แบร์ลิออซสั้น นักแต่งเพลงที่ดีที่สุดแห่งสหัสวรรษ
Hector Berlioz ยังคงอยู่ในประวัติศาสตร์ดนตรีในฐานะตัวแทนที่โดดเด่นของยุคโรแมนติกของศตวรรษที่ 19 ซึ่งสามารถเชื่อมโยงดนตรีกับงานศิลปะรูปแบบอื่น ๆ
ปีในวัยเด็ก
Hector Berlioz เกิดเมื่อวันที่ 11 ธันวาคม พ.ศ. 2346 ในเมืองเล็กๆ ในฝรั่งเศสใกล้กับเกรอน็อบล์ แม่ของนักแต่งเพลงในอนาคตเป็นคาทอลิกผู้ศรัทธา และพ่อของเขาไม่เชื่อในพระเจ้า Louis-Joseph Berlioz ไม่ยอมรับอำนาจใดๆ และพยายามปลูกฝังความคิดเห็นของเขาต่อเด็กๆ การก่อตัวของผลประโยชน์ในชีวิตของเด็กคนโตในครอบครัวเฮคเตอร์ได้รับอิทธิพลอย่างมากจากเขา หลุยส์-โจเซฟเป็นแพทย์โดยอาชีพ มีความสนใจในศิลปะ ปรัชญา และวรรณกรรม พ่อปลูกฝังให้เด็กชายรักดนตรีและสอนให้เขาเล่นกีตาร์และฟลุต อย่างไรก็ตาม เขามองเห็นอนาคตของลูกชายในด้านการแพทย์ นั่นคือเหตุผลที่ Berlioz Sr. ไม่ได้สอน Hector ให้เล่นเปียโนโดยเชื่อว่าสิ่งนี้อาจทำให้เขาหันเหความสนใจจากเป้าหมายหลักของเขานั่นคือการเป็นหมอ
เพลงพื้นบ้าน ตำนาน และการร้องเพลงของคณะนักร้องประสานเสียงของโบสถ์ในอารามท้องถิ่นกลายเป็นความประทับใจในวัยเด็กของนักแต่งเพลงในอนาคต ความสนใจด้านดนตรีอย่างแท้จริงของ Hector แสดงออกอย่างเต็มที่เมื่ออายุ 12 ปี ใช้เวลาส่วนใหญ่ในห้องสมุดของบิดา เขาได้รับความรู้ด้านดนตรีด้วยตัวเขาเอง นี่คือวิธีที่นักแต่งเพลง Berlioz ค่อยๆ สร้างขึ้นซึ่งควรจะปฏิวัติวงการดนตรี
การศึกษา
เมื่ออายุ 18 ปี หลังจากสำเร็จการศึกษาจากโรงเรียนมัธยมในเกรอน็อบล์ซึ่งเป็นบ้านเกิดของเขา และได้รับปริญญาตรี Hector Berlioz ตามคำยืนกรานของพ่อของเขา ได้ไปปารีสเพื่อลงทะเบียนในคณะแพทยศาสตร์ ความหลงใหลในดนตรีของชายหนุ่มไม่ได้ละทิ้งเขาและเขาใช้เวลาในห้องสมุดของ Paris Conservatory มากกว่าในห้องเรียนของมหาวิทยาลัย ยิ่งไปกว่านั้น หลังจากมาเยือนเป็นครั้งแรก ชายหนุ่มก็เริ่มรู้สึกไม่ชอบยา ต่อมา Hector Berlioz เริ่มเรียนบทเรียนจากศาสตราจารย์เรือนกระจกเกี่ยวกับทฤษฎีองค์ประกอบ การแสดงต่อสาธารณะครั้งแรกเกิดขึ้นในปี พ.ศ. 2368 ชาวปารีสได้ฟังพิธีมิสซาอันศักดิ์สิทธิ์ หลังจากนั้นชีวิตของ Berlioz ก็เปลี่ยนไปเล็กน้อยเนื่องจากนักแต่งเพลงหนุ่มไม่สามารถเอาชนะใจชาวเมืองหลวงของฝรั่งเศสได้ในทันที ยิ่งไปกว่านั้น นักวิจารณ์หลายคนพูดถึงมวลชนในทางลบอย่างมาก
อย่างไรก็ตามเรื่องนี้ชายหนุ่มเมื่อตระหนักว่าดนตรีเป็นอาชีพหลักในชีวิตของเขาในที่สุดจึงออกจากแพทย์ในปี พ.ศ. 2369 และเข้าเรียนในเรือนกระจกซึ่งเขาสำเร็จการศึกษาในปี พ.ศ. 2373 ได้สำเร็จ
วารสารศาสตร์
ผลงานด้านสื่อสารมวลชนชิ้นแรกของ Berlioz ปรากฏในปี พ.ศ. 2366 เขาค่อยๆ เข้าสู่ชีวิตศิลปะของปารีส มีการสร้างสายสัมพันธ์กับ Balzac, Dumas, Heine, Chopin และตัวแทนที่โดดเด่นอื่น ๆ ของกลุ่มปัญญาชนที่สร้างสรรค์ เป็นเวลานานที่ Berlioz พยายามตัวเองในด้านการวิจารณ์ดนตรี
ชีวิตในปารีส
ในปี พ.ศ. 2370 คณะละครอังกฤษได้เที่ยวชมเมืองหลวงของฝรั่งเศส Berlioz ตกหลุมรักนักแสดงที่มีความสามารถของคณะ Harriet Smithson เธอได้รับความนิยมอย่างมากจากสาธารณชน และนักเรียนที่ไม่ค่อยมีใครรู้จักในเรือนกระจกก็ไม่ค่อยสนใจเธอ ต้องการดึงดูดความสนใจ Berlioz เริ่มมีชื่อเสียงในวงการดนตรี ในเวลานี้เขาเขียนบทเพลงและผลงานอื่น ๆ แต่ไม่มีชื่อเสียงและแฮเรียตไม่สนใจ Berlioz ในแง่วัตถุ ชีวิตของเขาไม่ได้ถูกจัดเตรียมไว้ นักวิจารณ์เพลงอย่างเป็นทางการไม่ชอบ Berlioz; ผลงานของเขามักถูกเข้าใจผิดโดยคนรุ่นราวคราวเดียวกัน สามครั้งที่เขาถูกปฏิเสธไม่ให้ได้รับทุนการศึกษาทำให้เขามีสิทธิ์เดินทางไปโรม อย่างไรก็ตามหลังจากสำเร็จการศึกษาจากเรือนกระจก Berlioz ก็ยังได้รับมัน
การแต่งงานและชีวิตส่วนตัว
หลังจากได้รับทุน Berlioz ไปอิตาลีเป็นเวลาสามปี ในกรุงโรมเขาได้พบกับมิคาอิล กลินกา นักแต่งเพลงชาวรัสเซีย
ในปี 1832 ขณะอยู่ในปารีส Berlioz ได้พบกับ Harriet Smithson อีกครั้ง มาถึงตอนนี้ชีวิตการแสดงละครของเธอสิ้นสุดลงแล้ว ความสนใจของสาธารณชนต่อการแสดงของคณะละครอังกฤษเริ่มลดลง นอกจากนี้ อุบัติเหตุเกิดขึ้นกับนักแสดง - ตอนนี้หญิงสาวไม่ใช่คนขี้อายเหมือนเมื่อก่อนอีกต่อไป และเธอก็ไม่กลัวกิจวัตรการแต่งงานอีกต่อไป
หนึ่งปีต่อมาทั้งคู่แต่งงานกัน แต่ในไม่ช้า Hector Berlioz ก็ตระหนักได้ว่าการขาดเงินเป็นหนึ่งในศัตรูที่ร้ายกาจที่สุดของความรัก เขาต้องทำงานทั้งวันเพื่อหาเลี้ยงครอบครัว และมีเวลาเพียงคืนเดียวเท่านั้นที่จะสร้าง
โดยทั่วไปแล้วชีวิตส่วนตัวของนักแต่งเพลงชื่อดังแทบจะเรียกได้ว่ามีความสุขไม่ได้เลย หลังจากลาออกจากคณะแพทยศาสตร์ก็มีการเลิกรากับพ่อที่อยากไปหาหมอแค่ในลูกชาย สำหรับแฮเรียต เธอไม่พร้อมที่จะอดทนต่อความยากลำบาก และไม่นานพวกเขาก็แยกทางกัน หลังจากแต่งงานเป็นครั้งที่สอง Hector Berlioz ซึ่งชีวประวัติเต็มไปด้วยหน้าโศกนาฏกรรมไม่ได้ดื่มด่ำกับความสุขของชีวิตครอบครัวที่เงียบสงบเป็นเวลานานและยังคงเป็นม่าย เพื่อปิดบังความโชคร้ายทั้งหมด ลูกชายคนเดียวจากการแต่งงานครั้งแรกของเขาเสียชีวิตในเรืออับปาง
แบร์ลิออซเป็นวาทยากร
สิ่งเดียวที่ช่วยนักดนตรีจากความสิ้นหวังคือความคิดสร้างสรรค์ของเขา แบร์ลิออซออกทัวร์ไปทั่วยุโรปในฐานะวาทยากร โดยแสดงทั้งผลงานของเขาเองและผลงานร่วมสมัยของเขา เขาประสบความสำเร็จมากที่สุดในรัสเซียซึ่งเขาไปเยือนสองครั้ง เขาแสดงในมอสโกและเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก
เฮคเตอร์ แบร์ลิออซ: ได้ผล
ผลงานของนักแต่งเพลงไม่ได้รับการชื่นชมอย่างเพียงพอจากคนรุ่นราวคราวเดียวกัน หลังจากการเสียชีวิตของ Berlioz เท่านั้นที่เห็นได้ชัดว่าโลกได้สูญเสียอัจฉริยะทางดนตรีคนหนึ่งซึ่งผลงานของเขาเต็มไปด้วยศรัทธาในชัยชนะของความยุติธรรมและแนวคิดเห็นอกเห็นใจ
ผลงานที่โด่งดังที่สุดของผู้แต่งคือซิมโฟนี "Harold in Italy" และ "The Corsair" ซึ่งได้รับแรงบันดาลใจจากความหลงใหลในงานของ Byron ในช่วงชีวิตของเขาในอิตาลี และ "Romeo and Juliet" ซึ่งเขาแสดงความเข้าใจเกี่ยวกับโศกนาฏกรรมของเช็คสเปียร์ วีรบุรุษ ผู้แต่งสร้างผลงานมากมายที่เขียนในหัวข้อของวันนี้ ตัวอย่างเช่น นี่คือบทเพลง "การปฏิวัติกรีก" ซึ่งอุทิศให้กับการต่อสู้กับแอกของออตโตมัน
แต่งานหลักที่ทำให้ Hector Berlioz โด่งดังคือ Symphony Fantastique ซึ่งเขียนในปี 1830 หลังจากรอบปฐมทัศน์ที่นักวิจารณ์ที่ก้าวหน้าที่สุดให้ความสนใจกับ Berlioz
ตามที่ผู้เขียนระบุ นักดนตรีหนุ่มพยายามวางยาพิษตัวเองเพราะความรักที่ไม่สมหวัง แต่ฝิ่นมีปริมาณน้อยจนพระเอกเผลอหลับไป ในจินตนาการที่ไม่ดีของเขา ความรู้สึกและความทรงจำกลายเป็นภาพดนตรี และหญิงสาวก็กลายเป็นทำนองที่ได้ยินจากทุกที่ แนวคิดของซิมโฟนีส่วนใหญ่เป็นอัตชีวประวัติ และผู้ร่วมสมัยหลายคนถือเป็นต้นแบบของหญิงสาวแฮเรียต
ตอนนี้คุณรู้แล้วว่า Berlioz มีชีวประวัติประเภทใด นักแต่งเพลงคนนี้ล้ำสมัยและผลงานของเขาได้รับการเปิดเผยต่อผู้รักดนตรีคลาสสิกและผู้เชี่ยวชาญเพียงไม่กี่ปีต่อมา นอกจากนี้ผู้แต่งยังกลายเป็นผู้ริเริ่มในด้านการเรียบเรียงดนตรีและการใช้เครื่องมือบางอย่างร่วมกันซึ่งไม่เคยถูกนำมาใช้ในท่อนเดี่ยวมาก่อน
วันเกิด: 11 ธันวาคม พ.ศ. 2346
วันแห่งความตาย: 8 มีนาคม พ.ศ. 2412
สถานที่เกิด: ใกล้เมืองเกรอน็อบล์ ประเทศฝรั่งเศส
เฮคเตอร์ แบร์ลิออซ- นักแต่งเพลง เฮคเตอร์ แบร์ลิออซ(หลุยส์-เฮคเตอร์ แบร์ลิออซ) เป็นหนึ่งในคีตกวีชาวฝรั่งเศส เขายังมีส่วนร่วมในการประพฤติและการวิจารณ์อีกด้วย
เฮคเตอร์เกิดในเมืองเล็กๆ ในฝรั่งเศสในเดือนธันวาคม พ.ศ. 2346 บิดาของเขา หลุยส์ โจเซฟ เข้ารับการรักษาพยาบาลในเมืองนี้ ตามธรรมเนียมในสมัยนั้น มารดาดูแลบ้านและเป็นคาทอลิกผู้เคร่งครัด ครอบครัวมีลูกหกคน แต่สามคนเสียชีวิตในวัยเด็ก เด็กชายเติบโตขึ้นมาในบรรยากาศของเพลงพื้นบ้านและท่วงทำนองซึ่งแน่นอนว่าทิ้งรอยประทับในอาชีพในอนาคตของเขา
เฮคเตอร์เริ่มเรียนดนตรีค่อนข้างช้าเมื่ออายุ 12 ปี และไม่ได้แสดงความสามารถพิเศษใดๆ เลย ไม่มีญาติของเขาเชื่อในอนาคตทางดนตรีของเฮคเตอร์ เขาเชี่ยวชาญการเล่นฟลุตและกีตาร์อย่างอิสระ เขาศึกษาพื้นฐานทางทฤษฎีของดนตรีด้วยตัวเขาเอง และจากนั้นเมื่ออายุยังน้อยก็เริ่มแต่งผลงานชิ้นแรกของเขา สิ่งเหล่านี้เป็นเพียงรูปแบบเล็กๆ เช่น ความรัก
พ่อแม่ของเขายืนยันว่าเฮคเตอร์เดินตามรอยพ่อของเขาและสานต่อราชวงศ์ของแพทย์ ชายหนุ่มถึงกับเข้ามหาวิทยาลัยการแพทย์หลังจากสำเร็จการศึกษา แต่หลังจากไปพบผู้เชี่ยวชาญด้านกายวิภาค เขาก็ตัดสินใจว่าดนตรีไม่ใช่ยาคือสิ่งที่เขาต้องการ ในปี 1824 ในที่สุด ยาก็ถูกละทิ้ง และบทละครบทใหม่ของชีวิตของชายหนุ่มก็เริ่มต้นขึ้น
การเยี่ยมชม Paris Opera ทำความรู้จักกับผลงานของ Gluck และ Beethoven และการพบปะกับ L. Cherubini ผู้อำนวยการที่มีศักยภาพของเรือนกระจก ค่อยๆ กำหนดพรสวรรค์ของ Berlioz
ในปี พ.ศ. 2369 เฮคเตอร์เองก็เป็นนักเรียนที่เรือนกระจกและศึกษาต่อด้วยตนเอง เข้าร่วมการแสดงโอเปร่า และศึกษาผลงานของนักดนตรีชื่อดัง ตลอดชีวิตของเขาเขายังคงศึกษาผลงานของนักดนตรีชื่อดังคนอื่น ๆ ต่อไป เขายังคงแต่งดนตรีรูปแบบเล็ก ๆ ต่อไป ในเวลาเดียวกันเขาเริ่มเขียนบทความเชิงวิจารณ์ซึ่งทำให้เขาได้รู้จักกับนักเขียนและนักดนตรีชื่อดังในยุคนั้น - J. Sand, V. Hugo, N. Paganini
หลังจากสำเร็จการศึกษาจากเรือนกระจก Berlioz ได้รับรางวัลที่รอคอยมานานจากผลงานของเขา Sardanapalus ความจริงก็คือเขาใฝ่ฝันมานานถึงรางวัลโรม แต่ก็ไม่สามารถคว้ามาได้ บางทีนี่อาจเป็นเพราะผู้แต่งเห็นใจขบวนการปฏิวัติ ผลคือเมื่อได้รับรางวัลจึงเสด็จเยือนอิตาลี แน่นอนว่าผลงานของนักแต่งเพลงชาวอิตาลีรวมถึงความใกล้ชิดกับผลงานของ Glinka และ Byron ทำให้ Berlioz ประทับใจ สิ่งนี้ทำให้ผู้แต่งกลับมาที่ปารีสพร้อมกับการทาบทามที่เขียนไว้แล้วและร่างการทาบทามไพเราะ
ในปารีส ความสัมพันธ์โรแมนติกของนักแต่งเพลงหนุ่มกับ G. Smitsson เริ่มต้นขึ้น งานแต่งงานของพวกเขาเกิดขึ้นในปี พ.ศ. 2376 การแต่งงานอยู่ได้ไม่นานเพียง 7 ปีและจบลงด้วยการหย่าร้าง
พลังสร้างสรรค์ของเฮคเตอร์เต็มไปด้วยพลัง ช่วงเวลาที่มีผลมากที่สุดในการทำงานของเขาเริ่มต้นขึ้น เขาเริ่มสร้างรูปแบบขนาดใหญ่ - โอเปร่า, ซิมโฟนีและคอนเสิร์ต เขาทำหน้าที่เป็นวาทยากรของ Paris Conservatoire
ในปี ค.ศ. 1833 ปากานินีผู้มีชื่อเสียงได้เสนอความร่วมมือกับแบร์ลิออซ ด้วยเหตุนี้ ซิมโฟนี "แฮโรลด์ในอิตาลี" จึงถือกำเนิดขึ้น
การแต่งเพลงไม่ได้นำรายได้จำนวนมากมาสู่ Hector Berlioz เพื่อสร้างรายได้ เขาเขียนบทความเชิงวิพากษ์วิจารณ์ให้กับนิตยสารและหนังสือพิมพ์รายใหญ่ นักแต่งเพลงมักจะออกทัวร์ในฐานะวาทยากร เขาแสดงได้สำเร็จในรัสเซีย เขาสามารถรวบรวมชนชั้นสูงของสาธารณชนในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กที่นิสัยเสียมาร่วมงานคอนเสิร์ตของเขา
แม้จะได้รับความนิยมและชื่อเสียงเพียงพอ แต่ G. Berlioz ก็เสียชีวิตโดยไม่ร่ำรวย เขาเสียชีวิตในเดือนมีนาคม พ.ศ. 2412
ความสำเร็จของ Hector Berlioz:
เขาเขียนซิมโฟนี 4 เรื่อง การทาบทาม 9 เรื่อง และโอเปร่า 6 เรื่อง
เขาทิ้งงานวรรณกรรมสำคัญไว้ห้างาน
เขาได้นำเสนอนวัตกรรมใหม่ ๆ มากมายในการดำเนินการ
วันที่จากชีวประวัติของ Hector Berlioz:
พ.ศ. 2346 เกิดวันที่ 11 ธันวาคม
พ.ศ. 2358 เริ่มเขียนผลงานชิ้นแรกของเขา
พ.ศ. 2369 เข้าสู่ Paris Conservatory
ในปี ค.ศ. 1830 เขาได้ดัดแปลงจาก Marseillaise ภายใต้ความประทับใจจากแนวคิดที่ปฏิวัติวงการ
พ.ศ. 2382 กลับจากอิตาลีไปปารีส
พ.ศ. 2385 เริ่มเดินทางไปยังเมืองต่างๆ ในยุโรปพร้อมกิจกรรมคอนเสิร์ต เยือนรัสเซียแล้ว
พ.ศ. 2405 การเดินทางไปรัสเซียครั้งที่สอง
เสียชีวิตเมื่อวันที่ 8 มีนาคม พ.ศ. 2412
ข้อเท็จจริงที่น่าสนใจเกี่ยวกับ Hector Berlioz:
ตอนเป็นเด็กและวัยรุ่น พ่อห้ามไม่ให้เรียนเล่นเปียโน เด็กชายเชี่ยวชาญการเล่นเครื่องสายและเครื่องสายอย่างอิสระ
เขาทำงานเป็นหัวหน้าบรรณารักษ์ของ Paris Conservatory การเขียนคำวิจารณ์สร้างรายได้มากกว่าการแต่งเพลง
รัสเซียเป็นหนึ่งในประเทศแรกๆ ที่ความสามารถทางดนตรีของ Berlioz ได้รับการชื่นชม
เขาได้พบและรู้จักเป็นการส่วนตัวกับเพื่อนร่วมชาติที่มีชื่อเสียงหลายคนในประเทศต่างๆ - กับ J. Sand, N. Paganini, Balakirev และ Mussorgsky
ฉันไม่เคยใช้บทความของฉันในสื่อเพื่อโฆษณาผลงานเพลงของตัวเอง
ในเดือนกรกฎาคม พ.ศ. 2410 มีการยิงเตาในห้องสมุดของ Paris Conservatory หลังจากอยู่อย่างสันโดษที่นั่นเป็นเวลาหลายสัปดาห์ Hector Berlioz ที่เหนื่อยล้าและป่วยก็มาเผาความทรงจำทั้งหมดของเขา - ร่างงานที่ยังไม่เสร็จบทความและจดหมายโต้ตอบ หลังจากสูญเสียทุกสิ่งทุกอย่างในชีวิตบนโลกนี้ไปแล้ว เขาต้องการที่จะลบล้างความทรงจำเกี่ยวกับโชคชะตาที่ไม่เหมือนใครและเหมือนนิยายของเขาไปจากพื้นโลก ด้วยความปรารถนาอันแรงกล้าและเรื่องรัก ๆ ใคร่ ๆ ที่ทำให้เวียนหัว การขึ้น ๆ ลง ๆ ที่หายากและความล้มเหลวบ่อยครั้ง การต่อสู้เพื่อ สิทธิที่จะได้ยินและการสิ้นสุดอันน่าสลดใจ
อ่านชีวประวัติสั้น ๆ ของ Hector Berlioz และข้อเท็จจริงที่น่าสนใจมากมายเกี่ยวกับผู้แต่งในหน้าของเรา
ประวัติโดยย่อของ Berlioz
Hector Berlioz เกิดเมื่อวันที่ 11 ธันวาคม พ.ศ. 2346 ทางตะวันออกของฝรั่งเศสในเมือง La Cote - Saint-André เขาเป็นลูกคนแรกในครอบครัวของแพทย์ประจำท้องถิ่นซึ่งพัฒนาลูกชายของเขาอย่างครอบคลุมโดยปลูกฝังความสนใจในตัวเขารวมถึงดนตรีด้วย
เมื่อตอนเป็นเด็ก Hector เชี่ยวชาญ ขลุ่ยและ กีตาร์ตอนนั้นเองที่ความรักครั้งแรกของเขาถูกแต่งขึ้น ตามชีวประวัติของ Berlioz ในปี 1821 เขาไปปารีสเพื่อศึกษา แต่ไม่ใช่ที่เรือนกระจก แต่ที่โรงเรียนแพทย์เนื่องจากพ่อของเขาเห็นว่าลูกชายของเขาเป็นผู้สืบทอดของราชวงศ์การแพทย์ อย่างไรก็ตามการวิจัยทางการแพทย์ไม่ได้กระตุ้นความสนใจในตัวนักเรียน Berlioz แต่เป็นความรังเกียจ เขาพบร้านที่ Paris Opera ซึ่งเขาได้รับแรงบันดาลใจจากพรสวรรค์ของ Gluck และ Spontini เขาเริ่มศึกษาดนตรีโอเปร่าที่เขาชื่นชอบ เขียนบทความลงนิตยสาร และกลับมาเขียนอีกครั้ง ตั้งแต่ปีพ. ศ. 2366 ชายหนุ่มได้เรียนบทเรียนการแต่งเพลงส่วนตัวและการศึกษาด้วยตนเอง
ในปี พ.ศ. 2367 เฮคเตอร์ออกจากโรงเรียนแพทย์เพื่อไปเรียนดนตรีเต็มเวลา ผู้ปกครองรับรู้ขั้นตอนนี้ในแง่ลบอย่างมากพ่อของเขาลดเนื้อหาลงอย่างมากและผู้เขียนรุ่นเยาว์ของ "พิธีมิสซา" ที่เปิดเผยต่อสาธารณะถูกบังคับให้หาเลี้ยงชีพด้วยการร้องเพลงในคณะนักร้องประสานเสียง
ในปี ค.ศ. 1826 Berlioz เข้าสู่ Paris Conservatory ซึ่งเขาสำเร็จการศึกษาในปีแห่งชัยชนะอันยิ่งใหญ่ด้วย " ซิมโฟนีที่ยอดเยี่ยม- ในเวลาเดียวกันเขาได้รับรางวัลอันทรงเกียรติแห่งกรุงโรมด้วยเงินทุนที่เขาไปศึกษาที่อิตาลี การกลับมาปารีสของเขาในปี พ.ศ. 2376 โดดเด่นด้วยการแต่งงานของเขากับนักแสดงหญิงแฮร์เรียตต์สมิธสัน ครอบครัว Berlioz ทั้งหมดไม่เห็นด้วยกับการแต่งงานครั้งนี้ ยกเว้น Adele น้องสาวของเขา หนึ่งปีต่อมาหลุยส์ลูกชายคนหนึ่งเกิดโดยตั้งชื่อตามพ่อของนักแต่งเพลง
แม้ว่าเขาจะทำกิจกรรมด้านการแต่งเพลงและดำเนินรายการ แต่รายได้หลักของ Berlioz ก็มาจากการสื่อสารมวลชนและการวิจารณ์ดนตรี เพื่อหารายได้เขาเข้ารับตำแหน่งรองและบรรณารักษ์ของ Paris Conservatory ความรอดที่แท้จริงจากการล้มละลายคือการทัวร์รอบรัสเซียสองครั้ง - ในปี พ.ศ. 2390 และ พ.ศ. 2410-2411 ครั้งแรกเกิดขึ้นโดยไม่มีการมีส่วนร่วม มิ.ย. กลินกาซึ่ง Berlioz พบในกรุงโรม
การอยู่ร่วมกับหญิงสาวชาวไอริชผู้แปลกประหลาดอย่างสมิธสันกินเวลานาน 11 ปี และในปี พ.ศ. 2397 แฮเรียตก็เสียชีวิต ในปีเดียวกันนั้น Berlioz ได้แต่งงานใหม่กับนักร้อง Marie-Genevieve Martin หรือ Marie Recio ในขณะที่เธอถูกเรียกตัวบนเวทีซึ่งผู้แต่งมีความสัมพันธ์ระยะยาวด้วย ในช่วงบั้นปลายของชีวิต Berlioz ถูกหลอกหลอนด้วยการสูญเสียเท่านั้น - Adele น้องสาวของเขาเสียชีวิตในปี 2403 ภรรยาของเขาเสียชีวิตในปี 2405 คนรักคนสุดท้ายของเขา Amelie เสียชีวิตในปี 2407 เมื่ออายุ 26 ปีและในปี 2410 Berlioz สูญเสียคนเดียวของเขา ลูกชาย หลังจากการสูญเสียครั้งนี้ เกจิผู้เฒ่าก็ไม่สามารถฟื้นตัวได้ เขาออกทัวร์รัสเซียเป็นเวลาสามเดือน ซึ่งเขาประสบกับการโจมตีครั้งแรก เมื่อวันที่ 8 มีนาคม พ.ศ. 2412 เขาถึงแก่กรรมในอพาร์ตเมนต์ของเขาในปารีส
ข้อเท็จจริงที่น่าสนใจเกี่ยวกับเฮคเตอร์ แบร์ลิออซ
- Berlioz เป็นนักแต่งเพลงคนแรกของโรงเรียนแห่งชาติฝรั่งเศส บรรพบุรุษของเขาทั้งหมดที่เขียนโอเปร่าเป็นภาษาฝรั่งเศสล้วนเป็นชาวเยอรมันหรือชาวอิตาลี
- “ Malvenuto Cellini” - แปลตามตัวอักษรว่า “ The Unwanted Cellini” ซึ่งขนานนามว่าเป็นโอเปร่าเรื่องแรกของ Berlioz ซึ่งประสบความล้มเหลวที่ทำให้หูหนวกในรอบปฐมทัศน์ การทาบทามได้รับการตอบรับอย่างอบอุ่นจากสาธารณชน แต่เกือบทุกโอเปร่าต่อมาก็ถูกโจมตีด้วยระเบิด
- ผู้ร่วมสมัยของ Berlioz ไม่เพียงแต่หวาดกลัวกับขนาดมหึมาของ Les Troyens เท่านั้น แต่ยังรู้สึกขุ่นเคืองกับแก่นแท้ของงานซึ่งไม่สอดคล้องกับเงื่อนไขของโอเปร่าฝรั่งเศส พวกเขานำเสนอด้วยเรื่องราวโบราณที่ยิ่งใหญ่ในรูปแบบคลาสสิกซึ่งไม่มีอะไรที่เหมือนกันกับความบันเทิงผิวเผินตามปกติ
- Louis Berlioz ลูกชายของนักแต่งเพลงเป็นกัปตันเรือสินค้า ขณะอยู่ในคิวบา เขาติดไข้เหลือง ซึ่งเขาเสียชีวิตเมื่อวันที่ 5 มิถุนายน พ.ศ. 2410 พ่อของฉันได้รับข่าวการเสียชีวิตของเขาเพียงปลายเดือนเท่านั้น
- วันหนึ่ง Berlioz ได้รับเพลงสำหรับซิมโฟนีใหม่ของเขาซึ่งเขาต้องปฏิเสธที่จะเขียนโดยได้รับคำแนะนำจากข้อเท็จจริงที่ว่าไม่เช่นนั้นเขาจะต้องหยุดเขียนบทความใช้เงินในการเขียนโน้ตใหม่และรอบปฐมทัศน์เพราะทั้งสองครอบครัวของเขาจะมี ไม่มีอะไรจะมีชีวิตอยู่ต่อไป
- จากชีวประวัติของ Berlioz เราได้เรียนรู้ว่าเพื่อการทัวร์รัสเซียในปี พ.ศ. 2410 นักแต่งเพลงปฏิเสธข้อเสนอจากบริษัท Steinway ให้แสดงในนิวยอร์กโดยเสียค่าธรรมเนียม 100,000 ดอลลาร์
รายชื่อ Don Juan ของ Berlioz
ความรักครั้งแรกและครั้งสุดท้ายของผู้แต่งคือ Estelle Duboeuf (เดิมชื่อ Fornier) คนหนุ่มสาวพบกันเมื่อเฮคเตอร์อายุเพียง 12 ปี และผู้ที่เขาเลือกคืออายุ 17 ปี ผู้แต่งจะแบกรับความรู้สึกอันยาวนานแต่ไม่สมหวังไปตลอดชีวิต ในปีพ.ศ. 2391 หลังจากไปเยือนสถานที่ในวัยเด็กของเขาด้วยแรงกระตุ้น เขาได้ส่งจดหมายแสดงความรู้สึกที่ดีที่สุดให้กับเอสเตลลา เขาไม่ได้รับคำตอบสำหรับจดหมายฉบับนี้ - คนรักของเขาแต่งงานมานานแล้ว แต่โชคชะตากำหนดไว้ว่าพวกเขาจะพบกันอีกครั้งในบั้นปลายชีวิต Berlioz มาที่บ้านของเธอเมื่อวันที่ 23 กันยายน พ.ศ. 2407 เกือบ 40 ปีหลังจากการพบกันครั้งสุดท้าย การติดต่อสื่อสารอย่างแข็งขันเริ่มขึ้นระหว่างพวกเขา แต่เขาไม่เคยเสนอกับภรรยาม่ายของ Fournier โดยตระหนักว่าเธอจะไม่ยอมรับเขา
ความหลงใหลในการประพันธ์เพลงต่อแฮร์เรียต สมิธสันเริ่มต้นขึ้นเมื่อเขาเห็นเธอในบทบาทของจูเลียตและโอฟีเลียในผลงานของเชคสเปียร์ เฮคเตอร์โจมตีเธอด้วยจดหมาย รออยู่ที่ทางออกของโรงละคร และถึงกับย้ายเข้าไปอยู่ในบ้านตรงข้ามโรงแรมของเธอ ในช่วงหลายเดือนแห่งความรัก เขาได้เขียน Symphony Fantastique เพื่ออุทิศให้กับดาราของเขา เมื่อรอบปฐมทัศน์เกิดขึ้น เขาได้ส่งตั๋วให้เธอไปที่กล่องสำหรับการแสดงครั้งหนึ่ง ความคาดหวังของเขานั้นสมเหตุสมผล - แฮเรียตมา หลังจากนี้เขาจะขออนุญาตจากเธอเพื่อแนะนำตัวเอง การสื่อสารที่ตามมาทำให้ความรู้สึกของผู้แต่งโกรธเท่านั้น Louis Berlioz ห้ามไม่ให้ลูกชายแต่งงานและสาปแช่งแม่ของเขาโดยสิ้นเชิง ความสัมพันธ์ระหว่างคู่รักพัฒนาอย่างรวดเร็ว - จากความรักไปสู่ความเกลียดชัง อย่างไรก็ตาม พวกเขาเข้าสู่การแต่งงานที่เป็นเหมือนทะเลที่มีพายุมากกว่าที่หลบภัย เนื่องจากความอิจฉาริษยาของแฮเรียต ความเจ็บป่วยของเธอ และอาชีพทางศิลปะที่ไม่ประสบความสำเร็จ ทั้งคู่แยกทางกันในปี พ.ศ. 2387 แต่ Berlioz ดูแลภรรยาที่ป่วยหนักและเป็นอัมพาตของเขา โดยจ่ายค่าแพทย์และพยาบาลทั้งหมดจนกระทั่งเธอเสียชีวิตในอีก 8 ปีต่อมา
ความหลงใหลที่คลั่งไคล้ของ Ophelia ซึ่งไปลอนดอนค่อนข้างจืดชืดเมื่อในปี 1830 Hector ได้พบกับ Camilla Mock เริ่มร้อนแรงด้วยความรักและตัดสินใจแต่งงานกันทันที รับรางวัลโรมและความสำเร็จ” ซิมโฟนีมหัศจรรย์“ยอมให้แม่ของคามิลล่าตกลงหมั้นหมายได้ อย่างไรก็ตาม ไม่กี่เดือนหลังจากออกไปเรียนที่โรม เฮคเตอร์ได้รับจดหมายจากมาดามม็อค แจ้งว่าลูกสาวของเขากำลังจะแต่งงานกับผู้ผลิตที่ร่ำรวย แผนการฆาตกรรมสามคนเกิดขึ้นในหัวของเขา และเขาก็ไปปารีสพร้อมที่จะดำเนินการ แต่ระหว่างทางเขาหมดความสนใจ
ด้วยความที่แต่งงานแล้ว แต่ไม่มีความสุขมากนัก Hector ได้พบกับนักร้องหนุ่ม Maria Recio ซึ่งในปี 1841 กลายเป็นเมียน้อยของเขา ตั้งแต่ปี พ.ศ. 2385 มารีได้ร่วมทัวร์ต่างประเทศกับเขาทุกรายการ หลังจากเลิกกับภรรยา เขาก็ย้ายไปอาศัยอยู่กับ Recio และในปี 1852 เพียงหกเดือนหลังจากการเสียชีวิตของแฮเรียต เขาก็แต่งงานกับเธอ เขาเขียนถึงลูกชายว่าเขาจำเป็นต้องทำเช่นนั้นหลังจากแต่งงานกันมา 11 ปี พวกเขาแต่งงานกันเป็นเวลา 10 ปีจนกระทั่งมารีเสียชีวิตด้วยอาการหัวใจวาย
ภรรยาคนที่สองของ Berlioz ถูกฝังอยู่ในสุสานมงต์มาตร์ ซึ่งไม่นานหลังจากงานศพ นักแต่งเพลงวัย 59 ปีได้พบกับ Amelie วัย 24 ปี ความสัมพันธ์กินเวลานานกว่าหกเดือนและจบลงด้วยความคิดริเริ่มของหญิงสาวซึ่งทำให้ Berlioz เสียใจมาก จะผ่านไปอีกปีหนึ่งและ Amelie ก็จะพบกับความสงบสุขชั่วนิรันดร์ในมงต์มาตร์ด้วยอาการป่วย
ผลงานของเฮคเตอร์ แบร์ลิออซ
ก่อนเข้าเรือนกระจก Berlioz ก็เขียนบทเพลงว่า " การปฏิวัติกรีก", ภาพร่างสำหรับโอเปร่า " ผู้พิพากษาลับ" และ " พิธีมิสซาเคร่งขรึม- ผลงานสำคัญชิ้นแรกที่ได้รับชื่อเสียงไปทั่วโลกคือ” ซิมโฟนีมหัศจรรย์"ซึ่งสร้างขึ้นจากความหลงใหลใน Harriet Smithson ที่ไม่สามารถเข้าถึงได้ ซิมโฟนีมีเนื้อหาเชิงความหมายที่ชัดเจนในดนตรีและนำไปสู่ยุคของงานโปรแกรม นอกจากนี้ในปี 1830 Berlioz ในความพยายามครั้งที่สี่ของเขาก็สามารถเป็นผู้ได้รับทุนรางวัล Rome Prize ด้วยบทเพลง " ความตายของซาร์ดานาปาลัส».
ผลงานตั้งแต่สมัยเรียนที่ French Academy - หลายเพลง, การทาบทาม " คิงเลียร์" และ " ร็อบ รอย- เมื่อกลับมาที่ปารีส Berlioz ได้เขียนรายการซิมโฟนีที่สองของเขา " ฮาโรลด์ในอิตาลี"ซึ่งเขาได้แสดงความประทับใจในการเดินทางไปโรม งานนี้มีการเลือกเครื่องดนตรีเดี่ยวที่หายากผิดปกติ – วิโอลาและสร้างขึ้นตามคำร้องขอของ นิคโคโล ปากานินี- นักไวโอลินผู้โด่งดังไม่สามารถแสดงมันได้ ยิ่งกว่านั้น การเคลื่อนไหวครั้งแรกที่แสดงโดย Berlioz ไม่ได้ทำให้เขาประทับใจเลย แต่เมื่อเขาได้ยินซิมโฟนีจบในเวลาต่อมา เขาก็รู้สึกทึ่งกับมันมาก รอบปฐมทัศน์เกิดขึ้นในปี พ.ศ. 2377 ที่ Paris Conservatory ในปี ค.ศ. 1837 Berlioz ได้นำเสนอผลงานของเขา บังสุกุลอุทิศให้กับความทรงจำของผู้ที่ตกเป็นเหยื่อของการปฏิวัติเดือนกรกฎาคมซึ่งเขาเองเป็นผู้มีส่วนร่วม การเรียบเรียงที่ผิดปกตินี้ผสมผสานท่วงทำนองของการเดินขบวนปฏิวัติและการสวดมนต์ทางจิตวิญญาณเข้าด้วยกัน งานนี้ต้องใช้นักแสดงจำนวนมาก รวมถึงวงออร์เคสตราขยายและนักร้องประสานเสียง 200 คน
ยุค 30 เป็นปีที่ไพเราะในชีวิตของเกจิ ซิมโฟนีสองเพลงสุดท้ายของเขาปรากฏขึ้นพร้อมกัน ในปี พ.ศ. 2382 – “ โรมิโอและจูเลียต"ในปี พ.ศ. 2483 -" ซิมโฟนีเคร่งขรึมและงานศพ- ทั้งสองสะท้อนถึงความสนใจของผู้สร้างในรูปแบบการแสดงละครขนาดใหญ่ ซึ่งจะส่งผลให้เกิดผลงานขนาดใหญ่อย่างแท้จริงบนเวทีโอเปร่า หนึ่งในคนแรกคือ " เบนเวนูโต เซลลินี" ซึ่งเปิดตัวครั้งแรกในปี พ.ศ. 2381 จริงๆ แล้วโอเปร่าเรื่องนี้ต้องเขียนสองครั้ง - ในปี 1834 ถูกปฏิเสธโดยฝ่ายบริหารของ Opera-Comic Theatre ในฉบับปรับปรุง เธอได้เห็นเวที แต่ไม่ได้รับการยอมรับจากสาธารณชน และไม่ได้จัดแสดงอีกจนกระทั่ง พ.ศ. 2394 เมื่อ เอฟ. ลิซท์ซึ่งอ่อนไหวต่องานของเพื่อนของเขาไม่ได้โน้มน้าวให้ Berlioz ทำการเปลี่ยนแปลงอีกครั้งสำหรับการแสดงในไวมาร์ ฉบับนี้ได้รับความนิยมสูงสุดในหมู่ผู้กำกับในเวลาต่อมา
ในปีพ. ศ. 2384 Berlioz ได้เขียนบทของ E. Scribe "The Bloody Nun" และเป็นเวลาหลายปีในการเขียนฉากสำหรับโอเปร่าในอนาคต ด้วยเหตุผลหลายประการการเรียบเรียงจึงไม่คืบหน้านักและเกือบ 6 ปีต่อมา Scribe ขอให้คืนบทเพลงเนื่องจาก Charles Gounod นักแต่งเพลงอีกคนสนใจในเรื่องนี้ การพยายามหารายได้ด้วยการสร้างรายได้จากการวิจารณ์ดนตรีไม่ได้ทำให้ Berlioz มีเวลาสำหรับความคิดสร้างสรรค์ ปรากฏในครึ่งแรกของปี 40 ความโรแมนติกของไวโอลินและวงออเคสตรา “Reverie et caprice”, ทาบทาม” งานรื่นเริงของชาวโรมัน», เพลงชาติฝรั่งเศสมีนาคมถึงฉากสุดท้ายของแฮมเล็ต” ออร์แกน 3 ชิ้นโดย Alexander- งานหลักของ Berlioz ในช่วงหลายปีที่ผ่านมาคือ “ บทความเกี่ยวกับการใช้เครื่องมือและการเรียบเรียง” ตีพิมพ์ในปี พ.ศ. 2387 และยังคงเป็นหนังสือที่จำเป็นสำหรับนักแต่งเพลงทุกคน หนังสือเล่มนี้ปฏิวัติเทคนิคออร์เคสตราอย่างแท้จริง ฉบับพิมพ์ครั้งที่สองของปี 1855 ได้เพิ่มบทใหม่ “ผู้ควบคุมวงออร์เคสตรา—ทฤษฎีศิลปะของเขา”
โอเปร่า " การสาปแช่งของเฟาสต์"เขียนขึ้นนานกว่าหนึ่งปีโดยอิงจากเพลงของผลงานก่อนหน้านี้ "Eight Scenes from Faust" รอบปฐมทัศน์ที่ Opera Comique เกิดขึ้นเมื่อวันที่ 6 ธันวาคม พ.ศ. 2389 และวันที่ 20 ธันวาคม มีการแสดงครั้งสุดท้าย ความล้มเหลวไม่เพียงทำลายความภาคภูมิใจของผู้เขียนเท่านั้น แต่ยังรวมถึงสถานการณ์ทางการเงินของเขาด้วย ส่งผลให้ Berlioz กลายเป็นหนี้มากขึ้นไปอีก โชคดีที่มีทัวร์รัสเซียอยู่ข้างหน้าเขา ซึ่งปรับปรุงทั้งครั้งแรกและครั้งที่สอง ไม่มีที่ไหนในโลกที่เกจิได้รับมากเท่ากับในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กและมอสโก ไม่เคยมีมาก่อนที่ค่าธรรมเนียมการพูดจะมีความสำคัญขนาดนี้มาก่อน
ในปี ค.ศ. 1848 Berlioz เริ่มเขียน " บันทึกความทรงจำ- มีเนื้อหาเพียงพอสำหรับพวกเขาบันทึกมากมายเกี่ยวกับการเดินทางและความประทับใจที่เขาเขียนและตีพิมพ์ในสื่อ “Memoirs” กลายเป็นหนังสือแห่งชีวิตของเขา เขาเขียนเสร็จในปี 1865 และจัดพิมพ์ในรูปแบบจำกัดจำนวน มีการตีพิมพ์จำนวนมากในปี พ.ศ. 2413 หลังจากผู้เขียนเสียชีวิต ในช่วงเปลี่ยนผ่านของทศวรรษที่ 1850 ผู้แต่งได้ตีความดนตรีศักดิ์สิทธิ์ เขียนในปี 1849 เตดัม, ในปี พ.ศ. 2397 – ออราโตริโอ “ วัยเด็กของพระคริสต์- ออราโทริโอเติบโตเป็นบางส่วนจากภาพร่างต่างๆ มันกลายเป็นหนึ่งในผลงานไม่กี่ชิ้นของนักแต่งเพลงที่ประสบความสำเร็จตั้งแต่การแสดงครั้งแรก ในปีต่อๆ มา ผู้แต่งได้แสดงในคอนเสิร์ตทั่วฝรั่งเศสและต่างประเทศ
ในปีพ. ศ. 2399 Berlioz เริ่มสร้างผลงานสำคัญในอาชีพของเขานั่นคือโอเปร่า " โทรจัน- เขาเขียนบทเองโดยอิงจากหนังสือ "Aeneid" ของ Virgil ซึ่งเขารู้จักดีตั้งแต่เด็ก งานเสร็จสมบูรณ์ในเวลาบันทึก - สองปี ความคิดของผู้เขียนคือการสร้างอุปรากรฝรั่งเศสที่ยิ่งใหญ่ อุปรากรที่ยิ่งใหญ่ ผลลัพธ์คือเรียงความสองตอนซึ่งมีระยะเวลารวมมากกว่า 5 ชั่วโมง Paris Opera ปฏิเสธ Les Troyens เป็นเวลาห้าปี และในปี พ.ศ. 2406 Théâtre Lyric ตกลงที่จะแสดงเฉพาะส่วนที่สอง Les Troyens en Carthage โดยมีการตัดหลายครั้ง Berlioz ยอมจำนนต่อโชคชะตา โอเปร่าโดยรวมเป็นที่ชื่นชอบของสาธารณชนและมีการแสดง 21 ครั้ง เกจิไม่เคยเห็นท่อนแรกของ “The Fall of Troy” เลยแม้แต่ท่อนเดียวบนเวที รอบปฐมทัศน์โลกของ "Les Troyens" อย่างเต็มรูปแบบเกิดขึ้นในปี 1906 และรอบปฐมทัศน์ที่ปารีสในปี 2003 เท่านั้น
ชะตากรรมที่ประสบความสำเร็จมากกว่าเล็กน้อยรอโอเปร่าของเขาอยู่” เบียทริซและเบเนดิก" ตามพล็อตของเช็คสเปียร์ "Much Ado About Nothing" สร้างเสร็จในปี พ.ศ. 2405 และนำไปจัดแสดงในเมืองบาเดน-บาเดนทันที ติดตั้งในฝรั่งเศสในปี พ.ศ. 2423 เท่านั้น
เพลงของ Berlioz ในโรงภาพยนตร์
ภาพลักษณ์ของชาวฝรั่งเศสผู้ยิ่งใหญ่ดึงดูดโรงภาพยนตร์เป็นครั้งแรกในปี 2485 เมื่อภาพยนตร์เรื่อง "Symphony Fantastique" สร้างขึ้นจากชีวประวัติของ Berlioz และเรื่องราวความรักของ Hector และ Harriet Smithson บทบาทของนักแต่งเพลงรับบทโดยนักแสดงที่โดดเด่น Jean-Louis Barrault
ภาพยนตร์ชีวประวัติขนาดใหญ่ 6 ตอนเรื่อง “The Life of Berlioz” สร้างขึ้นในปี 1983 โดยทีมงานผู้สร้างภาพยนตร์นานาชาติ เวลาฉายภาพยนตร์ส่วนใหญ่อุทิศให้กับดนตรีของ Berlioz ซึ่งส่วนใหญ่เป็นซิมโฟนิกและการร้องประสานเสียง ความสัมพันธ์ส่วนตัวของนักแต่งเพลงกับพ่อแม่ พี่สาว เพื่อน และคนรักมากมายก็ได้รับความสนใจเช่นกัน สคริปต์ใช้คำพูดโดยตรงจาก “Memoirs” และจดหมายจากเกจิและผู้ติดตามของเขา บทบาทนำแสดงโดยนักแสดงชาวฝรั่งเศส Daniel Mezgish
ภาพยนตร์คัดสรรที่มีดนตรีของ Berlioz:
| งาน | ภาพยนตร์ |
| ซิมโฟนีมหัศจรรย์ | "กา", 2555 |
| "เสมียน 2", 2549 | |
| "อยู่บนเตียงกับศัตรู", 2534 | |
| "ชายน์", 2523 | |
| "หญิงฟาง", 2507 | |
| ลาร์โกในดีไมเนอร์ | "ฟีนิกซ์", 2557 |
| บังสุกุล | "ต้นไม้แห่งชีวิต" 2554 |
| ทริโอสำหรับสองขลุ่ยและพิณ | "โมนาลิซ่ายิ้ม", 2546 |
| “วัลลง โซนอร์” | "สตาร์เทรค: การติดต่อครั้งแรก", 2539 |
| "ฮังการีมาร์ช" | "บิ๊กวอล์ค", 2509 |
Hector Berlioz เขียนเพลงที่ยอดเยี่ยม แต่บางทีดนตรีที่โดดเด่นยิ่งกว่านั้นไม่เคยมาจากปลายปากกาของเขาเลย โชคดีสำหรับลูกหลานของเขา พรสวรรค์ของเขาแข็งแกร่งกว่าสถานการณ์ที่น่าเศร้าของโชคชะตา ทำให้เขามีความแข็งแกร่งในการต้านทานวัตถุเพื่อสร้างนิรันดร์
วิดีโอ: ชมภาพยนตร์เกี่ยวกับ Hector Berlioz
/1803-1869/
Berlioz จารึกประวัติศาสตร์ในฐานะศิลปินผู้กล้าหาญที่ขยายความเป็นไปได้ในการแสดงออกทางศิลปะดนตรี ในฐานะนักโรแมนติกที่จับภาพแรงกระตุ้นทางจิตวิญญาณอันรุนแรงในช่วงเวลาของเขาได้อย่างเฉียบแหลม ในฐานะนักแต่งเพลงที่เชื่อมโยงดนตรีกับศิลปะอื่น ๆ อย่างใกล้ชิด ในฐานะผู้สร้างโปรแกรมดนตรีซิมโฟนิก - การพิชิตยุคโรแมนติกซึ่งก่อตั้งขึ้นโดยนักประพันธ์เพลงที่สร้างสรรค์แห่งศตวรรษที่ 19
นักแต่งเพลงในอนาคต Hector เกิดเมื่อวันที่ 11 ธันวาคม พ.ศ. 2346 ในเมือง La Côte-Saint-André ใกล้ Grenoble พ่อของเขาคือแพทย์ Louis-Joseph Berlioz เป็นคนมีความคิดอิสระและเป็นอิสระ
เขาแนะนำลูกชายให้รู้จักทฤษฎีดนตรีและสอนให้เขาเล่นฟลุตและกีตาร์ ความประทับใจทางดนตรีครั้งแรกของ Berlioz คือการร้องเพลงของคณะนักร้องประสานเสียงสตรีในอารามท้องถิ่น แม้ว่าความสนใจในดนตรีของ Berlioz จะตื่นขึ้นค่อนข้างช้า - ในปีที่สิบสองของเขา - แต่ก็แข็งแกร่งผิดปกติและในไม่ช้าก็กลายเป็นความหลงใหลอันยาวนาน จากนี้ไปมีเพียงดนตรีสำหรับเขาเท่านั้น ภูมิศาสตร์และวรรณคดีคลาสสิกจางหายไปในเบื้องหลัง
Berlioz กลายเป็นคนที่เรียนรู้ด้วยตนเองโดยทั่วไป เขาเป็นหนี้ความรู้ด้านดนตรีกับตัวเองและหนังสือที่เขาพบในห้องสมุดของพ่อ ที่นี่เขาเริ่มคุ้นเคยกับผลงานที่ซับซ้อนเช่น "Treatise on Harmony" ของ Rameau ซึ่งมีหนังสือที่ต้องเตรียมการพิเศษอย่างลึกซึ้ง
เด็กชายคนนี้ประสบความสำเร็จทางดนตรีมากขึ้น เขาเล่นฮาร์โมนิค ฟลุต และกีตาร์ได้อย่างคล่องแคล่ว พ่อของเขาไม่อนุญาตให้เขาเรียนเล่นเปียโนเพราะกลัวว่าเครื่องดนตรีนี้จะพาเขาเข้าสู่วงการดนตรีได้ไกลเกินกว่าที่เขาต้องการ เขาเชื่อว่าอาชีพนักดนตรีไม่เหมาะกับลูกชายของเขาและฝันว่าเฮคเตอร์จะเป็นหมอเหมือนเขา บนพื้นฐานนี้ความขัดแย้งเกิดขึ้นระหว่างพ่อกับลูกในเวลาต่อมา Young Berlioz ยังคงแต่งเพลงต่อไป และในขณะเดียวกันพ่อของเขายังคงเตรียมลูกชายให้พร้อมสำหรับวิชาชีพแพทย์ ในปีพ.ศ. 2364 Berlioz วัย 18 ปีสอบผ่านระดับปริญญาตรีที่เมืองเกรอน็อบล์ได้สำเร็จ จากนั้นเขาและลูกพี่ลูกน้องเดินทางไปปารีสเพื่อเข้าคณะแพทย์ ชายหนุ่มทั้งสองตั้งรกรากอยู่ใน Latin Quarter ซึ่งเป็นศูนย์กลางของชีวิตนักศึกษาในปารีส
Berlioz ใช้เวลาว่างในห้องสมุดของ Paris Conservatory ศึกษาผลงานของปรมาจารย์ผู้ยิ่งใหญ่ โดยเฉพาะ Gluck ซึ่งเขาชื่นชอบ เมื่อตระหนักว่าหากไม่มีการเตรียมการอย่างจริงจังจึงเป็นไปไม่ได้ที่จะเป็นนักแต่งเพลง เขาจึงเริ่มศึกษาทฤษฎีการประพันธ์ ครั้งแรกกับ Gerono จากนั้นกับ Lesueur ศาสตราจารย์ที่เรือนกระจก ผู้แต่งโอเปร่าและงานร้องเพลงประสานเสียงหลายเรื่อง
ตามคำแนะนำของ Lesueur Berlioz เข้าไปในเรือนกระจกในปี 1826 ในอีกสองปีข้างหน้า Berlioz กล่าวว่าชีวิตของเขาสว่างไสวด้วย "สายฟ้าฟาดสามครั้ง": ทำความรู้จักกับผลงานของเช็คสเปียร์ เกอเธ่ และเบโธเฟน สิ่งเหล่านี้เป็นขั้นตอนต่อไปของการสุกงอมฝ่ายวิญญาณ แต่มีสายฟ้าอีกอันหนึ่งที่ไม่เกี่ยวข้องกับดนตรี
ในปี พ.ศ. 2370 คณะละครอังกฤษชุดใหม่ซึ่งนำโดย Kemble โศกนาฏกรรมผู้โด่งดังและนักแสดง Smithson ได้มาเยือนปารีส Berlioz รู้สึกตื่นเต้นอย่างไม่น่าเชื่อกับพรสวรรค์และรูปลักษณ์ทางศิลปะของ Smithson เขาตกหลุมรักเธอตั้งแต่แรกเห็น ศิลปินหนุ่มชาวอังกฤษชาวไอริชโดยกำเนิดมีอายุ 27 ปีในขณะนั้น ผู้ร่วมสมัยตั้งข้อสังเกตถึงความจริงใจของความสามารถด้านโคลงสั้น ๆ และการตอบสนองทางอารมณ์ที่ลึกซึ้งของเธอ ภาพวาดที่ยังมีชีวิตอยู่ โดยเฉพาะภาพพิมพ์หินโดย Deveria ได้สร้างรูปลักษณ์ของศิลปินที่มีความสามารถ ใบหน้าที่ได้รับแรงบันดาลใจ และรูปลักษณ์ที่ครุ่นคิดขึ้นมาใหม่
ความรักที่มีต่อนักแสดงชื่อดังซึ่งได้รับชัยชนะในลอนดอนและปารีสทำให้ Berlioz ประสบความสำเร็จอย่างสร้างสรรค์ไม่ว่าจะด้วยวิธีใดก็ตาม ในขณะเดียวกัน Harriet Smithson ไม่ได้สนใจเขา และไม่มีชื่อเสียงมาสู่เขา
Berlioz แต่งเพลงได้ง่าย อยู่ในสภาวะที่ตื่นเต้นเร้าใจอย่างสร้างสรรค์ ย้ายจากแนวคิดหนึ่งไปอีกแนวคิดหนึ่ง: แคนทาทาส เพลง ("ไอริชเมโลดี้") การโหมโรงออเคสตรา และอื่นๆ อีกมากมาย ตั้งแต่ปีพ. ศ. 2366 เขาตีพิมพ์บทความที่เป็นข้อขัดแย้งในสื่อและไม่ได้แยกทางกับปากกาของนักข่าวมาหลายปีแล้ว เขาเริ่มมีส่วนร่วมในชีวิตศิลปะของปารีสอย่างไม่น่าเชื่อ แต่เข้มข้นและใกล้ชิดกับตัวแทนที่ดีที่สุดของปัญญาชนที่ก้าวหน้า: Hugo, Balzac, Dumas, Heine, Liszt, Chopin และคนอื่น ๆ
ชีวิตของเขาก็ยังไม่รับประกัน เขาจัดคอนเสิร์ตต้นฉบับซึ่งประสบความสำเร็จ แต่เขาต้องเขียนบทใหม่ด้วยเงินของตัวเอง เชิญศิลปินเดี่ยวและวงออเคสตรา ดังนั้นจึงกลายเป็นหนี้ สิ่งนี้จะดำเนินต่อไปในอนาคต เช่นเดียวกับบัลซัค เขาไม่สามารถชำระหนี้ให้เจ้าหนี้ได้! เจ้าหน้าที่ทางการไม่ให้ความร่วมมือใดๆ ยิ่งกว่านั้น วงการดนตรีอนุรักษ์นิยมยังสร้างอุปสรรคอยู่เสมอ ตัวอย่างเช่นสามครั้งหลังจากสำเร็จการศึกษาจากเรือนกระจกเขาถูกปฏิเสธทุนการศึกษาของรัฐซึ่งออกให้สำหรับการเดินทางไปอิตาลีเป็นเวลาสามปี (ที่เรียกว่ารางวัลโรม) เขาได้รับรางวัลเกียรติยศอย่างสูงในปี พ.ศ. 2373 เท่านั้น ในช่วงเวลานี้ Berlioz เขียนทั้งผลงานไพเราะล้วนๆและผลงานที่มีการผสมผสานตอนร้องและออเคสตราอย่างอิสระ ความคิดของพวกเขาไม่ธรรมดาและมีพลังอยู่เสมอ การเชื่อมโยงทางวรรณกรรมและภาพที่ไม่คาดคิดความแตกต่างที่ชัดเจนของการเปรียบเทียบที่เป็นรูปเป็นร่างการเปลี่ยนแปลงอย่างกะทันหันในรัฐ - ทั้งหมดนี้สื่อถึงโลกแห่งจิตใจที่ขัดแย้งกันของศิลปินด้วยเสียงที่สดใสและมีสีสันซึ่งเต็มไปด้วยจินตนาการที่หลงใหล
เมื่อวันที่ 5 ธันวาคม พ.ศ. 2373 มีการเปิดตัว Symphony Fantastique ซึ่งเป็นผลงานที่โด่งดังที่สุดของ Berlioz รอบปฐมทัศน์ นี่คือนิยายเพลงประเภทหนึ่งที่มีเนื้อหาหวือหวาทางจิตวิทยาที่ซับซ้อน มีพื้นฐานมาจากโครงเรื่องที่ผู้แต่งสรุปสั้นๆ ไว้ดังนี้ “นักดนตรีหนุ่มผู้มีความไวต่อโรคและจินตนาการอันแรงกล้า ถูกวางยาพิษด้วยฝิ่นด้วยความสิ้นหวังจากความรัก ปริมาณสารเสพติด อ่อนแอเกินกว่าที่จะทำให้เขาเสียชีวิตได้ ทำให้เขานอนหลับหนักในขณะที่ความรู้สึกความรู้สึกและความทรงจำถูกเปลี่ยนในสมองที่ป่วยของเขาให้กลายเป็นความคิดและภาพทางดนตรีผู้หญิงที่รักเองก็กลายเป็นทำนองสำหรับเขาและในขณะเดียวกันก็เป็นความหลงใหลที่เขาพบและได้ยิน ทุกที่”
ในโปรแกรมที่กำหนดซึ่งอธิบายแนวคิดของซิมโฟนี เราสามารถมองเห็นคุณลักษณะอัตชีวประวัติได้อย่างง่ายดาย - เสียงสะท้อนของความหลงใหลอันแรงกล้าของ Berlioz ที่มีต่อ Harriet Smithson
นานก่อนสิ้นสุดการอยู่ในอิตาลีในปี พ.ศ. 2375 Berlioz กลับไปปารีส ในคอนเสิร์ตที่เขาแสดง มีการแสดง Fantastic Symphony ในฉบับใหม่และโมโนดราม่า "Lelio" มีการประชุมครั้งใหม่กับแฮร์เรียต สมิธสัน ชีวิตของนักแสดงในเวลานี้เป็นเรื่องยาก ผู้ชมเบื่อหน่ายกับประสบการณ์การแสดงละครใหม่ ๆ เลิกสนใจการแสดงของอังกฤษ จากอุบัติเหตุทำให้ขาหัก กิจกรรมบนเวทีของเธอจบลงแล้ว แบร์ลิออซแสดงความห่วงใยต่อสมิธสันอย่างซาบซึ้ง หนึ่งปีต่อมาเธอแต่งงานกับแบร์ลิออซ นักแต่งเพลงหนุ่มต้องทำงาน 12-15 ชั่วโมงเพื่อหาเลี้ยงครอบครัวโดยแย่งชิงชั่วโมงจากตอนกลางคืนเพื่อความคิดสร้างสรรค์
มองไปข้างหน้าสมมติว่าชีวิตครอบครัวไม่ได้ผล เนื่องจากเธอปฏิเสธที่จะแสดง ตัวละครของ Smithson จึงเสื่อมโทรมลง Berlioz แสวงหาการปลอบใจจากด้านข้างและถูกดึงดูดโดย Maria Recio นักร้องชาวสเปนธรรมดา ๆ ซึ่งกลายมาเป็นเพื่อนกับเขาไม่มากนักด้วยความรักเท่า ๆ กับแรงจูงใจที่เห็นแก่ตัว: ชื่อของนักแต่งเพลงเป็นที่รู้จักกันอย่างแพร่หลายในเวลานั้น
งานสำคัญชิ้นใหม่ของ Berlioz คือซิมโฟนี "Harold in Italy" (1834) ซึ่งได้รับแรงบันดาลใจจากความทรงจำในประเทศนี้และความหลงใหลใน Byron ซิมโฟนีเป็นแบบโปรแกรม แต่ธรรมชาติของดนตรีนั้นมีความเป็นอัตวิสัยน้อยกว่าใน Fantastic ที่นี่ผู้แต่งไม่เพียงพยายามถ่ายทอดเรื่องราวส่วนตัวของฮีโร่เท่านั้น แต่ยังพรรณนาถึงโลกรอบตัวเขาด้วย อิตาลีในงานนี้ไม่ได้เป็นเพียงพื้นหลังที่บดบังประสบการณ์ของบุคคลเท่านั้น เธอใช้ชีวิตของเธออย่างสดใสและมีสีสัน
โดยทั่วไปช่วงเวลาระหว่างการปฏิวัติทั้งสองครั้ง - พ.ศ. 2373 ถึง พ.ศ. 2391 เป็นช่วงที่มีประสิทธิผลมากที่สุดในกิจกรรมสร้างสรรค์ของ Berlioz ในการต่อสู้อันเข้มข้นของชีวิตอย่างต่อเนื่องในฐานะนักข่าวผู้ควบคุมวงนักแต่งเพลงเขากลายเป็นบุคคลทางศิลปะประเภทใหม่ที่ปกป้องความเชื่อของเขาด้วยทุกวิถีทางที่มีให้เขาประณามความเฉื่อยและความหยาบคายในงานศิลปะอย่างกระตือรือร้นและต่อสู้เพื่อการก่อตั้ง ของอุดมคติโรแมนติกอันสูงส่ง แต่ติดไฟได้ง่าย Berlioz ก็เย็นลงอย่างรวดเร็วเช่นกัน เขาไม่มั่นคงในแรงกระตุ้นทางอารมณ์ของเขา สิ่งนี้ทำให้ความสัมพันธ์ของเขากับผู้คนมืดมนลงอย่างมาก ในปี ค.ศ. 1838 โอเปร่า Benvenuto Cellini เปิดตัวครั้งแรกในปารีส การแสดงไม่รวมอยู่ในละครหลังจากการแสดงครั้งที่สี่ แบร์ลิออซไม่สามารถฟื้นตัวจากการโจมตีครั้งนี้ได้เป็นเวลานาน! ท้ายที่สุดแล้ว ดนตรีของโอเปร่าก็เต็มไปด้วยพลังและความสนุกสนาน และวงออเคสตราก็มีเสน่ห์ด้วยลักษณะที่สดใส ในปีพ. ศ. 2382 งานเสร็จสมบูรณ์ในวันที่สามซึ่งกว้างขวางที่สุดและกอปรด้วยความแตกต่างที่สดใสที่สุดซิมโฟนี - "โรมิโอและจูเลีย" สำหรับวงออเคสตรานักร้องประสานเสียงและศิลปินเดี่ยว ก่อนหน้านี้แบร์ลิออซเคยแนะนำองค์ประกอบของการแสดงละครในละครบรรเลงของเขา แต่ในงานนี้ ในการเปลี่ยนแปลงมากมายของตอนที่ได้รับแรงบันดาลใจจากโศกนาฏกรรมของเช็คสเปียร์ คุณลักษณะของการแสดงออกของโอเปร่าก็ยิ่งชัดเจนยิ่งขึ้น พระองค์ทรงเปิดเผยแก่นเรื่องของความรักวัยเยาว์อันบริสุทธิ์ที่เติบโตท่ามกลางความเกลียดชังและความชั่วร้ายและพิชิตพวกเขา การแสดงซิมโฟนีของ Berlioz เป็นผลงานที่มีมนุษยนิยมอย่างลึกซึ้ง ซึ่งเต็มไปด้วยความเชื่ออันร้อนแรงในชัยชนะแห่งความยุติธรรม ดนตรีปราศจากความน่าสมเพชที่ผิด ๆ และความโรแมนติกที่บ้าคลั่งโดยสิ้นเชิง บางทีนี่อาจเป็นการสร้างสรรค์ที่มีวัตถุประสงค์มากที่สุดของผู้แต่ง ชัยชนะของชีวิตเหนือความตายได้รับการยืนยันที่นี่
ปี 1840 มีการแสดงซิมโฟนีที่สี่ของ Berlioz เมื่อรวมกับ Requiem (1837) ที่เขียนไว้ก่อนหน้านี้ สิ่งเหล่านี้สะท้อนโดยตรงของความเชื่อที่ก้าวหน้าของความโรแมนติกที่คลั่งไคล้ ผลงานทั้งสองอุทิศให้กับความทรงจำของวีรบุรุษในการปฏิวัติเดือนกรกฎาคมปี 1830 ซึ่งผู้แต่งมีส่วนร่วมโดยตรง และมีจุดมุ่งหมายเพื่อแสดงโดยวงดนตรีขนาดยักษ์ในจัตุรัสกลางแจ้ง
Berlioz ยังมีชื่อเสียงในฐานะวาทยากรที่โดดเด่น ตั้งแต่ปี 1843 ทัวร์ของเขาเริ่มต้นนอกประเทศฝรั่งเศส - ในเยอรมนี ออสเตรีย สาธารณรัฐเช็ก ฮังการี รัสเซีย และอังกฤษ ทุกที่ที่เขาประสบความสำเร็จอย่างน่าอัศจรรย์ โดยเฉพาะในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กและมอสโก (ในปี พ.ศ. 2390) Berlioz เป็นผู้ควบคุมทัวร์คนแรกในประวัติศาสตร์ศิลปะการแสดง ซึ่งแสดงผลงานของนักเขียนร่วมสมัยควบคู่ไปกับผลงานของเขาเอง ในฐานะนักแต่งเพลง เขากระตุ้นให้เกิดความคิดเห็นที่ขัดแย้งและมักมีขั้ว
ทุกคอนเสิร์ตของ Berlioz ชนะใจผู้ฟังเพลงใหม่ของเขา ปารีสยังคงมีความแตกต่างที่น่าเศร้าในเรื่องนี้ ที่นี่ไม่มีอะไรเปลี่ยนแปลง: เพื่อนกลุ่มเล็กๆ, ความเฉยเมยของผู้ฟังชนชั้นกลาง, ทัศนคติที่ไม่เป็นมิตรของนักวิจารณ์ส่วนใหญ่, รอยยิ้มที่มุ่งร้ายของนักดนตรี, ความต้องการที่สิ้นหวัง, การบังคับใช้แรงงานอย่างหนักของคนงานรายวันในหนังสือพิมพ์ Berlioz มีความหวังอย่างมากสำหรับการแสดงครั้งแรกของตำนานอันน่าทึ่งที่เขาเพิ่งเสร็จสิ้นเมื่อปลายปี 1846 เรื่อง The Damnation of Faust ผลลัพธ์เดียวของคอนเสิร์ตคือหนี้ใหม่ 10,000 ฟรังก์ ซึ่งนักแสดงต้องจ่ายค่าเช่าสถานที่ ในขณะเดียวกัน "The Damnation of Faust" เป็นหนึ่งในผลงานที่เป็นผู้ใหญ่ที่สุดของผู้แต่ง ความเฉยเมยและความเข้าใจผิดที่เกิดขึ้นนั้นอธิบายได้จากความแปลกใหม่ของดนตรีการฝ่าฝืนประเพณี ลักษณะประเภทของ The Damnation of Faust ไม่เพียงแต่ทำให้ผู้ฟังธรรมดาสับสนเท่านั้น แต่ยังรวมถึงนักดนตรีด้วย
แนวคิดดั้งเดิมของงานนี้ย้อนกลับไปในปี 1828-29 เมื่อ Berlioz เขียน Eight Scenes from Faust อย่างไรก็ตาม ตั้งแต่นั้นมา แนวคิดนี้ก็ได้ผ่านการเปลี่ยนแปลงครั้งสำคัญและลึกซึ้งยิ่งขึ้น ออราทอรีที่เป็นละครนี้มีความใกล้เคียงกับแนวละครเวทีมากกว่าซิมโฟนีโรมิโอและจูเลียเสียอีก และเช่นเดียวกับ Byron หรือ Shakespeare ในงานสุดท้ายของเขา Berlioz ตีความแหล่งวรรณกรรมอย่างอิสระมาก - บทกวีของเกอเธ่โดยเพิ่มฉากจำนวนหนึ่งที่เขาประดิษฐ์ขึ้นอย่างอิสระ
ช่วงเวลาแห่งการกบฏในชีวประวัติของ Berlioz สิ้นสุดลงแล้ว อารมณ์รุนแรงของเขาเย็นลง เขาไม่ยอมรับการปฏิวัติในปี พ.ศ. 2391 แต่ในขณะเดียวกันเขาก็ถูกควบคุมโดยอาณาจักรของ "หลานชายผู้น่าสงสารของลุงผู้ยิ่งใหญ่" (ตามที่ฮิวโก้ชื่อเล่นนโปเลียนที่ 3) มีบางอย่างพังใน Berlioz จริงอยู่เขายังคงทำงานเป็นวาทยากร (เขาไปเยือนรัสเซียอีกครั้งในปี พ.ศ. 2410-2511) ในฐานะนักเขียนเกี่ยวกับดนตรี (ตีพิมพ์คอลเลกชันบทความทำงานเกี่ยวกับบันทึกความทรงจำ) และการแต่งเพลงแม้ว่าจะไม่เข้มข้นนักก็ตาม
Berlioz หยุดเขียนซิมโฟนี มีเพียงบทเพลงเล็ก ๆ "The Childhood of Christ" (1854) ซึ่งโดดเด่นด้วยความงดงามทางดนตรีและเฉดสีอารมณ์เท่านั้นที่มีไว้สำหรับการแสดงคอนเสิร์ต ในโรงละคร Berlioz ใฝ่ฝันที่จะประสบความสำเร็จอย่างเด็ดขาด อนิจจา คราวนี้มันเปล่าประโยชน์... ทั้งโอเปร่าสองตอนของเขา Les Troyens (1856) ซึ่ง Berlioz พยายามรื้อฟื้นความน่าสมเพชอันยิ่งใหญ่ของ Gluck หรือละครตลกที่สง่างาม Beatrice และ Benedict (อิงจากบทละครของเช็คสเปียร์ Much Ado) ก็ประสบผลสำเร็จโดยสมบูรณ์" พ.ศ. 2405) ผลงานเหล่านี้ยังขาดพลังทางอารมณ์ที่น่าประทับใจมากในผลงานสมัยก่อน โชคชะตาโหดร้ายสำหรับเขา: สมิธสันเสียชีวิตและเป็นอัมพาต ภรรยาคนที่สอง เรซิโอ ก็เสียชีวิตเช่นกัน และลูกชายคนเดียวของเขาซึ่งเป็นกะลาสีเรือก็เสียชีวิตในเหตุเรืออับปาง ความสัมพันธ์กับเพื่อนก็แย่ลงเช่นกัน Berlioz เอาชนะด้วยความเจ็บป่วย เขาเสียชีวิตเพียงลำพังเมื่อวันที่ 8 มีนาคม พ.ศ. 2412
แน่นอนว่าในปีที่ยี่สิบนี้ ไม่ใช่ทุกสิ่งที่ถูกทาสีด้วยแสงที่เยือกเย็นเช่นนี้ มีความสำเร็จบางส่วนและการยอมรับบุญคุณอย่างเป็นทางการ แต่ความยิ่งใหญ่ของ Berlioz ยังไม่เป็นที่เข้าใจของคนรุ่นเดียวกันในบ้านเกิดของเขา ต่อมาในช่วงทศวรรษที่ 1870 เขาได้รับการประกาศให้เป็นหัวหน้าโรงเรียนดนตรีฝรั่งเศสแห่งใหม่
เฮกเตอร์ แบร์ลิออซ (11 ธันวาคม พ.ศ. 2346 - 8 มีนาคม พ.ศ. 2412) เป็นนักแต่งเพลง วาทยกร และนักเขียนเพลงชาวฝรั่งเศส สมาชิกของสถาบันฝรั่งเศส (พ.ศ. 2399)
เกิดที่เมือง Cote-Saint-André ทางตะวันออกเฉียงใต้ของฝรั่งเศส ในครอบครัวแพทย์ ในปีพ. ศ. 2364 Hector Berlioz ยังเป็นนักศึกษาแพทย์ แต่ในไม่ช้าแม้ว่าพ่อแม่ของเขาจะต่อต้าน แต่เขาก็ออกจากยาและตัดสินใจอุทิศตนให้กับดนตรี การแสดงต่อสาธารณะครั้งแรกของผลงานของเขา "พิธีมิสซา" จัดขึ้นที่ปารีสในปี พ.ศ. 2368 อย่างไรก็ตามไม่ประสบความสำเร็จเลย ในปี 1826-30 Hector Berlioz ศึกษาที่ Paris Conservatory กับ J. F. Lesueur และ A. Reicha ในปี ค.ศ. 1828-30 มีการแสดงผลงานหลายชิ้นของ Berlioz อีกครั้ง - การทาบทาม "Waverley", "Francs-juges" และ "Fantastic Symphony" (ตอนจากชีวิตของศิลปิน) แม้ว่าผลงานเหล่านี้จะไม่ได้รับความเห็นอกเห็นใจมากนัก แต่พวกเขาก็ดึงความสนใจของสาธารณชนมาที่นักแต่งเพลงรุ่นเยาว์ เริ่มตั้งแต่ปี พ.ศ. 2371 Berlioz เริ่มแสดงในวงการนักวิจารณ์ดนตรีโดยไม่ประสบความสำเร็จ
พระเจ้าคือพระเจ้า และบาคก็คือบาค
แบร์ลิออซ เฮคเตอร์
หลังจากได้รับรางวัลโรม (พ.ศ. 2373) สำหรับบทเพลง "Sardanapalus" เขาอาศัยอยู่ในฐานะผู้ถือทุนการศึกษาในอิตาลี ซึ่งอย่างไรก็ตามเขากลับมาใน 18 เดือนต่อมาในฐานะคู่ต่อสู้ที่แข็งขันของดนตรีอิตาลี จากการเดินทางของเขา Berlioz ได้นำการทาบทามของ King Lear และงานไพเราะ Le retour à la vie ซึ่งเขาเรียกว่า "นักเมโลโลจิสต์" (ส่วนผสมของดนตรีบรรเลงและเสียงร้องพร้อมการบรรยาย) ซึ่งเป็นความต่อเนื่องของ Symphony Fantastique เมื่อกลับมาที่ปารีสในปี พ.ศ. 2375 Hector Berlioz มีส่วนร่วมในการแต่งเพลง การดำเนินรายการ และกิจกรรมที่สำคัญ
ตั้งแต่ปี พ.ศ. 2377 ตำแหน่งของ B. ในปารีสดีขึ้น โดยเฉพาะอย่างยิ่งหลังจากที่เขากลายเป็นพนักงานของหนังสือพิมพ์ดนตรีที่เพิ่งก่อตั้ง Gazette Musicale de Paris และต่อมาคือ Journal des Débats การทำงานในสิ่งพิมพ์เหล่านี้จนถึงปี พ.ศ. 2407 บีได้รับชื่อเสียงในฐานะนักวิจารณ์ที่เข้มงวดและจริงจัง ในปีพ.ศ. 2382 เขาได้รับแต่งตั้งให้เป็นบรรณารักษ์ของเรือนกระจก และตั้งแต่ปี พ.ศ. 2399 ก็ได้เป็นสมาชิกของ Academy ตั้งแต่ปี พ.ศ. 2385 เขาได้ไปเที่ยวต่างประเทศมากมาย เขาแสดงอย่างมีชัยในฐานะวาทยากรและนักแต่งเพลงในรัสเซีย (พ.ศ. 2390, พ.ศ. 2410-68) โดยเฉพาะอย่างยิ่งทำให้มอสโกมาเนจเต็มไปด้วยสาธารณชน
เวลาเป็นครูที่ดีที่สุด แต่น่าเสียดายที่มันฆ่านักเรียนของมัน
แบร์ลิออซ เฮคเตอร์
ชีวิตส่วนตัวของ Hector Berlioz ถูกบดบังด้วยเหตุการณ์ที่น่าเศร้ามากมายซึ่งเขาพูดถึงอย่างละเอียดใน Memoirs (1870) การแต่งงานครั้งแรกของเขากับนักแสดงหญิงชาวไอริช แฮเรียต ซิมป์สัน (พ.ศ. 2376) จบลงด้วยการหย่าร้างในปี พ.ศ. 2386 (ซิมป์สันต้องทนทุกข์ทรมานจากอาการป่วยทางประสาทที่รักษาไม่หายเป็นเวลาหลายปี); หลังจากการตายของเธอ Hector Berlioz แต่งงานกับนักร้อง Maria Racio ซึ่งเสียชีวิตอย่างกะทันหันในปี พ.ศ. 2397 ลูกชายของนักแต่งเพลงจากการแต่งงานครั้งแรกของเขาเสียชีวิตในปี พ.ศ. 2410 ผู้แต่งเองเสียชีวิตเพียงลำพังในวันที่ 8 มีนาคม พ.ศ. 2412
เฮคเตอร์ แบร์ลิออซ – ภาพถ่าย
เฮคเตอร์ แบร์ลิออซ – คำคม
มาดื่มให้คู่รักของเรา...จากกะโหลกของคู่รักกันเถอะ! 