กวีที่ดีที่สุดของสหภาพโซเวียต กวีที่มีชื่อเสียงที่สุดของรัสเซีย: รายการข้อมูลโดยย่อ


Bards of Russia เป็นตัวแทนของวัฒนธรรมดนตรีและเพลงรัสเซียที่หลากหลายซึ่งพัฒนาขึ้นมาตั้งแต่ต้นทศวรรษที่ 50 ของศตวรรษที่ผ่านมา

กวีและนักแสดงเพลงรวมกันเป็นหนึ่งเดียวกันซึ่งสอดคล้องกับงานของเขา เพลงของกวีในรัสเซียมีความโดดเด่นด้วยแนวเพลงและสไตล์ที่หลากหลาย บางคนร้องเพลงตลกขบขัน บางคนพยายามสัมผัสความรู้สึกโรแมนติกของผู้ฟังด้วยเพลงของพวกเขา กวีชาวรัสเซียจำนวนมากใช้ธีมของเพลงของตนเพื่อสร้างเอฟเฟกต์เสียดสี

Vladimir Vysotsky - ศิลปินประชาชน, กวีชาวรัสเซีย

มีเพลงของผู้แต่งซึ่งผลงานเป็นศิลปะชั้นสูงของแนวเพลงอย่างแน่นอน มีกวีเพียงไม่กี่คนเท่านั้นที่มีชื่อเสียงที่สุดคือ Vladimir Vysotsky ซึ่งสมควรได้รับการยกย่องให้เป็นปรมาจารย์ด้านศิลปะที่ไม่มีใครเทียบได้ Vysotsky มีพรสวรรค์ในการเปลี่ยนแปลงที่ไม่เหมือนใคร เพลงหลายเพลงของเขาเขียนราวกับว่าจากมุมมองของตัวละคร - อาจเป็นวัตถุที่ไม่มีชีวิต เครื่องบินหรือเรือดำน้ำ ไมโครโฟนบนเวที หรือเสียงสะท้อนในภูเขา

เพลงเริ่มต้นขึ้นและตัวละครก็มีชีวิตขึ้นมา จามรีเป็นนักสู้ ใช้ชีวิตของตัวเอง มีส่วนร่วมในการรบทางอากาศราวกับตัวมันเอง และนักบินเพียงแต่รบกวนมันเท่านั้น และมีตัวอย่างที่โดดเด่นมากมาย เช่น เพลงที่มีเอกลักษณ์เฉพาะตัวที่เขียนด้วยคนแรก

เพลงต้นฉบับของ Vysotsky แบ่งตามเนื้อเรื่อง เขามี "ลาน", "โคลงสั้น ๆ", "กีฬา", "ทหาร" แต่ละเพลงเป็นผลงานบทกวีชิ้นเอกที่มีทำนองเรียบง่าย พรสวรรค์ของกวีชาวรัสเซียผู้ยิ่งใหญ่อย่าง Vladimir Vysotsky นั้นไร้ขีดจำกัด ซึ่งเป็นเหตุผลว่าทำไมเขาถึงได้รับการยอมรับในระดับชาติ และผลงานของเขาก็เป็นอมตะ

บูลัต โอคุดชาวา

Bulat Okudzhava เป็นอีกหนึ่งกวี กวี และนักแสดงเพลงต้นฉบับชาวรัสเซียที่โดดเด่น เขาเป็นตัวแทนที่โดดเด่นของนักวรรณกรรม นักแต่งเพลง และผู้กำกับชั้นนำของรัสเซีย แต่ด้ายสีแดงที่พาดผ่านงานทั้งหมดของ Okudzhava คือเพลงของผู้แต่งซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของชีวิตของกวีซึ่งเป็นวิธีในการแสดงออกของเขา Bulat Okudzhava มีผลงานที่ยอดเยี่ยมหลายชิ้นในแนวเพลงศิลปะ เพลงหลักคือบทบรรยาย "เราต้องการชัยชนะเพียงครั้งเดียว" จากภาพยนตร์เรื่อง "Belarusian Station"

Bulat Okudzhava เป็นกวีชาวรัสเซียคนแรกที่ได้รับอนุญาตให้แสดงเพลงต้นฉบับของเขา เหตุการณ์นี้เกิดขึ้นในปี 1961 ในปีต่อมา Bulat Shalvovich ได้รับการยอมรับให้เป็นสมาชิกของ Union B ในระหว่างการเดินทางไปฝรั่งเศส กวีได้บันทึกเพลงยี่สิบเพลงที่ตีพิมพ์ในปารีสภายใต้ชื่อ Le Soldat en Papier ในอายุเจ็ดสิบบันทึกที่มีเพลงของ Bulat Okudzhava เริ่มออกฉายในสหภาพโซเวียต

กวีที่ดีที่สุดของรัสเซีย

Alexander Rosenbaum เป็นกวีชาวรัสเซียผู้มีชื่อเสียง ผู้ช่วยชีวิตโดยการฝึกอบรม สำเร็จการศึกษาจากสถาบันการแพทย์แห่งแรกในเลนินกราด เขาเริ่มเขียนเพลงต้นฉบับในปี พ.ศ. 2511 เพื่อการแสดงละครสั้นและการแสดงของนักเรียน ปัจจุบันเขาเป็นหนึ่งในกวีชาวรัสเซียที่ได้รับความนิยมมากที่สุดและมีผลงานมากมาย และรวมอยู่ในรายชื่อกวีชาวรัสเซียในห้าอันดับแรก ในปี 2548 Alexander Rosenbaum ได้รวมหน้าที่ของรัฐสภาเข้ากับกิจกรรมคอนเสิร์ต

Vizbor Yuri เป็นครูโดยอาชีพ กวีโดยอาชีพ นักปีนเขา นักเล่นสกี และนักข่าว แต่งเพลงเกี่ยวกับยอดเขา การปีนเขา ล่องแพในแม่น้ำบนภูเขามากมาย จากปลายปากกาของ Yuri Vizbor ก็มีเพลงลัทธิของนักเรียนและเยาวชนในยุค 60 ทุกคนมาว่า "ฉันมีคุณคนเดียวเท่านั้น" ชุมชน "Bards of Russia" เกิดขึ้นจากความคิดริเริ่มของ Vizbor

Evgeny Klyachkin วิศวกรโยธา กวี กวี โรแมนติก ผู้แต่งเพลงสามร้อยเพลง ในปี 1961 เมื่ออายุ 17 ปี เขาเขียนเพลงแรกของเขา "Fog" จากบทกวีของ Konstantin Kuzminsky ตั้งแต่วันนี้เป็นต้นไปเส้นทางสร้างสรรค์ของกวีชาวรัสเซีย Evgeny Klyachkin ก็เริ่มต้นขึ้น ในตอนแรกเขาเขียนเพลงจากบทกวีของ Joseph Brodsky และ Andrei Voznesensky วงจรของเพลงที่รวบรวมจากความรักที่แสดงโดยตัวละครในบทกวี "Procession" โดย I. Brodsky ยังคงถือเป็นจุดสุดยอดของเพลงของผู้แต่ง

Zhanna Bichevskaya ดาราเพลงต้นฉบับ

Zhanna Bichevskaya เป็นนักร้องที่ถูกเรียกว่าเป็นดาราในเพลงต้นฉบับ ในงานของเธอ เธอยึดมั่นในธีมความรักชาติของรัสเซียและศรัทธาออร์โธดอกซ์ ในช่วงต้นทศวรรษที่เจ็ดสิบ เพลงของ Bichevskaya รวมถึงเพลงพื้นบ้านของรัสเซียซึ่งเธอแสดงในรูปแบบกวีร่วมกับกีตาร์อะคูสติกเจ็ดสาย ในปี 1973 Zhanna กลายเป็นผู้ได้รับรางวัลจากการแข่งขัน All-Russian Variety และในปีต่อ ๆ มาเธอก็ได้ไปเที่ยวทุกประเทศในค่ายสังคมนิยมพร้อมคอนเสิร์ต ต่อมาเธอแสดงซ้ำหลายครั้งที่ Olympia Hall ในปารีสเพื่อขายบัตรหมดเกลี้ยง

นักแสดงชาวรัสเซียในเพลงต้นฉบับที่แต่งเอง นักเขียนบทละคร ผู้เขียนบท และกวี เป็นสมาชิกที่แข็งขันของชุมชน "Bards of Russia" ละครเรื่องแรกของเขาจัดแสดงในโรงละครในมอสโกและ "Sailor's Silence" ซึ่งเขียนโดย Galich ในปี 1958 สำหรับโรงละคร Sovremennik ได้รับการปล่อยตัวในปี 1988 เท่านั้นซึ่งกำกับโดย Oleg Tabakov ในเวลาเดียวกัน Alexander Galich ก็เริ่มเขียนเพลงและแสดงร่วมกับกีตาร์เจ็ดสายของเขาเอง เขายึดถือประเพณีการแสดงของ Alexander Vertinsky เป็นพื้นฐานสำหรับงานของเขา - การเล่าเรื่องโรแมนติกและบทกวีด้วยกีตาร์ บทกวีของ Galich ในโครงสร้างและคุณค่าทางวรรณกรรมทำให้เขาทัดเทียมกับ Vladimir Vysotsky และ Bulat Okudzhava เพลงศิลปะรัสเซียกลายเป็นทิศทางหลักในผลงานของ Alexander Galich

คู่ครอบครัว

Nikitins, Sergei และ Tatyana เป็นคู่หูของครอบครัวกวี ดนตรีของพวกเขาได้ยินในภาพยนตร์และการแสดงละครหลายเรื่อง เพลงที่โด่งดังที่สุด - "Alexandra" - แสดงในภาพยนตร์ยอดนิยม "Moscow Doesn't Believe in Tears" กำกับโดย Vladimir Menshov Nikitin เป็นนักฟิสิกส์โดยการศึกษา สำเร็จการศึกษาจากมหาวิทยาลัยแห่งรัฐมอสโกในปี 1968 และเป็นผู้สมัครในสาขาวิทยาศาสตร์กายภาพและคณิตศาสตร์ เขาเขียนเพลงมาตั้งแต่ปี 1962 โดยอิงจากบทกวีของ Pasternak, Shpalikov, Bagritsky, Voznesensky, Yevtushenko และกวีชาวรัสเซียคนอื่น ๆ ในช่วงที่เขาเรียนอยู่ Nikitin เป็นผู้นำกลุ่มนักฟิสิกส์สี่คนที่มหาวิทยาลัยแห่งรัฐมอสโกและต่อมากลายเป็นผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์ของกลุ่มวิชาฟิสิกส์ซึ่งเขาได้พบกับ Tatyana Sadykova ซึ่งต่อมากลายเป็นภรรยาของเขา

กวีชาวรัสเซียทุกคนในช่วงอายุหกสิบเศษและเจ็ดสิบสามารถเรียกว่า "โซเวียต" ได้เพราะพวกเขาอาศัยและทำงานภายใต้การปกครองของสหภาพโซเวียต อย่างไรก็ตาม ฉายานี้พูดน้อยนัก นักแสดงในเพลงต้นฉบับไม่สามารถแยกแยะได้จากระบบสังคมหรือเงื่อนไขทางการเมือง - คนเหล่านี้เป็นคนมีศิลปะและมีอิสระในความคิดสร้างสรรค์

ตั้งแต่ปี 1992 นักร้องนักแต่งเพลงชาวรัสเซียได้สร้างสมาคมของตนเองขึ้นมา มันกลายเป็นสหภาพสร้างสรรค์แห่งแรกของผู้คนที่รวมตัวกันด้วยแนวคิดในการสร้างจิตสำนึกสาธารณะ ในเวลานั้น Association of Russian Bards (ARBA) มีผู้เขียน 30 คนเป็นตัวแทน วันนี้มีอีกมากมาย บทความนี้จะตั้งชื่อกวีที่มีชื่อเสียงที่สุดของรัสเซียตาม Komsomolskaya Pravda

ตัวแทนจากยุคที่ยิ่งใหญ่

ต้นกำเนิดของขบวนการกวีคือปรมาจารย์ หลายคนเสียชีวิตในช่วงเวลาที่รัสเซียยังเป็นส่วนหนึ่งของสหภาพโซเวียต ในหมู่พวกเขา:

  • ยูริ วิซบอร์. เขาจากโลกของเราไปในปี 1984 เมื่ออายุ 50 ปี นักร้องนักแต่งเพลงซึ่งมีรากฐานมาจากลิทัวเนีย - ยูเครนมีความเกี่ยวข้องกับมอสโกมาตลอดชีวิตและคิดว่าตัวเองเป็นชาวรัสเซีย เขายังเลือกวิชาพิเศษพิเศษ - อาจารย์สอนวรรณคดีรัสเซีย ยูริ วิซบอร์เป็นที่รู้จักในฐานะนักข่าว ผู้เขียนบท และนักแสดง และยังเป็นนักปีนเขาที่พิชิตยอดเขาได้มากกว่าหนึ่งแห่ง เขาเขียนเพลงมากกว่าสามร้อยเพลงที่ยังคงได้รับความนิยม: "Seryoga Sanin", "Dombai Waltz", "My Darling"
  • วลาดิมีร์ ไวซอตสกี้. เขาเสียชีวิตในปี 1980 นักร้องระดับตำนานผู้สร้างสรรค์ผลงานมากกว่า 800 ชิ้น มีอายุเพียง 42 ปี ความนิยมของเขาในหมู่ประชาชนไม่ได้ลดลงตลอดเวลา เขาสร้างภาพที่น่าจดจำมากมายทั้งบนเวทีและในโรงภาพยนตร์ เพลงที่ดีที่สุดของเขา ได้แก่ "Mass Graves", "Finicky Horses", "Song about a Friend"
  • บูลัต โอคุดชาวา. บูลัต ชาลโววิช เกิดมาในครอบครัวอาร์เมเนีย-จอร์เจีย โดยมีอายุได้ 73 ปี เขาเสียชีวิตในปี 1997 อดีตทหารแนวหน้าเขาได้รับการพิจารณาอย่างถูกต้องว่าเป็นผู้ก่อตั้งเพลงศิลปะ กวีชาวรัสเซียยอมรับอำนาจของเขาและยังคงแสดงผลงานที่ดีที่สุดของเขา: "เพลงจอร์เจีย", "เกียรติยศของคุณ", "สหภาพเพื่อน"

เจ้าหน้าที่เถียงไม่ได้

กวีผู้ล่วงลับของรัสเซียซึ่งมีรายชื่อดังต่อไปนี้เป็นความภาคภูมิใจของวัฒนธรรมประจำชาติ:

  • วิคเตอร์ เบอร์คอฟสกี้. เขาเกิดในยูเครนโดยกำเนิดจนกระทั่งอายุครบ 73 ปี วิกเตอร์เป็นนักวิทยาศาสตร์มืออาชีพเป็นนักแต่งเพลงที่โดดเด่นและมีชื่อเสียงไม่เพียงแต่ในฐานะนักเขียนอิสระเท่านั้น แต่ยังเป็นสมาชิกของทีมสร้างสรรค์ซึ่งรวมถึง Sergei Nikitin และ Dmitry Sukharev เพลงยอดนิยมของเขา ได้แก่ "Grenada", "To the Music of Vivaldi", "On the Distant Amazon"
  • โนเวลลา มัตเววา. กวีและนักแต่งเพลงเสียชีวิตในปี 2559 เธออายุ 81 ปี เธอทิ้งมรดกอันยิ่งใหญ่ไว้เบื้องหลัง และในบรรดาเพลงของเธอ "The Tavern Girl" ก็ได้รับความนิยมเป็นพิเศษ
  • อาดา ยาคุเชวา. ชาวเลนินกราดมีอายุยืนยาว เธอเสียชีวิตเมื่ออายุ 78 ปีในปี 2555 และเป็นที่รู้จักกันดีในฐานะกวีผู้สร้างสรรค์และน่าสนใจ กวีชาวรัสเซียหลายคนแสดงผลงานของเธอ ตัวอย่างเช่น Varvara Vizbor มอบชีวิตใหม่ให้กับเพลง "You are my Breath"
  • ยูริ คูคิน. นักแต่งเพลงเสียชีวิตในปี 2554 เขาอายุ 78 ปี ชาวภูมิภาคเลนินกราดเริ่มอาชีพของเขาในฐานะนักกีฬา แต่ต่อมาก็กลายเป็นศิลปิน Lenconcert มืออาชีพ เพลงที่โด่งดังที่สุดของผู้แต่งคือ "Rope Walker", "Behind the Fog", "Spring Song"

ปรมาจารย์ที่มีชีวิต

กวีที่เก่งที่สุดของรัสเซียเข้าร่วมในการชุมนุมร้องเพลงศิลปะในฐานะสมาชิกคณะลูกขุน ในเดือนสิงหาคม เทศกาลที่ 50 ตั้งชื่อตาม V. Grushin ผู้รวบรวมชนชั้นสูงจากสมาชิก ARBA ในหมู่พวกเขา Alexander Gorodnitsky ครอบครองสถานที่พิเศษซึ่งฉลองวันเกิดครบรอบ 85 ปีของเขาในเดือนมีนาคม ผู้เขียนยังคงดำเนินการและสร้างความพึงพอใจให้กับผู้ฟังด้วยผลงานที่ดีที่สุดของเขา เหล่านี้คือ "ปืนไรเฟิล" "แอตแลนต้า" และอื่น ๆ

Alexey Ivashchenko วัย 60 ปีแสดงร่วมกับ G. Vasiliev (“ Glafira”, “ The Ninth Wave”) เป็นเวลานาน แต่ในปี 2000 สหภาพสร้างสรรค์ของพวกเขาเลิกกัน อย่างไรก็ตาม ผู้แต่งและนักแสดงยังคงเป็นหนึ่งในกวีที่ดีที่สุดในรัสเซีย สร้างความพึงพอใจให้กับผู้ฟังด้วยเพลงใหม่ ๆ รวมถึง "Stainless Steel" และ "I am the best in the world"

หลายคนเป็นแฟนผลงานของ Leonid Sergeev วัย 65 ปีผู้แต่ง "Road", "Old House" และ "History" รวมถึง Sergei Nikitin วัย 74 ปีซึ่งมีเพลงประดับภาพยนตร์เรื่องโปรดของชาวรัสเซีย - "โชคชะตาประชด", "เกือบจะเป็นเรื่องตลก", "สระน้ำอันเงียบสงบ"


ผู้แต่งเพลง "How Great" ซึ่งกลายเป็นเพลงสรรเสริญพระบารมีในเทศกาลเพลงศิลปะส่วนใหญ่คือ Oleg Mityaev วัย 62 ปี กวีชาวรัสเซียถือว่าเขาเป็นผู้มีอำนาจที่ไม่อาจปฏิเสธได้ซึ่งตามกฎแล้วจะเสร็จสิ้นรายการคอนเสิร์ต เขาได้รับการยอมรับอย่างง่ายดายจากผลงานที่เขาชื่นชอบ: "The Neighbor", "Summer is a Little Life"

นักร้องนักแต่งเพลงคนหนึ่งคือ Alexander Rosenbaum ซึ่งประสบความสำเร็จอย่างมากบนเวทีในประเทศ ผลงาน "Boston Waltz", "Duck Hunt", "Homeless Room" และผลงานอื่นๆ ของเขารวมอยู่ในกองทุนทองคำของวัฒนธรรมรัสเซีย

กวีที่ดีที่สุดของรัสเซียคือผู้หญิง


รายชื่อนักร้องนักแต่งเพลงที่ดีที่สุดควรรวมถึง Veronica Dolina วัย 62 ปี ในฐานะแม่ของลูกสี่คน เธอได้สร้างคอลเลกชั่นผลงานที่เป็นผู้หญิงที่มีเอกลักษณ์เฉพาะตัว ซึ่งมีจำนวนถึงห้าร้อยชิ้น Veronica Dolina ได้ตีพิมพ์คอลเลกชันบทกวี 19 ชุดและเป็นผู้ชนะรางวัลวรรณกรรมมากมาย

ในเพลงต้นฉบับมีนักแสดงที่สดใสซึ่งนำเสนอผลงานของผู้แต่งคนอื่น หนึ่งในนักร้องที่มีพรสวรรค์เหล่านี้คือ Galina Khomchik วัย 58 ปี ซึ่ง B. Okudzhava จัดว่าเป็น "มิชชันนารีแห่งบทกวีที่มีเสียง"

การซื้อประกาศนียบัตรการศึกษาระดับอุดมศึกษาหมายถึงการมีอนาคตที่มีความสุขและประสบความสำเร็จสำหรับตัวคุณเอง ทุกวันนี้หากไม่มีเอกสารการศึกษาระดับอุดมศึกษาคุณจะไม่สามารถหางานทำได้ทุกที่ มีเพียงประกาศนียบัตรเท่านั้นที่คุณสามารถพยายามเข้าไปในสถานที่ที่จะไม่เพียง แต่นำมาซึ่งผลประโยชน์เท่านั้น แต่ยังรวมถึงความสุขจากงานที่ทำอีกด้วย ความสำเร็จทางการเงินและสังคม สถานะทางสังคมระดับสูง - นี่คือสิ่งที่การมีประกาศนียบัตรการศึกษาระดับอุดมศึกษานำมา

ทันทีหลังจากจบปีการศึกษาที่แล้ว นักเรียนเมื่อวานส่วนใหญ่รู้ดีอยู่แล้วว่าพวกเขาต้องการลงทะเบียนเรียนในมหาวิทยาลัยแห่งใด แต่ชีวิตไม่ยุติธรรมและสถานการณ์แตกต่างออกไป คุณอาจไม่สามารถเข้ามหาวิทยาลัยที่คุณเลือกและต้องการได้ และสถาบันการศึกษาอื่นๆ ดูเหมือนจะไม่เหมาะสมด้วยเหตุผลหลายประการ "การเดินทาง" ในชีวิตเช่นนี้สามารถทำให้ใครก็ตามล้มลงจากอานม้าได้ อย่างไรก็ตามความปรารถนาที่จะประสบความสำเร็จไม่ได้หายไป

สาเหตุของการขาดประกาศนียบัตรอาจเป็นเพราะคุณไม่สามารถรับงบประมาณได้ น่าเสียดายที่ค่าเล่าเรียนโดยเฉพาะอย่างยิ่งในมหาวิทยาลัยอันทรงเกียรตินั้นสูงมาก และราคาก็สูงขึ้นอย่างต่อเนื่อง ในปัจจุบัน ไม่ใช่ทุกครอบครัวที่จะจ่ายค่าเล่าเรียนของบุตรหลานได้ ดังนั้นปัญหาทางการเงินอาจทำให้ขาดเอกสารการศึกษาได้เช่นกัน

ปัญหาเรื่องเงินแบบเดียวกันนี้อาจเป็นเหตุให้นักเรียนมัธยมปลายเมื่อวานไปทำงานก่อสร้างแทนมหาวิทยาลัย หากสถานการณ์ครอบครัวเปลี่ยนแปลงกะทันหัน เช่น คนหาเลี้ยงครอบครัวเสียชีวิต ไม่มีอะไรจะจ่ายค่าเล่าเรียน และครอบครัวจำเป็นต้องดำรงชีวิตด้วยบางสิ่งบางอย่าง

มันเกิดขึ้นที่ทุกอย่างเป็นไปด้วยดี คุณสามารถเข้ามหาวิทยาลัยได้สำเร็จ และทุกอย่างเป็นไปด้วยดีกับการเรียนของคุณ แต่ความรักเกิดขึ้น ครอบครัวถูกสร้างขึ้น และคุณไม่มีพลังงานหรือเวลาเพียงพอที่จะเรียน นอกจากนี้ยังจำเป็นต้องใช้เงินอีกมาก โดยเฉพาะอย่างยิ่งหากมีเด็กเข้ามาในครอบครัว การจ่ายค่าเล่าเรียนและเลี้ยงดูครอบครัวนั้นแพงมากและคุณต้องเสียสละประกาศนียบัตรของคุณ

อุปสรรคในการได้รับการศึกษาระดับสูงอาจเป็นเพราะมหาวิทยาลัยที่ได้รับเลือกให้มีความเชี่ยวชาญพิเศษนั้นตั้งอยู่ในเมืองอื่นซึ่งอาจค่อนข้างไกลจากบ้าน การเรียนที่นั่นอาจถูกขัดขวางโดยผู้ปกครองที่ไม่ต้องการปล่อยลูกไป ความกลัวว่าชายหนุ่มที่เพิ่งสำเร็จการศึกษาอาจต้องเผชิญกับอนาคตที่ไม่รู้จัก หรือขาดเงินทุนที่จำเป็นเช่นเดียวกัน

อย่างที่คุณเห็น มีเหตุผลหลายประการที่ทำให้ไม่ได้รับประกาศนียบัตรที่จำเป็น อย่างไรก็ตามข้อเท็จจริงยังคงอยู่ว่าหากไม่มีประกาศนียบัตรการนับงานที่ได้รับค่าตอบแทนดีและมีชื่อเสียงนั้นเป็นการเสียเวลา ในขณะนี้การตระหนักว่ามีความจำเป็นต้องแก้ไขปัญหานี้และออกจากสถานการณ์ปัจจุบัน ใครก็ตามที่มีเวลา พลังงาน และเงิน ตัดสินใจเข้ามหาวิทยาลัยและรับประกาศนียบัตรผ่านช่องทางที่เป็นทางการ คนอื่นๆ มีสองทางเลือก - ไม่ต้องเปลี่ยนแปลงอะไรในชีวิตและยังคงอยู่เพื่อปลูกพืชในเขตชานเมืองของโชคชะตา และอย่างที่สอง รุนแรงและกล้าหาญมากขึ้น - ซื้อผู้เชี่ยวชาญ ปริญญาตรี หรือปริญญาโท คุณสามารถซื้อเอกสารใดก็ได้ในมอสโก

อย่างไรก็ตาม ผู้ที่ต้องการมีชีวิตที่สงบสุขจำเป็นต้องมีเอกสารที่ไม่แตกต่างจากเอกสารต้นฉบับ นั่นคือเหตุผลว่าทำไมจึงจำเป็นต้องให้ความสำคัญสูงสุดกับการเลือกบริษัทที่คุณจะมอบความไว้วางใจในการสร้างประกาศนียบัตรของคุณ ปฏิบัติต่อตัวเลือกของคุณด้วยความรับผิดชอบสูงสุด ในกรณีนี้ คุณจะมีโอกาสที่ดีที่จะเปลี่ยนแปลงวิถีชีวิตของคุณได้สำเร็จ

ในกรณีนี้จะไม่มีใครสนใจที่มาของประกาศนียบัตรของคุณ - คุณจะได้รับการประเมินในฐานะบุคคลและพนักงานเท่านั้น

การซื้อประกาศนียบัตรในรัสเซียเป็นเรื่องง่ายมาก!

บริษัทของเราประสบความสำเร็จในการดำเนินการตามคำสั่งซื้อเอกสารต่างๆ - ซื้อใบรับรองสำหรับ 11 ชั้นเรียน สั่งซื้อประกาศนียบัตรวิทยาลัย หรือซื้อประกาศนียบัตรวิชาชีพชั้นสูง และอื่นๆ อีกมากมาย นอกจากนี้บนเว็บไซต์ของเรา คุณสามารถซื้อทะเบียนสมรสและใบหย่า สั่งสูติบัตรและใบมรณะบัตรได้ เราทำงานให้เสร็จภายในระยะเวลาอันสั้น และดำเนินการสร้างเอกสารสำหรับคำสั่งเร่งด่วน

เรารับประกันว่าเมื่อสั่งซื้อเอกสารจากเรา คุณจะได้รับเอกสารตรงเวลาและตัวเอกสารก็จะมีคุณภาพดีเลิศ เอกสารของเราไม่แตกต่างจากต้นฉบับเนื่องจากเราใช้แบบฟอร์ม GOZNAK จริงเท่านั้น ซึ่งเป็นเอกสารประเภทเดียวกับที่บัณฑิตมหาวิทยาลัยทั่วไปได้รับ ตัวตนที่สมบูรณ์ของพวกเขารับประกันความอุ่นใจของคุณและความสามารถในการหางานโดยไม่มีปัญหาแม้แต่น้อย

ในการสั่งซื้อ คุณเพียงแค่ต้องระบุความต้องการของคุณให้ชัดเจนโดยเลือกประเภทมหาวิทยาลัย สาขาวิชาเฉพาะ หรือวิชาชีพที่ต้องการ พร้อมทั้งระบุปีสำเร็จการศึกษาที่ถูกต้องจากสถาบันอุดมศึกษาด้วย สิ่งนี้จะช่วยยืนยันเรื่องราวของคุณเกี่ยวกับการศึกษาของคุณ หากคุณถูกถามเกี่ยวกับการรับประกาศนียบัตร

บริษัทของเราประสบความสำเร็จในการสร้างประกาศนียบัตรมาเป็นเวลานาน ดังนั้นจึงทราบดีถึงวิธีเตรียมเอกสารสำหรับการสำเร็จการศึกษาในแต่ละปี ประกาศนียบัตรทั้งหมดของเราสอดคล้องกับรายละเอียดที่เล็กที่สุดพร้อมกับเอกสารต้นฉบับที่คล้ายคลึงกัน การรักษาความลับของคำสั่งซื้อของคุณเป็นกฎหมายสำหรับเราที่เราไม่เคยละเมิด

เราจะดำเนินการคำสั่งซื้อของคุณให้เสร็จสิ้นอย่างรวดเร็วและจัดส่งให้คุณอย่างรวดเร็ว ในการดำเนินการนี้ เราใช้บริการของผู้ให้บริการจัดส่ง (สำหรับการจัดส่งภายในเมือง) หรือบริษัทขนส่งที่ขนส่งเอกสารของเราทั่วประเทศ

เรามั่นใจว่าประกาศนียบัตรที่ซื้อจากเราจะเป็นผู้ช่วยที่ดีที่สุดในอาชีพการงานของคุณในอนาคต

ข้อดีของการซื้อประกาศนียบัตร

การซื้อประกาศนียบัตรพร้อมการลงทะเบียนมีข้อดีดังต่อไปนี้:

  • ประหยัดเวลาในการฝึกอบรมหลายปี
  • ความสามารถในการได้รับประกาศนียบัตรการศึกษาระดับอุดมศึกษาจากระยะไกล แม้ว่าจะควบคู่ไปกับการเรียนในมหาวิทยาลัยอื่นก็ตาม คุณสามารถมีเอกสารได้มากเท่าที่คุณต้องการ
  • โอกาสระบุเกรดที่ต้องการใน “ภาคผนวก”
  • ประหยัดเวลาในการซื้อในขณะที่ได้รับประกาศนียบัตรอย่างเป็นทางการพร้อมการโพสต์ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กนั้นมีค่าใช้จ่ายมากกว่าเอกสารที่เสร็จสมบูรณ์
  • หลักฐานการศึกษาอย่างเป็นทางการในสถาบันอุดมศึกษาในสาขาพิเศษที่คุณต้องการ
  • การมีการศึกษาระดับสูงในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กจะเปิดถนนทุกสายเพื่อความก้าวหน้าทางอาชีพอย่างรวดเร็ว
ชื่อของ Bulat Okudzhava ได้เข้าสู่รายชื่อกวีที่มีชื่อเสียงที่สุดอย่างมั่นคง เขาคือผู้ที่เป็นผู้ก่อตั้งสไตล์นี้ในสหภาพโซเวียต ในขณะที่เวทีอย่างเป็นทางการร้องเพลงที่ร่าเริงและเป็นบวก Okudzhava ได้สร้างผลงานเชิงลึกเกี่ยวกับความหมายของชีวิต ความหวัง และความฝันที่ไม่บรรลุผล เพลงแต่ละเพลงของเขาเป็นข้อความที่ละเอียดอ่อนและจริงใจ โดยที่ดนตรีทำหน้าที่เป็นเพลงประกอบเท่านั้น เพลงของ Okudzhava หลายเพลง - "ลาก่อน" "และคุณและฉันพี่ชายมาจากทหารราบ" "Your Honor, Lady Luck" - กลายเป็นเพลงพื้นบ้าน ผลงานของเขายังได้ยินในภาพยนตร์ยอดนิยมของโซเวียตในช่วงปี 1950-1980

Alexander Rosenbaum - แพทย์และกวี

แม้ว่า Rosenbaum จะมีการศึกษาด้านการแพทย์ แต่ผลงานในช่วงแรก ๆ ของเขาเท่านั้นที่เกี่ยวข้องกับงานของแพทย์ เนื้อเพลงกวีของเขาเน้นประเด็นเรื่องหน้าที่พลเมือง ชะตากรรมของรัสเซีย และประเด็นทางปรัชญา บางเพลงตื้นตันไปด้วยลวดลายยิปซี ความคิดสร้างสรรค์จำนวนมากส่องสว่างในหัวข้อของรัสเซียหลังการปฏิวัติ แก่นเรื่องของสงคราม - มหาสงครามแห่งความรักชาติและอัฟกานิสถาน - ครอบครองสถานที่พิเศษในเนื้อเพลงของ Rosenbaum Rosenbaum แสดงผลงานของเขา แต่ในคอนเสิร์ตเขามักจะแสดงเดี่ยวด้วยเครื่องดนตรีสิบสองสาย
แตกต่างจากกวีอื่น ๆ Rosenbaum ได้รับการยอมรับอย่างเป็นทางการในสหภาพโซเวียต
Vysotsky เป็นนักแสดง กวี และนักเขียนที่ประสบความสำเร็จ อย่างไรก็ตาม คนส่วนใหญ่รู้จักเขาในฐานะนักแสดง แม้ว่า Vysotsky เองก็ไม่ชอบเมื่องานของเขาถูกจัดว่าเป็นกวี แต่แรงจูงใจหลายประการของเขาก็คล้ายกับทิศทางนี้ เช่นเดียวกับ Vysotsky ให้ความสำคัญกับข้อความมาก ไม่ใช่ดนตรี ผลงานของเขาประกอบด้วยเพลงเกี่ยวกับสงคราม เนื้อเพลงรัก บทกวีเสียดสี และธีมทางสังคมที่เฉียบแหลม ปรากฏการณ์ที่น่าสนใจกลายเป็นเพลงบทสนทนาที่ Vysotsky ร้องเพลงโดยแสดงถึงตัวละครต่างๆ
วัตถุในเมืองมากกว่า 170 ชิ้นได้รับการตั้งชื่อเพื่อเป็นเกียรติแก่ Vysotsky

Yuri Vizbor - ผู้สร้างเพลงรายงาน

Yuri Vizbor เป็นเหมือน Bulat Okudzhava ที่เป็นต้นกำเนิดของเพลงต้นฉบับ งานของ Vizbor ได้รับอิทธิพลจากประสบการณ์ชีวิตอันยาวนานของเขา - เขาทำงานเป็นนักข่าว เล่นในโรงละคร ปีนเขาและเล่นฟุตบอล แล้วก็ไป Vizbor เขียนเพลงแรกของเขาในขณะที่เป็นนักเรียนที่ Moscow Pedagogical Institute ต่อมาเขาได้เป็นผู้แต่งเพลงสรรเสริญพระบารมีของ MSPI เพลงแรกของ Vizbor ได้รับการเผยแพร่อย่างไม่เป็นทางการ แต่ตั้งแต่ทศวรรษ 1960 งานของเขาก็ได้รับความนิยม Vizbor กลายเป็นผู้ก่อตั้งประเภทการรายงานเพลง ผลงานเหล่านี้ตีพิมพ์ในนิตยสาร Krugozor

บทความที่เกี่ยวข้อง

เป็นอีกครั้งที่กีตาร์ Grushinskaya อันโด่งดังจะปรากฏที่ภูเขาในงานเทศกาล และการเฉลิมฉลองความสามัคคีของมนุษย์ ธรรมชาติ และบทเพลงจะต้อนรับผู้เข้าร่วมนับหมื่นคน หากคุณต้องการใช้เวลาสองสามวันร่วมกับตัวเองและกับคนทั้งโลก ให้มาที่แม่น้ำโวลก้าในต้นเดือนกรกฎาคม

ในปี 2012 เทศกาล Grushinsky จะจัดขึ้นตั้งแต่วันที่ 5 ถึง 8 กรกฎาคม สถานที่ตั้งของวันหยุดคือทุ่งหญ้า Fedorovsky ในภูมิภาค Samara ซึ่งอยู่ไม่ไกลจาก Togliatti และริมฝั่งสีเขียวอันงดงามของแม่น้ำโวลก้า นี่เป็นเทศกาลครั้งที่ 39 แล้ว เทศกาลเพลงกวีจัดขึ้นทุกปีในสุดสัปดาห์แรกของเดือนกรกฎาคม เทศกาล Grushinsky เริ่มมีการเฉลิมฉลองเป็นครั้งแรกในปี 1968

วันหยุดนี้ได้รับการตั้งชื่อเพื่อเป็นเกียรติแก่ Valery Grushin ซึ่งในฤดูร้อนปี 2510 บนแม่น้ำ Uda ในไซบีเรียช่วยชีวิตผู้จมน้ำด้วยค่าเสียชีวิต เพื่อนของเขาตัดสินใจจัดงานเทศกาลประจำปีเพื่อรำลึกถึงผู้เสียชีวิต แนวคิดนี้ได้รับการสนับสนุนจากเพื่อนร่วมชั้นของ Valery Grushin และผู้ชื่นชอบกิจกรรมกลางแจ้งและร้องเพลง การรวมตัวครั้งแรกเกิดขึ้นที่ Zhiguli ใน Stone Bowl เมื่อวันที่ 29 กันยายน พ.ศ. 2511

เทศกาล Grushinsky ครั้งที่สองจัดขึ้นในเดือนกรกฎาคม ตั้งแต่นั้นมาเวลาของวันหยุดก็ไม่เปลี่ยนแปลง ทุกปีจำนวนผู้เยี่ยมชมเพิ่มขึ้น วันหยุดนี้ได้รับความนิยมมากที่สุดในช่วงปลายทศวรรษ 1970 (มีผู้เข้าร่วมประมาณ 100,000 คน) และในช่วงปลายทศวรรษ 1990 (มีผู้เข้าชมประมาณ 210,000 คน) การชุมนุมที่บาร์ดิกถูกขัดจังหวะในช่วงทศวรรษ 1980 และทางการได้ยกเลิกการชุมนุมดังกล่าว เทศกาลนี้ได้รับการฟื้นฟูอีกครั้งในปี พ.ศ. 2529

วันหยุดนี้รวมถึงผู้เข้าร่วมไม่เพียง แต่มาจากรัสเซียเท่านั้น แต่ยังรวมถึงชาวต่างชาติด้วย เทศกาลนี้สร้างขึ้นสำหรับผู้ชื่นชอบดนตรีต้นฉบับ ตลอดทั้งเทศกาล มีหลายขั้นตอนที่มีการแข่งขัน คอนเสิร์ตไม่เพียงจัดขึ้นในช่วงกลางวันเท่านั้น แต่ยังจัดขึ้นในเวลากลางคืนอีกด้วย ในตอนกลางคืน ผู้เข้าร่วมจะจุดไฟในเทศกาล ซึ่งคนรู้จักและเพื่อนเก่าและใหม่จะมารวมตัวกัน

ในสถานที่จัดงานเทศกาล เมืองทั้งเมืองก็ปรากฏขึ้นอย่างรวดเร็วจากเต็นท์หลายแห่ง ซึ่งผู้เข้าร่วมจะอาศัยอยู่ในช่วงเทศกาล ผู้เข้าชมแต่ละคนจะมีพื้นที่เพียงพอสำหรับเต็นท์ของตนเอง ผู้จัดงานชุมนุมไม่มีปัญหากับเรื่องนี้ ผู้เข้าร่วมไม่จำเป็นต้องนำอุปกรณ์ตั้งแคมป์ติดตัวไปด้วย ทุกสิ่งที่พวกเขาต้องการจะเช่าหรือขาย มีร้านค้ากลางแจ้งและร้านกาแฟในสถานที่ น้ำบาดาลสดใหม่จะถูกส่งทุกวัน

เทศกาลนี้จะไม่เพียงแต่เป็นเจ้าภาพการแข่งขัน Bardic เท่านั้น แต่ยังรวมถึงเกมกีฬาและการแข่งขันต่างๆ เช่น วอลเลย์บอล ฟุตบอล การฝึกทิศทาง และอื่นๆ อีกมากมาย มีพื้นที่พิเศษสำหรับเด็ก คุณสามารถไปงานเทศกาลได้โดยรถยนต์ของคุณเอง ซึ่งมีการจัดเตรียมที่จอดรถที่มีระบบรักษาความปลอดภัยไว้ หรือโดยระบบขนส่งสาธารณะ

แหล่งที่มา:

  • เทศกาล Grushinsky ในปี 2019

คำว่า "กวี" ปรากฏครั้งแรกในยุโรปยุคกลาง นี่เป็นชื่อที่มอบให้กับนักร้องเร่ร่อนที่แสดงทั้งเพลงของตัวเองและเพลงบัลลาดพื้นบ้าน ในช่วงกลางศตวรรษที่ 20 ในสหภาพโซเวียต นักแสดงเพลงต้นฉบับเริ่มถูกเรียกว่ากวีนั่นคือ ความหมายของคำนี้แทบจะไม่เปลี่ยนแปลง

ชมรมเพลงศิลปะ

ในช่วง "ละลาย" เช่น ในช่วงกลางทศวรรษที่ 50 ชมรมเพลงดั้งเดิมหรือสมัครเล่น (KSP) ปรากฏในสหภาพโซเวียต สำหรับแฟน ๆ ประเภทนี้ สถานที่ได้รับการจัดสรรใน Houses of Culture, Officers' Houses และศูนย์วัฒนธรรมอื่น ๆ พวกเขาได้รับการดูแลโดยแผนกวัฒนธรรมและเป็นเกาะแห่งความคิดเสรีท่ามกลางทะเลแห่งอุดมการณ์อย่างเป็นทางการ ในบางครั้ง สโมสรต่างๆ จะประสบปัญหาหากพวกเขาทำเกินขีดจำกัดที่ได้รับอนุญาต KSP มักจะสมดุลเมื่อใกล้จะปิด แต่ถึงกระนั้นก็ดำรงอยู่ได้ค่อนข้างปลอดภัยจนกระทั่งสิ้นสุดเปเรสทรอยกาเพื่อเป็นวาล์วสำหรับปล่อยไอน้ำร้อนยวดยิ่ง หลังจากเปเรสทรอยกาและการก่อตั้งระบบเศรษฐกิจแบบตลาด KSP ตกอยู่ในช่วงเวลาที่ยากลำบากเนื่องจากหน่วยงานท้องถิ่นมักไม่มีความปรารถนาหรือวิธีการจ่ายค่าเช่าสถานที่สำหรับกวี อย่างไรก็ตาม ในการตั้งถิ่นฐานหลายแห่ง PCB ยังคงอยู่ คุณสามารถค้นหาที่อยู่ของพวกเขาได้ทางอินเทอร์เน็ตบนเว็บไซต์ของเมืองหรือในแผนกวัฒนธรรมของเทศบาล

ชมรมท่องเที่ยว

เพลงของผู้แต่งมีความเชื่อมโยงอย่างแยกไม่ออกกับการท่องเที่ยวแบบคลาสสิก: ภูเขา น้ำ และการเดินป่า ชาวโซเวียตที่มีชื่อเสียงทุกคนมีส่วนร่วมในการท่องเที่ยวหรือเขียนเกี่ยวกับนักท่องเที่ยว: เกี่ยวกับความโรแมนติกของถนนสายยาว, เกี่ยวกับกระแสน้ำที่อันตราย, เกี่ยวกับนักปีนเขาและการปีนเขา... เพลงเหล่านี้ร้องโดยนักท่องเที่ยวหลายรุ่นในยุคหลังโซเวียต การร้องเพลงพร้อมกีตาร์หรือแคปเปลลารอบกองไฟ ณ จุดพักเป็นส่วนสำคัญของการเดินป่าที่ประสบความสำเร็จ หากไม่มีสโมสรในเมือง กวีก็สามารถพบปะในสโมสรท่องเที่ยวได้

เทศกาลเพลงกวี

กวีส่วนใหญ่รวมตัวกันในงานเทศกาลเพลงศิลปะ ที่มีชื่อเสียงที่สุดคือ Grushinsky ซึ่งจัดขึ้นเป็นประจำทุกปีตั้งแต่ปี 2511 ณ ปลายเดือนมิถุนายนที่ Togliatti ภูมิภาค Samara ปัจจุบันเทศกาลแบ่งออกเป็น 2 เทศกาลที่สองเกิดขึ้นในเวลาเดียวกันที่ทะเลสาบ Mastryukovsky ของภูมิภาค Samara

นอกจากนี้ในแต่ละภูมิภาคของรัสเซียในช่วงฤดูร้อนจะมีการจัดเทศกาลกวีระดับภูมิภาค: "Sail of Hope" ในภูมิภาค Voronezh, "Oskol Lyra" ในภูมิภาค Belgorod, "Autograph of August" ในภูมิภาค Lipetsk " Robinsonade” ในภูมิภาคเลนินกราด ฯลฯ ข้อมูลเกี่ยวกับเทศกาลในแต่ละภูมิภาคมีการโพสต์บนอินเทอร์เน็ต หน้าอย่างเป็นทางการของเทศกาลจะระบุเวลาและสถานที่จัดเทศกาลและเส้นทางที่สะดวกที่สุดในการเดินทาง

แหล่งที่มา:

  • เทศกาลร้องเพลงศิลปะ

ปรากฏการณ์ของเพลงของผู้แต่งชาวรัสเซีย (หรือที่เรียกว่ามือสมัครเล่นหรือกวี) ยังไม่ได้รับการศึกษาอย่างเพียงพอ บางคนไม่แยแสกับมัน บางคนคิดว่ามันเป็นอดีตอันไกลโพ้น แต่ก็ยากที่จะปฏิเสธว่าเพลงต้นฉบับซึ่งมีเนื้อร้องและท่วงทำนองที่ลึกซึ้งและลึกซึ้งนั้นเป็นองค์ประกอบสำคัญของชีวิตทางวัฒนธรรมของสหภาพโซเวียต “ เพลงเหล่านี้ไม่ได้เจาะเข้าไปในหู แต่เจาะเข้าไปในจิตวิญญาณโดยตรง” Vladimir Vysotsky กล่าว

ผู้รักษาประเพณี

มีคำโบราณที่สวยงามในความแปลกคือ “กวี” ในบรรดาชนเผ่ากอลและเซลต์ นี่เป็นชื่อที่มอบให้กับนักร้องและกวี พวกเขารักษาพิธีกรรมของชนชาติของตนประเพณีของพวกเขา และผู้คนก็เชื่อพวกเขา ไว้วางใจพวกเขา ให้เกียรติพวกเขา และรักพวกเขา ในประเทศของเรา ขบวนการเพลงกวีก่อตัวขึ้นในช่วงทศวรรษที่ 50-60 ของศตวรรษที่ 20 เมื่อกวีเริ่มปรากฏตัวครั้งแรก พวกมันดูธรรมดามาก พวกเขาเป็นนักเรียนที่ใส่กางเกงหลวมๆ พวกเขายังไม่รู้ว่าจะถูกเรียกว่ากวี และเพลงที่พวกเขาแต่งจะเป็นเพลงต้นฉบับหรือเพลงสมัครเล่น สำหรับพวกเขา นี่เป็นเพียงเพลงเกี่ยวกับสิ่งที่พวกเขากังวล...

เพลงกวีปรากฏตัวราวกับอยู่ในที่ต่าง ๆ ซึ่งหนึ่งในนั้นคือคณะชีววิทยาของมหาวิทยาลัยแห่งรัฐมอสโก Lyalya Rozanova สาวน้อยผู้แสนวิเศษศึกษาที่นี่เมื่อต้นทศวรรษ 1950 เธอมีพรสวรรค์ในการดึงดูดคนที่มีความสามารถและสร้างแรงบันดาลใจให้พวกเขาสร้างสรรค์ผลงาน ไม่น่าแปลกใจเลยที่ทีมโฆษณาชวนเชื่อของนักเรียนกลายเป็นศูนย์กลางของชีวิตวัยรุ่นภายใต้เธอ ในตอนแรกนักชีววิทยาร้องเพลงธรรมดา ๆ แต่วันหนึ่ง Gena Shangin-Berezovsky หนึ่งในกลุ่มโฆษณาชวนเชื่อได้ร้องเพลงที่เขาแต่งเอง เพลงนี้อุทิศให้กับเพื่อนสนิทของเขา ยูริ ยูโรวิตสกี และถูกเรียกว่า "เพลงเกี่ยวกับเพื่อนแท้" หนุ่มๆ ชอบเพลงนี้มากจนถูกรวมไว้ในละครทันที และหลังจากนั้นก็มีเพลงที่ Lyalya แต่งเองและ Dmitry Sukharev อาจารย์ชีววิทยาผู้มีความสามารถอีกคน

เพลงเหล่านี้มีเวทย์มนตร์ที่น่าทึ่ง - ท่วงทำนองเรียบง่ายที่มีสามคอร์ด เนื้อเพลงเรียบง่าย แต่แปลกมากสำหรับสมัยนั้น เพราะพวกเขาฟังดูไม่ใช่ "เรา" แต่เป็น "ฉัน" และใน "ฉัน" นี้ทุกคนจำตัวเองและความวิตกกังวลความรู้สึกโยน... ยูริวิซบอร์เล่าว่า: "... ด้วยบทกวีของ Lyalya Rozanova เราช่วยชีวิตการฆ่าตัวตายได้ และตัวฉันเองพูดตามตรง…”

Liliana Rozanova เป็นส่วนหนึ่งของทีมโฆษณาชวนเชื่อ (ตรงกลางที่สามทางด้านขวาของนักหีบเพลง):

“สถาบันร้องเพลง”

ภาพที่คล้ายกันอยู่ที่สถาบันการสอนแห่งรัฐมอสโกซึ่งตั้งชื่อตาม V.I. เลนินซึ่งในปี 1950-1960 ได้รับชื่ออย่างไม่เป็นทางการว่า "สถาบันร้องเพลง" ที่นั่นมีการเขียนเพลงแรกของ Yuri Vizbor "Madagascar" ทุกคนชอบผลลัพธ์มากจนทั้งคณะเริ่มร้องเพลงและจากนั้นก็นักท่องเที่ยวมอสโกวทุกคน ในไม่ช้า Vizbor ก็แต่งเพลงทั้งชุดเกี่ยวกับการเดินทางไปท่วงทำนองที่โด่งดังและเมื่อเวลาผ่านไปเขาก็เริ่มคิดค้นเพลงของตัวเอง Ada Yakusheva กวีชื่อดังในเวลาต่อมาเล่าว่าตอนที่ Vizbor สำเร็จการศึกษาระดับวิทยาลัย อาสาสมัครหลายคนอาสาเรียนรู้การเล่นกีตาร์อย่างเร่งด่วน หนึ่งในนั้นคือเอด้าเอง

บาร์ด อาดา ยาคุเชวา:

Yuliy Kim กับกีตาร์:

KSP - จากและถึง

ในตอนแรกเพลงของผู้แต่งไม่ได้กระตุ้นความสนใจของรัฐมากนัก แต่นักกวีเริ่มสำเร็จการศึกษาจากสถาบันและมหาวิทยาลัย แต่พวกเขายังคงมีความปรารถนาที่จะพบปะ สร้างสรรค์ และแบ่งปันเพลงของพวกเขา และพวกเขาก็เริ่มรวมตัวกันใน KSP - ชมรมเพลงสมัครเล่น ครั้งแรกในมอสโกและจากนั้นในเมืองอื่น ๆ ของสหภาพ ในเดือนพฤษภาคม พ.ศ. 2510 Bards ได้จัด "การประชุมทางทฤษฎีครั้งแรก" และในฤดูใบไม้ร่วงของปีเดียวกันการประชุม KSP ทั้งหมดครั้งแรกในมอสโกก็เกิดขึ้น จากนั้นในวันที่ 7 มีนาคม พ.ศ. 2511 เทศกาลศิลปะเพลงสหภาพครั้งแรกจัดขึ้นที่ Novosibirsk Akademgorodok ที่นั่นมีคอนเสิร์ตสาธารณะเพียงแห่งเดียวของ Alexander Galich ในสหภาพโซเวียตเกิดขึ้นซึ่งเขาแสดงเพลง "In Memory of Pasternak"

และจูเลียส คิมและนักกวีอีกหลายคนก็ถูกห้ามไม่ให้แสดง รัฐไม่อนุญาตให้นักดนตรีร้องเพลงอย่างเปิดเผยเกี่ยวกับ "ทางเข้าของเจ้านาย", "สำนักงานที่มีลูกน้องและเลขานุการ", "นักกระทืบ" ใต้หน้าต่าง, เกี่ยวกับเดชาและ "นกนางนวล", "ปันส่วนเซคอฟ" และ "มอเตอร์ไซค์โบราณ"

"แม็กนิติซดาต"

อย่างไรก็ตาม การแบนเพียงกระตุ้นให้เกิดความสนใจอย่างมากในเพลงต้นฉบับ ซึ่งกลายเป็นความขัดแย้งกับเวทีอย่างเป็นทางการ คนโซเวียตไม่สามารถฟัง “ความหวังของวงออเคสตราเล็กๆ ที่นำโดยความรัก” เขาต้องฟังคณะนักร้องประสานเสียงของกองทัพแดง เพลงของ Kobzon และเดินขบวน แต่ไม่ใช่ทุกคนที่ต้องการสิ่งนี้ เพลงที่ “ไม่เป็นทางการ” ที่เล่นด้วยกีตาร์โปร่งถูกมองว่าเป็นการเปิดเผย Okudzhava และ Vysotsky ถูกคัดลอกจากรีลหนึ่งไปอีกรีล โชคดีที่เครื่องบันทึกเทปไม่ใช่เรื่องแปลกอีกต่อไป การกระจายนี้เรียกว่า "magnitizdat"

สิ่งที่น่าสนใจคือทัศนคติของรัฐและทัศนคติของหัวหน้าพรรคแต่ละพรรคที่มีต่อกวีอาจไม่ตรงกัน ตัวอย่างเช่น เลขาธิการ Leonid Ilyich Brezhnev ชอบเพลงของ Vysotsky นักบินคนหนึ่งของหน่วยการบินของรัฐบาลกล่าวว่า“ ตอนที่เราบินจากตะวันออกไกล ทันใดนั้นเพลงของ Vysotsky ก็เริ่มดังขึ้นในห้องโดยสาร เราพูดกับพนักงานต้อนรับบนเครื่องบิน: “คุณบ้าไปแล้วเหรอ?” และพวกเขาบอกว่าเทปนี้ถูกส่งมอบจากผู้ติดตามของเบรจเนฟเอง…”

ตั้งแต่ปี 1969 Vysotsky ยังรู้จัก Galina ลูกสาวของ Brezhnev ซึ่งไม่เพียงรักงานของเขาและเข้าร่วมการแสดงที่โรงละคร Taganka เท่านั้น แต่ยังช่วยเหลือศิลปินอีกด้วย

"เพลงแห่งศตวรรษของเรา"

ในช่วงทศวรรษ 1980 PCB ไม่เพียงได้รับอนุญาตเท่านั้น แต่ยังเริ่มเมินเฉยต่อการฟื้นฟูอีกด้วย และสามารถได้ยินเพลงของกวี Sergei Nikitin ทางวิทยุด้วยซ้ำ! ในปี 1990 แนวคิดของกวีคลาสสิกปรากฏขึ้นชุดของอัลบั้ม "Songs of Our Century" เริ่มออกวางจำหน่ายและคุณสามารถซื้อได้ในร้านค้า อย่างไรก็ตาม การเข้าถึงดังกล่าวไม่ได้ลดความสนใจในเพลงต้นฉบับ

และทุกวันนี้ผู้คนหยิบกีตาร์ขึ้นมาเพื่อร้องเพลงเกี่ยวกับสิ่งที่พวกเขากังวล เพลงของผู้แต่งยังคงอยู่...

กวีผู้ยิ่งใหญ่แห่งศตวรรษที่ 20

อเล็กซานเดอร์ กาลิชเกิดในปี 1918 ในเมือง Ekaterinoslav (ปัจจุบันคือ Dnepropetrovsk) หลังจากชั้นประถมศึกษาปีที่ 9 ฉันเข้าสถาบันวรรณกรรม ในช่วงแรกของการทำงาน Galich เขียนบทละครหลายเรื่องสำหรับโรงละคร: "Taimyr กำลังโทรหาคุณ" (ร่วมเขียนกับ K. Isaev), "เส้นทางที่เราเลือก", "ใต้ดวงดาวที่โชคดี", "มีนาคม", “ หนึ่งชั่วโมงก่อนรุ่งสาง ”, "เรือกลไฟชื่อ "Eaglet", "ผู้ชายต้องการอะไรมาก" รวมถึงบทภาพยนตร์เรื่อง "True Friends" (ร่วมกับ K. Isaev), "On the Seven Winds", "ขอหนังสือร้องเรียน", "เยาวชนคนที่สาม", "วิ่งบนเกลียวคลื่น" ตั้งแต่ช่วงปลายทศวรรษ 1950 Galich เริ่มแต่งเพลงโดยแสดงร่วมกับกีตาร์เจ็ดสายของเขาเอง เพลงของเขามีความเฉียบแหลมทางการเมืองซึ่งนำไปสู่ความขัดแย้งกับเจ้าหน้าที่... ดังนั้น Galich จึงเปลี่ยนจากสมาชิก Komsomol ที่กระตือรือร้นมาเป็นคู่ต่อสู้ที่มีสติของระบอบการปกครองและถูกไล่ออกจากขอบเขตของวัฒนธรรมอย่างเป็นทางการเป็นอันดับแรกจากนั้นจึงไล่ออกจากประเทศ กาลิชถูกห้ามไม่ให้จัดคอนเสิร์ตสาธารณะ แต่ถึงแม้จะมีข้อห้าม แต่เขาก็ยังเป็นที่นิยม มีชื่อเสียง เป็นที่รัก ในปี 1971 Galich ถูกไล่ออกจากสหภาพนักเขียนแห่งสหภาพโซเวียตซึ่งเขาเป็นสมาชิกมาตั้งแต่ปี 2498 และในปี 2515 จากสหภาพนักถ่ายภาพยนตร์ซึ่งเขาเป็นสมาชิกมาตั้งแต่ปี 2501 หลังจากนั้นเขาก็ขาดโอกาสในการหาเลี้ยงชีพและถูกลดระดับลงสู่ภาวะยากจน ในปี 1974 กาลิชถูกบังคับให้อพยพ และผลงานที่ตีพิมพ์ก่อนหน้านี้ทั้งหมดของเขาถูกแบนในสหภาพโซเวียต กาลิชตั้งรกรากอยู่ในปารีสซึ่งเขาเสียชีวิตเมื่อวันที่ 15 ธันวาคม พ.ศ. 2520

อเล็กซานเดอร์ กาลิช:

บูลัต โอคุดชาวา- หนึ่งในผู้สร้างและผู้เฒ่าที่ได้รับการยอมรับในประเภทนี้ซึ่งต่อมาได้รับชื่อ "เพลงศิลปะ" ในปี 1942 Okudzhava นักเรียนชั้นประถมศึกษาปีที่ 9 อาสาไปที่แนวหน้า โดยเขาเป็นพลปืนครก มือปืนกล และพนักงานวิทยุ หลังสงคราม เขาศึกษาที่คณะอักษรศาสตร์ที่มหาวิทยาลัยทบิลิซี หลังจากนั้นเขาทำงานเป็นครูสอนภาษาและวรรณคดีรัสเซียในโรงเรียนในชนบทใกล้คาลูกา หนังสือเล่มแรกของ Okudzhava ตีพิมพ์ใน Kaluga ในปี 1956 เขาย้ายไปมอสโคว์ ทำงานเป็นบรรณาธิการที่สำนักพิมพ์ Molodaya Gvardiya และเป็นหัวหน้าแผนกกวีนิพนธ์ที่ Literaturnaya Gazeta Okudzhava แต่งเพลงแรกของเขา "Fierce and Stubborn..." ขณะที่ยังเป็นนักเรียนอยู่ บันทึกเทปของ Okudzhava กระจัดกระจายไปทั่วประเทศ เพลงของเขาหลายเพลงยังคงมีความเกี่ยวข้องในปัจจุบัน:

บูลัต โอคุดชาวา:

ดุร้ายและดื้อรั้น

เผาไหม้, ไฟไหม้, เผาไหม้

เพื่อทดแทนเดือนธันวาคม

เดือนมกราคมกำลังจะมา

มีชีวิตอยู่ตลอดฤดูร้อน

แล้วให้พวกเขาเป็นผู้นำ

สำหรับการกระทำทั้งหมดของคุณ

สู่การพิพากษาอันเลวร้ายที่สุด

วลาดิมีร์ ไวซอตสกี้.เกิดเมื่อปี พ.ศ. 2481 ในกรุงมอสโก ในบรรดากวีหลายคน Vladimir Vysotsky อาจจะมีชื่อเสียงที่สุด Vysotsky เริ่มเขียนเพลงแรกของเขาในช่วงต้นทศวรรษ 1960 เป็นเพลงแนว "yard Romance" ในช่วงเวลานี้ Vladimir Vysotsky มาที่โรงละคร Taganka ควบคู่ไปกับงานในโรงละครเขาแสดงในภาพยนตร์ บทบาทที่โด่งดังที่สุดของ Vysotsky คือ Zheglov ในละครโทรทัศน์เรื่อง "The Meeting Place Can not Be Changed" เขาเขียนเพลงตอนกลางคืนเป็นหลัก เขากลับบ้านหลังจากการแสดงจบลงและนั่งลงทำงาน โดยปกติงานของ Vysotsky จะแบ่งออกเป็นวัฏจักร: การทหาร ภูเขา กีฬา จีน... ทหารแนวหน้าที่ฟังเพลงของเขาเกี่ยวกับสงครามมั่นใจว่าเขาได้สัมผัสกับทุกสิ่งที่เขาเขียนเป็นการส่วนตัว คนที่ฟังเพลงของเขาด้วยท่าที "อาชญากร" มั่นใจว่าเขานั่งอยู่ กะลาสีเรือนักปีนเขานักขับรถทางไกลทุกคนถือว่าเขาเป็นของตัวเอง Vysotsky พูดเกี่ยวกับเพลงของผู้แต่งว่า “เพลงนี้อยู่กับคุณตลอดเวลา ไม่ทำให้คุณสงบสุขทั้งกลางวันและกลางคืน”

วลาดิมีร์ วีซอตสกี้:

อเล็กซานเดอร์ โกรอดนิทสกี้- หนึ่งในผู้ก่อตั้งเพลงศิลปะ จนถึงทุกวันนี้เขาทำงานเขียนบทกวีและเพลงอย่างแข็งขัน

อเล็กซานเดอร์ โกรอดนิทสกี้:

ยูริ วิซบอร์:

วิคเตอร์ เบอร์คอฟสกี้- นักวิทยาศาสตร์ชาวรัสเซียและตัวแทนที่โดดเด่นของขบวนการกวีแห่งอายุเจ็ดสิบ "To the Music of Vivaldi", "Grenada" และเพลงอื่น ๆ อีกกว่า 200 เพลงที่แต่งโดย Berkovsky ได้รับความนิยมอย่างมากในหมู่ผู้คน