนำเสนอต่อสาธารณชนในปี พ.ศ. 2438 โมเนต์ขายบางส่วนในราคา 3-5 พันฟรังก์ และไม่เป็นเช่นนั้น นานมาแล้วภาพวาดหนึ่งจากวงจรอันโด่งดังถูกขายไปในราคา 24 ล้านเหรียญสหรัฐ

มรดกทางวัฒนธรรมของประเทศ

อาสนวิหารรูอ็องตั้งอยู่ในศูนย์กลางประวัติศาสตร์ของเมือง ล้อมรอบด้วยบ้านยุคกลาง บาโรก และบ้านครึ่งไม้ที่ได้รับการอนุรักษ์ไว้เป็นอย่างดี หากต้องการชื่นชมความงามที่ควบคุมไม่ได้ของสถาปัตยกรรมโกธิกและสัมผัสถึงจิตวิญญาณของยุคกลางอันห่างไกล จำเป็นต้องมีการตรวจสอบวิหารหลักของเมืองอย่างสบายๆ

รูอ็อง (ฝรั่งเศส) ใช้งบประมาณส่วนใหญ่ของเมืองในการรักษาสถานที่ท่องเที่ยวทางประวัติศาสตร์ โดยเฉพาะอย่างยิ่งการบูรณะมหาวิหาร ได้ประกาศให้เป็นมรดกทางวัฒนธรรมของประเทศ

ศิลปินไม่เหมือนใครเข้าใจถึงความสำคัญของการจัดแสงเพื่อการรับรู้ภาพโลกที่ถูกต้อง เมื่อเลือกสถานที่และเวลาในการเขียนผลงาน ก่อนอื่นผู้เขียนต้องคำนึงว่าแสงจะเป็นอย่างไร Claude Monet เป็นหนึ่งในคนกลุ่มแรก ๆ ที่เริ่มใช้แสงเป็นตัวละครหลักในผืนผ้าใบของเขา ในช่วงปี พ.ศ. 2435 ถึง พ.ศ. 2438 ศิลปินได้ทำงานในภาพวาดชุดใหญ่ที่อุทิศให้กับมหาวิหารรูอ็อง โมเนต์วาดภาพเขียนมากกว่า 20 ชิ้นที่อุทิศให้กับมหาวิหารรูอ็อง ตามแหล่งข้อมูลบางแห่งมีประมาณ 50 ชิ้น แต่ปัจจุบันมีเพียง 15 ชิ้นเท่านั้นที่จัดแสดงในพิพิธภัณฑ์ต่างๆ ทั้งหมดทำในรูปแบบเดียวกัน

ศิลปินเช่าอพาร์ทเมนต์เป็นพิเศษในบ้านตรงข้ามมหาวิหารที่มีชื่อเสียงเพื่อให้สามารถสังเกตและรักษาสภาพแสงของธรรมชาติที่หายวับไปบนผืนผ้าใบได้อย่างต่อเนื่องเพื่อสื่อถึงครึ่งสีที่แทบจะมองไม่เห็น ความคิดอันยอดเยี่ยมของผู้เขียนคือการแสดงมุมมองเดียวกันในช่วงเวลาต่างๆ ของปี วัน ภายใต้สภาพอากาศที่แตกต่างกัน เพื่อพยายามจับความแตกต่างเพียงเล็กน้อยในการเปลี่ยนสีและแสง

โกลด โมเนต์ ทำให้รูปลักษณ์ของอาสนวิหารรูอ็องกลายเป็นอมตะ ซึ่งต่อมากลายเป็นสัญลักษณ์ของฝรั่งเศส โดยไม่ให้ความสำคัญกับลักษณะทางสถาปัตยกรรมมากนัก ในชุดนี้เราเห็นวัตถุเดียวกัน แต่ไม่ใช่ภาพเดียวกัน ก่อนอื่นศิลปินสนใจว่าแสงศิลปินที่ยิ่งใหญ่ที่สุดเล่นกับการสะท้อนสีบนหินในมุมต่าง ๆ ของการหักเหของแสงดวงอาทิตย์วิธีที่มันทาสีผนังสีซีดสีม่วง - น้ำเงินในเช้าฤดูหนาวที่มีหมอกหนาน้ำผึ้งสีทอง ตอนเที่ยง ฯลฯ มีเพียงโมเนต์เท่านั้นที่สามารถเปลี่ยนหินปูนก้อนมหึมาให้กลายเป็นการสั่นสะเทือนของแสงอันบริสุทธิ์ได้ ตัวอาคารได้รับการปรับปรุงใหม่ทั้งหมด กลายเป็นเวทีสำหรับการแสดงแสงสีอันแสนวิเศษ

Claude Monet เองก็ต้องการให้ภาพวาดของวัฏจักรนี้ขายไม่ได้ทีละภาพ แต่เป็นทั้งชุด ดังนั้นพวกเขาจึงถูกนำเสนอต่อสาธารณชนเป็นครั้งแรกในเดือนพฤษภาคม พ.ศ. 2438 ที่แกลเลอรี Durand-Ruel เท่านั้น ภาพวาดจำนวนมากจำนวน 20 ชิ้นที่อุทิศให้กับมหาวิหารรูอ็องถูกจัดแสดงให้ผู้ชมได้ชม นิทรรศการนี้ประสบความสำเร็จอย่างมาก

ภาพวาดเหล่านี้ปกคลุมทั่วทั้งห้องโถงและโมเนต์เองก็อนุมัติลำดับการจัดเตรียมของพวกเขา การดูเปิดขึ้นด้วยชุดสีเทา - มวลมืดซึ่งค่อยๆ เบาลงและเปลี่ยนเป็นสีขาวได้อย่างราบรื่น จากนั้นการเล่นแสงและสีจะค่อยๆ เข้มข้นขึ้น โดยเปลี่ยนจากแสงวูบวาบจางๆ ไปสู่แสงระยิบระยับที่สว่างยิ่งขึ้น จุดสุดยอดคือภาพวาดชุดสีรุ้ง ซึ่งเป็นผลงานที่พิเศษที่สุดในการแสดงออกและการแสดงออก การแสดงนี้ปิดท้ายด้วยซีรีส์สีน้ำเงินอันเงียบสงบ ซึ่งแสงจะค่อยๆ อ่อนลงและละลายไปราวกับนิมิตจากสวรรค์

ภาพวาดจากชุดอาสนวิหารรูอ็องถูกขายให้กับฝ่ายต่างๆ โดยไม่ปรารถนาของโมเนต์ และปัจจุบันพบเห็นได้ในพิพิธภัณฑ์ในฝรั่งเศส เยอรมนี ญี่ปุ่น สหรัฐอเมริกา และรัสเซีย ในพิพิธภัณฑ์ พุชกินในมอสโก มีการจัดแสดงภาพวาดสองภาพจากซีรีส์นี้ "มหาวิหารรูอ็องตอนเที่ยง" และ "มหาวิหารรูอ็องในตอนเย็น"

บนอินเทอร์เน็ตสามารถดูซีรี่ส์นี้พร้อมคำอธิบายสั้น ๆ เป็นภาษาอังกฤษได้เช่น

การถ่ายโอนความแปรปรวนของแสงบนผืนผ้าใบ ความหลากหลายของปรากฏการณ์บรรยากาศ และการเปลี่ยนแปลงของธรรมชาติในฤดูกาลต่างๆ ทำให้โมเนต์มีชื่อเสียงและความเจริญรุ่งเรืองไปทั่วโลกภายในปี พ.ศ. 2433 เมื่อถึงเวลานี้ เขาเริ่มทำงานบนผืนผ้าใบหลายชิ้นพร้อมกัน โดยถ่ายทอดแสงและสถานะของทิวทัศน์ในแต่ละภาพในช่วงเวลาที่ค่อนข้างสั้น โดยมักจะทำงานบนผืนผ้าใบผืนเดียวไม่เกินครึ่งชั่วโมง ในวันต่อมาเขายังคงวาดภาพต่อไปในลำดับเดียวกันจนกว่าผืนผ้าใบทั้งหมดจะเสร็จสมบูรณ์ หนึ่งในนั้นคือซีรีส์ Stog (พ.ศ. 2433–2434); ต้นป็อปลาร์ (2433-2435); อาสนวิหารรูอ็อง (พ.ศ. 2437), วิวแม่น้ำเทมส์ (พ.ศ. 2442–2447) และเวนิส (เริ่ม พ.ศ. 2451)

หนึ่งในชุดภาพวาดที่มีชื่อเสียงและน่าประทับใจที่สุดของ Claude Oscar Monet ชื่อดังเรียกว่า "The Cathedral of Rouen" ซีรีส์นี้มีผลงานสามสิบชิ้น ในการสร้างภาพวาดของเขา โมเนต์ตั้งรกรากในปี พ.ศ. 2435 ตรงข้ามมหาวิหารและเริ่มสร้างสรรค์ผลงานของเขา ศิลปินรู้สึกทึ่งกับการเล่นแสงบนก้อนหินมากโดยขึ้นอยู่กับช่วงเวลาของวัน Monet พยายามจับภาพ "แสงเลื่อน" ที่ปรากฏและหายไปขึ้นอยู่กับสภาพอากาศและความสูงของดวงอาทิตย์

ศิลปินชาวฝรั่งเศสไม่ได้มุ่งเน้นไปที่มหาวิหารทั้งหมด แต่เพียงบางส่วนเท่านั้นคือหอคอยของเซนต์มาร์ตินและหอคอยอัลบัน ชิ้นส่วนนี้ทำหน้าที่เป็นประตูสู่มหาวิหารแบบโกธิกทั้งหมด โมเนต์ตื่นขึ้นมาตอนรุ่งสางและวาดภาพจนมืด

โมเนต์เขียนไว้ในจดหมายฉบับหนึ่งว่า “ฉันอยู่ที่นี่มานานแล้ว แต่ไม่ได้หมายความว่าฉันจะสร้างมหาวิหารเสร็จในเร็วๆ นี้” อนิจจา ฉันพูดได้อีกครั้งว่ายิ่งฉันก้าวไปไกลเท่าไหร่ก็ยิ่งยากขึ้นสำหรับฉันที่จะถ่ายทอดความรู้สึกของฉัน และฉันบอกตัวเองว่า: มีเพียงคนที่มั่นใจในตัวเองเท่านั้นที่สามารถอ้างได้ว่าเขาวาดภาพเสร็จแล้ว การทำให้เสร็จหมายถึงการทำให้ภาพสมบูรณ์แบบ แต่ฉันทำงานอย่างหนัก ค้นหาและพยายามทุกอย่าง แทบจะไม่ได้ก้าวไปข้างหน้า และฉันก็เหนื่อย...”
นี่คือสิ่งที่ K. Malevich เขียนเกี่ยวกับ "มหาวิหาร" ในปี 1919: "... อันที่จริงความพยายามทั้งหมดของ Monet มุ่งเป้าไปที่การปลูกฝังภาพวาดที่เติบโตบนผนังของมหาวิหาร ไม่ใช่แสงหรือเงาที่ก่อให้เกิดความสนใจหลักของเขา แต่เป็นการวาดภาพในเงาและในแสง ปิกัสโซและโมเนต์ขุดเหมืองอันงดงามราวกับไข่มุกที่ขุดจากเปลือกหอย เราไม่จำเป็นต้องมีอาสนวิหาร แต่เราต้องการการทาสี ไม่ว่ามันจะมาจากไหน เช่นเดียวกับที่เราสนใจเพียงเล็กน้อยว่าเปลือกหอยมุกนั้นมาจากไหน”

อาสนวิหารรูอ็อง เอฟเฟกต์แสงแดด พ.ศ. 2437
อาสนวิหารรูอ็อง เอฟเฟกต์แสงแดด พ.ศ. 2437

อาสนวิหารรูอ็อง, Magic in Blue, พ.ศ. 2437

เมื่อเวลาผ่านไป โมเนต์ใช้สีหนาขึ้นบนภาพวาดเพื่อเน้นรายละเอียดบางอย่าง และสร้างความประทับใจว่าภาพวาดมีแสงในตัวเอง ศิลปินบ่นว่ายิ่งงานคืบหน้าเร็วเท่าไร การมองเห็นของเขาก็ยิ่งยากมากขึ้นเท่านั้น เขายังบ่นว่าเขาฝันร้ายตรงที่มหาวิหารล้มทับเขาและเปลี่ยนสีอยู่เสมอ กลายเป็นสีเหลือง ชมพู และน้ำเงิน

ส่วนหลักของภาพเขียนถูกวาดในปี พ.ศ. 2435-2436 และชุดนี้ก็ได้ข้อสรุปในที่สุดในปี พ.ศ. 2437 ภาพเขียนเหล่านี้ได้รับการตั้งชื่อตามแสงและเวลาของวัน เช่น “อาสนวิหารรูอ็องตอนเที่ยง”, “อาสนวิหารรูอองใน ดวงอาทิตย์”, “มหาวิหารในรูอ็อง, พอร์ทัลในโทนสีเทา”

เป็นครั้งแรกที่ผู้ชมได้ชมภาพวาดของอาสนวิหารรูอ็องในนิทรรศการเมื่อปี พ.ศ. 2438 แม้ว่าเส้นดังกล่าวจะกระตุ้นความรู้สึกขัดแย้งกันในหมู่นักวิจารณ์ แต่ก็เปลี่ยนโลกทัศน์ของศิลปินชาวฝรั่งเศสและต่างประเทศจำนวนมาก เกือบจะในทันที มีการขายภาพวาด 8 ภาพให้กับนักสะสมหลายราย โมเนต์ต้องการขายภาพวาดที่เหลือให้กับนักสะสมคนเดียว แต่เนื่องจากราคาค่อนข้างสูง (15,000 ฟรังก์) ภาพเขียนจึงตกเป็นของเจ้าของที่แตกต่างกัน

อาสนวิหารรูอ็อง พอร์ทัลในดวงอาทิตย์ พ.ศ. 2437

อาสนวิหารรูอ็อง, พอร์ทัลและหอคอย d`Allban บนดวงอาทิตย์, พ.ศ. 2437
อาสนวิหารรูอ็อง พอร์ทัลและหอคอย d`Allban บนดวงอาทิตย์ พ.ศ. 2437

อาสนวิหารรูอ็อง 01, 1894

อาสนวิหารรูอ็อง 02, 1894

อาสนวิหารรูอ็องตอนเที่ยง พ.ศ. 2437
อาสนวิหารรูอ็องตอนเที่ยง พ.ศ. 2437

อาสนวิหารในสายหมอก พ.ศ. 2437

อาสนวิหารรูอ็อง พ.ศ. 2437

อาสนวิหารรูอ็อง สภาพอากาศสีเทา พ.ศ. 2437

อาสนวิหารรูอ็อง, Magic in Blue, พ.ศ. 2437
อาสนวิหารรูอ็อง มนต์เสน่ห์สีฟ้า

อาสนวิหารรูอ็อง เอฟเฟกต์แสงแดด พ.ศ. 2437
อาสนวิหารรูอ็อง เอฟเฟกต์แสงแดด พ.ศ. 2437

อาสนวิหารรูอ็อง ซิมโฟนีในสีเทาและกุหลาบ พ.ศ. 2437
อาสนวิหารรูอ็อง ซิมโฟนีในสีเทาและกุหลาบ พ.ศ. 2437

มหาวิหารรูอ็อง, พอร์ทัลและ Tour d'Albane at Dawn, 1894
อาสนวิหารรูอ็อง พอร์ทัล และ Tour d'Albane ในยามเช้า พ.ศ. 2437

มหาวิหาร Rouen, พอร์ทัลและ Tour d'Albane, แสงอาทิตย์ส่องเต็มดวง, พ.ศ. 2437
มหาวิหาร Rouen, พอร์ทัลและ Tour d'Albane, แสงแดดส่องเต็มที่, พ.ศ. 2437