ทาสีบ้าน. การวาดภาพในกลุ่มเตรียมการ "Over a Cup of Tea" การนำเสนอ Iso สำหรับบทเรียนประเภทประจำวัน
คอลเลกชันนี้สร้างขึ้นสำหรับทุกคนที่ช่วยให้เด็กๆ ซึมซับความงามของงานศิลปะตั้งแต่อายุยังน้อย ไม่ใช่เรื่องง่ายที่จะหาภาพวาดที่โดดเด่นมาแสดงให้ลูกน้อยเห็นไม่ใช่เรื่องง่าย งานเหล่านี้มักมีเนื้อหาที่เราพิจารณาว่าไม่เหมาะสมสำหรับเด็ก
เราประหยัดเวลาของคุณและสร้างภาพวาด 11 ภาพที่ได้รับการคัดสรรในประเภทประจำวัน พวกเขาสามารถและควรพิจารณาร่วมกับเด็ก นี่คือวิธีที่เราปลูกฝังความรักในศิลปะและความคิดสร้างสรรค์ และพัฒนารสนิยมทางศิลปะ
แนวในชีวิตประจำวัน (ในการวาดภาพ) เป็นประเภทของวิจิตรศิลป์ที่เกี่ยวข้องกับการวาดภาพฉากจากชีวิตประจำวันของผู้คน เช่น การทำงานและการพักผ่อน วันหยุด และเหตุการณ์สำคัญ ปรากฏเป็นประเภทที่แยกจากกันในศตวรรษที่ 16
เป็นที่น่าสังเกตว่าในการวาดภาพของรัสเซียประเภทประจำวันนั้นถูกสร้างขึ้นในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 19 จากนั้นสถาบันศิลปะแห่งเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กก็ยอมรับการวาดภาพในชีวิตประจำวันอย่างเป็นทางการและมีการใช้คำภาษาฝรั่งเศส "ประเภท" (ประเภท) เพื่อแสดงถึงภาพวาดดังกล่าว ศิลปินที่สร้างผืนผ้าใบในชีวิตประจำวันเริ่มถูกเรียกว่าจิตรกรประเภท
ในสมัยโบราณในรัสเซีย รูปภาพที่มีเหตุการณ์ในชีวิตประจำวันเรียกว่า "จดหมายประจำวัน"
11 ภาพวาดในชีวิตประจำวันสำหรับเด็ก
1. “Ball at the Moulin de la Galette”, Pierre Auguste Renoir, พ.ศ. 2419, พิพิธภัณฑ์ Orsay, ปารีส
2. “ความทรงจำของสวนที่ Etten”, Vincent van Gogh, 1888
3. “ The Lute Player”, Michelangelo Merisi da Caravaggio, 1595, อาศรม, เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก
4. “เมื่อถึงเวลาเก็บเกี่ยว ฤดูร้อน”, ยุค 1820, A. G. Venetsianov
5. “ การทำหญ้าแห้ง”, A. A. Plastov, 2488, หอศิลป์ Tretyakov
6. “ การยึดครองเมืองหิมะ”, V. I. Surikov, 2434
7. “ จิตรกรหนุ่ม”, I. I. Firsov, ยุค 1760
8. “สวิง”, ปิแอร์ ออกุสต์ เรอนัวร์, 2419
9. “ นักล่าที่กำลังพักผ่อน”, V. G. Perov, 2414, สีน้ำมันบนผ้าใบ 119 × 183 ซม. หอศิลป์ Tretyakov มอสโก
10. “ อาหารเช้าของขุนนาง”, P. A. Fedotov, 1849, หอศิลป์ State Tretyakov, มอสโก
11. “ ยามเช้า”, Tatyana Nilovna Yablonskaya, 1954
มีสถานที่สำหรับผลงานชิ้นเอกของคุณบนเว็บไซต์ของเราเสมอ ลงทะเบียนและอัพโหลดภาพวาดของคุณ!
ขยายขอบเขตของคุณ สอนให้คุณเห็นความงามของคนธรรมดาและเหตุการณ์ในชีวิตประจำวัน
- ขยายขอบเขตของคุณ สอนให้คุณเห็นความงามของคนธรรมดาและเหตุการณ์ในชีวิตประจำวัน
- ให้แนวคิดเรื่อง “แนวเพลงในชีวิตประจำวัน”
- แนะนำผลงานของจิตรกรชาวรัสเซีย P.A. Fedotov และ Perova V.G. , Reshetnikova P. และ Plastova A.
- ดำเนินการศึกษาคุณธรรมผ่านการรับรู้ภาพเขียนจากประเภทในชีวิตประจำวัน
- เปิดใช้งานกระบวนการคิดและทักษะการสนทนา
- ในทางวิจิตรศิลป์ตามหัวข้อของภาพมี -
- ภาพบุคคล ภาพหุ่นนิ่ง ภูมิทัศน์
- ประเภทวิจิตรศิลป์ทุกวัน ซึ่งอุทิศให้กับชีวิตส่วนตัวและสาธารณะในชีวิตประจำวัน (โดยปกติจะเป็นสมัยใหม่) งานประเภทในชีวิตประจำวันไม่เพียงแต่รวมถึงการพรรณนาถึงความสัมพันธ์และพฤติกรรมของผู้คนที่พบเจอในชีวิตได้อย่างน่าเชื่อถือเท่านั้น แต่ยังรวมถึงการเปิดเผยความหมายภายในและเนื้อหาทางสังคมของปรากฏการณ์ในชีวิตประจำวันในชีวิตประจำวันอีกด้วย
- Perov ต้องการถ่ายทอดภาพศิลปะใดในภาพวาดของเขา?
- แนวคิดหลักของภาพวาด 2 ภาพนี้คืออะไร?
- มันผ่านไปแล้ว พล็อตเรื่องเรียงความศิลปินสร้างสิ่งที่ถูกต้อง พล็อตเนื่องจากในโครงเรื่องมีศูนย์กลางการเรียบเรียง (ซึ่งนำสายตาของผู้ชมไปยังเหตุการณ์หลักจากนั้นจึงแสดงแนวคิดของการเรียบเรียงในนั้น) และส่วนเสริมที่นำไปสู่คำจำกัดความของศูนย์กลางการเรียบเรียง
- กฎการอยู่ใต้บังคับบัญชาของวัตถุรองจากวัตถุหลักกำหนดให้ศิลปินต้องจัดเรียงวัตถุในภาพในลักษณะที่วัตถุหนึ่งดึงดูดความสนใจมาสู่ตัวมันเองผ่านวัตถุอื่น ๆ เพื่อให้วัตถุทั้งหมดหันไปหาสิ่งสำคัญ
- ก่อนที่เราจะเป็นอพาร์ตเมนต์หลังสงครามทั่วไป สิ่งนี้สามารถเกิดขึ้นได้ทั้งในมอสโกและวลาดิวอสต็อก สถานการณ์ไม่รวยสมาชิกทุกคนในครอบครัวอาจอยู่ตรงหน้าเรา - สงครามทำให้พวกเขาขาดพ่อคนหาเลี้ยงครอบครัวหลักและความห่วงใยทั้งหมดในการเลี้ยงดูลูกสามคนก็ตกอยู่บนไหล่ของแม่ - หญิงสาวคนหนึ่งซึ่งเป็น ค่อนข้างเหนื่อยกับชีวิต
- ศูนย์กลางของความสนใจคือตัวเด็กเอง และมี "รังสี" สามดวงพุ่งตรงมาหาเขา ราวกับว่ามีทัศนคติที่แตกต่างกันสามประการที่มีต่อเขา แน่นอนว่า “ผู้รุกราน” ที่ใหญ่ที่สุดก็คือน้องสาวนักเรียนที่ยอดเยี่ยม เธอเป็นนักเรียนที่ขยัน เธอเป็นผู้บุกเบิก เธอมีความรับผิดชอบอย่างมากต่อการเรียนของเธอและทุกสิ่งที่เกี่ยวข้องกับมัน เราเห็นได้ว่าเธอแต่งตัวเรียบร้อยแค่ไหน วางหนังสือเรียนเรียบร้อยแค่ไหน ทุกอย่างก็เข้าที่ ในการจ้องมองของเธอ มองเห็นความตำหนิและความไม่พอใจได้ชัดเจน น้องสาวปฏิบัติต่อเด็กชายไม่ใช่ในฐานะพี่ชาย แต่ในฐานะนักเรียนที่ไม่ปฏิบัติตามหน้าที่ของตน
- ถัดจากแม่ของเขาราวกับตรงกันข้ามมีภาพลูกชายคนเล็กบนจักรยาน เขาร่าเริง เต็มไปด้วยพลัง มองดูน้องชายด้วยรอยยิ้มและความอาฆาตพยาบาท สุนัข. เธอวิ่งไปหาเด็กชายและกระโดดใส่เขาอย่างเป็นมิตร เธอดีใจที่เขามาถึง เธอรักเขา และเธอไม่รู้ว่าเขาไปทำอะไรที่นั่น ทุกอย่างยังสามารถแก้ไขได้สิ่งสำคัญคือมีความปรารถนา หากเรามองดูใบหน้าของเด็กชาย เราจะเห็นว่ามันเป็นการแสดงออกถึงความโศกเศร้า ความขมขื่น ความอับอาย เขายืนก้มหัวลง และเขายังรู้สึกละอายใจเมื่อมองเข้าไปในสายตาของครอบครัวเขาด้วยซ้ำ
- ผืนผ้าใบของ Plastov เต็มไปด้วยพลังที่ยืนยันชีวิต ด้วยสีสันและสีสัน เขาเติมเต็มภาพวาดของเขาด้วยความรู้สึกมีชีวิตชีวาและมีชีวิตชีวา ศิลปินกล่าวว่า: “ฉันรักชีวิตนี้ และเมื่อคุณเห็นมันปีแล้วปีเล่า... คุณคิดว่าคุณต้องบอกเรื่องนี้ให้คนอื่นฟัง... ชีวิตของเราเต็มไปด้วยความร่ำรวย มีสิ่งที่น่าสนใจน่าอัศจรรย์มากมายอยู่ในนั้น แม้กระทั่งกิจวัตรประจำวันธรรมดาๆ ของคนของเราก็ยังดึงดูด ให้ความสนใจและเขย่าจิตวิญญาณ คุณต้องมองเห็นมัน สังเกตมัน”
- เรากำลังพูดถึงประเภทของวิจิตรศิลป์ประเภทใด
- อธิบายแนวคิดของ "ประเภทในชีวิตประจำวัน"
- ตั้งชื่อศิลปินที่ทำงานในประเภทนี้หรือไม่?
- ตั้งชื่อภาพที่คุณประทับใจมากที่สุดและอธิบายว่าทำไม
สไลด์ 1
สไลด์ 2
สไลด์ 3
สไลด์ 4
สไลด์ 5
สไลด์ 6
สไลด์ 7
สไลด์ 8
สไลด์ 9
สไลด์ 10
สไลด์ 11
สไลด์ 12
สไลด์ 13
สไลด์ 14
สไลด์ 15
การนำเสนอในหัวข้อ "ประเภทภาพวาดในชีวิตประจำวัน" (ชั้นประถมศึกษาปีที่ 5) สามารถดาวน์โหลดได้ฟรีบนเว็บไซต์ของเรา หัวข้อโครงการ : MHC. สไลด์และภาพประกอบสีสันสดใสจะช่วยให้คุณดึงดูดเพื่อนร่วมชั้นหรือผู้ชมของคุณ หากต้องการดูเนื้อหา ใช้โปรแกรมเล่น หรือหากคุณต้องการดาวน์โหลดรายงาน ให้คลิกที่ข้อความที่เกี่ยวข้องใต้โปรแกรมเล่น การนำเสนอประกอบด้วย 15 สไลด์
สไลด์นำเสนอ
สไลด์ 1
ประเภทในชีวิตประจำวัน
เสร็จสิ้นโดย: Afanasiev Viktor
สไลด์ 2
ประเภทครัวเรือนในรัสเซีย
ในช่วงอายุเจ็ดสิบของศตวรรษที่ 19 สมาคมสร้างสรรค์แห่งใหม่ซึ่งเป็นอิสระจาก Academy of Arts ได้เกิดขึ้น - สมาคมนิทรรศการศิลปะการเดินทาง ในไม่ช้าองค์กรของนักเดินทางก็กลายเป็นศูนย์กลางของชีวิตศิลปะที่ใหญ่ที่สุดในรัสเซียกลายเป็นฐานที่มั่นของทิศทางใหม่ที่สมจริงในการวาดภาพและ Imperial Academy of Arts แม้ว่าจะยังคงเป็นองค์กรปกครองอย่างเป็นทางการในสาขาศิลปะก็ตาม สูญเสียอำนาจและบทบาทของศูนย์กลางหลักนี้
สไลด์ 3
สไลด์ 4
ในงานของพวกเขา Peredvizhniki ซึ่งใช้วิธีการที่สมจริงได้สะท้อนชีวิตร่วมสมัยของคนทำงานของรัสเซียอย่างลึกซึ้งและครอบคลุม แนวเพลงในชีวิตประจำวันเป็นเพลงแนวหน้าในงานของพวกเขา ศิลปะการวาดภาพบุคคลซึ่งโดดเด่นด้วยความสมบูรณ์ของลักษณะทางสังคมและจิตวิทยาก็ครอบครองสถานที่สำคัญในหมู่พวกเขาเช่นกัน ผลงานหลายชิ้นของ Peredvizhniki อุทิศให้กับประวัติศาสตร์รัสเซียซึ่งความสนใจของพวกเขาได้รับความสนใจเป็นพิเศษจากการเคลื่อนไหวที่ได้รับความนิยมอย่างมาก ผลงานเหล่านี้โดดเด่นด้วยความรู้ทางประวัติศาสตร์ที่ลึกซึ้งในอดีต ในงานภูมิทัศน์ Peredvizhniki หันไปใช้ลวดลายที่เรียบง่ายและธรรมดาของธรรมชาติพื้นเมืองของพวกเขา สร้างภาพวาดที่เต็มไปด้วยความรู้สึกรักชาติและเนื้อหาทางสังคมที่ยอดเยี่ยม ผลงานจำนวนมากของ Peredvizhniki ทำซ้ำภาพศิลปะและวรรณกรรมพื้นบ้าน พรรณนาถึงเหตุการณ์และฉากต่างๆ จากชีวิตตามความเป็นจริง ในงานของพวกเขา พวกเขาประกาศการตัดสินต่อความเป็นจริงโดยรอบ และเปิดโปงการกดขี่อันโหดร้ายของผู้คน ในเวลาเดียวกัน ผู้พเนจรแสดงให้เห็นถึงการต่อสู้อย่างกล้าหาญของผู้คนเพื่อการปลดปล่อยทางสังคมและระดับชาติ ภูมิปัญญา ความงาม ความเข้มแข็งของคนทำงาน ความหลากหลายและเสน่ห์ทางบทกวีของธรรมชาติดั้งเดิมของพวกเขา
สไลด์ 5
ด้วยความคิดสร้างสรรค์ของพวกเขา Peredvizhniki มีส่วนร่วมอย่างแข็งขันในขบวนการประชาธิปไตยทั่วไปในยุคนั้นในการต่อสู้ของกองกำลังทางสังคมที่ก้าวหน้าเพื่อต่อต้านระบอบเผด็จการและเศษทาสในซาร์รัสเซีย นั่นคือเหตุผลที่นักเดินทางได้รับการสนับสนุนจากกลุ่มคนที่ก้าวหน้าในสังคม ตลอดช่วงทศวรรษที่ 70-80 ของศตวรรษที่ 19 งานของนักเดินทางมีความลึกและพัฒนามากขึ้น องค์กรของพวกเขาแข็งแกร่งขึ้น ได้รับอำนาจและความนิยมในหมู่ประชาชนทั่วไปมากขึ้นเรื่อยๆ
สไลด์ 6
จากจุดเริ่มต้นของกิจกรรมสร้างสรรค์อิสระของเขา Perov เข้าสู่เส้นทางของการเสียดสีทางสังคมซึ่งได้รับการพัฒนาอย่างกว้างขวางในงานศิลปะของเขา Perov เข้าสู่การวาดภาพในฐานะจิตรกรประเภท ในผลงานยุคแรกของเขาเขาใช้ความสำเร็จของบรรพบุรุษของเขาซึ่งเป็นผู้ก่อตั้งความสมจริงเชิงวิพากษ์ในการวาดภาพ - P. A. Fedotov ซึ่งผลงานของเขาได้อธิบายความหมายทางสังคมของปรากฏการณ์ที่ปรากฎเป็นครั้งแรก ศิลปะ. Perov วางปัญหาใหม่เร่งด่วนที่สุดในงานของเขาซึ่งเกี่ยวข้องกับสถานการณ์ของชาวนา ทั้ง Fedotov และ Venetsianov บรรพบุรุษคนอื่น ๆ ของ Perov ไม่ได้สัมผัสกับปัญหานี้
สไลด์ 7
Perov สนใจหัวข้อประวัติศาสตร์มาเป็นเวลานาน เป็นที่ทราบกันดีว่าในขณะที่ยังอยู่ที่โรงเรียนจิตรกรรมและประติมากรรม เขาได้วาดภาพร่างให้กับ "Stepan Razin" หลายปีต่อมาเมื่อเข้าใกล้การสร้างภาพวาดประวัติศาสตร์ในฐานะปรมาจารย์ที่เป็นผู้ใหญ่ Perov ก็ตั้งภารกิจที่ยากมาก - ในการเขียนอันมีค่าซึ่งเขาตั้งใจจะเปิดเผยประวัติศาสตร์ของการจลาจลของ Pugachev ในภาพแรกของอันมีค่าเขาต้องการเปิดเผยสาเหตุของการจลาจลในภาพที่สอง - เพื่อพรรณนาถึงการจลาจลและในภาพที่สาม - เพื่อถ่ายทอดการตอบโต้ต่อเจ้าของที่ดิน แต่จากอันมีค่าทั้งหมดเขาสามารถวาดภาพที่สามได้เท่านั้น - "ศาลของ Pugachev"
ธีมประวัติศาสตร์ในภาพวาดของ Perov
สไลด์ 8
ภาพวาดหลายร่างขนาดใหญ่ "Nikita Pustosvyat" (พ.ศ. 2424) เป็นพยานถึงผลงานอันยิ่งใหญ่ของศิลปินในสาขาการวาดภาพประวัติศาสตร์ แต่ด้วยการวางแผนจากขบวนการแตกแยกในช่วงเปลี่ยนศตวรรษที่ 17-18 ซึ่งรวมกลุ่มต่อต้านต่างๆเข้าด้วยกัน Perov ก็ไม่สามารถให้วิธีแก้ปัญหาที่น่าพอใจสำหรับภารกิจที่เขาตั้งไว้ได้แม้ว่าบางทีเขาอาจจะเข้ามาใกล้กว่านี้เล็กน้อย ตระหนักถึงแผนการของเขา ถึงกระนั้นแม้จะล้มเหลว Perov ก็เป็นเพียงหนึ่งในกาแล็กซีของจิตรกรร่วมสมัยที่เข้าใจปัญหาของการวาดภาพประวัติศาสตร์อย่างถูกต้อง เขาพยายามที่จะแสดงให้ผู้คนเห็นว่าเป็นพลังขับเคลื่อนของประวัติศาสตร์ Perov ไม่ประสบความสำเร็จ แต่เขาระบุวิธีแก้ปัญหานี้ - และนี่คือข้อดีอันยิ่งใหญ่ของเขา
สไลด์ 9
ความสำคัญของ Perov ในประวัติศาสตร์การวาดภาพรัสเซียนั้นยิ่งใหญ่มาก เขาเป็นหนึ่งในศิลปินกลุ่มแรกๆ ที่ออกมาพูดต่อต้านการขาดสิทธิและการกดขี่อย่างโจ่งแจ้ง ซึ่งชาวนารัสเซียพบว่าตัวเองอยู่ในรัสเซียหลังการปฏิรูป เมื่อเปิดเผยแผลของระบบสังคมของซาร์รัสเซีย Perov ประณามทุกสิ่งที่กดขี่ประชาชนอย่างไร้ความปราณีและทำให้ศักดิ์ศรีความเป็นมนุษย์ของพวกเขาต้องอับอาย หลังจากเพิ่มคุณค่าให้กับภาพวาดเกือบทุกประเภทแล้ว เขาได้สรุปแนวทางในการพัฒนาต่อไป ด้วยความเด็ดเดี่ยวทางอุดมการณ์ของเขา Perov เป็นตัวอย่างในการให้บริการด้วยความรักชาติต่อบ้านเกิดและประชาชนของเขา งานศิลปะของเขาสร้างความตื่นเต้นให้กับผู้ชมโซเวียตยุคใหม่ด้วยความคิดที่ลึกซึ้งและทักษะสูง
สไลด์ 10
จิตรกรผสมผสานงานสร้างสรรค์เข้ากับกิจกรรมทางสังคมที่กระตือรือร้นอยู่เสมอ เขาเป็นผู้ริเริ่มสร้างองค์กรศิลปินรูปแบบใหม่ - สมาคมนิทรรศการศิลปะการเดินทาง แนวคิดขององค์กรดังกล่าวเกิดขึ้นจาก Myasoedov เมื่อปี พ.ศ. 2410 เมื่อเขาไปต่างประเทศและมีโอกาสสังเกตกิจกรรมของศิลปินชาวยุโรปในการจัดนิทรรศการการเดินทางซึ่งจัดขึ้นเพื่อวัตถุประสงค์เชิงพาณิชย์เป็นหลัก
สไลด์ 11
เมื่อวันที่ 29 พฤศจิกายน พ.ศ. 2414 นิทรรศการศิลปะการเดินทางครั้งแรกเปิดขึ้นในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ซึ่งต่อมาได้จัดแสดงในมอสโก เคียฟ และคาร์คอฟ Myasoedov นำเสนอภาพวาด "ปู่ของกองเรือรัสเซีย (เรือของปีเตอร์ที่ 1)" (พ.ศ. 2414) ซึ่งมีการให้คำตอบสำหรับธีมทางประวัติศาสตร์ในชีวิตประจำวัน
สไลด์ 12
ความคิดสร้างสรรค์ของ Myasoedov
การศึกษาชีวิตของชาวนารัสเซียทำให้ Myasoedov พบกับเรื่องราวที่บอกเล่าเกี่ยวกับความเชื่อและประเพณีโบราณ รวมถึงบทบาทของพวกเขาในชีวิตของผู้คน ดังนั้นในภาพวาด "การไถ" (พ.ศ. 2419) จึงมีการแสดงพิธีกรรมโบราณ: ชาวนาไถนาในหมู่บ้านจากวิญญาณชั่วร้ายควบคุมสาวเปลือยให้ไถนา
สไลด์ 13
พ.ศ. 2421-2523 Myasoedov กำลังทำงานเกี่ยวกับ "Drought" สองเวอร์ชันซึ่งมีพิธีสวดมนต์ในทุ่งนา ในทำนองเดียวกันมีการค้นหาในหัวข้อประวัติศาสตร์: ศิลปินวาดภาพ "Self-Burners" (พ.ศ. 2425-27) ซึ่งมีเนื้อเรื่องที่เกี่ยวข้องอย่างใกล้ชิดกับภาพวาดประเภทก่อนหน้า
สไลด์ 14
ในช่วงต้นทศวรรษที่ 1880 เวทีใหม่กำลังเกิดขึ้นในงานของ Myasoedov ในภูมิทัศน์ "ถนนในไรย์" (พ.ศ. 2424) ความเรียบง่ายและความหมายของบรรทัดฐานนั้นน่าทึ่ง: ร่างของผู้เร่ร่อนที่โดดเดี่ยวถอยห่างออกไปสู่ขอบฟ้าท่ามกลางทุ่งข้าวไรย์ที่ไม่มีที่สิ้นสุด ดูเหมือนว่าศิลปินจะเปิดโอกาสให้มีวิธีแก้ปัญหาแบบกว้างๆ และยิ่งใหญ่มากขึ้นสำหรับการวาดภาพประเภทต่างๆ ซึ่งแสดงออกมาอย่างเต็มที่ใน "Mowers" (1887) ผู้เขียนที่นี่เชิดชูด้านที่สนุกสนานของชีวิต ถ่ายทอดความงามของแรงงานชาวนา จังหวะที่วัดได้ กลมกลืน เกือบจะเป็นดนตรี ขนาดผืนผ้าใบ (159x275 ซม.) บ่งบอกถึงความสำคัญของธีมของการวาดภาพสำหรับศิลปิน ในขณะเดียวกัน การแก้ปัญหาก็ไม่ได้ไม่มีข้อขัดแย้งบางประการ ด้วยการละทิ้งหลักการวิพากษ์วิจารณ์โดยสิ้นเชิง ศิลปินจึงละทิ้งหลักการพื้นฐานของระบบศิลปะแห่งทศวรรษปี 1870
สไลด์ 15
เนื่องจากยังไม่เชี่ยวชาญภาษาเชิงเปรียบเทียบใหม่และไม่ได้เตรียมพร้อมที่จะรับรู้แนวคิดทางศิลปะของจิตรกรรุ่นใหม่ Myasoedov จึงเป็นหนึ่งในตัวแทนของสมาคมนิทรรศการศิลปะการเดินทางซึ่งในช่วงเปลี่ยนทศวรรษที่ 1880 และ 1890 พวกเขาไม่ต้องการให้ศิลปินรุ่นเยาว์เข้ามาอยู่ในอันดับของพวกเขา ปีสุดท้ายของชีวิตของศิลปินไม่ได้มีส่วนสำคัญต่องานของเขาเลย
ภาพวาดในชีวิตประจำวันชิ้นแรกปรากฏบนผนังถ้ำของมนุษย์ยุคก่อนประวัติศาสตร์ ตั้งแต่นั้นเป็นต้นมา ศิลปินก็ได้นำการวาดภาพในชีวิตประจำวันมาสู่จุดสูงสุดของจักรวาล ตามความหมายที่แท้จริงของคำเหล่านี้ ชีวิตของนักบินอวกาศในวงโคจรก็ถูกทำให้เป็นอมตะบนผืนผ้าใบของปรมาจารย์ด้านพู่กันและสี
ความรู้เกี่ยวกับสัมภาระอันล้ำค่าในอดีตในประเภทนี้จะช่วยเติมเต็มคลังความคิดสร้างสรรค์ของคุณด้วยแนวคิดและความประทับใจใหม่ๆ มาดูผลงานของนักประวัติศาสตร์ประวัติศาสตร์มนุษย์กันดีกว่า
ประวัติความเป็นมาของการพัฒนาประเภทครัวเรือน
ภาพร่างและภาพวาดในธีมประจำวันถือเป็นลักษณะเฉพาะของทุกยุคสมัย อย่างไรก็ตาม การกำเนิดและการพัฒนาที่ได้รับการยอมรับของประเภทนี้เกิดขึ้นตั้งแต่ศตวรรษที่ 17 ในช่วงหลายปีที่ผ่านมาเมื่อสังคมชนชั้นกลางถือกำเนิดขึ้นในฮอลแลนด์ มีศิลปินจำนวนหนึ่งปรากฏตัวขึ้นซึ่งเริ่มวาดภาพชีวิตของคนธรรมดาอย่างกล้าหาญโดยไม่มีการตกแต่งใดๆ
ฉากในชีวิตประจำวันจากกระท่อมในชนบท ไร่นา ร้านเหล้าในเมือง และตลาด ได้รับความนิยมเพิ่มมากขึ้นในช่วงหลายปีที่ผ่านมา การไม่มีภาพถ่ายสนับสนุนให้จิตรกรบันทึกหน้าประวัติศาสตร์สมัยใหม่ให้ได้มากที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้ ต้องขอบคุณภาพวาดที่ทำให้ผู้คนสามารถเรียนรู้ว่าคนอื่นๆ ใช้ชีวิตอย่างไร
ลมแห่งการเปลี่ยนแปลงในช่วงเวลานั้นส่งผลกระทบต่อประเทศต่างๆ ในยุโรปเพิ่มมากขึ้น เป็นผลให้แนวเพลงในชีวิตประจำวันแพร่หลายไปในทุกมุม จิตรกรชื่อดังหลายคนเริ่มหันมาใช้ชีวิตของเพื่อนร่วมชาติที่ไม่เด่น
กระแสการปฏิวัติสนับสนุนให้ศิลปินที่เกี่ยวข้องมีส่วนร่วมในการต่อสู้เพื่อสิทธิมนุษยชน ด้วยผลงานของพวกเขา พวกเขาประณามความไม่เท่าเทียมที่มีอยู่และดึงความสนใจไปที่ชีวิตที่น่าสังเวชของคนยากจน
ในขณะเดียวกัน ภาพวาดเหล่านี้หลายชิ้นก็เป็นเพลงแสดงความขอบคุณต่อคนทำงาน พวกเขาร้องเพลงถึงความสำคัญของงานฝีมือชิ้นนี้หรือชิ้นนั้น ตัวแทนรายบุคคลหรือกลุ่มประชากรทั้งหมด โดยที่ชีวิตปกติของผู้อื่นคงคิดไม่ถึง
จากการพัฒนาอย่างต่อเนื่อง ทำให้เกิดทิศทางต่างๆ ในวิจิตรศิลป์ประเภทนี้ นี่คือสิ่งหลัก:
- ชีวิตและชีวิตประจำวันของชาวบ้าน
- ชีวิตและชีวิตประจำวันของชาวเมือง
- ภาพครอบครัวมืออาชีพ
- ฉากในชีวิตประจำวันเผยให้เห็นความแตกต่างในชีวิตของกลุ่มประชากรต่างๆ
ในรัสเซีย การวาดภาพในชีวิตประจำวันได้รับการยอมรับจาก Peredvizhniki ภาพวาดของพวกเขากลายเป็นหลักฐานที่ชัดเจนถึงความล้มเหลวของระบบทาสที่มีอยู่และสนับสนุนให้สังคมเปลี่ยนแปลงอย่างแรง เรายังคงชื่นชมผลงานของปรมาจารย์เหล่านี้ ในสมัยโซเวียต ผลงานของศิลปินทุกคนได้รับอิทธิพลอย่างมากจากอุดมการณ์ที่โดดเด่น ความจริงแล้วลัทธิสัจนิยมสังคมนิยมได้รับการปรุงแต่งอย่างมากด้วยความคิดปรารถนาซึ่งถูกนำเสนอตามความเป็นจริง แต่ถึงกระนั้นจิตรกรหลายคนในยุคนั้นก็สามารถหลีกเลี่ยงอิทธิพลที่เป็นอันตรายได้ ภาพวาดของนักเขียนดังกล่าวยังคงทำให้เราพึงพอใจด้วยความจริงใจและไร้ที่ติ
ศิลปินชื่อดังแห่งแนวเพลงในชีวิตประจำวัน
น่าเสียดายที่ผู้เชี่ยวชาญด้านการวาดภาพในชีวิตประจำวันบางคนไม่ได้รับความนิยมเท่ากับศิลปินที่วาดภาพเรื่องราวที่เป็นตำนานและในพระคัมภีร์ แม้แต่จิตรกรทิวทัศน์ในยุคนั้นหลายคนก็ยังเป็นที่รู้จักมากกว่าตัวแทนของแนวเพลงในชีวิตประจำวัน แต่ถึงกระนั้นจิตรกรผู้ยิ่งใหญ่ก็มีส่วนร่วมในอัลบั้มภาพถ่ายของประวัติศาสตร์ในยุคนั้นด้วย
พี.พี. รูเบนส์- หนึ่งในปรมาจารย์เหล่านี้ เขาไม่อายที่จะวาดภาพในธีมประจำวัน สีสันสดใสของภูมิประเทศในชนบทเป็นแรงบันดาลใจให้เขาไม่น้อยไปกว่าฉากในพระคัมภีร์ของลูกค้าผู้มั่งคั่ง
ผู้ก่อตั้งประเภทนี้ในงานศิลปะรัสเซียได้รับการพิจารณาอย่างถูกต้อง เอ.จี. เวนิทเซียโนวา- เขาร้องเพลงสรรเสริญชาวนาด้วยผลงานของเขา จิตรกรหัวก้าวหน้าหลายคนในยุคนั้นได้รับแรงกระตุ้นจากปรมาจารย์ผู้ยิ่งใหญ่และมีส่วนร่วมในเรื่องนี้ ในบรรดาปรมาจารย์ที่ได้รับการยอมรับในประเภทประจำวัน P. A. Fedotov, V. G. Perov- ภาพวาดของพวกเขาไม่เพียงแต่บอกเล่าถึงชีวิตในยุคนั้นเท่านั้น แต่ยังเผยให้เห็นความชั่วร้ายของสังคมที่เน่าเปื่อยอีกด้วย ความปรารถนาในความยุติธรรมของพวกเขาถูกพรากไปจากพวกพเนจร
ความคิดสร้างสรรค์โดดเด่นในซีรีส์นี้ ไอ.อี.เรพินา- ใครไม่รู้จักเขา "เบอร์ลาคอฟบนแม่น้ำโวลก้า"หรือ “เราไม่ได้คาดหวัง”- แต่มีภาพวาดของศิลปินผู้ยิ่งใหญ่ที่ไม่ค่อยมีใครรู้จักมากมายที่แสดงให้เห็นว่าชีวิตคนธรรมดาในสมัยนั้นยากลำบากเพียงใด เป็นไปไม่ได้เลยที่จะแสดงรายการที่มีค่าควรทั้งหมด วิถีชีวิตของคนเป็นส่วนหนึ่งของชีวิตของเราจึงจะเป็นหัวข้อยอดนิยมในงานสร้างสรรค์เสมอ ลองตัวเองในประเภทนี้ ใช้ดินสอและระบายสีแล้ววาดภาพเหตุการณ์จากชีวิตธรรมดาของผู้คนที่อาศัยอยู่ข้างๆ คุณ
สไลด์ 2
ประเภทครัวเรือนในรัสเซีย
ในช่วงอายุเจ็ดสิบของศตวรรษที่ 19 สมาคมสร้างสรรค์แห่งใหม่ซึ่งเป็นอิสระจาก Academy of Arts ได้เกิดขึ้น - สมาคมนิทรรศการศิลปะการเดินทาง ในไม่ช้าองค์กรของนักเดินทางก็กลายเป็นศูนย์กลางของชีวิตศิลปะที่ใหญ่ที่สุดในรัสเซียกลายเป็นฐานที่มั่นของทิศทางใหม่ที่สมจริงในการวาดภาพและ Imperial Academy of Arts แม้ว่าจะยังคงเป็นองค์กรปกครองอย่างเป็นทางการในสาขาศิลปะก็ตาม สูญเสียอำนาจและบทบาทของศูนย์กลางหลักนี้
สไลด์ 3
สร้างขึ้นจากความคิดริเริ่มของ G.G. Myasoedova, N.N. เก, วี.จี. Perov ห้างหุ้นส่วนได้รวมพลังขั้นสูงของวัฒนธรรมศิลปะประชาธิปไตยของรัสเซียไว้ในการเป็นสมาชิก ผู้นำด้านอุดมการณ์และองค์กรของ Peredvizhniki เป็นเวลาหลายปีคือ I.N. ครามสคอย.
สไลด์ 4
ในงานของพวกเขา Peredvizhniki ซึ่งใช้วิธีการที่สมจริงได้สะท้อนชีวิตร่วมสมัยของคนทำงานของรัสเซียอย่างลึกซึ้งและครอบคลุม แนวเพลงในชีวิตประจำวันเป็นเพลงแนวหน้าในงานของพวกเขา
ศิลปะการวาดภาพบุคคลซึ่งโดดเด่นด้วยความสมบูรณ์ของลักษณะทางสังคมและจิตวิทยาก็ครอบครองสถานที่สำคัญในหมู่พวกเขาเช่นกัน ผลงานหลายชิ้นของ Peredvizhniki อุทิศให้กับประวัติศาสตร์รัสเซียซึ่งความสนใจของพวกเขาได้รับความสนใจเป็นพิเศษจากการเคลื่อนไหวที่ได้รับความนิยมอย่างมาก ผลงานเหล่านี้โดดเด่นด้วยความรู้ทางประวัติศาสตร์ที่ลึกซึ้งในอดีต
ประเภทครัวเรือนในรัสเซีย
ในงานภูมิทัศน์ Peredvizhniki หันไปใช้ลวดลายที่เรียบง่ายและธรรมดาของธรรมชาติพื้นเมืองของพวกเขา สร้างภาพวาดที่เต็มไปด้วยความรู้สึกรักชาติและเนื้อหาทางสังคมที่ยอดเยี่ยม ผลงานจำนวนมากของ Peredvizhniki ทำซ้ำภาพศิลปะและวรรณกรรมพื้นบ้าน พรรณนาถึงเหตุการณ์และฉากต่างๆ จากชีวิตตามความเป็นจริง ในงานของพวกเขา พวกเขาประกาศการตัดสินต่อความเป็นจริงโดยรอบ และเปิดโปงการกดขี่อันโหดร้ายของผู้คน ในเวลาเดียวกัน ผู้พเนจรแสดงให้เห็นถึงการต่อสู้อย่างกล้าหาญของผู้คนเพื่อการปลดปล่อยทางสังคมและระดับชาติ ภูมิปัญญา ความงาม ความเข้มแข็งของคนทำงาน ความหลากหลายและเสน่ห์ทางบทกวีของธรรมชาติดั้งเดิมของพวกเขา
สไลด์ 5
ด้วยความคิดสร้างสรรค์ของพวกเขา Peredvizhniki มีส่วนร่วมอย่างแข็งขันในขบวนการประชาธิปไตยทั่วไปในยุคนั้นในการต่อสู้ของกองกำลังทางสังคมที่ก้าวหน้าเพื่อต่อต้านระบอบเผด็จการและเศษทาสในซาร์รัสเซีย นั่นคือเหตุผลที่นักเดินทางได้รับการสนับสนุนจากกลุ่มคนที่ก้าวหน้าในสังคม
ตลอดช่วงทศวรรษที่ 70-80 ของศตวรรษที่ 19 งานของนักเดินทางมีความลึกและปรับปรุงมากขึ้น องค์กรของพวกเขาแข็งแกร่งขึ้น ได้รับอำนาจและความนิยมในหมู่ประชาชนทั่วไปมากขึ้นเรื่อยๆ
ธีมประวัติศาสตร์ในภาพวาดของ Perov
Perov สนใจหัวข้อประวัติศาสตร์มาเป็นเวลานาน เป็นที่ทราบกันดีว่าในขณะที่ยังอยู่ที่โรงเรียนจิตรกรรมและประติมากรรม เขาได้วาดภาพร่างให้กับ "Stepan Razin" หลายปีต่อมาเมื่อเข้าใกล้การสร้างภาพวาดประวัติศาสตร์ในฐานะปรมาจารย์ที่เป็นผู้ใหญ่ Perov ก็ตั้งภารกิจที่ยากมาก - ในการเขียนอันมีค่าซึ่งเขาตั้งใจจะเปิดเผยประวัติศาสตร์ของการจลาจลของ Pugachev ในภาพแรกของอันมีค่าเขาต้องการเปิดเผยสาเหตุของการจลาจลในภาพที่สอง - เพื่อพรรณนาถึงการจลาจลและในภาพที่สาม - เพื่อถ่ายทอดการตอบโต้ต่อเจ้าของที่ดิน แต่จากอันมีค่าทั้งหมดเขาสามารถวาดภาพที่สามได้เท่านั้น - "ศาลของ Pugachev"
สไลด์ 6
ภาพวาดหลายร่างขนาดใหญ่ "Nikita Pustosvyat" (พ.ศ. 2424) เป็นพยานถึงผลงานอันยิ่งใหญ่ของศิลปินในสาขาการวาดภาพประวัติศาสตร์ แต่ด้วยการวางแผนจากขบวนการแตกแยกในช่วงเปลี่ยนศตวรรษที่ 17-18 ซึ่งรวมกลุ่มต่อต้านต่างๆเข้าด้วยกัน Perov ก็ไม่สามารถให้วิธีแก้ปัญหาที่น่าพอใจสำหรับภารกิจที่เขาตั้งไว้แม้ว่าบางทีเขาอาจจะเข้ามาใกล้กว่านี้เล็กน้อย ตระหนักถึงแผนการของเขา
ถึงกระนั้นถึงแม้จะล้มเหลว Perov ก็เป็นเพียงหนึ่งในกาแล็กซีของจิตรกรร่วมสมัยที่เข้าใจปัญหาของการวาดภาพประวัติศาสตร์อย่างถูกต้อง เขาพยายามที่จะแสดงให้ผู้คนเห็นว่าเป็นพลังขับเคลื่อนของประวัติศาสตร์ Perov ไม่ประสบความสำเร็จ แต่เขาระบุวิธีแก้ปัญหานี้ - และนี่คือข้อดีอันยิ่งใหญ่ของเขา
สไลด์ 9
ความสำคัญของ Perov ในประวัติศาสตร์การวาดภาพรัสเซียนั้นยิ่งใหญ่มาก เขาเป็นหนึ่งในศิลปินกลุ่มแรกๆ ที่ออกมาพูดต่อต้านการขาดสิทธิและการกดขี่อย่างโจ่งแจ้ง ซึ่งชาวนารัสเซียพบว่าตัวเองอยู่ในรัสเซียหลังการปฏิรูป
จิตรกรผสมผสานงานสร้างสรรค์เข้ากับกิจกรรมทางสังคมที่กระตือรือร้นอยู่เสมอ เขาเป็นผู้ริเริ่มสร้างองค์กรศิลปินรูปแบบใหม่ - สมาคมนิทรรศการศิลปะการเดินทาง แนวคิดขององค์กรดังกล่าวเกิดขึ้นจาก Myasoedov เมื่อปี พ.ศ. 2410 เมื่อเขาไปต่างประเทศและมีโอกาสสังเกตกิจกรรมของศิลปินชาวยุโรปในการจัดนิทรรศการการเดินทางซึ่งจัดขึ้นเพื่อวัตถุประสงค์เชิงพาณิชย์เป็นหลัก
เมื่อเปิดเผยแผลของระบบสังคมของซาร์รัสเซีย Perov ประณามทุกสิ่งที่กดขี่ประชาชนอย่างไร้ความปราณีและทำให้ศักดิ์ศรีความเป็นมนุษย์ของพวกเขาต้องอับอาย หลังจากเพิ่มคุณค่าให้กับภาพวาดเกือบทุกประเภทแล้ว เขาได้สรุปแนวทางในการพัฒนาต่อไป ด้วยความเด็ดเดี่ยวทางอุดมการณ์ของเขา Perov เป็นตัวอย่างในการให้บริการด้วยความรักชาติต่อบ้านเกิดและประชาชนของเขา งานศิลปะของเขาสร้างความตื่นเต้นให้กับผู้ชมโซเวียตยุคใหม่ด้วยความคิดที่ลึกซึ้งและทักษะสูง
เมื่อวันที่ 29 พฤศจิกายน พ.ศ. 2414 นิทรรศการศิลปะการเดินทางครั้งแรกเปิดขึ้นในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ซึ่งต่อมาได้จัดแสดงในมอสโก เคียฟ และคาร์คอฟ Myasoedov นำเสนอภาพวาด "ปู่ของกองเรือรัสเซีย (เรือของปีเตอร์ที่ 1)" (พ.ศ. 2414) ซึ่งมีการให้คำตอบสำหรับธีมทางประวัติศาสตร์ในชีวิตประจำวัน
สไลด์ 10
ความคิดสร้างสรรค์ของ Myasoedov
การศึกษาชีวิตของชาวนารัสเซียทำให้ Myasoedov พบกับเรื่องราวที่บอกเล่าเกี่ยวกับความเชื่อและประเพณีโบราณ รวมถึงบทบาทของพวกเขาในชีวิตของผู้คน ดังนั้นในภาพวาด "การไถ" (พ.ศ. 2419) จึงมีการแสดงพิธีกรรมโบราณ: ชาวนาไถนาในหมู่บ้านจากวิญญาณชั่วร้ายควบคุมสาวเปลือยให้ไถนา
สไลด์ 11
พ.ศ. 2421-2523 Myasoedov กำลังทำงานเกี่ยวกับ "Drought" สองเวอร์ชันซึ่งมีพิธีสวดมนต์ในทุ่งนา ในทำนองเดียวกันมีการค้นหาในหัวข้อประวัติศาสตร์: ศิลปินวาดภาพ "Self-Burners" (พ.ศ. 2425-27) ซึ่งมีเนื้อเรื่องที่เกี่ยวข้องอย่างใกล้ชิดกับภาพวาดประเภทก่อนหน้า
สไลด์ 12
ในช่วงต้นทศวรรษที่ 1880 เวทีใหม่กำลังเกิดขึ้นในงานของ Myasoedov ในภูมิทัศน์ "ถนนในไรย์" (พ.ศ. 2424) ความเรียบง่ายและความหมายของบรรทัดฐานนั้นน่าทึ่ง: ร่างของผู้เร่ร่อนที่โดดเดี่ยวถอยห่างออกไปสู่ขอบฟ้าท่ามกลางทุ่งข้าวไรย์ที่ไม่มีที่สิ้นสุด ดูเหมือนว่าศิลปินจะเปิดโอกาสให้มีวิธีแก้ปัญหาแบบกว้างๆ และยิ่งใหญ่มากขึ้นสำหรับการวาดภาพประเภทต่างๆ ซึ่งแสดงออกมาอย่างเต็มที่ใน "Mowers" (1887) ผู้เขียนที่นี่เชิดชูด้านที่สนุกสนานของชีวิต ถ่ายทอดความงามของแรงงานชาวนา จังหวะที่วัดได้ กลมกลืน เกือบจะเป็นดนตรี ขนาดผืนผ้าใบ (159x275 ซม.) บ่งบอกถึงความสำคัญของธีมของการวาดภาพสำหรับศิลปิน ในขณะเดียวกัน การแก้ปัญหาก็ไม่ได้ไม่มีข้อขัดแย้งบางประการ ด้วยการละทิ้งหลักการวิพากษ์วิจารณ์โดยสิ้นเชิง ศิลปินจึงละทิ้งหลักการพื้นฐานของระบบศิลปะแห่งทศวรรษปี 1870
สไลด์ 13
เนื่องจากยังไม่เชี่ยวชาญภาษาเชิงเปรียบเทียบใหม่และไม่ได้เตรียมพร้อมที่จะรับรู้แนวคิดทางศิลปะของจิตรกรรุ่นใหม่ Myasoedov จึงเป็นหนึ่งในตัวแทนของสมาคมนิทรรศการศิลปะการเดินทางซึ่งในช่วงเปลี่ยนทศวรรษที่ 1880 และ 1890 พวกเขาไม่ต้องการให้ศิลปินรุ่นเยาว์เข้ามาอยู่ในอันดับของพวกเขา ปีสุดท้ายของชีวิตของศิลปินไม่ได้มีส่วนสำคัญต่องานของเขาเลย
สไลด์ 14